1、论王朔小说的大众文化特征2、论舒婷诗歌的人道主义情怀3、论汪曾祺小说的儿童视角4、论汪曾祺小说的文体特征5、论汪曾祺小说的“创新”与“袭旧”6、论路遥小说的苦难意识7、论儒家文化在路遥小说中的体现8、论《平凡的世界》中的女性形象9、从韩寒或郭敬明或春树或张悦然小说看“80后”的创作特征10、论《白鹿原》中的女性形象11、论顾城诗歌的童话色彩12、论余秋雨散文的人文关怀13、论莫言《红高粱》系列中的生命意识14、论余华小说中的父亲形象15、从对传统文化的深刻自审到现代都市的女性叙写——论王安忆小说创作的嬗变16、论短信文学的审美特征
华丽辞藻的堆砌，颓废空洞总的来说还是能反映新时代少年成长期的故作伤感
研究目的：主要是该论题所要体现的价值何在，推动。。。探索。。。有助。。。这样的话。意义：有点类似语文课文的中心思想，1,2,3,分段来写主要研究内容：包含题目，结构框架，研究重点，研究难点
郭文风比较忧郁，有时会有些颓丧，文笔清丽，言简意赅，每部作品有着不同主题，但主题贯穿全篇，一气呵成。个人认为这个论文不好写 我不是很喜欢郭摘要 写出郭小说的特点 也就是上述的 然后你可以写出自己的观点 然后用郭的文章中的一些话来佐证你的观点 比如他的文章是忧郁的 哪些地方体现了呢 是不是所有的都有呢 然后就是他文章的主题是什么呢 根据他的文风你还可以探究他的内心的想法等等就这样吧仅供参考
郭敬明连载小说的杂志有最小说等。1997年初中二年级时，郭敬明在全国公开刊物《人生十六七》上发表了处女诗作《孤独》，这首诗忧郁凄美。2002年，出版个人作品集《爱与痛的边缘》。2003年1月，出版小说《幻城》。2003年6月，出版作品集《左手倒影，右手年华》。2003年11月，出版小说《梦里花落知多少》。2004年，成立岛工作室，出版《岛》书系列。2005年，出版小说《1995——2005夏至未至》。2005年，筹备首部音乐小说《迷藏》。2005年底，应陈凯歌之意，改编了电影《无极》为小说。2006年，暂停《岛》书系后，成立柯艾文化传播有限公司并出版刊物《最小说》，由长江文艺出版社出版，工作人员为I5land原班人马。2007年末，发行《〈悲伤逆流成河〉百万黄金版》，并出版《岛9.庞贝》、《N世界》。2009年1月4日，长江出版总社特聘郭敬明为长江出版总社北京图书中心副总编辑，全面主抓青春类图书及杂志体系建设。2009年，《临界纪年·爵迹》开始在09年第一期《最小说-映刻》连载。
最》在初中生和高中生里都挺受欢迎的。里面一般都是短篇小说，写得不错，有些文章能让人了解很多，懂得很多。对作文么，那也没法说啦，对每个人的作用都是不同的吧，我一个同学，看了《最》之后，作文分数噌噌往上涨额，不过对我就没有用啦，郁闷死类。今年的《最》改成了半月刊的哈。上半月是《最小说》每月15号发行，下半月是《最映刻》每月30号发行。《最映刻》的内容和《最小说》是差不多的。每刊价格都是元。然后呢，每期的《最小说》是附赠《最漫画》的，里面就一些漫画啦，还有一两篇文字。每期的《最映刻》是附赠《iwant》的，里面讲一些柯艾内部好玩的事情，还有其他一些杂七杂八的。个人挺喜欢《iwant》的，挺好玩，也挺好看的。其实有很多人都是冲着郭敬明的连载去的啦。你看《最小说》里有《小时代》连载，《最映刻》里是《爵迹》的连载。很多人追连载都累的慌啊。好了，其实偶尔看看《最》还是不错的，不过不要买的太疯狂哈。看看我，都买了那么多年了，穷了。对了，小四是《最》的主编额。孩子，不是副主编呀。呵呵。
继《岛》系列之后，郭敬明又成为一本青春文学杂志《最小说》的主编，这本杂志将于10月份全面上市。该杂志以青春题材小说为主，资讯娱乐以及年轻人心中的流行指标为辅，每月发行一期。旨在刊登最优秀最精彩的小说，力求打造成年轻读者和学生最喜欢得的课外阅读杂志，无论从风格还是内容绝对会更成熟更专业更迎合市场。《最小说》内容丰富多彩，有时尚的摄影绘画，同时汇集了原创短篇青春校园题材类的小说，有郭敬明长篇独家连载、专栏文字；人气作者落落，著名漫画家年年，超级女生李皆乐以及时下年轻人眼里当红的文艺界名人独家撰稿等人的专栏……《最小说》秉承郭敬明一贯画面制作华丽和精良的风格，在原有的基础上融入青春系列杂志的品位和风格，是一本既有高文学性的小说读物，又是轻松娱乐，富有亲和力的休闲杂志，内容和风格更贴近学生阅读群体，设计新颖定位准确。上周日，长江文艺出版社正式与郭敬明签约。双方将推出青春文学杂志《最小说》，郭敬明担任该杂志的执行主编。他带领的《岛》工作室原班人马将参与杂志制作，每月一期。对新工作，郭敬明表示很自信。“我一直在做《岛》书系的出版，虽然出版周期不固定，但也是类似杂志的操作模式。在《最小说》中，我主要负责文字和整体定位。”他说。我们之所以与郭敬明合作，是看重他的号召力来引导积极、健康的青春文学。”长江文艺出版社北京图书中心主编安波舜说，现在市场上充斥的哈韩、哈日类的青春文学作品内容都大同小异，出版社跟风严重，整个市场恶俗不堪。郭敬明为《最小说》杂志量身定做的长篇连载《悲伤逆流成河》，届时会在《最小说》上进行6期连载。郭敬明一向被视为是80后作者当中流行青春文学的代表，而非纯文学作家。而在签约仪式上，郭敬明也坦然表示，自己希望为中国青春文学贡献力量。他还称自己创作这些青春作品是非常认真的：“现在市场上无论是主流媒体还是年长的人对青春文学的看法总停留在幼稚、商业化、浮躁等字眼上。但是对于我自己和我身边的人来说创作是件非常认真的事情，我们怀着自己的想法完成作品。”在未来几年内，长江文艺出版社将陆续推出包括郭敬明、落落、hansey、七堇年、年年等人气作者的一系列青春文学作品，并创办《最小说》杂志，聘请郭敬明担任杂志的执行主编。该杂志由“i5land工作室”原班人马制作（但是原岛编辑清和由于出国没有胜任新一轮最小说的编辑职位），以青春题材小说为主，资讯娱乐以及年轻人心中的流行指标为辅，为青少年提供一个真正能展示年轻才华的原创文学平台。郭敬明表示：“作为一个执行主编，我有着自己一贯的审美观和标准，这本杂志也烙印着很强的郭敬明审美观。在质量上我们要求得非常严格，现在市场上有很多叛逆的作品，但是我们的生活中是有很多很美好的事情，作品中流露出的温情深刻地感动着每个人。”他们的宗旨是“少年新文艺，青春最小说”，怀揣着对文字的热爱一同扑到了最小说这片乐土上来，这部小说对外征稿，可以通过网上查询来进行投稿，他们自2006年11月试刊2月之后于2007第一刊正式出刊，零售价8元，每月一本，可以到各大书店，报刊亭进行购买。让我们一起见证最小说的成长吧！
落落的《年华是无效信》安东尼是《这些都是你给我的爱》笛安的《西决》七堇年《澜本嫁衣》反正还有太多了……都很好看！！！
关于高效课堂的小学英语论文范文三篇
第一篇
一、教学形式活动化
在小学英语课堂教学中，教师可以通过丰富多样的教学形式，让学生“动”起来，充分体验和亲身感受语言的灵活运用，提高对英语的感知度，促使学生在知识与技能、思维与情感等方面有所收获。如我在教学小学英语时，把活泼、有趣、生动的游戏引入了课堂。针对身体各部位的单词，我先带领学生读会单词，而后进行游戏比赛：教师指出自己的某一身体部位，让学生快速说出相应的英语单词。教师还可以创设情境，让学生表演。如我把教学内容编成了一些节奏欢快、通俗易懂的英语韵律歌谣，供学生朗读、吟涌并表演。如在教26个英语字母时，我让学生模仿字母的形状，用身体摆出和字母大体相似的形状，这样，就把呆板、枯燥的字母活灵活现地演绎了出来，激发了学生的学习热情。在教学有关天气、季节的知识时，我采用儿歌教学法。有了儿歌，学生学得有滋有味，很快掌握了教学内容。针对高年级，我引入了小记者游戏，让学生扮演小记者采访他人，在采访中可谈论自己喜欢的季节、天气、景象，学生一个个兴趣盎然、积极主动，取得了良好的教学效果。只要我们在教学中采用多样的教学形式，调动起学生学习的积极性，相信课堂教学定会收到事半功倍的效果。
二、教学手段多样化
在小学英语教学中，针对不同的教学内容需采用不同的教学手段，以此让学生能够时时产生“柳暗花明又一村”的新鲜感，真正起到激发、保持学生学习兴趣的作用，提高课堂教学效果。为此，教师可以采用图片、实物挂图等方式进行直观教学，简洁明快地引出教学内容，把学生吸引过来。如我在教pencil、pen、ruler、window、door等单词时，分别运用展示实物或者出示相应的图片等方式来加深学生的印象；还可以采用投影、幻灯、录像、录音、PowerPoint等多媒体技术，创设出具有直观性和感染力的教学场景，把英语教学内容生动、形象、逼真象地呈现出来，为课堂教学注入新的活力，激发学生学习的兴趣。例如我在教animals这一课时，先录下了狗、牛、猫等动物的叫声，然后在英语课堂上播放，学生认真地听并有声有色地跟着模仿。当他们兴趣正浓时，我放出了这些动物的单词读音，让学生兴致勃勃地跟读dog、cow、cat等单词，课堂上响起了英语朗读声和各种动物的叫声，这样，大大激发了学生学习英语的兴趣，收到了较好的教学效果。
三、教学氛围和谐化
和谐的英语课堂教学氛围，会令学生如沐春风，如饮甘泉，人人轻松愉快，个个精神抖擞。在课堂上，往往会看到这样两种不同的场景：有的英语教师精神饱满，学生情绪高涨、注意力集中，教与学双方都沉浸在一种轻松愉快的气氛之中，共同探索着英语知识；而有的英语教师却不甚得法，即使讲得口干舌燥、声音嘶哑，学生也木然置之，毫无反应，整个课堂犹如一潭死水。英语教师要善于解释学生的疑惑，适时点拨。教师的讲解要生动有趣，幽默诙谐，使学生不时发出会心的笑声，同时还要鼓励学生大胆质疑，让学生围绕中心各抒己见。在关键问题上，教师要留出“空白”，让学生探索；要留有余地，让学生联想；要让学生透过有限去发现无限。在小学英语课堂教学中，教师要建立和谐、平等、民主的师生关系，要利用自身良好的师德、风趣的语言、十足的亲和力、饱满的热情、真实的感情、有效的管理，构建起和谐的课堂教学氛围，使师生之间上呼下应、下传上达，情真意切，配合默契，从而真正激发起学生学习的热情，高质量地完成英语教学任务。
四、教学评价激励化
小学英语教学中，教师要通过尊重激励、信任激励、赏识激励等多元的激励性评价方法，科学、及时地对学生进行激励评价，多给学生一些认可和信任，给予学生精神力量，让他们的身心始终处于最佳状态，从而最大限度地发挥出自身的主动性、积极性，积极地投入到学习之中。总之，小学英语课教学中，教师要想方设法地激发起学生学习的热情和兴趣，让学生保持愉悦的心情主动地学习，从而打造出高效的小学英语课堂。
第二篇
一、利用儿歌教学，从提高兴趣入手实现高效课堂
很多学生在歌声中，激发了学习的积极性，一些学生课前消极的情绪也能被歌声吹散。歌声的魅力是很大的，需要教师积极挖掘，使课堂教学效率达到事半功倍的效果。在新课呈现环节，教师也可以根据教学内容，创造儿歌，使学生进行相关学习。如在新单词教学时，教师可以把一些单词编成儿歌，中英结合，激发学生单词学习的积极性和热情，使学生能够在儿歌的咏唱中掌握有关单词。例如：你拍一，我拍一，window window是窗户。你拍二，我拍二，floo rfloor是地板。……其实，儿歌的用途很广泛，只要教师能够结合学生的心理特点，结合教学内容，创造性地把内容融进儿歌中去，就能创新教学形式，让学生快乐学习，积极参与，提高课堂教学效率。
二、利用直观教具教学，在形象思维中实现高效课堂
对于小学生而言，他们的抽象思维能力很差，学生认识客观事物，是靠形象思维完成的。在小学英语教学中，教师要依据学生的这一心理特点，尽量使抽象的内容形象化，使学生能够有效理解知识，掌握知识，促进学生有效学习。利用直观教具组织教学，是化抽象为形象的有效方式。在教学中，教师可以根据教学内容自制一些教具来辅助教学，也可以在教学中使用一些实物教具，这对于激发学生参与学习的兴趣都有积极作用。例如，在教学onion,tomato,potato,cucum-ber,carrot等食物类的单词时，教师可以准备一些实物，带进教室，在课桌上展示出来，一个个指给学生，教学新单词。这样，学生的学习积极性很高，争抢着根据实物进行英语拼读，在很短的时间内，学生可以有效掌握这些单词。在学生过了单词关之后，教师可以引导学生进行相应的句式练习，教师指着“tomato”问学生“What’sthis?”引导学生回答“It’satomato”，再利用实物引入句型“Isita/an...”以及回答“Yes，itis...”或“No，itisn’t...”然后，教师与学生角色互换，学生提问，教师回答，学生评价。这样，学生参与的积极性很高，师生密切配合，可以有效完成教学任务，促进教学的发展。
三、利用游戏教学，在玩中实现高效课堂
