· 题名(Title,Topic)题名又称题目或标题。题名是以最恰当、最简明的词语反映论文中最重要的特定内容的逻辑组合。 论文题目是一篇论文给出的涉及论文范围与水平的第一个重要信息，也是必须考虑到有助于选定关键词不达意和编制题录、索引等二次文献可以提供检索的特定实用信息。论文题目十分重要，必须用心斟酌选定。有人描述其重要性，用了下面的一句话：“论文题目是文章的一半”。 对论文题目的要求是：准确得体：简短精炼：外延和内涵恰如其分：醒目。· 作者姓名和单位(Author and department)这一项属于论文署名问题。署名一是为了表明文责自负，二是记录作用的劳动成果，三是便于读者与作者的联系及文献检索(作者索引)。大致分为二种情形，即：单个作者论文和多作者论文。后者按署名顺序列为第一作者、第二作者……。重要的是坚持实事求是的态度，对研究工作与论文撰写实际贡献最大的列为第一作者，贡献次之的，列为第二作者，余类推。注明作者所在单位同样是为了便于读者与作者的联系。(三)摘要(Abstract)论文一般应有摘要，有些为了国际交流，还有外文(多用英文)摘要。它是论文内容不加注释和评论的简短陈述。其他用是不阅读论文全文即能获得必要的信息。摘要应包含以下内容： ①从事这一研究的目的和重要性; ②研究的主要内容，指明完成了哪些工作; ③获得的基本结论和研究成果，突出论文的新见解; ④结论或结果的意义。· 关键词(Key words)关键词属于主题词中的一类。主题词除关键词外，还包含有单元词、标题词的叙词。主题词是用来描述文献资料主题和给出检索文献资料的一种新型的情报检索语言词汇，正是由于它的出现和发展，才使得情报检索计算机化(计算机检索)成为可能。 主题词是指以概念的特性关系来区分事物，用自然语言来表达，并且具有组配功能，用以准确显示词与词之间的语义概念关系的动态性的词或词组。关键词是标示文献关建主题内容，但未经规范处理的主题词。关键词是为了文献标引工作，从论文中选取出来，用以表示全文主要内容信息款目的单词或术语。一篇论文可选取3~8个词作为关键词。关键词或主题词的一般选择方法是由作者在完成论文写作后，纵观全文，先出能表示论文主要内容的信息或词汇，这些住处或词江，可以从论文标题中去找和选，也可以从论文内容中去找和选。例如上例，关键词选用了6个，其中前三个就是从论文标题中选出的，而后三个却是从论文内容中选取出来的。后三个关键词的选取，补充了论文标题所未能表示出的主要内容信息，也提高了所涉及的概念深度。需要选出，与从标题中选出的关键词一道，组成该论文的关键词组。关键词与主题词的运用，主要是为了适应计算机检索的需要，以及适应国际计算机联机检索的需要。一个刊物增加“关键词”这一项，就为该刊物提高“引用率”、增加“知名度”开辟了一个新的途径。(五)引言(Introduction)引言又称前言，属于整篇论文的引论部分。其写作内容包括：研究的理由、目的、背景、前人的工作和知识空白，理论依据和实验基础，预期的结果及其在相关领域里的地位、作用和意义。引言的文字不可冗长，内容选择不必过于分散、琐碎，措词要精炼，要吸引读者读下去。引言的篇幅大小，并无硬性的统一规定，需视整篇论文篇幅的大小及论文内容的需要来确定，长的可达700~800字或1000字左右，短的可不到100字。
最好选择比较热门的话题，也要选择比较好做的主题，主要看你个人的能力，这样你就不会在毕业论文上出现问题了。
一、家园
家园，一个充满诗情画意的话题，是世界性热门话题。家园有物质上的，也有精神上的；有温馨的，也有惨淡的；有让人欣慰的，也有让人无奈的……关注物质家园引导考生思考工业文明下人与自然的关系，树立敬畏自然的意识。关注精神家园引导考生反思我们这个时代的人文环境。
家园这个主题既关注了社会热点，又呼唤人文精神，对引导考生确立正确的价值观、人生观很有意义，因为呵护家园，就是在呵护人类的明天。此主题既具有时代性，又贴近考生生活，考生可放到时代大背景下立意，也可化大为小抓住一点写出深度。
1、物质家园需要呵护。比如要敬畏自然、低碳生活、远离战争、捍卫和平等等。
2、精神家园需要呵护。比如要构建道德体系、加强法制建设、营造文化氛围、提高国民素养等等。
3、呵护家园需要全民的参与。比如要树立责任意识、倡导奉献精神、加强人与人及各部门之间的合作等等。
4、采取层进式结构立意。由物质家园起笔升华到精神家园，也就是由实到虚，综合以上三点进而呼唤如何呵护我们的家园。
二、见证
新中国成立60多年来，改革开放30多年来，一个个梦想成为现实。历史见证了旧中国的积弱积贫，也见证了“中国人民站起来”；历史见证了短缺经济的拮据，也见证了中国成为世界第二大经济体。在“中国梦”指引下的中国人，将会有更多的奇迹见证于世界……
见证是一种经历，也是人生、社会记忆的凝聚。在生命历程中，我们见证了人生的悲喜、社会的变迁；在历史长河中，许多人或事物又成为历史的见证。所以，本主题可从以下角度立意：
1、历史的变迁见证了中国的崛起。如神舟十号上天、“辽宁舰”入役等。
2、生活的变迁见证了人生的悲喜。从此角度立意，考生可选取他人，也可写自己的经历，在文体的选择上宜写成记叙文或散文。
3、某些具体的事物见证了观念的变迁。如手机见证了人与人之间沟通方式的转变，门的变迁见证了城市人际关系的亲疏等等。
4、无论国家、社会、历史、个人层面，见证都需要每个人的实干精神。从此角度立意，考生可联系领袖提出的“空谈误国、实干兴邦”来行文立意，让文章更具有时代感。
三、中国梦
“中国梦”是每一个中国人的，同时也是全民族的。它既是我们个人人生的具体理想，也同国家的未来相通，所以在这个大时代舞台上，我们每个人都应该找准自己的位置，尽最大努力实现自身的价值。因为“中国梦”归根结底是全体中国人共同利益和价值的聚合……
“中国梦”归根到底是人民的梦，生活在我们伟大祖国和伟大时代的中国人民，共同享有人生出彩的机会。这是领袖在2013年两会上谈得最多的一段话，所以价值这个主题考生可放到时代大背景下立意，也可结合自身实际谈自己的感受。
1、每个存在的生命都有价值，承认生命的价值同时也是对生命的敬畏。比如社会的发展需要栋梁，也需要砖瓦、沙土；需要庞大的机体，也需要小的螺丝钉；需要将军，也需要士兵；需要通晓物理的科学家，也需要挥镰抡镐的农民；因为社会是一个庞大而复杂的整体，需要各种不同材质的人共同来构建社会大厦。
2、每个生命个体都有自己的价值观。比如封建社会，读书人的价值取向是“学而优则仕”，近代的仁人志士康有为、梁启超，以及孙中山等老一代革命家的人生追求是民族解放、国家富强，他们在为此目标的奋斗中实现了自己的人生价值。
解放后两弹一星的元勋们，守卫边防的子弟兵，维护社会安定的公安干警，在各行各业无私奉献的千万大众，都在为国家发展、为人民服务中实现着自己的人生价值。改革开放以来，科技领域的精英们，大批商海的弄潮儿，为推动经济的发展，民族振兴，贡献着自己的才智，实现了他们的人生价值。
3、怎样实现自己的人生价值。生命的价值来源于对自己的肯定，来源于坚持不懈、无私奉献、自信达观、个性飞扬、平凡真诚等等
四、公平
“总量”与“平均”的尴尬反差，“共富”与“个富”的局部失衡昭示我们：托起“中国梦”的，不仅是国家的强大、物质的丰沛，还有圆梦的“舞台”。这个舞台，就是十八大所强调的：“要实现权利公平、机会公平、规则公平。”唯此，才能拓展“中国梦”的幸福纵深。
用公平托起中国梦，需要权利的平等、机会的均衡、规则的透明。因为只有权利公平，梦想才能起飞；只有机会公平，奋斗才有动力；只有规则公平，社会才能进步。
1、公平是实现“中国梦”的前提。考生可采取并列结构进行阐释，比如一个社会只有公平才能和谐，公平是现代文明进步的尺度，不公平会造成很多社会问题等。
2、实现公平需要政府与全体国民的共同努力。就政府而言，实现公平需要公正和公开，实现公平需要法律的保障等；就个人而言，实现公平需要具有一颗宽容之心，需要一种舍小为大的气魄等。
3、公平是相对的，没有绝对的公平。我们要用辩证的眼光来看待公平问题，不能把它绝对化。上天给谁的都不会太多，只有勇于接受生命的历练，不一味怨天尤人，也许你也会成为别人眼中“不公平”的对象。
五、真情
感情是人对现实世界的一种特殊反应形式，有情感的地方就有温暖与感动，有情感的地方就有快乐与温馨。然而，在物欲横流的当今时代，经济大潮的冲击造成了人与人之间感情的淡漠，金钱至上的社会百态对中华民族的美好品德提出了严重地挑战。关注真情，呼唤真情，既是时代的要求，更是高中生在人格上的必修课。
真情是沙漠中的一泓清泉，使濒危的人重新找到生活的希望；真情是一首飘荡在夜空里的歌谣，使孤苦无依的人获得心灵的慰藉；真情是一片冬日的阳光，使饥寒交迫的人感到人间的温暖。面对本主题考生可用化虚为实，点面结合的方法立意：
1、联系现实从社会层面解读，论述当今社会真情缺失的现状。比如道德滑坡、冷漠、自私自利、金钱至上等等。
2、从小事入手，用生活细节打动阅卷老师。比如母亲蹒跚的脚步、老师窗前的灯光、风雪中交警的手势、路人给乞丐撑起的一把雨伞等等，抒发生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛，坚信人间自有真情在。
3、采取层进式结构，由当前社会真情缺失的现象入笔，并分析其原因，最后提出解决方案。
