浅谈美术学前教育论文

浅谈美术学前教育论文

学前美术教育是一门非常重要的专业课，是学生从事幼教工作必须掌握的专业技能。幼儿美术活动是通过美术课来完成的。美术课以直观、形象进行教学，这对学前儿童智力发展有着积极的作用。下面是我给大家推荐的学前美术教育浅析论文，希望大家喜欢!

《关于高职学前教育专业美术教育课程的思考》

摘 要：学前美术教育是一门非常重要的专业课，是学生从事幼教工作必须掌握的专业技能。本文在指出学前美术教学重要性的同时也对现有高职学前美术教育中存在的问题进行客观分析，试图从传统美术教学观念中解脱束缚并且有针对性地探索适用于当前教学改革的新方法，力求为提高学前美术课程的教学质量作出有价值的贡献。

关键词：高职;学前教育专业;美术教育;教学改革

一、注重学习兴趣的培养

幼儿美术活动是通过美术课来完成的。美术课以直观、形象进行教学，这对学前儿童智力发展有着积极的作用。因为人的智力主要包括观察力、记忆力、思维和想象力。人的智力是通过观察记忆、思考、判断、试验和操作等等，运用知识解决实际问题中表现出来的。美术能培养学前儿童丰富的想象力、创造力等学习迁移能力。由此得知美术是幼儿教育活动中最重要的内容之一。所以，在学前教育专业中要充分发挥美术教学的专业优势，激发学生的兴趣，培养学生的美术教学能力。学前美术教学内容主要包括绘画、手工(泥工、纸工、自制玩具)美术欣赏等。其中绘画是基本内容，儿童画是学前儿童最喜欢的画种。既然这样，在教学中就应加强这方面的教学，使学生早日掌握这门技能。在儿童画教学中，先学简笔画，再学儿童画，后学最高的卡通(动画)，这样的过程走过来，学生非常感兴趣，使教学效果也产生了质的飞跃。通过定期举办儿童画、动漫画、创意画、现场儿童画、卡通大赛，学生们大显伸手，大大调动了学前教育学生的积极性，提高了学生自身的绘画能力。鼓励学生根据学前儿童年龄段不同的发展特征，自编自绘儿童画教学挂图。利用现代技术自编幼儿美术教学教材，从多方位、多角度开发学生的潜能，培养学生的创造意识和教与学的能力。

二、重视审美情趣的感染

审美就是对于美的欣赏。人们对现实生活中美的事物和艺术作品的欣赏，都是一种审美活动。审美活动，审美过程就是感受美，发现美的过程，感受到美，进而调动起自己美好的情感。如果美术教师没有处理好有形和无形的辩证关系，而仅仅向学生呈现了一些美的图形，美的色彩，只对美的景物进行欣赏，而没有去挖掘它的内在，忘记了从美的根源去激发学生心灵的感受，那么很明显，这样的审美教育是失败的。那应该如何去做?欣赏美术作品是一个途径，因为美术作品能对人产生情绪感化的作用。在教学“特殊制作技法”这课时，让学生用生活中常见的一些东西来画线条，比方说梳子，棉线，铁丝、树叶，吸管，纸条，竹片等等，让他们感受到不是只有用笔才能画出美丽的线条，生活中原来有很多东西都能画出美妙的线条。再如，要培养学生高尚的审美情趣，培养她们爱美的情操，还可以通过参观，作品欣赏，写生和临摹优秀作品等多种形式来进行教学。让学生感知，领会生活中的一切，从心灵深处去感受美，发现美，创造美，从而激发学生的审美情趣。

三、加强多元技能的教育

学前教育专业“美术教学课程”内容应该是多元化的，从理论知识到技能要求都应力求做到既要全面又有创新。它要突出美术教育的时代特征，抛弃旧有的传统的教育观念和形式。其教学理念、培养目标都是建立在尊重社会和个人需要的基础之上。因为作为幼儿的人生启蒙者，作为人类文化的传递者，幼儿教师应具备较高的文化修养，这是幼儿教师从事教育工作的前提，也是今后学习与发展的根基。要保护幼儿探索和求知欲望，培养孩子对科学文化的浓厚兴趣，教师必须拥有广博的知识和较高的科学、文学和艺术修养。因此，美术课程的多元化教学内容也正是为了这一目标而展开的。随着社会情境的变化，美术学科多元化给我们带来了一种教育认识：“面向素质教育，培养学生的综合能力。”在教学中，在审美理论知识的指导下，狠抓基本技能的训练。当学生在素描、色彩训练中有了一定基础后，有计划有步骤针对幼儿美术发展需要，对学前教育的学生开展多元化的技能训练。积极鼓励学生对绘画、手工、设计等多元化技能进行研究，借助信息网络开拓新的教育资源。教学实践证明，只有对学生进行多元化知识技能的训练，才能使学生在激烈竞争的市场中站稳脚跟，才能用他的多元化技能去实现自身的人生价值。

四、提高儿童作品的了解

高职学前教育专业的学生毕业后，工作对像是学前儿童。那么，在校期间对专业审美理论知识和技能的深人理解和掌握就尤其必要。在教学中组织学生多研究不同年龄段儿童作品是非常必要的。一些人认为，儿学前美术教育侧重儿童画训练未免太单调了，学生是成年人，还是加强素描、色彩训练好。然而从历届毕业生中了解到，学生在校期间谁在儿童画中下功夫并研究儿童画作品，总结教授儿童作画的内容和方法，谁就受到童的欢迎，其教学能力就得到社会的认可。谁不研究儿童画、学习儿童画，谁就和儿童画教学脱节，成为儿童不欢迎的人。鉴于此。我们在教学中开设了以研究儿童画为主题的课程，教学目的是通过对儿童画作品分析，找到教学内容和教学方法。同时也提高了学生对儿童作品欣赏评价水平。

五、完善理论实践的结合

在教学中，光注重理论教学是片面的，不可取的。有教师把整节课的时间都花在大篇幅的讲理论上，甚至还有美术课的理论考试。条条框框，概念意义，甚是复杂，学生厌恶，美术水平也得不到提高，质量上不去，教师也十分痛苦。所以要转变，就要时刻记住“幼儿”这一客体不容忽视。什么样的主题内容，什么样的色彩是幼儿喜爱的，什么样的形式是幼儿最易表达的――要了解这些就要让学生下到幼儿园去，主动一些。让学生在下园时，以”教师”身份进行美术教学，总结教学经验，再回到课堂，就能有针对性地解决问题，及时补充内容，调整学法。如“人物添画”这一主题作业，就要根据儿童的特点添加儿童喜欢的形状、颜色等。所以美术教学不能单靠理论，不能看哪种形式简单，哪种颜色搭配起来顺眼，就画哪种，而是要体现儿童的兴趣和生活氛围，这就要靠你平时的经验和对儿童了解程度的深浅，这就需要去实践。一个教学内容用两种结合起来的教学理念来进行教学是科学的，前者是对学生专业程度的要求，后者是培养学生适应本专业就业需要而设置的教学内容。

总结：学前美术教育是学前教育专业教育改革的重要部分，为了培养出来的学生都能具有较强的美术技能，我们在美术教学中应适当进行有效改革，不断求新、求变，只有这样才能为更多的幼教机构，为整个社会的学前教育事业带来更多的希望，迎来美好的春天。

参考文献：

[1]陈柏兰.如何培养学前教育专业学生的美术特色[J].美术教育研究，2014(19)

[2]王德强.美术教育在学前教育专业中有效实施的探究[J].长春教育学院学报，2014(11)

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浅谈幼儿美术教育论文3篇

　　幼儿美术 教育 教学的最终目的就是要让学生学以致用，能够将在课堂上学到的东西运用到实际的生活当中去。本文是我为大家整理的浅谈幼儿美术教育论文，欢迎阅读!
　　浅谈幼儿美术教育论文篇一
　　一、生活化的幼儿美术教育的本质及基本特征

