想要学会这款桃花手链，新手朋友需要学习这些基础结：平结、雀头结。这款手链我做的是18cm长，用到的材料如下：71号玉线粉红色100cm*1根72号玉线绿色160cm*1根A玉线粉红色200cm*1根6股金线160cm*1根包金珠2mm*24颗包金隔片6mm*1颗你们做的长度不一样，需要适量增减材料哦。教程。1、200cm长的粉红色A玉线对折，160cm的绿色72号玉线用居中位置在粉红色线上如图做平结2、拉紧绿色线，给粉红色线留一段做扣眼，能穿过6mm尾扣就行3、如图做另外半个平结4、拉紧后一组平结做好了5、重复步骤做1cm左右长的平结6、两根绿色的线交叉，一根100cm的粉红色71号玉线对折后在绿色线上做雀头结挂住7、两根粉红色的A玉线如图也在两边分别绕一圈8、一根160cm的6股金线对折后两个线头分别穿入绿色线和粉色线形成的2个洞里9、把金线拉下来，除了绿色线，其余的线全部从金线的孔里拉过来，这里描述不太清楚，可以看下视频教程10、拉紧金线11、再把所有的线全部拉紧，这就做好了第一个花瓣12、如图金线在绿色线绕一圈，这是雀头结的第一步，从上往下绕的13、拉紧金线，粉红色A玉线也同样绕一圈，从上往下绕14、拉紧后再绕一圈，这是雀头结第二步，是从下往上绕15、拉紧粉红色线，雀头结形成。金线也再从下往上绕一次16、拉紧金线，金线的雀头结就在粉红色线的雀头结上面17、右边也是一样绕，看图18、右边也是一样绕，看图19、右边也是一样绕，看图20、右边也是一样绕，看图21、拉紧后两边的花瓣就做好了22、根前面一样，绿色线再次交叉，金线和粉红色A玉线分别在左右两边绕一圈23、中间的粉红色71号玉线拉丝后穿入一颗2mm的包金珠（不会拉丝的可以查看之前的拉丝教程），再把这个线放在两根绿色线的中间24、把线全部拉紧，最后一个花瓣做完，第一朵花就做好了25、重复第22、23个步骤，就是中间的71号玉线这里不用穿珠子26、把线全部拉紧就做好了第二朵花的第一个花瓣27、接下来就是开始重复第12个步骤一直往下做，做到合适的长度，我这里做了24朵花28、用绿色线包住另外所有的线再做一段1cm左右长的平结29、除了粉红色A玉线，其余的线头全部剪掉烧粘好30、2根A玉线穿入一颗尾珠（就是6mm的包金隔片），剪掉多余的线头，尾珠的左右都留1mm左右，再用打火机烫下线头，用打火机金属片把烫融的线头压扁，这样桃花手链就完成了
我们常常需要制作PPT来阐述我们的想法，可是我们却经常发现，制作一个成功的PPT是如此的困难，我们希望能够制作一个成功的PPT来快速的表达我们的想法。这两天看了一本《禅之于演说》,摘录了其中一些好的想法，也结合自己的经验来解释这个问题。
首先我们得明白我们的演说对象是谁（Who)，我们想表达的是什么(What)，以及我们要通过什么方式（How)。我们首先对这些要有一个模拟化的构思，而不是一开始就在电脑上进行比划（数字化实现）。在每制作一张PPT的时候，以演讲者的角度来问自己，“那又能怎样？”，“你的看法是？”。幻灯片多少不是很关键的问题，关键是能够清晰的表达你的思想就好。
另外，有些tips值得注意：
1.尽量使用高质量图像，图像比文字更容易吸引人注意
2.主题要明确，避免使用老套模板
3.可以创建综合图表，来帮忙论述观点
4.尽量以最小的元素来获取最大的效果，不要堆叠效果
5.学会发现并使用留白，简约提升画面
6.每一张PPT遵循1-7-7原则：即只能有一个中心思想，每张最多插入7行文字，每行文字最多包含7个字
还有关于画面设计的5项原则:
1.信噪比原则：去除无关紧要的噪声，避免使用三维图形
2.对比原则：突出你想表达的重点
3.重复：整个PPT要维持一个统一的风格，使得上下文要协调
4.对齐：使用不同的对齐方式，达到强调的作用
5.使用就近原则：联系紧密的内容应该要排列在一起
只要用心，就能够做出好的PPT,平常的生活中，多关注广告，海报，那些都是我们学习的例子！
极致的高深即是简单。 ———达芬奇
1、首先要取一段足够长的手链线，图中选取的线长3米。将此线对折，左手捏住对折处。
2、将左手捏住的两根线其中的一根围绕左手食指绕一圈，然后把绕的小圈取下并用手指捏住。
3、用另一根线围绕左手食指再缠绕一圈，从下方绕出后，从第一次绕的小圈穿过，并把第一次绕的那根线拉紧。
4、用上面同样的方法继续向后编制，注意一定要松紧均匀，这样会更加平整。
5、如下图，将手链编到一定的长度，可以将其放在手脖上绕一下来确定所需长短。
6、取来一颗漂亮的珠子，将手绳线穿过珠子，然后将尾部打上一个结。尾部i的长度可以根据个人喜好留取。
上百度查编制手链方法
PPT的安排第一页：论文题目，作者，指导老师等第二页：摘要，即你的论文的中心思想第三页：目录，表示你论文的思路、框架结构然后，逐项论述。中间可穿插系统演示。如果以上觉得麻烦，推荐你找哪种专门帮忙代做的人，我以前有找过优易做这个团队帮忙，播出来的效果还可以吧！注意事项1．需要概括性的总结你的论文结构，脉络要清晰，条理性强。2．PPT页数。20分钟的答辩时间，30页内容足够，主要是你的讲解，PPT是辅助性的。3．幻灯片的内容和基调。背景适合用深色调的，例如深蓝色、蓝色。字体用白色或黄色的黑体字，显得很庄重。也可以用宋体字加粗的字型。无论用哪种颜色，一定要使字体和背景成明显反差。不要用PPT的自带模板，要自己做，简单没关系，纯色也可以。拒绝花哨和轻浮！PPT上字要大，一张PPT上，字不要太多，行距别太密，小字会看不清，最终结果是没人听你的介绍。图的效果好于表，表的效果好于文字。最忌讳满屏幕的都是长篇大段的文字。的确需要文字的地方，要将文字内容高度概括，简洁明了。能引用图或表的地方尽量引用图、表。4．要熟悉自己的论文，应预先演练过。用一个流畅的演示来打动评委是聪明的。5．最后记得要真诚地感谢学校和老师，煽情点没关系，别假就好。
