在学习和工作的日常里，大家肯定对论文都不陌生吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。为了让您在写论文时更加简单方便，以下是我收集整理的谈勤奋议论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
天才是1%的灵感加上99%的汗水。可想而知，光是聪明是不够的，还要有后天的勤奋。
不过许多的人都盲目的付出和刻苦，明明很简单的事，只要多动脑，就可以少做。
盲目的勤劳总是不经过大脑，无论什么都想着去做几十遍甚至几百遍，古板而老套，所以我们要学会在该勤奋时就付出最大的精力，不该勤奋的地方就不去做。
爱迪生发明电灯泡起初也是为人类着想，为大家，为自己更加方便去发明电灯，然而，他小的时候并不聪明，也不是天才，到了长大，他勤奋学习，发奋读书，终于成了举世无双的大发明家。为了更能造福全人类，刻苦砧研，终于想出发明灯泡的这个想法，于是他开始奋斗了，买了许多资料，开始研究，努力勤奋地做实验，在这个过程中，失败了许多次，但他依然勤奋实验，探究终于发明了灯泡。
这就是勤奋所结的果，啊!真甜，爱迪生在该勤奋的地方，努力思考，探索，在不该勤奋的地方，无心理会，靠着自己的愿望一步一步迈进。
如果当时爱迪生，仍旧靠着油灯或晚上无光，这种环境下，勤奋地工作，赚钱买油灯的话，也许他就不会发明灯泡，而我们今天也未必能在晚上写字了。
古代有个人，一天到晚，忙得不可开焦，天天要喂鸡，跑堂，打扫屋子，几乎都睡不好觉，所以邻居们都夸他特别勤奋，有天，他家鸡打鸣，没有弄醒他，于是便错过了喂鸡的事情，待他起床后，发现睡过头了，连忙起床，快速喂鸡去跑堂，最后回到家鸡也没喂好，也没挣到钱，屋子也没收拾，于是他的邻居来问他“怎么愁眉苦脸”?答：我今天一件事也未做成，邻居说：你为什么不让鸡自己去吃，屋子可以隔三差五再打扫?
盲目勤奋，终究受害，这个古人原本可以赚到钱让自己过得轻松点，可因为盲目的勤奋，一事无成，如果他能把粮食放在鸡屋，让鸡自己吃，把屋子两天或三天打扫一次，就不会这么忙了。
我觉得勤奋不是苦干，而是要智干。
一勤天下无难事。从古到今，有多少名人不是有勤奋而得来成功的?三国时吴国的吕蒙，近代数学家华罗庚，不都是经过了自己的勤奋而取得成功的吗?爱迪生还说过：“巨大的成就，出与长期的勤奋。”因此，成功来自勤奋。
一勤天下无难事。从古到今，有多少名人不是有勤奋而得来成功的?三国时吴国的吕蒙，近代数学家华罗庚，不都是经过了自己的勤奋而取得成功的吗?爱迪生还说过：“巨大的成就，出与长期的勤奋。”因此，成功来自勤奋。
成功与勤奋有着密不可分的关系，成功是勤奋的结果，而勤奋则是成功的必备条件。成功的关键在于勤奋，勤能补拙是良训，一分辛劳一分才，只有勤奋才能取得成功。传说古希腊有一个叫德摩斯梯尼的演说家，因小时口吃，登台演讲时，声音含混，发音不准，常常被雄辩的对手压倒。可是他气不馁，心不灰，为克服这个弱点，战胜雄辩的对手，便每天口含石子面对大海朗诵，不管春夏秋冬，坚持五十年如一日，连爬山，跑步也边走边做演说，终于成为全希腊一个最有名气的演说家。这样的事例不正说明勤奋可以克服一切困难，战胜一切，从而取得成功吗?不是正告诉人们，一切事物都要勤奋吗?
如果一个人天生有聪明的才智，可后天不注意培养，不勤奋，不学习，那他终究不会成功!宋代有个名叫方仲永的“神童”，五岁便会作诗，被乡里称为奇才，可谓聪明过人;但他出名后，不再勤奋上进，而是整天由他父亲带着到处吃喝受礼，结果诗才枯竭，终于“泯然众人矣”。看了这样的事例，一定感受颇深，如果方仲永不由他父亲摆布，如果他继续勤奋上进，那他一定回取得更大的成功!可见勤奋的重要性。再例如，伟大的物理学家爱因斯坦在上学的时候，并不是一名成绩出色的学生，老师甚至说他是“智能底下的人”。可是他毫不泄气，勤于学习，虽只上了3个月的学校就被迫离开学校，但没有失去信心，反而成为了一名举世闻名的科学巨匠。还有，闻名世界的大发明家爱迪生，上小学的时候被老师称为“智能底下的人”，只上了3个月的学就被迫离开了学校，但他并不因此而丧失了信心，反而以顽强的一直勤奋学习，最后终于成了举世闻名的大发明家。这一切都证明了成功来自勤奋，然而一个人学会了勤奋，也就意味着他必定会成功。
小的时候，我认为天才出于勤奋，在我的文具盒，朋友赠我的那个文具盒上，我把这句话当作我的座右铭。而且我也相信我的朋友也很相信这一句话，如果不信这句话他不会送我那个文具盒的。
后来，我还知道天才是百分之一的灵感加百分之九十九汗水。再后来，我觉得天才毕竟是天才，在看到爱迪生名言后面那句话时，我更是觉得有天才，那句话是天才是百分之一的灵感加百分之九十九汗水，有时那百分之一的灵感比百分之九十九的汗水孩子还更要。
今天，看网上一篇文章《到底有没有天才?》文中讲到：《纽约客》专职作家格拉德威尔则认为，天才不过是做了足够多的练习的人，艺术领域也不例外。他总结出了一个10000小时定律。研究显示，在任何领域取得成功的关键跟天分无关。只是练习的问题，需要练习10000个小时——10年内，每周练习20小时，大概每天3小时。好像大脑需要这么长时间，以吸收达到精通需要知道的东西。
心理学家安德斯·埃里克森上世纪90年代初在柏林音乐学院做过调查，学小提琴的大约都从5岁开始练习。起初每个人都是每周练习两三个小时.但从8岁起，那些最优秀的学生练习时间最长，9岁时每周6小时，12岁8小时，14岁时16小时，直到20岁时每周30多小时，共1万小时。
比如比尔·盖茨，他在西雅图上初中和高中时，由于得到了9个令人难以置信的幸运的机会而得以累积了他的10000个小时：早在1968年，上八年级的时候，他就读的私立中学购置了一台最早的一批可以直接连接到大型计算机上的电脑终端机。小时候他家挨着华盛顿大学，在那里他可以接触到一台更高级的计算机。到盖茨大学二年级从哈佛大学辍学去开办自己的软件公司时，他已经连续练习了7年的程序设计，超过了10000个小时。
莫扎特6岁就开始作曲。但是心理学家麦克尔·豪说，按照成熟的作曲家的标准，莫扎特小时候的作品并不突出。他小时候的作品可能是他父亲记下来并作了改进的。莫扎特童年的很多作品都只是对别的作曲家的作品的重组。他直到21岁才写出堪称伟大的作品，到那时他刚好已经写了10年。
“天分不是唯一重要的'，更不是最重要的。只要智商超过120，你就跟智商达170的人成功的可能性一样大。”克里斯托弗·迈克尔·兰根的智商高达195(爱因斯坦是150)，但他只能在密苏里乡下的一个马场工作。他为什么没有成为火箭科学家或脑外科医生?因为他成长的环境：一生中没有人帮他开发他的天分，他只能依靠自己。
看来，教育的作用还是很大的，特别是早期的开发，不过后天的努力也很重要，我认为我没有写作的天分，但是经过勤奋努力，我也能写一些小文章，爱好使我的生活多彩，有人说我的文章写的好是天赋，我觉得就是勤奋。
俗话说得好：“勤能补拙”"一生之计在于勤，勤劳是中华民族的传统美德."怎样培养这种美德呢?我想，首先应该从我们身边小事做起;从我们日常生活做起;从力所能及的家务做起和自己感兴趣的事情做起。从劳动中学会自力的本领，从劳动中体会父母的艰辛，从劳动中积累写作素材，从劳动中净化自己的心灵，从劳动中品尝丰收的果实。
我从一年级开始才学整理书包，每次妈妈收拾好我的书包，我一天下来就又是乱七八糟，什么红领巾、手套、袜子我从来没洗过。暑假里老师让我们学做家务，我试着学了学，哦!看起来很容易的活儿，做起来一点也不简单，如：洗碗、拖地板、更不用说做饭了。
我听妈妈说电视上有一个大学生，从小在妈妈溺爱中成长，娇生惯养，都成博士学位的人了，可是，啥也不会做，就连简单的系鞋带也不会，更不用说做饭，该找对象了，可是，他连女同学都不敢正视，从未跟异性交往。后来，专家研究，决定让亲妈暂时退出，不在管孩子，这个大学生由他的干妈来负责照料，这个妈妈从生活小事开始培养，边教边学，慢慢的开始正常生活，逐步在生活中找回自己的乐趣。
我一定不能向这个大学生学习，要做一个勤劳而有自食其力的人。
我是一个勤劳的孩子，在学校里，每次轮到我值日的时候，我总是把玻璃、黑板擦得干干净净，把地也扫得干干净净，老师、同学都夸我能干呢!
