初中美术高效课堂论文

初中美术高效课堂论文

谈新课改下如何实现中学美术高效教学

论文关键词：互动教学　教学　新课改　学习实践

论文摘要： 新课改提出新的教学理念，力图改变传统中教师“教”和学生“学”的角色，在新课改中教师和学生将共同营造新的课堂氛围。在课堂中师生之间、生生之间的信息及时交流，建立起平等和谐、互动共生的师生关系。教师要走下讲台带领学生走出教室，充分挖掘学生实际生活中的美术教学资源，与同学们共同观察、感受、讨论和体验。 传统的学科本位、知识本位思想造成美术教育以老师为中心、以教材为中心、以技能为中心、以绘画为中心的普遍认同观点。这样美术老师永远都只是教画画的老师，学生永远都是复制老师绘画技巧和技能的学生。在新课改的精神引导下，我们必须要彻底改变这种状态，以便充分发挥学生的个性特长及潜力。那么我们需要怎样与时俱进才能跟上新课改的步伐呢？以下是我的一些薄论，请大家斧正！ 　　 一、新课改要求美术教师应该具备的基本素质 1.生本思想 确立以学生的发展为中心的教学理念。以前的美术教学基本上都是以教师和书本为中心来组织教学，很难和学生的生活经验产生联系，从而忽视了学生的兴趣，不能满足他们的发展需求。美术教学新课程改革要求我们理论联系实际，结合学生的生活经验组织学习活动，调动他们积极的情感体验；注重教学方法和学习过程，使学生内在的发展需求与美术教学方向相契合，从而实现身心全面健康的发展。 2.互动教学 广泛开展教学相长的互动教学模式。在美术新课程教学中要贯彻新的教育理念，尤其关注同学们的身心发展。因此实行丰富多彩的美术课堂互动教学显得非常必要。要让大家学得更积极、更主动，美术老师必须根据实际情况适时创设新的教学情境，创造适合学生健康发展的课堂气氛，努力满足学生全面发展的需求。 3.构建生态型知识架构 大部分美术老师都具有相当熟练的专业知识并积累了丰富的一线教学经验，对强调学科知识多元化教学都能应对自如。新课改美术教学更强调综合能力的培养，强调美术教学与实践紧密联系，注重培养学生的人文精神和积极的观念。这些更要求我们一线美术教师要紧跟社会的发展步伐，联系和学习美术课改相关的新知识、新技能和新观念，实行能促进同学们形成创新思维的教学模式，从而让他们形成生态型知识结构，真正实现学生全面的发展。 　 二、新课改要求美术教师转换角色 　　 新课改要求一线教师要树立以学生发展为本的新观念，不再是学习的主导者，而是一个参与者和引导者。 1.教师由学习的.主导者转变为参与者和引导者 以往的美术教学中，教师侧重对理论知识的传授，一般多用讲授法，师生交流的方式是单向的缺乏互动。新课改标准要求我们要经常走下讲台带领学生走出教室，充分发掘学生生活中的美术教学资源，共同观察、感受、讨论和体验。在课堂教学中师生之间、生生之间做到及时交流信息，建立平等、和谐、互动的师生关系。要充分发挥学生的想象力和表演能力，促使他们自主创新，培养他们独立学习和处理问题的能力。 2.教师要促进学生全面发展 素质教育要面向全体学生，让学生都能得到全面发展。但是这并不是单纯地要让每位同学在每个方面都平均发展，而是要研究同学们的个性差异，以便找到适合每位同学的教学方法，因材施教。《全日制义务教育美术课程标准》指出美术教学的基本思想是：“义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。”在新课程美术教学中，我们首先要让每位同学都参与到美术学习活动中来，然后积极关注他们的发展需求并设计出适合他们各自发展的方向和模式，想方设法促进各个基础段的同学都能有所进步，都能全面提高。 3.开展合作实践学习 开展合作实践学习，同学之间往往也能够相互点拨、相互启发。合作实践法运用得好，就能有效地促进初中学生自主学习的能力,增强同学们的合作精神。一线教师要努力让自己成为同学们学习和研究的伙伴，在他们进行学习活动实践最需要帮助的时候，老师可以充分发挥其技术作用。这在教育学上用“教师时刻”和“最近发展区”来描述。教师和同学的相互、积极帮助在合作学习过程中都起到“教学支架”的作用，这是合作学习的基础。 　 