时尚杂志封面的图片的选择不是随便摘取的，随着设计作品的不断涌现，就出现了不同杂志类型，标准图片范畴的情况。对于娱乐时尚杂志来说，最常见的封面图片是人物照片，有歌星、模特或者是政治家。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面。科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片。体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片。新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既非年青美貌，也非科学知识，而是新闻价值。摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术的价值。关于时尚杂志封面设计的选图标准，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
先多看些好的案例，补充审美储备。模仿是不错的学习方式，不过「抄」之前得想想为什么要这样做。增大图片所占的比重。不一定要多图，可以增大图幅，用 full bleed 的形式呈现——当然，这样做的时候需要考虑图片的分辨率是否合适这样做。图片应当言之有物，最好关乎内容，避免用「装饰性」的小图片。另外，既然杂志是黑白，那么图片的灰度可能要事先进行一些处理。直接使用可能效果不佳。善用母版。尝试做几套以不同方式组织图文的母版用以增加变化。但变化亦不宜过大，应有统一的要素。对齐和各种间距是应当考究的地方。多用辅助线——有时，直接让辅助线出现在版面上作为装饰元素，也未尝不可。「像报纸」或许是文字在版面中比重过大的结果。尝试留一些空栏，合理使用留白。纸质和印刷质量也很可能影响效果。如果可选的印刷质量和纸质不太好，使用图片可能需要留心。
推荐一：文艺范的必备杂志《KINFLOK》说到排版优秀设计好看的杂志首推《KINFOLK》！这本杂志从国外红到国内，简直是文艺范的必备杂志！你看各种INS或某宝照片上，只要想拍出彰显文艺气息的照片，主要的拍摄素材选择《KINFOLK》加上你要拍的内容就没错了。浓浓的文艺气息瞬间透纸而出啊！从英文版开始，每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中，图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。推荐二：我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐，说是两个人行走在世界不同的城市，然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。这本从国外引进的杂志，除了一贯的性冷淡风之外，最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里，绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择，贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上，都尽量追求与原版的统一，无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看！推荐三：我们老板说设计师都要看《周末画报》也许老板对于《周末画报》情有独钟吧，所以固执的每年都会订阅。并且每次开会的时候都会强烈安利所有设计师都要看这本杂志。说这本杂志设计感如何之好、说这本杂志的版式编排如何的牛、说整体看起来多么的国际化……总之每次他巴拉巴拉的说完，我们都会讨好领导一样的，在自己的办公桌上摆上几本《周末画报》。其实周末画报的整体设计不错，简洁、大方，每种字体的框架结构是非常合理的，特别是视觉动线的引导，更是做的不错。曾经有一个文案小白，特别苦恼PPT怎么排版，我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说，就照着这本杂志排，如果排不好就仔细比对！看看人家的字体怎么选的，多大的字号，放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话，你就不适合这份工作。然后很久之后，这个曾经的文案小白，成为了我们公司的PPT大神。推荐四：自有自风格的MOOK《知日》、《知中》《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志，每期一个主题，会采访很多不同的人。