每一个策划者都想把自己的栏目质量做好，使其影响力强，受众范围大,能成为同类栏目中的权威。本栏目也不例外。下面，我给大家介绍一下关于电视节目 策划方案 范文 4篇，欢迎大家阅读。
电视节目策划1
一、项目解读与调研 项目解读与调研就是策划人了解市场、理解投资方的过程。任何一个项目的事实总有着这样那样明确的目标，作为策划人必须首先从内部环境分析入手，理解领导意图，总格分析自己的人力资源状况。 其次，作为策划人要对外部环境与竞争状况进行调查，即社会经济、政治与 文化 的考察，所在媒介市场竞争对手的产品分析。 用湖南卫视做分析。 湖南卫视“全国性的娱乐品牌”，从《快乐大本营》《越策越开心》锁定娱乐、锁定年轻、锁定全国。 湖南卫视主打娱乐品牌，2005年的《超级女声》和《大长今》使湖南卫视走向辉煌，2006年湖南卫视加快了发展，共成功举办了19项重大活动。湖南卫视之所以致力于打造娱乐品牌，有两个原因：一是逼出来的思路，二是抢出来的机遇。湖南卫视开播面临三方面的竞争和挤压，一是中央电视台，它是权威性品牌，有国家垄断优势，有政策、政治优势，在全国对省级卫视和地方频道形成了强大的挤压态势;二是省级卫视和境外卫视形成的缺少品牌的竞争局面，各台都差不多，都是新闻频道，都有自办栏目，都有综艺娱乐节目;三是面临上星频道之外的省级地面频道的抢占和挤压，在这样的背景之下，湖南卫视明确了自己与其他媒体的差异性定位，创造出了对“全国性的娱乐品牌”的定位，锁定娱乐、锁定年轻、锁定全国的神话。二、战略分析 战略分析就是发下价值，任何事都有内在的价值，策划人员必须具有一双发现价值的眼睛，但价值有大有小，事物的价值必须与受众的期望值吻合，不然，受众的收视兴趣会降低。1、转换价值角度 观众喜欢 篮球 运动，但NBA与CBA的差异观众一目了然，球迷更爱NBA，道理何在?NBA成功之处在于把篮球的娱乐因素发挥到了极致，篮球是一种运动，也是一种娱乐的方式，NBA的总裁成功的转换了篮球的价值角度——娱乐篮球，NBA就是系类娱乐节目，这里拥有者大批超级明星，每一场NBA的比赛就是一场“真人秀”节目。 2、负载价值，创造卖点 也许一件事情本身价值不大，策划人员需要让它承载上某种价值，找到其价值的商业卖点，当找到商业卖点时，才会与商家利益重合，商家才会投资。 央视的《同一首歌》就是比较成功的老歌新唱的例子。作为央视的一档略带公益性的节目，每一次演出聘请的都是大量过气的演艺人员，但这里头不乏一两个当红明星，这两个当红明星就是策划人员添加的价值，制造的卖点。三、策划创意创意就是富有新意的点子,也就是具有新颖性和创造性的想法,岁特定的人事物提出崭新见解和行动。剧本创意《暖春》创意很突出，影片围绕一个简单的 故事 ，刻画出一段质朴的情感，唤醒人们沉寂的良知，震撼人的内心，真情是本片的精髓，宣扬了人类中最纯洁最本质最无私的爱。该片作为一部典型的小成本电影，但取得的成绩却让人赞叹，这部影片正是不重情节重细节，不重故事重情感，注意通过许许多多来自于生活的细节，靠一种深沉的情感来打动观众、抓住观众、震撼观众的心灵。该片获第27届大众电影百花奖优秀故事片奖。
如何激发富有创造力的思想，以下是一些基本 方法 的 总结 。1、脑力激荡法 脑力激荡法(Brainstorming)，又称头脑风暴法，1938年美国奥斯朋( )所创。利用创造性想法为手段，集体思考，使大家发挥最大的 想象力 。根据一个灵感激发另一个灵感的方式，产生创造性思想，并从中选择最佳解决问题的途径。不可批评与会中人的创意，以免妨碍他人创造性之思想。脑力激荡法从20世纪到50年代开始流行，常用在决策的早期阶段，以解决组织中的新问题或重大问题。脑力激荡法一般只产生方案，而不进行决策。 在策划中，那脑力激荡法是常用的法则，比如选题会议，就经常采用这种方法互相促进，最后优选出几个比较好的选题。2、心智图法 心智图法又称为 思维导图 ，是一项流行的全脑式 学习方法 ，它能够将各种点子、想法以及它们之间的关联性以图像视觉的景象呈现。它能够将一些核心概念、事物与另一些概念、事物形象地概念组织起来，输入我们脑内的记忆树图。它允许我们对复杂的概念、信息、数据进行组织加工，以更形象、易懂的形式展现在面前。 策划人员使用心智图时要注意： 1.要有有一个中心主题; 2.可以有主题的分支，这些分支由中心主题这个核心延伸而出; 3.这些分枝包含关键字，并且相互连接; 4.它们汇集在一起，形成所需的解决方案或创意“图片”。Mindjet制作的脑图3、希望点列举法 这是一种不断的提出[希望]、[怎么样才会更好]等等的理想和愿望，进而探求解决问题和改善对策的技法。此法是通过提出对该问题的事物的希望或理想，使问题和事物的本来目的聚合成焦点来加以考虑的技法。 “希望点”就是指创造性强且又科学、可行的希望。列举法，是指通过列举希望新的事物具有的属性以寻找新的发明目标的一种创造方法 希望点列举法的实施有三个步骤： a.激发和收集人们的希望; b.仔细研究人们的希望，以形成“希望点”; c.以“希望点”为依据，创造新产品以满足人们的希望。 策划人员在电视节目改版的过程中常常使用此种方法，使用此方法必须确定明确的目标。目标即课题，然后开始希望点以期望解决问题4、缺点列举法 缺点列举法分析是通过会议的形式收集新的观点、新的方案﹑新成果来分析公共政策的方法.这种方法的特点是从列举事物的缺点入手,找出现有事物的缺点和不足之处,然后再探讨解决问题的方法和 措施 . 缺点烈列举法针对出现问题的电视节目(往往是收视率下滑)，检讨电视节目收视率下滑的原因，根据下滑原因提出、探求解决问题的方法。然后，对改进方案进行评估，并进行优化。一时实施不了的解决方案可以暂时“解冻”起来，以备条件成熟时“解冻”。5、设问法 设问法又叫和田十二法，“和田创新法则”(和田创新十二法)，即指人们在观察、认识一个事物时，可以考虑是否可以。 和田十二法是我国学者许立言、张福奎在奥斯本几何问题表基础上，借用其基本原理，加以创造而提出的一种思维技法。它既是对奥斯本稽核问题表法的一种继承，又是一种大胆的创新。比如，其中的“联一联”，“定一定”等等，就是一种新发展。同时，这些技法更通俗易懂，简便易行，便于推广。 1) 加一加：加高、加厚、加多、组合等。 2) 减一减：减轻、减少、省略等。 3) 扩一扩：放大、扩大、提高功效等。 4) 变一变：变形状、颜色、气味、音响、次序等。 5) 改一改：改缺点、改不便、不足之处。 6) 缩一缩：压缩、缩小、微型化。 7) 联一联：原因和结果有何联系，把某些东西联系起来。 8) 学一学：模仿形状、结构、方法，学习先进。 9) 代一代：用别的材料代替，用别的方法代替。 10)搬一搬：移作他用。 11)反一反：能否颠倒一下。 12)定一定：定个界限、标准，能提高工作效率
四、整理书写策划文案1、目标单一目标越单一越容易实现目标。中央电视台的《实话实说》栏目名称已点明它的目标，问题只是怎样在 “说”字上做 文章 。策划者不但应该在选题上做足文章，而且力求说得精彩，挑选现场反应力极强的主持人，能说会道和又一定知名度的特邀嘉宾及层次较高的现场观众，他们都有很强的语言表达能力同时也力求“说”得好看。2、学会放弃目标单一是解决“点子太多的苦恼”的良方3、逻辑化、条理化、简单化策划文案的内容一般包括以下几点 1)节目的宗旨和必要性 2)节目定位 3)目标观众及竞争对手 4)节目形式的市场预测及社会效益和经济效益 5)节目的播出时长、频次、时段要求 6)节目的运作方式及人、财、物投入设计 7)节目的基本内4、突出实践性 好的策划文案应当具有很强的可操作性，不能高谈阔论、废话连篇，这无益于文案的审查和通过。五、指导策划文案的实施 从理论上讲，策划部门和节目制作部门是两个独立开展工作的部门。在现实的媒体运营中，许多较有影响力的媒体，都成立诸如“媒体发展策略部”、“创意策划部”等。这些部门与节目生产部门是并列的机构，而且当一个策划文案完成之后，他们就会进入到新的策划任务中去。因此，电视策划文案的实施并不可以要求策划人员的监督实施，但是他们有义务指导文案的落实。 策划人员介入策划文案的实施环节要遵循以下原则：1、弹性与坚持2、指导与监督3、交流与合作4、现实与未来
