学前教育专业没有音乐美术，本专业由华东师范大学主考，面向社会开考。 本专业为独立本科段学历层次。 专业基本要求：具有良好的思想品德和职业道德；掌握现代学前教育的基本理论，了解现代学前教育发展的现状与趋势，具备从事幼儿教育教学、管理、教研和科研等方面工作的基本能力。 专业代码：B040102序号 课程代码 课程名称 教材名称 学分 备注 1 3709 马克思主义基本原理概论 马克思主义基本原理概论 2 必考课程 2 3708 中国近现代史纲要 中国近现代史纲要 4 3 0467 课程与教学论 课程与教学论 6 4 0398 学前教育原理 学前教育原理 6 5 0882 学前教育心理学 幼儿教育心理学 6 6 0399 学前游戏论 学前游戏论 6 7 0401 学前比较教育 学前比较教育 6 8 0402 学前教育史 学前教育史 6 9 0403 学前儿童家庭教育 学前儿童家庭教育 4 10 0883 学前特殊儿童教育 学前特殊儿童教育 4 11 0881 学前教育科学研究与论文写作 学前教育科学研究与论文写作 4 12 0884 学前教育行政与管理 学前教育行政与管理 4 任选一门 13 0885 学前教育诊断与咨询 学前教育诊断与咨询 4 14 0886 学前儿童心理卫生与辅导 学前儿童心理卫生与辅导 4 15 0015 英语（二） 大学英语自学教程（上册） 大学英语自学教程（下册） 14 或选英语（二），或选序号16－18三门课程 16 0024 普通逻辑 普通逻辑原理 4 17 0409 美育基础 美育基础 4 18 0887 儿童文学名著导读 儿童文学名著导读 6 19 毕业论文 不计学分 20 0384 学前心理学 学前心理学 加考课程 合计 71 说 明： 1.凡国家承认学历的各类高校（含自考）本科及以上毕业生、学前教育专业专科毕业生可以直接报考本专业，无需加考课程。 2.其他专业的专科毕业生报考本专业时应加考学前心理学（0384）一门课程。 3.非师范教育类专业的毕业生必须通过6周毕业实习。
A. 学前教育专业的《名著选读》课程有哪些名著呢 《名著选读》 课程编码：115422001 主要讲述世界范围内，自古迄20世纪中叶教专育发展历史上的属55部重要著作，其中包括伯拉图的《理想国》 卢梭的《爱弥儿》 夸美纽斯：《大教学论》、《母育学校》 福禄贝尔：《人的教育》 杜威：《民主主义与教育》、《明日之学校》 蒙台梭利：《有吸收力的心智》、《童年的秘密》 陶行知：《中国教育改造》 陈鹤琴：《陈鹤琴全集》 汉译世界教育名著丛书 外国教育名著丛书 夸美纽斯教育论著选， 人的教育， 学校与社会·明日之学校， 幼儿教育科学方法，蒙台梭利 童年的秘密， 家庭教育 陈鹤琴著等， 本课程主要选取一些幼儿教育方面比较有影响的作品来解读。 B. 作为学生本该好好学习可我却学不进去心里相当煎熬怎么办 不是只有读书才有出路。既然学不进去浪费时间不如去发展钻研自己兴趣爱好。人生学会放下就轻松了，世界太大了不必什么都要去得到，追求自己想要的就行了。 C. 推荐几本学前教育类的书 1、《大教学论》。 《大教学论》重点阐释了教学理论问题。在《致意读者》中，夸美纽斯明确表述了《大教学论》的最基本的目的。他说，教学论是教学的艺术，“大教学论”就是要“把一切事物教给一切人的普遍的艺术”，这是一种“教得准有把握”、“教得使人感到愉快”、“教得彻底”的艺术。 书中明确提出并详细论证了一系列的教学原则和教学规则，提出并论述了各种教学方法（包括一般的教学方法和分科的教学方法），拟订了各级学校的课程设置，确立了学校教学工作的基本组织形式，制订了编写教科书的原则要求，甚至对教师如何上好一堂课也都作了具体的规定。 2、《爱弥儿》 《爱弥儿》全书共五卷，卢梭针对不同年龄阶段的儿童，提出了不同的教育原则、教育内容和教育方法，即体育教育、感官教育、智育教育、德育教育、爱情教育。每个阶段的重点不同，但五者之间并不明显割裂。 3、《人的教育》《人的教育》是19世纪德国著名教育家和实践家、近代学前教育理论的奠基人福禄培尔论述学前和学校教育的重要著作。他将教育分为三个阶段：哺乳期，教育的主要任务是发展儿童的外部感觉；童年期，是家庭教育、游戏和言语发展的时期；少年期，已有自觉目的，是学校教育期。 4、《蒙台梭利幼儿教育科学方法》本书汇集了意大利著名教育家蒙台梭利关于幼儿教育的三篇重要著作，全面反映了作者的幼儿教育理论和实践。 5、《童年的秘密》 《童年的秘密》一书告诉我们父母和教师，认真的观察和深入的思考使蒙台梭利得出一个重要的结论：童年时期是人生中的一个重要的时期。 除生理的发展外，幼儿心理的发展更需要得到重视。因为幼儿正是通过自己的努力形成了个性，在某种意义上说，他成为了他自己的创作者。 D. 对成长有弊无利带偏孩子价值观的书是哪三类 读书破万卷，下笔如有神。 中国文化上下五千年，自古以来就有很多关于读书的名言警句，在教导着我们，要热爱读书，要多读书，博览群书，才能腹有诗书气自华。 但是现在的市面上，却流通着很多对孩子成长毫无益处的书籍，有些书价格昂贵，内容却非常浅薄，并不适合给孩子买来看。 几类常见书籍对孩子成长毫无益处，爸妈进来避坑 小枫的爸爸是个工作狂，每天对生活和工作都充满了热情，虽然在小城市里工作，赚的并不多，但小枫的爸爸却非常喜欢读书，家里的书架上摆满了各种励志书籍。 “小枫啊，你也要多看书，书读得多，以后工作好找，将来要出人头地。”童年时候的小枫每次走到书架前，爸爸都这样教育小枫。 随着小枫一天太长大，认识的字越来越多了，也开始学着看爸爸的成功学书籍。这些书的内容把成功描绘得轻描淡写，渐渐地改变了小枫的三观。 这个阶段的孩子识字已经比较多了，可以搭配注音看一些少儿版的名著，培养孩子对书籍和文字的感情，让孩子爱上读书，爱上古典文学。 10岁以上：世界名著 到了这个年纪，孩子们基本已经认识了一大部分常用汉字，可以看全文字的古典名著、世界名著，遇到不认识的字，查字典或网络，还可以增加孩子的记忆。 E. 浙江省自考本科学前教育专业其中的《儿童文学名著导读》课程代码:0887 是图中的教材吗我是上 具体看上海的教材信息 F. 读一门学前教育的名著,你的感想 3000字论文 学位申请者为申请学位而提出撰写的学术论文叫学位论文。这种论文是考核申请者能否被授予学位的重要条件。学位申请者如果能通过规定的课程考试，而论文的审查和答辩合格，那么就给予学位。如果说学位申请者的课程考试通过了，但论文在答辩时被评为不合格，那么就不会授予他学位。有资格申请学位并为申请学位所写的那篇毕业论文就称为学位论文，学士学位论文。学士学位论文既是学位论文又是毕业论文。 学术论文是某一学术课题在实验性、理论性或观测性上具有新的科学研究成果或创新见解的知识和科学记录；或是某种已知原理应用于实际中取得新进展的科学总结，用以提供学术会议上宣读、交流或讨论；或在学术刊物上发表；或作其他用途的书面文件。在社会科学领域，人们通常把表达科研成果的论文称为学术论文。 学术论文具有四大特点：①学术性②科学性 ③创造性 ④理论性 一、学术性 学术论文的科学性，要求作者在立论上不得带有个人好恶的偏见，不得主观臆造，必须切实地从客观实际出发，从中引出符合实际的结论。在论据上，应尽可能多地占有资料，以最充分的、确凿有力的论据作为立论的依据。在论证时，必须经过周密的思考，进行严谨的论证。 二、科学性 科学研究是对新知识的探求。创造性是科学研究的生命。学术论文的创造性在于作者要有自己独到的见解，能提出新的观点、新的理论。这是因为科学的本性就是“革命的和非正统的”，“科学方法主要是发现新现象、制定新理论的一种手段，旧的科学理论就必然会不断地为新理论推翻。”（斯蒂芬·梅森）因此，没有创造性，学术论文就没有科学价值。 三、创造性 学术论文在形式上是属于议论文的，但它与一般议论文不同，它必须是有自己的理论系统的，不能只是材料的罗列，应对大量的事实、材料进行分析、研究，使感性认识上升到理性认识。一般来说，学术论文具有论证色彩，或具有论辩色彩。论文的内容必须符合历史 唯物主义和 唯物辩证法，符合“实事求是”、“有的放矢”、“既分析又综合” 的科学研究方法。 四、理论性 指的是要用通俗易懂的语言表述科学道理，不仅要做到文从字顺，而且要准确、鲜明、和谐、力求生动。 G. 求助我要考南京师范研究生，复试要准备哪些，需要看一些学前教育方面的一些名著吗 卢梭的《爱弥尔》，卢梭崇尚自然教育，此书是记录卢梭自己的孩子成长的过版程。 洛克的《教育权漫话》，洛克主张绅士教育，从保育和教育方面论述了如何开展绅士教育。 黑柳彻子《窗边的小豆豆》，经典读本，日本巴学园幼儿园里发生的故事。 理查德·洛夫 《林间最后的小孩》，呼吁儿童要加强与自然的联系。 周国平《妞妞（一个父亲的札记）》，记录作者和女儿之间的故事，很感人。
呵呵，怎么要学学前教育呀。物流不好吗。
作为语文教学的重头戏，阅读教学的分量在现代教学中不断被加大，国家在教育中也非常重视全民阅读的数量和质量。初中生的语文阅读不仅要有速度，也要有质量，教学中从教师的教读到自我阅读、进而提升为课外阅读的拓展，需要形成整体的系统化阅读体系。
而名著阅读是整个阅读体系中的重要组成部分，教师在教学引导中要切实发挥作用，做好名著导读的教、学、考三个层面的指引。即立足农村中学的实际情况来设计更符合学生个性化的教学方案，来帮助学生学会深度阅读、多元化阅读。
阅读是学生汲取知识营养的重要源泉，有一种观点认为：学生成绩的好坏不是考了多少分，而是看他读了多少书、学到了多少人生的知识。所以在名著导读中，教师要从肤浅的教学目标中跳出来，做好初中生名著导读的计划、设计、引导，在阅读内容和方法上给予中肯的指引，让初中生对名著的阅读有目标、有重点、有收获、有感想。
比如四大名著的推荐上，如果将原著推荐给初中生，一些古文和寓意超出了初中生的理解能力，教师应推荐初中版的读本，适合于初中阶段学生去阅读，内容、情节上更易于初中生理解和接受。比如在阅读方法上，指导学生做好精读、跳读、略读等读书的方法，以鉴赏的心态在名著的瀚海里拾贝，形成自身成长的精神财富。
名著导读强调学生根据导读教学方案，来学会制定科学的阅读计划、切实可行的阅读方法，并学会在阅读的过程中向纵深发展。即学会搜索与名著相关的资料，来帮助学生更深入地了解名著中的文化内涵、人文风俗等。例如：教师在给学生介绍《简爱》这部作品时，应给学生做好的作者背景介绍，并为学生指明西方文学中语言写作的特点。
同时也要给学生提醒西方作品原著与译文之间存在不同之处，这样才能为中学生的高效阅读奠定基础。而教师则可以运用思维导图式教学方法，来根据整部作品的特点来实施“主线导读”、“层次问题导读”教学方式。这样能够让中学生根据教师所创设的阅读情境来产生浓厚的阅读兴趣，通过阿罗纳克斯教授和他的同伴追逐种类不明的“鲸鱼”落水被救，跟着“鹦鹉号”环游太平洋、印度洋、红海、地中海等地的奇特经历来吸引学生的注意力。
并从中摘取经典的语句来让学生体会整部作品的语言环境，针对文本的心理描写、动作描写以及语言描写，从主线中拆分出相应的阅读方向来帮助提升学生的阅读动力。同样在“层次问题导读”教学模式中，教师应根据作品的每个部分以及文本整体来创设联系紧密的教学问题，从而引导学生在阅读的过程中学会自主思考、反复探索。
魅力永恒，常读常新。正如赫钦斯所言“经典著作乃是每个时代都具有的当代性书籍。”名著阅读可使学生打破时空的界限，与文学、思想大师进行心灵的沟通、生命的对话，使学生在生命与语文学习的起点就占据精神和生命的制高点，为终身发展奠定牢固的基础。阅读是对外部世界的开发，更是对自己生命的开发。每个人的阅读史就是他的精神成长史。“生命的质量需要锻铸，阅读是锻铸的重要一环”，余秋雨先生说，“阅读的最大理由是想摆脱平庸。一个人如果在青年时期就开始平庸，那么今后要摆脱平庸就十分困难。人胸中久不用古今浇灌，则尘俗生其间。照镜觉面目可憎，对人亦语言无味。”可见，语文教师的第一要务就是要引领学生发自内心深刻认识到阅读尤其是阅读经典对他们的发展有多么重要～然而客观的现状是，中学生不爱读名著。一个高一的学生告诉我:很多名著都太古板了，网络小说和漫画轻松有趣，比名著好读多了。名著读起来费劲，还有很多地方读不懂。读过《巴黎圣母院》，里面有一章，全是在议论建筑，看得自己兴致全无。他们老师曾号召全班同学读罗曼?罗兰的《约翰?克里斯朵夫》，但自己实在没有耐心读完，书太厚了，而且哲理议论太多太枯燥了。还读过其他一些西方小说，心理描写都太多了，????嗦嗦的。造成这种情况的原因是多方面的，其中很重要的一点是高考这样一个指挥棒，很多年来，一直强调文本阅读的重要性，但是在学生最关注的高考中却没有相应的检测，并且中学语文老师疲于应付升学考试、应试教育的压力，没有精力来恰当地引导学生读文学名著。在应试教育的体制环境面前，素质教育成了一句空话，更何况事倍功半的文学名著导读呢,学习考试的压力无情地剥夺了中小学生们读名著的精力和时间，书山题海还应付不过来，何谈读那些修身养性的“名著”。面对这样的情况，名著阅读被纳入高考范围，在附加题中以多项选择题和问答题两种形式存在。从而给经典名著阅读带来了机遇和压力。为了更好地落实课标要求，引领学生积极有效地进行课外阅读，从学生和教师两个方面来谈谈如何进行名著学习和教学。
