嗯 1楼很是详细 楼主可以学习
Contrast/对比对比是所有平面设计中最重要的元素。我们可以在设计过程中，找一个对比点，在把这个对比极端化，例如，使用正负形空间，对比色，粗细对比，尺寸大小对比，字体bold和Italic对比等等。学习平面设计，从艺术绘画中获得灵感是必不可少的方法。例如，毕卡索运用黑、白、灰的色调来表现画境，使得整幅画的画面看起来如同服丧般晦暗。 Repetition/重复重复并不是单调，重复是可以用少数的元素快速传达画面想要传达的信息，重复的元素是信息设计中必不可少的手法，重复图像一出来，信息数据、画面中传达的内容故事也就直接的呈现，可以说这是非常直观的手法。重复手法在建筑的应用上，从古埃及到现在都是不可缺少的设计原则，在英国的格洛斯特大教堂(Gloucester Cathedral)可以看到重复的扇状拱顶(vault)，在北京天坛祈年殿的藻井也看到环形式的重复构图。 Alignment/排列排列手法有一个很大作用是引导视觉，它让我们的画面中的元素找到平衡，它可以让我们的画面形成一个系统，如“网格”，网格后面我们再详谈。在窦加的作品《浴盆中的裸女》(The tub)当中，从裸女右手抓著头发的位置开始欣赏这幅画，将顺着头发往下随着少女的眼神注意浴盆的边缘。然后再一路随着浴盆的弧线，经过少女的手指，与桌边的直线相交。但是，窦加很技巧地运用桌上的梳子再引导观赏者的视线回到少女迷人的身躯以及她的右手。画中其他的物品或摆设，则是用来平衡整个画面，使观众的注意力随时停留在裸女身上，看似平平无奇的画面，却都是带给我们无限的内容和学习空间，所以我们要多多留意周边的物品。 Proximity/亲近亲近这个词是英语翻译过来，我们中文会不太好理解，大致意思可以是元素与元素之间的关系。我们把画面中的几个元素放在一起，他们之间必须是有联系的，或者说，应该是合理的。以上就是小编关于平面设计排版原则的相关内容分享，希望对大家有所帮助，想了解更多设计相关内容，欢迎关注我们哦!
版式设计是指设计人员根据设计主题和视觉需求，在预先设定的有限版面内，运用造型要素和形式原则，根据特定主题与内容的需要，将文字、图片(图形)及色彩等视觉传达信息要素，进行 有组织 、 有目的 的组排列的设计行为与过程。版式设计的四大原则分别是亲密、对齐、重复、对比。原则一：亲密亲密是指控制元素空间秩序、把握元素关系。在这一方面我们要注意以下要素：① 避免一个页面有太多元素；② 不要在元素之间留相同的空白；③ 标题、子标题、图表标题、图片要归入其材料；④ 不同属一组的元素之间不要建立关系；⑤ 不要仅仅因为有空白就把元素放在角落或中央。原则二：对齐对齐是指视觉逻辑秩序、要素统一整理。① 尽量只使用一种对齐方式；② 着力避免居中对齐（有意向的选择） ；③ 在打破规则之前必需清楚什么是规则；④ 元素画线。原则三：对比对比是指控制画面节奏、制造画面焦点。① 如果你要形成对比，就加大力度；② 不要将一种粗线与更粗的线进行对比;③ 避免使用两种或多种类似的元素。原则四：重复重复是指统一、增强视觉效果。① 图像元素的重复(强调主体，塑造出层次感)；② 文案编排形式的重复(条理性、统一性）;③ 图文结合编排形式的重复(条理性、统一性）。
对齐任何东西都不能在排版页面上随意安放。每个元素都应当与页面上的另一个元素有着某种视觉联系。这样才能建立起一种清晰、精巧而且清爽的外观。亲密性彼此相关的项应当靠近，归组在一起。如果多个项互相之间存在很近的亲密性，他们就会成为一个视觉单元，而不是多个孤立的元素。这有助于组织信息，减少混乱，为读者提供清晰的结构。亲密性原则要求描写同种类型的文字，在排版上让他们更加贴近。遵循这个亲密性的原则，就可以让读者在阅读的时候，更加一目了然的明白文章的总体结构。对比对比的基本意思就是，要避免页面上的元素太过相似。让元素字体、颜色、大小、线宽、形状等等的不相同，产生对比，从而使页面更加引人注目。对一篇文章进行排版，如果仅仅遵循了对齐和亲密性这两个原则，往往会比较单调，无法吸引读者的注意力。那么这个时候，对比的出现就解决了这个问题。重复排版设计中的视觉要素在重复出现，可以通过重复颜色、形状、空间关系、线、字体、大小等等的手段实现。这样可以使排版更加有条理，同样还可以增加统一性。