从生理和心理角度而言，小学生爱动、活泼，特别喜欢从事游戏活动。因此，教师可以在教学中，利用游戏方式开展教学活动。教师可以根据教学内容，组织一些游戏活动，引导学生参与到游戏活动中去，使学生在游戏中学习，在学习中游戏，使学生有效学习，快乐成长。例如，在教学nose,eye,mouth,ear,head等单词时，教师自己做动作，瞪瞪眼睛，吸吸鼻子，甩甩胳膊，踢踢腿等。在教师做动作的过程中，让学生跟着一起做动作，并齐声喊出相关单词。这样，学生在游戏中可以有效地学会单词。学生掌握单词后，教师再训练学生听祈使句并迅速做出反应。教师发出指令，让学生根据指令做动作。如：Touchyourface(eyes,ear,nose)/Putupyourhands/Closeyoureyes等，学生听到后便做这一动作，又快又准的学生获胜。训练完身体部位单词后，再用其他的单词进行祈使句的操练，如Touchyourpencil(yourbook,chair...)等，学生在游戏中可以有效掌握祈使句，达成教学目标。
四、利用正面引导，在激励中实现高效课堂
由于英语是第二语言，小学英语课时数少，学生在生活中接触的也很少，造成英语学习效率低，容易遗忘。因此，对于小学生而言，学习英语是很困难的，在英语学习中难免会遇到很多问题。在单词、句型教学中，学生可能会记不住单词，不会应用句型，甚至在字母学习中，学生也可能会出现很多问题，甚至有学生分不清b和p，分不清v和w。学生在英语学习中遇到的困难多了，难免会产生畏难情绪，甚至有学生会觉得学习英语太难，索性放弃。对于这种情况，教师要在第一时间有所了解，并对学生进行积极的引导和鼓励，尤其要重视对学生的进行正面引导。教师可以通过各种方式设疑、质疑，来激发不同层次的学生学习的主动性。学生在课堂中表现好时，应及时地激励、赞扬学生。如用“Good,Smart,Great,Wonderful,Fantastic”等言语来激励学生。这对于学生学习自信心的培养，对于学生英语学习兴趣的提升具有积极的意义。在教学中，为了让学生体验成功，作为小学英语教师，我们必须要有宽容之心，不能因为对他们的微小错误“有错必究”而挫败他们学习的积极性。教师要善于保护好学生的表达欲望，让他们都“敢”说。对于课堂勇于开口、勇于表现的学生，我们都要采取鼓励的态度。当学生犯错误时，教师要告诉他们，错误是不可避免的，但要注意当学生犯了普遍性的错误时，教师要适当进行指正，引导学生的成长。教育家苏霍姆林斯基说过：“成功的快乐是一种巨大的情趣和力量。”只有根据儿童学习语言的发展规律，对学生进行正面引导，才能让学生快乐学习，提高课堂实效。总之，在小学英语教学中，教师要认识到让学生快乐学习、实现高效课堂的重要性，要通过有效的策略，实施趣味化教学，不断激励学生，鼓励学生学习英语，这对于学生学习自信的培养，英语学习兴趣的提升，有效学习英语和获得全面发展具有积极的作用。
第三篇
一、激发学生的英语学习兴趣
（一）在课堂中恰当地融入一些游戏活动，也能激发小学生的英语学习兴趣
小学生生性好动，好奇心强，若能将枯燥的语言放在游戏中去，让学生在丰富多彩的游戏中练习所学的'知识，英语课堂就会变成学生的乐园。例如，我在教人体部位的单词：face,mouth,nose,ear时，我将几个学生叫到黑板前，让他们做Touchyourface/mouth/nose/ear等动作。做对了，下面的同学说“Yes”，做错了，下面的同学就说“No”，也可以由教师说：“Touchyourface.”让全班学生做动作。通过这一游戏，学生就很容易地掌握了这些单词。在课堂上多设计游戏活动，不但能提高学生的积极性，使课堂气氛活泼有序，学习兴趣趋于浓厚，也使得教学目标的达成不再那么困难了。
（二）在课堂中恰当地运用多媒体技术也可以激发学生学习英语的兴趣。
有些直观的交际情景单纯地依靠传统的教学方式根本无法在课堂上呈现出来，而利用现代信息技术则完全可以突破这一点。它可以使所有交际情景在课堂中更加生动形象，使学生如身临其境、感同身受，吸引他们进入角色参与到交际中来。例如，在讲到有关动物时，我制作过这样的课件：布置动物园，包含tiger,monkey,elephant,panda等词汇及图片，可以让学生用鼠标拖动把单词和图片连接起来。在这种练习中，学生可以充分地表现自己，学生学习英语的过程变成了一个主动参与的过程。
二、建立和谐的师生关系
高效的课堂应该是快乐、宽松、民主、互动的课堂。师生关系的融洽是构建高效课堂的根本。教师必须要爱自己的学生，爱能让课堂气氛轻松、愉悦、和谐。首先，教师要尊重每一个学生。教师不应该打骂学生，应一视同仁地对待每位学生，不能厚此薄彼。在课堂中，教师不能只关注优等生，成绩差的学困生同样也需要我们的关注。在设置问题时，教师可以把一些简单的问题留给学困生，让他们也有参与课堂活动的机会，也有得到教师肯定的机会。其次，师生间良好的情感交流可以减轻学生的心理负担，营造出愉快的学习氛围。在课堂上，教师要放下架子，走到学生中间，让微笑的阳光洒落到每一个学生的身上，使学生能够在轻松愉悦的学习环境中感受到教师的关注。
三、在英语课堂中要把英语的交际功能摆在首位
英语作为一门语言，其本质就是用于交际的工具。传统的英语课堂教学却多是以枯燥地灌输语法知识为主的“哑巴式英语”，忽视了英语的交际功能，也挫伤了学生学习英语的热情和自信心。新课标提倡“听说领先，读写跟上”的教学原则，让每个学生都开口说英语是课堂教学的首要任务。
1.以教师的说，来带动学生。
在课堂的前五分钟，师生可以进行“freetalk”活动环节。教师可以用提问的形式与学生进行一些简单的日常交际会话。例如，Howareyou?Nicetomeetyou.等，或者也可借助前面学过的句型来与学生交流。例如，Whatcolorisyouhair?Wheredoyoulive等。在会话过程中，教师要关注每一位学生的表现。对英语成绩较好的学生，教师可以适当地加快语速，提稍微难一点儿的问题。对于学困生，教师要多留出一些简单的问题，让他们也能参与到会话中来。
2.进行小组合作会话。
小组的构成对会话的成败起到了关键性的作用，因此教师要合理分组，明确每个组员的职责。在小组会话前，教师要确定一个会话的主题。在小组会话中，教师要积极地参与进去，耐心地倾听，及时地表扬表现踊跃的组员，鼓励表现不够积极的组员，并给学生机会来展示他们的活动成果，让每一位学生都能不同程度地提高自己的口语交际能力，从中得到快乐。
四、利用各种评价机制，激发学生学习英语的自信心
教师应该仔细寻找学生的闪光点，善于激励学生，使他们建立起学习英语的自信心。教师要善于挖掘不同学生的优点，使他们感受到英语学习的快乐。在教学中教师要经常对学生进行激励性评价，要不吝于使用赞美的语言。有时，这些激励性的话语会像“亢奋剂”一样，使学生信心高涨、跃跃欲试。另外，教师还要善于运用肢体语言评价学生。在课堂中，教师要多微笑，要使学生如沐春风，能够在愉悦的氛围中学习英语。教师还可以运用眼神与学生交流。正如有句话说的好：教师不经意的一句话，可能会创造一个奇迹。总之，要构建英语高效课堂，教师首先必须不断地转变自己的教学观念，不断地探索更加适合学生的教学方法，以提高学生的兴趣为出发点，让学生乐于学习英语。同时，教师要使自己融入到学生中去，为他们架起一座用英语沟通的桥梁。教师要学会赏识自己的学生，不断地激励他们，使他们建立立起学习英语的自信心，促使学生积极、主动、有效地参与到教学活动中来。只有这样，我们的英语课堂才能真正高效。
小学英语教师论文范文
小学英语教师发表的论文对于教学进行了哪些分析呢？以下是我整理的小学英语教师论文，欢迎参考阅读！
一、直击课堂“：教学机智”现状分析
在《教学机智——教育智慧的意蕴》一书中，教学机智是这样被描述的：“教学机智是教师在长期的教学工作中不断总结、反思自己的教学活动形成的一种教学修养，是一门教学的艺术……”。教学机智的运用能在意外发生时，巧妙地保护学生的自尊心和学习的积极性；同时，对教师来说，也可以在意外发生的“尴尬”之时，优雅转身，走出“绝境”，还原精彩，做到真正的教学相长。但在现实教学中，我们发现，当教学意外发生时，常常有老师不知所措。
（一）古板生硬型。
有些老师当课堂出现插曲的时候，对学生的学习状态不管不顾，为了完成自己既定的教学目标而强拉着学生继续教学。这样的教学效果可想而知。
（二）简单粗暴型。
当有些老师发现学生出现意外状况时，不分析不了解，就简单粗暴地批评学生，把学生的学习积极性打击得一败涂地。
（三）手足无措型。
有些老师对课堂上的意外情况不知该如何应对，不懂引导，不会巧妙应对，常常因此而浪费了课堂宝贵的教学时间。那么如何成为一位“机智”的小学英语教师呢？笔者结合自身教学经验，从以下四个方面进行概括。
二、策略解析
（一）“善于自嘲”型
当失误发生时，教师是极力为自己辩解呢？还是对错误置之不理呢？笔者认为这两种方法均不可取。我们要在教育学生“识文”的同时，更要教会学生“做人”。因此，在课堂出现意外时，如果教师能放下身段，适时自嘲一番，也不失为一种风度。以下的事例就说明了这个问题。
（二）“借题发挥”型
课堂上意外的产生往往都是有原因的，如果教师能对此原因加以利用，抓住这个契机，借题发挥，说不定就会有意想不到的结果。以下是笔者的亲身体验。
（三）“故弄玄虚”型
有“智慧”的教师，为了能在课上更好地吸引学生的注意力，经常会想出各种各样的妙招。比如，有老师故意带上一个很漂亮的'盒子放在讲台上，学生为了知道这个盒子是干什么用的，而更加认真地听课。末了，临下课时，教师说：“我知道同学们都在想，这个盒子到底是干什么用的，若要知此事，请听下回分解！”孩子们大笑起来，都庆幸自己能有如此可爱而又搞怪的老师。再比如，上课时，有的学生可能会提出一些疑问，老师可以不直接解答，而是告诉学生：“这个答案就在这节课中，只要你认真听，就一定能找到答案。”当然，这种“故弄玄虚”要用得巧，用得少，如果过多过滥，自然就会对学生失去吸引力了。
（四）“想象留白”型
“想象留白”，顾名思义就是在适当时候停止讨论，留给学生一些想象和探索的空间，激发他们更强的探求知识的欲望。精彩纷呈的课堂需要机智灵敏的教师。只有有智慧的教师才能在遭遇尴尬之时，懂得随机应变，懂得因势利导，引导课堂教学走出“绝境”，还原精彩。让我们不断地在教学中积累经验，反思总结，为让自己成为一名“机智”的小学英语教师而不断努力吧！
一、准确把握特点
不同年龄阶段的小学生其学习特点也是不同的，教师只有充分了解并准确把握低中高段学生的学习特点，针对该年龄段学生的实际设计教学，才能使教学更具针对性，课堂教学才能有效。如小学生喜欢游戏和娱乐。教学过程中尽可能多地设计歌曲、比赛、角色表演、游戏等形式，学生的学习兴趣会更浓，学习动力会更足，教学效果会更为有效。小学生好奇心及观察力较强，教学中充分运用卡片、图片、简笔画、头饰、实物以及多媒体等辅助教学手段，学生会在轻松、愉悦的氛围中主动诵读并记忆掌握丰富的单词。对于教材中与学生生活实际相距较远的陌生内容，可组织学生网络搜集图片、音乐、视频等资料，使枯燥艰涩的内容变得形象生动，从而拓宽视野，增长学生见识。
二、关注情感态度
学生积极主动参与的课堂更具实效性。因而，教师应当充分关注并有意巩固和保护学生的情感态度。如学生初学英语时，好奇心强，积极性高，教师应当善表扬多鼓励，充分树立并保护学生的自信心。一个阶段后，学习遇到困难或学生受到挫折时，教师要充分理解宽容，适时给予帮助和指导，引导学生刻苦用功，有疑惑及时解决，当天的任务要当天完成，不留漏洞。尤其对于学困生，尽可能多地给予关爱，指导要耐心细致，多加肯定与鼓励，不歧视放弃，帮助其消除自卑，如此这般，才能带给他们继续学习的勇气与信心，才能让他们爱上英语这门学科。
三、创设语言环境
英语教学的目的是用英语语言工具交际，教学重点应着眼于培养运用英语的能力上。教师要积极创设学习运用英语的语言环境，提供听觉、视觉等感性认识的机会，利用游戏或情境表演，让学生有表达语言的机会，激发学习英语的兴趣和热情，培养发散思维及分析能力，提高运用交际能力。教学中创造条件让课堂练习情景化，鼓励学生口语表达时有表情，并伴以手势动作模仿、问答和复述，联系生活实际，利用文中语句表述思想、体会及自由作文等实际操练，引导学生仔细听倾，认真观察，把握语言交际的时地、内容、方式和情感，模仿说、写，灵活地运用所学过的语言知识和基本技能，从而真正地掌握运用英语进行交际的能力。
四、培养听说能力