很多即将毕业的小伙伴们来说，即将到来的5月基本上很多院校都会进入最后的毕业答辩流程，如果这时候还不知道毕业论文答辩PPT怎么做，可以先去各大公众号，网站收集免费的模板，内容的话，直接按自己的计算书目录整理总结一下，附上一份网盘资源，有疑问可以评论交流。
首先，要有一个好的模板。其次，内容简洁，明了，不要过分铺陈，要是一些提纲性的文字，多用特征关键词，要有条理性，图文并茂。最后，既然是答辩论文，就要有自己的东西，如果是学士论文（工科）没有创新点要重点突出你做了什么，将整个系统清晰，流利地表达出来；如果是硕士的论文，如果没有创新点的话就要力求有深度，不能浅尝辄止，重要分析你所要用的方法的优越性，即是关键技术实验手段；如果是博士论文答辩，没的说，只能是强调你的创新点.........（个人想法，请指正）
1、首先，PPT封面应该有：毕设来题目、答辩人、指导教师以及答辩日期；2、其次，需要有一个目录页来清楚的阐述本次答辩的主要内容有哪些；3、接下来，就到了答辩的主要内容了，第一块应该介绍课题的研究背景与意义；4、之后，是对于研究内容的理论源基础做一个介绍，这一部分简略清晰即可；5、重头戏自然是自己的研究内容，这一部分最好可以让不太了解相关方面的老师们也能听出个大概，知道到底都做出了哪些工作，研究成果有哪些，研究成果究竟怎么样；6、最后，是对工作的一个总结和展望。7、结束要感谢一下各位老师的指导与支持。下载精美的毕业论文答辩PPT模板，就到怪人网
在wps首页的界面中，点击加号图标。
在展开的界面中，点击新建演示。
在新建演示的界面中，点击新建空白即可。
可以使用wps offic应用程序，来在手机上制作ppt文件，具体的制作方法如下：
1、在手机上下载wps office，并点击打开。
2、在打开的界面中，点击左下角的添加菜单。
3、在跳转的新建菜单中，选择ppt。
4、之后选择新建空白选项。
5、之后即可新建一个空白ppt。
6、之后使用下方的工具制作ppt即可。
注意事项：
手机制作ppt有许多受限的功能，并且十分的不方便，如果有条件的话，还是在电脑上制作ppt文件。
以苹果手机XS为例：
1、打开手机WPS，点击右下角【+】选择新建文档类型。
2、在上滑菜单中点击【新建演示】开始制作PPT。
3、点击建【WPS OFFICE】空白文档新建空白演示文档。
4、选择幻灯片的比例，这里选择 4:3。
5、输入标题后，副标题不要了，长按副标题文本框，在上滑菜单中点击删除图标将其删除。
6、点击左下角第一个图标，在上滑菜单中点击【插入】-->【图片】插入一张本地图片作为背景。
7、图片插入进来后左滑下方菜单栏至【作为背景】处点击将插入图片作为背景，制作完成了。
临沂市柳编行业现状及发展对策临沂市现有柳编企业327家，其中209家有出口实绩。2008年，实现销售收入40亿元，税收亿元；出口亿美元，约占全国柳编出口的60％；6家企业居全国柳制品出口前10位。今年出口额超过100万美元的企业达到145户，占全部户数的45％。目前，临沂市农业产业化经营已形成了三大经营模式带动、八大主导产业支撑、东中西部区域互动发展、联结机制不断完善的格局。杞柳产业作为临沂市农业产业化的重要内容，已经成为该市重要的创汇产业之一。在临沂市三大林产品出口中已占据第二位。杞柳别名为簸箕柳、笆斗柳、柳条、属杨柳科，其以耐湿润、耐瘠薄、发条率高、柳条细而长、富有韧性、去皮后的条子洁白光滑等特点成为了较好的编织材料。随着近年来国际市场对绿色、环保、手工柳制工艺品需求量的不断增加，柳编业向规模化发展。柳编工艺的主要技法有平编、纹编、勒编、砌编、缠边五种。平编。这是编平面席箔类的主要工种。其特点是经纬交织，互相穿插掩映，可以挑一压一，也可以挑二压二、挑一压二、挑二压一，从而形成不同的交叉编织纹样。苇编席箔先将苇子压制成平面的片材，再行编织，也多取平编工种。其他的高粱皮编织、竹篾编织、蒲草编织，也是以平编为主。柳条编织用平编的倒反而不多。绞编。绞编也是以经纬编压为主要特点的工种。它和平编的不同之处是在经编方面，平编的经纬相同，同时动作，往前编织；而纹编则先编排好经桩，经桩可以是绳，是条子，是竹杆，甚至是铁丝，然后以编条（柳、槐、篾）交叉上下穿行于经桩上下，循环绕行。编成后的效果，表面全为纬编所掩盖，不露经条。绞编要求编纬的条子要比较柔软，有韧性，故常用于蒲草、细柳、桑条编织。勒编。勒编是传统的柳条编结工种。用勒编做成的器物一般称为“系货”。其法以麻绳作经，以柳条作纬，麻绳互相交错穿过柳条间，穿一次，绕扣勒紧，通常民间所见簸箕、笆斗、箩筐、柳条包等，均以此法编结主体部分。勒编器物的边缘，常需另行编板、把或框子，以使周边整齐，不致散落。砌编。砌编是传统手工编织的常见工种之一。用砌编工艺制成的器物一般称为“砌货”。其法多被用于圆形器物的编制，方法是将编结物聚合成把，然后用较结实的篾片，将这些把束穿起来。民间常用的墩子、饭篓、字纸篓等均用此法做成。缠边。条编的辅助工种，必不可少。主要用于条编器具的边沿、把手部分。其法多以坚硬的材料为芯，在芯的外面，用柔软的条子（藤皮、塑料带、篾皮等）按一定方向缠绕，一方面使之固定，一方面起到表面装饰效果。缠边可以用单条或多条，单条排列整齐，效果朴实大方，多条可以用各种色彩的材料，缠绕时可以编出花纹图案。