1、版式设计中的点点是最简洁的形态。它在版面中的不同位置，给人予不同的感受。点在版式设计中起到平衡视觉的作用，构成了画面的跳越丰富的视觉感受，点虽然形象比较小，但是在重要的位置上能够丰富人的视觉效果，带给人们不同的心理感受。在版面中心点的使用能给人沉静稳重的视觉感受，而有着一定运动方向的点的排版带有较强的视觉引导性。2、版式设计中的线线是由无数的点通过运动而形成的轨迹，线是最富表现力的视觉形态，直线、斜线、曲线、折线等等，不同的线带给人们的心理感受也各有不同。①水平直线就会常出现在企业类的比较严谨的、工整的界面中，带给人平静、稳定、严肃的感觉。②斜线本身就带有方向感、运动感，具有不稳定性，加上粗细的变化可以产生带有强烈视觉冲击力的效果，因此特别受到设计师的喜爱，各种需要突出主体物的界面设计中，经常能看到斜线的身影。③曲线作为女性的象征，带给人柔美、轻快、灵动的感受，能使散乱的版面变得集中。3、版式设计中的面与点、线相比，面给人的最重要的感觉是由于面积而形成的视觉上的充实感，它能引发的注意力更大，视觉冲击力更强烈，可以体现页面的层次感，形成纵深感。对面的不同分割、不同位置的变化，不仅能营造出丰富的版面空间层次，还能充分利用面的这些性格特征，把握互相之间的和谐关系，会为版面设计带来强烈的美感享受。不同的形态的面，在视觉上表现不同的情感。直线形的面具有直线所表现的心理特征，有安定、秩序感。曲线形的面具有柔软、轻松、饱满。不规则的面则比较自然生动，有人情味。在实际的设计过程中，我们发现其实点、线、面是相对存在的，它们之间是相互影响、相互协调、相互转换的关系。希望大家可以把这些技巧用在自己的作品中，祝愿各位设计师的创作水平越来越好。
在绘画写生中，物象最强烈、最主要的部分，便是视觉中心。视觉中心即具有突出特征，能够左右读者对报纸版面认识的核心元素。易于 成为"视觉中心"的条件： （1） 居于画面中心。 （2） 垂直或水平的比倾斜更易成为中心。 （3） 被包围。 （4） 相对于其它图形较大的。 （5） 色感要素强烈。 （6） 熟悉的图案，如果这件东西我们很熟，则一定会以它为焦点。
摄影虽说是艺术，艺术这个东西给人的感觉就是没有太多条条框框，可以天马行空，不拘一格虽然这样，但还是有其章法的，不能瞎拍。很多新手都有这样一个苦恼，一直在琢磨，自己怎么拍才能把作品拍美，拍的有感觉呢？新手们的作品普遍缺乏一个能吸引观众的焦点，也就是我们常说的“视觉中心”，一张没有视觉中心的照片，就会变成一张没有质量的随拍了，照片的艺术性也就无从谈起。所以，你只要领会并掌握在照片中加入“视觉中心”，就能让你照片的可看性上一个层次，上一个阶梯，是快速提高作品质量的一个有效途径。好的摄影作品和差的摄影作品，它们或许只差一个“视觉中心”一张照片，如果没有一个视觉中心，没有一个能吸引观众的焦点，那么当观众看到你的照片时，就会感到很迷惑，会一头雾水，不知道你在表达什么。视觉中心可以是你拍摄的主体，也可以是主体上的某一个部分，这个视觉中心构图时要布局在你画面的显要位置，让观众一眼就能注意到。那怎么确立“视觉中心”呢？给你介绍3种确立视觉中心的方法，让你的作品有一个吸引观众的焦点，另外，这3种方法在实际拍摄时，也可以叠加使用，互为补充。好的摄影作品和差的摄影作品，它们或许只差一个“视觉中心”通过取景范围来凸显视觉中心根据拍摄主体或者兴趣点来确定画面的取景范围，我们要将影响主体或者兴趣点的其它元素排除在取景框之外，也就是我们通常说的做“减法”，不断的舍弃可舍弃的元素，让画面达到精简。通过景深来凸显视觉中心要凸显视觉中心，我们还可以使用大光圈拍摄，利用浅景深虚化背景，通过虚实对比，在简化背景的同时也突出了主体，也就是“视觉中心”，另外，我们不仅可以通过景深来凸显视觉中心，还可以通过镜头拉近或者靠近拍摄主体，让其占据画幅，从而突出要表现的兴趣点。好的摄影作品和差的摄影作品，它们或许只差一个通过色彩和色调来凸显视觉中心自然界景物的色彩是千变万化，丰富多彩的，我们可以通过变换拍摄的角度，或者利用不同的光线来强化色彩、色调的对比，方便观众发现兴趣点，从而来突出视觉中心。好的摄影作品和差的摄影作品，它们或许只差一个“视觉中心”