在家里，我还是爸爸妈妈的小帮手呢!以前，我总认为家务活是爸爸妈妈的事，和我无关，我只要搞好我的学习就行了，而且爸爸妈妈也不要我做，因为他们不是怕我做不好，就是怕把我累坏了，尽管有时我看到爸爸妈妈忙碌的样子我很想为他们分担一些，可是他们从来不给我机会。直到有一个星期天的早晨，我醒来发现爸妈都不在家，而且家里也很脏，我一看这不是机会来了吗，于是我连忙起床,手忙脚乱地把家里收拾了一番，虽然累得我满头大汗，而且也没有妈妈收拾的干净，但妈妈回来后还是把我表扬了一番，我好开心，从此妈妈放开手让我帮她做一些我力所能及的小事了。
我感到劳动可真快乐啊!
勤者，不惰也；惰者则万事无成。翻开成功者的成长历史，哪一页没有写下“勤奋”二字?回顾成功者走过的历程，哪一步没有留下辛勤的汗水?古今中外，概莫能外。
司马迁的《史记》之所以成为史家之“绝唱”，不就是因为浙江禹穴前留有他的足迹，万里长城有过他的身影，汨罗江畔响起过他的沉吟?
我国著名京剧大师盖叫天，为了更好地表现武松的英姿，把削尖的竹筷子绑在腿的关节处，练习直腿走；用火柴杆撑着眼皮练睁圆眼睛，一遍、十遍、百遍……人们终于在舞台上看到了“活武松”。
鲁迅先生一生勤奋，水不息战，成为中国新文化运动的旗手。他嬉笑怒骂，皆成文章；他博览群书，多识善思。当别人称他为“天才”时，他却说：“哪里有天才，我是把别人喝咖啡的工夫用在了工作上。”由于他珍惜分分秒秒的时间，以黄牛精神在文艺的土地上笔耕不辍，像春蚕那样生命不息。吐丝不止，故能成为20世纪伟大的革命家、文学家和思想家。
大物理学家牛顿，从小就对生活中的许多物理问题感兴趣。在剑桥大学学习期间，他更刻苦勤奋，一丝不苟一次，他在实验室里做实验，忽然觉得肚子有些饿，便想煮鸡蛋吃。他把“鸡蛋”放入锅中后，继续实验。过了一段时间，他猛然想起煮着的鸡蛋，当掀开锅盖时，吓了一跳。原来锅里竟“躺”着他的怀表，而手里握的却是鸡蛋!正是由于他的勤奋精神，牛顿才成为经典物理学的奠基人。
司马迁的写作“天才”，盖叫天的表演“天才”，各迅的文学“天才”，牛顿的物理“天才”，以及所有成功者的“天才”都在证明：没有勤奋这个伟大的母亲，成功这个骄子是绝不会出世的。
当代的许多青年是有理想的，这一点固然很好。但成功往往起于勤奋的探索与实践。有些人在实践时常这样想：“算了吧!明天再做，何必珍惜这点时间呢!”这些人忘了，明天的后面还是明天!“朝看东流水，暮看日西坠”必然是要“万事成蹉跎”，老大徒伤悲的!
只想成功，而不愿奋斗，盼望收成，而又不舍得耕耘。这样的理想只能是海市蜃楼。没有勤奋的人生只能是一条从零到零的虚线!对于成功的金字塔，他们只能望洋兴叹!
勤奋是通向成功金字塔的阶梯，是走向事业王国的成功之路!
“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”，这是在对人们诉说着勤奋的重要性，勤奋是通向成功的最佳路径，我也赞成人人都要勤奋的学习，工作。
大家都知道车胤“盛莹照读”的故事吧！因为车胤家境贫寒，没有钱来买灯油，他灵机一动，捉来一瓶子的萤火虫，在萤火虫发出微弱的光下学习，读书。多么勤奋的车胤，虽贫穷，但仍然刻苦的学习，多么令人敬佩呀！
爱迪生，伟大的发明家，他为了研制灯，查阅近四万页资料，一天工作13小时，比常人多了一倍，尽管在小学时被老师说成“弱智”，而且上学三个月就退学了，但他仍坚持不懈的学习着，终于成为了发明家。“业精于勤，荒于嬉”虽然他缀学了，但仍认真的学着，这也证明了勤奋出天才，勤奋出才华，勤奋能给人创造价值。记住：“莫畏难，莫嫌天涯海角远，但肯摇鞭有到时”。勤奋是到达成功彼岸的最近通道，成功来自于勤奋。
勤奋像只梭，使你的智慧越积越多；懒惰像把锁，锁住你大好的前途，锁住你人生中所有的光辉。同学们勤奋起来吧！勤奋会让你尝到甜美的果实，会让你一生无悔。
古往至今，无数的伟人，他们每一个都创下不朽的成就。可他们的为什么能创下成就，为什么能威名远播呢?答案很简单，那便是他们几乎都相信天才是用名为“勤奋学习”的基石筑造起来的高楼。
学习需要勤奋，可想而知，一个不勤奋学习的人能成为伟人吗?也许能，但这个可能性无限接近于零。就像买彩票一样中五百万一样，中奖的几率是有的，但这个几率无限接近于零，而不勤奋学习就成为伟人这个几率就更小了。所以学习需要勤奋，也许有了勤奋，你还是成不了伟人，可你还是有成为伟人的机会，但没有勤奋，你便连这个机会也失去了。
学习需要勤奋，未来我们所面对的大千世界，无数的挑战，无数的坎坷，机会与危机并存，如果我们不勤奋的学习，掌握好技能，又怎样战胜这些挑战，跨越这些坎坷，抓住这些机会，挽救这些危机呢?就像《增广贤文》中写的一样，“学如逆水行舟，不进则退。”所以学习需要勤奋，只有这样我们才能在日后从这变幻莫测的大千世界里找到一席之地。
学习需要勤奋，三国时代的诸葛孔明是一位上知天文，下晓地理的谋士。但就是这样才华横溢的伟人，在上学时，为了能够多上会课，利用老师听鸡鸣来判断下课时间的习惯，定点喂鸡，让鸡吃饱不叫，延迟了下课时间。不可谓是不勤奋了。古人尚且如此，现在的我们更应该勤奋学习，以求超越他们。就像毛主席说的一样，“俱往矣，数英雄人物，还看今朝。”经由我们的双手，勤奋学习，开创一个英才倍出的时代吧。
无数事实证明了一个平凡的真理“学习需要勤奋”。
我们在做每一件事的时候，都要做到两个字?勤奋。
你知道吗?一只蜜蜂要酿造1千克的蜜，必须采集100万朵花的花蜜，假若采蜜的花丛同蜂房间的平均距离为15千米，它们就得飞45万千米，差不多等于11个地球赤道长。蜜蜂的精神不就体现在“勤奋”二字上吗?
蜜蜂这么勤奋，难道我们人做不到吗?
你知道美国盲人作家海伦?凯勒吗?她从小就又聋又盲，生活在没有声音，没有光明的世界里。但是她的老师恩师——安妮?莎莉文来到了她身边，给了她生命的希望，并且教她如何说话。海伦又聋又盲，如何说话呢?答案就是??触觉，她是靠触觉来了解别人的意思;是靠触觉来了解如何发音;是靠触觉来学习舌头应怎样动。她每天都十分勤奋地练几个小时，有时每天竟十几个小时在练。最终她完成了常人认为不可能的事。
其实，自古以来，人们就知道要勤奋，“勤能补拙”这一成语就是一些人的写照。
司马光在睡觉时圆木做了个枕头，睡觉时只要一动，枕头就会滚开，他醒后就又开始学习、写作，就在这种情况下，他完成了《资治通鉴》的编纂。古时还有悬梁刺股，囊萤映雪，凿壁借光等等这样的故事，难道不是激励我们后人勤勉的好例子吗?
爱迪生说过，“天才是百分之九十九的勤奋加百分之一的天赋”。
细小的石子虽不显眼，却能铺出千里路，平凡的努力虽不惊人，却能攀登万仞峰。勤奋是成功之本。然而勤奋意味着不怕苦，不畏难，勤奋还须持之以恒，“三天打鱼，两天晒网”，一曝十寒的做法是一时头脑发热，不能算是勤奋，真正的勤奋是耐得住寂寞，在寂寞中苦苦钻研。
每一个人只要在学习上刻苦勤奋，锲而不舍，就一定能成为有用的人才。我相信，我也能做到。
“人生最重要的不是成功，而是奋斗。”正如赫伯特所说的一样，人生在世，与其盲目的去追求成功，还不如潇潇洒洒的去奋斗一次。我想：只有奋斗才能实现人生的价值。古今中外，有何人不是因为努力奋斗而成就了一番名垂青史的事业呢?着名物理学家阿尔伯特·爱因斯坦小时候被同学与老师成为笨蛋，蠢东西的家伙，却成为一代物理大师，他所着的《相对论》，成为物理史上一大着作，为什么一个被老师和同学称为笨家伙的人能够有如此成就?
