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摄影杂志设计

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摄影杂志设计

国内专业的摄影杂志有《中国摄影》里面介绍专业的摄影家的作品和国外大师的作品;以人文风光为主体的摄影作品为主;《大众摄影》是针对摄影爱好者的一些常见摄影题材还有平时的摄影技巧的讨论和相关文章的发表以及摄影爱好者作品的发表;《照相机》这杂志是以相机器材的介绍为主,如果你喜欢器材可以看看。《人像摄影》是人像摄影作品发表为主,一般多是各婚纱摄影和工作室的广告宣传居多,其中不泛各摄影师花钱上广告来推广自己的一个最好平台,里面的摄影作品多是为唯美、好看、修得面目全非的人像照片为主,我觉得美工设计修片工作人员的工作量要比摄影师付出更多一些;如果你喜欢人像可以看看。摄影世界跟大众摄影内容差不多。现在的摄影报刊都是送的,不要钱。有中国摄影报等等。希望对你有所帮助。

摄影之友 比较好的一本摄影杂志 里面有好照片欣赏,大师介绍,器材测评,后期教材,摄影方法大众摄影 与摄影之友差不多,内容也差不多 ,个人感觉 印刷 还有版面不如摄影之友 而且价格也是一样,数码摄影 买过一起 在手机上看过几期 感觉偏重器材,对摄影技巧方便也都有 和上面两本差不多,国家地理 风光摄影作品的顶级发布平台,国家地理的摄影师,在全世界范围来说都是最好的一群风光摄影师。私家地理 没看过 不过这种杂志出的照片 也都是一些职业摄影师拍的 应该很不错。如果就买一本的话 推荐摄影之友 其它的也可以买来看看

中国摄影,中国唯一参加TIPA(TIPA 是Technical Image Press Association的缩写由12个欧洲国家和31个以上有关影像杂志社参与的专业杂志团体。TIPA Award奖项是由TIPA授予的,每年在欧洲发布的照片和影像产品为对象根据行业评选出最佳产品并授予奖项。自1991创立以来已过了16年,获得TIPA Award的产品将会获得将获奖logo插入到产品包装盒上或者还可用于宣传的特权。当用户购买了这类产品,可以表明他的品质。当tipa奖标志出现在广告,单张,或在一个产品包装,你可以肯定的是,它是值得的。、 当欧洲各国政府决定,去旧大陆转化为最大的经济区在发达世界,也是摄影业的重新界定其策略。 这个时代的变化,需要从照片和杂志重新思考自身的未来,TIPA决定要为我们加入拍摄的热情。自1991年以来, TIPA成员每年举行一次会议,在大会上讨论的项目,分享意见,评论,对工业创新和趋势,更多的是来访的摄影历史遗址,博物馆或工厂。 在这为期三天的会议tipa编辑也无记名投票方式表决,评比出在欧洲的最佳摄影与影像产品。)的杂志

人像摄影杂志应该更名 叫《影楼摄影》更合适

摄影杂志版式设计

在大多数人的印象中可能大家都对《纽约时报》有较为深刻的印象,并不知道纽约时报还发行杂志。《 The New York Time Magazine》是纽约时报每周末发行的一本杂志。有一本主题为女性时尚,一本为创意。同事告诉我他在美国念书时每周末一定会找个咖啡馆阅读纽约时报,这是他固定的阅读习惯,我一直以为他看的是报纸。直到他给我带了本《纽约时报杂志》,我才明白他为什么会选择每周日上午这个固定的时间看。纽约时报杂志的设计延续了现代主义的设计风格,是本很年轻的杂志。封面用色大胆活泼。每个封面都很吸引眼球。内部版式很多都打破常规,字体与图片关系紧密,每期都会请插画师或艺术家根据内容创作。Panenka,是一本2011年创刊的西班牙足球杂志。杂志的概念是融合体育媒体,文化与质量。杂志名字Panenka的来源是向捷克足球运动员 Antonin Panenka( 安东尼.帕年卡 )致敬。帕年卡的勺子点球帮捷克斯洛伐克击败了西德获得了1976年欧锦赛的冠军。这件事让他名声斐然。这本杂志的设计打破了传统体育杂志的设计,虽然我不看球但分分钟钟就被它的平面设计吸引!第一次看到它的封面我还以为是平面设计杂志。Reportagen是两个月出一次的一本文学报告杂志,是的,是文学!报告!想想国内的学术杂志期刊再看看这本是不是觉得不可思议?出版商为瑞士的Puntas reports AG ,设计团队是苏黎世的一个设计工作室:Moire。这本杂志真是将瑞士的平面风格发挥到极致,规整的网格,把字体当作图像元素撑起整个版面,用大量饱和度高的色彩。这本杂志的设计是字体设计很好的参考。