六、策划评估结果一个项目实施完成之后，策划人员的工作还没有结束，如果介入实施环节可以放弃的话，那么，对完成项目的结果评价是策划过程必须要有的一个过程环节，策划评估结果是以“项目结果评估 报告 书”的形式结案的。“项目结果评估报告书”对策划结果的评估主要有两方面的内容。1、实施过程的评估实施过程的评估主要包括文案的可操作性以及人员、设备、财务与文案所设计的是否出入太大。2、预测与结果的差异评估 预测与结果的差异评估主要不是想测量出差异值有多大，而是要找出出现差异的原因何在。(不论成功还是不尽如人意，都必须加以评估，找出原因)。原因一般分为确定性原因、推断性原因和不确定性原因三类。 确定性原因几乎一目了然，容易确定，这为以后的策划提供了 经验 ，以期避免。比如，公益性节目的演出现场混乱，原因是场地的控制出现了问题，那么再策划时加强对场地的设计预测。 推断性原因是一种推论性的判断，这种判断里戒武断，要从多个侧面去推论。比如，一个在本地收视市场表现突出的栏目在某一地域收视率很低，这会有很多方面的因素在起作用————播出时间、收视人群、节目宣传、地域文化等。推断性原因可以从多个方面让节目策划人员重新认识策划性温的“一次性”特点，策划“没有”经验，经验知识策划创意的基础。 一次好的、成功的策划也是围绕以上三个方面原因去进行总结。 出了以上两点评估外，评估报告要有一个量化的评估表，其内容包括：节目的实际播出长度、素材的长度、素材与成片的比率;财务预算与实际支出;人才投入。设备投入的实际统计;收视率; 广告 收益;媒体反映与评价;观众反映与评价等。“项目结果评估报告书”写作完成，一次完整的策划项目才可以打包归入档案。 电视节目策划2
要想写好电视节目策划，首先应该对电视节目有一个基本的了解。
电视节目和电视栏目
电视节目有狭义和广义之分。
狭义的电视节目是指电视台及电视制作机构为播出或交易而制作的表达某一完整内容的可感知和理解的视听作品。它是电视传播的基本单位。
广义的电视节目是指在电视中播出的一切视听作品。如我们常常所说的节目预告中的“节目”二字，就是指一切视听作品。
电视栏目的概念我们可以这样概括：
电视栏目是按着一定的方针和目的(或说宗旨)，把某些内容、性质功能或形态相近的节目纳入统一冠名，定期、定时、定量播出的节目组合。如《新闻联播》、《夕阳红》、《东方时空》、《女性风采》等等。
电视栏目的分类根据主题、内容选择、节目样式、节目要素、节目风格、观众定位等方面综合考虑，最常见的是按节目内容划分节目类型(内分法)如：
1.新闻类节目(《焦点访谈》《新闻联播》)
新闻类节目的表现形式大体包括:口播新闻、录像(或影片)新闻、现场报道、专题报道、连续报道、系列报道以及访谈、电视新闻评论等。
2. 教育 类节目(社会教育、学科教育)(《百家讲坛》《探索与发现》);
电视社教节目，是以社会教育为宗旨的各种电视节目的总称，简称社教类节目，常与新闻类、文艺类节目并称为电视的三大支柱类节目。
3.文艺类节目(包括文化类节目、娱乐性节目、综艺节目)(《非常6+1》);
4.服务类节目(包括广告)(《天气预报》、《生活》)
20世纪90年代末，全国电视栏目改版，几乎所有的社教栏目都采用“杂志式”编排方式。当前电视节目中最常用的栏目编排形式是杂志式编排方式，指在一个统一名称的栏目之下，由几个相对独立的节目单元组合而成。
电视节目的外延从节目客体形态来看，可分为节目策划、栏目策划、频道策划直至媒体整体形象策划几个层次;从具体行为、职业来看，可分为电视节目类策划、电视管理类策划、电视广告类策划、电视产业类策划等方面。
从电视节目的类型来看，可分为电视新闻节目策划、电视剧策划、纪录片策划、电视专题策划等。从电视节目样式来看，可分为电视谈话节目策划、电视直播节目策划、电视演播室节目策划、电视游戏节目策划、电视竞技节目策划等 。
鉴于影视高考生还没有完全专业的背景知识，所以在策划创意类的考试答题中，主要是看考生的潜质。阅卷老师在在看答卷的时候主要是考生的整体组织能力，并不太要求统一的格式或者多么完备的硬件设备的考虑。
电视节目策划3
一定要写的那么几条
编导类高考在写作电视节目策划方案时一定要写的那么几条包括;：
节目的市场环境分析、节目的设置、节目策略、节目运作，节目的经费预算，还有节目的包装和推广、节目收视率的预测等。
其中节目的设置又包括节目的定位、节目宗旨、节目风格、节目构成等。
节目构成下面又有节目来源、内容安排或者叫版块设置、主持人设置、 主持词 设置、节目时间和广告时间、节目是直播还是录播、工作人员的分配等。
1，背景分析：市场分析和受众分析两块，这两块是固定的，一般情况下都要分析的。受众也就是观众，受众分析也就是分析观众的 爱好 和收视习惯。比如老年人喜欢看什么，学生一般在几点能看什么样的电视栏目。
2，栏目内容：主要分为名称、定位(宗旨)、主持人、板块结构这四部分。
名称：朗朗上口，不晦涩，不轻佻。
定位(宗旨)：最好能用一句话来概括本栏目的精神内涵，如《焦点访谈》的宗旨是“用事实说话”，言简意赅。
主持人：多参考著名主持人的主持风格。
板块结构：参考韩国娱乐节目《 情书 》，以及黄皮书上的具体案例，这一块对学生的思维创意要求较大，没有捷径可走，要根据栏目的宗旨来划分板块结构。
3，播出时间：<50分钟，老年人的栏目一般安排在上午九点，下午三四点等等。晚上十点以后是很多高端节目的天下，比如中央一的《大家》《挑战中国》《对话》等。
4，推广策略：大体分为：网络宣传、新闻发布会宣传、平面媒体宣传、选秀活动的宣传等几类。
5，信息反馈及节目调整：简单一句话即可：我们定期收集反馈资料，及时根据各方面意见对节目或栏目进行改进。
晚会策划怎么写：
晚会策划属于电视栏目策划的一个变种，写作时应该注意：
1，要有明确的主旨宗旨，每年的 春节 晚会都有明确的主题，如：团结、祥和等等。
(春晚的主题：93年欢乐、祥和、自豪、向上。97年团结、奋进、自豪的中国人)
2，要有明确的版块结构，每年的春节晚会都会划分章节，如第一章：春的序曲等等。(文艺形式：歌舞、小品、相声、杂技、曲艺、音乐、诗歌朗诵、音乐剧等)
3，还应该注意受众、时间、宣传等具体问题，至于节目反馈则可以省略。
4，在背景分析中不必要再去搞什么市场分析了，直接切入此次晚会为何而搞，目的是什么就好。
电视节目策划4
一基本信息1、节目名称：
给节目取一个响亮、有趣的名字;
如《非常静距离》《明星大侦探》《向往的生活》等;
2、节目类型：
·从文本学的角度将电视文本分为六类：
新闻信息类;
访谈对话类;
杂志节目类;
综艺娱乐类;
益智游戏类;
情节剧类;
·中国电视遵循四分法的原则：
新闻类;文娱类;
社教类;
服务类;
·英美国家的电视分类：
肥皂剧;警匪剧;
游戏节目;
纪录片;
.这里强烈建议大家选用文本学的六分法或者中国电视的四分法来定义电视节目的类型~
3、播出频道：
按照节目的自身属性来选取上星频道;
央视：站得更高，所以看得更远;
湖南卫视：快乐中国;
浙江卫视：中国蓝;
江苏卫视：幸福中国;
东方卫视：梦想的力量，你我同在;
安徽卫视：好剧行天下，综艺乐万家;
山东卫视：悠久文明，青春中国;
……
4、节目时长：
综艺、访谈一般1个小时为宜;其他节目类别一般在30分钟为宜;
情节剧按照单个自然集的时长来安排;
5、播出时段：
根据节目类型对节目播出的星期及具体时间进行综合安排;
充分考虑受众的年龄、喜好、活跃时段以及节目自身的定位;
以央视CCTV-1综合频道周二的节目为例：
06:00 朝闻天下 新闻类
08:38 生活早参考 服务类
11:54 秘境之眼 社教类
12:00 新闻30分 新闻类
13:27 瞬间中国 社教类
14:26 特赦1959 文娱类
19:00 新闻联播 新闻类
19:31 天气预报 服务类
21:18 激情的岁月 文娱类
22:10 晚间新闻 新闻类
