看排版要求了，不管怎么排，最重是看着大气，舒服！！
你说的他们平面图前期都是用CAD画的，后期到ps里填颜色。排版应该就是ps或者CorelDRAW 。
园林景观设计步骤 1、 接受设计任务书，基地实地踏勘，同时收集有关资料 作为一个建设项目的业主（俗称“甲方”）会邀请一家或几家设计单位进行方案设计，作为设计方（俗称“乙方”）在与业主初步接触时，要了解整个项目的概况，包括建设规模，投资规模，可持续发展等方面，特别要了解业主对这个项目的总体规模框架方向和基本实施内容，总体方向框架确定了这个项目是一个什么性质的绿地，基本实施内容确定了绿地服务对象，这两点把握了，规划总原则就可以正确制定了。 另外，业主会派熟悉基地情况的人员、陪同总体设计师，项目负责人到基地现场踏勘，收集规划设计前必须掌握的原始资料。 这些资料包括①所处地区的气候条件，气温，光照，季风方向，水文，地质土壤（酸碱性、地下水位）②周围环境、主要道路、车流人流方向，③基地内坏境状况，各地区标高、走向等到。总体规划设计（项目责任人）结合业主提供的基地现状图。对基地进行总体了解，对较大的影响因素做到心中有底，今后总体规划构思时，针对不利因素加以克服和避让。有利因素充分合理的利用，比外、还要在总体和一些特殊的基地地块内进行摄影。将实地现状的情况带回来，以便加深对基地的感性认识。2、 初步的总体构思及修改基地现场资料收集后，就必须立即进行整理、归纳，以防止遗漏那些细小的却有较大影响因素的环节。 在着手进行总体规划设计构思前，必须认真阅读业主提供的“设计任务书”（或设计招标书）。在设计任务书中详细列出业主对建设项目的各方面要求：总体定位性质，内容，投资规模，技术经济相符控制及设计周期等。 在进行总体规划构思时，要将业主提出的项目总体定位作一个构思，并与抽象的文化内涵及深层的寓表相符合，同时必须考虑将设计任务书中的规划内容融洽到有利的规划构图中去。 构思草图只是一个初步的规划轮廓，接下去要将草图结合收集到的原始资料进行补充、修改。逐步明确，总图中的各细节 的具体位置，经过多次修改调整，会使整个规划在工能上，趋于合理，在构图形成上符合园林景观设计的基本原则，美观，舒适（视觉上）。 3、方案的第二次修改（文本制作包装）经过了初次修改后的规划构思，远不是一个完全成熟的方案，设计人员此时应虚心好学，集思广益、多渠道、多层次，多次数地听取各方面的建议。 由于大多数规划设计方案，甲方在时间上往往比较紧迫，需注意： 第一、只顾进度，一味太快，最后等设计内容简单枯燥，无新意，甚至完全照搬其它方案，图面技术质量粗糙，不符合设计任务书要求。第二、过多地更改设计方案构思，花过多时间，精力去追求图面的精美包装，而忽视对规划原则，立意、构图，可操作性。整个方案全部定下来后，图文的包装必不可少，现在它越来越受到业主与设计单位的重视。 最后将规划方案的说明，投资概算，水电设计一些主要节点、汇编成文字部分，将规划平面图，交通组织图，功能分区图，绿化种植图，附属设施示意图，全景透视图，局部景点透视图，汇编成图纸部分，文本部分与图纸部分相结合，就形成一套完整的规划方案文本。视情况规划方案文本可将纸与文字有机结合。
怎么排版PS景观设计方案，
这个要从总体概念入手，先分析现状场地，结合甲方要求，把条件约束都弄明白了 就在框架里发挥了，定功能区，路由出来大形就有了，然后找几个参考案例，构图或是局部借鉴，融入你的概念，推敲一下就出总平图了，你可以来公众号说方案，看看这里有很多优秀设计方案，灵感很多提升思维，就知道这么做景观设计了。
对开设计方案的话是不是在要就你的版面？一般如果这是正稿的话就需要你的设计概念，地理分析，平面图，立面图，如果可以还有鸟瞰图，空间节点效果图。一般版面就是文字很少效果图要搭配得当，就可以。
我们的作业一般是在对开纸上画出效果图然后在A3打印出平立剖和节点图还有人流动向，植物分析，地理分析，节点里面的铺砖，灯具，，，要是涉及到很专业的。。。我看就麻烦了只是作业的话，老师要求画什么就画什么啊嘿嘿，加油哦
