徐州话属于北方方言中原官话—徐淮片，徐州历史上为华夏九州之一，所管辖地域也就是苏鲁豫皖交界地区，这种地域的划分，造成了苏鲁豫皖交界地区方言的共通。
徐州话主要通行于徐州主城区，及丰县、沛县、萧县、砀山县、淮北市、枣庄市等地（各地之间有较小的差异）。使用人数在一千万人以上。徐州方言发源徐州本土，受到华北方言的影响。
徐州到蚌埠两地方言被称为徐-蚌方言，并且提出徐埠方言是普通话的发源地。有人还提出普通话是徐埠方言的北方化的结果，也有人认为，也许历史上是这样，但现今主流趋势还是普通话对各地地方话包括徐州方言的同化。姑且不论这看法的对错，由此观之，徐州一带方言确实独树一帜，有着自己的特色。某种程度上可另作一类。
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徐州方言在其发展中也受到外来方言的影响，例如隋朝从山西老鹳窝有大批的移民到徐州北的沛县一带，因此这里的方言也受到山西方言的影响。沛县在徐州以北80公里，沛县的方言与徐州方言在词汇上语音上有许多差别，原因就和大批的山西移民有关。
徐州话第四声与普通话完全一样，基本遵循如下规则：四声和普通话一样，三声变二声，二声变一声，一声需要降一个声调（和第三声比较像，暂用0声来表示，如“张”，在徐州话的读音，和在天津话的读音很相似），以上是基本规律，但还是有一部分的字不太遵循这个规律。
“徐州-蚌埠方言区是普通话的发源地”观点之争为什么有人说“徐州-蚌埠方言区是普通话的发源地”？姑且不论是非对错，支持这种说法的解释确实能佐证徐-埠方言在历史上的影响是贯穿的。中国历史有两个朝代对于今日之中国普通话影响最为深远，一个是汉朝另一个就是明朝。汉民族形成于汉朝，汉初皇室成员大部分来自徐州地区，当时天下在几百年的战争过后，第一次真正长时间的统一起来，秦始皇只完成了文字和度量衡的统一（所谓“书同文”等），而没有来得及完成语言的统一化，这一任务一直推到了汉朝。刘邦大封同姓王，这样中国的统治阶层都来源于徐州，这在很长一段时间内相当于全国徐州化，徐州话成为全国的普通话也不为奇，也正是这样，才让徐州剽悍的民风走向全国，造就汉王朝无敌的军事实力，汉武帝破匈奴拓疆域正是徐州民风的体现，带来汉朝的繁荣，逐渐演变出现了汉字。而文化上有刘向《战国策》，刘安《淮南子》，影响之大持续到后来的刘义庆等。有人质疑，徐州后来被北方民族同化，可是当今徐州，彭城刘氏依然是当地的名门望族（姓刘的比较多的意思），沛县依然有樊哙后人，足以证明徐州人一脉相传到了明朝，因为刚刚赶走异族的统治，国家的首都先是放在南京，后改到了北京，明朝的皇帝是安徽人朱元璋，可是朱元璋和刘邦不一样，刘邦的手下大多是徐州本地人，而朱的手下好多并不是凤阳一地，朱元璋本人的父亲就是徐州人，他的老婆马后也是徐州姑娘，还有手下徐达，等人也多是徐州地区的起义军后追随朱元璋的，此外徐蚌方言本身就是自成一家。元代的民族压迫政策下中国汉语言是没有地位的，这样原有的官话也受到了压制，明朝的诞生也让汉人再一次起来，再一次树立汉族的官话（普通话）。当然首选也就是徐蚌方言啦。南京之所以说话像安徽话那是因为朱元璋的原因，北京话如此也是徐蚌方言后生。后来满人来到了中原地区，可是满人没有像元朝那样大搞民族主义，而是主动放弃满文化，学习汉言语，本身北京就是明代的都城，清朝人当然也只能就近学习一下北京话了——这一过程就是徐蚌方言的北方化。这样一直到建国后以北京话为基础来定立普通话，实际上本源上是北方化的徐蚌方言作为普通话。回顾一下历史我们看到，徐蚌方言先是统一个汉族大部分地区的方言，确立了徐蚌方言成为[官话]的基础，徐埠方言又因为明代之后是清代的直接原因，始得其语言一直为京味话。最后成为普通话也不为奇了。徐州一些常用方言（方言----普通话）：光腚----裸体，毛格儿----硬币，河沿----河边，外人----已婚男人，娘们----妇女，脚（发决音）丫子----光着的脚板，“叨[夹]……”------“[用筷子]叨[夹]菜吃”，逢集----定期集贸市场（徐州很多农村的集贸市场不每天都有，一般分单号或双号赶集），凫水儿/[下河]洗澡----游泳/戏水，板下来----扔下来，躖（音：段）上来----追/赶上来，俺爷----父亲（邳州、睢宁等方言交汇区特有），辣汤----一种口味偏咸的汤品,米马[“犸”音]”糊，豁鱼----捉鱼，俺大大(第一个“大”字第三声，第二个“大”字平声)----老徐州人对自己父亲的称呼；俺大[爷/娘](“大”字第四声)----我伯父/母 ，俺叔（邳州、睢宁等方言交汇区发福音）----我叔叔
