如果想文艺一些可以考虑下边几个：1、老师的书法里融入了儒家的坚毅，果敢和进取，也蕴含了老庄的虚淡，散远和沉静闲适，还往往以一种不求丰富变化，在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。2、老师展纸挥毫，笔走蛟龙。直画如剑，曲笔似藤，点若危峰坠石，撇如兰叶拂风。纵横捭阖辟新径，酣畅淋漓写人生，是点线的巧妙组合，是生命的悲喜交融。3、其风神洒荡，长波大撇，提顿起伏，一波三折，意韵十足，不减遒逸《兰亭》，直逼颜氏《祭侄》，堪称行书之精品。4、草书轻如鸿毛，龙飞凤舞。正楷苍劲有力，端端正正。如果想通俗易懂，可以考虑以下几个：1、我老师的作品真棒，爱了爱了。2、希望有一天可以写的跟老师一样好看。
我的老师在我眼前，时常浮现出那张熟悉、亲切、令我永远难忘的脸庞，她便是给我印象最深刻的，我的小学老师—— 祁丽。
那时，我才读三年级，那时的我任性、骄傲、爱耍小脾气。有一次语文测试，我得了全班第一名，听到这个消息，我高兴得不得了，拿着这张试卷到处炫耀。
班长让我办黑板报，我心里乐滋滋的，让同学们都为我拿粉笔，递黑板刷，如有一点不顺意，就会乱骂一气。渐渐的同学们都不理我了，就连和我玩得最好的“铁哥们”也不愿意跟我玩了。
这时候，祁老师来到我身边，对我说：“湖之所以宽阔、博大，是因为它包容着所有的小水珠，它不会轻视其它小水珠，所以它十分快乐，一点也不孤独。人也是一样的，不能没有朋友，而朋友需要你自己去寻找，其实全班七十几个同学都是你的朋友，只是你没有去好好珍惜，才会一个人这样孤独。”
自从那次老师和我谈心之后，我明白了许多，也使我重新拥有了拥有了朋友，懂得了真正的友谊。在学习上，祁老师也常常支持我、鼓励我，陪我渡过了人生的一道道桥。
现在我转学了，又认识了新的同学，新的老师。在这几年里，我的学习有了很大的进步，每当我取得一点成绩的时候，就会想起她，想起她的一番教诲，那种鼓励的眼神。
一番语重心长的话，振奋人心：对班级是那样的热爱，那样的尽职尽责，令人钦佩。那就是她！――题记 时光流逝，四季更替，年轮回转，转眼间，我已是初二的学生了。记得，刚上初一年的时候，一位可亲可敬的女班主任――吴老师，便在我心中留下了深刻的印象。“柳暗花明”一次年段统考之后，我班的成绩竟是年段的“尾巴”――倒数第一。恶耗一传，同学们个个心灰意冷，在失败中“趴下”，对于学习简直是力不从心。在这种情况下，吴老师真是心急火燎。在明天的班会课上，吴老师意味深长地说：“同学们，大家得振作起来，一次的失败并不可怕，可怕的是大家屈服于失败，柳暗花明，大家好好努力，争取取得更大的进步，并在期中考试中脱颖而出，我永远对你们充满信心！”好一个“柳暗花明”，一番鼓舞人心的话，犹如树儿永远扎根在同学的心中。从那以后，同学们汲取教训，奋起拼搏，因为我们明白“柳暗花明”。终于，我们在心灰意冷，一镢不振的“挫路”上，勇敢努力地爬了起来，最终在期中考试中，名列前茅，获得年段第5名的优异成绩。而这又该归功于谁呢？当然是她――吴老师！ "尽职尽责” 繁重的工作，经常将吴老师压得喘不过气来，但是为了我们班的“兴盛”，吴老师却将自己置之度外。为了班级有个更好的午休纪律，她经常都不休息，而来到班上监督，直到疲倦不堪时，偶尔趴在讲台
我最尊敬的老师
我最尊敬的一位老师是我的班主任张老师。她像妈妈一样严格要求我们，疼爱我们。
张老师留着一头长发，她心地善良，和蔼可亲。有一次，我写的字歪歪扭扭的，非常难看。张老师把我留了下来，让我重新写。一直让我把字写工整、规范为止，张老师才让我回家。我当时很恨张老师，心想：不就是几个字吗 ？写好写坏不都是一样吗？干吗这么一遍又一遍地写，硬是把字写规范，真是浪费时间。回到家，我把挨留的原因告诉了妈妈，妈妈对我说：“字是门面，从写字上能看出一个人的性格。张老师严格要求是对的，是对你负责，你写一手好字是自己的，谁也盗不去。”听了妈妈的一席话，我明白了张老师的用意，使我更加敬佩张老师了。从那以后，我就象个一年级的小学生，天天坚持练字，无论写什么作业都坚持把字写工整，写规范。过了一段时间，我的字比以前漂亮了，规范了，还多次受到老师的表扬。这都是张老师严格要求的结果啊！
张老师在学习上严格要求我们，在生活上关心我们。我们班有46名同学，张老师为使同学们全身心地投入到学习中，她利用休息时间走 访了每个家庭，对每个孩子的家庭状况都了如指掌，以便及时给予我们关爱。张老师还会察言观色呢！每当有同学病了，不用同学说，她总是主动问同学怎么了，用药了吗，如果病情严重的，她还会亲自带同学去就医，使同学的病得以及时治疗。一次我在玩耍时，不慎将手划破了，老师知道了，便急忙带我去校卫生室进行处理。血止住了，并贴上了创可贴，当时我特别激动，我真为有这样一位要求严格、关心体贴我们的老师而自豪。
这就是我最尊敬的一位老师——张老师。
我 的 老 师
我的老师很忙很忙，你看她一眼，说不定就有几粒汗珠从她头上滚下。
有一次，她去别的学校听课，正好全校的班主任都要去。但是听完了课，别的老师都去逛街了，而徐老师（我的老师）却不顾一切，匆匆忙忙地赶了回来，当她一下子出现在班上时，全班同学都为她的出现而感到大吃一惊，顿时，班上乱作一团：有的在议论着，有的在欢呼着，还有的起哄呢！突然，有一位同学站了起来，对老师说：“徐老师，别的老师都逛街去了，您干嘛还要回来呢？”徐老师微笑着对那位同学说：“我赶回来给父讲卷子呢！”说完，她把卷子发给每一位同学，然后认真地开始讲卷子。这时，我发现老师的耳边有一粒汗珠，一下子就滑落了下去……
这就是我们的班主任徐老师，这是一位多么有责任心的好老师呀！
她是一个很平凡的女老师，一双炯炯有神的大眼睛，高高的鼻梁，一个小嘴巴，脸上总挂着一丝笑容，笑起来仿佛慈祥的母亲，她就是我的启蒙老师——吴彩云。
当时我只是个学习较差又爱捣乱的学生。当时常常惹老师生气，不是没写作业，就是和别人闹别扭。记得那一次，我和我的同学郭强打架，周围的人不安好心的看热闹还给我们加油打气，只有班长偷偷地去告老师，班主任来啦快跑，一个人大喊道。瞬间就剩我们两个啦，我当时也想跑，可来不及啦，我当时想：“老师肯定会骂我们，老师没一个好东西。”可是我错啦，她并没有骂我们反而给我们耐心的讲道理。可我却心不在焉，脑子里想着要报复告老师的人。第2天放学时，我找拉几个人把班长拉倒一个小胡同要教训他，在这时，吴老师来啦，她昨天看我的样子就知道我又要惹事，放学后便悄悄跟来。我说：“老师您不是要开会吗，怎么在这里？”心想：“完啦这次肯定要叫家长。”但我又错啦，老师耐心教育我，并告诉我大家挑事的重要性，我看到她那慈祥的笑容，心里放下啦报复。
老师您是一个平凡而又不平凡的人，您不像其他老师那样只知道批评，您想母亲一样关怀我教育我，从不会因为烦心而冲我们发气。
老师我爱您，您的教诲我终生难忘。
我的班主任姓李，我们大家都非常敬佩他。老师像蜡烛，燃烧着自己却照亮了别人；老师像园丁，辛勤的培育着我们这些幼小的苗儿；师像母亲，给了我们无私的爱。……赞美老师的话实在是太多太多，说也说不完。
我们的李老师，在课堂上严格要求我们，但是在课下，李老师好像就是我们的大朋友，和我们一起做游戏。带着我们踢毽子，跳皮筋，打口袋。李老师讲的数学课生动有趣，用语言和动作清楚的把内容要表达的意思全部表达出来。在数学课上，李老师让那些无聊的数字动了起来，好像它们也会说话一样。
李老师，五年过去了。您双鬓的白发是不是因为我们太操劳了？在寒冷的夜晚，人们都休息了，而您还在灯下为我们修改作业。
李老师，我记得有一次，班里的一个同学在课间不小心受伤了，手上被柳条划了一道口子，血流了一地，您看见了就马上放下手中的教案，带着那个同学去包扎伤口。您心疼地问：“孩子，疼吗？”那个同学对老师笑了笑，说：“老师，我没事，一点儿也不疼，都是我不小心。”
这就是我的班主任。为了学生可以付出一切，老师，我们永远敬佩您！
董老师是我们的语文老师，也是我们的班主任。董老师有着一头长长的头发，大大的眼睛带着一副红色边框的的眼镜，时刻关注着我们的一举一动，同学们都很怕她。 董老师是一名严格要求学生的老师。一天上午的美术课，因美术老师请假，董老师让我么自己复习。就在老师去办公室的那一会儿，同学们大声地吵吵闹闹，董老师气冲冲地走进教室，原本吵闹的教室立刻变得安静下来，静得连掉下一根针也能听得见。董老师说：“你们太吵了，我要把美术课改成静坐课。”有几个同学们小声嘀咕着：“不是吧。”静坐了几分钟，我就有些不耐烦了，便玩起了用唾液吹泡泡，刚吹一会儿，就被董老师发现了。 董老师走到我身边，严肃地说：“贾子楠，罚抄一篇课文，下午没抄完就给我翻倍的抄。”我知道，老师严格要求我们是为了我们好。哎，以后上课再也不能做小动作了。 望采纳
她的头发扎在脑后，一双眼睛里透出一种威严，又有着一丝和蔼可亲。
一身朴素的打扮，一眼望去就让人觉得是一个实实在在的人。她，就是郑老师！对于我而言，人生第一个启蒙老师便是郑老师了。
我永远不会忘记她的那双眼睛，因为她的眼睛会说话。有一次上课，我和同桌在讲悄悄话。
老师发觉了，她并没有停下课来批评我，而是一边绘声绘色地讲课，一边用她那双会说话的眼睛默默地注视着我，似乎在对我说：“你怎么能上课讲话呢？你应该给同学们做好榜样才行。” 我望着老师的眼睛，似乎在一刹那间明白了。
我调整坐姿，端端正正地坐好，不再讲话了。郑老师又注视着我。
这一次眼睛里写出的是表扬和满意。郑老师从这一个眼神中告诉我，她对我这一知错就改的行为十分满意。
进行了这一次无声的对话后，老师继续绘声绘色地讲课。好像这件事不曾发生过。
从此，不管周围同学在课上议论怎样吸引我的话题，我都不会去听，更不会去讲。在进入小学六年的时光中，郑老师曾无数次与我无声的对话。
有表扬，有赞同，有批评，有鼓励。每次看到她那双眼睛，就会想起那次“对话”的场景，心中就会涌起一股暖流，那是我对老师眼睛的感激。
因为，老师的那双眼睛，使我得到了许多……351条回答被折叠（为什么？）2020第六届上海国际亲子博览会 火热准备中 2020第六届上海国际亲子学习由上海比歌弗展览有限公司打造的学习正式上线，围绕”为了朝霞的灿烂，为了少年强“的主题结合线下参展企业打造七大虚拟展厅，欢迎了解详情 上海比歌弗展览有限..广告 百度哪里下载？官方下载，百度App，极速下载，2018官方最新版。 「百度下载 」极速搜索，头条新闻，热点视频，全网正版小说 7亿用户的选择 百度在线网络技术北..广告 相关问题全部 广告【拼多多】爆款好货_品质精选_有趣的购物APP 限时秒杀_万人团购更划算！海量好货_就上拼多多新人可享更多惊喜优惠。
572020-05-04 我的老师作文两百字 我们班的老师像走马灯一样换来换去，每个老师都有自己的特点，最难忘的要数新接我们班的于老师、可爱如姐姐的刘老师和总是认认真真的李老师。 于老师 于老师——黝黑的皮肤、低沉的声音、粗粗的眉毛、闪亮的眼睛。
清楚地记得第一节课时的情景，于老师在黑板上龙飞凤舞地写了三个大字“于江龙”，班里顿时议论起来，于老师眉毛一扬，用他那威严的眼睛缓缓扫视全班，然后不紧不慢地开口了：“我叫于江龙。我这人不喜欢学生在底下窃窃私语，有什么问题希望大家能大声说出来！”就这样酷酷的于老师第一节课就震住了那些调皮鬼，成了我们男生模仿的偶像。
