首页 > 期刊发表知识库 > 公共艺术设计论文题目

公共艺术设计论文题目

发布时间:

公共艺术设计论文题目

谈及公共艺术,除了圆雕、浮雕、壁画等传统样式,国内的民众似乎很难找到关于这个名词的其他印象。在很多人的眼里,仅城市雕塑大概就可以成为公共艺术的代名词。并且,在此情况下,这些好不容易冠以“公共艺术”大名的作品,一部分以“宏大叙事”和纪念性为主,占据了城市中大大小小的广场;另一部分,则以平民化、通俗化去解构精英艺术的话语霸权,使公共艺术更多的以娱乐、玩赏的寻常状态出现,并使之迅速融入城市的商业、旅游景观之中。  在笔者读到的有关公共艺术的书籍以及本专业的硕士论文当中,许多同仁深感中国当代公共艺术的匮乏与混乱,一致推崇“百分比艺术”这样的公共艺术实施框架。但通过查找和阅读,笔者发现国内公共艺术的文献当中,对立法和实施及视觉审美方面谈得比较多,对介入形式的选择和人文关怀方面谈得比较少。尤其处在今日“图像时代”,在如何让当代艺术介入我们的城市生活的问题上,国内几乎很难找到一本专著。中国当代艺术虽如火如荼,然而仍有自居象牙塔之嫌,与城市公共艺术实际上是脱节的。  此选题是面向创作者的,即讨论在中国城市的有限空间里,如何将当代艺术中的新观念引入公共艺术,拓展公共艺术的介入形式,以及在此之上如何体现人文关怀。  “小品式”是个自造词,用于“公共艺术”一词之前,是笔者在对国内公共艺术概貌有了一定了解之后,对一类形式的公共艺术的暂时性统称。具体特点由两方面组成:一、是指非纪念性、非功能性、非主题性;二、在空间上的占用较小。这类公共艺术是在普通市民完全放松的情况下呈现的,是一种“亲民”的艺术。笔者之所以要谈“小品式”,第一,是因为这种类型的公共艺术不牵涉到过多的功用意义,没有过多意识形态上的约束,给艺术家和公众更大的发挥空间;第二,是因为此类公共艺术在日新月异的中国大城市中鲜有奇葩,往往都有“假”、“大”、“空”的弊病。有些作品大张旗鼓,对空间的要求苛刻,而其结果是使之如同天外来客一样突兀;有些过于个人化,在公共空间很难与大众进行“对话”;有些则过于通俗化,没有艺术的前瞻性。  艺术的介入形式是十分重要的。人们谈论一件公共艺术作品,与谈论博物馆里的一件米开朗基罗的圆雕在情感上应该是有所不同的。与艺术不期而遇所产生的效果远远超过有着事先渲染的参观,对于城市中为生存而奔波的人,那绝对是一种奇妙的体验。尤其于当下的中国,那种从右至左不带标点的竖排文的淡然几乎消逝,城市中充满了“惊叹号”和“下划线”。人们是否需要一种邂逅,一种生活的微微停顿,在没有任何先前提示的情况下来接受艺术家献上的一份礼物,来分享这浪漫的“逗号”与“问号”所带来的灵光?  “人文”是一个内涵极其丰富而又难以确切指陈的概念,“人文”与人的价值、人的尊严、人的独立人格、人的个性、人的生存和生活及其意义、人的理想和人的命运等等密切相关。  “人文思考”从其根基说是一种对存在的抽象玄思。它的根本性观念是从人类的角度来思考人,思考人的存在根基,由此才会有一系列超越性问题,如:人的本性、人的本源、人和大自然的关系、人和神的关系、人和人的关系。因为它把人作为类来思考,所以我们说它的思考是超越具体人伦事功,超越有限存在的。  “人文关怀”就是对上述人文问题的关注与爱护。它是社会文明进步的标志,是人类自觉意识提高的反映。并且,它的内涵并不是一陈不变,而是与时俱进的。  毫无疑问,公共艺术是需要体现人文关怀的。艺术家在某种层面上扮演着一个社会组织者的角色,有能力通过作品,给大众带来精神上的援助,把在“自我疗伤”中的灵魂接到集体中抚慰。然而,如何体现人文关怀?这种对大众需要的满足,在形式上,难道仅仅是低等的,原始的,只顾及一般意义上的“喜闻乐见”吗?笔者认为,绝不是这样。之所以用“人文关怀”而非“物质关怀”或“人文思考”,意味着“精神性”和“主动性”。公共艺术的“公共性”不仅仅在于去“融合”、“折中”或“妥协”,而是在于寻找世界中的“永恒”与“本质”。艺术家应该运用智慧在最大的限制中依然保持艺术的纯粹性而非把它变成妥协的产物。公共艺术应具有引领性,是一种指向,而不是一目了然的结果。  作为创作者,著名环境艺术家关根伸夫曾说到“艺术不是什么特殊的东西,它不只是作为自我表现的手段”。中国当代艺术有强烈的批判性和表现主义倾向,对人文关怀的体现可谓充分而强烈,但它与城市的融合却是一个全新的课题。如何让具有前沿意识的中国当代艺术介入公共空间,让其中人文关怀的雏形融入公共空间,渗透到都市生活,将是十分有意义的话题。  因此,在中国公共艺术发展的背景下,以北京这座城市为重点研究对象,笔者将把一部分功利性较小的公共艺术作品抽离出来,从介入形式和人文关怀的角度,对这一类型的公共艺术作品作以全面的论述。更将公共艺术放入当代艺术的整体中讨论,就此希望给中国现今的公共艺术注入些许新鲜的活力。