　　在传统的幼儿美术教育中，幼教的主要方向在对幼儿的认知能力和动手能力上，而生活化的美术教育则是注重幼儿在学习过程中的情感体验，通过幼儿在日常生活中的一些感受来进行引导教学。将真实的生活体验融入到美术教育中去，在引导幼儿形成独立个性的同时还能将幼儿对学习的兴趣培养出来，让幼儿在进行美术学习时发现生活中的各种美好，这样有助于塑造健康的人格。因为幼儿还小，对事物的认知能力较差，通过生活化的学习环境能让幼儿在学习中充满兴趣，同时还能让美术教育往更好的方向发展，以下几点突出了美术教育的特点：

　　(一)生活化

　　艺术是需要灵感的，而生活则是灵感的源泉。幼儿对事物的认知能力有限，所以他们在进行美术创作时的灵感来源于平常生活中的一些感受和所看到的事物。但是由于幼儿还处于非常脆弱的阶段，心理和生理都还处在起步阶段，这就导致幼儿在进行美术创作时往往因为不能很好地将身体的各个机能协调运作，使美术创作在一片狼藉中结束。当幼儿的年龄超过三岁时，进行美术创作已经可以看到他们能通过一些简单的符号来表述其想表达的意思。所以在这时候教师要引导幼儿多观察生活中的事物，让孩子的认知能力得到提高。

　　(二)游戏性

　　美术其实是表达内心的一种方式，幼儿在进行美术学习创作时，也是对其生活的一种认知和反馈。因为幼儿在各个方面的发展都还不全面，所以他们完全是遵循内心感受来描述生活的，因此，教师在进行美术教育时，可以通过幼儿的天性“玩”来开展美术教育，在“玩”的同时也是幼儿表达自己生活情感的一种方式，通过游戏的形式来让幼儿在美术学习过程中深化对事物的认知度，进而获得启迪。

　　二、生活化的幼儿美术教育的作用

　　幼儿教育的另一个主要作用是帮助幼儿开发智力，而生活化的美术教育不仅能帮助幼儿开发智力，还能提升幼儿的心理素质，帮助幼儿塑造个性化的性格。

　　(一)有助于提升幼儿的智力

　　智力作为保障人们正常生活的一个基础要素，智力的发展是随着年龄的增长而增长的，在幼儿时期，是智力发展的最佳时期，此时的智力发展是非常快的，往后的阶段才会逐渐平稳的发展。生活化的美术教育主要是以生活为基础来进行教育的，在幼儿的认知上，熟悉的场景能使他们更好的感知事物，又因为创设的环境极具生活性、形象性，使得幼儿能更好地理解所教授的情景画面。同时浓厚的生活氛围能激发幼儿对美术活动的学习兴致，使其主动积极地对美术活动进行探索和发现问题，丰富他们的想象空间，使其 记忆力 和创造力都得到提高。

　　(二)有利于促进幼儿非智力的发展

　　人在成长过程中 兴趣 爱好 、情感、意志和性格等非智力因素都是必备的品质，幼儿本身都是不同的鲜明个体，所以同一种方式的刺激所产生的作用是不同的，这就使得幼儿在同样的学习环境中，表现出不同的兴趣爱好。因为生活化的美术教育能使幼儿感受到生活的气息，所以教师可以引导幼儿充分利用发掘生活中可用的材料来进行美术创作，通过自己的努力而完成的作品往往会使幼儿更加兴奋，同时因为作品与实际的生活贴近，会使幼儿心中产生一种认同感，这种感觉能使幼儿的自信心得到提升，同时还会增加幼儿的荣誉感，这就给幼儿的非智力发展带来了动力。

　　(三)能提高幼儿的心理素质

　　幼儿还处于非常脆弱的阶段，所以提升幼儿的心理素质非常重要。教育的形式非常多，而美术教育只是其中的一部分，但是由于美术教育有强烈的个性化特征，这符合幼儿自身的特征，所以通过美术来教育幼儿具有非常实质性的作用。并且，美术教育也可以算是一种感情上的教育模式，因为美术具有审美性，它是反映人们生活状态的一种内心表达方式，有些甚至能达到社会道德的范畴，所以对教育幼儿的心理方面有着非常重要的影响。因此，美术教育在提升幼儿对美的感受和追求时会不知不觉提升幼儿的心理素质。

　　(四)有助于促进家园合作，形成教育合力

　　在美术教育中还可以积极利用教育中的合力作用。教育不仅仅是学校的责任，家庭也是教育的主要组成部分，只有两者齐心协力才能使幼儿往健康的道路上发展。两者之间，还是幼儿园更占据主要地位， 家庭教育 只是辅助教育，通过两者之间特有的趣味性和操作性，使幼儿在学习上更加积极主动。因此，家长融入到孩子的世界中能为孩子创造出更好的学习空间。

　　三、生活化的幼儿美术教育模式

　　(一)挖掘生活中的美术素材

　　幼儿美术教学是需要通过多个步骤来完成的，其中寻找材料就是非常重要的一个步骤，这是给孩子提供创造和学习的平台。在进行美术教育活动时，教师可以专门设立一个单独的教室来给幼儿营造创作的空间，并给孩子们提供丰富的材料和工具，在材料的选择上，可以选取一些很容易找到的生活旧物或是天然材料等，这不仅能给孩子带来熟悉感，还会引起孩子的好奇心，这样更有利于激发孩子的创造能力。

　　(二)动手能力和创造能力

　　在我国传统的教育模式上，所有的课程都是在课堂上完成的，填鸭式的教育模式使得孩子们缺少了自己的个性特征，所以对于生活化的幼儿美术教育，教师要摒弃这样的教学模式，通过不同方面来渗透美术元素，让幼儿在自然中感受美术的魅力，这不仅有助于激发孩子的积极性，还会给孩子们相互学习交流创造条件。比如在美术活动中，教师可以给孩子们布置一个美术课题“制作小 蛋糕 ”，在孩子们用橡皮泥制作蛋糕的同时教师也可以和孩子一起制作，教师适时指点能给孩子带来更多启发，这也会提高孩子的积极性，也可以通过利用废旧的报纸、丝带等物品来制作一些奇思妙想的玩具，让孩子的思维得到开拓。通过这样的美术活动，让孩子切身体会到创作带来的乐趣及不一样的体验。同时还可以组织家长共同参与到幼儿的美术活动中来，从最初的设计到最后的成品，都由家长和孩子共同完成，这不仅能让孩子感受到美术教育的快乐，还能体验生活中不能感受到的另一面。

　　四、结束语

　　在幼儿的初始教育中，生活化的美术教育不仅能够让幼儿的心智得到提高，还能拓展开发幼儿的 想象力 和创造力，让幼儿更好的了解现实世界的美好，培养其正确的审美观。建立在生活氛围中的美术教育不仅能够让幼儿更好的发现生活中的美好，还能让幼儿对生命之美有初步认识。

　　作者:胡媛 单位:陕西学前师范学院
　　浅谈幼儿美术教育论文篇二
　　一、挖掘生活材料，丰富教学内容

　　为实现幼儿美术教学生活化模式，教师首先要在教育中融入生活材料，并利用这些材料开展美术创作。比如，利用生活中的饮料瓶、矿泉水瓶等材料，用纸张、胶带、剪刀等工具对其进行自由创作。在创作过程中，一些幼儿能够做出灯罩等极具创意的生活小道具，或者做出电话听筒类物品，也可以把废旧纸板剪成狗、猪、鸡等常见动物的形状。教师通过在美术教学中引入生活材料，让幼儿在美术学习过程中，根据生活素材的颜色、形状等特点展开联想，以此确保美术教育朝着生活化模式方向发展，幼儿也在其中学会理解生活，感受到生活中的艺术。

