版式设计是指设计人员根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片(图形)及色彩等视觉传达信息要素，进行 有组织 、 有目的 的组排列的设计行为与过程。版式设计的四大原则分别是亲密、对齐、重复、对比。原则一：亲密亲密是指控制元素空间秩序、把握元素关系。在这一方面我们要注意以下要素：① 避免一个页面有太多元素；② 不要在元素之间留相同的空白；③ 标题、子标题、图表标题、图片要归入其材料；④ 不同属一组的元素之间不要建立关系；⑤ 不要仅仅因为有空白就把元素放在角落或中央。原则二：对齐对齐是指视觉逻辑秩序、要素统一整理。① 尽量只使用一种对齐方式；② 着力避免居中对齐（有意向的选择） ；③ 在打破规则之前必需清楚什么是规则；④ 元素画线。原则三：对比对比是指控制画面节奏、制造画面焦点。① 如果你要形成对比，就加大力度；② 不要将一种粗线与更粗的线进行对比;③ 避免使用两种或多种类似的元素。原则四：重复重复是指统一、增强视觉效果。① 图像元素的重复(强调主体，塑造出层次感)；② 文案编排形式的重复(条理性、统一性）;③ 图文结合编排形式的重复(条理性、统一性）。
对齐任何东西都不能在排版页面上随意安放。每个元素都应当与页面上的另一个元素有着某种视觉联系。这样才能建立起一种清晰、精巧而且清爽的外观。亲密性彼此相关的项应当靠近，归组在一起。如果多个项互相之间存在很近的亲密性，他们就会成为一个视觉单元，而不是多个孤立的元素。这有助于组织信息，减少混乱，为读者提供清晰的结构。亲密性原则要求描写同种类型的文字，在排版上让他们更加贴近。遵循这个亲密性的原则，就可以让读者在阅读的时候，更加一目了然的明白文章的总体结构。对比对比的基本意思就是，要避免页面上的元素太过相似。让元素字体、颜色、大小、线宽、形状等等的不相同，产生对比，从而使页面更加引人注目。对一篇文章进行排版，如果仅仅遵循了对齐和亲密性这两个原则，往往会比较单调，无法吸引读者的注意力。那么这个时候，对比的出现就解决了这个问题。重复排版设计中的视觉要素在重复出现，可以通过重复颜色、形状、空间关系、线、字体、大小等等的手段实现。这样可以使排版更加有条理，同样还可以增加统一性。
Contrast/对比对比是所有平面设计中最重要的元素。我们可以在设计过程中，找一个对比点，在把这个对比极端化，例如，使用正负形空间，对比色，粗细对比，尺寸大小对比，字体bold和Italic对比等等。学习平面设计，从艺术绘画中获得灵感是必不可少的方法。例如，毕卡索运用黑、白、灰的色调来表现画境，使得整幅画的画面看起来如同服丧般晦暗。 Repetition/重复重复并不是单调，重复是可以用少数的元素快速传达画面想要传达的信息，重复的元素是信息设计中必不可少的手法，重复图像一出来，信息数据、画面中传达的内容故事也就直接的呈现，可以说这是非常直观的手法。重复手法在建筑的应用上，从古埃及到现在都是不可缺少的设计原则，在英国的格洛斯特大教堂(Gloucester Cathedral)可以看到重复的扇状拱顶(vault)，在北京天坛祈年殿的藻井也看到环形式的重复构图。 Alignment/排列排列手法有一个很大作用是引导视觉，它让我们的画面中的元素找到平衡，它可以让我们的画面形成一个系统，如“网格”，网格后面我们再详谈。在窦加的作品《浴盆中的裸女》(The tub)当中，从裸女右手抓著头发的位置开始欣赏这幅画，将顺着头发往下随着少女的眼神注意浴盆的边缘。然后再一路随着浴盆的弧线，经过少女的手指，与桌边的直线相交。但是，窦加很技巧地运用桌上的梳子再引导观赏者的视线回到少女迷人的身躯以及她的右手。画中其他的物品或摆设，则是用来平衡整个画面，使观众的注意力随时停留在裸女身上，看似平平无奇的画面，却都是带给我们无限的内容和学习空间，所以我们要多多留意周边的物品。 Proximity/亲近亲近这个词是英语翻译过来，我们中文会不太好理解，大致意思可以是元素与元素之间的关系。我们把画面中的几个元素放在一起，他们之间必须是有联系的，或者说，应该是合理的。以上就是小编关于平面设计排版原则的相关内容分享，希望对大家有所帮助，想了解更多设计相关内容，欢迎关注我们哦!
