《风云诀》树立了中国动画电影新的标杆
发布时间:2015-07-04 09:35
摘要 《风云决》代表了目前中国原创动画电影的最高成就,电影中久违的阳刚而真诚的中国式英雄气质及精良的制作,也为后面的动画从业者树立了一个新的标杆。对于动画业者来说,更应从动画题材的选择、制作的精良程度、传统元素巧妙的应用、电影的推广等方面进行分析和思考。使中国动画电影工业能走上自主良性发展之路,创作出更多的精品力作。
关键词 《风云诀》 中国动画 中国元素 标杆
由第18届香港金像奖最佳导演林超贤改编马荣成的著名漫画《风云》而拍摄的《风云决》,共耗去了20万张画稿、3吨画纸,经内地、香港共400多位工作人员五年倾力打造而成,smg(上海文广新闻传媒集团)和深圳方块动漫公司为此投入近1000万美元资金。该片讲述了三位英雄少年聂风、步惊云和傲决,面对疯狂的雄霸,做出了截然不同的人生抉择。傲决为报世仇不惜一切代价。最终变成杀人魔王:聂风联手步惊云击杀了仇人雄霸后。深陷心魔难以自拔,步惊云九死一生回到世俗社会,悟出平凡人生真谛,超脱江湖恩怨而远走蓬莱世外桃源。故事呈现一种开放式的结局,为续集埋下伏笔。
中国动画片《大闹天宫》(1961年)、《牧笛》(1963年)、《哪吒闹海》(1979年)、《三个和尚》(1980年)等,在国际获多项大奖,被誉为“东方学派”。但遗憾的是自1 984年后突然沉寂了。其间虽有《宝莲灯》、《小兵张嘎》、《闪闪的红星》、《魔比斯环》等优秀作品,但未形成自己的风格,且均遭票房败绩《风云决》上映三周,票房累计达三千万元人民币,创下多年来国产动画片的票房纪录。目前,已敲定了在香港、澳门、台湾、新加坡、马来西亚、泰国以及越南等地的上映日期,欧美地区也有片商决定购买版权。此外,影片还入围了今年的东京国际电影节,将于9月在日本公映,成为首部登陆日本的中国动画电影。该片以精妙的二维、三维动画技巧、酣畅的武打场面,以及有着丰富想像力的电影镜头,不愧为近年国产动画片的上乘之作,也为中国动画电影的崛起树立了一个新的标杆。
1 影片画面制作精良
导演善于制造意境,使画面显得非常大气。影片镜头质感细腻,画面精美,背景宽阔宏大、绚丽多姿。通过精湛的动画技艺,把画面做得非常逼真。“风神腿”、“麒麟臂”等特效画面,更加突出激烈震撼的武打氛围。二维制作风格与宫崎骏等日韩著名动画作品有相通之处。二维和三维的结合既壮观又不失精细。聂风、步惊云不出一刀一剑,仅用内力与意念,就能令风云陡变,翻江倒海,扣人心弦。无名和傲决在湖心筑岛的琴音对决,几乎让人忘了这是一部动画电影。片中火光四射的魔兽火麒麟全身多达3000片的鳞片都是动画制作人员一片片“贴”上去的。该片无论制作技术还是拍摄,都已达国际先进水平。
2 动画人物的运动流畅
动画不同于电影,动画是逐格的艺术,24格为1秒,要将出神入化的武功一格一格的表现出来,其难度是相当大的。人物的运动很多时候是衡量一部动画质量的重要标准。本片动作戏特别多,并且还有很多高难度的动作。为使动作流畅、真实,制作时,先让真人武师打斗一番,再根据拍下来的视频绘制成一幅幅的动画。并参考李小龙、袁和平、甄子丹等一流武师的武侠代表作品。从拳法到腿功,从剑术到刀法,所有的武打动作都是一张张手绘完成的,每一个细节都进行了量身定做式的设计。聂风、步惊云等主角动画师们的笔下栩栩如生的活动了起来,一招一式都果敢、顺畅有力,充满了中国功夫味,动作流畅性可以和《阿基拉》、《骇客帝国》(动画版)这些至尊级的动画片相媲美。全片共计用了3000多个镜头,是中国动画电影中镜头最多的。总时长为90分钟。打斗场景约37分44秒,占四成,普通场景约53分58秒,占六成。
