《青年作家》是一本老牌纯文学读物，创刊于1981年，由文学巨匠巴金先生撰写创刊词，曾被誉为中国文学刊物“四小名旦”之一。
《钟山》，《大家》，《作家》，《山花》四大名刊
好象还有《人民文学》《收获》《当代》
《芒种》是2012年的新核心。
【朋友爱称】：Ziyi 子怡 ZEE 【星 座】：水瓶座 【身 高】：164cm 【体 重】：49kg 【血型 】：O 【爱 好】：哄小狗、听音乐、旅行、阅读、练字 【近期心愿】：电影可以获得好成绩 【择偶标准】：懂得呵护有安全感，尊重爱人，有才华， 【理想体重】：保持现在的样子 【家庭成员】：父亲、母亲、哥哥 【婚姻状况】：未婚 与男友Vivi Nevo已分手 【求学经历】：1990年-1996年 北京舞蹈学院附中民间舞专业；1996年-2000年 中央戏剧学院表演系；2000年-现在 中国国家话剧院 【开心的经历】：在美国洛杉矶magic mountain 坐世界上最长的过山车 【喜欢的电影】：《黑暗中的舞者》《芝加哥》 《活着》《似是故人来》 【喜欢的歌手】： 菲尔柯林斯 【喜欢的书籍】：《烟花三月》（李碧华） 【喜欢的城市】：罗马 【喜欢的发型】：长发 【喜欢的颜色】：猫头鹰眼睛的颜色 【喜欢的演员】：理查·基尔、苏菲·玛索 【自己最大的优点】：不服输的劲儿和坚持到底的毅力 【喜欢的娱乐方式】：潜水、滑雪 、看VCD、打游戏机 【喜欢的瘦身保养方式】：多喝水，多运动，多睡觉 【喜欢的音乐风格】：流行音乐[1][2] 【喜欢的服装风格】：休闲装编辑本段从业经历 1998年到2008年，章子怡 参加活动照片(20张)[1][2]用十年完成了很多平常人做梦都不敢想的事，实现了人生的奇迹。十年，从零开始，15部电影，至少23个奖项；十年，从中戏的朴素学生到国际红毯的高贵巨星，从青涩的中国新生代演员到最年轻的戛纳电影节评委；十年，从28平方米筒子楼的燕雀摇身一变成为北京别墅豪宅的女主人；十年，她一路飙升的不只有身价和人气，还有那一路攀升的衣着品味和高贵气质……她是一个与众不同、出类拔萃的人，她的成功表面是幸运和贵人的提携，背后是自己付出的努力和艰辛；她用10年的时间，完成了无数演员一辈子的梦想。她就这样，在称赞与批评中走过了10年的旅程！ 章子怡出生于北京普通工人家庭，有一个哥哥。她小时候曾苦练[3]舞蹈，立志成为舞蹈演员。 8岁的章子怡走进了宣武区少年宫学习舞蹈。因为她小时候长的很瘦，所以老师建议她去学习舞蹈。3年后，11岁的章子怡考入了北京舞蹈学院附中，开始了她6年的民间舞专业的学习，并且在1994年全国桃李杯舞蹈比赛中获得了表演奖。这次获奖不但没有使小小的章子怡沾沾自喜，却使她开始了第二次人生选择，于是她想到了戏剧，想到了电影。小时候的舞蹈基础并没有白学，为她在以后拍摄武打戏奠定了良好的基础。 1996年章子怡考取了中央戏剧学院表演系，和刘烨、秦海璐、梅婷、曾黎、胡静等当今著名演员是同班同学。在中戏时，她不是班里最漂亮的，那一届班花是龚蓓苾；她也不是专业成绩最好的学生，她和刘烨常因为交不出好作业而被导师下“最后通牒”，但她绝对是班里最狠最拼最努力的女生。 1998年，因被著名导演张艺谋相中，出演电影《我的父亲母亲》而声名鹊起。银幕上的她，穿着红色碎花小棉袄、围着红色的围巾，扎着绿色的头绳，清纯而朴素。在电影里她成功塑造了一个在非常时期为爱痴狂的农家女孩，并以此角色获得当年的百花奖最佳女演员。 1999年，由张艺谋导演推荐，她加盟了李安导演的武侠大片《卧虎藏龙》，出演叛逆格格玉娇龙，与周润发、杨紫琼等国际巨星“大打出手”。随着该片拿下奥斯卡最佳外语片等众多国际大奖，子怡成功脱掉《我的父亲母亲》中的乡土气息，蜕变成为新一代国际新星，跻身国际影坛。 2000年，她被好莱坞导演相中，在《尖峰时刻2》中大展拳脚，一身黑色套装，帅气逼人，狠劲十足。该片当年在好莱坞拿下了不菲的票房，子怡也凭借此片一举杀入好莱坞，成为继刘玉玲和杨紫琼之后又一位华人女打星。章子怡特写(16张) 2003——2004年，是子怡影坛生涯中最高产的的两年，连续出演了张艺谋导演的《英雄》、《十面埋伏》；娄烨导演的《紫蝴蝶》以及《茉莉花开》等影片。