音乐课案例分析论文

音乐课案例分析论文

　　音乐 教育 作为素质教育的重要组成成分,对培养21世纪高素质创新人才起着重要的作用。下面是我整理的一些关于小学音乐教学案例分析，供您参阅。

　　小学音乐教学案例分析 范文 1
　　《雪花带来冬天的梦》教学案例

　　教学目标：

　　情感目标：感受歌曲美好的情境，并有感情地表现歌曲的内容。

　　能力目标：通过歌曲的学习，引导学生了解掌握相关的生物 科普知识 ，培养学生从小热爱动物的情感。

　　知识目标：唱好歌曲中的变化音。

　　教学重难点：

　　1、有感情地演 唱歌 曲，恰如其分地表现小动物们在雪花的呼唤下渐渐进入甜美的梦乡的意境。

　　2、唱好歌曲中有#2和弱拍起唱的乐句。

　　 教学 方法

　　听唱法、练习法、自学与视听相结合、启发引导式、合作……

　　教学准备：

　　多媒体课件、手风琴

　　养成教育训练点

　　在自学中遇到困难时能想办法解决。(如：音不准时借助竖笛练习或者请音准好的同学教唱……)

　　教学过程

　　一、导入

　　1、播放音乐《铃儿想叮当》

　　2、出示课件—雪景图片，讲解各个城市因气候原因不同的冬天。

　　冬天里有哪些活动啊?这时候却有许多小动物们在做着甜美的梦

　　二、新课

　　(一)听

　　1、这首歌曲的速度和情绪是怎样的?

　　2、复听。思考：你在歌曲中听到了什么内容?可以是一个字、一个词、也可以一句话。

　　3、想知道这首歌到底讲述些什么?老师用歌声来告诉你，不过你要仔细的听，歌声中我唱的两个梦到底是哪两个梦?

　　冬天的梦 甜蜜的梦

　　4、让我们一起来唱唱这两个梦

　　5、那这些美丽的梦都是谁做的呢?让我们看 歌谱 ，在音乐中寻找答案吧。

　　(二)唱

　　1、录音范唱

　　2、听唱几遍后验收成果，逐句逐句纠正错误

　　3 完整的唱一唱。

　　4、带着问题聆听全曲

　　让我们一起来听听 小雪 花都告诉哪些小动物了?

　　用歌声该如何表现?

　　这两个乐句感觉像吗?他么有什么共同点和不同点呢?

　　用怎样的歌声来演唱这首歌?

　　第一句神秘的 第二句亲切的呼唤

　　第三句温柔的 第四句期待的

　　5、轮唱学习

　　雪花带来冬天的梦，飘到东，飘到西，一遍又一遍的告诉小动物们该冬眠了，我们能结合刚才开头的那个小游戏，变化第三乐句的演唱形式?

　　1)、师生配合进行轮唱，让学生去发现。

　　2)、师生对换进行轮唱练习。

　　3)、学生分组进行轮唱的演唱。

　　4)、师 总结 这个演唱形式——轮唱。

　　6、完整地演唱歌曲。

　　7、和录音带配合(第一次：生听生加小动物回答声

　　第二次：生唱老师加小动物回答声)

　　8、跟琴唱：生唱生自己加小动物回答声。

　　(三)编

　　1、小动物们在冬天一直睡觉这种现象叫什么——冬眠。那你们思考一下，除了小青蛙、小甲虫、小刺猬、小狗熊以外，还有哪些动物是冬眠的?让我们也用歌声来告诉他们冬天来啦。把他们代入到歌词中唱一唱。

　　2、人与动物和谐相处，大家都有环保意识，才能是我们生存的环境健康美丽。

　　(四)拓展

　　老师再请大家欣赏还是与冬天有关的歌曲。——踏雪寻梅

　　思考：演唱的形式——合唱

　　这首歌中有一句歌词是骑驴灞桥过，铃儿响叮当。关于这个骑驴赏梅还有个 典故 呢，古人为什么喜欢骑驴赏梅?预知答案，请上网查找，下次音乐课我们一起来分享一下答案。
　　小学音乐教学案例分析范文2
　　《堆雪人》教案案例

　　教学目标

　　情感目标：体验歌曲所表现的明朗和欢乐的情绪，表达热爱生活、热爱大自然乐观精神。

　　能力目标：学会用气息支持的方法，圆润、富有弹性的声音演唱歌曲，学习二声部的合唱，使音乐表现更为和谐丰满;在新颖的教学环境中，重视培养学生的创造能力，提高学生的学习兴趣。