啥叫专业术语，我就是这个专业的。。。你想问什么可以问我，这是基于平面设计之上的，比他更广泛。以下是它的百度解释艺术设计（视觉传达）（Visual Communication Design）是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉，并且以标识、排版、绘画、平面设计、插画、色彩、及电子设备等二度空间的影像表现。视觉传达设计的过程中发现了一个现象:传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。所具有的含义是：以某种目的为先导的，通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，并且对被传达对象产生影响的过程。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。 所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。）
版面设计中让人第一眼就看到的位置就是视觉中心，设计时可以加入视觉引导线强化视觉中心
倾斜 整体倾斜。将版面中所有的视觉要素以统一的倾斜角度进行排列，利用版面整体设计的倾斜效果，使版面产生一种重心不稳定的视觉效果，并带给观赏者以视觉上的冲击感。局部倾斜。将版面中的部分视觉要素做倾斜式的排列，通过这种编排手法，可以使画面中斜向与非斜向排列的要素在编排方式上形成鲜明的对比效果，并利用编排上的差异感，使画面表现出一种强烈的视觉动感。聚散所谓聚散型是指通过对视觉要素进行有规律的排列组合，使其在布局结构上呈现出疏密有致的视觉状态。当以排列中的“聚”为侧重表现时，此时版面就会形成固定的视觉重心;当以排列中的“散”为侧重表现时，版面结构就会显得十分松散且没有视觉集中点。放射 规则型放射。将版面中的视觉要素以同一个轴心进行有目的性的旋转排列，通过这种排列方式，使版面最终呈现出类似圆环状的版式效果。不规则型放射。主要的视觉要素沿着不同的轴心进行排列，使版面呈现出凌乱、无序的视觉效果，同时带给观赏者以视觉上的冲击感，并使其对版面本身产生深刻的记忆。曲线 规则曲线。将版面中的部分视觉要素，包括文字与图形，以规则化的曲线轨迹进行排列，通过环状的编排布局来增添画面的圆润感，从而带给观赏者以亲和力。不规则曲线。不规则的曲线是指在编排方式上没有任何限制与要求，完全是随机性的排列轨迹，该类编排结构在布局上具有强烈的灵活性与新奇感。以上就是青藤小编关于版式设计的编排形式的相关分享，送给正在学习平面设计的小伙伴们，祝愿大家都能够设计出优秀的设计作品。
首先明了你做的海报是给谁看的，也就是受众是怎样的群体。其次明白你的内容中什么是最重要的，是最想让别人看见的，比如你喜欢的这款海报，屏风的名称很显眼，时间也比较显眼，是有个主次之分的。再呢就是要发挥设计的力量，将你想表达的要素深入传达出来。比如一款运动的海报，那么将奔跑或者动的姿态以夸张的形式表现出来，就会很吸引人眼球。这三个步骤统称为整理信息，就是先把一个大体的思路整理出来。具体要素的深入包括很多，比如排列对齐、视线移动、构成重复、重心平衡等等，这个需要不断联系，慢慢将所有的要素整合到传达效果最佳，不是一朝一夕的事。建立了作品的设计条理之后，就要在有秩序的状态中让它开始产生变化，就像在平淡的湖面开始撩拨涟漪，就像设计里面流行的那句话：设计就是反复进行保持条理和进行变化的工作，好像是哪本书说的。具体有哪些变化，比如留白呀、尺寸粗细呀、退底呀、边界呀等等。就是突出强调你的重点。这个很好理解就不多说了，就是使用一些方式将被人的眼球定到你最想让他看到的内容那里，这里可以用的方法有什么呢？比如反差、明暗、孤立、放射、等等。最后一个就是小技巧的使用了，这个每个设计狮的风格不同，适用于自己的小技巧肯定也是不一样的，总是就是突出特点，用大量的作品积攒下的经验。