并分别凭借十面埋伏》和《茉莉花开》拿下当年的华表奖和金鸡奖最佳女演员。 2005年，是子怡好莱坞演艺生涯中最得意的一年，被好莱坞著名导演罗伯马歇尔钦点，出演由斯皮尔伯格兼职的奥斯卡大片《艺妓回忆录》，与巩俐、杨紫琼飚戏。并伴随该片在好莱坞的大获成功，成为第一个获得金球奖剧情类最佳女演员提名的华人女星，跻身好莱坞一线女星。 2006年，子怡回归华语影坛，接拍冯小刚的首部古装大片《夜宴》，并成功凭借该片奠定了自己在华语影坛的一姐地位，事业又上了一个新台阶。 2008年，仍将工作重心放在国内的她，参与拍摄了陈凯歌导演的《梅兰芳》。此时已稳坐电影圈头把交椅的她，演技游刃有余，表演从容不迫，成功塑造了一代冬皇孟小冬，并拿下了人生的第二个华表影后。 2009年，章子怡遭遇了演艺生涯的危机公关，在其他导演唯恐避之不及的时候，著名导演王家卫向其抛出橄榄枝，邀其参演华语巨制《一代宗师-叶问》；之后文艺片导演也伸出援手，邀其参演自己的新片《魔术时代》。子怡在这段时间里人气和形象虽遭受重伤，但是其在演艺界的地位还是不可撼动的。 2010年，章子怡逐步回归公众视野，多次出席内地和国外的慈善活动，大大减少出席商业活动；在国家地方受灾时，多次伸出援手。在连续接演了两部华语大片之后，子怡接演了好莱坞电影《花木兰》，饰演一代巾帼英雄花木兰，此消息一出，国内外各大媒体争相报道，可见子怡在国内外的影响力并没有因此伤到分毫。 她，一个演员，经历过辉煌、成功，突破了华语女星的巅峰，令无数女星难以望其项背。 她，一个女人，经历过失败、痛苦，但从未被打倒，仍屹立在华语影坛之巅。 她，就是章子怡。
首先一定是在国际上拿过奖的咖位比较高吧，像李冰冰，章子怡等等这样的女演员，真的在国际上为中国的电影事业做了很多很多的努力，她们那个时代的演员都是演技又好，长得又好的女明星，真的可以算作大咖。其次就是杨幂，景甜，刘诗诗，小宋佳，赵丽颖这一代80代左右的女演员，几乎每一个人都有自己的代表作。杨幂，刘诗诗，赵丽颖虽然在电影方面没有什么可圈可点的作品，但是每个人都能够拿出几部代表的电视剧，而且人气也在女演员顶端，身上都有很多时尚资源，咖位排在这里没毛病。小宋佳在电影方面作品还蛮多的，所以也和杨幂同咖位没毛病。景甜本身背景很硬，而且资源什么的一直很能打，年初一个沈珍珠让大众刷新了一波想法，圈粉无数，排在这里是当然的。之后就是杨紫为代表的90后小花了，这一代里我个人比较关注的也就是她，自身的代表作《家有儿女》一直被人们所知，这两年也接了像《欢乐颂》这样有质量的电视剧，只要她不再作死接一些稀奇古怪的剧本，排在这个梯位是没毛病的，甚至还有可能往上走，毕竟演技也吊打了某些人了。
1-张曼玉，华语影坛获奖最多的女演员，1989年至2001年，张曼玉共获得五届台湾电影金马奖、五届香港电影金像奖；1991年凭借华语电影《阮玲玉》获得第42届柏林国际电影节最佳女演员，成为首位获得世界三大影展最佳表演奖的华人演员，2004年凭借法国电影《清洁》获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员，成为亚洲首位戛纳影后，也是亚洲影坛迄今唯一一位跻身世界三大影展双料影后的亚洲女演员。代表作《人在纽约》、《阿飞正传》、《滚滚红尘》、《阮玲玉》、《新龙门客栈》、《东邪西毒》、《青蛇》、《甜蜜蜜》、《宋家皇朝》、《花样年华》、《英雄》、《清洁》。2-巩俐，1987年因主演电影《红高粱》成名，该片获得第28届柏林国际电影节金熊奖。1992年凭借电影《秋菊打官司》获得第49届威尼斯国际电影节最佳女演员、 第13届中国电影金鸡奖最佳女主角，该片亦获得金狮奖。1993年主演电影《霸王别姬》获得第46届戛纳国际电影节金棕榈奖，成为世界影史第二位主演影片包揽欧洲三大电影节最高奖的演员；同年获得柏林电影节金摄影机奖。2000年凭借电影《漂亮妈妈》获得第24届蒙特利尔国际电影节最佳女演员、第20届中国电影金鸡奖最佳女主角；同年担任柏林电影节评委会主席。