对齐任何东西都不能在排版页面上随意安放。每个元素都应当与页面上的另一个元素有着某种视觉联系。这样才能建立起一种清晰、精巧而且清爽的外观。亲密性彼此相关的项应当靠近，归组在一起。如果多个项互相之间存在很近的亲密性，他们就会成为一个视觉单元，而不是多个孤立的元素。这有助于组织信息，减少混乱，为读者提供清晰的结构。亲密性原则要求描写同种类型的文字，在排版上让他们更加贴近。遵循这个亲密性的原则，就可以让读者在阅读的时候，更加一目了然的明白文章的总体结构。对比对比的基本意思就是，要避免页面上的元素太过相似。让元素字体、颜色、大小、线宽、形状等等的不相同，产生对比，从而使页面更加引人注目。对一篇文章进行排版，如果仅仅遵循了对齐和亲密性这两个原则，往往会比较单调，无法吸引读者的注意力。那么这个时候，对比的出现就解决了这个问题。重复排版设计中的视觉要素在重复出现，可以通过重复颜色、形状、空间关系、线、字体、大小等等的手段实现。这样可以使排版更加有条理，同样还可以增加统一性。其实我在此之前的排版工作中，就已经有意识的使用重复这一原则了。如把所有的副标题都设置成一样的字号、颜色和对齐方式。这种有意识的重复，可以增强视觉效应，使文章更容易阅读。关于平面设计中排版的基本原则的内容，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对平面设计有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的技巧及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
版式设计是指设计人员根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片(图形)及色彩等视觉传达信息要素，进行 有组织 、 有目的 的组排列的设计行为与过程。版式设计的四大原则分别是亲密、对齐、重复、对比。原则一：亲密亲密是指控制元素空间秩序、把握元素关系。在这一方面我们要注意以下要素：① 避免一个页面有太多元素；② 不要在元素之间留相同的空白；③ 标题、子标题、图表标题、图片要归入其材料；④ 不同属一组的元素之间不要建立关系；⑤ 不要仅仅因为有空白就把元素放在角落或中央。原则二：对齐对齐是指视觉逻辑秩序、要素统一整理。① 尽量只使用一种对齐方式；② 着力避免居中对齐（有意向的选择） ；③ 在打破规则之前必需清楚什么是规则；④ 元素画线。原则三：对比对比是指控制画面节奏、制造画面焦点。① 如果你要形成对比，就加大力度；② 不要将一种粗线与更粗的线进行对比;③ 避免使用两种或多种类似的元素。原则四：重复重复是指统一、增强视觉效果。① 图像元素的重复(强调主体，塑造出层次感)；② 文案编排形式的重复(条理性、统一性）;③ 图文结合编排形式的重复(条理性、统一性）。
所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，版式设计个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域．特征思想性与单一性排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。艺术性与装饰性为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。趣味性与独创性排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。整体性与协调性排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。形式：重复与交错在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。节奏与韵律节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。对称与均衡两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。对比与调和对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。比例与适度比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。变异与秩序变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。虚实与留白中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。变化与统一变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
你这个问的太笼统了。都不知道要怎么回答你了。平面设计的板式主要就是根据你自己所设计的东西来排列，一般就是上中下的格式，中间大两边小，中间是图片，两头是文字。大小什么的主要看你的版面安排。还有配色还是要根据你的创意来，一般我们的配色原则就是配补色或者是对比色。总之，你的创意是最关键的，完事以后就是整幅图的比例问题。总之我建议你多看看别人的作品，找找灵感，研究一下。这样才是最有效的，听别人说很难得要领。多看看书吧。
Contrast/对比对比是所有平面设计中最重要的元素。我们可以在设计过程中，找一个对比点，在把这个对比极端化，例如，使用正负形空间，对比色，粗细对比，尺寸大小对比，字体bold和Italic对比等等。学习平面设计，从艺术绘画中获得灵感是必不可少的方法。例如，毕卡索运用黑、白、灰的色调来表现画境，使得整幅画的画面看起来如同服丧般晦暗。 Repetition/重复重复并不是单调，重复是可以用少数的元素快速传达画面想要传达的信息，重复的元素是信息设计中必不可少的手法，重复图像一出来，信息数据、画面中传达的内容故事也就直接的呈现，可以说这是非常直观的手法。重复手法在建筑的应用上，从古埃及到现在都是不可缺少的设计原则，在英国的格洛斯特大教堂(Gloucester Cathedral)可以看到重复的扇状拱顶(vault)，在北京天坛祈年殿的藻井也看到环形式的重复构图。 Alignment/排列排列手法有一个很大作用是引导视觉，它让我们的画面中的元素找到平衡，它可以让我们的画面形成一个系统，如“网格”，网格后面我们再详谈。在窦加的作品《浴盆中的裸女》(The tub)当中，从裸女右手抓著头发的位置开始欣赏这幅画，将顺着头发往下随着少女的眼神注意浴盆的边缘。然后再一路随着浴盆的弧线，经过少女的手指，与桌边的直线相交。但是，窦加很技巧地运用桌上的梳子再引导观赏者的视线回到少女迷人的身躯以及她的右手。画中其他的物品或摆设，则是用来平衡整个画面，使观众的注意力随时停留在裸女身上，看似平平无奇的画面，却都是带给我们无限的内容和学习空间，所以我们要多多留意周边的物品。 Proximity/亲近亲近这个词是英语翻译过来，我们中文会不太好理解，大致意思可以是元素与元素之间的关系。我们把画面中的几个元素放在一起，他们之间必须是有联系的，或者说，应该是合理的。以上就是小编关于平面设计排版原则的相关内容分享，希望对大家有所帮助，想了解更多设计相关内容，欢迎关注我们哦!