　　二、体现生活美术，展示美术魅力

　　我国 传统 文化 中民间艺术众多，比如捏面人、剪纸、糖画等手工艺术，这些富有特色的艺术有着悠久的历史，是珍贵的历史活化石，这里面蕴涵了大量的艺术气息、生活气息和文化气息。因此，教师要让幼儿更多接触民间艺术，借助多媒体教学手段(比如介绍这些民间美术艺术的图片、视频或者趣味小 故事 )，以演示或者边播边讲的形式，为幼儿展示我国民间美术文化的特点。还可以让幼儿观看民间美术工艺品的制作流程，同时为他们讲解有关民间美术起源的小故事，这些具有浓厚文化特色与趣味性的小故事，能够有效调动幼儿学习美术的热情，增强学习效果。

　　三、改善教学模式，确保因材施教

　　事物普遍有着个性化差异的特点，人也是如此。尤其是对于还没有经历过应试教育的幼儿来说，个性化差异尤为明显，这也是幼儿自身天性使然。对于幼儿的这种天性，教师不能以成人的眼光加以评论，这样对幼儿是极为不公平的。教师必须秉承因材施教的教育理念，从每位幼儿的不同能力出发，对幼儿开展有针对性、多样性的培养。比如，在美术教学过程中，很多幼儿表现出了较强的绘画天赋，教师可以把“我的家”这类生活化题材作为绘画主题，组织幼儿进行绘画比赛。对于有着较强手工制作能力的幼儿，教师要指导幼儿制作生活中常见的用具，比如杯子、盒子等。

　　四、营造生活环境，构建教学氛围

　　教学氛围直接关系到教学效果的好坏，教师要积极为幼儿营造出生活化的教学情景，构建良好的生活化教学氛围。比如，教师可以在教室一角建立“生活小厨房”，要求幼儿利用自己喜爱的素材制作厨房用具，比如筷子、桌子、碗、锅等，以后在涉及到厨房方面的教学内容时，教师可以让幼儿观察“生活小厨房”，观察已有哪些用具，还缺少什么东西。这样幼儿会通过自己的记忆思考，在日常生活中更加留意厨房用具，并明白这些厨具的特点、用途和区别。对于绘画而言，这也有利于幼儿抓住绘画目标特点与作用展开创作，以此实现美术生活化模式的目的。

　　五、贴近生活教学，发掘美术元素

　　为实现幼儿美术教育生活化模式，教师不仅要在课堂教学中引入生活元素，还要在生活中融入美术元素，也就是在课堂教学任务完成之后，为幼儿布置课后小作业，要求幼儿在日常生活中找到美术元素。比如，让幼儿就生活中存在的事物展开联想，并且按照自己的联想进行创作，这样能增强幼儿自我发现与自我创作的意识，并让幼儿在生活中找到更多美术元素，让幼儿创造力得到培养。总之，对于幼儿美术教育而言，美术教育生活化模式是重要的发展方向，能够有效提高幼儿审美情趣，增强幼儿生活体验，促进幼儿个性发展，开发幼儿创造能力，让幼儿逐步养成健全的人格。所以，教师要重视幼儿美术教育生活化模式，认清幼儿美术教育实践中存在的问题，积极探索新的 教学 方法 ，进一步推动幼儿美术教育改革，实现幼儿的全面发展。

　　作者:路彦乔 单位:石家庄市鹿泉区幼儿园
　　浅谈幼儿美术教育论文篇三
　　一、幼儿美术教育中存在的问题

　　教师在传统的美术授课过程中，步骤非常的单一。教师一般会拿出一幅作品，进行简单的技巧讲解，然后让孩子去临摹。教师只要看着孩子能够把画作完整地呈现出来，就觉得授课是成功的。殊不知，在这个过程中，没有对幼儿美术兴趣的唤起，对艺术能力的开发。而且教师对幼儿画作的评价也是大同小异，用画得好，画得不好，画得像不像等语言来评价。不能对具体的画作以及画作中呈现的幼儿绘画能力进行深度的评价。而且有一部分学生还没有完成画作，但是老师因为各种原因就叫停了，打断了学生绘画的连贯性思维。

　　二、幼儿美术教育中艺术能力的开发与培养

　　1.要改变传统绘画教学思维，积极引导幼儿学习

　　首先教师要提高自己的综合水平，要改变传统的教育观念，积极学习和运用新的教学方法，不必要求孩子必须要按事物本身的形态特点来描绘，可以运用多种绘画素材来鼓励孩子绘画。为幼儿准备多样的绘画对象，多样的绘画工具，让孩子们按照自己的喜好自由选择。还可以让孩子从手工制作、 音乐欣赏 、文学欣赏中，感受艺术气息，培养自己的艺术感觉。我们经常会说这样的话“，艺术源于生活，但高于生活。”所以老师在幼儿美术教育的过程中，应当积极引导孩子注意观察生活中的一草一木，人们的一行一动。经常到野外大自然中去实地考察，观察各种事物的形状和颜色，静态和动态。让孩子在大自然中寻找灵感，培养观察力和想象力。

　　2.尊重幼儿的个性发展，积极鼓励表扬

　　每一个孩子的思想，个性都是不同的，他们与生俱来的绘画天赋也是不同的，对艺术作品的感受和想法也存在千差万别。因此，教师要保护好每一个孩子的天性，尊重幼儿的个体差异，要多多观察幼儿的性格特点及行动特征和兴趣爱好，注重观察幼儿的整个绘画过程，尊重每一个孩子的个性发展。因材施教，培养幼儿自己的动手能力和独立创作的能力，积极引导幼儿的 发散思维 ，培养学生的创造力。尊重孩子们的各种涂鸦，并进行适当的巧妙点评。教师要尽量采取正面的评价原则，注意不要打击孩子的自信心和抹杀孩子的创造力，要多多鼓励孩子讲解自己的画作，带着欣赏和赞美的心情看待孩子的作品。这样能够极大地增强孩子的信心，锻炼孩子的形象思维能力。

　　3.努力培养幼儿学习绘画的兴趣，创造宽松的绘画环境

　　兴趣是最好的老师，所以首先要培养幼儿对美术学习的兴趣。幼儿这个阶段正是对各种新鲜事物充满好奇心的阶段，喜欢各种鲜艳明亮的色彩，奇形怪状的形态。教师要充分利用幼儿的这一特点进行美术教育。让孩子们多多参加各式各样的美术活动，跟不同性格的孩子一起学习交流。通过人物模拟、 故事创作 、手工剪纸、 魔术 表演等很多的小游戏和活动，来增强孩子的动手和动脑能力，启发孩子的想象创造力、表达力。通过这些丰富多彩的活动，触摸形态各异的物品，孩子们的想象力会飞起来。此外，老师的授课要做到开心快乐，这样才能调动孩子们的绘画积极性。幼儿美术教育不仅可以开发和培养幼儿的思维创造力、想象力、观察力等多重艺术审美能力和美术修养，还能发展幼儿的个性和陶冶情操，健全人格，培养一个孩子的细心、耐心、恒心和不怕吃苦受累的精神。因此，教师在教育过程中，要努力为幼儿打造一个可以自由翱翔的课堂。

　　作者:庄丽芬 单位:江苏省常州市武进区马杭城东幼儿园

中班幼儿美术教育教学论文范文

在中班幼儿 教育 中，美术活动对于培养幼儿兴趣、促进身心健康、张扬学生个性、发展审美与创造性能力等具有重要的作用。下面是我为大家整理的中班幼儿美术教育论文，供大家参考。

[关键词]绘画;内容;知识;创造

美术活动对培养幼儿的创造力非常有利，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。中班幼儿绘画教育中，教学内容仍以认知、注重技巧为主， 教学 方法 也常采用教师示范，幼儿模仿的固定模式。教师的范例束缚了幼儿的创造性思维，这个传统教学模式又是幼儿被动的学习过程。这样画出来的作品往往是成人思想的翻版没有一定的 想象力 和创造性。教师应树立时代的紧迫感为发掘幼儿创造力添翼。那么我们要怎样指导好中班幼儿的美术活动呢?

