论题：1、《伊利昂纪》和《奥德修纪》的风格比较2、论《俄狄浦斯王》与古希腊命运观3、论《神曲》中的象征手法4、《十日谈》与人文主义5、论《堂吉诃德》的讽刺意义6、从《哈姆雷特》看莎士比亚的悲剧艺术7、论《威尼斯商人》的喜剧手法8、《伪君子》与古典主义“三一律”9、《伪君子》的理性喜剧的悲剧底蕴10、《鲁滨逊漂流记》与近代市民文化11、论《浮士德》与浮士德精神12、《抒情歌谣集》与浪漫主义诗论13、论《草叶集》中的自我形象14、论《人间喜剧》中的人物再现法15、《红与黑》与个人奋斗16、论《双城记》的人道主义原则17、奥斯丁与《傲慢与偏见》研究18、艾米莉与《呼啸山庄》研究19、勃朗特与《简·爱》研究20、《简·爱》与女性尊严21、从《安娜·卡列尼娜》看托尔斯泰的女性观22、“卡拉玛佐夫气质”的内涵探析23、论《罪与罚》中的“罪”与“罚”24、海明威与《老人与海》研究25、悲剧英雄：论《老人与海》中的老人形象26、论《等待戈多》的荒诞派戏剧特征27、论《喧哗与骚动》的复调性28、哈姆莱特与堂吉诃德形象比较建议：选择论题时应选题目较小的，这样容易把握文章。如果论题太大，涉及内容太广，这样文章显得杂乱，而且没有深度。
浅析古希腊悲剧
本文从古希腊悲剧的起源入手，从这种起源赋予的古希腊悲剧抑而待发的隐喻美来分析古希腊悲剧的舞台艺术，再从人本关怀的发展角度分析三大悲剧诗人的戏剧代表作。从这戏剧文本与舞台艺术两个方面来深入分析古希腊悲剧中洋溢着的强烈的生命意识与感性关怀。
关键词：悲剧 人性关怀 舞台艺术 生命意识
希腊人具有始终如一的独特性格。“他们深思熟虑，独能感受最细腻，最惨重的痛苦。他们用这歌队安慰自己。他们的大胆目光直视所谓世界史的可怕浩劫，直视大自然的残酷，陷于渴求佛教的涅盘的危险之中。艺术拯救他们，生命则通过艺术拯救他们而自救。”一位诗人评价希腊人的语句让我感动不止。
六千年来，在这片热土，戏剧的发源地，她的子民们一直承袭着这种深沉的戏剧之美。同时，这种简而富于张力的美感也在一直静静地影响着这日新月异的世界，改变着大千。这是一种信仰的传递，更是一种美的征服。听，宏大的歌队还在浅浅低吟，抑扬又顿挫，六千年，这幕剧却从未谢幕。
万物之始 风起云涌——古希腊悲剧的起源
古希腊悲剧起源于民间歌舞，农民们为崇拜酒神狄俄尼索斯的“酒神颂”，在雅典城邦，民主制度下，古希腊悲剧也正式应运而生。古希腊悲剧虽然诞生于雅典经济发展的黄金时期，洋溢着一种渴望表达的热烈，但它仍然深受历史与文化的界定与赋予，在古希腊悲剧中，命运，不仅仅是自然的必然性，更多的则是神的自由意志，是无从逃避的宿命，由此可见，宗教神学是古希腊悲剧的重要基础。因此，古希腊悲剧天生就有一种抑而待发的隐喻美。这不仅表现在戏剧内容上，更加体现在它的舞台艺术上。
带着镣铐的舞蹈——古希腊悲剧的舞台艺术
舞台上不设幕布，只有象征性的布景和道具。
在越来越注重外化的技术辅助的今天，影视或话剧中，那些令人眼花缭乱的布景和特效，越来越具有一种喧宾夺主的势头，在令人惊叹的同时，也让观众越发淡化那种戏剧最本质的美感与表达。据记载，当时三大悲剧诗人的剧作有可能是在相当简陋的舞台上演的，却为后世保留下一种原汁原味的戏剧之美。
古希腊戏剧是一种假面戏剧，无论是喜剧表演还是悲剧演出，演员都要带出面部要大，色彩鲜艳，形状色彩图案夸张的面具。
记得有人曾经说过，最高境界的表演是戴着面具的表演。戴面具，隐藏起来演员的面部表情，让角色的情感不轻易外化，在戏剧中，演员的动作缓慢而富于节奏，靠姿势和声音表达情感。
这其实是宗教神学肃穆美感的一种表现，避免轻飘的情感表达。一种庄严的悲剧之美，就在这一张张鲜艳的面具背后深沉的表达着。不过，与此同时，这样的处理，反而能让观众去理解内在的更深一层次的情感与思想，（欧洲历史 ）那实际上是一种更加强烈的情感冲动，只是这个过程更需要观众们富于思考的解读。
表演的主要形式是歌唱，吟诵和舞蹈。载歌载舞是古希腊戏剧的突出特点，这些表演都是受特定曲调的束缚。
歌舞是人类共同的语言。歌声和肢体语言能够传递出一种艺术表达，往往可以将人们的某种特定情感外化得富于张力。起源于酒神祭祀，歌颂式的悲剧，沿袭下了这种歌舞传统。但殊不知，这种歌舞的表达方式，其实，也是一种程式化的枷锁。人们往往只注意到那一两种特定的情感，或喜或悲，或其他显而易见的共同情感，而忽视这种情感背后，情绪化的，极个人化的声音与表达。
美的探索 终极关怀——古希腊悲剧的发展与探索
“悲剧”一词在希腊文里作tragoidia，意思是“山羊之歌”。“悲剧”虽为“悲剧”，但它意在严肃，而不在悲。古希腊悲剧不但以神话为题材，而且以宗教叙事来构建剧情，从宗教视角和立场出发来审视和呈现社会生活，而这些则是古希腊人多神教的虔诚信仰和强烈的宗教情感使然。
但是，虽然从表面上看对神灵的赞颂与敬仰占据了满篇华章，让人看起来感受到的只是一种程式化的东西，但只要深入文本，字句体会，便不难发现，在古希腊，剧作家们早已在慢慢探索，从神到人，目光和关怀在慢慢落实，对人本的关怀也在渐渐深入——他们想要表达的不是匍匐在神灵面前那芸芸众生的哀鸣与叹息，它是顶天立地的天神，英雄与命运展开生死搏击的壮丽画卷，是人的意志与力量的颂歌。在古希腊悲剧中，这样一种深刻的人文关怀，启蒙着普罗大众，诸多剧作家也一直在探索，寻找这种人性光辉的表达之道，传播的成熟之道，可谓一种美的探索道路。
从古希腊三大悲剧家的艺术追求之路上，我们可以感受到这样一种人文精神的成熟。
埃斯库罗斯——悲壮雄浑 满怀信心
埃斯库罗斯是希腊悲剧的创始人，被称为“悲剧之父”。他出身贵族家庭，生活在雅典民主制度兴起的时期。
《被缚的普罗米修斯》是他最著名的作品，在这部剧中，他仍取材于古希腊神话，描绘了这样一位悲剧英雄——悲剧英雄普罗米修斯是很伟大的英雄形象，他从宙斯那里盗取火种，把火送给了人类，教会人类劳动，赋予人类智慧，使得人类脱离了动物。正因为如此，他得罪了天神，遭到了极其残酷的报复，被缚在遥远荒凉的高加索山上。但是，他反抗暴力和伸张正义的意志却是那样的坚定。当宙斯派遣神使前来威逼利诱的时候，他毫不迟疑的答复，绝不愿意以奴隶的生活去更换他的苦难。并且宣称一切不正义的天神。
在埃斯库洛斯的剧本中，神是主角，命运是主宰，面对无情的命运，纵使是神也无法反抗。在他看来，神是具体的存在，是人类生活的主宰，而命运具有无上的威力，不仅是人也是神的控制者。但是，普罗米修斯形象的成功塑造，也是悲剧诗人埃斯库洛斯的成功探索之处就在于他将神人性化，既描写神的不幸遭遇，又揭示出人性的普遍弱点，而神之伟大就在于他们虽感到自身巨大的局限性，但并没有裹足不前，他们不断努力与肉体抗争并超越肉体，直面并承受着悲剧性的境遇而成为悲剧英雄。
索福克勒斯——悲愤迷惘 上下求索
索福克勒斯是雅典奴隶主民主国家全盛时期的悲剧作家，他是雅典民主政治繁盛时期意识形态最完善的代表人物，被称为“戏剧界的荷马”。
