我认为一个是另一个的赝品，没什么特别的。按照手法来说后者根本不能和前者相提并论。
书我没有看过，只看过电视剧，就拿电视剧来说金粉世家是比不上红楼梦的。之所以我这样认为一个是红楼梦这部电视剧演员真的很给力，而金粉世家里的演员演技是跟不上的。特别是白秀珠的演技是硬伤。二个是红楼梦更注重细节上的，比如剧中的家居摆设(小姐们闺房的样子）和一些器具(比如茶具之类）!再比如人物的外貌描写。三个是红楼梦更加诗情画意，更加有意境(比如黛玉葬花）四个是红楼梦它不止写了贾宝玉和林黛玉的爱情，它还涉及到权力的斗争(比如朝廷之间，再比如贾家内部女性之间）。最后个人感观我看别的的电视剧完全是因为男女主角的爱情，被男女主角的吸引。但是红楼梦不一样，每个角色都很吸引人。
曹雪芹呕心沥血，披阅十载，增删五次，创作了不朽的现实主义巨著《红楼梦》，书中不可思议的出现了两个“宝玉”：贾宝玉和甄宝玉。这两个宝玉不但相貌酷似，而且从小性情亦十分相同，“一味的诚实，从小儿只管和那些姐妹们在一处玩”，更为奇怪的是，都做过一个谒访“太虚幻境”的梦。其中贾宝玉系书中主人公，甄宝玉在与贾宝玉会见之前，书中皆是虚写，似是无关紧要，只是在《红楼梦》最后结局才出场和贾宝玉见过一面，且话不投机，两人貌似神离，一个出家当了和尚，一个考中举人走向仕途生涯。 对这两个人物的塑造，曹雪芹是出自什么本意呢？我认为：贾宝玉即“假宝玉”，甄宝玉即“真宝玉”，“真假宝玉”凸显曹雪芹思想深处的激烈斗争，是他对濒于崩溃的世家显族前途的探索，是摆在处于十字路口的一条左右为难的桥梁，是他如何应对败落家族前途的两个影子。 众所周知，曹雪芹生活在一个“百年望族”的大官僚地主家庭，从曾祖父起三代世袭江宁织造达60年之久。祖父曹寅当过康熙的“侍读”，曾祖母又是康熙的乳母，曹家与皇室的关系非常密切。少年时代，他“锦衣纨绔”、“饫甘餍肥”，那段豪门公子的奢侈生活与《红楼梦》里贾宝玉的生活如出一辙。贾宝玉和甄宝玉的少年时期即是曹雪芹的美好童年。曹雪芹写《红楼梦》，一般善用谐音寓意，如甄士隐即“真事隐”，甄英莲即“真应怜”，霍启即“祸起”，元、迎、探、惜即为“原应叹息”，照此推理，若宝玉即曹雪芹本人的化身的话，贾宝玉即“假宝玉”，甄宝玉即“真宝玉”。而“真宝玉”才是曹雪芹骨子里的真思想，是他梦中所盼，虽然他总觉得这是他不可能实现的梦想。 和荣宁两府的遭遇一样，曹雪芹家败落于雍正五年（1727），他父亲曹頫因事受到株连，被革职抄家。从此，家族的权势和财产都丧失殆尽。他的家庭居处屡迁，生活极不安定，有时甚至不得不投亲靠友，以维持生活，还常常受到歧视和凌辱。经历了由锦衣玉食到“举家食粥”的贫民百姓的沧桑之变，使他对封建统治阶级的没落命运有了切身感受，对社会上的黑暗和罪恶有了全面而深刻的认识。他在《红楼梦》一书中，以自家生活素材为基础，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧及贾宝玉与薛宝钗的婚姻悲剧为经线，纵向剖析了造成悲剧的深刻社会根源；同时，以贾府的兴衰为纬线，通过贾、史、王、薛四大家族间卫道者与叛逆者之间的矛盾冲突，横向展示了由众多人物构成的广阔的社会生活环境。由此揭露了封建社会的种种罪恶及其不可克服的内在矛盾。广泛深刻地反映了当时中国的社会现实，有力抨击了封建家庭的荒淫、腐败，展示出封建制度濒于崩溃和必然灭亡的历史趋势。 但曹雪芹又是生活在封建社会的一个没落地主官僚，并没有掌握强大的无产阶级思想武器，他虽明知封建社会必会崩溃败落，讨厌封建制度的腐朽，但如何拯救社会他是没有办法的。曹雪芹是一个伟大的文学家和一个不成熟的思想家，生活在那个时代那个家庭没有也不可能掌握先进的思想武器与封建制度作斗争，想像让他参加革命党走上什么“辛亥革命”的道路是不可能的。面对封建社会的日薄西山，他只有两条路可走，一是逃避，即“假宝玉”出家走的路，这条路在曹雪芹内心里是不愿走的，象阿Q所想的一样，“我的祖先比你们风光多了”，曹雪芹也是很留恋童年时期锦衣玉食的生活的，只要有一点可能，他就会重入仕途，再振家风，这就是“真宝玉”走的路，改掉过去的纨绔子弟习气，走寒门学子科举入仕之路。红楼梦中贾赦大罪被赦，贾珍贾政重获宁国公荣国公世袭，“真假宝玉”都考中举人，乃至将来的“兰桂齐芳”，何尝不是曹雪芹心中所想呢？ 所以甄宝玉这个形像不是可有可无的，而是曹雪芹刻意塑造的，虽然他只在红楼梦大结局时出场一次，但他反映的“真假宝玉”的最后对话恰是曹雪芹内心深处的思想交锋，是曹雪芹最后一次寻求对自我的审视：是改悟前情，留意于孔孟之间，委身于经济之道呢？还是为情出家盾入佛门，为情死，为情化灰、化烟呢？曹雪芹摆出了两条道路，让世间凡夫自己去做意味深长的猜想了。人生的追求，还真的是“假作真时真亦假，无为有处有还无”，象范伟在广告中说的“一般人我不告诉他”。 贾家的兴盛是归功于贾家老祖宗的武功，可吃老本能吃几代呢？贾家目前的承袭爵位的是贾珍和贾赦，你看书里面对他俩有什么好的描写，无非吃喝玩乐，败家而已。而且，他们还交通外官，聚众赌博，放高利贷（贾赦之媳王熙凤），所以，闹的也太不堪了，皇帝不治他们的罪治谁的？关于这一点，高鹗是看的很准的，写的也不错，基本能符合曹雪芹的原意。 其次，目前撑贾府门面的是贾政之长女贾元春，被皇帝宠幸，封凤藻宫尚书，也就是贵妃娘娘，之后，红楼梦里才写到，贾政才能够得到重用，不再只任闲差，先后任工部侍郎、外放学政等实差，如果按红楼梦第5回所写的，贾元春娘娘早死的话，贾家的繁荣又能持续多久呢？中国人不是早有名言嘛，人一走茶就凉啊。没碰到事情便罢，碰到事情，皇帝老儿就把脸一变，翻脸不认人了。 第三，你看红楼梦中贾家有没有可持续发展的人力资源呢？以贾珍为首的宁国府就别提了，不仅自己闹的门风不好听，连薛蟠等亲戚都给带累的比以前更坏了；至于荣国府，贾琏也不过是贾珍一路人物，贾宝玉又一味的风花雪月，厌恶读书上进，贾环是庶出，不被人瞧的起，而且为人猥琐不堪，贾兰又年纪太小，一时半刻是接不上班的，所以，贾家后继乏人，如何能兴旺的了呢。 所以，贾家的衰败是必然的，更不用提红楼梦的成书年代是在清乾隆年间，正是封建制度由兴盛转变为衰败的转折点，有先见之明的曹雪芹老先生正是看到了封建大家族比如贾家的由兴转衰的必由之路。至于由什么事件作导火索引发了贾家的巨变就显得不那么重要了。
清代文学巨匠曹雪芹，历经十载写就的旷世奇书《红楼梦》，以然是家喻户晓，引来好几代人的赞叹，但红楼梦包罗万象，却不仅仅说的是宝、黛、钗之间的爱情故事。 《金粉世家》的作者是“鸳鸯蝴蝶派”、被称之为“通俗文学大师”张恨水先生。《金粉世家》以民国为背景，主要叙述国务总理之子金燕西与书香门弟小姐冷秋清的爱情故事。 《红楼梦》与《金粉世家》中文学架构有着很多相似之处。比如：都是以爱情为主线，红楼梦是贾家经历了虚假浮华后“落的个白茫茫大地真干净”；金粉世家中象征着金钱与权利的“金铨”去世后，鸟字辈凤举、鹤荪、燕西等子孙，道是“树倒猢孙散”、“飞鸟各投林”。无论是皇亲国戚的贾家，还是国务总理的金家，“亏空”是两家败落的导火索，而掀翻这场绝世美梦的却都是一场政治权变的风波。 《金粉世家》与《红楼梦》人物特征也是有点极为相似的地方，当然曹雪芹在《红楼梦》的人物上下了很大的功夫，此处单就人物特征一方面予以探讨： 金燕西与贾宝玉。都是生在“温柔宝贵乡”，长在“诗礼簪缨”之家，家长姐妹众多，整日在“脂粉"当中厮混。在性格方面则是厌学、贪玩、天真、活泼的形象，两者虽不好读书，但对诗词都有些天赋，虽然是富家子弟但无纨绔品行。宝玉是众姐妹的护花使者，好打报不平，多愁善解，是个名至实归的多“情根”。但燕西与宝玉相比，多了几分霸气，少了几分才气。 白秀珠与林黛玉。为什么不是冷清秋与林黛玉？提及冷清秋时，大家就会顿悟。白与林皆为任性、傲漫、刻薄之人，且好耍大小姐脾气。虽白不能与林的才学相提并论，但对爱情却也是情有独钟。林对爱情执消极太态度，属“自作孽型”；白对爱情执积极态度，但有点过头，属“阴谋爱情型”。 薛宝钗与冷秋清。大家着眼！薛、冷共性是知书达礼、温柔贤惠，但为人处事较为则有些固执、冷淡，这可能就是张恨水为什么让清秋姓冷的原故，曹雪芹说薛宝钗是“任是无情也动人”，她吃的一副中药也映射着她的性格，即“冷香丸”，可见薛生性冷淡。张恨水先生饱读“四大名著”，但写冷清秋的时候可能就得济于此吧。清秋与宝钗相比，尤显可爱一些，应对婚姻的不幸呢，清秋可能比宝钗可能更理智一些。 甄英莲与小怜。甄英莲即“真应怜”，小怜与甄英莲一样身世都让人可怜，都是被卖人的“牙子”几经倒手，父母年岁皆不自知。至于二者不同之处，一个是婚姻的不幸，一个是爱恋的不幸罢了。 柳香莲与柳春江。柳香莲为自刎而死的尤三姐，先是一疯，而后遁入空门；柳春江为出家的小怜疯颠一时后抱恨身亡。虽是二柳，但柳香莲是侠义心肠的花花公子，柳春江则是书生益气的热血青年。贾琏与金凤举。都是浪荡无品行之辈，都是家有娇妻在室，而余心不足，偷娶一房美妾。不过要论贾琏可是要比凤举坏的多的多。 王熙凤与白玉芬。白玉芬绝对是个王熙凤式的人物。一个是用贾府的“公家”银子放高利贷；一个是拿自己的钱炒期货。前者加快了贾家的衰亡，后者虽无伤及金家，然而后者对挑起金家与白家的事端，却是“功不可不没”。但《金粉世家》中的白玉芬显得是过于计较而聪明不足，有的也只是小聪明，而红楼梦中的王熙凤可算是“脂粉中的英雄”。 茗烟与金荣。茗烟是贾宝玉的贴身小厮，金荣是金燕西的得利仆人，却生的是一双势利眼，最大的好处是对主子忠心耿耿，最大的恶习就是仗势欺人。虽如此，二人还是有些可爱之处。 大家要问，都说《金粉世家》是民国版的《红楼梦》，这不成翻版了，依我看来张恨水先生没有那么傻，这些人物虽有相同之处，但从剧情中可以看出有些人物是有相当大程度与难度的“嫁接”，也有相得异彰之处。所以《金粉世家》肯定程度上受了《红楼梦》的影响，就像《红楼梦》受了《金瓶梅》与《儒林外史》的影响一样。但也有传承与发展的一面。然而，《金粉世家》要与《红楼梦》相比，显然《金粉世家》无论是从著作本身的内涵，还是文学的成就而言，可能只有《红楼梦》的冰山之一角，但这一角在现代文学中也大放了光彩，我想这个说法应该还是客观公正的吧？最后，建议列位看官！不辞辛劳的把《红楼梦》完完整整的看一遍，大家一定会觉的受益匪浅。《 红楼梦》 、《 金粉世家》 “织锦”式艺术结构的另一个特点是：始终围绕着人物形象的塑造，去组织生活和安排情节。