给人生留一点空白人生要留白，一丝净土，却趣味横生。然此空白并非什么都没有，干干净净。就像文学，不着一字，言有尽而意无穷.中国画多用“留白”，即所谓的“计白当黑”“以无为有”。通俗地说，就是匠心独到地在画面上留以空白。画家的神来之笔、画幅中最能引人冥思遐想玩赏不止的地方，往往是由于“留白”。我们常说“有心恰恰无”，“留白”即是“无”的表现。哲理中“道以无为大，大而无所容“，说的也是这个意思。金无赤金，人无完人。在我们的生活、工作、学习中，给自己留一点空白，也给他人留一点空白，你会发现生活原来是那么有滋有味、丰富多彩，在遗憾中体味人生的道理，明白人生的意义。美丽的维纳斯雕像是一件艺术品，代表着缺陷之美，那么有韵味、纯洁，让人陶醉。在我们实际生活中，我们往往追求一种完美，极其苛刻，使自己陷入困境，压得喘不过气来。任何的完美都是相对的，这个世界上根本就没有真正意义上的绝对完美！给自己心灵留一点空白，让自己有喘气的时候，摆脱各种烦恼、压力，不让快乐、生气过来侵蚀自己的灵魂，让自己静一下，什么都不想，也许是最好的休息方法。给自己心灵留一点空白，人无完人，我们不必过于严格的要求自己，缺点也许对我们必不可少的，不必陷入苦恼之中，太完美的人，他人也许不会想接近你，尽情的欢笑，潇洒的过走一回。我们干任何事情都不能太过于绝对，留一点余地给自己，留一点空白给自己，好让自己有回转的余地，在世事应酬中潇洒自如。过于绝对，只有自己害了自己，自己想要退的时候那就比较难了，给他人留一点空白，我们人际交往中，如果毫无保留的把自己坦白给他人，那只会伤了自己，伤了他人，留一点空白才是最真的选择！害人之心不可有，防人之心不可无，留一点空白，学会保护自己。给他人留一点空白，别人有自己的个性，人格尊严，我们不必要求别人什么，把自己的价值观念强加于他人身上，才能愉快的跟人相处，欣赏对方的优缺点，创造一个融洽的人际环境。人生本来就是由酸甜苦辣组成的，人生不可能一帆风顺，我们不必强求什么，留给自己一点空白，平平淡淡才是真，在淡泊之中悟出人生的真谛。宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。给人生留一点空白吧。那空白其实很可爱。它像一段激昂乐曲中的几个休止符，像一本写满字迹的稿纸中夹杂的几张白纸，像现代化的楼群中裹挟的几片绿地，像山雨飞溅中的那几处能避雨的小凉亭……给人生留一点空白吧。那空白不是空缺，更不是苍白。它以静滋养着动，以无提携着有。它给人的精气神儿充电，给人的底气打气。它是智者故意制造的“人生短路”，而“短路”恰恰能帮助他们更好地上路、前行。给人生留一点空白吧。人应当像熊那样到时候就冬眠，像湖水那样到时候就冰封，像群山那样到时候就光秃秃。人生本来暗藏玄机无限，许多时候，马不停蹄、绵延不断可能是一种愚蠢，而常走短歇、时断时续才是一种智慧。留一点空白，这是人生的真理；留一点空白，这是生活的智慧。让我们思考一下世界的一切，在留一点空白中得到发展，在失去中得到所要，在遗憾中得到圆满，在哭声中得到欢乐，挥挥手告别失去，以一颗平常心对待一切，微笑的对待空白。留一点空白，不要让生命失去本色；留一点空白，让生命焕发色彩。 试题分析：“留白”源自中国的书法和绘画的布局艺术，讲究在画面上要适当留有空白，不能太挤太紧。在留出的空白的中让人腾挪想象，品味无穷之趣，为读者的审美思维提供了空间。“人生亦如此”——人生也应“留白”才行。比如就学习而言，要留有自己的一方天地，有个人爱好的空间，这才有个性，有情趣；再如就教学而言，要留给学生一些“空白”，教师不能奢望把全部知识都教给学生，要让学生有自己钻研的时间，有自己钻研的问题；处理事情要留有余地，不能做绝；生活也要留有一些“空白”，要有休息调整的时间。“留白”不等同于“空白”。 “留白”是有意为之，而非无意为之； “留白”是经过人思维选择之后留下的空间，如城市楼群之中的绿草地等；其主旨应是积极有为的，而非消极无为的。而原先就客观存在的一无所有的“空白”，是人尚未施加思想行为的荒漠。
艺术角度上说，留白就是以“空白”为载体进而渲染出美的意境的艺术。
应用角度上说，留白更多指一种简单、安闲的理念。首先说很多作品最后都没有一个明确的结尾，比如沈从文的《边城》，到底最后翠翠等到了那个人呢还是没等到，这留给读者无尽的想象。
其实，在中国的审美文化中，“无”不是没有，而是无限，留白是一种智慧；繁复也并不是真的多，反而为原本无限的空间，画了一个有限的圈。其实，不只是艺术上要有留白，人生也要有留白。
不要说休息和睡眠，是一天中的留白，就是一个人的生命过程，也会有太多的留白。留白，其实是另一种充实和满溢。
总之就是先从字面意思转入人生哲理。这种夹叙夹议的文章才能得高分。