《俄狄浦斯王》是他的代表作，他讲述了这样一个故事——它取材于希腊神话传说中关于俄狄浦斯杀父娶母的故事 俄狄浦斯是忒拜王拉伊奥斯的儿子，拉伊奥斯预知自己的儿子会杀父娶母，因此，俄狄浦斯一出生就被他父亲让牧人把他抛弃，但是，科林斯王发现了他，把他收为养子。俄狄浦斯长大成人后，知道自己可怕的命运，便逃了出去，可事不凑巧，他恰好来到了忒拜，在那里当了国王，还娶了前王的妻子。后来，忒拜城里发生了瘟疫，死了很多人，弄得人心慌慌。神说只有找出杀害前王的凶手，瘟疫才能停止。而当地的预言家说凶手就是俄底浦斯，俄底浦斯不信，认为是有人陷害他。王后告诉他前王是在一个三叉路口被人杀害的，俄狄浦斯怀疑前王是自己所害，因为他确实在一个三叉路口杀害过一个老人。后来，经过调查，找到了当年的牧人，事情的真相大白，应了神的预言，俄底浦斯受到命运的惩罚。俄底浦斯刺瞎了自己的双眼离开的忒拜王国流放自己
在这部剧中，我们明显可以感受到作家对于人性探索的深入。在全剧中，主人公着力反抗“神示”却不能逃脱其摆布的悲惨命运。在剧作中，明显减少了人物，场景的变化，人物的行动也单纯了许多。但悲剧情节却更加丰富了，而这恰恰是因为作者将重心转移到人物性格的描绘上来了。俄狄浦斯为解救城邦的苦难，顽强的追查杀死伊俄斯的凶手，在追查中，他一步一步发现自己同伊俄斯的关系，一步一步的接近自己的厄运，直到真相大白后他决心毁灭自己。在贯穿全剧的整个过程中，俄狄浦斯作为主人公的“发现”与“突转”就成为戏剧发展的主要助推力，心理部分的深入刻画成为悬念的引导与设置。与此同时，我们也可以明显的发现俄狄浦斯的性格因素也是重要的情节元素。
这样一种心理与性格上的着力描绘，极大的丰富了剧作的戏剧性，让观众们能够更好的深入戏剧情境，毕竟那是一个观众们颇为熟知的人的心理世界。
同时，除却索福克勒斯他对于人性，心理与性格这一方面重心的转置外，在《俄狄浦斯王》中，我们可以感觉到“神”的这一色彩的明显弱化。例如，俄狄浦斯在兴奋时竟然对“神示”进行攻击：“这似灵不灵的神示已被波吕玻斯随身带着，和他一起躺在冥府里，不值半文钱了。”
总的来说，从埃斯库洛斯的将人性寄予普罗米修斯的神性中描绘，到索福克勒斯的完全以人为对象，深入的分析完全的人性，可谓重大的创举。
欧里彼得斯——悲痛憎恨 寻找出路
他是雅典奴隶主民主国家处于危机时期的悲剧作家。他深受民主思想的熏陶，多借助神话传说题材来反映现实问题。到了他这里，人本的思想已经相当明显了，他主张“按照人本来的面貌”来描写人物，他肯定人的自由意志，强调事在人为。
《美狄亚》是他的代表作品，他讲述了这样一个故事美狄亚的父亲是科尔喀斯国王埃厄忒斯。美狄亚与率领阿耳戈船英雄前来寻找金羊毛的伊阿宋一见钟情，帮助伊阿宋盗取羊毛并杀害了自己的亲哥哥阿布绪尔托斯。不料对方后来移情别恋，美狄亚由爱生恨，将自己亲生的两名稚子杀害以泄愤，最后酿成了悲剧。
在《美狄亚》中，剧作家不仅大胆聚焦妇女的心理，一个相对弱势的群体的内心世界，赋予他们丰富的，赋予生命力的形象特征。在《美狄亚》中，就刻画了敢爱敢恨，足智多谋，有着坚强意志的美狄亚，并且深入刻画了她矛盾而激烈的内心世界，内心冲突——坚强性格支配下的复仇欲望与女人天性中的母爱本能之间的冲突，——
这样的创作不仅使得情节更有利于激化人物的内心冲突，更为重要的是，他让观众感受到了一种真实，细腻而果敢的生活片段。
在全剧中，美狄亚这样一个普通妇女的形象完全悲剧情节的中心，而在这背后，使然的是，欧里彼得斯对于生活中人的处境的关注，他大胆的首次采用日常生活作为悲剧表现题材，悲剧到了他手中，现实的社会问题才特别深刻，特别广泛。
欧里彼得斯在世俗的生活中，在普通的人格中发现悲剧事件的内在原因，而这种“世俗”这种“普通”却造就了舞台上更具真实性的人性，其次，“命运”这一因素在剧作中也逐渐消失，它已被人的内在力量所取代。正如剧中的“美狄亚”，一旦作出决定，有强大行动力的她就不会不去实施，她的复仇行动不是基于命运，而是由于“沉痛的心”和强悍的个人行动力以及任性的 *** 。这种内因构成了欧里彼得斯悲剧的动机。
从埃斯库洛斯到欧里彼得斯，从“伟大的德行”，“伟大的人性”到欧里彼得斯的“按照生活本来的样子去描绘”，正是他这种对于生活本身莫大的尊重，以及对于剧中人，人性的终极关怀，可以说标志了旧日英雄悲剧的结束，也诱发了后来文艺复兴时期人文主义精神的回归。
古希腊悲剧起源于酒神颂的歌舞，它的诞生与繁荣是希腊人原初生命意识和希腊神话的产物。希腊悲剧的重要特点就是他从诞生开始就是一种生命悲剧，洋溢在剧作中的生命中极致的情感与不断探索的对于人性的终极关怀，这也是为什么古希腊悲剧虽历经千年但在今天仍然充满魅力的重要原因。
参考1邓小荣．高中数学的体验教学法〔J〕．广西师范学院学报，2003（8）2黄红．浅谈高中数学概念的教学方法〔J〕．广西右江民族师专学报，2003（6）3胡中双．浅谈高中数学教学中创造性思维能力的培养〔J〕．湖南教育学院学报，2001（7）4竺仕芳．激发兴趣，走出误区———综合高中数学教学探索〔J〕．宁波教育学院学报，2003（4）5杨培谊，于鸿．高中数学解题方法与技巧〔M〕．北京：北京学院出版社，19931、《计算机教育应用与教育革新——’97全球华人计算机教育应用大会论文集》李克东何克抗主编北京师范大学出版社19972、《教育中的计算机》全国中小学计算机教育研究中心（北京部）19983、林建详编：《CAI的理论与实践——迎接21世纪的挑战》全国CBE学会第六次学术会议论文集1993北京北京大学出版社。[1]参见D.A.Drennen,ed.,AModernIntroductiontoMetaphysics,NewYork:FreePressofGlencoe,1962。此书是一本从巴门尼德到怀特海的著作选集，按形而上学中的问题分类。[2]参见R.G.Collingwood,AnEssayonMetaphysics,Oxford:ClarendonPress,1940。此书正文的第一句话是：“要讨论形而上学，唯一正派的、当然也是聪明的方式就是从亚里士多德开始。”[3]《形而上学》，982b14-28。[4]引自《古希腊悲剧经典》，罗念生译，北京：作家出版社，1998年，49页。[5]亚里士多德：《形而上学》，985b-986a，昊寿彭译，北京：商务印书馆，1981年，12-13页。[6]参见若-弗·马泰伊：《毕达哥拉斯和毕达哥拉斯学派》，管震湖译，北京：商务印书馆，1997年，90页以下；《古希腊哲学》，苗力田主编，中国人民大学出版社，1989年，78页；汪子嵩等：《希腊哲学史》第1卷，人民出版社，1997年，290页以下。[7]《古希腊哲学》，78页。[8]《毕达哥拉斯和毕达哥拉斯学派》，115页以下。[9]同上书，125页。译文稍有改动。[10]《希腊哲学史》第1卷，290页。[11]亚里士多德：《论天》，引自〈希腊哲学史〉第1卷，283页。[12]《毕达哥拉斯与毕达哥拉斯学派》，107页以下。[13]巴门尼德的话可以简略地表述为：“是是，它不能不是”，因为“存在”与“是”在古希腊和大多数西方语言中从根子上是一个词，如英文之“being”与“be”。相关性：毕业论文,免费毕业论文,大学毕业论文,毕业论文模板够不够我在给你找
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《荷马史诗》《圣经》之类的。
题目大纲发过来，要根据论文研究的范式，写总结
色大案要案 发包发表谈话换班哈达卡车卡车几百嗯 把嗯 ,呒杂草啊 撒播 瑁瑁挖出饿死的人
