首页 > 期刊发表知识库 > 排版设计的基础是把握什么与什么

排版设计的基础是把握什么与什么

发布时间:

排版设计的基础是把握什么与什么

对齐任何东西都不能在排版页面上随意安放。每个元素都应当与页面上的另一个元素有着某种视觉联系。这样才能建立起一种清晰、精巧而且清爽的外观。亲密性彼此相关的项应当靠近,归组在一起。如果多个项互相之间存在很近的亲密性,他们就会成为一个视觉单元,而不是多个孤立的元素。这有助于组织信息,减少混乱,为读者提供清晰的结构。亲密性原则要求描写同种类型的文字,在排版上让他们更加贴近。遵循这个亲密性的原则,就可以让读者在阅读的时候,更加一目了然的明白文章的总体结构。对比对比的基本意思就是,要避免页面上的元素太过相似。让元素字体、颜色、大小、线宽、形状等等的不相同,产生对比,从而使页面更加引人注目。对一篇文章进行排版,如果仅仅遵循了对齐和亲密性这两个原则,往往会比较单调,无法吸引读者的注意力。那么这个时候,对比的出现就解决了这个问题。重复排版设计中的视觉要素在重复出现,可以通过重复颜色、形状、空间关系、线、字体、大小等等的手段实现。这样可以使排版更加有条理,同样还可以增加统一性。

从版式设计要素上讲,版式设计存在四个基本原则,分别是:简单易读的文字;直观醒目的图片;工整美观的排版;清晰明了的配色。当然,具体问题具体分析,一定要看着顺眼就好

排版设计的基础主要是把握什么与什么

从版式设计要素上讲,版式设计存在四个基本原则,分别是:简单易读的文字;直观醒目的图片;工整美观的排版;清晰明了的配色。当然,具体问题具体分析,一定要看着顺眼就好

排版设计的基础是把握

从版式设计要素上讲,版式设计存在四个基本原则,分别是:简单易读的文字;直观醒目的图片;工整美观的排版;清晰明了的配色。当然,具体问题具体分析,一定要看着顺眼就好

排版设计的基础是把握颜色

买本书看看吧~站酷上很多教程,直接搜关键词就可以了。

你这个问的太笼统了。都不知道要怎么回答你了。平面设计的板式主要就是根据你自己所设计的东西来排列,一般就是上中下的格式,中间大两边小,中间是图片,两头是文字。大小什么的主要看你的版面安排。还有配色还是要根据你的创意来,一般我们的配色原则就是配补色或者是对比色。总之,你的创意是最关键的,完事以后就是整幅图的比例问题。总之我建议你多看看别人的作品,找找灵感,研究一下。这样才是最有效的,听别人说很难得要领。多看看书吧。