　　知识目标：掌握三拍子的节拍韵律

　　教学重难点

　　1.学唱平行三度为主的二部合唱。

　　2.学生对新歌能进行创造性的综合表演。

　　教学方法

　　听唱法、练习法、自学与引导相结合、合作式……

　　教学准备

　　手风琴、课件

　　养成教育训练点

　　培养学生养成上课认真听讲，积极思考，能主动参与活动的好习惯。

　　教学过程

　　一、组织教学

　　1.聆听童声合唱《铃儿响叮当》。

　　2.师生问好。

　　二、导入铺垫

　　在刚才《铃儿响叮当》的音乐声中老师突然联想到了一个特殊的节日。是什么?—— 圣诞节 。在这里祝同学们圣诞节快乐。怎么样的圣诞节气氛更加浓厚?(下雪)

　　揭题：那么在这个圣诞节来临之际，我们也来学一首圣诞歌曲《堆雪人》。

　　三、新课教学

　　1、聆听范唱，感受情绪。

　　2、范唱第一段歌词。

　　问：哪句话开始旋律起伏有明显的变化呢?

　　3、师范唱第一部分歌谱。

　　问：找出相同节奏、结构的乐句。

　　4、师生合唱全曲歌谱。

　　5、学生唱全曲歌谱。(一半竖笛伴奏 交替)

　　6、听范唱学歌词。填歌词 注意咬字 时刻提醒学生的唱歌方法 嘴形

　　7、跟伴奏练习。

　　8、(二声部合唱练习根据各班具体情况而定)

　　四、歌曲处理

　　1、师：我们怎样把歌声唱好听呀?讨论：注意唱好衬词"啦".

　　你还可以在什么地方加上衬词?学生讨论。

　　2、指导学生用多种形式进行创造性表演。舞、伴奏、多种唱、加衬词。

　　五、聆听《乘雪橇》

　　看，在这个浓浓的节日里，圣诞老人驾着马车乘着雪橇也来了，今天我们除了学习《堆雪人》外，还要看欣赏一首《乘雪橇》。

　　1、初听全曲

　　设问：歌曲情绪如何变化?出现最多的旋律是什么?

　　根据教材中的图形谱及 简谱 谱例，熟悉乐曲的主题音调(或唱或奏或哼)。

　　2、复听全曲。

　　设问：这一主题音调全曲共出现几次?每次出现有哪些变化，表达了怎样的情绪与情景?

　　第一主题，仿佛是圣诞老人乘着雪橇向我们招手;

　　第二主题，仿佛是圣诞老人和人们一起欢度圣诞，描绘了马蹄嗒嗒声、扬鞭催马的情景，表达了人们心中愉悦的情感;

　　第三主题，用小号吹奏，力度增强，使乐曲富有爵士音乐的特征，奇峰更为热烈;

　　第四主题，最后力度不断减弱，仿佛是雪橇载着人们的欢歌笑语向远方奔驰而去。

　　3、分段再次聆听一遍。

　　4、歌曲的风格?

　　来自美国的爵士风格音乐

　　六、拓展延伸

　　介绍爵士风格音乐：爵士乐(Jazz)，一种起源于非洲的音乐形式。在不到一个世纪的时间内，这种名叫爵士乐的音乐，具有显著美国特色的音乐从默默无闻、起源于民间的音乐发展成为美国本土产生的最有份量的艺术种类。

　　爵士乐之父——路易斯?阿姆斯特朗

　　聆听几个片断

　　七、总结
　　小学音乐教学案例分析范文3
　　《七色光之歌》教案

　　教学目标

　　情感目标：以明亮、圆润而和谐的声音演唱歌曲《七色光之歌》，表现歌曲活泼、热情、生机勃勃的情绪。

　　能力目标：初步感受二声部，并唱一唱。

　　知识目标：熟练掌握上波音记号

　　教学重点

　　演唱歌曲《七色光之歌》，初步感受二声部。

　　难点：

　　1.以轻柔、甜美的声音演唱歌曲。

　　2.唱准波音、下滑音，把握休止符时值。

　　教学方法

　　听唱法、对比法、启发引导式、合作表演式……

　　教学准备

　　课件、手风琴

　　教学过程：

　　一、导入

　　互动话题：彩虹，人人都见过。谁来 说说 彩虹?它有什么特点?(像桥，有七种颜色??)