A=x+y+z，这是爱因斯坦所说的造就他的成功的公式，A表示成功，x表示勤奋，y表示正确的方法，那么z呢，则表示务必少说空话。爱因斯坦用他自己证明了：唯有奋斗才能成才隔段人自出生之日起，命运各有不同，唯有努力奋斗才可能真正改变命运你能相信一个又聋又哑而且双眼失明的人能成为一个作家吗?有，他就是海伦凯勒尽管他的人生充满了不幸但他还是通过自己的奋斗成为了一名作家而他的《假如给我三天光明》，更是影响了一代又一代人，他虽然听不到鸟语看不到春天的美丽无法像我们一样向别人打招呼，但她却以自己的不懈努力，最后有了卓越的成就隔段像海伦凯勒这样的人还有很多有一个人，童年饱受父亲摧残却在十一岁时发表了第一首作品《钢琴变奏曲》，他双耳失聪，却写出了《命运交响曲》这部惊世巨作，他用自己的奋斗证明了自己扼住了命运的咽喉，他就是路德维希·凡·贝多芬，也正是因为奋斗精神，才改变了他不幸的命运。
奋斗就是路，世上本没有路，走的人多了，也便成了路，人生需要奋斗，去开辟属天你的那条新航路吧!
1、贝多芬学拉小提琴时，技术并不高明，他宁可拉他自己作的曲子，也不肯作技巧上的改善，他的老师说他绝不是个当作曲家的料。但他坚持自己作曲，他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义音乐推向高峰。
2、惠特曼的作品《草叶集》受到爱默生这样很有声誉的作家的褒扬，使得一些本来把它评价得一无是处的报刊马上换了口气，温和了起来。但是惠特曼那创新的写法，不押韵的格式，新颖的思想内容，并不是那么容易被大众所接受，他的《草叶集》并未因爱默生的赞扬而畅销。
然而，惠特曼却从中增添了信心和勇气。1855年底，他印起了第二版，在这版中他又加进了二十首新诗。并获得了巨大的成功。不久，它便逾越了国界，传到英格兰，传到世界许多地方。
3、“近代化学之父”道尔顿小时候曾因为把红看成绿被同伴嘲笑 “绿眼猴”，但他没有顾忌别人的嘲讽，专心研究这一怪异现象，走自己的路，终于发现了隔代遗传的“色盲”。最后发明了不干胶，造福人类。
4、爱迪生曾花了整整十年去研制蓄电池，其间不断遭受失败和嘲讽的他一直咬牙坚持，经过了五万次左右的试验，终于取得成功，发明了蓄电池， 被人们授与“发明大王”的美称。
5、有一次上课时，苏格拉底布置了一道作业，让他的弟子们做一件事，每天把手甩一百下，过一个星期后，他问有多少人现在还坚持做了的，百份之九十的人都坚持做了。一个月后，他又问了，现在只有一半的人了。一年后，他再问了，现在只有一个人坚持下来了，那个人就是柏拉图。
贝多芬,在贝多芬小时候，由于某些事情，导致老师并不看好他，并认为他以后一定成为不了一名优秀的音乐家。但他坚持认为自己有音乐天赋，并且努力刻苦学习，可是，在他23岁的时候，他一次练琴中，忽然听不见声音了——他聋了。但他依旧坚持不懈，最终成为了著名的音乐家。
1、音乐之路：
贝多芬出生于德国波恩，从小就被爸爸逼着练习钢琴，八岁欧洲巡演。为了生计，它当了宫廷乐师，接受了乐师长的教诲，初步懂得了交响乐中各种乐器的特点和作用。青年时到维也纳拜访莫扎特，得到评语：“未来的音乐家”。后经历了丧母、失恋、耳聋的打击，却在海利根施塔特遗书后，呐喊“我要扼住命运的咽喉，它不能使我屈服！”并立即完成《田园》（第六）交响曲。
此后一直顽强创作。培养了学生车尔尼、舒伯特。他一生没有爱情，却把自由与欢乐洒向人间，他开创的浪漫古典风格影响了欧洲近百年的作曲家。
2、绘画之路：
达·芬奇，从小爱好绘画。父亲送他到当时意大利的名城佛罗伦萨，拜名画家佛罗基奥为师。老师要他从画蛋入手。他画了一个又一个，足足画了十多天。老师见他有些不耐烦了，便对他说：“不要以为画蛋容易，要知道，1000个蛋中从来没有两个是完全相同的；即使是同一个蛋，只要变换一下角度去看形状也就不同了，蛋的椭圆形轮廓就会有差异。
所以，要在画纸上把它完美的表现出来，非得下番苦功不可。”从此，达·芬奇用心学习素描，经过长时期勤奋艰苦的艺术实践，终于创作出许多不朽的名画。
扩展资料：
1、儿时毅力：
德国音乐家贝多芬，是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一，他1770年出生在德国的波恩，在贝多芬小的时候，他的父亲对他的期望非常高，希望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。在贝多芬才4岁的时候，父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏，有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。
一天，教堂的钟声都已经敲了12下了，贝多芬还在练习，他必须等到父亲回来检查他的曲子才能睡觉，母亲看着眼睛眯成一条缝的贝多芬，垂怜的对他说：
“孩子，都12点了，先去睡觉吧。”
“不行，爸爸等会回来看见我没有练琴，会打我的。”
妈妈对这个酒徒的丈夫也没有办法，只好抱着贝多芬在琴边流泪，很快，贝多芬在母亲的怀抱睡着了，妈妈便把他抱上了床。
当钟声再次敲响的时候，贝多芬的酒徒父亲回来了，“那个小兔崽子呢，怎么不练琴了？”
“你不看看都几点了，还让孩子练琴，你要把他弄死才肯罢休啊？”
“对，你说的对”贝多芬父亲一边说着，一边来到贝多芬床边，把贝多芬提了起来，母亲怎么拦也拦不住。
贝多芬迷迷糊糊的在琴上一边弹，一边闭着眼睛，尽管如此，贝多芬的琴声还是十分流畅自然。
“行，这还有点莫扎特的样子。”父亲在一边高兴的说。
贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。这就是贝多芬的童年。今天的我们就像是温室里的花朵，有是为什么要假装造作地在一旁“痛苦呻吟”呢？贝多芬的毅力、顽强不惜的斗志、宁死不屈的精神我们永远都无法体会....
2、演奏会插曲：
他的童年是不幸的，父亲以粗暴的态度逼迫他学习音乐，羽管键琴、提琴成了他父亲压迫他的枷锁，庆幸的是，他那一颗好学的心，竞然没有被压灭。他十三岁入戏院乐队，当大风琴手，十七岁由于慈母去世，挑起了全家生活的重担。
不幸的事情发生了，正当他在音乐的世界里陶醉忘返的时候，他的健康被一连串的伤风、肺病、关节炎、黄热病摧折了。更为痛心的是，二、三十岁的时候，他的耳朵变聋了。耳朵对音乐家，该是何等的重要！贝多芬痛苦万分。他在一封信中说：“我过着一种悲惨的生活。两年以来我躲避着一切交际，因为我不可能与人说话：我聋了。要是我干着别的职业，也许还可以，但我的行当里这是可怕的遭遇啊！
大难临头，出路何在了贝多芬把音乐当作他的避难所，他勇敢地向命运挑战，不顾双耳的轰轰作响，一件又一件地完成着他的作品，有时同时写三四件东西。贝多芬忍受着艰难的“酷刑”工作着，他坚定而乐观地说；“我要扼住命运的咽喉。它决不能使我完全屈服。”
有一次，贝多芬指挥预奏，由于他听不见台上的歌唱，一下子乱了套。一位指挥提议暂休。之后，又重新开始。可是，这一次又同样地乱套了，又不得不宣布第二次暂休。这时，贝多芬不安起来，他急匆匆跑回家去，一头扎在床上，双手捂着脸，连晚饭也没有吃。
两年过去了，他又指挥起《合唱交响曲》。这一次他获得了巨大的成功！剧场里群情激昂，喝采连声。但这一切他都没有听见。直到一位女歌唱演员牵着他的手面向观众时，他才看到人们在向他挥舞帽子，热烈鼓掌。
贝多芬就是这样一个在厄运中不届不挠斗争、学习的人。
在贝多芬逝世前一年，他这样说：“我的箴言始终是：无日不动笔。如果我有时让艺术之神磕睡，也只为要它醒后更兴奋。我还希望再留几件大作品在世界上，然后如老小孩一般，我将在一些好人中间结束我尘世的途程。”
参考资料来源：百度百科 - 贝多芬
1、贝多芬学拉小提琴时，技术并不高明，他宁可拉他自己作的曲子，也不肯作技巧上的改善，他的老师说他绝不是个当作曲家的料。但他坚持自己作曲，他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义音乐推向高峰。
2、惠特曼的作品《草叶集》受到爱默生这样很有声誉的作家的褒扬，使得一些本来把它评价得一无是处的报刊马上换了口气，温和了起来。但是惠特曼那创新的写法，不押韵的格式，新颖的思想内容，并不是那么容易被大众所接受，他的《草叶集》并未因爱默生的赞扬而畅销。
