摄影技术是进行艺术摄影创作的重要基础条件。艺术摄影通过照相机表达作品的情感和意境,利用摄影技术增加摄影作品的艺术性,没有摄影技术,艺术摄影就无法实现。下面是我为大家整理的艺术摄影系 毕业 论文 范文 ，供大家参考。
《 浅谈民俗摄影创作 》
[摘 要]：民俗摄影创作，是用民俗摄影这个手段来记录人类 文化 的丰富性和多样性，直接或间接地反映民族文化和地域文化，记录社会和变革，记录人类进步的历史。最终以摄影来关心人类的生存环境，生活状态，这必将为人类社会的发展起着一定的积极作用。
[关键词]： 民俗文化 民俗摄影 民风民俗 文化内涵
民俗摄影是以民俗事象为主要拍摄对象，通过视觉艺术特有手段，形象记录民俗，并展示民俗独特的文化内涵及风采的记录性摄影。
要想拍摄出具有文化价值的民俗摄影作品，首先要深入了解研究民俗摄影的文化内涵;其二是要掌握民俗摄影创作的基本特点;最后应在作品中突显出民俗摄影的文化价值。
一、民俗摄影的文化内涵
历史发展到今天，人类社会已步入信息化时代，单一学科的发展将阻碍人类的进步，而民俗摄影这种即写实又详细的记录方式，以其自身的优势受到越来越广泛的欢迎，民俗摄影因不受民族地域、国度、文化背景的限制，被中外摄影界称誉为不用翻译的“通用世界语”。民族摄影作为一门新近兴起的艺术门类，正以它强大的内在潜力吸引着广大摄影工作者，人们在研究它的同时，潜移默化地增强了人类对自身的发展历程的认识，这对我们更加理性地认识我国五千年的悠久历史及灿烂文化，领略56个民族及世界 其它 各民族丰富多彩的生活及文化具有极其重要的意义。
1、民俗摄影的文化意识。
民俗摄影只有具备文化意识才有了其独特的艺术品格，它主要表现在两个方面。一是要注重摄影本身，而不是从固有的艺术教条出发。应从大文化的范畴中去寻求新的艺术因素和艺术感觉。二是努力在作品中注入大量的文化信息，让观赏者在大文化范畴中得以全新的感受。而民俗摄影中的情节、服饰、活动不再只是摄影艺术，而是一种实实在在的文化符号，而不是那种表面的形式。民俗的要求只能从这些“真”的呈现中，从文化信息的角度去体验，去感知，不要强制用概念化的艺术欣赏程序来理解和认识民俗摄影。民俗摄影所以能留住我们的目光引发我们的联想，最重要的因素显然不在于摄影的技艺，而在于强化的摄影对象的文化意味。民俗民情的纪实方式没有流行歌曲那种愉悦，而类似于严肃文学，是一种特殊的精神产品，因它记录的是历史。而我们的摄影工作者是从人类文化学的角度，把摄影看作是对人类社会活动的一种文化关照方式。只有将摄影与人类文化发展的进程联系起来的时候，摄影才会产生巨大的震撼力。
2、民俗摄影的本质
随着工业文明的到来，传统风俗将会一天天消失，社会进步的同时，将不得已舍弃某些不该舍弃的东西，现实中就有部分人来抵制这种舍弃，是合乎人类本身和人类社会利益的，它表现社会理性和人类良知的犹存，在社会发展的同时总有一批文人置身潮流之外，站在超现实的立场上观察社会，研究人类，反应人类文化，重建人类精神的家园。摄影作为文化的行为方式来关照人类的发展是有着其重要的职责。以民俗民情为题材的纪实摄影工作者，如何去把握民俗摄影的实质，在真实的基础上显示独特的拍摄风格和文化点，以文化的思考来把握作品的厚度，加强作品的冲击力。当然在民俗民情中有着很多落后的原始的乃至愚昧的东西，但它又蕴含着一些质朴、良知、温馨、宁静和平和。而这些正是人类精神追求中不可缺少的。在我们渴望现代文化的同时，也应记住人类不能彻底用现代来毁掉自己，所以用摄影来做这方面的记录研究是非常必要的。摄影给我们留下的是今天拥有明天不会再来的东西。
二、民俗摄影的创作特征
1、要了解民俗内涵。
民俗摄影的焦点是民俗，因此、要求民俗摄影工作者在开展民俗摄影之前，首先要读一些 民俗学 著作或一些相关民俗的专著，通过学习、了解民俗的连续性和传承性以及民俗的发展态势。只有这样才能做到有的放矢，准确地把握与判断拍摄对象，拍出具有真正的民俗风味与内涵的作品。
摄影是一种实践很强的文化方式，因而，有相当多的摄影人只重实践而忽视了理论学习，这对于民俗摄影工作者是不可取的，近年有不少民俗摄影者，因为文化准备严重不足，缺乏民俗理论的指导，导致了对拍摄对象把握与判断的失据，进而对民俗事象的表达失言。往往把裹着小脚等某种不文明的封建残留，也当作民俗精华来宣扬;或者只把焦点锁定在农 村和除汉族以外的少数民族，而独缺城市或汉民族丰富的民俗内容。这样拍出的作品只能是片面的或歪曲地反应民俗、给人以误导，使人产生民俗只是过去的，而不是当代的;只是陈旧的，而不是发展的;只是农村的，而不是城市的误解，甚至精华与糟粕不分。
2、要把握民俗特色
民俗的显著特点是它的地域和群体特征。但是，随着社会的发展和民族的大融合，各民族的民风习俗不断产生了碰撞、交流、逐步走向了融合。原来各民族、各个地域民众在各自不同的环境条件下生存、发展、而产生的不同特点的民俗文化，现在有些已较难区分出其各自的特征。因此，在拍摄之前，对民俗的许多事象和器物进行调查研究，取得相关的第一手资料，并对有关事象和资料进行分析，比较和研究，区辨和掌握拍摄对象的特色，是民俗摄影必要的准备。
做好民俗的调查研究，首先要有针对性地读一些古代典籍、史书、史料等，初步了解民俗事象的概貌及发展演变的历史;第二要细致的开展实地调查，为提交资料的可信度，还要在被调查者的直接交流的基础上，进而深入生活，从生活方式到民族意识，文化心理去感受民俗、了解民俗。第三要将所作的调查、记录和搜集的材料进行整理、归纳、比较、研究，进行历史的分析和结构与功能的分析，梳理出所要拍摄的民俗的特征、特色、在有可能的情况下，还要尽量摸清民俗活动所要经历的几个主要场景，从而使拍摄更富有针对性，更能有效的把握民族文化的精髓;第四要针对民俗事象的主要特征、理清拍摄思路，对整个拍摄过程预先进行构思，从而避免错过有效时机，能更准确的把握瞬间，更深刻地提炼主题，使拍摄的画面获得更高的价值。
3、要真实的再现民俗 真实是民俗摄影的生命、真实的反应民俗事象是民俗摄影的基本要求，只有真实、才能原汁原味地展示民俗风貌，揭示民俗内涵;弘扬民俗的美，讲究真实就是要求摄影者要以科学的、严谨的态度，用影像与文字相结合的方式去记录、整理、研究民俗的内容，结构等等。所拍摄的照片是类似司法上用的“证据”，一样真实可信。艺术性是摄影作品的灵魂，但民俗摄影又不同于摄影的艺术创作，艺术创作可以用纯艺术的技巧来抒发作者的自我感觉，自我意识，而民俗摄影照片中“自我”应是零度表达，当前有些民俗摄影过于强调“艺术性”甚至用编排、导演虚假民俗的手段拍摄“民俗”，这样做，往往会因此导致民俗摄影变味变相。变成有民俗招牌而无传统民俗文化内涵的“文化表现”活动。
三、民俗摄影作品的文化价值
世界因为有了人类才富有生机，人类因为有了各民族悠久灿烂的文化才变得融合美好。民俗摄影作品，就是以独特的纪录形式、以各民族、各个时期的不同民俗民风为切入点，以民族间相互友爱的团结精神为切入点，以各民族为人类的文化贡献，促进社会进步的事象为切入点，反映人民在各种社会生存活动中，生生不息的顽强生存力和丰富创造力。民俗摄影源于对自然对人类对生活的热爱，并不是简单地对过去落后生活的回味，而是作者强烈的责任心，在艰苦的创作过程中用友善的心与民俗去交流对话，才使民俗摄影真正成为民族与民族之间、各民族与整个人类之间的沟通、交往、友爱的桥梁。