一、选择新颖合适的内容

中班幼儿学习的动机感性多于理性。他们通常是凭着兴趣去主动探索和学习的。他们首先关注的是活动本身和过程是否精彩，是否吸引人，其次才有可能像成人一样会为了活动的成果而坚持努力。因此，我们在选择活动内容时必须考虑如何吸引幼儿的注意力，调动他们主动学习的欲望与积极性。

我们应从幼儿已有的实际 经验 出发，选择与幼儿已有知识经验有一定联系，又在深度和广度上适当拓展的内容，即“已知+未知”，使幼儿有足够的兴趣，在已有经验的支持下，探索新问题的解决方法，建构新的知识经验。例如，经过一个阶段的学习，幼儿已明确单色画的概念，而且对水彩笔的性能和运用方式掌握得比较熟练了，同时也欣赏了大量的装饰花纹。

在此基础上要求幼儿进行《单色画：有花纹的鱼》，幼儿就能主动发挥想象大胆创造出许多生动的作品，在这中间，幼儿需要获得的新经验是“如何用已知花纹打扮鱼，使鱼更富美感”。试想，在这样的活动中，如果幼儿既不知道什么是单色画，也不知鱼的基本形状，更没有欣赏花纹的经验，他们怎么可能有兴趣和能力去尝试，以主动获得新的知识经验呢?所以，在美术活动中我们提倡为幼儿提供“适度新颖的内容”，目的是激发幼儿自主学习的兴趣。

二、以形象 思维训练 带动幼儿 绘画知识 和技能的提高

中班幼儿美术的重点应在创造意识的启迪，而不是技能的传授。

在美术教学中，注重激发幼儿绘画的强烈愿望，给幼儿提供一个自由的、友善的环境，鼓励 儿童 去看别人看不到的东西，去想别人想不到的事情，将来去开创别人没有开创的事业。这不仅仅是绘画之路，而是给幼儿树立一个走向未来竞争得以立足的精神支柱。因此，把训练幼儿直觉感受、形象的观察、形象的记忆、形象的联想、想象、创造作为重点。当然，随着幼儿年龄的增长、表达的丰富，绘画技能也要相应提高，但技能训练的关键是要抓住控制技能提高的心理机制(形象思维)，幼儿的潜能才可以得到更好的发挥。技能是思维的表达，应当先学会思维，再学会表达(技能)。换句话说，在美术教学中以开发幼儿智力、提高审美能力为前提，带动幼儿绘画知识和技能技巧的提高。幼儿思维活跃，头脑中的形象丰富，情绪激动，创作欲望强烈，就会画出意想不到的好作品。

三、鼓励幼儿自我发现，自我创造

美术教学必须创造一个有利于幼儿创造性活动的环境条件，并以此来设计教学过程。利用幼儿自我为中心的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，给所画物体注入生命、注入情感，特别是用拟人等手法去画一些人物、动物，就像画他们自己一样。他们画出的形象新颖、离奇、夸张、变形，具有丰富的想象力。对孩子们经过自己发现、自己选择画出的有趣形象，无论好与坏(不能用成人的眼光去求全责备)，老师都不能横加指责。只要能画出来就是好的。孩子们在画的过程中有一种快乐感，觉得是一种享受。因为他们感到一种心理上的“安全”和“自由”。把鼓励儿童的好奇心、保护他们的自尊心作为培养儿童创造性思维的重要原则，这样就能取得良好效果。

新《纲要》中明确指出，在艺术活动中，提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。所以，我们在此类活动中这些行为是不可取的，我们的这一细小的动作，也许会改变一个孩子在艺术活动中的表现和兴趣。从新《纲要》中可以看出，对于组织活动的要求是为他们提供自由表现的机会，并用鼓励表扬等方法来激发他们的情感和想象，还要肯定他们，接纳他们自己独特的感受和表现方式。这些看似简单，做起来就有一定难度，所以要求我们的老师首先要管住自己的手，多用指导性的语言，让他们在理解、领会的基础上去创造和想象。

四、客观、公正、合理地评价儿童作品

评价是一个非常重要的环节。把评价作品看成是一个提高幼儿审美能力的过程，让幼儿人人参与，积极发表看法。

每次画完画，就把全班幼儿的作品一一张贴出来，一个不落地展现在全班幼儿面前，让孩子们互相审视、交流。有时还让孩子们到前面向大家介绍自己是怎样想的，怎样画的。有的孩子就像讲 故事 一样述说自己有趣的构思。然后让孩子们七嘴八舌地评论。从来不给幼儿的作品打分，不造成恐惧心理。但经常引导他们去比较，并经常拿名画家的画、中外小朋友的画让他们欣赏。让孩子们自己去发现、辨别，从中悟出道理。孩子们自己心里明白，谁的画颜色搭配得最好，谁的画构图有主有次，谁的画画得更有趣，自己的画有哪些不足，一旦他们发现了，自己就会改正。通过大家品评，孩子们的自信、自强、自爱心逐步在增长。当听到同伴们表扬、老师赞同他们的画时，他们觉得自己的努力没白费，他们今后的创造性会更强，更有动力。我还经常让幼儿搞集体创作，让大家出主意，大家动手画。经过两年的实验，我觉得最突出的成绩是保持了幼儿旺盛的学习积极性，孩子们都喜欢画画，你追我赶，谁也不示弱。另外，孩子们在其他科目的学习能力方面，如思考能力、创造能力、适应能力、表达能力、交往能力等方面也有突出的表现。

美术活动，是一种创造美的活动。幼儿美术活动的主体是幼儿，要千方百计创造机会，创设丰富多彩的活动，让幼儿这一主体与创造美的美术活动真正融合在一起，让幼儿不断去创造美。每一个幼儿，都是一个独立的成长中的个体，他们既是需要成人的帮助和引导，又存在自身内在的发展需要。所以，我们必须尊重幼儿自主成长的要求，为幼儿提供更多的机会来表现自我。

【摘 要】基于幼儿美术教育对幼儿成长的重要性，分析幼儿美术教育的过程中教育的方式方法，本文分别从幼儿兴趣的培养、幼儿创造力的激发和幼儿美术教学活动中快乐的体验三方面进行探讨。

【关键词】幼儿美术;教育研究

儿童教育专家认为，绘画是幼儿表达行为的第二种语言。幼儿美术是根据幼儿教育的原则，遵循幼儿身心发展的特点和规律，有目的、有计划地通过各种美术活动来感染幼儿，培养幼儿对美术的兴趣，激发幼儿对美术的创造，并体验美术过程带来的快乐，以满足幼儿身心发展的需要。

1.美术教学中幼儿兴趣的培养

兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等活动。因此，教师应通过各种教学方法，激发起幼儿参与美术的热情，使美术教育活动成为具有吸引力的活动。

1.1教学活动的题材选择

新《纲要》中说：教育活动内容的选择应体现既适合幼儿的现有水平，又有一定的挑战性;既符合幼儿的现实需要，又有利于其长远发展;既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又助于拓展幼儿的经验和视野。对于幼儿美术教育而言，教育内容的选择应具有美术的特点：既要考虑幼儿心理规律和生活规律，也应考虑美术教育活动中所具有的独创性，让幼儿在教育中培养兴趣。

1.2教学活动的方法运用

教学方法的运用是与教学内容密不可分的。新《纲要》中指出：教学活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和认知规律;在教学的形式的采用中教师也应遵循这一规律。恰当的将游戏的形式运用其中，让幼儿参与到教学活动的每一个步骤，使他们真切地感受到活动中带来的直观和快乐的体验。

