景观设计是一个范畴非常广的学科，因为它解决的是人、城市和环境的关系。目前，很多在国内学习景观设计的同学会选择去美国、英国、德国等国家学习景观设计专业，借此能更多地参与设计实践，接触更先进的设计理念和方法。申请一个优秀院校的景观设计专业最重要的肯定是作品集的制作，常常有同学抱怨作品集不知道从何下手天空飘来五个字：那都不是事。这些困难通通都是浮云，关键看态度！对，态度决定一切！现在贵哥带大家了解该如何准备一套完整的景观作品集。优秀的作品集应该是一份完全令自己满意、丝毫不留遗憾的作品，同学们在整个作品集创作的全过程中，应该逻辑清晰的从项目理解开始，经过详尽的场地调研，概念设计，设计推敲，最终设计，直到排版。在整个景观设计创作过程中，需要跟强调几点：景观设计与其他涉及专业相通，讲究清晰的方案概念思维逻辑过程，从场地条件的分析和项目定位、设计推敲以及设计问题解决到最后方案的展示和设计思想的表达，由多方设计条件推导出综合解决方案的过程力求逻辑的严谨性以及方案设计的合理性。景观设计根基于复杂的人类生活环境，致力于环境体验的研究和营造，所以景观设计作品集的诸多项目也应当建立在对不同特征环境的理解和优化创造的基础内容上的。一套完整的景观设计作品集应当体现作者对专业的理解和兴趣，以及在不同项目场地环境条件下，充分利用不同地形环境、人文环境等主要因素，能够突出项目特点的同时，把控设计并且能够贯穿全程、统一的设计逻辑思维能力。场地地形对于景观设计方案至关重要，有些地形较为复杂另一些较为平坦，能做出彩的设计方案通常都会对地形条件取长补短，利用地形的优势最大限度创造丰富的空间体验，在地形优势不明显的情况下采取合理措施丰富平淡场地内的竖向构成模式以丰富空间体验。生态以及可持续发展的设计理念也是作品集中需要体现的重要设计思想，学生在构思和推敲方案的时候不可拘泥于方案设计形式，应当深入理解自然生态的组成和运作模式，从可持续发展的更高维度整合设计资源和设计手法，在丰富方案内容的同时切实关注自然生态系统的维护和优化。你要了解国外申请作品集的要求：作品集的数量不在多，而在精，我见过有同学用一个作品录入哈佛大学的，也有一个作品集里有八个作品的学生。忌讳的就是拿数量凑质量。我建议主要分析着重做一到两个作品，最后作品集上有三到四个作品是比较合适的数量。整个作品集要有设计理念的主线，逻辑要清晰（人与自然的和谐、可持续发展还是其他？），这个理念要在作品集的各个项目中体现出来，要有各自的侧重点，不要过于雷同。 作品集应尽可能反映申请者各方面的能力。最好包含有徒手速写（sketch），草图，平面图，透视图，电脑模拟，电脑渲染，结构细图（construction details）等，不需要每一个项目都包括全部这些，但最好一本作品集中能有这些，反映你各方面都有认识和均衡。作品集要与CV（个人简历），RL（推荐信）及PS（个人陈述）相呼应。也就是说，作品集里应用到的项目，作品要尽量在CV，RL及PS中写出来，如果有可能的话，在PS中再次把你作品集里表达的理念展现出来。如果一个大的项目中你参与设计的是其中的一小部分,那么可以集中放你设计的那一部分。原则是所选入的那部分应当反映你最好的设计,不管是在学校时,工作时或业余时的设计。作品集呈现方式要清晰。包括内容的排布和视觉的呈现两个方面。内容上主要是靠逻辑的清晰、连贯来实现。每个作品做之前先理好思路，按什么逻辑顺序来讲，大概会是几页，每一页图说明什么问题，然后反复问自己，有没有表达清楚每个问题。最好了解各大学的设计流派与风格。作品集最好是蕴含着深层的文化主题与实用性，可以先看学校并比较各种类型的设计风格，各学校在表现形式上会有什么不同，现代与传统结合，形式与功能的认识深度，从而去寻求作品的设计思路与表达方式。建议在前期阶段多花点时间来构思自己的作品集，积极与专业老师探讨作品集的制作，征求老师意见，为后面制作做好准备。正如前文所说，重点强调的一点还是——态度！所以一定要注重你放在作品集里每一张图的质量，端正好你的学习态度，找准好的作品集老师一定会让你事半功倍！