两部长篇巨著都是以贵族大家庭的日常生活为题材的。俗话说：清官难断家务事。因为在琐细繁杂的家庭事情中，从来没有孤立的存在，每件事情都有它的前因后果，来龙去脉，它们彼此牵连，交互影响，而且有个积微见著、曲折发展的过程。所以要理出头绪，辨明是非，常常是极其困难的。但艺术就是克服困难，克服困难就创造。在这方面，曹雪芹与张恨水都显示了卓越的艺术才华。他们一方面分别给人物选择了大观园、乌衣巷——金府这样的典型环境，把主要人物都引进来，从而展开了贵族生活方方面面的描写，构成了一幅完整的封建社会的艺术图画；另一方面尽量选择那些把各种矛盾和冲突都扭结在一起的生活插曲，从而在性格与性格的斗争、性格与性格的对比、性格与性格的联系中突现人物形象。比如，在封建社会中，父打子原是司空见惯的现象，但在《红楼梦》 中宝玉挨打却集结了封建贵族家庭卫道者与叛逆者之间、嫡庶之间、夫妻之间、母子之间、主奴之间以致贾府与其他官宦之间的种种矛盾。宝玉在挨打之前，本来就因为与黛玉口角而不快，又要在大热天出来应酬贾雨村这样的官吏，再加上金钏的暴死和王夫人的数落，已有十二分的窝囊和伤感。不料一头撞在素日最惧的贾政身上，又“倒抽了一口气”，紧接着就是忠顺亲王府索人，贾环告状，宝玉又找不着焙茗送信，偶然遇到个老婆子偏又耳聋，不如人意的事轮番而至，结果凑成了这顿饱打。宝玉挨打是小说前半部矛盾冲突的高潮。如果说．金钏儿投井，贾雨村临门，是高潮的导因，忠顺王府索人是高潮的诱因，那么，贾环的飞短流长、造谣中伤则是高潮的直接发因。后来，由于王夫人和贾母哭闹书房．才使这场风波平息下来。可见，宝玉挨打作为“在全书中居于“主眼的场面”③ ．各种人物登台亮相，充分显示足自己的面貌和性格。又如，年关借钱还债也是生活中常见的事，但在《金粉世家》中凤举借钱还债却揭示了他与佩芳之间那种貌合神离的夫妻关系。佩芳瞒着丈夫将一万块钱由其弟出面放私债，恰被凤举从中介人帐房柴先生那里借来挪用。当次日凤举按老规矩交给佩芳六张一百元的票子作散花钱时，佩芳发现这些票子就是自己昨晚拿出去放债的票子，顿时呆了，其气、其怒可想而知，但又不便发作，只能硬逼着其弟去把钱追回，结果逼得风举走投无路。这件事发生在池们夫妻之间．是不足为怪的。它既是他们之间金钱关系的真实反映，也是他们性格的必然表现。 围绕人物形象的塑造来结构作品，曹雪芹和张恨水在创作实践中或者是从人物引出情节，或者是从情节引出人物，或者两种情况交错出现，但归根结底都是为表现人物性格服务。于是我们看到《 红楼梦》 《 金粉世家》 的结构显出这样的特点：人物性格是以其连续性和丰富性展现的，而情节却往往以其时断时续的形式甚至跳跃的形式同前发展。那些装着人物性格的精彩细节接踵而来．使人应接不暇；而故事情节却如游龙一样，东露一鳞，西露一爪，让人难以捉摸。但是，这却决不是情节游离在性格之外，而是融汇在生活之中，在情节的骨架上形成了很大的“海绵空间”，从而大大加强了作品的艺术容量。在这里，细节浓缩着生活，生活稀释着情节，性格就在细节的浓缩与情节的稀释中走完了自己的路。例如，贾宝玉和林黛玉、金燕西和冷清秋分别作为《红楼梦》 、《 金粉世家》 中两个最主要的人物，书中有专门描写他们爱情的章节，却没有专门描写他们性格史的章节。要说出他们的性格发展史，就得把《 红楼梦》 《 金粉世家》的全部内容复述一遍。即使是并不算重要的人物，他们的性格史也贯穿在全书之中，如《 红楼梦》 中小红与贾芸的故事，在二十四回里，用小红遗帕这件小事给人留下一个悬念，接着用丫头们之间的愚愚絮语岔开。到二十六回里，小红与贾芸在蜂腰桥相遇，四目相对，语言留情，接着却又写贾芸去见宝玉，以下又转入“潇湘馆春困发幽情”的描写。第二十七回．本来写宝钗去找黛玉，却因一双玉色蝴蝶而被逗引到了滴翠亭前，听到了小红与坠儿的谈话，接上了红、芸二人的故事，可是紧接着就是凤姐在山坡上招手叫小红去取工价银子，故事又中断了。这种时续时断的描写，显示了曹雪芹根据人物形象塑造的需要组织安排情节结构的匠心。它使人感到生活在《红楼梦》 中，很少奔泻直下，一览无余；而总是如小桥流水，曲折多弯，转眼之间，隐而不见，忽然又柳暗花明，尽收眼底。《 金粉世家》 写小怜与柳春江也是如此。小怜本是佩芳的使女。第十五回写她陪同八小姐梅丽去夏家作女侯相，被柳春江一见钟情。第十六回写她接到柳春江的求爱信后，意欲拒绝，殊不知信中“一个漂泊无依的女子”一句话引起了柳春江一番怜香惜玉之意，决意打听个究竟。第十七回，接着写柳春江前后几次到金家，都没有会见到小怜，想必是小怜有意躲避，只得罢了。不料一个星期后。柳春江在包厢看戏时突然见到了她，这才发现昔日“座上名妹”，乃是“人前女侍”。小说接着写燕西与佩芳谈办美术作品展之事，便把小怜与柳春江的故事岔开了。直到第二十一回又写到小怜跟柳春江私自结合，跑了。那么，他们结合后到底怎样呢？小说一直按下不表，到第九十六回才接写小怜与柳春江从日本回来后看望旧日的主人。此时金府已是一蹶不振了。《金粉世家》 中的故事就是这徉相互穿插，曲折多致。这些故事与主要情节线索汇聚交织，在其汇合点上就布满了大大小小的网眼。张恨水就是用这些网眼透视着人物性格，而人物性格又推动着情节向前发展，直至奔向悲剧的结局。 为了把《 红楼梦》 《 金粉世家》这两幅艺术巨锦编织得更加精巧、完美，曹雪芹、张恨水还调动了多种表现手法。 散点透视。这两部巨著的一个共同特点，是善于展示整体生活的各个侧面，它们在突出主要人物形象和情节线索的同时，又旁及其他上下人物，大小事件，种种头绪，万千气象，使之交相联结，百面贯通，好象一个有着许多侧面的立体雕塑，使人如登高纵目，远山近水纷呈眼底，又如行于山阴道上、诸壑竞秀，旁顾侧视，目不暇接。之所以如此，除了作者立意高，视野亦随之开阔外，便是不断变换着观察和叙述的角度，形成了一个个不同的层次。这恰如我国传统绘画所讲究的“散点透视”法。散点透视没有固定的角度，可以上下左右、内外前后自由地移动，因而大大突破了画面通常的空间限制，在结构上有着充分的灵活性。这祥，画家就可以依据内容表现的需要，自由地决定构图上的添减藏露。以表现更加丰富和更有连续性的内容。曹雪芹、张恨水娴熟地运用这种方法，他们不象有的作家只把目光专注在几个主要人物的行踪上，而是不断地移动于大观园、乌衣巷的内外上下。除了主要人物的活动外，他们还写到贫苦农民乞哀告怜、纨绔子弟争风斗殴、宗法大家乱伦偷情、幽尼佛寺贪脏枉法、街头巷尾求情借贷与行侠仗义，以及滴翠亭里丫环语私，蔷薇架下女伶谈情，老仆醉骂，厨房纷争（《红楼梦》 ）；写到公子哥儿组织诗社，纨绔子弟另筑香巢，豪门家族儿孙无望，妯娌不和，夫妻反目，下人欺主（《 金粉世家》 ）等等。这些事件和人物各有头绪线索，又从不同角度对主要的事件和人物发生着直接和轻重不等的影啊，最后又都汇聚到主要线索中来，补充和丰富着全书的思想内容，就象榕树主干四周远近不同、形态各异的气概一样。这就使《 红楼梦》 《 金粉世家》 具有了大得超乎寻常的情节、人物以及生活的容量，它们虽然写的是一个家族，呈现出来的却是一个世界。 人物穿插。设置穿插人物，让穿插人物的活动和主要情节的演进形成纬线和经线的关系，是《红楼梦》 《 金粉世家》 的又一特点。《 红楼梦》 中最重要的穿插人物要算刘姥姥。她在第六回中作为牵头领线的人物首次出场，实为贫困所迫去攀荣府这个久不往来的“亲戚”。此时贾府诚如凤姐所说：“外面看着，虽是烈烈轰轰，不知大有大的难处”。一年以后，她又来到荣府，带着枣儿、倭瓜并些野菜还情．却意外地成为贾母的客人，在富丽堂皇的大观园里做出许多可笑的事来。这是大观园极盛时期。从脂批得知，曹雪芹还安排刘姥姥在全书临近结束时第三次出场，即在贾府惨败之后，搭救了处在危难之中的巧姐。刘姥姥这一穿插人物既引出了《红楼梦》 的故事．使小说很自然地进入了对典型环境的描写，也使她成为贾府兴衰的目击者和客观见证人。《 金粉世家》 中小怜作为全书的穿插人物同样起到了这样的作用。做使女时，她目睹了金家的繁华富贵，背主逃走一年后，她再次来到金府，看到的却是衰败不振的景象。金府的兴衰变化，通过她的眼光折射出来．是最真实，也最具说服力的。即便是她与柳春江的幸福的结合，也是对主人公金、冷爱情悲剧的一个补充、对比和反衬。可见．在《金粉世家》 中，小怜以其“使女”的身份和地位．在情节结构中发挥了重要的“穿缀”作用。 前伏后应。《 红楼梦》 中的伏笔撅拾皆是，每每被脂砚斋指出，并且赞不绝口，说它是“草蛇灰线，伏脉千里”。这充分显示了曹雪芹“胸中大有丘壑”的构思才能。前有伏笔，后有照应，实际上就是把前后情节联系起来，以收到相辅相成或相反相成的效果。《红楼梦》 第五十三回写乌进孝交租，作者细致地开列了一张租单。别看这张租单跟我们在历史档案馆里看到的没有多少区别，但它在书中发挥的伏应作用却大得惊人。小说一开始铺张扬厉、笔墨淋漓地写出了贾府的几大场面，秦可卿出丧，贾元春归省，贾宝玉挨打，除夕祭宗祠，既写出轰轰烈烈的回光返照，又写出各种矛盾的初现端倪。而这张交租单的出现，便揭示了前面所写的经济挥霍的来源，落实了第一回“水旱不收，盗贼蜂起”的背景，直逼入那个造成贾府危机的根本原因-----农村破产，同时还笔直地通向贾老太太的粥锅里去了，为第七十五回写到“老祖宗”吃的红稻米粥也是“‘可看 做帽子’了，要一点儿富余也不能的”为出现的粮食危机埋下了伏笔。可见这张交租单呼应了前面的情节，也勾连了以后的情节。伏笔和照应，总是结合在一赴使用的。前面有“伏笔”，后面必定要有“照应”。《 金粉世家》 在这方面的精到之处也很多，如第四回写燕西赁房办诗社，第三十六回写金、冷月夜宿西山，第一百回写金户失火，等等，都是高明的伏笔，自然巧妙，不见痕迹，无意阅过，当是闲笔，一经点眼．方知深有匠心。 《 红楼梦》 《 金粉世家》的结构特色当然不止上述这些．但是，即此也可看出二者“织锦”式艺术结构的奥妙。 一部作品采取什么祥的结构形式，归根结底．总是由它所反映的社会生活和作者所要表达的思想感情决定的。而一个有经验的作家，为了表达生活和思想情感的需要，也总要找到与之相适应的结构形式。《水浒》 所要揭示的是“官逼民反”的主题，它用无数英雄“逼上梁山”的事实来反复揭示这一主题。这些英雄，出身于不同的阶级，来自不同的地方，由于不同的原因，走过了不同的道路，但他们终于一个接一个在梁山聚义厅找到了归宿。因而《水浒传》采取的是“链状”结构形式。《 三国演义》 所展示的是中国历史上从汉末到魏晋那一段合久必分、三足鼎立、风云变幻、终于又合而为一的历史画卷．