论文选题一般都分为哪几种类型?在确定好论文写作的方向点后，后面就是要对论文作选题了，也是比较重要的，是论文的起点，就像一篇文章的标题一样，标题能否吸引到阅读者，但也要跟自己的论文相关的内容相符，毕竟论文还是严谨性的。今天papercrazy就论文选题为我作相应的解答，论文主题的选择可以大致分为两种：约束性和非约束性两种类型。限制性主题选择的目的很强，它是要完成一定的科学研究任务，包括横向科学研究和纵向科学研究，例如国家社会科学基金项目，国家自然科学基金会项目等。限制性主题选择没有太多技巧。通常，它是预先详细规定的，并由高级研究人员应用和组织。对于初级研究者，尤其是大学生和研究生，论文写作的大多数主题都是自由选择的。通常，它属于一个多层次的学科体系，根据系统理论的方法进行划分，并由不同的专家完成。这种选题起点高，学术价值和社会影响都比较大，并且有资金支持。但是，这种主题选择不能是任意的，必须根据项目计划和预先宣布的项目的内部联系来确定。从此类主题衍生而来的论文通常用于项目接受和主题结论。毕业论文或学位论文显然也属于此类。不受限制的主题选择是自由选择，通常基于您自己的兴趣，当前的信息和研究基础以及完成的可能性。这种类型的主题选择通常相对“小”，资金较少。在大多数情况下，它是对限制性主题选择的补充，但它具有很大的自由度，可以充分反映一个人的专业优势和研究兴趣。需要强调的一点是，主题选择“小”是相对于多级主题系统而言的，这通常意味着主题选择范围是单一的，并且论文可以是单篇论文。但是，这并不意味着研究的价值很小。有时，自由选择主题更有可能产生创新成果，因为在没有外部力量干预的情况下，研究人员可以放弃功利主义思维，最大化主观能动性，动员所有有利因素，并产生创新成果。因此，大学和研究机构非常重视主题的自由选择，并提供一定的资金支持以确保研究的自由和自治。例如，日本筑波大学被誉为新大学发展的里程碑，它认为自由选择主题是尊重教师学术自由，培养其研究能力和实现跨学科整合的重要手段。通过平等地资助每位教师的自主选题，利用经费纽带集成不同学术背景的人群，进而巩固学系和学群，实现促进学科融合的办学目标。以上就是papercrazy带来的论文选题的介绍，选题是论文写作的起点，在选好题目的情况才能写好后面的论文，所以摆在大部分毕业生面前的选择也有很多，无论是论文选题还是引用书目，无论是查重软件还是查重方法。这些都成为困扰毕业生的一个又一个问题。但是只有直面这些问题，才能解决这些问题。PaperCrazy是一款针对毕业生论文问题的查重软件，其主要功能就是在大数据之下帮助毕业生查重论文，并提供专业团队帮助修改论文。
选择一个电商专业相关的论文题目，需要考虑以下因素：
以下是一些电子商务客服岗位相关的毕业论文题目建议：1.“电商平台客服人员的职业素养与服务质量研究”：探究电商平台客服人员的职业素养对服务质量的影响，以及如何提高客服人员的职业素养和服务质量。2. “社交媒体上的电子商务客服：优势、挑战与未来发展趋势”：研究社交媒体上的电子商务客服的优势和挑战，并探究未来发展趋势，以及如何更好地利用社交媒体为电商客服提供服务。3. “电子商务客服的语言沟通策略研究”：分析电子商务客服中的语言沟通策略，包括口头和书面沟通方式，以及如何利用有效的语言沟通策略帮助客户解决问题和提升客户满意度。4. “移动互联网时代的电子商务客服模式研究”：分析移动互联网时代电子商务客服模式的特点和发展趋势，以及如何更好地适应移动互联网时代的客户需求，提供更优质的电商客服服务。5. “电子商务客服的人机交互设计研究”：探究电子商务客服的人机交互设计，包括界面设计、交互方式等方面的优化，以及如何提升客户体验和服务质量。6. “电子商务客服的培训与管理研究”：研究电子商务客服的培训和管理模式，包括员工的招聘、培训、激励和绩效管理等方面，以及如何提高客服人员的专业能力和服务水平。7. “社区化电商客服服务策略研究”：分析社区化电商客服服务策略的特点和优势，探究如何利用社区化服务模式提高服务效率和客户满意度。8. “电子商务客服的机器学习技术研究”：探究电子商务客服中的机器学习技术应用，包括自然语言处理、智能推荐等方面的优化，以及如何提高客户服务的智能化水平。9. “电子商务客服的跨文化交际研究”：探究电子商务客服在跨文化交际中的挑战和应对策略，以及如何提高客服人员的跨文化交际能力和服务水平。10. “电子商务客服的客户心理学研究”：研究电子商务客服中客户心理学的应用，包括客户需求分析、情绪管理等方面的优化，以及如何更好地满足客户的心理需求。
流行音乐自十九世纪后半页产生之日起就一直显示着蓬勃生机,虽产生较晚,但它和艺术音乐、民间音乐等音乐类型并行发展,成为当今社会主流音乐之一。下面是我为大家整理的流行音乐相关 毕业 论文，供大家参考。
[摘 要] 关于在音乐课堂中能否引入流行音乐，一直作为备受关注的话题争论不休。笔者认为，请流行音乐走进中学音乐课堂是利大于弊的。而音乐教师则肩负着引导学生正确学习、辨别、欣赏流行音乐的责任，真正使音乐在美育上的作用充分发挥出来，提高学生的审美能力，让学生享受到音乐给予的乐趣。
[关键词] 流行音乐 课堂 学习 辨别 引导
“老师，上课的时候能让我们听点流行音乐吗?”“老师，下节课教我们唱两首流行歌曲吧!”“老师……”作为一名中学音乐教师，近些年来，每当课前课后，总会有许多学生围着我提出这样的要求。看着孩子们那一双双渴望的眼神，我总会不期然地联想到这群孩子们在课堂上学习音乐课本的相关内容时那一副无精打采、恹恹欲睡的表情。学生对流行音乐的热和对传统音乐(教材所选音乐)的冷形成了鲜明的对比。这一现象值得我们深思。
《音乐课程标准》指出：音乐 教育 的目的绝不是要把学生培养成音乐家，而是通过多种途径引导学生走进音乐，积极参与各种音乐活动，在各种各样的活动中激发学生学习音乐的兴趣，使学生逐步养成鉴赏音乐的良好习惯和终生热爱并学习音乐的愿望。然而，一向被认为是课堂气氛活跃、轻松，培养学生道德情操的音乐课，却越来越没有了青春涌动的气息。原因到底出在哪儿呢?
翻开课本，我们可以发现，不论是哪个出版社的中学音乐教材，都秉持着以音乐知识为中心的思路，所选编的音乐作品大都为艺术歌曲或思想内涵较深的古典音乐，几乎没有涉及到通俗流行音乐。这就脱离了学生的生活实际和音乐情境感受。如果仅仅学习课本上的内容，很难提高学生的学习兴趣，容易使其产生枯燥甚至厌烦的情绪。这是与新课标中所提出的目标是背道而驰的。我认为，如果针对中学生的音乐审美心理特点，适当地将流行音乐引入课堂，不仅可以丰富音乐课堂的教学内容，而且有助于缩短师生之间的心理距离，使学生对音乐课更有兴趣，不断提高学习音乐的信心和音乐审美能力，享受到音乐艺术所给予的无限乐趣。
那么，如何在贯彻“音乐教育应当以 兴趣 爱好 为动力”这一新课程理念的前提下，将流行歌曲与音乐课堂教学相结合呢?
一、正确认识流行音乐
流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚并被广大群众所喜爱、广泛传唱或欣赏的流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲植根于大众生活的丰厚土壤之中，因此又有“大众音乐”之称。由于流行音乐的大多数载体都是以歌曲的形式出现，因此“流行歌曲”往往就成了“流行音乐”的代称。
二、正确选择流行音乐
流行歌曲发展迅速，曲目繁多，自然会出现良莠不齐的现象，但我们不能因此而全盘否定。在这百花齐放的音乐歌坛上，同样也出现了许多优秀的健康的脍炙人口的作品，若把它们一概挡在课堂之外，是一种不负责任的消极做法。音乐教师有必要把流行歌曲中好的作品引进课堂，担负起因势利导、提高学生的流行歌曲审美品位的责任，并力争把流行歌曲可能对中学生产生的负面影响降低到最低程度。与其让学生不假思索地“来者不拒”，不如大大方方地把流行歌曲引入课堂，把那些健康向上、适宜学生年龄和身心发展特点并具有一定艺术性的作品介绍给他们，使之对流行歌曲有一个更好的认识，能够辨识歌曲的优劣，同时提高他们的审美和判别能力，形成正确的审美观念。
三、正确学习流行音乐
学习流行歌曲要适合学生的演唱能力，对歌曲难度的选择要把握适度，选择音域不宽、音调不高、作品难度不大、容易演唱的歌曲更容易引起学生的共鸣;学习流行歌曲要注重艺术性和教育性，让学生从音乐中领悟艺术，从艺术中领悟音乐，培养学生正确的审美价值;学习流行音乐教学要体现审美，要充分考虑到歌曲音乐在立意、情境、曲调、配器、伴奏等方面是否能增强学生对音乐的感悟，陶冶学生的情操，从而在潜移默化的教学中培养学生的审美能力。
但是，流行音乐毕竟不是课堂教学的主流，不能真正取代民族音乐和西方古典音乐的地位，并且大多数歌曲在艺术性上是比较单薄的，经不起时间的推敲和考验。这就要求音乐教师把握好尺度，不能偏离音乐教学普及和提高学生音乐素质的基本要求。
把流行音乐引入课堂，让流行歌曲在课堂中响起，音乐教师负有不可推卸的引导责任。教师应做一个称职合格的音乐向导，引导学生选择积极健康的流行歌曲，同时注重提升学生的 文化 艺术素养，开阔视野，培养学生在茫茫乐海中练就一双“火眼金睛”，不断提升自己的音乐审美情趣，充分享受到美妙的音乐所带来的乐趣。
[参考文献]
1.(英)斯坦利萨迪 孟宪福译《剑桥插图音乐指南》(山东画报出版社)
2.陶 辛《流行音乐手册》(上海音乐出版社)
摘要：将流行音乐带进中学音乐课堂，是中学音乐教育的迫切需要，也是中学音乐教学的必然趋势。音乐教师要正确指导学生欣赏和学唱流行歌曲。要发掘流行音乐中的古典元素，丰富音乐课堂教学，不断增强学生学习音乐的兴趣;要有选择性地让学生欣赏并学唱流行歌曲, 不断增加音乐教学的“流行元素”、“健康元素”;要注意把握流行音乐与传统经典音乐的比重,突出教学重点。