一套完整的景观设计作品集应该体现出你对专业的理解和兴趣，以及在不同项目场地环境条件下，充分利用不同地形环境、人文环境等主要因素，能够突出项目特点的同时，把控设计并且能够贯穿全程、统一的设计逻辑思维能力，这一点是学校尤其看重的。场地地形对于景观设计方案至关重要，有些地形较为复杂另一些较为平坦，能做出彩的设计方案通常都会对地形条件取长补短，利用地形的优势最大限度创造丰富的空间体验，在地形优势不明显的情况下采取合理措施丰富平淡场地内的竖向构成模式以丰富空间体验。其次，生态以及可持续发展的设计理念也是作品集中需要体现的重要设计思想，所以童鞋们在构思和推敲方案的时候，应当深入理解自然生态的组成和运作模式，从可持续发展的更高维度整合设计资源和手法，在丰富方案内容的同时切实关注自然生态系统的维护和优化。结合景观设计的创作流程，给大家具体讲解一下。场地调研包括实地考察、信息收集以及后期信息整理和分析，现场考察要求学生能够通过亲身观察和体验感受场地的独特环境特点，并且收集必要信息（周边环境状况、地形特征、植被绿化、铺装细节特征等）作为后期分析资料。结合实地考察经历，对资料进行整理和分析，通过类举和对比，获得现象层面的信息背后的内在逻辑关系，并且对设计限制和主题进行细化。设计推敲根据已知主题、设计目标、以及概念推倒逻辑，并运用相关设计手法结合场地条件进行设计测试，由宏观布局出发，利用草图和模型对设计概念进行视觉化，并且对该初步方案进行辩证的评估以获得修改建议，将这个制作、表达和反馈的过程反复进行使方案设计逐步深入。排版排版是表现设计思路和效果的有力语言，方案的设计过程就像讲故事一样，排版便是将故事顺序呈现的方式，合理利用排版版式设计，突出图面语言的优势，清晰阐述设计内容和设计流程。其实一本完全令自己满意、丝毫不留遗憾的景观设计作品集，需要经过不断的深化，所以同学可以参照上面的创作流程图去完善自己的作品集。
1、你是要里面的图形设计还是要平面排版设计~~里面的景观用的工具有（SK然后后期处理用Photshop处理颜色效果)。2、整体的一般用平面软件CoreIDRAW,根据自己的需要加入文字排版。（最后美图就出来了）
景观设计留学作品集怎么做？1、要突出作品集的中心理念和主线要将一个作品的中心内容表现出现，必须要有清晰的主线贯穿作品集。比如你可以呈现一个理念——可持续发展的生态理念，那么你就要先深入理解可持续发展是什么，人类要怎么做等问题，从更深层的方面将他表现在你的作品中。还有在作品中的各个项目中也可以尽量都表现出来。一定要有侧重点，不能过于雷同。 2、了解每个学院的设计风格和流派可以在作品集中融合一些有深层含义的文化方面的内容或主题，比较各个学院的设计风格和理念，投其所好，是否能将现代与传统相结合，还是在形式功能上改良，这都值得你去慢慢探究。3、作品集的表现方式要清晰在景观设计留学作品集的注意事项中，清晰的表达也非常重要。内容如何显得精确，布局如何显得大气这些都是艺术。其实，在做每个作品之前，都要先理清思路，想想看要按照什么逻辑顺序呈现，大概需要多少页，多少时间，是否将每个点都表达清楚。 4、作品集的质量往往取决作品的精度不能认为作品数量越多越好，如果你的作品集系列非常多，反而会使老师觉得你没有将重点展示出来，只是一昧的使作品看上去内容非常充实。所以，维欧艺术留学建议着重分析两到三个作品，将这两个或三个作品作为重点描述对象，而其他的则可以简略描述，一般来说，作品集数量为五个比较恰当。作品集和文章一样，要详略得当，中心思想鲜明突出。 5、充分展示你的能力如果你有哪方面的能力非常优秀，应当通过作品完整的展现出来。比如，你有超强的运用软件绘图的能力，绘制平面图、透视图或者其他手绘模型可以把他放在作品集中表现出来。让面试官看见你潜在的能力。但是不需要每一个项目里面都要包含这些东西。你可以有一个侧重点，反映你各方面的认识都非常均衡。