小学英语教学必须注重对学生开口说话能力的培养，这对于努力培养和提高学生的听说能力尤为重要。在小学阶段，英语教学的主要任务就是培养学生良好的语言习惯并对他们进行大量、反复的语言训练。作为小学英语教师，必须把培养听说能力摆在首位，坚持对学生进行经常的持久的足量的听说训练。（1）采用对话表演。模拟教材中的对话材料，分角色表演对话。（2）积极开展情景会话。结合教材内容创设情景，由学生自编对话，或在小组内自由对话。（3）定期进行专题说话。联系学生生活实际，紧密结合教材内容确定会话专题，如介绍人物、班级、学校、家庭、房间等。（4）自由会话。学生具备了一定的语言基础后，发挥主观能动性，随意自选话题说话或会话，逐步养成日常听说英语的习惯。另外，教学过程中教师要注意尽量采用英语组织教学，以增加听说机会，努力创设英语会话语言环境，既能巩固所学语言知识，又可发展所学语言材料，给学生创造更多的语境，提高所学知识的复现率，增强学生的记忆效果。采用上述方法让学生在玩中学，学中玩，把游戏和教学有机结合，克服了小学生怕说英语的怯场心态，让学生自觉投入到英语学习之中。
五、重视学法指导
小学英语教学的每一个环节，必须渗透学法指导，学生依此学习，便能形成技巧。一是教学设计时，教师应充分了解学情，对学生所学知识掌握和运用得如何；学生如何学习，方法是否科学；他们的困惑需求是什么……教师要了然于心，以便在教学中采取相应措施进行针对性的指导。二是学习进程中，要分步骤、分层次开展学法指导。课前要明确预习目的，借助辞典扫清障碍，跟读录音模仿朗读，标注重点疑点。课中通过对语言的感知、体会、分析、理解和训练，逐步掌握语言知识。学会带着问题听课、抓住要点和重点思考，积极发言展示、参与课堂活动。课后梳理复习，及时消化巩固所学内容；并积极开展课外阅读，提升实际应用能力。除此以外，还要进行个别指导，矫正指导帮助寻求适合自己实际的学习方法。只要立足于学生发展，处处为学生着想，定能取得事半功倍的成效。
六、开展合作学习
英语学科教学中，采用小组合作方式学习将会大大提高互动练习机会，提高课堂的实效性，对学生综合能力的培养、学习成绩的提高起到了积极作用。在欢乐和谐的合作学习气氛中，每位学生都有机会与同伴交流会话，展示自己的成果，成员之间、小组之间相互评比，学生体验到了成功与自信、团队的力量与荣誉感，同时也发展了互助协作精神。为保证合作学习的实效性，教师就要注意建立完善的、活而有序的合作学习常规。在合作学习过程中重视培养良好的学习习惯，养成独立思考、积极参与、认真倾听、遵守课堂纪律的合作精神，这样才能使合作真正达到实效。
七、课内外充分结合
《英语课程标准》极力倡导“自主性学习”“终身学习”的理念，十分重视学习习惯的养成和实践能力的培养，明确指出课外学习活动对学习英语的促进作用。这就要求教师将课内训练的内容延伸至课外，教师要给学生布置一些实践性的学习任务，如鼓励学生收看英语电视节目，为家庭生活用品粘贴标签，编写英语小报等，鼓励学生在课内外用英语交流等。
八、结语
总而言之，要想实现高效英语课堂要充分体现“学生为中心”的教学思想，有效发挥学生的主体性，运用不同手段与措施让学生乐学英语、善学英语、会学英语，真正成为学习英语的主人。
《新时期下的小学英语教学方式研究》
【摘 要】小学英语教学必须有一套重要的教学方法。一个合格的英语教师，既要从理论上掌握教学方法，又应在实践中灵活地运用，善于在完成教学任务的同时，也要教会学生如何获得知识的方法。对英语教学方法的探究，必须从教师和学生两方面着手，作综合研究，这是小学英语教学改革的需要，也是当前开展素质教育的需要。
【关键词】小学英语;课堂教学;思考
提高课堂教学效率，实施有效教学是完成小学英语教学目标，提高小学英语教学质量的重要途径。广大小学英语教师要通过有趣、有用、有效的教学活动达到教学目标，有效促进学生的发展。
一、课堂教学活动要目标明确
新课程理念下，基础教育阶段英语课程的总体目标是：培养学生的综合语言运用能力，学生能够用英语做事情是课堂教学目标达成的主要体现。在小学英语课堂教学中，教师广泛采用贴近学生生活的，易于学生参与体验的任务型教学活动。而有些活动的教学目标指向性不强，甚至指向错误的教学目标。如，在一次听课中，有位教师在教学单词 Chinese book， English book， math book， school bag， notebook的拼写时，让学生用身体的运动写出单词的字母，有的学生显得很兴奋，而有的学生纯粹是在那里乱扭，甚至连字母都不拼读，只是觉得好玩，好笑。这样的活动看似热闹，但不能起到真正强化单词拼写的作用。像这样不能指向正确的教学目标的活动我们不能认为它是有效教学。
二、情境创设要真实便于操作，合理分配时间
新课程提倡创设真实、具有挑战性的开放的教学环境和问题情境。要求教师从学生的生活经验和已有的知识出发，创设生动有趣的教学情境，引导学生开展观察、操作、猜想、推理、交流等活动，使学生通过学习活动，掌握基本的知识和技能。创设符合教学内容贴近学生生活的真实的教学情境是小学英语课堂实施有效教学的重要途径。小学英语教学中，主要有借助实物和图像创设的教学情境，借助动作(活动)创设的教学情境，借助语言创设的教学情境，例如，在学习文具的词汇时，有的教师设计了利用 pen， pencil， pencil-case， eraser， ruler， crayon等实物或图片进行猜谜游戏，让学生猜书包中的物品;在学习“ At the zoo”话题时，教师设计了带学生参观动物园的情景，让学生口头描述他们所熟悉的动物，如 elephant， cat， dog， monkey， bear， tiger的特征，并能说 I like monkey。这些情境的创设都有利于学生在有限的时间内达到预期的学习目标，教学活动目标明确。然而，在现在的课堂教学中，尤其在一些展示课的课堂上，有些教师过于注重情境的创设，用大量的时间和语言创设情境。如，有位教师在教授“ My clothes”的内容时，设计了开服装店，买服装的活动。教师可以课前安排学生每四人一小组，分别在家里 draw一些服装 picture带到课堂上开展活动。但是在授课时教师首先教学生用纸和彩笔在课堂上制作 shirt，T-shirt， skirt， dress， trousers， sweater， jacket， vest， jeans， pants等图片，结果 35分钟的一节课，学生用了近 30分钟的时间制作 “clothes pictures”，最后教师仅在临下课前几分钟的时候，让学生用做好的“ clothes pictures”开展 clothes shop，进行对话练习。整节课的教学时间安排非常不合理，教师用了过多的时间进行了非针对教学目标的活动，使得课堂教学的效率大大降低。又如，有的教师在教“ in， under， on”方位词时，设计了捉迷藏的活动。教师精心地把教室布置成家庭房间的场景，有床、桌子、箱子等物品，一名学生蒙着眼睛猜另一名学生藏的地点。由于学生对活动的场景非常感兴趣，注意力不能集中到运用所学语言描述同学位置的教学活动中，并且由于活动场景的有限，每次只能有两名学生参与活动，使得该活动的效率大大降低。因此，教师在创设情境时，不仅要注重教学情境的真实性、趣味性，而且要考虑到活动的可参与性和效率性。
三、课堂教学语言应简单易懂
简单明了的指令语能够使教师讲的时间相对减少，学生实践语言的机会相对增加。教师在组织小学英语课堂教学活动时应尽量使用英语，这样可以创设浓厚的英语学习氛围，也能为学生提供更多的接触和学习英语的机会。小学英语课堂活动的英语指示语应当简单和明了。然而，由于小学生所掌握的英语语言知识有限，尽量使用学生能够理解的词句，必要时可以通过肢体语言或母语帮助学生理解，“TPR”最能让学生在“做中学”。如，教 big， small， short， long， tall等单词时，教师借助肢体语言进行教学演示，“big”两手张开画个大圈， “small”用两手指做个特别小的小圈等，学生很快就理解了这些单词的汉语意思，并且，学生也在一起跟老师做肢体语言表演时，感受到学习的乐趣，在他们脑海里留下了深刻的印象，也大大提高了课堂教学的有效性。
总之，实施小学英语有效课堂教学的技巧有很多。此外，小组活动、两人活动、合作学习、个别化学习、合理有效的评价都是实施有效教学的有效方式。
师德是中华民族十分看重的美德之一。教师道德是一种职业道德。2013年5月印发《关于加强和改进高校青年教师思想政治工作的若干意见》，就加强和改进高校青年教师思想政治工作作出部署，将建立师德考核档案。学术堂整理了十五个有关师德的论文题目，供大家进行参考1、新形势下加强中小学教师师德建设的必要性及对策2、中小学教师师德建设现状的调查思考3、浅论中小学教师师德建设对策4、论社会主义核心价值观引领下中小学教师师德建设的途径5、中小学教师师德规范落实的现状、问题与对策6、师德:教育者自主性的标尺一一谈中小学教师师德成长的路径7、以德育引领幼儿园与中小学教师师德建设8、新时期加强中小学教师师德教育紧迫性及其对策的研究9、中小学教师师德建设必须以人的全面发展理论为指导10、农村中小学教师师德失范的学校因素及建议11、基于职业幸福感的中小学教师师德建设工作反思12、加强中小学教师师德建设的方法和途径13、加强农村中小学教师师德师风建设14、试论中小学教师师德建设与素质教育.15、铜仁市中小学教师师德师风存在的问题及对策
师德教育论文题目大全63.师德修养与教师幸福的关系探析 64.提升教师师德修养的路径选择 65.陶行知师德思想的特点及其当代价值 66.基于教师主体意识下的师德机制培育研究 67.关于生态文明社会下师德建设问题的思考 68.略论当前师德建设的几种迷误及其出路 69.论师德建设的实效性 70.师德一票否决制实施的生态价值、困境与破解路径 71.论现代教师的师德修养 72.师德师风建设的文化探求 73.结合陶行知精神探讨教师的师德建设 74.体育教师师德修养研究 75.区县级教师进修学校师德培训策略 76.浅谈师德在学生思想道德教育中的重要作用 77.试论师德修养在教学中的重要性 78.师德评价科学路径的应有视域 79.“传道守正”的师德传统及其对当代的启示 80.消极性教师伦理的缺失与构建--对我国现有师德体系的反思 81.新时期加强师德建设的紧迫性 82.教师师德修养浅析 83.论师德建设的教化、内化和制度化 84.科学发展观视域下转型期师德师风建设的问题与对策 85.浅谈如何提高教师师德修养 86.浅谈教师独立人格塑造与新时期师德建设的重要性 87.加强学校师德建设的路径探析 88.对新媒体背景下师德建设实效性的思考 89.从孔子对教师职业道德的论述谈师德建设 90.试析师德师风建设中的廉洁自律 91.论新时期教师发展与师德建设关系的探析 92.师德建设中存在的问题与改进策略研究 93.现代性语境下师德建设的文化管理路向 94.“仁道”师德养成的途径和方法研究 95.对师德失范事件频发的思考 96.寻求破解教育伦理危机与师德困境之道 97.澄清理念和改善政策是师德治理的根本维度 98.教师专业标准实施背景下的师德教育反思 99.比较视野下的师德规范建设 100.师德建设制度化的动力探析 101.素质教育实施背景下师德建设的困境及其突破 102.对师德建设中形式主义的思考 103.试述当前师德建设存在的问题及解决路径 104.当前师德师风建设存在的主要问题及对策 105.如何加强师德师风建设和教育 106.农村学校教师师德师风的困惑与思考 107.从中国古代教育的视角谈民办院校师德师风建设 108.传统文化视野下的师德重建之路 109.基于道德学习视角的师德培训有效性探讨 110.结合中国古代儒家教育思想谈师德的养成 111.教育伦理、教育政策与师德治理 112.教育伦理学发展对师德建设的影响力研究 113.论师德建设的层级结构 114.师德失范与道德敬畏感缺失 115.浅谈加强师德建设的重要性 116.师德建设的道德困境与管理创新 117.浅谈现代信息技术在高职院校师德建设中的运用 118.成才视角下师德素养和教学监控能力提升探析 119.培育和践行社会主义核心价值观须重师德 120.浅论当前加强师德师风建设的必要性 121.文化精神视域下的师德失范探究 122.师德建设制度化本体研究 123.提升教师政治思想素质和师德素养 124.论社会转型期师德建设的难点及对策 125.社会主义核心价值体系融入师德建设机制研究 ;
可以写"无德无以为师"、“润得桃李春满园”、“德树行风”等等。
写作思路：可以将教师对学生的影响，以及教师对于学生的重要性阐述清楚，比如老师是学生的成长路上的源泉，是每一个学生的榜样，榜样若是歪了，那么学生怎么能直立。下面以"无德无以为师"为例。
正文：
"无德无以为师。"真正优秀的教师，一定是以身作则、率先垂范的人。他对祖国的爱，对学生的爱，对事业和未来的爱，都表现在他对自己的高标准要求的落实上。