Wallpaper*是全球比较有影响力的设计生活杂志品牌。自1996年创刊以来,Wallpaper*便肩负着确定生活潮流、传递设计最新资讯的责任,更致力推进创意与新思维,以设计改变世界的面貌。图书馆里有,只是很偶尔的翻一翻,没有太多感觉。但还是觉得它的读者很多,有一定影响力。wallpaper毕竟是一本商业大众杂志,设计也就比较接地气了。版式较为规整,每页放的内容多,它也是会和不同设计师合作来进行内页插画的创作。是由创意单位伦敦的CHAMP CREATIVE与东京分部联手打造的 Ala Champ,是一本基于图形和摄影的半年刊文化杂志。杂志整体设计偏日式,比较简洁,精致,是新手排版很好的参照对象。

摄影从来不是技术活。你可以花3天时间掌握技术,但若没有审美的积累与培养,30年可能都不会拍到好照片。我推荐几本小众杂志,相信它们从选题到设计,再到图片的选择,都会令你耳目一新,为你新一年的拍摄提供些许启发。

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Wallpaper*

《Wallpaper*》杂志被称为设计界的圣经,是全球***具影响力的设计生活杂志品牌。经过多年革新,这本杂志已改版成为一本集室内设计、工业设计、建筑、旅游等更全面的时尚品位杂志,囊括世界***的建筑、室内装璜、***厨房厨具、美食甚至时装等。在纸媒士气低落的当下,仍然保持着每期超过4万份的发行量。

▲创刊号采用双封面封面分别为超模刘雯以及Loewe皮革面料拼贴图案

这样一本神奇的杂志,终于在2017年11月份,进入了中国大陆,取名为《Wallpaper*卷宗》。《Wallpaper*卷宗》在中国市场以双月发行,单月20号出版,售价为50元。第一本创刊号采用了双封面,分别为置身北京松美术馆中的超模刘雯以及Jonathan Anderson设计的Loewe皮革面料拼贴图案。

《Wallpaper*卷宗》,融入了许多中国风的元素,拍摄手法上,大量采用了中国山水画中的留白、虚实、疏密、框架、开合以及均衡等构图,似乎打算将中国传统文化进行到底,而且也没有像其他引进的杂志一样产生水土不服的现象。小编印象***深的是少林寺和西双版纳两期,分别由超模何穗和超模雎晓雯担任模特,可以说非常有质感和韵味了。喜欢中国传文化的摄影师,强烈推荐!

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Numéro

《Numero》是从巴黎起步的新法式时尚杂志,从图片质量、版面设计到摄影概念,处处都渗透着法国人自由优雅的气息。初次看到,就令人非常令人惊艳。杂志整体排版设计以页码数字为中心,坚持了简约清晰的独特美学风格。全球化的设计视野,预示着先锋的时尚风向标。

中国版名为《大都市Numéro》,创刊于2010年,每期都集合了许多艺术、展览的资讯以及文化评论。无论是法国版还是中国版,对于拍摄时尚大片的商业摄影师来说,都具有非常重要的参考价值。小编看的***多的还属Numéro《法国版》,对拍摄思维的训练非常有帮助。

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W

《W》是***的时尚杂志,与《VOGUE》、《VANITYFAIR》、《GQ》同门,吏属于美国康泰纳仕集团。一直以出色的摄影享有极高声誉,其超大版面的版式也使其能够更适合体现其时尚界的内容及图片。但因为广告收入太少,可能即将面临停刊,可以去淘宝买历年的买电子版。