之后的一周，没见于老师出什么招，只饱含 *** 地范读一次，就把有些同学说话声音小的毛病给治好了；只几场乒乓球赛，就把课间追逐打闹风变成了乒乓热；那漂亮的书法更是让同学们学了又学、练了又练，互相比较着，看谁的字更像于老师的字…… 刘老师 刘老师很年轻、很温和，上课时，常常会和我们一起激动地讨论、一起游戏。同学受伤了，她会立刻飞跑过来，关切地问长问短，亲自送到校医室，校医说了没事，她才长出一口气，故作生气地叮嘱：“以后一定要小心点！”刘老师还会准备很多的小“礼物”奖励给爱劳动的学习进步的助人为乐的同学…… 也许因为那时我们还小，总觉得更多的时候她像个温柔的大姐姐。
李老师 李老师是位认真的老师，她有个口头禅，就是在讲课告一段落之后，都会问：“不会的同学请举手！”然后老师又会为那些同学认真地再讲一遍，甚至一遍又一遍。 教过我的老师真是各有各的好，让我讲也讲不完、说也说不尽，总而言之吧，他们都有一颗火热的爱学生的心！51 浏览4242017-11-23 我的老师的作文两三百个字 从小到大，我们一生中都会遇到很多老师，这些老师各有特点，有的温柔、有的严肃、有的幽默。
.. 我喜欢的老师是我们的班主任林老师，从刚开始上小学一年级到现在，老师一都陪伴着我们，老师长得很漂亮，中等个子，瘦瘦的身材，乌黑亮丽的长发，有时披肩、有时扎一个马尾松，弯弯的眉毛下嵌着一又和善明亮的眼睛。 老师是一位温和心细的人，对我们就像对自已的孩子一样，让我们感到很亲切。
老师讲起课来有声有色，娓娓动听，同学们都喜欢上她的课，老师对我们的学习一丝不苟、认真负责。每次的作业都会批改检查，发现问题就认真讲解，同学们都很尊敬她。
在学习上如果我们表现不好，老师偶尔也会生气，前几天我们在上一篇课文时，有一位没有认真听讲的同学被老师看见了，大发雷霆严厉地批了他，因为很少看见老师生那么大的气，当时我们也吓了一跳。之后，老师继续上课，课程中同学们的精彩回答问题让老师感到非常满意。
林老师----我们的班主任，我永远都不会忘记你。5 浏览89 我的老师作文两百字三年级。
我最尊敬的一位老师是我的班主任老师。她像妈妈一样严格要求我们，疼爱我们。
老师留着一头长发，她心地善良，和蔼可亲。有一次，我写的字歪歪扭扭的，非常难看。
张老师把我留了下来，让我重新写。一直让我把字写工整、规范为止，老师才让我回家。
我当时很不是滋味，心想：不就是。
我的班主任老师是一位美丽善良认真尽责的好老师。
她有一头如今最流行的卷发，一双洞察秋毫的眼睛，一张能说会道的嘴。再加上苗条的身材，简直就是一仙女下凡。我们班的同学都为有这位美女班主任而自豪。
她是一个心肠特别软而且还很幽默的人。记得有一次上课时，一个同学上课讲小话，严重影响了课堂纪律，我的班主任老师开始是心平气和的说让那位同学认真听讲。但过了一会儿，那同学就把老师的提醒当成了耳边风，又开始肆无忌惮的讲开了。这下老师火了，恼羞成怒的让那位同学滚出教室，我们都以为这个同学要遭殃了。谁知道，刚过了一会儿，趁我们在讨论问题的时候，老师就走出教室摸着这位同学的头面带微笑的讲着些什么，然后就让同学进教室继续上课了。老师说：“我不能因为这位同学不小心犯了一点点错，就让全班同学来跟着遭殃，所以我们继续上课吧！不过，鉴于你们表现都不错，为师讲个笑话犒赏一下你们如何啊？”我的班主任就是这么一个即时心里恼火表面也要给犯错的学生面子，宽容学生的人。
她还是一个特别会爱护学生的老师。记得有一次晨会上，我们班的杨敏同学因为体质弱，差点晕倒。我的班主任心急如焚的立即将杨敏送去卫生所。可真不巧，哪天卫生所的医生正好不在。老师焦急万分，只好打电话给家长，可家长不接电话，这可急坏了老师。自己送回去吧，又耽误了其他同学学习。无可奈何之下，老师只好想出一个权宜之策，让我和副班长护送杨敏回家（老师说因为我们俩学习好，放学后花几分钟时间就给我们补了），并将自己的电话交给我们，让我们一到就给她打电话，可我们还没到，老师就打电话来问情况。老师在左顾右盼，希望我们早点回校带来“杨敏平安到家”的好消息。
我的班主任老师还是一个心地善良的人。从三年级的下学期担任我们班的班主任开始，我们感受到了她很多的爱，不仅仅只是教给了我们学知识，更重要的是教会了我们怎么做人。即使是对待我们班只考个位数的“八大人才”他也总是耐心又加细心还加用心。我们班有一个很特别的同学，妈妈在他半岁时就丢下他，爸爸也七八年没有回来，他和年迈的爷爷奶奶生活，所以养成了小偷小摸，专干坏事的习惯，学习更是一塌糊涂。但老师对这位同学从来没有放弃，也很少抱怨，无论犯什么错，都是苦口婆心的教育，有时我们班有同学看不起这位同学，老师会很生气的说，我们要学会尊重，学会宽容，更要学会体谅。总之给我们的感觉是老师特别的关心这个在我们看来一无是处全身坏毛病的同学。后来我们才知道这个同学的遭遇，由此才知道老师的良苦用心。
我从我的班主任老师身上还学会了做一个谦虚的人，当我们班主任一年多来，我们班可谓是发生了翻天覆地的变化，但每每取得成绩时，老师总是无比谦虚的说：“都是你们太聪明太有才了，给为师长脸啦！谁说你们是最难管最难缠的呀，我怎么不觉得呢？相反呀我觉得你们太懂事了，不过不得骄傲，得继续努力哦。”每次听到这样朴实的话语，我们都无比感动。
我的班主任老师是一个外表美心灵更美的人。虽然她有时很严厉，偶尔也会对我们发发火，但想想她对我们不厌其烦的教导，教我们唱歌，教我们跳舞，教我们打球……我就从心底里感激她，喜欢她。
我的班主任老师真让我敬佩，她的教诲之恩，我终身难忘！
我的老师，她的教学方法很好，她是语文老师，也是副校长。她是多么的和蔼可亲。她35岁左右，她有个高高的身材，乌黑发亮长发，水灵灵的大眼睛。鼻子扁扁的，红红的大嘴巴。
她就想我的母亲一样，记得，有一次，我上体育课时比小心摔伤了，我独自一人会教室，刚刚好我的老师来到了教室。她看见我有点不对劲，就问我：“你怎么没去玩啊，这可不像你啊。”我还没说，她就问：”你怎么呢？”我不知道她怎么知道的，有可能是我的脸发出难以忍受的痛苦吧。我说：“没事，就是摔了一跤，没什么大碍。”老师2话不说，就把我拉去了办公室。她一看我的伤口，说：“摔得怎么惨还没事。”她拿出消毒水，撒了一点点在我的伤口。我大叫。她说：“男子汉大丈夫，这点苦都忍不了吗？你看鲁迅，为了我们中国付出了多少？自己本已经有肺癌了还山更半夜的写文章，为了祖国的后一代，自己吃亏也没关系，还很乐意……”后来，老师再三嘱咐：“下次，一定要小心啊！”我说：”OK，没问题。”老师把我扶到教室，说：“下课少动点，一定要注意安全。”我说：“OK。”
你看，我的老师是多么的好，多么的和蔼可亲，她给我讲了许许多多的故事，她好像我的第2个母亲。这个爱，也就成了我的动力，就算不为了自己，也要为了老师，为了父母想想，他们所做的一切都是为了我，这都是为了我，所以，我一定要加油，努力达成我的梦想。为了我的梦想前进！
我的班主任
这学期虽然转学了，但我永远忘不了我那新建的美丽母校——xx高中，更忘不了只教我两年的许老师。她，既是我的数学老师，也是我的班主任。
许老师是个二十多岁的女孩，她个子不高，肩上披着又黑又直的长头发，弯弯的眉毛下有一对温柔的眼睛。让我印象最深刻的还是她的微笑。许老师的微笑像灿烂的阳光，照在同学们的脸上，暖在同学们的心房；许老师的微笑，像鲜花般芬芳，我们在学校读书，就像是沐浴在美丽的花园里一样。
记得五年级下学期，许多同学迷上了上网，有些男同学常上网吧玩游戏，有的还玩通宵，这对学习的影响非常大。班主任知道了，只见她眼里含着泪花，脸上刻着悲伤。后来班主任决定每天晚上去网吧，检查同学们是否又在上网玩游戏了。有的同学还真被抓到了呢！可是许老师没有在班里公开点名批评，而是通过个别教育，希望同学们会自觉改掉毛病。她这样做为学生留下了自尊，也让我们都很感动。老师用细致入微的爱和责任，杜绝了学生上网吧玩游戏。作为一个班主任，她就是这样把一群少年有些俏皮，有些叛逆又有些迷茫的心连在一起、串成了一个同心圆，为我们的年少岁月谱下了一首无诲、真诚的曲子。在那个岁月里已经在我们每个人的心里烙下了一生的印记，我们深深感念许老师的关怀与孜孜不倦的教诲。
啊，许老师我敬重您，您像一把大扫帚不停地扫去学生心里的灰尘；您象一部推动机，永远推动着我前进。记得快放暑假了，许老师还千叮万嘱：“你们下学期就是毕业班了，暑假里作文还要好好练习练习，多看看课外书……”我心里想：班主任真要为我们负责一辈子呀！想着，想着，眼睛模糊了。
许老师，您把属于我们的冬天留给了自己！您把属于自己的春天留给了我们！从此我们走进了春天，是一株春天的绿树，沐浴着知识的阳光、雨露，在您的哺育下茁壮成长；从此我们走进了春天，是一只春天欢乐鸟，是您使我们的羽毛丰满，自由自在地飞翔在广阔的蓝天……
任老师有一双明亮又会说话的眼睛。
有一次上课的时候，我不由自主地把小飞机拿出来玩儿，不料被任老师看见了。她用严厉的目光望着我，好像在说：“你手里拿着什么呢？”我明白了老师的意思，赶紧把小飞机收起来，重新专心听讲。
还有一次，下课的时候，我看见地上有张废纸，就随手拣起来扔到簸箕里。当时，教室里没人，谁也不知道这是 *** 的。过了一会儿，上课了，老师发现地上的纸没有了，很奇怪，我一边笑，一边看着老师。老师发觉了，眼睛弯得月牙似的，微笑着把目光投射到我身上。
老师的眼睛像一面镜子，能够照出我们一丝一毫的过错。老师的眼睛又像妈妈的眼睛一样，充满了对我们的关心和慈爱。
从古人关于 " 南派 " 、 " 北派 " 、 " 碑派 " 、 " 帖派 " 的划分及其艺术特色的评价中 , 也可以看出古代书法美学对阴柔之美与阳刚之美审美特征的认识。尽管这种划分有时并不十分科学 , 但从其总体风貌上来把握 , 可以把南书、北书、帖派、碑派作为这两种美的形态的不同代表。相对说来 , 南派重优美 , 北派尚壮美 ," 北书以骨胜 , 南书以韵胜 "," 南书温雅 , 北书雄健 "( 刘熙载《艺概》 ), 南书婉丽清媚 , 富有逸气 , 北书雄奇峻健 , 更具豪气。重帖者 , 偏于阴柔之美 , 尚碑者 , 侧重阳刚之美。这与南派、北派书风也有密切关系。南书重帖 , 北书重碑。 " 南派乃江左风流 , 疏放妍妙 , 宜于启牍 : 北派则中原古法 , 厚重端严 , 宜于碑榜 "( 钱泳《书学》 ) 。帖宜于行草 , 以流美为能 , 碑宜于楷隶 , 以方严为尚 ," 短笺长卷 , 意态挥洒 , 则帖擅其长；界格方严 , 法书深刻 , 则碑据其胜 "( 阮元《北碑南帖论》 ) 。北碑书法具有 " 魄力雄强 " 、 " 气象浑穆 " 、 " 笔法跳越 " 、 " 点画峻厚 " 、 " 意态奇逸 " 、 " 精神飞动 " 、 " 骨法洞达 " 等壮美风格。从某种意义上说 , 中国古代书法优美、壮美理想的发展演变 , 也正在重帖、重碑的不同倾向中进行。唐重碑 , 以壮美胜 , 宋、元、明重帖 , 以优美胜。 中国古代书法美学虽然在阳刚之美与阴柔之美两种形态上有不同侧重 , 但并不偏废哪一方。它强调二者的素朴结合、辩证统一 , 反对纯刚纯柔、偏执一方 , 倡导 " 刚柔相济 " 、 " 骨肉相称 " 的 " 中和 " 之致。它认为 " 纯骨无媚 , 纯肉无力 ", 只有 " 肥瘦相和 , 骨力相称 " 才行。从 " 刚 " 与 " 柔 " 来说 ," 直则刚 , 曲则柔 , 折则刚 , 转则柔 , 轻重捺笔则刚 , 首尾匀袅则柔 ," 二者结合，" 刚柔相济乃得佳 "( 《明赵宧光论书》 ) 。从 " 阴 " 与 " 阳 " 来看 ," 沈着屈郁 , 阴也 , 奇拔豪达 , 阳也 "," 书要兼备阴阳二气 " 。总之 ," 阴阳刚柔不可偏颇 "," 高韵深情 , 坚质浩气 , 缺一不可以为书 "( 刘熙载《艺概》 ) 。它认为偏执一方 , 便会出现弊病 , 从而降低审美价值 :" 张瑞图书得执笔法 , 用力劲键 , 然一意横撑 , 少含蓄静穆之意 , 其品不贵 "( 梁巘《评书帖》 ) 。