这个题目有点大了，我不知道你是怎么通过开题的，也不太清楚是本科论文还是研究生论文，我说些自己的浅薄看法吧。每一类节目主持人的提问方式都是不一样的，新闻类的主持人提问必须要严谨，逻辑性强，挖掘客观事实，人物访谈类的你可以随意兜圈子跟嘉宾绕，套到自己需要的答案，如果是娱乐类，主持人在发问的时候就可以加入更多的调侃成分，语言样态也大不同于前两者，主持人的提问方式还是与主持人的节目定位和角色定位有关，这个定位在很大的程度上为主持人节目录制过程中的提问限定了一条不可跳出的轨道。所以我认为你要想把这个问题写好还是应该把范围再缩小一点，单一性地去探讨新闻、社教或文艺其中的一类节目，否则你的论文需要写成一本书，答辩完了就交出版社发行好了。可以就着某一个节目、某一个主持人来谈，去挖掘这个节目或是这个主持人他为受众所认可的原因，结合具体的主持事例来分析，比如从《鲁豫有约》来分析，他的节目是属于那种类型在主持的过程中她有哪些其他的主持人不同的地方，这种特质对她节目的影响在什么地方，结合具体事例来分析不同的人物她怎样转换自己的提问方式，效果如何，你觉得她有哪些地方不够到位的，另外我认为应该和心理学方面联系起来说，主持人不仅要考虑嘉宾的心理，还得考虑到受众接受心理。要想凑字数的话就随便挖掘一下历史，展望下未来什么的，但是层次要分明，我是想到哪说到哪的，论文如果按这顺序写就乱了
Hiring programs as an important type of TV programs, the media have been got at various levels of universal attention. Hiring programs, is using the TV technology and art to the whole society, social science and culture knowledge, education programs. As hiring program "soul", the host of hiring program ratings plays an important role. Different programs to host the quality of different requirements, hiring program host this particular identity requirements host should possess not only news dissemination of professional knowledge, but also must have broad and profound culture. Only to have enough culture, can let the audience feel host is not only an amiable and believable friends, and a wise and outstanding, agile thinking, profoundly, knowledgeable, and wise people respect to spread his audience of knowledge and information, and colleagues will be human civilization and progress of human kindness, beauty and truth to the people. From the "why", "how has a different aspects are analyzed. In this paper, the development of the program produced hiring, on the basis of the status quo and for hiring program host should have cultural qualities are discussed, in order to find the scientific theory, effectively support hiring program host improve their own quality, especially cultural quality.
Educational programs as an important type of television program types, has always been universal at all levels, all kinds of TV media attention. Educational type of program is the application of television technology and the arts means, for the dissemination of scientific and cultural knowledge of society as a whole to conduct community education programs. Educational programs as "soul" of the host program for the Educational category ratings play an important role. Different programs on the host have different requirements for quality and educational types of programs in his capacity as host of this particular requirement host not only to have the news media expertise, but also must have a broad, deep cultural accomplishment. Only with sufficient cultural enrichment, in order to make the audience feel the host is not only an amiable, trustworthy friend, but also a wise, good, quick thinking, thinking deeply, knowledgeable, and worthy of respect for the Wise his knowledge and information dissemination to the audiences of colleagues, also of human civilization and progress, the human truth, goodness and the United States spread to people. In this paper, "Why have" and "How to have" different aspects were analyzed. Before going into the educational programs of the production, development and the status quo, based on the types of programs for social education and cultural quality of the host should have been discussed in order to find a scientific basis in theory, effectively supporting the social education classes show host continuously improve their own quality, particularly in the cultural quality of the exploration. 应高是这样吧！！！
以中学的教育角度出发，有如下题目：
1、中学XX探究学习方法运用的研究
2、将研究学科性学习引入中学XX教学初探
3、范例教学法在XX课堂中运用的研究