3 影片中中国元素的运用
美国动画大片《花木兰》、《功夫熊猫》,虽然借用了中国元素,实质是把美国式的励志故事强势贩卖给全世界《风云决》作为一部中国的动画电影,把中华文化中的武侠元素与动画结合起来,融入了许多更有深度也更含蓄的中国元素。如影片中表现“中国五行(金、木、水、火、土)”及借“水”来表现中国武侠中“气”的神秘性等场景。“水(气)”随着拜剑少庄主傲决的掌力千变万化,或化作万顷波涛。掀翻船只树木,或卷起千堆雪。扑向高深莫测的无名。《风云决》从剧情到台词,从思维模式到价值观体现,都是彻底的中国化。讲述“侠之大者,心中无剑”:探讨“人比剑恶”,还是“剑比人恶”:追问“这是谁的江湖”:总结“成也风云、败也风云”……这些从中国古典传统文化中淬炼而成的人文情怀与武侠道义构成的文化内涵,就是中国动画的真正核心竞争力。
4 适于全龄观看的动画电影
《风云决》题材选择方面进行了大胆的突破,剧本内容及人物性格的刻画都超出了普通“少儿动画”的标准,绝非只适合儿童观看的传统观念的动画片。以前的国产动画片情节简单,人物性格粗糙,想像力欠缺,不看重视觉效果而更重视对青少年的教育功能,主人公都是善良、正直、勇敢、憨厚的形象,不能有一点点离经叛道,或者有“亚文化”的成分。《风云决》中一时善恶难分、正反难辨。增加人物的不确定性和剧情的可变化性。在人物造型的设计上,跟近些年动漫人物的主潮吻合。主要人物英俊帅气,富有男子汉气概,无疑更投合当下青少年和成人的欣赏口味,既满足了漫画版“风云”迷的期待。又通过增加“柴、米、油、盐”四位精灵古怪的少年混混形象和一些喜剧场景,赢得了广大低龄儿童的喜爱。
5 开创了与网游结合的整体营销方式
为了全方位推广这部电影,发行方花费近500万元进行整体营销,与盛大网络游戏联手推出“风云雄霸天下”游戏,开创了国产动漫与网游结合的先河。在网游中,《风云决》所有动画形象都被植入。多姿多彩的动漫形象令游戏玩家对《风云决》留下深刻印象。发行方还在后期开发了很多衍生产品。例如24套风云水晶象棋,24张风云对决卡,以及各式风云武器。还借鉴国外电影发行的经验。将这些玩具配发影院,赠送给购票者,观众看一场电影就可以获赠一套玩具,这批“玩具”中,还包括超过20万张非常珍贵的动画原画手稿。这些手稿肯定能吸引那些动漫收藏迷。
结语
《风云决》的成功和影响不容置疑,但不尽如人意的地方也不容忽视。首先故事主线便有四条,使线索和情节关系略显复杂。如能把人物去掉几个,频繁的打斗镜头去掉几个,节奏放慢一点,张弛更有序,影片可能会更好看、更精彩。其次,主要人物的形象反差不够大,让人分不太清楚。再其次是人物造型上,有效仿日本动漫之嫌。最后是配音问题,谢霆锋没把步惊云那种冷冷的、低沉的感觉表现出来。若跟著名配音演员童自荣字正腔圆的声调相比,差距实在太大,是本片的一大硬伤。
近年来。国产动画电影励精图治、不断寻求突破,无论是动画生产数量、艺术质量、制作技术、播映效果、市场环境、产业结构、教育教学等方面都取得了显著成绩。《风云决》在投资规模、运作方式、制作技术、人员投入、整体营销等环节更是独树一帜、成果显著,代表了目前中国原创动画电影的最高成就。是国内动画人5年心血的结晶,也是中国动画人对于原创动画的不懈努力和执着追求的结果。它不仅是中国动画产业的一个转折点,也是一个崭新的起点,更是为今后的国产动画电影树立了一个新的标杆,同时还为繁荣我们的动画产业及参与国际产业竞争作出了积极贡献。