课题负责人：贺利萍 （陕西省高陵县第一中学）
小序：我们的学校属于小县城的最高学府，通过口头调查得知，一些学生的阅读经历几乎是空白，家庭很困难，学校又没有开设过阅读课程，他们能够阅读的就只有各种教材及教辅资料；家境好一些的买几本杂志看看已经不错；当然，双职工家庭的孩子情况较好一些，可以阅读三四部名著，其余同学因为学校、老师没有要求，阅读完的很少。只有3名学生读完初中推荐的14本名著。调查3名学生得知，无不和家长有关，一位学生说“我妈妈是学校图书管理员，她让我读的”，另一位学生说“我爸是搞文秘工作的，他说读完名著有好处”，还有一位说“我妈是一位语文老师，她逼我读的”。名著在学校就没有地位了吗？看看我们的调查。
一、 调查题目设计的背景
2014年，桂花飘香的季节，选定了《中学语文名著导读设计研究》这个课题，我们拟定的研究目标是力争在“名著导读”教学设计 “如何导？导什么？”、 “为什么教？怎样教？教到什么程度？”的模式、思路、方法等方面尝试进行研究，最终让学生在兴趣激励下，能够自主完成名著阅读，接触人类精神高端，享受高峰体验，为其将来的发展，打下文化品位上的积淀；同时让我们自己在教育教学中有些许的'提升。
但是，“名著导读”在实际教学中存在误区。误区一：一线教师在心理上并没有把“名著导读”和“阅读鉴赏”“表达交流”“梳理探究”3个部分同等看待，课时全部让给了其他3个部分的内容。误区二：“名著导读”往往被忽视，教师们听任学生盲目阅读不加指导；或导不得法，以讲代读，错把课外自读当作讲读；或不切实际，贪多求广，费时较多而招致抱怨。更有甚者，将“名著导读”混同于必修课本的学习，注重知识的积累和语言能力的训练。这使语文新教材的“名著导读”旨在激发学生的阅读兴趣，培养良好的阅读习惯，提高思考能力与欣赏能力的初衷大打折扣。
二、 调查题目设计的意图
因为研究目标和高中实际教学的误区，我们设计了9道题目调查，其中8到选择题，1到简答题，是为了了解初中阶段学生名著阅读情况、老师指导情况及初中名著课程开设情况，以明确高中阶段如何指导学生阅读的问题。
三、 调查结果汇总与分析
本次调查在高一火箭班进行，学生来自高陵县及其周边三原县、临潼区、阎良区、泾阳县13个乡镇的15个中学。发出59份调查表，收回59份调查表，男生37人，女生22人。下面是汇总情况的汇总与分析。
《新课程标准》要求初中学生阅读的中外名著共有14本。全班59人中，阅读 3部以下的15人，阅读3-6部的19人，阅读 6-9部的14人，阅读9部以上的11人。其中因为“不爱读”未读完的24人，因为“老师未要求或未检查”而未读完的7人，因为“作业太多没有时间”读的25人，14本全部阅读完的只有3人。
初中阶段开设过名著阅读课程有3个学校，其余学校都没有开设过名著阅读课程，只是语文老师在课堂说说让大家下去看看，部分学校的老师都没有说过让学校课外阅读的话。
初中阶段，59个学生中，在自驱力作用下自主安排有名著阅读计划的22人，没有阅读计划的38人。在语文老师外力督促下，利用假期阅读名著的有43人，没有的就有16人。
分析：以上情况说明绝大部分学生不爱阅读名著；教师对名著阅读也没有作任何的指导；学校更没有开设“名著导读”课程，这就是我们的名著遭遇的困境！！
59人中，高中阶段准备“通读”名著的39人，将要“精读”名著的17人，只有12人想要“随便翻翻”名著即可。59人中，“名著导读课”课上，“需要”老师指导的只有8人，提出“可以指导”有26人，根本“不需要”老师指导的竟然有24人。59人中，在“名著导读课”堂上，准备“摘抄好词佳句”的有22人，将要“写读后感”12人，有24人将“圈点写批注”，还有20人竟然计划“只读不动笔”。
对学校开设“名著导读课”的建议，同学们共写出了160条，合并同类项后，共分9类摘引：
A开辟固定时间，一周至少4小时，不能占用太多时间，不能耽误教学
B 开设阅读课程，强制阅读，计入学分，调整作业结构，留出阅读时间
C固定老师指导阅读，安静气氛，阅览室开放
D成立读书会，阅读交流课，讨论课，辩论课，探究课，提炼作文素材，定期写读后感
E 定期检查， 考试检测阅读情况，奖励阅读优秀者，名著作奖品
F 班级开设读书角
G 开设“学生名著讲堂课”
H 让学生选择感兴趣的书阅读
I不能强制阅读，老师不要干预，不能布置作业
其中，前4条是绝大部分同学的建议，后两条只是极少部分同学的提议。
分析：高中的绝大部分学生对名著有极大的渴求，需要通读、精读，大部分学生需要老师有一定的指导，而且绝大部分学生要作批注、摘抄、写作。但是，还是有一些学生面对名著，不要开课，不要指导，因为害怕侵占学习时间，究其根本，决定命运的高考并未考查到名著。
四、 抽丝剥茧，形成研究话题
《中学语文名著导读设计研究》这个课题研究的主体是高中阶段“名著导读”的“设计研究”。着重在“名著导读”“如何导？导什么？”， “名著导读” “为什么教？怎样教？教到什么程度？” 的设计上做一些探讨研究，侧重方法、途径、策略等的研究。自己拟从以下角度选定切入点加以研究：“以测促读”，“以讲促读”，“以写促读”，“以谈促读”,“以奖促读”，“以探促读”，“以趣促读”，“以读带读”等等。
敬请老师作具体指导！
2015年5月30日
关于中学语文，如何进行有效的“名著导读”教学？不妨一起来看看陆陆吖05月29日中外文学名著是人类在历史长河中创造的艺术瑰宝，阅读文学名著不仅能增加语感积累，扩大知识范围，提高人文素养；还能丰富精神世界，锤炼意志品质。但是，目前初中语文学生在阅读中缺少行之有效的阅读方法的问题。本人在分析“名著导读”教学现状的基础上，对如何进行初中语文“名著导读”的教学，结合实例提出了一些看法和举措，以供探讨。中学语文名著阅读教学目的在于通过教师对名著的介绍和读书方法的引导，激发学生阅读名著的欲望和兴趣，促使他们愿意主动投入地去阅读名著，在阅读中汲取精华，获得滋养，并培养学生终生阅读的良好习惯。一、名著阅读的重要性首先，名著阅读能够拓宽知识面。好的阅读材料是进行阅读的一个重要前提。古今中外，在绵延数千年的历史长河中，涌现了一大批经典的文学名著。它们无疑是进行课外阅读的最佳选择。因为它们历经了时间和读者的检验，是人类重要的文化遗产。其次，大量的名著阅读能够提高学生的语文能力。语文能力可以大致分为两类，一是阅读理解的理解，一是写作的能力。这二者又是相互促进的，即好的阅读理解能力可以促进写作能力的提升，反之，好的写作能力也能带动阅读水平的提高。最后，阅读名著还可以帮助塑造学生健康、完美的人格。中学时代正是人生中世界观、价值观形成期，也是人格的养成期。这一时期的学生最容易受到外界环境的影响。当下的社会充斥耳目的是影视机构提供快餐文化，学生也容易沉迷于网络的虚幻空间。有意识地让学生多接触优秀的文学著作，多阅读一些名著，对于学生的身心发展具有不可忽视的积极意义。二、教学过程中教师要激发学生的阅读兴趣，营造阅读氛围1.通过名著简介激发阅读兴趣“名著导读”“导”的主角应该是老师，而“读”的实施者应重在学生。初中生受年龄和阅历的影响，他们的认知分析能力还不高，教师应深入了解学生，激发学生的阅读兴趣，让学生适应并热爱名著阅读。比如《西游记》的奇幻神话色彩、《水浒传》的反抗暴政的英雄传奇色彩等等，这些都是闪光的亮点，我们老师在讲解时可以借助这些亮点来诱导学生去阅读。2.图片展示激发阅读兴趣。名著一般都较厚，而由于时代背景差异或民族文化差异，距离现实生活比较远，学生一时半会难以钻进去读，学生的阅读兴趣不浓。教师可以用图片展示的方法，激起学生的阅读兴趣。3.培养学生“不动笔墨不读书”的阅读习惯。在阅读过程中，学生与作者、文本与生活之间实现着多种视界的融通，因此，要鼓励学生随时记下“智慧的火花”。一是批注摘抄。这基本是与阅读同步完成的，可不要小瞧这些小笔墨，它往往是探寻某个关键问题的钥匙，是发现知识宝藏的洞口，是大彻大悟的前奏。至于摘抄，可建议学生准备阅读记录本以便识记和整理，书读得越多，摘抄也越多，老师可以每星期检查一次，养成习惯就好了。二是写读后感。读完一本书，总有自己的想法，鼓励学生把这些想法及时地有意识地记下来，就是读后感。这是批注摘抄的深入和细化，是实现学生与文本、学生与作者之间的对话。三是对作品进行再创造：仿写、续写、改写、扩写、缩写、故事新编……我们每学期利用作文课至少安排三到五次这种专项训练，既可以展示阅读效果，又能调动同学们进一步的阅读积极性。三、名著教学的新要求语文课程应培育学生热爱祖国语文的思想感情，指导学生正确地理解和运用祖国语文，丰富语言的积累，培养语感，发展思维，使他们具有适应实际需要的识字写字能力、阅读能力、写作能力、口语交际能力。语文课程还应重视提高学生的品德修养和审美情趣，使他们逐步形成良好的个性和健全的人格，促进德、智、体、美的和谐发展。在《教学建议》部分又提出：培养学生高尚的道德情操和健康的审美情趣，形成正确的价值观和积极的人生态度，是语文教学的重要内容。它指的是一个人在语文学习方面的综合素质，包括：知识面，理解力，感悟力，文化修养等综合要素。良好语感指的是对语言的敏锐感受，对词句的情感把 握，对语言外在美及内在美的认识。语文素养和良好语感不是一朝一夕形成的，需要大量阅读和大量背诵，需要日积月累。培养与提高学生语文素养的途径有很多，老师们在教学实践中也想出了很多实操性很强的办法。其中，引导学生阅读名家名篇是非常重要的行之有效的途径。四、名著教学研究的意义和研究背景名著教学对一个人的素质的培养和精神的成长有着十分重要的意义。在名著教学中，不仪可以从一篇篇优美的文章中体昧生活的滋味，感受作者的情怀，汲取人类文明的精华，还可以品味与领略汉语言独特的魅力。名著教学包括识字、写字、阅读、作文、口语交际与综合性实践活动等多个方面，每个方面在培养学生形成语文基础知识与基本能力、提高语文素养上都具有不同的作用。名著阅读是语文教学的一个重要内容，其中丰富的人文内涵对学生精神领域的影响是深远的，它有利于培养学生正确的情感、态度和价值观，是他们受用终身的精神底子。教师对于在特定的时代背景下，学生在名著阅读过程中出现的障碍和问题，如果加以正确的引导和疏通，使学生能望其门而入，读出滋味、培养兴趣、领悟内涵，最终就达到提高学生语文素养的目的。结语：在新理念课程改革下，阅渎，越来越引起教育者的关注。它能拓展学生的知识面，陶冶学生的情操，培养学生的名著教学能力，促进学生的健康成长，打好学生的人生底色，为学生的终身发展奠定坚实的基础。书，是人们不可缺少的精神食粮，孩子们在成长过程中更是离不开书。读书是孩子的权利，中小学阶段是学生读书的大好时光。“名著导读” 教学是一项非常有意义的活动， 其深刻的思想内涵和巨大的艺术魅力会让学生终生受益。关于初中语文名著导读的方法和策略还有很多，需要我们广大教育工作者加 强交流，互相学习，只有这样才能更好的提高名著的阅读效果。