纯刚纯柔都不可 ," 纯刚如以锥画石 , 纯柔如以泥洗泥 , 既不圆畅 , 神格亡矣 " （卢携《临池诀》）。因此要求二者结合 , 使其相辅相成 , 刚中有柔 , 柔中有刚 , 达到 " 婉而愈劲 , 通而愈节 " 、 " 飘逸愈沈着、娴娜愈刚健 " 的刚柔相济的 " 中和 " 境界。这种 " 中和 "的 " 火候 " 是较难把握的 , 往往 " 趋稳适蕴藉 , 则无气魄骨力 ; 求气魄骨力 , 则不稳适蕴藉 "( 梁巘《评书帖》 ) 。古代书家们总是不断地探讨着如何把握这种 " 中和 " 之度。古人云 :" 惟笔软则奇怪生焉 "( 蔡邕 ), 指出了毛笔的艺术表现功能。此一 " 软 " 字 , 是刚柔相济之 " 软 " 。 " 能柔能刚之谓软 , 非有柔无刚之谓软也 "( 刘熙载《艺概》 ) 。他们强调 " 以劲利取势 , 以虚和取韵 "( 董其昌《画禅室随笔》), 达到 " 骨 " 、 " 力 " 、 " 势 " 与 " 韵 " 、 " 味 " 、 " 趣 " 的和谐统一。 古代书法美学的 " 中和 " 美理想 , 还突出地体现在对晋人书法 , 尤其是对王羲之书法的崇拜方面。晋人书法表现出平和自然、含蓄委婉、刚柔相济、尽善尽美的境界 , 成为 " 中和 " 之美的典范。它如同西方古希腊的艺术 , 一直是后人学习的楷模。中国古代书法艺术、美学的发展 , 可以说是在尚晋与叛晋的矛盾冲突之中发展 , 是在不断向晋人书风回溯之中前进 , 这也即在 " 中和 " 与反中和的对立中演变。人们认为 ," 晋尚韵 "," 晋书神韵潇洒 "," 晋人书取韵 " 。这种 " 韵 ", 主要表现在一种平和自然、含蓄委婉的 " 中和 " 美的意境。古人谈到晋书 , 几乎都推崇备至 , 显露出对一种不可企及的美的向往之情。他们认为 " 晋人以风度相高 , 故其书如雅人胜士 , 潇洒蕴藉 , 折旋俯仰 , 容止姿态 , 自觉有出尘意 "( 方孝儒《逊志斋集》 ) 。在晋人书法之中 , 尤其对 " 二王 "( 又主要是大王 ) 崇拜至极 , 认为王羲之达到了尽善尽美的中和美的最高境界 , 是万世的典范 :" 逸少可谓韶 , 尽美矣 , 又尽善矣 "( 张怀瓘《书断》 )," 尽善尽美 , 其惟王逸少乎 !"( 李世民《王羲之传论》 ) 。王羲之 " 思虑通审 , 志气和平 , 不激不厉 , 而风规自远 "( 孙过庭《书谱》 ) 。这 " 志气和平，不激不厉 ", 不正是古人向往的最高的情感境界吗 ? 他们这样来描绘王字 :" 同夫披云睹目 , 芙蓉出水 "," 如阴阳四时 , 寒暑调畅 , 岩廊宏敞 , 簪裾肃穆 "," 如清风出袖 , 明月入怀 "( 李嗣真《书后品》 ), 真是美不胜收。正因为王羲之在人们心中占有如此高的美学地位 , 所以便进一步被当作衡量书法艺术价值的重要标准。如所谓 " 虞世南得右军之美而失其俊迈 "；" 欧阳询得右军之力而失其温秀 "；" 褚遂良得右军之意而失其变化 "；" 薛稷得右军之清而失于拘窘 "；" 李邕得右军之法而失于狂 "；" 真卿得右军之筋而失于粗 "( 李煜 ) 。这些书家虽然都具有王羲之的某一特点 , 却都达不到王字的十全十美的艺术境界。 上面分析的 " 中和 " 美理想 , 是中国古代书法美学中的主导思想。虽然在书法美学的发展中也出现一些 " 反中和 " 的审美思潮 ( 这在后面的历史分析中将提到 ), 但它们都没有象 " 中和 " 美理想那样在古代社会贯穿始终 , 没有成为主流 , 占居主导地位。 二 从中国古代书法美学的“中和” 美思想的历史发展看，可以分为三个阶段进行考察 : 第一个阶段 , 从汉代到唐代 。它以 " 中和 " 美为主 , 又偏于阳刚之美 , 这是一个强调情理统一、又注重理性的阶段。其中，汉代是萌芽发端期。魏晋是发展高峰，达到刚柔相济的“中和” 美典范程度。唐代也强调一种理性的均衡适度的和谐。在这种“中和”之美的总体倾向下，它又强调“骨” 、“力” 、“势” ，追求一种雄强有力的气势。唐代是这种壮美理想的高峰。第二个阶段 , 从宋代到明代。这时以情为主 , 出现了张扬个性的不中和、不和谐的“狂狷” 因素、" 丑 " 的因素。宋代首倡之，明代“狂草” 派达到高潮。从偏于" 中和 " 的优美、壮美理想发展看，此阶段以阴柔之美为主导倾向，元、明两代盛行。第三个阶段，清代。这是一个综合、总结的阶段, 也是向近代美学转变的过渡期。它在综合阐发前两阶段的基础上探求情与理的结合 , 强调在壮美基础上达到优美与壮美的辩证统一。下面具体论述。 汉代 , 特别是汉末 , 是中国古代书法美学的萌芽、发端期 , 是古代书法艺术审美意识自觉独立的时期。汉代在书法创作实践中进行了理论探讨, 提出了所谓 " 上皆覆下 , 下以承上 "、" 左右回顾 "、" 欲左先右 , 至回左亦尔 "( 蔡邕《九势》 ) 书法形式美辩证规律 。从汉代关于 " 势 " 、“力”的论述中 , 从其作为审美联想中介的自然美形象的描绘中 , 可以看出他们崇尚一种有力度、有力势的飞动之美。蔡邕说 :" 藏头护尾 , 力在字中 , 下笔用力 , 肌肤之丽。故曰 : 势来不可止 , 势去不可遏 ,…… "( 《九势》 ) 。他探讨了 " 力 " 、 " 势 " 的审美联系及毛笔在表现 " 力 " 、 " 势 " 方画的独特的艺术功能。有 " 力 " 才有 " 不可止 " 、 " 不可遏 " 的 " 势。汉代首倡了阳刚之美的审美理想。 到了魏晋，从审美理想的总的倾向看 , 人们强调情理统一 , 崇尚一种刚柔相济、骨 肉相称、骨势与韵味和谐统一的 " 中和 " 之美。晋人书法呈现出平和自然、含蓄蕴藉的美的境界 , 达到 " 中和 " 之美的高峰。魏晋追求 " 平和 " 的审美境界 , 讲求书法外在形态的 " 势和体均 " 。卫恒说 :" 观其措笔缀墨 , 用心精专 , 势和体均 , 发止无间 "( 《四体书势》 ) 。王羲之认为 :" 夫书字贵平正安稳 "( 《书论》 )," 凡书贵乎沉静 "( 《书论》 ) 。他们反对恣肆狂乱的笔势 , 要求 " 分间布白 , 远近宜均 , 上下得所 , 自然平稳 ", 指出 " 当须递相掩盖 , 不可孤露形影及出其牙锋 "( 王羲之《笔势论十二章"教悟章第七》 ) 。 " 孤露形影 " 和 " 出其牙锋 " 是不符合 " 平和 " 的美学标准的。魏晋之“和” ，是多样变化之和。他们要求“数体俱入” 、“字字意别” 。但这种变化是 " 和 " 中之 " 不同 "。魏晋书法美学既主张变化 , 又要求不超出整体之 " 和 ", 它强调诸形式美因素达到素朴和谐统一。" 作一字 , 横竖相向 ; 作一行 , 明媚相成 "。" 绵密疏阔相间 "(王羲之《书论》 )。" 不宜伤长 , 长则似死蛇挂树 ; 不宜伤短 , 短则似踏死蛤蟆 "( 《笔势论十二章》 ) 。要求润涩、盈虚和谐统一 , 起伏得当 , 远近适度 , 诸矛盾因素在整体中达到完满的结合。魏晋追求一种以骨为主、骨丰肉润、刚柔相济的艺术美 , 强调阳刚之美与阴柔之美的素朴和谐统一。魏晋书法美学提倡 " 骨 " 、 " 力 ", 反对软弱无力的书风 , 把 " 骨 " 、 " 力 " 作为重要的审美标准，认为“多力丰筋者圣 , 无力无筋者病”( 卫铄) 。魏晋所尚之 " 骨 ", 与后来唐代之 " 峻厉 " 、 " 粗放 " 、 " 雄强 " 之 " 骨 " 、 " 势 " 不同 , 它更主要是一种潇洒俊逸之 " 骨 " 、 " 风流气骨 " 。从当时对书法风貌的描绘来看 , " 王僧虔书如王、谢家子弟 , 纵复不端正 , 奕奕然有一种风流气骨 "( 萧衍《古今书人优劣评》 ;" 陶隐居书如吴兴小儿 , 形容虽未成长 , 而骨体甚峻快 ";" 王右军书如谢家子弟 , 纵复不端正者 , 爽爽有一种风气 "( 袁昂《古今书评》 ) 。这里 ," 奕奕然 " 、 " 风流气骨 " 、 " 骨体甚峻快 " 、 " 爽爽有一种风气 " 等 , 说明了魏晋骨势的艺术意境。魏晋之 " 骨 " 是 " 骨丰肉润 " 之 " 骨 ", 刚柔相济之 " 骨 ", 它既求骨力、气势 , 又要有华润流畅的韵致。他们强调 " 骨力 " 与 " 媚好 " 的统一 , 既讲求 " 笔力惊绝 ", 又追求 " 风流趣好 " 、 " 笔道流便 " 。王僧虔说 :" 骨丰肉润 , 入妙通灵 "( 《笔意赞》 ) 。 萧衍认为 :" 纯骨无媚 , 纯肉无力；……肥瘦相和 , 骨力相称。 "( 《答陶隐居论书》 ) 可见 , 片面强调 " 骨 " 、 " 力 "," 纯骨 " 无肉 , 是不行的 , 必须 " 骨 " 与 " 肉 " 、 " 媚 " 与 " 力 " 结合 , 达到 " 骨丰肉润 " 、 " 肥瘦相和 , 骨力相称 " 的境界 , 才符合 " 中和 " 美的标准。可以说 , 魏晋之 " 骨 ", 是 " 形 ", 又是 " 神 ", 是 " 意 ", 又是 " 法 " 。在这里 , 外在的 " 骨法用笔 " 与内在的风骨气韵达到了水乳交融般结合 , 形与神 ( 形式与内容 ) 、 意与法 ( 合目的性与合规律性 ) 达到完满统一。魏晋人尚清逸之气、俊君之骨 , 追求洒脱俊逸的精神、气度。这种对人的内在气质和外在风度的要求 , 表现在书法创作中 , 一种骨肉相称、刚柔兼备、有骨力、有韵味的艺术意境便创造出来了。魏晋所崇尚的 " 中和 " 之美 , 是一种情与理、感性与理性、个性与共性和谐统一之美。其情感之抒发自觉的控制在理性、理智之中 , 个人感性意趣之追求和谐地遵循着理性、共性的法度规范。它不同于以法胜、以理胜的唐书之美 , 更有别于宋以后以意趣、情感、个性胜的 " 狂狷" 之美。
人的自主权深藏于知识之中。让我们争分夺秒，好学不倦，努力使自己成为一个学识渊博、眼光远大的人。60、学问是苦根上长出的甜果。61、“读书破万卷，下笔如有神。”诚能“破其卷而取其神”，则读书作文之道得矣。62、如果你想得到甜蜜，就将自己变成工蜂，到花蕊中去采撷；如果你想变得聪慧，就将自己变成一尾鱼，遨游于书的海洋。63、知识是取之不尽的矿山，你越往深处挖掘，你就越会得到更加丰富的宝藏。64、鸟贵有翼，人贵有志。立志是事业的大门，信心是事业的起点。65、决心要成功的人，已经成功了一半。66、崇高的理想是一个人心上的太阳，它能照亮生活中的每一步路。67、不要因为舟升学无望而心灰意懒，要看到你身处的这个时代的色彩，比你想象的丰富得多，你可以作出的选择也比你设想的多得多。68、抱负，是高尚行为成长的萌芽；用毅力去浇洒，它就开花！69、理想的琴，须拔动奋斗的弦，才能奏出人生美妙动听的乐章。70、往前走，决不能把命运的纤绳，拴在青春的幻想上。71、如果说，生命的历程是一条航线，它向何处延伸取决于罗盘，那么，最紧要的，便是认清罗盘上的指针。72、人人都拥有一份宝贵的财富，这就是――生命！希望你都能有效地使用它。73、生活赋予你们一件普通而珍贵的礼品，这就是青春。愿你们以热情、奋发去向生活回礼！74、你那青春如太阳般炽热，即使遇到霜雪，也能融化为甘泉，去滋润大地，灌溉田园。75、成功的秘诀，在于对目标坚忍不拔。76、机会就像银燕，经常飞临我们的窗棂；机会就像钟声，时时回荡在我们的屋顶。只是需要我们用目光去捕捉，用耳朵去倾听。77、人的天赋就像火花，它既可以熄灭，也可以燃烧起来。点燃它吧，让它燃烧成熊熊的大火。78、秋天的硕果不属于春天的赏花人，而属于春天的耕耘者。你在生命的春天播下创造的种子，必将迎来金色的生命的秋天！79、愿你用思索这把金钥匙，去打开疑窦的大门，闯进创造的殿堂。80、只要心中有一片希望的田野，勤奋耕耘将迎来一片翠绿。81、春天，耕耘播种的季节；青春，Ji情满怀的年华。愿你抓紧这季节，播种希望，收获成功！82、竖起理想的桅，扬起信仰的帆，把好前进的舵，划起自强的桨――启航吧，青春的船！83、对生活，愿你充满希望；对未来，愿你抱有理想。正是理想和希望的双桨，Ji励着你们启航！84、成绩和劳动是成正比例的，有一分劳动就有一分成绩。日积月累，从少到多，奇迹就可以创造出来！85、白雪下覆盖着的是青枝绿叶，是万紫千红，是鸟语花香……愿你用优秀的成绩迎接春天！86、零，只有和实数在一起才有意义；思想，只有和行动在一起才能发出光辉。87、学习，就是努力争取获得自然没有赋予我们的东西。88、尽管时时有一团团沉渣泛起，但是滔滔的江河总是朝着既定的方向奔流。89、攀登，人生就是攀登！愿你们背负着命运给予的重载，艰苦跋涉，攀登上一个又一个意识、品德、情操、知识的高峰吧！90、平静的湖面，练不出精悍的水手；安逸的环境，选不出时代的伟人。愿你投身于时代的Ji流，做一个勇敢的弄潮儿！91、一条大河能容纳无数溪涧的流水；一座高山是千万吨土石垒成，广泛地吸收知识吧，愿你像高山大河那样博大精深。92、经历了人生的坎坷，请不必过分悲愁，因为在属于未来的太空里，你们会找到自己的星群。93、思索，多少次使人感到痛苦，