因此，它基本上是采取了魏、蜀、吴三股绳交叉着拧在一起的结构形式，即“辫状”结构。《红楼梦》 的艺术结构同样是被它所反映的生活内容所决定的。它要表现的是一个封建贵族家庭-----贾府的衰败过程。而这个家族的衰败是由多种矛盾促成的，既包括贾府内部主仆之间、嫡庶之间、派系之间、奴仆之间、正统与叛逆之间的矛盾，也包括贾府与外部社会（如与宫廷、与其他官宦、与市民、与农民之间）的矛盾。作者笔触所致，几乎触及了封建社会的每一个角落，展示了中国封建社会所有的矛盾。要反映如此丰富、广阔的生活内容，如果象《 水浒》 那样采用“链状”结构，叙完一个故事再叙另一故事，那显然是不行的；如果象《三国演义》 那样，采用“辫状”结构，让三股绳齐头并进那显然也是不适宜的；唯有采用“织锦式”结构方式，把千丝万缕同时抓在手上，先用界线之法结出若干个网眼，然后用这些网眼联接生活的方方面面，才是最佳的选择。也正是因为如此，《红楼梦》 这样一部洋洋洒洒，浩无涯 的长篇巨制，才结构得如此严谨而不失和谐，缜密而不失自然，有如天然浑成，实在令人惊叹！《金粉世家》 同《 红楼梦》 一样，表现的也是一个豪门贵族家庭-----金府的衰败过程。从全书的描写来看，金府就象一座年久失修的老屋。它的最后败落，似乎是因为“大殿倒了正梁”-----金铨突然中风而死，其实是整个机体逐渐腐烂的结果，亦即金府内部以及内部与外部多种矛盾促成的结果。要把金府的衰败过程及种种矛盾展示出来，张恨水自然地采取了“用作《红楼梦》 的办法”，他就象曹雪芹一祥，沿着金、冷爱情悲剧这根主线，将金府诸种矛盾汇聚笔端，尽管千头万绪，但却从容不迫，纵横交织，或千里伏线，或千 万染，笔似游龙，变幻莫测，最后织成了一幅经纬分明的艺术织锦。由此可见，《红楼梦》 对张恨水之影响，《 金粉世家》 对《 红楼梦》 之承传。这两株文学大树绿荫交汇，可谓你中有我，我中有你。 然而，它们又毕竟是两株独立支撑的大树。尽管其整体结构是相同或相似的，但细加考察，同中之异又是极其明显的。 首先是开篇的不同“凡响”。对于一部长篇巨制夹说，怎样开头是在艺术结构上具有关键性的问题，我国古代文论中谈到文章的作法，有‘凤头、猪肚、豹尾”之说。所谓“凤头”，就是要漂亮，吸引人，一下子就能抓住读者。《红楼梦》 与《 金粉世家》 都有“凤头”之妙，但“妙”法却不相同。《金粉世家》 开篇写一位三十附近的中年妇人在街头卖字，这即是小说女主人公“冷清秋的下场，’ ，扰全书的结构意义而言，是为“倒叙”。倒叙的艺术魅力在于通过悬念的方式，造成人们在艺术欣赏过程中的一种急切期待的心理状态，对所发生的事物产生片惑力和吸引力。一个妇人为什么在街头书春呢？人们一看这个开头，心就给“悬”住了。没等到这个悬念得到释解，接着又出现她为什么不去东湖大阳胡同王家馆地并突然搬家的悬念。这些问题，读者都是迫不及待地想找到答案的。作者就正是利用这些悬念．使读者不断闪现期待的心情，萌发追求情节的愿望，一步一步地把他们引入自己所描绘的动人的艺术“胜境”之中。《红楼梦》 的开头，历来为人们所称道，它以前五回 冠全书，采取“回风舞雪，倒峡逆波”的艺术手段，在读者未窥全豹的情况下，先给全书内容描绘出一幅朦胧的缩影，以此作为全书情节发展的纲要，描绘人物形象的蓝图。其中第一回由《石头记》 的缘起和甄士隐看破红尘遁入空门两部分组成，表述了作者写作《 红楼梦》 的思想动机；第二回由贾雨村的作官而又削职，引出了冷子兴的演说荣国府，在读者面前挂起了一张人物谱系表，是贾府人事结构的纲要；第三回、第四回分别以林黛玉进贾府和贾雨村判断葫芦案为线索，介绍了贾府具体环境，也为贾府的败落展示了更深刻、更广阔的社会背景；第五回写贾宝玉梦游太虚幻境．以“金陵十二钗册子”和“红楼梦十二支曲”为中心，预示了贾府全面崩溃的必然趋势．是全书主要人物性格刻划和命运结局的纲要。两相比较，不难看出：《金粉世家》 的开头．以冷清秋“燕市书春”为楔子，相当于说话人的“入话”，它虽能一下子把读者拉入情节，但却没有起到 全书的枢纽作用；《 红楼梦》 以前五回为开头，既有人物的活动和故事情节．又 全书的悲剧结局，同时也可以使读者看到全书的总体设计，以后的许许多多情节、事件都在这里埋下了根蒂。这是曹雪芹的一大创造，在古今中外的小说结构中也是绝无仅有的。 其次是布局营造的不同“匠心”。一部长篇小说有了总的构架以后，还有个如何布局并具体营造的问题。这正如古人所说的．文学作品的结构好比“工师之建宅”, “何处建厅，何处开户，栋用何木，梁用何材”须反复筹划。《 红楼梦》 与《 金粉世家》 在严整缜密中错落有致．于浑然繁富间显出清晰脉络，表明其作者都是深具匠心的艺术大师。但在具体筹划和营造方面，其匠心却又不同。《红楼梦》 的从前五回的独特设计到第六回由一个芥豆之微而入贾府正文、且伏刘妪二进、三进及巧姐之归着的精心构思；从紧接着通过丧、喜两件大事以尽贾府表面之盛的无限机话到贾府大量的日常饮食起居、生日宴筵、社会交往等的玲珑穿插；从贯串小说始终的所谓“万法俱全”的大小章法，到关系着整个贾府结尾，主要人物命运的全部艺术描写，都足以说明，曹雪芹在以“十年辛苦”构筑这部啼血之作时，可谓是惨淡经营！但是，这种种体现了作者深刻匠心的艺术布局，由于统一在“天然图画”的总体设计之下，因而正如脂批所指出的，“种种说法，总在人意料之外，且不曾见一丝牵强，所谓‘信手拈来无不是，是也。”《 红楼梦》 布局营造的特点正在这里：它处处深藏匠心，却又不见匠心；处处讲求技巧，却又不露穿凿，仿佛什么都天造地设，信手拈来一般。而《金粉世家》 自以女主人公的悲剧下场揭开小说的“序幕”以后，便基本上是按着时间的顺序将故事的发生、发展及其结局写下去的。时间跨度仅一年多．但这一年多来，金府发生了多少事啊！作者便正是把金府中发生的一些“大事”和一些日常生活小事相间地写，有时“大事”中又生发一些事件来；故事在连续不断地发展下去，金府中所发生的一切情况也都在暗中推移，就象一年四季的暗中推移一徉，到“风云不测一醉泰山颓”以后，就进入萧瑟的秋天，金府的一切景况就大不如前了。这是 金粉世家》 的大体布局，也是这本书在情节安排上的基本特色。 探讨〈〈红楼梦〉〉与《 金粉世家》 结构上的同与异，似乎不应该也用不着去评判其艺术上的高与低，因为它们形成于不同的时代，又出自不同的作家之手，自有不同的风格和追求，但这丝毫不意味着．它们之间不存在内在的联系。从它们结构上的“同”的一面，我们即可看到，《红楼梦》 这株古典文学大树是如何荫及到后来的文学创作，《 金粉世家》 是怎样继承《 红楼梦》 的创作传统的；从它们结构上的“异’，的一面，我们又可看到．张恨水对《红楼梦》 的继承，并没有以此代替自己的创造，而是适应着读者和时代的需要，始终保持了自己的创作个性。在文学创作的道路上，张恨水就是如此地做出了自己的选择和定位。
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论《红楼梦》的思想性这里要谈的，是曹雪芹《红楼梦》的思想性；也就是要排除开现在存世流传的通行本后四十回所写结局，只论前八十回的“曹雪芹原本”，以及脂砚斋批语透漏的、前八十回中“草蛇灰线”提了开头、而现在已经“迷失”的后几十回所写结局。本文只谈其思想性，是由于：曹雪芹《红楼梦》这部伟大著作，它总体的艺术性构成，前无古人，后难有来者；俞平伯、周汝昌、蔡义江、梁归智等专家、学者已经撰文剖析评论，鞭辟入里，我佩服得很，不敢，也“毋庸置喙”。而对于曹雪芹《红楼梦》的思想性，一些学者的评价，我却认为过于拔高；“知人论世”，我有些话，忍不住一定要说。曹雪芹《红楼梦》的哲学指导思想，我认为仍然属于儒家，是儒家王守仁“心学”传人李贽一派，但还没有李贽那么激进。《红楼梦》主角贾宝玉，“毁僧谤道”，却仍然推崇“孔子是亘古第一人”；贾宝玉推崇儒家经典《四书》中《大学》“明明德”，烧掉其它书而保留了《四书》，显然是认为值得继续学习；女主角林黛玉，其父亲为她延师教读，读的也是《四书》。如果认为儒家王守仁和李贽学派仍然属于封建统治阶级内部的思想分支，那么，似乎不应该把曹雪芹抬到“封建叛逆”的高度？曹雪芹《红楼梦》“大旨谈情”，我认为其哲学根源也来自王守仁和李贽：王守仁说“喜怒哀惧爱恶欲，谓之七情……七情顺其自然之流行，皆是良知之用，不可分别善恶，但不可有所著。”（《传习录》）；李贽《童心说》，推崇“夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也”。林黛玉“情情”，贾宝玉“情不情”，在曹雪芹心目中，应该都是自然流行的“良知”，都是没有受到现世污染的“童心”。当然，曹雪芹“大旨谈情”，也受到了汤显祖、冯梦龙、金圣叹等文学家的巨大影响。汤显祖创作《牡丹亭》，塑造了杜丽娘这个大胆追求爱情的“有情人”，并在《牡丹亭记题词》中推崇“情不知所起，一往而深；生者可以死，死可以生。”冯梦龙编纂出版《情史》，汇聚古今男女情感、情欲事迹，在序言中说自己“余少负情痴”，扬言“我欲立情教，教诲诸众生”。金圣叹批点小说《水浒传》、戏曲《西厢记》，提升它们的地位和《庄子》、《史记》并列，推崇表现男女爱情的《西厢记》是“天地妙文”。谈情，钟情，往更远追溯，有儒家说《诗经》的“发乎情，止乎礼义”，有陆机《文赋》的“诗缘情而绮靡”；对曹雪芹更重要的，我以为是魏晋时期阮籍、王戎等人的作为。张宜泉诗序记曹雪芹“字梦阮”，敦诚赠诗说曹雪芹“步兵白眼向人斜”，把他比作阮籍；这些，我在《爱红臆谈》的相关文章中已经引述。《世说新语·伤逝》记载：王戎丧儿万子，山简往省之，王悲不自胜；简曰：“孩抱中物，何至于此？”王曰：“圣人忘情，最下不及情；情之所钟，正在我辈。”简服其言，更为之恸。曹雪芹对这个典故应该很熟悉。他后来四十多岁就英年早逝，我认为是两个主要原因促成：一是他创作的《红楼梦》要“进呈御览”，被强迫修改，他悲愤莫名却又无可奈何；第二就是他唯一的“幼子”因病殇逝，他“悲不自胜”！没有宝黛式爱情作基础，纵使结合为家庭，在曹雪芹笔下，也多变成“怨偶”；如贾琏和王熙凤、迎春和孙绍祖、薛蟠和夏金桂，等等。当然，我们也不能忽略，在婚姻家庭方面，曹雪芹仍然是秉承的中国封建传统观念，即男子可以一妻数妾。宝玉的父亲贾政、黛玉的父亲林如海，在曹雪芹的心目中，我以为，都还属于“正面人物”；而他们全都有妻还有妾。