在传统的中国画技法中，古人早就提出留白与用矾是中国画的特殊技法。即使现代讲授中国画技法也把这两种技法捧为上乘。尤其是留白，更属高难技法。由于这种技法的难度、广度和特殊性，所以在中国画的历史上还没有特别知名的画家或者作品出现。这显然是我们需要攻克的难点之一。
从中国画的用矾来看，传统方法制作熟宣纸，主要的手段也就是用矾水浸刷，使生纸变熟纸，也就是改变生宣纸的易渗化，使其变为熟宣纸的不易渗化。过去很多画家画工笔画，所用的熟宣纸便是这种矾宣。它的缺点是易脆裂、易变黄。完成后的工笔画，整幅变黄似乎并无碍大局。记得初学中国画时，买到新生宣纸，我们裱画的老师傅告诫我：如果渗化太快，控制不住笔墨时，可把宣纸单张悬挂一段时间，经过空气的氧化，慢慢的纸便不那么渗化过快，这叫风矾。可见空气对国画肯定有很大的影响。古人在传统技法中谈到用矾，主要是局部用矾水处理，使其不渗进墨色，但作品却不多见，傅抱石的风雨作品，多用矾画雨丝，然后用墨色渲染，因矾痕或多或少地被色墨覆盖，矾迹变不变黄也无大碍。看来，如果画中用矾不加其他颜色，为画白而大面积的用矾，肯定会有后患了。宣纸的主要原料是一种叫檀皮的木材，经过粉碎漂白后制成，这样宣纸的漂白剂与矾，再加之长时间的空气氧化，特别是季节变化的干湿运转，到最后的结果便可想而知了。画家要使自己的作品留存于世，为自己负责，为收藏家负责，为历史负责， 就应该想到这个问题。
我就是在画雪景中，多年用矾所得到的教训里爬出来的，为此我付出了惨痛的代价，毁掉了上百幅的精心之作，很多画变黄了，而且有的黄的相当糟糕，越是需要白的地方，越是黄的难看。肯定地说并不存在矾与宣纸的质量好坏。我必须重新研究选择另一条路子。这就是后来我采用留白法表现冰雪世界的主要原因。
留白，我以上说过，这是古人早就提出的，也就是最高难度的中国画技法，但由于它的难度太大，古人并没有完善它，特别是在表现浩瀚的冰雪世界中，可以说他们几乎是束手无策，惟一的办法就是用线圈，稍加皴法，渲染周围，中间留白，比如画山即是如此。
然而，现在由于画家中大量人才的涌现，证明中国画确实是一个博大精深，潜力无限的优秀画种，同时它也代表了我们民族的大义与包容。也就是说中国画并不是表现力不足，而是缺乏开拓型的画家。比如说青年画家南海岩的国画人物已经回击了一些人怀疑国画色彩的表现力，表现冰雪世界亦是如此，我在几十年的探索中，开始局部用矾，然后当发现其后患之后，弃掉用矾，全部采用留白的方法。
我生在鲁北，长在辽南，地理条件给了我丰富的素材。我画的画从没有离开中国画的轨道。我把大自然的光、影真实的表现在画里。画山水画则多是面对自然。在描写中观察、思考，自然形成了我现在的画风。我研究中国画四十余年，笔墨是表现形体与真实的手段，为表现而形式，为表现而笔墨。关东大地最迷人的是浩瀚、博大的冰雪世界，它应该是关东的主要特点，是关东的灵魂。中国画是民族的绘画，表现本土冰雪世界应是一大主流。现在来看，要表现北国风光，大家仍然都承认是中国画的重要课题，特别是留白，这一中国画的高难技法。实践证明，这是最难亦是最好的方法。越是难度大的越是有其存在的价值，这需要画家的毕生经历，需要敢于突破难关的勇气，我已决心于这项工程的投入，并且取得了初步的成果，并得到了诸多专家的承认和鼓励，我坚信冰雪绘画将在中国画的史册上出现崭新的一页。
作文的名字：了不起的中国人中国，那是一个多么响亮的名字啊，每当提起他，我们每个中国人的心中就会升腾起一种特殊的神圣的感情，就我们中国，幅员辽阔，地大物博，是世界上最大的国家之一。
在这块广阔的土地上，有肥沃的田野和丰富的矿产，有雄伟秀丽的名山大川和星罗棋布的湖泊岛屿，有漫长而曲折的海岸线和众多优良的港湾。我们中国，有着五千多年的悠久历史，是世界著名的文明古国之一。
在人类漫长的发展进程中，中国人民创造了光辉灿烂的物质文明和精神文明，举世闻名的"四大发明"--造纸术、火药、指南针、印刷术，发达的手工业，著名的丝绸和瓷器，先进的冶金、造船技术，辉煌的文学艺术，无不推动了中国社会的发展，影响着世界文明的前进。我们中国，近50多年来，在中国 *** 领导下，发生了翻天覆地的巨大变化，大庆油田开发，人造卫星升天，"两弹"爆炸成功，载人火箭上天，信息技术迅猛发展，香港、澳门回归，加入世贸组织，特别是当萨马兰奇宣布2008年奥运会在北京举时，举国上下无不为此自豪，这充分说明了人民生活水平的提高，综合国力的增强，充分显示了中国的崛起，中国的强大。
中国了不起！中国真伟大啊，我们为有这样伟大的祖国而自豪。祖国是一个民族的根，是一个民族生存的支柱和力量的源泉。
热爱祖国，是我们每个中国人应有的情感，振兴民族，振兴中华，是每个中国人应尽的责任。"少年立则国立，少年强则国强，少年雄于地球则国雄于地球"。