三、新课改要求美术教师改变教学方法 　　 新课改除了要求美术教师对部分传统的教学模式“取其精华，弃其糟粕”外，还要求我们补充新鲜的“血液”，探索切合教学实际的新的教学方法。 1.科学运用多媒体教学 为了改变传统的课堂教学方式的局限性，更新陈旧的教学手段，随着多媒体教学的普及，现代媒体教学融入课堂已成为必然。一方面，传统的美术教学模式中感性太少，理性知识太多，不能充分发挥学生的主体认知作用；另一方面，动态的、可拟的、连续的、全面的多媒体教学能更好地把教学信息传达给学生。老师要利用现代多媒体图、声、文并茂的特点，对同学们进行多种感官刺激，以吸引其注意力，激发学习兴趣，使美术课堂教学生动形象，趣味有效，从而提高课堂效率，完成教学目标。 2.相关资料和素材的收集整理 美术是一门比较特殊的学科，尤其是教学资料的准备必须丰富多彩。美术备课应该兼顾纸质范画以及多媒体影、声、文于一体的多形式、多样式的内容。这就要求美术教师必须有一个准备充分的教学“数据库”，这个资料数据库就需要从实际生活和学习实践中引导学生一起收集和整理。其中发现优秀的美术作品，就及时地整理并通过有效的现代化设备存入，也可以去购买一些资料素材储存盘，或者网上搜集下载，自己动手制作一些录像、图画等。 学科与信息技术教学有机结合，形成优势互补，既充分利用了丰富的网络资源，又加强了美术教学的传递性，更容易让学生理解、接受和表达，有利于培养学生的发散思维，推陈出新。 3.构建新型课堂教学模式 开展“尝试—”教学模式。鼓励尝试是培养发掘学生创造潜力的一种最有效的手段。在教学中先让学生自主尝试学习绘画的方法，教师的指导分析贯穿于学生尝试学习的实践活动之中，让学生边学习教材边尝试绘画，边商讨边探寻方法。在学生尝试绘画和教师针对性地指导的基础上，再经过进一步的实践活动来完善并获得技能和得到体验。教师要不断激发学生尝试绘画的兴趣，使其具有挑战性，并不断鼓励学生持续尝试的勇气和信心。在教学实践过程中，有些比较抽象的内容单单通过口头表述同学们往往难以领会，于是我们通过多次示范，让同学们认真观察、模仿、思考，同时伴以适当练习，这样就能达到理想的教学效果。 4.丰富教学内容，激发学生兴趣 中学生已经具有一定的思维能力，有着较强的探究精神和创新精神。对此，美术技能教学是可以利用形象教学和情感教学等方法来开展课堂教学的。美术教师在采用科学的教学方式和方法的同时，也应该注意引导学生发挥他们的感性综合能力，注重整体的体验和感悟。科学训练和视觉体验是两种不同类型的教学方式，分别具有明显的理性或感性特征。我们研究教学方式,并不是要排斥理性在教学中的作用，教学中的感性是需要理性来把握的，这样才能接近艺术所追求的感性状态。 5.鼓励个性 即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此，在教学中，教师不能事先就某一审美规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣。这样审美的想象力自然会得到自由的发展。 6.由传统美术技能教学倾向于美术技能与审美教学的和谐统一 素质提出了新的要求，要智能结合。怎样结合呢？（1）教师在授课时不仅要注意学生对知识的了解掌握程度，而且要让学生对所学知识进行运用。（2）要引起学生的重视。美术课虽非主科，但它对于培养学生的审美眼光、良好行为，对生活的热爱，德、智、体、美、劳全面发展，培养学生的综合素质，都起到了不可忽视的重要作用，甚至对学生未来的生活都有着深远意义的影响。 总之，美术新课程标准是否得以顺利实施，关键是它直接的使用者——美术教师是否能领会它的精神并运用到我们的教学中。作为新时期的美术教育工作者，我们应该紧跟时代的步伐，责无旁贷地担起课程改革的重任。在美术课堂教学中,把传统的教师为中心转变为以学生为中心，把学生被动地接受学习转变为探究学习，以提升教学水平和教学质量，为培养高素质的人才贡献一份力量。 参考文献： ［1］魏志英.浅谈对美术教育中“综合”的认识.中国美术教育，2005. ［2］徐建融.展望丛书：美术教育展望.华东师范大学出版社. ［3］钱初嘉.美术教育的新资源：美术教育的改革与课程资源的开发. ［4］尹少淳．美术教学研究与案例．出版社，2007.