1.3教学活动中适当的竞争形式

对于竞争可能我们都会想到比赛，但在美术教学活动中的“竞争”，笔者认为是幼儿与教师之间的一种教与学的互动，是教师引导，幼儿发挥他们的想象力、观察力的活动。这里的“引导”就好比放风筝的线，不能太松也不能太紧，否则风筝都会飞不高。“引导”应该既给幼儿自由的想象空间，又具有一定的目标和要求。

2.美术教学中幼儿创造力的激发

在美术教学中幼儿创造力的培养尤为重要。教师应该丰富幼儿的经验，为幼儿创造一个宽松的心理环境，激发幼儿创造的愿望和能力。在关注幼儿的情感体验，重视幼儿创造力的同时，也应适时恰当地帮助幼儿提高对美术的表现技巧。

2.1创造宽松的心理环境

对于幼儿来说，一个宽松的环境首先是信任幼儿，也就是在相信幼儿能力的基础上，为幼儿提供能充分进行美术活动的机会。其次，教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛，让幼儿有足够的自由和信心。允许幼儿自由表达自己的观念，实践其观念;要尊重幼儿不同寻常的提问和想法，肯定其想法和想法的价值，不因为其想法幼稚而盲目否定，更不要用成人固定的思维模式去限制幼儿的想法。宽松的心理环境还要求减少僵硬规定，过多，过细，过于整齐划一的限制势必会阻碍幼儿创造力的发挥。

2.2丰富幼儿的经验

丰富的经验是幼儿创造的基础，只有当幼儿存储了丰富的经验的时候，教师才能通过多种途径激发幼儿的想象力、创造力。经验的积累和丰富是渗透于日常生活中的。例如：在组织出游时，可以引导幼儿观察周围行人的服饰、建筑、环境布置、不同的花草树木。让幼儿在欣赏和感受的过程中，认识不同的形状、颜色、人物、表情，通过这些方式，让幼儿用眼睛去看，用脑子去想、去记。培养他们有意识地去关注事物的变化，用自己的行为去体验，那么，长此以往，幼儿的经验就会越来越丰富。

2.3美术技能和创造力的有机结合

正确认识创造力与技能的关系。培养幼儿的想象力、创造力是美术教育活动的根本目的，而技能是实现这个目的的前提条件，两者在美术教育活动中有着各自独特的作用，又相辅相成。美术活动中，教师可以提供一些“零件”，如：几何图形、半成品画等，启发幼儿用这些组装新的作品。这样有利于幼儿去表现，幼儿会把各种“零件”转化成看到的物体。在教师的鼓励下幼儿按自己的意愿和喜好去创造新的作品，每个幼儿意愿和喜好都不同，创造的作品也会不同。这既提高了幼儿的技能，又留给幼儿创造的空间。就像小鸟借助风力自由地飞翔，并感觉风的阻力。幼儿好比小鸟，展开想象的翅膀，无拘无束地进行着艺术表现，那么技能就是幼儿要借助的风力和空气的阻力。没有翅膀的小鸟无法飞行，同样在没有风力、空气阻力的真空中，小鸟也飞不高。

3.美术教学活动中幼儿的快乐体验

在美术教学活动中幼儿通过眼、手、脑的配合，真切地感受到美术创作过程中带来的乐趣，并在教师及时给予的引导和鼓励下，获得克服困难的过程体验，从而产生强烈的成就感，使幼儿亲身体验到成功的快乐。

3.1幼儿在教学的过程中体验快乐

在幼儿美术创造的过程中，他们涂涂画画，不仅仅是因为需要一份作品，而是将这一过程作为幼儿表达情感、进行情感沟通的方式，使幼儿产生愉悦感。幼儿愿意和喜欢通过美术活动来表达自己的情感和想法，比如将花儿、小草画的跟他们一样开心或难过，将作品与他人分享和交流，在创作过程中获得情感体验和快乐。

3.2教师鼓励引导幼儿体验成就感

幼儿在创造的过程中，常没有明确的目标，而是根据自己构思与创作不断调整主题，以至于在创作中陷入什么都想画，但又不知到怎么画的情况。面对幼儿出现的困难教师应进行相应的指导，多了解幼儿创作的心态、意图，多给幼儿正面的回应。对幼儿成功的地方加以鼓励，并通过问题的引导以及建议提出等方式引导幼儿明确自己的创作意图，在现有结果与原有意图之间建立有机的连接。如：“看看旁边的小朋友画了什么?对你有启发吗?你想画什么?哪里不会画呢?”通过询问、建议，鼓励帮助幼儿最终成功地实现自己的创作意图，体验成功带来的快乐。

现阶段，人们的物质及 文化 水平日益提高，对幼儿的特长教育成为许多家庭关注的焦点。各类美术学习进入许多家庭之中，很多家长抱着“望子成龙，望女成凤”的心态，为了不让幼儿输在起跑线上，幼儿学习美术的年龄段也在慢慢提前。随着素质教育的深入，许多家长越来越重视美术学习，将美术素养当作衡量幼儿综合素质的一个重要指标。因而，很多家长的开始让幼儿学习美术，这就需要幼儿付出很多的时间和精力。然而，很多幼儿在学习过程中渐渐失去了美术学习的兴趣和热情，甚至产生了抵触情绪，家长也随之产生了苦恼，很多父母不知所措，困惑不已。幼儿的兴趣是广泛的，是否学习美术，有时需要从家长的角度考虑、出发，但绝不能盲目跟风。而让幼儿在学习美术的道路上一路向前，则需要家长、教师的正确引导，尤其要从幼儿的需求、兴趣等角度出发。

一、家长是否支持幼儿学习美术的态度分析

许多家长有让孩子接受美术教育的意识，并且对美术学习的价值有了初步认识，能够理解并赞同美术对幼儿智力、气质、注意力、自信心等方面的积极作用，但家长并没有对美术学习形成科学的认识。

1. 家长支持幼儿学习美术，多是希望发展幼儿的非智力因素

家长让孩子学习美术的原因有很多。有家长认为学习美术是让孩子有一项 爱好 和特长，并且对幼儿手指灵活性、气质培养方面都有很大的好处，对幼儿的未来发展有很大益处。可见，这些家长对学习美术的态度是清醒的，初衷简单，就是想培养其综合素质，提升其审美情趣。还有家长希望孩子以后从事美术行业，甚至成为美术人才。不论家长出于何种原因支持幼儿学习美术，都应该贵在坚持，学好绘画技能，孩子会受益终身的。还有很多家长培养孩子学习美术是因为孩子本身对美术有很大的兴趣，这也是家长重视幼儿非智力因素培养的一种体现。幼儿在第一次接触美术时，通常会被美术作品的独特形状、颜色变化所吸引，于是产生一种好奇心，但这种好奇心维持的时间较短，可以称之为“无意兴趣”。只有不断激发，培养幼儿对美术的兴趣，并逐步培养幼儿表达美、创造美的能力，才是真正达到美术教育的目的。

2. 家长从现实角度考虑，不支持幼儿学习美术

有些家长因为孩子已经上了其他兴趣班，不想再给孩子过多的负担和压力，而不支持幼儿学习美术。还有些幼儿对学习美术没有兴趣，这也是家长不选择让孩子学习美术的一个重要原因。对学生而言，学习美术首要的任务是培养幼儿对美术的兴趣与爱好。家长没有认为美术学习会给孩子带来绝对的好处或坏处，而是客观地对待是否选择让幼儿学习美术，这样的观念是比较可取的。

二、家长应树立正确的美术教育观念

1. 正确定位，认清自己的职责

家长在幼儿学习美术的活动中，应起到鼓励作用，而不应该是“监工与警察”的角色。家长能认清自己在孩子学习绘画中的责任，其益处将远远超于教师所起到的作用。家长应该注重激发幼儿学习美术的兴趣，给幼儿创设良好的学习氛围，让幼儿首先学会想象，就像一位学者所说的“不先学会想象就开始学美术的儿童，一生中注定没有美术”。家长要做好榜样，满足幼儿的心理需要，不断鼓励幼儿，激发出幼儿对美术学习的热情。