关键词：流行音乐 音乐教学 选择性 健康元素
流行音乐具有歌词通俗易懂、曲调朗朗上口等优势。20世纪90年代中期以来，流行音乐受众迅速低龄化。现在的中学生可以说没有不喜欢流行音乐的，有的甚至到了痴迷的程度。面对这样的状况，作为一名中学的音乐教师，笔者认为，合理地将流行音乐带进中学音乐课堂，是中学音乐教育的迫切需要，也是中学音乐教学的必然趋势。客观来讲，有些流行歌曲的内容、格调不太适合中学生，会对他们的人生观产生消极的影响。我们将流行音乐引入课堂，目的正是在于加强对流行音乐的正确引导，帮助学生们仔细分析流行歌曲，引导他们在音乐教师的正确指导下有选择地欣赏和学唱流行歌曲。具体而言笔者有以下几点粗浅的见解。
一、发掘流行音乐中的古典元素，丰富音乐课堂教学
目前，中学音乐教育中普遍存在着这样一个现象：学生喜欢音乐，但是不喜欢音乐教材上面的音乐，而是特别钟爱那些耳熟能详的流行歌曲。其实现在很多的流行音乐都运用了古典音乐中的音乐主题，因此我们在给学生上课时，可以抓住这个特点，适当的引出与之相关的古典音乐供大家学习、鉴赏、提高。这样的教学形式应该比单纯的学习古典音乐效果要好。
例如：在一次音乐课中，笔者向学生教授“音乐作品的个人风格”，教材列出的内容是莫扎特和他的《第四十交响曲》。笔者刚介绍完作曲家，准备让同学们先完整试听音乐时，教室里面立刻传来一阵阵“唉···唉···”、“真没劲···” 的声音。于是笔者灵机一动说：“同学们，今天我们学习的音乐里面的音乐主题是大家都很熟悉的。因为在大家都非常熟悉的流行音乐里面运用了这首作品的音乐主题。这首流行音乐到底是什么呢?为了让大家更清楚这首音乐的出处，请你们跟随老师的思路。首先听老师试唱音乐主题一。”当我还没有唱完音乐主题一时，底下已叽叽喳喳地讨论开来。
学生们有说是SHE的《不想长大》的音乐，有说是韩剧《My girl》的插曲，气氛十分热烈。我充分把握住学生们情绪热烈、精神兴奋的有利时机，趁势引入莫扎特的《第四十交响曲》，让学生们用对比的 方法 分析、比较了作品与流行音乐的异同。同学们积极思考、讨论热烈，得出“莫扎特的作品与那两首流行音乐虽然旋律相同，但在情绪上有很明显的差别”的结论并具体分析。一节课就这样在很愉悦很融洽的气氛中结束了，很好地达到了教学目的，更重要的是拉近了学生和音乐老师之间的距离，增强了学生们学习音乐的浓厚兴趣，进一步调动了学生们上音乐课的积极性。
二、有选择性地让学生欣赏并学唱流行歌曲
当前，我们的音乐教科书特别是初中的教材里已经开始出现一些流行音乐。但教材里的音乐经过编写、定稿、出版再发到学生的手中需要一定的时间，而且教材不可能年年都在重新改编，因此教材里的流行音乐有些滞后甚至是落后，学生们普遍觉得书中的音乐不太符合现在的时代特点，于是便出现了学生喜欢 唱歌 而不喜欢音乐课中的歌曲的尴尬场面。但必须认清一点，流行的不一定都是好的。
流行音乐的发展良莠不齐，并不是所有的流行音乐和歌曲都适合学生、适合音乐教学。笔者所在学校每年的文艺汇演、卡拉OK或生命教育展示周的节目筛选时，很多学生首选都是像《死了都要爱》、《爱情买卖》这样的情爱歌曲。可见，音乐教师在课堂上引入流行音乐的一个重要职责，就是要选择一些和时代相结合的音乐并配合音乐教材中的音乐供学生欣赏或学唱，如北京奥运会前群星演唱的《北京欢迎你》，5·12汶川大地震后成龙演唱的《生死不离》等等。还有一些有利于学生身心健康发展的歌曲，比如臧天朔的《朋友》，孙楠的《红旗飘飘》，陈红的《常回家看看》，欧阳菲菲的《感恩的心》等等，不断增加音乐教学的“流行元素”、“健康元素”。
总之，在音乐教学中积极引入流行音乐是适应教学相长的有效 措施 ，同时要注意对流行音乐、歌曲的“健康选择”，避免让学生不辨善恶的听，要“取其精华，去其糟粕”，只要是健康的、积极向上的流行音乐和歌曲，就可以让学生接触、了解和学习。学生们在音乐教师的引导下有选择的去欣赏、去学唱流行音乐和流行歌曲，要比回避或强行制止的效果好的多。
三、注意把握流行音乐与传统经典音乐的比重
将流行音乐引入音乐教学只是手段而不是目的。笔者从事音乐教学时，除了用流行音乐来带古典音乐和有选择性的加入流行音乐在课堂中进行欣赏和学唱外，每节音乐课还会留出一点时间让学生听听教师为他们选择、准备的流行音乐，极大的提高了学生学习音乐的兴趣，同时也有效地规范了音乐课堂的纪律。
但是要注意的是，在留时间给学生欣赏流行音乐和歌曲时，一定要注意时间的把握。不要让学生听流行音乐的时间多过了我们上音乐课的时间，这样的教学就没有任何意义了。要清楚，我们将流行音乐带进音乐课堂是为了让学生更好、更多的学习和了解传统的、经典的音乐，而不是喧宾夺主，把整节课或者是大部分的时间都用于听流行音乐和歌曲。
如果本末倒置，这样的音乐课随便叫什么人都能上下来，哪里还需要专业的音乐老师?学生们哪里还需要接受什么专业的审美教育?因此，一定要把握好播放流行音乐和歌曲的时间。笔者在音乐课堂上一般都只留几分钟的时间让学生听听适合他们听的流行音乐，效果很好。
综上所述，音乐教师应该发挥自身主观能动性，适当的、合理的将流行音乐有效地带进中学音乐课堂，为音乐课的普及、学生素质的全面提高起到积极的作用。音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者，让我们音乐教师用一切有效的手段带领学生走进音乐的殿堂，在轻松、活泼的音乐气氛中感受美吧!
摘要：艺术需要百家齐放、百花争鸣，不拘一格地将流行音乐等音乐欣赏引进课堂教学，拓宽教学资源，重新整合教学内容，培养学生对音乐课的兴趣和艺术审美能力，是高中音乐教学的必然趋势。新课标为教师在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面做了大量适应素质教育发展的建议，以新课标为指导，结合实际，提高学生的审美情趣，培养良好的人文素养，真正使学生做到学习音乐、喜爱音乐、选择音乐、享受音乐。
关键词：流行音乐 欣赏 高中 音乐 课堂
高中生对于流行音乐的热衷是不可回避的客观现实，我们必须正视这一现象。爱因斯坦说过：热爱，是最好的老师。新《高中音乐课程标准》中就指出：“关注和重视学生音乐兴趣，发展学生的兴趣与爱好，既是音乐学习的重要基础和基本动力，同时亦是学生在音乐上持续发展，终生热爱音乐的根本保证。”《课标》中还提出：“应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界 其它 音乐文化，通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。”面对这样科学、包容的指导思想，广大音乐教师所要做的，就是开动脑筋，选取健康、优秀、学生喜爱的流行音乐作品与课堂教学有机的结合，对学生进行有益的引导，从而达到激活音乐课堂，提升审美情趣的教学目的。
一、结合学生兴趣点，指导学生专题鉴赏
新课改教材中已经将大众音乐、通俗音乐作为一个独立的章节设置。这样，在高中音乐鉴赏课上，教师可以设计三到四个课时引导学生对其进行专题鉴赏。而面对涉猎广泛、紧跟流行脚步、并且对相关知识具有强烈求知欲的高中学生来说，只单纯地听几首歌、几段音乐显然是不能满足他们的鉴赏需求的。笔者认为，完全可以结合实际，结合学生的兴趣点，选取优秀的音乐作品引导学生进行较深入地学习、欣赏。例如，下面是笔者的一个教学实例。
这节课安排在爵士音乐欣赏之后，学生们已经对这种由美国黑人创造的、有独特旋律节奏特点的通俗音乐类型有所了解。于是，笔者决定“趁热打铁”，使学生能够继续感受一下同样源于美国的其它风格的流行音乐。
课程一开始，笔者先播放了一段周杰伦的歌曲，此举立即燃起学生们的兴奋点，很多人跟着唱了起来。歌曲结束，笔者提问：“周杰伦的歌曲属于那种风格?”“R&B”、“Hip-Hop”、“Rap”，学生们开口便说出了这些词。笔者紧接着又问：“大家把这些词说得都很熟，那它们究竟都是什么意思?”这个问题让学生们一下子卡了壳。于是我将这些音乐术语一一进行解释，并展示出它们的旋律节奏特点。然后再听歌曲时，学生归结出了周杰伦音乐中的R&B风格特点。
随后，我又选播了一首美国组合“后街男孩”的歌曲，让学生对比欣赏，找出中美两种R&B歌曲的异同点。通过讨论分析，学生们 总结 出：因为R&B音乐源自美国，所以其歌曲风格更加浓郁、鲜明，而周杰伦等人的中文流行歌曲借鉴了美国的R&B曲风，但并没有全部照搬，而是融入了一些中国音乐的元素，比如旋律、伴奏、歌词等等，更适合中国人的欣赏口味。因此，周杰伦等人的歌曲可以称为“有中国特色”的R&B风格歌曲。
这节课以现今学生追捧的周杰伦歌曲为切入点，使学生了解、感受源自美国的R&B音乐风格。同时，希望引导学生对自己喜欢的东西有所了解，在了解的基础上对音乐进行客观的评价。
从实际来看，这样的课是非常受高中生欢迎的。就像课后有些学生表示：“我终于明白了自己喜欢的到底是什么，以前只是一味喜欢，但什么也说不出来;现在了解了相关知识，我觉得自己不再那么盲目了。”由此可见，流行音乐的专题鉴赏是非常有必要的，这类课不仅使学生欣赏到喜闻乐见的作品，传授相关的音乐知识，更重要的是引导学生进行有益的鉴赏，培养他们健康积极的审美情趣，面对纷繁的流行音乐世界，能够作出属于自己的客观理性的评价。