平面设计色彩色彩对比在色彩的运用中,将补色、三原色或三间色并置在一起,产生一种鲜明强烈的视觉感受,这种运用色彩的方法叫色彩的对比,运用色彩对比的优点是画面生动、活泼,在平面广告设计中,与儿童用品有关的设计中经常用到,例如:儿童玩具包装,儿童用品海报等;在我国传统色彩要素设计中,红绿色相对比也经常被设计师运用。但是,在平面广告设计中,如果色彩对比运用不当会产生低俗、乏味或杂乱无章的效果,以纯度较高的补色蓝色和橙色为例,假如我们把面积相同的蓝色和橙色色块放置在一起,就会产生刺眼的感觉,很不舒服。在设计过程中运用对比色,要做好对比色的调和关系,使设计色彩变得和谐。对比色调和的方法有以下几种:①改变对比色相的纯度或明度,将其中一种颜色加入无彩色,即可达到协调。②在对比色块之间采用无彩色或金色、银色做色块或线的间隔处理,这样对比色也可产生调和的效果。③改变对比色块的面积差距。以其中一种颜色为主进行面积对比,产生万绿丛中一点红的视觉效果,这样即达到色彩协调又可以强化主体物或设计主题思想。平面设计中的对比色运用主要是通过对色彩的属性、面积、距离等要素的处理,形成作品形态的动、静等多方面因素来表达色彩对立又统一的视觉效果。使设计主题更加鲜明、突出。邻近色彩调和邻近色彩调和是指在色相环中相邻的两种或两种以上色彩配置在一起产生的既协调又统一的视觉效果。在平面广告设计中,邻近色相的使用是产生色彩调和的关键。比如:①绿色与黄绿色、黄色搭配可以产生黄绿色调;②绿色与蓝绿色、蓝色搭配可以产生蓝绿色调;③橙色与红色、红橙色搭配可以产生红橙色调;④橙色与黄橙色、黄色搭配可以产生黄橙色调;⑤紫色与蓝色、蓝紫色搭配产生篮子色调;⑥紫色与红色、红紫色搭配产生红紫色调;这六大色调的搭配设计是临近色彩调和的秘籍,邻近色配置构成统一色调的方法在平面广告设计领域运用是十分广泛的。它的优点是设计画面色彩统一、协调,在协调中含有色彩的微妙变化。缺点是画面容易产生混淆不清的效果,但是只要注意色彩之间明度对比就完全可以避免这个问题。邻近色调和的运用在平面广告的系列设计中使用也比较广泛,比如同一品牌的奶制品饮料的不同口味(柠檬味、草莓味、苹果味、葡萄味、平面设计交流学习资料干货进入)的包装设计、招贴设计,设计师采用与原材料相符合的色调衬托原材料的形象,产生很强的识别性,在视觉上方便消费者识别的同时,在心理上也使消费者产生对产品质量的信任感。色彩的节奏与韵律感节奏美是条理性,重复性、连续性的艺术形式再现;韵律美则是一种有起伏,渐变、交错的有变化有组织的节奏。它们之间的关系是:节奏是韵律的条件,韵律是节奏的深化。节奏与韵律的形式美感被人们应用于平面广告设计领域,色彩的表现力不仅依靠色彩的对比与调和,同时需要色彩节奏和韵律的感的表现,这样设计色彩才能鲜活起来。色彩的节奏与韵律感通过色彩的连续与渐变、色彩的起伏和交错而产生。色彩连续性的设计可以是邻近色的连续,同种色的连续;色彩的渐变设计可以是色相、明度和纯度的推移渐变。色彩的连续性和渐变性容易使颜色产生调和感,同时又给人以节奏美感。色彩的起伏和交错可以通过色块打散重构的原理来完成,在平面设计中表现为主要形象和辅助形象呼应关系,装饰图案与主要图案之间也会产生色彩的起伏和交错效果。色彩运用策略①色彩的亮度。亮度就是色彩明亮的程度,暖色系色彩如果提高亮度,就容易产生清爽的体验。比如百事可乐,其主色就是明亮的蓝色,容易使人感到轻盈和凉爽。色彩亮度一旦发生变化,给人们带来的感受也会有所差异。比如把色彩的亮度反差加强,就可以营造出活力四射、气场强大之感。若反之,则会让人感到稳重成熟。②饱和度对比即邻近颜色的饱和度有差别,如果某种颜色周围全是其他饱和度较高的颜色,那么其饱和度也将降低。亮度对比即经由邻近颜色的亮度使色彩产生对比,和暗淡颜色相邻的色彩容易显得更加明亮。补色对比即邻近的颜色互相都是对方的补色,因此能够加强区域内所有颜色的饱和度,产生强烈对比。合理运用色彩的对比,能够提高平面设计的效果。③配色的规则。色彩主要分类包括“主色”、“配色”、“背景色”、“相融色”、“强调色”等。在配色过程中,如要突出重点信息,就要用到色彩亮度差、饱和度差等,使主要信息更加醒目。要衬托“主色”,就要善用配色,挑选出和“主色”相对的颜色,使画面更加丰富。“背景色”指范围性色块。设计背景需要先弄清宣传目标与设计概念,把握好主要方向,学会运用相融色,使整个色彩更加和谐。如果画面让人感到模糊不清,或者缺少生机,就要采用“强调色”,突出整体色彩感,提高艺术感染力。平面广告设计中的色彩设计有规律可循,同时在设计运用时又无定法,设计师要在设计的过程中理性与感性相结合,不断的突破现有理论,不断探索新的色彩设计规律,设计出一流的平面作品。

站酷 花瓣等上面有好多文章关于排版设计的 你可以看看

排版设计的基础是把握尺寸

一般是390mm(宽)x540mm(高)(550)大报为4开,大报的尺寸一般是390mm(宽)x540mm(高),左右各为20mm; 上下边空各为25mm,版心尺寸为350mm宽x490mm高1/8版是8*24或17*12CM较小的一种是4*24或8*12CMA2的大小,也就是宽594mm,长420X2=840mm。因为现在媒体竞争激烈,大家采取不用的。

医院杂志的杂志的四边边距可为:上边距:20,下边距:20 , 左边距:18 ,右边距(装订线)25 ,杂志尺寸是以:210mm X 285mm为标准,页数为60页的。

  • 索引序列
  • 排版设计的基础是把握什么与什么
  • 排版设计的基础主要是把握什么与什么
  • 排版设计的基础是把握
  • 排版设计的基础是把握颜色
  • 排版设计的基础是把握尺寸
  • 返回顶部