夸父与日逐走，如日，渴，欲得饮；饮于河，渭。何谓不足，
古希腊神话的论文 题目：古希腊神话的发展对人类的影响摘要：古希腊神话作为西方文化的源头之一，正如马克思所说，希腊神话是它的土壤和武库。古希腊的戏剧、建筑、绘画、雕塑等都从古希腊神话中汲取养料。所以可以说，古希腊神话是西方文化的重要源头。古希腊神话是西方文化百用而不厌其烦的素材，这已是人所共知的。本文重在试图探索西方文化从古希腊神话中汲取的两钟重要的精神血液即人本和理性，这两种精神恰是整个西方近代文化的两个主要精神。马克思在《<政治经济学>导言》中说，神话是“通过人的幻想，用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式”是“用想象和借助想象以征服自然力、支配自然力，把自然力加以形象化”。所以神话是人类对自然与自我以及自然与自我关系的探索。神话应该是氏族的、部落的、民族的，乃至某一人群团体原初的自然观、世界观真实的理性的表现。 神话反映人的思想和理念，而且“神话作为一个民族足迹的最早记录，因为较少受到传统文化的熏染，或当代文明的压抑，它直接的表现了人性中接近底层或本质的东西。” 古希腊神话作为有丰富体系的神话，当然也表现了古希腊人性中最本质的精神。 绪论：背景：通过古希腊神话我们可以看到那时的人们卓越的天性和不凡的想像力。也通过许多人神交织的民族英雄故事来解释自然现象和人的生死。这些众人所创造的人、神、物的故事，经由时间的淬链，就被史家统称为“希腊神话”，它充满着神秘浪漫色彩将现实生活与幻想交织在一起，为人们创造了一个包罗万象的瑰丽世界，生动地描绘了古希腊人的社会生活图景，是值得一读的著作。而且在我们的日常生活中其实也会接触到这些典故，例如十二星座的由来。时至今日，我们虽不必“言必称希腊”，但对希腊神话作一系统的了解是每一个现代人所必需。目的：通过研读加强我们对古希腊文化的了解，在丰富我们的知识的同时也让我们在业余时间中放松自己。鲜明的人物与神奇的故事让我们了解希腊神话对整个西方乃至人类的宗教、哲学、思想、风俗习惯、自然科学、文学艺术产生了全面深刻的影响的重要性。正文：希腊神话包括神的故事和英雄传说两个部分。我们现在所知的所有古希腊神话的故事都来自《荷马史诗》和赫西俄德的《神谱》和《工作与时日》。古希腊神话故事的形成时期很早，是远古一代代人集体创作的结晶。神话起初口传，后来见之于书面文字。它的最早的传世书面文献当推荷马史诗。史诗中除了主体故事外，还提及了许多其他的神话故事，那些故事显然在当时已是广为流传、普遍知晓的。在荷马之后不久有古希腊诗人赫西奥德的长诗《神谱》，扼要地记述了许多神话故事，并立力图把那些故事谱系化。古希腊悲剧的题材基本都是取材于神话，是作家对那些神话故事的现实理解的戏剧体现。希腊神话在人类思想文化艺术史上始终光彩夺目，经久不衰。人类童年时代的自尊、公正、刚强以及秩序，在此展现成一幅波澜壮阔的画卷，一直延伸至今…… 古希腊神话的优美、动人是举世闻名的。古代希腊是世界文明古国之一。古希腊人的活动范围主要包括现今的巴尔干半岛南部、小亚细亚西部沿海地区和地中海东部各岛屿。此外，他们很早便与黑海沿岸地区的居民交往，向意大利半岛南郢沿海和西西里岛等地区移民，足迹远至西地中海和北非。古希腊人在其生存和发展过程中创建了璀璨多彩的文化，传下丰富的遗产，神话传说就是其中之一。古代神话的产生历史久远，它乃是处在生产力发展水平低下时期的远古人类借助想像征服自然力的产物。由此，古代神话必然包括神的故事和人与神之间的关系和冲突的故事，即英雄传说两个方面。神的故事更明显地反映了古代人类把强大的自然现象形象化的丰富想像力，英雄传说则主要是对可能具有某种历史性的传奇人物及相关事件的崇拜和理想化，反映了远古人类的生存活动和与自然进行的顽强斗争。古希腊神话也是包括了这两个方面。古希腊神话故事的形成时期很早，是远古一代代人集体创作的结晶。神话起初口传，后来见之于书面文字。 神话的传播是靠希腊神话的遗迹、遗物。著名的帕特农神庙、拉奥孔群像、考古出土的希腊画屏上常绘狄俄尼索斯遇第勒尼海盗的场面。腊神话有众多的诸神形象，每个神都有复杂的个性，这些贴近人类的社会生活，具有更有浓厚的现实意味。古希腊的荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》就是这类歌唱诗人编辑的神话剧作。古希腊民族在发展过程中曾几经变迁，他们的神话观念也在这种变迁中不断发生变化。这种变化的基本特点是由自然崇拜转向人性崇拜。人们所熟悉的这一时期的希腊神话的基本特点是人按照自己的形象创造神，赋予神以人形、人性，甚至人的社会关系。神和人的基本区别在于神强大，常生不死，生活闲逸快乐；人类弱小，会死，生存艰辛，不得不经常求助于神明，但也常常诅咒神明作恶。古希腊人崇拜神，但同时赞美人，赞美人的勇敢和进取精神。古希腊人批评骄傲、残忍、虚荣、贪婪、暴戾、固执等人的性格弱点，并且认为往往正是这些性格弱点造成人生悲剧。古希腊人崇拜神，但并不赋予神明过分的崇高性，也不把神明作为道德衡量的标准，而是把他们作为人生的折射。古希腊神话正是以这种人本精神，以动人的故事和深邃的思想内涵，历来吸引了广大读者，发出魅人的力量，令人百读不厌，成为后代文学艺术创作丰富的材料源泉。 结论：古希腊神话对人类产生了深远的影响 希腊神话的影响程度较深，范围是世界性的。它的主体部分属次生态深化，主要表现的内容有：折射人际关系和社会现象的作品居多。古希腊文学对后世文学的影响是极其深远持久的。希腊神话内容集中完整，系统化程度非常高，是世界上现存的最完整最庞大的神话体系。后世的哲学家（如苏格拉底、柏拉图、亚里士多德）、历史学家（如希罗多德）也常常征引希腊神话其中的材料，艺术家特别是雕塑大师们更以神话人物或情节为范本，创作出享誉天下的佳作，在美术方面，达·芬奇、伦勃朗、卢本斯都有取材于希腊神话的名画，对希腊神话相继做出精神研究推动了人文科学的发展。奥维德的《变形记》是希腊神话稍加修改后的复述，西塞洛、恩尼乌斯、维吉尔的作品中也留有希腊神话的印记。现代主义的人文思想家们又惊喜地从希腊神话中发现一个自由、明快、充满原始生命力的世界，借鉴古希腊神话和戏剧，写出文学史的新篇章。从古罗马时代起，无数文人便把古希腊文学看成了他们不可企及的却试图攀援的高峰，古老神话中的诸神以及史诗、悲剧中的英雄在抚慰他们心灵的同时也激发了他们无穷无尽的创作源泉。 古希腊神话对欧洲近代的文艺复兴运动，宗教改革运动和启蒙运动产生了重大的影响。古希腊神话中的以人为本的精神使人们从传统束缚中解脱出来。 后记：希腊神话中的神与人同形同性，既有人的体态美，也有人的七情六欲，懂得喜怒哀乐，参与人的活动。神与人的区别仅仅在于前者永生，无死亡期；后者生命有限，有生老病死。希腊神话中的神个性鲜明，没有禁欲主义因素，也很少有神秘主义色彩。希腊神话的美丽就在于神依然有命运，依然会为情所困，为自己的利益做出坏事。因此，希腊神话不仅是希腊文学的土壤，而且对后来的欧洲文学有着深远的影响。小组体验与收获：：通过研究古希腊神话的发展史，开拓了我们的知识面，感受到了希腊神话对世界的影响，对文学作品的影响，使我们为之赞叹。个人体验与收获：通过研究古希腊神话的发展史，了解到了神话的奇特，让我懂得了古希腊人渴望了解自然、征服自然的美好愿望和顽强意志。