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初中美术教育教学论文？

“实践是检验真理的唯一标准”，可见“实践”在指导人们认识和改造世界的过程中的重要作用。所以我们平时说理论联系实际，即我们要接受新的知识获得新的技能，仅凭口头说教是不行的，必须得通过实践。
对于美术的学习也是这样。首先我们要明确学习的目的，即通过美术的学习激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。而要达到这个目的就要通过学习个体即学生本人以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具，材料和制作过程来体验美术活动和乐趣。
而对于初中阶段的学生来说，其艺术实践的能力却可受到内在及处在诸多因素的影响。
其一，个人兴趣是学生艺术实践的源动力。兴趣是最好的老师，对某个领域非常热爱的人，必将对这一领域具有强烈的好奇心和求知欲，美术是一门艺术学科，是进行审美教育的主要途径，国民整体素质的提高离不开美术教育，而出类拔萃者则为数不多，所以我们不能苛求将每一个学生都培养成为一名画家，因为初中阶段的教育是基础教育，只有在整体培养的基础上去发现，挖掘其具有艺术素养的学生，使其在文化修养提高的同时，艺术天赋也不至于被埋没，丢失，这就需要课余时间多向这一方向倾向，以不至于象古时的方仲永，久而生疏，直至成为一名平庸之人。
其二，重视学生艺术实践活动中学生的主导地位。新课程改革要求教师解放思想，一改以往传统的教学模式，使学生被动的接受变为主动的学习，教师要成为学生学习的组织者和参与者，这就要看教师通过什么样的方法和手段，能够让学生乐于学习，主动学习这也是我们每一位教师最关心的一个问题。在初中美术的教学中，我也尝试过让学生主动的观察事物，表现事物，
让他们体味其中的乐趣。而学生自身的顽皮性和依赖性以及意识形态的不成熟性，成为他们自主学习中的最大障碍，长期以来被动的接受，不动脑思考，老师布置点我完成点的思想在他们头脑中根深蒂固，他们根本不会去挖掘教材之外的东西，也根本不会顾及课程的延伸与关联。因此，此次新课改最重要的一个方面就是要彻底地进行学生学习方式的变革，使学生真正成为学习的主力军，能够自己学会发现问题，解决问题，自己参与校本课程的研究性学习。
其三，在学生价值观，人生观尚未完全形为重要成的前提下，学生艺术实践中教师的指导作用也显得尤为重要。例如，在一堂写生课中，我把学生分为四组，让他们统一到操场上，然后分散，每个同学自己去找写生对象。安排好任务后，我说三十分钟后检查，然后看了看表，再看同学们，他们也是你看我，我看你，有的用嘴咬画纸咬钻笔，我说开始呀，他们仍无动于衷，一个大胆的学生突然说：老师，操场上空荡荡的，画什么呀？我说：同学们，仔细看看，咱们操场上有什么呀？同学们都说，蓝球架，单杠。我说，再往四周看看。“有树，房子。”同学们都异口同声，我因势利导，：“第一组画蓝球架，第二组画树，第三组画房子，第四组画自行车。”同学们都找到写生对象了。于是便分散开来，针对自己的写生对象开始观察了。通过这次课堂写生实践，我发觉到了老师指导作用的重要性。我们一方面在强调学生自主学习，主动学习的前提下，对于教师在学生学习过程中的正确引导，组织也不容忽视，因为我们必定受过专业的教育，人生观，价值观也相对形成，所以作为新课程的实施者，必须从着对学生负责，对自己负责的角度，做好自己应该做好的角色。
美术课是门技能，实践性较强的学科，审美能力的提高，艺术修养的形成，重要通过学生的艺术实践来亲身体验，因此，新的课程改革也赋予美术教育工作者以新的任务，要求广大美术教师以新的教学理念，方法对学生们实施教育，并能配合好其他各科教师，搞好课程资源的整合，充分发挥学生的个性，潜能，创造力，培养适应二十一世纪社会、科技、经济发展的国际竞争力的