专家分析认为，在整个高中音乐鉴赏学习中，流行音乐的专题鉴赏可以与古典音乐、民族音乐、以及其它音乐类型的欣赏学平行设置，大约占到1/4左右。部分课题内容可以根据流行实际随时进行调整更新，这样既吻合流行音乐的时代特性，同时也能够满足不同时期学生的兴趣和关注点。
二、借助辅助鉴赏，拓宽学生欣赏视野
除了专题鉴赏以外，在其它内容的音乐欣赏教学中，也可以选择符合课堂主题、优秀经典的流行音乐作品作为补充，一方面加深了学生对于教学内容的印象，另一方面也拓宽了他们的欣赏视野，使其从不同角度感受欣赏内容，同时调解了课堂气氛。
例如，在教材《生命之歌》一课中，除了课内古典音乐、民族音乐的欣赏，还可以配合主题，给学生播放迈克尔.杰克逊的《地球之歌》MV，深刻的内容、具有感染力的歌唱以及发人深省的画面，会带给学生另一种震撼，更加深化了保护生命、珍爱生命的德育目标。又如，教材中李斯特的钢琴曲《钟》，这是一首古典音乐作品，为了加强学生对于音乐的印象，在一系列聆听、分析后，可以给学生播放一段香港歌手李克勤的《我不会唱歌》，因为这首流行歌曲的伴奏部分正是改编自《钟》，学生在欣赏之余，不仅强化了对于古典钢琴音乐主题的记忆，同时还了解到，音乐是没有界限的，流行音乐也可以和古典音乐相互借鉴、相互融合。同样，在鉴赏中国戏曲音乐的教学中，穿插欣赏刘欢演唱的《胡雪岩主题曲》，也会产生很好的教学效果和作用。
诸如此类的流行音乐辅助鉴赏，在很多的欣赏主题中都可以使用。需要注意的是，这里的流行音乐作品是作为补充、附加的内容出现的，目的是以另一种面貌呈现教学主题，丰富教学内容。笔者以为，一定要有的放矢地选择与当堂教学联系最紧密的作品，优中选优，宁缺毋滥，这样才能达到锦上添花、升华主题的作用。
无论是主题鉴赏，还是辅助鉴赏，教师都应该以教材为基础，以《新课标》为准绳，精心挑选思想性与艺术性完美统一的流行音乐作品来丰富教学。引导学生正确认识、准确鉴别、理性对待流行音乐，以开放、包容的态度对待各种音乐类型，在音乐中感受真善美。
艺术需要百家齐放、百花争鸣，不拘一格地将流行音乐引进课堂教学，拓宽教学资源，重新整合教学内容，培养学生对音乐课的兴趣和艺术审美能力，是高中音乐教学的必然趋势。新课标为教师在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面做了大量适应素质教育发展的建议，以新课标为指导，结合实际，提高学生的审美情趣，培养良好的人文素养，真正使学生做到：学习音乐、喜爱音乐、选择音乐、享受音乐。
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流行音乐自十九世纪后半页产生之日起就一直显示着蓬勃生机,虽产生较晚,但它和艺术音乐、民间音乐等音乐类型并行发展,成为当今社会主流音乐之一。下面是我为大家整理的流行音乐相关 毕业 论文，供大家参考。
[摘 要] 关于在音乐课堂中能否引入流行音乐，一直作为备受关注的话题争论不休。笔者认为，请流行音乐走进中学音乐课堂是利大于弊的。而音乐教师则肩负着引导学生正确学习、辨别、欣赏流行音乐的责任，真正使音乐在美育上的作用充分发挥出来，提高学生的审美能力，让学生享受到音乐给予的乐趣。
[关键词] 流行音乐 课堂 学习 辨别 引导
“老师，上课的时候能让我们听点流行音乐吗?”“老师，下节课教我们唱两首流行歌曲吧!”“老师……”作为一名中学音乐教师，近些年来，每当课前课后，总会有许多学生围着我提出这样的要求。看着孩子们那一双双渴望的眼神，我总会不期然地联想到这群孩子们在课堂上学习音乐课本的相关内容时那一副无精打采、恹恹欲睡的表情。学生对流行音乐的热和对传统音乐(教材所选音乐)的冷形成了鲜明的对比。这一现象值得我们深思。
《音乐课程标准》指出：音乐 教育 的目的绝不是要把学生培养成音乐家，而是通过多种途径引导学生走进音乐，积极参与各种音乐活动，在各种各样的活动中激发学生学习音乐的兴趣，使学生逐步养成鉴赏音乐的良好习惯和终生热爱并学习音乐的愿望。然而，一向被认为是课堂气氛活跃、轻松，培养学生道德情操的音乐课，却越来越没有了青春涌动的气息。原因到底出在哪儿呢?
翻开课本，我们可以发现，不论是哪个出版社的中学音乐教材，都秉持着以音乐知识为中心的思路，所选编的音乐作品大都为艺术歌曲或思想内涵较深的古典音乐，几乎没有涉及到通俗流行音乐。这就脱离了学生的生活实际和音乐情境感受。如果仅仅学习课本上的内容，很难提高学生的学习兴趣，容易使其产生枯燥甚至厌烦的情绪。这是与新课标中所提出的目标是背道而驰的。我认为，如果针对中学生的音乐审美心理特点，适当地将流行音乐引入课堂，不仅可以丰富音乐课堂的教学内容，而且有助于缩短师生之间的心理距离，使学生对音乐课更有兴趣，不断提高学习音乐的信心和音乐审美能力，享受到音乐艺术所给予的无限乐趣。
那么，如何在贯彻“音乐教育应当以 兴趣 爱好 为动力”这一新课程理念的前提下，将流行歌曲与音乐课堂教学相结合呢?
一、正确认识流行音乐
流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚并被广大群众所喜爱、广泛传唱或欣赏的流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲植根于大众生活的丰厚土壤之中，因此又有“大众音乐”之称。由于流行音乐的大多数载体都是以歌曲的形式出现，因此“流行歌曲”往往就成了“流行音乐”的代称。
二、正确选择流行音乐
流行歌曲发展迅速，曲目繁多，自然会出现良莠不齐的现象，但我们不能因此而全盘否定。在这百花齐放的音乐歌坛上，同样也出现了许多优秀的健康的脍炙人口的作品，若把它们一概挡在课堂之外，是一种不负责任的消极做法。音乐教师有必要把流行歌曲中好的作品引进课堂，担负起因势利导、提高学生的流行歌曲审美品位的责任，并力争把流行歌曲可能对中学生产生的负面影响降低到最低程度。与其让学生不假思索地“来者不拒”，不如大大方方地把流行歌曲引入课堂，把那些健康向上、适宜学生年龄和身心发展特点并具有一定艺术性的作品介绍给他们，使之对流行歌曲有一个更好的认识，能够辨识歌曲的优劣，同时提高他们的审美和判别能力，形成正确的审美观念。
三、正确学习流行音乐
学习流行歌曲要适合学生的演唱能力，对歌曲难度的选择要把握适度，选择音域不宽、音调不高、作品难度不大、容易演唱的歌曲更容易引起学生的共鸣;学习流行歌曲要注重艺术性和教育性，让学生从音乐中领悟艺术，从艺术中领悟音乐，培养学生正确的审美价值;学习流行音乐教学要体现审美，要充分考虑到歌曲音乐在立意、情境、曲调、配器、伴奏等方面是否能增强学生对音乐的感悟，陶冶学生的情操，从而在潜移默化的教学中培养学生的审美能力。
但是，流行音乐毕竟不是课堂教学的主流，不能真正取代民族音乐和西方古典音乐的地位，并且大多数歌曲在艺术性上是比较单薄的，经不起时间的推敲和考验。这就要求音乐教师把握好尺度，不能偏离音乐教学普及和提高学生音乐素质的基本要求。
把流行音乐引入课堂，让流行歌曲在课堂中响起，音乐教师负有不可推卸的引导责任。教师应做一个称职合格的音乐向导，引导学生选择积极健康的流行歌曲，同时注重提升学生的 文化 艺术素养，开阔视野，培养学生在茫茫乐海中练就一双“火眼金睛”，不断提升自己的音乐审美情趣，充分享受到美妙的音乐所带来的乐趣。
[参考文献]
1.(英)斯坦利萨迪 孟宪福译《剑桥插图音乐指南》(山东画报出版社)
2.陶 辛《流行音乐手册》(上海音乐出版社)
摘要：将流行音乐带进中学音乐课堂，是中学音乐教育的迫切需要，也是中学音乐教学的必然趋势。音乐教师要正确指导学生欣赏和学唱流行歌曲。要发掘流行音乐中的古典元素，丰富音乐课堂教学，不断增强学生学习音乐的兴趣;要有选择性地让学生欣赏并学唱流行歌曲, 不断增加音乐教学的“流行元素”、“健康元素”;要注意把握流行音乐与传统经典音乐的比重,突出教学重点。
关键词：流行音乐 音乐教学 选择性 健康元素
流行音乐具有歌词通俗易懂、曲调朗朗上口等优势。20世纪90年代中期以来，流行音乐受众迅速低龄化。现在的中学生可以说没有不喜欢流行音乐的，有的甚至到了痴迷的程度。面对这样的状况，作为一名中学的音乐教师，笔者认为，合理地将流行音乐带进中学音乐课堂，是中学音乐教育的迫切需要，也是中学音乐教学的必然趋势。客观来讲，有些流行歌曲的内容、格调不太适合中学生，会对他们的人生观产生消极的影响。我们将流行音乐引入课堂，目的正是在于加强对流行音乐的正确引导，帮助学生们仔细分析流行歌曲，引导他们在音乐教师的正确指导下有选择地欣赏和学唱流行歌曲。具体而言笔者有以下几点粗浅的见解。
一、发掘流行音乐中的古典元素，丰富音乐课堂教学
目前，中学音乐教育中普遍存在着这样一个现象：学生喜欢音乐，但是不喜欢音乐教材上面的音乐，而是特别钟爱那些耳熟能详的流行歌曲。其实现在很多的流行音乐都运用了古典音乐中的音乐主题，因此我们在给学生上课时，可以抓住这个特点，适当的引出与之相关的古典音乐供大家学习、鉴赏、提高。这样的教学形式应该比单纯的学习古典音乐效果要好。
例如：在一次音乐课中，笔者向学生教授“音乐作品的个人风格”，教材列出的内容是莫扎特和他的《第四十交响曲》。笔者刚介绍完作曲家，准备让同学们先完整试听音乐时，教室里面立刻传来一阵阵“唉···唉···”、“真没劲···” 的声音。于是笔者灵机一动说：“同学们，今天我们学习的音乐里面的音乐主题是大家都很熟悉的。因为在大家都非常熟悉的流行音乐里面运用了这首作品的音乐主题。这首流行音乐到底是什么呢?为了让大家更清楚这首音乐的出处，请你们跟随老师的思路。首先听老师试唱音乐主题一。”当我还没有唱完音乐主题一时，底下已叽叽喳喳地讨论开来。