除了《W》美国版,《W》韩国版也是我***常看的,基本上韩国当红组合、小鲜肉、小姐姐都会在上面出现,而且拍摄质量相当高。

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Nylon

▲《Nylon》美国版

《Nylon》是一本以流行文化和时装为主题的美国杂志。内容包含时尚、音乐、美妆、派对等,可以说涵盖了时髦年轻人想要了解的方方面面。名称“Nylon”来自纽约和伦敦两个城市的英文名称(NewYork +London)。主要读者群瞄准20岁至35岁的年轻人。

▲《Nylon》日本版

《Nylon》美国纸质版已于2017年停刊,并完全转向了数字化平台的建设。但这似乎并不影响它在年轻读者心目中的地位,那些喜欢《Nylon》的女孩儿们,被称作是 Nylon Girls,独立、有主见是她们独特的标签。这一定义也从美国带向了亚洲,并迅速俘获了大批读者。《Nylon》日本版被认为是***得“Nylon”精髓,甚至在排版和摄影风格上更胜一筹的版本。

▲《Nylon》中国版

在《Nylon》美国版停刊的同年,《Nylon 尼龙》中国版公开创刊号封面,易烊千玺成为首封人物。未来,《Nylon》中国版会以月刊形式发行,音乐、摄影、时尚、美妆、校园都会是这本杂志所关注的点。在如今这个流量当道、小鲜肉小姐姐盛行的年代,了解下年轻人的世界,还是有助于年轻的心态的。

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032c

目前值得关注的要数《032c》这本来自柏林的异端杂志,创刊十几年来它一直都是独特的文化风向标。杂志总部位于柏林野兽派 St Agnes 教堂改造的建筑中,由 Maria 和 Joerg Koch 这对夫妻运营。杂志从欧陆文化观点探讨当代时尚设计、生活美学、政经议题,诗意的视觉风格具有一种文学性。

《032c》对于文化的包罗万象无疑是先锋之举,如果说主流或商业性质大刊在内容导向上,「被动」地引发读者对当下时代文化、思潮产生共鸣,《032c》则在「主动」创造一种文化及思潮。

1、杂志目录设计的文字技巧

杂志目录设计的文字,包括页码,与图片有非常多的结合方式。每一种结合方式都传达出某种特定的含义。页码可以放在图片元素的旁边,或上方,或后面,或与图片融合,不同的处理方式给人的视觉效果也是不同的,设计师可以根据杂志的风格自由发挥。在文字处理上,我们可以通过放大页码或挤压文字来增加视觉感,标题的文字可以适当缩小,用不同的字体和颜色表现信息等级和层次。

2、杂志目录设计的图片技巧

根据摄影图片中的每一个表现焦点,为了突出图片最重要的特性,不能仅靠简单的缩放来表现,可以通过退底、剪切、重排、出血等技巧来实现。退底的图片可以比较直观的切入主题,显得比较醒目;对图片的剪切能够传达特定的含义:矩形图片显得正规低调,轮廓图显得开放自由,超出边框的剪切传达出动感,插图传达出象征意义及艺术感的视觉效果;图片的重排可以表现出深度、动感和活力;出血的图片可以让视觉有延伸感。

3、杂志目录设计的简洁构架

从近几年获奖的目录版式设计作品所体现出的设计风格,我们可以看到,这些目录版式设计都在尽可能地舍去成段的走文,繁复的花线,多变的字体,冗余的花网,追求粗标题、小引文、大图片、块面结构的阳刚直率之美,行文上很少拐弯,字体不超过三种,线条又粗又黑。这种简洁的编排方式可以让读者在短时间内对杂志内容一目了然,提高了单位时间、空间里的阅读效率。

4、杂志目录设计的编排技巧

合理地利用版面节奏也能使目录版式设计产生美感,节奏的概念美感来自于音乐,但也是版面编排设计上的常用形式。节奏是一种重复的循环,比如说形状的渐变,大小、长短的渐变等,体现出节奏的美感。比如,一些好的杂志目录页会让多个标题呈“梯形”排列,使目录版式设计产生了音乐般的效果;或者在图片编排上运用大小渐变形成一种节奏感。总之,目录页的构成要素组合形式越丰富,节奏感越强,就越容易排出有个性的版面。