问题一：赏析文怎么写？ 一、赏析内容： 一赏析文学作品的主题思想 要点： 1、把握作品的主旨、思想情感，需要读者完整把握作品、深入理解内涵、注意含蓄或明确的提示，甚至联系相关的作者资料、创作背景。 2、既可根据显性信息把握主题，也可根据隐性信息把握主题。 3、思想主旨题的表达格式是：“文章通过（记述）（描写）（分析）某某对象，（揭示）（刻画）（论证）了某某（现象）（形象）（道理），（反应了）（形象揭示了）(阐述了)某某(本质)(特征)(道理)”。 二赏析文学作品的语言特色 要点： 1、赏析文学作品的语言，要建立一个知识体系，包括：语言的准确、简练、生动、形象； 风格的幽默、辛辣、自然、简明、含蓄、深沉；长短句式的特点，各种修辞手法及其表达效果，音韵、构图和结构之美，含蓄与直白，赋、比、兴的运用，多种表达方式等。 2、抓住作品最突出的语言特色进行赏析。 3、从散文语言的炼字、 炼句、 炼意的角度来赏析。汉字本身的表意特征，决定汉语具有音韵美、结构美、内涵美、图画美。 三赏析文学作品的形象特点 要点： 1、文学作品的形象，主要包括人物形象和景物形象两大类。景物形象在借景抒情的散文中经常看到，人物形象在散文里也经常看到（如2005年湖南卷的《贝多芬：一个巨人》），但更多的是在小说中。 2、赏析人物形象特点，主要从人物描写的角度进行：肖像描写、语言描写、行动描写、心理描写、直接描写和间接描写（侧面）描写等。 3、在答题时，注意答案里必有三个要素：⑴作品的形象是什么，有何特征。⑵作者是如何刻画这个形象的，手法是什么。⑶用这个形象表达什么主旨，有何好处。 四赏析文学作品的表现手法 要点： 1、文学作品的表现手法，包括表达方式、描写技法、修辞方法、抒情方式、表现方法、行文构思、表达效果等。 2、要有针对性地训练一定数量的文章，重点是写景抒情的散文和议论性散文，因为2005年考过写人的散文。 二、写作的基本步骤 写作赏析文章大致有三个步骤：阅读―鉴赏―写作。 ?? 1、阅读 ?? 阅读对于鉴赏来说，是占有材料、分析研究的过程。只有通过阅读，才能为写作打下坚实的基础。 ?? ①阅读范围。从写作要求看，阅读既要做到点面结合，又要做到深浅结合。 ?? 所谓点面结合的“点”，是指作品，所谓“面”是指作家生平、作家其他作品、其他作家的作品等，这就是知人论世。在这里，作品的阅读是最重要的，这是获得评论权的最重要的依据。只有阅读作品，才能使自己对评论的对象了如指掌，评论时说到点子上，切中要害，避免片面性。所谓深浅结合，是指作品的阅读要深 问题二：文学文本赏析怎么写 朋友，看来你也是和我一样学习中文的了，我们先来了解下文学文本的概念和特点，以防偏题。简单的说，就是把别人的作品做一个赏析。 文学文本 是指构成文学这种语言艺术品的具体语言系统，是传达人生体验的特定语言系统，包括诗、小说、散文和剧本等形态。把一般的文学接受或文学鉴赏活动细化和深化，就是文学文本的解读活动，这是一个对文本的反映实现的过程，这是一个对文本加以改变，丰富的过程。 文学文本特点 文学文本除了有一般文本的共同性外，还具有自身的特点： 1、文学文本总是指一种实际的语言系统。它不是指理想的具有普遍性的社会语言结构，而是指特定个体或群体在社会生活中对语言的具体运用。这里的“个体”主要指具体的个人如作家，而“群体”则主要针对某些文本的集体作者而言，如远古口头文学、史诗的作者往往是一个群体，当代城乡民谣也总是出自群体之口。 2、文学文本要通过传达人生体验而表达相对完整的意义。它通过语言而呈现体验，但这种呈现的目的是表达某种相对完整的意义，或者说有足够的信息能让读者体验到一种相对完整的意义。如果其意义不完整，则不能称做文学文本。 3、文学文本有待于读者阅读和接受。如果它仅仅停留于作者头脑里，而无法由任何一位读者读到并感受到，则只是一种不确定心理过程，不足以成为文学文本。总之，文学文本是有待读者阅读的包含完整意义的实际语言系统。 文学文本赏析抓这几个方面:一、对作品意境的领悟;二、对作品形象的把握;三、对作品主题的挖掘;四、对于作品内容和形式及其关系的认识;五、对于生活真实和艺术真产的区别;六、对于作品风格和流派的辨识。 等等…… 说多了，还容易混淆，就按触面几个点来写，应该能给你带来帮助的！ 合作愉快哦！作业一次过关！加油！！！！ 问题三：文学鉴赏 怎么写 该作品表现了什么特征，表达了什么思想，运用了什么手法，体现了什么价值，无非这几个方面展开就行。 问题四：文学鉴赏范例 “君不见黄河之水天上来 奔流到海不复回”。 ”问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。 “梦里寻他千百度 蓦然回首那人却在灯火阑珊处”。 “落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。 “长亭外,古道边,芳草碧连天 晚风拂柳笛声残,夕阳山外山 天之涯,地之角,知交半零落 人生难得是欢聚,唯有别离多 长亭外,古道边,芳草碧连天 问君此去几时还,来时莫徘徊 天之涯,地之角,知交半零落 一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒”。 …… 以上这些句子是那么的优美，都是文学大名人之作，妙不可言。看了会陶冶心情。 问题五：文学鉴赏的介绍 文学鉴赏 是由作者倪正芳 成远镜 朱晶主编的一本书。 问题六：谈谈学习文学鉴赏的收获 文学欣赏是读者为获得审美享受而进行的一种精神活动。是读者为了满足自己的审美需要，对文学作品所进行的带有创造性的感知、想象、体验、理解和评价活动。文学欣赏是个体的人对于具体的文学作品的阅读、感受、理解和想象活动。 文学欣赏活动是由欣赏对象――文学作品和欣赏主体――阅读者的之间的阅读关系构成的。文学欣赏对象是由作家创作完成的文本形态，它一经诞生，就进入了自己的生命史。文学作品既然是有生命的，也是向着读者开放的，那么它的历史性就取决于读者的阅读和理解，取决于读者的以情感应。 文学欣赏的过程在某种意义上是一个移情的过程。欣赏活动中的移情现象由两个方面构成：一方面，欣赏主体――读者把自己的情感、记忆、意志、思想带进阅读过程，并投射到作品中的人物、事件、山川、风物上去，“登山则情满于山，观海则意溢于海。 ”如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（杜甫《春望》），对国破家亡的动乱时势，花也迸溅泪水，鸟儿也感到惊心；“多情却似总无情，惟觉樽前笑不成，蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明（杜牧《赠别》），蜡烛也理解人间的离愁别绪，落下一滴滴同情的眼泪；”“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有静亭山。”（李白《独坐静亭山》），山有性命，与人同心，一幅闲适心境，飘逸潇洒，诗人与山相互观照，一点也不厌倦。因为“我们总是按照在我们自己身上发生的事件类比，按照我们切身的经验类比，来看待我们身外发生的事件” ，当我们把自己亲自竟来的东西――感觉、努力和意志灌注的我们所阅读的作品之中时，我们就是在移置情感，向它“灌注生命”。另一方面，我们欣赏的对象――文学作品，并不是事物本身，而只是标志事物的语言符号，我们是通过语言符号所展示的典型、意象才观照文学作品的形象的。只有以上两个方面结合起来，才可能完成文学欣赏。此时，欣赏主体就获得美感，作品就成为审美对象。因为“审美的欣赏并非对于一个对象的欣赏，而是对于一个自我的欣赏。 ” 据《乐府古题要解》说，伯牙曾学琴于成连，三年过后，基本技巧已经完全掌握，但再演奏的时候还不能做到情感专注，难以获得精神上的感染力。成连就对伯牙说，“我的琴艺还不能具有感动人的能力，我的老师在东海中，他可以教你‘移情术’”。于是伯牙带了粮食、行囊，跟随老师来到蓬莱山。老师说：“我这就迎接我的来势去！”于是，划船远去，十天没有转回。伯牙在期待中苦等，孤独而又感伤，四处张望，不见老师，只听得“海水汩没，山林睿冥，群鸟悲号”，骤然顿悟，仰天长叹，“原来是老师想用自然界的涛声鸟鸣来感发我的感情。”这个故事虽然不完全是关于文学作品的感受，但是它告诉我们一个道理：只有自己感受到的情感，才能产生激发、调动真挚的感情，才能更加深入的理解作品中的感情。 文学欣赏活动可以分为感受、体验、想象等若干阶段。感受是指文学欣赏活动中的感觉和知觉效果，是读者把文学文本的语言作为艺术符号进行把握的心理活动。作家创作，是把自己展示自己的思想情感的艺术形象熔铸于语言符号加以物化，生产文本。读者欣赏文学艺术，是把语言符号还原为艺术形象，在自己的头脑中映现出来。如曹雪芹在〈红楼梦〉第四十八回的香菱学诗一节，写道，香菱开始学诗，不得其解，后感受日深，她认为“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”她举了《塞上》一首为例说：“‘大漠孤烟直，长河落日圆。’想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像见了这景的。”香菱所体会的，正是诗歌审美感受独特性。 在文学欣赏活动中，体验是从外在形式进入到内在形式――对作品意义的把......>> 问题七：近代文学鉴赏论文怎么写？ 近代文学都有些近代历史背景在里边，爱矗么写就怎么写咯。鉴赏这些满腹牢骚的东西，还不如取去鉴赏中国古代的经典文章。 问题八：鉴赏性文章怎么写 鉴赏文章与读后感的主要区别在于，鉴赏文章要尽可能地站在客观的角度，从文学性、艺术性等各个方面来评价这些作品；而读后感则是更偏重于自我的感受。 读书写鉴赏文章要比写读后感难一些，难就难在你要有一些鉴赏方面的理论标尺，比如文学性的好坏，文字的优美程度等等，这些要求你自己心里首先要有点数。而且鉴赏文章并非全部的表扬，名著也有不尽如人意的地方，比如历史局限性等等，这些都是可以写的。 我不是经常写文学鉴赏类的东西，不过经常写其他的评价，我一般会这样写：总体回忆一下全书，大概说一下情节、作者什么的；然后评价一下它的文字，这个比较容易，找到一两处写的优美的地方或者写得烂的地方，记住，评论一定要有细节；然后评价一下全书的层次构架，这个也比较容易；如果楼主有这个能力，还可以评价一下地域性、人文性啊什么的。。。写鉴赏一定要有批评，否则显不出你的水平。 问题九：怎么写文学评论和赏析文章? 微型文学评论以评价短小作品的思想内容和艺术特色为主，而且只要求选其一点来写，因而读懂作品、确定选点是至关重要的一步。选点要准，即能透视作品的主要意义或能表现作品的主要写法。选点的角度宜小不宜大，以免下笔力不从心而流于空泛。 其次，行文时笔墨要集中，语言要简洁。我们知道，对作品的评价是论点，对作品的具体分析则是用论据论证论点。如果笔墨分散，语言拖沓，势必无法用极其有限的篇幅比较深入地评析作品，论证论点。 第三，结构要明快。对作品的评价最好在开头直接提出，下文加以证明，形成总分结构。如果有必要加上总结性文字以收束上文，那就形成总分总结构，但不可勉强，以免画蛇添足。 第四，要有文学评论味，尽量用形象化的语言评价和分析作品，把观点渗透到富有魅力、给人以美感的文字之中。同时恰到好处地使用一些文学评论的术语，增浓文学评论味。 这里要特别强调一点，形式是为内容服务的，反过来内容也需要依靠形式来表现。所以，评价作品的艺术特色时，万不可弃思想内容而不顾，评价作品的思想内容时，也可以适当提及表现手法。当然，它们的侧重点决不相同。
一、封面1、题目：小二号黑体加粗居中。2、各项内容：四号宋体居中。二、目录1、目录：二号黑体加粗居中。2、章节条目：五号宋体。3、行距：单倍行距。三、论文题目：小一号黑体加粗居中。四、中文摘要1、摘要：小二号黑体加粗居中。2、摘要内容字体：小四号宋体。3、字数：300字左右。4、行距：28磅5、关键词：四号宋体，加粗。词3-5个，每个词间空一格。五、英文摘要1、ABSTRACT：小二号、内容字体：小四号、单倍行距。4、Keywords：四号加粗。词3-5个，小四号TimesNewRoman.词间空一格。六、绪论小二号黑体加粗居中。内容500字左右，小四号宋体，行距：28磅七、章、节、一.二.三.四、五级标题序号字体格式章：标题小二号黑体加粗居中。节：标题小三号黑体加粗居中。一、一级标题序号标题四号黑体加粗，顶格。(一)二级标题序号标题小四号宋体，不加粗顶格。1.三级标题序号标题小四号宋体，不加粗，缩进二个字。(1)四级标题序号标题小四号宋体，不加粗，缩进二个字。①五级标题序号标题小四号宋体，不加粗，缩进二个字。八、结束语小二号黑体加粗居中。内容300字左右，小四号宋体，行距：28磅。九、致谢小二号黑体加粗居中。内容小四号宋体，行距：28磅十、参考文献小二号黑体加粗居中。内容8—10篇，五号宋体，行距：28磅。十一、附录小二号黑体加粗居中。英文内容小四号TimesNewRoman.单倍行距。翻译成中文字数不少于800字内容五号宋体，行距：28磅。十二、提示【页边距设置】上，下，左，右。【页码制作】视图页眉页脚自动图标集选中第X页共Y页。【28磅设置】格式段落行距固定值设置值输入28磅文字。外国文学论文范文赏析：外国文学课程应用型改革的必然性一、应用型人才培养是教学改革的必然选择教育服务于时代，教学制约于环境。自上世纪90年代高校开始扩招到本世纪初毛入学率达到20%，我国高等教育已完成了由传统精英教育向现代大众教育的转化。在这个过程中，一批以专科院校合并升格方式组建而成的地方性本科院校应运而生。在世纪前后持续扩招的10年里，这些新建地方院校与老牌院校一起，共同承担了消化新中国建立后第二个人口生育高峰(上世纪80年代)蕴积的高等教育重任和完成大众化阶段高等教育任务的社会责任。在持续满负荷甚至超负荷运转中，他们对自身地位处境、办学目标方向、发展出路等问题未及进行准确定位思考，事实上高速发展的大众教育形势也不容思考。只需例行一年一度“打开门”，以“坐以待客”的招生方式，就有源源不断的生源和疲于应付的工作任务。办学思路、模式无需创建和开拓，只需延续精英教育阶段“全国一盘棋”万众一心建设综合性大学的老路。在发展历史短底子薄、地方投入不足办学条件差、地域封闭学缘校缘联系欠佳等不利因素下，殚精竭虑、不遗余力地追求学术型大学建设目标。客观地说，在此宏大目标下，这些院校做出了不同寻常的努力，使办学环境、条件得到了极大改善。自身获得了长足发展，也为我国高等教育事业做出了巨大贡献。但不可回避的是，诸多现实问题也随之产生，且日渐凸显，成为当前及今后一个时期困扰地方院校、困扰全社会，以至制约我国大众高等教育持续健康发展的巨大障碍。