首先选题目，然后去网上搜资料，整理，中文日文的都可以。然后找在线翻译翻，然后自己修改。OK。
我最看不起你这种人，拿着父母的钱在外面疯玩，不学无术，毕业时倒想抱佛脚，你学日文啊？想往日本方面发展？就你这种处世态度？更会让日本人看不起。。。。。。。。。
你好，我也是日语专业的。我在大学毕业的时候获得了学院级、校级优秀毕业论文，并获得优秀毕业生荣誉称号。虽然不知道你在哪个学校，但日语毕业论文的要求一本一致，可以给你分享一下我的经验，你可以参考一下。
【关于文章】
【答辩阶段】
论文写好了要接受评阅组的检阅了。其中检查的要点包括：
以上就是关于获得优秀毕业论文的经验。
希望你以及看到此文者能够在日语论文写作中获得一定帮助。
商务日语毕业论文
商务日语指的是在商务场合使用的日语用语，比较专业，学出来后主要用于外贸工作。下面为大家分享了商务日语的毕业论文，一起来看看吧！
一、商务日语与跨文化交际
商务日语的概念由来已久。近年来，随着实践和研究的深入，对商务日语的理解和认识也在不断加深。小野寺(2004) 提出: 商务日语可以划分“言语”和“非言语”两个组成部分。贾丽(2013) 也认为: 高水平商务日语的内涵应由日语交流能力、商务专业知识、日本社会文化和日本企业文化四个方面组成。以上研究反映出学术界对商务日语本质认识的进一步深化。即商务日语不是普通日语的下位分类，而是结合语言技能、经贸实务与文化理解的一种综合技能。
国际间的商贸交往，既是产品和技术的交往，也是人员和文化的交往。商务日语服务于中日间的商贸交往，不仅是专业的语言技能，更是围绕国际贸易的一系列跨文化交际活动。中日两国同处东亚，有着相对接近的生活习惯、文化习俗和思想观念。但同时也要看到，中国和日本毕竟是两个国家，民族不同，历史不同，语言差异也非常大。中国人和日本人在协调人际关系、选择和运用语言、树立企业文化等方面都存在不容忽视的差异。不了解这些差异，盲目按照中国的方式去处理相关问题，势必造成跨文化交际的障碍，给商务活动增加不利因素，影响商务日语工作的顺利开展。
以下，从跨文化交际的角度，分别论述商务日语不同于普通日语的表达特点，以及在商务日语工作中带来负面影响的主要文化壁垒。
二、商务日语的表达特色
作为语言手段，商务日语的主要交际目的是完成以日语为语言载体的商务实务和交流工作。因此，商务日语的运用范围主要是商务之间及商家与顾客之间。中国人常说: “和气生财”。日本人在商业上比中国人更加注重人际关系的和谐。因此，商务日语的一个重要任务就是促进和维持良好的人际关系。与日常生活中使用的普通日语相比，商务日语具有如下突出特征:
(一) 谦恭有礼
日本民族自古重视礼貌礼节，日语中有大量敬语表达方式，包括尊他语、自谦语和郑重语。日本人根据需要，把这些表达方式搭配组合，创造出丰富多变的日语敬语。在古代，敬语的使用主要取决于人与人之间身份地位的差异。大臣对皇帝，庶民对贵族，武士对主君，族人对族长等，都要使用敬语。甚至自己对自己也使用敬语，称为“自敬表现”。
近代，随着商业经济的诞生和快速发展，原本地位低下的商人逐步上升为日本社会的`重要支配力量。与此相对，原先高高在上的贵族、武士却逐渐失去特权，成为商业经济的追随者。人与人之间身份地位差异的缩小，导致了敬语使用对象、场合和目的的变化。在江户时代，商人们对敬语在生意兴隆上的作用极为重视，甚至诞生了「敬语上手は商売上手」(“敬语好就是生意好”) 的说法。在现代，日语敬语成为商业活动的重要润滑剂，日本商家对贸易伙伴和顾客的谦恭有礼、敬奉有加已为众所周知。
不论口头的商务交际还是商业信函写作都大量涉及内外、上下等多种人际关系。通过巧妙使用敬语保持彬彬有礼的态度，随时维护良好的伙伴关系和客户关系，成为日本企业在社会上立足和长期发展的前提条件。为了凸显言辞的庄重有礼、毕恭毕敬，商务日语的用词必须脱离日常、更加高雅，句式也必须尊卑分明，语气要求客气、委婉。因此，商务日语与日常交际中所使用的日语有着很大的差别。
(二) 外来语优先
日语中的词汇根据其来源，可以分为和语、汉语、外来语和混种语四大种类。其中，外来语使用片假名书写，主要是近代后从西方传入日本并在日语中固定下来的词汇。外来语从诞生之日起，就伴随着时尚、新潮和进步的语感。尤其是在全球经济一体化日益加深的当代，商业宣传用语的选择越来越倾向于外来语化。尽管在现代日语的普通文章和日常对话中，依然是和语和汉语占据主导地位，但在广告文案、店铺招牌、商标、商品名称等商务性场合，外来语明显更受青睐。如: 咖啡馆等餐饮机构提供的「牛乳」(牛奶) 称为「ミルク」(milk) ，百货商场等处的「买い物」(购物) 称为「ショッピング」(shopping) 。在金融机构，借钱给个人的商业服务称为不叫「借金」(借款) ，而叫「ローン」(loan) 。「水泳教室」(游泳培训班) 、「映画馆」(电影院) 之类的说法已经落伍，取而代之的是「スイミングスクール」(swimming school) 、「シネコン」(大型影院，影城) 等更富有时代感的命名。
不仅如此，很多商务活动还涉及专业的术语和科学技术名称，而绝大部分这类词汇本身就是外来语。因此，商务日语中使用大量外来语，一方面是迅速吸收外来新概念的固有需要，另一方面也是为了营造国际化、高科技、时尚、流行的品牌形象，以更好地把商品推向世界。为了达到这样的目的，日本人也使用创造出来的貌似外来语的词汇作为商标，以吸引顾客。日本著名的电器和音响国际品牌「ソニー」(SONY) 就是这样诞生的。
(三) 偏爱受益表达
商务日语的另一个显著特点是大量运用受益表达，通过强调自己受益来表示对贸易伙伴和客户的感激与敬意。例如在日本商店的店内广播中，经常能够听到以下的句子: “本日はお忙しいところ当店にお越しいただき、诚にありがとうございます”(感谢您今天拨冗光临本店! ) ，店方首先强调客人的光临乃是自己的受益，而后继以真诚的感谢，这是标准的商务日语表达。再如贸易伙伴之间向对方提出变更订货内容的要求后，再次确认使用如下说法: “ご注文の内容変更について、検讨いただけましたでしょうか?”(请问贵方是否已就订购内容变更进行了研究?) 。
本来是为对方提供益处的行为，或者本来是按照自己的意愿单方面决定的行为，在商务日语的交际中却都要用“させていただく”这种受益的说法。例如: “お帰りの际に皆様に商品のプレンゼントをさせていただきたいと存じます”(您回去时，我们将有商品礼物赠送给您) 、“本日はお休みさせていただきます”(本店今天休息) 等。
即使是在实力和业绩的宣传中，日本企业也不喜欢使用强烈、直白的表达，而是偏爱“させていただく”这种受益表达形式。仿佛是受到贸易伙伴的帮助、顾客的许可才获得了某些成功和发展。例如: “わが会社はこれまでに多くの新制品を开発させていただきました”(迄今我公司已开发了多款新产品) 。
(四) 多用道歉式寒暄
日本民族倡导以和为贵，日本企业更是重视与贸易伙伴和顾客的良好关系。在维持商务交往方面，寒暄语、尤其是道歉语的运用是润滑人际关系的一个重要手段。例如: 在日本企业中，新人走马上任后最通常的例行公事之一就是对贸易伙伴的寒暄拜访，称为“挨拶回り”。
在寒暄语的具体内容方面，也不同于中国人用亲热感拉近距离的习惯，日本人通常用郑重的态度和致歉来营造和睦关系。如: 初次见面时，中国人会说“你好你好! 幸会幸会! ”，日本人则说“始めまして”(初次见面) ; 再次见到日本客户时，中国人会说“老朋友老朋友! ”，日本人则说“ご无沙汰しております”(久疏问候) 。客人进入试衣间试衣，店员帮忙拉上布帘时说“失礼します”(恕我失礼) 。日本商店拟定临时歇业通知，往往用“毎度有难うございます。诚に胜手ながら、下记の日程で临时休业させて顶きます”(感谢您的光临。我店定于以下日期临时闭店，请您原谅) 之类的说法。此处的“诚に胜手ながら”，意思是“恕本店擅自决定”，它显示出店方真诚的歉意，因而是绝对不能缺少的一句。
三、商务日语与文化壁垒
围绕商务的跨文化交际还面临另一个风险，就是不同国家之间企业文化的差异。商务日语作为包含“言语”和“非言语”两个组成部分的综合能力，其实践者除了必须具备地道的日语交流能力、掌握相关商务专业知识外，还必须能够应对中日企业文化差异的挑战。日本企业文化源自日本社会文化与企业传统的融合。较之中国看重个人能力、强调个体发展的企业文化，日本的企业文化具有迥然不同的特点。
(一) 重视团队合作与沟通
中国企业重视结果胜于过程。一旦某项工作交给某人，通常被认为是给予其展示个人能力的大好机会。因此，中国人往往不会就工作的计划和细节频繁请示、汇报领导，而是等工作有了好的结果才向上级汇报，否则他可能被认为是缺乏工作能力和自信心。同时，中国人更重视个人职业发展胜于团队合作，因此，企业员工的跳槽率比较高，对企业的忠诚度也较低。
与此相比，日本企业非常重视团队合作和下情上达。一项工作展开之后，下级必须经常向上级汇报进展情况，在很多工作计划和细节上听取上级的意见。这在日本企业称为“报告·连络·相谈”，简称“报·连·相”。
“报·连·相”是日本企业最重视的沟通方式和工作手段，可以保证上级对下属工作情况的严格掌握。这与日本企业中，上级必须为下属所犯错误负责的领导风格有关，同时，也与团队决策、团队工作的企业文化有关。类似“报·连·相”的主动、充分沟通也是日本企业之间为保障商务关系顺畅所依赖的必需手段。相关调查表明，没有“报·连·相”的习惯是日企管理人员面对中国员工感到的最大文化冲击。
(二) 守时观念严格
在守时观念上，中日文化本身就存在较大的差异。中国人倾向于大致时间。如果是中国人之间交往，比约定时间迟到个三五分钟通常不会招致对方的不满和交际的失败。迟到者如果致歉，也往往非常简单，而对方则会立刻表明自己并不在意———这已经成为中国人的交际习惯。迟到者如果提及迟到的原因(通常是堵车之类的交通问题) ，中国人也习惯于不去深究，以免破坏和谐和相互信赖的人际关系。中国人的这种大大咧咧的时间观念，在企业文化中则表现为上班、开会时从上到下系统性的不守时和迟到。