如何打造美术高效课堂

　　打造美术高效课堂的方法：
　　一、教师饱满的热情和激情是课堂实现高效的前提

　　一个人的情绪是可以传染给别人，并使之产生同样的情绪。教师的激情具有很强的感染力，它能使学生受到潜移默化的影响。当学生也具有激情时会和教师产生共鸣，与教师进行更自然、亲切的情感交流。良好的心态可以让老师始终用欣赏的眼光看学生，发现学生的长处，开发学生的潜能。要通过发现学生的闪光点鼓励学生，再针对问题提要求，这样学生就容易接受得多，同时也就更加勤奋，千方百计克服困难，完成老师布置的任务。
　　老师饱满的热情可以感染学生，使学生积极地思考问题，参与教学活动。老师如果上课精神萎靡不振，说话无精打采、吐词不清、词不达意，学生很快就会被老师的这种状态所感染，也就不能积极地与老师配合，最终这节课就变成了一节低效、无效甚至是负效应的课。
　　师生动娴熟、极富情感的语言，具有强大的感染力和说服力，是学生集中精力、活跃思维的催化剂，是激情的直接表达。如，随着谈话内容的进行，会挥动手臂、皱眉、抿嘴、耸肩、摆头等。这都是极自然又要紧的，尤其眼神的运用，将全班学生浏览一次，停留几秒钟，可让学生知道你注意到他，而他也会注意你。所以说，教师在教学过程中始终保持饱满的热情和激情，是实现高效课堂的前提。
　　二、优化教学设计，广阔的教学资源是高效教学的关键 课堂教学的成功与否，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。教学有法，而无定法，众多成功教例，名师经典名言告诉我们，要让学生学习轻负高质，教师必须要在优化教学设计上下功夫，让每个学生都有效地动起来。其实我也一直在困惑着，迷茫着，到底什么样的课堂才是高效课堂，什么样的设计才是最优设计。一般地说，学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂教学活动。教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。教师的个人思维品质集中地体现在教学思路上，又以非常鲜明的个性化色彩，每节课都要有充分的课前准备。教学设计过程中，要充分考虑课堂教学的每一个环节都能带给学生什么，产生什么样的效果。要给学生创设活跃的课堂状态。只要能让学生的思维一直处于活跃状态，积极地探索知识并试图将刚刚获得的知识转化为能力，这就是一节高效的课、成功的课。要注重科学的学法指导，学生会学了才是教学的最终目的。学生学习缺乏正确的学习方法，则会事倍功半。教师在传授知识的同时，还应注重学习方法的指导，帮助学生掌握科学的认知方法。科学的学习方法为创造高效课堂提供了重要保障。
　　三、实施有效合作，开展多种形式的课堂活动。
　　在班级授课的情况下，要想照顾学生的个别差异，实现有效教学，首先要使每一个学生都参与到教学活动中来。为了使每个学生真正参与到教学活动中来，就需要对课堂的时间结构和空间结构进行改造。改造的最好方式就是实现小组合作学习。在小组合作学习的形式中，空间的构成方式需要改变。即改变以往的“秧田型”桌椅摆放形式，成为“T”字型或马蹄形，甚至其他形式。这种空间构成，与“秧田型”相比，有以下几个优点：一是学生被安排成“面对面”形式就坐，提供了相互交流的空间形式；三是学生活动的空间更大了，有利于展开多种形式的课堂活动。