存在的主要问题是，地方院校是在办学条件有限、生源质量较差情况下，走与老牌综合大学同样的学术精英人才培养之路，现实与理想的差距，使教育活动收效甚微。教学中，一方面是受各种条件制约的教师在相对封闭的环境下，多年不变地守着同一个培养计划同一个大纲，竭尽所能地讲授系统的专业理论知识，另一方面是应试教育驯化出来的课外书籍基本不看、学习基本被牵着鼻子转的学生，在高校大信息量、满堂灌的课堂上难以适应和疲于应付。应试教育阶段，学生缺乏必要的阅读和社会参与，导致常识性科学文化知识和社会经验阅历积累不足。加之地方院校低分录取的学生知识功底较弱的特殊问题，使以系统理论知识传授为指针的教学活动困难重重。学生对大容量高密度的知识传授难于消化和理解，与教师之间难以形成“反馈”与“互动”的良好关系。于是教师全情投入的教学就成了单边进行无人喝彩的独角戏，难以收到良好的效果。第二个突出问题是，传统教学模式方法、内容体系及教育教学管理体制，已不能适应变化了的校情学情，造成教学和教育质量同时滑坡。一方面是在校生人数激增，给日常教学带来种种困难。人数激增，班型扩大，使课堂教学秩序难以把握，教学形式更趋于易于操作的满堂灌和一言堂，而以小班为易，曾经作为传统教学补充的研讨式、探析式、参与式教学难以坚持。另一方面是人数激增，使以拓展课堂教学和提高学生知识应用能力、综合能力的第二课堂活动难以开展。人数激增，并列班级增加，教学场所紧张。教室流动使用，学生走班，学生学习及活动最基本的组织单位———班级名存实亡，使第二课堂以及其它增强学生团队意识、提升学生文化素养和参与能力的校园文化活动难于组织。在这两大问题之下，最终检验学校教育成效和学生知识能力水平的毕业生的两大出口———考研和就业，均出现困局。重在理论知识传授的传统教学，目标是培养理论功底扎实有学术水平的高层次人才。但如此教育之下的毕业生，首先在专业知识检验的第一道关口毕业论文(设计)中，常常照抄照搬甚至“满纸荒唐言”。之后在被看作专业知识水平终极检验的考研中，整体成绩也不理想。成功率无论在量上还是质上，都不能与生源质量较好又有深厚学术积淀的一本院校同日而语。而绝大多数选择毕业即择业的学生，在并不与他们所学专业、课程直接对应的职业招聘考录中言不成文、语不成体，在考查综合素质能力的面试中手足无措的现象不在少数。因此现实是，一方面是学生苦读四年毕业后难以找到满意的工作，另一方面是用人单位难以录用到学用相适、上岗即能工作的实用人才。更为严峻的是，现今地方性院校已经占据我国高等院校总数6/7的份额，已无可置疑成为大众化时期高等教育的主体。而这些院校办学方向模糊造成的投入产出失衡、学生学用不适、校地人才供求脱节，不是个案和局部，而是普遍性全局性的问题。由此造成的问题是：这些院校越是在既有路线上发展扩大，越是造成资源和人才的浪费。其教师在一心培养高层次学术人才的课堂上传授越多，对学生掌控越多，学生开拓创新的能力、职业综合能力、社会适应能力越是不足，越是难以逃脱“理论基本不用”“、实践基本不会”和“毕业即失业”，的魔咒。而国家，在缓解了人口压力造成的高等教育压力的同时，却把就业压力抛向了社会，造成了新的民生问题和社会问题。同质化教育引发的地方院校以及我国高等教育整体问题，从中央到地方、从行政管理部门到实体院校，早已形成自省自警的共识。同时也都预见到，随着生育高峰期人口完成高等教育及高等教育适龄人口基数实际减小，我国高等教育已在蕴积新的矛盾和危机，那就是即将到来的院校间残酷的生源竞争。生源竞争将是物质基础、学术环境都相对较差的地方院校必然面临的危机和挑战。那么地方院校的出路在哪里？发展图存的希望何在？应该在国家政策的框架下谋发展，在自身个性化特色化发展中求生存。要充分领会教育行政部门“分类指导、准确定位、办出特色”的指示精神，要充分理解国家“培养适应经济社会发展的数以千万计的高素质专门人才和一大批拔尖创新人才”的高等院校层级化发展思路，从中找到适合自身内情与环境的合理定位。那就是以培养“高素质专门人才”为宗旨，以立足一方服务一方为原则，走应用型人才培养和地域化个性化发展之路，办满足地方经济及社会发展对多样化人才需求的应用型大学。二、应用型人才培养体系中课程教学的问题与地位新世纪之后，国家和教育部持续适时颁发纲领性文件，实施和推动我国高等教育改革的不断深化。2005年教高1号文件《教育部关于进一步加强高等学校本科教学工作的若干意见》，做出了“坚持科学的发展观，实现高等教育工作重心的转移，在规模持续发展的同时，把提高质量放在更加突出的位置”的部署，倡导高等教育工作重心由扩大规模向加强内涵建设的战略性转移。2007年1月教育部、财政部联合发文《教育部财政部关于实施高等学校本科教学质量与教学改革工程的意见》，启动本科教学“质量工程”，提出“按照‘分类指导、鼓励特色、重在改革’的原则，加强内涵建设，提升我国高等教育的质量和整体实力”的基本路线，并以明确具体的建设目标、内容和资金支持，落实高等教育从“保量”到“提质”的切实转换。紧随其后的教育部2号文件《教育部关于进一步深化本科教学改革全面提高教学质量的若干意见》，进一步提出了“高等学校要根据经济社会发展需要，科学定位，办出水平，办出特色”的教育发展总体路线。到2012年教育部4号文件《教育部关于全面提高等教育质量的若干意见》，则进而明确提出了“探索建立高校分类体系，制定分类管理办法，克服同质化倾向。根据办学历史、区位优势和资源条件等，确定特色鲜明的办学定位、发展规划、人才培养规格和学科专业设置”的具体方针。国家层面改革与发展的思路清晰透明，这推动了国内高等教育理论界及实践者对大众化教育深化改革、加强内涵建设，以及高等学校分类定位、层级化发展诸问题的广泛探讨，更推动了学界和实体高校对源于上世纪70年代德国的“应用性大学“”应用型人才”培养模式的深入理论探讨和实践探索。在国家继续实施的“985工程”、“211工程”和新开辟的优势学科创新平台、特色重点学科项目及本科教学“质量工程”等政策、资金、项目、平台等支持下，对于占据我国当前高等教育主体地位的地方院校的“应用型人才培养”理论及实践的探索，均取得了丰硕成果。但从形成的成果结论看，刚刚建立的大众教育应用型人才培养体系已出现新的“结构性短缺”。首先是学科分类内部结构失调。从大的学科分类看，应用型人才培养的理论探讨和实践集中在理工类和新兴应用类学科上。主要探索上述学科实验教学场地、实践教学基地、校企合作、校地合作、产学研一体化等多种人才培养渠道的开发和建设。而既难言成果转化也难言实际应用，而一向作为提高人综合文化素养、人文素质和的传统人文社科类遭冷遇、被搁置，在“应用型”理论和实践大潮中失去了存在的价值和依据。继而在人文社科范畴内，外国文学课程所属汉语言文学及历史等传统人文类专业，因其既非“理论”也非“科学”，而只是人类文明进程中人物、事件、精神、物质等成果材料的汇集梳理，且不与当前经济社会特定产业、行业直接对接，不具备“实操性”和“应用性”，从而全局失利，在方兴未艾的“应用型”理论与实践探讨中失重失语。在定位为“应用型本科”的地方院校自我绘制的“精文、强理、重应用”的发展蓝图中，文科的下行路线已十分明晰。进而在已经失重的人文类汉语言文学专业中，主干课外国文学又因其不具有文学及写作理论课对创作实践的先验指导性，也不具有语言课对言语文实践的经验总结性，而与中国各段代文学课一起与“应用”相关的一切断裂和绝缘。从“文科”到“人文”再到“文学”，在当前经济社会，在重应用型人才培养的大众高等教育中，似乎已毫无用处，丧失了安身立命的依凭。第二，是实践及理论探索的视域有所局限。统观国内相关理论成果材料和实践总结报告，对应用型人才培养模式的探讨和实践主要局限在学校宏观体系建设方面，如制度保证、资金落实、项目带动、师资队伍建设、实践教学改进等宏观因素。而对决定教育改革成败和人才培养成效的学科、专业、课程等教育活动主体内容———教学层面落实问题探索不足。还局限在“合理调整专业结构”“、优化课程体系”“、推进课程体系、教学内容、教学方法和手段的改革”等原则意见的提出，而对教学改革的核心问题———课程教学内容体系、模式方法、评介考核等应用型改革与实践实操层面问题的研究，目前还实为缺位。课程改革是教育教学中的核心地位，国内应用型人才培养理论的奠基者潘懋元先生曾指出：“任何教育的最终效果取决于直接面对学生的课程建设和实施过程，因此课程建设是当前提高高等教育质量的核心环节。对于以人才培养类型作为分类标准的高校分类，最终也要落实在与人才培养密切相关的课程。因此，建设应用型本科课程是当前推进高校分类发展进而提高教育质量的重要举措。”因而，在国家政策积极引导、资金大力支持、院校层面应用型人才培养宏观体系构划业已就绪局面下，学科、专业、课程三级教学层面应用型人才培养模式的探索已无可退缩，它已占据大众教育改革深化最后攻坚克难的关键地位。而外国文学作为地方院校非应用类专业的主干课，也应牢固树立应用型人才培养的理念，努力探索满足社会经济发展对实践型、创新型、复合型人才需要的应用型人才培养之路，建立应用型教学改革和实践的课程体系。这既是大众高等教育改革深化的当务之急，也是地方院校一线教师当前要完成的首要工作任务。任务重大而紧迫而，不容松懈。
满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味。 读完《红楼梦》不知怎样写读后感的开篇，只是感觉肚子里有许多感受一齐迸发。不知先写什么，只有把 曹老先生的开篇诗《金陵十二钗》拿出来借用一下。《红楼梦》是中国人引以为骄傲的文学名著，也是世界文化宝库中光彩夺目的瑰宝。我认为它是一部小说体的清代百科全书。从《红楼梦》中可以看到清代的政治、经济、文化、服饰、饮食、爱情、习俗、哲学。文学价值方面：人物的生动描写 、故事的情节发展、特定的历史环境都写的有声有色。《红楼梦》的各种价值数之不尽、用之不竭。由此也产生了专门研究《红楼梦》的红学派。其他东西我们先不提，单是读《红楼梦》的第一感觉那就是人物写的极其生动、精彩。也许大家都看过电视版的《红楼梦》，不是电视拍的不好，这种对人物的生动描写确实感受不到。举几个例子，书中描写黛玉的，描写贾家三姐妹的“肌肤微丰，和中身材，腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉没，观之可亲。削肩细腰，长挑身材，鸭蛋脸面，俊眼修眉，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。身量未足，形容尚小”。简简单单的几句话把三个小女孩描写的栩栩如生，就像三个人站在自己面前。对贾宝玉和林黛玉的描写不止从表面更从生性特点背景进行描写。从精神上到体态上都表现出了唯美。贾宝玉自幼受到祖母的溺爱，在祖母这边屋里住。“和姐妹一处娇养惯了的”，“无人敢管”。他在十二三岁时受到贵妃姐姐贾元春之命，随从姊妹搬到大观园去住这就使贾宝玉的现实生活环境产生了独特。使他有机会与封建现实进一步隔离开来。在另一种与封建主义范畴相被的生活方式中生活，并未受到封建主义的统治势力熏陶 。他生活在与罪恶腐败的统治势力鲜明地对照的女孩世界里。对于林黛玉我感觉她那种病态美：矫柔造作、敏感多疑、爱使小性子的有机化合的性格表现的惟妙惟肖、淋淋尽至。她是悲惨的，对于她的悲惨我想用一句李商隐的诗来形容“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。在 《红楼梦》第九十八回里书中的主人公林黛玉终于熄灭了她生命的火焰！人们仿佛特别感到这个少女的生命价值。他活者是大多数人的夙愿！林黛玉生根于我们的记忆中正是她用爱情，用反抗有她特有的眼泪和痛苦以及她所特有的多疑、多愁善感等等有机化合的性格。在林黛玉对香菱说的一段话中：“你说他这‘上孤烟’好，你还不知到他这一句还是套用了前人的。我给你一句瞧，比这个淡而现成”。说着把陶渊明的‘嗳嗳远人村，依依墟里烟’翻了出给香菱林黛玉在她的诗中所表现的那种哀怨纤愁，清研雅丽的风格，并不防碍她欣赏陶诗的自然朴素。《红楼梦》中每一个人都写的惟妙惟肖王熙凤的尖钻刻薄但又不失一个精明能干的好管家，把贾府治理的有条有序！充分显示出作为大管家家的风范，薛宝钗是一位典型的中国古代好女子形象。在贾府可谓是知书达理、通晓是非的人。《红楼梦》可谓是中国古代典型人物百科全书。一部小说最主要的是要有吸引人的故事情节。《红楼梦》全篇以宝黛的爱情为主线。风花雪月、儿女情长之事占了极大篇幅。但是，以我们今天的眼光看来，这一片风花雪月是对生命本身一份极其新鲜浓厚的兴趣。就宝黛二人的婚姻而言，这种以个人私欲为基础的爱情婚姻必然与当时封建社会权衡利益婚姻产生矛盾。在四大家族中，裙带相连，亲上加亲，进一步高攀权贵加固靠山。宝黛的爱情最终也只能以悲剧作为结局。渴求自由恋爱婚姻自由的主观乐园也只能在梦幻中的境界里找到。宝黛的悲剧也折射出时代的悲剧。然而全书所展开的内容是那样的广阔。《红楼梦》是属于那种世界文学使上为数不多的巨大作品，它不是从生活中抽取了某一个故事来写。