可见于腊杆家具、柳编制品及屏风等的包边和衔接部。人多地少是临沂市农业人口面临的突出问题，一家一户对有限的耕地，如何提高单位面积的土地效益则成了领导和农户共同要解决的难题。发展杞柳种植和柳编加工业是临沂市农户在逐渐的生产过程中摸索出的一条可持续发展之路。杞柳在临沂地区种植一年扦插可连续采收4-5年，每年采收两次，平均每亩创产值2600元左右，当年亩成本600元。杞柳销售是以经纪人为主，由有进出口权的工艺术品公司以订单加工的形式，按照外商订货单指定的花色、品种和数量，将任务分解到各柳编户加工，其柳编制品以质量高，主要柳编生产工具有箩筐、簸箕、水斗、笆斗、大车拦箔、小车偏篓、粪箕、粮囤仓围、柳条帽等等。主要柳编生活用品有柳条箱（包）、饭篮、菜篮（圆、椭圆）、笊篱、针线笸箩、炕席、苇箔等。尤其是日用品类，编制工艺比较细致考究。选择细滑而韧性强的枝条（桑条较佳），泡制加工成洁白如玉的细柔条料，编制时勒编紧密，条缕均匀。如妇女用的针线笸箩、花篮等物，有时用染过色的破篾或高粱皮缠边，织出十字形或口字形几何花纹，十分美观。即使食篮、筐等粗料，有时用带皮青柳条与剥皮白条相穿插，编成立体纹样，也很美观。外销主要品种。出口产品中，柳编是经过从粗到细、从“下里巴人”到“阳春白雪”的转变，这主要是民间艺人根据国外生活方式和环境布置的需要，不断创新的结果。目前，由于技术附加值和艺术附加值的升高，这类产品在出口中日显重要。洗衣筐类。用于容纳待洗的脏衣服，过去常被置于卫生间，现在也进入卧室，因而造型日益精巧。其造型有圆形、方形两种，大小各种规格，多取立式，有盖。花盆套类。用于套在花盆的外面，使花盆更加美观，多用于客厅及公共场所。有大小各种不同的规格，上口大，下底略小，边缘整齐，也可染色。吊篮类。用于悬吊在房间内，内置盆花或水插鲜花。有浅腹（用于水插鲜花）、深腹（用于盆花）两种，上系串连植物纤维编织的吊绳，内装盆花或鲜花，以装饰美化环境。规格也有大小不等。果盘类。用于盛放水果，可以做成筐盆形，也可以做成篮形，有把无把均可。利用编织物的纹理与水果肌理的对照，在室内茶几、餐桌上放置，十分优雅美观。动物窝笼类。用于在室内供狗、猫等小动物憩息用，不是长期的巢穴。也可以用于盛装小动物出外旅行，其形状大体为方形底、圆形或人字形底，有门窗或气孔，有提系、把环等装置，大小规格亦有多种.外销品种款式新颖，造型优美，工艺精湛而闻名于世，在国际市场享有极高的声誉，产品畅销美国、日本、法国、英国、加拿大、荷兰、香港等30多个国家和地区。一、主要优势临沂市是目前世界上最大的杞柳产地之一，也是全国柳编产品的主产地之一。柳编是该市传统优势出口商品，产品远销欧美、中东和非洲的120多个国家和地区。一是具有杞柳种植的资源优势明显。杞柳种植面积已发展到25万余亩，年产70多万吨，是全国最大的杞柳种植基地之一。其中，许多县区乡镇已有300多年的杞柳种植传统，所产杞柳去皮后柳条色泽白，粗细均匀，韧性高，质地好，不起皮，不起毛，是编织各种柳编制品的上乘材料。二是具有柳编制品的产品优势。该市产出的杞柳不仅适合编织柳编制品，而且适合各种编织方法。目前，全市柳编织品已经由最初的一般日用品发展到家居用品和宠物用品，档次不断提高，花色品种不断增多。按原辅材料可以生产出纯柳编和草柳、布柳、木柳、草木、柳铁结合产品6大类，基本上能够满足国际市场的需求。三是具有柳编出口的人才优势。柳编织品是临沂市广泛流传的手工艺品，“编筐、编篓，家家都有”，编织技术人员充足。在临沭、郯城等柳编生产大县，几乎每家都会编织柳制品且经验丰富。有些企业员工编织经验10年以上的超过80％，有效保证了产品质量和档次。全市从事杞柳种植的专业村100多个，从业人员25万人，年增收近10亿元。同时，由于柳编出口起步早、发展快，已经培养了专业外贸人才1000多人，其中具有本科以上学历的300多人，专职设计人员600多人。四是柳编产品具有原料环保优势。柳编企业严格按照环保要求开发新产品，除主材外，使用的油漆、布里辅料等也都符合环保要求，生产的柳编产品也就具有绿色环保、无污染的特点，近年来得到了发达国家特别是欧盟、美国等对环保要求较高国家的广泛认可，其在国际市场所占份额不断扩大。五是柳编出口已成为当地农民增收的重要渠道。柳编行业属劳动密集型产业，利润空间较小，大多数企业采取公司加编织户的形式来经营，全市联系200以上编织户的企业就有80多家。这样不仅降低了企业成本，也解决了农村大量剩余劳动力就业问题，为农民增收、社会稳定提供了一条有效途径。二、存在的主要问题一是柳编出口以中小企业为主，规模普遍较小。柳编行业技术含量小，启动资金少，行业门槛低，近年来出口企业激增，但规模普遍偏小。2007年，有出口实绩的柳编企业平均出口101万美元，低于全市近70万美元。出口额超过500万美元的9家，过千万美元的仅1家。二是柳编产品品种繁多，但样式差别不大。全市柳编制品大约有5大类300多个小类2000多个品种,每个企业都会根据客户要求和市场需求，不断推出具有特色的新产品。但由于产品科技含量低，编织技术简单，编织出的产品样式差不多，导致产品雷同，竞争激烈。三是受多重因素影响，企业经营困难。首先，海运费持续攀升。随着国际油价的上涨，运费由去年的每立方米45元涨到现在的95元。据企业反映，每个集装箱的海运费上涨了1万元左右。其次，人民币持续升值。自汇率改革以来，人民币兑美元累计升值超过15％。对附加值较低、科技含量较低的柳编行业影响明显，据测算，人民币每升值1个百分点，柳编行业利润将降低3个百分点左右。第三，原辅材料涨价。自去年以来，柳条、水草绳、布里和油漆同比平均上涨20％左右。