2002年担任威尼斯电影节评委会主席。2003年担任东京国际电影节评委会主席。2004年获得戛纳电影节纪念大奖。3-林青霞，20世纪中国电影的女神，从影时间跨越70年代、80年代至90年代中期，既可以演绎琼瑶式的文艺，又可以演绎徐克武侠世界的江湖豪气，她可以是《滚滚红尘》中美丽坚毅的沈韶华，也可以是《笑傲江湖》中男扮女装的东方不败。林青霞在电影史上是极具传奇色彩的，在美人史上又是永远惊艳时光的。4-杨紫琼，在华语影坛有很多男武行（hang），但女武行相对较少，杨紫琼是其中最成功的一位，1985年，主演《皇家师姐》系列电影转型女打星，1997年主演007系列电影《明日帝国》，并打破以往邦德女郎的固有形象，成为可以与007并肩作战的女特工，2000年主演电影《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳外语片，金球奖最佳外语片，2004年主演电影《艺妓回忆录》，2010主演武侠电影《剑雨》，2011年主演文艺电影《昂山素季》。杨紫琼是为数不多在好莱坞具有影响力的华人女演员。5-潘虹，1979年，潘虹凭借《苦恼人的笑》一举成名。1983年至1994年，先后获得四届金鸡奖（三届最佳女主角，一届金鸡奖特别奖），三届金凤凰奖和三届小百花奖最佳女主角，一届百花奖、华表奖、上海影评人奖和中国长春电影节，以及大马士革国际电影节和意大利陶尔米纳国际电影节等多项国内外最佳女主角。1988年至2011年，潘虹先后获日本评选的“世界十大影星之一”；中国文学艺术界联合会“世纪之星”；对中国影坛有突出贡献的电影艺术家和中国电影百年优秀演员。潘虹是首位登上《时代周刊》封面的华人艺人，享有“悲剧女皇”的称号，被法国电影之父让吕克戈尔达称赞为“中国的葛丽泰嘉宝”，蜚声中外。
1 上世纪70年代末80年代初，中国文学期刊进入继晚清、二三十年代以来的第三个黄金时期。1980年，在一次全国性文学期刊讨论会上，一位编辑如此比喻：“《收获》老成持重，是老旦；《花城》活泼新鲜，是花旦；《十月》文武兼备，是刀马旦；《当代》正宗，是青衣”（大意如此），文学期刊界的“四大名旦”由此得名，并流传至今。 2 “中国现代文学史”四大社团 文学研究会 文学研究会是中国新文学运动中第一个纯文学团体，成立于1921年1月，发起人有茅盾等人，以《小说月报》为阵地，积极倡导文学革命。其主要理论家茅盾提出文学要老老实实表现人生，尤其应描绘被压迫的人民，在创作方法上，他主要提倡现实主义，反对唯美主义和浪漫主义。文学研究会作家的成就，主要表现在小说创作上，如茅盾的《蚀》三部曲、叶圣陶的《倪焕之》，许地山的《缀网劳蛛》、冰心的《超人》等均以对现实的细密描绘、深入剖析，显示出现实主义特色，而成为文学研究会这个显示主义文学流派的力作。 创造社 成立于1921年7月，是中国现代文学史上成就最高、影响最大的文学社团之一，主要成员郭沫若、郁达夫等，主要出版物有《创造季刊》、《创造周报》等。创造社的文学主张有明显的为艺术而艺术的色彩，非常强调文学是作家的自我表现，极力反对文艺的社会功用，认为于是应除祛一切功利，力求本身之完美，同时，他们又极力反对社会黑暗，创造社的主要创作方法是浪漫主义的，重在抒发个人感情，表现自己个性。如郭沫若的诗集《前茅》、郁达夫的《茑萝行》、《春风沉醉的晚上》等都以浓重的主观抒情色彩、鲜明的浪漫主义倾向而成为创作社的代表作品。 新月社 新月社于1923年成立于北京，该社活动在1927年春迁往上海，1933年结束，主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。他们把《晨报副刊》作为阵地，后又创办《诗刊》周刊，《新月》月刊。新月社是一个涉及政治、思想、学术、文艺各领域的派别，在思想上和组织上都表现了资产阶级自由主义特点。它在中国现代文学史上的主要贡献在于新诗，闻一多、徐志摩等人针对自由体诗体现的散文化倾向，提出新格律诗的主张。他们对于对于诗歌艺术的追求带有唯美倾向，但在当时对于新诗在艺术技巧上的发展有重要意义。