浅析古希腊悲剧
本文从古希腊悲剧的起源入手，从这种起源赋予的古希腊悲剧抑而待发的隐喻美来分析古希腊悲剧的舞台艺术，再从人本关怀的发展角度分析三大悲剧诗人的戏剧代表作。从这戏剧文本与舞台艺术两个方面来深入分析古希腊悲剧中洋溢着的强烈的生命意识与感性关怀。
关键词：悲剧 人性关怀 舞台艺术 生命意识
希腊人具有始终如一的独特性格。“他们深思熟虑，独能感受最细腻，最惨重的痛苦。他们用这歌队安慰自己。他们的大胆目光直视所谓世界史的可怕浩劫，直视大自然的残酷，陷于渴求佛教的涅盘的危险之中。艺术拯救他们，生命则通过艺术拯救他们而自救。”一位诗人评价希腊人的语句让我感动不止。
六千年来，在这片热土，戏剧的发源地，她的子民们一直承袭着这种深沉的戏剧之美。同时，这种简而富于张力的美感也在一直静静地影响着这日新月异的世界，改变着大千。这是一种信仰的传递，更是一种美的征服。听，宏大的歌队还在浅浅低吟，抑扬又顿挫，六千年，这幕剧却从未谢幕。
万物之始 风起云涌——古希腊悲剧的起源
古希腊悲剧起源于民间歌舞，农民们为崇拜酒神狄俄尼索斯的“酒神颂”，在雅典城邦，民主制度下，古希腊悲剧也正式应运而生。古希腊悲剧虽然诞生于雅典经济发展的黄金时期，洋溢着一种渴望表达的热烈，但它仍然深受历史与文化的界定与赋予，在古希腊悲剧中，命运，不仅仅是自然的必然性，更多的则是神的自由意志，是无从逃避的宿命，由此可见，宗教神学是古希腊悲剧的重要基础。因此，古希腊悲剧天生就有一种抑而待发的隐喻美。这不仅表现在戏剧内容上，更加体现在它的舞台艺术上。
带着镣铐的舞蹈——古希腊悲剧的舞台艺术
舞台上不设幕布，只有象征性的布景和道具。
在越来越注重外化的技术辅助的今天，影视或话剧中，那些令人眼花缭乱的布景和特效，越来越具有一种喧宾夺主的势头，在令人惊叹的同时，也让观众越发淡化那种戏剧最本质的美感与表达。据记载，当时三大悲剧诗人的剧作有可能是在相当简陋的舞台上演的，却为后世保留下一种原汁原味的戏剧之美。
古希腊戏剧是一种假面戏剧，无论是喜剧表演还是悲剧演出，演员都要带出面部要大，色彩鲜艳，形状色彩图案夸张的面具。
记得有人曾经说过，最高境界的表演是戴着面具的表演。戴面具，隐藏起来演员的面部表情，让角色的情感不轻易外化，在戏剧中，演员的动作缓慢而富于节奏，靠姿势和声音表达情感。
这其实是宗教神学肃穆美感的一种表现，避免轻飘的情感表达。一种庄严的悲剧之美，就在这一张张鲜艳的面具背后深沉的表达着。不过，与此同时，这样的处理，反而能让观众去理解内在的更深一层次的情感与思想，（欧洲历史 ）那实际上是一种更加强烈的情感冲动，只是这个过程更需要观众们富于思考的解读。
表演的主要形式是歌唱，吟诵和舞蹈。载歌载舞是古希腊戏剧的突出特点，这些表演都是受特定曲调的束缚。
歌舞是人类共同的语言。歌声和肢体语言能够传递出一种艺术表达，往往可以将人们的某种特定情感外化得富于张力。起源于酒神祭祀，歌颂式的悲剧，沿袭下了这种歌舞传统。但殊不知，这种歌舞的表达方式，其实，也是一种程式化的枷锁。人们往往只注意到那一两种特定的情感，或喜或悲，或其他显而易见的共同情感，而忽视这种情感背后，情绪化的，极个人化的声音与表达。
美的探索 终极关怀——古希腊悲剧的发展与探索
“悲剧”一词在希腊文里作tragoidia，意思是“山羊之歌”。“悲剧”虽为“悲剧”，但它意在严肃，而不在悲。古希腊悲剧不但以神话为题材，而且以宗教叙事来构建剧情，从宗教视角和立场出发来审视和呈现社会生活，而这些则是古希腊人多神教的虔诚信仰和强烈的宗教情感使然。
但是，虽然从表面上看对神灵的赞颂与敬仰占据了满篇华章，让人看起来感受到的只是一种程式化的东西，但只要深入文本，字句体会，便不难发现，在古希腊，剧作家们早已在慢慢探索，从神到人，目光和关怀在慢慢落实，对人本的关怀也在渐渐深入——他们想要表达的不是匍匐在神灵面前那芸芸众生的哀鸣与叹息，它是顶天立地的天神，英雄与命运展开生死搏击的壮丽画卷，是人的意志与力量的颂歌。在古希腊悲剧中，这样一种深刻的人文关怀，启蒙着普罗大众，诸多剧作家也一直在探索，寻找这种人性光辉的表达之道，传播的成熟之道，可谓一种美的探索道路。
从古希腊三大悲剧家的艺术追求之路上，我们可以感受到这样一种人文精神的成熟。
埃斯库罗斯——悲壮雄浑 满怀信心
埃斯库罗斯是希腊悲剧的创始人，被称为“悲剧之父”。他出身贵族家庭，生活在雅典民主制度兴起的时期。
《被缚的普罗米修斯》是他最著名的作品，在这部剧中，他仍取材于古希腊神话，描绘了这样一位悲剧英雄——悲剧英雄普罗米修斯是很伟大的英雄形象，他从宙斯那里盗取火种，把火送给了人类，教会人类劳动，赋予人类智慧，使得人类脱离了动物。正因为如此，他得罪了天神，遭到了极其残酷的报复，被缚在遥远荒凉的高加索山上。但是，他反抗暴力和伸张正义的意志却是那样的坚定。当宙斯派遣神使前来威逼利诱的时候，他毫不迟疑的答复，绝不愿意以奴隶的生活去更换他的苦难。并且宣称一切不正义的天神。
在埃斯库洛斯的剧本中，神是主角，命运是主宰，面对无情的命运，纵使是神也无法反抗。在他看来，神是具体的存在，是人类生活的主宰，而命运具有无上的威力，不仅是人也是神的控制者。但是，普罗米修斯形象的成功塑造，也是悲剧诗人埃斯库洛斯的成功探索之处就在于他将神人性化，既描写神的不幸遭遇，又揭示出人性的普遍弱点，而神之伟大就在于他们虽感到自身巨大的局限性，但并没有裹足不前，他们不断努力与肉体抗争并超越肉体，直面并承受着悲剧性的境遇而成为悲剧英雄。
索福克勒斯——悲愤迷惘 上下求索
索福克勒斯是雅典奴隶主民主国家全盛时期的悲剧作家，他是雅典民主政治繁盛时期意识形态最完善的代表人物，被称为“戏剧界的荷马”。
《俄狄浦斯王》是他的代表作，他讲述了这样一个故事——它取材于希腊神话传说中关于俄狄浦斯杀父娶母的故事 俄狄浦斯是忒拜王拉伊奥斯的儿子，拉伊奥斯预知自己的儿子会杀父娶母，因此，俄狄浦斯一出生就被他父亲让牧人把他抛弃，但是，科林斯王发现了他，把他收为养子。俄狄浦斯长大成人后，知道自己可怕的命运，便逃了出去，可事不凑巧，他恰好来到了忒拜，在那里当了国王，还娶了前王的妻子。后来，忒拜城里发生了瘟疫，死了很多人，弄得人心慌慌。神说只有找出杀害前王的凶手，瘟疫才能停止。而当地的预言家说凶手就是俄底浦斯，俄底浦斯不信，认为是有人陷害他。王后告诉他前王是在一个三叉路口被人杀害的，俄狄浦斯怀疑前王是自己所害，因为他确实在一个三叉路口杀害过一个老人。后来，经过调查，找到了当年的牧人，事情的真相大白，应了神的预言，俄底浦斯受到命运的惩罚。俄底浦斯刺瞎了自己的双眼离开的忒拜王国流放自己
在这部剧中，我们明显可以感受到作家对于人性探索的深入。在全剧中，主人公着力反抗“神示”却不能逃脱其摆布的悲惨命运。在剧作中，明显减少了人物，场景的变化，人物的行动也单纯了许多。但悲剧情节却更加丰富了，而这恰恰是因为作者将重心转移到人物性格的描绘上来了。俄狄浦斯为解救城邦的苦难，顽强的追查杀死伊俄斯的凶手，在追查中，他一步一步发现自己同伊俄斯的关系，一步一步的接近自己的厄运，直到真相大白后他决心毁灭自己。在贯穿全剧的整个过程中，俄狄浦斯作为主人公的“发现”与“突转”就成为戏剧发展的主要助推力，心理部分的深入刻画成为悬念的引导与设置。与此同时，我们也可以明显的发现俄狄浦斯的性格因素也是重要的情节元素。