对于流行音乐的欣赏来说这永远是一个争议的话题，因为不管是流行音乐的跟随者也好还是对流行音乐有歧视的人群也好。
现在中国的流行音乐，无论是词还是曲，都可以说是在慢慢的退化和僵化，尤其是歌词最为突出。现在的流行音乐，歌词都是空洞无聊到了极点，加上又是谱得一手烂曲，简直就是强奸人的耳朵嘛！跟以往的一些经典流行曲比起来，那简直就是差了无数个档次。以前的比如《英雄泪》
谈起徐州琴书，魏云彩有两个心愿：一是有关部门能加大关心和扶持，有一个小型剧场，演出多了，技艺自然进步，才能吸引更多观众，进入良性循环。二是要后继有人，一代代传承下去。具有三百余年悠久历史的徐州琴书与苏州评弹、扬州评话并列江苏省三大曲种，其名称系从“唱唱儿”、“唱曲儿”、“拉丝弦”、“唱洋琴”等衍变而来。旧时是民间艺人用来谋生的说唱形式，在街头巷尾、乡场集市，拉开场子就能唱。流行于徐州以及山东南部、河南东部和安徽东北部，经过北京、上海等地唱片社灌制唱片和磁带后而流传到全国，备受广大群众喜爱。
淮北话是河南话=蒙儿汉语
《烧饼夹里脊》《淮南牛肉汤》
池州不大，方言变化却很大。如爸爸就有好几种叫法，大多地方都“大大”（dada)也有的地方叫“爹” 。叔叔有些地方叫“爷爷”有些地方叫“小佬”。这也是许多贵池人听不懂贵池方言的地方。不象外面的方言，基本没有什么变化。 通过方言，我们可以追溯当地的文化历史。令人痛心的是，贵池话正在消失中。从狭义上讲，贵池话就是贵池城区范围内居民所说的方言。城外与城内虽一步之遥，但风格迥异。 "贵池话”，也只有我们土著居民能“看”得懂，如果我们听外人读起这些“贵池话”来，摸不着头脑的，还是我们贵池人，因为在现代汉语里，没有几个字与最标准的贵池话同音。 恩——你，这音也有点偏，我认为接近的读音应是“嗯”（n上声）。 嘎恩——家里，也指夫妻中的一方（有时特指老婆） 阔：没有 阔事:没关系。没事 不合吊---不怎么样！ 毛？－－表示怀疑别人说的话 鬼感实七：瞎说一通 哈感:乱说 狗基:身上的灰 吊了:不好了 照:行 手捏子:手帕 叠高子——跌跤 寒盐——咸盐 贵慈——贵池 慈邹——池州 挑子——汤勺 几几——姐 切饭=吃饭 嘎气=回家 壳（KUO）=没有 恩=你 搭搭=爸爸 恩木=妈妈 小鬼=小孩 啊头=姑娘 毛缸=厕所 哦尿=小便 奈里=那里 俺金水=眼泪 俺金=眼睛 老早=以前 跟个=今天 们个=明天 后个=后天 感话=讲话 么东子=什么东西 嘎里=爱人(泛指另一半,可以是丈夫也可以是老婆) 骚锅地=老婆(一般男人都不烧锅) 拐各个=拐角里 哪快=哪里 小该=小街 孩子=鞋子 嗯跟么（“嗯个姆么”的连读）——你妈妈（这个有意思，有人生气了要骂人：到嗯跟么来子滴！有时加重语气：到嗯亘么来子滴），如果是疑问句：“嗯跟么？”则表示“你妈 妈呢？”、“你妈妈到哪里去啦？”的意思。 参（cen第1声）子——村子 协——雪、血 宗——中（z、zh不分） 几几——姐姐 塞（上声）恩——打你 门（读第1声）恩---------打死你 挖死--------------------打死 耳刀：耳朵 粑[ba]:面食，饼 把[ba3]:给予，为婴儿引大小便. 背褡子:背心 滗[bi1]:过滤-把水~出来 濮[pu1]:炖肉汤漂起的杂质；漫溢-把~舀掉；汤~出来了 吵嘴[chao3zei3]:吵架 持[chi2]鱼:剖鱼 头一高：头一遭。 蒋(GANG3)金：指吃、穿挑剔 大慢吞子：形容某人形动迟缓，慢慢吞吞的样子。 鸡子：鸡蛋。 糖打子：糖煮的鸡蛋。有一句俗语叫“哄你爸不七鱼辣椒，哄你妈不七糖打子” 到婆嘎七：女子出嫁。 感个奶奶：指给男子找个老婆 爹爹:祖父 打摆子:患疟疾 搭倒了:跌倒了 冻包子:冻疮 噶公:外公 家婆[ga1po2]:外婆 角子[guo 1 zi 3]:硬币 困告:睡觉（也含XX意） 莫[mo第1声]:不要 摸:磨蹭。你这人真摸 闹:毒-老鼠药闹死人 来不扯:来不及 包留:玉米 唆:吮吸 痛嘴:接吻 淹豆国子:盐渍豆角 高滴不干:总是不干
