关于这个问题，天人影像根据多年经验进行整理回答，希望对你有所帮助！首先：要和作者沟通，先了解清楚作者自己想要的风格，效果，先确定自己想要的风格，之后就朝着这一个方向去调；其次：分析照片存在的问题，需要怎么样去解决这个问题；再次：就是开始调色，重新构图等操作，无论是调色温、饱和度、降噪，对比度等，都是为了最终想要的效果；最后：就是照片输出了，再次与作者沟通，看看还有哪些是需要调整的。
你好，学人像摄影后期制作，我建议你去北京时尚新锋摄影化妆数码培训学校，学的比较专业，实用，老师教学很认真，学了就能找到工作！！
后期用得最多的是Photoshop 很多网站都有教程 可以先跟着学一下
排版影视作品一般来讲，嗯很简单，就在自己的文件夹之中排好序就可以了，文件夹之中一班电脑里都带着排序，可以根据时间排序，也可以根据文件的大小排序。
这个得有老师来看，帮你选图，调图。最后还要请专业的设计师来帮忙做排版
摄影专业作品集应该怎么做？1、作品要蕴含一定的理念作品在某种程度上来说是个人世界观和价值观的一个体现，很多时候作品背后的东西才是最希望看到的东西。换句话说，以美术为基础，鼓励表达个人观点是摄影作品集更进一步的深化。2、摄影的图像需要能传递信息设计、构造、颜色和创作原理、光的本质、三维图像和二维图像的转变，这些都是摄影专业本科阶段将要学习的内容。申请者是否符合学习这一专业的资质，可以通过作品集窥见一二。在正常情况下，作品是否能准确表达所要传达的信息和对机器设备的掌握情况，对于捕捉申请委员会的注意力很关键。3、摄影专业作品集排版摄影作品集的排版只有在本科生阶段有用。页数就一定要根据你自己选择的学校来，这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数，通常是10-25张，这个才是最重要的。也就是说，无论你怎么排版，照片都要遵循这个数字。排版的时候，每个作品集都可以有自己的总封面，然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字，后面再加入照片。4、作品集要求展示全过程一本优秀的摄影作品集记录了学生创作的全部过程，从确定主题、概念发展、表现方式、前期准备、样版论证、拍摄实施、后期制作和最终排版。看似是一个流程，只要从头到尾走一遍即可得到满意的作品。一个真正完整的摄影作品集项目，其实会在创作过程中不断的交叉往复，推敲考究、优化概念，直到最终创作出的作品是一件完全令自己满意、丝毫不留遗憾的作品。
1、明确创作方向仔细调研好自己感兴趣的专业及教授背景，针对其教学方向准备对口的作品。像英国的摄影方向一般包含：photographyMA摄影硕士、临床﹝诊疗﹞摄影、摄影与数码影像、摄影艺术、时装摄影、时装风格和摄影、创造性&编辑摄影、摄影和城市文化。美国分为：从性质上能够划分为专业摄影和艺术摄影。方式上能够划分为静态摄影以及动态摄影。在内容上又能够划分为：艺术、纪实、新闻报道等。因此，针对不同方向的专业，需要准备不同类型的摄影作品集，那么同学们在创作作品集之前的便是仔细调研好自己感兴趣的专业及教授的背景，然后针对其教学方向准备对口的作品。2、阐述作品想法作品集是对摄影师个人意志的再体现，因此也需通过摄影阐述，说明摄影作品的总体构思和对拍摄工作的有关设想。在摄影作品集的创作过程中，同学们的创作思维和习惯存在着很大的差别，无论是从创造思路还是表达策略上都有很大的差别。因此，同学们要学会通过摄影阐述，清晰地表达出自己的想法。3、大量实践推敲摄影专业是主观能动性十分强的专业，对于创作者来说，拍摄一组作品，往往要经过不断的推敲，改进才可能全面展现个人才华和潜力，并得到业内人士的广泛认可。在拍摄摄影作品的时候，对于题材的选择十分的重要，切忌无效、漫无目的的拍摄，对于自己的作品应保证时时刻刻重新审视思考和修改。4、保证作品深度创作摄影作品集时，不仅需要在视觉效果上抓人眼球，也要努力尝试丰满图像背后的想法和情感。在统一主题的前提下，作品在信息传达和感受激发等方面的力度越大，约容易吸引观者的目光。同学们提交的摄影作品，内容要统一、有深度，结构的完整和逻辑的严密。图像处理上要大胆、创新、富有个人特点，给欣赏者带来较大的视觉体验。
照片用 photoshop影响用 premiere
先遴选优秀佳作，命名，找设计师编辑排版，确定书籍装帧，印刷，准备资金，
一幅照片最应该突出的是主题。当然题目要围绕主题而定，其实好的照片不需要描述也能吸引人的眼球
前面说过，在WORD里排版的一些方法。还可以使用专门的图文排版软件，比如PAGEMAKER、方正飞腾等，这比较需要专业性，其实最好的办法还是找家排版公司，请专业的人来排，连样子都可以一起出了，一般排版公司排一页，不出软片的话，价格会在5元以下。
一定要有个人的设计理念，拍摄出来的作品进行剪辑设计，特效使用方法合理，作品一定要以精品为主。