1、学习园林景观设计要用到的软件有：AutoCad Photoshop 3Dmax Vray Sketch Up 2、学习园林还会用到一些插件：如燕秀工具，贱人工具，天正，湘源控规，园林规划等。
您好 楼主作为一名平面设计学徒，我衷心的跟你说，学平面设计没有你想象的那么简单。首先要先学会Photoshop,因为它是平面设计必须的,它主要用于抠图和做图,主要在影楼和广告公司工作。其次是Coreldraw它主要用于矢量绘图和排版,像平常超市做的大宣传单都是在Coreldraw里做出来的主要在印刷厂和广告公司工作。再就是Illustrator它主要用于矢量图制作和排版不过它在实际应用中并不常用，2者和第三者有很大的相同之处。这三个软件结合完美并熟练运用就是完美的平面设计手册假如你把这三个软件都学会了并且能做出很好的作品的话那么你的工作就不用愁了，你可自己选择自己喜欢的工作。但是如果你没有掌握好相应的软件的话，你是无法胜任平面设计这一行业的。还有你提到的3DMAX它属于室内装修设计软件，如果你去任何一个学电脑的地方学平面设计，它一般都不包括3DMAX，3D MAX画的是具有立体感的，而平面设计理所当然它的效果是平面的。所以3D跟平面没有太大的联系。3DMAX在装饰行业应用非常广范，它主要是对室内进行设计做一些效果图，主要在装饰公司工作。平面设计涵盖的领域非常广确定自己想在哪个领域发展是很重要的，下面我附上平面设计所能应用到的领域供您参考1海报设计2包装设计3CI设计4产品广告设计 5广告插画制作6矢量描图7角色贴图制作8广告创意稿9印前制作技巧等 10字体设计11版式设计12图形创意13招贴设计 14VI设计15印刷设计16书籍装帧设计17视觉导向设计18电视广告脚本设计，软件综合等等希望我的回答能够帮助到你 满意请采纳----------------------------------------------------------------------------谢谢！
与美术有关的专业有很多，比如：1、建筑设计专业据统计，建筑设计师是100个最具前景的职业之一，年薪可以达到10万-40万左右。而中国的房地产虽然近几年呈低迷状态，但不可否认房地产在众多经济领域中，仍是一枝独秀。想要设计出完美的建筑，没有好的美术基础绝对是寸步难行，尤其是现在随着人们审美的提高，对建筑的美感追求也会越来越高。甚至一部分高校的建筑设计专业都已经从理工科搬到了艺术科，所以说现在的建筑设计师已经是一个艺术性很强的职业了。2、景观设计专业随着社会的发展，加上我国的城市建设和环境建设的高速推进，景观设计师的需求量也是日益增加。目前已有上万名设计人员从事这一工作，但我国毕业的景观设计专业的人才毕竟数量有限，所以这方面的人才目前还是供不应求，也就导致了景观设计专业在就业时绝对是很吃香的。但是需要注意的是，景观设计专业虽然吃香，年薪也不低，但是目前主要就业分布都是在大城市，尤其是以北上广一些发达城市居多，所以在毕业后选择发展城市时需要慎重考虑。3、室内设计专业室内设计也是美术生选择的热门专业之一，这类专业的市场需求量大，尤为走俏，被业内人士亲的称之为“金色灰领”。而且一个有能力的室内设计师的年薪都在20-30万元左右，又吃香又高薪，美术生们，这样的专业你动心吗？4、游戏原画设计专业随着互联网的兴起，电脑游戏的需求量也是在日益增加。而游戏种类和数量的增加也使游戏原画设计专业或是美术特效、游戏美术类的专业都吃香的很。这类专业毕业后的美术生工作不仅高薪而且会在工作过程中发现很多乐趣。5、艺术专业随着经济的发展，艺术专业的就业行情也在逐渐回暖，随之对人才的需求也在日益增加。策展人、艺术编辑、独立设计师等职业越来越受到大家的青睐。目前文化艺术产业也在蓬勃的发展，美术生们选择这一专业似乎也不错！拓展资料：美术:泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类:雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。"美术"这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念:让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。