宝玉心中除了要娶黛玉为妻外，已经当面委婉应许袭人、紫鹃做小老婆；即使不说麝月吧，晴雯若不早逝，想要做宝玉妾侍的愿望，在曹雪芹笔下，宝玉应该也是愿意满足她的。周汝昌先生提出：贾宝玉的爱情对象，其实是史湘云。这个问题牵扯面广，要另作别论，这里不谈。曹雪芹《红楼梦》的政治观点，我以为，仍然停留在中国式封建中央集权的专制统治。“民主”这样的西方传统，还才由卢梭重新阐发，传播到北美殖民地；这种现代玩意儿，那时还没有传来中国，曹雪芹做梦也想不到这个呢。他贬斥“国贼禄鬼”，只是反对那些专为自己谋私利的官吏；和王守仁、李贽一样，他并不反对皇帝。他让主人公贾宝玉歌颂“那朝廷是受命于天”，还说要“作践”匈奴“犬戎”，发扬武勇，“为君父生色”。明末清初，思想家顾炎武、黄宗羲、王夫之等人已经著文立论，反对封建专制；对比起来，曹雪芹《红楼梦》在这个方面不能说是先进的。曹雪芹《红楼梦》，是揭露了中国式封建社会的种种腐朽没落，把后代历史学家都称赞的“康、雍、乾盛世”贬为“末世”；但是，当时已经具有的资本主义生产关系萌芽，应该有其思想政治要求，曹雪芹却没有表现它们，没有为封建“末世”指示任何出路。当然，我们不能以今天的立场，苛求于古人。曹雪芹虽然“无材可去补苍天”，甚至到后来他还很可能脱离了“包衣旗籍”；但是，在思想文化、意识形态等诸方面，他和清朝满族统治者，仍然有着割不断的、千丝万缕的联系。认识曹雪芹《红楼梦》的思想性，决不能忽视这一点，而把他看得、评价得好像一个“革命者”。曹雪芹在他的巨著中，形象地描述，多方面探讨了，当时的统治阶级、和统治阶级有联系的知识分子，各种各样的努力，想要生活得更好；然而，“无可奈何花落去”，最后“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”！这样深刻地揭示出：封建社会，腐朽衰败，必然灭亡。曹雪芹《红楼梦》如此思想性，已经够了不起了。根据张爱玲先生《红楼梦魇》的研究，曹雪芹《红楼梦》的早期稿本，所写的贾宝玉，是一个“性格的悲剧”。贾宝玉富于同情心与想象力，思慕太多，以致人我不分，念念不忘；没有能够专心读书，科举出仕，家庭败落以后就只能成为无业游民。“性格决定命运”，贾宝玉的悲剧性格，导致他必然只有悲剧命运。而现在存世的脂评本《红楼梦》，主要是曹雪芹后期修改创作的稿本；这其中的悲剧，已经是社会性悲剧，“历史必然性的悲剧”。贾宝玉林黛玉，徒有美好的人生理想，不见容于当时那腐朽社会。贾宝玉的爱情理想超前高级，然而，在那个家庭那个社会却不能实现。贾宝玉即使按他封建家长所愿，与薛宝钗成婚，努力读书应试、步入仕宦，又能如何？书中就写有贾政，出外做官，方正清廉，却被机巧者看作迂腐，终于被蒙骗，不能当好官。反面，贾雨村奸巧狠恶，巴结权贵往上爬，为贾赦夺人古扇，竟生生地制造出冤狱。但是，按照脂批提示，最后结局，不也“因嫌纱帽小，致使锁枷扛”，没有好下场吗！也就是说，“天下没有不散的筵席”；封建社会、封建家族，“鲜花着锦，烈火烹油”，鼎盛过后，就必然衰败，任你怎么“补天”补地，也改变不了悲剧的命运。《红楼梦》第一回，曹雪芹就让跛足道人唱“好了歌”，说“好便是了，了便是好”；预示全部结局。辩证地看，“了”也就是完结；旧的因缘完结了，可以开始新的因缘，这也就“好”。“好”也就是完满；既完满，就必须完结，否则，“乐极悲生”，仍归完结，但却是别样的完结，你本心所不愿意有的完结。因此，社会人生，确如曹雪芹让跛足道人所唱所说，“好”就是“了”，也必须“了”。外国智者同样认识到了这一点。我们看歌德《浮士德》，和魔鬼订了协议的浮士德，刚一感叹“真美啊”，那靡非斯特就来收取他的魂灵了。因此，论述曹雪芹《红楼梦》的思想性，就要注意到：他表现出一个巨大的社会性悲剧，探索人类社会发展的两难处境，窥见了宇宙演化的秘奥。在这个社会性悲剧中，人世间美好的东西都被撕碎了。但是，青春、亲情人情、纯洁的爱情，仍然如此美好，令人不能忘怀！怎样才能保全永远？“天尽头，何处有香丘”？读《红楼梦》，促使你不断思考、反复辩难。不只艺术魅力，《红楼梦》的思想性，也魅力永在!
你好，我帮你写的这个仅供参考：
摘要：曹雪芹的《红楼梦》以委婉有致，从容细腻的笔调，塑造了一个个有血有肉有性格的人物形象，尤其对林黛玉人物形象的刻画，无不渗透着曹雪芹大量的心血。寄人篱下的林黛玉有着常人共有的自卑，她无法排解自己是外人的心理，处处谨小慎微，生怕惹出事端，但小女子强烈的自尊心又不能让她唯唯诺诺，她必竟也曾是名门闺秀。即使是寄人篱下也摆脱不了小姐脾气，她尖酸刻薄，心胸狭窄。敏感多疑是她复杂的心理体现，令人欣慰的是林黛玉的尖酸刻薄也有可爱之处，一方面是小女子任性霸道的天性，更重要的是恰恰反映出林黛玉的坦率、纯真、和不畏强权的个性。关键词：林黛玉；尖酸刻薄；坦率纯真；叛逆。《红楼梦》代表着中国古代小说艺术的最高成就。据史载曹雪芹写这部书用了二十年的时间，他先后按阅十载，增删五次，耗尽了毕生的精力。林黛玉是曹雪芹先生在《红楼梦》中精心塑造的典型人物形象之一，曹雪芹在塑造林黛玉这个人物形象时，花费了在量的笔墨，倾注了在碍的心血，寄托着自己独特的富有叛逆精神的人生观和爱情观。因此，林黛玉这个人物形象塑造得非常丰满而成功。读小说原著时，你时时会感到它独特的风格和气质呼之欲出，跃然纸上。一、尖酸刻薄、心胸狭窄，是林黛玉较突出的个性。翻开《红楼梦》一书，林黛玉的尖酸刻薄，心胸狭窄俯拾皆是。宝玉无心间说宝钗体丰怯热，黛玉便得意得不得了，幸灾乐祸笑嘻嘻地问宝钗刚才看了什么戏，结果被宝钗一顿抢白，碰了一鼻子灰。至于她和宝玉，更是常常无风无波，三天两头赌气，宝玉偶到宝钗处一玩，黛玉便冷言相讥，宝玉不过为自己辩解了一两句："只许同你顽，替你解闷儿，不过偶然到他那里一趟，就乱说话"。黛玉便立即以攻为守，赌气回房，不理宝玉，害得宝玉只得"打叠起千百样的款语软言来劝慰"。难怪宝玉被惹急了只能口口声声地说："哪一天我把心掏出来给你看看就明白了"。如果说以上这些是因为爱情是自私的，从而导致林黛玉在与宝玉相恋与宝钗相竞过程中的患得患失，猜忌排斥心态，尚属情有可原的话，那么，黛玉对贾府上上下下许多人刻薄尖酸实属不该，也许有人说，是孑然一身寄人篱下的身世导致了林黛玉的敏感多虑，处处设防。从进贾府不久，即像一只浑身长刺的刺猬出现在众人面前，对宝钗、宝玉含酸挑刺自不必说，就是如大大咧咧活泼的史湘云，常常在貌似打趣之言中寓讥讽之意，惹得史湘云也有一回只好回敬"我自然比不上你，但你也不用见一个打趣一个"黛玉在下人面前表现的小姐脾气自然也就更多了。周瑞家的送宫花给各位姑娘，迎春、探春等都忙停下手中活计，欠身道谢，而黛玉在看到周瑞家的送花来，也只瞟了一眼周瑞家的手中的花，话里有话地问了句："单送我一个人的，还是别的姑娘都有呢？"当听说这是送剩的最后两朵时，顿时翻了脸，冷笑道："我就知道，别人不挑剩下的不给我"。由于黛玉的聪慧，更由于她寄人篱下的处境，才使她变得非常的敏感。一天晚上，她叫怡红院的门，晴雯偏偏没听出是她的声音，并说"二爷吩咐的，一概不许放人进来呢！"把个黛玉气得怔在门外。正要发作，转念却想："虽说是舅母家，如同自己家一样，到底是客边。如今父母双亡，无依无靠，现在他家依栖，若是认真怄气，也觉没趣"。正在伤心垂泪之时，又听见宝玉宝钗的笑语声，越发动了气，越想越伤感，便也不顾苍台露冷，花径风寒，独立在墙角边的花泪之下，悲悲切切，呜咽起来。一日她卧病在床，听到园子里的老婆子骂人，实则是骂她的外孙女儿，黛玉却认为是在骂自己，竟气得昏厥过去。林黛玉的尖刻，神经质，使小性儿大多出现在两种情况下：一是谈到金良缘等危及到她和宝玉的爱情时；二是在遇到谈论身世、贵贱、引起她悲叹自己的处境时，这时她才会敏感地触景生情，借题发挥。一次，当宝玉听宝钗说吃冷洒对身体有害而放下洒杯时，不巧雪雁送手炉来，黛玉便一语双关地说："谁叫你送来的？难为他费心。雪雁说是紫鹃叫送来的，她马上又说："也亏了你暗中摸索他的话！我平时和你说的，全当耳旁风，怎么他说了你就依，比圣旨还快呢！"（讽宝玉）只有聪敏的颦儿，才能把她的妒意表达得如此锋利而又含蓄，机带双调皮而又不漏痕迹。二、坦率、纯真、不畏强权的个性让她的尖酸多了几分可爱。林黛玉的尖刻只是表现在语言上的。这是曹雪芹用来塑造黛玉这个人物形象的率真、多才机敏等侧面时能运用一种手法。并不能说明林黛玉就是一个狭隘、自私、内心歹毒的妇人。首先黛玉挖苦、讥笑、讽刺的对象不是达官贵人，便是溜段拍马之流。当贾宝玉将北静王就赠的圣上所赐的一串名贵念珠送给她时，她却说："什么臭男人拿过的我不要这东西："周瑞家的送宫花，她首先注意的不是宫花的精巧，而在意是否是别人挑剩下的。她嘲讽宝玉听戏时"装疯"，打趣那些有权有势的人，蔑视世俗人情等敏感、尖刻和孤傲，不仅反映出她的洁身自持，不愿与世俗同流合污，而且也是对权势的一种反抗。其次，林黛玉常常是喜怒爱憎形于色、见于言，"见一个打趣一个"，她常以"比刀子还厉害"的语言去挖苦人，处处事事与人计较，固而被看作"刻薄"、"小心眼"。但若仔细考究起来，却大都是一些无伤大雅的玩笑而已。或是一个高傲的小女子任性的天性，我们应看重的是她常常一语道出事情的真相，不给那些看风使舵、诌上媚下、欺弱凌贫、心术不正之徒留一点余地。这不仅是她疾恶如仇的品性的自然表现，而且还说明她胸怀坦荡，心有所思、口有所言，常把自己的心灵毫无遮掩地坦露出来。再次，林黛玉也并非一味"孤标傲世、目无下尘，"其实她是很谦和的她人坦率真，见人以诚。她尊重自己，也尊重别人。香菱是宝钗的丫环，向黛玉请教学诗，黛玉却热诚相接，并说："既要作诗，你望洋兴叹拜我为诗。"纯真透明如一泓清泉，她耐心地给香菱讲解诗的作法和要点，教香菱品诗，说明她摒弃了"上智下愚，富贵贫贱"的俗见。她把自己的诗集珍本借给香菱，并圈定篇目令其阅读，批改香菱的习作，堪称是"诲人不倦"，她待人宽厚，从不与人心存介蒂。故史湘云把她称作戏子伤了她的自尊，她有点不悦。可过了一会儿携了宝玉的"寄生草"四房，便又"与湘云同看"，在对待宝钗的态度上，尤见其天真笃实。本为情敌，无嫌犹猜，但在宝钗略表关怀，予以训导之后，她便开诚布公，肝胆相照，和薛宝钗掏出心窝子的话，并引咎其责："你素日待人，固然是好的，然我是个多心的，只当你心里藏奸。从前日你说杂书不好，又努我那些好话，竟大感激你，往日竟是我错了，实在误到如今"。此后，她对宝钗如亲姐姐一般，连宝玉也感到惊奇。这又是何等的宽厚和深厚坦白！三、皎美的容颜、浓郁的诗人气质造就了一个内慧外秀的“红颜”。