Contrast/对比对比是所有平面设计中最重要的元素。我们可以在设计过程中，找一个对比点，在把这个对比极端化，例如，使用正负形空间，对比色，粗细对比，尺寸大小对比，字体bold和Italic对比等等。学习平面设计，从艺术绘画中获得灵感是必不可少的方法。例如，毕卡索运用黑、白、灰的色调来表现画境，使得整幅画的画面看起来如同服丧般晦暗。 Repetition/重复重复并不是单调，重复是可以用少数的元素快速传达画面想要传达的信息，重复的元素是信息设计中必不可少的手法，重复图像一出来，信息数据、画面中传达的内容故事也就直接的呈现，可以说这是非常直观的手法。重复手法在建筑的应用上，从古埃及到现在都是不可缺少的设计原则，在英国的格洛斯特大教堂(Gloucester Cathedral)可以看到重复的扇状拱顶(vault)，在北京天坛祈年殿的藻井也看到环形式的重复构图。 Alignment/排列排列手法有一个很大作用是引导视觉，它让我们的画面中的元素找到平衡，它可以让我们的画面形成一个系统，如“网格”，网格后面我们再详谈。在窦加的作品《浴盆中的裸女》(The tub)当中，从裸女右手抓著头发的位置开始欣赏这幅画，将顺着头发往下随着少女的眼神注意浴盆的边缘。然后再一路随着浴盆的弧线，经过少女的手指，与桌边的直线相交。但是，窦加很技巧地运用桌上的梳子再引导观赏者的视线回到少女迷人的身躯以及她的右手。画中其他的物品或摆设，则是用来平衡整个画面，使观众的注意力随时停留在裸女身上，看似平平无奇的画面，却都是带给我们无限的内容和学习空间，所以我们要多多留意周边的物品。 Proximity/亲近亲近这个词是英语翻译过来，我们中文会不太好理解，大致意思可以是元素与元素之间的关系。我们把画面中的几个元素放在一起，他们之间必须是有联系的，或者说，应该是合理的。以上就是小编关于平面设计排版原则的相关内容分享，希望对大家有所帮助，想了解更多设计相关内容，欢迎关注我们哦!
在排版当中，许多人困惑于文字排列的复杂性，从单纯乏味的文字排列获取最终想要的某种排版上的“调性”，显然是一件更乏味的事情，犹如要将一个冷馒头嘬出味道来，直教人心生绝望。这里我总结了文字排列中的三大对比原则，是最基础也是最容易掌握的几种类型。为什么使用对比？因为在设计的过程中，不同文本本身具有不同的重要程度，所以依次划分层级，然后使用对比手法，强化重要的，弱化次要的。高效的到达宣传需求。 那么我这里先举一个极端案例，如下图是高田唯的设计作品，暂且不看具体的信息内容，从文本的排列来看，我们并没有很强烈的感受到“对比”，这几乎是违背了设计常识，所以许多同学会说看不懂，不懂到底要表现什么。看不懂是正常的，因为这确实是在常识之外的一次设计尝试，甚至作者连字号的大小没有调整，就是这样赤裸裸明晃晃的将文字依次排列下来。 我们再来看另一个案例，这个案例在某种程度上来说，也是在常识之外的。我们仅看它的文本排列，你会发现，作者将中英文的粗细搭配做了很高的匹配度，也就是近乎达到了“粗细一致”，这是很见细节的地方。另外，说这个作品在某种程度上的文本排列极端，是因为对于文本排版上的技法用的非常克制。也就是文本上只用了“字号对比”，字号对比是很常见了，但是不常见的是“只使用字号对比”。在广煜的作品中，这种手法已经不作为一个简单的技法，而是一种通用的风格来使用。我们看下面的作品都是用了“字号对比”的手法来完成的。 首先我们来看一下第一个案例。第一个案例我们将用字号对比来进行划分文本的层级关系，那么首先第一步，我们需要将文本全部排成等大等粗。即字号一致，字重保持一致。如下图，这个是我分类好的信息，使用的是思源黑体，中英文未做匹配。那么接下来我们要解决四个问题。第一，选择字体，我这里中文选择了一个日本的字库-A-OTF リュウミン，英文选择的是Garamond。第二，英文和中文同字号的情况下，英文要略小，所以给英文增加字号。第三，调整字距行距组距，确保统一关系。第四，特别要注意的是，中英文选择字库时，观察英文的粗细比例变化是否和中文保持了一致关系。 下面是我调整过后的效果。然后分析文本，划分一下层级关系，然后做字号的大小对比。一般如果想要彻底拉开对比，字号应为2-3倍关系。上面的文本排列效果是有一定的构图规律，我个人喜欢用六栏网格，变化较多，排列时自由度也要更高一些。 字号对比这招非常好用，许多同学把握不了多字重的变化，经常陷入文本排列混乱，那么这一招可以非常高效的完成层级的划分。最后一步，我们按照主体去加入主体元素，修改色彩，这个方案就完成了。第二个方法，字体对比。字体对比的难度相对更高一些，常规我们会更比较建议尽量少使用不同的字体，使用字体种类数量越少越好，这是因为不同的字体，能够融洽的放在一般版面当中而不让人觉得突兀，需要对字体本身有一定的了解。 那么在这个案例当中，我将会使用两种中文字库，两种英文字库。首先我将标题做了一个简单的处理。我这里简单说一下这种效果如何来处理，只是一个非常简单的小技巧。