环艺论文题目,那要看选题方向了啊,是室内设计还是公共艺术设计啊,是理论研究还是具体的案例实施啊

艺术设计类论文题目

学术堂精选了十五个艺术设计类毕业论文题目,供大家参考:  1、论帕斯长诗《太阳石》的回环结构与瞬间艺术  2、论"空灵"范畴的审美机制与艺术呈现  3、南京牛首山佛顶宫的公共艺术与场所精神  4、城市生态人居环境设计中的人文艺术思想  5、室内环境艺术设计中的装饰创新探究  6、汉代乐舞题材画像石的艺术特色研究  7、论舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏特点及演奏处理  8、马头琴钢琴伴奏艺术浅析  9、歌唱舞台表演艺术的舞台台风探析  10、古诗词艺术歌曲的审美及演唱初探--以歌曲《关雎》为例  11、穆索尔斯基歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》的现实主义艺术特征刍议  12、声乐艺术嗓音的训练  13、中国艺术歌曲在高校声乐教学中的应用  14、借助社会艺术教育资源促进贫困地区中小学艺术教育发展路径研究  15、初中音乐课堂中民歌艺术的传承与教学分析

《浅谈生活中包装设计的重要性》包装设计4个字可以改为你所做的必要设计。 《浅析油画前景》

这里有"环境艺术设计"范文及标准格式,希望能够帮助到你

艺术设计专业论文题目

学术堂精选了十五个艺术设计类毕业论文题目,供大家参考:  1、论帕斯长诗《太阳石》的回环结构与瞬间艺术  2、论"空灵"范畴的审美机制与艺术呈现  3、南京牛首山佛顶宫的公共艺术与场所精神  4、城市生态人居环境设计中的人文艺术思想  5、室内环境艺术设计中的装饰创新探究  6、汉代乐舞题材画像石的艺术特色研究  7、论舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏特点及演奏处理  8、马头琴钢琴伴奏艺术浅析  9、歌唱舞台表演艺术的舞台台风探析  10、古诗词艺术歌曲的审美及演唱初探--以歌曲《关雎》为例  11、穆索尔斯基歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》的现实主义艺术特征刍议  12、声乐艺术嗓音的训练  13、中国艺术歌曲在高校声乐教学中的应用  14、借助社会艺术教育资源促进贫困地区中小学艺术教育发展路径研究  15、初中音乐课堂中民歌艺术的传承与教学分析