然而，惠特曼却从中增添了信心和勇气。1855年底，他印起了第二版，在这版中他又加进了二十首新诗。并获得了巨大的成功。不久，它便逾越了国界，传到英格兰，传到世界许多地方。
3、“近代化学之父”道尔顿小时候曾因为把红看成绿被同伴嘲笑 “绿眼猴”，但他没有顾忌别人的嘲讽，专心研究这一怪异现象，走自己的路，终于发现了隔代遗传的“色盲”。最后发明了不干胶，造福人类。
4、爱迪生曾花了整整十年去研制蓄电池，其间不断遭受失败和嘲讽的他一直咬牙坚持，经过了五万次左右的试验，终于取得成功，发明了蓄电池， 被人们授与“发明大王”的美称。
5、有一次上课时，苏格拉底布置了一道作业，让他的弟子们做一件事，每天把手甩一百下，过一个星期后，他问有多少人现在还坚持做了的，百份之九十的人都坚持做了。一个月后，他又问了，现在只有一半的人了。一年后，他再问了，现在只有一个人坚持下来了，那个人就是柏拉图。
公元1770年，世人最崇敬的”乐圣”贝多芬，出生在德国的波昂市。贝多芬小时候的家境清寒贫穷，全家人相处的气氛也不和谐。因为他有个脾气刚烈、个性自私、又没有责任感的父亲。贝多芬的爸爸成天不肯好好做事，只知道喝酒。幸亏贝多芬有个贤淑而吃苦耐劳的妈妈，多亏妈妈四处帮人洗衣打扫，家里的生计才能够免强维持。其实，贝多芬的爸爸并不是没有专长，他在音乐方面颇有才华，祇是不够踏实而已。他的嗓音浑厚、有磁性，曾经在宫廷里担任过好一阵子的歌手。BA3中国儿童资源网这份工作的待遇虽然并不怎么丰厚，至少还算安稳，但是却不能满足他爸爸心里那股过大的野心。贝多芬的爸爸总是这样抱怨，要他一辈子当歌手实在太没出息了，他一心梦想做个财富满坑满谷的大富翁。不过，想钱容易赚钱难，要不是真有两把刷子，想要赚到大钱，谈何容易哪！再说，他爸爸除了歌喉派得上用场之外，根本没有其它本领。因此贝多芬的爸爸进也不是，退也不是，总是找不着一条好出路，他心里烦闷得不得了，才借酒麻痹自己。爸爸的苦闷，妈妈心理明白得很，她常常劝告爸爸，要他衡量自己的能力做事。可是爸爸根本就听不进耳朵，他坚信，凭自己锐利的眼光，一定可以为全家人带来幸福的生活，只是这个愿望必须贝多芬努力配合，才能圆满实现。无时无刻不在为名利花心思的爸爸，到底在打些什么主意呢？原来，他非常羡慕和姊姊正在德、奥、义、法等国大开音乐演奏会的莫扎特，一位仅仅十八岁就被公认为出名的钢琴家，而且收入还相当可观呢！所以，贝多芬的爸爸决定栽培才四岁大的贝多芬朝钢琴演奏的生涯迈进，因为莫扎特也是三、四岁的时候就开始起步。BA3中国儿童资源网为了满足虚荣心，向来我行我素的爸爸，根本不顾贝多芬的意愿如何，只要他大声一吼：”贝多芬！快过来弹琴！”贝多芬就得乖乖就范，即使是三更半夜，照样得掀开被子立刻下床，要是动作慢了半拍，他爸爸就会拍桌叫骂，然后怒气冲冲的闯进房里，将贝多芬拖下床来痛打一番。总之，贝多芬从小就是提着心、吊着胆过日子的。有一天深夜，贝多芬的爸爸拎着一瓶酒，左摇右晃的走进家门。这时，贝多芬正躺在沙发上睡得很沉。爸爸看到贝多芬不但没有努力练琴，还躺着睡觉，一时气上心头，原本就不够慈祥的面孔，一下子变得更加严肃，他冲向沙发用力摇醒贝多芬大吼：”起来！莫扎特小时候都是熬夜练琴的，你如果想要成大器，就不要再贪睡了。”BA3中国儿童资源网“贪睡？”对贝多芬来说，这是多么刻薄的字眼哪！他整夜陪在妈妈身旁等爸爸回家，直到凌晨两三点钟才合眼入睡，没想到爸爸醉醺醺的一进家们就吵吵闹闹。贝多芬闷着一肚子气，本来想要大胆顶撞爸爸的，后来想想，反正爸爸是个不讲道理只讲权威的人，何必多费唇舌呢？算了，还是乖乖练琴吧！就这样，贝多芬表面上对爸爸的无理要求总是百依百顺，暗地里却打从心底排斥爸爸的独裁作风。有时候，贝多芬实在受不住委屈了，就会都着小嘴向妈妈哭诉，甚至会直截了当的告诉妈妈说：”妈，我好讨厌爸爸喔！”不过，讨厌归讨厌，爸爸总是爸爸；况且，贝多芬也是个知道轻重的孩子，无论如何，他是不会也不敢和爸爸起正面冲突的，他只是尽量避开爸爸的视线而已。贝多芬认为，只要少跟爸爸碰头，自然可以减少被迫弹琴的机会。所以，贝多芬常常一个人躲在阁楼眺望波昂街上的大广场。波昂街上的大广场很宽阔，那里是个提供人们休闲娱乐的好地方。每到黄昏时分，总会有一群大大小小的孩子们在这里玩游戏。他们有的玩跳绳，有的踢皮球，有的捉迷藏，大家都好像玩得好开心。贝多芬最喜欢趴在窗台上看小朋友天真的笑容，听小朋友开怀的笑声，感受大伙儿轻松愉快的气氛。而整天愁眉苦脸的贝多芬，也只有在这个时候才能领会什么是快乐。BA3中国儿童资源网由于爸爸一再使用高压的手段逼迫孩子，所以”父亲”、”钢琴”、”音乐”、”压力”等…，这些东西对贝多芬来说，都是恶梦，只会带给他痛苦而已。不过，有没有兴趣是另一回事，经过了五、六年的锤炼，加上自己的优异资质，贝多芬的琴艺倒也一天强过一天；而且，在十岁那年，贝多芬的爸爸已经没办法再引领他进入更高的境界了。于是，他爸爸只好委托歌剧团的指挥尼富先生担任贝多芬的音乐教师。BA3中国儿童资源网尼富先生的教法很亲切，也很特别。他知道，如果要贝多芬在音乐界大放异彩，就非得要贝多芬喜爱音乐不可。所以，尼富先生不厌其烦的为贝多芬解析乐曲内容，并且想尽办法教导贝多芬，让他把感情适当的融入乐谱中，细心体会曲调的高低起伏，再着手弹琴，这样才会比较得心应手。有时候，尼富先生还会讲些音乐家苦练成名的故事来勉励贝多芬，而贝多芬总是听得津津有味。结果，不出半年，贝多芬对音乐的热爱，竟然像一匹谁也勒不住的野马，向前直奔。可见，兴趣的培养足以改变人的一生。BA3中国儿童资源网贝多芬的作品有”月光曲”、”快乐颂”、”第一交响曲”、”奏鸣曲”、”命运交响曲”、”庄严弥撒曲”等等，这些都是摆脱古典主义、展现自由、热情奔放的美丽乐章。BA3中国儿童资源网
贝多芬,在贝多芬小时候，由于某些事情，导致老师并不看好他，并认为他以后一定成为不了一名优秀的音乐家。但他坚持认为自己有音乐天赋，并且努力刻苦学习，可是，在他23岁的时候，他一次练琴中，忽然听不见声音了——他聋了。但他依旧坚持不懈，最终成为了著名的音乐家。
路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven）是全世界最伟大的作曲家之一，享有“伟大的乐圣”之称。1770年生于德国波恩市，祖籍佛兰德。 其祖父及父亲均供职于科隆选候。酗酒之父强逼他长时间地练习键盘乐器，望子成为莫扎特式的神童。 他十一岁辍学，十三岁任宫廷乐队（指挥为内费）习管键琴手，十四岁任宫廷第二管风琴师，十八岁任歌剧乐队的中提琴演奏员。 1787年以后，贝多芬担起了全家生活的经济重担。 但贝多芬并未被艰难困苦的适遇所屈服，他设法在波恩大学旁听哲学课。他醉心于诵读和研究古代神话、希腊文和拉丁文的古典文学，他对莎士比亚、席勒、歌德等人的作品非常喜爱。 他虽然没有莫扎特的早熟天赋，也没有莫扎特优越的学习条件，而他那孜孜不倦的自学所取得的成就，是他所有的前辈都不及的。 1789年的法国资产阶级革命和莱茵河流域进步的反封建运动，对贝多芬的思想成长起了巨大的作用，他逐渐把追求“自由、 平等、博爱”作为自己的政治理想。 1790年他创作的大合唱《约瑟夫二世之死》，把约瑟夫二世当做人民的救世主来赞颂，这一方面表现出他对共和理想的追求，同时也反映出贝多芬早年对改良主义的不合实际的幻想。 这部作品也是贝多芬把声乐和交响乐溶为一体的最早尝试。 1792年，贝多芬在海顿的鼓励与支持下，来到维也纳定居。 他起先是以一位天才的青年钢琴家出入维也纳的贵族门庭， 并受到贵族们的热情接待和保护，他也曾一度产生过对上流社会的幻想。但是，贝多芬所处的时代毕竟与海顿、莫扎特的时代不同，时代赋予贝多芬更成熟的资产阶级自觉性和个人的自信和自尊。 因而他一开始就不甘愿做贵族门的奴仆，而是要与贵族们有平等的地位。 后来贝多芬渐渐发现自己的资产阶级理想和当时的封建 社会有着很大的矛盾，再加上他1796年开始面临耳聋的威胁，使贝多芬很快增长起一种对现实不满，对个人命运反抗的思想感情。 1797年后，贝多芬患了耳聋病，病情逐年恶化。对一个音乐家来说，再没有比这一打击更沉重的了！ 病魔限制了作曲家同外界的交往，妨碍了他的钢琴演奏，他不得不放弃演出，而长期隐居在维也纳乡村。 