出现的人物限制在这一个单一的故事范围之内，而是在我们面前就像展开了生活的本身。人物是那么的复杂，纠葛是那样的杂乱。但四大家族中主次分明，主要写了荣国府。也可以说，这是贾宝玉和林黛玉的悲剧环境。作为大学生我不知道是否应该谈恋爱，也许大学生活中的恋爱就像宝黛的爱情一样都有可能是悲惨的结局。作为学生我们没有经济来源。恋爱只是梦幻中的境界，不现实吧！不过找到林黛玉那样的女子。即使在虚幻的境界里也值。作为文学的瑰宝《红楼梦》的艺术意蕴是最值得探究的。《红楼梦》在问世之初，人们大都把它作为一部言情小说来加以理解和对待。但齐裕琨先生在其主编的《中国古代小说演变史》中将中国古代小说分为志怪传奇小说、神魔小说、人情小说、讽刺小说和公案侠义小说八大类。将《红楼梦》归结为人情小说，并称其为“人情小说的最高范畴”。其实曹雪芹在《红楼梦》中给男女主人公们以相对自由的发展空间。但只是梦中境界。大观园终究不能脱离当时的社会而自成世界。这表明没有所谓的“世外桃源”任何事物都要有一定的环境，大的环境决定一切。宝黛的爱情悲剧有强烈的震撼力和感染力！其实宝黛之间的感情纯真、执着。黛玉对宝玉一往情深。更为难得的是他们的感情是建立在对生命之美的共同感知与不舍之上的。林黛玉的《葬花词》感慨生命的奢华与残忍时，竟能让宝玉意乱情迷，恸倒在山坡上。他们这一刻的相通，实际上是一种心有灵犀一点通，生死与共的心灵感应。对这种情感是无人能理解到的和感受到的。第九十七回“林黛玉焚稿断痴情，薛宝钗出闺成大礼”是全书的高潮部分，这也是人们同情黛玉的原因之一。晴雯在临死时还可以与宝玉交心相谈，但黛玉没有得到一点的安慰。她的一片痴心抛空了。最终把各自的心事埋藏在心底。导致心事“终成空话”的结局。那份无奈，那份悲哀痛彻肺腑，刻骨铭心。使他们的悲剧爱情具有如此强的震撼力和感染力。“在那种时代，一切美好的东西----美的情感，美的人美的心灵，美的情操，只能有一个命运----毁灭。那是一个容不的美，容不得真，容不得人性的时代。一切的美，越美就毁灭的越快、越残、越彻底。（张海英著《红楼梦对》我说》）。这是真理啊！一个权利益交横的封建王朝。怎容的下这些美？他们只注重权利、利益，相互利用、相互斗争。完完全全抛弃了人性。这也体现了对感情对人生对社会的诸多诠释。我想曹雪芹的化身是艺术化了的宝玉，只不过通过小说的形式展现出来呈现给我们。他对当时的现状深恶痛绝。体现了启蒙思想的内涵，是中国的启蒙思想家。只是以小说的形式展现思想内涵，这也许是被列为“禁书”的原因之一。韩愈说：“夫和平之音淡泊，而愁思之声要渺；欢愉之辞难工，而穷苦之言亦好也！”艺术上好象有这么一条归律：越是忧愁哀思的东西，也就越具优美，有动人的魅力。正所谓“文必穷而后工”《红楼梦》的悲剧感染力也印正了一点。其实，不然一件完美无暇的玻璃球在你的身旁打碎，你心中会没有一点感觉？《红楼梦》就是在这样一个美女如云、才华横溢的大观园人群中。一个个相继病倒与死去，你会一点感觉也没有？正是这悲剧给我们无比的震撼力和感染力。使我们产生了怜惜。《红楼梦》还给我们无比丰富的中华文化像饮食、服饰等等！让我们先看看几段《红楼梦》中的饮食吧！第四十四回“每人跟前摆一张高几，各人爱吃的的一两样，在一个什锦攒心盒子里。盒子样式，仪随之式样，每一人把乌银洋錾自斟壶，一个什锦珐琅杯......”在这里主要写充满雅趣的饮馔方式和款仪，渲染排场和礼仪。《红楼梦》的菜谱可谓丰富多采，如果照其烹饪，可以开一家美食餐厅。《红楼梦》描写了封建贵族的日常生活。如吟诗、作对、猜谜、行酒令、绘画、下棋、观戏、游园、饮食可谓文化百科大全书，文化大观园。贵族家庭的日常生活，从衣食住行到送往迎来。内部的你争我斗、婚丧嫁娶应有尽有。中华风俗习惯表现的淋淋尽致。读一遍《红楼梦》获得许许多多知识。再读一遍获得许多感悟。难怪会有“红学”的专门研究派别。这么好的一本书像一个取之不尽、用之不竭的宝藏。它不仅仅是一部言情小说，更重要的是它的文化价值、艺术价值。“谁能解其中味”让我们一起解其中味！领略其中的韵味！
外国文学名著鉴赏分析《红与黑》的人物形象塑造 录入日期：2008-02-23 来源：曹杨新村第六小学团支部《红与黑》是法国作家司汤达的小说，他讲述的主人公于连的一生经历为线索向我们讲述了法国19世纪的情况，我们可以看到法国新的势力与旧势力的交锋，《红与黑》起初的标题为《于连》，1830年定名为《红与黑》，并有副标题“1830年纪事”。称之为批判现实主义文学奠基作，是因为它最早体现了这一流派的基本特征。首先，小说直接吸取现实题材，反映现实斗争。1827年的《法院公报》上登载一个27岁的青年家庭教师枪杀了自己的女主人的案例，启发了司汤达，但小说的故事已与生活中的案件有了很大的不同，作者用他长期以来对复辟王朝时期生活的观察，联系当时的实际，注入他对社会矛盾的认识，使《红与黑》成为一部反映复辟与反复辟斗争的形象历史。作品中的“红”代表了充满英雄业绩的资产阶级革命时期特别是拿破仑帝国；“黑”代表了教会恶势力猖獗的复辟时期，作品对社会的种种罪恶进行了全面的批判。同时，成功地塑造了典型环境中典型人物，尤其强调环境对人物的影响，也使这部作品成为典范。。沿着于连的一生我们可以看到了许许多多的人物和事情。本书的作者司汤达使用了多种手法对人物进行了塑造，使今天的我们读起来使我们感觉到人物栩栩如生，历历在目。作者在塑造人物的时候使用了大量的多角度塑造人物，并且使用了大量的心理分析，向我们展示了一个个鲜活的人物。 那么我们以于连为例子进行分析：一个出身卑微、到处受人歧视的锯木厂工人，如何在阶级意识浓厚的社会里力争上游？从小城市长家的家庭教师，做到巴黎侯爵的秘书，由于他的神学造诣与谨言慎行，渐渐得到别人的重视；甚至获得市长夫人与侯爵千金的爱情……然而在拘谨的表象下，年轻人的心却充满对英雄的崇拜，对贵族的憎恨，以及想出人头地的野心。他一步步走向名利之路，也不时和自己内心的矛盾交战…… <<红与黑>>的作者司汤达就生活在这个时代，他曾经参加拿破仑的几次战役，离开军队后便投身外交界，被派往意大利当领事官。由于他的经历，司汤达观察到社会种种不平的现象，特别是贵族阶级与教会连手所形成的黑暗势力，以及新兴资产阶级人心的反动；促使他开始写作，完成了这部批判时代社会，剖析人性的<<红与黑>>。<<红与黑>>其实是一个象征性的书名，有人说“红”是指书中灵魂人物于连，代表小资产阶级的叛逆者；“黑”则是指他所反抗的教会、贵族阶级及复辟王朝所结合的强大势力。又有人说“红”与“黑”代表了当时最热门的“军队”与“教会”。你也可以说“红”指的是主角于连心中善良、诚实的那一部分，而“黑”则是他内心伪善、愤恨的那一部分。“红”与“黑”的交战，主宰了于连的思考与行为；“红”与“黑”的抗争，注定了于连悲剧性的下场。而在时代大环境的笼罩下，于连身旁的诸多人物角色，难道不也这样徘徊在“红”与“黑”的矛盾挣扎里吗？像天真单纯的雷纳尔夫人，初尝爱情滋味，幸福的狂喜与衷心的悔恨不断在内心交战；而高傲的贵族千金拉穆尔小姐则在英雄崇拜的爱情与身分地位、自尊之间犹疑……他细腻地描写人物在特定情境下的心理状态，分析他们感情与欲望的细微变化，使读者得以进入人物的内心世界。你将不仅仅知道故事表层的结果，更洞察造成此一切结果背后的原因，因而获得更深的冲击与感动。作者正是用了这种手法让我们感觉到人物就在我们的身边。其实作者在无意之中也开启了现在的一种文学的题材即现在所说的意识流文体。 作者并且通过多方面的展示人物性格向我们展示一个个有血有肉的人物，我们还是以于连为代表来分析一下：于连的出生在一个下层的人物为了得到一些东西他要使用各种各样的手段来达到目的。首先他和雷那尔夫人的爱情就是一种逢场作戏的感觉。我们可以看到一种拿破仑式的征服的欲望，他对夫人的激情绝对是一种逢场作戏。当然着只是他的性格中的一部分，还有很大的侧面，比如说：他在神学院的时候为了自己的晋升不惜放弃了自己的很大东西。甚至将一些很是枯燥的东西背诵下来。我们不能不佩服他的这种能力。同样我们也可以看到于连出于同样的目的还是占有了自己侯爵的女儿。当然他的性格中也有一部分是出在自己的原来的阶级，这是为统治阶级说不可以容忍的所以于连的是也就是顺理成章的东西了。没有什么不正常的了。也正是这样的性格的塑造达到了相同的目的让我们感觉于连旧在我们的身边。他就是我们中的一个人是不存在距离的。 作者通过了这种形象的写做手法向我们描写了一个一个鲜活的人物是作者的书成为了小说中的精品。我们在以后的创做中也应该使用这种创做手法多个侧面，多个角度的去描写一个人物，将这个人物写的鲜活而生动，让读者与作者之间形成一种共鸣。这样的作品才是好的作品，才是能吸引读者的好书。
故里三陈》中的陈小手、陈四、陈泥鳅……这些下层劳动者的生活并无多少光明可言，但，他们都在各自微贱庸常的营生中以出色的劳动创造出了一种美的境界。从而使他们的生活充溢着一种生命的欢愉。以往的评论中，常把汪曾祺的这种描写称之为“风俗画”，但是汪曾祺的创作目的却绝不仅仅在“风俗画”。其深刻的主题意蕴是向人们揭示一种独特的民间原生态及其包含着的生命意识。他所关注的根本就不是社会现实问题，而是超然于现实功利之上的人性、人的生命存在问题。他的小说回避或者起码是淡化了故乡生活中的不幸和悲苦，以此表明他对另一种生活的拒斥。如果说故乡生活中的欢乐是真实的，那么主要就在于，作家本人的故乡生活是欢乐的，而不能表明故乡的乡民的生活是欢乐的。有了对作家的这样的理解，我们就容易明白，为什么故乡生活中所有的不幸，都被他有意回避或淡化了。比如陈小手被枪杀（《故里三陈·陈小手》）、八千岁被敲榨（《八千岁》）、侉奶奶的死后被劫（《故里杂记·榆树》），他都四两拔千斤地一扫而过，而且这种对悲剧事件的举重若轻，已经成为一种获得普遍激赏的汪记艺术特色。 无论对王蒙本人还是对新时期小说创作，《春之声》都是一篇值得重视的作品。作者曾以直面现实的勇气揭露出我们生活进程中出现的曲折和矛盾，但他并非只是一味地描绘社会生活的阴暗侧面，相反，他总是注意从纷纭复杂的社会现象中准确把握时代本质，给读者以思想上的启迪和精神上的鼓舞。《春之声》通过主人公岳之峰在闷罐子车里由见闻引起的丰富联想，让人们聆听到一个新的时代正大步迈来的铿锵脚步声。从困难中露出希望，冷峻中透出暖色，使人对未来充满信心和希望。 在艺术表现上，《春之声》或许更值得我们重视。它是新时期文学中率先运用“意识流”手法写成的小说。它突破了传统的人物、情节、环境的描写方式，而把反映现实生活的焦点集聚在人物心理内象的直接袒露上，以有限的篇幅充分展示主人公在特定的环境中涌现出的复杂、丰富的内心活动，意识的自然流动，通过对人物内心图景的细致描绘，勾勒出主人公的生活经历、命运遭际和思想性格，同时也表示出社会生活丰富而又纷杂的面影。小说采用“放射性结构”，有力地突破了时空的限制，纵笔所向，今昔中外、乡风城貌，了无拘牵，以极精练的笔墨表现出十分丰富的思想内涵。此外，意味深远的象征，寓情于景、情景交融的描述，也是其艺术上的显著特色。 作者和王一生（棋王）在知青下乡途中火车里的对话很有意思。王一生是个地道的棋迷，对其他事物不甚感兴趣，但对吃却有些爱好，于是作者给他讲自己饿独自的故事，和书里关于吃的故事，王一生认为故事里的吃并不认同，认为吃是为了添饱肚子，“何以解忧，惟有下棋”。 这是棋王对吃的态度，一个他除下棋外比较赶兴趣的话题的态度，可见物欲在其生命中的地位之轻。 后来棋王对作者讲述了自己学棋的一段经历，则把《棋王》里所要表达的棋盘即人生表露无疑： “我（棋王）问他天下大势。老头儿说，棋就是这么几个子儿，棋盘就是这么大，无非是道同势不同，可这子儿你全能看在眼底。天下的事，不知道的太多。这每天的大字报，张张都新鲜，虽看出点道儿，可不能究底。子儿不全摆上，这棋就没法儿下。”在处女作《棋王》中，阿城表现出自己的哲学："普遍认为很苦的知青生活，在生活水准低下的贫民阶层看来，也许是物质上升了一级呢！另外就是普通人的'英雄'行为常常是历史的缩影。那些普通人在一种被迫的情况下，焕发出一定的光彩。之后， 普通人又复归为普通人，并且常常被自己有过的行为所惊吓，因此，从个人来说，常常是从零开始，复归为零，而历史由此便进一步。"钟阿城，出生于1949 年清明节。十二三岁时就已遍览曹雪芹、罗贯中、施耐庵、托尔斯泰、巴尔扎克、陀斯妥耶夫斯基、雨果等中外文学名著。中学未读完，"文化革命"开始，去山西农村插队，此时开始习画。为到草原写生，转往内蒙，而后去云南建设兵团农场落户。在云南时， 与著名画家范曾结识，两人越过"代沟"而成莫逆之交。"文革"后，经范曾推荐，《世界图书》编辑部破格录用阿城，作者重返北京。1979 年后，阿城曾协助父亲钟惦裴先生撰写《电影美学》。从马克思的《资本论》、黑格尔《美学》到中国的《易经》、儒学、道家、禅宗，古今中外、天文地理， 阿城在与父亲的切磋研讨、耳濡目染中，博古通今，为其此后创作风格的形成进一步奠定基础。 巴金好写梦。