徐志摩的《再别康桥》、闻一多的《死水》等是新月派的佳作。 语丝社 语丝社得名于1924年11月在北京创刊的《语丝》周刊，由《语丝》主要馔稿人组成，主要代表人物有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、孙伏园、俞平伯、刘半农等。它是中国现代文学史上最早以散文创作为主的刊物，主要发表杂感、短评、小品等。语丝社作家的散文创作形成了独具风格的“语丝”文体，这种文体在思想内容上有任意言谈，斥旧促新，在艺术上以文艺性短论和随笔为主要形式，拨辣幽默，讽刺强烈。以鲁迅为代表的尖锐泼辣的杂文和以周作人、林语堂为代表的幽雅的小品形成了该社散文创作两大类，对散文发展有重要影响。3 京派文学：是30年代一个独特的文学流派，主要成员有、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。称之为"京派"，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致之处。主要刊物有《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。"京派"的基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。他们的思想是讲求"纯正的文学趣味"所体现出的文学本体观，以"和谐"、"节制"、"恰当"为基本原则的审美意识。沈从文是京派作家的第一人。京派作家以表现"乡村中国"为主要内容，作品富有文化意蕴。京派作家多数是现实主义派，对现实主义有所发展变化，发展了抒情小说和讽刺小说。使小说诗化、散文化，现实主义而又带有浪漫主义气息。 “京派”并没有正式的组织，只是一种名称的沿用。“京派”作家创作的小说就是京派小说，其文风淳朴，贴近底层人民的生活，所显现的是乡村中国的文学形态，其统一的审美感情是诚实、从容、宽厚的，为现代小说提供了比较成熟的抒情体和讽刺体样式。在现实主义的创作中融入浪漫主义的、表现主观个性的多种艺术手法。代表作是《边城》《萧萧》《长河》等。 京派的基本风貌、特征：赞颂纯朴、原始的人性美、人情美；扬抒情写意小说的长处，熔写实、记“梦”、像征于一炉；平和、淡远、隽永的风格；简约、古朴、活泼、明净的语言。 4 海派文学:广义上指所有活跃在上海的作家派别，包括左翼文学、新感觉派文学、鸳鸯蝴蝶派；狭义的话，就只指鸳鸯蝴蝶派 海派小说主要是以描写都市生活为题材，代表作家和作品有初期海派的叶灵凤的《紫丁香》、第二代海派新感觉派的刘呐鸥的《都市风景线》和茅盾的《子夜》、张爱玲《金琐记》《倾城之恋》。
京剧界四大名旦: 梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生京剧界四小名旦: 李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠
京剧四小名旦 张君秋（1920-1997） 祖籍江苏丹徒。父滕联芳，母张秀琴（河北梆子青衣演员），在母亲的熏陶之下，自幼喜欢上了戏曲艺术。由于家境窘迫，张君秋只读了几年私塾，便辍学学艺。他天生聪伶，经李多奎介绍，拜李凌枫为师，学习京剧青衣（李凌枫，字缉之，江苏嘉定人，原学医，私淑程派，后拜王瑶卿），拜师后他刻苦学艺，靠着他的天赋和对艺术的灵感，进步很快。1935年，在北京吉祥戏院首次登台，以一出《女起解》唱红。1936年，北京《立言报》举行公开投票选举，推选“四大童伶”，张君秋与李世芳、毛世来、宋德珠被选中，成为“四大名旦”后的“四小名旦”之一。报界对他高度评价“扮相，如窈窕淑女，似梅；唱功，有一条好喉咙，似尚；腔调，婉转多音，似程；做工，稳重大方，似荀”。他的嗓音“娇、媚、脆、水”，甜润清新，高低随意，舒展自如，梅派的华丽，尚派的刚劲，程派的轻柔，荀派的婉约都被他很好的融合在自己的表演艺术风格之中。