在民俗摄影中，民俗专题摄影具有突出文化的价值。那么，什么是民俗专题摄影呢?所谓民俗专题摄影，其实就是民俗摄影的另一种表现形式，有这样一段话可作以准确的说明：“民俗专题摄影是指围绕一个具体鲜明的主题，用一组照片配合一定的文字完整展开的民俗摄影报道。它要求严格遵循真实性的原则，较清晰的时间坐标或坐标线;严格扼要的内容及内在的逻辑结构、形象情节连缀、互映互补、典型生动的视觉张力结构;与图片相辅相承的简要文字叙述。”其实作为民俗专题摄影早在英国探险家斯坦茵来中国后就出现了，当他掠夺完西部瑰丽的文化宝藏后深入我国内地，拍摄整理了大量民间盛行的手工艺作坊的资料带回欧洲，给欧洲的发展带去了许多东方的信息。摄影师作为一种信息传播的载体，关键是我们如何把民俗摄影的文化价值突显出来。2009年我在辽西农村拍摄了一组民俗题材的摄影作品《辽西背阁》(大秧歌的一种)曾获辽宁省摄影展览优秀作品奖。
这组照片就是民俗文化现象最好的体现。通过文图并茂的方式，向人们展示了“辽西背阁”的全貌。在拍摄过程中，我采用特写，仰视以及远景，中景相结合的手法，从近至远多视角反映辽西背阁，从化妆，上芯子，准备道具到演出全过程。特别是在抓取女主角，小仙女在化妆后钻窗户这一典型瞬间，很好的把孩子天真欢快的特点表露无疑。同时清晰的把小女孩身着地域特色的服饰展示出来。秧歌流行于我国广大农村的一种民间舞蹈、每逢喜庆之日，锣鼓喧天，载歌载舞，为广大群众所喜闻乐见。“背阁”又是秧歌这一民间舞蹈形式之一，每个伴像里面都具有很多古老的 传说 和文化符号，有很高的文化价值。在我国具有悠久的传统和广泛的群众性，因此流传之今。
民俗专题摄影逐渐的成熟，为继承传播民俗文化找到了最佳方式，民俗摄影传承保护了民俗，促进了民俗文化的发展，民俗文化增加了民俗摄影创作的题材，它的发展壮大，必将为人类社会的发展起着重要的积极作用。
民俗作为一种传统的民族文化已被越来越多的人所接受和认可。随着时代的发展，社会的进步，人们对民俗的研究已逐渐成为一种风尚。而民俗摄影则成为人类研究民俗的一种有效载体，直接或间接地反映民族文化、反映地域文化、记录社会变革、记录人类进步。
《 民俗摄影入门技巧 》
摘要：民俗摄影，作为一门年轻的摄影门类，与其他摄影虽有不少共性，但又有许多个性即特殊性。民俗摄影的特殊性，决定了它有自身的内在规律。掌握并适应这些规律，就能在民俗摄影实践中取得主权，从而使自己的民俗摄影水平不断进步，有所创新。要搞好民俗摄影需要遵循的原则和注意的问题比较多，如提高摄影技术、技法等，但主要应在以下几个方面下功夫。
关键词：民俗摄影;摄影理论;艺术创作
中图分类号：C45 文献标识码：ADOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2012.09.011
文章 编号：1672-0407(2012)09-025-04收稿日期：2012-08-23
一、要学点民俗摄影理论
从严格的意义上讲，以民俗事象为题材的摄影作品不一定都是合格的民俗摄影作品。因为，民俗摄影具有极强的学科边缘性，它既是民俗学、社会学的组成部分，又与人类学、历史学、考古学、民族学等学科相联系，其自身也涉及摄影艺术的许多门类。所以，民俗摄影工作者需要具备多方面的知识，具有一种特定的民俗文化的观察力和极强的民俗意识，对具体民俗事象的形成、发展及其与 传统文化 的关系能有较深刻的理解，才能准确地把握民俗事象的深厚内涵，拍出优秀的民俗摄影作品。
就目前我国民俗摄影队伍而言，不论是有一定资历的中老年摄影工作者，还是从事摄影时间不长的年轻人，可以说，绝大多数都是初涉民俗摄影这一领域，对有关民俗摄影的理论知识普遍比较缺乏，对诸如什么是民俗学、民俗学包括哪些内容，民俗摄影的特性、内涵、原则及应具有的技术技法等比较模糊;致使一些同志的创作思路长时间停留在单纯为了猎奇而纪录或囿于唯美的艺术创作。
有的认为，民俗摄影就是到少数民族、边远落后的地方去拍摄，汉族、内地、城市没有什么民俗题材可拍;有的在拍摄过程中，舍本逐末，不得要领，使得许多难以遇到的拍摄良机失之交臂;有的干脆这也拍，那也拍，似无头苍蝇到处乱撞，带有很大的盲目性，结果片子消耗不少，收效甚微;还有的由于不大懂民族政策和当地民俗习惯，到民族地区采访闹出笑话，有的甚至违反当地的民俗禁忌和国家民族政策，引起民族地区的不满，造成了民族矛盾。如此种种，虽现象各异，但却说明了一个共同性的问题：缺乏民俗知识，缺乏民俗意识，一句话，缺乏学习。这就从中得出一条结论：从事民俗摄影，不下一定气力学点民俗知识是绝对不行的。许多颇有摄影 经验 的同志经过一段波折后曾发出这样的感叹：“搞民俗摄影，不学点民俗学知识就不知道哪些该拍，哪些不该拍，应该从哪个角度拍，通过学习才明白，原来民俗摄影的题材如此之广，范围如此之大，既大有作为，又大有学问。”
实践证明，从事民俗摄影须着重学习以下基本知识：一是民俗学，通过学习弄清什么是民俗，民俗学及民俗的范围;二是学习民俗摄影的有关理论知识和拍摄技法;三是学习有关民族政策，了解我国各民族的形成、发展及其主要的民俗民风特征及民俗禁忌，熟悉国家对各民族特别是少数民族的有关政策。应当指出的是，即便是从事民俗摄影有相当资历的同志，在采访前还要先期学习有关民族政策、民族习俗，民族心理。过去由于宣传内容与研究资料的界线不清，本应作为内部学术研究资料的却拿来公开宣传，结果虽满足了一些读者的猎奇心理，扩大了刊物发行量，但却严重伤害了少数民族同胞的感情。
本文之所以不惜笔墨地论述学习的必要性和重要性，正是由于它实在是从事民俗摄影必须的先决条件和最基本的要求，大概也是与从事其他摄影的显著区别之一。
二、要具有两个感情
民俗摄影工作者对事业的感情与对被采访对象的感情，是决定能否克服一切困难，能否拍出感人至深照片的重要因素。
拍摄民俗照片，必须深入民俗活动的生活中去，特别是到那些偏远山区的少数民族地区采访拍摄，需要作者具有吃大苦，耐大劳的坚毅品格与顽强精神，而这些又来源于作者对民俗摄影事业的高度责任感和事业心。很多同志以为民俗摄影首先要解决语言问题，实际，在经济、交通发展迅速的今日，即使再偏远的山寨，也可以找到翻译和向导，而考验民俗摄影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃饭、睡觉、走路三大要素。入乡随俗，你能到藏区喝酥油茶、吃糌粑吗?在生活艰苦的环境条件下，能一个星期甚至十来天地把土豆又当菜又当饭来与老百姓共处吗?睡眠是恢复工作必不可少的条件，可是在条件较差的山区，没有床甚至没有被还有各类小动物的干扰，或者十多人乃至几十人共享一个大帐篷甚至露宿，你能保持足够的休息来维持连日紧张的工作吗?再说走路：过溜索，骑马，攀越白雪皑皑的山脉，背上几十斤重的摄影器材，连续几天或十几天的步行，所有一切构成了民俗摄影工作者艰辛的工作写照。民俗摄影的收获是要付出巨大的代价，有时甚至是宝贵的生命。如果对民俗摄影事业没有足够的认识和深厚的感情，也许一个跳蚤就会把你吓回去。
至于民俗摄影工作者第二个感情就显得更为主要了。这个感情问题实际也就是立场问题，无论是哪个民族，即使是最贫困、最弱小、最偏远的民族，采访者都应对他们抱着诚恳、平等、尊重的态度，只有这种态度才能被他们接受，才能受到他们的信任。一个人迹罕至的偏远小山寨，来一个外人是会有“轰动效应”的，很久以后，甚至几十年，上百年后都会由爷爷传诫子孙，某某汉人是我朋友，某个汉人是，他们待人的态度是认真的，甚至是刻板的，是凭感情来认识的。对待被采访对象最好的方式是诚意，有诚意就不必怕误会，有诚意就可以交朋友，有诚意就会培养出深厚的感情。一旦与被采访者之间有了感情，你就不会去拍猎奇的照片，哪怕拍一间破茅屋，拍一位衣衫褴褛的劳作者，也会充满了温馨，充满了人情味，你就会从现实的贫困中找出他们和昔日的不同与发展，你就会从相对的落后环境中发现在现代城市里已经难以找到的情感与信任。你就不会嫌脏，你就不会嫌穷，你就会把充满诚意的镜头去寻找能反映他们真情实感的一举一动，去对准他们虽然贫困，但却认真而火热的生活，你也会在这样的采访中获得升华的快感，悟到更多人生的真谛，一切艰难困苦，一切生生死死的威胁都会被你那高于感情的采访热情所溶解。