率先垂范就是对学生真正的负责，就是潜够默化、影响深远的教育。作为小学教师的我们，肩负着培养教育下一代，为祖国的未来夯实基础的重任。这就要求我们本身要有一定的人格魅力，而这种人格魅力表现为教师必须要有敬业精神，必须具备健康的价值观和高尚的道德情操。
毋庸置疑，学生在日常生活中接触最多的除了父母长辈等家庭成员之外，就要数教师了。教师必须处处、时时、事事、言言、行行，严格要求自己。因为小学生的模仿能力特别强，如果教师言行上不严谨，势必会不知不觉地对学生人格的健康发展造成影响。
教师是知识的化身，是智慧的灵泉，是道德的典范，是人格的楷模，是学子们人生可靠的引路人，换而言之，教师是学生美好心灵的塑造者。
因此，真的做了教师的我，时刻以"德高为师，身正为范"这八个字提醒自己。无私奉献、以德立教、以身示教，用高尚的人格为每颗纯洁心灵的塑造而竭尽全力。
高尔基说过："谁不爱孩子，孩子就不爱他，只有爱孩子的人，才能教育孩子。"师爱是教师必须具备的美德，也是教师的天职。无限的师爱，可以开启每个学生的心灵。
因此，在教育工作中，我把信任和期待的目光洒向每个学生，把关爱倾注于整个教育教学过程之中，倾听学生的意见和呼声，和学生产生思想和情感上的共鸣，让一切学生的心灵都感受到师爱的温暖。
我曾教过一个这样的学生，他家的生活状况极糟，父母离异、生活拮据，导致他失去家庭温暖，在在其他同学面前常感愧不如人，再加上自理能力也很差，就越发产生破罐子破摔的情绪。
面对这种情况我调整教育方法，与瞧不起他的同学谈话，告诉他们：他是我们中的一员，只有我们才能真正帮助他。做通其他同学的思想工作之后，我又多次与他谈心，在生活上、学习上关心、照顾、鼓励他。
渐渐地，他变成了一个自尊心强的孩子，偶尔也会做出不可理喻的事来，无非是为了维护他那自卑和幼小的心灵。明白了这一点，我对他说："老师不会因为一名学生的家庭背景而对他另眼相看，老师只在乎他是否真正学会做人，学到知识。
让老师来帮助你，使你成为一个别人喜欢的孩子，好吗？相信你能行！"在以后的日子里，尽管他有时还会犯些小错误，出点小问题，但是不可否认的是他毕竟在改变自己，毕竟在不断的进步。通过这件事，我深刻体会到，学生再笨再懒再难管，都不应该成为被老师蔑视、嘲讽的对象。
如果教师在一个被认为难管的学生面前束手无策，只能用难听的话打击他，本身就是一种不称职，更何况学生们其实不像有的老师认定的那样笨，关键要看教师有没有从心底里尊重和爱护学生的意识，有没有求真、求善、求美、求知的人格原则。
教师只有热爱学生，尊重学生，学生才会把老师当成可以信赖的人，师生之间才能架起一座信任、友好的桥梁，学生才肯接受教育。师爱真正是教育者取得成功的法宝。
你可以从历史角度、文化角度、写写国内的和国外，以及不同民族之间书籍装帧的发展过程。 一、对古典文学书籍装帧的理解和设计思想 古典文学书籍装帧的设计,需要对被装帧书籍内容的理解和提炼。我国的古典书籍中的线装书虽然看起来比较简单随意,但从总体上考察,并非随意为之,而是经过深思熟虑、精心设计的,从色彩调赋、材料应用,都蕴藏着深厚的文化底韵。而现代装帧设计,因为新技术、新材料的运用,未免能够达到这种效果。那么,我们现在对古典书籍进行装帧设计怎样才能达到这种味道呢? 一味地追求古典, 将使整个设计缺乏现代的审美情趣; 一味地追求现代, 又将使古典文学书籍的装帧缺少古典文学的“气韵”, 也会偏离现代人对古典文学作品装帧美的需要。当今对古典文学书籍进行装帧设计,应充分吸收古今中外对书籍装帧设计的精华,使深厚的中国古典文学的气韵, 与现代的美学要求有机地融合。在整个总体设计上, 既不失中国古典文学作品的含蕴和意境,又能融合现代人对书籍装帧的审美要求。古今装帧审美学方式的统一,是当代对中国古典文学书籍进行装帧设计的需要。 书籍从人类文明产生至今,作为一种大众媒介的传播工具,越来越发挥着它自身的作用。人类从最早的刻骨、刻竹的记事,到现代印刷技术、书籍的装帧,在长期的实践中已经积累了丰富的经验和智慧,并形成了专门的学科。一个国家对书籍装帧水平的高低,书籍品种的多少,出版发行量的大小,已成为衡量社会进步和发达的一个标志。书籍装帧走过了一个漫长而曲折的道路,随着人类文明的发展和进步,它由简单到复杂,从单纯的书籍加工到当今艺术创作。现在,书籍装帧已不再只是简单地一页页纸的装订,而是装帧设计者对书籍的二度艺术创作,是装帧艺术家思想和智慧的结晶。书籍装帧设计发展至今,已成为一门综合的艺术门类,它是绘画、摄影、书法、金石等艺术形式的综合应用, 需要设计者具备文学、艺术、哲学、历史、科技等方面的知识, 具有较高的文学修养、良好的审美情趣。对书籍的装帧设计, 在市场经济高度发展的今天, 还应赋予装帧设计的商业性。书籍是放在书架上的,在具有展示性的同时,还应有吸引读者的功能。因此,它在具有欣赏价值的同时,要能刺激读者阅读书。 二、中国古代书籍装帧的几种形式和演变过程 1、绳串联 中国的书籍出版有着悠久的历史，书籍的装帧形制，也是随着书籍的生产工艺和所用材料的发展变化而不断地演变着。 一般认为，中国最早的书籍是商代刻有文字的龟甲或兽骨，距今已有3000余年。当时，为了便于保存，将内容相关的几片甲骨用绳串联起来，这就是早期书籍的装帧形式。 从商代后期开始，出现了青铜器铭文，统治者将重要文书铸于青铜器上。特别是到了西周，铭文可以容载较多的文字。西周的毛公鼎的铭文达500字，因人们多把古代这种铸之铜器上的铭文看作古代“原始书籍”形式之一，故多数书史家认为，它也是古代书籍装帧的一种形制。 2、竹简 竹简是纸发明前最具代表性的书籍形制。它可以根据文章的长短，任意确定简数，一简书字一行，最后用上下两道绳编串起来，卷捆后保存，还有苇编和丝编两种，考究者用织物缝袋装入。竹简约起源于西周后期，一直延用到公元4世纪。竹简除以竹制成外，也有用木者称木简。与竹简 并行的还有木牍，制成长方形木片，用于书写短文。 3、帛书 帛书是略晚于竹简的一种书籍形式，它是将文字书写于丝织品上，其装帧形制是缝边后成卷存放，由于材料昂贵，多为统治者书写公文或作绘画用，一般书籍使用较少。 4、石经（石碑） 石经也是古代书籍的一种形制。最有代表性的是《熹平石经》，它开刻于东汉熹平四年（公元175年），将儒家七经刻于46块石碑上，总字数20多万字。它立于洛阳太学门前，供人们阅读、传抄和校正，它的功能超过了一般书籍。其形制是双面刻字，文字竖向阅读行列整齐，碑呈U字形排列。其它如隋代开刻的房山云居寺佛教石经，虽年代晚于《熹平石经》，但其影响更大，价值亦高。 5、拓印（卷轴） 纸张发明后，出现了一种拓印形式。它可以将各种石刻文字复制在纸上，经裱装成卷后便于保存和阅读。后来这种方法又用于青铜铭文的拓印和陶文的拓印。从南北朝到隋代的宫廷藏书中，各种拓印件是一个重要的类别。 纸发明于公元前二世纪；从公元二世纪起，纸才较多地用于书写；公元二世纪，纸的使用才更为普遍，成为书籍载体的主要材料，纸质写本书籍的装帧形制有多种变化，最早的写本书延用了简策和帛书的形式，即卷轴装。唐代初期，在卷轴装的基础上，又出现一种旋风装，过去，由于只见记载，未见实物，因而对旋风装的形制众说不一。宋代张邦基称这种装帧为“逐页翻飞，展卷至末，仍合为一卷”；清代叶德辉称其为“鳞次相积”；也有人认为是将经折装首尾相连即为旋风装。后来发现了唐代《唐韵》写本，是将所写书页逐张依次错开贴于卷轴底纸上，阅读时打开逐页翻阅，读毕仍卷为一轴，其外观与卷轴相同，从而证明前两种说法是正确的。 6、经折装、旋风装和蝴蝶装（印刷术发明初期、辽金时代的书籍装帧） 经折装起源下南北朝，其形制是将所写书页按顺序裱贴在一起，再一正一反连续折叠，再裱以前后护封。 印刷术发明前，书籍的装帧形制，一般只有上述几种。印刷术发明后，卷轴装、经折装仍在继续使用，但在使用材料，开本的大小，装潢工艺等 方面，仍不断有新的发展。并且随着印刷技术的发展，新的书籍装帧形式也不断出现，先后有蝴蝶装、包背装、线装等。 印刷术的发明，标志着书籍的出版进入了新的时期。由于生产手段的改变，使书籍能够快速大量地生产，使更多人能有读书机会；书籍需求量的增加，又促使了出版印刷业的繁荣和发展。出版者对书籍的装帧形制则越来越重视，从开本的选用、版芯的大小、字体和行格、装帧形式、封皮的用料等，都体现了完整的古代书籍装帧艺术。 印刷术发明于隋未唐初，现存最早的印刷品是刻印于公元704年前后的《无垢净光大陀罗尼经》，敦煌发现的《金刚经》。刻印于公元868年，都为卷轴装。由此可知，卷轴装为印刷术发明初期最常用的一种装帧形式。最早印刷的一般书籍是《唐韵》，其装帧形式可能是旋风装，约印于唐晚期。 从唐到五代，印刷还不普及，只有西安、四川、淮南、汴京、吴越等地有印刷记载。到宋代，出版印刷业才逐渐普及，政府印书、民间印书、学校印书、寺院印书都发展起来，印书的地域也更为广阔。与此同时，北京也出现了出版印刷业。过去对辽代北京印刷的书籍，多数只见于记载，实物留传的很少。例如：辽统和十五年（公元997年）燕京僧行均编的《龙龛手镜》，乾统年 间（公元1101～1110年）刻印的医书《时后方》、《百一方》，以及辽代刻印工程浩大的佛经总集《契丹藏》。1974年在山西应县木塔四层佛像胸中，发现了一批辽代印刷品，大部分为北京所刻印，其中刻印年代最早的是辽统和八年（公元990年）“燕京仰山寺前杨家印造”的《土生经疏科文》一卷，最晚的为天庆年（公元1111～1121年）刻印的《菩萨戒坛所牍》一书。其他书籍有《契丹藏》及辽代刻印经卷47件，辽刻书籍8件，雕印着彩佛像6件，其刻印年代为公元990～1121年之间。从这些印刷品的题记中，我们还知道了一批辽南京（今北京）的刻印单位，其中有“燕京仰山寺前杨家”、“燕京檀州街显忠坊南颊住冯家”、“大吴天寺福慧楼下成家”、 “燕京悯忠寺”、“燕京圣寿寺”等。由此可以看出，辽代北京的印刷业已十分兴盛。 北宋最早刻印的书为开宝五年（公元972年）的《尚书》和《经典释文》，《开宝藏》则刻印于开宝四午《公元971年》至太平兴国八年（公元983年）。而北京最早刻印的书籍，比北宋只晚18年，由此可见北京出版印刷的历史，也是十分悠久的。 从这些辽代北京的印刷品来看，多数为卷轴装，也有蝴蝶装和经折装。有的书籍还经过染潢防虫处理。其中《契丹藏》是最具代表性的辽代北京印刷品，纸墨、刻工、装帧都十分考究。每卷卷首都有图画，代表了我国古代书籍重视插图的优良传统。从辽代现存书籍的刻印、装帧水平来看，北京的书籍出版印刷的历史，似应再向前推移。 在应县木塔中，还发现几件雕版印刷着彩佛像，它是采用雕版方法印刷线条轮廓后，再用手工涂染成彩色。这是距今发现最早的印刷涂彩张贴挂图。 公元ll27年，金灭辽，定燕京（今北京）为中都，这里成为北方的政治、文化中心。海陵王贞元元年（公元1153年），金政府设立秘书监和国子监，专门从事书籍的收集、出版、印刷。金军占领汴京后，又将那里的大批书籍、印版运到北京，汴京的一批刻版、印刷、装订工匠也来到北京，使北京的刻印装力量又进一步扩大，由于金政府的重视，北京出书的品种大大超过辽代。据统计，金代北京出版刻印的书籍有经史子集。医学、道藏和佛藏，总计超过200种。 金代北京的书籍装帧形制，大约与南宋相同，北京的印刷品中卷轴装已很少使用，佛藏和道藏多用经折装，一般书籍多用蝴蝶装。 蝴蝶装是印刷术发明后新出现的书籍装帧形式。有人推断，五代冯道组织刻印儒家经典，使用的就是蝴蝶装，但无实物留传，还难以确定。北宋初年，所印经、史著作，都用蝴蝶装，并很快在全国通行。从辽代开始，北京也使用蝴蝶装，其进程大体和中原一带相当。蝴蝶装的应用，是书籍装帧形制的一大改革。是书籍从卷轴、经折向册页的转变，从而确定了一直延用至今的书籍基本装帧形制。 7、包背装（元代、明代的书籍装帧） 公元1264年，元世祖忽必烈迁都燕京，改名为大都，此后近百年间，北京成为全国政治、文化的中心。元朝在出版，印刷等方面，有着突出的成就，例如，印书的品种超过前代；木活字的首创和应用，朱墨双色套印书籍以及包背装的推行和广泛应用等。 元政府十分重视书籍的收藏、出版和印刷，编修所、秘书监、经籍所主要从事书籍的出版、印刷和收藏，兴文署、艺文监、广成局、国子监等机构，也从事书籍的出版印刷。政府还设立专门的历书编印机构、每年出版印刷大历、小历、回回历三种，印量达300多万册。由于政府的提倡，京城民间的印刷业也十分繁荣，他们编印的多为戏曲、话本、诗词等书。 元代北京出版书籍的装帧形式，以蝴蝶装、经折装为主，蝴蝶装多用于一般书籍，如政府编印的经史类书籍。经折装则多用于佛经。在字体方面则多选用赵体，民间出现的话本中，使用了较多的简化字。 元代的蝴蝶装书籍中，出现了一种开本较大、版芯较小的书籍装帧形式，这是前代所少见的。