他最初同雷喜福合作，相继又同王又宸、孟小冬、谭富英、马连良合作，其中与马连良合作时间最长，演出最多的剧目有，《四郎探母》饰铁镜公主，《龙凤呈祥》饰孙尚香，《红鬃烈马》饰王宝钏，《打渔杀家》饰肖桂英、《大、探、二》饰李艳妃、《法门寺》饰宋巧姣及《审头刺汤》、《四进士》、《三娘教子》、《苏武牧羊》等。张君秋善于吸收多门类艺术为我所用，不断创新，通过他的再创作，使老戏唱出了新韵。 张君秋的艺术成就在于他几十年不懈的朝夕研磨，博采众长，大胆对京剧唱腔进行改革创新，努力探索，创立了风靡海内外的张派艺术。自二十世纪四十年代后期，张派艺术已初见端倪。至1956年，一出《望江亭》，标志着张派艺术的正式形成，为内外行所公认。他的《状元媒》、《金山寺·断桥·雷峰塔》、《刘兰芝》、《西厢记》、《诗文会》、《楚宫恨》、《彩楼记》、《怜香伴》、《春秋配》、《女起解·玉堂春》和《珍妃》、《秋瑾》等，都在唱腔艺术上达到了完美的程度。他讲求科学运用演唱技巧，保持共鸣位置的准确和气息的畅通，音域十分宽广，京剧的十三道辙口经他演唱均应付自如。他的表演端庄含蓄，自然率真，化妆服饰讲求人物和处境的协调达到艺术完美。张君秋先生在我国京剧艺术领域中尤其是旦角行当创作的表演艺术家中，是一位承前启后、勇于探索、大胆革新、不懈追求的优秀戏曲表演艺术家。 1956年张君秋的北京市京剧三团和马连良京剧团，谭富英、裘盛戎的北京京剧二团合并，组成了阵容强大的北京京剧团。此名家合作，流派纷呈，百花争艳。在剧目设置、唱腔创作、表演技巧、舞台美术以及服装道具等各个方面做了较为全面的革新创造，成为当时菊坛一大盛事。同时，张君秋的艺术创作，此时也到达了颠峰阶段。张君秋的学生遍及全国各地，有近百名之多，其中有薛亚萍、李炳淑、杨春霞、杨淑蕊、王婉华、雷英、张静琳、王蓉蓉、赵秀君等。 宋德珠（1918-1984） 名宝禄，字颖之，原籍天津，生于北京。12岁人中华戏曲职业专科学校，从阎岚秋、朱桂芳学武旦，又从余玉琴、郭际湘、诸如香、王瑶卿诸名家学花旦及青衣。毕业后又得程砚秋、于连泉指点。他扮相英武秀丽，身段矫健秀美，“打出手”迅捷稳准，有深厚的武功与跷功，以擅演武旦和刀马旦戏称著，剧目有《杨排风》、《扈家庄》、《小放牛》、《金山寺》、《战金山》、《泗州城》等。新排剧目有《蝶恋花》、《花猫戏翠屏》、《碧血桃花》、《冰玉胭脂》等，表演颇具乃师阎派风范，与李世芳、毛世芳、张君秋共称“四小名旦”。 新中国建立后，曾任教于河北省艺术学校。 李世芳（1921-1947） 生于1921年，卒于1947年，其父是山西梆子名旦李子健。他幼入富连成科班，专工青衣、花旦，受教于尚小云、萧长华、魏莲芳等名师，因嗓音明亮甜润，扮相雍容华贵，未出科即以“小梅兰芳”享名。做为“世”字班高材生，《霸王别姬》、《碧游宫》、《盘丝洞》等戏均由其主演。1936年正式拜梅兰芳为师，出科后即以梅派传人组班演唱，与张君秋、毛世来、宋德珠并列“四小名旦”。 令人痛心的是：1946年底，他赴上海演出完毕后于1947年1月5日乘机返京，途经青岛上空时，因飞机遇雾撞山而罹难，时年仅26岁。 毛世来（1921-不详） 山东掖县人。9岁入富连成科班，工花旦，兼演武旦。原籍山东掖县，久居北京。7岁入富年成科班学艺，受业于萧长华、于连泉、王连平。曾拜师梅兰芳。在科班学习时期即己享名，曾被选为”四大童旦”之一。 19岁满师，组班“和平社”，转演于上海、天津、北京、山东等地，此期间又拜尚小云、荀慧生、赵桐珊为师。尚小云倍加提携，如在《乾坤福寿镜》中让其配演寿春，在观众中印象日深。先后与周信芳、盖叫天、李少春、李万春、叶盛章、叶盛兰合作演出。 毛世来嗓音清亮，白口清丽干脆。扮相俊俏，跷工极佳，以能唱擅做、文武兼备名重一时。善于刻画各种性格的人物，花旦、闺门旦、泼辣旦、武旦演来均能惟妙惟肖。尤擅长演花旦戏，泼辣虽不及筱翠花，但娇小玲珑，妩媚动人，有“小筱翠花”之号。擅长剧目有《铁弓缘》、《英杰烈》、《红娘》。 新“四小名旦”。 1947年因李世芳在青岛罹难，宋得珠又一时息影舞台，是年北京《纪事报》倡议再进行新“四小名旦”选举。8月1日开始投票，9月15日揭晓，历时45天。张君秋名列榜首，陈永玲、许翰英当选。名次为张君秋35730票、毛世来27256票、陈永玲24309票、许翰英23578票。选举后他们又在华乐剧院同台合作演出〈四白蛇传〉。许翰英演《游湖借伞》、陈永玲演《水漫金山》、毛世来演《断桥合钵》、张君秋演《状元祭塔》。连演三天，场场爆满，一时传为梨园美谈。张君秋也由此获得“祭塔旦”的美称。但为了和前"四小名旦"相区别，陈永玲、许翰英被称为后“四小名旦”或新“四小名旦”。