《 航空摄影测量试析 》
摘要：我国的测量技术随着科技的进步和社会的发展已经有了大大的提高。航空摄影测量已成为测量工程的重要组成部分，我国的经济发展和一些突发事件的发生提供了帮助。笔者就航空摄影测量进行了较为系统的介绍。
关键词：航空;摄影;测量
1. 航空摄影测量的基本该概念及种类
航空摄影测量指的是“在飞机上用航摄仪器对地面连续摄取像片，结合地面控制点测量、调绘和立体测绘等步骤，绘制出地形图的作业”。航空摄影测量单张像片测图的基本原理是中心投影的透视变换，立体测图的基本原理是投影过程的几何反转。利用航空摄影测量技术可以快速获得道路阻断、河流阻塞、城镇的损坏和重要基础设施的破坏情况，为抗震救灾决策指挥提供依据。也可以在城镇规划中提供数据依据。航空摄影测量的作业分外业和内业。外业包括：像片控制点联测，像片控制点一般是航摄前在地面上布设的标志点，也可选用像片上明显地物点(如道路交叉点等)，用测角交会、等外水准、测距导线、高程导线等普通测量 方法 测定其高程和平面坐标。综合法测图。内业包括：加密测图控制点，以外业像片控制点为基础，一般用空中三角测量加密方法，推求测图需要的控制点、检查其平面坐标和高程。
2. 解析空中三角测量
在精密立体坐标量测仪或解析测图仪上，立体量测加密点及框标在左右像片上的坐标。当作业人员通过观测系统使左右眼分别观察左片和右片，则可看到重建的立体光学模型。其他建立立体视觉的方法，包括：互补色法，偏振光立体眼镜法;液晶立体眼镜法等。
2.1 内定向、相对定向和绝对定向
内定向是指“根据量测的像片四角框标坐标和相应的摄影机检定植，恢复像片与摄影机的相关位置，即确定像点在像框标坐标系中的坐标”。在立体测图仪上的内定向，是通过严格的装片来实现的，即使用对点器(―种精巧的放大镜)，分别地将涤纶像片上的框标精确对准承片盘上的相应框标。从而就实现了恢复像片内方位元素.对于解析测图仪，则只需将像片的基线大致平行于仪器的X 轴.像片的内定向，是通过精确量测像片的四角框标，利用严密的解析公式计算求解，同时进行像片的变形改正。
相对定向是指“恢复摄影瞬间立体像对内左右像片之间的相对空间方位”。确定两个像片的相对空间方位需要五 个参数.相对定向的数学关系通常用同名光线共面条件表示，即左右摄影中心至地面点的两条光线共面。相对定向至少需量测六个定向点，利用最小二乘法平差解算。对于模拟型立体测图仪，包括机助测图系统，立体像片对的相对定向，是通过左右像片车架的空间运动来实现的，以便消除立体模型内各点的上下视差，从而实现恢复立体像对左右片在摄影瞬间的相对空间方位。
绝对定向是指“确定立体模型或由多个立体模型构成的区域的绝对方位，也就是确定立体模型或区域相对地面的关系”。绝对定向参数为七个。传统的模拟立体测图仪绝对定向，通常分成高程置平和平面对点两个步骤来完成的.立体模型的绝对定向，通常需要六个已知平高定向点，至少应有四个平高点。解析测图仪和机助测图系统，立体模型的绝对定向，是按三维正形变换算法，利用最小二乘法进行平差解算的。
2.2 区域平差和联合平差
区域平差也称“区域空中三角测量”，俗称“电算加密”，是“对整个区域网进行绝对定向和误差配赋”。区域平差目前一般采用独立模型法或光线束法。独立模型法是以单个立体模型为单元，而光线束法则以单张像片为单元。联合平差是指“摄影测量数据与非摄影测量数据的整体联立解算”。联合平差指“带辅助数据的解析空中三角测量”。辅助数据系指大地测量观测数据，例如地面距离、水平角、方位角，像片外方位元素，湖面点等高等条件。目前，联合平差主要是指，摄影测量数据与机载GPS 精确定位数据的同时整体解算。这是解析空中三角测量的一项重要进展，可以实现少地控或无地控空中三角测量。
3. 数据采集―测图
3.1地物采集
作业人员在完成立体模型的绝对定向后，需经专职质量检查人员联机检查，确认精度符合要求后，方可进行地物采集。应参照外业调绘片，在立体模型上仔细辨认，分类进行测绘.对于数字化测图，应按统一的地物编码系统分类进行采集，并且分层进行存储。同时采集的数据还应加上地物属性，以方便于同GIS 建立接口。为了便于在采集和编辑中明显地区分不同的地物，各种现状地物通常赋予相应的颜色。
3.2 地貌采集
在传统的模拟测图中，包括机助测图中，地貌采集是由等高线描绘和注记高程点两个部分组成的。等高线的基本等高距，应按规范根据成图比例尺、地形类别及用图需要选定;计曲线则取基本等高距，即首曲线的5 的倍数。高程注记点，一般选在明显地物点和地形点上，依据地形类别及地物点和地形点的多少，其密度规范规定图上每10cm×10cm 为5・20 个点。在解析测图仪上，地貌测绘可以有多种选择方式，除按等高线和高程注记点外，还可采用按程序控制的矩形格网或断面方式采集地形点。
4. 原图编辑及原图清绘
地形原图编辑包括对原图中地物地貌表示不合理之处的处理，相邻图幅的接边处理，以及道路、河流、街道等名称的注记。在传统的模拟测图中，原图清绘的主要任务是在铅笔稿原图上进行清理着色，或者在聚脂薄膜上刻绘。对于数字化测图，在经过图形编辑和审校后，可直接利用高精度绘图机绘制线划地形图，还可用磁介质提供数字地形图产品。航空摄影测量是根据摄影过程的几何反转原理，置立体像对于立体测图仪内，建立起所摄地面缩小的几何模型，借以测绘地形图的方法的。航空摄影测量的主题，是将地面的中心投影变换为正射投影。这一问题可以采取许多途径来解决。如图解法、光学机械法和解析法等。在每一种方法中还可细分出许多具体方法，而每种具体方法又有其特有的理论。其中有些概念和理论是基础性的，带有某些共性，如像片的内方位元素和外方位元素，像点同地面点的坐标关系式，共线条件方程，像对的相对定向，模型的绝对定向和立体观测原理等。
参考文献
肖志婷，郝娜. 数字航空摄影测量数据处理关键技术探讨[J]. 测绘与空间地理信息，2014(07).
刘先林，段福洲，宫辉力. 航空摄影科技发展成就与未来展望[J].2007(03).
有关艺术摄影系毕业论文范文推荐：
1. 美术系毕业论文范文
2. 浅谈影视创作毕业论文范文
3. 关于艺术设计专业毕业论文
4. 美术学毕业论文范文
5. 环境艺术设计毕业论文
6. 音乐系毕业论文范文
7. 网站设计毕业论文范文
关于人像摄影的几点看法
——作者：卡西莫多
现在的人像摄影好像越来越误入歧途，其现象大致为以下几个方面：
一，
选模特如同选美，漂亮的才能做模特;
二，
选模特如同大胸比赛，胸小的都没有了做模特资格了;
三，
拍摄时皮肤越来越白了，白到比一张白纸还白，全没有了光影层次感。把摄影最基本的，最该表现的光影层次丢到九霄云外;
四，
后期制作越做越蒙，蒙到皮肤质感丧失殆尽!我这里还不是指那些不会后期和不懂后期，只能用一键美化程序或用磨皮的简单方法处理图片来糊弄不懂得欣赏者的摄友，我是专指那些手持几万到几十万摄影器材的朋友，花那么高的价格买来对细节和质感有超长表现的设备及镜头，拍出来的是好片子，可是后期处理得却等同于一个千把元的傻瓜机效果!真不知这样的朋友是怎么想的!