4、中学XX学科反思教学促进教师成长的研究
5、中学XX情景---体验教学法
6、初高中XX学科衔接的研究
7、初中XX活动课的研究
8、中学XX课堂情景教学模式的运用研究
9、常规教学中如何发挥好自学指导的教学功能
10、XX课程资源的开发与信息技术整合
11、校本课程、地方课程的研发与应用
12、高效课堂教学模式的探索与实验
13、学生自主学习能力的指导与效果检测研究
14、提高学生学习兴趣与效果的方法、途径研究
15、教学环节的高效创新研究
16、提升教师专业素养的有效途径研究
17、营造班级良好XX学习氛围的研究
毕业论文的案例，根据我的经验是去百度学术找，同学们百度学术真的很强大，它融合了知网，万方，维普等各大论文网站，这对我们找材料和参考文献很有帮助，这步可以确定参考文献，还可以选择年份，其中有三种参考文献格式可以选择，中英文参考文献格式都有。将你的标题输入，它就自然匹配相对应的论文。选择五到十篇论文，在标题下方有批量引用的符号，点击一下，就会出现在左下角的对话框中，选择了十个左右你的参考文献就算完成了，在左下角的对话框可以选择格式，可以一键复制。你再也不用为参考文献的格式发愁了！
拟剧理论下现象类选秀节目的自我呈现研究——以《乘风破浪的姐姐为例》张彪（中国建筑设计研究院有限公司）摘 要：现如今的很多综艺节目，明星嘉宾的表演有很大一部分是其“后台表演”的“前台”呈现，嘉宾们在其中努力进行印象管理，成为一种新的媒介景观，本文借以拟剧理论,分析《乘风破浪的姐姐》选秀节目中明星嘉宾参与者“后台表演”和“前台呈现”的关系,具体了解选秀综艺节目的真实与表演，重新观察作为被消费的明星嘉宾的自身符号及“人设”符号是如何应用到综艺节目当中的，并思考如何处理这种关系才能更长久地有利于节目、受众与嘉宾的多方发展，以此为女团成长类综艺节目的传播提供新思路。 关键词:拟剧理论；自我呈现；印象管理；《乘风破浪的姐姐》 引言在新媒体时代下，无论打开哪个视频软件，都会看到各种各样的综艺节目充斥着受众的眼球，在此环境下选秀综艺节目的出圈显得极为困难。《乘风破浪的姐姐》是一档主打30岁+女性成长类的选秀节目,自开播以来因议题和姐姐们的舞台表现和个人形象频繁登上热搜,可以说是2020年现象级综艺。在2021年年初，该节目又推出了第二季，在当前众多“养成类”偶像选秀中脱颖而出,在收视率和反响度上取得良好的成绩,在真人秀节目差异化竞争中走出了自己的特色，利用媒体平台展示的综艺节目就好比欧文·戈夫曼“拟剧理论”中所称的“舞台”。从过去的非主流《超女》《快男》到现在的人设综艺，都在显示选秀节目通过对符合受众价值期待的符号呈现视听节目，以期达到控制观众心理、吸引用户参与的目的。1 国内选秀综艺节目的概述选秀综艺节目的发展现状近年来,随着社会的不断发展,大量高质量的综艺节目应运而生，成为大众文化消费时代的主要文化产品之一。为使节目不出现同质化的问题，选秀节目也划分为好几种类型，早期的《快乐女声》《加油好男儿》,重点打造素人偶像；到前几年出现的《中国好声音》开始聚焦有舞蹈或演唱功底的选手；再到后来引进国外节目版权的《创造101》《青春有你》等，是以打造团体为主，参赛选手几乎都是经过专业培训的练习生,这些节目的出现填补了国内偶像市场的空白，通过选拔男团、女团来打造新一代的偶像。这些选秀节目一经播出,就引起了很大的社会反响,在播出期间，热度居高不下。目前,国内选拔男团、女团的选秀综艺节目的受重视程度越来越高,人们对偶像团体的需求也越来越多样化,这类节目的选择也越来越丰富。《乘风破浪的姐姐》播出现状《乘风破浪的姐姐》是芒果TV的一档综艺，选取30位年龄在30岁以上的女艺人聚集在一个房子里，通过为期3个月的培训与练习，最后进行唱跳比拼，由现场观众投票选拔，最终突围者组成女团出道。该节目通过聚焦大龄女艺人，使在不同领域已经有所成绩的女艺人重新以练习生的身份来挑战唱跳,并通过团体公演来决定是否可以最终成团出道。这样的节目设置打破了人们对这些已经出道多年的女明星的固有印象，迅速吸引了观众的眼球。除此之外,其也因为立意深刻并且是本土原创的选秀综艺而获得了较高的社会评价。2 戈夫曼拟剧理论与选秀综艺节目自我呈现——理想化的表演后台表演与前台呈现戈夫曼将社会生活分为前台和后台。前台是指个人扮演正式角色的社会场所或接触活动，他们在进行“舞台表演”。后台则是人们积蓄支持力量并为更正式场合的互动做好准备的地方。后台类似于剧院的后台或者摄制电影时镜头之外的活动。当安全地躲在场景之外时，人们才得以放松，并可以宣泄一下感情，充分表现自己的行为风格，这与他们在台前一直拘谨的行为完全不同。在属于比赛竞演环节的过程中,选手们的唱功和舞蹈，服装道具，整体的舞台展示最能够带来看点，带来受众对节目的点击量还有评论。在竞演的筹备过程中，选手之间的互动，选手们与工作人员的交流，以及选手们自己的准备阶段，在这个后台里，他们身上的符号包括他们的个性也会成为节目的看点，观众因为喜爱某个明星，便想要关注他除了舞台表现之外的东西，当然，受众在认为观看到选手背后的真实个性，也会对其有新的认识和标签。当嘉宾的“后台表演”与原有人设和受众期待重合度较高时,即“前台呈现”与“后台表演’”相似时,观众会认为嘉宾在前台上“本色出演”,如呈现选手在台上的高光时刻和台下的艰苦训练,符合受众对选手“台上一分钟，台下十年功”“越努力越幸运”的期待。例如张含韵在沉寂了近十年在《乘风破浪的姐姐》以一首《Wonderful U》征服了很多人的耳朵。蓝盈莹微博里发的关于年度总结与她在节目里对团队的选择相契合，于是有了关于“蓝盈莹好胜心”“蓝盈莹拼命三郎”等热搜，“人设”已经把姐姐们“符号化”了。当“后台表演”与原有人设和受众期待存在差异时,综艺节目呈现出嘉宾台前台后的“反差萌”,如张雨绮身上的自信，李斯丹妮舞台上的飒爽女风与她们在台下却打打闹闹、互相调侃，与成熟姐姐身上的沉稳感觉带来一种“反差萌”，不符合受众原有的刻板印象,具有惊喜感和话题度,容易引发讨论,节目组也可以在社交平台引爆话题。同时, 嘉宾身上的“反差萌”可以拉近他们和观众的距离,通过嘉宾的“ 接地气”来打造节目的“亲和力”，带来综艺节目的“综艺感”。全方位展现嘉宾,塑造更立体的形象,在符合众期待的同时，满足受众的好奇心,受众会继续观看和窥视行为,增强对节目的黏性。但需要注意的是,如果没有把握好这种反差的度,容易导致节目过度娱乐化, 受众注意力“失焦”，偏离节目原有的设定,与节目想要传达的价值背道而驰。我们在社交媒体上晒出自己经过包装的形象属于“理想化表演”，这是一种经过包装而塑造出来的个人形象，张雨绮在《乘风破浪的姐姐》里的“憨憨”表演等就是“理想化表演”成功的范例。引发社交媒体多触点传播除了综艺节目的类型和节目自身的内容，受众会把节目对明星嘉宾的选择作为他们是否会是该档节目的忠实观众的评判条件。综艺节目组请到年轻用户喜欢的嘉宾，明星嘉宾自带流量，这样在节目的初期便会引来关注度。在节目进行的过程中，用户会关注嘉宾的微博，以及关于他们的新闻。在节目进行的过程中，一些嘉宾依靠他们自身的人设和前台、后台的表现，会使一些潜在受众“路转粉”。在鲍德里亚消费观里，只要可以引起注意力的都可以作为消费对象,受众可以对明星外表所携带的符号进行消费，同时，选手身上的角色定位、社交网络、人际关系，都可以成为综艺节目中被消费的对象。对综艺节目来说,选择明星嘉宾并将其后台行为和真性情呈现给受众,可以给节目带来以下增益。节目播出前,节目组利用选手进行前期宣传,制造话题。选秀节目发布预告时会利用姐姐们的舞台表现来做出蒙太奇式的剪影照片，从而制造看点和悬念,引发受众的兴趣,也会提前放出选手们在为比赛准备的照片，接受采访的视频，截取具有选手个性特色的片段，而在节目播出之后,就明星嘉宾的舞台表现自然会引来受众的讨论,这其中不乏节目组为了节目热度，也会有意“制造”话题,所以在《乘风破浪的姐姐》播出期间，微博热搜总是有很多关于姐姐们话题，黄晓明作为节目的主持人，唯一出现度最高的男明星，与姐姐们的交流，也为节目组带来一系列的话题度。 “媒体奇观”是那些能体现当代社会基本价值观、引导个人适应现代生活方式、并将当代社会中的冲突和解决方式戏剧化的媒体文化现象。媒体奇观是一种社会文化现象，其具体表现一般为“盛大场面”“名人文化”“娱乐经济”等。