2. 做好持之以恒学习的思想准备，保持良好心态

学习美术是一个漫长且艰辛的过程，不仅仅是幼儿，家长也应该做好持之以恒的心理准备。家长的心态会影响到幼儿的学习行为，从而会影响幼儿学习美术的状态及成绩。有些家长包办代替帮幼儿画，让幼儿连犯错误的机会都没有，幼儿离开了家长和老师就会举步维艰;有些家长过于放松，认为孩子有个爱好就行，画画三天打鱼两天晒网，最后一事无成;还有的家长过于溺爱，在孩子画画时喂吃的，随意分孩子的心，看不得孩子吃苦，也不会有什么成果。所以，学习绘画的过程，应该是不断克服困难的过程，才能让幼儿在这个过程中享受到成功的喜悦，并促进其各方面的发展和不断进步。

3. 葆有极大的爱心和耐心，鼓励为主

幼儿的思维和感知能力是不能和成人相提并论的。对待幼儿在学习过程中犯下的大小错误，家长要有极大的耐心和爱心。严厉批评、体罚、辱骂等会打击幼儿自尊心，易使幼儿产生自卑心理，以致对美术更加惧怕，甚至影响幼儿健康人格的形成。家长应反复提醒、不断帮助，从而树立幼儿的自信心。

三、结束语

幼儿学前美育教育论文范文

　　美育即审美 教育 ，贯穿于人生教育的各个阶段，自然也是幼儿教育的重要内容，美育对于提高幼儿综合素质有很大的帮助。下面是我给大家推荐的幼儿美育教育论文，希望能对大家有所帮助!

　　幼儿美育教育论文篇一：《浅议幼儿教育中的美育问题》
　　【摘要】美育即审美教育，贯穿于人生教育的各个阶段，自然也是幼儿教育的重要内容。美育具有促进德育、智育等协调发展，提高幼儿综合素质;促进幼儿心理健康，养成健全人格等重要功能，当前对美育还存在着不够重视，理解不够全面等问题。在正确解读美育内涵和本质的基础上，采取灵活多样的方式实施幼儿美育，提升幼儿美育的质量和水平。

　　【关键词】幼儿教育;美育;素质教育

　　美育即“审美教育”，又称“美感教育”。它是通过审美活动，即通过认识周围事物和艺术之美，以培养审美能力的过程.美育具有德育、智育、体育无法替代的作用。[1]“十年树木百年树人”，教育是个人和社会最为重要的事业之一，幼儿阶段处于人生成长发展的最初阶段，这时期的教育对以后人生有着重要影响。人的身体素质、智力发展水平、个性品质的形成都与幼儿阶段的教育有密切关系。为了培养德智体美全面发展、综合素质较高的社会成员，除了重视对幼儿智力的开发外，也要注意其他方面的教育，正如苏联教育家苏霍林斯基所说：“要实现全面发展，就要使智育、体育、劳动教育和审美教育深入地相互渗透和互相交融，使这方面的教育呈现一个统一的、完整的过程”。[2]因此，要使幼儿全面发展就不能忽视美育的重要作用。

　　一、幼儿美育的重要性

　　要使幼儿得到全面发展，绝不可忽略美育的重要作用.这是由幼儿身心特点和美育的性质所决定的.幼儿很早就能够表现出对美的感知，心理学的研究证明，在外部条件的影响下，四个月的婴儿，有的已喜听钢琴的声音，一岁的婴儿爱看颜色鲜艳的衣服;两岁多的幼儿已有他们喜爱和不喜爱的颜色;五岁的 儿童 能欣赏落日和晚霞。所以幼儿美感能力的培养是审美教育的起点，也是美育的始基。[3]

　　1.美育能促进智育、德育等的协调发展，提高学生综合素质

　　首先美育能培养幼儿良好的道德感。在美育的过程中，教师通过言传身教让学生能逐渐正确地分辨出善恶美丑，在爱美之心的驱使下，自觉地抑制和抛弃丑，去掉自己的不良习惯，追求和创造美，提高自己的思想道德水平。其次，美育能够促进幼儿的 智力开发 。美育对智育的影响主要表现在美育能够激发学生的 想象力 ，促进学生思维发展。比如学生在欣赏自然风光时，如画的景色会让他们不自觉地展开思维的翅膀，去想象鬼斧神工的自然景观是怎么来的，鱼儿为什么在水里游?鸟儿为什么在天空飞?总之，美育不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。

　　2.美育能促进幼儿心理健康，养成健全人格

　　美育是一种侧重于感性而又能够促进感性和理性协调发展的教育。这使它具有很强的现实意义。[4]世界的多元性也决定了人类认识世界的不同方式，美育不仅从感性出发而且能使感性得到升华，它使人的感觉――知觉――想象――情感――欲望通过审美获得熏陶和理智的滋养，潜移默化地形成感性和理性意识的交融与和谐，从而培养了健全的人格。

　　二、幼儿美育存在的问题

　　如前文所述，幼儿美育在促进智育、德育协调发展，促进幼儿心理健康，养成健全人格方面具有重要作用。但是从目前的教育状况来看，还存在着以下不足：

　　1.忽视美育的重要性

　　由于应试教育制度和思想的恶劣影响，加之“孩子不能输在起跑线”的教育观念的盛行，幼儿教育的单纯知识化现象也开始流行。不少幼儿园过分偏重于对儿童科学知识的灌输，有意或无意地忽略其他方面尤其是对幼儿的美育。

　　2.错误理解美育的内涵

　　美育涵盖内容宽泛包括音乐和舞蹈，绘画，影剧欣赏，文学;自然美以大自然为审美对象所感受和体验到的美;社会美以社会生活中美好的人和事为对象而感受和体验到的美;科学美以科学的内容和形式为对象所感受到的美。因此，对幼儿的美育自然不能只侧重一点或某一方面，当前部分学校或教师错误地认为美育就是教教孩子画画，这种对美育片面的理解很容易对孩子的全面发展造成伤害。

　　三、幼儿美育的实施策略

　　根据美育在幼儿教育中的重要性并针对当前幼儿美育中出现的问题，笔者认为可以从以下三方面改进幼儿美育。

　　1.在游戏中实施美育

　　幼儿普遍存在着好奇心重、想象力丰富的特点。针对幼儿这一特点，教师在日常教学中要多组织孩子参加具体、形象、生动、愉快的游戏活动，让幼儿在游戏中受到美的教育。如安排孩子当“演员”或者让孩子组织小游戏，老师参与，让孩子在玩的同时感受美。

　　2.在教学中实施美育

　　在教学活动要创设情境，对孩子进行潜移默化的美育熏陶。如，春天来了，就让孩子到室外去观看花儿的美丽，春风的轻抚，使幼儿感受到春天的气息。在绘画课上让儿童把看到的花儿按自己的印象画下来，并讲讲自己的感受。这样，孩子们不但丰富了语言，而且对自然之美有了进一步感受。通过让幼儿观察、画画、交流等活动，让他们感受美、理解美。

　　3.在生活中实施美育

　　教育部2001年颁布的《幼儿园教育指导纲要(试行)》关于艺术领域的“目标”要求让幼儿“初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”，“引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性 经验 和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣”。[5]在日常生活中教育孩子爱护花草树木，不踩踏花草，不乱写乱画，讲究卫生等，这些能使他们感受到什么是行为美。教育孩子要学着自己穿衣服，午睡时衣帽要放在固定的地方，注意个人卫生，养成整洁的好习惯，使幼儿知道这就是仪表美.要保持环境卫生，每天吃完水果，果皮要放在塑料口袋里，培养幼儿不乱扔果皮等杂物的好习惯。老师要鼓励幼儿和老师一起美化环境，见到别人有困难要尽力给予帮助.教师对幼儿的点滴进步，可以用“小红花”的形式加以赞扬、鼓励，从而培养幼儿具有美的心灵。

　　四、教师要提高自身水平。

　　教师的作用主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。[6]因此，在对孩子实施美育的同时必须加强对教师的美育培训，提高教师的美育素养和能力。只有高素质的教师才能在平时的的教学和日常生活中对孩子进行美育，并能用自己整洁端庄的仪表、优雅亲切的教态、生动形象的语言、整齐美观的板书、高尚伟大的人格去影响孩子。

　　总之，幼儿美育在幼儿教育中是一个非常重要的方面，无论是学校还是教师都应引起足够的重视，在日常的教学管理工作中，提高幼儿美育的水平。

　　参考文献

　　[1]黄稚琳，幼儿美育浅论[J]，重庆教育学院学报，1998年第2期，58-60.