如元大德年间刻印的《梦溪笔谈》一书，开本为高416毫米，宽280毫米，而整版版芯的尺寸只有高152毫米，宽200毫米，版面的四边留有很大的空白。两空白面之间垫一张白纸，并与两白面粘连在一起，克服厂一般蝴蝶装在阅读时需翻过一空白页的缺点。封皮用硬纸裱以织物。这种装帧形式在古代是很少有的。 元代中期开始，书籍多用包背装。色背装的工艺特点是：本页齐中缝文字向外折叠，配页后，撞齐，订口在书页空白边，用纸捻穿订扎平，订口外裁切，书背刷糨糊，贴上封皮后，裁切上下书口。一般书籍多用厚纸作封皮，宫廷用书，则用纸裱以黄绫。元代北京印刷的《秘书监志》一书中，记有表背匠焦庆安的打面糊物料配方：黄蜡、明胶、白矾、白芨、藜篓、皂角、茅香各一钱，藿香半钱，白面五钱，硬柴半斤，木炭二两。这个配方中，包括了粘合剂、防腐剂和芳香剂三大部分，可见当时书籍装帧的用料是很科学的，它可以使书籍长久保存。 包背装较蝴蝶装有很多优点，一是阅读方便，二是书籍更为坚固耐用。也是书籍装帧形式的一个重要阶段，它更接近于今天书籍的装帧形式。 明代是我国古代出版印刷业最为辉煌的时代，而只有到了明代，北京才真正成为全国出版印刷的中心。 明代的中央很多机构，都从事出版印书活动，而印书的内容按其职能各有侧重，北京国子监主要印刷教育用书（如经史类书），钦天监以印历书为主，礼部主管地方政府的印刷，此外如都察院、太医院、史局、兵部、工部、顺天府等机构，也都从事过印书活动。有的部门还设有印刷所。 明代在北京设立的司礼监经厂，是一所历史上规模最大的印刷厂，其总人数为120O人。其中从事书籍装帧的工匠就有700多人。明代北京的民间印刷业也很繁荣，分布在京城的印刷作坊有十几家。 明代北京的书籍装帧，是历代集大成者。书籍的开本大小、开本比例形式多种多样，历代的书籍装帧形式，都有使用，而工艺则更为考究。 明代北京所印书籍的装帧形制，以经厂本最有代表性。它所印的经史类书籍，版面行格疏朗，字体楷书端正，大黑口、双鱼尾、注释用双行小字，多采用包背装。藏书家多称“监书天下第一”。经厂印刷的《大统历》，有两种装帧形式，一种是包背装，一种是经折装，印刷有墨印和蓝印两种。凡经厂所印的各种书籍，封皮用料有几种不同的档次，以黄绫裱纸包皮者，多供宫廷使用；以素色绫绢裱皮者，多供官员使用；以厚纸包皮者，可供一般官员使用或向民间出售。经厂印装的《大藏经》（北藏），为经折装，长度约一尺，封皮用硬纸裱以黄绫及各色彩绫，其装潢十分考究。明代北京的巨帖写本书《永乐大典》，共11095册，书高一尺七寸，宽一尺，为历代开本最大的书，也近似于黄金比例。该书为包背装，封皮裱以黄绫，是历代书籍装帧中最为壮观者。 线装是明代兴起的一种新型书籍装帧形制，也是我国古代最完美的一种书籍装帧形式。线装书的加工流程为：折页、配页、撞齐、订纸捻、配 封皮、三面裁切、打眼、穿线、包书角等。明代线装书的封皮，多数为纸面，选用较厚的纸，或几层纸滚贴而成。较为考究的书皮，则在厚纸上滚 以布、绫、锦、绢等织物，包角是在书的订口上下两角裁切边处贴以细绢，以使其美观坚固。有的书还有书根，即在书的下切口靠订口处写上书名 及卷次，以便于阅读时查找。线装的订眼是为了穿线，随书的开本大小和设计要求，有四眼、六眼、八眼不等。订线多用白丝线穿双道，书要压 实，线要拉紧。明代孙从添在《藏书纪要》中说：“订线用清水白绢线双眼订结，要订得牢揪得深，方能不脱而紧，如此订书乃为善也。” 8、线装书（明清时代的书籍装帧） 线装书的封皮文字称书笺，只有书名和卷次，印或写在长条纸上，贴于封面的左上角。扉页所载内容较详细，有书名、出版印刷者名、出版年代等。更详细的出版情况，多印于书后。有些政府出版的书籍，还在书的第一页或封面盖有印章。最有代表性的是经厂印刷的《大统历》，不但盖有政府公章，并有政府文告，申明不得私自翻印。 明代北京的书籍装帧还包括函套，以便将一部书的各册包装为一个整体。函套多用厚纸板外裱以蓝布（也有用绫锦者），随书的大小、厚度而制。函套的形式有两种。一种是四面包裹，露出书的上下口，称半包式；另一种是将书的六面全部包裹，称全包式。除厚纸布面函套外，还有夹板和木匣两种外包装，夹板式是用两片与书同大小的木板，夹于书的上下，再用布带捆牢。木匣则是按一部书的大小，制成木匣，将书装入。 明代北京的版本中，还有一种书页内衬纸的装帧形式，这多用于较薄的纸张，有一种罗纹纸，薄如蝉翼，透印严重，衬纸后不但克服了透印现象，也增加了书页的强度。 由于刻版和印刷技术的发展，为书籍的装帧艺术提供了良好的条件，其中包括版面艺术、字体艺术，插图艺术和文字的多色印刷。明以前的印书字体，多选用颜、欧、赵等名家书体。明初开始，书籍用字一改传统风气，改用横平竖直，横轻竖重的匠体字，这就是现在书籍常用的宋体字。宋体字萌芽于宋，由还不成熟而未能推广。成化年间，国子监、经厂的版本中，开始使用宋体字，从而很快在全国推广，字体的风格也有粗体、中粗体和细体几种。这种印刷专用字体的广泛应用，标志着古代书籍版面艺术的新发展。我国古代书籍的插图艺术，有着优良的传统。唐代的佛经印刷中，就配有卷首图，宋代有插图的书籍就更多了。到了明代，书籍的插图艺术达到很高水平，在民间刻印的戏曲、话本中，使用较多的雕刻精美的插图；官方出版的科技书、医学书、方志书中，也使用了较多的插图，特别是宫廷使用的启蒙读物中，出现了短版彩色印刷的插图。 出于书籍产量的大增，使社会的中下层人士也有读书机会，从书籍的装帧形式来看，也分成不同的档次。就是经厂本，也分为不同的装帧档次，既有供上层使用的豪华本，也有供中下层人士使用的普通本。民间作坊的印本，主要供社会一般人士需要，从刻印到装帧，也力求简朴实用，成本较低，在开本上，既有较大的开本，也有中小开本。明代孙从添在《藏书纪要》中说：“装订书籍不在华美饰观，而要护帙有道，款式古雅，厚薄得宜，精致端正，方为第一。这代表了明代人对书籍装帧的一般要求。 公元1644年，清政府在北京建都，这里仍为全国的政治、文化中心。清政府十分重视书籍的出版印刷，并设立了专门从事书籍出版印刷的机构--武英殿。 康熙年间，集中了一批知识分子，编纂了《古今图书集成》，并制造铜活字25万个，印刷了这一大部头丛书。乾隆年间，武英殿在金简主持下，又刻制枣木活字大小各一副，共计253500个，乾隆皇帝亲自将活字版定名为“聚珍版”。除用这套木活字排印了《武英殿聚珍版丛书》外，还印了其他一些书籍。清政府除用活宇版印书外，也用雕版印刷了较多的书籍，以《耕织图》、《南巡图》等质量最高。 清代北京印刷的一大特点，是民间印刷作坊的兴盛，据统计最多时有120多家，集中在隆福寺和琉璃厂两处。在这些作坊中，也有专门从事书籍装订和字画裱装者。 清代最通用的书籍装帧形式是线装，卷轴装、经折装、蝴蝶装和包背装等，都有使用。卷轴装在清代多用于字画的装裱，其装裱工艺十分精致考究。底面多用上等宣纸，画芯四边裱以素色彩绫，轴外裱以锦缎，轴头用料则分为不同的档次。经折装除用于佛经及字帖外，也用于一般书籍，宫廷印刷的《耕织图》，《南巡图》等，刻印十分精良，其装帧采用经折装，所不同的是开本约一尺见方，封皮用厚纸板裱以黄绫。康熙、雍正年间刻印的《龙藏》，共720册，全为经折装，书皮裱以黄绫，10册一函，规模巨大。蝴蝶装在宫廷印刷的书籍中也有使用，曾有过清代中期的蝴蝶装书，用上等宣纸印刷，版边留有较大空白，封皮用硬纸板裱以黄绫，并有前后环衬页，一边裱于封皮内侧，装帧平整，裁切跟齐，属于宫廷书籍装帧之上品。包背装在清代也有较多的使用，乾隆时期编纂的《四库全书》一套共36315册，为著名的写本，共抄写七部，共计254205册，全为包背装。全书封皮用厚纸外裱绫衣，四库分别用不同颜色，其经库用绿绫，史库用红绫，子库用蓝绫，集库用灰绫，最后分别用木函装书。线装为清代书籍装帧的主要形式，除皇家用书的封使用料有特殊要求外，一般的线装书则力求“护帙有道，款式古雅，厚薄得宜，精致端正”四大要素。其封皮有纸面和市面两种，封面多贴书签，书本部较薄，一部书装于函套。清代线装书的前面多留有一、二张白页，其后才是扉页，内容有书名、刻印者名及年代、地点等。函套多用半包式，底口多有书根字，写有书名、卷次等。 从开本大小来看，清代则是多种多样，政府出版物的开本都较大，民间出版物多为中小开本，有一种称为夹带本的，是历代最小的开本，约相当于今天的128开，字很小，但印刷装订都很精致。 清代出现了一种连续性出版物，一种是《晋绅录》，一种是《京报》，《晋绅录》按季出版，内容为中央、地方官员的名录，以红纸为封皮，称为红皮书。《京报》相当于今天的报纸，但也装订成册，每期二三页或六七页不等，封皮有白纸，黄纸不等，封面盖有红色“京版”二字，有刻版和木活字两种，由于有时限性，印装都十分粗糙。但作为连续性出版物，在出版史上也占有重要地位。 从18世纪初期开始，西方的印刷技术逐渐传入我国，近代出版印刷业开始兴起。随着新型印刷技术的应用，书籍的装帧形式也发生了很大的变化。而今天所使用的册页装及矩形开本等基本形式，则起源于我国的宋代，约公元14世纪，逐渐传向西方。虽然在材料、工艺方法等方面有阶改进，但其基本形式，仍为中国古代所首创。 还有一篇！！！！！！！！！在我的书架上，那些印刷精美的、封面设计漂亮的书籍总是摆在我最安全而现眼的地方，因为我特别关心它们，生怕那本书从书架上不小心落下来摔坏了书脊或折了书页，也许这和我是学艺术设计的原因有关吧，的确我比较喜爱优秀的设计作品，漂亮的书籍封面也能吸引我的眼球让我为之掏钱据为己有，逛书店时，看到印刷、设计都十分漂亮的书时，不管有用还是无用，我都会掏钱买之，这可能是不受理智控制的吧，但有时会受金钱的约束，呵呵。简单的说我喜爱书，更喜爱漂亮的书籍装帧，容我拙论自己一些关于书籍装帧艺术方面的认识，希望能得到同行、老师的认同和指教。 在“书籍装帧”里诸多名词我不想一一解释，诸如早期的文字产生以前的结绳记事，到我国古代的简、策、韦编、丝编、籍、线装、书眉等等，相信热爱书籍装帧的朋友也是知晓一二的，有些人把“书籍装帧艺术”误解为仅指封面设计和扉页环衬的设计，至多在把插图包括在内，这种理解虽不全面，但却也说明封面、插图和扉页在书籍装帧设计中占有突出的地位。 这里我主要谈谈在封面设计上自己的一点体会，①封面是书的外貌，它既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计它包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。②封面设计的造型。造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。③封面设计的色彩。色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。鲜丽的色彩多用于儿童的读物；沉着、和谐的色彩适用于中、老年人的读物；介于艳色和灰色之间的色彩宜用于青年人的读物。另外书的内容对色彩也有特定的要求，如描写革命斗争史迹的书籍宜用红色调；以揭露黑暗社会的丑恶现象为内容的书籍则宜用白色、黑色；表现青春活力的最宜用红绿相间的色彩。对于读者来说，因文化素养、民族、职业的不同，对于书籍的色彩也有不同的偏好。 书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样． 经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主--作者，或者文字编辑．了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、 加深对自己所要装帧对象的内容、性质、特点 和读者对象等等作出正确的判断。假如你是一名编辑就需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象．调动自己的设计才能．并使其艺术上的美学追求与书籍“文化形态”的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方．文艺书籍强调形式多样，儿童图书追求天真活泼 。更要求进一步深入，达到对书稿理解尺度与艺术表现尺度在创作中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容．使视觉思维的直观认识（视觉生理）与视觉思维的推理认识（视觉心理）获得高度统一．以满足人们知识的、想象的、审美的多方面要求。 书籍装帧既是立体的，也是平面的，这种 立体是由许多平面所组成的。不仅从外表上能看到封面、封底和书脊三个面，而且从外入内， 随着人的视觉流动，每一页都是平面的。所有这些平面都要进行装帧设计，给人以美的感受。 有人用建筑艺术比喻书籍装帧。建筑艺术 是空间艺术、静的艺术，然而它通过布局，可以产生韵律，造成一种流动的感觉。书籍装帧也是如此，通过封面、环衬、扉页，步步接近正文。 这一连续的欣赏过程，犹如在游览中国的园林。进入园门，逐步引向深入，曲径通幽。最后进入正殿。在正殿中又透过插图这扇窗户．看到文字中所记载的主人翁的形象、活动、环境等。这种由外入内不断行进过程，则根据不同类型，不同体裁风格的书籍内容．产生不同的韵律变化；感情色彩比较浓厚的文艺书，变化形态应大些、活泼些；而严肃的理论专著，设计中则要求层次分明、有严谨的秩序感。 当然说道最后，对于书籍装帧设计，每个设计师都会有自己的侧重点，和想法，有的注重色彩的使用，用抽象的图形和个性的色彩来表达书的内容，有的注重造型的完整来述说一本书的故事，这就象我们静物写生一样，同样一组静物不同的几个人画就会有几幅不同的画面，因为他们所看到的静物都侧重的不一样，有的注重了光线，有的或许就注重了色彩，还有的也许一贯就注重造型呢。扯了一些题外话，大家知道书籍是人类智慧积累、传播、延续的主要方式，是人类文明进步的标志。多读书，会使我们增添知识，启迪智慧与心灵；会使人从愚昧变成聪明，从低俗变成高尚；会帮助人们树立正确的人生观，更加积极地投入到学习与工作中去。所以我们应该多读书，爱护书，并且也应该要了解书籍装帧方面的一些知识。