五，
人像摄影不讲究用光技巧，甚至于不敢用逆光拍摄，专挑顺光的方位拍摄，殊不知这样的片子拍出来先不说后期处理增加了点儿难度，就是稍有摄影常识的人能够欣赏都难，不要说真正懂得摄影艺术的人了，看到你拍出这样的片子只会呲之以鼻(暗中的，表面上可能会给你留点面子)!
我对人像摄影的几点看法和建议：
一，
人像摄影不是选美。作为摄影师，你要做的是怎么把被摄者美的瞬间给拍下来，让被摄者显得更美。在拍摄时，多注重人物的神态和表情，最大限度的调动被摄者的情绪乃当务之重。不要像弱智的摄影师一样要求被摄者笑一笑，那样笑出来的不傻才怪!要善于与模特沟通和交流，尽量使被摄者在情绪放松时去尽情地发挥，这时拍出来的人像才会表情更加自然，更加传神，不精彩才怪!
二，
女人的美也是体现在多方面的，不要仅仅盯着大胸的女性。胸大并不是美的唯一。摄影师更该多加关注人物的神态、表情、眼神儿和优美的肢体语言，对于各种光线的巧妙运用来展现被摄者这些美的瞬间;
三，
拍摄方位切忌平光，也就是顺光。要多利用侧光、侧逆光或逆光来拍摄，这样拍出来的片子才会有很强的光影层次感和立体感，才会更加生动和感人;
四，
人像摄影的构图涉及到很深的学问和很高的技巧，我就不在这里深谈了。但能够增加美感和提高动感效果，你只要做到以下两点就可以了：其一是尽量避免主体居中。人物的前方空间多一些，后面空间少一些;脚下的空间少一些，头上的空间多一些(特殊表现手法另论)这样的画面看着才舒适;其二是巧妙利用相机的倾斜达到对角线式的构图或利用前后景物的参照物来体现画面的纵深感，这样会增加画面的动感效果;
五，
数码相机发展到目前其对焦方式已经很方便和精准了，在人像拍摄时，对焦点一定要对在离相机最近的那只眼睛部位，最传神的眼睛清晰了，整个画面才好看。
六，
尝试多角度，多方位的拍摄方式，尤其是在大型摄影活动群拍时更是如此，尽量减少雷同，多拍出几张与众不同的片子来，这样才会显得你的拍摄手法有独到之处呢!
七，
现在是数码**，多数摄友使用的都是数码相机。可是再好的相机拍出来的片子总会有很多不尽人意之处，都需要进行后期处理的，尤其是人物的皮肤，不做后期处理总感觉有不尽完美之处。可以这么说，拍摄完成仅仅是整个人像摄影过程的一半或一少半的工作量，大量的工作还需在后期进行调整、修理等，不做后期工作的图片只能算是半成品了。
PS固然是最好的图片软件，根据摄影者的创作意图几乎是无所不能，但它也不是所有的工具操作起来都便捷、都易于掌握。有很多工具的繁复操作还是很令人头痛的，好在现在网上有很多其他很好的易于掌握和容易操作的图片软件。这些图片软件都有各自的长处和优缺点，摄友们只要多尝试几种图片软件，会发现其中的许多便捷之处。我在这里给摄友们一个最忠恳的建议，后期的处理不是越白越好，而是一定要留有尽可能多的光影层次来丰富画面;皮肤的处理更不能使用简单的磨皮方式，变成了橡皮人儿，而一定要保留皮肤的质感，这才是人像摄影真实美的体现。(就图片的后期处理愿与摄友们进行深入的探讨)
最后提到最重要的一点，就是：要引导欣赏者到正确方向上来也是摄影者义不容辞的责任。观众群中不懂摄影艺术的还是大多数，这就要求我们有必要适时地做些摄影艺术知识的普及工作，多向大众交代摄影艺术的基本规律和常识，告诉大众什么才是真正的好作品，引导大众懂得欣赏和会欣赏摄影作品。“俗”是我们生活中处处存在的东西，同时也是艺术表现一种不可或缺的形式，但却不是摄影艺术追求的目标。而“俗气”则是我们摄影人要摒弃的不良形式，更不该随波逐流的专搞一些俗气的作品出来以误导大众!
人像摄影的技巧与后期处理
人像可谓日常生活中接触最多的拍摄对象，现在人像摄影已不再是单纯记录人的面貌，为了更好的拍摄人物，我们应该掌握一些常用的摄影技巧，并通过后期处理使摄影效果锦上添花，使人像摄影真实的内容和完美的形式达到和谐统一，使画面中的人物上更为栩栩如生。
论文关键词：人像摄影，技巧，后期处理
人像摄影是所有摄影类型中最难掌握的一种。摄影家们凭借着敏锐的艺术触觉，通过对人物姿态的安排、表情的选择，对光线、影调的处理来让人物的性格说话，让摄者坦露内心世界。被拍摄者的姿态、情绪、状态、与摄影师的互动状况、外部光线等等都会影响到最终的拍摄结果。拍摄人像可以移动位置、使用外闪，并且可以更换衣服或者做些姿势，这里唯一能限制你的就是你的想像力，想像力就是拍出人像大片的关键所在了。学习拍摄人像最佳的办法之一就是向专业人士们学习，这里有一些像专业人士一样思考的技巧能帮助你拍出令人惊艳的人像照片，可以使观众从画面中的人物身上看到了更为生动有力、栩栩如生的形象论文发表，更能体验到时代的氛围，感受到丰富多彩的人生。
人像摄影的技巧
1. 与你的模特建立和谐的沟通
这是所有技巧里最重要的一条，掌握这一条，你就在人像摄影专家路上了。尽量让她们放松点，开心点，如果你做到这一条，好照片将会随之而来。如果你还在寻找模特，你的女朋友或男朋友将是你拍摄人像照片的最佳起点。
2.人摄像影的构图
拍人像，无论特写、近景、半身全身，除了模特姿态与神态外，最重要的就是要求摄影对构图的判断，人像的特写最好是用中长焦距的镜头拍摄。那样，照相机到被摄者的距离就可以稍远一些，避免透视变形。拍摄近景人像，要仔细选择拍摄角度、“光线的投射方向、光线性质的软硬，并注意观察被摄者的神态，掌握适当的拍摄瞬间。半身人像因为能够拍摄到人物的腰部或腰部以下，被摄者姿态的变化就丰富多了，给画面的构图带来很大的方便论文发表，使我们有可能把被摄者拍得更生动一些。拍摄全身人像，在构图上要特别注意人物和背景的结合，以及被摄者姿态的处理。
3.选择最佳拍摄方向：
大家都有这样的生活经验：同是一个人，从不同的角度去观察，得到的视觉印象并不完全一样，有的角度显得更美，更有神韵。在拍摄人像的时候也是这样，我们要力求找准被摄者最美、最动人的角度。拍摄角度的少量变化，都能对被援者形象的表现产生明显的影响。拍摄方向的选择，是以被摄者为中心照相机左右位置的变化。拍摄方向大体上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、侧面人像这几种拍摄。正面人像，适合于那些五官端正、脸型匀称而漂亮的人。如果脸围太胖、太宽、太瘦。两侧不均，或者两眼大小不一，鼻子、嘴形不正的人，一般说来不宜从正面拍摄。
4. 使用长焦端
你镜头的焦距也是相当重要的因素之一。你需要充分了解镜头的特性及如何发挥它的优势。如果你拥有一台数码相机和一支标准变焦(典型的就是在18-55左右的焦距)的装备的话，那么你已经拥有拍摄人像的不错的器材。如果焦距超过100mm或更多，那当然更好。使用变焦的镜头的长焦端来拍人像是比较理想的。长焦镜头能产生压缩感，使脸部更平并变得讨人喜欢。
5. 拍低饱和度照片
低饱和度照片通常是艺术化的，充满创意。一些当今最好的时尚与人像摄影师喜欢拍摄低饱和度照片。所以你不应忽略这种技巧。此类照片主要是关于锐度、质地、光线和构图方面的事情。此外，低饱和度照片通过后期处理也能给观者不同的、特殊的心情。
6. 学习有关光线的一切知识
就拍摄人像而言论文发表，多云的天空和下午下半段的太阳光是不错的光线。直射的阳光会使人像非常糟糕，它将在人像上投射刺眼的阴影并使模特斜视或眯着眼;逆光则是令人兴奋的，虽然你可能看刺眼的阳光，并且可能需要反光板或外闪将光线打到模特的脸上。