1、先要了解客户的需求，根据需求来做设计，这就是我们常说的“客户要西装，你不能给他马褂”的道理，否则再好的方案也一样被枪毙。那种通过对客户的行为进行逻辑推理并得出设计结论的方案是非常有说服力的，不是客户随随便便就能**的。 2、然后，再分析基地周边的环境，包括对周边的居民区、医院、地铁出入口、变电站等条件的分析，得出我们基地的一些功能定位的必然性。这时候的设计就不一定是多样性的，可能就是推理出来只有一种解决方案和形式的。 3、立意、主题和功能。有一个立意，才能做出一个好设计，否则就像写作中的流水帐。立意要和功能相结合，没有功能的设计也是空洞无物的。 4、再下来是空间。景观设计和建筑设计一样，最重要的在于空间的营造。但与之不同的是，建筑通过墙体、屋顶、门窗来围合空间，景观则通过绿化、水景、墙体、铺装、竖向设立、地形及标高变化等来营造空间。我个人认为，空间最重要的在于其“空间的流动性”。要在你的设计中让空间流动起来，让人步移景异，时而高低起伏，时而峰回路转，时而先抑后扬，时而豁然开朗，空间在流动，在变化。 5、然后是细部。细部就是把空间中的重点部分放大，仔细推敲。如某些同学做了水景，那么如何在深入思考下去，水景的标高、池壁做法、如何溢水、如何喷泉等等，深入下去，就会发现自己的不足，然后去学习去推敲去提高，你就一定有进步。不要老停留在一张1：200或1：500的平面图上，要分析1：20、1：50的详图。细部的类型很多，水景、石景、景观小品、设施等等，形成一个整体的系统。这个系统的风格是统一的，完整的。 6、再接着是材料。当前大学毕业生普遍的问题是对材料一窍不通，完全脱离实践。这个问题一定要在学校多解决，了解材料的特性，石材、木材、透水砖等，并了解价格，知道将来的工程造价。这要多看、多研究、多问了。经验是需要实践来总结的。还有，就是绿化植物。这是非常重要的景观材料，而不是用来作为“填补空白”的，植物设计的好坏基本占了80分，是一个整体的大效果的问题。一定要重视植物，而且植物不仅是材料，还要贯穿到空间和细部的方方面面。 7、最后谈谈风格。风格是鼓励同学们自己去追求的。风格也是最高境界，要经过一定的理论和实践体会后，才能提出风格的问题。我个人认为，景观设计还是分为两种趋势，一种是艺术的趋势，偏向建筑设计；一种是生态的趋势，偏向自然科学。当前的教学训练应该以艺术的训练为主，然后逐步向生态方面发展。所以，风格我的经验是简洁，“少就是多”。中国的学生喜欢做很多东西，堆砌很多想法。而国外的老师就是说，少一些，砍一些，再简单一些。这也是我从安藤忠雄、GMP等学习和体会来的。设计的“少”决不是简单，密斯的“少就是多”带来了非常复杂的细部设计。
你去画材点买一张kt板，尺寸呢也就是kt板大小的~~~
把图用ps打开，然后选择“图像”——“画布大小”——就能看到它的尺寸啦根据你上传图像所得 宽度：92里面，高度：57厘米
这个要从总体概念入手，先分析现状场地，结合甲方要求，把条件约束都弄明白了 就在框架里发挥了，定功能区，路由出来大形就有了，然后找几个参考案例，构图或是局部借鉴，融入你的概念，推敲一下就出总平图了，你可以来公众号说方案，看看这里有很多优秀设计方案，灵感很多提升思维，就知道这么做景观设计了。
这个要从总体概念入手，先分析现状场地，结合甲方要求，把条件约束都弄明白了 就在框架里发挥了，定功能区，路由出来大形就有了，然后找几个参考案例，构图或是局部借鉴，融入你的概念，推敲一下就出总平图了，你可以来公众号说方案，看看这里有很多优秀设计方案，灵感很多提升思维，就知道这么做景观设计了。
室内设计报告 这次的暑假实习我选择了一家装潢设计公司，因为平时在学校从事编辑排版工作很想有机会到外面类似的公司里面实习一下，使自己的基础更牢固，技术更全面，实习的内容是学习平面设计（Photoshop和CorelDraw的使用）。 因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。 第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用Photoshop和CorelDraw软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。 假如在作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果。 一、photoshop小技巧 制作圆角矩形方块 首先在photoshop中建立一个新文件，在文件上用矩形选取工具画一个矩形框，接着选择选单select→feather，输入半径值，数值越大则圆角矩形的半径越大。在选取区中填入颜色后，取消选取范围。选取选单image→adjust→threshold，由调整threshold level来改变大小，如此就会产生您想要的圆角矩形大小。