媒体通过符合受众心理期待和刻板印象的人设符号，制播出具有话题流量的节目和热点事件，营造出了各类奇观化的图景，制造出各类明星和热点事件。印象管理——自我形象管理人们会在特定的情境中，不同舞台上认识到别人对我们行为的期待以及我们对他人思想、情感和行动的期待，会不但地根据自己身处舞台以及交往对象来调整自己的行为。姐姐们通过前台的表演进行印象整饰，印象整饰即印象管理，它是指个人试图影响他人对自己印象的现象与过程，也就是自我形象的管理。综艺节目的嘉宾选择与角色设定网友们津津乐道的话题内容不仅仅局限于节目中姐姐们的表现，网友们更是发挥集体协作的智慧，将话题延伸至姐姐们的私生活中，深扒姐姐们的“黑历史”和私生活。互联网是有记忆的，姐姐们个个都是出道10几年甚至30几年的圈内资深艺人，每位姐姐身上都沉淀着许多段精彩的经历，黄圣依的奥斯卡晕倒事件，伊能静早年的婚变八卦，张雨绮的打前夫等瓜都顺着节目的热议话题被一起牵出来。网友新瓜旧瓜一齐吃，使得一些姐姐辛苦塑造的完美人设受到了一些颠覆性的破坏。经过网友柯南式的深扒，我们会发现私底下的姐姐与我们通过媒体深度报道的看到的姐姐形象会出现不一致的情况。为何会出现这样的反转，是因为姐姐在节目中的呈现是通过“表演”来对自己进行形象整饰，姐姐们所呈现的只是她们想要观众看到的内容，而真正的姐姐是怎样的，她们并不会直接表现。人的表演区域也有前台和后台之分，前台是人们进行表演的地方，后台则是为前台表演做准备的、不想被观众看见的地方，因此人们前台与后台的行为是不一样的。姐姐们在萤幕上呈现的状态与行为举止，就是前台的表演，私底下的生活则是姐姐们的后台，是姐姐们不希望被发现的部分。印象管理中的个体人格表现 一面是“有女人的地方就有是非”的刻板印象，以及部分受众对于节目冲突性的期待；一面是“打破标签”的价值取向，和社会对于积极的女性形象的期待，这档综艺未播先火。姐姐们拒绝被定义，努力突破成长 的态度与节目主张的“天生青春”和“姐姐”们张扬的女性主义,形成了吸引受众关注、产生传播热点、扭转观众认知的力量,成为其热播的重要原因。因此,嘉宾的选择和表现对综艺节目的成功至关重要,综艺节目需要精心挑选出镜嘉宾,严格把关。“剧班”表演所带来的受众心理满足就像一部电影的制作完成需要剧组人员一起创作努力，戈夫曼所提到的我们在日常生活中的自我呈现的“表演”中，需要一套“剧班”，来保证演出圆满完成。同样，在《乘风破浪的姐姐》中，三十位姐姐组成了一个剧班，表演区域是舞台中央的唱跳表演和后台的精心准备，表演剧本是节目的赛制和流程，表演主体是选秀团员，剧班里强者相逢，集合的都是爆炸性的话题人物，《乘风破浪的姐姐》的核心话题离不开一个字“撕”。“综艺太后”宁静、“Battle至尊”张雨绮等等会发生舞台前和舞台后什么样的摩擦，能够让受众获得心理上对全新节目形态的满足。3 现象类选秀综艺节目对前后台界线的挑战与传播策略“前台”与“后台”界线模糊在《乘风破浪的姐姐》节目中，嘉宾除台上表演之外，在后台的表现，如姐姐们的人际交往、人际关系、真实情绪等,竞演的过程是即表演的前台,嘉宾需要以个人或团体的形式完成演出。而他们的准备工作则是在进行一种“后台表演”，但因为此时也有镜头，所以是在前台上展示自己的后台。相较于舞台，选手们的的社交账号也是另一个“前台”的展示，嘉宾在社交账号上发布综艺节目有关的内容,这是他们与节目的互动，在每一期播出前,不光是节目组，明星嘉宾都会在社交平台上发出预告,这其中会有节目的播出时间和本期看点，而在该期播出后,不少嘉宾还会在社交平台上发表自己的感悟，引发二次传播，为节目增加热度。后台成为观众窥私欲的场所《乘风破浪的姐姐们》的选手多为出道的成熟艺人，不至于出现前者那般近乎重复的人物形象。嘉宾参加节目之前自身就有的知名度和参加节目之后所带来的话题度能够为节目引流,观众对于他们看好喜爱的的嘉宾有一定的好奇心，节目组满足受众对其舞台背后的窥探，也就将受众的注意力从明星本身转移到了节目上。《乘风破浪的姐姐》的传播策略众多女团综艺节目定位于女性成长，《乘风破浪的姐姐》也是如此，从接到任务后进行训练的场地、集体居住的宿舍和在后台接受节目组采访，这些画面的都是通过一种真人秀与比赛竞技所结合的方式所呈现出来的，节目组所打造的姐姐们共同生活的特定环境，在大众媒介创造的“拟态环境”，在这里凸显出了人与人、人与环境的矛盾。此后的女团成长类综艺节目，可以采用舞台竞技的方式呈现，这在一定程度上是选秀节目的，但此后更多的综艺选秀节目可以不再如之前一样以批量的工业化女团形象为参照，而是掺杂更多的人性情感与个人经验对照，形成女团形象的新认知，就像《乘风破浪的姐姐》里，三十位有着各自不同的生活经历和鲜明个性，舞台隐喻关照到了大家的日常生活，观众在看她们无论是舞台前区还是后区的表演，便会产生共鸣。通过艺人全方位形象的呈现，受众会得到情感的反馈，并且会探讨社会对30岁女性的包容，4 结语目前,随着社会的不断发展,大众对选秀综艺节目的要求越来越高,国内的选秀综艺节目也在紧跟形势。首先,国内选秀综艺节目正在不断丰富选秀对象的选择，增加节目的多样性；其次,《乘风破浪的姐姐》的出现,显示出国内选秀综艺开始注重节目的精神内核,不断增加节目立意的深度，并且开始丰富节目内容,注重节目效果的专业性；最后,国内逐渐开始出现原创综艺，并增加节目的创新性。同时,国内选秀综艺节目的发展仍然面临一些问题,例如后台形象前台化位移，明星形象在经历了节目塑造之后所发生的变化，以及通过这档节目，在社交平台话题引爆效应，还有嘉宾姐姐们社交账号引流带来的粉丝经济，后台表演的前台呈现应如何应用才能更长久地有利于节目、受众与嘉宾的多方发展等。只有不断增加节目的创新性和内涵,才能为大众呈现出更好的作品。六、参考文献[1]陈朝彦. 拟剧理论视阈下《吐槽大会》中明星的自我呈现研究[D].浙江师范大学,2018.[2]徐明明,徐昕.从纪录片到真人秀——拟剧理论视角下《世界上的另一个我》第二季研究[J].电视研究,2017(09):63-65.[3]沈成菊.真人秀节目中的拟剧特点分析——以湖南卫视《爸爸去哪儿》为例[J].科技传播,2014,6(22):228-229.[4]高涛.湖南卫视《爸爸去哪儿》之“拟剧理论”浅析[J].南方电视学刊,2014(04):74-76.[5]陈雪. 大众传播中的“后台表演”现象分析[D].南京师范大学,2016.[6]朱燕丹.拟剧理论视角下电视真人秀的特点及策略研究[J].今传媒,2015,23(04):68-70.[7]李文嘉,唐嘉蔚.拟剧理论视阈下声乐演唱节目的建构与叙事创新——以《声入人心》为例[J].戏剧之家,2020(31):154-155.[8]栾轶玫,郭爽.后台表演的前台呈现——拟剧理论视角下综艺节目的嘉宾选择与角色设定[J].视听界,2020(04):34-39.[9]王文姝,林晓华.拟剧理论视域下直播带货的表演解析[J].新闻论坛,2020,34(05):15-18.[10]栾轶玫,郭爽.后台表演的前台呈现——拟剧理论视角下综艺节目的嘉宾选择与角色设定[J].视听界,2020(04):34-39.[11]刘晔.拟剧理论视域下明星“人设”特点及建构策略探析[J].传播力研究,2019,3(17):217+220.[12]渠瑶.台前幕后:拟剧理论视角下的“网红”现象[J].现代商贸工业,2020,41(17):45-46.[13]于江琦.网络综艺节目《乘风破浪的姐姐》的创新及反思[J].视听,2021(01):34-35.[14]张丽阳.议程设置理论在综艺节目中的应用——以《乘风破浪的姐姐》为例[J].视听,2021(01):35-36.[15]郑艺晗.综艺《乘风破浪的姐姐》的成功之道[J].东西南北,2020(08):82-83.[16]刘娜,梁潇.媒介环境学视阈下Vlog的行为呈现与社会互动新思考[J].现代传播(中国传媒大学学报),2019,41(11):47-54.[17]董晨宇,丁依然.当戈夫曼遇到互联网——社交媒体中的自我呈现与表演[J].新闻与写作,2018(01):56-62.[18]王长潇,刘瑞一.网络视频分享中的“自我呈现”——基于戈夫曼拟剧理论与行为分析的观察与思考[J].当代传播,2013(03):10-12+16.