关于杂志目录设计的四大技巧,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。

以上是小编为大家分享的关于杂志目录设计的四大技巧的相关内容,更多信息可以关注环球青藤分享更多干货

摄影杂志封面设计图片

分别是Madame Figaro,Wonderlands,NYLON,magazine,WSJ,DAZED这六个

近日,《T》汉化版六月刊封面图大片完整篇释放,著名摄像师梅远贵画面下的易烊千玺魅力十足。梅远贵这名摄像师很善于摄录角色某一瞬间的心态,这类摄影风格并不是任何人可以赏析来的。在他的画面下,许多大牌明星的大片都是会被一部分网民嘲"拍得不好看",就连冻颜明星陈坤都没躲过被抱怨的运势。可是他拍的易烊千玺却令人眼前一亮,《T》六月刊这组封面图大片实际上越品越有气质。

易烊千玺的时尚潮流感染力素来轻轻松松,这也是他被各种杂志钟爱的理由之一。不得不说,自打易烊千玺的五官长开以后,他全身上下的气场也有天翻地覆的转变。易烊千玺的脸部线框很是硬实,那样的相貌在新一代超级偶像之中是十分优异的。何况,易烊千玺的硬照感染力也是数一数二的。易烊千玺拍摄的杂志封面图目光戏也是一绝,这一次的杂志大片也并不除外。

不得不说,易烊千玺的演出天资是十分高的。这一点从他打造的人物角色之中就能够看出去,无论是《长安十二时辰》或是《少年的你》,易烊千玺的呈现全是近乎完美的。易烊千玺出色的演出天资对他拍摄硬照有较大的协助,尽管并不是学什么专业的女模特,可是易烊千玺拍起照片来一点都毫不含糊。

在易烊千玺拍摄的全部杂志大片之中,他的目光一直可以钩住阅读者的视野。易烊千玺的神情是有内容的,那样拍出来的照片并不是裂缝的反而是有故事感的。这一次易烊千玺拍摄的《T》杂志六月刊封面图也并不除外,身穿复古时尚服装,洒脱又无失文艺范儿。实际上从这一组大片之中,大家能够看出去易烊千玺这一段时间的累积。

通过沉积的易烊千玺目光更加始终如一,许多粉丝都说"小弟愈来愈有一个男人的刚毅"。不管怎么说,易烊千玺的这组大片实际上是很有气质的。做为《T》杂志重做后的第一位明星,这组大片也是特别有意思的。易烊千玺的硬照感染力向来都是一绝,这一次由他拍摄的《T》杂志中文版六月刊刚发布就被秒售馨,那样的卖货工作能力也让很多粉丝惊讶。

实际上梅远贵摄像师拍摄的大片或是十分有特点的,很多人很有可能乍一看赏析不来,可是用心去感受得话又有另一种体会。虽然在很多人眼中他拍摄的角色全是"抓耳挠腮"的窘态,可是他捕获的心态一瞬间却一点都不容易。像易烊千玺那样日渐沉稳的青少年超级偶像,反映出自己的特点才算是最重要的。

在《T》杂志的这组大片之中,易烊千玺的沉稳的情感主要表现得酣畅淋漓。实际上在硬照层面,易烊千玺的感染力在明星之中是特别突出的。无论是啥造型设计,易烊千玺都可以体现出自已特有的风采。这一组照片应当算得上易烊千玺拍摄的更为与众不同的一组了,那样具备时尚潮流男人魅力的易烊千玺确实并不常见。你认为易烊千玺拍摄的这组照片怎么样?

陈漫1980年出生于北京,中国时尚摄影师、视觉艺术家,毕业于中央美术学院。

2003年,陈漫成为了陈逸飞创办的《青年视觉》杂志的封面摄影师,并被造型师李东田发现,李东田负责艺人造型,陈漫负责拍摄,这样的合作让她开始在时尚圈崭露头角。

2003年至2007年,她为《青年视觉》杂志拍摄封面,并且建立陈漫式视觉艺术风格,也成为其第一阶段艺术作品。2009年,《Vogue》邀请陈漫与模特杜鹃合作,她让模特杜鹃出现在北京的胡同口、上海的外滩,推出《祖国万岁》系列照片。

2011年4月23日,陈漫在北京今日美术馆推出个人摄影装置展;7月,参与拍摄上海滩欣喜2011年秋冬新季系列广告——“爱满中国”;11月15日,由范冰冰首次主演的微电影《不跟随》上映,该微电影的主题海报由陈漫拍摄;11月23日,“陈漫视觉艺术展”在上海当代艺术馆展出。