大冶市位于湖北省东南部，长江中游南岸，地处武汉、鄂州、黄石、九江城市带之间和湖北“冶金走廊”腹地。西北与鄂州市为邻，东北与蕲春、浠水县隔江相对，西南与武汉市、咸宁市毗邻，东南与阳新县接壤。大冶的方言跟咸宁的很相似，但跟武汉的相差很远。民俗也有一些细微的差别。从语音方面说，大冶方言的很多发音都处于上古和中古时期。普通话和一些方言中，“组”、“晓”等细音声母j、q、x在大冶还处于g、k、h的发音状态，保持舌根音的状况。如：“鞋”，在普通话和别的一些方言中，声母为“x”，而在大冶方言中发音中，声母则为“h”，把“鞋子”读成“孩子”。语音的演变具有地域性，由此可看出，大冶的方言变化相对与别的地方来说比较小，变化速度也比较慢。说明与外界的交流不是很充分，人口流动情况不显著，处于比较保守的状态，还不够开放。也可从此处看出为什么每年高考，大冶的考生，八成左右都留在了湖北，而不愿意报考外省的高校。从词汇方面看，大冶的方言很具地方特色，“子”化音跟北京话里的“儿”话音一样普遍。如：“明儿”在大冶方言中说为“门子”，其中的“门”为“明儿”的连读音；“后天”说成“后子”。在大冶人的小名中，字的后面加“子”现象很普及，如：叫一个叫作胡慧的人，她的小名就很可能就叫慧子。这是大冶方言和民俗中比较具有地方特色的一点。当然，在人的小名中，叠音的现象也并存着，如：一个叫李婷的人，她的小名叫“婷婷”的可能性也比较大。当然，这只存在于小孩的小名中，还没有“子”化音的普遍。从语速和语调方面看，大冶方言比普通话或是一般地方方言的语速要快点，语调要高点。大冶人说起方言来，叽里呱啦一大片，很快，外地人很难听懂。这跟大冶人的急性子有关。大冶人做事一般很干脆，很利索，不喜欢婆婆妈妈，拖泥带水，生活的节奏很快。比如一般人没事就不怎么逛街，要逛街的话，得摆个很的架势，逛一回街的任务很重，要买的东西通常会很多，而这些通常在去之前都会想好。大冶话的语调也比较高，说起话来，高声高调，这跟大冶人的性格有很大关系。大冶人的性格普遍比较开朗，很热情，很好客。越是要好的朋友，见面时说话的声音和语调就越高，这跟蒙古族见面摔交和傣族的泼水节比较相似。熟人见面，说话的声音越大，通常说明两人的关系就越好。另外，大冶人性格的张扬现象比较普遍，这就跟大冶的经济有很大的关系。大冶的矿业、酒业、教育业、交通业都比较发达，跟周围的同级市相比，经济水平要高出很多。所谓“财大气粗”就是这个意思
你这问题太大了啊
正宗的武汉人还问这问题。音调有区别。遣词造句常用语都冒的么区别。
有区别啊，汉口属于商业区，做生意的多，那些人的武汉话都是后来学的，因为汉口离黄陂孝感比较近，所以汉口话夹了一些些黄陂孝感的口音，很不纯正武昌和汉阳的人员流动稍小，很多方言都还留存，比方说武昌还能听到人把吸管念成“集管”，旭日念成”xiu（三声）er（三声）“，青山虽然是移民区，但是和武昌的联系还是有，武汉话的发音基本是标准的，洪山区的话要说属于武汉话很勉强，而且现在的洪山人很多都是新近的移民，他们的后代也根本不会说武汉话
将地方文化融入高校艺术教育论文
在平平淡淡的日常中，大家都有写论文的经历，对论文很是熟悉吧，论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。一篇什么样的论文才能称为优秀论文呢？以下是我为大家收集的将地方文化融入高校艺术教育论文，仅供参考，欢迎大家阅读。
随着时代的更迭，高等教育日益普及，学生的思维在这个全媒体时代表现得极度灵活。既定的国家课程只能满足学生的基础性知识需求，高等教育的创新需要一线教师结合自身研究领域，在实践中发挥自身所长开设具有一定特色的校本课程。徐州是汉文化的发源地，将汉文化融入徐州高校的艺术教育具有非常大的实践意义。课程从理论构思到实践，可以弘扬徐州悠久的历史文化，让学生近距离感受古代文化，激发学生对古典文化的学习热情，使高校艺术教育更具有地方特色。