　　要很好地实施小组合作学习，应注意的问题很多。其中之一，就与大班额有关。在大班额的情况下，难以改变现有的课桌椅摆放形式。在这种情况下，空间结构可做微调，如前后桌同学可随时组成合作小组，在小组中，应有一名组长，组长应有一定的组织和协调能力，能合理地给每一位组员分配任务，不歧视任何一位同学，能处理意外情况。组长可以互换，以达到最佳的合作学习目标，让学生都得到锻炼。
　　第二，组内有明确的分工，每个学生担任一定的职责。学生应按照分工和职责积极地完成自己的任务，使合作有序、高效。每个学生都能在合作学习的活动中得到提高。组内的分工可在一个阶段后互换。第三，在课堂教学中，合作学习小组的存在应保持相对稳定，不宜因课程性质、学习内容的改变随意变化或随时中断。因为只有通过相当一段时间的合作学习，才能更加有效。那种在一个单元、一个课时的教学中，围绕重点、难点或知识的扩展和延伸开展研究、讨论等交流活动，是短暂的合作学习方式，也能获得合作的成果，但不如长期的、相对稳定的合作学习对学生和谐、全面发展的意义深远。第四,合作学习的方式有①、小组讨论式②、互动交流式③、小组表演式④、合作创作式⑤、比赛评选式⑥、师生互动学习式。如《卡通天地》一课的教学中，学生选择自己喜爱的卡通明星，制作成了卡通明星的头饰，高兴地戴在头上，自由地组合成小组，开始了自己编导、自由表演、自己欣赏、自己评价的体验表演活动。学生从自己生活世界，生活经验出发结合卡通人物编创出许多富有生活味的卡通故事剧。这样的教学，不仅仅加深了对卡通明显的认识，而且促进了学生创编、想像、表演、交流的综合能力。
　　四、开展有效探究，使学生获得更多的经验教训。
　　新课标下学生活动丰富化的表现之一便是学生在课堂教学中进行的探究活动。那么，在课堂教学中，到底怎样进行有效探究呢?
　　首先,教师在教学设计时，要努力将原先用于讲授的内容转化成适于学生探究的一个个有探究价值的问题。这就需要教师转化为思维可以动手操作的实体工具。在课堂教学的情况下，尤其是大班额的情况下，教师的语言要结构化，实体的操作工具要精心设计，使之结合起来共同为学生探究与合作及教学过程的进一步展开服务。如《巧用身边的材料》一课，开始就将各种废弃材料呈现在学生面前，让学生发现问题：不同的材料有不同的质地、颜色和肌理，如何利用不同的质地、颜色和肌理表现不同的作品？通过对提供的作品、资料的欣赏、分析，拓展学生思路，给学生思考的空间和时间。通过讨论、研究、实验，引导学生将这些材料进行移植、分解、综合、嫁接，从中找到最合适的材料，作出有意识的预见、迁移，以确定画面的构成和形式的选择。在实践活动中，学生通过对各种材料的接触，学会用全新的眼光审视周围世界，用触摸的灵感进行再创造，完成抽象的、有个性的、有独创性的作业。学生在找材料、研究材料、重新组合材料和剪、拼、粘贴等各个环节的学习过程中，信息处理能力和时间视觉艺术创造能力得到充分的发挥。通过展示作业，交流创作体会，使学生获得更多的经验教训。
　　要真正实现有效教学，我们教师要改变原有的教学设计思想，从教师独占课堂的固定思维中跳出来，充分信任学生，放手让学生自主学习，合作学习，有效探究，大胆实施“三究四学”课堂教学模式，从而实现有效教学。
　　总之，美术课绝不是为了完成教学任务，而是要在有限的课堂时间里通过有效的教学手段，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。美术教育改革还任重道远，为了下一代，为了社会的进步和需要，作为新时代的教师会为之不懈的去努力，去探索，去追寻。