一般装帧设计时先设计书籍装帧的视觉图像，然后根据所追求的效果来选择装帧材料，达到书籍装帧的视觉图像与装帧材料之间的和谐统一。 有了对书籍装帧美感的全面理解，在设计时一定会重视运用不同纸张的不同手感效果和不同的印刷效果为书籍装帧服务。不同纸张的手感，确实可产生不同的心理效应。各种纸张所显现的不同肌理，或光滑，或粗糙，或柔软，或坚挺，或轻飘，或沉重，都会通过手的触摸直接刺激人的感官，并与视觉感官融合在一起，赋予不同的艺术精神内容。吕敬人设计的《茶经》《酒经》在中国传统书籍设计中经常运用箱、匣、函、帙等多种形式，体现出世界上独具魅力的书卷之美。《茶经》《酒经》在传统书卷形态的基础上，运用木、陶、瓷等材质，准确表达书的主题。酒器与茶具特邀中国紫砂、青瓷大师捉刀完成。吕敬人设计的《内普里迪小提琴奏鸣曲》，羊皮封面表达18世纪欧洲古籍形态特征；内页选择了呈现自然气息的纸张；书口处保留着纸张制作过程中原始毛边的状态，阅读时有很强的触感，逼真的手迹乐谱印在这样自然的纸上，传达出对遥远的年代那古老音符的感受。 2.将设计创意与印制装订工艺联系在一起 书籍装帧设计者不管印刷装订工艺的现象，曾严重地制约着书籍装帧美感的重要内容，出色的书籍装帧设计者要尽力的调动新的印刷工艺为装帧增光添彩。在设计时，要特别关注装订工艺，精美的装订是构成书籍美感的重要环节，甚至可以说是构成书籍美感的关键环节之一。装订的美感，既是视觉的也是触觉的。 宁成春先生设计的《莎士比亚画廊》，画册上荡漾着装帧之美，完全在于宁先生对书籍装帧艺术的全面理解。函套的装帧所显现的高雅与富丽，使画册充满了华贵气派；紫红色的护封与色彩深沉的函套相互衬托，使画册荡漾出一种浓郁的幽香；护封上的莎士比亚精美画像与函套上的烫金纹样互相呼应，充分调动了工艺雕琢的美感。该画册装帧的幽雅图案与装帧材料的手感，都可以对读者产生微妙的心理效应，将视觉与触觉巧妙地融合在一起。 《莎士比亚画廊》《茶经》《酒经》的设计说明，在书籍装帧设计时，一定要特别关注装帧材料和印制、装订工艺。 每个时代都要有适应这一时代的设计艺术语言。从装帧封面以及简单的版式装饰转化到书籍整体设计概念的提升，设计师们要越来越注重内容信息传达的视觉表现；在敞开思路吸纳外国先进设计理念的同时，设计家们要重视本土文化审美取向追求书卷气息；承其魂，拓其体，扩其形；把握时代脉搏，与时俱进，以崭新的面目出现在国际舞台上，要实实在在关切艺术与技术的结合，在市场与文化需求方面探求阅读功能与艺术表现中的准确切入点。与时俱进的核心就是创新进取，创新是以民族文化传统、民族审美意识为其美的承继与延伸。
相关范文： 书籍装帧与书籍设计 内容摘要：书籍装帧一词作为专业用语，在我国已经使用很长时间。但过去，书籍装帧被理解为封面设计的代名词，这是由于各种客观原因造成的，并不是装帧本身一词在概念上存在局限。应该说，书籍装帧的含义已经包含了对书籍各部分的设计。书籍设计是指对书籍进行的整体策划与设计制作以及营销的过程，书籍装帧是其中设计与制作的部分。文章对书籍装帧与书籍设计两个概念作了较全面的诠释。 关 键 词：书籍装帧 设计 书籍整体设计 书籍设计 书籍装帧一词作为专业用语，在我国已经使用很长时间。上个世纪以来，在大多数人的心目中，书籍装帧只是对书籍的封面进行美化设计，这种理解使得书籍装帧变成了封面设计的代名词。过去在中国，书籍装帧之所以只停留在封面设计上，是由于当时的社会发展状况和经济，以及环境的制约，同时也因认识上的局限，使得设计师无法参与书籍的整体设计。并不是装帧本身一词在概念上存在局限，应该说书籍装帧的含义已经包含了对书籍各部分的设计。 随着现代社会的进步以及科技的发展，人们对书籍的设计也在发生着巨大的变化。这种变化首先表现在制作书籍的材料发生了变化，新出现了许多新颖的纸张以及新型的特种材料；其次，书籍的内涵发生了变化，传统的以文字为主的书籍逐渐被图文并茂的现代书籍替代，而且现代书籍的形式多了，有了电子书籍、游戏书籍、概念书籍等；再者，读者的观念变了，现在的读者更加讲究书籍的外在品质了。以上种种原因使得书籍装帧从内到外都要有创新和变化。装帧概念的内涵也随之有了新的需求。本文对书籍装帧概念的认识从以下两方面进行。 一、通常意义上的装帧概念 装帧一词的使用在中国已有近百年的历史。据记载，装帧是丰子恺先生在上世纪20—30年代从日本引进的。当时的“装帧”是指将纸张折叠制作成帧，由多帧装订起来，附上书皮的过程。而在更早的时期，中国的先辈们还没有将“装帧”一词合在一起使用。我们分别对“装”和“帧”进行认识：“装”在《大辞典》中有十四种解释，其中第十种是“书册装订的形式，如线装、精装”；“帧”在《大辞典》中有三种解释，其中第三种是指“量词。画一幅，相片一张，叫一帧”的意思。“今人以一幅为帧”。①这说明从明代就已将书籍的内页用帧来计算。通过以上的认识，可以感受到“装”“帧”与书籍的紧密关系。同时，古人常将装订作装帧使用。如清代《藏书纪要》中对装订这样陈述：“装订书籍，不在华美饰观，而要护帙有道。款式大雅，厚薄得宜，精致端庄，方为第一。”②这里的装订就是装帧。 近现代的一些书籍都对装帧一词做出不同的解释。《汉语大词典》中对装帧的解释：“指书刊的封面、插图等美术设计和版式、装订形式等技术设计。鲁迅《书信集·致增田涉》：‘《中国小说史》豪华的装帧，是我有生以来，著作第一次穿上漂亮服装。’巴金《沉落》：‘而且每一本书的装帧都是很考究的。’”从这里就能看出，通常意义上的装帧已经包括了封面设计、版面编排、印刷装订等。《中国百科大词典》中对装帧设计也有非常翔实的解释：“装帧是对图书的整体形态的规划，即图书在成型前为其装帧活动提出的设计方案和草图。图书装帧设计分美术设计和技术设计两部分。前者主要是围绕封面，对书脊、扉页、插图及题花、尾花等方面进行艺术形式的创作；后者是指版面的排印格式，用料及装饰方式等，两者形成一个和谐的整体。”这是一个完整的书籍整体设计过程。 最近30多年中，有一种观念认为，装帧一词已经不能适应书籍的设计与制作，要用“书籍整体设计”“书籍设计”等说法替代，因为这些观念认为书籍装帧的概念过于狭窄，这是对装帧概念的误解。正如前面看到的，装帧本身在范畴上并不存在这样的局限，装帧已经包含了对书籍各部分的设计。而且，频繁的更新概念名称虽可能会体现一些新的见解，但随着时代的更替，这种新意也会很快过时。而历史却会因为频繁的更新而消失痕迹，这不仅造成概念的混乱，也使得概念缺乏自身的历史特征及民族特性。可以通过重新定义书籍装帧的含义，来适应新时代书籍的设计的需求。更重要的一点是不要拘泥以往的装帧概念，而应时时更新它的内涵，这是书籍装帧实现自身进化的一个途径。 二、现代的书籍装帧概念 “书籍装帧”一词从《梅里亚姆-韦伯斯特大词典》中翻译过来为“Book Binding”。“Binding”有多层意思，有捆绑和粘合之意；也指（书的）装订、装帧的意思。另外在《梅里亚姆-韦伯斯特大词典》还能看到与“Binding”相关的词语如：“平装 paper cover binding、 精装 hard cover binding、活页装 loose-leaf binding”。因此，在英国给书籍做具体的设计，通常都使用“ Binding”这个词。“ Binding”和“装帧”这两个词汇都是具有行业特征的专业词汇，都恰当地表达了书籍的构想与制作的概念。 对书籍的装帧是不能与书籍分离开来经营的，装帧即是书籍的一部分，是书籍的脸面，并内含着身体的各部分，是浓缩书籍的精华内容并直观表现于装帧之上的。“书的脸即书的内脏功能的表现，包含两层意思：第一层意思是在书本身的内容和结构中表现的东西，对于读者来说是从外部看不见的部分，将它提取出来，赋予‘造型’，让它动起来，充满生机。这是第一张脸的意思；第二张脸触及更大、更深的东西，即文明和文化的根。寻觅今天文化底层潜藏着的文化古层，文化的根。这是第二张脸的意思。”③杉浦康平先生将书籍的第二张脸喻作书籍文化的根，这给书籍装帧以很深的内涵。同时，也是对书籍装帧提出的很高的要求。 现代的书籍装帧概念的理解不再是单纯的书籍制作，更不是狭隘的封面设计，它是一种由内至外的书籍整体构想与制作行为，其范围既包括对未来书籍形态的探索，也包括对现代书籍工艺的创新。现代社会的进步、科技的发展以及人们观念的更新等，都大大促进了书籍材料、书籍印刷、书籍装订工艺的发展，更触动了书籍装帧的文化底蕴的表现。 现代书籍装帧的范围在逐渐扩大，并且更加具体。它不仅涵盖了最初的书籍形态的策划，还包括开本的选择、封面和扉页的设计、正文内的版式编排和插图设计，以及后期的印刷和装订等。同时，现代书籍装帧还大胆地更新以往的表现形式、制作工艺和使用材料。面对现代的书籍，不仅要升华其外表形式，也要更新内在的气韵。在将书籍的信息内容文本转化为二维或三维（虚拟）视觉形象的时候，装帧不仅要赋予字体、图形、色彩等新的视觉元素，还要赋予书籍更深层次的文化内涵。现代的书籍装帧不仅在外在形式上不断发展更新，内在的气韵与文化底蕴也在逐渐延展与深化。 三、书籍设计的理解 设计（Design）一词字面解释为设想和计划的意思。在《汉语大词典》中设计有两种解释：“①设下计谋。《三国志·魏志·高贵乡公髦传》：‘赂遗吾左右人，令因吾服药，密因酖毒，重相设计。’②根据一定要求，对某项工作预先制定图样、方案。”从本质上看，设计是一种思维方式，是对人类生活各方面进行规划和计划，是一种创新的思维过程。设计是在各种条件和限制中进行的一种有目的的创造性行为。设计的大致内容包括计划、构思、传达、应用。所有的设计内容都基本如此，无论是复杂的宇宙航空器或飞机汽车等工业设计，还是简单的包装或广告设计。 自上个世纪以来，设计作为一种新生事物，充斥我们生活的每一个角落。对“设计”进行分类，可分为：建筑设计（包括室内外环境设计等）；工业设计（包括产品设计、家具设计、礼品首饰设计等）、平面设计（包括包装设计、广告设计、书籍设计、插图设计等）、服装设计、纺织品设计、动画设计、数字媒体设计等。书籍设计就是其中的一项，它和工业设计、建筑设计一样都属于造型艺术的范畴，都是根据需要做创新的造型构想，并运用于社会实际中。所以它们在设计程序上都有相似之处，都需要经历最初的策划到最终的应用。接下来，我们试着对书籍设计的概念从不同角度去认识和分析，从中体会书籍设计与书籍装帧的区别。 最早提出“书籍设计”这一概念的是杉浦康平先生：“我从20世纪60年代中期就已经着手于书籍整体设计，包括内文编排、文字、字体、字号、标题、目录、扉页、封面、函套、腰带到版权页的设计，并对所有用纸、材料进行选择，设定印刷装订工艺，进而连书籍的宣传品种也成为设计的对象。以上‘书籍设计’概念的提出、实现和确立的过程，曾发生各种各样的冲突，以及理论上、技术上的争执，不过最终还是被大家理解了。”现在的书籍设计已经不是设计者或插画家个人所能承担的，还需要参与从选题策划到成书为止的整个过程的所有参与者的共同努力。因此说，书籍设计是指包括书籍选题、书籍形态、书籍版面，以及材料工艺等的一系列设计，是一种创造书籍整体视觉形象的设计活动。 在书籍设计中，不仅要将平面的版面设计结合三维的立体形态设计、材质设计和印刷工艺，还要将与读者的互动注入到书籍设计之中。这种书籍设计概念强调书籍中各种元素的集成与合作。即书籍设计作为一个大的构造学系统，由各个子系统构成。它一般包括书籍形态、书籍视觉元素、书籍材料、装订形式以及书籍所要传达的视觉风格，等等。 