刚画的 比较粗糙 但是很简单的
Photoshop可以啊！
首先临摹为主。然后自己逐渐做一些自己的。慢慢的多做几张，就很快上手了啦。
gcgvc
首先要看你画的是素描漫画还是绘本。我不太了解绘本画法，但是素描漫画我还是知道一点的，这个要先从生活中临摹开始。临摹的量够了才会有进步。推荐《超级素描漫画技法》。
Photoshop，当然要配合数位板一起使用了。其实画插画用什么软件都无所谓，关键在于你的插画水平。
首先临摹为主。然后自己逐渐做一些自己的。慢慢的多做几张，就很快上手了啦。
自学也行皇朝工作室有教课Q：156587867
这应该是王菊的团队的营销方向，因为王菊的长相并不符合现在的审美，他的爆红有很多的偶然素在里面，如果走传统的跟杨超越一样的芭比娃娃的营销方向，肯定是走不通的，所以只好在个性上面下一些功夫最近有一个活动，王菊串穿蓬蓬裙在舞台上面用脚踹橙裙子，把裙子展开，这种姿态其实在舞台上面是非常不得体的，但是营销号都在宣传她的个性，如果是在私下穿这种裙子做这种动作，我其实也挺可爱的，确实也算是个性，但是在那种比较正式的成河，这样做就是博人眼球，确实也与众不同的，但是也确实知道它的营销方向就是这个样子的
创意设计，是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式，创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外，还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。 初级设计 范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明； 次级设计 在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分，更精炼化主要部分，以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。 大多数杂志封面都是照片或者插画。很多引人入胜的照片中都充满了明暗色彩的对比，为了提高可读性，文字必须要和背景产生对照感。 很多杂志封面设计都是这样，都在努力的为文本寻找合适的位置——看看上面的New York Times Style杂志，又一个醒目的”Talking Dirty”，就在乔治克鲁尼衬衫的黑色污渍处。而Interview杂志，亮色文字也是放置在Keira Knightley的深色外套上。 当然，有了PS，利用PS来加亮、加深某处区域也是可以的。比如说Morberg 杂志人物身前那团重装的海浪就稍作处理，以便更好的显示黑色文字。 黑色和白色经常被用于正文、副标题。但是封面尺寸很大，我们需要更醒目的颜色。 任何有技巧的设计师都不会忽视用色。在杂志封面设计中，配色要协调，不能突兀。 采样法就很不错：上面的Home Miami杂志，从椅子中提取了炫丽的红色作为标题。而Seventeen杂志采样了Avril的唇膏色彩。 而Dwell杂志没有使用采用法，自己调配了一种橙色，但是和整体很好的协调。
我觉得都不错啊，而且感觉每一期都有亮眼的地方。
时尚芭莎为迪丽热巴拍摄的一组大片，可谓是非常的好看。这一组时尚大片是以东京作为主题的，大片之中的迪丽热巴整体的穿搭以及妆容和背景的搭配度是非常高的。由于迪丽热巴个人的时尚表现力比较强，因此看到时尚芭莎为她拍出的这一组大片之后，有不少的人都表示非常的惊艳。这一组大片分为几个小的部分，在这一组杂志的图片之中，迪丽热巴的妆容以可爱为主，画着眼线的她在脸上贴了一个红色的桃心，整体的穿搭也比较的简单，手中的配饰和东京的风格都是非常相似的。由于这一组是上大片和迪丽热巴之前拍摄的风格，有着很多的不同，因此可谓是让人耳目一新。迪丽热巴给人最为直接的感觉，便是非常的性感和高冷，但是在时尚芭莎为她拍摄的这一组大片之中，将她整个人的风格做出了很多的改变。在看到这一组图片的时候，让人觉得非常的惊讶，因为这一组杂志社中的迪丽热巴看起来就像是东京街头可爱的小女生一样。这和她之前在其他杂志之中给人的感觉是有着很多不同的。而且由于这一组时尚大片之中很多的元素与东京的主题也比较的贴合，因此在看这一组市场大片的时候，整体是没有丝毫的违和感的。看到的这一组时尚大片不得不感慨时尚芭莎作为时尚界的权威，在杂志的拍摄方面真的是顶尖的水平。
首先临摹为主。然后自己逐渐做一些自己的。慢慢的多做几张，就很快上手了啦。
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用Photoshop软件。网上有很多的教程，视频的教程也有。首先把photoshop的各种工具的用法以及功能熟练掌握，然后，多看，多吸收他人好的经验，融入自己的观念，就可以了。