这两本杂志，一个针对日本、一个针对中国，都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透，然后由小见大，通过这个点让你看到整个社会的文化。从版式设计上来说，我不太喜欢这两本杂志，但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱，编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧，但是我个人并不喜欢。之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强，能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点，值得肯定。这些杂志要么是我自己按期购买的，要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故，所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计，那么内文写的再精彩，也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。
杂志，作为一种重要的平面媒体，被各行各业看中。一本好的杂志，它的宣传力度是很强大的。一本杂志是否被人接受，杂志封面占有很大的成分。因此，杂志封面该如何设计，如何排版配色显得尤为重要。对于一个设计师来说，设计杂志封面最能体现个人的设计能力。那么，以下为您推荐的期刊封面设计要领。技巧一：文字配色方式。黑白色的文字一般适合于一些副标题或说明文字。如果杂志的封面越大，大标题的文字最后能够添加醒目的颜色。 许多有经验的设计师说到，选择颜色从来都不是随机的，在杂志封面设计上常用的`方法是匹配图片中的文字，或者选择图片中不存在的颜色。比如下面的 Home Miami使用的红色和图片中椅子的颜色相同，再比如Seventeen杂志上粉红色的颜色和人物的嘴唇颜色相同。而在dewll杂志上使用了橙色，而图片中并不存在这个颜色，不过这个颜色正好与图片的主体蓝色呼应，所以也显得非常自然。技巧二：文字的放置方式。背景颜色深的地方用浅色，背景颜色淡的地方用深色 杂志封面既可能是一张摄影图也可能是一副插画。无论封面是哪一种，吸引人的图片往往都是由鲜明的明暗区域。在设置文字的时候，一定是在深的背景下使用浅色系，反之亦然。 所以，许多的杂志方面设计都在寻找一款合适的位置来放置文字，就比如下面纽约时报在下面放置的短语“talking dirty”，在文字后面一定是深色的。更明显的代表是下面的Interview杂志，在Keira Knightley深色外套上的文字都采用明亮的颜色，并跟着外套的褶皱旋转。 现代的设计师都可以通过图片编辑软件，比如Photoshop，设计师可以通过软件将突破的明暗调整到合适的关系。下面的Morberg杂志上的“fanga sommarch”这几个大黑字能够很自然的展现，不过后面水花的背景可不一定是真的这样清澈，设计师可能将那部分提亮，具体采用什么方法只能设计师自己知道了。技巧三：突出重点：使用背景色、粗体、斜体 杂志封面的一大主要功能就是大致显示杂志内部的内容。于是一些主要标题可能绘在封面中展现。杂志的精彩看点阅读，设计师就必须要考虑到如何将每个标题都吸引到读者的眼球。 最简单的方法，使用粗体字或斜体字。当然你也可以在文字后面增加一块背景图，比如在Wired杂志封面上一块块粉色和黄色的条状文字、Popular Mechanics上的蓝色锯齿状丝带等。技巧四：将摄影图和插画结合回到不起眼的涂鸦方式，摄影图片和插画的结合是一种非常好的方式将杂志凸显，下面的杂志都是以这样的方式展现。方法还有很多，以上几种都是运用的比较多的封面设计模式。每个设计师，他的设计灵感都不同，对事物的品味，态度也有个人的见解。如何设计出受众喜欢，而又凸显个人设计能力的杂志封面呢？
1、上下分割型把整个版面分为上下两个部分，在上半部或下半部配置图片，另一部分则配置文案。配置有图片的部分感性而有活力，而文案部分则理性而静止。上下部分配置的图片可以是一幅或多幅。2、左右分割型把整个版面设计分割为左右两个部分，分别在左或右配置文案。当左右两部分形成强弱对比时，则造成视觉心理的不平衡。这仅仅是视觉习惯上的问题，也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过，倘若将分割线虚化处理，或用文字进行左右重复或穿插，左右图文则变得自然和谐。3、中轴型将图形做水平或垂直方向的排列，文案以上下或左右配置。水平排列的版面给人稳定、安静、和平与含蓄之感。垂直排列的版面给人强烈的动感。4、对称型对称的版式给人稳定、庄重理性的感觉。