　　听了你们有声有色的描述，我仿佛在自己的眼前又看到了一道美丽的彩虹。是的，雨后的七色彩虹，是那样的美丽、生动，令人赞叹?,这节课让我们一起来学习《七色光之歌》

　　(板书：七色光之歌)

　　二、学习歌曲《七色光之歌》

　　(1)情感体验

　　A、听完歌曲，你感受到了什么?

　　B、歌曲的情绪怎样?

　　(2)师范唱歌曲(出示歌谱)

　　(3)分段

　　如果让你给歌曲分段，你想怎样分?为什么?

　　(归纳：齐唱、合唱)

　　(在歌曲学唱中启发歌曲情绪，使歌曲与情感教学自然结合)

　　(4)A段学习

　　A、出示幻灯片

　　你发现了什么?(切分节奏、相似乐句)

　　B、听a段录音，轻声跟唱。(休止符：遇它点点头)

　　C、情绪处理并跟琴唱

　　(1)一、二乐句(活泼)(2)三乐句(连贯)

　　D、跟琴完整唱

　　(5)B段学习

　　A、出示第二段旋律

　　你又发现了什么?

　　归纳(1)相似乐句

　　(2)上波音：师范唱对比——跟琴唱

　　秋天的太阳柔细飘洒，因为秋天是收获的季节。我们也有收获，学会《七色光之歌》现在就让我们各显神通，去收获秋天的果实吧：(出示幻灯片"各显神通")

　　分组演唱、器乐组、舞蹈组

　　分组讨论(伴奏)

　　表现(师伴)(老师也加入你们的队伍为你们伴奏)

　　(通过学生多形式的表演，培养学生大胆创新的表现能力，为学生提供一个艺术实践的平台，并在表演中渗透评价意识。)

　　拓展

　　许愿

　　冬天的太阳温暖明媚，它能让人抵御严寒，甚至面对雨血冰灾、地震海啸、人们都能敞开阳光般的爱心，给灾区人民送去温暖，送去阳光，下面也让我们拿起手中的笔，在太阳卡上写上自己美好的愿望吧。(将太阳卡片发至每组学生手中，让学生写下愿望)

　　五、课堂小结

　　心里装着阳光，我们的天空就会晴朗，阳光能照亮每个人的心灵，老师也希望你们能在灿烂的阳光下幸福健康快乐的成长。

小学音乐课堂教育论文(2)

《小议现代小学音乐课堂教育》

摘要：现代小学音乐教育要求充分发动学生的主动性，鼓励学生让其有独到的感受与见解。笔者觉得当下的音乐课要有实实在在的东西，不要太多“花架子”，基础的音乐元素和基本的知识技能还是要真正的渗透到教学当中，让课堂真正的充满音乐性。

关键词：小学教育;基础知识;音乐;课堂

一、引言

新课改提出的“学科综合”这个基本理念使音乐教学焕发出勃勃生机，但同时课堂的音乐性也在逐渐地被削弱。现代小学音乐教育要求充分发动学生的主动性，鼓励学生让其有独到的感受与见解。我们要怎样去解决才能真正让音乐元素和基本的音乐技能渗透到课堂教学中，真正让学生们掌握音乐之魂，感受音乐之美呢?下面我们就一一对这些问题进行分析，并探析其解决策略。

二、种种课堂弊端出现的原因

(一)过度追求兴趣体验，忽视音乐本位

如一节聆听的欣赏课，从一开始学生就用手拍着节拍来伴奏欣赏，紧接着是敲击种种打击乐器的伴奏欣赏，再下来是用肢体的动作、舞蹈来表现音乐，学生一直手脚不停，言而无暇，忙得不亦乐乎，在如此忙碌、频繁的活动中，学生们能深入到音乐中去体验音乐的美吗?配合音乐课的各种活动都应该只是辅助手段，同时其前提是服从和服务于音乐之美的需要。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系的根本途径，是学生享受音乐、用音乐美化人生的通道。但过分追求以音乐兴趣为主力、重视音乐实践，就会忽视音乐的“魂”――音乐最本位的东西，如果喧宾夺主的去上音乐课，效果可想而知。