可以联系我,我有题目可以选择

环境艺术设计毕业设计论文题目

这里有"环境艺术设计"范文及标准格式,希望能够帮助到你

自从人类有了建筑活动,室内就是人们生活的主要场所,并开始对室内环境有所要求。随着社会的进步和发展,室内环境的要求也在不断更新发展与不断丰富多彩。室内设计的任务就是综合运用技术手段,考虑周围环境因素的作用,充分利用有利条件,积极发挥创作思维,创造一个既符合生产和生活物质功能要求,又符合人们生理、心理要求的室内环境。 一 室内装饰设计要素 1.空间要素:空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务,我们要勇于探索时代技术赋于空间的新形象,不要拘泥于过去形成的空间形象。 2.色彩要求:室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作,有助于健康,色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外,还随着时代审美观的变化而有所不同。 3.光影要求:人类喜爱大自然的美景,常常把阳光直接引入室内,以消除室内的黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和的散射光,使室内空间更为亲切自然。光影的变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受。 4.装饰要素:室内整体空间中不可缺少的建筑构件如柱子、墙面等,应结合功能需要加以装饰,可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征,可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果,同时还能体现不同地方的历史文化特征。 5.陈设要素:室内家具、地毯、窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调,争取求的功能和形式统一而有变化,使室内空间舒适得体,富有个性。 6.绿化要素:室内设计中绿化已成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木,利用绿化和小品沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间。 二. 室内装饰设计的基本原则 室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们的活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调的总体效果。 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求的同时,还必须考虑精神功能的要求(视觉反映心理感受、艺术感染等)。室内设计的精神就是要影响人们的情感,乃至影响人们的意志和行动,所以要研究人们的认识特征和规律;研究人的情感与意志;研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感,使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境,那末,它将会产生强烈的艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面的作用。 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美的形象,把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识,熟悉和掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术的范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能的要求,就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处的地区、地理气候条件的差异,各民族生活习惯与文化传统的不一样,在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家,各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异,使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。 三.室内装饰设计要点室内空间是由地面、墙面、顶面的围合限定而成,从而确定了室内空间的大小和形状。进行室内装饰的目的是创造适用、美观的室内环境,室内空间的地面和墙面是衬托人和家具、陈设的背景,而顶面的差异使室内空间更富有变化。 1、基面装饰--楼地面装饰 基面在人们的视域范围中是非常重要的,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰的重要因素之一,设计中要满足以下几个原则: 1 基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛。从空间的总体环境效果来看,基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合,同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。 2 注意地面图案的分划、色彩和质地特征。地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图案本身的独立完整性,如会议室,采用内聚性的图案,以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调,取得安静、聚精会神的效果;第二种是强调图案的连续性和韵律感,具有一定的导向性和规律性,多用于门厅、走道及常用的空间;第三种是强调图案的抽象性,自由多变,自如活泼,常用于不规则或布局自由的空间。 3 满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。基面装饰时要注意楼地面的结构情况,在保证安全的前提下,给予构造、施工上的方便,不能只是片面追求图案效果,同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。基面的形式各种各样,种类较多,如:木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等,图案式样繁多,色彩丰富,设计时要同整个空间环境相一致,相辅相成,以达到良好的效果。 墙面装饰。 室内视觉范围中,墙面和人的视线垂直,处于最为明显的地位,同时墙体是人们经常接触的部位,所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义,要满足以下设计原则: 1 整体性:进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位的统一,要使墙面和整个空间成为统一的整体;2 物理性:墙面在室内空间中面积较大,地位较主要,要求也较高,对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些;3 艺术性:在室内空间里,墙面的装饰效果,对渲染美化室内环境起着非常重要的作用,墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系,为创造室内空间的艺术效果,墙面本身的艺术性不可忽视; 墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定,形式大致有以下几种:抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰,随着工业的发展,可用来装饰墙面的卷材越来越多,如:塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等,这些材料的特点是使用面广,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用的材料。 顶棚装饰。 顶棚是室内装饰的重要组成部分,也是室内空间装饰中最富有变化,引人注目的界面,其透视感较强,通过不同的处理,配以灯具造型能增强空间感染力,使顶面造型丰富多彩,新颖美观。1 设计原则(1)要注重整体环境效果:顶棚、墙面、基面共同组成室内空间,共同创造室内环境效果,设计中要注意三者的协调统一,在统一的基础上各具自身的特色。 (2)顶面的装饰应满足适用美观的要求:一般来讲,室内空间效果应是下重上轻,所以要注意顶面装饰力求简捷完整,突出重点,同时造型要具有轻快感和艺术感。 (3)顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性,不能单纯追求造型而忽视安全。 2 顶面设计形式。 (1)平整式顶棚:这种顶棚构造简单,外观朴素大方、装饰便利,适用于教室、办公室、展览厅等,它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置;(2)凹凸式顶棚:这种顶棚造型华美富丽,立体感强,适用于舞厅、餐厅、门厅等,要注意各凹凸层的主次关系和高差关系,不宜变化过多,要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性;(3)悬吊式顶棚:在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶,这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果,常用于体育馆、电影院等。近年来,在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚,使人产生特殊的美感和情趣;(4)井格式顶棚:其是结合结构梁形式,主次梁交错以及井字梁的关系,配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚,朴实大方,节奏感强;(5)玻璃顶棚:现代大型公共建筑的门厅、中厅等常用这种形式,主要解决大空间采光及室内绿化需要,使室内环境更富于自然情趣,为大空间增加活力。其形式一般有圆顶形、锥形和折线形。 总之,室内装饰设计是一门综合性很强的学科,涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科,还有很多东西需要我们去探索和研究。