第四，人工费提高。受国内CPI持续上涨影响，编制从业人员的工资有所增加。第五，企业管理水平偏低。柳编企业负责人大多数是当地的农民，工作经验较多，但受文化水平限制，企业运营成本较高。三、促进柳编行业健康发展的对策（一）建立柳编行业发展协调机制。尽快出台临沂市《关于促进柳编行业规范发展的意见》，建立部门联合协调领导小组，由市有关领导任组长，外经贸、工商、海关、检验检疫、国税等部门参加，进一步规范柳编行业发展。（二）加大对柳编行业发展的政策扶持。制定扶持柳编企业发展的政策。对企业参加境内外展洽活动及出口信用保险等给予适当补贴；加大人才扶持力度，积极引导外贸专业的优秀人才到柳编行业工作；对柳编行业的品牌产品，在引导符合条件的企业开展境外注册的同时，积极推荐其参加山东及中国出口品牌评选，适时开展柳编行业创名牌活动，对品牌企业给予财政扶持。（三）加强行业自律。充分发挥编织工艺品进出口协会的作用，尽快组织部分重点企业制定行业发展技术规范，出台行业内部自律规定，统一立场，提高国际市场价格协调能力。同时不断提高企业管理水平。（四）为企业营造良好的发展环境。充分发挥外经贸部门的职能作用，协调有关部门合理征收国税综合虚拟税赋、育林基金和河道维护费。在全市开通柳编运输“绿色通道”，为柳编企业发放“绿色通行证”，只对运输出口柳编集装箱成品的车辆征收过路、过桥费，对运输原材料、半成品的车辆免征过路、过桥费，以免造成重复收费。对规模较大、信誉度较好的柳编加工生产企业，协调金融部门给予贷款优惠。
现代纤维艺术中麻纤维的创新应用,首先通过研究沃林格“抽象与移情”的相关理论和内容,为麻纤维材料表现研究奠定了理论基础。下面是我为大家整理的纤维艺术毕业论文，供大家参考。
纤维艺术一词来源于英文“FiberArt”，最早出现在20世纪70年代的美国。受欧洲壁挂艺术的影响，美国艺术家集传统艺术的精华，积极开拓现代纤维艺术。20世纪80年代随着中国的改革开放，纤维艺术也被引入中国，一些人相继受之影响，开始学习与参与，逐渐有了从事此类艺术的艺术家。
90年代末由清华大学美术学院率先在国内发起了“纤维艺术普及教育运动”，并通过“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展的学术交流平台，吸引了国内外众多艺术家共同参与，积极推动着中国纤维艺术的新发展，掀起了纤维艺术运动的热潮。而直接影响是国内50多所高等院校相继开设纤维艺术专业，在全国展开了对纤维艺术教育、学术交流、艺术创作的发展势头，良好地构建了一个新的精神家园，开辟了一片新的艺术天地。
纤维艺术之所以迅速地在国内得到发展，并被众多艺术家和纤维艺术爱好者接受，除普及教育运动和学习交流等外在条件影响之外，重要的因素，是人们对纤维艺术概念的科学定位的接受与认可。较传统的称谓“编织艺术”“织物艺术”“壁挂艺术”或“织锦艺术”更具有拓展性和时代感。纤维艺术的定位打破了传统观念，突破了传统的表现手段，其称谓更具有强烈的艺术感染力、亲和力和艺术表达魅力。
艺术形式以材料确定称谓的有诸多学科门类。如：油画、水彩画、水墨画、漆画等。各类造型艺术有各自不同的材料效能、不同的表达手段、不同的艺术魅力、不同的形式界定和不同的发展方向。从而创造出形式、风格各不相同的艺术作品，产生出不同的艺术接受和不同的艺术价值。纤维艺术这门学科应属典型的材料型艺术，是以纤维材料来定性的。纤维这种充满自然气息的材料质地，是与人类关系最为密切相关的，并具有一种与生俱来的亲和力。这种亲和力来自纤维材料自身的性质：柔、轻、暖、光滑。无论是在视觉上、触觉上、心理上都给人一种灵感。
传统的编织艺术、织锦艺术多采用动、植物纤维材料，再加上采用韵味情调的手工编织表现手段，吸取自然之灵气，奇思妙想任意塑造，工装饰或写实，能够唤起人们对大自然的深厚情感，抒发艺术家的思想情怀，其作品给人一种回归自然的“人情味”与柔和的审美艺术享受，在艺术接受上也能清除现代生活中大量使用硬质材料所带来的冷、硬、重、糙的反感情绪。
现代纤维艺术的产生，在很大程度上是由于艺术家们不满足于传统的表现手段和传统的材料的局限，而长期对新纤维材料的关注与尝试所产生的结果。早在20世纪初，在法国艺术家让·吕尔萨人倡导和影响下，壁挂艺术在国际上得到空前的发展和迅速的提高，尤其是在表现形式上，有着很大的超越。特别是60年代初，他在瑞士洛桑开创并定期举办“国际壁挂艺术双年展”，更是吸引了许多画家、设计家投入到壁挂事业中来，融入了新的设计创作观念和思想情感，以现代装饰的造型、色彩象征主义的艺术手法，丰富和强化了壁挂艺术的表现力，使其成为一种特殊的现代艺术表现形式。
国际纤维艺术双年展第一届到第三届，基本上是以古老传统的奥比松表现手法为主的作品，具有一定的故事情节，背景复杂繁多，人物写实，表现出精湛的工艺水平。从第四届开始，作品出现新的表现形式。特别是到了第五、六、七届，开始大量引用综合材料和综合表现形式的作品，出现从具象到抽裂、从平面到立体、从室内到室外等富有创造性的纤维艺术作品，反映了纤维艺术从传统艺术到现代艺术变迁与超越的过程。这种变迁与超越主要是艺术家推陈出新、长期对新材料的关注与应用所致。引用了不同的材料就确定了不同的表现手段，从而产生不同的表现形式。
传统的材料是以天然的动、植物纤维丝、毛、麻、棉为主，其主要表现手段是编、织等技术，而现代人造合成纤维材料化学纤维、玻璃纤维、光导纤维和金属纤维，另外还有纺织品、纸等材料的启用，使艺术家在创作风格上、表现手段上产生著强烈的 *** ，常常除了传统编织技法外，还采用环洁、缠绕、包裹、捆绑、贴上、悬挂、排列等新的手段融入创作中去。材料的超载，使艺术家们大胆地进行现代观念和现代表现手段的赛马式竞争。