同学们，请记住我们的责任，发奋学习，努力拼搏吧，热爱祖国，振兴中华，从我做起，从现在做起，从身边的每件事情做起，热爱学校，热爱集体，上好每一节课，做好每一次作业，完成好每一项任务，掌握好本领，为祖国明天的辉煌，牢牢把握住今天，努力做个了不起的中国人，让了不起的中国这面大旗永远高高飘扬。
作文的名字：了不起的中国人中国，那是一个多么响亮的名字啊，每当提起他，我们每个中国人的心中就会升腾起一种特殊的神圣的感情，就我们中国，幅员辽阔，地大物博，是世界上最大的国家之一。
在这块广阔的土地上，有肥沃的田野和丰富的矿产，有雄伟秀丽的名山大川和星罗棋布的湖泊岛屿，有漫长而曲折的海岸线和众多优良的港湾。我们中国，有着五千多年的悠久历史，是世界著名的文明古国之一。
在人类漫长的发展进程中，中国人民创造了光辉灿烂的物质文明和精神文明，举世闻名的"四大发明"--造纸术、火药、指南针、印刷术，发达的手工业，著名的丝绸和瓷器，先进的冶金、造船技术，辉煌的文学艺术，无不推动了中国社会的发展，影响着世界文明的前进。我们中国，近50多年来，在中国 *** 领导下，发生了翻天覆地的巨大变化，大庆油田开发，人造卫星升天，"两弹"爆炸成功，载人火箭上天，信息技术迅猛发展，香港、澳门回归，加入世贸组织，特别是当萨马兰奇宣布2008年奥运会在北京举时，举国上下无不为此自豪，这充分说明了人民生活水平的提高，综合国力的增强，充分显示了中国的崛起，中国的强大。
中国了不起！中国真伟大啊，我们为有这样伟大的祖国而自豪。祖国是一个民族的根，是一个民族生存的支柱和力量的源泉。
热爱祖国，是我们每个中国人应有的情感，振兴民族，振兴中华，是每个中国人应尽的责任。"少年立则国立，少年强则国强，少年雄于地球则国雄于地球"。
同学们，请记住我们的责任，发奋学习，努力拼搏吧，热爱祖国，振兴中华，从我做起，从现在做起，从身边的每件事情做起，热爱学校，热爱集体，上好每一节课，做好每一次作业，完成好每一项任务，掌握好本领，为祖国明天的辉煌，牢牢把握住今天，努力做个了不起的中国人，让了不起的中国这面大旗永远高高飘扬。
“留白”这个词对于画者，可以说再熟悉不过。
一张水墨画，无论是一杆杆青竹，还是大朵晕开的牡丹，都需要留白。留出水墨呼吸的空间，亦是留出真正的意蕴。
水墨因留白而变得更加富有层次，其实对于生活，我们不妨也留下一些空隙，或许，就能享受到更多美的诗篇。初三的到来不由分说的将我的暑假折了半，所幸还有短短的二十几天，已经足够我休整一番。
可耳边听到的，却是许多同年级的朋友不停的跑出去补课的消息。“初三多了科化学，不补会不适应的”“初三物理难，落下了怎么办？”一个个补课的理由，简直如初春时的百花，各有各的妙处，仿佛补课是天经地义一般。
甚至还有家长公然扬言“学校放暑假有什么用，天天不上学都玩野了。”有学生语出惊人“我就不信那些学习好的尖子生谁没补过课！”这一句句话轰炸着蛰伏在家中休憩的我们，让我们都怀疑自己放假休息的对错了。
而放眼那些过度补课熬夜的同僚们，一双双黑眼圈透露的是无尽的压抑与疲惫。虽然“十年寒窗苦，一朝天下闻”，可这“苦”真的代表我们必须要放弃健康、青春、阳光，而只能“两耳不闻天下事，一心只读圣贤书”吗？在那些学习较好的仁兄们之中，则又仿佛是另一片景象。
如我所见，“优等生”中私下补课的人却是不多，甚至有一些“誓死不补”的呼声。不补课却有好成绩，难道他们一个个真是文曲星下凡，都拥有一目百行的特异功能？不是的。
其实补课的同僚们只要稍稍注意一下就会发现之中的奥秘。那些轻松的学生们，更懂得为自己的生活留白。
他们将自己的时间用于休息和适度的游戏，非但没有浪费，反而令自己能保存更多的精力和效率。更重要的是，他们可以享受到更多的快乐，拥有一个健康的身体和阳光的心灵。
正如水墨画，略去那些不必要的枝叶，反而能体现出深层的美丽与境界。给生活留白，也是一种艺术。
身处尘世，被功名利禄、荣辱得失鞭策着前行，奔波劳碌之余，忽然很想有一个轻松的时刻，即便是长长的松口气，静静地独处片刻，也会有如释重负之感。
画家画画的时候，总喜欢在纸上留出一些空白，而不是画满整张纸，这样做不仅会排除压抑之感，更衬托出画面的整体艺术效果。留白不仅是画家的技艺，也是生命的艺术。花谢了，可以再开，燕子去了，可以再来，而生命只有一次，一旦逝去即无法追回，在不断填充生命的同时，是否曾想过，给生命留白。
大街上，车如流水人如潮。茫茫人海中，你是否也是那穿梭忙碌的身影。我们为生活奔波，又被生活所累，日复一日，年复一年，眼看着日子一天天过去，从指间滑落，从空气中流过。蓦然回首，才发现已经丧失了生命里太多的乐趣。
“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”。当你的心已感到匮乏之际，不妨试试，为自己的生命留一段空白，静静地享受生活。疲惫了，出去走走，让大自然的美景平抑你内心的躁动，消融你心中的不快；烦闷了，听听音乐，让轻松悠扬的旋律抚慰你劳累的身心。