与此相比，日本人非常注重信守承诺。一旦约好时间，一定不会迟到。在商务场合，是否守时更是判断一个企业、一个合作者是否认真、是否值得信赖、是否看重与己方承诺的重要根据。因此，在日本，赴约迟到是商务场合的大忌。在日本企业内部，上班不迟到，开会不迟到是企业对员工的基本要求。即使是企业的领导，也不能在开会时随意迟到。
商务日语工作是一项跨文化交际的实务，必须尊重日本企业文化，严格守时，才能避免交际的失败。
(三) 具有独特的体察文化
体察在日语中“察し”，是日本人的一项必备交际技能。
日本企业要求员工: 上级说到三，那么下级应该体察到十，否则作为下属就是不合格和令人失望的。在商务活动中，日本人也习惯于从贸易伙伴提供的少量信息中，努力体察出对方的意图和要求，自行补全其他没有明确的信息，并进行适当的安排，坚决避免因不必要的提问而给对方造成不悦。
体察的文化是单一民族在长期发展的高度共同文化背景之上形成的默契文化。美国、中国这样地域辽阔、民族众多的大陆国家缺乏高度共同的文化背景，因此没有形成体察的习惯。在中国企业里，工作方式是直截了当的。“上级不说，下级不做”不会受到特别的非难。因为中国人认为“做得多，错得多”，一旦揣度错了上级的意图，更会“费力不讨好”。这种文化习惯带到日本企业中，往往让日企管理人员感觉中国员工不够积极、缺乏体察的能力。因此，要想在商务日语工作中获得企业更多的信任，推动跨文化交际的成功，必须学习和努力培养体察的能力，加强与上级的沟通。
在商务日语工作中，如果对上述中日企业文化的差异一无所知，盲目按照中国的做法来处理问题，势必造成两种文化的冲突与摩擦，影响跨文化交际的顺利进行。作为切合实务的商务日语教学，必须兼顾日本企业文化的教育，才能培养具有较强跨文化交际能力、符合企业需要的日语人才。
四、结 语
目前，国内很多高校日语专业都开辟了商务日语课程，部分高校还设立了商务日语专业，主要学习商务日语翻译、国际贸易实务、商贸日语写作、商务礼仪等相关课程。总体上仍然以日语学习和商贸实务学习为中心，几乎没有或很少涉及跨文化交际。
但是，在前面的论述中，我们已经指出商务日语实际上是一种经贸领域的跨文化交际，如果仅仅局限于语言知识和商贸实务的学习是远远不够的。要培养出真正满足社会需求、企业需求的商务日语人才，必须立足于跨文化交际实践，注重培养符合日本文化习惯的商务语言运用能力，以及守时、体察、团队工作等核心企业精神。只有将这两方面有机结合在一起，才是兼顾了“言语”和“非言语”的商务日语教育，才能满足中日跨文化交际的需要，形成实际的商务日语工作能力。
如果可能，应该在商务日语相关课程中加入中日文化对比、日本企业文化教育以及赴日企研修等实践环节，让学生从理论、实践两个角度积累跨文化交际经验，为毕业后能够顺利开展商务日语工作、促进两国经济的共同发展、提高中日跨文化交际的整体水平打下基础。
参考文献：
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［4］周林娟，唐千友． 商务日语的语用特征分析［J］． 日语学习与研究，2006(3)．
我说国林啊，你是不是太迟了。
这种论文最好还是自己写下，需要什么材料可以网上搜索
练字 炼字 恋字书法是一个过程 与其说是练习书法 不如说是练习与自然沟通 但这沟通的过程是最美的 也是所有书法者所追求的 其所求不在乎是字能写到什么程度 其所求在于其过程中得到了快乐 每个人其实写出来的东西都是独一无二的 这就是自然 就是艺术 就是书法 书法 书 即书写心中话语 法 则通过笔墨法则 说出你心中的自然就是最真的书法 。。。。。
这要看到书法才好说的,
卫恒（252 年～291 年），字巨山，河东安邑（今山西夏县北）人，西晋着名书法家。卫恒出身书法世家，祖、父、兄弟及子侄均善书。他善作草、隶，特别是其隶书，运用飞白笔法，实为首创。张怀瓘《书断》卷中列卫恒古文、章草、草书入妙品，隶书入能品，可见其书法成就是很高的。《四体书势》是卫恒重要的书学论着，集中体现了他的书学思想，在许多方面取得了突破性成就，具有极高的历史价值。现择其要者，述其五：1.建立了系统全面的书法观《四体书势》以前的书论，大多就书之一体，或择其一法，发表一得之见，其中自然也有一些视野比较宽阔的论述。但《四体书势》从范围和内容上，第一次系统全面地论述了各类书体的发展源流、形式美特征等有关问题。从书之一体到四体，不仅仅是量的增加，更是质的飞跃，这也说明《四体书势》的视野已经从局部转向全体，从个别上升到一般，从侧面视角转向全方位视角。再从其论述次序看，它依次论述了古文、篆书、隶书、草书，即按照书体出现的先后次序，并且论述了依次出现的时间和缘由，可见其清晰的书体发展脉络观念。四种书体到汉末已基本成熟，经三国，至西晋，已发展得相当成熟了。因此，《四体书势》可以说是对四种书体全面的总结。为此，《四体书势》还专门完整引述了崔瑗和蔡邕的两篇书论，构成更加全面的系统。此间，行书虽也已流行，但出现既晚，社会上论者亦鲜（至今未见有魏晋人论述行书的专着）。它的全面性还体现在论述每种书体时，将此种书体的发展源流梳理得井然有序。如论草书，它先言：“汉兴而有草书，不知作者姓名。至章帝时，齐相杜度，号称善作。后有崔瑗、崔寔，亦皆称工。”[1（]p1065）从草书的起源述起，再述名家出现，相当平实。接着，顺次而下，论述草书在汉代的发展状况，罗列了张芝及其弟、姜诩、梁宣、田彦和、韦诞及罗晖、赵袭等人，揭示了他们各自的书法成就和风格特征，并指出了他们之间出现的时间先后等关系，简直是一部草书发展简史。从整体上看，《四体书势》对各种书体的发展源流都成竹在胸，它的论述使它成为第一篇对中国书法历史做全面梳理的论着。而且，《四体书势》还沿用前人形象描述的方法，通过生动的描写，揭示各种书体的不同特征及其形式之美的相异之处，更见出它对各种书体全面系统的把握。2.确立了历史批评的传统书法毕竟是一种历史文化现象，它的出现和发展也需从历史角度去审视。《四体书势》以往的书学论着在谈到某一书体时，虽也会偶尔涉及该书体出现的时间，但并不能由此而自觉地深入探讨其出现的历史缘由。《四体书势》的可贵之处就在于，它相当清醒地认识到了书体出现与演变的历史必然性。就以小篆为例，《四体书势》谈到了秦始皇统一文字的作用：“及秦用篆书，焚烧先典，而古文绝矣。”[1（]p1061）这可以说明小篆盛行的社会政治原因。又说：“及平王东迁，诸侯立政，家殊国异，而文字乖形。秦始皇初兼天下，丞相李斯乃损益之，奏罢不合秦文者。斯作《仓颉篇》，中车府令赵高作《爰历篇》，太史令胡毋政作《博学篇》，皆取史籀大篆，或颇省改，所谓小篆者。”[1（]p1062）这段不长的文字，从书法自身规律的角度，多方面地论述了小篆的历史状况。“诸侯立政，家殊国异，而文字乖形”道出了小篆出现的必然性。文字的社会性功能决定了它必须具有一致性，而春秋战国各自为政的局面导致文字的多形难通，言“乖形”，可见《四体书势》的否定态度。它指出统一是客观的必然。“损益之”“罢不合秦文者”“皆取史籀大篆，或颇省改”，说明了字型统一的途径和方法，尤其是“损益”“省改”，点出了字体演变的主要规律。后面再罗列当时的主要书家和代表性书法作品，显示出独到的书法史学眼光。对书体的特征，它也作了历史性的审视。如隶书：程邈“从狱中改大篆，少者增益，多者损减，方者使圆，圆者使方。”[1（]p1062）虽仍不够具体，但无疑表明《四体书势》已经注意到了前后出现的书体之间的内在联系，已显其历史眼光。尤为可贵的是，《四体书势》在论述具体书家的风格特征时，也自觉地运用历史比较的方法，令人不仅能从中看到各位书家的特点，还能看到各位书家风格的渊源和流脉。如谈到草书时说：“至章帝时，齐相杜度，号称善作。后有崔瑗、崔寔，亦皆称工。杜氏杀字甚安，而书体微瘦；崔氏甚得笔势，而结字小疏。弘农张伯英者，而转精其巧，凡家之衣帛，必先书而后练之。……又有姜孟颖、梁孔达、田彦和及韦仲将之徒，皆伯英之弟子，有名于世，然殊不及文舒也。”[1（]p1065）这里显见它对当时草书主要书家的风格，从比较异同以及产生渊源、发展流脉的角度，作了相当明晰的陈述。这种历史比较法，对后代的书法研究乃至诗歌、散文的品评，都产生了深远的影响，南朝的《诗品》《文心雕龙》及其后的一些着作中更精彩的比较源流式的论述，不能不说肇始于此。3.提出了主客观交融的书法创作观和审美观：体象书法之源在于自然，古来人们都这样认为，所谓“因彼鸟迹”“象彼万类”云云。但这些说法只是说明文字与自然万物有关或源于自然，至于自然之象如何成为文字之象，则未深入论述。《四体书势》云“：昔在黄帝，创制造物。有沮诵、仓颉者，始作书契以代结绳，盖睹鸟迹以兴思也。”[1（]p1061）“天垂其象，地耀其文。其文乃耀，粲矣其章，因声会意，类物有方。”[1（]p1062）显而易见，《四体书势》已经注意到了“鸟迹”至文字有个过程，其中人作为主体不是无所作为的。“睹”而“兴思”，表明了主体首先要“看到”自然现象，并且通过“思”后，才会有象自然之象的“书契”，即文字。因此，最早的象形文字并不是简单地模仿自然万物，而是包含了主体的领悟、会意。所以“，类物”也有其“方”，决非万物简单的描画，甚至不是简单的模仿。可见，不管早期与实物极其相近，还是后来渐渐与原物相远，成形的文字都是主体与自然万物交融的产物，既有万物原形原理，也有主体的思考领会。这个对自然万物之象观察体会思考以形成文字形体的过程就是“体象”。主体对书法作品的审美也是如此。看到汲冢书的古文字，“恒窃悦之，故竭愚思以赞其美，愧不足以厕前贤之作，冀以存古人之象焉。”“观其措笔缀墨，用心精专，势和体均，发止无间。……睹物象以致思，非言辞之所宣。”“思字体之俯仰，举大略而论旃。”[1（]p1064）“厥用既弘，体象有度，焕若星陈，郁若云布。……聊伫思而详观，举大较而论旃。”[1（]p1065）以上数段，都是《四体书势》论述书法审美情形的文字，与其前代、同时代的书论比较，论述的深度和品位都有了很大提高。这里，《四体书势》非常明确地提出了“体象”的美学概念。综合来看，“体象”当包含：主体面对客体（书法形象），首先会产生审美愉悦（“窃悦”），这是进行进一步审美的基础和前提；接着，主体进入“思”的阶段，因象而兴思，发挥主体的想象，将书法所“具有”的形象在主体的心灵中呈现（“存象”）；再运用理性思维，将作品中所体现的作者的“用心”、法度等主观内涵发掘出来。由此可见，《四体书势》所主张的审美观是主客体相交融的，既有形象思维，又有理性思维，既有愉悦的心理体验，又有深刻的理性启示。4.发展了书法审美方式前代书论中对书法审美方式亦有所涉及，《四体书势》主要在三方面有了明显的发展：一是远观近察的距离变换。《四体书势·字势》中说“：是故远而望之……就而察之”[1（]p1061），《四体书势·隶势》中又说：“远而望之……近而察之”[1（]p1065）。显然，《四体书势》已经非常自觉地运用距离变换方式来欣赏书法作品了。通过它生动形象的描述，我们完全可以体会到，它已注意到同一作品在不同距离下不同的审美效果；而将同一作品置于不同距离欣赏的行为本身，实际上更加突出了书法作品的艺术特征，即将书法的主要功能定格在艺术欣赏上，这是具有划时代意义的。二是“玩”的正式提出。西晋成公绥的《隶书体》中已经提出了书法作品“又何可玩”[2（]p10）的看法，《四体书势》中述及梁鹄的手迹时说：“魏武帝悬着帐中，及以钉壁玩之，以为胜宜官。”（p1064）虽然是在讲述曹操欣赏梁鹄的作品，但透露出它对书法作品的态度：玩味。联系前已述及的审美观，我们有理由相信，《四体书势》已体现出对审美体味、玩味特点的进一步的自觉认识，那种寓审美于娱乐之中的意识是非常明确的。