在ps中将字打出来。选择高斯模糊，注意不要太大。选择“阈值”，调整参数。在ai当中进行图像描摹。在ai中使用变形工具进行微调细节。 标题的英文我给它搭配的是无衬线体-Helvetica，因为楷体的粗细比例已经倾向于一致，选择无衬线体是非常适合的。剩余的文字依次排列下来，处理好层级关系。我们来看一下最终的文本排列效果。同样使用六栏网格，处理好构图关系。最后一步，添加画面主题，修改颜色，这样就完成了最后的海报效果。我们看一下，这个方案在文本上要比第一个方案变化性更强，灵活性更高。 其实这个方法在纯英文的排版中更加好用一些，因为英文字母造型简单，可以有更灵活的变化性。我们来看一下国外的这类设计方案。 第三个方法，字重对比。这估计是许多同学最爱用的一招了，粗细对比会给人非常直观的视觉对比效果，从而达到画面的视觉张力。虽然客户最喜欢的建议是“这个放大这个放小”，但是如果用字重控制也是一个不错的方法。这个案例我们将使用一个黑体搭配无衬线体。第一步，先将文字简单排列出来，这一步，可以先不加粗某个部分。可以先将粗细控制在同一粗细范围内，第二步再进行加粗某个需要强调的部分。然后再次进行加粗，注意加粗的部分需要有一定的侧重，比如这里的标红部分，我都是选择了重要的信息去进行加粗，这样版面就会具有一定的准确性。最后一步，添加色彩与画面主体，完成。
回答 您好，我正在帮您整理答案，请耐心等待一下！ 一、样式的排版 1 Word 2007中对样式操作的地方。可以在Word 2007自带的样式编辑器里面对样式进行新建、修改和删除。在Word 2007里面，对样式的操作主要是集中在下图所列的位置上，在“样式窗口”里，下面有三个按钮：新建样式、检查样式和管理样式，在论文排版的时候，一般最多只用到第一个。 2 从格式生成样式。 3 对样式的操作。在任何一个样式上右击，可以有下图所示的菜单出现。可以看到，能够对样式进行修改、同时可以选择所有应用这个样式的文字。 4 对样式的修改。点击修改之后，会出现下图的窗口，正如之前指出的，样式是格式的集合，我们可以在左下角的格式修改框中修改这个样式中包含的所有格式，包括字体格式、段落格式等。 END 二、目录排版 1 样式管理器。在一个新建的空白文档中，自然有“标题1”“标题2”“标题3”三种样式，当打开下图所示的样式管理器，就会发现从标题4到标题9，目录1到目录9的样式，叫做“题注”的样式等等。不过后面这些样式在你不用的时候会隐藏起来。 2 插入目录的方法。在文档中插入目录的方法，如下图所示。 3 插入目录窗口。在如下图所示的弹出的新窗口中，可以做一些对目录的修改。可以选择目录中没有页码、或者页码对齐方式以及从项目到页码之间用什么符号来连接。 4 目录选项。点击上图的“选项”按钮，可以选择用哪些样式来生成哪个级别的目录，如下图所示，在图中所示的是标题1-3分别为1-3级目录，如果没有目录级别则不出现在目录中。 5 修改目录样式。点击步骤3图中的“修改”按钮，可以修改目录1-9的样式，也就是其呈现的方式。 END 三、章节自动编号的排版 1 新增多级列表。在“多级列表”中，点选“定义新多级列表”，如下图所示。 2 修改多级列表。然后可以在下图中，修改编号格式，将第一级改为“第1章”，注意里面的1应该是有灰色底纹的。然后点击下面的“更多”，在右边新出现的几个选项中，将多级列表的第一级和“标题1”样式链接。同时选择在库中的级别为1。依次类推，将2级和3级列表和“标题2”“标题3”的样式链接，库中的级别分别为2和3。缩进和对齐都按照论文要求设为0厘米。 然后按照格式要求，修改标题1-3的格式，包括字体和段落。 3 自动编号示例。以后写文章，就可以只写章节的名字而不是编号了，比如第一章 引言，就只需要键入“引言”，然后使其为标题1的样式就行， 更多31条
首先，我们确定字体形态。对于一些大气磅礴的话语和如此宏伟的画面，我们选择的字体的要点是：要够大气，够粗，够霸道，最好棱角分明！字体要横着放还是竖着放呢？考虑到画面左边相对比较干净，可以选择竖着放，因为横着放会挡住画面中的丁达尔，下面的草地放横着的字有空间狭小之虞。选什么颜色呢？因为画面左边是暗色调，为了让字体明显，我们选择亮色的字体。汉字是“形、音、义”的结合体，大多数汉字是由形旁和声旁组成的。汉字经过了几千年的演变，逐渐形成了“汉字七体”，即：甲骨文、金金文、篆书、隶书、草书、楷书、行书。他字体和图像一样，也是图形化的，它的线条会蜿蜒曲伸，或急或缓，它也会有棱角和纹理。当将字体添加到设计中的时候，其视觉特征就会与其余已存元素相互作用，提升或降低整体的美感。