书籍设计作为一门具有商业行为的造型艺术，它的概念中还包括了书籍的营销，这是从书籍作为特殊商品的角度去认识书籍设计的。书籍是人类精神生活中不可缺少的特殊商品，这种特殊商品既注重知识文化的传承，也注重现实生活中的物有所值。因此，在书籍设计中，必须要考虑读者对象。“书籍设计就是以书籍的销售方式和读者为基础而进行的书籍设计活动。它也称综合设计，是关于书籍的性质、印制、销售等图书设计相关因素的协调和技术性规划的实现。”④可见在书籍设计中，是不能避开销售不谈的。书籍的目的是为了供人们阅读，人们读书是为了从书籍中得到自己能力所不及的信息和自信。因此，书籍设计一定不能脱离书籍的这一主要功能而设计。书籍设计不仅要将“人们的精神文化市场”作为书籍选题规划的起点，而且还要运用现实的商品市场需求来辅助书籍设计的具体构想。 书籍的营销活动是出版行业为满足读者心理以及掌握市场需求而展开的一系列的活动。这些活动包括市场的调查、分析、研究及预测，还包括书籍成型后的销售宣传。实际上，加入营销概念的书籍设计，更强调书籍设计的系统性。在这个系统中，除了对书籍的整体装帧，还有对书籍的选题定位和对书籍的宣传与销售，以及与读者的互动。对书籍选题的定位是指针对不同的读者群体，给书籍确定一个市场范围，并根据选题的需要确定书籍的装帧方向，寻找契合读者群体的书籍装帧风格，以此来带给读者细致入微的体贴与关怀。所以，在书籍设计的概念中，融入营销观念的模式之后，使书籍设计更具系统性，也更具功能性。在这种强调系统与功能的书籍设计中，随之而来地出现了更高形式的品牌化的书籍设计。 综上所述，书籍设计的概念是指对作为一种精神产品的书籍，进行的整体策划与设计制作，以及营销的过程，而书籍装帧是其中设计与制作的部分。因此，书籍设计具有显著的综合性。这种综合性表现在它的过程包括：第一，选题的定位，这是书籍的策划部分；第二，营造书籍外在的形态以及经营书籍内在的信息，这是书籍的装帧部分；第三，书籍的宣传与销售以及与这本书周遭环境的协调，尤其是与读者的互动，这是书籍的营销部分。因此说书籍设计作为设计的一个门类，不只是对一本书籍进行的创造性行为，它还包括了与这本书的周围环境的和谐共生。书籍设计在表现书籍所固有的精神性、人文性、创造性的时候，将书的精神与人的思想通过设计这座桥梁嫁接起来。 书籍设计与书籍装帧是两个并不矛盾的概念，梳理它们的关系有利于对书籍艺术理念的认识。书籍装帧是书籍设计中的一部分，书籍设计是一门综合性的造型艺术。随着时代的跨越，书籍设计与书籍装帧的概念都将不断地深化，并将不断超越它们原有的内涵。 注释： ①张自烈.正字通.国际文化出版公司，1996. ②孙庆增.藏书纪要.中国古典文学出版社，1957. ③(日)杉浦康平.造型的诞生.中国青年出版社，1999. ④葛鸿雁.书籍设计概论.浙江摄影出版社，2007. 参考文献： [1](日)杉浦康平.造型的诞生.中国青年出版社，1999. [2](日)杉浦康平.日本现代图书设计.生活·读书·知识三联书店，1999. [3]吕敬人.翻开：当代中国书籍设计.清华大学出版社，2004. [4]吕敬人.书艺问道.中国青年出版社，2006. [5]葛鸿雁.书籍设计概论.浙江摄影出版社，2007. [6]李爱红.书籍装帧.浙江摄影出版社，2007. 其他相关： （开题报告格式） 仅供参考，请自借鉴 希望对您有帮助 补充： 书籍装帧可以从现下的平面设计以及立体感做出发点，讨论书籍装帧的突破性发展前景。 相关题目： 1.再从民国时期的书籍装帧看其功能性和艺术性 [ 艺术理论 ] 内容摘要：设计的功能性和艺术性关系是人们长期以来非常关心和争论不休的问题。文章客观地讨论了在民国时期，书籍装帧艺术是如何将功能性和艺术性有效地统一... 2.谈书籍装帧中的自由版式设计 [ 艺术理论 ] 内容摘要 ：文章从书籍装帧中的版式设计入手，论述自由版式设计给书籍装帧设计带来的新面貌和新活力。同时提出自由版式设计要与书籍类别相吻合，不能为形式而形式；主张在... 3.“书卷气”——书籍装帧设计的内在精神 [ 艺术理论 ] 内容摘要：“书卷气”作为中国书籍装帧理论的重要概念，对中国书籍装帧艺术曾经产生了深刻影响。在现代书籍装帧多元化的艺术风格中，审美情趣的多样化也决定了装帧“书卷气... 4.特殊商品的特殊包装：书籍装帧 [ 企业战略 ] [摘 要] 随着时代的演变与发展、人们观念的更新，现代市场经济中的书籍装帧设计艺术越来越受到重视。本文阐述了市场经 济意识对书籍装帧设计艺术的影响，... 补充2： 其他相关： 补充3：不好意思，专业的相关知识本人不能妄加评论，不过还是希望对您有帮助。
军事高技术论文篇二 “高技术”的嬗变 [摘 要] 论述技术因素在书籍发展过程中的重要作用与意义，指出现代书籍设计呈现“高技术”化倾向，并指出“高技术”概念是一个包含多种语义、具有丰富内涵的特殊概念，由此从不同角度论述现代书籍设计的新发展，重点阐释现代书籍设计核心的思想问题，目的是为现代书籍设计实践提供理论性的参考与指导。 [关键词] 高技术 书籍 书籍设计 机械 美学 审美价值 [中图分类号] G232 [文献标识码] A [文章编号] 1009-5853 (2014) 06-0033-05 Change of “ High-Tech ”： the New Development of Modern Book Design Gu Yuanyuan (School of Fine Arts， Nanjing Normal University，Nanjing，210023) [Abstract] Technical factors play a very important role in the process of books ，“High-Tech” becomes a remarkable feature of the modern book design.“High-Tech”is a concept with rich connotations. Applying this concept to modern book design leads to a lot of different book binding paper studies the development of modern book design from different aspects， and explains the core problems of modern book design. It is to provide a theoretical reference and guidance to modern book design. [Key words] High-Tech Book Book design Mechanical aesthetics Aesthetic value 技术作为人类肢体、感官和大脑的补充和延伸，是实现人类特定目的的一种有效手段，也是调节和变革人与 自然 的物质力量。在人类社会的发展进程中，书籍作为知识存续与 文化 传播的重要中介和平台，首当其冲地受到新科学与新技术的影响与制约，如造纸术和印刷术直接作用于书籍的发展，从而改变了书籍的基本形态，同时书籍形态的变化又折射出技术的发展，成为人类技术发展的一个缩影。从纸莎草到羊皮卷，从甲骨到线装书，直至今日形式多样的数字、电子、多媒体出版物，书籍成为展示人类新技术的重要窗口和舞台。现代书籍设计，更加注重新技术的合理运用，突出工艺性的细节，并有意体现科学技术的象征性意义，极力宣扬机器美学和新技术的美感，崇尚“机械美”，以另类的视角，重新诠释现代文明，呈现出“高技术”的特征。比如韩湛宁先生设计的 国际 平面杂志《》(图1)，采用锡箔纸作为书籍最外围的包装，银色的锡箔显示出一种强烈的现代科技感，读者在撕开书籍包装的过程中，锡箔外形发生改变，产生一种不规则的形态，扭曲、折叠和撕裂的锡箔通过对光线的反射、折射，营造出一种独特的视觉效果，体现了机械美学的特征。从书籍创作的角度而言，这是对书籍形态的“再设计”，在这个过程中，读者参与了书籍形态的“二次创作”，并呈现多元化的设计效果。 严格意义上讲，“高技术”即高技派(High-Tech)，亦称“重技派”，发轫于建筑设计领域，从20世纪60年代开始，这种建筑风格得到很大的发展。“高技术”建筑运用精细的技术结构，讲究现代工业材料和工业加工技术的运用，对技术化的视觉元素加以夸张处理，常将建筑结构、框架、设备、管道等暴露在外。同时，“高技术”建筑强调施工工艺的时代感，重视工业化的象征性特点，赋予建筑新的美学含义。最具代表的“高技术”建筑是法国巴黎蓬皮杜文化中心、香港中国银行等。这种风格在现代建筑史上具有重要影响，且一直延续和影响到今天。作为系统化的文化生态环境，现代书籍设计必然会受到同时代“高技术”建筑风格的影响，呈现“高技术”化的特征。这是由于书籍作为文化中介和载体，具有极强的导向性，它的视觉形态极易受到同时代先锋、前卫艺术的影响，并呈现出一定的风格倾向。另一方面，由于书籍与建筑同为三维立体结构，有着极为相似的空间形态，不论是在整体的构建思想上还是在具体的表现手法上，书籍与建筑之间都有一种内在的契合性，因此，现代建筑艺术中的新发展更易影响现代书籍设计，并使之呈现特定的艺术风格。正如吕敬人先生所言：“我认为书籍设计应该是一种立体的思维，是注入时间概念的塑造三维空间的书籍‘建筑’。”[1] 现代书籍设计不仅受到同时代建筑技术与艺术的影响，还受到社会经济、文化与艺术等多种因素的影响与制约。“高技术”风格的书籍设计在逐步发展与成熟的过程中，“技术”本身的内涵也在不断改变，它不再是一种单纯的工具理性和科学物化，也不再只是一个不带任何感情因素的中性词汇，它已经被人为地赋予更多主观的意义和个性的色彩，逐步嬗变成一个包含多种语义，并与各种感性因素相融合的新的审美标准。“高技术”不仅代表着高的技术水准与工艺水平，更意味着现代书籍设计追求的高艺术感与高审美性，设计的高标准与高准入，读者的高需求以及书籍最终呈现的高品位、高情感与高补偿。从本质而言，这种嬗变不只涉及物质表层，更直指人类精神内核，它是现代书籍设计思维模式的变化，也是设计方法的改变，更是审美观念的转变。客观而言，这是一种积极的变化，体现了现代书籍设计的新发展。 1 书籍设计的高技术与高工艺 现代书籍设计同建筑设计一样强调系统设计(Systematic Planning)和参数设计(Parametric Planning)，强调运用结构体系中的模数化、构件化、标准化，书籍设计师借助先进的加工设备与条件，将现代 工业设计 和建筑设计中的新材料、新技术与新工艺等大量“移植”到书籍设计中，并使用工业化的处理手法、机械化的视觉元素和技术化的语义符号，对书籍的装帧形态、结构和样式做出大胆的创新与革命性的处理。书籍设计的面貌为之一新，呈现“高技术”的风格倾向，并逐步演变成一种独立的艺术形式和审美形态。 现代书籍设计基本纸张的尺寸和开本，如大度、全度纸张完全符合工业化大生产的需要，书籍的开本在此基础上再进行细分，整本书就是由相同尺寸的标准纸张在空间维度上重复搭建而成。此外，书籍编排设计中的母版、段落样式、字体样式的设定完全建立在标准化与构件化的基础上，这些元素可以进行系统化的参数构建，基本元素一经设定即可重复调用，从而实现整本书在视觉形式上的严格统一。页眉、页脚、页码位置，天头、地脚、订口、切口、分栏的距离，字体、字号、字距、行距的大小等，也都可以在设计中进行严格规范，从而实现标准化设计。在书籍的整体构建上，设计师常采用对比、类推、共生、重复、秩序等方式重构书籍的空间结构，力图展现技术的合理性和空间的灵活性，同时对书籍的各个局部，如封面、封底、护封、腰封、书脊、勒口、环衬、扉页等进行再设计，通过暴露书籍内部模数化的标准构件，营造特殊的空间结构。 现代书籍设计极其强调材料特性的表达，除使用传统纸张外，还大量使用木材、金属、塑料、陶瓷等特殊材料，通过各种材料的穿插、组合与并置，产生强烈的视觉对比与视觉反差，从而营造特殊的空间效果，体现“高技术”的特征。如韩家英先生设计的《深圳平面设计03展作品集》(图2)，就如“高技术”建筑裸露结构、框架和管线一般，将书脊局部或全部暴露在外，通过内部的规则锁线与外部的透明胶水把分散的书页结合成书，装订线与整齐的书帖自然地显露出来，每一个书帖的折叠部分呈现不同的印刷颜色，多色的书帖整齐地并置在一起，构建成一个三维立体结构。这与传统书籍整齐、规整和封闭的装帧风格完全不同，既满足书籍保护的需要，又营造特殊的工业化视觉效果，体现了机械美学的内在含义。又如王粤飞设计的《正泰集团简介画册》(图3)，在设计中通过使用金属或仿金属材料，辅助压凹凸、模切、烫金银等印后工艺，为书籍营造特殊的金属效果，赋予书籍新的美学含义。 