若要产生圆角矩形的选取区，可以在选取区作用的环境下，切换到快速遮罩模式，同样执行threshold以获得您想要的遮罩。 高解析制作 在用photoshop制作网页图形的时候，许多朋友为了快速的操作，都会把图选择低解析度进行制作，但是有些滤镜会因为图形解析度的不足，而无法处理，最后出来的效果也很差。所以建议大家在处理类似情形时，可以先在高解析度下完成绘制、影像编辑等工作，然后再向下取样，将影像缩成最后的大小。 保留选取范围大小 当您在photoshop中使用image size或cancas size改变影像大小时，原本在影像中选取的范围也会跟着改变，如果想要保留原本的选取范围，可以先切换到快速遮罩模式下(按下键盘上的q键)，然后再选择“image size”或“canvas size”。使用image size指令会将影像与选取范围一同缩小；若使用canvassize指令则只会将影像缩小，而选取范围仍保持原有的大小。记着再将快速遮罩模式切换成标准模式。 快速隐藏图层 如果您在photoshop中只想要显示某一层图层的影像，是不是得一一将其他图层隐藏起来呢？这里有一个既快速又方便的作法：只要在图层面版上同时按住ctrl＋alt以鼠标点选欲显示的图层的眼球图示，就可以将其他图层通通藏起来。另外也可以用ctrl＋alt＋快速键调整图层的前后次序。 二、coreldraw小技巧 1．擦去错误线条 如果您使用coreldraw中的手绘铅笔工具，不小心把线条画歪了或画错了，您不必急着将线条删除，只要立刻按下shift键，然后反向擦去即可。 2．动尺规 在coreldraw中事实上是可以让您自由移动尺规的位置，只要在尺规上按住shift键以鼠标拖移，就可以将尺规移动。如果您想将尺规放回原位，则只要在尺规上按住shift键迅速按鼠标键两下，就会立即归位。 3．利用coreldraw制作动画gif文件 事实上利用coreldraw也可以用来制作动画gif文件，您可以将coreldraw中的图层当成动画中一个个的影格，然后逐一输出成gif文件(其他图层上的影像必须先关闭)。再利用photo-paint的movie功能，先选择creat from document将第一张gif文件制成movie，再陆续将转好的gif文件以“insert fromfile”插进来，选择“储存成…”动画gif的格式，于对话框中设定延迟的时间和位置，如此就算大功告 4．同时旋转与缩放 如果您在coreldraw中，拖拉物件的旋转把手时，同时也按住shift键，那么将可以同时旋转与缩放物件；若是按住alt键，将可以同时旋转与变形倾斜物件。 经过几天的基础训练，老师终于让我参与他们的策划，刚开始有点紧张，后来就慢慢熟悉了策划和后期制作的整个过程。慢慢地老师也把一些比较重要的交给我处理。这使我对这个行业认识就更加深了一步。 通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的老师也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。 不知可以吗？！
都是自己总结的
1、学习园林景观设计要用到的软件有：AutoCad Photoshop 3Dmax Vray Sketch Up 2、学习园林还会用到一些插件：如燕秀工具，贱人工具，天正，湘源控规，园林规划等。
您好 楼主作为一名平面设计学徒，我衷心的跟你说，学平面设计没有你想象的那么简单。首先要先学会Photoshop,因为它是平面设计必须的,它主要用于抠图和做图,主要在影楼和广告公司工作。其次是Coreldraw它主要用于矢量绘图和排版,像平常超市做的大宣传单都是在Coreldraw里做出来的主要在印刷厂和广告公司工作。再就是Illustrator它主要用于矢量图制作和排版不过它在实际应用中并不常用，2者和第三者有很大的相同之处。这三个软件结合完美并熟练运用就是完美的平面设计手册假如你把这三个软件都学会了并且能做出很好的作品的话那么你的工作就不用愁了，你可自己选择自己喜欢的工作。但是如果你没有掌握好相应的软件的话，你是无法胜任平面设计这一行业的。还有你提到的3DMAX它属于室内装修设计软件，如果你去任何一个学电脑的地方学平面设计，它一般都不包括3DMAX，3D MAX画的是具有立体感的，而平面设计理所当然它的效果是平面的。所以3D跟平面没有太大的联系。