从1800年起，贝多芬在创作上很自然地逐渐脱开海顿和莫扎特的影响，力求创造自己的艺术风格，追求新的理想。 他于1803年完成的《第三交响曲》（《英雄交响曲》）标志了他在创作 上进入一个新的发展阶段——成熟时期。 他这一时期的创作力极为旺盛，表现出巨人般的工作能力，涌现出许多杰出的作品。贝多芬成熟时期作品的基本思想逻辑——“通过斗争，得到胜利”， 在这一时期中逐步得到确立，英雄性、群众性的交响乐新风格形成了，革命的内容、戏剧性的交响乐发展手法、形式上的各种重大革新等等，在这一时期都获得了进一步的发展。贝多芬最杰出的作品，几乎都是在他后半生三十年生涯的耳聋状态中创作的。 1802年到1815年间有时被称为是贝多芬创作生活的中期。在这期间，他的失聪症在不断加剧，从此便深居简出。他那日渐严重的失聪症使人们形成了他是一个厌世者的错误印象。他曾同好几个妙龄少女有过海誓山盟，但最终却似乎都在不幸中结束。他终生未娶。 1815一1819年是贝多芬经历的四年危机时期。当时，欧洲陷 入了反动的封建复辟时期，资产阶级的革命力量遭到扼杀，黑暗笼罩着欧洲大陆。 这个时期贝多芬的思想较为复杂，他的自信和坚定被失望和动摇所袭扰；创作上的英雄风格向抒情性风格转变；作品很少，大部分时间花在收集、探索和改编欧洲各国的民歌上。 这充分说明资产阶级上升时期的共和主义者是有其历史局限的。然而，贝多芬最后终于从沉默中挣扎出来，度过了他的危机时期。从1819年起，贝多芬重又把自己的注意力集中在反封建的斗争中来。 此时他创作的五首钢琴奏鸣曲、五首弦乐四重奏，乃至他创作中最伟大的《第九交响曲》（《合唱交响曲》）等作品都具有深刻的意义。 贝多芬从小就表现出了音乐天赋，他的处女作是在1783年发表的。他年轻时访问过维也纳，在那儿结识了莫扎特，不过他们的交往如过眼烟云，转瞬即逝。 1792年，贝多芬返回维也纳，在一段时期里求教于海顿（享有“交响乐之父”之称的德国作曲家）——当时维也纳首屈一指的作曲家（“音乐神童”莫扎特在此年去逝。 贝多芬在维也纳——当时世界音乐之都度过余生。 他的祖父原是荷 兰籍，移居德国后，曾任当地宫廷乐长。 父亲是个男高音歌手，母亲是宫廷御厨的女儿。 贝多芬生长的年代，正是约瑟夫二 世实行"开明专制"的时期，波恩的统治者也实行了一些改良的 措施。波恩成了当时德国启蒙运动的中心地之一。 贝多芬的幼年就是在这样的环境下成长起来的。但是，贝多芬童年很不幸福，嗜酒成癖的父亲败坏了家业，他企图把四岁的贝多芬变成摇钱树， 一心想让自己的儿子也成为莫扎特式的神童，因此他不只强迫孩子练琴，而且常常夜半三更酗酒回家后把孩子从熟睡中拖起来拉琴，不满八岁的贝多芬被强迫在寇恩的听众面前表演、卖艺，十一岁的贝多芬就开始在剧院的乐队里工作。这种严酷的童年生活，使贝多芬很早就走上了独立的以音乐谋生的道路，同时也就养成了他坚毅倔强的性格。 从1781年起，贝多芬在剧院工作的同时，跟乐队指挥奈弗学 习巴赫的《平均律钢琴曲》和作曲法。 奈弗是位很有修养、倾向 于启蒙运动的作曲家．指挥家，他对发展德国的民族歌剧、清唱 剧都曾有过贡献。 贝多芬通过向这位老师学习，认识到学习德国 民族音乐传统的重要，并在奈弗的引导下也接受了启蒙运动的影 响， 对德国当时的进步文学发生了浓厚的兴趣。 贝多芬作为钢琴家所具有的娴熟技巧给所有的人都留下了深刻的印象。他不仅是一名成功的演奏家，也是一位优秀的教师。 他不久就成为一名多产的作曲家。他的作品颇受欢迎，二十五六岁时就能轻而易举地把作品卖给出版商。 贝多芬将近而立之年时就有了失聪的先兆，这位年轻的作曲家为此不祥之兆而感到惴惴不安，这是可想而知的。一时间他竟想到了自杀。 贝多芬不断地谱写出大量的音乐作品。但是随着时光的流逝，他对当时音乐观众所喜闻乐听的音乐的关注日渐减少。但是他却在不断地获得成功。 贝多芬快到50岁时已经完全耳聋。结果他不再登台演出，甚至变得更加孤独怪癖。他并不象先前那样多产，而且作品也给人以诘屈聱牙之感。那时他主要是为自己和一些理想的未来观众而作曲。据说，他曾对一位批评家说，他的作品“不是为你而是为未来的一代而创作的”。 如果说这位超乎时空的最富有天才的作曲家饱尝了失聪的辛酸，不如说那就是对命运的一种最无情的嘲弄；如果说贝多芬不顾失聪的痛苦，以一种超人的毅力继续保证了作品的质量，那么这就是一种鼓舞人心的、近乎令人难以置信的功绩。但是事实比想象的还要出人意料：实际上贝多芬在完全失聪的岁月里，谱写出的乐章超出了他早期作品的水准。一般认为他在晚年的岁月里创作的作品是他一生中最伟大的杰作。他1827年在维也纳去逝，终年57岁。 贝多芬创作了大量作品，其中包括九部交响曲，32部钢琴奏鸣曲，五部钢琴协奏曲，十部钢琴小提琴奏鸣曲，一系列弦乐四重奏曲，声乐曲，剧乐曲，以及许多其他乐曲。但是和他众多的乐曲的数量相比，更重要的是其质量。他的作品把完美的想象和奔放的感情有机地融为一体。贝多芬用自己的演奏扣动了人们的心弦，他们再也不认为器乐是一种次要的艺术。 贝多芬是一位颇具有创造性的作曲家，他给音乐带来的变化中有许多已经产生了流芳百世的效果。他扩大了管弦乐队的规模，增加了交响曲的长度，扩大了它们的领域。他证明了钢琴具有极其广泛的用途，为使它成为第一流的乐器做出了贡献。贝多芬代表了音乐从古典式向浪漫式的转变。他的作品给许多富有浪漫色彩的乐曲带来启迪。 贝多芬对许多后来的作曲家都有很大的影响，其中包括各种风格不同的人，如勃拉姆斯、瓦格纳、舒伯特和柴柯夫斯基。他还为柏辽兹、古斯塔夫、马勒、斯特劳斯等许多人开辟了道路。 贝多芬在本册中的名次看来显然应排在任何其他作曲家之首。虽然约翰·塞巴斯蒂安·巴赫几乎和他同享盛名，但是贝多芬的乐曲比巴赫的乐曲拥有范围更广、数目更多的听众，而且贝多芬做出的众多革新比巴赫的作品对后来的音乐发展具有更为深刻的影响。 一般说来，用语言表达政治思想和道德思想能比用音乐表达得更容易、更清晰，因此文学是一个比音乐更具有影响的艺术领域，就是根据这个道理，虽然贝多芬是音乐史上最杰出的人物，但还是比莎士比亚排得低些，（非常错误，音乐是艺术的最高形式！音乐抽象到了无形，只存在于时间中，一切艺术形式都是趋向于音乐的形式发展的，从某种意义上说，音乐已经超过的所有艺术的形式）在比较贝多芬和米开朗基罗时，我深受这样事实的影响：大多数人听音乐远比看画和雕像所花的时间多。因此我认为一般说来音乐作曲家比画家和雕塑家具有更大的影响，如果两者在各自的领域里都享有同样的盛名。总而言之，大体上把贝多芬排在莎士比亚和米开朗基罗之间看来是再合适不过了。 贝多芬的交响曲是交响曲中的极品中的极品。《第三交响曲》的结构最为严谨，复杂，《第五交响曲》的思想性最为深刻，《第九交响曲》的气势和规模最为宏大，同时也为后世指明的音乐发展的方向。以表现革命斗争的英雄为中心，他把英雄的主题放在他交响曲创作中的首位。从贝多芬的《第三交响曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《第九交响曲》中，我们都可以看出这些作品从各个不同的侧面描绘了英雄的活动与思想、英雄与革命斗争、英雄与大自然、英雄与人民、英雄与胜利、英雄与他的内心世界等等，这些富于英雄性的音调，把英雄塑在人民中间，表现了他们为实现正义的事业而战斗，甚至牺牲自己，直到赢得斗争的胜利。 贝多芬的交响曲创作多采用扩充的奏鸣曲形式，他的创作构思宽广、宏伟，思想深邃，形象对比鲜明，丰富多样，在曲式的处理上都达到了作品整体上的高度统一，在创作之中把原交响曲中的第三乐章小步舞曲改为谐谑曲，把歌剧中对人世间矛盾冲突通过斗争取得胜利的戏剧性表现手法运用到交响曲中，在《第九交响曲》中甚至加入了合唱，扩大了交响曲的表现能力与氛围。另外，在交响曲的创作中，贝多芬在配器方面作了大胆的创新，确立单簧管在乐队中的地位，在《第九交响曲》中使用四支长号等等，形成了一个新颖的风格，开始了一个新的领域，用这种创新的音乐形式充分表达了他的内心世界，反映了当时社会的进步思潮，将欧洲古典乐派的音乐发展到了最高峰，开创了19世纪欧洲浪漫主义音乐之先河。 但贝多芬最后的晚年是他一生最悲惨、最痛 苦的年月，孤寂和贫困的威胁使他穷愁潦倒，孑然一身，1827年 3月16日病逝于维也纳。 据说在他临终的一刻，暴雨雷电交加， 贝多芬举起干枯的手臂向天空作最后的奋击。