学生们有说是SHE的《不想长大》的音乐，有说是韩剧《My girl》的插曲，气氛十分热烈。我充分把握住学生们情绪热烈、精神兴奋的有利时机，趁势引入莫扎特的《第四十交响曲》，让学生们用对比的 方法 分析、比较了作品与流行音乐的异同。同学们积极思考、讨论热烈，得出“莫扎特的作品与那两首流行音乐虽然旋律相同，但在情绪上有很明显的差别”的结论并具体分析。一节课就这样在很愉悦很融洽的气氛中结束了，很好地达到了教学目的，更重要的是拉近了学生和音乐老师之间的距离，增强了学生们学习音乐的浓厚兴趣，进一步调动了学生们上音乐课的积极性。
二、有选择性地让学生欣赏并学唱流行歌曲
当前，我们的音乐教科书特别是初中的教材里已经开始出现一些流行音乐。但教材里的音乐经过编写、定稿、出版再发到学生的手中需要一定的时间，而且教材不可能年年都在重新改编，因此教材里的流行音乐有些滞后甚至是落后，学生们普遍觉得书中的音乐不太符合现在的时代特点，于是便出现了学生喜欢 唱歌 而不喜欢音乐课中的歌曲的尴尬场面。但必须认清一点，流行的不一定都是好的。
流行音乐的发展良莠不齐，并不是所有的流行音乐和歌曲都适合学生、适合音乐教学。笔者所在学校每年的文艺汇演、卡拉OK或生命教育展示周的节目筛选时，很多学生首选都是像《死了都要爱》、《爱情买卖》这样的情爱歌曲。可见，音乐教师在课堂上引入流行音乐的一个重要职责，就是要选择一些和时代相结合的音乐并配合音乐教材中的音乐供学生欣赏或学唱，如北京奥运会前群星演唱的《北京欢迎你》，5·12汶川大地震后成龙演唱的《生死不离》等等。还有一些有利于学生身心健康发展的歌曲，比如臧天朔的《朋友》，孙楠的《红旗飘飘》，陈红的《常回家看看》，欧阳菲菲的《感恩的心》等等，不断增加音乐教学的“流行元素”、“健康元素”。
总之，在音乐教学中积极引入流行音乐是适应教学相长的有效 措施 ，同时要注意对流行音乐、歌曲的“健康选择”，避免让学生不辨善恶的听，要“取其精华，去其糟粕”，只要是健康的、积极向上的流行音乐和歌曲，就可以让学生接触、了解和学习。学生们在音乐教师的引导下有选择的去欣赏、去学唱流行音乐和流行歌曲，要比回避或强行制止的效果好的多。
三、注意把握流行音乐与传统经典音乐的比重
将流行音乐引入音乐教学只是手段而不是目的。笔者从事音乐教学时，除了用流行音乐来带古典音乐和有选择性的加入流行音乐在课堂中进行欣赏和学唱外，每节音乐课还会留出一点时间让学生听听教师为他们选择、准备的流行音乐，极大的提高了学生学习音乐的兴趣，同时也有效地规范了音乐课堂的纪律。
但是要注意的是，在留时间给学生欣赏流行音乐和歌曲时，一定要注意时间的把握。不要让学生听流行音乐的时间多过了我们上音乐课的时间，这样的教学就没有任何意义了。要清楚，我们将流行音乐带进音乐课堂是为了让学生更好、更多的学习和了解传统的、经典的音乐，而不是喧宾夺主，把整节课或者是大部分的时间都用于听流行音乐和歌曲。
如果本末倒置，这样的音乐课随便叫什么人都能上下来，哪里还需要专业的音乐老师?学生们哪里还需要接受什么专业的审美教育?因此，一定要把握好播放流行音乐和歌曲的时间。笔者在音乐课堂上一般都只留几分钟的时间让学生听听适合他们听的流行音乐，效果很好。
综上所述，音乐教师应该发挥自身主观能动性，适当的、合理的将流行音乐有效地带进中学音乐课堂，为音乐课的普及、学生素质的全面提高起到积极的作用。音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者，让我们音乐教师用一切有效的手段带领学生走进音乐的殿堂，在轻松、活泼的音乐气氛中感受美吧!
摘要：艺术需要百家齐放、百花争鸣，不拘一格地将流行音乐等音乐欣赏引进课堂教学，拓宽教学资源，重新整合教学内容，培养学生对音乐课的兴趣和艺术审美能力，是高中音乐教学的必然趋势。新课标为教师在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面做了大量适应素质教育发展的建议，以新课标为指导，结合实际，提高学生的审美情趣，培养良好的人文素养，真正使学生做到学习音乐、喜爱音乐、选择音乐、享受音乐。
关键词：流行音乐 欣赏 高中 音乐 课堂
高中生对于流行音乐的热衷是不可回避的客观现实，我们必须正视这一现象。爱因斯坦说过：热爱，是最好的老师。新《高中音乐课程标准》中就指出：“关注和重视学生音乐兴趣，发展学生的兴趣与爱好，既是音乐学习的重要基础和基本动力，同时亦是学生在音乐上持续发展，终生热爱音乐的根本保证。”《课标》中还提出：“应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界 其它 音乐文化，通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。”面对这样科学、包容的指导思想，广大音乐教师所要做的，就是开动脑筋，选取健康、优秀、学生喜爱的流行音乐作品与课堂教学有机的结合，对学生进行有益的引导，从而达到激活音乐课堂，提升审美情趣的教学目的。
一、结合学生兴趣点，指导学生专题鉴赏
新课改教材中已经将大众音乐、通俗音乐作为一个独立的章节设置。这样，在高中音乐鉴赏课上，教师可以设计三到四个课时引导学生对其进行专题鉴赏。而面对涉猎广泛、紧跟流行脚步、并且对相关知识具有强烈求知欲的高中学生来说，只单纯地听几首歌、几段音乐显然是不能满足他们的鉴赏需求的。笔者认为，完全可以结合实际，结合学生的兴趣点，选取优秀的音乐作品引导学生进行较深入地学习、欣赏。例如，下面是笔者的一个教学实例。
这节课安排在爵士音乐欣赏之后，学生们已经对这种由美国黑人创造的、有独特旋律节奏特点的通俗音乐类型有所了解。于是，笔者决定“趁热打铁”，使学生能够继续感受一下同样源于美国的其它风格的流行音乐。
课程一开始，笔者先播放了一段周杰伦的歌曲，此举立即燃起学生们的兴奋点，很多人跟着唱了起来。歌曲结束，笔者提问：“周杰伦的歌曲属于那种风格?”“R&B”、“Hip-Hop”、“Rap”，学生们开口便说出了这些词。笔者紧接着又问：“大家把这些词说得都很熟，那它们究竟都是什么意思?”这个问题让学生们一下子卡了壳。于是我将这些音乐术语一一进行解释，并展示出它们的旋律节奏特点。然后再听歌曲时，学生归结出了周杰伦音乐中的R&B风格特点。
随后，我又选播了一首美国组合“后街男孩”的歌曲，让学生对比欣赏，找出中美两种R&B歌曲的异同点。通过讨论分析，学生们 总结 出：因为R&B音乐源自美国，所以其歌曲风格更加浓郁、鲜明，而周杰伦等人的中文流行歌曲借鉴了美国的R&B曲风，但并没有全部照搬，而是融入了一些中国音乐的元素，比如旋律、伴奏、歌词等等，更适合中国人的欣赏口味。因此，周杰伦等人的歌曲可以称为“有中国特色”的R&B风格歌曲。
这节课以现今学生追捧的周杰伦歌曲为切入点，使学生了解、感受源自美国的R&B音乐风格。同时，希望引导学生对自己喜欢的东西有所了解，在了解的基础上对音乐进行客观的评价。
从实际来看，这样的课是非常受高中生欢迎的。就像课后有些学生表示：“我终于明白了自己喜欢的到底是什么，以前只是一味喜欢，但什么也说不出来;现在了解了相关知识，我觉得自己不再那么盲目了。”由此可见，流行音乐的专题鉴赏是非常有必要的，这类课不仅使学生欣赏到喜闻乐见的作品，传授相关的音乐知识，更重要的是引导学生进行有益的鉴赏，培养他们健康积极的审美情趣，面对纷繁的流行音乐世界，能够作出属于自己的客观理性的评价。
专家分析认为，在整个高中音乐鉴赏学习中，流行音乐的专题鉴赏可以与古典音乐、民族音乐、以及其它音乐类型的欣赏学平行设置，大约占到1/4左右。部分课题内容可以根据流行实际随时进行调整更新，这样既吻合流行音乐的时代特性，同时也能够满足不同时期学生的兴趣和关注点。
二、借助辅助鉴赏，拓宽学生欣赏视野
除了专题鉴赏以外，在其它内容的音乐欣赏教学中，也可以选择符合课堂主题、优秀经典的流行音乐作品作为补充，一方面加深了学生对于教学内容的印象，另一方面也拓宽了他们的欣赏视野，使其从不同角度感受欣赏内容，同时调解了课堂气氛。
例如，在教材《生命之歌》一课中，除了课内古典音乐、民族音乐的欣赏，还可以配合主题，给学生播放迈克尔.杰克逊的《地球之歌》MV，深刻的内容、具有感染力的歌唱以及发人深省的画面，会带给学生另一种震撼，更加深化了保护生命、珍爱生命的德育目标。又如，教材中李斯特的钢琴曲《钟》，这是一首古典音乐作品，为了加强学生对于音乐的印象，在一系列聆听、分析后，可以给学生播放一段香港歌手李克勤的《我不会唱歌》，因为这首流行歌曲的伴奏部分正是改编自《钟》，学生在欣赏之余，不仅强化了对于古典钢琴音乐主题的记忆，同时还了解到，音乐是没有界限的，流行音乐也可以和古典音乐相互借鉴、相互融合。同样，在鉴赏中国戏曲音乐的教学中，穿插欣赏刘欢演唱的《胡雪岩主题曲》，也会产生很好的教学效果和作用。
诸如此类的流行音乐辅助鉴赏，在很多的欣赏主题中都可以使用。需要注意的是，这里的流行音乐作品是作为补充、附加的内容出现的，目的是以另一种面貌呈现教学主题，丰富教学内容。笔者以为，一定要有的放矢地选择与当堂教学联系最紧密的作品，优中选优，宁缺毋滥，这样才能达到锦上添花、升华主题的作用。