这样一种心理与性格上的着力描绘，极大的丰富了剧作的戏剧性，让观众们能够更好的深入戏剧情境，毕竟那是一个观众们颇为熟知的人的心理世界。
同时，除却索福克勒斯他对于人性，心理与性格这一方面重心的转置外，在《俄狄浦斯王》中，我们可以感觉到“神”的这一色彩的明显弱化。例如，俄狄浦斯在兴奋时竟然对“神示”进行攻击：“这似灵不灵的神示已被波吕玻斯随身带着，和他一起躺在冥府里，不值半文钱了。”
总的来说，从埃斯库洛斯的将人性寄予普罗米修斯的神性中描绘，到索福克勒斯的完全以人为对象，深入的分析完全的人性，可谓重大的创举。
欧里彼得斯——悲痛憎恨 寻找出路
他是雅典奴隶主民主国家处于危机时期的悲剧作家。他深受民主思想的熏陶，多借助神话传说题材来反映现实问题。到了他这里，人本的思想已经相当明显了，他主张“按照人本来的面貌”来描写人物，他肯定人的自由意志，强调事在人为。
《美狄亚》是他的代表作品，他讲述了这样一个故事美狄亚的父亲是科尔喀斯国王埃厄忒斯。美狄亚与率领阿耳戈船英雄前来寻找金羊毛的伊阿宋一见钟情，帮助伊阿宋盗取羊毛并杀害了自己的亲哥哥阿布绪尔托斯。不料对方后来移情别恋，美狄亚由爱生恨，将自己亲生的两名稚子杀害以泄愤，最后酿成了悲剧。
在《美狄亚》中，剧作家不仅大胆聚焦妇女的心理，一个相对弱势的群体的内心世界，赋予他们丰富的，赋予生命力的形象特征。在《美狄亚》中，就刻画了敢爱敢恨，足智多谋，有着坚强意志的美狄亚，并且深入刻画了她矛盾而激烈的内心世界，内心冲突——坚强性格支配下的复仇欲望与女人天性中的母爱本能之间的冲突，——
这样的创作不仅使得情节更有利于激化人物的内心冲突，更为重要的是，他让观众感受到了一种真实，细腻而果敢的生活片段。
在全剧中，美狄亚这样一个普通妇女的形象完全悲剧情节的中心，而在这背后，使然的是，欧里彼得斯对于生活中人的处境的关注，他大胆的首次采用日常生活作为悲剧表现题材，悲剧到了他手中，现实的社会问题才特别深刻，特别广泛。
欧里彼得斯在世俗的生活中，在普通的人格中发现悲剧事件的内在原因，而这种“世俗”这种“普通”却造就了舞台上更具真实性的人性，其次，“命运”这一因素在剧作中也逐渐消失，它已被人的内在力量所取代。正如剧中的“美狄亚”，一旦作出决定，有强大行动力的她就不会不去实施，她的复仇行动不是基于命运，而是由于“沉痛的心”和强悍的个人行动力以及任性的 *** 。这种内因构成了欧里彼得斯悲剧的动机。
从埃斯库洛斯到欧里彼得斯，从“伟大的德行”，“伟大的人性”到欧里彼得斯的“按照生活本来的样子去描绘”，正是他这种对于生活本身莫大的尊重，以及对于剧中人，人性的终极关怀，可以说标志了旧日英雄悲剧的结束，也诱发了后来文艺复兴时期人文主义精神的回归。
古希腊悲剧起源于酒神颂的歌舞，它的诞生与繁荣是希腊人原初生命意识和希腊神话的产物。希腊悲剧的重要特点就是他从诞生开始就是一种生命悲剧，洋溢在剧作中的生命中极致的情感与不断探索的对于人性的终极关怀，这也是为什么古希腊悲剧虽历经千年但在今天仍然充满魅力的重要原因。
很多文学作品中，如果要形容某个女人非常剽悍狠毒、残忍无情，往往会举美狄亚为例。美狄亚是欧里庇得斯笔下埃埃特斯国王的女儿、太阳神的孙女、会法术的女巫，她爱上了伊阿宋，为了帮助他取走金羊毛，不惜杀死自己的兄弟，剁成碎块，抛到海里。然而伊阿宋在科任托斯这个地方，贪图财富权势，为了娶当地国王的女儿而抛弃美狄亚，违背誓言。
悲剧主题受时间、空间、创作主体因素的影响，在一定空间（区域）、一定时期悲剧主题有着相似性，同时，又因创作主体的不同，又各有自身的特点，从古希腊悲剧到人文主文学的变化来看，很鲜明地体现了这种特点。一、 命运抗争下的悲剧主题古希腊文学重要特点是对人的肯定，人神“同形同性”。一方面由于人们看到了人本身，一直在为自己的命运寻找出路，因此，古希腊文学的基本主题是围绕人的命运而展开；另一方面，由于当时生产力水平较低，人类认识水平有限，对各种现象、问题无法解释，就依赖于神，认为一切都是神在安排。对待命运也是如此，对于古希腊人类而言，命运观念的产生从来就不是什么精神上的自我解脱和慰安，而是认知肤浅所造成的不幸，命运和其他无法解释的现象一样，也是由神掌管。“悲剧所思考的是这样一个世界，人在其中不是衡量一切事物的尺度，他所面临的是一种神秘力量。” 可见，古希腊人的命运观念带有浓厚的神性，探索命运奥秘、抗争命运也就成了古希腊文学的基本主题。宗教信仰是命运观念产生的土壤，与宗教信仰密切相关的命运观更是古希腊人普遍拥有的，人们把命运三女神看成比宙斯及众神还要威力无比的至圣，认为命运支配着神与人的一切行动，因果报应是命运的特殊呈现方式，这思想在古希腊的神话、史诗、悲剧中都有明显反映。人能否超越神、战胜命运，也就成了一代又一代古希腊人思索、探寻、叩问的主题。埃斯库罗斯所处时代，是雅典贵族寡头派与工商界民主派之间斗争激烈的时代，埃斯库罗斯提倡民主精神，反对独裁专制，他在很多剧本中借助各种情节，反映出宙斯与其他神之间存在的矛盾，展示了当时统治阶级残忍、荒淫无耻等丑恶现象，揭露了当时不公平的现实社会。古希腊悲剧有“命运悲剧”之称，和当时古希腊人一样，埃斯库罗斯是相信命运威力的，他认为一切冲突的根源在于一个既不依存于人、也不依存于神的因素——命运，命运是不可战胜的，神也是如此。埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》很大程度体现了命运悲剧特色，剧本始终贯穿着“人与命运的冲突”，尽管宙斯是最高统治神，但它最终脱离不了被人推翻的命运；普罗米修斯尽管具有预见未来能力，但他只能听凭宙斯的惩罚。这一切，都是命中注定的。在埃斯库罗斯的悲剧作品中，为读者昭示出命运是一种自然力量，同时也是一种社会力量，它凌驾于万物之上，英雄的悲剧都是一种神秘的、无可抗拒的“天意”，“无论人有怎样的智慧，总逃不掉神安排的定命。”与埃斯库罗斯不同的是，索福克勒斯虽然也相信命运的威力，但他宣扬命运是不公平的，认为人应该去与命运进行抗争，不管结果如何；相比而言，他关心的是人，而非神，他更强调人的自由意志和斗争精神，而这种抗争的意义则反映了古希腊人们对命运的否定、对神的诅咒和反抗及对自由的向往。《俄狄蒲斯王》堪称古希腊悲剧的典范，主人公俄狄蒲斯出生便有神谕提示：杀父娶母，其亲生父母“为了儿子将来不犯下这种大逆不道”之罪，采取了弃婴办法。然而，其行为并没有受到命运之神的让步，婴儿不仅没死，反而好好地活了下来，长大后的俄狄蒲斯知道神谕后，离开抚养他的“父母”（他一直以为养他的就是其亲生父母），以为远离父母，这种残忍的暗示便可不攻自破。岂知越是逃避，越是推动着剧情向着神谕的安排发展，最终兑现了神谕。杀父娶母是任何人一生中最残忍的终结，何况俄狄蒲斯是一个万人敬仰的英雄和伟大国君。在剧中，作者将俄狄蒲斯及其亲生父母巧妙地结合在一起，使悲剧矛盾解了又结，结了又解。在众多矛盾中，俄狄蒲斯的英雄意志和行为与命运安排的对立是悲剧的主要矛盾，剧中“命运”是看不见的东西，但观念却无时不感觉到它的存在，它存在于悲剧的始终，俄狄蒲斯越是要反抗邪恶的命运，越是不自觉地陷入命运编织的罗网。