作品集的整理上质量比数量更有说服力。制作艺术留学作品集时不要盲目贪多，从你的众多作品中选出具有代表性的3-5个作品即可。至于作品集的页数，一般在15-20页左右。当然，也不排除申请者有多件优秀作品，这种情况就可以多放一些作品。作品集要明确彰显申请者自己的设计理念。可在这输入内容—使用360安全浏览器、百度浏览器、谷歌浏览器，先鼠标选择素材里面文字，然后替换素材里面文字，不要删除添加文字作品集应尽可能反映申请者各方面的能力。如何让考官对你的作品印象深刻？你的作品是你能力的直接体现，所以你的作品表现手法和作品集风格要多样化，切忌单一，最好包含有包括徒手速写（sketch），意念草图(conceptual drawings),平面图，透视图，电脑模拟，人工/电脑渲染，结构细图（construction details）等，不需要每一个项目都包括全部这些，但最好一本作品集中有齐这些，反映你各方面都有认识和均衡。不要有太多的sketch或者3D等单一的表现手法，要多元化。多学习一下国外的院校的表现手法，有助于自身的学习。作品集要与CV，RL及个人陈述相辅相成。也就是说，作品集里应用到的项目，作品要尽量在CV,RL及PS中写出来，如果有可能的话，在PS再次把你作品集里表达的理念展现出来。使整个申请都相互对应，加强影响。美国设计类院校最很注重设计理念，所以一定要突出你设计理念的整体性与连贯性。作品集要遵循化整为零的原则。这个原则就是要求大家能够有重点的选择你的作品集素材，如果一个大的项目中你参与设计的是其中的一小部分,那么可以集中放你设计的那一部分。原则是所选入的那部分应当反映你最好的设计,不管是在学校时,工作时或业余时的设计，更好的表现自己的专业水平。作品集的呈现方式要清晰、易懂，主要表现在排版上。作品集的呈现方式包括内容的排布和视觉的呈现两个方面。内容上主要是靠逻辑的清晰、连贯来实现。每个作品做之前先理好思路，按什么逻辑顺序来讲，大概会是几页，每一页图说明什么问题，然后反复问自己，有没有表达清楚每个问题。这里面需要不断的尝试和修改，挫折难免，需要坚定信心。视觉上清晰相对来说容易些，如果是用ID排版的话，最好有固定的边距，版式，颜色，字体，让整体版面看起来更专业，而且也让人易读懂不同内容的重要性等级。最好了解目标学校Dream School的设计流派与风格。制作作品集的目的是受到Dream School的认可，所以艺术留学作品集最好是蕴含着深层的文化主题与实用性，可以先看学校并比较各种类型的设计风格，各学校在表现形式上会有什么不同，现代与传统结合，形式与功能的认识深度，从而去寻求作品的设计思路与表达方式，形成自己的理念和风格。积极与专业课老师探讨作品集的制作，征求专业的老师意见。毋庸置疑，对选择艺术留学的学生来说，作品集是重中之重。一个好的作品集基本上能掩盖住你所有的劣势。为了实现这个目标，GATE盖特艺术留学提供专业、细致、全透明、高级定制个性化的留学申请服务，盖特聘请国内外名校毕业的中国资深作品集辅导教师提供全面丰富的作品集辅导，帮大家敲开高端艺术设计名校大门，实现留学梦。作品集的制作要多花点时间去准备，有计划的进行。我们并不提倡“临阵磨枪”，客观来说，付出和回报是成正比的，所以GATE盖特小编建议，大家在留学申请前期阶段要有足够的时间来构思自己的作品集，为后面制作做好充分的准备工作。希望对你有所帮助，望采纳，谢谢！
我一般给我的作品集排版都是让我的经纪人给我做的。因为我一般都是只管写作，其他的事情都是交给我的经纪人和助理。
做一个作品集排版应该过于简单，这样才能吸引到别人，因为如果你排版特别的复杂的话，会导致读者读的时候也会特别难过，这样他们就不会看这个作品，所以尽量做的简单一些才能更吸引人。
视重是使设计元素改变轻重的一种概念。即一种物体，即便是在一个二维平面也能看起来比其他的要重。这个概念很强大，它使得我们的设计能营造出视觉层级，和对称、平衡以及和谐的设计氛围。倘若它在关键位置使用，那么还能够帮助我们引导观众的注意力到我们希望的地方
做个网页，或者视频啦，自动播放，或者做成杂志的样子，让人一目了然
近几年，越来越多的艺术生加入了出国留学的大军，而美国的经济和教育都很强，在艺术方面也具有明显优势，吸引了很多的艺术生。那么去美国艺术留学，该如何准备作品集呢？作品集内容您的作品集向所申请的大学展示您的艺术潜力。准备作品集应该是令人兴奋的过程，无论是在学校的美术课上还是在您自己家里。大多数学生将提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于美术AP和大学申请。选择作品入作品集不应该是一个伤脑筋的事。多数美术专业将要看到三个不同类别的作品：写生，创作以及命题作品。有些大学会需要两个或三个类别的组合，其他大学只要一个类别。