什么是反光板?就是任何能将光反射到你拍摄对象上的物体，能削弱光线投射的阴影不是那么强烈。你可以买反光板或者用一块白板、白床单什么的代替。反光板的作用就是让你控制好光线。
7. 了解相机的设置
相机设置能帮助你拍摄好人像照片。其中有些设置在你用人像模式拍摄时需要启动。其中最有用的一些设置是：
图像模式：如果你用的是佳能EOS系列相机，可以设置到肖像模式，它可以优化对比度和饱和度;尼康的叫法则不一样，叫图片控制设置，所以需要看下说明书。
白平衡：将你相机的白平衡设置为阴天模式，这将让你的模特皮肤显得比较暖。
ISO：如果你在晴朗天气拍摄，可以设为ISO100;如果是在多云天气的话，设为ISO400，这样的话，不会因为快门太慢而抖动相机。
画面质量：如果你喜欢JPG格式，确保用的是最高画质的JPG。但是图片格式越大，你后期能处理的空间就越大。
8. 把握好人物的神情姿态
人像摄影讲的就是神形兼备，如何在瞬间捕捉到人物最佳亮点，是人像作品成败的关键。在拍摄前应该将构思告诉模特，引导模特进入你预先设计好的拍摄情节里论文发表，让模特在这个范围里展示她对拍摄内涵的理解。在此抓取顺间，拍摄的成功率就会大大提高。你也可以鼓励模特转着你的相机转而获得更好的结果，让她们开心点，自然点，自发地摆出一些姿势，这些拍出来的人像会更充满生活的气息。尝试一些创意。让你的模特在周围人群在走动时保持静默;将你的相机在三角架上进行拍摄最好的时光。
9. 人像摄影的糖水片
“糖水片”是“新新人类”喜爱的一种摄影风格。比较典型的说法是：“视觉感受良好，心理感受平淡”。人像摄影的糖水风格主体突出，能使人留下很深的印象，比如模特的造型，神态，气质等等。糖水风格通常背景为风光名胜，山水草木，亭台楼阁等。光线多是明媚亮丽，或者阴柔妩媚，细腻温和。摄影技法上多是以大景深，小光比，视觉传统，构图规整，色彩过渡自然。
10.研究大师的作品
需要研究一些人像大师的作品。观察他们是如何拍摄的?姿势、光线、服饰、背景、质地、形状和色彩等等.人像摄影按环境可分为户外与室内影棚。
对于户外摄影爱好者来说论文发表，无疑是一种莫大的享受，也是一个广阔的摄影创作空间，值得大家去了解和掌握一些相关的拍摄技法。
外景地的选择，有两种方式可以借鉴，一是先将外景地确定下来，最好是有过亲临实地的经历。如果没有去过，事先一定要查找相关的资料，做到心中有数。确定外景地后，可根据外景地的特点构思设计一套拍摄方案。另外一种方式可先决定户外人像拍摄主题，再根据拍摄的需要去寻找服务于主题的外景地。
合理运用好户外光线，户外光线在任何情形下都可以拍摄出好照片，问题只是采用光线的手法是不是得当。所谓光角度，包括太阳位置，被摄者位置及相机位置。阳光是户外摄影的惟一光源，在户外人像摄影中所起的作用是至关重要的。阳光，不仅起到照明物体塑造形象的作用还可以渲染气氛，表达人物情感。只有了解阳光在十二小时不同时期的光照,色温变化，才能准确合理地运用于人像摄影之中。除此之外，还要掌握运用好顺光的整体性论文发表，侧光的立体感，逆光的生动及散射光的柔和等不同特点。当然这一切都应该服从于主题创作的需要。
摄影棚是一般人像摄影时最为快速与便捷的场所，既不用浪费时间东奔西跑，也因为摄影棚内的灯光、背景、道具等拍照器材一应俱全，所以可以在不受任何限制与干扰的情形下，既快速又便捷地拍好照片。
室内摄影棚的拍摄类型，以公式构图类的七分身以内特写照片为最多，风格变化上，则需依靠人像造型多变化或是背景素雅或花俏的改变，来使作品呈现较有变化性的高阶色调或低阶色调照片，或者是重复曝光等照片。
在摄影棚的拍摄技法中，最重要的是打光技法。只要掌握好基本的打光技术，就可以利用其简易又快速的工作环境拍出美丽的婚纱摄影与艺术照。室内摄影棚最大的优点之一是光源充足，具有复灯打光法的简便性与完美性，利用复灯式的打光组合，可以拍出比外景摄影更完美的特写照片。
所以说，室内摄影棚最适合拍摄完美的特写照片，也是每一位专业摄影师最能快速发挥的拍照环境
人像摄影后期处理
现在用数码相机的朋友越来越多，除了立拍立显、不用胶卷等优点以外论文发表，数码摄影还给了大家很大的自由处理空间。没有暗室有什么关系?只要有电脑和合适的软件，每个人都能对照片进行进一步的处理甚至艺术加工。
拥有好的摄影技术，同时兼备一款好相机，可对照片的后期处理操作环节提高很高的效率，并且能更充分的发挥你的想象力与创造力。那么你若只有一款很廉价的卡片数码相机怎么办?完全没有关系，通过后期处理，你依然能在有限的空间里发挥最大的优势。
在人像摄影中，我们会遇到各种各样不完美的情况。比如拍摄的模特左右眼大小不一，嘴巴不正，皮肤粗糙，身材过胖或过瘦;构图主题不突出，不美观;人物与背景色调不搭配等等现象，我们都可以通过后期处理来解决这样的缺陷。若是一张前期比较优秀的作品，我们也可以通过后期进行修饰，创作，以达到更高的艺术境界。总之人像摄影后期处理流程与技巧和归纳三点：
1.照片的基本润饰技巧。包括裁切、换背景、细节修正、合成等。
2.调整片子的影调和色调。包括各种命令(如色阶、曲线)的运用。3.照片的艺术化处理。包括制作绘画效果、糖水片、lome风格、海报等。
摄影技术是进行艺术摄影创作的重要基础条件。艺术摄影通过照相机表达作品的情感和意境,利用摄影技术增加摄影作品的艺术性,没有摄影技术,艺术摄影就无法实现。下面是我为大家整理的艺术摄影系 毕业 论文 范文 ，供大家参考。
《 浅谈民俗摄影创作 》
[摘 要]：民俗摄影创作，是用民俗摄影这个手段来记录人类 文化 的丰富性和多样性，直接或间接地反映民族文化和地域文化，记录社会和变革，记录人类进步的历史。最终以摄影来关心人类的生存环境，生活状态，这必将为人类社会的发展起着一定的积极作用。
[关键词]： 民俗文化 民俗摄影 民风民俗 文化内涵
民俗摄影是以民俗事象为主要拍摄对象，通过视觉艺术特有手段，形象记录民俗，并展示民俗独特的文化内涵及风采的记录性摄影。
要想拍摄出具有文化价值的民俗摄影作品，首先要深入了解研究民俗摄影的文化内涵;其二是要掌握民俗摄影创作的基本特点;最后应在作品中突显出民俗摄影的文化价值。
一、民俗摄影的文化内涵
历史发展到今天，人类社会已步入信息化时代，单一学科的发展将阻碍人类的进步，而民俗摄影这种即写实又详细的记录方式，以其自身的优势受到越来越广泛的欢迎，民俗摄影因不受民族地域、国度、文化背景的限制，被中外摄影界称誉为不用翻译的“通用世界语”。民族摄影作为一门新近兴起的艺术门类，正以它强大的内在潜力吸引着广大摄影工作者，人们在研究它的同时，潜移默化地增强了人类对自身的发展历程的认识，这对我们更加理性地认识我国五千年的悠久历史及灿烂文化，领略56个民族及世界 其它 各民族丰富多彩的生活及文化具有极其重要的意义。
1、民俗摄影的文化意识。