近年来，高考参考人数呈逐年下降趋势，高校招生计划不降反升，使得高考录取率升高。也就是常言说的考大学越来越容易。越来越多的人可以接受高等教育是一个民族整体文化水平得以提升的前提，是一个民族不断进步的标志。同时，因为我国幅员辽阔，地域文化丰富多彩，高校的生存与建设特色也在融合地方文化过程中呈现多元化发展态势。而这些具有当地特色的文化教育，多是以校本课程的形式存在的。
一方面，国家课程内容作为基础性教育是每个高校学子必须掌握的。另一方面，各地文化存在差异，这样富有地方特色的课程只能在当地施行。学生通过对特色课的学习，可以加深对国家课程内容的理解与记忆，能更牢固地掌握国家课程内容。开发新课程也可以丰富学校教学形式，实现课程的创新创优，体现出现代教育中以学生为主体的特点。
但是，在诸多利好情况下，我们不能忽视一些实际存在的问题。现在高校中专心致力于教育教学的教师有变少的趋势，学生的学习积极性也不高。究其原因，当下高校教师各级职称的评定多是以教师在特定时间段内所产出的科研成果等级、数量作为评价杠杆，这使得本应以教书育人为主要职责的教师转变为科研达人，轻视甚至是忽视教育教学。不仅如此，高校教学中学生优劣等级由执教教师主导评定，即这一门课的教学、考试、阅卷、给分等都是本课教师掌握。这也使得教师教学积极性不高。
由此，我们能不能想象大学生对于课程的学习兴趣会出自何方？学生缺乏有教育热情的教师，缺乏引导他们学习的一种兴趣。当然，学生的学习兴趣不能全依赖于教师，但是教师有引导的职责。所以，基于特定地域文化圈内的高校，可以发掘本地区的文化特色，将之融进学校教育之中。
考虑到新教材编订需要耗费教师的人力、学校的物力财力，学生购置新书有一定的经济负担。还有校本课程的灵活多变性，即新教材使用的年限不定。所以，与校本课程对应的教材并非完全要重新编订。将地方文化融入高校艺术教育，在实际教学中可以通过两种形式：一者，将教学内容穿插在国家教程之中，以国家课程、教材作为基石，地方文化的引入是为了加深学生的学习兴趣，增强学生的知识穿透力；二者，设计新课程，限于课程形式的创新，通过新形式，把握地方文化，提升学生对特定文化的感悟力，使其泛化到他们的学习过程中去。
本文以徐州的汉文化为例。徐州历史悠久，源远流长，是汉文化的发源地。徐州城市的建设选用汉文化作为主题，还有专门的汉文化景区，聚焦于两汉文化，展现“汉代三绝”：汉墓、汉兵马俑、汉画像石。此外，在徐州博物馆中还有金缕玉衣、银缕玉衣展示。徐州沛县文化馆保存着著名的“大风歌碑”。徐州高校的艺术教育可以与徐州的汉文化紧密结合。
一、立足教材，更新教法
在讲解国家课程的基础上，需要立足于书本，因为这是教学之本。但是我们可以更新教法激发学生学习兴趣，加深学生对特定艺术课程中的内容的理解。例如，在由彭吉象主编的《中国艺术学》（北京大学出版社，2007年版）上编的第二章“秦汉气魄”中，讲到汉代的社会文化背景、汉代的建筑特色、汉代的雕像特点、汉画像石、汉画像砖、汉赋等。在第四节“汉画像——一体古今”中提到汉画像的典型意义：“汉代画像基本都是这种从上到下的神话、历史、现实的画面结构，都是由神话人物、历史人物故事和现实生活的事件构成三大系统
①中编第三章“中国传统艺术门类论”中的第三节“中国传统雕塑”中提到：“明器的种类在汉代有了较大的发展，武士俑、文臣俑、舞俑、乐俑、侍从俑、庖厨俑、说唱俑、杂耍俑等现实生活中各种角色的人物几乎都能在汉墓中找到。动物俑同样包罗万象，家畜家禽中的猪、羊、鸡、狗、马、牛、鸭、鹅等造型无所不有。此外还有许多的建筑模型、器具模型。”
②这本《中国艺术学》是很多高校考研用的参考书目，书本上的知识是比较单一化的，完全用文字符号叙述。学生没有见过真实的艺术品，很难通过抽象思维构建大脑中的汉画形象框架。