摄影专业作品集应该怎么做？1、作品要蕴含一定的理念作品在某种程度上来说是个人世界观和价值观的一个体现，很多时候作品背后的东西才是最希望看到的东西。换句话说，以美术为基础，鼓励表达个人观点是摄影作品集更进一步的深化。2、摄影的图像需要能传递信息设计、构造、颜色和创作原理、光的本质、三维图像和二维图像的转变，这些都是摄影专业本科阶段将要学习的内容。申请者是否符合学习这一专业的资质，可以通过作品集窥见一二。在正常情况下，作品是否能准确表达所要传达的信息和对机器设备的掌握情况，对于捕捉申请委员会的注意力很关键。3、摄影专业作品集排版摄影作品集的排版只有在本科生阶段有用。页数就一定要根据你自己选择的学校来，这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数，通常是10-25张，这个才是最重要的。也就是说，无论你怎么排版，照片都要遵循这个数字。排版的时候，每个作品集都可以有自己的总封面，然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字，后面再加入照片。4、作品集要求展示全过程一本优秀的摄影作品集记录了学生创作的全部过程，从确定主题、概念发展、表现方式、前期准备、样版论证、拍摄实施、后期制作和最终排版。看似是一个流程，只要从头到尾走一遍即可得到满意的作品。一个真正完整的摄影作品集项目，其实会在创作过程中不断的交叉往复，推敲考究、优化概念，直到最终创作出的作品是一件完全令自己满意、丝毫不留遗憾的作品。
tep1确定主题关于作品主题的确立，同学们一定要重视平时的积累，不要将摄影当成完成作业被动地寻找灵感来源。此时应根据兴趣开始进行想法的整理，精简到概念，挑选一些分别进行初步的调研。 tep2概念发展根据上一步选出的一个主题进行更深入的调研和内容的细化，从艺术家、作品本身、观者(或体验者)等不同角度对方方面面的思考全面而透彻，力求面对观者的质疑能够做到言之有理、甚至见解独到。 tep3前期准备摄影类作品制作的复杂程度差异很大，根据作品类型，拍摄制作过程，既有可能是非常单纯的以不受时空制约的静物图片摆拍形式为主的活动，也有可能是异常繁杂的受到时机、人力、技术难度或设备材料数量影响的庞大工程。在真正开始实地拍摄之前，制定拍摄计划可以考虑以草图和文字描述的形式对拍摄前后的工作及具体拍摄活动的时间、人力、物力安排做一个详细的设想，即第一套方案。 tep4拍摄实施根据推敲过后最终确定的可行方案，重新绘制、完善拍摄活动的计划书及实地拍摄方案设计图或装置作品的结构图等。 tep5后期制作作品主体制作完成之后，接下来的工作应不仅仅以完善作品本身为目标，更重要的是以保证作品集最终呈现效果为标准将作品本身的细节或作品的记录进行高品质控制并进行后期处理润色。最终所有文件按学校官网文件格式和大小要求或作品集排版需求输出不同版本分类保存。 tep6最终排版摄影类作品集展现没有非常固定的形式， 以作品陈列的方式，将摄影作品依据各个项目放置于作品集中。
作品集的质量是学生艺术综合实力的展现，是国外院校决定是否录取的重要依据，优秀作品集还为学生赢得高额奖学金。所以学生在选择了专业和学校后，一定要根据学校对作品集的具体要求有针对性的进行制作。对于基础差的同学可以根据需求来考虑，有同学报的AF艺术教育的课程，建议你去了解下，会终身受益的。
近几年，越来越多的艺术生加入了出国留学的大军，而美国的经济和教育都很强，在艺术方面也具有明显优势，吸引了很多的艺术生。那么去美国艺术留学，该如何准备作品集呢？作品集内容您的作品集向所申请的大学展示您的艺术潜力。准备作品集应该是令人兴奋的过程，无论是在学校的美术课上还是在您自己家里。大多数学生将提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于美术AP和大学申请。选择作品入作品集不应该是一个伤脑筋的事。多数美术专业将要看到三个不同类别的作品：写生，创作以及命题作品。有些大学会需要两个或三个类别的组合，其他大学只要一个类别。第1类：写生写生是绘画的传统方法，采用静物，人物模型，肖像或风景为主题，尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画，而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18“×24”或更大的，作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔，炭笔，或其他绘画媒介完成的，但它也可以包括油画和拼贴。第二类：创作创作指在课堂之外所做的作品，反映作者在使用的材料，题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成，包括(但不限于)素描，绘画，摄影，混合媒体，数字/计算机技术中，电影/视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。第三类：命题作品命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。摄影作品集注意事项：摄影作品应该是您亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影，学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明，你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。作品集展示作品集的展示非常重要 -如同您的面试。