3DMAX在装饰行业应用非常广范，它主要是对室内进行设计做一些效果图，主要在装饰公司工作。平面设计涵盖的领域非常广确定自己想在哪个领域发展是很重要的，下面我附上平面设计所能应用到的领域供您参考1海报设计2包装设计3CI设计4产品广告设计 5广告插画制作6矢量描图7角色贴图制作8广告创意稿9印前制作技巧等 10字体设计11版式设计12图形创意13招贴设计 14VI设计15印刷设计16书籍装帧设计17视觉导向设计18电视广告脚本设计，软件综合等等希望我的回答能够帮助到你 满意请采纳----------------------------------------------------------------------------谢谢！
与美术有关的专业有很多，比如：1、建筑设计专业据统计，建筑设计师是100个最具前景的职业之一，年薪可以达到10万-40万左右。而中国的房地产虽然近几年呈低迷状态，但不可否认房地产在众多经济领域中，仍是一枝独秀。想要设计出完美的建筑，没有好的美术基础绝对是寸步难行，尤其是现在随着人们审美的提高，对建筑的美感追求也会越来越高。甚至一部分高校的建筑设计专业都已经从理工科搬到了艺术科，所以说现在的建筑设计师已经是一个艺术性很强的职业了。2、景观设计专业随着社会的发展，加上我国的城市建设和环境建设的高速推进，景观设计师的需求量也是日益增加。目前已有上万名设计人员从事这一工作，但我国毕业的景观设计专业的人才毕竟数量有限，所以这方面的人才目前还是供不应求，也就导致了景观设计专业在就业时绝对是很吃香的。但是需要注意的是，景观设计专业虽然吃香，年薪也不低，但是目前主要就业分布都是在大城市，尤其是以北上广一些发达城市居多，所以在毕业后选择发展城市时需要慎重考虑。3、室内设计专业室内设计也是美术生选择的热门专业之一，这类专业的市场需求量大，尤为走俏，被业内人士亲的称之为“金色灰领”。而且一个有能力的室内设计师的年薪都在20-30万元左右，又吃香又高薪，美术生们，这样的专业你动心吗？4、游戏原画设计专业随着互联网的兴起，电脑游戏的需求量也是在日益增加。而游戏种类和数量的增加也使游戏原画设计专业或是美术特效、游戏美术类的专业都吃香的很。这类专业毕业后的美术生工作不仅高薪而且会在工作过程中发现很多乐趣。5、艺术专业随着经济的发展，艺术专业的就业行情也在逐渐回暖，随之对人才的需求也在日益增加。策展人、艺术编辑、独立设计师等职业越来越受到大家的青睐。目前文化艺术产业也在蓬勃的发展，美术生们选择这一专业似乎也不错！拓展资料：美术:泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类:雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。"美术"这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念:让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。
与美术有关的专业包括：1、纯艺术类绘画专业、油画专业、国画专业、版画专业、雕塑专业等。2、设计类专业建筑设计，景观设计，舞美设计，纺织设计，影视动画、服装设计、室内室外设计、环境艺术设计、网页设计、电脑美术设计、装饰设计、工业设计、游戏设计、平面设计、广告设计、陶艺专业、摄影专业、影视编导专业、广播电视艺术、广播电视技术、数字媒体艺术、网络媒体艺术、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术、商业摄影、影视摄影等。3、其它相关美术学专业、美术教育专业等。拓展资料：美术专业属于艺术类专业，要考取美术专业，需要参加艺术类高考。艺术类高考是指学习艺术类专业并且参加普通高考。艺术类高考区别于普通高考不仅要学习文化课还需要学习艺术专业课，艺术类高考要求的文化课分数相对较低，而录取的院校多以艺术类院校为主，也包括211工程院校、普通本科院校和专科院校。艺术作为精神层面的东西，是文化的一个分支，是整个民族文化的重要组成部分，同物质生活一样是不可缺少的。改革开放以来，人们在物质生活水平显著提高的同时，也意识到艺术的重要性了，目前在国家的辅助和市场的带动下各高校开设艺术专业为社会培养更多的艺术人才，非常有必要。从经济发展的大背景看，政府也越来越重视文化产业的发展，艺术类考生的就业和发展在未来仍然是充满潜力的。