三是点明了审美过程中欣赏主体的心理特点。审美过程中主体的心理状况是很多书论注意到的重要问题，而到《四体书势》才相当明确地指出了：可以意会，不能言传。《四体书势》讲：“睹物象以致思，非言辞之所宣。”[1（]p1062）主体对审美客体观察、冥思，内心“窃悦”，有所领会、发现，但无法用言语表述出来。这种似清晰又朦胧的状态，正是审美时的心理特点。5.提出了书法形式美的境界：和谐还是先看《四体书势》中的两段话：“观其措笔缀墨，用心精专，势和体均，发止无间。或守正循检，矩折规旋；或方圆靡则，因事制权。其曲如弓，其直如弦。矫然特出，若龙腾于川；森而下颓，若雨坠于天。或引笔奋力，若鸿雁高飞，邈邈翩翩；或纵肆阿那，若流苏悬羽，靡靡绵绵。”[1（]p1062）这是状古文之美。“随事从宜，靡有常制。或穹隆恢廓，或栉比针裂，或砥平绳直，或蜿蜒缪戾，或长邪教趣，或规旋矩折。修短相副，异体同势。奋笔轻举，离而不绝。纤波浓点，错落其间。……”[1（]p1065）这是状隶书之美。表面看来，这两段文字与其他人的状写书迹没多大区别，但仔细品味就会发现，《四体书势》在兼有理性思考与形象描绘的文字中提出了书法形体美的境界：和谐，而且有着两方面的考虑。一个方面是形体的势和体的和谐，即“势和体均”。从其描写状态看，“势和体均”体现了书法形体的动静和谐，包括寓动于静和静中显动两个内容。前者如“矫然特出，若龙腾于川；森而下颓，若雨坠于天”等，本是静态之景，但其中蕴涵着“腾”“坠”之势，具有很大的力度和运动感。后者如“穹隆恢廓”“离而不绝”等，“恢廓”是写空间大，自然是静态的，但这种恢弘廓大，实际显示着无限的张力，有不断伸张之势；文字之间，点画之间，自有相离，但书法作品可以用呼应之法，显示其“不绝”之意，似断似连，形断意连。对这种动静和谐，虽然《四体书势》还没有非常明确地用相应的概念表述出来，但已经发现并形象地描述出来了。另一方面是规矩与“制权”的和谐。没有规矩就没有法，没有创造就没有书。《四体书势》之前的论述并非没有意识到，但比较明确论述的则未见。《四体书势》很清醒地认识到了这一点，也做了明确的表述：“或守正循检，矩折规旋；或方圆靡则，因事制权”，“随事从宜，靡有常制。……或规旋矩折。修短相副，异体同势”[1（]p1065）。无论圆笔方笔，有时则须严守规矩，而有时又需随机应变，最终要达到的效果是和谐“：修短相副，异体同势”。因此，整个书法形体的总体风貌应该在守则与变规之间，也就是在规矩与“制权”、技法与“从宜”之间达到和谐。你可以去abc211文汇找下。
一、现当代中小学书法教育概述
自古以来，汉字的认知与书写教育便一直是学子们的必修课程，在《周礼》《说文解字叙》《唐六典》中，对此相关内容俱有记载。强调以字书与正体学习为主，尊崇规范、齐整、美观是官方书法教育的基本理念。清季，受西化影响而产生的新学制得到了行政机关的大力推行。1902年以后，从清行政机关陆续颁布的《钦定学堂章程》和《奏定学堂章程》
中可以看到，学习书法已被纳入到了“小学堂”?的教育之中。例如，光绪二十八年（1902年）颁布的《钦定小学堂章程》第二章《功课教法》提到，高等小学堂第二年便有“习字”课程，内容包括“楷书、行书，兼习小篆”。光绪二十九年（1903年）颁布的《奏定高等小学堂章程》第二章《学科程度及编制章》明确要求，高等小学堂学生必须“习楷书，学官话”，教学内容系于“中国文学”科内。民国时期，革故鼎新，吸收西方的制度与理念成为一时的潮流。在这个大环境下，初等教育体制出现了全新的局面，书法教育也被更广泛地纳入到了新式学校中去，民国行政机关教育部对于书法教育的具体内容及目标均有详细的规定。比如，1913年教育部一出台的《小学校教则及课程表》将书法课的教学目标设定为“日用文字及普通文之书法”，明确提出“书法教学是‘国语’教学的一部分”，“书法所用字体为楷书及行书”。在中学阶段，书法教学亦被纳入国文课中。1929年和1932年，教育部两次改定初中课程标准，其对于书法教育的具体要求是“书法指导：课内略微说明用笔、结体及书法源流大意等，课外及假期中临摹大小字，先求整洁，次及美观，笔记与作文簿均需缮写整齐，并制止使用破体字，随时予以考证指导”。从目前可见的大量资料来看，民国行政机关教育部无论从宏观的学制布局，还是微观的教学内容安排，均对中小学书法课程作了详细而全面的规划。只是可惜在政局动荡、国运危殆的年月里，这些规划很难实施下去罢了。其基本方思路还是延续了古代书学教育的理念，即书法课的基本定位为规范汉字的美化书写，教育目标也主要是为了致用于世。需要说明的是，从现有资料看，民国时期的中小学书法课并没有在“艺术性”方面有过多的要求，“整洁”与“美观”是其教育的主旨。
因此，让孩子们从小把字写好很重要。”这一指示得到了教育部的部分落实，为此教育部还专门下发了《关于加强小学生写字训练的通知》。《通知》下发以后，一些地区对写字课的训练是有所加强的。但是由于当时国内经济尚处于复苏发展时期，各地的文化教育基础也是良莠不齐，再加上教育行政部门缺乏持续有力的政策支持。因此总体而言，上世纪八九十年代的全国中小学书法教育的状况并不乐观，其破冰之旅直到新世纪初方才起航。
二、教育部新政的出台
经济的繁荣是文化教育发展的重要前提。21世纪初，教育部没有正式发文之前，在广东、上海等经济发达的地区，书法课已经悄然得到局部普及与推广。地方成功的先行举措得到了越来越多高层人士对书法教育的关注与认可。2009年以后，在全国政协会议上，苏士澍、吴为山等委员数次对“加强中小学书法教育”问题提出了强烈的呼吁。地方的试点与委员的议案最终得到了中央领导的极大重视，在2011年的全国政协十一届四次会议上，贾庆林明确指出了大力发展“中小学书法艺术教育”的重要性与迫切性。此后，教育部发布了一系列的指导性文件，更是将中央领导的指示落到了实处。2011年8月，教育部正式向全国下发了《关于中小学开展书法教育的意见》，要求在小学三至六年级的课程中，每周安排一课时书法课。与此《意见》相配套，2012年初，教育部出台了修订版的《全日制义务教育语文课程标准》（简称《新课标》）。为了对《新课标》中有关书法的内容作出详细的说明，中国教育学会书法教育专业委员会还专门组织专家讨论并编写了《中小学书法教育指导纲要》（简称《指导纲要》）。2013年1月，教育部正式发布了这一《指导纲要》。《指导纲要》对于当前全国中小学书法教育具有重要的指导作用，纲领明确阐释了中小学书法教育的基本理念、目标与内容，以及实施建议与要求，并对书法课上的法书范本作了细致的规定。仔细解读《指导纲要》，可见贯穿其中的四条基本教育理念：即中小学书法教育的根基是汉字素质教育、强化书法的传统文化内涵、重视汉字书写的共性美，以及积极引导学生去体验书法美。这四条理念我们今后中小学书法教育教学活动的重要理论支撑。
三、目前中小学书法教育存在的问题及解决方案
教育部系列文件下达之后，各地中小学在现有基础之上，大多设聘了专任书法教师，并开设了书法课。和前二十年相比，全国中小学书法教育的整体氛围已经得到了很大的变化，关注并重视书法课的风气已经在全国普及开来。于此同时，全国近百家出版社也在“政策蛋糕”的吸引下，开展了中小学书法教材的编写工作。如此超大规模的教材编写，恐怕在中小学书法教育发展史上也是绝无仅有的。但是通过较为广泛的调研，我们认为当前的中小学书法教育由于尚处于磨合研讨阶段，因而无论硬件还是软件，都客观存在着一些问题。解决好这些问题，必对将来的发展有着积极的意义。
从硬件的角度来看，问题集中在师资、学习场地、学习材料等方面，其中师资的问题最为突出。
我们发现在文化经济发达的地区，师资的达标率(在岗人数与技术水准）较高，而经济欠发达、文化底蕴相对薄弱的地区，书法教师的达标率则较低。
为此，各地教育部门除了人员编制的扶持外，一些高等院校还纷纷承担起培养中小学师资的重任。
例如，首都师范大学中小学书法教育研究中心自2012年起，便开展了一系列的中小学书法教师的培训工作。经过多期的课堂教学、技术训练与理论研讨，数百位书法教师的专业素质得到了较大的提升。此外，北京师范大学艺术与传媒学院书法系、中央美术学院书法系等高校院系也有相应的举措，并取得了良好的社会效益。但客观而言，由于教育部政策下达的急迫而带来的人才培养与需求的不对等性，中小学书法教师的缺口将在近几年内一直存在，该问题也亟需得到教育行政部门与高校书法专业院系的重点关注。
和硬件相比，中小学书法教育中的软件问题更为突出，这些问题涉及教育理念、目标、途径、方法等诸方面，从一定角度来讲，倘若软件问题解决不好，中小学书法发展前景将会受到极大的影响。
在认识层面，问题主要集中在以下三方面。
第一，书法课的定位。要做好教育工作，首先要解决目标定位的问题：培养什么样的人才？教育的目标与出口又在哪里等都需细致思考。从《指导纲要》的精神看，书法课与语文课有着密切的关系，这种联系也体现了中国传统文化中识字与书写的紧密联系。在古代，文字的“识”“书”教育是完整的。但在今天，由于现实环境中各种外因的影响，“识”与“书”这种原本很紧密的关系被割裂了。在教学过程中，我们就常会发现当前的语文识字教育与传统书法之间的不少尴尬——笔顺的问题就很有代表性。目前公布的汉字笔顺基本规则是“先横后竖”“先撇后捺”“从上到下”“从左到右”“从外到内”“先里头后封口”和“先中间后两边”，这一顺序的确立主要根源于汉字传统的书写方式，另一方面则与新中国成立后几次公布的简化字方案有关。由于文化传承的原因，书法创作中的绝大多数笔顺是与规范汉字相一致，但还有一些特例。比如“左”与“右”字，规范汉字是先横后撇，而在书法创作中，“左”是先横后撇，而“右”则是先撇后横；又如“方”字，规范汉字的末笔是横折钩，而书法则是一撇；再像“成”字，规范汉字起笔为横，而书法则是撇画。以上所举的还是楷书，如到行草书，笔顺的情况就更加复杂。在一些笔顺上，规范汉字与书法创作之所以会不一致，原因有二。其一，在书法创作中，古文字的传统精神还是得到了较好的保留，而规范汉字在这方面则要少了许多；其二，在书法创作中，艺术性是书家们孜孜以求的目标，因此在遵循汉字共性美（匀称和谐）的基础上，书家会力求展现汉字书写的独特美感。基于此，书法作品在笔顺、笔形、笔势、部件诸方面都会与规范汉字有一定的不同。以部件为例，欧阳询的《九成宫醴泉铭》中有个“泉”字，该字“白”部（在古文字中像岩石的形状）中一横，和左右两竖都挨不上，是孤零零的一个短横。这样的写法如果在出现在语文生字课上，那绝对是错字。汉字的艺术性处理只是“识”“书”联袂过程中的一个问题，而在书法作品中的众多异体字更是在讲究规范的语文课堂亟需规避的。文字异体对于我们研究汉字与进行书法创作是非常好的材料，但对于中小学（尤其是小学）书法教学而言，却未必是一件好事。在调研中，我们常会听到书法教师们的“抱怨”为什么“墓”字下面非要加上一个点？尽管在教材上已经对此做了“释字”说明，但如果学生在课堂上询问“加点”的问题，又需费多少口舌才能说清楚。还有一些书法教师（主要是语文教师兼任）向我们反映：上午语文课刚刚给学生讲了生字的规范写法，而下午的书法课上却出现了“尴尬”的例字，这实在是件棘手的事情。
这些“尴尬”其实完全可以从教育定位上加以规避。书法课（尤其是小学阶段）的主要目标是辅助和服务于语文教学。通过教学，学生能够书写出规范而有美感的汉字，这才是教学的主要任务。