关键词 《风云诀》 中国动画 中国元素 标杆
由第18届香港金像奖最佳导演林超贤改编马荣成的著名漫画《风云》而拍摄的《风云决》,共耗去了20万张画稿、3吨画纸,经内地、香港共400多位工作人员五年倾力打造而成,smg(上海文广新闻传媒集团)和深圳方块动漫公司为此投入近1000万美元资金。该片讲述了三位英雄少年聂风、步惊云和傲决,面对疯狂的雄霸,做出了截然不同的人生抉择。傲决为报世仇不惜一切代价。最终变成杀人魔王:聂风联手步惊云击杀了仇人雄霸后。深陷心魔难以自拔,步惊云九死一生回到世俗社会,悟出平凡人生真谛,超脱江湖恩怨而远走蓬莱世外桃源。故事呈现一种开放式的结局,为续集埋下伏笔。
中国动画片《大闹天宫》(1961年)、《牧笛》(1963年)、《哪吒闹海》(1979年)、《三个和尚》(1980年)等,在国际获多项大奖,被誉为“东方学派”。但遗憾的是自1 984年后突然沉寂了。其间虽有《宝莲灯》、《小兵张嘎》、《闪闪的红星》、《魔比斯环》等优秀作品,但未形成自己的风格,且均遭票房败绩《风云决》上映三周,票房累计达三千万元人民币,创下多年来国产动画片的票房纪录。目前,已敲定了在香港、澳门、台湾、新加坡、马来西亚、泰国以及越南等地的上映日期,欧美地区也有片商决定购买版权。此外,影片还入围了今年的东京国际电影节,将于9月在日本公映,成为首部登陆日本的中国动画电影。该片以精妙的二维、三维动画技巧、酣畅的武打场面,以及有着丰富想像力的电影镜头,不愧为近年国产动画片的上乘之作,也为中国动画电影的崛起树立了一个新的标杆。
1 影片画面制作精良
导演善于制造意境,使画面显得非常大气。影片镜头质感细腻,画面精美,背景宽阔宏大、绚丽多姿。通过精湛的动画技艺,把画面做得非常逼真。“风神腿”、“麒麟臂”等特效画面,更加突出激烈震撼的武打氛围。二维制作风格与宫崎骏等日韩著名动画作品有相通之处。二维和三维的结合既壮观又不失精细。聂风、步惊云不出一刀一剑,仅用内力与意念,就能令风云陡变,翻江倒海,扣人心弦。无名和傲决在湖心筑岛的琴音对决,几乎让人忘了这是一部动画电影。片中火光四射的魔兽火麒麟全身多达3000片的鳞片都是动画制作人员一片片“贴”上去的。该片无论制作技术还是拍摄,都已达国际先进水平。
2 动画人物的运动流畅
动画不同于电影,动画是逐格的艺术,24格为1秒,要将出神入化的武功一格一格的表现出来,其难度是相当大的。人物的运动很多时候是衡量一部动画质量的重要标准。本片动作戏特别多,并且还有很多高难度的动作。为使动作流畅、真实,制作时,先让真人武师打斗一番,再根据拍下来的视频绘制成一幅幅的动画。并参考李小龙、袁和平、甄子丹等一流武师的武侠代表作品。从拳法到腿功,从剑术到刀法,所有的武打动作都是一张张手绘完成的,每一个细节都进行了量身定做式的设计。聂风、步惊云等主角动画师们的笔下栩栩如生的活动了起来,一招一式都果敢、顺畅有力,充满了中国功夫味,动作流畅性可以和《阿基拉》、《骇客帝国》(动画版)这些至尊级的动画片相媲美。全片共计用了3000多个镜头,是中国动画电影中镜头最多的。总时长为90分钟。打斗场景约37分44秒,占四成,普通场景约53分58秒,占六成。
3 影片中中国元素的运用