1、文字。文字具有说明作用，如果海报设计中没有文字，将无法说明准确的传递信息。2、图案。海报是视觉艺术，可以通过产生强烈的艺术形象，达到宣传的目的。3、色彩。色彩具有象征性。正规的海报中通常包括活动的性质、主办单位、时间、地点等内容，多用于影视剧和新品宣传中，利用图片、文字、色彩、空间等要素进行完整的结合。海报设计：海报设计就是运用设计手法将某种健康文化以图文结合的形式体现出来，张贴在公共场所，宣传公共道德，公共法规，社会文化等内容，不带有明显的商业目的的设计制作过程。具有无限创意的经典电影主题海报设计欣赏。海报不同于商业海报，它的出发点不是为了商业目的和利益，海报是为了公共的利益出发的，最终的目标是保持社会的和谐和稳定，促进社会发展。海报以人与社会、人与自然和谐发展为宗旨，以社会保护与群体素养提升为目的，促进社会的发展。
排版设计亦称版面编排。所谓编排，即在有限的版面空间里，将版面构成要素--文字字体，图片图形、线条线框和颜色色块诸因素，根据特定内容的需要进行组合排列，并运用造型要素及形式原理，把构思与计划以视觉形式表达出来。也就是寻求艺术手段来正确地表现版面信息，是一种直觉性，创造性的活动。编排，是制造和建立有序版面的理想方式。排版设计是平面设计中最具代表性的一大分枝，它不仅在二维的一面上发挥其功用，而且在三维的立体和四维的空间中也能感觉到它的效果，如包装设计中的各个特定的平面，展示空间的各种识别标识之组合，以及都市商业区中悬挂的标语、霓虹灯等等。排版设计是平面设计中重要的组成部分，也是一切视觉传达艺术施展的大舞台。排版设计是伴随着现代科学技术和经济的飞速发展而兴起的，并体现着文化传统、审美观念和时代精神风貌等方面，被广泛地应用于报纸广告、招贴、书刊、包装装潢、直邮广告(DM)、企业形象(DI)和网页等所有平面、影像的领域。为人们营造新的思想和文化观念提供了广阔天地，排版设计艺术已成为人们理解时代和认同
展板设计的一般步骤及注意事项展板作为一种宣传载体，如果你对它上面的内容进行合理的编排与设计，会起到很好的宣传效果。所以，很多公司对展板设计十分上心，想要通过这种设计使得宣传效果达到最佳。同时也产生了很多专业的制作公司，为顾客提供更加专业的服务。首先，说一下展板设计的目的。1、展示板设计可以体现出自己最想突显的信息，也能使顾客最先接收和接受到; 2、展示板设计可以向别人展示你页面的一些布局，展示一下成果。其次，展示板设计的要求有哪些呢? 1、尺寸一般来说，如果你想在展板使用彩色绘画的话，一般需要使用KT板，KT板的尺寸一般都是90*240cm或是120*240cm，这是所谓的标准版。所以在展板制作的时候尽量选用这种标准版，一是避免材料的浪费;二是减少了裁剪时间的浪费。2、分辨率展示板上面的分辨率一般都是在72dpi以上，最好的区间是100-120dpi，因为低了的话，展示板上的信息将是模糊的，高了的话使用的材料就又不一样了，不需要太多额外的花费。对于展示板上的图像颜色的话，最好采用RGB颜色。3、其他细节(1)制作的时候要注意不要经常性的把图层合并起来，因为图层得到保证的话，这个文件也有具有了可更改性。(2)需要制作的图像后缀应该是psd或是tif，不要将图像的后缀名改为JPG格式，因为那样有可能损害图像的清晰度。尤其是有些人为了追求传输速度的快，将图像转化为压缩率很高的JPG，这样的图像制作出来是非常不清楚的。最后，说一下展板设计需要掌握的一些原则。1、展示板在设计的时候一定要经过精心的排版与设计，一定要突出你所设计的展板的主题; 2、展示板的内容、形式一定要统一，不要偏离宣传的主旨; 3、在设计的途中，一定要注意观众的体验度。不要使用一些颜色过于艳丽或是刺眼的一些颜色，虽然观众可能一眼就感受到了信息，但是他们的体验感是非常差的。展板设计的基本原则就是要视觉统一、表现形式与主题内容要具有一致性、视觉要注意均衡。在有限的画面内，构成展板的基本元素有以下几个：分别是文字、线条、图片与颜色。根据主题需要突出的内容进行排列组合，并运用造型元素的设计原理，把构思的设计方案用直观的形式表现出来。构成展板基本元素之一的图片的大小对于展板设计的整体表现具有很大的影响，会直接关系到展板设计理念传达与主题的表现。要把比较重要的、能够突出宣传主题的图片进行放大和重点阐释，把从属的图片进行简化和缩小，做到主次分明、主题突出、视觉统一。