这种生命不息战斗 不止的精神，全部贯注在他那些不朽的巨作中。 贝多芬是人类艺术上最伟大的创造者之一。他一方面有着卓 越的音乐天斌、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格； 另一方面 他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成 他作为一个音乐家的特殊品质。 他通过自己的创作，特别在他的 九部交响曲中，反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思 想。 他以时代和个人的命运为题，通过深刻的哲理和感人的艺术 形象相结合，写出了一系列交响乐作品， 表现了从斗争到胜利、 从黑暗到光明、从苦难到快乐的 资产阶级上升时期的精神历程， 他的九首交响曲象珍珠一样永远闪闪发光。 通过对贝多芬九首交响曲的研究和分析，特别是其中四首 (即第三．五、六，九首)标题性交响曲的剖析，我们不仅可以 了解贝多芬全部创作的基本面貌和他那伟大而纯真的思想， 而且 可以了解到交响乐创作上的重大革新，可以看到交响乐是如何从 海顿、莫扎特时代过渡到以舒柏特、门德尔逊为代表的新发展时期。 早在贝多芬在世时他就已被公认是具有世界意义的音乐家， 他既是伟大的古典作曲家，又以浪漫派的先驱而载入史册。一八二七年，贝多芬去世时，众多的朋友和崇拜者前来吊唁。 贝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文学巨匠格里尔帕策曾经在悼词中说 “贝多芬把他的一切献给了众人，从他们那里却一无所获，于是他就远离了众人。” 能够让贝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，与他相伴。人们为了纪念舒伯特这位年轻的天才音乐家，在魏林格墓地的旁边修建了一座舒伯特花园(Schubertpark)。 如今，这座魏林格大街上的舒伯特花园是众多游客流连的地方。
贝多芬的一生中实在是失意到了极点 , 尤其是在恋情方面 响曲的人一定被其澎湃的感情所震摄 , 像这样感情丰富的天才 , 生命裏当. 听过命运交然是无时无刻充满著爱情的芳香 . 贝多芬研究权威罗曼罗兰曾说 : 贝多芬打从 20 岁至 50 岁的岁月中 , 没有一个时期是心底不曾抱过 " 爱 " 的 . 只是 , 暴躁的脾气 , 抱病的身体 , 加上严分阶级的社会风气 , 都使这位 " 恋爱线条粗且短 " 的豪迈汉子的恋爱有花无果 . 著名的 " 月光奏鸣曲 " 的女主角 , 伯爵千金朱丽叶塔 ; 拥有无比细腻感情的泰丽莎 . 冯 . 布伦斯威克 ; 至死前仍是贝多芬密友的约瑟芬 . 布伦斯威克 ; 燃起四十多岁的贝多芬的爱火的泰丽莎 . 玛法蒂 ......以及更多更多的美丽少女......... , 贝多芬一次又一次地承受这些爱情的打击 , 继而谱出无数旷世的杰作 : " 月光奏鸣曲 " , " 春之恋曲 " 等等 . 在贝多芬去世后的第二天 , 人们在他的一个秘密抽屉内找到三封没有署名 , 没有收信人姓名 , 没有日期的情信 , 现被称为 " 给永恒爱人的信 " . 由於信裏没有收信人的姓名 , 后世佷多研究贝多芬的学派都提出了不同的意见 , 甚至演变成论战 . 有人说是桂察第小姐 , 又有人说是和他订过婚的泰丽莎 . 冯 . 布伦斯威克小姐 . 贝多芬的恋爱结果并没有成功 , 最终还是独身而终 . 大家所熟悉的钢琴曲 " 给爱丽丝 " , 本来是 " 给泰丽莎 " , 由於在出版时校对错误而一直错下来 . 然而不管这位女性是甚麼人 , 我们应该注视的是在这位伟大的艺术家心中有股不灭的爱火 , 而且升华至艺术创入之中 , 谱出无数扣人心弦的作品 . 贝多芬在世时常被指为愤世嫉俗 , 脾气暴躁 . 可是 , 有谁想过 30 多岁耳朵出现毛病 , 作为一个天才横溢的音乐家 , 这是何其残酷的命运 ? 为了掩饰耳疾 , 听不见也要装作听见 , 而且也很忌讳别人谈论耳朵的事 . 人们只知道他脾气暴躁 , 极难相处 , 但又有谁体会到他内心的痛苦与恐惧 ? 贝多芬热爱生命 , 热爱人类 , 端看第九交响曲中的 " 欢乐颂 " , 若非有一颗热爱世人的心及高尚的情操 , 又何能作出如此天籁 ? 贝多芬是第一个获得自由的艺术家 , 他曾说 " 要尽量做个正直的人 , 让爱自由尤其高於一切 , 即使面对一位君主 , 也绝不出卖真理 ! " 也就是有了这种自由 , 贝多芬的作品才能脱离实用的曲式 , 而依凭内心深处涌现的灵感自由创作 , 使得每一首作品都有著独特的个性 , 洋溢著撼动人心的热与力 . 他的作曲技巧是可以分析的 , 但作品中蕴藏的力求量却是无法言传的 , 只有不断的聆听 , 才能体悟贝多芬的启示 : 向命运挑战 , 永不妥协 . 贝多芬酷嗜散步与饮酒 , 他在维也纳森林和海里根修坦田园散步时捕捉了许多作曲灵感 . 不幸於拜访弟弟约翰时染上了肺炎及黄疽 , 四个月之后 , 这位旷世音乐巨匠便去世了 . 临终前他所订的葡萄酒才送来 , 『真可惜 , 来迟了 ! 』这句话便成为他最后的遗言 . 贝多芬於 1827 年 3 月 26 日下午病逝 , 三天后葬在威陵墓地 . 贝多芬年代表1770年12月16日 生於莱茵河畔的蓬城(Bonn) 1778 举行第一次公开钢琴演奏会 1782 发表了一套变奏曲和三个Sonata,配合著他高明的技巧,开始引发人们注意 任风琴师 1783 改任钢琴师 1785 完成C大调弦乐四重奏 1787 春季旅行维也纳,与莫札特会面,少年的天才初被赏识 同年母亲去世,家庭生活极度不愉快,此后,乃携带著贫困,苦痛语疾病踏上音乐之路 1790 再去维也纳,受教於海顿(Hydn),直到离开那里为止 1794 离开维也纳前往英国,不久就成为贵族们的上宾 1795 回到维也纳,举行首次音乐会,在音乐会中演奏了他的新作C大调钢琴竞赛曲.经过一段旅行演奏的生活之后,再去柏林在Freidrich Willelm二世面前演奏,受到异常的宠爱,贝多芬回赠他两曲钢琴与大提琴合奏的Sonata. 作品第一号的三首钢琴,小提琴与大提琴的三重奏完成 1796 献给海顿(Hydn)两首Sonata - 作品第二号也发表了 在维也纳语高明的钢琴作曲家富力得立希.窐迈尔会晤 听说他后来又从名钢琴家Steibet研究钢琴,大获全胜的成名钢琴家. 此后,又完成了第一和第二交响乐,三首竞赛曲,许多Sonata(包括OP.27)和著名的弦乐与大管乐器的七重奏. 在第一期的作品(OP.51)中,尚株守海顿语莫札特的传统,为在Sonata的作品中,则渐露个性和独特的风格 1800年1月 耳病加深,听觉发生障碍,听歌剧必须坐在前一排才能听到歌声 1803 完成英雄交响曲 1804 拿破仑宣布专制政体,就位皇帝,贝氏恨拿氏失节,愤而把英雄交响曲原稿撕毁,后来?友人劝说重写而改献於[理想的英雄] 1805 完成歌剧雷俄诺垒初稿 1806 与[永久恋人]订婚 为雷俄诺垒的第二次上演写了另一个序曲,名为[雷诺俄垒第三(Leonore No.3)]贝多芬曾为雷诺俄垒写过两个序曲,位改作过的(Fidro)写过一个序曲,以雷诺俄垒第三为最伟大 再热情横溢的期间,完成许多不朽的杰作,如: OP #57 热情的Sonata OP #78 升F大调Sonata 第五交响曲-命运 第六交响曲-田园 第七交响曲和第八交响曲也是在此时孕育,於1815年以前完成 1810 解除与[永久恋人]的婚约 1812 会晤歌德(Goethe)於波西米亚,当时歌德已是魏玛的贵宾了,在他会晤之初,歌德一见他就看出他是一位 内心充实的音乐家. 但前者娴於世俗礼节而后者又是桀傲不屈,无法协调,终於没有共识的分手了 1814 将雷俄诺垒重写,改标题为费德路 经济稍微宽松,又担负了照顾弟弟孤儿的责任 1815 直到此时为止,作品约到90号. 弟弟去世,并领养九岁的直而卡尔 1816 耳病转坏,听觉失灵,迫不得已使用耳喇叭. 之后耳病更到达不可救药的地步 1822 耳朵全聋,在此期间完成以席勒[欢乐颂]为张本的第九交响曲和D大调的弥撒曲 1826 完成最后一首弦乐四重奏 OP #135 1827 2/19日卧病 3/26日於暴风雨中去世