无论是主题鉴赏，还是辅助鉴赏，教师都应该以教材为基础，以《新课标》为准绳，精心挑选思想性与艺术性完美统一的流行音乐作品来丰富教学。引导学生正确认识、准确鉴别、理性对待流行音乐，以开放、包容的态度对待各种音乐类型，在音乐中感受真善美。
艺术需要百家齐放、百花争鸣，不拘一格地将流行音乐引进课堂教学，拓宽教学资源，重新整合教学内容，培养学生对音乐课的兴趣和艺术审美能力，是高中音乐教学的必然趋势。新课标为教师在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面做了大量适应素质教育发展的建议，以新课标为指导，结合实际，提高学生的审美情趣，培养良好的人文素养，真正使学生做到：学习音乐、喜爱音乐、选择音乐、享受音乐。
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正确对待生活中的新事物 “耳听为虚，眼见为实”，这是古人常挂在嘴边的一句话。确实，不管什么事，不管是圣人，贤者或是科学家，他们的看法或想法不一定都总是正确的。 有人会说：“如果连科学家的话都不相信，那我们还能相信谁呢？”的确，现在的很多人都把科学家的话当做真理，当做不可改变的事实，可是，从古到今，有很多事例能够证明科学家们的话不一定都是对的。 例如，达尔文提出了进化论，说明人类是有猿猴演变来的，一些无神主义者也都十分支持他的理论，一直都现在也有数以万计的人相信。可是有谁知道，后来连达尔文自己也否认了自己的观点，因为据调查，人类的血和猿猴的血是完全不相同的。 再如，现在的人都知道地球是圆形的。可是在以前，人们认为天是圆的，地是方的，一直到麦哲伦航行全球后才知都地球是圆的。以前，一些教会人士认为地球是宇宙的中心，新词提出了“地心说”，后来哥白尼又提出了：“日心说”，认为地球是围绕着太阳转的，因此太阳是宇宙的中心，可是他殊不知在银河系中，像太阳一样的恒星多得数不清横尸随着人类社会的进步，科学的不断发展，我们才能一步一步纠正古人犯下的错误。 这些事例都足以证明，科学家的话不一定都是正确的。我们的历史也不过是不断纠正错误的历史。 因此，当我们的生活中出现一些莫名其妙，一些我们平常人认为不可能的事情的时候，并不要觉得诧异，只要我们亲眼看见了，看见它是存在的，那么他就是真的，即使是因为某种原因他才出现的。我们的世界需要不断发展，不断更新，而只有勇于创新才能使世界改变。所以，不要一味的去相信科学家的话，我们应该拓展，应该创新。 存在会不断改变我们对世界的看法，所以世界任我看。
从“哈日族”现象谈流行文化所谓的“哈日族”，他们哈的不是我们银河系里的“日”——太阳，而恰恰哈的是留给我们中华民族累累伤痕的那个“日”——日本。为什么卡拉OK、青春偶像剧、卡通画等的发明国不是那些欧美的国家却偏偏是日本，我想这与大和民族人民的性格不无关系。他们可以带给“哈日族”们一阵阵流行热潮，却很难可以带给世界一场科技的革命，他们之中所谓的伟大的流行文化的发明者中鲜有爱因斯坦级的人物。因为那令“哈日族”膜拜的流行文化大多没有真正有内涵的，有意义的，又有多少可以像中华五千年璀璨文化那样在历史的长河中，在世界民族之林中屹立不倒的呢？如果时光倒流，“哈日族”们无疑会被扣以“汉奸”“走狗”的大帽。抛去历史的那些纠葛，面对现如今“哈日族”现象的泛滥，许多青年人弃中华源远流长的文化，而盲目地去推崇那些流行文化，这不是中华文化的悲哀，不是一种文化的侵略，不是一种“欺师灭祖”的行为吗？时下的一些流行文化绝大多数只能使人们人生态度更加消极，更去崇尚“拜金主义”“享乐主义”。而在像“哈日族”一样的跟“流行风“的人群中，年青人占了大多数。这正是由于年青人容易产生叛逆的心理，对新鲜事物又缺乏理性的认识，才容易导致十分盲目地就去推崇那些没有实质的流行文化。拿青春偶像剧来说，大部分都是一些以年轻男女爱情故事为主，主角也多为帅哥美女，使青年人十分容易受到影响，去效仿偶像剧中的人物。这也是当前中国青少年“早恋”问题突出的一大原因。青年人的世界观、人生观、价值观还未完全形成，而一些流行文化也就能很错误地去引导他们。当代的中国，许多媒体对明星亦或是外来流行文化的热炒，使得青年人许多都向往过那种在镁光灯下的明星生活，错误地迷失了人生的方向。我们应该呼吁社会来关注，“不追明星追名师”，年轻人在人生的黄金时期就该有正确的文化教育，抵制那些流行的诱惑。可能有些人觉得我写的太死板了，食古不化，跟不上时代潮流了。我要说，那些流行文化是可以让人们在现实的压力下去放松，它最多作为一种生活调剂，一种娱乐，但你沉溺了，它很难会给你带来好处，尤其对中学生而言。对衣服流行的追捧，对发型的流行要求，作为学生我们不能本末倒置，我们当前的目标绝不是打扮，谈恋爱。我们不应该让社会这口大染缸过早染上颜色，受了流行文化的影响迷失在雾霭之中。有位韩国留学生在论坛上发帖表示对中国的“哈日族”不解，对一些中国人的崇洋媚外，盲目跟流行风也十分不解，认为这是一种中国的悲哀。一些外国人也说过他们越洋而来，慕名中华博大的文化，却发现中国人哈着外国的一些垃圾文化。可悲吗？我认为可悲。政治课本中说过，建设社会主义精神文明，要汲取外来优秀文化，继承中华民族的优秀文化。结果呢，我们丢了古时文化的西瓜，却哈着那些流行文化的芝麻。可悲啊！中华文化在哭泣，老祖宗们在叹气！我们应正确地看待流行文化，把一些好的拿来，却不要拿了泥丸当金蛋。像鲁迅先生《拿来主义》中说的那样“或存放，或使用，或毁灭”。继承中华文化，吸取外来优秀文化，把中华文化发扬光大。“手牵着手，不分你我，昂首向前走，让世界知道我们都是中国人！”
如今，大街小巷都充溢着受年轻人喜欢并推崇的流行文化。各种卡通画、音像制品、韩剧、休闲报刊以及时装表演……都成了流行热门和谈论焦点。那么，我们应当如何看待流行文化呢？下面将个人的一些看法简述如下：（一）流行文化是时代发展的产物。历史的演变如浪潮涌动，总有新生的事物、力量会站到风口浪尖，擎起前进的大旗。同样，当传统的东西让人们烂熟于心的时候，一些新生事物便会理所当然地出现，甚至取代原有的一些事物，吸引住人们的眼球。譬如，听了太多的贝多芬、莫扎特式的精典音韵，也会想尝试一些不一样的感觉——于是流行音乐便诞生了；吃了太多的传统菜肴，吃腻了它的精致，也会想换换口味，于是麦当劳、肯德基……就顺势而生了；看了太多的战争剧和历史片，厌倦了那些沉闷的情节，更想欣赏一些轻松休闲的影视作品，于是青春偶像剧就产生了……（二）流行文化有其引人之处。流行文化之所以吸引人是因为它能很好地捕捉到人们的需求，满足人们求新、求异的好奇心。单一的文化让人乏味，只有多元的文化才能够使人们的生活变得更丰富多彩。流行文化使人们更有个性，更乐于创新。一曲《双截棍》满足了人们叛逆的需要；韩服的宽松肥大满足了人们追求轻松舒适的感觉。流行文化带来了新鲜、另类的元素，拓宽了人们的视野和思维，刮起了一股更新换代的旋风。（三）但流行文化也不宜流行过头。盲目地追求感官刺激，追求时髦；而不注重其内涵，吸收其与众不同之处，那么最终必然会致使许多流行的东西因经不起时间的考验而自然消亡。要知道，只有经典的东西才会被永久流传，所以我们不应过分地沉迷于流行文化，而错误地走向极端。试问，秦观的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，难道敌不过琼瑶的言情小说吗?《黄河大合唱》难道敌不过港台歌曲吗?几百年后，我们的子孙们会记住的应该是哪一个呢?总之，我们须知吸收各种文化，才能丰富我们的营养；利用各种文化，才能让我们欣赏到不同的境界。五千年的中华文化需要我们传承，我们要在传统文化的基础上充分发挥自己的想象力，不断地发展和创新，让自己的经典之作永传后世。生命因为有了丰富多彩的文化才显得更加充实、更加辉煌。
论流行与永恒 世界上没有绝对的流行，也不会存在绝对的永恒。 ——题记 这个世界上遍布了数不尽的文学作品，我们也在不同的时代阅读着不一的文字，因为对于读者，没有永恒不厌的文章，但是，对于作者，却总有挥之不去的永恒的情感。 我们时常穿梭于书店，购买或阅读着各种书籍，但是，作为读者最关注的还是最新出炉的新作品，最流行的文学类别。或许是一年，一个月，或者只是一星期，某本书卖得相当火爆，须臾间化作风暴袭卷了每个角落，这是流行，当然只是对于我们而言，是我们对新事物的尝试与追捧，是具有时代性的，在不同的时刻我们可以随意地变换自己的看法。因为作为一名局外人，对于一篇别人的文章并不会寄予过多感情，不会长久地，或者说永恒地去品读，就如流水，会无止息得流淌，而不会因为喜欢某处而停滞不前，这是流行的趋势，不变的定理。 尽管对于读者只有流行的作品，但对于作者却存有永恒的文字。每一篇作品都有着它背后的故事，它的每一个字都是作者用情感堆积起来的，即使它饱受读者的争议，却仍会对里面的文字有不一样的感觉，说不清，也道不明，是一种扑朔迷离的影象，这是永恒，当然，也仅仅局限于作者自己，即便是知己也不能体会这种感受。这样的感情是最真实的，就如游离于山间的自然之气，永恒地存在直至自然消失不见，它抽象却也具体，总之，对于作者，它是个活物，是过去的自己的影子，包含了作者的心，这或许就是永恒的美好与奇特吧。 的确，流行与永恒有着太多的差别，但并不存在绝对的分界，它们都是相对而言的，就是说，对于同一事物，流行与永恒是可以同时存在的，且并不矛盾。因为我们是不同的人，所以对于同一件事，感情是不一的，这也决定了流行与永恒在我们心中的取决。世界上没有绝对的流行，也不存在绝对的永恒，改变了角度或态度，事物的性质也常随之变动。就拿余秋雨先生来说吧，他是个公众人物，当然也是一个饱受争议的作家。当他的新书出版，无数的读者也开始了对他的议论，有褒有贬，于是，他的作品流行起来，传阅在不同的人手中，而时间久了，呼声与争议也越来越小，直至，这一流行的秋雨热散去。但是，余秋雨写这东西仅仅是给读者看看，或者赚些稿费的吗？不然吧，想必是他心中的真实情感的涌动与迸发，即便是遭受指责，也会继续书写，不会搁浅。对于自己的文字，他的感受是永恒的，难以被外物影响或改变。这是流行与永恒的交融，也是一个例证。 有关流行与永恒的关系是很复杂的，交错相通，不只是局限在文学作品，而是充盈在生活的各个角落与细节，人哪，就是这样，站的地方不一样，感觉也就不一样了，总之，我想告诉大家的是，这个世界上还不会存在绝对的流行，亦或绝对的永恒，不要把事物分得那么清楚，仅此而已。