2 书籍设计的高艺术与高审美 技术与艺术，分别从属于物质生产和精神生产的不同领域。但是它们又作为构成要素，共同融入设计产品之中[2]。现代书籍设计师借助技术化的语言来实现“高艺术”化的视觉效果，技术是实现的路径与手段，艺术价值的提升才是设计师追求的目标。正如尹定邦先生所言，当设计解决了物质技术产品的技术课题与使用功能，艺术便成为它永无止境的追求[3]。事实上，技术与艺术之间存在相互转化与融合的关系，“当技术上升到一定程度就成为艺术”。从某种程度而言，在现代书籍设计中，技术就是艺术，“高技术”意味着“高艺术”。 在书籍装帧技术与加工工艺不断发展的背景下，传统书籍的内涵与外延都发生了变化，书籍视觉形态进一步独立。“高技术”的介入，使书籍的角色发生改变。书籍除了肩负传统的文化传载与承续功能，还承担更多的任务，有更强的艺术性、趣味性与交互性，变得更加可读、可知、可赏、可玩和可感，犹如一件件高品位的清赏与雅玩，常令读者爱不释手。吴勇为电视剧《画魂》设计的宣传画册(图4)，采用特殊的三角形结构，完全颠覆了四边形书籍的传统形态，并且采用模切、压痕等印后工艺，具备很强的艺术性和趣味性。朱赢椿设计的《不裁》(图5)，充分结合书籍的具体内容在形式上做出相应的变化，形成一种内在契合。在该书的扉页上配有一把小纸刀，读者在翻阅每一页前都要借助小纸刀将粘连在一起的页面裁开。阅读看似变得更加复杂，但却充满互动的乐趣，读者在阅读过程中享受了更多书籍设计带来的惊喜与快乐。此时，书籍已经超越功利化的色彩，嬗变成为一种纯艺术的形式，犹如一件高品质的艺术品，具备 收藏 、鉴赏和审美的价值，书籍的视觉形式具备了独立的美学价值和意义。因此，评判现代书籍设计优劣，不能停留在传统的话语体系内，而应该转换视角，更新观念，重新认识书籍作为艺术品的角色，重视书籍视觉形式自身的价值。正如徐鲁在《封面上的书卷气》中所言：“真正的爱书人，绝不是把书的生命和美质仅仅寄托在可读上的。有时恰恰相反，当某本新书一拿到手，先不考虑其内容价值，而仅仅从外表就感到它的美和可爱，这样的书，往往也能引起爱书人收藏和把玩的 兴趣 。”[4] 审美价值的提升，为书籍艺术化的表现提供了广阔的空间，“高技术性”逐步演变成一种“高艺术感”。设计“以科学技术为创作手段……这并没有损害设计的艺术特性，反而使得现代设计具有了科技含量很高的现代艺术特性，如全新的材料美、精密的技术美、极限的体量美、新奇的造型美、科幻的意趣美等”[5]。设计师将艺术因素融入书籍设计领域，从而创造出更多、更具艺术韵味和精神内涵的“艺术品”。杜威()指出：“为使作品成为真正的艺术作品，作品也应该是审美的，也就是说，应该创造得使人在欣赏它时感到愉快。”[6]现代书籍极高的审美价值也激发和唤起读者更多的思考与想象，读者更多地参与到书籍的“二次创作”中，从而实现书籍设计审美价值的持续提升。 3 书籍设计的高标准与高准入 书籍设计的“高技术”并不只是简单地为书籍披上一件高技术化的外衣，而是在书籍的编辑设计、编排设计、装帧设计和信息视觉化设计等几个方面整体性的提升[7]。实现书籍设计的高技术目标需要设计师进行缜密的策划编辑、巧妙的图文编排、合理的装帧技术和有效的信息传达等，从某种程度而言，“高技术”意味着“高标准”。 实现书籍设计的“高标准”涉及众多因素，设计师的创新欲望是实现这种“高标准”的内在驱动力。信息时代提倡创新，鼓励冒险，宽容失败，这种开放的社会风潮为书籍设计的创新提供了广阔空间，尝试性、实验性和前瞻性的书籍设计探索不断涌现，成为书籍设计不断深化发展的动力。同时，设计师本体意识的觉醒和自我价值的确证，为这种创新活动的深化提供了强劲的动力。在创作过程中，设计师不希望受到过多外界因素的干扰与影响，不愿书籍设计完全沦为书籍内容的附庸与标签。设计师给自己提出了更高的标准与要求，很多设计师苦心孤诣，将书籍当成一种独立的审美对象，通过独立的设计来实现自己的审美理想，通过展现设计自身的魅力来营造一种“有意味的形式”，正如吴冠中在艺术创作中反复强调的，要学会表现出自己的感情，不择手段，择一切手段，表达视觉美感及独特情思[8]。 在书籍设计审美标准普遍缺失的情况下，技术特征极易演变成一种设计质量的评价标准。“高技术”体现的是一种实现过程的“高准入”、“高区隔”与“高门槛”，这种实现的“高难度”在一定程度上代表了设计的“高品质”，能够提升作品的附加值。因此，提高书籍设计实现的困难度，从一个角度体现了设计师的工作价值。这也是当下“高技术”风格的书籍设计流行并逐渐成为一种新的设计风潮与 时尚 ，成为一种设计的方向与选择的重要原因。当然，对“高技术”的过度喜爱容易演变成一种对技术的盲目崇拜，沦为唯技术论或者技术至上主义，或者一味地炫耀技术发展，演变成为所谓的“炫技派”。这对书籍设计的发展而言，是走向另外一个极端。 4 书籍设计的高需求与高品位 作为终端消费者的读者，希望通过阅读获取知识与信息，并通过观看获得独特的审美愉悦与视觉享受，实现精神的升华与心理的满足。在消费社会，书籍是文化消费的产品，书籍设计则作为一种消费的符号和标志存在，具备象征和隐喻的功能。在书籍消费过程中，读者被分为不同的阶层与群体，并通过书籍消费，显示出各自的身份与地位，体现个体的存在。 随着社会发展，读者的审美标准不断攀升和提高，视觉“阈值”不断被刷新，读者呼唤有更多、更新和更美的书籍设计作品出现，从而满足人们日益增长的个性化、多样化和差异化的审美需求。读者对他们常见的书籍设计形态提出了更高的审美标准，对他们感觉陌生的视觉形态展现了更强的包容性。与以往书籍朴素、自然、含蓄和内敛的视觉风格不同，当下荒诞、怪异、离奇和另类的书籍设计风格层出不穷，呈现出多元化的风格趋向。现代书籍设计风格经历着巨大变化，这种变化的背后，其实是人类求新、求异和求变的心理本能体现，也正好契合了形式主义美学中关于“陌生化”理论的阐释。“陌生化”是俄国人什克诺夫斯基(Viktor Shklovsky)首先提出的，他认为艺术通过将事物“陌生化”，从而增加读者感受的难度和延长读者感受的时间，让人们对平日视而不见的寻常世界产生一个全新的体验，艺术如果要避免衰老、退化，就要不断地追求“陌生化”，从而满足读者的审美需要。由此我们就容易解释今天种种另类风格书籍存在与发展的相关问题。 1978年，詹・克朗(Joan Kron)和苏珊・斯莱辛(Susan Slesin)在他们的著作《高科技》中对“高技术”概念进行了系统的阐释：“这个术语在设计中特指两个不同层次的内容”，“一是技术性的风格，强调工业技术的特征(technology);二是高品位的(high style)。”[9]在数字媒体时代，数字出版物取得了长足的进步，但是并没有消弭纸质书籍的发展，数字出版与传统印刷出版共同发展、并行不悖，纸质书籍仍然展现了强大的生命力，在快餐化消费的读屏时代，相对于数字出版物而言，纸质书籍本身就意味着“高品位”。 在快节奏的今天，读者对于纸质书籍的阅读方式也发生了改变，不再仅是直线性阅读，而出现了更多非线性与多线程的阅读方式。也就是说，读者的阅读状态是离散与混沌的，阅读节奏是跳跃与无序的，阅读心境是随性与随意的，阅读的前后次序被打乱，阅读的状态变得不可确定，阅读的进程变得不可控制，阅读的方式变得更加多样。这种变化对书籍设计提出了更高的要求，设计师需要对书籍的整体与局部都进行恰当的设计，通过设计来激发读者的阅读兴趣，满足读者的心理期待。比如，设计师弗朗西斯卡・普列托(Francesca Prieto)为诗人尼加诺尔・巴拉(Nicanor Parra)的诗歌集设计的精装书(图6)，内容看似支离破碎，但若把它们撕下来，进行折叠、拼贴和组装，就能看到完整的诗歌内容，这种极富 想象力 的书籍设计，既反映了诗歌的内在精神，更激发了读者的阅读热情。丰子恺先生曾说，善于装帧者，亦能将书的内容精神翻译为形状与色彩，使读者发生美感，而增加读者的兴趣[10]。读者对书籍进行触碰、轻抚、摩挲、把玩、翻阅和审视，并借助视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉五感进行更加深入的沟通，实现与作者跨时空的交流，从而获得独特的审美愉悦和心理满足。 5 书籍设计的高情感与高补偿 美国未来学家约翰・奈斯比特指出：“无论何处都需要有补偿性的高情感。我们社会里高技术越多，我们就越希望创造高情感的环境，用技术的软性一面来平衡硬性的一面。”[11]“高技术”不是设计的目的，而是设计的手段，当“高技术”发展到一定程度，更需要“高情感”的投入和“高心理”的补偿。“高技术”应该与“高情感”相融，使作品呈现出技艺高超又感人至深的特殊景象。设计师通过高情感的设计来柔化和软化高技术带来的片面性，实现对人性的抚慰与心灵关怀，使读者获得更多的心理满足与情感关照，从而产生一种亲切感和温暖感，借助设计的力量实现平衡与调适。由此可见，“高科技”转化为“高情感”，“改造自然”转变为“适应自然”，才是未来设计的主题，关注人的本质需求才是设计的终极课题。 现代书籍设计热衷于用金属、塑料、玻璃等工业时代的材料来重新设计书籍，强调工业化的材质，极力宣扬机械美学和新技术的美感。“高技术”阐述工业化带给人们审美的重大改变，并突显生产技术带给人的现代、冰冷、科技的感觉。这种看似冰冷的机械美学，在今天被赋予更多人性的色彩，戴上了情感的光环，它以一种建立在设计师理性推理之上的片段存在，充满调侃、戏谑和 游戏 的意味。在温润的书籍中应用机械美学中那种冷漠、冰冷和生硬的视觉形式变得更为常见，并逐步成为一种特殊的视觉审美形式，成为书籍设计风格的一种选择。书籍自身特有的书卷气息，与看似冷漠的机械美学之间形成一种非常有趣的冲突与反差，产生一种独特的视觉张力，构成现代书籍特有的戏剧性效果。吴勇为2008年北京奥运会设计的《中国印・舞动的北京》画册(图7)，就很好地结合了北京奥运代表性建筑元素，同时采用极其特殊的装帧工艺与材料，完美地体现了“人文奥运、绿色奥运和科技奥运”的核心理念，具备强烈的视觉冲击力和吸引力。现代书籍设计的这种匠心独运，其实就是一种“高情感”的投入与“高心理”的补偿。通过人本思想重新审视现代书籍设计中高技术的运用会发现，未来更加需要关注新技术影响下书籍设计本体语言的 拓展 ，使之更符合人性化设计和情感化设计的需要。 6 结 语 “技术”是书籍设计发展的决定性因素，在书籍发展过程中起着重要作用。现代书籍设计由于受到同时代“高技术”建筑的影响，呈现出工业化的特质，体现了独特的机械美学特征。但在发展过程中，“高技术”概念发生嬗变，演变成一个包含多种语义、内涵丰富的特殊词汇，代表着高艺术、高标准、高品位与高情感等。因此，书籍设计呈现多元化的风格倾向，同时，在发展过程中，书籍设计超越功利性的色彩，具备独立的审美价值和意义。 今天，荒诞、怪异、离奇和另类的书籍设计风格，很多是设计师个人的行为。事实上，书籍设计同电影艺术一样也存在“类型化”的分类问题。对实验性、概念性和尝试性的书籍设计，应该给予更大的包容与更多的自由，鼓励其成长，因为，今天的“前瞻性”设计极有可能就是明天的“实用性”设计，“创新”是设计产业得以持续发展的源动力。此外，我们需要客观地审视不断涌现的新技术，大胆地引入新技术，并将这些技术合理地融入书籍设计中，不断拓展书籍设计的发展空间。同时我们必须明确，情感与精神性的需要永远是书籍设计的最终落脚点，采用高技术的形式和手法，都源于对人们精神需要和情感需要的满足，因此，在设计过程中应该更多地思考设计的价值与目的，真正做到“以人为本”。 注 释 [1]吕敬人.书艺 问道 [M].北京：中国青年出版社，2006：5 [2]徐恒醇.设计美学[M].北京：清华大学出版社，2006：27 [3][5]尹定邦.设计学概论[M].长沙：湖南科学技术出版社，2003：43，43 [4][10]孙艳，童翠萍.书衣翩翩[M].北京：三联书店，2006：51，423 [6]莱德尔.现代美学论文选[M].北京：文化艺术出版社，1988：140 [7]吕敬人.书籍设计基础[M].北京： 高等 教育 出版社，2012：12 [8]吴冠中.笔墨等于零[M].南京：江苏文艺出版社，2010：196 [9]王受之.世界现代建筑史[M].北京：中国建筑工业出版社，1999：377 [11][美]约翰・奈斯比特.大趋势：改变我们生活的十个新方向[M].北京：中国社会科学出版社，1984：1 看了“军事高技术论文怎么写”的人还看： 1. 军事高科技论文范文 2. 材料与军事高技术论文 3. 军事理论的论文范文3000字 4. 军事高科技论文 5. 军事高科技战争论文 a("conten"); 共2页: 上一页 1 2 下一页