我心中的巨人是贝多芬作文名人，其实是一个很广泛的词，只要被人熟知，就可以称为名人吧，比如为伟人、科学者或者专家学者之类的。每个人的心中都会那么一两个尊敬甚至崇拜的名人，我也是，我心中的名人，是贝多芬。贝多芬，全名路德维希·凡·贝多芬(1770-1827)是十八世纪后年叶以来世界最着名的德国音乐家。1797年后，贝多芬患了耳聋病，病情逐年恶化。对一个音乐家说来，再没有比这一打击更沉重的了!虽然他失聪，但是他于1803年完成的《第三交响曲》，说明他没有放弃他深爱着的音乐事业，这种永不放弃的精神正是我崇敬他的原因。贝多芬是人类艺术上最伟大的创造者之一。他一方面有着卓越的音乐天赋、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格;另一方面他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成他作为音乐家的特殊品质。他通过自己的创作，特别在他的九部交响曲中，反映了那个时代伟大的人****动和最进步的思想。他以时代和个人的命运为题，他的九首交响曲像珍珠一样永远闪闪发光......我崇敬他的叛逆气质，崇敬他的坚强性格，崇敬他那百折不挠的意志，崇敬他对社会的责任感......我心中的名人，他叫贝多芬。
贝多芬相关资料一七八七年四月，一位年青人前往维也纳拜见当时的大音乐家莫札特。此人其貌不扬，短小精明，在莫札特面前大展钢琴身手，连被誉称神童的莫札特亦为之惊叹。立即向在场的朋友说：“此年青人必为乐坛掀起狂澜。” 莫札特的预言不到十年立即应验，此人正是鼎鼎大名的贝多芬。 贝多芬一七七零年十二月十六日出生於德国科隆附近莱茵河畔的波昂。他的父亲约翰庸庸碌碌，嗜酒如命，童年时代贝多芬毫无幸福可言。 ～惨遭鞭笞的童年声声疼～ 他的父亲希望儿子成为第二个神童，以便*他享受荣华富贵，所以强迫他学习钢琴，稍有不遂，即遭毒打。就在这样凄惨痛苦命运下，贝多芬渡过了童年。 贝多芬天赋过人，再加上后天刻苦的磨练，程度愈来愈高，连他的老师都自叹弗如。 十二岁时贝多芬受聘为宫廷古钢琴与风琴乐师，也负起了养家责任。在宫廷中贝多芬遂渐受到重视，但他心怀远大，在一七八七年远赴维也纳投拜莫札特。但很不幸，他的母亲在波昂病危，回家不久，母亲就去世了。这对贝多芬打击甚大，他又在波昂待了五年。 为了实现理想，贝多芬於一七九二年再度前往维也纳。此次华德斯坦伯爵援助甚多，为了报答，贝多芬日后写出了钢琴奏鸣曲作品五十三献给了华德斯坦。 到了维也纳，贝多芬受教於海顿门下一年，又向申克、阿布雷兹贝格与萨里耶里等名师求教，尤其是后者，他学了有十年之久。 ～挣脱束缚 追求自由～ 一七九五年贝多芬在维也纳举行了第一次音乐会，当时他亲自弹奏自己写作的「第二号钢琴协奏曲」维也纳市民为之折服，他也因此名闻遐迩。 他的「第一号交响曲」是后来才作的，同年他又出版了三首钢琴三重奏贝多芬也奠定演奏者与作曲家的双重声誉。 此后五年，他又写作了第一号到第十一号钢琴奏鸣曲。以及第一号到第三号钢琴协奏曲。一七九九年贝多芬又完成了「第一号交响曲」。他凭著神奇的想像力，接连写作了震惊乐坛的名作。在这些作品中，弥漫著生命的欢愉与热情，而且表现了空前的自由意境，突破了连莫札特都束缚的严格形式。 贝多芬在一帆风顺之际，声名如日中天，然而不幸的命运降临到他身上——他有了耳聋的疾病。 ～听不见声音的巨人～ 这是很残酷的打击，为了怕人发觉他耳聋，贝多芬逐渐离群索居，自己变得愈来愈孤僻。 而在此时，他与一名十七岁少女朱丽叶塔.古奇阿帝相恋。著名的十四号钢琴奏鸣曲「月光」就是他们相恋的作品。 一八零二年贝多芬迁到离维也纳车程一小时的海利金宁静村庄作曲，他在那里完成了第二号交响曲。但耳疾恶化使他痛苦万分，因而他写下了海利根施塔特遗书，陈述悲惨遭遇与不幸。后来贝多芬又因康德的哲学观重建信心。「要忘掉自己的不幸，最好的方法就是埋头苦干」。此时他回到维也纳，乐思泉涌，一八零三年写出了雷霆万钧的第三号「英雄」交响曲。此曲原想献给拿破仑，但因拿破仑加冕称帝，贝多芬愤而涂掉拿破仑的名字，改称为「英雄交响曲」。 同年，贝多芬又写作了极出色的第九号小提琴奏鸣曲「克罗采」。一八零四年完成第二十一号钢琴奏鸣曲「华德斯坦」。隔年又接著完成第二十三号钢琴奏鸣曲「热情」与独一无二的歌剧「费黛里欧」。在这一连串作品中他表现出真正的功力，如「华德斯坦」与「热情」使世人如痴如醉。一八零六年他又作出「第四号钢琴协奏曲」和「D大调小提琴协奏曲」。 一八零八年贝多芬同时发表了第五号交响曲「命运」与第六号交响曲「田园」。一八零九年完成第五钢琴协奏曲「皇帝」。这些全是永垂不朽的杰作。 ～藏著热情的火山～ 贝多芬的内心蕴藏著无穷的感情，细腻、超凡、和谐、十全十美。贝多芬有意将自己的意念放在曲子中。如第五号「命运」，一开始的主题动机就是命运之神用力敲门，第六号「田园」更可察觉出贝多芬有意对大自然的描绘第一乐章他即标明了「令人心旷神怡的乡间」字眼。 一八零九年拿破仑攻占维也纳，王子公孙纷纷逃难，贝多芬经济陷入困境。在战火弥漫的日子里，他依然留在维也纳，苦心创作，他的「皇帝」协奏曲就是在隆隆炮声中写出的。 由於「命运」与「田园」首次演奏并未获得维也纳人民的青睐，贝多芬有心离去前往德国，但因鲁道夫公爵、罗伯高维兹王子与金斯基公爵三人极力挽留，他才留下。日后，贝多芬写作「大公钢琴三重奏」题献给这些恩人。 ～乐声飞入平常百姓家～ 自法国革命后欧洲空气为之一新，个人自由与人权因而确定。贝多芬亦把音乐平民化了，将音乐从贵族中带入全民化。贝多芬的成就，功垂百世。 拿破仑兵败，维也纳又恢复欢乐的气氛。一八一二年贝多芬在伤兵救济音乐会上首演「第七号交响曲」与「第八号交响曲」，非常轰动。他又博得维也纳人民的尊敬。 贝多芬从一八零四年到一八一四年之间，肉体蒙受失聪的惨境，但在这十一年的岁月里，他的创作丰富，历史价值史无前例。他写出了人类音乐宝藏中光芒万丈的珍品。 他的「第七号交响曲」没有标题，华格纳认为这首曲子是舞蹈的象徵，尤其是热情奔放的终乐章。「第八号交响曲」是他九大交响曲中最明朗、最爽快的曲子，以达观而超然的态度浏览人生。 贝多芬的第三段人生起自一八一五年。那时他已届壮年对人生有更透彻的领悟，此后写作的音乐，除了震古铄今的第九号交响曲「合唱」和「庄严弥撒曲」外，全是钢琴奏鸣曲和弦乐四重奏曲，这全是有内在的与深邃的精神意境。 ～乐圣不擅人间事～ 由於弟弟卡尔一八一四年去世，贝多芬又负起了监护养育侄儿的责任。但领养过程与事后侄儿给他带来的问题让他吃了不少苦头。总之他无法将爱心转移到他侄儿身上。贝多芬对与人如何相处的道理完全崩溃。 乐圣贝多芬变得更加消沈，同时身体状况更加严重，经济十分拮据。那时他正全力创作两大作品－－「庄严弥撒曲」和「第九交响曲」。尤其前曲是为了鲁道夫被任命为大主教登基典礼时演奏的使用。正因责任重大，他花了约五年的时光，在一八二三年完成。隔年五月七日他的「第九号交响曲」首演，将他的声望又推到新顶点。 「第九号交响曲」的「快乐颂」合唱是采自席勒的诗「快乐颂」。他早年就有此念头，经过了三十二年终於达成心愿。「第九号交响曲」的成功为他带来了一生最大的荣耀与欢欣。 「第九号交响曲」预演时贝多芬亲自指挥，但因耳聋无法进行，秩序大乱，因此正式公演时由乌姆劳夫指挥。 贝多芬仍在舞台上背对听众指导。当全曲演奏甫毕，听众深受感动，高声欢呼，掌声如雷，但贝多芬毫无知觉，还是经过演出者的提醒，他才看到了感人的场面，含泪答礼。 这是贝多芬最后一次公开露面，他在不知不觉下患了肝病，时日就度过在病情益渐严重的日子里。他那即将远离尘世的心灵，反而趋於宁静。这时贝多芬好像在稀薄，纯净的高空中，俯视自己即将抛开的世界。写作了五首最后的弦乐四重奏曲。这些室内乐是他最后的作品，也是贝多芬留给世人的遗嘱。对万世证明精神可以克服痛苦，甚至可以克服死亡。 ～最后的春雷响起了～ 贝多芬的余生已经不多，单是一八二六年就动了四次手术，但病情未见好转。一八二七年三月二十六日下午，维也纳突然下了一场大风雪，伴著震耳欲聋的春雷，此时贝多芬握紧右拳，咽下了最后一口气。 根据古老的记录，贝多芬的葬礼在三月二十九日举行，约有两万名以上的维也纳市民参加护送到举行追悼弥撒的雅瑟尔教堂......