2012年8月,因中国龙年《i-D》邀请陈漫为其拍摄12张特别刊封面,她以藏族女孩为人物,创作了12幅“WhatevertheWeathe”;其中一幅《中国十二色之曙红》因其含蓄而谨慎的东方美,成为陈漫的标志性作品之一。

2013年4月25日,在泰国曼谷都市酒店举办个人作品展;10月,出席蔻驰秋冬鞋款摄影展。2014年1月16日,陈漫为珠宝品牌周大生代言人Angelababy拍摄一组“周大生定制珠宝”时尚片;3月,参与拍摄时尚品牌NE·TIGER广告片;5月,为张靓颖第七张中文专辑中第一主打歌曲《永远》拍摄音乐写真。

2013年6月,为TFboys组合拍摄步步高家教机代言广告;7月1日,与张靓颖第三次合作封面设计的《第七感》封面正式公布;12月,李易峰登上《风度》男士杂志,该组照片由陈漫拍摄;同年,陈漫再度受邀为美国服饰品牌盖尔斯(Guess)“Holiday2014年度系列”的广告片拍摄。2014年,《时尚芭莎》邀请陈漫与吴宇森、徐克合作,拍摄一组以“江湖老友记”为主题的时尚片。

2015年1月,参与制作同名爱情电影《甜蜜蜜》的主题曲MV,这是陈漫首次尝试MV拍摄;同年,林青霞携继女登上《ELLE世界时装之苑》1月刊封面,该照片由陈漫拍摄;5月,陈漫受邀出席了纽约大都会艺术博物馆慈善舞会;5月27日,在微博晒出两张黄晓明和Angelababy拍摄婚纱照的花絮图。

2015年6月5日,宇舶表宣布陈漫为其艺术领域的全球品牌大使;9月,陈漫的作品《四大天王:春》和《祖国万岁》被旧金山亚洲艺术博物馆永久收藏;同月,陈漫登《时装L’OFFICIEL》艺术特刊封面;之后,为刘嘉玲拍摄了《时装L’OFFICIEL》十月刊封面;10月15日,麒麟珠宝2015秋冬广告发布,陈漫成为继张曼玉后麒麟珠宝邀请的第二位代言人;

2015年10月22日,制作Angelababy代言的美颜相机app广告片;10月14日,推出WangWang系列珠宝及“陈漫镜头下的陈漫“广告形象片;随后,为水原希子拍摄以Magic为主题的时尚写真,作为献给MagicForAll系列的礼物。

2016年,为胡歌和霍建华在日本北海道拍摄《时尚芭莎》3月刊的封面和内页照;同年,舒淇登上《嘉人》杂志3月刊封面,为其拍摄了一组融合环保主题的时尚片,该系列由陈漫掌镜;同年,她作为演讲嘉宾出席首届沃顿中美峰会哈佛大学中国论坛及世界青年总裁组织北京峰会;5月,其创作的四幅艺术作品《焕新》在广州太古汇展出。

2016年7月,她以导演身份签约加盟CAA;9月,Studio耳机邀请陈伟霆与其合作拍摄“Beats新一代无线耳机”时尚片,该组照片由陈漫掌镜完成;同年,陈漫为《时尚芭莎》拍摄了一组以《魔幻兽影》为主题的作品,在该系列中她与吴彦祖合作完成。

这是他其实是一个非常具有少年感的造型出圈了,特别是白色的衬衫,搭配牛仔裤,还有西装外套都是非常好看。

摄影师杂志

国内专业的摄影杂志有《中国摄影》里面介绍专业的摄影家的作品和国外大师的作品;以人文风光为主体的摄影作品为主;《大众摄影》是针对摄影爱好者的一些常见摄影题材还有平时的摄影技巧的讨论和相关文章的发表以及摄影爱好者作品的发表;《照相机》这杂志是以相机器材的介绍为主,如果你喜欢器材可以看看。《人像摄影》是人像摄影作品发表为主,一般多是各婚纱摄影和工作室的广告宣传居多,其中不泛各摄影师花钱上广告来推广自己的一个最好平台,里面的摄影作品多是为唯美、好看、修得面目全非的人像照片为主,我觉得美工设计修片工作人员的工作量要比摄影师付出更多一些;如果你喜欢人像可以看看。摄影世界跟大众摄影内容差不多。现在的摄影报刊都是送的,不要钱。有中国摄影报等等。希望对你有所帮助。