电子版作品集多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集，在学校网站上有详细说明，也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下，用高清的单反机拍摄，用软件修掉边角多余部分，将变形的画面调正，并且将色彩还原到与原作相近。注意：需要最大程度保留原画的细节，不适当的PS会影响作品质量。纸质版作品集：将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。幻灯反转片要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务，将作品电子版上传，制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名，日期，职务，作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。原创作品不包括撕裂或保存很差的作品。包括你最近的作品。只包括已完成的作品包括您的姓名，日期，工作头衔和每个作品背面你的社会安全号码。不要邮寄三维作品，只寄三维作品的照片。全国作品日每年的秋季，美国大学的美术专业以及艺术学院在各大城市轮流举办作品日，高三学生可以参加最靠近的城市的作品日，将自己的作品带到现场，与招生官交流或者面试，这对于了解学校以及申请很有益处。作品集帮助作品的选题和媒质的选择需要有经验的老师指导。
一定要有个人的设计理念，拍摄出来的作品进行剪辑设计，特效使用方法合理，作品一定要以精品为主。
近几年，越来越多的艺术生加入了出国留学的大军，而美国的经济和教育都很强，在艺术方面也具有明显优势，吸引了很多的艺术生。那么去美国艺术留学，该如何准备作品集呢？作品集内容您的作品集向所申请的大学展示您的艺术潜力。准备作品集应该是令人兴奋的过程，无论是在学校的美术课上还是在您自己家里。大多数学生将提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于美术AP和大学申请。选择作品入作品集不应该是一个伤脑筋的事。多数美术专业将要看到三个不同类别的作品：写生，创作以及命题作品。有些大学会需要两个或三个类别的组合，其他大学只要一个类别。第1类：写生写生是绘画的传统方法，采用静物，人物模型，肖像或风景为主题，尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画，而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18“×24”或更大的，作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔，炭笔，或其他绘画媒介完成的，但它也可以包括油画和拼贴。第二类：创作创作指在课堂之外所做的作品，反映作者在使用的材料，题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成，包括(但不限于)素描，绘画，摄影，混合媒体，数字/计算机技术中，电影/视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。第三类：命题作品命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。摄影作品集注意事项：摄影作品应该是您亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影，学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明，你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。作品集展示作品集的展示非常重要 -如同您的面试。电子版作品集多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集，在学校网站上有详细说明，也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下，用高清的单反机拍摄，用软件修掉边角多余部分，将变形的画面调正，并且将色彩还原到与原作相近。注意：需要最大程度保留原画的细节，不适当的PS会影响作品质量。纸质版作品集：将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。幻灯反转片要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务，将作品电子版上传，制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名，日期，职务，作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。原创作品不包括撕裂或保存很差的作品。包括你最近的作品。只包括已完成的作品包括您的姓名，日期，工作头衔和每个作品背面你的社会安全号码。不要邮寄三维作品，只寄三维作品的照片。全国作品日每年的秋季，美国大学的美术专业以及艺术学院在各大城市轮流举办作品日，高三学生可以参加最靠近的城市的作品日，将自己的作品带到现场，与招生官交流或者面试，这对于了解学校以及申请很有益处。作品集帮助作品的选题和媒质的选择需要有经验的老师指导。