(二)拼盘式的课堂结构

音乐新课标提出了“提倡学科综合”的基本理念，音乐课的综合是有条件限制的，必须以音乐为本，以音乐中丰富的情感体验，绚丽多彩的艺术表现形式为学生探究的主要目标。如看过一节音乐课――《蜗牛和黄鹂鸟》，一节课四十分钟，教师却用了二十分钟让学生了解蜗牛和黄鹂鸟的生活习性，真让人犯糊涂：这是音乐课还是自然课?这不是音乐课，而是非牛非马的大拼盘，是偏离音乐而在音乐的外围问题上做文章。

(三)无限制的学生活动

传统的音乐教学中往往以教师为中心，学生大多处于被动的地位，忽视了学生的主体作用，而在新课改下，有的教师却矫枉过正，忽视了教师的主导作用，过分追求以学生为主体，本末倒置。有这样一节音乐课：人音版一年级第五课《跳起舞》。这堂课的重点是了解蒙古族的舞蹈和风情，并能用简单的律动表现。在本堂课的教学中，教师对学生进行了合作式、探究式教学，让学生根据了解的蒙古族风俗来创编自己喜欢的活动。教师的意思是无论是骑马、射箭，还是挤奶等都可以。可学生们的理解却和教师预想的大相径庭。学生们兴致大发，都不约而同的选择了摔跤，更有甚者说打架，而且迅速地抱成一团，课堂变成了摔跤场，教师一时之间无法驾驭课堂，好半天才恢复正常的教学秩序。学生在这样的环节里有什么收获呢?这种自由的、没有正确引导的活动和表演，只是流于形式。教师在给予学生一定的思考空间的同时，也要给予适度地指导，这样才能做到活而不乱，有效地参与，也才能真正发挥学生的主观能动性，才能行之有效地发展学生的个性。

三、解决策略

(一)加强学生音乐基本知识的掌握

要想让孩子真正感受音乐，喜欢音乐，首先就要让学生掌握音乐的基本知识，这样才能准确分辨音准和节奏的旋律，从而才能懂得音乐、欣赏音乐，甚至创造音乐。从学生的心理需求出发，设计切合学生生活的音乐实践活动，并适时把握活动过程的动态生成和活动内容与形式的音乐性、艺术性，使学生全身心的参与活动，并用音乐的形式表达个人的情感，这样就真正体现了音乐实践活动的根本目的――促进每一位学生健康、快乐的成长。

(二)培养学生的音乐基本功――音准和节奏

往往有教师认为，课改要求课堂不要太过于死板，要从视、听、做、玩各方面综合起来进行教学，而对于音乐、歌曲中最基本的音准、节奏一带而过，最终导致歌曲学完了，音乐欣赏完了，留给学生的却只有一些表面的感觉，如怎样好玩、怎样好看，而对于真正的旋律、节奏却不能准确的掌握。对于一首新歌，教师的作用是帮助学生分析节拍节奏，将节拍带入到节奏中去，加上很好的情感处理，这样学生很快就能掌握歌曲的节奏。我在课堂上做过这样的实验：用钢琴带旋律，进行细致的歌曲教学，学生们表现出来的不是厌烦和枯燥，而是在钢琴的引领下，对旋律有了更准确的记忆，学习起来也投入，歌曲反而掌握的更加准确和熟练了。如果教师再进一步的用上好听的钢琴伴奏，优美的音乐旋律一下子就将学生的注意力全部集中起来了，也更加投入了，整个课堂让音乐填的满满的，这难道不比整节课虽然热闹，却什么都没留下要好得多吗?

(三)注重音乐课堂的音乐性

音乐课与其他课相比，最根本的区别就在于音乐课的音乐性。一堂好的音乐课应该是在动听的音乐中完成的，充满丰富的音乐语汇，环绕动听的音乐旋律。怎样才能把握住课堂内的音乐性，是每位音乐教师都在努力探索研究的课题。小学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，生活阅历浅，经验积累少，要使他们真正理解音乐，达到陶冶性情、培养情操的目的，就应该根据他们的思维特点，通过形象活泼的画面、生动有趣的故事、简短的启发谈话等用他们能理解的方式方法将音乐表现出来。

四、结论

教学是“教”与“学”的有机结合，也是教师主导作用与学生主体作用的有机结合，教师必须在注重新课标的前提下将音乐的基本元素与基本知识技能传授与学生，切不可顾此失彼，不能走出“填鸭式”、“一言堂”的极端，却又进入了“民主开放=越乱越好”的误区。这需要我们音乐教育工作者不断地思考，探索新的教学方法，让我们的音乐真正的充满课堂。