除此以外，索翁现存的悲剧，都能体现出人与命运的冲突，从这点来看，索翁悲剧的结局都是以失败告终，这一切反映出人不仅在怀疑命运，而且在力图摆脱命运束缚。欧里庇得斯对于命运观念的认识由抽象走向了否定，命运和众神在埃斯库罗斯和索福克勒斯剧中曾有过的威严灵光开始消失，其笔下的人物每时每刻都执着于驾驭命运、把握自身的努力之中，也就是开始了从“神” 的悲剧向“人”的悲剧转变，更加注重人的本能力量，而淡化了神的力量。欧里庇得斯在创作时，虽然从神话中取材，但他不是很关心神和英雄的受难，而是更重视通过悲剧来反映现实中人的生活，抨击当时不合理的社会现象。其悲剧作品体现了较强的社会现实意义，因此其作品更可看作是社会问题悲剧。代表作《美狄亚》可谓是一部典型的社会问题悲剧，剧中女主人公美狄亚为追求自己的真爱而杀害兄长，当因丈夫伊阿宋背叛自己时，她又残忍地杀死两个亲生儿子以绝其后（在当时，绝后是对男人的一种残酷惩罚），使伊阿宋在精神上受到巨大打击。表面来看，美狄亚是一个残忍的女性，是一个人见人狠的靠巫术来实现目的的女性，是一个没有道德观念的女性。但是，透过表层，细究当时的社会现实，我们就知道这种现象存在的必然性：剧本发表之时，正是古希腊经济、政治由盛而衰之时，此时各种社会矛盾日益尖锐，男女地位严重不平等，传统的宗教观念和道德标准已经瓦解，男权主义得到发展，男子可以随意毁约、离婚和遗弃妻子，妇女地位每况日下，几乎降到和奴隶一样地位，对一切只有忍受。正因为如此，与世俗观念对立的美狄亚，要想追求到自己的真爱，要想主宰自己命运追求幸福生活，必然会遭到生活的耻笑、命运的惩罚。从这里可以看出，欧里庇得斯笔下人物的命运，都是自身行动的必然结果，非神意安排，“你们种下了荒凉，日后收获的也就是毁灭啊！”（《欧里庇得斯悲剧集》第二卷），这是欧里庇得斯悲剧的基调。二、 人性张扬下的悲剧主题文艺复兴时期，是一个人的自觉与自由的时代，是一个从以神为本到以人为本的时代，是一个极力崇尚个体、把个体放到一切社会关系的最中心、把个体价值的实现作为自我确证的时代。人文主义者在借鉴、吸收祖先文明的基础上，否定了基督教神本思想，重新发现了人，宣扬人的力量与价值，极力追求个性解放，张扬人性，要求尊重人的本质、人的利益、人的需求及人的多种创造和发展的可能性。从文学视角开看，人文主义文学主题由古希腊文学捍卫个体荣誉、尊严和受命运和神祗决定转向了更多张扬人文精神和权利欲望的驱动。《十日谈》通过几对年轻人轻松地讲述故事，揭露了教会的虚伪、男女平等和个性解放；《巨人传》通过塑造两个躯体和情感合一的巨人形象、马洛《帖木尔》通过塑造帖木尔这个追求无止境的世界霸权的巨人式的人物，反映出此时人们跨过了早期人文主义作家单纯从个人感受的情感层面去认识人的局限，将肯定人的情感欲望与展示人的巨人风采相结合，并开始在二者的平衡中寻求深度人性特征；《堂吉坷德》则是巧妙地将赞美人文主义思想和体现时代精神的内涵主题寓于对骑士文学的讽刺之中；和其他人文主义者一样，莎士比亚也强调个性解放，追求自由，在自由意志与命运的矛盾冲突中，更加强调人的自由；同时，莎士比亚作为一个时代的号鼓手，又不同于别的人文主义者，他看到了大多数人文主义者只是浮于人自由、人本体的表层，对于真正的人性自由、个性解放他们并没有进行深层次的探究。为此，莎士比亚对这种现象流露出无限的忧郁及不尽的反思，也正因为如此，使得莎士比亚的作品始终是围绕“人”及以此生成的和谐主题来建构的。然而，由于历史、现实的双重原因，导致人文主义者有一种通病或弱点，那就是他们的觉醒只是一种表象，只是他们反对封建统治和神学思想禁锢、达到目的的一种手段，真正的觉醒应该是什么，大多数人文主义者处于彷徨状态。“这场觉醒到此为止，仅仅是对神灵的反判，还只是从上帝的怀抱中挣脱出来的觉醒。它并不意味着人对自身以外，其他处境的彻底觉醒。”《十日谈》主要反对禁欲主义、推行人性自由；《巨人传》主要是宣扬一种所谓的人人平等的“理想”社会；莎士比亚主要从关怀人性、维护人的价值与重要的人文主义思想出发，来理解、认识周边一切，希望通过人文主义思想和建构和谐的理论世界来实现其人生追求，这从其《爱的徒劳》、《温莎的风流娘儿们》、《罗密欧与朱丽叶》、《终成眷属》等作品中得到印证。这也是早期人文主义者的思想共性。但是随着资本主义的发展，资产阶级那种商业伦理、资本扩张理念把人文主义早期的理想化的“爱”击得粉碎，一切和谐的东西也随之被摧毁得荡然无存，资产阶级的虚伪、欺诈、残忍、贪婪、放纵取代了原来所谓的一切充满爱的和谐的目标。为此，莎士比亚原来对周边一切无限向往变成了疑虑、失望，并开始对造成这一切的资产阶级本性予以了无尽的关注和控诉。其作品《哈姆雷特》既是一曲爱的悲剧，又是一曲以暴力抗恶的悲歌。看到父王被害，母亲改嫁，一向快乐的王子突然疯了。对其发疯，作者赋予了深刻的内涵，作为一个追求个性解放与自由的人文主义者，一方面他为人文主义信念的破灭而痛心；另一方面他则悲叹哈姆雷特不幸的命运。哈姆雷特的一生，是探索的一生，他一直在为铲除邪恶、把握自己应有的命运而苦苦寻找；同时，他的一生又是孤独的一生，他一生在寻找机会复仇，但其复仇的方式始终是依赖于他本身，而忽视了周边的支持者，更看不到周边人对他无形而巨大的支持，最后因自身的孤独而让自己走上了被迫与敌人共亡的不归路。这种结局不是个人的失败，而是人文主义者殉道者的毁灭，也是人文主义探索者的毁灭。作为一个典型、成熟的人文主义者，莎士比亚对于各种社会现象，始终在探寻、在反思。“莎士比亚在悲剧里所展示的是什么？悲剧的目的是什么？是人和人民。人类的命运，人民的命运。”在他对爱的理想世界的追求、对人自身的思考、对人性的剖析、对人与上帝和人与宇宙关系、对人类命运的执着思考中，因封建观念的根深蒂固，资产阶级本身致命的弱点，使得其一切理想化了的理念建构一次次受到冲击，一次次陷入绝望的境地，于是在其悲剧作品中，哈姆雷特疯了，爱德加疯了，李尔王疯了，麦克白夫妇疯了……。这些个体的发疯，绝非作者刻意的安排，而是人文主义信念在现实中的破灭；同时，这些人的发疯，不是指因生理的原因而引起的发疯，而是指因维系信念的价值体系的瘫痪，这种疯狂，一方面表明了理想化了的人文主义者在无情的现实面前难以实现其伟大的抱负，另一方面昭示了在客观现实面前，新时期的人不再因为神的力量而失去独立的自由，可在封建等级观念森严、资产阶级先进人物本身脆弱的社会里，人们依然难以追求到真正的自由，难以实现真正意义上的对等。人文主义者在建构文学主题时，依然是在关注人的命运，他们在看待人的命运上，不是求借于神，而是依靠人本体，认为只有真正发掘人的内在力量，充分发挥人格魅力，以人性化的方法去改变周边一切，那其理想人生、理想社会的建构就定然实现。因此，人文主义文学体现出的主题更具有人性化思想。在对待人的命运上，与古希腊文学主题另一不同的是古希腊人在对待人的命运上，还体现出强烈的集体观念，强调集体主义精神，如《荷马史诗》，虽然在此作品中阿客琉斯等人身上有个人主义行为，但其主流还是集体意识，战胜对手绝非个人所能，必须依靠大家。三大悲剧作品中埃斯库罗斯虽也有个人英雄主义端倪，但推翻宙斯统治绝非其所能。而个人主义者则更加强调人的单体，依靠个人力量去改良社会、解决问题。如《堂吉呵德》中堂吉呵德的执着行侠、《巨人传》中卡刚都亚的改革、哈姆雷特的复仇等，无不体现出个人英雄主义意识。总之，从古希腊文学到人文主义文学，其主题从神性特点到人性特点的变化，这是人意识的提升在文学上的反映，更是社会进步的彰显。