四大名旦：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生四小名旦：张君秋、李世芳、宋德珠、毛世来
《人民文学》、《北京文学》、《上海文学》、《广州文艺》、《中国作家》四大名旦：《收获》、《十月》、《花城》、《当代》《钟山》《长城》《西部》《黄河》《特区文学》《大家》等等。建议采用！
四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上首次提出。以京剧四大名旦最为知名，他们指的是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。四大名旦介绍：梅兰芳（1894年10月22日一1961年8月8日），男，京剧大师，著名京剧旦角，著名京剧演员，名澜，又名鹤鸣，乳名裙姊，字畹华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。光绪二十年（1894年）出生于北京的一个梨园世家。，北京人，祖籍江苏泰州。梅兰芳八岁学艺，11岁登台。梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，“梅派”艺术的创始人；同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师，其表演被推为“世界三大表演体系”之一。在西方人的眼中，梅兰芳就是京剧的代名词，他的代表剧目有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等；昆曲有《游园惊梦》、《断桥》等。所著论文编为《梅兰芳文集》，演出剧目编为《梅兰芳演出剧本选集》。在1918年，梅兰芳移居上海，这是他戏剧炉火纯青的巅峰时代。梅兰芳是中国近代杰出的京昆旦行表演艺术家，举世闻名的中国戏曲艺术大师，所唱戏曲形成自己独特的艺术风格，世称“梅派”。梅兰芳演绎了京剧的灵魂，是民族的大师，国粹的塑造者，为中华民族传统文化的传播做出了不可磨灭的贡献。1961年8月8日凌晨5点去世，享年67岁。荀慧生（1900年1月5日一1968年12月26日）著名京剧表演艺术家，著名京剧旦角，伟大的京剧旦角表演艺术家，著名京剧演员，荀派艺术的创始人。男，祖籍河北东光，初名秉超，后改名秉彝，又改名“词”，字慧声，1925年与余叔岩合演《打渔杀家》起改名为荀慧生，号留香，艺名白牡丹。尚小云（1900年1月7日一1976年4月19日）著名京剧表演艺术家， 著名京剧旦角，著名京剧演员，尚小云是中国具有深远影响的京剧表演艺术大师，中国现代京剧代表人物之一，尚派艺术的创始人。尚小云名德泉，字绮霞；祖籍河北邢台市南宫市。1900年1月7日出生，他在近六十年的舞台实践中创造出了“文武并重，歌舞兼长，清新英爽，洒脱大方”的京剧尚派艺术，对后世影响极其深远。程砚秋(1904~1958)，满族，北京人。自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求"声、情、美、水"的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称"程派"。程砚秋擅长演悲剧，编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。
顾漫有很多经典的作品，如《何以笙箫默》《微微一笑很倾城》都很棒的你可以去看看
我觉得是韩寒吧
郭敬明，fans都亲切地称他为“小四”