给你几本目前比较好的:人民摄影报、中国摄影杂志、大众摄影、人民摄影、摄影与摄像、中国摄影报、摄影世界(Photog)、人像摄影杂志

如果你列出的几本都算了的话,国内基本上就没什么了。那就找国外的,但是得分清你自己的方向,E文水平行不行。如果你是偏向风光及人文之类的摄影,考虑《国家地理》吧,他们的摄影、摄像师都是世界顶级的。如果偏重人像摄影,则修头脑不是修技术,看一些视觉、行为艺术之类的书,如《i-D》。国外好的杂志太多,可惜我知道的不多,自己去找吧,估计买回来成本也挺高。 个人建议:如果想拍风光类摄影的话,去买胶卷拍吧,短时间内数码还是比不上胶卷,就风光类来说。 人文就用数码行了,练抓拍,微距不用练,买好器材就OK。 至于人像摄影,如果你真的不用看列出来的那几本,E文也不行,那最直接最有效的办法,报考一门成人大专或本科的艺术类专业,苦练PS技术。完成了这个比你看什么书都强。

我最喜欢看的是《摄影之友》,这是面向普通摄友的,还有同一出版社出的《今日人像》,这本是面向影楼的。我觉得这2本比较好。

摄影杂志ppt

时尚中的可以学到很多东西,比如说最常见的一样东西,我觉得就是时尚的这种穿衣风格,虽然说我们不能和模特相提并论,虽然说我们不能像模特那样穿,但是那些风格我们是可以学习的,特别是色彩上的运用和色彩上的搭配,这一点的话我们在市场中是完全可以学习到的,另外穿衣风格的话,那么是穿长款还是穿短款,这个也有讲究的,所以说风格这种东西从时尚杂志中就可以学到时尚杂志,教会了我们很多东西,也让我们学以致用,我非常感谢时尚杂志。学习时尚,传达时尚传达的消息是神一定与之外的人可以从事上杂志中学习到第二学习最新设计方法,对于时尚行业的记住服装,实际上有些人来说可以从市场上这种就像学习班是实际很多时尚杂志的版式设计,都非常想有一款且适应由于时尚杂志的款,咱这个班是是学习摄影知识,对于摄影行业的人为了学习设计专业学生学生杂志上的大片,这些是非。一般时尚杂志里说那的都是一些个国际潮流的一种风向标吧,所有的基本上都是按照明星或者说是贵族圈里边的时尚流行的东西来讲解和引导大众的,这是大家伙儿喜欢看的一个原因。学到东西也就是按部就班,依葫芦画瓢吗?学到一些穿搭技巧。