第1类：写生写生是绘画的传统方法，采用静物，人物模型，肖像或风景为主题，尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画，而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18“×24”或更大的，作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔，炭笔，或其他绘画媒介完成的，但它也可以包括油画和拼贴。第二类：创作创作指在课堂之外所做的作品，反映作者在使用的材料，题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成，包括(但不限于)素描，绘画，摄影，混合媒体，数字/计算机技术中，电影/视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。第三类：命题作品命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。摄影作品集注意事项：摄影作品应该是您亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影，学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明，你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。作品集展示作品集的展示非常重要 -如同您的面试。电子版作品集多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集，在学校网站上有详细说明，也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下，用高清的单反机拍摄，用软件修掉边角多余部分，将变形的画面调正，并且将色彩还原到与原作相近。注意：需要最大程度保留原画的细节，不适当的PS会影响作品质量。纸质版作品集：将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。幻灯反转片要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务，将作品电子版上传，制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名，日期，职务，作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。原创作品不包括撕裂或保存很差的作品。包括你最近的作品。只包括已完成的作品包括您的姓名，日期，工作头衔和每个作品背面你的社会安全号码。不要邮寄三维作品，只寄三维作品的照片。全国作品日每年的秋季，美国大学的美术专业以及艺术学院在各大城市轮流举办作品日，高三学生可以参加最靠近的城市的作品日，将自己的作品带到现场，与招生官交流或者面试，这对于了解学校以及申请很有益处。作品集帮助作品的选题和媒质的选择需要有经验的老师指导。
1、原创！一定要原创！原创性与创造性和研究一样，平面设计的技能和思考一样需要原创性和创造性。你并不一定非得使用大家都在用的字体和样式，规避流行并探索自己的风格，会让你的设计工作与众不同。提升作品集设计感的小技巧不用花哨字体字体的种类成千上万，事实上，它们中的大多数都是很不实用的。有许多优秀又好看的字体，但也有糟糕不实用的字体，绝对要避免“噱头”字体。2、标题应选可读性较高的字体作品集制作标题请务必选择易读性较高的字体，太多的字体类型挤压在一起也是非常难以识别的，尽量使用简单协调的字体组合。这个是使用了名为Aileron 的字体族，这是一款无衬线字体，整体风格简约而富有现代美感，字体族中包含了多种字重和变体。3、重要内容字体需要有强调性核心部分很重要将字体、形状等需要强调的内容放大。适当地搭配色彩，让需要强调的部分看起来巨大醒目，使用了Releway字体来呈现“Scale”这个词，因为这个字体更加敦实、清晰，放大后看起来体积感十足。4、慎重选择作品集配色巧妙的选择颜色选取同一色系下的不同色调，可以保持整体的一致性。色调明亮程度的差异能给配色带来对比度，精致的文字需要用深色的背景来衬托，使用了浅绿色，提高清晰度，增强可读性。5、控制好各元素间距控制好各个元素的间距“Respect”这个词的字间距被压缩，从而让整个单词显得更有凝聚力。排版中，各种元素间距需要根据实际情况来调整，内容多的时候可以适当收紧，少的时候可以适当放松。间距大小都需要兼顾到基本的可读性，分太开和离太近都很难让人阅读。6、图文搭配要有对比性干净、明快、清晰通过提升文字内容和背景图片之间的明暗对比来提升可读性。通常使用纯黑和纯白的文字可以更为便捷地实现这一点。字体也可以性感确保你选取的字体和你的内容保持一直的调性。带有圆角的字体看起来会更加友好(这里用的Quicksand)，棱角分明的字体看起来更加强硬(比如SansSerifs)，衬线体会看起来更加优雅而精致。