让你的心变得豁达起来，人生的荣辱得失不过是过眼云烟，稍纵即逝，惟有心灵的清澈方能永恒。给生命留白，让心灵超脱，笑看云卷云舒，静观花开花落，宠辱不惊，去留无意，如此才能不失信心、不失乐趣地介入生命。
给生命留白，也就是充实生命。
人生需要留白留白，是一种“以无胜有”的境界，能予人以思考和想象。
纵观古今，艺术瑰宝从不吝啬留白。南宋马远的《寒江独钓图》中，一扁舟、一江边垂钓渔翁而已，没有一丝水，却让人感到江上烟波浩渺，满幅皆水。
正所谓“此处无物胜有物”；书法艺术上，枯笔的美感和价值不容小觑。宋黄伯思《东观余论》记载："取其若丝发处谓之白，其势飞举为之飞。
"枯笔产生的"飞白"，加强了书法的韵律感和节奏感，遒劲奔放，墨彩淋漓。书法家的功力也在枯笔中充分显现出来。
同样，留白在文学界占有不可或缺的一席。辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》中，眼看着诗人即将大功告成，末句的“可怜白发生”，陡地一转，化雄壮为悲壮，充满了壮志难酬的抑郁、愤慨和无奈。
莫泊桑这位“世界短篇小说巨匠”，更是把留白的艺术发挥得淋漓尽致。试想一下，小说《项链》的结尾假若变成玛蒂尔德和佛来思节夫人因丢项链而发生正面冲突，则小说主题将势必囿于是非善恶的人性道德层面。
但他不落窠臼，高妙地放眼社会，含蓄却深刻地暴露了社会问题。结尾处的绝妙留白，不仅耐人寻味，陡增故事的悲剧性，而且表现出的社会的不合理性引人深思。
文学艺术上尚且需要留白的技巧，人生不更是吗？胃装太满会胀痛，心填太实会呆滞。所以不论物质上、精神上，人生都需要留白。
对此，童话大王郑渊洁颇有感受。他在文章《我小时候什么都不会》中写道：“专家告诉我，新车初驶时要中速行驶，这样才能保证它在中青年时可以高速行进。
如果在汽车的儿时就提速，它到中年就跑不动了。人生的童年相当汽车的初驶。”
可是毕竟不可能人人都有郑大师的觉悟。现实是，至今仍有很多人未体会到人生需要留白的真谛。
其实，人生的留白，就是给自己留下潜力，给他人一个空间；留白的人生，更是一种智慧人生。“导弹之父”钱学森，在中近程导弹试验成功后写信给周总理，主动要求辞去院长职位，给年轻人一次成长历练的机会。
同样是与人接近的鸟类：麻雀和燕子，麻雀却不怎么讨人喜欢，而燕子则不同。原因是麻雀离人太近，叽叽喳喳令人厌烦；而燕子会适时搬走，等人们想它们时，春天也来了。
看看如今的言情小说，续集、废话一大堆，无病 *** ，根本不懂得留白；而一些大家懂得留白，给自己一次封笔，也给生活一分闲适。但“留白”并不等同于“空白”。
把握好留白的“度”，把握自己的智慧人生。
我，很重要
德国哲学家莱布尼茨曾经当过“宫廷顾问”。有一次，皇帝让他解释一下哲学问题，莱布尼茨对皇帝说，任何事物都有共性。皇帝不信，叫宫女们去御花园找来一堆树叶，莱布尼茨果然从这些树叶里面找到了它们的共同点，皇帝很佩服。这时，莱布尼茨又说：“凡物莫不相异”，“天地间没有两个彼此完全相同的东西”。宫女们听了这番话后，再次纷纷走入御花园去寻找两片完全没有区别的树叶，想以此推翻这位哲学家的论断。结果大失所望，因为粗粗看来，树上的叶子好像都一样，但仔细一比较，却是形态各异，都有其特殊性。
这个故事揭示了哲学关于世界统一性和多样性关系的原理。这一原理告诉我们，统一的物质世界以多种多样的形式存在和发展。组成物质世界的丰富多彩的不同个体各有其特殊性，但事物与事物之间又有着普遍的联系，存在着许多共性。世界的统一性和多样性是有机的统一，不可割裂。
当我说出“我很重要”的时候，不禁打了一个颤，因为很少有人这样说自己，在我们的思想里，总是告诉自己“我不重要”，而且大海中少了一滴水还是大海，森林中少了一棵树还是森林，地球少了我也不会不转，这些足以说明我不重要，但是今天我却可以肯定的说我很重要！
对于我的父母，我是他们的唯一。当我因为顽皮而打坏了暖水瓶，妈妈会指责我，之后又告诉我以后要小心些；当我因为一时的失误而考试失利，爸爸妈妈也会批评我的粗心。但是这之后他们又会为我细心的讲解；当我看到电视上报道有的孩子出事之后父母的伤心时，我的心也不由的振了一下，我知道每个孩子都是父母的全部，是他们生命中最重要的，所以为了爸爸妈妈，我也要争气！也要珍惜自己！
对于我的班级，我是其中的一位成员。也许少了我，班里也不会也什么改变，但是班级遇到困难是，我可以为班级出一份力量，不是俗话说：人多力量大嘛！如果每个人都认为自己在班级很重要的话，那我们就会更团结，我们的班级就会更优秀！
对于国家，我也有一席之地。也许我不会为国家做出多么大的贡献，但是，我不会停止不前，我会为我的梦想奋斗，不管我以后从事什么样的工作，我都会努力，这也算是我为祖国出力。世界上只有一个我，我拥有我自己的特点，也许我的工作别人不一定会做好，世界上没有完全相同的两片叶子，就像我们每个人都很重要，因为我们是世界上独一无二的！
