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微探传媒经济影响下的文化创意产业发展

发布时间:2015-12-15 11:55

摘 要:本立足于我过文化创意产业的发展方向,分析地方区域媒体经济下的文化创意导向以及我国台湾地区和国外的文化传媒现状,在此平台上如何更好的提升我们的文化优势,促进经济文化的共同发展,让为无声的华夏文明能够在世界范围内得以传播和发扬。

关键词:文化创意产业 ; 传媒经济 ; 传统文化
  当下的生活无论行走在路上还是静止在室内耳边总是会充斥着各种大量的社会、经济、文化信息。衍生了手机短信、博客、播客、电子邮箱、门户网站等新媒介,并推动了文化创意产业的形成,与此同时文化创意产又影响着传媒的界的整合,更是推动着传媒的多种盈利模式,向多元化、科学化的方向发展。
一、文化创意产业与媒体经济一衣带水的关联
  文化创意产业作为一个新型开放的产业,20世纪在全球化的背景下发展起来,进入21世纪以后由“边缘产业”发展到“主流产业”,其模式也开始多样化走向开放型的经济发展的模式。用创意来创造财富近些年在我国得到支持和迅速的发展,很大程度上是得力于个人创意、天赋和技术支持而创建起来,更是依附于知识产权的大力保护,才得以实现为社会创造潜在的社会价值和财富。维护传媒的生态平衡及可持续性发展。文化创意产业在媒体经济中的作用也日渐凸显起来。例如,在英国,创意产业包含13个行业,它们分别是设计、广告业、出版、工艺品、时尚设计、艺术和古玩市场、建筑业、电影业、互动休闲软件、音乐、行为艺术、电视与广播、软件设计等。以此可以得出文化创意产业的结论,文化创意产业是一种通过对知识资源的开发利用而衍生出无穷无尽的新产品、新市场、新机会,进而推动经济社会发展的产业。
  传媒经济下的文化创意产业同时具备了文化创意产业外的共性,又具有十分强大的独特调节和组合作用,它不仅可以调节和组合传媒产业,而且还可以调节和组合非传媒产业,通过传播新方法、新概念使各行业的管理方法、生产模式、营销策略都发生了改编,推动了生产力的发展,无形产品带来丰厚的经济效益。
  创意是艺术的生命与本能也源于对思维基础的培养与引导,我国亦是礼仪之邦,礼仪的教导下如何创新思维,让传统文化更具有魅力,并在媒体经济环境下创造出相应的价值。从下简略分析可得:1.纸媒与数字媒体的结合。面对急速的社会发展,纸媒的信息传播力度相对网络媒体、数字媒体滞后,但其艺术价值缺不容忽视,二者结合,能更有效的促进循环经济的发展,而又能让传统文化的传播更加广泛。2,创意环境与生活的塑造。例如,某出版社出版了一本国学经典,由此在各类媒体得到宣传,学校也倡导学生学习传统文化知识,培养学生“修身、齐家、治天下”的志向,也是一种社会正面几级的引导。3,加强国际合作。如今中国的语言文字在世界各国的文化交流中都有着非凡的影响力与冲击力。打开文化交流的窗口,相互博弈,吸收外国先进的科技让更多灿烂的华夏中华得以流传下来。
二、区域性媒体经济下百花齐放的创意产业
  创意产业以其独特的产业价值取向、广泛的覆盖领域和快速的成长方式,成为一个带动区域发展和提升创意媒体经济价值的制胜法宝。文化创意产业的高速发展已成为提升商业附加值和竞争力的巨大引擎,也就是区域经济增长的“车之轮、鸟之翼”。对媒体经济而言,创意文化价值创造了传媒价值的核心,对创意文化而言,媒体经济是推动文化发展的动力。其所形成的文化创意产业影响日常生活型态,又成为产业文化的重要影响因素。
  (1) 近年来北京把创意产业写入规划纲要,明确提出要加快推动文化创意产业发展,目标是打造中国“创意产业之都”。与此同时建立了北京数字娱乐产业示范基地、中关村创意产业先导基地、大山子文化艺术区(798工厂)以及以中国出版集团为代表的出版产业,色彩斑斓的区域性示范园区产业,定位相对清晰,是为媒体经济发展做出重大贡献。
  (2) 文化创意产业的推动者——上海世博。上海作为国际金融、贸易、海运中心,创意文化产业势必在未来的上海产业结构和城市发展中扮演重要角色。从世博会内容来看,世博会主要展示世界各国和地区最新的科技和文化发展成果,实现多元文化的交流与互动,而科技创新和文化创意正是文化创意产业两个最重要的支柱。从以下可以看出,一是世博会的举办会推进了上海的影视广播、出版、设计、软件服务业等相关创意产业的发展。一定程度上拉动了内需。二是知识产权对文化创意的保护得到进一步发展。三是世博会的会徽、吉祥物等一些标志的征集和世博园区的总体规划等都是面向全球征集方案的,通过全球合作大大激发了人们的创新、创意思维。以及同时在上海市区的核心区块,建立“海宝主题公园”,将世博会的文化与理念融入到人们的日常生活中,让世博会效应不断延续和放大。