我粗粗统计了一下，光《随想录》的前两集中，写到梦的就有30多处。《十年一梦》中就有3篇是以梦为题的。十年浩劫，十亿人民都在做着一场恶梦。恶梦是可怕的，也是容易被人遗忘的。大梦初醒后不久，巴金说："有人反复地在我们耳边说：'忘记，忘记！'为什么不吸取过去的教训？难道我们还没有吃够'健忘亏'？……""过去的事我偏偏记得很牢。""要是我不把这十年的苦难生活作一个总结，从彻底解剖自己开始，弄清楚当时发生的事情，那么有一天说不定情况一变，我又会中了催眠术无缘无故地变成另外一个人，这太可怕了！这是一笔心灵上的欠债，我必须早日还清。"正是怀着这种自觉的忏悔意识、深沉的忧患情感和无情的批判精神，巴金把自己放到了历史的解剖台上。他做了我们许多人都不敢做的事情，他对过去的恶梦一笔一笔地加以清算。他以个人的灵魂沉思民族的灵魂，他用剖析自己的方法剖析了我们伟大民族的经验教训。《十年一梦》就是这种剖析的结晶。整部书没有剑拔弩张式的议论，没有警句和格言。警句和格言是年轻人喜欢的东西。巴金是老人，而且是一位"最后一次""向读者献上'真话的书'"的老人，他用平静的语言探索着平凡的真理。对于这样的老人我们必须予以充分的注意：因为最平静的语言里往往包含着最深刻的东西，静悄悄而来的思想常常是觉醒的先驱。老人是一部书。巴金的《十年一梦》更是一部值得我们后人时时翻阅、时时记起的大写的书。 隐身衣》是杨绛散文集《将饮茶》中的最后一篇，也称《废话》或《代后记》。文章值得注意的第一个层面，是作者在文章中所推崇、所选择的生活位置和人生态度，即甘愿居于卑微，同时不自暴自弃，"是什么料，充什么用"。第二个层面，是由这种人生态度所构成的观察世界和人生的基点和境界，并由此形成的叙述风格。作品在关与隐身衣"故事的讲述中，温婉而简约地刻画出"世态人情的真相"以及作者的人生态度。对于人世的争端和艰难，文章基本上采取的是走出事态之外的平静审视，既不夸张也不妄自菲薄，从而获得了一种举重若轻的效果。巴金把自己放到了历史的解剖台上。他做了我们许多人都不敢做的事情，他对过去的恶梦一笔一笔地加以清算。他以个人的灵魂沉思民族的灵魂，他用剖析自己的方法剖析了我们伟大民族的经验教训。而杨绛对于人世的争端和艰难，文章基本上采取的是走出事态之外的平静审视，既不夸张也不妄自菲薄，从而获得了一种举重若轻的效果。 汪曾祺的散文接近宋代的笔记，以闲谈的态度记录风物人情，既不刻意追求散文的抒情效果，也不刻意从寻常小事中挖掘深奥的道理。他曾这样评述自己理想的散文：“记人事、写风景、谈文化、述掌故，兼及草木虫鱼、瓜果食物，皆有情致。间作小考证，亦可喜。娓娓而谈，态度亲切，不矜持作态。文求雅洁，少雕饰”。他的大多数散文都有这样的特点。《午门忆旧》这篇散文名为“忆旧”，实际上却主要是关于午门建筑的诸多掌故的介绍。因而散文的主体部分不是人事，而是旧物，叙述者的情感便在对于旧物的描述中隐隐地透露出来。 这首诗借助一棵被伐倒的枫树，寄托诗人所体验到的人生的创伤和痛苦，具有咏物诗的传统表现方式。但是诗的情感，与作为情感、经验的寄托和构形物的枫树之间，并不是一种简单的比喻性质的关系，而能够在主观与客观的相互投射中，带领读者进入一种复杂的情境之中。牛汉的这首诗写在“文革”期间被遣送到云梦泽“劳动赎罪”的时候。诗人以大自然的事象，作为诗的取材对象，来寄寓自己的人生体验。这些作品被牛汉称为“情境诗”。这首诗写的是枫树，是这棵高大的枫树在秋天的一个早晨被伐倒，以及山野、村庄所产生的反应。诗自始至终是平白的、近乎散文式的陈述。全诗一再渲染枫树的浓郁芬芳，但这种芬芳能被强烈感受到，却是由于它的被伐倒。这种矛盾情境，构成了诗的悲伤、阴冷的基调。这是一种悲剧性的情绪。但诗人却赋予诗的悲剧性以交织着感伤情绪的崇高感。 麦地与诗人》（1987）是海子的抒情短诗。和海子所有的抒情短诗一样，它的抒情色彩也是显在的。《麦地与诗人》很容易让人想起诗人的另一首诗：《麦地》（1985）。在海子笔下，“麦地”不是一个简单的农业性的场所，而是诗歌的一个基本意象。这种处理和海子本人的农业背景深刻相关，“海子是农民的儿子，迷恋泥土，对于伴随着时代发展而消亡的某些东西，他自然伤感于心”（西川：《死亡后记》）。诗人不是吟咏山水风月的多情才子，而是以赤子之心关注人类命运、以诗和思揭示人生秘密的哲人。诗歌在他身上体现的不仅仅是一种艺术形式，而是一种体现生命意识和本质的生命载体。麦子是诗人承受痛苦的最敏感最细微的神经细胞，贫瘠的土地和生动富有的激情构成了海子土地情思的根本扩张力，这种丰盛的精神财富最终要归还土地。但是，诗人意识到个人在神性的土地面前是那样的渺小和无能，由此引发了痛苦：“诗人，你无力偿还/麦地和光芒的情义……” 作为诗人，海子是幸福的，生活在尘世，海子是痛苦的。我们选编的这首《麦地与诗人》恰恰能反映海子痛苦挣扎的一面。诗中表现了诗人感到诗性价值崩溃之后的孤独和困境。“麦地”赋予了海子诗歌的创造情感和想象，“麦地”又是诗人“一无所有”和“两手空空”的原因。但是诗人离不开诗，只能看着诗使自己痛苦，在这首诗中，诗人迷茫和矛盾的心情在诗中痛苦地体现出来。诗人站在一个虚幻的“你”面前，实际上是诗人面对着世俗中的一个自我，以“你”来引起自己与自己的对话。不直接道明，既增添了诗的含蓄，又更包含了诗人难以告人的痛苦已达到只有“你”看见而自己却不能发现的地步。“你不能说我一无所有/你不能说我两手空空”，这表面是对“一无所有”、“两手空空”的否定，但其实是对自己的疑问一个毫无说服力的辩解。诗人主观上虽希望不要“一无所有”，但现实却是“两手空空”，诗中充满了一个饱受挫折、处于困窘之境受伤诗人的无奈、消极感情。他所要表明的是，在现世，诗人根本“无力偿还麦地和光芒的情义”，在一个世俗的社会里，他只有背负着无能为力的罪名孑然前行，面对着世人庸俗的或者形而上的“质问”，接受着宿命式的审判：诗人是一个没用的东西。在这里，诗人的愤慨情绪是明显的，而内在的悲观情绪也可见一斑。。 诗的前一段是“询问”，询问句式和“你”在海子诗歌里经常出现，也形成海子诗歌的一个特色，这种既描绘理想又蕴涵着意义追寻的句式往往能给人强烈的情感震撼力。“诗人，你无力偿还/麦地和光芒的情义”，转瞬，美丽的自然画面在我们面前消失，诗人的矛盾与痛苦出现，中国农村是贫穷的，一片麦子对诗人来说不是安慰、童话，而是对良心的追问和考验。诗人的愿望和善良改变不了现实，他是一无所有的。诗人听到大地在黄金外衣下的颤抖，他走向大地的中心，仿佛一个人独自承担着与生俱来非他莫属的与神灵的对语：“麦地/ 神秘的质问者啊/ 当我痛苦地站在你的面前/ 你不能说我一无所有/ 你不能说我两手空空”。诗人拥有的只是他的诗歌，但是诗歌在现实中又有什么意义？诗人不仅是在拷问自己，其实诗人也在拷问世人：“诗歌，真的已经一文不名了？一无是处了？” 诗人对“麦地、阳光”隐喻的生命意义所在无法解答、无法回报，此时他对生活已有绝望。麦子、阳光、黑土经常在海子的诗里的反复出现，不难理解，海子来自农村，对土地、粮食的感情深厚，他在《面向大海，春暖花开》中说：“从明天起，只关心粮食。”这其中，海子对今天已绝望，一切从明天开始。 海子除了对麦地诗情做出超凡痛苦的体验，还能够用迷人的苦恋对大地施以一种语言的“魔法”，海子的诗歌语言直白、干练，有恣意而为的势态，不讲究文字上的规范，也不讲究诗歌中通过换行、排列所带来的视觉上的美感，一切的所谓“文学趣味”、“文字游戏”和海子那如同灵魂深处直接喷薄出来的语言显得苍白无力。《麦地与诗人》中写到“雪和太阳的光芒在麦地上跑着”，在我们的面前呈现出四季交替的麦地，雪、阳光都是自然给予人类美好的馈赠，雪和阳光交替过后，阳光变的越来越强烈，海子的思绪也越来越激烈，海子站在阳光下的麦地里，暖风、黑土地、麦浪、光芒，就像他所热爱的“瘦哥哥”梵高在麦地里作画，不同的是梵高用的是色彩，而海子用的是文字，一样的是浓烈、热情，一样地对生命热爱，一样地对生命终极所在无法解答，最后都自杀身亡。 在海子的作品中还有一首与春天有关的抒情诗让人无法忽视，人们阅读它、分析它、评论它，想要透过支离的语言与倾诉文字寻找所谓的答案。也许是，也许不是，但我想，那一定不仅仅是因为它是我们能看到的诗人生命中最后的一首诗。他使用了一些意象如，“春天”、“十个海子”、“光明的景色”、“跳舞，唱歌”等外化或戏剧化的情境，表现自己对光明的向往和对理想的追求,也反映除了诗人对与现实的绝望
问题一：赏析文怎么写？ 一、赏析内容： 一赏析文学作品的主题思想 要点： 1、把握作品的主旨、思想情感，需要读者完整把握作品、深入理解内涵、注意含蓄或明确的提示，甚至联系相关的作者资料、创作背景。 2、既可根据显性信息把握主题，也可根据隐性信息把握主题。 3、思想主旨题的表达格式是：“文章通过（记述）（描写）（分析）某某对象，（揭示）（刻画）（论证）了某某（现象）（形象）（道理），（反应了）（形象揭示了）(阐述了)某某(本质)(特征)(道理)”。 二赏析文学作品的语言特色 要点： 1、赏析文学作品的语言，要建立一个知识体系，包括：语言的准确、简练、生动、形象； 风格的幽默、辛辣、自然、简明、含蓄、深沉；长短句式的特点，各种修辞手法及其表达效果，音韵、构图和结构之美，含蓄与直白，赋、比、兴的运用，多种表达方式等。 2、抓住作品最突出的语言特色进行赏析。 3、从散文语言的炼字、 炼句、 炼意的角度来赏析。汉字本身的表意特征，决定汉语具有音韵美、结构美、内涵美、图画美。 三赏析文学作品的形象特点 要点： 1、文学作品的形象，主要包括人物形象和景物形象两大类。景物形象在借景抒情的散文中经常看到，人物形象在散文里也经常看到（如2005年湖南卷的《贝多芬：一个巨人》），但更多的是在小说中。 2、赏析人物形象特点，主要从人物描写的角度进行：肖像描写、语言描写、行动描写、心理描写、直接描写和间接描写（侧面）描写等。 3、在答题时，注意答案里必有三个要素：⑴作品的形象是什么，有何特征。⑵作者是如何刻画这个形象的，手法是什么。⑶用这个形象表达什么主旨，有何好处。 四赏析文学作品的表现手法 要点： 1、文学作品的表现手法，包括表达方式、描写技法、修辞方法、抒情方式、表现方法、行文构思、表达效果等。 2、要有针对性地训练一定数量的文章，重点是写景抒情的散文和议论性散文，因为2005年考过写人的散文。 二、写作的基本步骤 写作赏析文章大致有三个步骤：阅读―鉴赏―写作。 ?? 1、阅读 ?? 阅读对于鉴赏来说，是占有材料、分析研究的过程。只有通过阅读，才能为写作打下坚实的基础。 ?? ①阅读范围。从写作要求看，阅读既要做到点面结合，又要做到深浅结合。 ?? 所谓点面结合的“点”，是指作品，所谓“面”是指作家生平、作家其他作品、其他作家的作品等，这就是知人论世。在这里，作品的阅读是最重要的，这是获得评论权的最重要的依据。只有阅读作品，才能使自己对评论的对象了如指掌，评论时说到点子上，切中要害，避免片面性。所谓深浅结合，是指作品的阅读要深 问题二：文学文本赏析怎么写 朋友，看来你也是和我一样学习中文的了，我们先来了解下文学文本的概念和特点，以防偏题。简单的说，就是把别人的作品做一个赏析。 文学文本 是指构成文学这种语言艺术品的具体语言系统，是传达人生体验的特定语言系统，包括诗、小说、散文和剧本等形态。把一般的文学接受或文学鉴赏活动细化和深化，就是文学文本的解读活动，这是一个对文本的反映实现的过程，这是一个对文本加以改变，丰富的过程。 文学文本特点 文学文本除了有一般文本的共同性外，还具有自身的特点： 1、文学文本总是指一种实际的语言系统。它不是指理想的具有普遍性的社会语言结构，而是指特定个体或群体在社会生活中对语言的具体运用。这里的“个体”主要指具体的个人如作家，而“群体”则主要针对某些文本的集体作者而言，如远古口头文学、史诗的作者往往是一个群体，当代城乡民谣也总是出自群体之口。 2、文学文本要通过传达人生体验而表达相对完整的意义。它通过语言而呈现体验，但这种呈现的目的是表达某种相对完整的意义，或者说有足够的信息能让读者体验到一种相对完整的意义。如果其意义不完整，则不能称做文学文本。 3、文学文本有待于读者阅读和接受。如果它仅仅停留于作者头脑里，而无法由任何一位读者读到并感受到，则只是一种不确定心理过程，不足以成为文学文本。总之，文学文本是有待读者阅读的包含完整意义的实际语言系统。 文学文本赏析抓这几个方面:一、对作品意境的领悟;二、对作品形象的把握;三、对作品主题的挖掘;四、对于作品内容和形式及其关系的认识;五、对于生活真实和艺术真产的区别;六、对于作品风格和流派的辨识。 等等…… 说多了，还容易混淆，就按触面几个点来写，应该能给你带来帮助的！ 合作愉快哦！作业一次过关！加油！！！！ 问题三：文学鉴赏 怎么写 该作品表现了什么特征，表达了什么思想，运用了什么手法，体现了什么价值，无非这几个方面展开就行。 问题四：文学鉴赏范例 “君不见黄河之水天上来 奔流到海不复回”。 ”问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。 “梦里寻他千百度 蓦然回首那人却在灯火阑珊处”。 “落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。 “长亭外,古道边,芳草碧连天 晚风拂柳笛声残,夕阳山外山 天之涯,地之角,知交半零落 人生难得是欢聚,唯有别离多 长亭外,古道边,芳草碧连天 问君此去几时还,来时莫徘徊 天之涯,地之角,知交半零落 一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒”。 …… 以上这些句子是那么的优美，都是文学大名人之作，妙不可言。看了会陶冶心情。 问题五：文学鉴赏的介绍 文学鉴赏 是由作者倪正芳 成远镜 朱晶主编的一本书。 问题六：谈谈学习文学鉴赏的收获 文学欣赏是读者为获得审美享受而进行的一种精神活动。是读者为了满足自己的审美需要，对文学作品所进行的带有创造性的感知、想象、体验、理解和评价活动。文学欣赏是个体的人对于具体的文学作品的阅读、感受、理解和想象活动。 文学欣赏活动是由欣赏对象――文学作品和欣赏主体――阅读者的之间的阅读关系构成的。文学欣赏对象是由作家创作完成的文本形态，它一经诞生，就进入了自己的生命史。文学作品既然是有生命的，也是向着读者开放的，那么它的历史性就取决于读者的阅读和理解，取决于读者的以情感应。 文学欣赏的过程在某种意义上是一个移情的过程。欣赏活动中的移情现象由两个方面构成：一方面，欣赏主体――读者把自己的情感、记忆、意志、思想带进阅读过程，并投射到作品中的人物、事件、山川、风物上去，“登山则情满于山，观海则意溢于海。 ”如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（杜甫《春望》），对国破家亡的动乱时势，花也迸溅泪水，鸟儿也感到惊心；“多情却似总无情，惟觉樽前笑不成，蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明（杜牧《赠别》），蜡烛也理解人间的离愁别绪，落下一滴滴同情的眼泪；”“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有静亭山。”（李白《独坐静亭山》），山有性命，与人同心，一幅闲适心境，飘逸潇洒，诗人与山相互观照，一点也不厌倦。因为“我们总是按照在我们自己身上发生的事件类比，按照我们切身的经验类比，来看待我们身外发生的事件” ，当我们把自己亲自竟来的东西――感觉、努力和意志灌注的我们所阅读的作品之中时，我们就是在移置情感，向它“灌注生命”。另一方面，我们欣赏的对象――文学作品，并不是事物本身，而只是标志事物的语言符号，我们是通过语言符号所展示的典型、意象才观照文学作品的形象的。只有以上两个方面结合起来，才可能完成文学欣赏。此时，欣赏主体就获得美感，作品就成为审美对象。因为“审美的欣赏并非对于一个对象的欣赏，而是对于一个自我的欣赏。 ” 据《乐府古题要解》说，伯牙曾学琴于成连，三年过后，基本技巧已经完全掌握，但再演奏的时候还不能做到情感专注，难以获得精神上的感染力。成连就对伯牙说，“我的琴艺还不能具有感动人的能力，我的老师在东海中，他可以教你‘移情术’”。于是伯牙带了粮食、行囊，跟随老师来到蓬莱山。老师说：“我这就迎接我的来势去！”于是，划船远去，十天没有转回。伯牙在期待中苦等，孤独而又感伤，四处张望，不见老师，只听得“海水汩没，山林睿冥，群鸟悲号”，骤然顿悟，仰天长叹，“原来是老师想用自然界的涛声鸟鸣来感发我的感情。”这个故事虽然不完全是关于文学作品的感受，但是它告诉我们一个道理：只有自己感受到的情感，才能产生激发、调动真挚的感情，才能更加深入的理解作品中的感情。 文学欣赏活动可以分为感受、体验、想象等若干阶段。感受是指文学欣赏活动中的感觉和知觉效果，是读者把文学文本的语言作为艺术符号进行把握的心理活动。作家创作，是把自己展示自己的思想情感的艺术形象熔铸于语言符号加以物化，生产文本。读者欣赏文学艺术，是把语言符号还原为艺术形象，在自己的头脑中映现出来。如曹雪芹在〈红楼梦〉第四十八回的香菱学诗一节，写道，香菱开始学诗，不得其解，后感受日深，她认为“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的。”她举了《塞上》一首为例说：“‘大漠孤烟直，长河落日圆。’想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像见了这景的。”香菱所体会的，正是诗歌审美感受独特性。 在文学欣赏活动中，体验是从外在形式进入到内在形式――对作品意义的把......>> 问题七：近代文学鉴赏论文怎么写？ 近代文学都有些近代历史背景在里边，爱矗么写就怎么写咯。鉴赏这些满腹牢骚的东西，还不如取去鉴赏中国古代的经典文章。 问题八：鉴赏性文章怎么写 鉴赏文章与读后感的主要区别在于，鉴赏文章要尽可能地站在客观的角度，从文学性、艺术性等各个方面来评价这些作品；而读后感则是更偏重于自我的感受。 读书写鉴赏文章要比写读后感难一些，难就难在你要有一些鉴赏方面的理论标尺，比如文学性的好坏，文字的优美程度等等，这些要求你自己心里首先要有点数。而且鉴赏文章并非全部的表扬，名著也有不尽如人意的地方，比如历史局限性等等，这些都是可以写的。 我不是经常写文学鉴赏类的东西，不过经常写其他的评价，我一般会这样写：总体回忆一下全书，大概说一下情节、作者什么的；然后评价一下它的文字，这个比较容易，找到一两处写的优美的地方或者写得烂的地方，记住，评论一定要有细节；然后评价一下全书的层次构架，这个也比较容易；如果楼主有这个能力，还可以评价一下地域性、人文性啊什么的。。。写鉴赏一定要有批评，否则显不出你的水平。 问题九：怎么写文学评论和赏析文章? 微型文学评论以评价短小作品的思想内容和艺术特色为主，而且只要求选其一点来写，因而读懂作品、确定选点是至关重要的一步。选点要准，即能透视作品的主要意义或能表现作品的主要写法。选点的角度宜小不宜大，以免下笔力不从心而流于空泛。 其次，行文时笔墨要集中，语言要简洁。我们知道，对作品的评价是论点，对作品的具体分析则是用论据论证论点。如果笔墨分散，语言拖沓，势必无法用极其有限的篇幅比较深入地评析作品，论证论点。 第三，结构要明快。对作品的评价最好在开头直接提出，下文加以证明，形成总分结构。如果有必要加上总结性文字以收束上文，那就形成总分总结构，但不可勉强，以免画蛇添足。 第四，要有文学评论味，尽量用形象化的语言评价和分析作品，把观点渗透到富有魅力、给人以美感的文字之中。同时恰到好处地使用一些文学评论的术语，增浓文学评论味。 这里要特别强调一点，形式是为内容服务的，反过来内容也需要依靠形式来表现。所以，评价作品的艺术特色时，万不可弃思想内容而不顾，评价作品的思想内容时，也可以适当提及表现手法。当然，它们的侧重点决不相同。
在《三国演义》众多文臣武将和如云强手中，庞统可谓独具特色的一位。庞统在作品中存在时间不长，所占篇幅不多，生卒短暂。然而却以其曲折的生平、独特的个性、奇绝的才智、辉煌的人生而给读者留下了回味无穷的意趣。庞统是个难得的奇才、刚正的狂士、豁达的诤臣。(一)难得的奇才庞统形象的审美意趣，首先源于其性格中奇的特征。奇者：一曰罕见，二曰杰出、超凡。本文称庞统为奇才，二者兼而有之。庞统的奇才大智享誉荆襄，盛传江东。孙权早闻大名，周瑜多用其计；刘备久闻芳名，孔明深服其智；鲁肃称其谋略不减于管乐，枢机可并于孙吴。然而却遭遇坎坷。或埋没于襄阳，或屈沉于江东；或遭孙权冷落，或受刘备屈待；甚而公瑾屡用其谋，竟未授其职；为东吴建奇功，却不被吴主所认可。庞统之屈可谓奇也。正是庞统之奇才被屈待构成了其独特的审美意趣。1.名士交口赞奇才称庞统为奇才，首先在于庞统颇得当时天下名士贤才的赞赏，盛名布于海内。刘备为躲避蔡氏兄妹所谋杀身之祸，马跃檀溪，逃难至南漳水镜先生庄上，水镜指点道：“天下奇才，尽在于此，公当往求之。”“伏龙、凤雏，两人得一，可安天下。”(见罗贯中《三国演义》人民文学出版社北京1973年12月第3版308页)小说作者在此通过著名隐士司马德操之口将庞统作为天下奇才推荐给刘备。庞统不仅享誉襄，而且名播江东。据小说介绍，庞统因避难寓居江东期间，周瑜通过鲁肃多次请教庞统，并多用其谋。鲁肃因深知庞统之大智奇才，在刚继任督都之职时，就向孙权举荐了庞统。肃称统：“上通天文，下晓地理；谋略不减于管乐，枢机可关于孙吴；往日公谨多用其言，孔明亦深服其智。”(同上488页)可见，庞统之奇才大略深得当时天下名士赞赏推崇。孙权以貌相人，以偏爱取才而冷落庞统。鲁肃深感惋惜，称赞关安慰庞统道：“公抱匡济之才，何往而不利?”(同上489页)当肃得知统欲投刘备时，支持并嘱咐道：“无使孙、刘互伐，同力破曹。”统答曰：“此某平生之素志。”(同上)可见统之见解高远，枢机超凡。倘孙、刘长期联盟，同力破曹，便会无往而不胜。可惜孙刘两方众多文臣武将持此见解者仅鲁肃、庞统、孔明等寥寥数人。甚至连被称为世之枭雄的刘备也能认识到孙刘联明的极端重要性。否则，岂有夷陵之败?乃至孙刘两大集团最终被魏方所灭?象庞统这样才智过人，机谋深远之士也被孙权所冷待，只能证明孙权也是一个目不识珠之辈。三国之争从根本上讲是人才之争。在小说中作者对庞统之才极为赏识推崇，对其才智被埋没，被屈待深感惋惜。鲁肃在写给刘备的荐书中推崇道：“庞士元非百里之才。使处治中、别驾之任始展其骥足。”并特别提醒道：“如以貌取之，恐负所学，终为他人所用，实可惜也!”(同上490页)孔明在东吴吊丧期间，曾面晤庞统，并写有荐书给刘备，推荐庞统。当孔明从东吴回，问及庞统时，刘备称统“近治耒阳县，好酒废事。”孔明闻言笑道：“士元非百里之才。胸中所学，胜亮十倍。”并指出：“大贤若处小任，往往以酒糊涂，倦于视事。”(同上)刘备方根据张飞、孙乾考察的情况和鲁肃、孔明的举荐，纠正屈待大才的过失，拜庞统为副军师、中郎将，与孔明共选方略。小说在描写庞统曹冷遇被屈待的情节时，充满赞赏而惋惜的审美情调。这情调是作者对人才被屈待的深深遗憾，对健全人才环境的热切呼唤。它撞击着读者的心灵，感染着读者的情绪，启示后世善待贤才。2.巧授连环展骥才在名士的口碑中，庞统是学识渊博而未展骥足的奇才。在实践中，庞统谋略枢机如何呢?在现实中，庞统不愧为有经天纬地之才的贤士。小说作者以极为赞赏的笔调表现了庞统在实践中所显示的奇智神谋，给读者以妙不可言、美不胜收的审美享受。鲁肃将庞统推荐给孙权时说：“往日公瑾多用其言，孔明亦深服其智。”此非虚言。在庞统寓居东吴期间，虽未正式拜授任何职衔，但在事实上已充任着东吴谋士之职。《三国演义》第47回“庞统巧授连环记”就描写了庞统受周瑜之邀，以过人的智慧机敏向曹操巧授连环记，使操自锁战船的精彩场面。其间，庞统的谋略枢机得到出神入化的表现，达到令人惊叹的境地。面对曹操八十三万大军压境之势，周瑜使鲁肃问策于庞统，统先献“火攻”之策，后献“连环”之计。周瑜犹伯乐得千里马，深服庞统之论，使肃请庞统出山为其施行连环记。曹操被称为世之奸雄，对其施计谈何容易!非智谋超常、胆识过人者莫敢当此大任。周瑜知人善任，对肃曰：“为我行此计者，非庞士元不可。”果不出周瑜所料，庞士元以杰出的才学、超凡的智慧、随机应变的高招圆满完成了巧施妙计的任务。统先装成怀才不遇、对周瑜极为不满、而遁迹于西山草庵的隐者，赢得了生性愚拙、出使东吴的蒋干信任，得以被引入曹营。得见曹操后，就根据操之心理、性格特点，用骄兵之计和献媚之词，又获得了操的信赖。从而乘机查清了曹军布阵情况。同时，极尽夸赞奉迎之能事，使踌躅满志的曹操得意忘形，完全失去了戒备，进而获得了与操同桌共饮，畅谈兵机的殊遇。此时，庞统便以自己渊博的学识，与操“高谈雄辩，应答如流”，使操“深为敬服，殷勤相待”。当统获得操深深敬服之后，便开始佯装醉意，又以关切的语气、投石探路船问道：“敢问军中有良医否?”当操答：“水军多疾，须用良医治之”时，统便指出水军呕吐的原因：“大江之中，潮涨潮落，凡浪不息；北兵不惯乘舟，受此颠簸，便生疾病。”而此问题正是操所忧虑之事。如何不求良策?于是庞统乘机便授其计，使操“以大船小船各皆搭配，或三十为一排，或五十为一排，首尾用铁环连锁，铺上阔板。休言人可渡。马亦可走矣。乘此而行，任它风浪上下，复何惧哉?”(同上)操入魔也似中计，反下席而谢。真乃智者奇者庞统也!正如小说中诗曰：“赤壁鏖兵用火攻，运筹决策尽皆同。若非庞统连环计，公瑾安能立大功。”(同上)庞统能智胜生性多疑、诡计多端的曹操，可见其智绝才奇和出神入化的应变能力。小说中庞统奇智胜奸雄的情节场面闪烁着智慧的火花，漾溢着袭人的妙趣。读之，令人兴味盎然，精神愉悦。3.明察善断理事才若说在赤壁之战中，庞统智献火攻之策，巧授连环之记显示出庞统高超的决策能力和随机应变能力的话，那么“耒阳县庞统理事”则表现了庞统非凡的理事才能。