与美术有关的专业包括：1、纯艺术类绘画专业、油画专业、国画专业、版画专业、雕塑专业等。2、设计类专业建筑设计，景观设计，舞美设计，纺织设计，影视动画、服装设计、室内室外设计、环境艺术设计、网页设计、电脑美术设计、装饰设计、工业设计、游戏设计、平面设计、广告设计、陶艺专业、摄影专业、影视编导专业、广播电视艺术、广播电视技术、数字媒体艺术、网络媒体艺术、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术、商业摄影、影视摄影等。3、其它相关美术学专业、美术教育专业等。拓展资料：美术专业属于艺术类专业，要考取美术专业，需要参加艺术类高考。艺术类高考是指学习艺术类专业并且参加普通高考。艺术类高考区别于普通高考不仅要学习文化课还需要学习艺术专业课，艺术类高考要求的文化课分数相对较低，而录取的院校多以艺术类院校为主，也包括211工程院校、普通本科院校和专科院校。艺术作为精神层面的东西，是文化的一个分支，是整个民族文化的重要组成部分，同物质生活一样是不可缺少的。改革开放以来，人们在物质生活水平显著提高的同时，也意识到艺术的重要性了，目前在国家的辅助和市场的带动下各高校开设艺术专业为社会培养更多的艺术人才，非常有必要。从经济发展的大背景看，政府也越来越重视文化产业的发展，艺术类考生的就业和发展在未来仍然是充满潜力的。
怎么排版PS景观设计方案，
1、先要了解客户的需求，根据需求来做设计，这就是我们常说的“客户要西装，你不能给他马褂”的道理，否则再好的方案也一样被枪毙。那种通过对客户的行为进行逻辑推理并得出设计结论的方案是非常有说服力的，不是客户随随便便就能**的。 2、然后，再分析基地周边的环境，包括对周边的居民区、医院、地铁出入口、变电站等条件的分析，得出我们基地的一些功能定位的必然性。这时候的设计就不一定是多样性的，可能就是推理出来只有一种解决方案和形式的。 3、立意、主题和功能。有一个立意，才能做出一个好设计，否则就像写作中的流水帐。立意要和功能相结合，没有功能的设计也是空洞无物的。 4、再下来是空间。景观设计和建筑设计一样，最重要的在于空间的营造。但与之不同的是，建筑通过墙体、屋顶、门窗来围合空间，景观则通过绿化、水景、墙体、铺装、竖向设立、地形及标高变化等来营造空间。我个人认为，空间最重要的在于其“空间的流动性”。要在你的设计中让空间流动起来，让人步移景异，时而高低起伏，时而峰回路转，时而先抑后扬，时而豁然开朗，空间在流动，在变化。 5、然后是细部。细部就是把空间中的重点部分放大，仔细推敲。如某些同学做了水景，那么如何在深入思考下去，水景的标高、池壁做法、如何溢水、如何喷泉等等，深入下去，就会发现自己的不足，然后去学习去推敲去提高，你就一定有进步。不要老停留在一张1：200或1：500的平面图上，要分析1：20、1：50的详图。细部的类型很多，水景、石景、景观小品、设施等等，形成一个整体的系统。这个系统的风格是统一的，完整的。 6、再接着是材料。当前大学毕业生普遍的问题是对材料一窍不通，完全脱离实践。这个问题一定要在学校多解决，了解材料的特性，石材、木材、透水砖等，并了解价格，知道将来的工程造价。这要多看、多研究、多问了。经验是需要实践来总结的。还有，就是绿化植物。这是非常重要的景观材料，而不是用来作为“填补空白”的，植物设计的好坏基本占了80分，是一个整体的大效果的问题。一定要重视植物，而且植物不仅是材料，还要贯穿到空间和细部的方方面面。 7、最后谈谈风格。风格是鼓励同学们自己去追求的。风格也是最高境界，要经过一定的理论和实践体会后，才能提出风格的问题。我个人认为，景观设计还是分为两种趋势，一种是艺术的趋势，偏向建筑设计；一种是生态的趋势，偏向自然科学。当前的教学训练应该以艺术的训练为主，然后逐步向生态方面发展。所以，风格我的经验是简洁，“少就是多”。中国的学生喜欢做很多东西，堆砌很多想法。而国外的老师就是说，少一些，砍一些，再简单一些。这也是我从安藤忠雄、GMP等学习和体会来的。设计的“少”决不是简单，密斯的“少就是多”带来了非常复杂的细部设计。