所以，我们并不提倡在书法课上过度夸大汉字书写的艺术性与个性特色，这一点也与《指导纲要》的精神相违背。基于此，我们在编写书法教材，或是讲解古代法帖例字的时候，也务须紧紧围绕着教育部颁发的《新课标》中的《识字、写字教学基本字表》和《常用字表》去入手。对于古代法帖中出现的大量异体字，建议在教学时最好慎用。但是，书法课也绝不等同于语文写字课。中小学书法课的教学目标是在强调汉字规范书写的基础上，兼顾汉字书写的艺术性。如果书法教师仅仅知道了规范与死板的美观，而对于汉字书写中的艺术性没有了解的话，那他的书法课一定不能达到规范与艺术兼顾的教学目标——上述笔顺以及“泉”字等问题就是一个典型例子。
第二，强化范本的共性美。《指导纲要》明确提到了“适度融入书法审美”的要求，什么是“适度”？质言之，就是书法美的共性与个性问题。在《新课标》中，也曾提到了有关培养学生汉字修养的问题，其要求“初步让学生感受汉字的形体美”。
结合这两个文件可以清晰地看到教育部对于汉字书写美教育的一个思路：从初步的汉字形体美到书法艺术的共性美，再到书法艺术的'高级审美（个性神采）。但在实际操作层面，不管是教材编写还是具体的教学中，我们都会发现一些问题，主要有以下两个方面。
其一，对于汉字基本知识的了解实在需要加强。文字素养是语文修养的一个重要组成部分，在古代太学中，学生们仔细研习古籍经典之前，《说文》的基础是一定要打好的。研习《说文》，可以使学生了解汉字的形、音、义之美，进而有益于其进一步理解与研究文献。但在今天的中小学语文教学中，由于减负等原因，有关传统文字的不少知识已经不在语文课的讲授之列，绝大多数的中小学生对于汉字形体的“六书”常识，不甚明了，对于汉字形体演变的基本规律与形态，也是知之甚少。由于缺乏了这类基本的文字常识，我们的学生自然不能准确地了解汉字的形体美，进言之，又如何让他们去理解和表现书法艺术美呢？举一个简单的例子，“寸”在“六书”中是一个指事字，作为指事符号的短线表示右手腕关节的位置，这个指事符号在隶书与楷书中变成了点画，但其位置依然要对着横竖相交之处，这才是“汉字的形体美”。
如果学生没有“六书”的知识，恐怕他们根本无法理解放置这一点画的意义。因此，我们建议在书法课教学内容中应该适度融入汉字基本知识的讲解。
其二，对于书法共性美的重视与认识还远远不够。《指导纲要》推荐了13件临摹的范本和30件欣赏的作品，其目的非常清楚，临摹范本强调的是书法共性美的重点学习，而欣赏作品则为了学生提供了书法个性美的体验。但我们仔细思考一下，《指导纲要》中提供的这13件临摹的范本，其实还是有可增减的余地，个别范本的个性特征还太鲜明，而一些颇具共性美特点的法书则没有列上（如颜真卿的《郭虚己墓志》等）。在书法课上，学生需要掌握的是书法的共性美，我们并不期望每一个学生将来都成为书法家，但一定要让他们知道汉字书写的基本的美感。但在调研中我们发现，无论是教材的编写，还是在课堂教学中，教师对这种共性美的认识与重视是远远不够的。以教材为例，我们都知道系统性和科学性是编写教材必需遵循的原则，它们分指这门学问的共通性与严密性。但是现在许多的中小学书法教材，或多或少地都存在着选取范本的共性典范不够、体例不尽一致、编写用语缺乏科学性等问题。教材尚且是如此，我们的基层教学情况就更可想而知了。
所以，我们建议在后续推出的教材或是教师用书中，一定要有一本类似“汉字书写基本原理”这方面的书。有了这样的教材，教师和学生才会扎实而全面地了解汉字书写的基本美感。
第三，从文化的角度阐释书法的个性美。书法的个性美是共性美的艺术升华，也最能展现书法艺术的多彩魅力，因此《指导纲要》推荐了不少作品让学生去欣赏，其目的就是为了增强学生对于书法艺术美的审美体验，进而使得学生深入了解中国的传统文化。在编写教材与具体的教学实践中，我们为学生讲析这些作品一定不要专就笔画、结构去就事论事。倘若斤斤于此，对于缺乏书法艺术实践的中小学生而言，实在是一件费解的事情。在调研中，我们就遇到了这样一件事。有位教师为学生分析《张迁碑》的艺术美，他讲解得十分仔细，比如方笔、拙朴等。这些概念如果是高校书法专业的学生来听一定可以马上理解，但是坐在课堂下的中学生们肯定是一头雾水，他们根本不理解方笔到底好在哪里，拙朴又是什么。教师与学生之间沟通的障碍在哪里？其实就是一个专业知识的背景差异。因此，我们主张要使中小学生理解书法的个性美，一定要从文化背景的阐释入手，要让学生知道正是由于文化因素的影响，才形成了书法艺术丰富多彩的个性美。这样的教学是一举两得的，既可以解决学生书法美的欣赏问题，又能够丰富他们的传统文化修养。
四、中小学书法教育的基本模式
根据《指导纲要》的精神，并结合实际调研的成果，我们对中小学书法教育的基本模式有如下规划。在一、二年级阶段，由于学生认知水平与生理结构的限制，因此书法课应该与语文课（可由语文教师兼任）密切挂钩，用硬笔书写规范而美观的汉字是书法课的主要任务。书法课的范字可以采用方正字库的方正楷体GBK。在教学过程中，教师应把教学的重点放在汉字结构的美观上，可以采用启功先生“黄金结字律”的原理去讲解例字，并初步培养学生举一反三的书写能力。在作业方面，教师可以结合语文课文中出现的成语，让学生用硬笔书法加以书写。此外，我们还需要考虑到一、二年级与三、四年级的过渡与衔接问题。由于从三年级开始，学生需要用毛笔临摹正楷字帖，教师可以提前为学生增加一些诸如介绍毛笔的使用方法、经典楷书的名家名帖以及临摹书法的基本方法等内容。
三、四年级也是书法学习的重要过渡阶段。《新课标》规定，三年级到四年级的学生不仅要“能使用硬笔熟练地书写正楷字，做到规范、端正、整洁，还要用毛笔临摹正楷字帖。”由于涉及毛笔书法的临摹，我们建议在有条件的学校还是聘请书法专业毕业的教师作为专任人员。所谓“使用硬笔熟练地书写正楷字，做到规范、端正、整洁”实际上指的就是和一、二年级书法课的有效衔接，其“正楷字”可以仍旧以方正楷体GBK为标准。由于三、四年级的生字量很大，学生已经掌握了大量的常用汉字，在教学中，教师可以指导学生自主地运用汉字结构规律去书写美观的汉字，并可以加大作业的书写量（例如由一、二年级的四字词组扩展到一段文句等）。鉴于《新课标》中已经涉及了“毛笔临摹正楷字帖”的科目，那么选用什么字帖作为临摹范本就尤为重要了。从传统的楷书学习来说，人们大多一般会采用“颜柳欧赵”这四位楷书名家的法书作为临摹的范本。但我们建议，在对于三、四年级的学生来说，楷书临摹的范本应侧重于共性美，而不能从个性鲜明的作品入手，例如虞世南的《孔子庙堂碑》、颜真卿的《郭虚己墓志》、唐人写经等都是很好的选择。在临摹步骤上，我们主张从楷书结构的细致模拟入手，而后逐步增加对基本笔法的理解。由于方正楷体GBK更多表现出一种汉字形体的规范美，那么一旦学生接触到具有艺术美的正楷字帖，则常常会向老师质疑：到底是规范美好，还是艺术美好？因此，在教学设计中教师必须对这二者之间的差异有着清晰的理解，给学生的讲解也须强调二者之间在层级上的差异。
五、六年级是小学书法学习的高层次阶段。
《新课标》规定，五年级到六年级的学生“能用毛笔书写楷书，在书写中体会汉字的优美。”体会其中精神，实际上是在说明两个问题：其一，提高学生楷书的书写水平，其二，使学生具有一定书法美的欣赏能力，提高其人文素养。针对这种情况，我们认为在五、六年级的书法课中，教师需要着力做好两件事情。第一，学生在三、四年级阶段已经对楷书书法的共性美有了一定的基础，那么在五、六年级阶段则应该拓展其视野，不同的学校可以根据学生各自的特点以及书法教师的专长，确定自己的主攻楷书经典碑帖。备选帖目主要有：《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》《雁塔圣教序》《郭虚己墓志》
《颜勤礼碑》《神策军碑》《玄秘塔碑》《三门记》《胆巴碑》《妙严寺记》等。和三、四年级不一样，在学习过程中，五、六年级的学生不仅要会临摹，还要进行初步的楷书创作。书法创作是临摹的进一步提高，它可以有效地检验学生的临摹能力，《新课标》中所谓的“能用毛笔书写楷书”应包括楷书临摹与创作两方面，教师在教学中应该逐步为学生讲授书法创作的相关知识。第二，五、六年级的学生也应初步具备欣赏书法艺术美的能力。教师须为学生介绍欣赏楷书美的基本方法与途径，并通过具体的经典作品加以说明。在教学中，教师还要重点培养学生感悟书法美的能力，以此来提高学生的艺术修养与人文素质。
初中三年（七至九年级）的书法教育则是小学书法教育的延伸与拓展，小学书法教育着意于揩书字体的练习，初中三年则不能局限于此。《新课标》提到：七年级到九年级的学生能够“临摹名家书法”。其意图非常清楚，即学生应学会临摹除楷书以外的其它字体的名家书法。当然，在短短的三年，要使学生遍临诸体是不现实的事情，因此我们认为在初中的三个年级，应该分别为学生介绍三种与楷书（唐楷）有密切关联的字体。这样既可以巩固小学的楷书训练，又可以拓展学生的艺术视野。在七年级，可以学习魏碑体书法，推荐作品有《元怀墓志》八年级则需学习行楷书，推荐作品为智永的《真书千字文》；在九年级，还可以接触一下隶书，推荐作品有《曹全碑》。在每一种经典碑帖的学习中，教师应该简明扼要地讲解这件作品在技法上的主要特点，并进而使学生对这种字体的基本特征有所了解。在作业方面，教师则应采用少而精，注重实效的方法，以免因为学习时间短，学习内容多，而达不到学习的目的。在初中三年的书法学习中，《新课标》还提到了“书法的审美价值”的观念，这是一个文化的问题。因此，我们主张不仅要给学生解析这些经典碑帖的艺术美，还需简要介绍产生这些美感的文化因素，诸如书写工具、书家轶事、书史要事等，使学生能够在轻松的文化之旅中感受书法艺术的魅力。
五、结语
中小学书法教育是当前很热的一个议题，在国家文化战略的背景下，深入研究其相关问题意义重大。面对着这么喜人的局面，我们的决策者和实际操作者们一定要有一个长远规划的意识，从扎实有效、实际可行的角度出发，积极落实教育部《指导纲要》的精神。我们期待着以此为契机，国民的书写水准能够得到全面的提高，汉字书写也将作为一个国家的文化符号展现于全世界。
教师中秋双节的文案1.感恩教师节、团圆中秋节。圆月衬托着您的奉献、秋果记录您的付出,双节合璧,祝您身体健康,幸福无疆!2.一路上有您的教导,是我向前行走的明灯;一路上有您的关注,让我面对困难勇往直前,亲爱的老师,谢谢您!中秋教师双节快乐!3.中秋节和教师节相遇,在这个特别的日子里,祝老师身体健康,桃李满天下!4.师恩重如山,学生不敢忘,在这个中秋节和教师节相遇的日子里送上一份
中秋教师节双节书法文案如下1、高山在于不动，河水在于流动，生命在于运动，爱心在于传动，老师您带给我太多感动，中秋节到了。祝福老师您幸福快乐!2、讲台上，寒来暑往，春夏秋冬，撒下心血点点;花园里，扶残助弱，风霜雨雪，育出新蕊亭亭。敬爱的老师，辛苦了，中秋快乐!3、老师您好，您用心点亮了我的情，您用情培育了我的爱，您用爱滋润了我的路，您的路指引我走向成功的方向，中秋节，老师您辛苦了!4、月到中秋分外明，人到中秋更深情。祝您月来月健康，月来月快乐，月来月如意，月来月安宁。老师中秋快乐!5、老师：每一缕的阳光是我对您的祝福，每一颗星星是我看您的眼睛，每一丝雨牵着我对您深深地思念，想念你，中秋快乐!6、又是一年月圆夜，月下为你许三愿：一愿美梦好似月儿圆，二愿日子更比月饼甜，三愿美貌犹如月中仙。祝老师中秋快乐!7、拨动真诚的心弦，铭记成长的辛酸，成功的道路上永远离不开您，亲爱的老师，祝您中秋快乐，永远幸福!8、我们喜欢您，老师，您不仅有渊博的知识，还有一颗和我们相通的心!9、月是中秋分外明，我把问候遥相寄;皓月当空洒清辉，中秋良宵念挚心;祝愿老师佳节多好运，月圆人圆事事圆!