个人课题开题报告

2017年个人课题开题报告

开题报告，就是当课题方向确定之后，课题负责人在调查研究的基础上撰写的报请上级批准的选题计划。以下是我J.L为大家分享的2017年关于个人课题开题报告范文。

一、课题研究的背景

我所任教的班级和邻班自一年级下学期以来就开展了写话教学，进入三年级以后，根据新课程标准，我们不但有固定的习作教学，更初步尝试了读写互动教学。因为我们两个班自一年级以来就进行了一项综合阅读实验——从日有所诵入手，以大声朗读为主要手段，结合自主阅读，通过读写互动锤炼语言、表达情感。现在，孩子们即将进入四年级，大家对习作教学的关注被更提升到了一个显著的位置上。我们认为，教材固然已经为孩子们提供了某些习作的要求与范例，但是对于我们两个班的孩子来说，课本中的习作内容是远远不能满足孩子们大量阅读后所产生的表达需求的。通常情况下，很多孩子都觉得习作是一件比较困难的事情，其实从本质上分析，习作无非就是解决两个问题：表达的内容和表达的形式。对于大部分孩子来说，又以习作的素材选择为首要难题。所以，在目前开展阅读实验的基础上，我们提出进行“读写互动”研究，就是为了改善孩子在习作过程中素材贫乏、内容单一、形式简单的现状。

读，鼓励孩子大量阅读;写，引导孩子积极创作。从众多的文学作品中广泛提取习作素材，并通过科学的指导提高孩子的习作能力。读中学写，以写促读，以最终达到提升孩子综合阅读力的目标。

二、课题的界定

“互动”一词由来已久，它是指事物间的互相作用和相互影响。

在语文教学中，“读写互动”是指阅读和写作活动之间的相互作用和相互影响。具体说来，就是通过对阅读活动的有效指导促进学生的写作能力;同时，通过对写作的有效指导又使其阅读能力得以提高，以达到双赢的目的。

在本课题中，“小学四年级语文读写互动研究”是指在小学四年级阶段，在语文教学中进行读写互动的研究。

三、课题研究的目标

本研究以小学四年级学生为研究对象，通过学生对语文阅读活动和写作活动的指导和干预，以探索这个年级段学生阅读写作能力的发展水平和发展规律。

四、课题研究的内容

1.四年级学生阅读和写作能力的现状分析

2.通过阅读指导促进写作能力提升的策略研究

3.通过写作指导促进阅读能力提升的策略研究

4.四年级学生读写互动评价体系的建构

五、课题研究的过程及方法

1.研究过程：

本课题研究时间拟定为一年，在四年级阶段在自己的班级利用语文课的时间进行。

2.研究步骤：

准备阶段：2010.9以前 完成对学生读写能力的现状分析、了解学生已有的读写水平、存在问题等。

第一阶段：2010.9—2011.2 初步制定以读促写和以写促读的指导策略，在实践中对学生的阅读和写作活动进行干预，寻找相互促进的因素、途径和方法，形成初步的评价体系。