民俗摄影只有具备文化意识才有了其独特的艺术品格，它主要表现在两个方面。一是要注重摄影本身，而不是从固有的艺术教条出发。应从大文化的范畴中去寻求新的艺术因素和艺术感觉。二是努力在作品中注入大量的文化信息，让观赏者在大文化范畴中得以全新的感受。而民俗摄影中的情节、服饰、活动不再只是摄影艺术，而是一种实实在在的文化符号，而不是那种表面的形式。民俗的要求只能从这些“真”的呈现中，从文化信息的角度去体验，去感知，不要强制用概念化的艺术欣赏程序来理解和认识民俗摄影。民俗摄影所以能留住我们的目光引发我们的联想，最重要的因素显然不在于摄影的技艺，而在于强化的摄影对象的文化意味。民俗民情的纪实方式没有流行歌曲那种愉悦，而类似于严肃文学，是一种特殊的精神产品，因它记录的是历史。而我们的摄影工作者是从人类文化学的角度，把摄影看作是对人类社会活动的一种文化关照方式。只有将摄影与人类文化发展的进程联系起来的时候，摄影才会产生巨大的震撼力。
2、民俗摄影的本质
随着工业文明的到来，传统风俗将会一天天消失，社会进步的同时，将不得已舍弃某些不该舍弃的东西，现实中就有部分人来抵制这种舍弃，是合乎人类本身和人类社会利益的，它表现社会理性和人类良知的犹存，在社会发展的同时总有一批文人置身潮流之外，站在超现实的立场上观察社会，研究人类，反应人类文化，重建人类精神的家园。摄影作为文化的行为方式来关照人类的发展是有着其重要的职责。以民俗民情为题材的纪实摄影工作者，如何去把握民俗摄影的实质，在真实的基础上显示独特的拍摄风格和文化点，以文化的思考来把握作品的厚度，加强作品的冲击力。当然在民俗民情中有着很多落后的原始的乃至愚昧的东西，但它又蕴含着一些质朴、良知、温馨、宁静和平和。而这些正是人类精神追求中不可缺少的。在我们渴望现代文化的同时，也应记住人类不能彻底用现代来毁掉自己，所以用摄影来做这方面的记录研究是非常必要的。摄影给我们留下的是今天拥有明天不会再来的东西。
二、民俗摄影的创作特征
1、要了解民俗内涵。
民俗摄影的焦点是民俗，因此、要求民俗摄影工作者在开展民俗摄影之前，首先要读一些 民俗学 著作或一些相关民俗的专著，通过学习、了解民俗的连续性和传承性以及民俗的发展态势。只有这样才能做到有的放矢，准确地把握与判断拍摄对象，拍出具有真正的民俗风味与内涵的作品。
摄影是一种实践很强的文化方式，因而，有相当多的摄影人只重实践而忽视了理论学习，这对于民俗摄影工作者是不可取的，近年有不少民俗摄影者，因为文化准备严重不足，缺乏民俗理论的指导，导致了对拍摄对象把握与判断的失据，进而对民俗事象的表达失言。往往把裹着小脚等某种不文明的封建残留，也当作民俗精华来宣扬;或者只把焦点锁定在农 村和除汉族以外的少数民族，而独缺城市或汉民族丰富的民俗内容。这样拍出的作品只能是片面的或歪曲地反应民俗、给人以误导，使人产生民俗只是过去的，而不是当代的;只是陈旧的，而不是发展的;只是农村的，而不是城市的误解，甚至精华与糟粕不分。
2、要把握民俗特色
民俗的显著特点是它的地域和群体特征。但是，随着社会的发展和民族的大融合，各民族的民风习俗不断产生了碰撞、交流、逐步走向了融合。原来各民族、各个地域民众在各自不同的环境条件下生存、发展、而产生的不同特点的民俗文化，现在有些已较难区分出其各自的特征。因此，在拍摄之前，对民俗的许多事象和器物进行调查研究，取得相关的第一手资料，并对有关事象和资料进行分析，比较和研究，区辨和掌握拍摄对象的特色，是民俗摄影必要的准备。
做好民俗的调查研究，首先要有针对性地读一些古代典籍、史书、史料等，初步了解民俗事象的概貌及发展演变的历史;第二要细致的开展实地调查，为提交资料的可信度，还要在被调查者的直接交流的基础上，进而深入生活，从生活方式到民族意识，文化心理去感受民俗、了解民俗。第三要将所作的调查、记录和搜集的材料进行整理、归纳、比较、研究，进行历史的分析和结构与功能的分析，梳理出所要拍摄的民俗的特征、特色、在有可能的情况下，还要尽量摸清民俗活动所要经历的几个主要场景，从而使拍摄更富有针对性，更能有效的把握民族文化的精髓;第四要针对民俗事象的主要特征、理清拍摄思路，对整个拍摄过程预先进行构思，从而避免错过有效时机，能更准确的把握瞬间，更深刻地提炼主题，使拍摄的画面获得更高的价值。
3、要真实的再现民俗 真实是民俗摄影的生命、真实的反应民俗事象是民俗摄影的基本要求，只有真实、才能原汁原味地展示民俗风貌，揭示民俗内涵;弘扬民俗的美，讲究真实就是要求摄影者要以科学的、严谨的态度，用影像与文字相结合的方式去记录、整理、研究民俗的内容，结构等等。所拍摄的照片是类似司法上用的“证据”，一样真实可信。艺术性是摄影作品的灵魂，但民俗摄影又不同于摄影的艺术创作，艺术创作可以用纯艺术的技巧来抒发作者的自我感觉，自我意识，而民俗摄影照片中“自我”应是零度表达，当前有些民俗摄影过于强调“艺术性”甚至用编排、导演虚假民俗的手段拍摄“民俗”，这样做，往往会因此导致民俗摄影变味变相。变成有民俗招牌而无传统民俗文化内涵的“文化表现”活动。
三、民俗摄影作品的文化价值
世界因为有了人类才富有生机，人类因为有了各民族悠久灿烂的文化才变得融合美好。民俗摄影作品，就是以独特的纪录形式、以各民族、各个时期的不同民俗民风为切入点，以民族间相互友爱的团结精神为切入点，以各民族为人类的文化贡献，促进社会进步的事象为切入点，反映人民在各种社会生存活动中，生生不息的顽强生存力和丰富创造力。民俗摄影源于对自然对人类对生活的热爱，并不是简单地对过去落后生活的回味，而是作者强烈的责任心，在艰苦的创作过程中用友善的心与民俗去交流对话，才使民俗摄影真正成为民族与民族之间、各民族与整个人类之间的沟通、交往、友爱的桥梁。
在民俗摄影中，民俗专题摄影具有突出文化的价值。那么，什么是民俗专题摄影呢?所谓民俗专题摄影，其实就是民俗摄影的另一种表现形式，有这样一段话可作以准确的说明：“民俗专题摄影是指围绕一个具体鲜明的主题，用一组照片配合一定的文字完整展开的民俗摄影报道。它要求严格遵循真实性的原则，较清晰的时间坐标或坐标线;严格扼要的内容及内在的逻辑结构、形象情节连缀、互映互补、典型生动的视觉张力结构;与图片相辅相承的简要文字叙述。”其实作为民俗专题摄影早在英国探险家斯坦茵来中国后就出现了，当他掠夺完西部瑰丽的文化宝藏后深入我国内地，拍摄整理了大量民间盛行的手工艺作坊的资料带回欧洲，给欧洲的发展带去了许多东方的信息。摄影师作为一种信息传播的载体，关键是我们如何把民俗摄影的文化价值突显出来。2009年我在辽西农村拍摄了一组民俗题材的摄影作品《辽西背阁》(大秧歌的一种)曾获辽宁省摄影展览优秀作品奖。
这组照片就是民俗文化现象最好的体现。通过文图并茂的方式，向人们展示了“辽西背阁”的全貌。在拍摄过程中，我采用特写，仰视以及远景，中景相结合的手法，从近至远多视角反映辽西背阁，从化妆，上芯子，准备道具到演出全过程。特别是在抓取女主角，小仙女在化妆后钻窗户这一典型瞬间，很好的把孩子天真欢快的特点表露无疑。同时清晰的把小女孩身着地域特色的服饰展示出来。秧歌流行于我国广大农村的一种民间舞蹈、每逢喜庆之日，锣鼓喧天，载歌载舞，为广大群众所喜闻乐见。“背阁”又是秧歌这一民间舞蹈形式之一，每个伴像里面都具有很多古老的 传说 和文化符号，有很高的文化价值。在我国具有悠久的传统和广泛的群众性，因此流传之今。
民俗专题摄影逐渐的成熟，为继承传播民俗文化找到了最佳方式，民俗摄影传承保护了民俗，促进了民俗文化的发展，民俗文化增加了民俗摄影创作的题材，它的发展壮大，必将为人类社会的发展起着重要的积极作用。