QQ 1053349117
平面图应该是草图大师或者3D 排版用PS 或者CDR ,AI
搜方案的排版就行啦ps下就能用
A3是纸的尺寸 420mmX297mm的纸张就称作A3。排版是给你要进行的工序安排一个版式，好比要贴地砖了，先用CAD把要贴部分按地砖的大小先画一个样式，确定样式后再贴。
怎么排版PS景观设计方案，
排版就是给你要进行的工序安排一个版式，好比要贴地砖了，先用CAD把要贴部分按地砖的大小先画一个样式，确定样式后再贴。如有帮助请采纳，谢谢！
平面图应该是草图大师或者3D 排版用PS 或者CDR ,AI
支持楼上的 容易点 的是acdsee word也可以 高级点得 ps吧
看排版要求了，不管怎么排，最重是看着大气，舒服！！
1、先要了解客户的需求，根据需求来做设计，这就是我们常说的“客户要西装，你不能给他马褂”的道理，否则再好的方案也一样被枪毙。那种通过对客户的行为进行逻辑推理并得出设计结论的方案是非常有说服力的，不是客户随随便便就能**的。 2、然后，再分析基地周边的环境，包括对周边的居民区、医院、地铁出入口、变电站等条件的分析，得出我们基地的一些功能定位的必然性。这时候的设计就不一定是多样性的，可能就是推理出来只有一种解决方案和形式的。 3、立意、主题和功能。有一个立意，才能做出一个好设计，否则就像写作中的流水帐。立意要和功能相结合，没有功能的设计也是空洞无物的。 4、再下来是空间。景观设计和建筑设计一样，最重要的在于空间的营造。但与之不同的是，建筑通过墙体、屋顶、门窗来围合空间，景观则通过绿化、水景、墙体、铺装、竖向设立、地形及标高变化等来营造空间。我个人认为，空间最重要的在于其“空间的流动性”。要在你的设计中让空间流动起来，让人步移景异，时而高低起伏，时而峰回路转，时而先抑后扬，时而豁然开朗，空间在流动，在变化。 5、然后是细部。细部就是把空间中的重点部分放大，仔细推敲。如某些同学做了水景，那么如何在深入思考下去，水景的标高、池壁做法、如何溢水、如何喷泉等等，深入下去，就会发现自己的不足，然后去学习去推敲去提高，你就一定有进步。不要老停留在一张1：200或1：500的平面图上，要分析1：20、1：50的详图。细部的类型很多，水景、石景、景观小品、设施等等，形成一个整体的系统。这个系统的风格是统一的，完整的。 6、再接着是材料。当前大学毕业生普遍的问题是对材料一窍不通，完全脱离实践。这个问题一定要在学校多解决，了解材料的特性，石材、木材、透水砖等，并了解价格，知道将来的工程造价。这要多看、多研究、多问了。经验是需要实践来总结的。还有，就是绿化植物。这是非常重要的景观材料，而不是用来作为“填补空白”的，植物设计的好坏基本占了80分，是一个整体的大效果的问题。一定要重视植物，而且植物不仅是材料，还要贯穿到空间和细部的方方面面。 7、最后谈谈风格。风格是鼓励同学们自己去追求的。风格也是最高境界，要经过一定的理论和实践体会后，才能提出风格的问题。我个人认为，景观设计还是分为两种趋势，一种是艺术的趋势，偏向建筑设计；一种是生态的趋势，偏向自然科学。当前的教学训练应该以艺术的训练为主，然后逐步向生态方面发展。所以，风格我的经验是简洁，“少就是多”。中国的学生喜欢做很多东西，堆砌很多想法。而国外的老师就是说，少一些，砍一些，再简单一些。这也是我从安藤忠雄、GMP等学习和体会来的。设计的“少”决不是简单，密斯的“少就是多”带来了非常复杂的细部设计。