美国动画大片《花木兰》、《功夫熊猫》,虽然借用了中国元素,实质是把美国式的励志故事强势贩卖给全世界《风云决》作为一部中国的动画电影,把中华文化中的武侠元素与动画结合起来,融入了许多更有深度也更含蓄的中国元素。如影片中表现“中国五行(金、木、水、火、土)”及借“水”来表现中国武侠中“气”的神秘性等场景。“水(气)”随着拜剑少庄主傲决的掌力千变万化,或化作万顷波涛。掀翻船只树木,或卷起千堆雪。扑向高深莫测的无名。《风云决》从剧情到台词,从思维模式到价值观体现,都是彻底的中国化。讲述“侠之大者,心中无剑”:探讨“人比剑恶”,还是“剑比人恶”:追问“这是谁的江湖”:总结“成也风云、败也风云”……这些从中国古典传统文化中淬炼而成的人文情怀与武侠道义构成的文化内涵,就是中国动画的真正核心竞争力。
4 适于全龄观看的动画电影
《风云决》题材选择方面进行了大胆的突破,剧本内容及人物性格的刻画都超出了普通“少儿动画”的标准,绝非只适合儿童观看的传统观念的动画片。以前的国产动画片情节简单,人物性格粗糙,想像力欠缺,不看重视觉效果而更重视对青少年的教育功能,主人公都是善良、正直、勇敢、憨厚的形象,不能有一点点离经叛道,或者有“亚文化”的成分。《风云决》中一时善恶难分、正反难辨。增加人物的不确定性和剧情的可变化性。在人物造型的设计上,跟近些年动漫人物的主潮吻合。主要人物英俊帅气,富有男子汉气概,无疑更投合当下青少年和成人的欣赏口味,既满足了漫画版“风云”迷的期待。又通过增加“柴、米、油、盐”四位精灵古怪的少年混混形象和一些喜剧场景,赢得了广大低龄儿童的喜爱。
5 开创了与网游结合的整体营销方式
为了全方位推广这部电影,发行方花费近500万元进行整体营销,与盛大网络游戏联手推出“风云雄霸天下”游戏,开创了国产动漫与网游结合的先河。在网游中,《风云决》所有动画形象都被植入。多姿多彩的动漫形象令游戏玩家对《风云决》留下深刻印象。发行方还在后期开发了很多衍生产品。例如24套风云水晶象棋,24张风云对决卡,以及各式风云武器。还借鉴国外电影发行的经验。将这些玩具配发影院,赠送给购票者,观众看一场电影就可以获赠一套玩具,这批“玩具”中,还包括超过20万张非常珍贵的动画原画手稿。这些手稿肯定能吸引那些动漫收藏迷。
结语
《风云决》的成功和影响不容置疑,但不尽如人意的地方也不容忽视。首先故事主线便有四条,使线索和情节关系略显复杂。如能把人物去掉几个,频繁的打斗镜头去掉几个,节奏放慢一点,张弛更有序,影片可能会更好看、更精彩。其次,主要人物的形象反差不够大,让人分不太清楚。再其次是人物造型上,有效仿日本动漫之嫌。最后是配音问题,谢霆锋没把步惊云那种冷冷的、低沉的感觉表现出来。若跟著名配音演员童自荣字正腔圆的声调相比,差距实在太大,是本片的一大硬伤。
近年来。国产动画电影励精图治、不断寻求突破,无论是动画生产数量、艺术质量、制作技术、播映效果、市场环境、产业结构、教育教学等方面都取得了显著成绩。《风云决》在投资规模、运作方式、制作技术、人员投入、整体营销等环节更是独树一帜、成果显著,代表了目前中国原创动画电影的最高成就。是国内动画人5年心血的结晶,也是中国动画人对于原创动画的不懈努力和执着追求的结果。它不仅是中国动画产业的一个转折点,也是一个崭新的起点,更是为今后的国产动画电影树立了一个新的标杆,同时还为繁荣我们的动画产业及参与国际产业竞争作出了积极贡献。
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