在创作领域、价值观、美学观上产生强烈的超越的渴望。许多作品摆脱了只限于观赏、陈设和装饰的概念，而成为现实生活的深度介入，成为人与生活对话与交流的应用品，成为纯艺术形式或抽象表达语言。不论是平面形式的壁挂艺术，还是立体形式的软雕塑艺术，或是建筑空间中的纤维构成艺术，以及装置艺术和纤维生活用品，都是因为纤维材料的拓展与超越引起的纤维艺术革命，使其走向一种“多元化”的发展时代。纤维艺术走到今天是多少代艺术家为之努力的结果，是从古老艺术到现代艺术的一种超越，是从传统观念到现代理念的一种升华。
艺术需要不断的创新与发展，新的纤维材料还会不断的产生，新的表达形式也将会不断产生。这就需要我们冷静地思考：纤维材料是否有界定，纤维艺术表达形式是否需要界定，纤维艺术作品是否有界定范围等等。现代纤维艺术中的一些作品似乎已经处于“纤维艺术”的临界点，处于模棱两可的状态的纤维艺术要发展、繁荣，对纤维艺术范畴的科学界定是值得艺术家们关注与探讨的重要问题。
参考文献：
[1]林乐成：《纤维艺术》，吉林美术出版社。
[2]杨琪：《艺术学概论》，高等教育出版社。
[3]尼跃红：《对中国国际纤维展艺术的评述》，2003年中国纤维艺术教育与手工文化建设理论研讨会文稿。
内容摘要：纤维艺术在中国随着现代主义文艺思潮的影响和传播，艺术家们对纤维材料的积极探索，与世界各国纤维艺术的不断交流及高校纤维教育的开展，将会焕发出勃勃的生机。
关 键 词：纤维艺术 中国 发展
纤维艺术是现代艺术的一种形式,它泛指一切以纤维材料进行创作的艺术作品，包括各种编织、印染、绗缝、软雕等等。目前，中国的纤维艺术随着现代主义文艺思潮的影响与传播，艺术家们对纤维材料的积极探索，与世界各国纤维艺术的不断交流，及高校纤维教育的开展，中国的纤维艺术焕发出勃勃的生机。
一、纤维艺术的取材
古往今来人们穿的、用的都是纺织纤维制成的，日久天长在人们思想中形成了纤维艺术品的材料都是纺织纤维的意象。其实不然，当代纤维艺术的取材远不止可纺织的纤维。
1.“纺织纤维”一般的要求
可纺性方面的要求，如纤维的长度、粗细、强度等;舒适方面的要求，如弹性、吸溼、透气、抗静电等。
2.“纺织纤维”的分类
①天然纤维。常规的天然纤维有棉、麻、丝、毛，随着科学技术的发展，新的天然纤维又出现了，比如菠萝叶纤维与现在普遍使用的竹纤维。
②化学纤维。化学纤维是随着化工行业的发展兴起的，目前已经成为纺织纤维的主体。其包括再生纤维与合成纤维两大类。再生纤维，也叫做人造纤维，是利用天然材料经制浆喷丝而成，有再生纤维素与再生蛋白质之分。合成纤维是以石油为原料，经化学聚合而成，主要纤维材料有涤纶、锦纶、腈纶、维纶、丙纶、氯纶等。它们可以根据需要切割成不同长度或直接使用长丝。其统一的燃烧特点是熔融成滴。
3.现代纤维艺术取材的开放性
从古到今,任何艺术创作和视觉形象都离不开材料,在每一个具体的艺术领域中,艺术家总是努力地挖掘和探索一切可能的新型材料。随着现代主义文艺思潮的影响和传播，中国的艺术家们突破了传统材料的观念束缚，广泛探索，大胆开拓和试验，使得纤维艺术取材更为广泛和多元化。
二、纤维艺术在中国的发展历史
中国早在先秦时期，利用动植物纤维制作服饰及装饰品已经很常见。如用兽毛织成、上面绣著五彩花纹的衣裳。春秋时期，吴、越、郑、卫等国的织造、染色水平都已经达到一定高度。到战国时期，丝织物在织法上，不仅能织细密的平纹，而且能织复杂的斜纹，还能提花和绣花。中国还是全世界最早使用蚕丝做纺织材料的国家。两汉时期又出现了工艺更加复杂的缂丝。由于缂丝工艺多为皇亲贵族的奢侈品，所以只追求工艺的精美绝伦而很少考虑人工成本。
宋代母子经缂法的运用使缂丝艺术品纹丝的均匀性胜过当时的工笔绘画作品。当时用缂丝技法临摹书画原作已经达到惟妙惟肖的境地，其工艺之精湛令人叹为观止。虽然缂丝采用的编织材料和欧洲壁毯不同，但通经断纬的编织技法却是相通的。清代缂丝的中心转移到了苏州一带，这时使用的彩色纬线已有六千多种颜色。
新中国成立后，纤维艺术的成就主要表现在地毯行业，地毯作为中国传统工艺美术的一个主流品种之一，一向以编织120道壁毯作为约定俗成的技术和质量标准。运用传统的栽绒工艺，遵循现实主义的创作原则，追求写实的画面效果，在艺术作品中还原生活的真实原貌。中国的地毯作品《万里长城》作为国礼赠送给联合国总部，一时传为佳话。 20世纪80年代，中国进入了改革开放的快车道，纤维艺术也迎来了明媚的春天“……一批青年艺术家揭竿而起，切入纤维艺术语言的探索，塑造了一些纤维感较强的艺术形象。”
当代中国工艺美术家学习欧洲高比林的编织技法，在极其简陋的工作环境中，开始进行独立的纤维艺术创作。一批采用高比林编织技法表达中国传统审美意趣的纤维艺术作品，如《山高水长》《秋水长天》等获得了艺术界的高度评价。
三、展望中国的纤维艺术的发展前景
纤维艺术的手工编织的特性使得这门传统的手工艺独具民族文化的特性。只有当一门技艺与文化相结合，才能在艺术的道路上永葆青春，常开不败。
1.国际纤维艺术的交流
2000年“从洛桑到北京”纤维艺术双年展，聚集了中国、美国、日本、乔治亚等16个国家二百多位纤维艺术家，这些艺术家的作品在中国最具现代意识的大都市上海集中展示，为世界范围内各种传统与现代的纤维艺术提供了展示空间和研讨殿堂。这本身就是一件促进中国纤维艺术发展，展现中国纤维艺术文化的大事件。