徐州有着这样的文化景区，教师可以在教法上实现创新。首先，教师可以通过展示实物图片、放映纪录片等灵活的教学方式调动学生的视听积极性，拓展学生的视野范围，使得教学具象化，让学生更好地理解课本中的汉文化知识。其次，“写生”作为艺术学习过程中不可缺少的环节，可以打破学生对于书本知识的禁锢，发挥自身的特长、特色。教师可以组织学生外出进行以“汉文化”为主题的写生活动。
二、创新创优，开发新课程
俄国的文艺理论家车尔尼雪夫斯基指出艺术与生活之间的关系中，生活是艺术的来源，艺术从生活中来，其本身又是高于生活的。他的观点可以理解为艺术作品是艺术家基于生活的筛选与再创造。唯美主义经典的艺术理论大师，奥斯卡·王尔德讲艺术与生活之间则理解为相反的关系，他主张生活史模仿艺术而进行的。王尔德认为艺术作品是杰出的艺术家创作的典型，大多数人只是通过模仿艺术来生活。这样看来，虽然对于究竟艺术与生活何者为第一性这一问题我们给不出标准答案，毕竟一千个读者心里有一千个哈姆莱特。但是，生活与艺术是紧密相关联的。教材对于知识的整合性决定了读者需要通过“神思想象”的过程领悟其中意蕴。
徐州有丰富的自然、人文资源，汉文化资源突出，汉文化通过汉代古迹实物展示出来。徐州高校的艺术教育中完全有条件将这些资源渗入其中。我们可以安排学生走进汉文化，“神与物游”，通过一定的教学方式让学生亲近汉文化，感受汉文化。在新课程的开发中，我们可以采用丰富多样的教学形式：开设摄影课、艺术品设计课、拓片制作课等，在互动式的教学过程中，弘扬汉文化。在新课程的设计环节须得注意以下几点：
首先，校本课程以选修课形式出现，学生个体爱好不同，可以创新多种形式的课程供学生选择。尊重学生的主体意愿，学生带着对课的热忱学习才能达到学习的效果。但是为了课程的教学质量，要控制好受课学生数量。其次，课程进行过程中，涉及户外活动，这就需要教师做好预设工作，安排学生有组织、有纪律地进行活动。再次，对于学生课后成绩的评定，教师可以基于培养学生学习积极性，采用划分等级的方式。
（一）基于汉文化主题的摄影课
21世纪是视觉图像的时代，文字表述繁冗且不能突破各国语言障碍。在一些公共空间中，例如：机场、会展、旅游热门地等，都出现用图像符号指示会意的现象。徐冰的《地书》超越了地域语言障碍，凸显了视觉图像的优越性。摄影课在高校艺术类的课程中是必不可少的，也有一定的历史。但是，以汉文化为主题的摄影课是一个创新。在基础性摄影知识教学的基础上，可以创设同艺术写生类似的实地采风课。我们可以将课程的设计侧重于光线把握、近远景对照、虚实对照等具体训练。在摄影教学过程中，传播汉文化。
（二）汉文化主题艺术品制作教学
材料的积累是创作艺术品的'第一起点，选择这门创新课的学生是具备一定艺术学识和理想的，他们缺乏的是游历和创作的灵感，即材料的积累和灵感的触发。
在徐州的高校艺术设计课程教学中，教师可以引导学生参观汉文化主题景区。在教学中要给学生提供一定的主题，拓展学生视野。使学生在艺术设计过程中渗透进汉文化元素，例如：汉兵马俑、汉画像中的诸多谱系图等。学生有了想法才有付诸实践的行动指南。
艺术生的毕业设计展展示的是他们在所学所知基础上的创新实践。教师在平时的教学过程中，向学生传达种类丰富的艺术形式，学生依据爱好进行创作，展示它们的作品。例如：包装、手工艺品、装饰品、书法艺术等。
（三）汉画像石拓片制作教学
学生通过实地参观学习，加深对书本知识的理解。在课程后期，可以加入拓片教学环节。第一，具体讲解拓片的作用：临摹汉画像石，使得图像显示更加清晰可认，有利于研究者阅读图像；汉画像石是宝贵的文物，石块巨大不易搬运，制作拓片有利于图像的传播。第二，讲解拓片制作的准备材料和拓片制作过程的注意事项，材料有：拓纸、棕毛刷、拓版、拓包等。拓片制作的这个过程十分漫长，教师可以做好准备工作，直接讲解拓的主要步骤。最后可以组织学生分小组制作拓片。让学生通过亲手实践感受汉画像石的美，体会汉文化。
三、重视与学生就业环节的衔接