　　[2]王习明，论学校美育的功能[J]，聊城师范学院学报(哲学社会科学版)2000年第6期，121-123

　　[3]陈科美.再谈幼儿美育[J]，教育科学，1989年第1期，36-37.

　　[4]顾颉，论美育的功能[J]，中国教育学刊，2004年第10期，9-11.

　　[5][6]教育部基础教育司.幼儿园教育指导纲要(试行)解读[M].南京：江苏教育出版社，2002：37.
　　幼儿美育教育论文篇二：《浅谈美育教育在幼儿教育中的重要性》
　　摘 要：幼儿教育中的美育教育旨在培养儿童认识美、发现美以及创造美的能力，是幼儿教育启蒙阶段的重要组成部分。美育，是全面素质教育的重要内容。对培养幼儿健康的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才具有重要的作用。幼儿美育是运用自然美、社会美和艺术美培养幼儿正确的审美观念，使其具有感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力及培养健康审美态度的教育。

　　关键词：美育;幼儿教育;素质培养

　　幼儿美育是运用自然美、社会美和艺术美培养幼儿正确的审美观念，使其具有感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力及培养健康审美态度的教育。美育在提高幼儿素质，促进幼儿全面发展方面有着其他教育不可替代的作用。美育在提高幼儿素质，促进幼儿全面发展方面有着其他教育不可替代的作用。

　　一、幼儿的日常生活离不开美育

　　日常生活是美育的丰富源泉，凯洛夫说过“在儿童美育中，起着重大作用是他们对周围环境的无知无觉”。创设一个优美的育人环境，使幼儿潜移默化地受到熏陶，是对幼儿进行美育的重要途径。培养幼儿观察周围生活中的美：语言美、行为美、环境美、仪表美等。观察语言美，就是要指导幼儿在观察其他幼儿的文明语言的同时，自己也要做到语言美。观察行为美，就是观察其他幼儿和周围生活中的人能否有礼貌文明的行为，即要做出符合社会公德的行为，如尊老爱幼、重师敬长、团结友爱、乐于助人等等。观察环境美是要指导幼儿学会对周围生活环境予以正确认识，幼儿园是幼儿学习、生活的主要场所，幼儿园的整体设计及室内外装饰，都应该注意按照美的规律进行构思，同时还要注意童趣的特点。如：在围墙上画出形态各异的 动物画 及 卡通画 ，能使幼儿有生活在童话世界的感觉。美育发挥了维护社会安定的作用，而社会安定已成为一个国家的发展的重要因素。第一，社会是美育的大课堂，选择一些美好的社会事物对幼儿进行美育，可以培养幼儿美好的道德情操。如，参观工农业生产，可以培养热爱劳动人民的情感。听英雄模范的 事迹 介绍，可以培养向英雄人物学习的品德。在公共场所进行社会公德教育，可以培养幼儿自觉遵守社会规范的美好行为品质。参观县政府、游览观景台等人文艺术可以培养幼儿热爱祖国、热爱家乡的美好情感。

　　二、在舞蹈教育活动中感受美

　　国家教育部于2001年颁发的《幼儿园教育指导纲要》(试行)中，在艺术部提出了“培养幼儿对艺术的喜爱，丰富他们的感性经验，激发他们表现美和创造美的情趣和能力”的目标。随着幼儿教育改革的不断深入，幼儿园艺术教育越来越受到重视，而幼儿舞蹈教育作为幼儿音乐教育中的重要组成部分，它的作用之大，成效之显著，有目共睹，也是其他艺术教育不可替代。幼儿舞蹈凭借着直观、生动、活泼，丰富多彩和富有魅力、感染力的表演形式深受幼儿的喜爱，舞蹈的形象化、趣味化、生动化的表现手法寓教于乐，向幼儿展现了一个个真、善、美的七彩世界，它让幼儿在舞蹈教育活动中受到美的启迪、美的熏陶，使幼儿具有美的情操、美的素养，具有欣赏美、表现美、创造美的能力。幼儿舞蹈中有诗意的构思，有美的艺术造型，有活泼可爱的动物形象，有神奇梦幻的童话王国，有五彩斑斓的大自然世界，有悦耳动听的音乐旋律，有绚丽多彩的服装道具等等。而这些在幼儿舞蹈教育活动中教师要如何激发幼儿感受美的情趣?首先，引导孩子去感受舞蹈的艺术之美。舞蹈是以经过提炼、组织、艺术加工的人体动作为主要表现手段，它的独特性，在于运用人的形体动作表现艺术，属视觉艺术范畴。让幼儿多欣赏经典优秀的舞蹈作品，丰富幼儿的审美经验，不断加深幼儿视觉印象，让他们从观赏中感受舞蹈动作之美。如我在教《小孔雀》时先找来杨丽萍代表作《雀之灵》

　　三、美育释放儿童自然天性，健全人格

　　美育教育包含审美教育以及美感教育，审美教育旨在培养学生对自然、社会以及艺术上对美的感知和欣赏的能力，进而让学生对美有一定的鉴别能力和创造能力。美感教育旨在引导学生树立崇高的个人审美理想，端正审美观，以一个健康、积极的审美态度看待社会。幼儿教育作为儿童初步突入教育门槛的启蒙教育，不单单要教会孩子学生生活自理的能力和观察社会的能力，还要教育孩子审视美的能力，以及健全孩子的人格和塑造孩子的个性。而美育教育的渗入，能够有效培养儿童的审美能力和创造美的能力，给儿童营造一个理想教育的环境。一切美的事物对人的吸引力是非常强大的，人往往会循着美的方向继续走下去。但是处于由于教育阶段的儿童，由于其本身心智不成熟、缺乏社会经验、缺乏对美的感知和鉴别，往往容易在根据自己主观意识的喜好去判定“什么是美?怎样才算美?”，这极容易让孩子走入一个对美的事物认识的误区，而且这种误区一旦在儿童的潜意识中扎根，就很难根除。

　　美育教育对于健全儿童人格方面的作用体现在，让儿童在发现美、鉴别美的过程中，对自我的思想和行为产生互相比对，在比对的过程中认识到什么是是非对错，如何区别美与丑。毕竟孩子对这个社会的了解非常有限，对美的事物缺乏一定的评判标准，往往会根据自己喜好来判别美。比如对自然事物的美的看法，如花草树木、鸟兽虫鱼、山川河海，往往会因个人的第一感觉喜好来辨别，又比如对社会上一些精神层面上的美的评判，儿童更是没有判别的标准。因此，美育教育作为一个摆渡者的身份，让儿童感受自然的万千变化、神奇奥妙的美，让儿童以健康、积极、向上的美的思想去感知精神层面上的美德。美育教育能够促进儿童的个性的发展，在协调理性和感性之间的差异互补过程中，实现幼儿全方位个性的发展。
　　幼儿美育教育论文篇三：《浅析幼儿美育实施的途径》
　　摘要：美育即审美教育，它将人的社会性同生理性融合在心理中。美育功能对每一个学前儿童在认识生活、认识世界，在世界观、人生观、价值观的形成上所发挥着独特作用。因此，如何对幼儿实施美育，打破固有的教学模式，促进幼儿全面和谐的发展，一直以来都是教育者在思考的问题。