2008年的时尚春夏，自然而有活力的健康，宽泛而多样的憧憬，时髦而又个性的风格，脱颖而出的时尚，没有被人类刻意装饰过，追求持续的简单、朴素突显了平安、和谐的风气；健康、感性的一面是精练和优雅的更深一层表现。不受时间限制的季节，各种色彩以廓形为依托竞相盛放。时尚倾听着人们的心情，流行跟随着人们的身影，在永不知足的生活中寻求和谐。——编者寄语2008年春夏服装流行趋势：春天的到来总令人张开感官的触角，充满了好奇心和行动力，今季的流行元素会让每个女人、男人找到适合自己的角色，会让他们发现平淡的日子有了新的能量。今年的春夏，款式、色彩更趋个性化，纯真艳丽、深沉含蓄、成熟稳重任你选择。08春夏女装潮流将会展现出五大主题：建议春季女性服饰应该以粉红为主，那会让一个人充满生气，显得很活泼。可以选择粉红色的裙子而上衣可以搭配带有粉红色花边的衣服……无论如何，在春季的衣着搭配上都可以有粉红色的画边或丝带，或许是包包，裙子，衬衫，鞋子……，而刚入春以来就开始流行的泡泡袖、花苞裙摆、蝴蝶结、漆皮、金银色等流行元素，都是值得推荐的搭配细节。种种的搭配让你尽显“春之韵”。夏季以运动系列为主， 2008年奥运会将在北京举行，这一盛大的体育赛事也影响到时尚的流行趋势，“优雅并运动着”也随之成为2008年的流行趋势。同时在颜色的搭配上也尽显活力，追求一种优雅、运动、单纯、质朴、融合的感觉！而这里简单介绍下今年的春夏女装在各式潮流上颜色，面料和款式的突出和差异化的体现。一．自然派：倾向原始、简单与自然。 颜色： 以白色、柔和的黄色、棕色、灰色为主色系。 面料： 选择非常有质感的手织亚麻布、棉布、丝绸，都可以充分体现出合适性。乡村感觉的格子布、条纹布。有水洗过感觉的布与牛仔布搭配，也将成为趋势。款式： 较男性、中性化的上装，具有中世纪风格，配以法式的小口袋。偏短些的宽松的裤子将更加流行，不再系皮带，会成为亮点。二．偶像派：注重质感和形状，不再拘泥于简单的线条。 颜色： 偏粉色的米色将带给人非常柔软的感觉。淡米色与深红色搭配，再加上些紫色，将成为经典。 面料： 无论是运动装、便装或是时装，透明度、光泽度将成为追逐的新宠，尤其是雾状的色泽将引领流行前沿。款式： 外套更加注重舒适性，腰部收紧，其他地方宽松，尤其是肥大的袖子。 受到日本和服的灵感影响，活泼可爱风再次刮起。可以随时取下的帽兜、领子。 蕾丝的花边；洋装与高筒袜的搭配；...都会尽显轻盈的都市风。 三．都市派：正装与便装的巧妙结合，开创新的审美情趣。 颜色： 雾状的灰色、浅兰色；具体中立色彩，可以让人放松的兰色与粉色；中性的绿色；浅红色。 面料： 纹理突出的亚麻；有几何图案且条纹感极强的棉布；单色条纹与绣饰相结合的织物。 款式： 春装中揉入风衣的元素，如口袋、腰带，较为宽松，质地稍厚。 四．浪漫派：抽象且色彩斑驳的图像，更加女人味。 颜色： 闪亮的红色和桔色；多种颜色的聚集，冷色与暖色的相加；有花形图案的美丽的紫色；白底带有偏兰色的紫色花朵。 面料： 配有花与植物图案的亚麻布；厚重且有细节图案的棉布；毛线融合在布料中，有凹凸感怀旧感；印有乡村感觉花朵的棉布；有古典绣花的针织布料。 款式： A字形迷你上装，3/4袖子，会成为浪漫的都市穿着。 直线条、贴身的长裤或长裙。 皮带、扣子、口袋都设计别致的短裙。 五．对立派：强烈的视角冲击、震撼。颜色： 强有力的暗红色或墨兰色为主色，加上几抹鲜艳的亮色加以点缀，体现出温暖。自然的线条中加带紫色和黑色，再以兰色调配。 面料： 具有民族图案的丝带与纱相结合；有印染图案的棉布。 款式： 裙子的线条圆而饱满，下摆抽紧。 高腰裤，腰部双层，裤角收紧，裤角上方略显蓬松。 与女装不同，男装的风格往往集中体现在面料质地和几个传统的装饰部位，以及一些微小的细节中，今季我们再来看看男装的流行趋势。08春夏男装呈现四大潮流：2008年男装流行趋势都有哪些？休闲服、衬衣夹克等等会有怎样的风格？2008年男装颜色是怎样的？从去年12月27日，全球领先的在线时尚预测和潮流分析服务提供商——英国WGSN公司，发布了2008年春夏季流行趋势报告，体现今季休闲服在正装的高贵中加入轻松和娱乐的元素，高贵的休闲，使高雅的外表也拥有舒服的元素。衬衣夹克更是你不能不拥有和必备的，而这一季的色调混合了明黄，大红，橙色，孔雀蓝和其它鲜亮的颜色。这些颜色将许多夏装点缀得更加生动活泼，而荧光的橘黄和草绿更是将其推上高峰。一．高贵的休闲——高雅的外表也拥有舒服的元素介于正装与便装之间。舒适但不乏高贵的造型配以质地轻盈的材料，例如丝绸和亚麻，便是今季大热。一股强劲的高贵流行风席卷了包括正装在内的所有男装系列，比如Kenzo男装就是一个双面古典的代表；而迪奥的Homme男装则以古典风格与扭线腕环加以混搭。贵族气质更甚的是朗雯品牌(Lavin)，在正装的高贵中加入轻松和娱乐的元素。二．衬衣夹克——你不能不拥有 休闲但是优雅，混合了衬衣和夹克的风格正在被一点一点证实成为本季热点。这些衬衣夹克采用各种不同质地的材料，例如那些通常被用于衬衣的丝绸和纯棉。而对于那些皮革质地的，表现个性的办法是把下摆藏到裤子里。三．海装的本质——海风身与灵的海滩风格 这一季有许多风格迥异的水上运动和海滩度假服，设计灵感皆源自于其息息相关的大海。通过借鉴航海服的款式和面料使服饰整体更具功能性。使用帆布和绳索，呈现欧洲独特的工作套装风格。比如日本川久保铃品牌服饰(Comme de Garcon)则使用蓝色扣洞以加强航海主题。而以经典的白色作为主色调，搭配深色调的黑或者海军蓝，当然还包括彩色蜡笔系列，鲜明的对比度容易使人看起来更有生气。四．金属的质感——成熟与稳重中体现的细节金属效果对于挖掘未来感至关重要。主要通过简洁的几何线条打造现代服饰，使面料产生光亮的收结感。 细节在男装整体设计中具有点睛之效。与女装不同，男装的细节设计往往集中体现在面料质地和几个传统的装饰部位，例如粗斜纹棉布和装饰性口袋就是两个必不可少的元素。口袋细节一直都是男装修饰的关键部位，经常使用的是极具反差的口袋标识或多个口袋或不对称的口袋。此外，套绳的口袋和双层口袋、搭配背带等都可能产生意想不到的效果。更加明显的装饰元素还有外部纽扣、大体积金属物件以及大拉链。裁剪、锁边和系结饰品的混搭也功不可没，比如挡风夹克和击剑服风格的夹克。总之2008年服装流行趋势不管是在时尚，休闲，混搭中凸显个性化的服饰着装，但总的流行趋势还是呈现为一种追求着优雅、运动、单纯、质朴、融合的感觉！
这是一个浮躁却美丽的年代，我们哼着光良的歌在海边大声许愿，我们手牵着手在草地上大叫“可以陪你这样活着真好”，流行音乐、电视剧、小说正以铺天盖地之势将我们紧紧包裹住，偶尔生出一丝迷乱，偶尔有些彷徨，但这并不影响对于真善美的认知。不可否认，这是一个流行文化与经典同行的年代，当流行的美成为一种时尚，他并没有悍（撼）动经典的地位，反而可能孕育出新的经典。 人们通常用时间来考量经典与流行文化的差别，因为只有时间才能公正地审视出任何一种文化所存在的价值和内涵，那些最丰盛的精神食粮并（虽）保存了下来，但那并不意味着那些被舍弃的都是文化垃圾。对生活的真实反映是文化的功能，真即是美，美不离真。从这个意义上讲，流行的文化是一种美，它是一种更加大众化、平民化的美。 我们是同时读着经典与流行成长起来的一代。我们在金庸的作品中寻找江湖义气、侠骨柔情，同时我们在李白和杜甫（身）上体味古人真实的豪迈或者沉郁；我们哼着《同桌的你》来纪念自己初长成的喜悦，祭奠我们终会逝去的青葱岁月，同时我们也学习吟听莫扎特《小夜曲》的安宁和贝多芬《命运》中的悲怆。流行与经典有时候是两个范畴的东西，偶尔的交集却不会因此而相互抵触、相互磨灭。我们不必因为文化的普及而焦虑经典的丧失，文化的概念的外延更加宽泛，却也是我们现代人善于吸收的一种气度。 活在当下的我们并没有被赋予权利标榜刚刚诞生不久的东西为经典，所以它们以流行的形式充斥着我们的生活，但它们仍然是一个时代的真实写照。或许一百年后，当人们回过头来看的时候，其中的一部分会被确立为这个时代某种物象的象征，并成为经典。因为这个时代有一些纸醉金迷，所以意识流成为现代文学的一个常见表现手法，当言语不再能表达文化人的内心焦灼时，有些杂乱不着边际的搭配实际正是他们心中的呐喊。文化人正寻求着更多更新的突破口作为他们思想情感传递的媒介。于是，形式越来越多、越来越杂，但杂而不乱、杂却大同，任何真正可以被称之为文化作品的事物都蕴含着对现实深深的思索，流行诞生于此，经典也从这里孕育。 的确，由于大量新鲜事物的涌入，其中确实也存在文化的垃圾，对此我们更多的是需要一些宽容。因为经典与流行更多的是带给我们的美的享受，他们的时间范畴不同，导致他们的价值取向不同，但他们都曾经伴随我们体验成长的喜悦与悲苦。