对称有绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称。以避免过于严谨。5、中心型重心有三种概念：一是直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心;二是向心：视觉元素向版面中心聚拢的运动;三是离心：犹如将石子投入水中，产生一圈圈向外扩散的弧线运动。中心型版式产生视觉焦点，使强烈而突出。6、并置型将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。并置构成的版面有比较、说解的意味，给予原本复杂喧嚣的版面以次序、安静、调和与节奏感。7、自由型自由行结构是无规律的、随意的编排构成，有活泼、轻快之感。使用简洁的文字，将文字与其它素材简单结合。8、满版型版面以图像充满整版，主要以图像为诉求，视觉传达直观而强烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图像上。满版型给人以大方、舒展的感觉，是商品广告常用的形式。关于常用的8种杂志排版设计版式，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。以上是小编为大家分享的关于常用的8种杂志排版设计版式的相关内容，更多信息可以关注环球青藤分享更多干货
创意设计，是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式，创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外，还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。 初级设计 范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明； 次级设计 在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分，更精炼化主要部分，以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。 大多数杂志封面都是照片或者插画。很多引人入胜的照片中都充满了明暗色彩的对比，为了提高可读性，文字必须要和背景产生对照感。 很多杂志封面设计都是这样，都在努力的为文本寻找合适的位置——看看上面的New York Times Style杂志，又一个醒目的”Talking Dirty”，就在乔治克鲁尼衬衫的黑色污渍处。而Interview杂志，亮色文字也是放置在Keira Knightley的深色外套上。 当然，有了PS，利用PS来加亮、加深某处区域也是可以的。比如说Morberg 杂志人物身前那团重装的海浪就稍作处理，以便更好的显示黑色文字。 黑色和白色经常被用于正文、副标题。但是封面尺寸很大，我们需要更醒目的颜色。 任何有技巧的设计师都不会忽视用色。在杂志封面设计中，配色要协调，不能突兀。 采样法就很不错：上面的Home Miami杂志，从椅子中提取了炫丽的红色作为标题。而Seventeen杂志采样了Avril的唇膏色彩。 而Dwell杂志没有使用采用法，自己调配了一种橙色，但是和整体很好的协调。
饱和度对比+倾斜切割布局高饱和度的红色和蓝色，同饱和度最低的黑白色调，在色彩饱和度上构成清晰的对比，在倾斜切割布局之下，保持整体结构上的统一，又在视觉上制造了冲突。色相对比+黑白辅助色黄蓝两色在色轮上处于相对位置，黄色为主的风景图作为背景，前景则使用对比强烈足够醒目的蓝色，让整个视觉显得颇为突出。黑白色调的图片和色块穿插其间，不仅丰富了细节，还强化了布局视觉。黑白对比+红色提亮由于产品是以经典的黑白两色为主，点缀红色，页面也采用了近乎一致的色彩对比，倾斜分割的布局和鞋的方向保持一致，而最核心的产品名则借助红色成为页面中最抓人眼球的部分。经典红白+圆形背景色块红白配色无疑是兼顾了魔声本身的品牌用色，红白搭配对比就足够强烈，加入黑色增加丰富度。大面积的红色圆形色块呼应了耳机本身的圆形结构，也在形状上和矩形元素构成对比，和而不同，保持了足够的协调。低饱和度对比色+文字穿插效果图片中大面积的蓝色和底部用来强调的粉红都是饱和度相对较低的色彩，两者在视觉上同样构成了对比。全屏背景中，山丘是最抓人眼球的视觉主体，手写字体并非完全覆盖在其上，而是有部分笔触穿插隐藏在山后，层次感强。看了这些优秀的平面设计的排版布局，你有没有此刻已经拿出了你的小本本准备记录下来呢?要想成为一名优秀的平面设计师，在平时的生活中一定要注意积累素材和想法，学习和借鉴别人好的技能，这样你的设计能力才能快速提高。加油，小伙伴们!