没有我们，世界怎么会这么美好，地球怎么会这么有生机呢？现在就请让我们大声地说：“我很重要！”
在美术学专业论文的写作过程中， 毕业 论文的选题是否恰当，对于撰写一篇起点高、质量好的美术毕业论文而言尤其关键。下面是我带来的关于美术学专业毕业论文题目的内容，欢迎阅读参考! 美术学专业毕业论文题目(一) 1. 浅谈中 国画 的气韵生动 2. 试谈当代油画的写意特征 3. 浅谈自然色彩写生 4. 浅谈中国古代 人物画 ——敦煌壁画“飞天” 5. 水墨画的美学特色 6. 中国水墨画的现状与出路 7. 浅谈中国人物画 8. 浅谈对 山水画 的认识 9. 浅谈中国画“线”的艺术 10. 面对未来的中国水墨画 11. 浅谈色彩写生 12. 中西绘画色彩比较 13. 浅谈中国画的构图特点 14. 浅谈中国传统绘画的造型观念 15. 浅淡“书画同源” 16. 浅谈中国画的空白 17. 头像 素描 学习的要求是什么 18. 简论中国画与书法艺术的关系 19. 浅谈文人画对中国画之影响 20. 中国画贵在创作 美术学专业毕业论文题目(二) 1. 谈徐渭的杂花图卷 2. 如何对待西方现代派美术 3. 线描艺术的魅力 4. 传统水墨与都市水墨 5. 浅论山水画写石 方法 6. 论"线"在素描绘画中的作用 7. 浅谈中国画空间的创新 8. 论白描仕女画 9. 谈中国画的现状和出路 10. 浅谈国画百年之变迁 11. 浅谈色彩与人的心理 12. 论白描 13. 笔精墨妙与意趣心契 14. 浅谈__对米勒的影响 15. 古代书法论所涉“道”“理”“法”三者关系 16. 论写生与创作的关系 17. “线条、色彩、构图”——绘画美的本质 18. 散谈中国画的特点----作为阅读符号的中国画 19. 线——造型艺术的独特语言 20. 谈临摹 21. 对中国水墨画传统技法的几点认识 22. 油画之我见 美术学专业毕业论文题目(三) 1.中国画创新的道路探索 2.浅谈中国工笔人物画的“传神写意” 3.浅谈素描写生 4.简论书法用笔与中国画笔墨 5.谈画好素描的窍门 6.浅谈艺术中的“目视”与“神遇” 7.浅谈中国山水画的意境 8.论水粉画写生“水”和“白粉”的运用 9.素描作为独立的艺术形式的魅力 10.浅析中国画的美学理念 11.中国画设色中的变色 12.重视眼、脑、手的训练 13.浅论中西绘画中的线条艺术 14. 浅谈美术的功利价值早于审美价值 15. 浅谈中国山水画 16. 浅谈中国画的”形“与”神” 17. 浅谈素描创新——造型、审美、感知能力 18. 略论中国画的构图 19. 浅谈写意花鸟的赋彩 20. 如何看待“笔墨等于零” 猜你喜欢： 1. 美术系毕业论文范文 2. 美术学毕业论文题目 3. 美术学毕业论文范文参考 4. 艺术毕业论文题目大全 5. 美术学毕业论文范文 6. 艺术类专业毕业论文范例
简单点的《浅析两宋工笔花鸟画的形成》《“黄家富贵”对于后世工笔绘画的影响》《“徐熙野逸”在绘画史上的地位》难点的《中国传统绘画幅式研究》（这个题目比较前沿，目前也没人研究，相对来说也比较有价值）
中国画的传统,是几千年来无数画家的心血和劳动的结晶.历代画家创造了许多珍贵的作品和绘画理论,技法.我们应该珍惜.继承中华民族灿烂文化的宝贵财富.要想在国画中有所创作,首先就应当熟练掌握基本技法,继承传统国画的优点,在其基础上积极而又大胆的探索新的技法,以辅助和补充笔墨之不足.且不可失去笔墨.丢掉了国画的特点.其次学习西方绘画之长,只能作为营养,批判的吸收,以丰富国画的表现力.画家的创作道路是艰难而又漫长的,要想其作品有所创新,情感的投入是门不可缺少的课题.对画家来说;国画是情感的表现,生活的结晶.情感主宰着国画的创作.情感可以并发出创作欲望,如果不把情感投入到创作中去,那么在好的技法也画不出感人的作品.从某种意义上讲,只有把情感贯穿到国画艺术作品中去,才能创作出富有感染力的作品来.也就是说带着情感去创作,让情感入画.作为画家,熟练了技法,懂得了情感的投入,还应具备良好的修养.首先,世界观的修养很重要,它是画家的灵魂,决定作品的思想倾向,影响着画家的实践活动.著名画家齐白石老人在世界观中包含着明显是进步因素.如果画家的世界观是落后的,那就绝对创作不出人民大众代言的,具有强烈的爱国主义和进步思想的不朽之作.国画虽是用笔墨所做,但它是种精神产品,光有绘画技法不行,画品亦很重要,画品既是人品,它将直接影响作品的品位.正如画论中所讲;笔墨之高下亦如人品,笔墨虽出欲手,实根于心.可见思想道德修养的重要性.对画家来说,加强学习修养可以帮助画家提高整体创作境界.