贝多芬的苦痛与美丽便是不矛盾的，失聪的贝多芬没有因奇疾而放弃音乐，《月光》的创作，在鼓励盲女的同时，不也在激励着自己吗？贝多芬渴望着生命中那最皎洁美丽的月光，心静如止水；渴求废帝的贝多芬没有因偶像拿破仑的复辟而放弃音乐，《英雄》的创作，虽然是为了歌颂早已遥不可及的“偶像”，不也在抒发着自己的自由情怀？贝多芬渴望生命中英雄的出现，心激动不已。纵然有如此多的苦痛，贝多芬仍然不放弃生命，不放弃自己钟爱的美丽音乐圣境。用音乐之笔在人类史上书写一个有一个奇迹，创造了自己的美丽。在痛苦中坚持着理想，美丽中将会到来。
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贝多芬是德国伟大的音乐家，他从小酷爱音乐，并且虚心好学，埋头创作。他说：“我的箴言始终是：无日不动笔；如果我有时让艺术之神瞌睡，也只为要使它醒时更兴奋。”30岁的时候，他耳聋了，对于音乐家来说，这是莫大的打击。但他没停止过创作的笔，同学们现在听到的就是贝多芬创作的《命运》交响曲的一个片段，表达了贝多芬要与不幸命运抗争到底的决心和勇气。
“天下廉吏第一”的于成龙清朝官员于成龙在生活上极其俭朴，江南百姓遂给他起了个外号为“干青菜”。他在任两江总督期间，有一知县给他呈送“中秋节礼”，被他严词拒绝，并特发(严禁馈送檄)。于成龙为了警诫自己，勉励下属，在大堂上悬联—幅：“累万盈千，尽是朝廷正赋，倘有侵斯，谁替你披枷带锁;—丝半粒，无非百姓脂膏，不加珍惜.怎晓得男盗妇娼。”因此，他为官几十年，真正做到了“清介自持.誓不受属员一亳馈送。”
尼可洛·帕格尼尼是意大利小提琴家、作曲家，被人称为"独弦琴上练出来的小提琴家"。他的艺术道路坎坷不平。他生于一小商人家庭，据说，坐了20年牢。但即使是身陷囹圄，他也不曾灰心，而是坚持狱中学习。他在狱窗边，用一把只剩下一根弦的提琴，坚持苦练，几十年如一日，终于在演奏技巧方面达到了出神入化的境地。他的创作和演奏，奔放不羁，富于激情，对同时代的浪漫派作曲家有较大的影响。
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贝多芬，作为世界音乐史上最伟大的作曲家，被人们冠以“乐圣”的头衔，并不为过。人们敬仰贝多芬，这不单单是因为他短暂的生命为人类留下了极为丰厚的音乐财富，更多的是他那坚忍不拔，敢于同命运相抗衡的非凡品格所给予我们的十分珍贵的精神财富。贝多芬的命运极其坎坷，甚至可以说“一开始，人生对于他就只是一场悲惨而残暴的战争”。当他还是孩童时，就被父亲剥夺了原本可以尽享欢娱的童年时光，在严酷体罚的压迫下，苦学提琴。然而，痛苦似乎无时无刻不在叩门。在他30岁时耳聋又无情地对他施以酷刑，这对贝多芬内心深处无疑是一个惊天霹雳，造成了难以愈合的创伤，也带来了一个沉重的打击，绝望之际，他几乎好几次寻求自杀。于是，他从内心深处发出惨痛的哀号：“我躲避一切交际，我不能对别人说‘我是聋子’！倘若我干别的职业尚可，但在我的行当里，这是可怕的遭遇。”但与此同时，他又发出另一个坚定有力的声音：“我要扼住命运的喉咙，它决不能让我完全屈服！”这斩钉截铁的不屈誓言，怎能不令人惊服、振作、讴歌呢？究竟是什么力量拯救了这颗趋于毁灭的心？还是让贝多芬自己来回答吧：“在患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术以外还是道德！”可见，贝多芬强忍着肉体和精神上的折磨摧残，完全是出于对自己神圣使命的执着追求。他把对音乐的追求，对人类的奉献视为比生命更可贵的灵魂。这是一种力量，一种抗拒生命的不竭动力，永不干涸的生命之泉！贝多芬的耳疾和他创作的大量音乐作品恐怕在许多人眼中仍是一个谜。最难以置信的是，一个聋子是如何创作出如此气势磅礴的《英雄交响乐》？又何以能谱写出豪放宏伟的《命运交响曲》？更是怎样去神话般地弹奏柔和明澈的《月光曲》的？翻阅他大量音乐作品，更令我惊奇的是，他的大部分音乐巨作都是在耳疾之后以靠咬着木杆来感觉音符所完成的。贝多芬从何而来如此非同凡响的灵感，如此丰富的情感和激昂的性格？这一连串的问题在我脑海久久翻腾，无不让人感奋不已，并使我油然想起奥里森·马登的一句名言：“纵观人类历史上的伟大、杰出人物，他们当中一大部分人曾经有过艰辛的童年，甚至备受命运的虐待，但强者总是善于找到生命的支点，及时调整心态，并承受艰难困苦，用恒久的努力去打破重重围困，铸就卓越与伟大。”1827年3月26日下午5时40分，在狂风暴雨中，贝多芬结束了他57年的人生旅程，孤独地死去了。死时拳头紧握，或许在最后的时刻，他仍然要扼住命运的喉咙。让贝多芬他那高贵的品格，善忍的德行，升华的灵魂，以及稀世的人生价值亘古永存！让贝多芬精神永远激励我们去勇攀知识高峰，共创辉煌人生！ 参考资料：百度搜一搜
小泽征尔是一名伟大的音乐家，在他18岁的时候他去参加一个很有权威性的比赛。在专家给他的乐谱中有一个错误的地方，他自己看出来了。可是专家一致说那个乐谱并没有错。可是小泽征尔依然坚持自己的观点，最终他赢得了胜利，原来那个乐谱的确是错误的，但是参赛的其他选手认为既然是专家说的那就一定不会有什么错，他们很快就改变了自己的观点。所以最后只有小泽征尔赢得了胜利。
贝多芬,在贝多芬小时候，由于某些事情，导致老师并不看好他，并认为他以后一定成为不了一名优秀的音乐家。但他坚持认为自己有音乐天赋，并且努力刻苦学习，可是，在他23岁的时候，他一次练琴中，忽然听不见声音了——他聋了。但他依旧坚持不懈，最终成为了著名的音乐家。