高校教育在当下不应当是对学生进行知识的灌输，生产出标准规格的大学毕业生。社会竞争压力直接作用于即将走出校门的毕业生，所以，在日常课程的教学中，我们不能局限在既定的教材中，而要在教法上有所突破。高校还有必要也有条件开设一批对学生的就业有促进作用的课程。以上列举的三种创新教育是一些实例，学生在有趣味的学习过程中，可以掌握更多知识，在今后的就业方面有更大的选择空间，所以说高校的艺术教育需要更多的创新。
拓展：
普通高校的艺术教育论文
一、高校艺术教育的意义
1、艺术教育可以提高学生的思想素质
优秀的艺术作品往往也是生动的爱国主义教材，它们能够加深受教育者对祖国悠久历史和灿烂文化的了解，增强民族自豪感和自信心，加深受教育者对祖国大好河山的热爱，对美好生活的向往和憧憬，从而生动、深刻、有效地达到爱国主义教育的目的。进步的音乐最能激发群众的革命热情和爱国主义情怀，艺术教育是对大学学生进行思想政治教育的最佳方式之一音乐可以调节心理"使学生身心愉悦精神振奋。例如听贝多芬的音乐能使人找到一种向上的力量"欣赏民族风格的音乐作品"如人民音乐家冼星海的黄河大合唱更能起到催人奋进"升华情感的作用。
2、艺术教育可以促进学生智力发展
实践证明"艺术可以使人的心态产生变化可以升华思维和理智产生激情，这种超越语言和文学层次的理性认识不仅可以开阔知识视野而且可以使形象思维和逻辑思维相结合，促进左脑和右脑的互补作用。
这也体现了艺术对智能的渗透作用和特殊功能。
3、艺术教育可以培养学生审美力
艺术的美可使学生很快建立学习的兴趣"使其主动学习"也就是所谓的志趣"这样逐渐深入思想生活等等"也就有了相应的情感表现！久而久之"使心理上磨练出坚强的意志和顽强的毅力热情积极从容不迫的优良气质。
二、当前我国普通高校艺术教育的现状
由于受经济发展水平、教育体制、社会环境以及思想观念等方面的影响，我国目前的艺术教育基础还是比较薄弱的，尤其是学生的艺术素养普遍较低。这里所说的高等艺术教育，不能狭隘地理解为培养专门艺术人才的专业教育，它泛指对所有受高等教育的大学生的艺术教育。当前高校艺术专业教育存在的如下问题：
1、培养目标不够明确
课程设置直接反映教育目的和培养目标，是提高教育质量、培养高素质人才的核心环节。目前大多数院校在课程设置、师资培养和引导方向上基本沿用的是培养专职演员的教学模式，这在某种程度上把即将毕业的学生导向了两个方面：自以为本人在某专业上很优越而不愿从教，于是改行到了其他演职单位；到了中小学从教后才发现，由于原来在高校学得太专一，故无法胜任中小学多元化的音乐教学和丰富多彩的课外活动。
2、课程设置单一，缺少与相关学科的衔接
艺术教学不仅要弘扬我国民族音乐艺术文化，还要关注世界多元文化；不仅要提高专业素质，还要加强相关学科的综合学习，要与文学、历史、民族、宗教、民俗等紧密联系，使音乐艺术的人文内涵更加丰富和鲜明。目前，音乐艺术教育培养目标实际上也在悄然发生着变化，随着当今社会各学科相互渗透、相互接入的发展趋势。未来的学生只有具备包括科学文化在内的综合素质才有可能成为合格的“音乐艺术人”。
3、教材选用繁杂
高等院校音乐艺术教材的选用没有一定的标准"基本上由教师根据自己的爱好选用相应的教材"另外在教材的建设上"与基础教育中音乐教材建设相比"数量极其匮乏"投入的人力物力财力等方面都相去甚远并且质量也令人担忧。
4、所开设的课程大部分重技不重艺，缺少开发学生创新创作能力的课程
艺术教育不应只重技术，应更加注重人文内涵。艺术教育首先是对美的感受和理解，要在循序渐进中获得自身修养的提高，而不应带有功利色彩。一定要注重其人文内涵，要使人感受到人生的美，提升自身的精神境界，这才是美育的灵魂。如果没有这个灵魂，单纯地学技术，这样的培养就不是艺术教育，更不是美育。艺术是一门研究性学科，更是一门开发学生创新创作能力的学科。艺术的学习确需一定的天赋，更需要创造能力和创新意识。创造是艺术发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。而目前艺术专业课程设置及教学中缺乏能开发学生创新创作能力的课程。
三、高校艺术教育的改革对策
1、深化艺术教育体系改革