曲式分析教学中案例教学论文

曲式分析教学中案例教学论文

一、案例教学法在曲式教学中的应用

所谓的曲式分析，指的就是对乐曲进行和声上的、结构形式上的等方面的分析。在教学过程中，通过分析大量的实际案例，对各种乐曲总结归纳出其曲式、结构与规律，并举一反三的分析实践，进而能对各种纷繁复杂、变异万端的曲式现象作出合理的解释。然后再运用所掌握的发展原则进行进一步的乐曲创作实践。

（一）课前准备

一般曲式分析的课程都是大学二、三年级音乐表演与音乐学的学生学习。这时的学生已经修过了《乐理》、《和声学》、《复调》等基础课程，具备了学习更复杂的理论知识的基本能力。作为教师，要在课前准备好充分的准备工作。准备工作主要包括两个环节：首先是教师要吃透教材，以教材中的二段体教学为例，将教材内的知识点，划分为再现二段体、无再现二段体以及这两种曲式结构有什么相同及不同之处三个专题，每一个专题中都要选择出两到三个具有典型特殊意义的案例让学生们进行分析；二是教师在上课之前要大概了解教授学生的`基础情况，例如学生的兴趣爱好、专业水平程度等等，也就是说任课教师要对自己教授的学生有一个充分的了解，同时还要预想到在课堂上可能出现的突发情况，根据学生情况及时做出相适宜的教学安排。在上曲式分析的课程之前学生也需要进行课前准备，例如要熟悉教材，了解教材中各种曲式的结构，方便在课堂上进行讨论。也可以通过网络，以二段体为例，对再现式二段体、无再现的二段体进行一个初步的了解与调查，了解其典型结构、创作手法等等方面的内容。

（二）课堂的实施

以学生为主体是案例教学法区别于其他教学形式的显著特征，它的实现是由教师来引导的。所以，在课堂中，良好的实施案例教学法，就要依据班级学生的实际情况而实施不同的课堂环节。

1.提出案例任务

首先教师提出一个案例总的任务：以教材中的二段体教学为例，辨析再现式二段体和无再现二段体。然后提出三个问题：什么是再现式二段体的结构特征？什么是无再现式二段体的结构特征？再现式二段体与无再现式二段体之间有什么异同之处？问题提出之后，鼓励学生对前两个问题进行独立思考与阅读，进而提出自己的见解，目的在于培养学生独立思考的能力。同时可以让其他同学进行补充，在这个大的前提下，进一步讨论第三个问题，这样有助于提高学生们提高取长补短的能力。在他们讨论一定程度后，教师再加以点通与讲解，引导学生自主思考两者之间的不同，从而加强学生对这两种曲式结构的辨析能力，达到最初的教学目的。

2.案例讲解

首先提出问题，而后分析问题，最后解决问题，是案例讲解的最终目的。曲式作品的案例讲解，主要是通过对具体曲式结构的分析，进而使学生们能够比较深刻的掌握作品的内容以及表达方法。首先可以通过多媒体播放再现式二段体的代表作品《摇篮曲》，这样可以加深学生们对于作品的印象，为接下来的理性分析奠定基础，其次是通过分析作品的结构明确再现式二段体“a+a1+b+a1”的结构特征。然后在通过分析无再现式二段体的典型乐曲《我的祖国》，让学生们了解无再现式二段体的最大特征就是“A+B”，没有再现的内容。通过两者之间的对比与分析，从而达到让学生了解主题的目的。

二、案例教学法对于曲式分析教学中的启示

首先案例的选择一定要有其针对性。案例教学描述的其实是一种教学实践，通过一种丰富、立体的表达方法向人们展示了包含了一些教师与学生的思想、行为与感情的故事。因此能不能选择一个有针对性的案例，是教师与学生之间的教学互动是否成功的一个关键。其次案例教学要有一定的目的性。案例教学不能仅仅是引导学生们去追求一个简单的答案，而是追求任务完成的一个思维过程。最后案例教学要打破传统课堂上教师与几个学生发言包揽的现象，而是要让每一位学生都经历这种学习过程，学会学习。

三、结语

案例教学可以激发学生们的自主学习能动性，指导学生们注重实践活动并且提高其实践能力，将学习有效的转化为能力。运用案例教学是有效提高曲式教学质量的一种有效形式。