同样文化素质也能直接影响艺术的表现力,文化素养更能使画家从文化视野的高度,去深层次的洞悉现实,领悟人生,创作和理解作品,用心灵去撞击生活作品,使其具有更广,更全面的表现力.其次丰富曲折的生活体验是画家创作中基本的材料和必要的前提条件.其实,技巧是一种才能,但它绝不是没有广博知识也行的.必须去体验生活,去寻找真理.从生活中体验国画艺术的真谛.俗话说;巧妇难为无米之炊.即使一个很有才华的画家,让他长期远离社会生活,或对要表现的对象并不熟悉,不深刻,其对作品的创作亦是失败的.画家应该像一颗饱满而富有生命力的种子那样,把自己的整个身心都埋在生活的土壤中,从中吸取养料,化作成自己的血肉和灵魂,才能对生活具有深刻的认识和感受,这样画家在生活中必然要多看,多听,多想,多记,以丰富画家的艺术思维能力,和生活建立亲切的关系,从生活中得修养.国画的艺术情感是画家对客观事物所持态度的一种情绪体验,所以画家只有在技法熟练的基础上,具备深厚的艺术修养和对社会生活的深刻认识,才能在国画创作中产生真挚的情感;才会在生活对象面前自觉或不自觉的产生"浮想联翩,夜不能寐"的创作激情;直到在国画创作中表现出感人至深的艺术形象,达到情景交融的美的境界!---- 发表于中央文史研究馆和山东文史研究馆主办的书画报羲之书画报
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我没有现存写好的，我觉得这个可以从以下几个方面来写：一是介绍中国画这种画种；二是谈写意中的构思；三是谈写意中的经营；四是谈到这种画的精妙绝伦之处；以及其特殊的材料，技法；五是他凝聚了天地万物为一体，讲究禅，儒，道为一体。意到，正如白石所言“似与不似之间”
搞什么历史文化，已经有很多前辈都把这些东西论完啦，还是从当代来着眼，看看现代的水墨国画的发展，讨论一下水墨画到了今天还能出现什麽样的技法。笔墨当随时带，论文更一样。
1.首先，介绍中国画这种画种 2.接着，你可以从谢赫的“六法”方面入手，六法：一、气韵生动 二、骨法用笔 三、应物象形 四、随类赋彩 五、经营位置 六、传移模写然后在进行扩展，因为，我觉得这方面可写的东西也比较丰富！题材也还是很多的。。。 3.最后，你可以总体的来概括一下写意的发展趋势！
浅谈中国画教学中国画在初中美术教学中占有很大的比重。中国画是我们中华民族灿烂文化的组成部分，在世界美术艺苑中独树一帜。中国画融诗、书、画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化修养和内涵，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲。通过中国画教学，使学生认识中国画、了解中国画、喜欢中国画、会画中国画，产生美的悟性和创造力，是中国画教学的重要任务。在中国画欣赏课教学中，利用作品的创作背景、反映的内容以及作者的爱国名言和爱国事迹，来教育学生、启发学生，培养学生的爱国主义情感、民族自尊心和自豪感。如《风雨鸡鸣》图是徐悲鸿１９３７年创作的，画面表现了一只站在岩石上的雄鸡，激昂地高声鸣叫，画家喻意唤起人民赶快觉醒，加入抗日救亡的洪流之中，表达了画家对祖国的深情，对正义的伸张，对光明的向往。徐悲鸿１９４３年创作的《会狮东京》一画，表现群狮将富士山踏于足下，期望抗日战争的最后胜利。为使学生加深对画的理解和印象，再衬以徐悲鸿事迹简介，徐先生在抗日战争期间，积极投入到民族救亡运动中，以自己的画作在国外展售，支援祖国人民抗日，救济祖国受苦受难人民，使学生看其画、闻其人，倍感亲切，倍受鼓舞。李可染、林风眠创作的《万山红遍》、《秋》以中国画不同的表现形式，鲜明地再现出秋色之美，浓郁醇厚、明艳诱人。画家用饱蘸深情的笔墨，赞美家乡的可爱，祖国山河之壮美。通过欣赏画使学生对中国画产生了浓厚的兴趣，迸发出热爱祖国山河、热爱家乡一草一木的情感。在中国画笔墨练习教学中，墨色的交融，干、湿、浓、淡、清构成水墨淋漓的情趣世界，使学生在这种笔墨的变化中得到无穷的乐趣，这对学生既是一种美的启迪、情操的陶冶，也是一种国画技法训练。通过教师在宣纸上演示以墨撞水、以水撞墨、以色冲墨、以墨冲色、泼墨、甩色、点色、吹色等用笔用色技法，使学生产生强烈的好奇心。学生开始练习时，教师要巡视指导，不要求具体绘画内容，只是随意画，用毛笔沾水、沾墨、沾色，使水、墨、色在宣纸上自然交融，再用长短粗细不同的笔触，产生奇特的韵味，使学生在无意之中学到中国画的笔墨技法。待学生对用笔、用墨、用色有了初步的掌握之后，再画简单的藤蔓植物，如：葡萄、黄瓜、丝瓜等。因为藤蔓植物的叶子、藤都有相似之处，只在果实上改动一下即可，有利于学生掌握。全方位多角度的教学方法是成功完成国画教学的重要组成部分，国画教学不仅局限于课堂内，也可以课内课外相结合。例如：定期举办学生的美术作品展览和开展美术第二课堂活动。因为在此类美展中，作者是学生本人或自己的同学，同学们看了倍感亲切。通过美展互相切磋技艺、交流经验、交流感受，对提高学生的审美能力，增强自信心和成功意识，反馈教学信息都是不可缺少的。中国画博大精深，是我们美术教学取之不尽的艺术源泉，怎样更进一步的搞好中国画教学，使我们的民族艺术发扬光大，后继有人，还有待于我们在教学实践中不断地探索、研究，并为之不懈地努力。