《红楼梦》第三回"接外孙贾母惜孤女"中，黛玉"年貌虽小，却举止不俗，身体面庞虽弱不胜衣，却有一段风流态度"，黛玉之美已见端睨。作者并未直接着墨描绘黛玉之美，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来突出黛玉的绝世美丽。心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹"天下竟有这样标致的人儿，我今日算看见了！"通过"写虚"的形式给人留下了无限广阔的想象空间。再从宝玉眼里看见黛玉的形象"两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。""袅袅婷婷的女儿"、"神仙似的妹妹"。林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。曹雪芹胸中笔下的林黛玉，是一个诗化了的才女；她有多方面的才能：博览群书，学识渊博。她爱书，不但读《四书》，而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等；对李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品，不仅熟读成诵，且有研究体会；她不仅善鼓琴，且亦识谱。曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、李双卿等的某些特点，融进林黛玉的性格。但林黛玉又完全区别于历代的才女，这就是曹雪芹赋予她悲剧命运和叛逆精神的个性特征。在大观园里，她与薛宝钗可谓"双峰对峙，二水分流，"远远高也于诸裙钗，在博学多识方面，可能略逊宝钗；但在诗思的敏捷，诗作的新颖别致、风流飘洒方面，林黛玉却是出类拔萃、孤标独树的。诗社每次赛诗，她的诗作往往为众人所作祟，所激赏，因而不断夺魁。她的诗之所以写得好，是由于她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想像力以及融情于景的浸透力；即使一草一木、一山一石等极平凡的事物，她只一触到，立即就产生丰富的想像；新奇的构思和独特的感受和见解。尤其可贵的是，她能将自己的灵魂融进客观景物、通过咏物抒发自己的痛苦的灵魂和悲剧命运。她的《白海棠》诗，既写尽了海棠的神韵，亦倾诉了她少女的衷情。尤其是"娇羞默默同谁诉"一句，最为传神：这既是对海棠神态的描摹，也是自我心灵的独白，她有铭心刻骨之言，但由于环境的压迫和自我封建意识的束缚，就是对同生共命的紫鹃、甚至对知音贾宝玉，也羞于启齿，只有闷在心里，自己煎熬。这便愈显其孤独、寂寞和痛苦。四、痴情女叛逆者性格决定了她的悲剧人生。《红楼梦》中最激动人心、催人泪下的，还是黛玉的叛逆者的性格。在她的身上闪耀着追求个性解放、争取婚姻自由初步民主主义思想的光辉。在"女子无才便是德"的封建社会，她不仅才学横溢，学识渊博，而且又是那样如饥似渴地阅读"性灵之学"和描写爱情的角本杂剧，那样如醉如痴地沉浸在艺术的境界，在竟把《西厢记》、《牡丹亭》中的"淫词艳曲"引为酒令。对于贾府的"混世魔王"、"祸胎孽根"、贰臣逆子贾宝玉，竟引为知音，结为同心，从思想到行动都对他予以支持。在大观园里，不劝宝玉走"仕途经济之道"，从不说这些"混帐话"的，只有她一人而已，所以"宝玉深敬黛玉"。林黛玉身上闪烁着诗意和理想的光彩，充满了叛逆的精神。这是曹雪芹赋予这一形象新的基因，使她从根本上有别于历代的才女。从通篇《红楼梦》来看，林黛玉本就是个悲剧性人物，无论从她身世、性格，还是当时的社会环境上看，都不可能让黛玉的人生有好结局，因为家庭观念、封建宗法思想，是不可能容忍她和宝玉的爱情开花结果，一个痴情女子面对无果的爱情、奈何她再博学、再聪慧孤傲，也终将敌不过社会大环境，悲剧结局自是意料中事。
梦·幻·真——试论“梦境”意象与《红楼梦》的小说创作 摘 要 本文在“梦境”意象的文学回溯中揭示中国古典文学的“梦文化”背景。结合这一背景提出：《红楼梦》是中国古典文学“梦境”意象运用的扛鼎之作。进而通过考察《红楼梦》“梦境”意象的创作方式、创作成果，及其在推动情节结构、刻画人物性格等方面的关键性作用来论证这一观点。最后从《红楼梦》“梦境”意象的悲剧意识、象征意义、阴阳观念及潜意识四个方面考察其审美价值。关键词 “梦境”意象 梦文化 审美价值 悲剧意识 象征意义 阴阳观念 潜意识 在中国古典文学作品中，“梦境”作为一种特殊的创作意象，一直受到作家的垂青，更有学者将其称为中国古典文学的“梦文化”背景。①而对于《红楼梦》“梦文化”的研究，学界长期以来存在“宏观”和“微观”之分。所谓“宏观”研究，甲辰本《红楼梦》梦觉主人序言曰：“辞传闺阁而涉之于幻者，故是书以‘梦’名也……红楼富女，诗证香山，悟幻庄周，梦归蝴蝶，作书者藉以为此之‘红楼梦’”。此类研究偏重“红楼一大梦，繁华迹已陈”的理解。这种研究方向一直占据着“梦文化”研究的大片江山，并被广为接受。但不足之处在于往往会将受众的理解导向一种消极的“虚无主义”和轮回之说，这一点是不值得提倡的。所谓“微观”研究，是近年兴起的一种新的研究方向。其通过分析文本中切实描述的“梦境”意象，并借鉴心理学和审美学的理论，以达到进一步深入解读《红楼梦》情节结构、人物刻画及审美价值的目的。目前“微观”方向的研究，多侧重于“贾宝玉梦游太虚境”和“秦可卿托梦凤姐”两个重要的“梦境”意象，并且无论从人物性格、情节结构、主旨揭示等各个角度来看都已经达到了相当的深度。可是笔者遍阅资料后发现，对于《红楼梦》文本中除上述两回之外的其余三十处“梦境”意象，几乎鲜有人问津。这显然影响了对于《红楼梦》“梦境”意象的全面解读。本文在研究方法上沿袭了“微观”研究的套路，试图在中国古典“梦文化”的背景下，将注意范围扩展到《红楼梦》全文涉及的三十二处“梦境”意象的解读上，讨论中国古典小说《红楼梦》在“梦境”意象创作上的突出成就及审美价值。一、“梦境”意象的文学回溯《红楼梦》开卷第一回，作者依据《淮南子·览冥训》“女娲炼五色石以补苍天”的记载敷衍而生一则“顽石被弃”的神话。而这则神话用甄士隐的南柯一梦来表现，确是意味深长。梦，《说文》注为“ ”。《墨子》解为“卧而以为然也。”科学地讲，梦是大脑皮层与中枢神经共同作用与人而产生的一种正常的生理现象。从这个意义出发，梦就是人类的影子，见证了人类的进化与繁衍。从梦境产生的心理依据和现实依据出发，可以寻找到梦境与神话的连接点。神话本来就是人类童年的梦。随着大脑思维的进化与发达，人类产生了“梦”这一在当时看来无法解释却又神奇的现象。先民们坚定地认为，梦中出现的人的形象是灵魂与肉体的暂时性分离。于是乎产生了这样一种观念：人的思维可以不依赖肉体而单独存在，灵魂这个“魅影”只是寄居在肉体之中。在这样一种“灵魂不灭”的观念下，先民们将变幻莫测的自然力统统人格化，自然而然地构想出种种“神灵”。由此开始，人类童年时期的集体无意识信仰——即“万物有神”的神话便产生了。因此，“梦境——灵魂——神灵——神话”，这个公式真实地记录了神话的产生过程。在此过程中，当然地充斥着先民们原始的生活状态和心理状态，但梦境催生了神话这一文学最初形态的说法，也是完全可以成立的。由此顺着文学的发展脉络前进，我们不难发现，先秦时期的《诗经》与《楚辞》歌咏了许多梦占之事，而《离骚》完全是以一半的篇幅来叙述梦幻之境。随着文学“自觉”时代的到来，魏晋以后，“梦境”意象的创作更是频频现于当世。以诗词曲赋而言，阮瑀的《止欲赋》、李白的《梦游天姥吟留别》、李贺的《梦天》、苏轼调寄[江城子]的《乙卯正月二十日夜记梦》、陆游的《我梦》、郑光祖的[双调·蟾宫曲]《梦中作》等等，皆为不世名篇。而在小说、戏曲领域，从唐传奇《枕中记》、《南柯太守传》，到明中叶的风俗史《金瓶梅》，再到“康乾盛世”的世情书《红楼梦》；从元人杂剧《蝴蝶梦》，到明代以《牡丹亭》为代表的“临川四梦”，再到清初的“戏剧双璧”《长生殿》、《桃花扇》。“梦境”意象，连缀着中华五千年的漫漫文学史，支撑起一片“梦文化”的广阔天空。而《红楼梦》“梦境”意象的创造，更是同类作品中的扛鼎之作。 二、《红楼梦》——“梦境”意象创造的扛鼎之作承接上文对中国古典文学“梦文化”背景的梳理，笔者认为，中国古典名著《红楼梦》在“梦境”意象的运用方面，达到了中国古典文学的最高峰。以下试作分析。１． 数量众多、人物复杂《红楼梦》全著共创造了三十二处梦境（本文后附全书所摘三十二处梦境），涉及书回共二十九回，仅从数量上就是其它历代作品所无法比拟的。其中前八十回中大小各异共写了二十个梦，同一回写了两个梦的有四个回目（十二回、十三回、三十四回、七十七回），一个梦跨两回的有两次（二十四至二十五回、四十八至四十九回）。在后四十回中共写了十三个梦，其中一回两梦的有两次（一百十三回、一百二十回）。书中人物做梦次数最多的是宝玉，共十一次；其次是凤姐，共五次，黛玉两次；此外尚有甄士隐、贾瑞、秦钟、小红、香菱、柳湘莲、尤二姐、贾母、妙玉、马道婆、甄宝玉、袭人、贾雨村、一个小丫头等十四人各一次。关照此前的文学作品，其中多是描一梦之境，或是书一人之梦，而像《红楼梦》这般写梦如此之多、人物关系如此之复杂的作品，的确为古今中外所仅见。 ２． 梦笔生花、构思精妙《红楼梦》的梦境描写，或长或短，或详或略，或直接铺开，或间接对比，灵活自如。例如最长的一处第五回“游幻境指迷十二钗”，长达五千余字，另有较长的包括第一回“甄士隐梦幻识通灵”，五十六回的甄贾宝玉梦中梦，八十二回的黛玉惊梦等等。而最短的是第十三回，“宝玉梦中听闻秦氏死了”，只十来字。间接写梦的包括九十三回包勇转述之梦，一百十七回马道婆梦见妙玉被杀等等。再例如五十一回和七十七回中“宝玉梦中叫袭人”与“宝玉梦中叫晴雯”的两段一正一反对比式的梦境描写，极见作者用笔之妙。晴雯袭人皆为宠婢，贾宝玉与花袭人早已“偷试云雨情”，而晴雯却到死都担着虚名。然此梦境对比之下，宝玉心中孰轻孰重，作者笔端孰褒孰贬，立现分明。小说构思了一个带有梦幻色彩的楔子式的结构，用“甄士隐梦幻识通灵”为开篇，从甄士隐这样一个引场人物的角度为故事整体框架打上了一条因果链。这条因果链起自“以泪偿灌”，结自“林黛玉归位”，以梦起，至梦结。其实，这种以“梦境”创造楔子式的结构并非《红楼梦》始，《三国志平话》中司马貌阴间断狱、《西游记》中魏征梦斩老龙等等已经开过先河。