2002年第二届“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展在中国12所高校纤维艺术家共同努力下，在北京拉开了帷幕。这标志著中国纤维艺术进入到了一个崭新的发展阶段，它引领着世界纤维艺术的潮流，建立了国际学术交流的平台。中国成为世界纤维艺术的热点地区，纤维艺术也因为有了中国大舞台而焕发了蓬勃生机。
2.中国纤维艺术教育的开展
林乐成教授,清华大学美术学院纤维艺术高等教育的开创者,于1985年首先开设了编织壁挂设计制作课，这应是中国教育史上在大学开设编织壁挂教学的第一课。2000年，他又率先正式招收了纤维艺术研究方向的硕士研究生，这也应是中国教育史上第一个纤维艺术研究方向的硕士学位教育。他的社会实践和教育探索可谓硕果累累。2000年，清华大学美术学院工艺美术系纤维艺术工作室正式成立。几年来，纤维艺术工作室学生创作实践作品纷纷获奖。林乐成教授出版的《纤维艺术》一书，是他多年教育研究的结晶,是我国的纤维艺术教育领域具有学术价值和应用价值的第一本纤维艺术专著。
如今,纤维艺术已经在中国的高校开花结果,一批热爱纤维艺术的教育工作者正乐此不疲地耕耘在讲坛和工作室里。我国的纤维艺术教育，已经初具体系和规模。与此同时,理论文化的建设和研究，也逐步由感性到理性,由表层到纵深地发展着。
中国的纤维艺术有着悠久的历史，在改革开放的今天更加快速地发展着。纤维艺术不断与国际交流，吸取著欧美纤维艺术观念的开放性思潮，保留发扬着我国古老而独有的情怀和含蓄深远的意趣，也基本实现了传统手工艺与现代科技的完美结合。我们有理由相信，我国的纤维艺术在中国的经济日新月异和政治环境十分稳定下，在不断与世界的交流学习中，在国内纤维艺术教育的普及和国人审美情趣的不断提高中，一定会开拓出美好的明天。
参考文献：
[1]林乐成，王凯.纤维艺术.上海画报出版社，.
[2]朱尽晖.现代纤维艺术设计.陕西人民美术出版社，
创新点有图案设计，图案设计理念，设计寓意，花色搭配，花型搭配，花种搭配，花语搭配等等。
开展手工制作 培养创新能力手工课是中小学美术教学中不可缺少的一项内容，它包括折纸、剪纸、布贴、泥塑等，从幼儿园到中小学，手工课都在美术课中占有一定的比例。现在的手工课主要是学习多种工具和材料的使用方法，塑造和制作不同形态的手工作品，来表现自己的意愿及锻炼手的协调灵巧。在实际授课中，一些教师忽视儿童对手工作品造型的认识和审美感受，所传授的只是某种物品的制作方法，而不是向儿童展示不同材料或同一材料在制作上不同表现的可能性，这就很容易造成手工课变为“劳作”课。那么，如何在手工制作课中培养学生的动手动脑能力及创新能力，如何提高学生的审美情趣呢？在教学中我进行了一些尝试。一、创设开放情境，激发学生的创作欲望。我国教育家陶行知先生说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”要想培养学生的创造能力，首先应该创设一个开放性的手工制作教学环境。就是说不拘泥于40分钟的课堂教学，使教育从课内延伸到课外，延长评价时间，给学生创设一种轻松的氛围。由生活实际进行课堂教学，针对具体内容，创设情境以激发学生的情感和学习兴趣，自然而然，顺理成章，导入课题。如：使我感受最深的一堂课——《书签设计》。课前我设法收集了日常生活中各种美丽的书签（包括彩色的叶脉书签、羽毛书签等），上课时我便把这些不同外形的书签钉在黑板上，供大家参观、讨论、形成一种宽松的开放性气氛。接着用故事的形式大致讲一下书签的由来。学生在这种情境中感情自然升华，个个都跃跃欲试露出想亲手制作一个书签的神情。果然在作业时同学们利用不同的材料设计出一个个令我感到意外的书签，有些同学制作的书签还具有一些民族气息。我又鼓励学生在课后注意观察，认真动脑，再完成一件有自己创意的作品。这样，学生利用课余时间用各种不同材料（如：用树叶、布、瓜子壳等）制作了各式各样的书签，虽然有些不是很精美，但都富有创意，少有雷同，大家看看自己亲手制作的作品，心里充满了喜悦，脸上露出了笑容。事实证明，给学生创设一个良好的、开放的学习氛围和环境，能激发学生的创作欲望，有利于培养学生的创新意识。二、尊重学生个性，发挥学生的创作能力。儿童想象力和创造力是儿童通过想象将所感知的形象材料加以分析、综合、加工、改造、创造新形象的心理素质及能力。艺术贵在创新，手工课在教学中要尊重学生个性，充分发挥学生的想象力和创造力，让学生展开想象的翅膀，创设让学生表现的机会，让他们尽情表现、自由创作。比如在指导学生进行制作时，我要求学生树立与众不同的观念，制作与众不同的作品，发挥学生的想象力，培养学生的创新能力。例如：在四年级《我造的车》一课中，我先找一些造型各异的示范作品，引导学生欣赏、观察作品的各种表现手法，让学生认识到：一件作品可以这么做，也可以那么做，可以按照自己的想法去做。这样，学生根据自己的想法制作的作品丰富多彩，表现了学生的个性特征。同时，我还对有特殊构想、制作精致的作品进行点评，对具有创新精神的学生给予表扬，极大地提高了学生手工制作的兴趣。在教学中，尊重学生的个性，发挥学生的创作能力，使作品具有鲜明的个性特征和独特风格，进而达到创新的目的。三、学生动手操作，在实践中掌握手工技能。学生动手操作是学习手工制作的重要环节。学生只有在自己进行操作时才能发现问题、提出问题，教师才能有针对性地帮助学生解答问题。因此，我尽可能突破课堂教学时间的限制，改变教师讲得多、示范得多的现象，增加学生动手操作的时间。例如：《布贴画》一课中，我先就如何制作布贴画简单交待一下，便让学生动手制作。