高校艺术教育具有很强的自主性，现代高校艺术教育的任务是在艺术教育课程和课外文化活动中提升学生的文化素养和审美能力"为实现教育目标，高校应积极开展各种文化教育活动，根据学生的需求开展不同的选修课程。广泛满足学生的学习需求"为深化艺术教育体制改革高校首先应在国家相关法律的指导下进行课程设置和完善，使艺术课程与时代发展以及学生的兴趣接轨。其次，高校应因地制宜开发具有本地特色的课程，使学生充分感受本地区优秀文化培养民族自豪感与自信心。再次学校应实现课内外的结合为学生创设一个整体的综合的艺术学习氛围"。
2、建立合理的教学体系，加强师资队伍建设
普通高校音乐艺术专业课程与专业音乐艺术学院的课程是不同的，专业音乐学院的培养目标是专业音乐人才，普通高校培养的是综合型人才，培养高校学生全面发展。普通高校应该建立合理的、科学的、完善的音乐艺术专业教学体制，加强学生的音乐艺术综合应用能力。教师的教学质量决定了学生的学习成绩和学生的发展，要想提高普通高校音乐艺术教学质量，必须加强音乐艺术教师的专业性，提高教师的素养，提高教师理论专业知识水平以及专业技能。
3、学习教材应和谐统一
在课堂中要选择具有高度思想性和艺术性的教材在教材的建设上应注重与其他学科教材在知识内容"逻辑体系上的衔接。同时还要体现对当代大学生的全方位技能教育为目的，教材中应充分考虑到各类大学生的特点，多选择贴近学生现实生活的教学内容，以学生音乐艺术审美能力审美素质的发展为本。培养学生对音乐艺术的兴趣爱好，使学生学会鉴赏音乐艺术体验音乐艺术。涉及的内容尽可能的全面丰富尽可能的满足各类高职大学生的需求。
4、拓宽专业渠道，突出应用型人才培养
在音乐艺术学专业下设置合理的专业方向，建立相应的课程体系，对学生进行合理的分流，拓宽人才培养的模式，使之更符合社会需求。课程设置及教学应该围绕培养高素质、全面型、应用性进行改革，使学生能学以致用，能赖以生存。综上所述，我国对于艺术专业课程设置及专业技能课教学模式等方面的探究还处在相对不成熟的阶段，亟须大量的实践探索，更需要理论上的系统研究。普通高校应该建立科学的、合理的、健全的音乐艺术课程教学体系，完善音乐艺术教学设施，采用先进的教学方法，加强音乐艺术专业师资队伍建设，只有这样，才能进一步推进普通高校艺术专业教育的发展。
徐州属于山东的齐鲁文化和河南的中原文化的交汇地带! 徐州，由于它特殊的地理环境和历史文化土壤，这片土地所孕育的文化风情，也有属于它自身的特点和个性。这片土地是四省交会之地，是南北交会点，是楚风汉韵的发祥地，因此，这里的人民有着和这片土地相吻合的性格和特点。那就是有着北方的强悍和勇猛，豪爽和仗义，也不乏江南人的多情和缠绵。崇文尚武，用这四个字来形容或许是恰当的。 徐州人的性格从徐州的地方戏曲中最能体现出来。千百年来，一个地域的人民在他们的生存环境和生活追求中，创造并选择了属于他们的文化和音乐。徐州的地方戏曲流传的有好几种，但最主要的品种有两个，那就是柳琴戏和梆子戏。徐州的梆子腔和河南梆子腔（即豫剧）、山东梆子腔在音乐唱腔上是一脉相承的，但也有属于它的特点和个性。梆子腔的旋律主要特点是激越高亢，其中的黑头戏和红脸戏最受徐州人的喜爱，我想这和徐州人在审美上喜爱那些能为人民除奸除暴的清官和赤心保国的忠臣良将有关。柳琴戏和梆子戏在音乐唱腔上则有很大区别，柳琴戏又叫《拉魂腔》，它的音乐唱腔趋于柔软缠绵，优美抒情，它特别适合演唱一些生活气息浓郁的戏，如备受群众喜爱的《喝面叶》、《大燕和小燕》等，有些唱段在徐州几乎家喻户晓，老少会唱。人们喜爱柳琴戏说明徐州人不仅有阳刚的一面，也有细腻多情的一面，亦文亦武，亦刚亦柔，这在徐州人的身上表现得尤为突出。
= =我只是来围观小波姐作业的orz、、、