居室设计装修啊…… 现在大家都注意健康。写一下这方面的。不是说你,都要毕业了,连个参考资料都自己找不好,有点“茶几”了

公共艺术杂志2019目录

通常在临毕业之前,临高考之前,学校就会组织购买一些招生报考的杂志和书籍,省招考办下发的书籍和杂志上就有这些大学的专业代码。如果没有也可以上网查找,每一所学校都有自己的网址,上面就自己大学的专业代码。还可以找到自己的老师,通常学校手里也有相关的报考指南,大学的专业代码也会有。省招办下发的招生考试的书籍和杂志上作为高考生,每所学校都会组织学生订阅省招办的招生考试指南书籍和杂志。那上面就有每所大学的专业代码,很详细,这些杂志和书籍的价钱也不贵,每个高考生都可以从学校订,最起码能够保证正规来源,因为是省招办下发的。高考前夕一定要为高考生扫清一切障碍。网上有各种填报志愿的书籍,各种资料一应俱全我们家孩子是去年的高考,有一本杂志,学校里没有发到他手里,当时特别着急,后来有家长就说网上有卖的,我进去一看各种书籍都有,各种资料一应俱全。所以,各位家长和考生千万不要着急,凡是高考生和家长所需要的资料,在网上都可以查到也可以买到,只要告诉卖家你所在城市属于哪个省,卖家就会给你详细介绍。而且作为高考生需要的资料,卖家都是用最靠谱的快递寄达,非常人性化。每所学校都有自己的网址,上面都有专业代码现在每所大学也特别人性化,把自己大学代码打出来,把各个专业代码也都打出来,就是为了方便考试,后面还有这所大学各个专业的详细介绍。因为看这个学校的网页,也就等于给这个学校在做宣传,同样是选择,当然是选择优秀的那所学校。如果不知道大学的专业代码,可以去请教老师,你所就读的这所学校老师手里一定有资料。也可以请教同学,你没有并不代表着对方没有,你可以和他一起来研究,一起使用资源共享。这个时候就不要碍于面子,不好意思去请教别人,填报志愿时,几乎所有的家长和考生都非常有爱心,愿意帮助大家。

首先,个人觉得公共艺术是一个综合的融合性的艺术,所做的任何准备,学的任何知识都不是白费的。然后我是清华大学大二的公共艺术的学生,我暂时还没有考研的打算。       是否考研是自己的选择,最终还要看自己的条件。如果暂时对未来的规划没有什么特殊且坚定的想法,还没有做好踏入社会的准备,可以着手准备考研,往高级的学府发展,增添自己品味和思想的维度,多接触一些事情,开拓眼界。考研后,不论你的基础知识掌握的厚度,还是对你创作灵感的启发都会有好处的。当然了,不考研的路也是好走的。因为公共艺术是门新兴的专业,所以就目前来说,只要有突出的技能,一定的创新精神,公共艺术就业面也挺广的。公共艺术设计专业学生毕业后一般可以在以下类型单位就职:各地雕塑、陶艺、漆画、装饰品设计与制作的各大企业与厂家以及研究所和高校等单位。毕业生可在与公共艺术设计相关的包括城市环境规划与设计部门、装饰公司、动画公司、广告公司、杂志社、科研、企事业等单位从事壁画与景观设计、平面设计、展示设计、动画图形设计及其研发应用、教学工作。下面介绍一下关于公共艺术考研难度系数比较小的方向。可以去国外读研,因为国外研究生不需要考试,是申请制度,然后申请主要看语言成绩+专业作品+平时成绩,如果想去好学校,英语肯定要过关,并且成绩要保持年级20%。这是发展比较好的选择。