但《红楼梦》技高一筹之处在于，作者更注重“楔子”和整个故事框架的缜密联系，更注重“楔子”的首尾贯穿。清代红学家王希濂在《红楼梦总评》中说：“《红楼梦》也是说梦，立意作法，别开生面，前后两大梦，皆游太虚幻境，而一是真梦，虽闻册听歌茫然不解；一是神游，因缘定数，了然记得。” ②这里所涉及的所谓“前后两大梦”，正是《红楼梦》梦境描写最精妙的构思之处。作者用宝玉这“前后两大梦”，又为整个故事设置了一条兴味线，借“梦境”描写，一再伏笔，制造预警和悬念，以吸引读者的关注。从人物名称的设计，到诗词歌赋中的隐意，这些伏笔和悬念在书中起到了一个很好的蓄势和铺垫作用，和后续情节时时呼应，前顾后注，梦笔生花，足见作者的功力与用心。相比较此前的同类作品，多是将“梦境”意象单纯地作为情节结撰的一部分，很少设计如此精妙的伏笔构思。这也是《红楼梦》成功的一大亮点。《红楼梦》中有这样一部分文字，严格来讲并不能划为“梦境”意象的范畴，因此笔者也并未将其收入文后三十二处“梦境”描写中。但这一部分文字所书的人物状态，是颇值得细玩的，笔者试将其称为 《红楼梦》中的“白日梦”。例如二十八回“薛宝钗羞笼红麝串”一节中宝玉的一“呆”一“怔”；三十回“龄官画蔷，痴及局外”，“里面的原是早已痴了，已经画了有几千个蔷字，外面的不觉也看痴了，两个眼珠儿只管随着簪子动”；三十二回“诉肺腑心迷活宝玉”，“宝玉站着只管发起呆来”，把袭人当成了黛玉，“睡里梦里也忘不了你”，待袭人说他中了邪“方才如梦初醒”。这些“白日梦”，皆为一种入迷的幻觉。歌德说：“每一种艺术的最高任务就在于通过幻觉产生一种更高于真实的假象。”③《红楼梦》正是妙笔生花地运用这种“白日梦”，创造出了一种“更高真实”的“梦境”意象，形成了独特的艺术风格。３．“梦境”意象与小说情节结构的发展学界普遍认为，《红楼梦》比较彻底地突破了中国古代小说单线结构的方式，采取多条线索齐头并进、交相连接又互相制约的网状结构④。青埂峰下的顽石由一僧一道携入红尘，经历悲欢离合，又由一僧一道携归青埂峰下，这是统盖天地的神话世界；另一方面，宝黛爱情起承转合的悲剧线则是以大观园这个理想世界为舞台上演的；第三，贾府及整个社会由盛而衰的过程，才是现实世界的照应。全书由神话世界、理想世界、现实世界构成了一个立体交叉重叠的宏大结构。在这三条线索并进交叉的过程中，“梦境”意象起到了至关重要的作用。（1）神话世界：回顾全书，我们不难发现，《红楼梦》在神话世界这一层面大抵包括了“青埂峰僧道”和“太虚幻境众仙”两个部分，而这两个部分在文中恰恰是依托了甄士隐和贾宝玉的梦境来表现的。“甄士隐梦幻识通灵”，这一梦如前文所讲，是一个楔子式的总括全文。书起第一回，便有甄士隐伏几入梦，见一僧一道携石入世，遂引出了其下一系列的悲欢离合。这一僧一道，更是在书中多次成为宝玉梦中的“惊梦人”。“贾宝玉梦游太虚境”则更是曹雪芹精心雕琢出的一个奇幻神话世界。在此一梦中，警幻以金陵上中下三等女子的终身册籍令宝玉熟玩，更“令其再历饮馔声色之幻”。梦中的神话世界，预示了书中主要女性的生活道路和结局，定下了“悲金悼玉的红楼梦”的全书基调。因此，《红楼梦》的第一重线索——神话世界，可谓完全是由“梦境”意象创造并展开的。作者用一种匠心独运的超现实主义手法，在神话世界这一层面上，推进了小说情节结构的发展。（2）理想世界：在以大观园为背景的理想世界中，曹氏着力表现的是宝玉和黛玉之间的爱情以悲剧。宝黛之爱，是作者心中的理想之爱。而“梦境”意象，就像一个一个的关节点，被牢牢地卯在了这条爱情线上。请看：第一回目中“甄士隐梦幻识通灵”，“以泪偿灌”无疑就是宝黛爱情前世今生的起笔，这才有了第三回宝黛初见时“何等眼熟到如此”、“这个妹妹我曾见过”的几番笔墨，才有了三十二回宝玉“睡里梦里也忘不了你”的肺腑直言。三十六回“绣鸳鸯惊梦绛芸轩”，一句“什么‘金玉姻缘’？我偏说‘木石因缘’”的梦语，更是绛珠仙子与神瑛侍者“以泪偿灌”的殷殷前盟。八十二回，“病潇湘痴魂惊噩梦”，八十九回黛玉梦中听人叫宝钗“宝二奶奶”，这些“梦境”意象都是宝黛爱情悲剧而终的预言和标志。九十八回“宝玉梦至阴司”，追访黛玉香魂，将这种“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”的哀痛之情，渲染到了极至。直至书末一百十六回，“得通灵幻境悟仙缘”，林黛玉归为仙位为止，宝黛的这条爱情线才趋于完整。通贯全文，作者在表现《红楼梦》的第二重线索——理想世界的时候，以一次又一次的“梦境”意象，将宝黛爱情的前世今生、起因发展，连贯成形，最终导向无能为力的悲剧。（3）现实世界：作者在《红楼梦》开篇第一回即明白说明：“曾经历一番梦幻之后，故将真事隐去，而借‘通灵’撰此《石头记》一书也。”梦境本是虚幻，原无真实可言，但文学作品中的“梦境”艺术，是把现实生活梦幻化或把梦幻境界现实化，用荒诞离奇的手法表现丰富的现实生活内容，表现作者的人生理想和审美意蕴，《红楼梦》亦是如此。以现实层面论，《红楼梦》最大的现实性就在于其对于封建制度本身的强烈批判。这种批判性通过宝黛爱情的生离死别、十二金钗的红颜薄命和贾府的衰败没落得以全方位表现，同时也达到了揭示这种制度必然灭亡趋势的效果。而“梦境”意象由于渗透了这种强烈的批判性而具有其他作品不可替代的现实意义。例如，第十三回秦可卿托梦王熙凤一场，这一梦境虽然不长，但在内容上却十分重要。借秦氏之口，道出贾府这一家世显赫的百年旺族，目前虽有烈火烹油、鲜花着锦之盛，但不过是瞬间的繁华，“盛宴必散，乐极生悲”，已成为贾氏门庭必然的发展趋势。面对这种“大厦将倾”的危机，退步之计应该在附近多置田庄、房舍、地亩，以备祭祀、供给之费和家塾所需之资，不能“以为荣华不绝，不思后日。”其实这就是现实中贾府这个“百足之虫”垂死挣扎的照应。再例如，第十六回秦钟临终梦鬼判一梦，刚开始鬼判们还假装铁面无私，似乎公正，可是听到“贾宝玉”的大名，都忙了手脚，吓得露出真相现了原形，也肯通融了。这是在讽刺鬼判们同现实中人一样，溜须拍马，惧怕显贵。小说本身的现实意义决定了“梦境”意象的创造，类似这样的“梦境”描写在《红楼梦》中占有很大的比重。因此，从现实层面上讲，“梦境”意象的创造的确大大地推进了小说情节结构的发展。 ４．“梦境”意象与人物性格的刻画《红楼梦》构思了近百个人物作不同程度的刻画，以人物思想性格形成和发展的轨迹来展开故事情节。《红楼梦》大量“梦境”意象运用的一个重要目的，就是出于塑造和深化典型人物的思想性格，从性格逻辑为情节发展寻找内因。一方面，通过“梦境”描写，可以使人物的显性性格层面更加清晰化与明朗化。最典型的例子莫如尤三姐的两次入梦。尤三姐是一个社会下层妇女，却不甘被纨绔玩弄，努力捍卫自己的人格，勇敢地追逐自己的婚姻，由于柳湘莲的误解，她不惜以死抗拒社会的不公，维护自己的尊严。六十六回，柳湘莲梦见尤三姐手捧鸳鸯宝剑的一番倾诉，更有力地表现了这位女性对爱情和尊严至死不渝的追求。六十九回，尤二姐被王熙凤迫害致死之前，尤三姐托梦所谓“将此剑斩了那妒妇”的一席话，鲜明地表现出尤三姐强烈的反抗精神。因此，平心而论，无论抽去哪一个梦境，尤三姐的形象都不会如此光彩照人。另一方面，通过“梦境”描写，能够发觉人物的深层心理，揭示人物性格的隐性层面。例如五十六回甄、贾宝玉互梦的一场梦境描写，有学者撰文指出，这一梦境反映的是宝玉性格中相对隐秘的孤独个性。⑤正如前文所指出的，作家往往从人物性格逻辑出发去虚构情节，而人物的性格轨迹常常是延伸到“梦境”中去的。《红楼梦》正是从传统“梦文化”背景中吸取了这种把“梦境”与人物整体性格相联系的创作方法，以“梦境”作为开拓人物思想性格的“行为场”，展现人物全面而深邃的思想特征。
《金粉世家》这部电视剧最受观众喜爱的角色当属八妹梅丽了，她在剧中是一个爱憎分明、有主见的小女孩，曾为家中解决了不少的矛盾和冲突。面对形形色色的人时，只有把八妹依旧保持少年时的那份初心和纯真，让人既心疼又感动。关于《金粉世家》这部剧你有什么看法呢？
从八妹梅丽视角如何解读《金粉世家》？
八妹这个的角色特别像这个大宅院的局外人一样，她很小的时候就能看得很清楚，活得很通透。剧中的八妹就像金家的小公主。他们很受欢迎，能得到每个人的关爱，这不仅仅是可爱就能得到如此殊荣的。在这个宅院中，虽然她是最小的，但她在金家却是最受欢迎的那个。这与八美的天然的亲和力是分不开的，这也体现了八妹的善解人意和聪明才智。
八妹可以得到每个人的爱，这离不开她自己的付出和努力。她是家里最小的孩子，所以她在大家面前天真、聪明、风骚，她会考虑到每个人的想法。八妹的学习很好，在家里很懂事。她能得到每个人的关心和爱护，这不是不合理的，因为她很好。
金家很富有，每个人都很自豪，但八妹却不是。她可以保持她原来的心。她能以平常心对待任何事。八妹年轻时能有这样的智商，与她细心观察的习惯是分不开的。她很有洞察力，可以谈论一些事情，无论是她哥哥和嫂子之间的争吵还是她姐姐们关心的事情，八妹总会帮他们一起想办法解决问题，不会在角落里保持沉默。八妹就像一束温暖的阳光，在金家冰冷的的房子里给大家温暖和支撑。在哥哥与嫂子之间的争吵，父亲和母亲之间的拌嘴中，美丽选择在这泥水中奔波操劳。
她没有过分傲慢，也没有欺负他人，而是坚持自己的立场，扮演了一个天真无邪的小妹妹，赢得了家里每个人的爱。她的外表软弱无知，但内心却清楚爱与恨。她就像冰山上的一朵雪莲，美丽，但自由而独立。
是一位头脑非常聪明，非常有野心的人，做任何事情都会给自己规划好后路。可以从剧情的展现，个人的表现，其中的感情线进行解读，了解他们在剧中的表现。
每一次读金粉世家的原著，到最后金价落败都唏嘘不已，其实金家的落败是教育出了问题。
金家所有人，都靠着金全金家所有人，都靠着金铨养着，他能干，但是儿子一个比一个败家，儿子们继承了他的风流，却没有他能干。
大儿子有门当户对上的聊厅堂下的了厨房的妻子，但依旧惦记丫，娶了外室。
儿子有独立的妻子表面上怕妻子被弟弟也有女友。
三儿子和媳妇看似恩爱，背地里包戏子。
而金燕西有多离谱，就更不用说了和白秀珠的是得罪了。白家取闹冷清秋又不珍惜，拿着家里的钱，只知道哄女孩子。
儿子的不成器，是金铨放任的结果，他看似眼里骑着默许了儿子的行为，他觉得家和万事兴，但这些都是表象的合。
而且他自身的很多行为影响了儿子，金太太更是不过问面对儿子的荒唐行为。他顶多说一些不痛不痒的话。