感悟传统文化到了博物馆，刚走进大厅，一股古老的气息便扑面而来，在幽暗的灯光下，透着它的神秘。整个一楼大厅有各种陶器和石器，可以想象出在那个时代里,人们用石器做出各种各样的生活用品。每一件物品都有独特的气质，更加体现了徐州作为两汉发源地浓厚的文化底蕴。上了二楼，则是汉室遗珍展厅，在其中摆放着各种陈列铜器、金银器、玉器和陶石器，有簸箕山出土的“宛胸侯”龟纽印、金腰带扣、金代钩、金虎头、金羊头、明光宫等。通过这些鎏金的宝物可以预见当时皇廷是何极的辉煌，它彰显了我们中华民族气壮山河的大气，象征着汉代的强盛。往下走，一面古朴的大门映在眼前，荒古而厚重的暗红颜色，是火与血的交融，象征着汉王朝的权利与胜利。整个大厅展示了一个泱泱大国所蕴含的民族魂，作为一个民族的精神支柱，它是一个民族存在的根本。民族存在于何处？它存在于血液骨髓里，如果没有发掘出民族魂，那么这个民族的人必将会变得茫然、变得背叛。因为他们没有精神支柱。历史上，汉族曾经多少次被少数民族征服，但是作为汉民族却一直没有消亡，反而是征服者在不知不觉中被汉民族同化，这和汉文化的先进性有着直接的关系。二、学习民族传统文化参观了二楼3厅，往里面走则是各种兵器、铠甲。其中一件是一位将军的铠甲，透过泛着寒光的铁衣，我感到了一股肃杀的气息，当年的他必定在沙场上驰骋飞扬吧。然后是“锁子钾”，用铁链结成，重十几斤，可以试想一下，当时的战士穿着这种衣服是多么的辛苦。那铁衣上的裂痕显示了战争的残忍，正是因为有着民族精神的支撑，他们从不退却，两汉的民族气节支撑着他们铮铮的铁骨。 各种兵器排列在大厅的四周，有短刃匕首，有长枪铁戟，斑斑的铜锈遮不住它们的寒气，森森的寒光炫耀着它们曾经的倔强。还有很多叫不出名字的兵器，但他们无一不体现了汉民族应有的血性。这血性是“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”的决心；是“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的壮烈；是“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的决绝；是“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的豪情.....一件件兵器象征着一个个英魂，也许没有他们的名字，也许他们不曾流芳百世；但这种“血性”确是他们传承后人的，这血性不是“冲冠一怒，流血千里”的莽夫，而是面对困难，迎难而上的精神。他们遇到过困难，他们失败过，但他们最终都战胜了困难，为黎民百姓搏得一个太平盛世。正如刘邦项羽争天下，刘邦败了多少次？不重要！因为他最终胜利了。历史对刘邦褒贬不一，因为项羽太强大了，强大到让所有人佩服。他可以背水一战，可以力能扛鼎，可以一夫当开万夫莫开。但他终究是败了，败给了刘邦更败给了他自己，因为他输不起。而刘邦这种不屈不挠的精神才是我们要学习的，坚持失败就是最大的成功。正如俞洪敏先生所说 ：作为一颗草，人们可以随意的践踏你，不会因为你的痛苦而他产生痛苦，因为人们根本就无视你的存在。只有像树一样不屈不挠的成长，长成一颗参天大树，远方的地方人们才能看到你，走进你，你能给人一片绿荫，活着是美丽的风景，死了依然是栋梁之才。这是我们要学习的中国精神，也是两汉文化所要告诉我们的真理。三 弘扬中华民族传统文化最后看到的是“金缕玉衣”这件金缕玉衣是王侯的葬衣，据史书记载玉衣以玉为福，如铠状，连缝之，以黄金为缕,腰以下玉为机，长一尺，二寸半为柙，下至足，迹缝以黄金缕。通过这介绍，我们了解了金缕玉衣的由来，看着这套金缕玉衣仿佛是一位王者躺在那里，不怒自威。时至今日，许多人崇洋媚外。诚然，国外的许多国家比中国发展的好。但是“我们”被放在哪里？民族文化被放在哪里？假设我们不从世界、国家的大角度看，仅从徐州来看的话，就可以清晰的看出博物馆存在的意义了。它用这种方式激励后人，让过去的先辈教会我们不屈的精神，掀起一个波澜起伏的时代。通过这跨越历史的文化与精神传承，让现代的徐州人再次发出历史的辉煌之光，让徐州这座古城增光添彩。不得不承认，徐州这座拥有浓厚历史文化的古城已经落后于其他城市了，在巨变的三十年里，徐州进步太小了，不说与上海、深圳等沿海新生城市相比，就是周边城市都有超越徐州的趋势了。也许是时代束缚了我们的脚步，但作为汉文化的发源地，弘扬民族文化我们责无旁贷。越过古老的街道，聆听着圣贤的教诲，细数汉家之往事，弘扬汉家文化与精神。在这个古朴的藏馆里，我向宣誓“怒向刀从觅小诗，我以我血荐轩辕”！