埃斯库里斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。他们的创作反映了奴隶主民主制发展不同阶段的社会生活，也代表了古希腊悲剧艺术“兴起－繁荣－衰落”各个时期的最高成就。
1、埃斯库罗斯 ——被誉为“悲剧之父”
埃斯库罗斯（约公元前525-公元前456）是希腊悲剧形成时期的作家。他生活在雅典由僭主制度向民主制度过渡时期，这正是雅典人为祖国自由而战斗的时期。
他出身贵族，公元前490年波斯军队入侵希腊，作为坚定的爱国者，埃斯库罗斯参加了著名的马拉松战役。公元前480年，雅典被毁后他在希腊舰队里参加了萨拉米斯海战。对内，他憎恨僭主专制，他的世界观反映在他的创作之中。
埃斯库罗斯在公元前484年首次夺魁，一生中共13次获胜。史料中关于埃斯库罗斯作品数量的记载颇有出入，他共写了70部悲剧和笑剧（一说90部）。
他的悲剧流传至今的共有7部完整的悲剧，其中有1部完整的三部曲。包括《乞援人》（前490）、《波斯人》（前472）、《七将攻忒拜》（前467）和《被缚的普罗米修斯》（前465）、《俄瑞斯忒亚》三联剧（《阿迦门农》、《奠酒人》和《报仇神》都在公元前458年上演）。
2、索福克勒斯——被誉为“戏剧艺术的荷马”
索福克勒斯（约公元前496—公元前406）是雅典民主盛极转衰时期的悲剧作家。他的剧作标志着希腊悲剧已进入成熟阶段。
索福克勒斯出身于雅典一个工商业主的家庭。公元前443年他出任联盟的财政主管，后来又两次担任重要的将军职务，公元前420年他曾担任祭司之职。
索福克勒斯在音乐与诗歌方面的造诣很深，28岁首次参加悲剧竞赛，就击败了埃斯库罗斯。据说，他一生写过120多部剧作，在比赛中24次获胜。
他的悲剧现存7部，包括《埃阿斯》（前442年）、《安提戈涅》（前441）、《俄底浦斯王》（前431年）、《特拉基斯妇女》（前429年）、《厄勒克特拉》（前418年）、《菲洛克忒忒斯》（前409）、《俄底浦斯在克洛诺斯》（前401）。
索福克勒斯提倡民主精神，反对僭主专制，宣扬英雄主义思想，强调人对命运的反抗。索福克勒斯在悲剧艺术上的最大贡献是：
他的剧作中很少出现神，他不再借助神力，而是依靠人物性格的发展推动戏剧情节的发展。他取消了三联剧的形式，将演员从两人发展为三人，合唱队减少抒情成分而参加戏剧动作，发挥演员的作用。
通过加强了戏剧动作和对话，使对话在戏剧中占据了最重要的地位，成为刻画人物的有力手段。索福克勒斯剧作取材于神话和传说，多描写理想化的英雄人物与命运的冲突，但终究不能挣脱命运的摆布而走向毁灭的悲剧结局。其中《安提戈涅》是索福克勒斯最出色的悲剧。
安提戈涅的两位兄长波吕涅克斯和厄忒俄克勒斯彼此不和，为争夺王位发生激战，结果同归于尽。克瑞翁以舅父身份继承王位，他宣布曾流亡国外并借助外国力量来争夺王位的波吕涅克斯为叛徒，因而不准任何人埋葬他的尸骨。
按照古希腊神律，一个人死后如果不下葬，他的阴魂便不能进入冥土，露尸不葬，也会触犯神灵，殃及城邦。安提戈涅既不能违反禁止埋葬死者的命令，又不能不遵守必须埋葬死者的“神律”，这就形成了难以解决的矛盾。
但是安提戈涅义无反顾地埋葬了哥哥波吕涅克斯。最终安提戈涅在牢中自缢。剧中的冲突十分尖锐，气氛非常严肃，剧中的禁葬令违背古希腊人的宗教信仰，受到了先知和长老们的谴责。诗人对安提戈涅寄予很大的同情。
3、欧里庇得斯——“心理戏剧的鼻祖”
欧里庇德斯（公元前485－公元前406年）是雅典奴隶制民主国家危机时代的悲剧作家。他出生贵族，一生从未参与过任何政治活动，热爱读书，醉心于哲学思考。
他在自己的作品中提出了许多问题，包括神性与人性、战争与和平、民主、妇女问题等等。他一生共创作了92余部悲剧，现存有18部悲剧和1部萨图罗斯剧《独目巨人》，得过5次奖。
剧作包括《阿尔刻提斯》（前438）、《希波吕托斯》（前428年）、《赫卡柏》（前425年）、《特洛伊的妇女》（前415年）、《海伦》（前412年）、《美狄亚》（前431年）等。
欧里庇得斯剧作反映的是公元前5世纪末雅典政治、经济危机期间的思想意识。他谴责不义的内战，反对雅典对待盟邦的高压政策，拥护民主制度，提倡民主精神。
欧里庇得斯最早在欧洲文学发现了妇女（18部戏剧有12部写妇女），尤其是私有财产的发展是家庭制度固定下来，婚姻制度逐渐固定为一夫一妻制，而这个制度只是对妇女而言，要求妇女严守贞操，甚至被禁锢在闺阁中，一般来说她们不能参加公共生活，更没有政治权利。
而男子们则可以有外室，可以在外面胡作非为，不受任何法律或者道德力量的约束。有些妇女不堪压迫，奋起反抗比如《美狄亚》的复仇，也有的是做了家庭的牺牲品；
比如《阿尔刻提斯》中的国王阿德墨托斯命中注定要短命，命运之神告诉他，可以让他的亲人做替身，他就可以免于夭折。
他的亲友，父母都不愿意，结果是他的妻子阿尔刻提斯自愿为他死。反映的就是当时雅典社会要求妇女为男子牺牲一切的不合理制度的悲惨结果。
扩展资料：
悲剧在古希腊历史背景下的社会条件和思想条件：
悲剧世界处于两种世界之间：一是神话世界，此后被认为是属于一个逝去的远古时代，但这个已逝去的时代却仍存在于意识之中；
二是新的价值标准体系，这是随着庇西特拉图、克里斯提尼、地米托克利和伯里克利时期城邦的迅速发展而逐渐形成的。
这种双重世界的参照体系，构成了悲剧艺术的特色之一，同时也成为悲剧行为的推动力。在悲剧的矛盾冲突中，英雄、国王、僭主仍保有英雄式的和神话性的传统，但结尾的胜利却不属于他们：最终的胜利从来就不是一个独立的英雄人物所能实现的，它总是由新的民主城邦所赋予的集体价值的胜利。
在20世纪的下半叶，研究古希腊的学者尤其注重研究悲剧的起源问题。即使他们能给予起源问题一个总结性的回答，但悲剧问题也还是没有最终得到解决。
需要明白问题的实质是在于：从艺术、社会制度和人类思想角度来说，雅典悲剧（或称阿提卡悲剧）所带来的革新，使悲剧成为一种创新形式。
悲剧是具有自身规则和特色的新颖的文学样式，它在城邦的公共节日体系中建立了一种新型表演。此外，作为特殊的表达形式，它还揭示出当时一直未被认识到的人类经验的各个方面；
它标志着人类的内在塑造和责任观树立进入一个新阶段。悲剧的形式、悲剧的表征和悲剧人物这三个方面标志着悲剧现象的产生，并具有强大而鲜明的特性。
中国和希腊有着不同的民族背景和区域背景，所以在远古时期，他们所形成的神话也是不同的。与希腊神话相比，中国神话没有神系和主神；中国神话体现一种道德规范与伦理符号，而希腊神话则表达客观与美丽的个性。则它们所折射出来的各自的民族精神，即崇“德”与崇“力”；注重和蔼、伦理至上与注重个性、探究哲理；坚韧执着、强烈责任感与崇尚自由、乐观；文章就中国神话与希腊神话在形式和内容上进行比较，以及所体现的民族精神进行粗浅的探讨。