学好版面设计的小窍门版面设计中要有理由对齐 2、版面设计中要做些精致的小零件 3、版面设计中的色块运用，往往选取图形中的颜色 4、版面设计中的统一、均衡、韵律 5、版面设计中的视觉导向、视觉中心根据版面中的图形确定 6、版面设计中要有隐形矩形框、隐形对齐线条 7、版面设计中敢于留白，整个版面中要通风，利于让人行走。 8、注意人们看图习惯于从上至下，从走至右。 9、版面中的字体最好少于三种，大小起码要三种，背景颜色最好少于三种。 10、当图片多了就把他们格起来。 11、有的时候可以违反以上所有规矩，要夸张、要疯、字要大的出奇，版面乱成稻草堆，这样也是一种好的版面设计。 12、扎堆是个不错的主意。 13、不要被一眼看穿。耐看。20个怎么学好广告图形创意的绝妙方法1、丰富资料库，压缩资料库为经典资料库，提高自身阅历。2、善于联想，善于拟人，比喻3、以另类的眼光看成功的广告，提取优秀广告作品的基本图形创意并做记录。总结其中思路，及创作方法。4、对图形有审美能力，不放过具有象征意义、文化意义、积极意义的图形。并能归类整理。5、多做移花接木的训练（如库索），能把不同类甚至无法归类的物体进行整体化统一化系统化。如用班级同学名字创作故事。6、联想图形不能轻易放弃对大脑的搜索，先从生活经验分类联想如从餐饮用品、起居用品，办公用品、文化用品搜索相关物体进行联想，然后跳跃思维联想一会儿想到了北极的埃斯积木人，一会儿想到七巧板中的董浩叔叔，一会儿又想到了宿舍楼管员他儿子、象征，接着对联想到的物体进行拐弯联想如联想火的图形，可能会先联想到森林大火，但森林大火怎么引起的？画一个人家自助游在大森林落下的白酒瓶。有经验的人看到森林中枯黄的叶子上躺着一个灌着雨水的白酒瓶，他们会意识到大火的来临。7、就象李敖说的，他为什么会比人家聪明，他说他善于用故事情节，用图形化的东西来表达文字，表达一个概念。如，我们做市场调查数据的说明往往用柱状图或饼图来表达是一样道理。8、多注意观察，特别是细节的问题，看到人家看不到的东西。9、大家多多交流，以头脑风暴的形式来想图形创意。多看看同学的作品，取长补短，不要自命清高。10、关注成功广告或获奖广告的每一个细节，如背景色及制作背景的是手法，版面排版，字体设计，文案与图形的搭配技巧，色彩运用等细节。11、兴趣提高很重要。兴趣是学好任何技能的第一老师。12、多看看有关于美术审美方面的书籍，提高自己的眼界。让自己的审美尺度保持在最前沿。13、随时把梦中、路上、马桶上等的突然的灵感记录在手机，或者随身携带的小型笔记本上。防止灵感流失。14、学好广告的基础，把自己在QQ上闲聊的时间用来恶补：素描速写、色彩原理、色彩心理，版面设计等非常基础的东西。15、到CNAD（中国广告网） DOLCN（中国设计在线） 333CN（中国设计之窗） BULEIDEA（蓝色理想） HXSD （火星时代） 等论坛BBS上寻找前辈，通过QQ、MSN、EMAIL等工具，通过各种手段（包括甜蜜的称呼，虔诚的崇拜）结交前辈。通过前辈不仅能搜刮到他工作中常用的图形，还能学到他们在社会上打拼的实战经验，以使自己少走弯路。16、问责常理，用独特的思维、眼光看待这个是世界，人家都认可的东西要无理唱反调，从而发现人家发现不到的图形，创意。17、多做实际案例，可以先临摹、接着对临摹的东西进行再创作，最后进行完全创新地创作。18、用商人的眼光、客户的角度、评委的要求对自己作品进行批判批判再批判。19、爱就一个字，爱上广告，爱上图形创意很重要。20、买一本林家阳主编的由黑龙江美术出版社出版的《图形创意》按着书中的要求进行练习。—————————————————————————————文字设计十法绝技1、把尾巴翘起来，但要保持整个字体组合的平衡和韵律，如房地产、超市促销广告等2、字体笔画公用设施建设，让字体利用公用的笔画形成整体感。如3、在字体上进行局部纹身手术，如“天下无贼”电影海报的字体。4、结合广告要表达的情感，要渲染的氛围进行个性的字体设计，可以与图形结合，如机器人历险记电影海报就是用机器零件搭起了整个字体。5、随意的手写，歪斜字体，如QQ秀里的字体，让人感到可爱，轻松，愉悦。6、书法笔触的字体，平时可以在宣纸上用枯笔做几个笔触扫描进电脑，备用。7、字体大小节奏与韵律组合与精细小零件的配合，主要规律是让字体成为音符，让看到的人好象听到一样。有空的话去研究下，设计与创作音乐的关系。8、非理性的乱字，丑要丑到极点，库要酷到极点，但前提是字体的识别性。9、小圈子字体设计，这类字体是针对一个族群，如乐队，他们内部人明白就好，哪怕那字体像妖怪，大众不能识别，但只要是那小圈子里的人能识别那就够了。如道士的弗，乐队海报中妖艳的情感字体。10、正统字体设计，多用于CI，通常是针对笔画统一改变字体，如都把横笔画变粗，如都把竖笔画的头部削尖，如都把点笔画改成圆形或心形。原则是要统一，改变部位不要超过两种类型