第二阶段：2011.3—2011.6 通过进一步的实践研究，有效提升学生的阅读能力和写作能力，完善指导策略和评价体系的建构。

第三阶段：2011.7—2011.8 总结研究活动，形成研究成果。

3.研究方法：

行动研究法为主，辅助以文献调查法、观察法和对比研究法。

六、课题研究的分工

1.课题主持人：梅岭小学 汤卫红

具体工作：(1)撰写开题报告(2)制定研究方案(3)制定读写互动研究策略(4)完成研究报告

2.课题成员：梅岭小学 林紫暄

具体工作：(1)分析学生读写能力现状(2)建构读写互动评价体系(3)搜集与整理过程性材料(4)研究示范课一节

七、课题研究的预期成果

1.课题开题报告

2.研究示范课一节

3.学生优秀作文集一本

4.优秀论文两篇

5.结题报告一份

6.《小学四年级语文读写互动研究》的研究报告一份

八、参考资料

《给教师的建议》教育科学出版社 【前苏联】苏霍姆林斯基著

《幸福的种子》明天出版社 【日】松居直著

《阅读儿童文学》少年儿童出版社 梅子涵著

《图画书阅读与经典》 二十一世界出版社 彭懿著

《初中美术模块化研究》这一课题于2014年2月申报市南区教育科学“十二五”规划课题，2014年6月25日由市南区教育研究指导中心评审确立为市南区教育科学“十二五”规划立项课题，课题批准号为：QNJK125D027。

今天我代表课题组向各位领导、专家作开题报告，请领导、专家多提宝贵意见。

一、课题提出的背景：

义务教育美术课程标准中对美术课程的基本理念有如下阐述：“兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情感和认识特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”为了使美术课程更适合学生的兴趣特点和自身发展需要，也为了进一步促进教师的专业发展，我校尝试进行美术课程模块化教学的研究、探索与实践，力求构建一种适合学生和教师共同发展的艺术教育模式。

二、国内外研究现状述评

模块化教育模式以“MES”和“CBE”两种流派比较具有代表性。我国对模块化教学的研究和实践早于“项目化”教学，大概从上世纪90年代已经开始进行探索。MES(Modules of Employable Skills，模块式技能培训)，是20世纪70年代初由国际劳工组织研究开发出来的以现场教学为主，以技能培训为核心的一种教学模式。它是以岗位任务为依据确定模块，以从事某种职业的实际岗位工作的完成程序为主线，可称之为“任务模块”。CBE(Competency Based Education，能力本位教育)，主要以加拿大、美国等为代表。它是以执行能力为依据确定模块，以从事某种职业应当具备的认知能力和活动能力为主线，可称之为“能力模块”。我国职教界总结出了相对适合我国国情的“宽基础、活模块”教育模式，就是从以人为本、全面育人的教育理念出发，根据正规全日制职业教育的培养要求，通过模块课程间灵活合理的搭配，首先培养学生宽泛的基础人文素质、基础从业能力，进而培养其合格的专门职业能力。 模块化教育模式目前在职教和高校中应用比较广泛，但在义务教育阶段美术课程中未有普及实施。

三、选题意义和研究价值

适合学生的教育才是最好的教育。教育要以学生为本，课程要更加适合学生的发展需求。通过本课题的研究与实践，充分利用地方和校本教育资源及生活化素材，最大限度地让学生能够在自身内部动机的驱使下，自发、自主地进行学习，从而促进学校、教师、学生都得到更好的发展。按照国家课程标准对美术课程的定位、目标以及课改的新理念，结合我校美术教师的专业特长、学生的现有水平及兴趣爱好，将现有各版本的美术教材与校本课程素材进行整合与拓展，建构更适合学生发展需要的课程体系，这不仅能使教师获得对教材进行自主选择和研发拓展的主动权，由“照本宣科”向研究型教师的角色转变，又能让学生拥有对课程模块的自主选择权，作为学习活动的主体，也可以参与到课程建构和课程实施中，从而打造更适合学生自身发展为目标的美术课程，促进学生在教师的指导和引领下主动地、富有个性地学习。美术教学不再是单一模式的教学过程，而是成为师生、同学交往互动、共同发展的过程，使学生能够在学习过程中，更有效地获得相应的知识和技能，并能够学以致用。优化美术课堂教学结构，创建高效课堂模式。