作为北京服装学院毕业的学生,我来为大家具体分析一下公共艺术专业的就业状况。公共艺术专业毕业的学生在就业路上的难易程度需要根据自身实力而定。公共艺术设计是介于艺术和设计之间的一个专业。毕业后的学生也可以不一定从事和公共艺术相关的职业,可以把学到的专业知识运用到其他行业中。但是,作为一个毕业两年的学生,我不得不说,这个专业,如果你想要有一个好的就业条件,你一定要去好的学校,如果你的学校只是一个普通的一本院校,那么,我认为,你的就业情况很不乐观,现在的社会,更看重的是,你的工作能力,可能理科生更好找工作一些。而作为艺术生,想要有一个好的工作,需要你很多的努力以及你很强的能力。公共艺术专业是一门新兴专业,公共艺术专业有明确的培养目标,就是为培养城市环境的人才。毕业生可以在当地政府规划部门进行工作,也可以到与公共艺术有关的教育机构从事教育或者管理工作。公共艺术专业的毕业生,需要有一定的创新能力和实践能力。公共艺术专业的就业前景不错,毕业生可在专业院校、城市规划与建设部门、艺术设计及相关产业机构从事公共艺术规划与设计、艺术项目执行与管理、艺术产品开发与服务的相关工作。在艺术博物馆、艺术基金会、拍卖行、画廊等公益或赢利性艺术机构从事艺术品鉴藏、策展与投资分析,及文博等单位的专业研究工作。薪资待遇大多为4000元以上。北京服装学院是全国唯一以服装命名,艺工为主,艺、工、经、管、理等多学科协调发展,具有鲜明办学特色的全日制普通高等学校。学校始建于1959年,原隶属于纺织工业部,1998年划转北京市管理。近年来,学校秉承“求是创新、学以致用”的办学理念,坚持特色办学,建立了“艺术教育与工程教育、管理教育相结合,民族服饰文化与现代设计理念相结合,理论教学与实践教学相结合”的服装教学体系。不仅如此,毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。

我认为公共艺术专业的就业方向应该是比较狭窄的,因为只有你学到了真本事才会有更多的选择,如果你学到了真本事,你可以去当设计师,可以去设计更多的东西出来。所以公共艺术说白了什么都是,是一个融合性的艺术,不是门类也不是风格,所以不要硬分我学的什么专业,能对口到什么岗位。当然作为艺术生,学的多是视觉上的公共艺术设计,那很容易沦为雕塑、景观、室内等等甚至被别人误解成什么也不是的模糊专业,好像和人家做一样的工作。但其实不是,你学习了这么多年公共艺术专业,你有你的优势,你的优势就是你有跨专业思考问题的资格和义务,包含很多非视觉的问题要解决,等有一天你发现,哦,其实公共艺术没那么不可解,或者你发现坐电脑前做设计的时间越来越少,和别人沟通时间越来越多,又或者你发现其实整个视觉解决方案只占整个过程的五分之一到十分之一时那么你就是真的在做公共艺术了。因人而异,当然会有前途,但是需要你们自己去创造!最好是找到自己的兴趣的方面,如果你还想继续念书,可以去学习其他的专业知识,了解其他专业是做什么的,毕业之后还要不要从事艺术专业的路。如果真的有感兴趣的专业方向,不妨拼一把考研,不要觉得自己不擅长,你不试试怎么知道。因为我清楚的知道我喜欢艺术,所以我选择了考研,我觉得最后出来应该还是理想的。但是我没参加考研的同学现在有的也在设计公司做平面,有的在景观公司做设计,还有的转行做动画和游戏,比较能够接近从事了公共艺术专业的同学进了雕塑公司。还有一部分选择当老师,这些也是选择吧,主要还是看你自己的选择,未来需要自己去打造,希望你们都工作顺利。

  • 索引序列
  • 公共艺术设计论文题目
  • 艺术设计类论文题目
  • 艺术设计专业论文题目
  • 环境艺术设计毕业设计论文题目
  • 公共艺术杂志2019目录
  • 返回顶部