宗白华《美学散步》
美术论文参考文献摘抄
当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。它既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。下面是我整理的美术论文参考文献摘抄，欢迎大家分享。
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这是开题报告： 语言是课堂教学信息交流的重要载体，是完成教学任务，教书育人，促进师生共同发展的关键。因此，作为一名教师应在教学实践中不断探索，不断总结，不断完善自己的教学语言，达到教学语言的科学性、艺术性的辩证统一，从而有效地促进自身的发展，使自己成为一名优秀的人民教师。 语言是师生对话的工具。在教学中，语言是纽带，语言是课堂上师生间交流的主要工具。教师主要是通过语言向学生授业解惑，而学生则主要通过教师的语言理解和接受知识，所以教师的教学语言在教学中占有很重要的地位。随着现代教育媒体的运用，教学语言的纽带作用会随之有所减弱。但我们认为无论运用什么样的现代教育媒体，也不能完全取代教师的教学语言，相反它的作用会越来越大，因为我们授课的对象是活生生的学生，教师富有情感地面对学生用口语讲解有着很强的灵活性和针对性，特别是在与学生的思想交流方面，应该是任何其他手段都不可与之相比的。 语文教学同其他学科教学有着相同的科学性，但与其他学科又有区别。这是因为语文学科除了它的科学性之外，还有一个其他学科很难具备的艺术性特点。因此说，语文教学真正是科学美与艺术美的高度统一体。在具体的语文课堂教学中，能够使这种完美统一得以展现的中间媒介，便是语文教师规范优美的课堂教学语言。因而从某种意义上说，语文课堂教学艺术首先是语文教学语言艺术。 尤其对于小学语文教师来讲，我们面对的是一群未知的孩子。小学语文又是一门基础学科，所以教师的语言表述就更具特殊的功能和意义。
智能建筑在现代建筑中的应用开题报告简简单单的就行,原创,我行.
您的开题报告有什么要求呢开题报告是需要多少字呢开题报告 任务书 都搞定了不你可以告诉我具体的排版格式要求，希望可帮到你，祝顺利开题报告主要包括以下几个方面：（一）论文名称论文名称就是课题的名字第一，名称要准确、规范。准确就是论文的名称要把论文研究的问题是什么，研究的对象是什么交待清楚，论文的名称一定要和研究的内容相一致，不能太大，也不能太小，要准确地把你研究的对象、问题概括出来。第二，名称要简洁，不能太长。不管是论文或者课题，名称都不能太长，能不要的字就尽量不要，一般不要超过20个字。（二） 论文研究的目的、意义研究的目的、意义也就是为什么要研究、研究它有什么价值。这一般可以先从现实需要方面去论述，指出现实当中存在这个问题，需要去研究，去解决，本论文的研究有什么实际作用，然后，再写论文的理论和学术价值。这些都要写得具体一点，有针对性一点，不能漫无边际地空喊口号。主要内容包括：⑴ 研究的有关背景(课题的提出)： 即根据什么、受什么启发而搞这项研究。 ⑵ 通过分析本地（校） 的教育教学实际，指出为什么要研究该课题，研究的价值，要解决的问题。（三） 本论文国内外研究的历史和现状（文献综述）。 规范些应该有，如果是小课题可以省略。一般包括：掌握其研究的广度、深度、已取得的成果；寻找有待进一步研究的问题，从而确定本课题研究的平台(起点)、研究的特色或突破点。（四）论文研究的指导思想指导思想就是在宏观上应坚持什么方向，符合什么要求等，这个方向或要求可以是哲学、政治理论，也可以是政府的教育发展规划，也可以是有关研究问题的指导性意见等。（五） 论文写作的目标论文写作的目标也就是课题最后要达到的具体目的,要解决哪些具体问题，也就是本论文研究要达到的预定目标：即本论文写作的目标定位，确定目标时要紧扣课题,用词要准确、精练、明了。常见存在问题是：不写研究目标；目标扣题不紧；目标用词不准确； 目标定得过高, 对预定的目标没有进行研究或无法进行研究。确定论文写作目标时，一方面要考虑课题本身的要求，另一方面要考率实际的工作条件与工作水平。（六）论文的基本内容研究内容要更具体、明确。并且一个目标可能要通过几方面的研究内容来实现，他们不一定是一一对应的关系。