庞统满怀匡世之志、济民之才欲意安邦济世却遭冷遇，最后只得抱屈来到山僻小县任县令。终日以酒取乐，不理政事。刘备得知便派张飞、孙乾前往巡察。统衣冠不整，扶醉而出。张飞见之，责其尽废县事。统不加申辨，“随即唤公吏，将百日所积公务都取来剖析，吏皆纷然赍抱案卷上厅。诉词被告人等，环跪阶下。手中批判，口中发落，耳内听词，曲直分明，并无分毫差错。民皆叩首拜伏。不到半日，将百日所积之事，尽断毕了。”(同上490页)投笔于地而对张飞曰：“所废之事何在?量此小县，何足介意。”(同上)在此作者以叹赏的笔调表现了庞统明察善断的洞察决断之才、干炼果决的理事之才和快捷神速的办事效率。目睹此情此景张飞惊叹道：“先生大才，庞统不仅是位面对险境强敌能随机应变、智胜强手的奇才，而且是一位明察善断的理事奇才。目睹庞统敏捷干炼的理事情节，不禁令人叹为观止。4.经天纬地匡济才庞统的满腹经伦和雄才大略，犹如蓄足能量的熔岩，直至为刘备取川时，才得以愤发。刘备取川是多种因素共同作用的结果，但起决定作用的却是庞统的运筹决策。在议取西川的过程中，庞统的学识机谋得淋漓尽致的表现。刘璋纳张松之策，拟引刘备入川，以拒张鲁入侵。璋遣法正为使面晤刘备后，刘备仍犹豫不决，独坐沉吟。刘备所犹豫沉吟者何?其实先取西川为基业，而后图谋大业之方略，早在孔明“隆中决策”中已定。刘备自起事以来，东奔西走，走征北战，无立足之地。暂时驻足的荆州，在名义上还属借用东吴之地。刘备如何不时刻想取西川?他曾对孔明、张松、法正等表示：非欲不想取荆州刘表、益州刘璋而代之，而是顾忌“同宗相攻，恐人唾骂，失信义于天下。”此即刘备困惑犹豫的根本原因。庞统以敏锐的观察、理智的思考抓住张松议献西蜀的契机，运筹谋划，制定出取西川的谋略方针。尤其是针对刘备以“仁义取天下”指导思想的偏执之处，提出了“宜从权变”的英明思想。从而为困惑中的刘备指点迷津、拨开云雾和大展宏图奠定了思想理论基础，清除了开拓西川基业的思想障碍。庞统为刘备消除思想顾虑，先从树立取川信心开始。他从天时、地利、人和三方面分析了西川优势、荆州劣势。在“天时”方面，他根据张松所讲：“刘璋禀性暗弱，不能任贤用能；张鲁在此，时思侵犯；人心离散，思得明主”的西川形势，督促刘备迅速取川。否则，将失去这一天赐良机。在“地利”方面，把益州与荆州的利弊进行了对比。他推崇张松的见解，指出：“荆州东有孙权，北有曹操，难地成业”的地理位置；又指出益州的地利优势：“户口百万，土广财富，可资大业。”在“人和”方面也分析了取川的有利条件：“今幸张松、法正为内助。”真是天时、地利、人和三者皆备，可谓千载良机。此时不取更待何时?听
外国文学名著鉴赏分析《红与黑》的人物形象塑造 录入日期：2008-02-23 来源：曹杨新村第六小学团支部《红与黑》是法国作家司汤达的小说，他讲述的主人公于连的一生经历为线索向我们讲述了法国19世纪的情况，我们可以看到法国新的势力与旧势力的交锋，《红与黑》起初的标题为《于连》，1830年定名为《红与黑》，并有副标题“1830年纪事”。称之为批判现实主义文学奠基作，是因为它最早体现了这一流派的基本特征。首先，小说直接吸取现实题材，反映现实斗争。1827年的《法院公报》上登载一个27岁的青年家庭教师枪杀了自己的女主人的案例，启发了司汤达，但小说的故事已与生活中的案件有了很大的不同，作者用他长期以来对复辟王朝时期生活的观察，联系当时的实际，注入他对社会矛盾的认识，使《红与黑》成为一部反映复辟与反复辟斗争的形象历史。作品中的“红”代表了充满英雄业绩的资产阶级革命时期特别是拿破仑帝国；“黑”代表了教会恶势力猖獗的复辟时期，作品对社会的种种罪恶进行了全面的批判。同时，成功地塑造了典型环境中典型人物，尤其强调环境对人物的影响，也使这部作品成为典范。。沿着于连的一生我们可以看到了许许多多的人物和事情。本书的作者司汤达使用了多种手法对人物进行了塑造，使今天的我们读起来使我们感觉到人物栩栩如生，历历在目。作者在塑造人物的时候使用了大量的多角度塑造人物，并且使用了大量的心理分析，向我们展示了一个个鲜活的人物。 那么我们以于连为例子进行分析：一个出身卑微、到处受人歧视的锯木厂工人，如何在阶级意识浓厚的社会里力争上游？从小城市长家的家庭教师，做到巴黎侯爵的秘书，由于他的神学造诣与谨言慎行，渐渐得到别人的重视；甚至获得市长夫人与侯爵千金的爱情……然而在拘谨的表象下，年轻人的心却充满对英雄的崇拜，对贵族的憎恨，以及想出人头地的野心。他一步步走向名利之路，也不时和自己内心的矛盾交战…… <<红与黑>>的作者司汤达就生活在这个时代，他曾经参加拿破仑的几次战役，离开军队后便投身外交界，被派往意大利当领事官。由于他的经历，司汤达观察到社会种种不平的现象，特别是贵族阶级与教会连手所形成的黑暗势力，以及新兴资产阶级人心的反动；促使他开始写作，完成了这部批判时代社会，剖析人性的<<红与黑>>。<<红与黑>>其实是一个象征性的书名，有人说“红”是指书中灵魂人物于连，代表小资产阶级的叛逆者；“黑”则是指他所反抗的教会、贵族阶级及复辟王朝所结合的强大势力。又有人说“红”与“黑”代表了当时最热门的“军队”与“教会”。你也可以说“红”指的是主角于连心中善良、诚实的那一部分，而“黑”则是他内心伪善、愤恨的那一部分。“红”与“黑”的交战，主宰了于连的思考与行为；“红”与“黑”的抗争，注定了于连悲剧性的下场。而在时代大环境的笼罩下，于连身旁的诸多人物角色，难道不也这样徘徊在“红”与“黑”的矛盾挣扎里吗？像天真单纯的雷纳尔夫人，初尝爱情滋味，幸福的狂喜与衷心的悔恨不断在内心交战；而高傲的贵族千金拉穆尔小姐则在英雄崇拜的爱情与身分地位、自尊之间犹疑……他细腻地描写人物在特定情境下的心理状态，分析他们感情与欲望的细微变化，使读者得以进入人物的内心世界。你将不仅仅知道故事表层的结果，更洞察造成此一切结果背后的原因，因而获得更深的冲击与感动。作者正是用了这种手法让我们感觉到人物就在我们的身边。其实作者在无意之中也开启了现在的一种文学的题材即现在所说的意识流文体。 作者并且通过多方面的展示人物性格向我们展示一个个有血有肉的人物，我们还是以于连为代表来分析一下：于连的出生在一个下层的人物为了得到一些东西他要使用各种各样的手段来达到目的。首先他和雷那尔夫人的爱情就是一种逢场作戏的感觉。我们可以看到一种拿破仑式的征服的欲望，他对夫人的激情绝对是一种逢场作戏。当然着只是他的性格中的一部分，还有很大的侧面，比如说：他在神学院的时候为了自己的晋升不惜放弃了自己的很大东西。甚至将一些很是枯燥的东西背诵下来。我们不能不佩服他的这种能力。同样我们也可以看到于连出于同样的目的还是占有了自己侯爵的女儿。当然他的性格中也有一部分是出在自己的原来的阶级，这是为统治阶级说不可以容忍的所以于连的是也就是顺理成章的东西了。没有什么不正常的了。也正是这样的性格的塑造达到了相同的目的让我们感觉于连旧在我们的身边。他就是我们中的一个人是不存在距离的。 作者通过了这种形象的写做手法向我们描写了一个一个鲜活的人物是作者的书成为了小说中的精品。我们在以后的创做中也应该使用这种创做手法多个侧面，多个角度的去描写一个人物，将这个人物写的鲜活而生动，让读者与作者之间形成一种共鸣。这样的作品才是好的作品，才是能吸引读者的好书。
文其实就是一种文章,就一种讨论某种问题或研究某种问题的文章。它有自己独有的论文格式。下面就是标准的论文格式：1、论文格式的论文题目：（下附署名）要求准确、简练、醒目、新颖。2、论文格式的目录目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录）3、论文格式的内容提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。4、论文格式的关键词或主题词关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作计算机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题分析，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。（参见《汉语主题词表》和《世界汉语主题词表》）。5、论文格式的论文正文：（1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、论证过程和结论。主体部分包括以下内容：a.提出问题-论点；b.分析问题-论据和论证；c.解决问题-论证方法与步骤；d.结论。6、论文格式的参考文献一篇论文的参考文献是将论文在研究和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）英文：作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是：（1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。（2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
历史上的科学名著 在人类丰厚的历史文化遗产中，人文科学、自然科学的名著有着不可磨灭的光彩。 就自然科学的名著而言，毋庸置疑，许多名著曾经深刻地影响了人类对自然、对自身的看法；推动甚至加速了历史的进程；许多名著曾经激励一代又一代的年轻人热爱科学，追求真知，探索奥秘，奉献终生。 历史上的科学名著，犹如一座座丰碑，所铭刻的深邃思想，精妙实验，睿智论证是今人获取智慧的不竭源泉，是激励探索发现的永久动力。历史上的科学名著，值得我们怀着深深的敬意去拜读。 名著为先辈科学大师写就。今天我们处在新的时代，科学知识不断创新，新出版的科学论文、著作目不暇接，难免会有人问：过去的知识多被更新，旧体系或被新体系包容，再去读这些科学名著有意义吗？对这样的问题，不妨听听美国著名科学史家萨顿（George Sarton）的回答：“现在阅读亚里斯多德、狄奥方塔斯、惠更斯和牛顿的著作仍然获益匪浅。这些著作中充满秘密财富。如果认为在这类著作里除了已被肯定被条理化的事实和思想之外一无所有，那就大错特错了。如果真是那样的话，这些原著就没有参考意义，只消宣布那些事实和思想就足够了。但实际并非如此，我建议对此有所怀疑的人试试看。他们将会发现，回到这些原始资料所受的精神鼓舞是什么也比不上的。历史学家的责任就是向科学家指出那些最能振奋精神使人开始新的冲刺的原著。”（见萨顿：《科学的生命》）萨顿的话出自上世纪50年代，但今天重温仍值得体味。 我们有阅读科学名著的理由，但不可否认，读科学名著并不同于读文史名著，如果缺乏自然科学知识的背景，想必是困难多多。即便是有自然科学背景，由于知识门类的划分，也不见得就能通读顺畅。事实上，对从事科学史、科学文化或某些科学专业的人来说，尽可能多读一些科学名著理所当然，而对大部分专业相去甚远的人来说则视需要选择。 由于专业分化的原因，许多人确实不必细读深究科学名著，但是为了了解人类文明的成果，扩展自己的视野，却有必要了解迄今世界上有过什么科学名著。这个道理就如同没读过莎士比亚的四大悲剧，却知道莎士比亚，知道其原著的精华一样。基于这样的想法，我们试图通过目前这本书，对古今中外的重要科学名著、相关作者的生平、学术贡献和思想精髓做出基本的介绍和评价。 说到名著，易使人联想到厚重的书本，精美的装帧，烫金的书名等等。而本书论及的科学名著在当时并非都是如此，其中有小册子，有论文集，甚至还有散乱的手稿（只是后来整理成笔记形式）。因为历史条件不同，当时的科学家并非都有发表专著传世或以多少字算计稿酬的意识，事实上，以追求真知为人生目的的科学家，也从不把出版多少部专著置于首位。以法国科学家帕斯卡的《关于真空的新实验》为例，这本书包括致读者，实验，原则，命题，反驳等内容，加在一起总共不过20页，仅仅称得上是一部小册子。然而，就是这样的一部小册子，在当时却产生了极大的影响，这是因为书中实验所提出的问题触及了千百年来人们思想深处的一个深信不疑的观念，“自然界畏惧真空并且厌恶真空”。帕斯卡在他的小册子中，却用巧妙的实验论证了真空的存在，并且明确地阐明了产生真空的方法。面对这样一本小册子，你能说它不是名著吗？ 名著一般都有明确的主题，而有的却难以命名。文艺复兴时期的巨人——达·芬奇，留传至今有5000多页的手稿（实际原稿多达13000页），后人整理成《列奥那多·达·芬奇的笔记》，就是从传世的手稿中挑选出来的。这些文字涉及了文学、绘画、生理解剖、数学、力学、天文学和建筑学等广阔的领域，因而很难概括名之。过去我们多是从艺术家的角度来认识达·芬奇，而随着近几十年来研究的深入，在达·芬奇身上，我们看到人类知识极致的结合，这就是艺术与科学互补，谐和共存。这甚至超越了我们用科学名著来评价的范围。
女生的话写《呼啸山庄》，男生的话就写有关于埃及长老拉美西斯的论文，素材多，而且都是很好的
《孙子兵法》多少字不知道，既然想看名著不必在乎字的多少