民俗作为一种传统的民族文化已被越来越多的人所接受和认可。随着时代的发展，社会的进步，人们对民俗的研究已逐渐成为一种风尚。而民俗摄影则成为人类研究民俗的一种有效载体，直接或间接地反映民族文化、反映地域文化、记录社会变革、记录人类进步。
《 民俗摄影入门技巧 》
摘要：民俗摄影，作为一门年轻的摄影门类，与其他摄影虽有不少共性，但又有许多个性即特殊性。民俗摄影的特殊性，决定了它有自身的内在规律。掌握并适应这些规律，就能在民俗摄影实践中取得主权，从而使自己的民俗摄影水平不断进步，有所创新。要搞好民俗摄影需要遵循的原则和注意的问题比较多，如提高摄影技术、技法等，但主要应在以下几个方面下功夫。
关键词：民俗摄影;摄影理论;艺术创作
中图分类号：C45 文献标识码：ADOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2012.09.011
文章 编号：1672-0407(2012)09-025-04收稿日期：2012-08-23
一、要学点民俗摄影理论
从严格的意义上讲，以民俗事象为题材的摄影作品不一定都是合格的民俗摄影作品。因为，民俗摄影具有极强的学科边缘性，它既是民俗学、社会学的组成部分，又与人类学、历史学、考古学、民族学等学科相联系，其自身也涉及摄影艺术的许多门类。所以，民俗摄影工作者需要具备多方面的知识，具有一种特定的民俗文化的观察力和极强的民俗意识，对具体民俗事象的形成、发展及其与 传统文化 的关系能有较深刻的理解，才能准确地把握民俗事象的深厚内涵，拍出优秀的民俗摄影作品。
就目前我国民俗摄影队伍而言，不论是有一定资历的中老年摄影工作者，还是从事摄影时间不长的年轻人，可以说，绝大多数都是初涉民俗摄影这一领域，对有关民俗摄影的理论知识普遍比较缺乏，对诸如什么是民俗学、民俗学包括哪些内容，民俗摄影的特性、内涵、原则及应具有的技术技法等比较模糊;致使一些同志的创作思路长时间停留在单纯为了猎奇而纪录或囿于唯美的艺术创作。
有的认为，民俗摄影就是到少数民族、边远落后的地方去拍摄，汉族、内地、城市没有什么民俗题材可拍;有的在拍摄过程中，舍本逐末，不得要领，使得许多难以遇到的拍摄良机失之交臂;有的干脆这也拍，那也拍，似无头苍蝇到处乱撞，带有很大的盲目性，结果片子消耗不少，收效甚微;还有的由于不大懂民族政策和当地民俗习惯，到民族地区采访闹出笑话，有的甚至违反当地的民俗禁忌和国家民族政策，引起民族地区的不满，造成了民族矛盾。如此种种，虽现象各异，但却说明了一个共同性的问题：缺乏民俗知识，缺乏民俗意识，一句话，缺乏学习。这就从中得出一条结论：从事民俗摄影，不下一定气力学点民俗知识是绝对不行的。许多颇有摄影 经验 的同志经过一段波折后曾发出这样的感叹：“搞民俗摄影，不学点民俗学知识就不知道哪些该拍，哪些不该拍，应该从哪个角度拍，通过学习才明白，原来民俗摄影的题材如此之广，范围如此之大，既大有作为，又大有学问。”
实践证明，从事民俗摄影须着重学习以下基本知识：一是民俗学，通过学习弄清什么是民俗，民俗学及民俗的范围;二是学习民俗摄影的有关理论知识和拍摄技法;三是学习有关民族政策，了解我国各民族的形成、发展及其主要的民俗民风特征及民俗禁忌，熟悉国家对各民族特别是少数民族的有关政策。应当指出的是，即便是从事民俗摄影有相当资历的同志，在采访前还要先期学习有关民族政策、民族习俗，民族心理。过去由于宣传内容与研究资料的界线不清，本应作为内部学术研究资料的却拿来公开宣传，结果虽满足了一些读者的猎奇心理，扩大了刊物发行量，但却严重伤害了少数民族同胞的感情。
本文之所以不惜笔墨地论述学习的必要性和重要性，正是由于它实在是从事民俗摄影必须的先决条件和最基本的要求，大概也是与从事其他摄影的显著区别之一。
二、要具有两个感情
民俗摄影工作者对事业的感情与对被采访对象的感情，是决定能否克服一切困难，能否拍出感人至深照片的重要因素。
拍摄民俗照片，必须深入民俗活动的生活中去，特别是到那些偏远山区的少数民族地区采访拍摄，需要作者具有吃大苦，耐大劳的坚毅品格与顽强精神，而这些又来源于作者对民俗摄影事业的高度责任感和事业心。很多同志以为民俗摄影首先要解决语言问题，实际，在经济、交通发展迅速的今日，即使再偏远的山寨，也可以找到翻译和向导，而考验民俗摄影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃饭、睡觉、走路三大要素。入乡随俗，你能到藏区喝酥油茶、吃糌粑吗?在生活艰苦的环境条件下，能一个星期甚至十来天地把土豆又当菜又当饭来与老百姓共处吗?睡眠是恢复工作必不可少的条件，可是在条件较差的山区，没有床甚至没有被还有各类小动物的干扰，或者十多人乃至几十人共享一个大帐篷甚至露宿，你能保持足够的休息来维持连日紧张的工作吗?再说走路：过溜索，骑马，攀越白雪皑皑的山脉，背上几十斤重的摄影器材，连续几天或十几天的步行，所有一切构成了民俗摄影工作者艰辛的工作写照。民俗摄影的收获是要付出巨大的代价，有时甚至是宝贵的生命。如果对民俗摄影事业没有足够的认识和深厚的感情，也许一个跳蚤就会把你吓回去。
至于民俗摄影工作者第二个感情就显得更为主要了。这个感情问题实际也就是立场问题，无论是哪个民族，即使是最贫困、最弱小、最偏远的民族，采访者都应对他们抱着诚恳、平等、尊重的态度，只有这种态度才能被他们接受，才能受到他们的信任。一个人迹罕至的偏远小山寨，来一个外人是会有“轰动效应”的，很久以后，甚至几十年，上百年后都会由爷爷传诫子孙，某某汉人是我朋友，某个汉人是，他们待人的态度是认真的，甚至是刻板的，是凭感情来认识的。对待被采访对象最好的方式是诚意，有诚意就不必怕误会，有诚意就可以交朋友，有诚意就会培养出深厚的感情。一旦与被采访者之间有了感情，你就不会去拍猎奇的照片，哪怕拍一间破茅屋，拍一位衣衫褴褛的劳作者，也会充满了温馨，充满了人情味，你就会从现实的贫困中找出他们和昔日的不同与发展，你就会从相对的落后环境中发现在现代城市里已经难以找到的情感与信任。你就不会嫌脏，你就不会嫌穷，你就会把充满诚意的镜头去寻找能反映他们真情实感的一举一动，去对准他们虽然贫困，但却认真而火热的生活，你也会在这样的采访中获得升华的快感，悟到更多人生的真谛，一切艰难困苦，一切生生死死的威胁都会被你那高于感情的采访热情所溶解。
《 航空摄影测量试析 》
摘要：我国的测量技术随着科技的进步和社会的发展已经有了大大的提高。航空摄影测量已成为测量工程的重要组成部分，我国的经济发展和一些突发事件的发生提供了帮助。笔者就航空摄影测量进行了较为系统的介绍。
关键词：航空;摄影;测量
1. 航空摄影测量的基本该概念及种类
航空摄影测量指的是“在飞机上用航摄仪器对地面连续摄取像片，结合地面控制点测量、调绘和立体测绘等步骤，绘制出地形图的作业”。航空摄影测量单张像片测图的基本原理是中心投影的透视变换，立体测图的基本原理是投影过程的几何反转。利用航空摄影测量技术可以快速获得道路阻断、河流阻塞、城镇的损坏和重要基础设施的破坏情况，为抗震救灾决策指挥提供依据。也可以在城镇规划中提供数据依据。航空摄影测量的作业分外业和内业。外业包括：像片控制点联测，像片控制点一般是航摄前在地面上布设的标志点，也可选用像片上明显地物点(如道路交叉点等)，用测角交会、等外水准、测距导线、高程导线等普通测量 方法 测定其高程和平面坐标。综合法测图。内业包括：加密测图控制点，以外业像片控制点为基础，一般用空中三角测量加密方法，推求测图需要的控制点、检查其平面坐标和高程。