  文化创意产业以其独特的形态和运行方式与其他产业发生广泛而复杂的产业关联,深刻地影响着一个城市、一个地区、一个国家,甚至是全球的经济运行和文化发展。但重要的是培育拥有自主创新知识产权、市场竞争力较强的文化创意龙头企业,加强文化创意产业的品牌建设,这样使得媒体经济的功能越来越强。
三、我国台湾地区文化创意产业的经验
    我国台湾地区是较早关注文化创意产业的地区之一。随着英国、美国等西方发达国家文化产业发展计划的实施,台湾地区也相继出台了一系列推动岛内文化创意产业发展的具体措施与可行性做法,概括起来主要包括以下几个方面。第一,成立了三级组织机构,并规范了每个机构的职责,分别为:“发展指导委员会”、“文化创意产业推动小组”、“文化创意产业推动小组办公室”。第二,为了进一步推动岛内文化创意产业的发展,提升产业结构层次和产品的附加价值,创造更多的就业机会,制定了文化创意产业发展计划,并加强智慧财产的保护机制。
  鉴于经济一体化的世界潮流和台湾地区地域狭小的先天劣势,未来台湾地区服务业的发展战略规划必须以广阔范围的经济版图为平台,以区域经济整合为台湾地区服务业争取更大的发展空间。
  以上台湾地区的文化创意产业对于大陆地区来说蕴含着丰富的经验与理论硕果,值得借鉴与分享。由此两岸创意产业可以形成一个互补架构。近些年来两岸以各种会展相互交流,因台湾地区自由创作的环境、开放多元的社会为大陆地区提供了丰富多 彩的文化创意途径,如动漫合作、版权合作等。一起来面对全球化经济下的世界格局文化的融合。
四、以英国、日本创意产业为鉴
    传媒经济就是信息经济,它是没有国界或区域限制的。而中国是世界上最古老的国家,文化积淀很深,通过发展文化创意产业,可以把中国的传媒文化创意产业同世界文明有效地结合起来,促进中国文化创意产业、中国传媒文化产业、的发展。
  (一)以文化为主体的创意产业是英国发展最快的产业。创意产业的平均出口年增率为11%,并使社会就业率增加。近年来英国创意产业的发展,和政府积极的推动政策相契合。英国政府的推进措施主要集中在支持文化创意产业从业人员技能培训、企业财政扶持、知识产权保护、文化出口扶持等方面。并致力于寻求国与国之间的交流与合作。认为本着平等互利的原则,加强英国与其它国家在创意产业领域的合作,可以降低国与国之间的贸易壁垒,产生互补的效果,有利于本国创意产业的发展。
  (二)目前全球播放的动漫作品中有60%以上出自日本,各种动漫的人物形象充斥街头巷尾,早已超越了杂志和电视的范畴,渗透到日本社会乃至全球的各个角落,并作为其本国仅次于汽车的第二大支柱产业。更是培养了培养了一批国际顶尖级的漫画大师和动漫导演以及大量工作在第一线的动画绘制者。其衍生出来的动画周边产品在投入制作一部动画片之前,已做好开发和规划,在动画片放映之际,相关产品也开始热卖,资金回收、市场开拓、卡通形象推广等系列工作都同时开展。而随着一批日本动画片在国际市场的成功,日本的动画风格形象逐渐成为国际时尚。在世界范围内掀起的日本卡通热使得好莱坞的电影公司争相购买日本动画片的电影改编版权。日本卡通产业的出口额急剧扩大,这正式典型的创意产业带动媒体经济的发展,此法我国尤为可鉴。
五、总结
  东西方的因价值文化的差距在媒体报道上也必然存在不同的观点和思想,然而在西方的报道中我们看到一个国家民族的团结力量势必会直接影响该国在未来世界中各个领域内的合作,我想这正式植根于中国传统文化的魅力,其几千年塑造完备的理论道德体系,所带来的价值趋向就是追求“和谐”共同发展的“天人合一”思想,并提出和谐社会建设。将新型的创意文化植根于传统文化之中,以智慧的思想寻求源源不断的创意,用现代的形式和手段来解读和保护文化的精华。正式这样的创造力不断的刷新着我们的GDP,加强我们的和核心竞争力。同时,各国创意文化交流的形式可以打破传统的意识形态上的差异和束缚,回避中西方在政治经济上的矛盾和敏感问题。更有利于改善中西方的国际关系,加强信息的沟通交流合作,更有利于在西方媒体报道之外另辟途径更有效地让外国受众了解真实的中国。让世界的创意文化产业在地球这个大园子各放光彩。

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