不是,是有区别的;投影仪与幻灯机原理基本相同,但结构不同。简易的投影片就是通过灯光穿透一个印有图案的胶片,投射在墙壁上产生图像(投影片制作比幻灯片简单)投影片或称透明片,材质为乙酸脂(acetate)(注1),常见的规格为A4(210mmⅩ297mm)大小,透过投影机的强力灯泡照射和镜子的反射,可以把影像投射在银幕上进行教学工作。现在,我们来了解几种简单的投影片制作方法:1. 手绘将所要呈现的图画或文字,以投影笔在投影片上书写,一般以油性的投影笔作为书写工具,因为可以保存较久,但是不易擦拭是其缺点。而水性的投影笔因其易于擦拭,常在上课中做临时性书写之用。2. 影印这也是常用的方法。直接把投影片放入影印机纸匣中,接下来的步骤就如同影印一般资料一样,要注意的是最好使用「影印专用投影片」,以免变形。现在,由于电脑的科技不断进步,我们可以把电脑中的资料和图片,藉由喷墨印表机或雷射印表机列印出来,这样的投影片不但可使内容更为丰富,而且更加美观。3. 剪贴和凋刻利用不透明的纸张,剪出或刻出图形、字样,达到一个遮光的效果,在银幕上就有如同剪影的效果(注2)。其他的制作方式,如:红外线制作法、铵片制作法,由于过程繁复,并没有被普遍使用,在此不再累述。4. 特殊技巧若在教学上要呈现,一个连序性的步骤和因果关系,可以使用重叠片的方式。利用透明胶带,把子片浮贴在母片上,在教学的过程中,按照顺序把子片叠上来现在通用的幻灯片是摄影的幻灯片,分为卷片和单片,以下只介绍常用的单片。制作幻灯片用的软片为正片(positive film),市面上最容易买到的为35厘135软片(注5)。老师买好底片就可以进行摄影的工作,为达到较好的效果最好使用单眼相机。拍摄完成之后,交由照相馆冲洗、加框即可。以下介绍常见的拍摄方法:1. 实体拍摄对实际的风景、名胜、动植物………进行摄影。2. 翻拍有些自己的照片或杂志、书本上的图片,可以做为幻灯片的内容,这时可藉由拍摄图片,再进而作成幻灯片的方式,此种方法称为翻拍。翻拍时最好使用翻拍架固定相机,灯光最好使用蓝色溢光灯泡,以达到比较好的效果。若用手持相机的方式拍摄,在阳光下的时间,最好在上午11时和下午3时左右(注6),才能拍到较正常的色彩。3. 自己绘制底图这亦是翻拍的一种。在一些无法直接翻拍或做实体摄影的部份,如标题、图片等,必须自己绘制底图,底图的长宽之比最好是3:2以利摄影的进行。(注7)幻灯媒体的教学还可配合录音带、旁白、CD等,做生动、丰富的主题式教学。在录音的过程中,可做一特殊的讯号,提醒老师换下一张幻灯片投影片和幻灯片的特性与比较 返回(1) 投影片(媒体)的特性1. 在一般教室的亮度之下,即可看清楚影像。2. 制作简便,操作简单。3. 在教学进行之中,可用投影笔作重点和细节的提示。4. 可以替代板书,把大纲和问题事先写在投影片上,不但节省时间,而且可以反覆使用。5. 投影机摆放的位置若不适当,很容易造成歪曲的影像。(注9)(2) 幻灯片(媒体)的特性1. 影像的画质高,具有真实性。2. 可以记录真实事物的影像。3. 若配合录音和旁白的制作,可以达到影音教学的效果。4. 制作幻灯片需要摄影技术,不是一试及成。5. 幻灯放印需要在有遮光效果的教室,夏天容易闷热,最好亦能有空调设备。(注10)(注11)以普遍性来讲,投影片的使用率仍高于幻灯片,而投影片适宜呈现文字内容,以及简单的图表。幻灯片在复杂的图像上,和实际景物的呈现,非常具有真实感,是投影片所不及的。不过,随着电脑和影印技术的进步,投影片也可呈现较为复杂和美观的图画,但制作费用会较高。

1、选择合适杂志

对于时尚,风格和选择是有高下之分的,只是每个人都应该选择适合自己的,这样杂志提供的信息才能够更好地帮助学到东西。

2、选取重点翻阅

所以在看杂志的时候,要把时间放在潮流解读、文化特辑、背景知识等“干货”上。同一时段如果多看几本杂志,就会发现不同杂志的相似和差异,通过比较的学习方式,可以更高效地理解时尚趋势,而不是盲目跟从。

3、猜品牌记风格

如果不是设计出身的,对于各个品牌的风格和手法都不是很了解,所以看时尚杂志的时候都会注重看一下品牌,去熟悉它们的风格,这样纵使潮流千变万化,品牌在自己的设计里偷偷留下的小细节就很容易辨识。

扩展资料:

可以学到东西的时尚杂志:

1、ELLE杂志

从它的封面设计,可以看出的风格,简洁时髦,功能性强,很国际化。期刊的内容方面,关于服饰和时尚前沿的信息量很大,每个时尚周都会出内容十分详尽的时尚资讯,而且时尚资源一直不错。

2、VOGUE

看杂志封面的排版,不是金色,就是跟封面人物衣服的同一个色系,而且恨不能把杂志里面的内容所有的标题全放在封面上,没有任何留白,让人有想象的空间。

摄影师简介、摄影师作品展示

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