　　关键词：幼儿美育;审美;幼儿园;教师

　　美育作为一种感性教育，在呵护儿童童心的同时，也在发展他们的创造力，连贯性的美育可以使个体在成年之后仍然保持怡然活泼的童心，并使其创造力得到持续的发展。

　　幼儿美育主要以艺术教育为基础，以幼儿园生活与教育活动为载体，通过引导幼儿置身于和谐的、愉悦的、自主的、创造性的情境中，让幼儿经历丰富的情感体验，感受生活和学习中的快乐、探索和创造的魅力，从而促进幼儿全面和谐发展。就像苏霍姆林斯基说的：美是道德纯洁、精神丰富和体魄健康的强大源泉。幼儿美育具备让幼儿认识深化、情感净化、道德感化和智能开发等很多功能，是幼儿自我发展与完善的重要途径。幼儿美育就是根据幼儿的审美心理特点，利用美的事物的具体、鲜明的形象，发展幼儿感受美、理解美、表达美、欣赏美和创造美的情趣和能力的教育。

　　幼儿园美育任务就是培养幼儿初步感受美和表现美的情趣和能力。幼儿园和家庭要形成教育合力，充分利用自然资源、日常生活、艺术教育、社会活动等教育资源，多 渠道 、全方位地对幼儿实施美育，以促进幼儿全面和谐发展。

　　一、艺术教育是幼儿美育的主要途径

　　艺术是人类审美实践的集中体现，艺术美直观、鲜明、富于表现力和感染力，因此最容易引起幼儿感情上的共鸣，陶冶幼儿的情感，带给幼儿充分和完美的美的享受，对培养幼儿的审美素养有重大意义。幼儿的艺术教育主要有音乐教育、美术教育、文学欣赏，而每种艺术形式都有其特定的作用。艺术教育通过 唱歌 、舞蹈、绘画和语言等多彩的活动，发展幼儿的艺术能力，开发幼儿大脑，培养幼儿的想象力与创造力。

　　(一)音乐是一种声音的艺术，它塑造艺术形象，表达人的情感。在音乐教育中，教师通过音乐节奏、 音乐欣赏 和歌舞技能来培养幼儿音乐的感受能力，并辅以感受美的 方法 。例如：在演唱歌曲《鲁冰花》时，教师可以通过展示一系列关于歌曲的图片或者观看歌曲的舞动视频，让孩子感受旋律的美好，产生对音乐的热爱，以及学会表达对妈妈深深的爱。

　　(二)美术教育则以线条和色彩塑造形象的视觉艺术，幼儿美术教育包括绘画、剪纸、玩具制作、 泥塑 等活动。教师通过让孩子亲手设计、制作美术作品，从而锻炼视觉，加强动手能力，培养创造能力，发挥幼儿的主体性，并且幼儿在对绘画作品的鉴赏活动中，能够提高对美术作品的理解和欣赏水平。教师切忌脱离艺术自身的感染而对幼儿进行呆板的模仿和单纯的技术练习。

　　(三)文学以生动、形象、优美的语言塑造人物或事件，幼儿文学作品如童话、 故事 、儿歌等具有生动的语言和艺术形象。幼儿通过听、看、说等方式感受文学作品中的艺术形象，增长文学知识，培养理解和欣赏文学的能力，丰富其内心世界。例如：在老师让幼儿欣赏文学作品时，积极引导幼儿激发他们的审美情感，然后去体会作品的艺术形象，用一些优美的词语去描述，在结束时，教师用幼儿能明白的话语 总结 该作品的“中心思想”，来引发幼儿的思考，让孩子们在诗一样的童话中体会真善美，净化和滋润幼儿的心灵，对幼儿的健康成长给予正确引导。

　　二、把美育渗透到幼儿日常生活中

　　日常生活为幼儿进行美育提供了很好的机会，使幼儿在潜移默化中受到美的熏陶。凯洛夫说过：“在儿童美育中，起着重大作用是他们对周围环境的无知无觉。”幼儿最初的美感是从日常生活开始的，所以幼儿的美育应贯穿在幼儿的整个生活中。

　　(一)家庭是幼儿美育启蒙的第一所学校，家长应该为幼儿提供一个温馨的成长环境。幼儿家庭美育主要包括三个方面：在家庭布置上，注重朴素美观，干净整洁，为幼儿提供一个陶冶幼小心灵的生活空间，让孩子体会到形式美;在家庭氛围上，倡导和谐的人际关系，和睦的家庭环境能够给孩子一种幸福感和安全感，有利于孩子的心理健康;在生活态度上，倡导积极向上的人生观和世界观，家长对生活的态度和做事态度等都会潜移默化地影响孩子的道德观以及良好的生活习惯。

　　(二)幼儿园作为补充 家庭教育 不足的机构，是幼儿生活和学习的主要场所，也要把美育渗透到日常生活中。首先，注意幼儿园环境的布置，室外尽可能栽培美丽的花卉和树木，并且使有足够大的安全的玩耍空间，室内布置一些具有教育意义的图画，以及孩子自己设计的各种作品，从而为幼儿创设充分显示自己创造能力的机会，让孩子们时时刻刻感受校园之美，实施对幼儿无声的美育。其次，营造温馨和谐的氛围，教师通过对幼儿进行思想品德教育，让幼儿在与老师、同伴交往中体现语言美、行为美、仪表美。最后，在各式各样的游戏中充实幼儿的生活，活跃幼儿的身心，发展幼儿对美的感受能力和表现能力。

　　三、在大自然和社会中拓宽美育的空间

　　幼儿美育不应只局限于日常的生活和学习中，大自然和社会为幼儿美育提供了广阔的空间，引导幼儿观察和感受大自然之美是幼儿美育的重要途径。我国教育学家陈鹤琴也主张把“大自然、大社会”做出发点，让儿童直接向大自然、大社会去学习，感受自然与社会带来的美好。

　　(一)自然界包括动植物和自然现象。大自然为幼儿提供的审美对象是千变万化、丰富多彩的，是最真实的内容，这些形象生动的美非常容易被幼儿理解与感知。因此教师应好好利用这些自然资源，可以通过散步、参观或郊游等一些户外活动，深切感受空中的飞鸟，水中的游鱼，花间的蝴蝶，让他们更多地呼吸新鲜的空气，领略鸟语花香的迷人景色，增强幼儿感受美、欣赏美和创造美的能力，发展对美的丰富感受性，从而激发幼儿对大自然的热爱与追求。

　　(二)社会环境包括个人、家庭、集社、市场等。社会是美育的大课堂，美普遍存在于人类社会的生产和生活中，教师应积极引导幼儿认识社会中的美好事物，在社会中对幼儿进行审美教育。例如：参观各种建筑、商品和艺术品，感受物质文明之美;听一听先进的人物和事迹，了解英雄模范，感受精神文明之美;在日常生活和学习中，培养幼儿的行为美、语言美、仪表美。这些都会在儿童幼小的心灵中播下美的种子。

　　法国著名雕塑家罗丹曾说过：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”是呀，美无处不在，幼儿是祖国的未来和民族的希望，我们应该用爱心对待每一个幼儿，充分利用一切可以利用的资源，多渠道、全方位地对幼儿实施美育，促进幼儿全面和谐地发展，以提高未来社会的人才素质。

　　参考文献

　　[1]梅俊宇：《浅析学前儿童美育培养途径》，青年文学家，2010年

　　[2]冉祥华：《美育.童心.创造力》，学前教育研究，2009年
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