大家在确定研究内容的时候，往往考虑的不是很具体，写出来的研究内容特别笼统、模糊，把写作的目的、意义当作研究内容。基本内容一般包括：⑴对论文名称的界说。应尽可能明确三点：研究的对象、研究的问题、研究的方法。⑵本论文写作有关的理论、名词、术语、概念的界说。（七）论文写作的方法具体的写作方法可从下面选定： 观察法、调查法、实验法、经验总结法、 个案法、比较研究法、文献资料法等。（八）论文写作的步骤论文写作的步骤，也就是论文写作在时间和顺序上的安排。论文写作的步骤要充分考虑研究内容的相互关系和难易程度，一般情况下，都是从基础问题开始，分阶段进行，每个阶段从什么时间开始，至什么时间结束都要有规定。课题研究的主要步骤和时间安排包括：整个研究拟分为哪几个阶段；各阶段的起止时间 希望可以帮你。怎么写开题报告呢？首先要把在准备工作当中搜集的资料整理出来，包括课题名称、课题内容、课题的理论依据、参加人员、组织安排和分工、大概需要的时间、经费的估算等等。第一是标题的拟定。课题在准备工作中已经确立了，所以开题报告的标题是不成问题的，把你研究的课题直接写上就行了。比如我曾指导过一组同学对伦教的文化诸如“伦教糕”、伦教木工机械、伦教文物等进行研究，拟定的标题就是“伦教文化研究”。第二就是内容的撰写。开题报告的主要内容包括以下几个部分：一、课题研究的背景。 所谓课题背景，主要指的是为什么要对这个课题进行研究，所以有的课题干脆把这一部分称为“问题的提出”，意思就是说为什么要提出这个问题，或者说提出这个课题。比如我曾指导的一个课题“伦教文化研究”，背景说明部分里就是说在改革开放的浪潮中，伦教作为珠江三角洲一角，在经济迅速发展的同时，她的文化发展怎么样，有哪些成就，对居民有什么影响，有哪些还要改进的。当然背景所叙述的内容还有很多，既可以是社会背景，也可以是自然背景。关键在于我们所确定的课题是什么。二、课题研究的内容。课题研究的内容，顾名思义，就是我们的课题要研究的是什么。比如我校黄姝老师的指导的课题“佛山新八景”，课题研究的内容就是：“以佛山新八景为重点，考察佛山历史文化沉淀的昨天、今天、明天，结合佛山经济发展的趋势，拟定开发具有新佛山、新八景、新气象的文化旅游的可行性报告及开发方案。”三、课题研究的目的和意义。课题研究的目的，应该叙述自己在这次研究中想要达到的境地或想要得到的结果。比如我校叶少珍老师指导的“重走长征路”研究课题，在其研究目标一栏中就是这样叙述的：1、通过再现长征历程，追忆红军战士的丰功伟绩，对长征概况、长征途中遇到了哪些艰难险阻、什么是长征精神，有更深刻的了解和感悟。2、通过小组同学间的分工合作、交流、展示、解说，培养合作参与精神和自我展示能力。3、通过本次活动，使同学的信息技术得到提高，进一步提高信息素养。四、课题研究的方法。在“课题研究的方法”这一部分，应该提出本课题组关于解决本课题问题的门路或者说程序等。一般来说，研究性学习的课题研究方法有：实地调查考察法(通过组织学生到所研究的处所实地调查，从而得出结论的方法)、问卷调查法（根据本课题的情况和自己要了解的内容设置一些问题，以问卷的形式向相关人员调查的方法）、人物采访法（直接向有关人员采访，以掌握第一手材料的方法）、文献法（通过查阅各类资料、图表等,分析、比较得出结论）等等。在课题研究中，应该根据自己课题的实际情况提出相关的课题研究方法，不一定面面俱到，只要实用就行。五、课题研究的步骤。课题研究的步骤，当然就是说本课题准备通过哪几步程序来达到研究的目的。所以在这一部分里应该着重思考的问题就是自己的课题大概准备分几步来完成。一般来说课题研究的基本步骤不外乎是以下几个方面：准备阶段、查阅资料阶段、实地考察阶段、问卷调查阶段、采访阶段、资料的分析整理阶段、对本课题的总结与反思阶段等。六、课题参与人员及组织分工。这属于对本课题研究的管理范畴，但也不可忽视。因为管理不到位，学生不能明确自己的职责，有时就会偷懒或者互相推诿，有时就会做重复劳动。因此课题参与人员的组织分工是不可少的。最好是把所有的参与研究的学生分成几个小组，每个小组通过民主选举的方式推选出小组长，由小组长负责本小组的任务分派和落实。然后根据本课题的情况，把相关的研究任务分割成几大部分，一个小组负责一个部分。最后由小组长组织人员汇总和整理。七、课题的经费估算。一个课题要开展，必然需要一些经费来启动，所以最后还应该大概地估算一下本课题所需要 的资金是多少，比如搜集资料需要多少钱，实地调查的外出经费，问卷调查的印刷和分发的费用，课题组所要占用的场地费，有些课题还需要购买一些相关的材料，结题报告等资料的印刷费等等。所谓“大军未动，粮草先行”，没有足够的资金作后盾，课题研究势必举步维艰，捉襟见肘，甚至于半途而废。因此，课题的经费也必须在开题之初就估算好，未雨绸缪，才能真正把本课题的研究做到最好。