写字的应该看【书谱】咯！
卫恒（252 年～291 年），字巨山，河东安邑（今山西夏县北）人，西晋着名书法家。卫恒出身书法世家，祖、父、兄弟及子侄均善书。他善作草、隶，特别是其隶书，运用飞白笔法，实为首创。张怀瓘《书断》卷中列卫恒古文、章草、草书入妙品，隶书入能品，可见其书法成就是很高的。《四体书势》是卫恒重要的书学论着，集中体现了他的书学思想，在许多方面取得了突破性成就，具有极高的历史价值。现择其要者，述其五：1.建立了系统全面的书法观《四体书势》以前的书论，大多就书之一体，或择其一法，发表一得之见，其中自然也有一些视野比较宽阔的论述。但《四体书势》从范围和内容上，第一次系统全面地论述了各类书体的发展源流、形式美特征等有关问题。从书之一体到四体，不仅仅是量的增加，更是质的飞跃，这也说明《四体书势》的视野已经从局部转向全体，从个别上升到一般，从侧面视角转向全方位视角。再从其论述次序看，它依次论述了古文、篆书、隶书、草书，即按照书体出现的先后次序，并且论述了依次出现的时间和缘由，可见其清晰的书体发展脉络观念。四种书体到汉末已基本成熟，经三国，至西晋，已发展得相当成熟了。因此，《四体书势》可以说是对四种书体全面的总结。为此，《四体书势》还专门完整引述了崔瑗和蔡邕的两篇书论，构成更加全面的系统。此间，行书虽也已流行，但出现既晚，社会上论者亦鲜（至今未见有魏晋人论述行书的专着）。它的全面性还体现在论述每种书体时，将此种书体的发展源流梳理得井然有序。如论草书，它先言：“汉兴而有草书，不知作者姓名。至章帝时，齐相杜度，号称善作。后有崔瑗、崔寔，亦皆称工。”[1（]p1065）从草书的起源述起，再述名家出现，相当平实。接着，顺次而下，论述草书在汉代的发展状况，罗列了张芝及其弟、姜诩、梁宣、田彦和、韦诞及罗晖、赵袭等人，揭示了他们各自的书法成就和风格特征，并指出了他们之间出现的时间先后等关系，简直是一部草书发展简史。从整体上看，《四体书势》对各种书体的发展源流都成竹在胸，它的论述使它成为第一篇对中国书法历史做全面梳理的论着。而且，《四体书势》还沿用前人形象描述的方法，通过生动的描写，揭示各种书体的不同特征及其形式之美的相异之处，更见出它对各种书体全面系统的把握。2.确立了历史批评的传统书法毕竟是一种历史文化现象，它的出现和发展也需从历史角度去审视。《四体书势》以往的书学论着在谈到某一书体时，虽也会偶尔涉及该书体出现的时间，但并不能由此而自觉地深入探讨其出现的历史缘由。《四体书势》的可贵之处就在于，它相当清醒地认识到了书体出现与演变的历史必然性。就以小篆为例，《四体书势》谈到了秦始皇统一文字的作用：“及秦用篆书，焚烧先典，而古文绝矣。”[1（]p1061）这可以说明小篆盛行的社会政治原因。又说：“及平王东迁，诸侯立政，家殊国异，而文字乖形。秦始皇初兼天下，丞相李斯乃损益之，奏罢不合秦文者。斯作《仓颉篇》，中车府令赵高作《爰历篇》，太史令胡毋政作《博学篇》，皆取史籀大篆，或颇省改，所谓小篆者。”[1（]p1062）这段不长的文字，从书法自身规律的角度，多方面地论述了小篆的历史状况。“诸侯立政，家殊国异，而文字乖形”道出了小篆出现的必然性。文字的社会性功能决定了它必须具有一致性，而春秋战国各自为政的局面导致文字的多形难通，言“乖形”，可见《四体书势》的否定态度。它指出统一是客观的必然。“损益之”“罢不合秦文者”“皆取史籀大篆，或颇省改”，说明了字型统一的途径和方法，尤其是“损益”“省改”，点出了字体演变的主要规律。后面再罗列当时的主要书家和代表性书法作品，显示出独到的书法史学眼光。对书体的特征，它也作了历史性的审视。如隶书：程邈“从狱中改大篆，少者增益，多者损减，方者使圆，圆者使方。”[1（]p1062）虽仍不够具体，但无疑表明《四体书势》已经注意到了前后出现的书体之间的内在联系，已显其历史眼光。尤为可贵的是，《四体书势》在论述具体书家的风格特征时，也自觉地运用历史比较的方法，令人不仅能从中看到各位书家的特点，还能看到各位书家风格的渊源和流脉。如谈到草书时说：“至章帝时，齐相杜度，号称善作。后有崔瑗、崔寔，亦皆称工。杜氏杀字甚安，而书体微瘦；崔氏甚得笔势，而结字小疏。弘农张伯英者，而转精其巧，凡家之衣帛，必先书而后练之。……又有姜孟颖、梁孔达、田彦和及韦仲将之徒，皆伯英之弟子，有名于世，然殊不及文舒也。”[1（]p1065）这里显见它对当时草书主要书家的风格，从比较异同以及产生渊源、发展流脉的角度，作了相当明晰的陈述。这种历史比较法，对后代的书法研究乃至诗歌、散文的品评，都产生了深远的影响，南朝的《诗品》《文心雕龙》及其后的一些着作中更精彩的比较源流式的论述，不能不说肇始于此。3.提出了主客观交融的书法创作观和审美观：体象书法之源在于自然，古来人们都这样认为，所谓“因彼鸟迹”“象彼万类”云云。但这些说法只是说明文字与自然万物有关或源于自然，至于自然之象如何成为文字之象，则未深入论述。《四体书势》云“：昔在黄帝，创制造物。有沮诵、仓颉者，始作书契以代结绳，盖睹鸟迹以兴思也。”[1（]p1061）“天垂其象，地耀其文。其文乃耀，粲矣其章，因声会意，类物有方。”[1（]p1062）显而易见，《四体书势》已经注意到了“鸟迹”至文字有个过程，其中人作为主体不是无所作为的。“睹”而“兴思”，表明了主体首先要“看到”自然现象，并且通过“思”后，才会有象自然之象的“书契”，即文字。因此，最早的象形文字并不是简单地模仿自然万物，而是包含了主体的领悟、会意。所以“，类物”也有其“方”，决非万物简单的描画，甚至不是简单的模仿。可见，不管早期与实物极其相近，还是后来渐渐与原物相远，成形的文字都是主体与自然万物交融的产物，既有万物原形原理，也有主体的思考领会。这个对自然万物之象观察体会思考以形成文字形体的过程就是“体象”。主体对书法作品的审美也是如此。看到汲冢书的古文字，“恒窃悦之，故竭愚思以赞其美，愧不足以厕前贤之作，冀以存古人之象焉。”“观其措笔缀墨，用心精专，势和体均，发止无间。……睹物象以致思，非言辞之所宣。”“思字体之俯仰，举大略而论旃。”[1（]p1064）“厥用既弘，体象有度，焕若星陈，郁若云布。……聊伫思而详观，举大较而论旃。”[1（]p1065）以上数段，都是《四体书势》论述书法审美情形的文字，与其前代、同时代的书论比较，论述的深度和品位都有了很大提高。这里，《四体书势》非常明确地提出了“体象”的美学概念。综合来看，“体象”当包含：主体面对客体（书法形象），首先会产生审美愉悦（“窃悦”），这是进行进一步审美的基础和前提；接着，主体进入“思”的阶段，因象而兴思，发挥主体的想象，将书法所“具有”的形象在主体的心灵中呈现（“存象”）；再运用理性思维，将作品中所体现的作者的“用心”、法度等主观内涵发掘出来。由此可见，《四体书势》所主张的审美观是主客体相交融的，既有形象思维，又有理性思维，既有愉悦的心理体验，又有深刻的理性启示。4.发展了书法审美方式前代书论中对书法审美方式亦有所涉及，《四体书势》主要在三方面有了明显的发展：一是远观近察的距离变换。《四体书势·字势》中说“：是故远而望之……就而察之”[1（]p1061），《四体书势·隶势》中又说：“远而望之……近而察之”[1（]p1065）。显然，《四体书势》已经非常自觉地运用距离变换方式来欣赏书法作品了。通过它生动形象的描述，我们完全可以体会到，它已注意到同一作品在不同距离下不同的审美效果；而将同一作品置于不同距离欣赏的行为本身，实际上更加突出了书法作品的艺术特征，即将书法的主要功能定格在艺术欣赏上，这是具有划时代意义的。二是“玩”的正式提出。西晋成公绥的《隶书体》中已经提出了书法作品“又何可玩”[2（]p10）的看法，《四体书势》中述及梁鹄的手迹时说：“魏武帝悬着帐中，及以钉壁玩之，以为胜宜官。”（p1064）虽然是在讲述曹操欣赏梁鹄的作品，但透露出它对书法作品的态度：玩味。联系前已述及的审美观，我们有理由相信，《四体书势》已体现出对审美体味、玩味特点的进一步的自觉认识，那种寓审美于娱乐之中的意识是非常明确的。三是点明了审美过程中欣赏主体的心理特点。审美过程中主体的心理状况是很多书论注意到的重要问题，而到《四体书势》才相当明确地指出了：可以意会，不能言传。《四体书势》讲：“睹物象以致思，非言辞之所宣。”[1（]p1062）主体对审美客体观察、冥思，内心“窃悦”，有所领会、发现，但无法用言语表述出来。这种似清晰又朦胧的状态，正是审美时的心理特点。5.提出了书法形式美的境界：和谐还是先看《四体书势》中的两段话：“观其措笔缀墨，用心精专，势和体均，发止无间。或守正循检，矩折规旋；或方圆靡则，因事制权。其曲如弓，其直如弦。矫然特出，若龙腾于川；森而下颓，若雨坠于天。或引笔奋力，若鸿雁高飞，邈邈翩翩；或纵肆阿那，若流苏悬羽，靡靡绵绵。”[1（]p1062）这是状古文之美。“随事从宜，靡有常制。或穹隆恢廓，或栉比针裂，或砥平绳直，或蜿蜒缪戾，或长邪教趣，或规旋矩折。修短相副，异体同势。奋笔轻举，离而不绝。纤波浓点，错落其间。……”[1（]p1065）这是状隶书之美。表面看来，这两段文字与其他人的状写书迹没多大区别，但仔细品味就会发现，《四体书势》在兼有理性思考与形象描绘的文字中提出了书法形体美的境界：和谐，而且有着两方面的考虑。一个方面是形体的势和体的和谐，即“势和体均”。从其描写状态看，“势和体均”体现了书法形体的动静和谐，包括寓动于静和静中显动两个内容。前者如“矫然特出，若龙腾于川；森而下颓，若雨坠于天”等，本是静态之景，但其中蕴涵着“腾”“坠”之势，具有很大的力度和运动感。后者如“穹隆恢廓”“离而不绝”等，“恢廓”是写空间大，自然是静态的，但这种恢弘廓大，实际显示着无限的张力，有不断伸张之势；文字之间，点画之间，自有相离，但书法作品可以用呼应之法，显示其“不绝”之意，似断似连，形断意连。对这种动静和谐，虽然《四体书势》还没有非常明确地用相应的概念表述出来，但已经发现并形象地描述出来了。另一方面是规矩与“制权”的和谐。没有规矩就没有法，没有创造就没有书。《四体书势》之前的论述并非没有意识到，但比较明确论述的则未见。《四体书势》很清醒地认识到了这一点，也做了明确的表述：“或守正循检，矩折规旋；或方圆靡则，因事制权”，“随事从宜，靡有常制。……或规旋矩折。修短相副，异体同势”[1（]p1065）。无论圆笔方笔，有时则须严守规矩，而有时又需随机应变，最终要达到的效果是和谐“：修短相副，异体同势”。因此，整个书法形体的总体风貌应该在守则与变规之间，也就是在规矩与“制权”、技法与“从宜”之间达到和谐。你可以去abc211文汇找下。
论当今书法书法应是以写好字为根本。字未写好，何谈书法！书法是指书写过程中，字法度的把握与内容的章法布置。只有从写好字出发，结合行笔使转变化，字距、行距布置；使之整篇布局合理，产生赏心悦目的美感，这才叫好书法。 至于书法后面加上艺术二字，这只是当今书者，以玄乎其汉字书写水平之高超，常人不可及也；将某些想象中的所谓意境、幻境、梦境、神游联系起来，信手涂些扭曲的点、线乱墨迹组合，拆散、变异汉字笔画等不合逻辑的怪异组合。称之为儒、道、禅家讲究的道法自然，天人合一，天地变幻之造就而产生的所谓书法艺术，带有鬼魅巫术的迷信色彩，让观者无法辨认来神化书法之深奥，实际是神化自己能够游走于天地鬼神之间，愚弄他人，无非想东西卖个好价钱罢了。 人类文明进程是人本身的劳动创造。汉字是我们先人在几千年劳动创造应用中，不断总结变革，才有了今天更为规范和实用的东方文字。它是与社会发展而同步的，这也是数千年来书家所追求的书法大法则。如果当今书家，背离了汉字演变中所产生的特定规律的尺度，他就不是写书法，是借书法之名，玩法术唬人；与汉字书法有距离或根本就不相干。 书写汉字首应了解遵循汉字的构造特点；汉字特定的点、横、竖、撇、捺、折、钩、提这八个笔画所组成的单字字形。在此基础上也就不难理解和撑握。先人总结的汉字书写方法；自上而下，自左而右，先外后内，先中间后两边的四种基本书写方法。在了解结字与书写方法后，回过头来看汉字；从甲骨文到篆字、隶书、宋体，从楷书到行书、草书；也就不难理解汉字结构演变是有规律的，书写就不易偏离轨迹。 书法创作意图，应是在不超出汉字基本构造的法度上，进行力与美的再修饰。而这种修饰又应体现，书者个人书写习性中的笔画粗细、长短、曲直，用笔使转间的个性自然流露等。它不是没有法度的任意做造，笔画随意的增减及背离笔画走向的变化。书家是文字变革的先行者，也是汉字变革规律的遵循者，应朝着人们实用的方向变革。 书法复古，只是汉字演变的一种追亿，不能提倡过份，更不能作为汉字发展的主流去追捧；这样只能让文字变革倒退。超前脱节的符号式、幻线式、乱麻式等，让大众和专业评委都无法辨认，或根本就不是汉字。书法就是线条艺术的一些墨线符号说法；不正确，它脱离了传承的养份，太快，太超前。这样对我们的后代传承变革汉字会形成误导，造成文字发展走向混乱。 当今复古派和超前派的书者，似乎占据了书法阵线的主潮流。一些评委和评论家们，受这种潮流影响，更是喜欢鼓吹他们的成就，已入八荒通神了。实际他们违背了文化当随时代的特征，弄得那些苦苦临帖几十年的人，写得一手好书法的人，也在求变中失去了自我。每每作品参展、参赛，专业评委一律要求写释文，是评委们不认字？还是评委们滥竽充数！国人没有给闹腾糊了，倒是评委们和书家自己给闹腾糊涂了，忘了书法是以汉字书写为载体’的这个最基本概念。这是书法之悲哀，更是文化之悲哀…！。 作者：陈怀志
孙过庭写过书谱，那本身就是一篇书法论文，或者研究书谱也可以写出论文