由于布料的剪和抽丝较一般贴画费时间，单人制作一堂课下来看不到成效，我便让学生分成几个人一组，定好小组长，小组成员共同商讨、相互配合、充分发挥每位学生的特长：有的剪、有的拉、有的画、有的贴……当他们遇到困难时教师给予适当的指导。一节课下来，集体制作的成果就呈现在大家面前。在教学中多让学生自己动手，多给学生一些时间，让他们从中领悟、摸索，在实践中掌握手工技能，体会成功的快感。四、运用电教手段，加深理解，培养学生创新能力。随着现代科学技术的进步，计算机、幻灯、投影仪等各种电教媒体步入课堂，不仅丰富了教师的教学手段，而且，恰当地使用各种电教媒体进行教学，可以加深学生对手工制作方法及技巧的理解，在此基础上培养学生的创新能力。例如：在教学《树叶贴画》一课时，采用传统的讲授法，学生很难掌握制作方法，难于激发学生的学习兴趣。采用实物投影仪展示作品、介绍制作方法，直观形象，生动具体，可以让学生深刻地理解制作技巧，进一步思考改进方法，培养学生创新能力。同时，也极大地提高了学生的学习积极性。 五、减轻学生心理压力，增强学生的主动性、积极性。作业是评价学生知识技能掌握程度和课堂教学效果的标准之一，但学生完成的作业（制作的工艺品）并不能完全代表一切，学生在完成作业的过程中获取经验和教训这才是最重要的。在手工制作中，有些同学担心自己做不好，产生了心理压力。为了减轻学生的心理负担，增强学习信心，我注意营造轻松的学习气氛，只要学生的作品能够表现出工艺品的特点就可以，让学生从像与不像的“旧框”中走出来。美术课作业是一种艺术创造活动，应鼓励学生在轻松愉快的环境中大胆地想象、深入思考，在制作中允许反复修改，或用完全不同于常规的方法来制作，根据自己的个性制作出一个“美”的作品。这样学生就可以轻松愉快地学习，增强学习的主动性和积极性。综上所述，上好小学手工制作课，应努力为学生创设良好的学习环境，根据学生年龄特点，尊重其个性，充分发挥他们的想象力，积极开展实践活动，从而培养学生的创新能力，制作出更多具有创造性的作品。
可以的，我刚好有。论文侧重于以驳论为主，批驳某些错误的观点、见解、理论，就属于驳论性毕业论文。驳论文除按立论文对论点、论据、论证的要求以外，还要求针锋相对，据理力争。
工艺品 gōngyìpǐn(1) [artware]∶指既实用又艺术化的物品(如零星装饰物)(2) [workmanship]∶手工劳动制成的产品这些屋顶都是辉煌的工艺品漆器漆器是古代人们日常生活中应用十分广泛的物品；由于漆有耐酸、耐碱、耐热、防腐等特性，因此很早就被人们利用。我国为是世界上用漆最早的国家，《韩非子• 十过》篇述虞舜做食器“流漆墨其上。禹做祭器，墨漆其外而朱画其内。”原始社会晚期遗址中发现了漆制实物。在古代种植漆树相当普遍，战国大哲学家庄子就曾担任过管理漆园的官职。早期漆器一般在简单木、竹胎上髹涂，既可防腐，也可用于装饰。随着漆工艺的发展，逐步出现在各种器物上彩绘、描金、戗金、填漆等，或在器胎上髹漆至一定厚度，再在上面雕刻图案的作法，还有的在漆器上镶嵌金、银、铜、螺钿、玉牙及宝石，以组成华丽的花纹，千文万华，纷然不可胜识。唐代的金银平脱，宋代的一色漆器，元代的雕漆，明代的百宝嵌，清代的脱胎漆器等，都是各代有代表性的特色名品。陶器艺术造型艺术之一。陶瓷系由粘土或以粘土、长石、石英等为主的混合物，经成型、干燥、烧制而成的制品的总称。陶瓷艺术即指陶瓷日用品、陈设品的烧制工艺及造型、釉色和装饰等所呈现的艺术特点。远在新石器时代，就已有风格粗犷、朴实的灰陶、红陶、白陶、彩陶和黑陶等。商代已出现釉陶和初具瓷品性质的硬釉陶。彩陶便是我国最古老的工艺美术品。而真正瓷器是创制于东汉时期。唐代陶瓷的制作技术和艺术创造已达到高度成熟。宋代制瓷业蓬勃发展，名窑涌现。明清时代陶瓷从制坯、装饰、施釉到烧成，技术上又都超过前代。我国陶瓷至今仍兴盛不衰，质高形美，釉色、饰纹、造型均具高度的艺术价值，宜兴的紫砂壶，石湾的陶塑，界首的三彩釉陶，淄博的绛色陶，铜官的绿釉陶，崇宁的雕镂釉陶，德化的瓷雕，景德镇的柳叶瓶、凤尾瓶等，均闻名于世。陶器指用粘土成型，经700℃—800℃的炉温焙烧而成的无釉或上釉的日用品和陈设品。具有音哑、不透明、吸水等特点。按粘土所含成分的不同，坯体呈白、青、褐、棕等色。最早出现于新石器时代，有灰陶、经陶、白陶、彩陶、黑陶等。随着制陶术的发展和提高，其后又出现了印纹硬陶、铅釉陶、三彩陶等。陶器至今仍兴烧不衰。在陶器上赋与人物形象，花鸟等，并施以不同的颜色，就形成了彩陶。在唐三彩制品中，彩陶常常和三彩结合在一起，在我国出土的古物中多见，故现今的仿古工艺中常结合使用。其实唐三彩严格来说也是陶的一种。河南洛阳的代表作品---工艺品中除三彩外，还有黑陶（兵马俑）及彩陶和红陶。著名陶器我国陶器比较重要的有：江苏宜兴的紫砂陶器，主要是茶具、酒具、文具等实用品；广东石湾的陶器，多系陶塑的人物、动物及花果等陈设品；安徽界首的三彩釉陶；山东淄博的绛色陶；湖南铜官的绿釉陶；四川崇宁的雕镂釉陶和荣昌的素烧陶器；云南建水及甘肃天水的本色陶等。瓷器指以粘土配适量长石、石英（或瓷石）为原料制坯体施釉，经1200℃—1300℃窑温在还原气氛中烧成的器皿。具有胎质致密坚硬，断面有光，薄层透光，胎色白或浅灰白，吸水率微弱或不吸水，釉层较厚达毫米以上，青釉纯正，釉面光润，敲击声音清脆等特点。创制于东汉时期，是我国古代伟大发明之一。浙江上虞“小仙坛”发现东汉瓷窑遗址，对其青瓷残件测试的结果表明，胎色灰白，胎质坚实细致，烧成温度达1300℃，吸水率低于（已达到现代细瓷吸水率标准），胎的薄层微透光，烧结良好，釉的玻化良好，胎釉结合牢固，釉层厚度为—毫米，淡青色釉，纯正美观，釉面光亮，达到瓷器标准要求。