古希腊神话故事起源与发展古希腊神话即口头或文字上一切有关古希腊人的神、英雄、自然和宇宙历史的神话。古希腊神话是原始氏族社会的精神产物，也是西方世界最早的文学形式，大约产生在公元前十二世纪到公元前八世纪之间,内容涉及诸神与世界的起源、诸神争夺最高地位及最后由宙斯胜利的斗争、诸神的爱情与争吵、神的冒险与力量对凡世的影响，包括与暴风或季节等自然现象和崇拜地点与仪式的关系。 古希腊神话的优美、娓娓动人、是举世闻名的。 古代希腊是世界四大文明古国之一,古希腊人在其生存和发展过程中创建了璀璨多彩的文化，传下丰富的遗产，神话传说就是其中之一。 古代希腊神话的产生历史久远，它乃是处在生产力发展水平低下时期的远古人类借助想像征服自然力的产物。由此，古代希腊神话必然包括神的故事和人与神之间的关系和冲突的故事，即英雄和传说两个方面。神的故事更明显地反映了古代人类把强大的自然现象形象化的丰富想像力，涉及宇宙和人类的起源、神的产生及其谱系等内容。英雄传说则是起源于对祖先的崇拜,主要是对可能具有某种历史性的传奇人物及相关事件的崇拜和理想化，反映了远古人类的生存活动和与自然进行的顽强斗争。这类传说中的主人公大都是神与人的后代，半神半人的英雄。他们体力过人，英勇非凡，体现了人类征服自然的豪迈气概和顽强意志，成为古代人民集体力量和智慧的化身。 古希腊神话故事的形成时期很早，是远古一代代希腊人集体创作的结晶。神话起初口传，后来见之于书面文字。它的最早的传世书面文献当推荷马史诗。史诗中除了主体故事外，还提及了许多其他的神话故事，那些故事显然在当时已是广为流传的。在荷马之后不久有古希腊诗人赫西奥德的长诗《神谱》，扼要地记述了许多神话故事，并且力匿把那些故事谱系化。古希腊悲剧的题材基本都是取材于神话，是作家对那些神话故事的现实理解的戏剧体现。公元前三世纪之后希腊化时期的亚历山大里亚学者们在对古典作品的收集和注疏中，对古希腊神话的收集和保存作出了巨大的贡献，一些诗人则在学识性原则的指导下，发掘出许多鲜为人知的神话典故。希腊神话或传说大多来源于古希腊文学作品，除了《荷马史诗》、《神谱》、《工作与时日》、《伊利亚特》、《奥德赛》和《变形记》等经典作品以外，还有埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯的戏剧。 希腊神话和传说中最有名的故事有特洛伊战争、奥德修斯的游历、伊阿宋寻找金羊毛、赫拉克勒斯的功绩、忒修斯的冒险和俄狄浦斯的悲剧。 古希腊民族在发展过程中曾几经变迁．他们的神话观念也在这种变迁中不断发生变化。这种变化的基本特点是由自然崇拜转向人性崇拜。人们所熟悉的这一时期的希腊神话的基本特点是人按照自己的形象创造神,神既有人的体态美，也有人的七情六欲，懂得喜怒哀乐，有善恶，有计谋，参与人的活动，赋予神以人形、人性．甚至人的社会关系.希腊神话中的神个性鲜明，没有禁欲主义因素，也很少有神秘主义色彩。神和人的基本区别在于神强大，常生不死，生活闲逸快乐，随意变形，各具特殊本领和巨大威力。其好恶态度对下界人类的生杀祸福起着决定作用；人类弱小，生命有限，有生老病死，生存艰辛，不得不经常求助于神明，但也常常诅咒神明作恶。古希腊人崇拜神，但同时赞美人，赞美人的勇敢和进取精神。古希腊人批评骄傲、残忍、虚荣、贪婪、暴戾、固执等人的生格弱点，并且认为往往正是这些性格弱点造成人生悲剧。古希腊人崇拜神，但并不赋予神明过分的崇高性，也不把神明作为道德衡量的标准，而是把他们作为人生的折射。 希腊神话与十二星座 星座传说--白羊座 特寒里亚国王阿塔玛斯和王妃涅佩拉结婚，两人生了一对双胞胎，但国王却和特贝的公主伊诺娃有段婚外情，将涅佩拉王妃赶出宫，而迎立诺娃为新妃。当伊诺娃王妃有了自己的孩子后，乃决定要杀死前涅佩拉王妃所留下的唯一双胞胎，(哥哥是普里克思，妹妹是赫雷)。她收买占卜师向国王告状：若不将前王妃所生的孩子送给宙斯当祭品，众神将大怒，则今年将闹饥荒。涅佩拉知道后就向宙斯求救，于是宙斯就派天上的黄金牡羊去载这两兄妹至天空彼方。因速度太快，妹妹跌落大海，牡羊就一边回头看妹妹，一边守护着哥哥，而形成现今的白羊座。 星座传说--金牛座 经希腊哈莫尼亚地方的贝纳斯河，国王贝纳斯有位美丽的公主欧罗巴。有一天，公主和侍女们到野外摘花，玩耍，突然出现一只如雪花般洁白的牛，以极温柔的眼光望着欧罗巴，其实这只牛是仰慕公主美色的宙斯变的。一开始公主的确大吃一惊，但仍走向温驯的牛只身旁，轻轻抚摸它。由于公牛显得非常乖巧而温驯，于是公主就放心的爬到牛背上试骑，忽然间牛奔跑了起来，最后跳进爱琴海。公主紧抱着牛，海里生物皆出来向宙斯行礼，公主终于知道牛是宙斯的化身，到了克里特岛后，就和宙斯举行婚礼，化身为牛的宙斯和欧罗巴公主过着幸福的日子。 星座传说--双子座 迷恋斯巴达王妃勒达美色的宙斯，为接近她而化身为天鹅，两人生了一对双胞胎-波拉克斯神子和人之子卡斯托。两人皆是骁勇冒险的武士，经常联手立下大功勋。他们二人也有一对双胞胎堂弟-伊达斯和林克斯。一天四人准备去抓牛，他们抓了很多牛，并准备平分时，贪心的伊达斯和林克斯趁波拉克斯，卡斯托兄弟不备时，将牛全部带回去。被激怒的两对双胞胎大起争执，结果伊达斯用箭将卡斯托刺死。波拉克斯伤心得要随卡斯托赴天国，但却因为拥有永远的生命而不能如愿。他的悲痛感动了宙斯，乃为他们二人设立星座，分别住在天国和死亡之国。 星座传说--巨蟹座 宙斯和人间女孩阿尔克梅涅生了儿子赫拉克勒斯，海格拉斯后来和德贝的公主结婚，生了小孩过着美满的生活。由于宙斯天后赫拉的咒语，赫拉克勒斯竟亲手刃妻，自己也正欲自杀，宙斯为了让他赎罪，乃任命为耶里斯特斯王，他必需经历十项冒险，其中第二项是制服住在沼泽中的怪物许德拉。许德拉是只有九个头的巨蛇，其中八个头杀不死，躲在沼泽附近的洞窟内，赫拉克勒斯对其投火炬，激怒的许德拉乃吐毒气攻击，这时天后赫拉让巨蟹去咬赫拉克勒斯的脚，结果巨蟹被踩碎，许德拉也被制服。赫拉因感伤它的逝世，而在天上设立巨蟹座。 星座传说--狮子座 宙斯和阿尔克梅涅所生之子赫拉克勒斯，被任命为耶里斯特斯王，要去执行十项困难的任务，第一个任务是制服在涅梅谷的不死食人狮，这只狮子专吃家畜和村人，人人畏惧，以前曾有人来制服，但未见生还者。来到涅梅谷的海格拉斯也是迷了路好多天，才发现狮子的踪迹。赫拉克勒斯欲射箭攻击，但因狮皮太硬而无效。用剑砍剑也弯掉了，于是用橄榄树制成粗棍，用力往狮头打去，此时不怕弓剑的狮子也畏惧发怒的赫拉克勒斯，被赫拉克勒斯绑住脖子，终于被他击退。女神赫拉为了感念这只狮子，乃在天上设立了狮子星座。 星座传说--处女座 农业女神德墨忒尔和宙斯生了一个女儿，叫珀耳塞福涅，有一天珀耳塞福涅在野地摘花时，有朵从为见过的美丽花朵正盛开着，正当她伸手要摘时，地面突然裂成好几块，就掉下去了。母亲得墨忒尔誓死也要找回失踪的女儿而四处寻访。看到所有事情经过的太阳神赫利俄斯乃告诉得墨特尔，因冥王哈得斯欲娶珀耳塞福涅为妻，而将她带回地下，得墨忒尔因为悲伤过度而使植物枯萎，大地一毛不生。宙斯看事态严重，乃向哈得斯说情，可是哈得斯在珀耳塞福涅要走时，拿了冥界石榴给她吃，珀耳塞福涅因为可以离开，高兴吃了四个，结果被迫一年有四个月要留在冥界，这四个月就变得今日万物不宜耕种的冬天，珀耳塞福涅一到人间就是春天，珀耳塞福涅就是处女座的化身。
夸父与日逐走，如日，渴，欲得饮；饮于河，渭。何谓不足，