关于儿童画教学的几点思考
摘 要:许多人对儿童画的看法有偏见,他们总好用成人的审美观来要求儿童画。于是,许多大人开始用成人的想法去培养学生,规范学生,使小小年龄的孩子们成了“小画匠”,没有了自己的想法和创造。这些问题,可以说是我们美术教育工作者必须思考的问题。本文从四个方面论述了如何指导儿童画,培养绘画能力。
关键词:儿童画教学 ,兴趣 , 观察 , 创作 , 审美能力
儿童画是儿童用自己特有的眼光认识事物而形成的画。他们常常不按物体的实际比例进行描绘,在表现形式方面,如造型、色彩、构图等,有其自己的特点,画面内容有很强的想象成份,这是儿童的一种能力的表现。他们从社会现象中、从生活事物中,从自己观看的影片中、结合自己的奇思妙想组织、创作画面,反映着儿童本身内在的心理、情感、认识和经验,是一种创造性活动。那么,如何指导儿童画呢?结合教学谈谈自己的认识和想法。
一、积极鼓励,培养学生的绘画兴趣
乌申斯基曾说:“毫无兴趣,只是被迫进行的学习,会扼杀学生掌握知识的愿望。”儿童富有好奇心,求知欲旺盛,这是学好儿童画的有利条件。大多孩子从小就喜欢画画,画画是儿童智力发展的一个阶段,绘画对于开发儿童的智力很有好处,当儿童画画的时候,色彩能够刺激大脑,使孩子兴奋,有健脑作用。画画时孩子们的大脑和手无疑都受到了锻炼,而且绘画对孩子的观察能力和思维能力、创作能力都有很大的帮助。我从教几十年发现,爱绘画的学生,一般都是思维敏捷、考虑问题全面,逻辑性强的学生酷爱绘画,他们不光画画好,其他功课也好。如:语文表达能力、记忆能力、分析能力、书写能力、以及对几何形体理解能力等,都有较大的发展。学生通过绘画学习,锻炼了他们的毅力,增强了克服困难的信心。我们往往看到孩子最初的绘画是乱槽槽的,儿童笔下的形象往往与现实的对象有很大的差距,但是他们的想象力极为丰富,能够对着自己的画,说出个道理来,如这是沙发,这是电视,这是妈妈等等,他们会对着乱兮兮的画面津津有味的进行介绍。学生们对自己周围的事物感兴趣,他们热情高涨,观察着周围的一切,对一切都感到好奇,便借助于绘画工具作画。儿童乐于画画,从中体验到审美快感。儿童有好奇、好问、爱幻想的天性,于是儿童创作无拘无束,随心所欲,抛弃了成人绘画的许多条条框框,使画的东西更自然,更纯真。毕加索曾这样说过:“现在不是孩子向我们学画画,而是我们应向孩子学画画!”所以,作为美术教师,应该善于发现孩子的闪光点,给予及时表扬,及时鼓励,哪怕只有一点点的优点和进步,教师都应保护童心,尊重童趣。比如孩子的某一笔线条,某一笔色彩,稍有创意的画面,或者贴近生活的思想,我们都要鼓励,使孩子在激励的话语中成长,克服不敢画的畏惧情绪。有一位教育家说:“好孩子是夸出来的”,我们不要吝惜自己的语言,要时刻激励孩子,使他们永远激情澎湃的去表现、去创作。
二、正确引导,教会学生观察生活
儿童绘画创作有时会出现“无物可画”的情况,或者想到了什么,可又不知从何处下笔,这些问题应当归咎于平时缺乏必要的观察力训练。罗丹曾说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”因此,观察是儿童积累知识、发展智力的重要途径。可同样是观察,有的孩子能在脑子里留下准确、完整、深刻的印象,而有的孩子却不能。可见,观察力不是与生俱来的,而是需要有意识地培养。美术学科作为一门视觉艺术,将最为直接和有力地发展着学生的观察能力。所以,在美术课上,教师有意播放一些动画片给学生看,看完后让他们回忆,刚才动画片里都有什么人物和动物,你看到的人物年龄大约多少?穿什么样的服装?他在干什么?小动物们又是什么样子的?它们身上的色彩和花纹怎么样?它们生活的环境如何?一些没有注意观察的孩子一时答不上来,当你再放动画片时,他们的注意力格外集中,观察得非常细致。经过反复练习,学生的观察能力大大提高。学生们在玩中学,学中玩,课堂上其乐融融。学生看到、听到的新事物越多,他们就会对观察产生更加浓厚的兴趣,进而养成良好的观察习惯。