而今家的女儿全是高贵优雅知书达礼金家的儿子全部是纨绔。在金铨活着的时候，四个儿子都没能做出一番事业，金家败了四个没用的儿子当然是各奔东西另寻出路。
《金粉世家》是一部经典的台湾电视剧，讲述了一个富贵之家的兴衰史。在剧中，金家曾经是台湾最富有和有势力的家族之一，但是在一系列的事情之后，金家最终走向了衰落，几个儿子也不再团结一心，而是各奔东西。这个现象的出现，可以从以下几个方面进行解读。
一、家族价值观的变化
在金家的兴起时期，金家的家族价值观非常明确，即以商业为本，以赚钱为目的。金家的祖先和父辈们通过多年的经营和积累，成功地将金家打造成了一个商业帝国。然而，在金家的第三代之后，这种家族价值观发生了变化。金家的年轻一代开始追求享乐和自由，不再像前几代人那样努力工作，而是把自己的时间和精力用在了娱乐和消费上。这种价值观的变化，导致了金家在商业上的衰落。
二、兄弟之间的矛盾
在《金粉世家》中，金家的几个儿子之间存在着很多矛盾和分歧。这些矛盾和分歧早在他们年轻时就已经形成，而在金家走向衰落后，这些矛盾和分歧变得更加尖锐。一些兄弟之间的矛盾，可能是因为在家族企业分配上存在不公平，或者是因为在家族权利分配上存在矛盾。这些矛盾和分歧导致了金家的兄弟之间失去了信任和团结，最终导致了家族的衰落。
三、家族企业的管理问题
金家走向衰落的另一个原因是家族企业的管理问题。在金家的兴盛时期，金家的家族企业管理得非常好，有清晰的管理层级，有高效的决策流程，有优秀的人才和管理团队。然而，在金家的第三代之后，金家的家族企业管理出现了问题，导致了企业的衰落。这些问题包括管理团队的缺乏，决策流程的混乱，以及对市场和消费者需求变化的反应不及时等。这些问题让金家的家族企业逐渐失去了竞争优势，最终导致了家族的衰落。
综上所述，金家走向衰落并不是一个单一的原因所致，而是多种原因的综合结果。这些原因包括家族价值观的变化、兄弟之间的矛盾和家族企业的管理问题。这些问题让金家在市场竞争中失去了优势，最终导致了家族的衰落。
两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目；态生两靥之愁，娇袭一身之病；泪光点点，娇喘微微，心较比干多一窍，病如西子胜三分；闲静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风。
红楼梦演讲稿 《红楼梦》，一部含笑的悲剧。 《红楼梦》不只描写了一个封建贵族家庭由荣华走向衰败的三代生活，而且还大胆地控诉了封建贵族阶级的无耻和堕落，指出他们的种种虚伪、欺诈、贪婪、腐朽和罪恶。它不单指出这一家族的必然崩溃和死亡，同时也暗示了这一家族所属的阶级和社会的必然崩溃和死亡。曹雪芹笔触下所创造和热爱的主人公是那些敢于反判那个垂死的封建贵族阶级的贰臣逆子；所同情悼惜的是那些封建制度下的牺牲者；所批判和否定的是封建社会的虚伪道德和不合理的社会制度。一边是木石前盟，一边又是金玉姻缘。一边是封建社会下必须追求的功名光环，一边是心驰神往的自由之身。 曹雪芹笔下的《红楼梦》为我们展现了这场无声的较量。贾宝玉和林黛玉的悲剧爱情故事浓缩了这场较量的全部硝烟，“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕”，“质本洁来还洁去”，在面对封建礼教下的种种迫害和冷漠，甚至以生命的付出为代价，质本洁的追求始终不弃。我们感叹贾、林两人爱情的悲剧的时候，看到了造成悲剧的一个重要因素：林黛玉的清高的个性，她的个性与当时的世俗格格不入，无法与社会“融合”，她的自卑情结正是她自尊的体现，也是她悲剧的开始。 《红楼梦》中她葬花的一段情节，是她的个性体现的焦点所在。她的自卑、自尊、自怜在她的《葬花词》中袒露无遗：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人，独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。”“ 愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头！何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。” 一个世俗之人无法明白她的思绪，“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”面对落花，她想到自己死后的情景，无法释怀，又潸潸泪下。在封建礼教前，她的自卑激发了她的自尊，当宝玉挨打后，工于心计、精于世故的薛宝钗送来了药丸，而且还用训教的口气规劝宝玉改邪归正。但作为封建礼教的叛逆者宝玉的支持人——善良孤傲的林黛玉却只是一味地哭，把眼睛都哭成了桃儿一般，她的哭不是软弱，她以哭这种独特的情感体验来真诚声援宝玉，默默对抗封建礼教，因此只有他们二人的心才贴得最近，爱得最深。 “娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风，心较比干多一窍，病如西子胜三分”作者通过贾宝玉的眼睛为我们描绘了一个聪明多才、美貌体弱的病态美人。这么一个柔弱的女子，无视世俗的传统规律，反其道而行之。在经受了无数摧残之后，生命尽头到来之际，封建社会的狰狞面目加速了她的香消玉陨。看过《红楼梦》，我们不会忘记黛玉临死前的那个场景，病危之际，紫鹃四处求人，却没人肯帮。为避免晦气，贾母把宝玉的婚事也转到别处去办理。一面是成亲的喜庆景象，一面是死前的哀怨凄婉，“天尽头！何处有香丘？”无怪乎黛玉的葬花吟诵。什么地方有一个干净的、理想的地方，究竟什么地方有我自己的理想的地方，是香丘呢，我现在所处的现实社会都是污浊不堪的，我要找一个自己的理想的地方，黛玉至死不放弃对自由的追求。我们为之揪心，为之愤懑，一对追求自由的青年男女在封建的枷锁之下生离死别。“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！”黛玉就这样在宝玉的婚庆锣鼓声中离开了人世。带着她的那份甜蜜走了。甜在何处？甜在这个人不接受世界，世界不接受人的世界上获得理解和亲爱，在孤独无依的世界上，宝玉是她心中永远的温暖；在情爱无傍的世界上，宝玉是她心中永远的伤痛。虽然最后她成为了那些封建制度下的牺牲者。 “假作真时真亦假,无为有处有还无”，假假真真，让人琢磨不透《红楼梦》中的一切，林黛玉作为灵魂人物，她与常人不同，她就是她，一丛清高孤傲的、孤芳自赏的空谷幽兰。林黛玉的自卑情结是命运所赐，也以此写成了她的命运。
贾政打宝玉诸多原因如下：书中这样写道“宝玉在外，流荡优伶，表赠私物，荒疏学业，淫辱母婢”。用马瑞芳的话说有三哥事件1蒋玉菡事件，即流荡优伶，表赠私物，2金钏事件，即淫辱母婢
看这个行吗..
红楼梦》是一部“说不尽”的奇书。它那博大精深的思想内涵，错综复杂的人物关系，无比丰厚的艺术涵蕴，值得我们永远探求。 《红楼梦》是作者曹雪芹以毕生的血泪写就的。脂砚斋说：“壬午除夕，书未成，芹为泪尽而逝。”曹雪芹也说：“满纸荒唐言，一把心酸泪。都云作者痴，谁解其中味！”（《红楼梦》第一回）显然，《红楼梦》的主题内容是蕴涵着深意的，决非简单可解，。 《红楼梦》中究竟写了多少人物，清朝嘉庆年间姜祺统计共四百四十八人。 民国初年兰上星白编了一部《红楼梦人物谱》，共收七百二十一人，人各有传，字数长短不一，此书中又收《红楼梦》所述及的古代帝王二十三人，古人一百一十五人，后妃十八人，列女二十二人，仙女二十四人，神佛四十七人，故事人物十三人，共二百六十二人，每人略考其生平及传说。连上二者合计，共收九百八十三人。 尽管《红楼梦》具有丰厚的人文内涵、诗化的艺术情境乃至复杂的思想意义，在文化和审美价值上确实比《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》等高出一层，但它仍然是小说，是一般文人可以随意谈论的对象。胡适开创的新红学要求对与小说有关的一切进行历史考证，而像曹家故实、前八十回与后四十回、脂批等等都是相当专门的的课题，不是任何学人都可以轻易问津的。新红学提升了红学的地位和水准，却也使红学越来越精英化了。无论如何，红学只是一门专业学术，谈红容易，研究红学却不容易。但49年后，《红楼梦》在中国几乎家喻户晓，一度还出现了不少业余红学家、“工农兵红学家”。 红学与20世纪之间的“与”不是一般的连接词，因为红学不是一般意义上对《红楼梦》的研究、评论，而是20世纪中国社会文化的特殊气氛中建构之“学”。不但19世纪红没有红学，21世纪有关《红楼梦》的研究也不会是20世纪式的“红学”。 1919年的“五四”运动是中国20世纪的开始。80年来，有关“五四”的解释，使它本来的多声复义及幽微隐蔽愈益清楚地呈现出来。但无论如何，“科学”与“民主”作为“五四”的公开旗帜和实际主题，迄今仍得到充分肯定。当然，两大主题的命运是不同的，简单地说，科学高歌猛进而民主仍有待努力，民主的曲折无疑是因为政治斗争被置放在压倒一切的地位上