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1、新形势下广播电视台编辑工作的策略探析
2、广播电视编导创新思维培养探析
3、新媒体时代广播电视编辑业务创新与发展研究
4、解析广播电视新闻编辑技巧
广播电视学专业立足于新闻传播学的内在规律，着眼于广播电视事业发展的现实需要和未来前景，旨在培养德、智、体、美全面发展，能够在广播电视机构以及其他传媒、企事业单位从事采访、报道、拍摄、编辑、主持、策划、管理等工作的高素质应用型专门人才。
主要包括新闻学概论、广播电视概论、广告学概论、传播学概论、网络与新媒体概论、出版与数字出版概论、新闻传播伦理与法规、马克思主义新闻思想（或马克思主义新闻论著选读）、数字媒体技术、新闻传播学研究方法等。
广播电视编导专业在近几年来受到了非常大的关注。下面是我为大家推荐的有关广播电视编导专业论文，欢迎浏览。
《 广播电视编导专业实践教学的思考 》
摘要：实践在任何教学体系中都是极其重要的，而广播电视编导又需要很强的实践性和专业性。因此要做好专业的实践教学，就应该做好实践团队建设、培养体系构建、提供专业的交流平台，为学生打造良好的实践环境等方面入手。
关键词：广播电视编导;实践教学;项目教学
所谓的实践教学它是能培养学生诸多能力的一种途径，特别是在广播电视编导这个专业中，获取知识的能力、分析能力、创新能力，团结协作能力都会有很大的提高。因为广播电视编导的领域涉及很广泛，有采访、编辑、编导、主持、后期制作、音响设计、编剧等工作，这些工作实践性都很强。因此，为做好这类实践教学，就需从这几方面开始：
1构建合理的培养体系，加大实践类课程的比例
为培养出优秀的广播电视编导人才，就要把实践建立在一个扎实的基础上。而如何做到这一点，构建合理的培养体系就成了关键。以建设全面的知识体系和培养科学的发展能力为核心，以该专业的专业知识和该专业的发展规律为出发点，以学生参与实践，根据所学的知识最终独立完成一些作品，做到学以致用为落脚点。通过增加一些实践的课时来保证学生获取相应的实践能力。同时也对实践课程进行相应的完善，抛开以老师为主的教学观念，开始陆续采用以学生为主导，教师为辅助的新型教学模式，大大增加了学生的参与度。但这又与自由发挥的创作有些不同，老师有明确的创作要求，为此，学生在参与实践的同时，会对其作品又有了一个新的认识和见解，这也锻炼了学生不同方面的能力。
2加强实践教学教师队伍建设，提高实践教学效果
无论是在学习理论还是在实践，都会需要他人的协助。因此，在以学生为主导的课程中，教师始终以一个帮助者，引导者的身份出现。怎样提高实践教学的效果，主要取决于两个方面，一方面是教师的指导水平，另一方面为教师自身的责任心以及对实践教学的重视程度，二者缺一不可。若教师的指导水平不高就不能为学生答疑解惑。若教师对实践不重视或对学生没有责任心，就会影响学生的发展能力。因此要加强实践教学教师的队伍建设，就要提高教师的思想政治水平和实践操作水平，采取一定的教学制度，从而提高整体的教学水平。
3搭建多种交流平台，开阔学生视野
为加强实践教学的成效，始终坚持“取其精华，去其糟粕”“请进来，走出去”的原则，与国内外展开多种形式的实践活动并进行深入探讨。使学生开阔自身的视野，拓展思路，提高学习认知能力以及创新能力。学生在与外国老师互动的过程中，加深了学生的对探讨作品的印象，在创作层面上很大程度的提高了学生的国际视野。当然对于学生有利的地方在实践过程中应积极采纳，而不利的地方应积极去商讨，最终给与解决和完善。同时，也应不定期的邀请国内外著名的影视创作人到学校进行讲学，让学生感受大师的风采。另外，外国学生也会与本国学生进行共同创作，或者作为交流生去相互学习。这样会激发学生的学习兴趣及发展动力。
4完善激励机制，鼓励学生参与各种影视作品大赛
比赛是一种很好的锻炼方式，对于学生来说也是一种实践。在比赛过程中，学生有机会锻炼各种能力，通过亲身体验才知道自己的不足，从而去弥补，去学习。而对于作品得到入围的学生来说，会得到更高一个层次的学习机会。同时，通过这一层次的学习机会，会使学生的在创作上开创一个新的领域，为以后的作品打下一个良好的基础。为培养优秀的广播电视编导人才，学校始终鼓励学生积极参加比赛，同时，学校无论在物质上还是精神上都会采取一定的激励 措施 。这样为学生无论是在以后的学习上会提高学生的学习动力和参赛的积极性，在以后的工作中，为获得机遇提供一个良好的保障。同时在创作的层面上给予一定的精神支持和物质支持。
5开放实验室，使其成为学生实践的重要基地
创建开放的实验室，这对于培养优秀的广播电视编导的人才来说是不可或缺的一部分。通过在实验室进行实践，对培养学生的创作能力和实践能力有着重要的作用。当学生有好的创作灵感时，就需要借助实验室这个平台来把想法变为现实，把这份灵感变为一个好的艺术作品来呈现给观众。从而这个实验室就变成可供学生实践的一个重要基地。另外，实验室不单单是为学生完成自己的项目，它也担任着为协助教师完成科研的任务，因此实验室无论是对于学生的创作还是对教师的科研实践都具有重大的推动力。所以，学校都会把演播室、非线性编辑机房、视音频工作室等实验场所对学生和教师进行免费开放。这样就会有大量的影视作品在学生及教师的手中一一为观众创作出来，最终有些会拿到电视台中播出被观众所喜爱，有些还会获得各种奖项。
6加强与社会媒体的联系，为学生搭建一个实习的平台
学校加强与社会媒体的联系既是一个重要的环节，也是一个必要的环节。因为社会媒体给学生提供了一个实践环境，无论是实习、假期实践还是 毕业 实习，这种校外实习都有助于学生了解社会，提高学生适应社会的能力，为以后的自身生存和社会竞争都打下了重要的基础。而就单单的广播电视编导专业的学生来说，校外的实习单位莫过于电视台、影视制作公司等媒体单位，因为这些单位有助于学生去社会上接触到专业的创作团队，亲身经历到比校园更加严格的，正式的，新式的影视制作过程。与此同时，也有助于学生把书本上所学到的理论和实践紧密的结合起来，真正达到学以致用的效果。通过加强学校与校外媒体的联系，为学生建立一个良好的、可持续的社会实习，平台，让大批的学生走出去去社会实习，既提高了学生的实践能力又提高了学生适应社会的能力。结论：学校要把广播电视编导专业做好，就要做好提高学生的实践能力，培养出应用型人才，而这些必须以培养体系构建、实践教学教师队伍建设、国内外交流平台的搭、为学生提供良好的 社会实践 基地做为出发点，在技术上做到与时俱进，在思想上做到开拓创新，最终达到培养优秀的广播电视编导应用型人才的目标。
作者:方元 单位:大庆新闻传媒集团
参考文献:
[1]周合兵，杨美珠、孙峰.开放实验室绩效评估的实践与探索[J].中国现代 教育 装备，2008，7
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[4]张海欣，陈娟.综合类高校广播电视编导专业的人才培养问题初探[J].萍乡高等专科学校学报，2010(2).
[5]陈卓威，张亚伟.多科性大学影视类专业实践教学创新研究———以广播电视编导专业为例[J].中共乐山市委党校学报，2011(2).