至唐已达成熟，南方越窑青瓷、北方邢窑白瓷最著名。宋代制瓷业蓬勃以展，瓷窑林立，名窑涌现，定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑、景德镇窑、龙泉窑，所烧的白瓷、青瓷、青白瓷，都各具特色。元以后景德镇窑成为瓷业中心有重大发展。瓷器品种丰富，有青白黑紫黄绿红蓝等高、低温色釉瓷以及青花、釉里红、斗彩、五彩、粉彩、珐琅彩等装饰的彩瓷。瓷器品类通常分为日用瓷、陈设瓷、艺术瓷等。民间工艺劳动人民为适应生活需要和审美要求就地取材而以手工生产为主的一种工艺美术品。品种繁多，如竹编、草编、蓝印花布、蜡染、木雕、泥塑、剪纸、民间玩具等。由于各地区、各民族的社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，各有不同的风格特色。装饰绘画广义指凡属于器物装饰方面的绘画。狭义指装饰壁画、商业美术中的广告画等。装饰绘画偏重于表现形式的装饰性，和一般写实的绘画不同。商业美术向客商推荐商品的一种设计美术。运用不同的形式与方法，介绍商品的性能、特点、用途，包括各种商品造型、装潢、广告，橱窗陈列，及其他有关宣传品的设计制作等项目。纹样器物上的装饰花纹的总称。一般分为˙单独纹样、˙适合纹样、隅饰纹样（即角隅纹样）、˙边饰纹样、散点纹样、连续纹样（包括˙二方连续、˙四方连续”）等。印经印染工艺之一。将织物经线按照设色要求，把不要染色的区段用包裹物包扎，然后进行染色，使经线呈现出一段一段的异色色彩。用它制作的织物，形成一种直向的参差自然的斑纹，别具风格。新疆和田生产的丝绸（又称“爱德力斯”绸），即采用此法织造。蜡染古称“蜡缬”。传统民间印染工艺之一。今在布依、苗、瑶、仡佬等族中仍甚流行，衣裙、被毯、包单等多喜用蜡染作装饰。主要方法是用蜡刀蘸蜡液，在白布上描绘几何图案或花、鸟、虫、鱼等纹样，然后浸入靛缸（以蓝色为主），用水煮脱蜡即现花纹。结构严谨，线条流畅，装饰趣味很强，具有鲜明的民族风格。中国用漆的历史中国用漆的历史，可上溯至七千年前的新石器时代河姆渡文化，所出漆碗内外髹以朱色，是已知最早的漆器。其他地区也发现了喇叭形器、觚形器、嵌玉高柄杯等，反映出原始制漆的水平。图案广义指某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先设计的施工方案，制成图样，通称“图案”。有的器物（如某些木器家具等），除了造型结构，别无装饰纹样，亦属图案范畴（或称“立体图案”）。狭义则指器物上的装饰纹样和色彩而言。工艺美术造型艺术之一。以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。故通常具有双重性质：既有物质产品，又具有不同程度精神方面的审美性。作为物质产品，它反映着一定时代、一定社会的物质的和文化的生产水平；作为精神产品，它视觉形象（造型、色彩、装饰）又体现了一定时代的审美观。一般分为两大类：一、日用工艺，即经过装饰加工的生活实用品，如一些染织工艺、陶瓷工艺、家具工艺等；二、陈设工艺，即专供欣赏的陈设品，如此象牙雕刻、玉石雕刻、装饰绘画等。我国工艺美术的制作比较早，如新石器时代已有彩陶，商代以前已有刻纹白陶，商代已有玉器等，写实的造型和图案化的手法即表现出很强的实用性和艺术性。它们的生产，常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族习尚和审美观点的不同而表现出不同的风格特色。编制品柳条编一种用杞柳条制成的工艺品。杞柳亦称“红皮柳”，丛生灌木，枝条韧性强，适于编织各种生活用品，如箱、盘、篮、玩具等。主要产地为河北固安及江苏北部、山东南部一带。藤编一种传统实用工艺品。利用山藤编织的各种器皿和家具。主要产地广东。历史悠久，清代屈大均《广东新语》载：“大抵岭南藤类至多，货于天下。其织作藤器者，十家而二”。玉米皮编建国后北方新发展的一种工艺品。玉米皮质地柔韧，编织提篮、篓、筐、盒、门帘、门毯等各种生活用品，结实耐久。产品中以茶垫最为精美。玉米皮还可染色，能编出十字花、菱形花及文字等多种图案花样。主要产地山东。草编民间广泛流行的一种手工艺术。是利用各地所产的草，就地取材，编成各种生活用品，如提篮、果盒、杯套、盆垫、帽子、拖鞋和枕、席等。有的利用事先染有各种彩色的草，编织各种图案；有的则编好后加印装饰纹样。既经济实用，又美观大方。主要品种有河北、河南、山东的麦草编，上海嘉定，广东高要、东莞的黄草编，浙江的金丝草编，湖南的龙须草编及台湾省的草席等。竹编一种用竹篾编制的工艺品。制作过程是先将竹子剖削成粗细匀净的篾丝，经过切丝、刮纹、打光和劈细等工序，编结成各种精巧的生活用品，如竹篮、果盒、屏风、门帘、扇子等。主要产地有浙江东阳、嵊县，福建泉州、古田，上海嘉定，四川自贡等。四川自贡艺人龚玉璋的扇子，称为“龚扇子”，所用篾丝，细如绢纱。中国刺绣著名品种有：苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的广绣，号称“四大名绣”。此外还有北京的“京绣”，温州的“瓯绣”，上海的“顾绣”，苗族的“苗绣”等，产地不同，风格各异。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等，丰富多彩，各有特色。刺绣的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服装，枕套、台布、靠垫等生活用品及屏风、壁挂等陈设品。