四、研究目标和研究内容

(一)研究目标：

通过对初中美术模块化教学的研究和实践，初步建立起更适合学生发展的学科模块体系，将美术学科的学习领域和内容设置进行优化整合，与学生的生活经验紧密联系，使学生的思维发展与创造性活动源于生活、高于生活，学以致用。

(二)研究内容：

1.“初中美术模块化教学初探”。对美术课程模块的划分、界定与各模块教学内容的设置进行探究，并初步确定相关内容。

2.“初中美术模块化教学的研究与实践”。通过研究探讨，制定美术模块化教学实施方案，并在课堂教学实践中进行验证、调整和完善。

3.“初中美术模块化教学的实施与高效课堂的建构”。在探究与实践的基础上，将课堂教学实践中的经验与反思进行归纳与总结，形成相对完备的教学素材和资源库，为模块化教学的进一步深化打好基础。。

五、研究计划

本课题的研究计划分三个阶段实施：

(一)课题准备阶段(2014年1月—2014年2月)

为课题研究做好充分的理论和实践准备，潜心研究教材，有针对性的选择教材内容进行整合，制定美术模块化教学实施方案。

(二)探究与实践阶段(2014年2月—2014年12月)

以课堂教学为主阵地，在课程实施过程中发现问题并及时寻求解决方案进行调整和完善。进行总结与反思，撰写教育教学案例。

(三)总结阶段(2014年12月—2015年2月)

在探究与实践的基础上，将课堂教学实践中的经验与反思进行归纳与总结，形成相对完备的教学素材和资源库，进行教学成果展示(学生作品展示)，撰写理论研究报告(论文)。

六、研究方法

(一)文献研究法：通过研读与美术教育、美术课程及美术教学研究相关的理论专著与文献、学术论文等，积累并吸收先进的教育教学理论，并将自己的实践经验与理论相结合，为课题研究在理论上确立支撑点和落脚点。

(二)行动研究法：将理论与课堂教学实践相结合，以前沿的'理论指导实践并在实践中检验和论证理论的可行性，通过对模块化教学的实践探索，深化理论并获得行之有效的研究成果。

(三)个案研究法：通过对教学实践中的案例分析，针对美术活动和教育实践中的问题，在行动研究中不断调整、改进和完善，解决实际问题。

七、课题研究预期的成效

(一)就学生而言，我们预期通过本课题研究达到如下成效：

1. 学生能够以个人或集体合作的方式参与美术活动，了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力。在美术学习过程中，激发创意，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

2.能够主动地、富有个性地学习，使美术课堂成为师生、同学交往互动、共同发展的艺术乐园，增强创新精神、创造能力和实践能力。

3.将美术课程内容与生活经验紧密联系在一起，能够学以致用，在实际生活中领悟美术的独特价值。

(二)就教师而言，我们预期达到：

1.促进教师教学观念的有效更新，着眼于学生的长远发展，以趣导学，发展个性，学为主体，学以致用。优化拓展学生学习的时间与空间，转变初中学生的学习方式，重视学生艺术素质的提高。

2.促进教师教学结构的有效改进：更好地创建新型的、既发挥教师主导作用又能充分体现学生主体地位的课堂结构，将“教”与“学”各自的优势结合起来，实施最优化教学。

3.促进教师自身的专业化成长。通过此课题研究，我们将促使每一位教师都成长为反思型、研究型的人材，积淀具有个人特色的专业理论和实践的经验，形成自己丰硕的教学成果，使学校的长足发展得到充分保证。

八、课题组成员：

(一)课题主持人：杨凌云

(二)课题组主要成员：王清、赵江

(三)课题研究具体分工

设计·应用模块教学研究 负责人：杨凌云

造型·表现模块教学研究 负责人：王清

美术欣赏模块教学研究 负责人：赵江

各位领导、专家，本课题的研究虽然任务艰巨、困难重重，但有专家们的悉心指导，有学校坚持实事求是、开拓进取的原则，我们有信心按照预期的目标完成研究任务，为新的教学模式的探索提供可资借鉴的实践经验!

2014、9