《 广播电视编导 创新思维 培养 》
摘要：随着科学技术的不断发展，人们生活水平得到了极大提高，加强了对精神 文化 领域的重视。广播电视行业属于文化领域范畴，广播电视编导是广播电视工作的重要组成部分，应加强对广播电视编导创新思维的培养，为促进广播电视行业的发展起到良好作用，并满足人们精神层面需求，推动广播电视行业的进步。
关键词：广播电视编导;创新思维;培养;措施
随着社会经济的不断发展，我国文化事业日益繁荣，促进了我国电视广播事业的不断发展，为了给观众呈现出良好的视觉效果，丰富了人们的精神生活，广播电视编导需要在电视效果上起到重要作用。在广播电视发展过程中，广播电视编导的岗位责任不断完善，并在一定程度上提升了电视节目的水平，为电视节目的发展起到了促进作用。因此，为提升广播电视编导的水平，应着重培养电视编导的创新思维，促进电视节目不断创新，以便为大众提供更优质的电视节目。
1广播电视编导创新思维培养的重要性
广播电视编导在广播电视节目中起到了重要作用，在一定程度上影响着广播电视节目的质量，对节目播出效果以及观众的视觉体验都起到了重要作用。随着当前文化事业的不断发展，要想给人们带来更好的电视节目，必须对电视节目进行改革，拓展广播电视编导的创新思维。在对广播电视节目进行创新的过程中，要融入时代元素，促进电视节目创新和发展。创新思维的培养是一个漫长的过程，应对当前节目的发展方向和观众需求进行了解，树立创新思维培养的方向，并将其更好地运用到实际工作中，发挥创新思维的真正意义，实现节目创新。[1]
2影响广播电视编导创新思维能力培养的主要因素
当前，随着人们生活水平的提高，人们加强了对精神文化层面的重视，为了给人们呈现出好的电视节目，必须对广播电视编导的工作内容进行改革。因此，应该注重电视编导创新思维的培养。同时，需要在节目创作过程中，融入当前的时代时尚元素，促进节目创新。在对电视编导创新思维能力培养的过程中，由于人员相对较多，电视编导自身的创新思维存在一定差异，所获取的专业知识相对有限，影响着节目质量。同时，广播电视节目的质量与广播电视人员的专业素质有重要联系，并且工作人员的专业素养与单位的体制存在密不可分的关系，对广播电视行业产生着重要影响。当前大多数工作人员的专业素养还与标准的工作水平存在着一定差距，并且对创新方面的训练也相对较少。广播电视编导的创新思维还会受到市场因素的影响，应结合当前市场的变化趋势，对广播电视编导的创新思维进行不断培养[2]。
3创新思维对广播电视编导素质的要求
提高职业素养
在培养广播电视编导的过程中，需要注重提升编导人员的专业素质，只有具备专业的职业素养，才能促进电视节目不断创新。在节目过程设计时，应坚持以理论知识为基础，以便更好地提升节目质量，减少对节目产生不必要的影响。电视编导专业职业素养在培训过程中，主要包括专业、敬业和道德三个层面，广播电视编导在进行职业素养培养的过程中，应充分体现行业内部的规范和要求，对员工的职业技能和职业行为等方面进行培养，以便更好地提高员工的职业素养。另外，广播电视编导作为一门综合性较强的艺术表现形式，在培养编导人员素质的过程中，应与需要具备的综合素质相适应，因此，还应对员工的职业意识和职业道德方面进行培养，全面提高编导人员的自身素质。
紧跟时代潮流
当前，电视编导行业发展迅速，在对电视编导专业人员创新思维培养的过程中，应对当前的时代发展趋势和时代特征进行准确把握，坚持解放思想、开拓进取的时代精神，在不断探索中进行快速发展，这也是当前广播电视工作对编导提出的重要要求。同时，广播电视编导人员的观念和行为也应紧随时代发展步伐，紧跟时代思想，在电视节目上加以创新和应用，促进整体思维转变，以便更好地促进广播电视事业快速发展。所以，要求广播电视编导人员在节目设计方面，着重注重主体选择，从政治、社会和文化等多方面进行考虑，提取适应当前时代发展的精髓，使制作出来的电视节目更具时代感[3]。
4广播电视编导创新思维培养的措施
树立正确的编辑意识
首先，应充分了解广播电视行业的工作，并进行准确定位，以便能够顺应时代发展潮流对电视编导人员的创新思维进行培养，并准确把握当前市场定位，使创造出来的作品更赋生命力，能够被广大观众接受。同时，还要注意的是，在对广播电视进行编导的过程中，应注重把握生活细节，对周围的事物进行观察，寻找质量好和水平佳的电视素材，结合实际情况进行创新。在创新过程中要把握好作品质量，防止创作出来的作品与实际发生偏离[4]。
建立独特的编辑思维
当前，广播电视编导在不断创新的过程中，应注重对创新思维的培养，明确创新思维的重要性，对当前的时代发展情况和大众需求进行了解。在节目创新过程中，应坚持理论与实践相结合的形式，以便使创造出来的电视节目能够符合人们的观看需求，完整体现当前的时代精神。电视编导自身也需要具备独特的编辑思维，才能够实现电视节目创新，将独特的创新思维通过制作形式体现出来，并实现有效融合，建立顺向和逆向相结合的思维形式和完善的思维体系。
促进工作 经验 与创新灵感的结合
要促进电视编导工作的创新，就必须加强编导创新思维的培养，在进行创新思维培养的过程中，离不开编导自身的直觉和灵感。在创新过程中，应借助大脑的潜意识不断进行创作，以便达到良好创新灵感，并形成积极成果。另外，扩展创新思维还与编导人员的工作经验有密切联系，工作的娴熟程度在一定程度上决定着编导人员的工作能力，只有掌握了编导工作的本质，才能促进工作经验与创新灵感相结合。将工作经验作为编导创新工作的基础，并激发和优化工作人员的创新动机，以促进电视节目质量提高[5]。
5结语
广播电视编导在广播电视行业中具有重要作用，影响着广播电视节目的质量。随着人们对精神文明方面重视程度的加深，传统广播电视节目已不能满足当前时代发展需求，为了给广大观众带来美好的视觉享受，必须对当前的工作内容进行改革，促进电视编导思维观念创新，更好地把握节目的整体构思，创造出更具时代意识和创新理念的优秀电视节目。因此，必须对广播电视编导的创新思维进行培养，从而推动广播电视事业的快速发展。
作者:张彤彤 单位:渤海大学艺术与传媒学院
参考文献:
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[2]才惠刚.浅议电视编导创新思维机制的培养策略[J].新闻研究导刊,2014(18).
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11. “真人秀”节目在国内的实践与思考
12. 论电视新闻节目主持人的综合素质培养
提供一些新闻传播学毕业论文的选题，供参考。1、新闻真实与新闻本性２、从“感动中国年度人物”发布会看新闻传播的审美化３、无产阶级党报的优良传统４、新闻特写研究５、深度报道研究６、新闻叙事研究７、网络新闻研究８、电视声画面研究 ９、电视艺术研究１０、电视诗歌散文创作研究1１、“超级女生”的广告效应研究１２、试论新闻语言的修辞技巧１３、试论电视节目主持人的语言素质１４、试析谈话节目的语言特点１５、试论媒体语言的“雅”与“俗”１６、电视新闻语言研究１７、电视广告语言研究１８、记者的修养１９、论都市报的舆论监督作用２０、论报纸的新闻策划２１、论都市报的发展趋势２２、新闻评论：媒体的旗帜和灵魂２３、新闻娱乐化现象探析２４、媒体报道的大学生形象分析２５、网络“暴力”初探２６、重大新闻事件的新闻摄影２７、浅析电视“选秀”节目２８、论网络环境下受众的分化与“博客”网站的兴起２９、论“受众意识”在新闻采编业务中的体现３０、论“民生新闻”报道中“煽情”的艺术３１、论网络时代传统媒体的应对之策３２、论公益性新闻策划３３、新闻节目主持人的素质３４、主持人的形象塑造３５、当代网络言论文风浅析３６、真人秀节目形态特征面面观３７、电视体育新闻现场报道研究 3８、当代中国奥运新闻传播的主要话语问题３９、电视讲坛节目的传播学审视４０、试论新闻敏感与新闻工作责任感关系４１、论新闻报道失实４２、人物访谈成功因素探析４３、舆论引导和新闻报道的关系４４、新闻标题的信息含量及审美特征４５、新闻自由与社会责任的关系４６、从“选秀节目”看电视竞争性复制策略４７、报纸要强化品牌意识４８、媒体在“华南虎照片事件”中的角色意识４９、名牌电视栏目的品牌维护５０、重大突发事件中的网络新闻报道５１、论中国电视娱乐节目的困境与出路５２、电视体育节目的人文精神５３、传播学层面的思考：《超级女生》热播解析及反思５４、从“芙蓉姐姐”现象看网络传播效果５５、现代电视传媒的品牌策略５６、 