曹雪芹呕心沥血，披阅十载，增删五次，创作了不朽的现实主义巨著《红楼梦》，书中不可思议的出现了两个“宝玉”：贾宝玉和甄宝玉。这两个宝玉不但相貌酷似，而且从小性情亦十分相同，“一味的诚实，从小儿只管和那些姐妹们在一处玩”，更为奇怪的是，都做过一个谒访“太虚幻境”的梦。其中贾宝玉系书中主人公，甄宝玉在与贾宝玉会见之前，书中皆是虚写，似是无关紧要，只是在《红楼梦》最后结局才出场和贾宝玉见过一面，且话不投机，两人貌似神离，一个出家当了和尚，一个考中举人走向仕途生涯。 对这两个人物的塑造，曹雪芹是出自什么本意呢？我认为：贾宝玉即“假宝玉”，甄宝玉即“真宝玉”，“真假宝玉”凸显曹雪芹思想深处的激烈斗争，是他对濒于崩溃的世家显族前途的探索，是摆在处于十字路口的一条左右为难的桥梁，是他如何应对败落家族前途的两个影子。 众所周知，曹雪芹生活在一个“百年望族”的大官僚地主家庭，从曾祖父起三代世袭江宁织造达60年之久。祖父曹寅当过康熙的“侍读”，曾祖母又是康熙的乳母，曹家与皇室的关系非常密切。少年时代，他“锦衣纨绔”、“饫甘餍肥”，那段豪门公子的奢侈生活与《红楼梦》里贾宝玉的生活如出一辙。贾宝玉和甄宝玉的少年时期即是曹雪芹的美好童年。曹雪芹写《红楼梦》，一般善用谐音寓意，如甄士隐即“真事隐”，甄英莲即“真应怜”，霍启即“祸起”，元、迎、探、惜即为“原应叹息”，照此推理，若宝玉即曹雪芹本人的化身的话，贾宝玉即“假宝玉”，甄宝玉即“真宝玉”。而“真宝玉”才是曹雪芹骨子里的真思想，是他梦中所盼，虽然他总觉得这是他不可能实现的梦想。 和荣宁两府的遭遇一样，曹雪芹家败落于雍正五年（1727），他父亲曹頫因事受到株连，被革职抄家。从此，家族的权势和财产都丧失殆尽。他的家庭居处屡迁，生活极不安定，有时甚至不得不投亲靠友，以维持生活，还常常受到歧视和凌辱。经历了由锦衣玉食到“举家食粥”的贫民百姓的沧桑之变，使他对封建统治阶级的没落命运有了切身感受，对社会上的黑暗和罪恶有了全面而深刻的认识。他在《红楼梦》一书中，以自家生活素材为基础，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧及贾宝玉与薛宝钗的婚姻悲剧为经线，纵向剖析了造成悲剧的深刻社会根源；同时，以贾府的兴衰为纬线，通过贾、史、王、薛四大家族间卫道者与叛逆者之间的矛盾冲突，横向展示了由众多人物构成的广阔的社会生活环境。由此揭露了封建社会的种种罪恶及其不可克服的内在矛盾。广泛深刻地反映了当时中国的社会现实，有力抨击了封建家庭的荒淫、腐败，展示出封建制度濒于崩溃和必然灭亡的历史趋势。 但曹雪芹又是生活在封建社会的一个没落地主官僚，并没有掌握强大的无产阶级思想武器，他虽明知封建社会必会崩溃败落，讨厌封建制度的腐朽，但如何拯救社会他是没有办法的。曹雪芹是一个伟大的文学家和一个不成熟的思想家，生活在那个时代那个家庭没有也不可能掌握先进的思想武器与封建制度作斗争，想像让他参加革命党走上什么“辛亥革命”的道路是不可能的。面对封建社会的日薄西山，他只有两条路可走，一是逃避，即“假宝玉”出家走的路，这条路在曹雪芹内心里是不愿走的，象阿Q所想的一样，“我的祖先比你们风光多了”，曹雪芹也是很留恋童年时期锦衣玉食的生活的，只要有一点可能，他就会重入仕途，再振家风，这就是“真宝玉”走的路，改掉过去的纨绔子弟习气，走寒门学子科举入仕之路。红楼梦中贾赦大罪被赦，贾珍贾政重获宁国公荣国公世袭，“真假宝玉”都考中举人，乃至将来的“兰桂齐芳”，何尝不是曹雪芹心中所想呢？ 所以甄宝玉这个形像不是可有可无的，而是曹雪芹刻意塑造的，虽然他只在红楼梦大结局时出场一次，但他反映的“真假宝玉”的最后对话恰是曹雪芹内心深处的思想交锋，是曹雪芹最后一次寻求对自我的审视：是改悟前情，留意于孔孟之间，委身于经济之道呢？还是为情出家盾入佛门，为情死，为情化灰、化烟呢？曹雪芹摆出了两条道路，让世间凡夫自己去做意味深长的猜想了。人生的追求，还真的是“假作真时真亦假，无为有处有还无”，象范伟在广告中说的“一般人我不告诉他”。 贾家的兴盛是归功于贾家老祖宗的武功，可吃老本能吃几代呢？贾家目前的承袭爵位的是贾珍和贾赦，你看书里面对他俩有什么好的描写，无非吃喝玩乐，败家而已。而且，他们还交通外官，聚众赌博，放高利贷（贾赦之媳王熙凤），所以，闹的也太不堪了，皇帝不治他们的罪治谁的？关于这一点，高鹗是看的很准的，写的也不错，基本能符合曹雪芹的原意。 其次，目前撑贾府门面的是贾政之长女贾元春，被皇帝宠幸，封凤藻宫尚书，也就是贵妃娘娘，之后，红楼梦里才写到，贾政才能够得到重用，不再只任闲差，先后任工部侍郎、外放学政等实差，如果按红楼梦第5回所写的，贾元春娘娘早死的话，贾家的繁荣又能持续多久呢？中国人不是早有名言嘛，人一走茶就凉啊。没碰到事情便罢，碰到事情，皇帝老儿就把脸一变，翻脸不认人了。 第三，你看红楼梦中贾家有没有可持续发展的人力资源呢？以贾珍为首的宁国府就别提了，不仅自己闹的门风不好听，连薛蟠等亲戚都给带累的比以前更坏了；至于荣国府，贾琏也不过是贾珍一路人物，贾宝玉又一味的风花雪月，厌恶读书上进，贾环是庶出，不被人瞧的起，而且为人猥琐不堪，贾兰又年纪太小，一时半刻是接不上班的，所以，贾家后继乏人，如何能兴旺的了呢。 所以，贾家的衰败是必然的，更不用提红楼梦的成书年代是在清乾隆年间，正是封建制度由兴盛转变为衰败的转折点，有先见之明的曹雪芹老先生正是看到了封建大家族比如贾家的由兴转衰的必由之路。至于由什么事件作导火索引发了贾家的巨变就显得不那么重要了。
关于红楼梦的论文，1500字要求：格式标准，原创
《红楼梦》研究论文“开篇不读《红楼梦》，纵读诗书也枉然。”、“开口不谈《红楼梦》，此公缺典定糊涂。”，《红楼梦》是中国古典小说的巅峰之作，它涉及面广，被誉为“中国封建社会的百科全书”,意义深刻，其在民间的流传之广、影响力之大也是其它古典小说难以比拟的。从思想内容看，《红楼梦》是非常成功的。它以贾府的盛衰变迁为背景，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为主线，对封建社会中种种矛盾的揭示，反应出那个时代社会的罪恶及其不可避免的分崩离析的命运。作品以栩栩如生的对人物的细致刻画及其尖锐的矛盾冲突鲜明的表现了被压迫阶级和统治阶级的尖锐斗争，揭露了腐朽害人的封建制度必将衰亡的事实，如贾府的最终衰落；赞颂了勇于反抗的新生力量，如晴雯、鸳鸯的的斗争，宝玉终不愿做克绍箕裘的孝子，终离家出走；揭发了封建主义的罪恶，如司棋、晴雯的牺牲，四儿、芳官被赶出贾府，宝黛的爱情悲剧，十二女统归薄命司；褒扬了自由、平等的新生思想，如宝玉民主主义思想的发展简直是对封建社会正统思想“男尊女卑”的颠覆，宝黛爱情早以不是停留在《西厢记》中张生、崔莺莺郎才女貌、一见钟情之类的陈词滥调之上，更多的是思想上的认同——对四书五经的排斥等。表明封建社会对人性的残害以成为一个尖锐的社会问题，说明曹公的创作早已走上了现实主义的道路。《红楼梦》中最吸引人的地方要算是对人物之间性格矛盾的细致刻画，曹公将这些冲突巧妙的连接起来，情节感人，扣人心弦，从而彻底的暴露出封建礼教制造的种种恶果，有力的鞭挞了旧社会的罪恶，将一个又一个悲剧赤裸裸地揭穿出来，进而完成《红楼梦》不可避免的悲剧结局。对于环境的描写更是为《红楼梦》这一伟大不朽作品的成功起到了推波助澜的作用。在贾宝玉心中，女儿是世界上最可爱、最可敬、最纯洁的人。无论在那个方面都远在男人之上，所以是“人上之人”，这一点尽人皆知不必废话。同时，宝玉更进一步的认为女儿是不能出嫁的，否则便变了质。由纯洁无暇的自由身、被压迫者转变为压迫者，固然可恨，也反映出那个时代的可悲，大观园自然而然的成为保护女儿们的庇护所，希望女儿们永远过着无忧无虑的日子，以免染上男子龌龊的气味（电视剧中女主角常说的“天底下男人没一个好东西”，由此一定程度上符合事实），男人自然是不能进入的（除宝玉和稚嫩的贾兰外，其他男性最多也只进入怡红院，而高鹗的伪作中，贾琏、王大夫竟大摇大摆迈进潇湘馆，荒唐！），园中的逍遥日子近乎完美，继而为查抄大观园的悲剧发生起到了对比和铺垫的作用，让人感伤极深，不禁潸然泪下。而第三十二回“诉肺腑心迷活宝玉”后，宝黛爱情的成熟则标志着僵持局面的基本形成：家长方面坚持薛宝钗，而贾宝玉不愿放弃林黛玉，贾府的决策者——贾母也陷入了犹豫当中。随后的人情世故的变化对宝黛爱情悲剧的发生起到了画龙点睛的作用：各种矛盾爆发，贾家渐渐以无法维持，贾宝玉走什么路子转而成为挽救贾家的最后一根救命稻草，只有稳重大体、家境富裕的薛宝钗才能扶持宝玉走上封建主义所谓的正路就顺理成章了。曹雪芹在《红楼梦》中塑造了不少典型人物。如平等待人的宝玉、成熟端庄的宝钗、多愁善感的黛玉、满腹心机的凤姐、逆来顺受的迎春、憨厚可爱的史湘云、情傲孤高的妙玉、善良朴实的刘姥姥等等，每个人物的性格、每桩人事和人情，都描绘的十分细腻、十分真实。宝玉是一个敢于反抗的典型。宝玉的性格是及其难得的，受周围出身低下的丫鬟们影响，作为一个封建社会的公子哥儿，却讨厌士大夫。统治者与被压迫者，本是对立的阶级，而贾宝玉却站在被压迫者一边，几乎有些恋母情结的他，很少有主子架子，以伺候丫鬟为乐。摆在封建地主阶级少爷贾宝玉面前的有两条路,一是去研究四书五经做官,否则便同丫鬟、“戏子”门在一起，走下坡路，他选择了其二，十分尊重和体贴女性。另一特点便是不遵守封建制度的一般规矩，不愿与官宦往来，只要将怡红院门一关，那便是一个世外桃源。对于反对四书五经与科举这样原则性的问题，即使是宝钗、湘云劝他注意仕途经济他也立刻回斥，虽然他的恋爱婚姻问题依然等待家长为他做主，但毕竟是历史的局限、阶级的局限，“一个人不可能抓着自己的头发里看地面”，作者也给予一定的肯定。林黛玉则是另一个精神反叛的典型。她幼时丧母、弃父进京，从不像薛宝钗那样以扼杀自己的个性为代价来讨好众人做一个所谓的封建淑女，也不像贾探春那样抛弃亲情以保证封建主子的威仪，更不像王熙凤那样灭绝人性来满足自己的权利欲。她至纯至善、崇尚真情却要独自面对这个充满虚伪、邪恶、贪婪、嫉妒、淫欲、阴险和野心的社会；她父母双亡、寄人篱下，而命运却没有给予她丝毫同情；她坦读《西厢记》，酒后任意挥洒自己的才华。面对这样的环境，她怎能不多愁善感？不是小气、心胸狭窄，只是为唯一的知己---宝玉献出了全部，怎能不患得患失?只是百年后，孰知葬花悲？而与以上两者不同的是，薛宝钗则是封建礼教思想下的一个正面悲剧。她十分推崇那些封建思想，把其当作日常生活的行为准则和追求的最高理想，完全沉浸在为自己编织的网中她遵守作为一个封建淑女所有规则，刻意求工的要求自己成为典范，甚至到了不惜一切的地步，不做一件封建礼教所不允许的事。她把自己全部的爱藏于心中，一切去等待家长的抉择乃至支持黛玉和宝玉的结合。然而，就是这样一个遵守封建礼教的少女，最终却并没有的属于自己的爱情，反倒给予她的是一个悲惨的宿命。进一步的证实封建礼教的虚伪性。王熙凤在<>中是一个迷恋金钱和权力、自尊心极强的女人。其实她是一个对平等和幸福的追求者，面对无耻的贾瑞，她选择了将他置之死地而后快，而她有不得不承认自己在贾琏在自己生日时出去偷情这件事上所做的是错误的。封建男权蹂躏了无数女子，要求女性遵守所谓的三纲五常，把原本的夫妻的转化成妻妾矛盾，逼得凤姐去迫害尤二姐等原本无辜的人，但在那个时期，这不是可悲、可怜反倒是可恶、可恨、该千刀万剐的。男权的衰落并没有给这位女强人带来空间与理解,贾府衰亡的一切责任竟都归咎于她，是“哭向金陵事更哀”的凄凉。《红楼梦》无论是在题材、体裁、形式、内容、思想等方面都是一部现实主义力作。曹公以优秀的文笔，将种种背景、各色人物、各种事件巧妙地贯穿起来，结构严谨，层层递进，紧凑而完整几乎牵一发而动全身，不愧为一部既可读、又耐读的经典名著。