还是多一些祝福吧，希望郭敬明的作品更加成熟，留给人们更多的思考，希望现在的流行音乐少一些靡靡之音。有人说李斯特的音乐曾经只是被当作那个时代情歌哼唱，那么说不定哪一天New Age的曲风也可以成为音乐史上的绚烂一笔。 流行美丽，经典依然永恒……【点评】作为同题作文，如果《说成长需要悉心的呵护》、《魂兮归来》更多的是站在批判的角度，来审视“商品文化”，那么这篇《美丽的流行，永恒的经典》是从批判与吸收的角度来对待“商品文化”。如何对待当今社会狂潮一般的“商品文化”，这种文化与优秀的传统文化有什么联系？对青少年一代有什么样的影响？这都是严肃而重大的社会问题。作者的观点很是成熟，说理很是透彻，辨析很是细腻。作者不是人云亦云，而是经过自己深邃的思考：“不可否认，这是一个流行文化与经典同行的年代，当流行的美成为一种时尚，他并没有撼动经典的地位，反而可能孕育出新的经典”。作者引经据典，条分缕析：先说明“流行的文化是一种美，它是一种更加大众化、平民化的美”；再阐述“流行与经典是两个范畴的东西，偶尔的交集却不会因此而相互抵触，相互磨灭”；次呼吁对“流行”多点宽容，因为“更多的是带给我们的美的享受”。后阐明流行要经过时间的考验，如同经典一样，对基于”对现实深深的思索”。没有深切的体验，没有深沉的思考，没有理性的分析，是很难有上述这些掷地有声的语句。 一个高中毕业生，能形成这样的理念、观点与思维，确实很是难得。
2011年服装流行趋势 时尚是美、是流行、是个性，也是获得回头率的要素，相信现代人没有哪个人会错过的，所以时尚并不是错，但是我们需要打造出自己独特的个人魅力、体现自己的个性和身材优势，以及自己独树一帜的个人风格，总之一句话：我们要时尚，但我们更要与众不同，适合自己风格的才是最终的时尚和潮流. 2011年秋流行服装比较主流的衣服是休闲化、中性化而又大气风格的衣服。流行黑、白、啡、灰、米白、金属色和糖果色~~ 流行、潮流并不代表适合自己，只有适合自己风格、能彰显你的个性、气质的才是你独一无二的潮流~~ 能突出你自身身材优势，能扬长避短、能突出你的风格的衣服才是你应该选择，而不必在乎是否流行~~ 2011年时装流行趋势的七大主题,简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 A.“简”主义：简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚，而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 一个多雨的城市，一个安静的女人。侧耳聆听雨声，清新的泥土味迎风飘散。突然间，所有的喧嚣都被置之脑后。一切显得如此清新，心中的渴望被无限释放，犹如脱胎换骨。她张开双臂，尽情拥抱这个充满惊喜、愉悦的动人世界。设计师的灵感来源于这样一幅唯美的画面。服装线条流畅、飘逸、帅性且自然。立体剪裁的舒畅与平裁的精确相结合，运用质地与廓形的对比传达那份无所拘束。设计师采用天然丝、麻材质，并将其根据不同质感进行叠加。色彩上选取黑色、白色、灰色来凸现雨中、雨后的整个色调，向我们展示了城市从朦胧到清晰的这一渐变过程。 设计师的灵感来源于18世纪60年代的英国工业革命，并将焦点集中于当时最容易被忽视的一个群体：社会底层的普通工人。他们所穿着的实用、干练、简洁但又得体的服装，可以说是现代服装的雏形。卡其、棉布、丝绸、丝麻的运用，配以一些素雅的淡色，使整个系列看起来比较轻快。在细节方面，设计师也独具匠心，运用当时工业机器引申出来的几何结构线条作点缀，使我们仿佛置身于充满工业机器轰鸣声的英国工厂。 B.“原生态”：自然主义 神奇的大自然不仅给了我们赖以生存的资源，还给了我们宝贵的精神财富。只有纯洁无瑕的大自然才能孕育出纯净的心灵。清新纯粹的质朴感配合现代风格的先锋前卫，自然主义以朴实又变化无穷的姿态注入到时尚生活中。 “海”是人类探究永恒的主题之一。对人类而言，深海中的奇特生物总是蒙着一层神秘的面纱。设计师从独特的三维立体角度分析海洋生物的外形，捕捉鲨鱼和其他深海鱼类的动态。同时，海洋生物身上的肌理纹样也是设计师的灵感来源。在面料的选取上，设计师精心挑选光泽鲜艳、舒适爽滑的天然丝织品和手感柔软、色泽鲜亮的化学纤维，再以圆珠片、仿珍珠及亮片作点缀，将海洋生物光滑的表皮肌肤表现得淋漓尽致。在生物纹理的处理上，设计师对不同层次褶皱的灵活运用也恰好展示了这一效果。 C.穿越时空的浪漫：奇异的番茄红、激励人心的海蓝、清新俏丽的柠檬黄和轻盈活力的苹果绿等一系列明亮的色彩被创意组合，营造出一种鲜活烂漫的感觉。这些颜色让我们回忆起美好的童年，故多彩布料、剪贴画印花都将非常流行。 一位学生的设计作品表现了音波在空间中旋转、跳跃，拉伸出不同线条和空间的变化。点和面的结合，形成许多不同的造型：抽象的，立体的，概念性的，无一不突显强烈的现代感。这便是设计师的灵感来源。S形、倒A形、H形的设计体现了紧身与宽松这两者的相辅相成。在颜色的运用上，设计师选择了饱和度高的蓝色和黄色。蓝黄的强烈对比给人以视觉上的冲击。光泽的泰丝所呈现的强烈现代感也正映衬了主题。 D.复古：这一季，复古的味道越来越浓烈，但是又有所不同，这股风潮强调古典华丽的浪漫造型、精巧细致的手工艺感，精雕细琢出春夏“复古浪漫主义”，同时也勾勒出古典的贵族风华。这一季的复古风主要表现出一种繁复的装饰性风格。它把流行、风俗、戏剧等多种元素融合在一起，以优雅且华丽的方式表现出类似故事般的情节，极具张力。 高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋顶，三者悄无声息地汇聚到最高点。典型的哥特式建筑在设计师眼中折射出不同寻常的内涵。当哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬间，它所显现的便是如同天使一般纯净的白。设计师选取织锦缎、双宫绸、雪纺、丝麻等真丝类的布料，辅以亚麻，用天然的材料还原设计最原始、自然的一面。整个系列就如同是整装出行的中世纪皇族：从士官、祭司、丞相到侍从、王后、国王，哥特式的奢华一览无遗。 设计师的灵感来源于洛可可和巴洛克风格，这两种风格分明，线条轮廓流畅，在当今社会仍广为流行。设计师很中意建筑物线条，她同样将此运用到了这系列服装理念中。为使作品更贴近建筑风格，设计师选用了质地较硬的织锦缎，使服装的线条更硬朗。整个系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恒经典的黑色，强烈而又浓重的深紫色，具有视觉冲击力的品红色，柔和的银粉色。设计师将这些颜色由浅至深排列，造成视觉上的递进感及层次感。 埃及是个充满异域色彩的国度，奇特的尼罗河文明与生俱来就有一种令人难以抵抗的吸引力。设计师充分借鉴古埃及文明遗留下来的大量绘画、雕塑、实物和文字资料，并使用现代的服饰技艺手法对古老的埃及服饰进行再创作。整个系列服装以未经颜染的本色系为主，配以玫瑰红、紫色等颜色，渲染了神秘的气氛。面料方面，设计师专注于麻织物，苎麻平布及本色亚麻布的运用，辅以棉织物、帆布、横贡缎等。服装贴合古埃及服装特性：朴实无华，样式宽松，轻盈而简单。 E.中国元素：在哈佛从事中国思想研究的史华慈教授有言：“古老传统的中西文化，它们的关怀其实是相似的，都是对人类共同命运在不同语境下的回应，有许多深刻的对话空间。”这样的对话空间在T台上，由那些掌握全球风向的标杆设计师们藉由中国经典元素来演绎，更是在传承了精髓之后变作自成一格的设计标志。中国元素已成为世界设计群的最轴心文化。 中国山水画是这一系列服装的主题。那些冷静、理性、高傲、雅致而又聪慧的女子则是设计师灵感的缪斯。因为聪慧，她们对事物看得很通透，往往只看到事情的开头就已经猜到了结果。这一点使她们显得更加楚楚动人。她们本身就像中国的山水画，清幽悠远如出水芙蓉。在面料上，设计师选用光滑的丝绸、轻柔的雪纺，充分突出女性的柔美。白色、褐色、银色是此系列服装的一个主色调。服装灵动飘逸、清新脱俗，烘托出山水画中清雅飘逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑：时尚的人说黑色代表神秘；前卫的人说黑色代表酷；成熟的人说黑色代表庄重。黑色总是透露出成熟与沉稳的气息。但是另一方面，黑色又是非常浓烈诡秘的颜色，黑色与漆皮的搭配营造出浪漫迷人与神秘性感。尽管时尚T台上色彩四溢，却仍挡不住黑色旋风袭卷全球。 超现实主义和新艺术是设计师的灵感来源。此系列服装采用非常紧身的、突出身体S形曲线的女性化设计。剪裁方面用了大量的几何线条和清晰的曲线来重复身体的关键部位，使视觉效果收缩集中；服装的领围、袖口和边缘线也是弧型，突出了女性柔美、安静的气质。整个系列以突显女性性感和神秘气质的黑色为主色调，同时，漆皮、雪纺、网眼、缎子等不同质感面料的拼接，形成强烈的厚与薄，坚硬与柔软，反光与亚光，实与虚的对比，使服装本身更生动多变。 G.魔幻仙境：我们每天忙碌穿梭于一个钢筋水泥铸造的城市森林里，却不知自己想要的到底是什么。灵魂可以纯粹，但欲望却掺杂着颜色。这一强烈的反差正是设计师的灵感来源。服装以淡雅的色系为主：米色、奶白、浅灰。棉、麻、丝材质的运用显示出精神的轻盈。在此，设计师想要传递的是：浪漫优雅而不失活泼的装束下透露出的自由和开放的精神力量。让一个来自于城市森林里会舞动的精灵跃然于T台之上。
因该是洋装。全世界人都在穿洋装。