谈谈互联网媒体时代的新闻的时效性５７、 如何从根本上保证新闻真实５８、 试论新闻敏感与新闻工作责任感的关系５９、 漫谈记者修养的现实意义６０、 采访对象访前心理分析６１、 深入采访中如何抓特点６２、 浅谈新闻导语写作６３、 重视新闻背景的交待６４、 消息中的现场描写６５、典型报导--舆论的风向标６６、短新闻是信息时代的主角６７、穆青人物通讯特色研究６８、论报纸的组合报道６９、新闻标题特色研究 ７０、现场短新闻的现场感７１、关于"弱势群体"报道的多元思考７２、报纸品牌个性塑造７３、短评的特点和写作７４、浅说中国广播事业的发展及影响７５、国际广播和国际电视对当今全球的影响７６、编辑思想与报纸版面７７、编辑的自身建设和修养７８、谈谈稿件修改的基本功７９、版面的语言与受众心理８０、地方企业报的发展趋势８１、论突发性新闻照片的社会价值８２、摄影记者的业务素质８３、新闻照片的社会功能８４、广播电视受众的视听心理分析８５、电视记者的创作思维 ８６、论后网络时代新闻舆论引导的偏差８７、广播电视报的生存现状与发展趋势 ８８、论人文关怀在我国当代经济新闻报道中的体现 ８９、新时期新闻文体改革研究 ９０、博客：传统的颠覆还是传统的延续？--从传播学意义上看博客与传统媒体的关系 ９１、网络言论的传播与管理９２、论新闻专业大学生的知识结构９３、论新闻专业大学生的能力培养９４、因特网与现代传媒格局９５、论因特网的传播特点９６、新闻摄影的社会功能之我见９７、互联网对现代汉语实用性的冲击９８、互联网媒体时代的网络语言的特点初探９９、互联网对传统的人际交往模式的负面影响１００、互联网对传统的人际交往模式的正面影响１０１、网络媒体公信力的构建102、论广告策划在广告活动中的地位和作用103、 广告创意理论研究104、 广告诉求理论研究105、 广告对消费观念的影响106、 和谐与冲突——广告传播中的社会问题研究107、 论广告对构建和谐社会的作用108、 论违法广告对社会造成的危害109、 论我国广告法规的体系与监管模式110、 我国广告业发展趋势111、 从创意视角分析中国广告与世界广告的差距112、 优秀广告作品的创意给我们带来的启示113、 如何看待名人广告114、 论房产广告的文化诉求115、 报刊广告文案创作116、 中国儿童广告的发展趋势117、 广告中的女性形象118、 网络广告受众的消费心理分析119、 试论广告创意技巧120、 试论广告写作的方法与技巧121、突发公共事件与媒体报道122、《百家讲坛》——从精英文化到大众文化的嬗变123、从《艺术人生》看人生的艺术124、试论电视剧的叙事策略——从韩剧的细节设置分析125、试论电视公益广告的人文视角126、关于电视直播节目中“出错”现象的思考127、论民生新闻中的“新闻平衡”128、探析《百家讲坛》兴起原因及启示129、谈《鲁豫有约》与《艺术人生》的异同及启示130、民生新闻的公信力考证131、论新闻访谈的原生态132、从《奋斗》看中国青春偶像剧的新形式133、一个“纸包子” 引起的思考-------试论中国电视新闻的行为规范与职业道德134、浅析民生新闻在现代化社会中的价值与意义135、《新闻调查》中的采访技巧
主要是生活服务类节目，又包括：情感服务类江苏卫视《非诚勿扰》综合服务类CCTV-2 《为您服务》美容与时尚类凤凰卫视中文台《完全时尚手册》饮食与健康类CCTV-1《天天饮食》家居与房产类CCTV-2《交换空间》旅游与汽车类广东电视台时尚频道《开心假期》还有其他类型的生活服务节目，针对老年、妇女或者残疾人等特定群体的需求而播出的服务性节目。生活服务类节目监管细则适用于广播电视财经、生活、服务等节目，具体包 括理财、购物、旅游、餐饮、休闲、美容、置业、家装和医疗保健等节目。 本细则（1)~ (8)项为基本条款，（9)~（31)项为具体规定。其中，（9) ~(18)项 有关消费服务，（19)~(24)项有关财经资讯，（25)~(27)项有关医疗保健,(28)~（31)项有关其他生活服务类节目。
主要是生活服务类节目，又包括：情感服务类江苏卫视《非诚勿扰》。
《非诚勿扰》是江苏卫视制作的一档生活服务类节目。
节目中有24位单身女生以亮灭灯方式来决定报名男嘉宾的去留，经过“爱之初体验”、“爱之再判断”、“爱之终决选”、“男生权利”等规则来决定男女嘉宾的速配成功 。
节目于2010年1月15日起每周六、日晚21:10在江苏卫视首播 ，2015年1月3日起改为每周六晚21:10播出 ，2018年1月6日起改为每周六晚20:30播出 。
选题一：移动直播 参考方向：移动直播技术升级、秀场直播模式分析、移动直播内容产业分析、传统媒体移动直播试水 2016是视频直播的元年，看看各大互联网公司、媒体在布局直播时的力度就知道了。直播实在是个太大的主题，虽然不能方方面面都进行研究，但你至少可以将关注点聚焦在某一具体领域。 选题二：VR虚拟现实+内容 参考方向：数字媒体VR报道实践、VR纪录片的生产与分发、国内媒体VR新闻创新案例与应用前景 当今科技界聊的最多的话题，大概不是直播就是VR。VR真是一盘超大的棋，各个巨头纷纷入局，不管是VR硬件设备，还是VR内容生产似乎总有无穷的潜力等待挖掘，Facebook的小扎更是全力“押宝”VR。 那你能研究些啥呢?数字化媒体如何运用VR进行多元化新闻报道呈现形式?VR内容生产的现状、前景与忧虑?更酷的同学是不是还可以学习美国大学生做个VR毕设?期待你们的脑洞! 选题三：资讯短视频 参考方向：国内短视频创业综述、青年用户短视频消费习惯调查、社交时代短视频的传播特征 有没有发现一夜之间，短视频火了，网红、垂直行业、社交巨头...入局者甚多。媒体人转型投身短视频内容创业，更让大家对短视频领域充满好奇。短视频为什么这么火?为什么这么多媒体人将创业目标置于此?短视频是如何带来大规模流量的?互联网、媒体巨头又是如何布局短视频大棋的?……多看看相关研究，你或许会有更多灵感。 选题四：突发新闻报道 参考方向：外媒如何利用社交媒体报道突发、直播在突发报道中的作用、突发报道中的社交信源核实方法论 近几个月国际国内突发新闻不断，面对这样的突发新闻，媒体作何反应?如何报道?运用什么先进工具来提高报道效率?社交媒体如何聚合消息?发挥何种作用?成为“报道主力”后又对这个传播版图有着怎样的影响?……当下全新的传播环境中，这些都是值得走心研究的好问题。 选题五：IP价值 天机器人在新闻报道中的运用、全球机器人写作发展综述 诸多媒体似乎一直在致力于新闻编辑室的工具改革，无论是《纽约时报》的数据分析系统Stela，英国智能内容服务软件Echobox，还是具有写稿、聊天功能的机器人，它们都在尝试提高编辑室的工作效率，最终实现传播效率的最大化。深入研究一下国内外媒体的编辑室工具改革，新闻业务小能手说不定就是你! 选题七：数据新闻 参考方向：媒体数字报道创新(以里约奥运报道为例)、社交传播环境下数据新闻的创新范式 数字新闻仍是当前新闻报道的一个热门方向，从刚刚过去的里约奥运中便可看出端倪。 选题八：粉丝经济 参考方向：SNH48的粉丝经济模式研究、社交媒体在粉丝经济中的作用、粉丝研究：新型粉丝关系下的粉丝权力 随着现在以TFBOYS、SNH48为代表的各类男团、女团的崛起，粉丝经济也越来越引起人们的关注。粉丝权力如何将偶像团体推向名利的高点?偶像团体又怎样运用“粉丝经济”来稳固自己的根基?……这些或许都是值得你研究的问题。 选题九：网络综艺 参考方向：网络综艺与电视综艺的对比分析、网络综艺的营销之道(以《奇葩说》为例)、传统电视综艺节目的互联网+模式创新 近年来传播环境的改变催生各种传播内容、传播形态的转变，网综作为当下的一支娱乐力量借助移动互联网大势迅速崛起。
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