为了全方位、多角度地引导学生仔细观察、分析、思考、培养良好的观察能力,教师有意识的训练学生按一定顺序观察,如观察形体,是从整体到部分,还是从部分到整体呢?事先确定好观察的顺序,观察时遵循从简单的事物着手,先观察什么,后观察什么,有条不紊。观察可从整体,局部到细节,再由细节,局部到整体,进行有顺序、有层次的观察。还可以引导学生抓住事物的特点进行观察,用一种事物和另一种事物比较着观察,找出异同点,孩子能比较快的记住特征。观察多了,搜集的素材也多了,一旦需要便信手拈来,绘画作品就能达到细腻、生动的效果。
三、激发想象,鼓励学生大胆地创作
在儿童画教学中,教师引导学生在自己的生活经验基础上,联系绘画创作实际,展开想象,进入童话那五彩斑斓的情境。鼓励他们大胆地去创作。因为创作是绘画的灵魂,没有创作就没有艺术。绘画创作,首要的是素材。因为学生创作,最困难的是不知画什么。所以,首先要引导学生欣赏一些优秀的美术作品,并且强调生活是创作的源泉。创作的过程就是对生活的理解和感受的过程。平时鼓励学生留意周围的一切,观察生活,主动创作,勤练习,就会有好的作品诞生。孩子年龄小,天真纯朴,想象丰富,能通过自己的观察和想象去创造美。例如:在教学《我和昆虫》一课时,我引导学生积极思维,展开合理想象进行创作。昆虫的样子,人的样子,学生们都心中有数,于是他们大胆画画。有的学生给自己画了很大的一双翅膀,边飞边和昆虫嬉戏;有的则坐在昆虫的身上,快乐地在云朵间飞翔;有的和昆虫一起劳作,像一家人一样等等,学生的想象丰富,画的内容丰富多彩。这才是他们自己创作的真正的儿童画。绘画创作是学生根据自己的感受,创作新形象的过程,学生对表现的内容感受程度的深浅,是创作成败的关键。我平时鼓励学生用自己熟悉的人、物、景来设置情景,使学生倾注自身的感情去创作。例如,在教学《画中的线条》一课时,学生根据自己的理解,展开丰富的想象,画什么的都有,有用线条画人物的,有画山水的,有画卡通动物的……学生兴趣盎然,思路宽广,创作力强,都缘于平时兴趣培养、想象合
理、大胆创作的缘故。
在儿童画教学中,培养学生的合作意识很重要。在创作中,还可以组织学生集体作画,学生积极地合作、商量、彼此照应,每个学生都能得到发展,并且可以在相互交流中产生新的创意,让创作画上升到一个更高层次,达到集体作画的目的。同时,教师要善于捕捉儿童创造思维的闪光点,给孩子营造一个广阔的想像空间,充分鼓励、激发、引导孩子展示自己的才智,让他们积极大胆地将自己的想法、愿望表达出来,这样,才会有创作的乐趣,才能拓展儿童的创作思维,为孩子将来成为创造性人才奠定基础。
四、注重欣赏,提高学生的审美能力
在儿童画教学中,面对艺术精品,如何去欣赏呢?如何让学生自主去思考,是美术教师值得重视的问题。要认真上好欣赏课。欣赏课一是欣赏书上的名家名作,学习画法,色彩搭配。一是挑出每节课中学生的优秀作业,带领孩子们互相欣赏,互相评价,从比较中找优、缺点。优秀作业可以在黑板上展示,也可以在学校画室里展示,还可以利用学校的教学楼走廊展出一幅幅佳作,调动学生多出精品,力争优秀的积极性。平时充分利用学校第二课堂,对学生进行绘画训练,学生画画的兴趣浓厚。
总之,作为美术教师,在培养学生创作儿童画时,摆在我们面前的任务是培养学生的审美能力,想象能力,充分发挥他们的创造性,独立性,培养他们对美术浓厚的兴趣,画自己想画的画。我们只作为孩子的引导者,这样,才能使孩子们绘出更美丽、更有创意的画。
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