作品集一般是ppt形式或者瀑布流。去应聘工作的情况下建议使用瀑布流的形式，就是流程式展示作品，同时还有作品的思路引导。简历也要设计精致一些哦，最后保存成pdf格式是比较好的。加油！
字是传递寓意的直接载体，无论在任何传播媒介中，都是最重要的构成要素，文字排列组合的不同，版面传达的视觉效果不同。因此，可以说文字的设计排版是增强视觉传达效果，提高作品诉求力，提高版面审美价值的一种重要构成技术。 在画册设计中，如何把握文字的排版规则和注意事项呢? 文字设计的原则 文字的可读性： 文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。 赋予文字个性： 文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。 在视觉上应给人以美感： 在视觉传达的过程中，文字具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想。 在设计上要富于创造性： 根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现。设计时，应从字的形态特征与组合上进行探求，不断修改，反复琢磨，这样才能创造出富有个性的文字，使其外部形态和设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受。 文字的组合 文字设计的成功与否，不仅在于字体自身的书写，同时也在于其运用的排列组合是否得当。如果一件作品中的文字排列不当，拥挤杂乱，缺乏视线流动的顺序，不仅会影响字体本身的美感，也不利于观众进行有效的阅读，则难以产生良好的视觉传达效果。要取得良好的排列效果，关键在于找出不同字体之间的内在联系，对其不同的对立因素予以和谐的组合，在保持其各自的个性特征的同时，又取得整体的协调感。为了造成生动对比的视觉效果，可以从风格、大小、方向、明暗度等方面选择对比的因素。 但为了达到整体上组合的统一，又需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素。 将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用，能造成既对比又协调的，具有视觉审美价值的文字组合效果。 在有图片的版面中，文字的组合应相对较为集中。如果是以图片为主要的诉求要素，则文字应该紧凑地排列在适当的位置上，不可过分变化分散，以免因主题不明而造成视线流动的混乱。
什么纸都可以。。。
铅画纸
1、排版要讲求视觉平衡如果两侧不平衡，会导致读者视觉上的失衡感，一边重的不协调感。而正确的应用两侧的视觉平衡，会让版面看着非常的整齐和谐。2、应用底色背景，划分内容巧妙的将背景放入某个版块中，和其他的版块内容区分开，这样的好处就是一目了然，在繁多的版块中，一眼就能区分开来。3、如果没有图片的纯文字长篇大论的文字内容，看着会让人感觉疲惫，所以如果遇到这样的情况，可以用加粗或者其他颜色标注，这样的话，读者一眼就能捕捉到你想要表达的重要信息，重点的阅读内容不会埋没在了字海中!4、文字中插入图片，阅读起来更轻松在文字中插入图片内容，让乏味的文字也增添了些许乐趣，让读者能够更轻松的阅读。5、借助网格排版网格是排版软件里非常好用的辅助工具，你的图片和文字该放在什么位置，借助网格让排版更简单。6、对称的布局让多图的版面不会太凌乱插入多图或许会让版面显得凌乱不整洁，你可以试试这样的布局，不仅不会显得凌乱，还能让画面更加丰富。
目录是一个画册设计的灵魂所在之处，当然了，不单是这个产品画册设计都需要注意这点的，而一个好的目录就是得拥有整个产品画册的目录，至于我们该如何进行设计排版样式呢?第一个方法就是“目录”的设计，我们可以适当的把这个字眼给详细的放大或者加入合适的颜色，而剩下的可以适当的把字体给弄小，让消费者可以第一时间看到这个。一个好的画册排版应当是那样的:最先告诉大伙儿，它是一个那种的主题风格，随后用了哪些的色彩突出这一主题风格，再度算是关键点的丰富多彩，例如文本的排列，照片的辅助，最终算是耍方法的那时候，用哪些的款式让主题风格更为突显。用哪些的辅助图样让界面更为圆润而不抢原文中的主题风格，另配上一个适合的页眉页脚，那样才会让全部界面，也就是说全部画册排版一致的转达出内容的含意， 独特的告诉他大伙儿，它是一本哪些功效的宣传册。在这就是我们准备用来设计的，需要注意颜色、字体等搭配，让整个的产品画册设计应该最好就是相互搭配，不然的话再好的排版设计也是没有什么用的。关于产品画册如何进行排版设计，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。