2. 解析空中三角测量
在精密立体坐标量测仪或解析测图仪上，立体量测加密点及框标在左右像片上的坐标。当作业人员通过观测系统使左右眼分别观察左片和右片，则可看到重建的立体光学模型。其他建立立体视觉的方法，包括：互补色法，偏振光立体眼镜法;液晶立体眼镜法等。
2.1 内定向、相对定向和绝对定向
内定向是指“根据量测的像片四角框标坐标和相应的摄影机检定植，恢复像片与摄影机的相关位置，即确定像点在像框标坐标系中的坐标”。在立体测图仪上的内定向，是通过严格的装片来实现的，即使用对点器(―种精巧的放大镜)，分别地将涤纶像片上的框标精确对准承片盘上的相应框标。从而就实现了恢复像片内方位元素.对于解析测图仪，则只需将像片的基线大致平行于仪器的X 轴.像片的内定向，是通过精确量测像片的四角框标，利用严密的解析公式计算求解，同时进行像片的变形改正。
相对定向是指“恢复摄影瞬间立体像对内左右像片之间的相对空间方位”。确定两个像片的相对空间方位需要五 个参数.相对定向的数学关系通常用同名光线共面条件表示，即左右摄影中心至地面点的两条光线共面。相对定向至少需量测六个定向点，利用最小二乘法平差解算。对于模拟型立体测图仪，包括机助测图系统，立体像片对的相对定向，是通过左右像片车架的空间运动来实现的，以便消除立体模型内各点的上下视差，从而实现恢复立体像对左右片在摄影瞬间的相对空间方位。
绝对定向是指“确定立体模型或由多个立体模型构成的区域的绝对方位，也就是确定立体模型或区域相对地面的关系”。绝对定向参数为七个。传统的模拟立体测图仪绝对定向，通常分成高程置平和平面对点两个步骤来完成的.立体模型的绝对定向，通常需要六个已知平高定向点，至少应有四个平高点。解析测图仪和机助测图系统，立体模型的绝对定向，是按三维正形变换算法，利用最小二乘法进行平差解算的。
2.2 区域平差和联合平差
区域平差也称“区域空中三角测量”，俗称“电算加密”，是“对整个区域网进行绝对定向和误差配赋”。区域平差目前一般采用独立模型法或光线束法。独立模型法是以单个立体模型为单元，而光线束法则以单张像片为单元。联合平差是指“摄影测量数据与非摄影测量数据的整体联立解算”。联合平差指“带辅助数据的解析空中三角测量”。辅助数据系指大地测量观测数据，例如地面距离、水平角、方位角，像片外方位元素，湖面点等高等条件。目前，联合平差主要是指，摄影测量数据与机载GPS 精确定位数据的同时整体解算。这是解析空中三角测量的一项重要进展，可以实现少地控或无地控空中三角测量。
3. 数据采集―测图
3.1地物采集
作业人员在完成立体模型的绝对定向后，需经专职质量检查人员联机检查，确认精度符合要求后，方可进行地物采集。应参照外业调绘片，在立体模型上仔细辨认，分类进行测绘.对于数字化测图，应按统一的地物编码系统分类进行采集，并且分层进行存储。同时采集的数据还应加上地物属性，以方便于同GIS 建立接口。为了便于在采集和编辑中明显地区分不同的地物，各种现状地物通常赋予相应的颜色。
3.2 地貌采集
在传统的模拟测图中，包括机助测图中，地貌采集是由等高线描绘和注记高程点两个部分组成的。等高线的基本等高距，应按规范根据成图比例尺、地形类别及用图需要选定;计曲线则取基本等高距，即首曲线的5 的倍数。高程注记点，一般选在明显地物点和地形点上，依据地形类别及地物点和地形点的多少，其密度规范规定图上每10cm×10cm 为5・20 个点。在解析测图仪上，地貌测绘可以有多种选择方式，除按等高线和高程注记点外，还可采用按程序控制的矩形格网或断面方式采集地形点。
4. 原图编辑及原图清绘
地形原图编辑包括对原图中地物地貌表示不合理之处的处理，相邻图幅的接边处理，以及道路、河流、街道等名称的注记。在传统的模拟测图中，原图清绘的主要任务是在铅笔稿原图上进行清理着色，或者在聚脂薄膜上刻绘。对于数字化测图，在经过图形编辑和审校后，可直接利用高精度绘图机绘制线划地形图，还可用磁介质提供数字地形图产品。航空摄影测量是根据摄影过程的几何反转原理，置立体像对于立体测图仪内，建立起所摄地面缩小的几何模型，借以测绘地形图的方法的。航空摄影测量的主题，是将地面的中心投影变换为正射投影。这一问题可以采取许多途径来解决。如图解法、光学机械法和解析法等。在每一种方法中还可细分出许多具体方法，而每种具体方法又有其特有的理论。其中有些概念和理论是基础性的，带有某些共性，如像片的内方位元素和外方位元素，像点同地面点的坐标关系式，共线条件方程，像对的相对定向，模型的绝对定向和立体观测原理等。
参考文献
肖志婷，郝娜. 数字航空摄影测量数据处理关键技术探讨[J]. 测绘与空间地理信息，2014(07).
刘先林，段福洲，宫辉力. 航空摄影科技发展成就与未来展望[J].2007(03).
有关艺术摄影系毕业论文范文推荐：
1. 美术系毕业论文范文
2. 浅谈影视创作毕业论文范文
3. 关于艺术设计专业毕业论文
4. 美术学毕业论文范文
5. 环境艺术设计毕业论文
6. 音乐系毕业论文范文
7. 网站设计毕业论文范文
这方面的毕业设计主要是要通过软件设计出来一个网站，然后再结合你设计的网站写论文。
随着人们生活水平的不断提高，人们对于结婚的要求也就越来越高，任何一对新人都希望自己的婚礼是温馨浪漫且难忘的.婚纱摄影店是怎么做的,开婚纱摄影店需要准备什么.我给大家整理了关于婚纱摄影 创业计划 书，希望你们喜欢!
摘要：
本项目计划开一家名为留下回忆的摄像、摄影工作室，经营范围主要包括： 毕业 纪念DV拍摄、MTV拍摄制作、DVD光盘刻录、二级学院晚会录制、电子相册制作、相机租借等(限于校内);婚庆拍摄与制作等等(校外)。本工作室主要面对全校师生。希望通过这个工作室可以为老师和同学们留下快乐的回忆。
大学四年漫长却又觉得短暂，忙忙碌碌或者悠闲自在的你，有没有为自己留下一些难以磨灭的回忆，身旁那些熟悉的面孔，总有一天会离你远去。何不趁现在记录你们的快乐时光，等到远隔千里时，可以拿出这份回忆，回味大学这段美好的时光。
由于启动这个工作室需要设备的支撑，希望学校可以提供3台数码相机、2台小型 DV机、一台专业级摄像机。校园学生数量庞大，只要进行良好的宣传，相信会有很好的发展前景。
一、 创业项目 概括
项目名称：留下回忆工作室
经营范围：毕业纪念DV拍摄、MTV拍摄制作、DVD光盘刻录、二级学院晚会录制、电子相册制作、相机租借等(限于校内);婚庆拍摄与制作等等(校外)。摄影摄像类：班级的、宿舍的、情侣的、个人的等以及MV的协助与制作、个人VCR制作。为您量身定做，打造属于你的独一无二的回忆。
项目投资：所需的设备包括：3台数码相机、2台小型 DV机、一台专业级摄像机、三脚架、 保险 柜、一台电脑等，初步投资8万元。
场地选择：东西区可以各设一个工作室，主要面向东区。
项目概述：我们学校所缺乏的就是一个面向整体师生的摄影、摄像工作室，一直以来都只是单纯的为学校或者各二级学院记录各种活动。而忽略了占多数的广大同学，这是一个空缺。何谓母校?就是自己每天可以抱怨上千遍，却不容许别人说一个不字。应为那里有我们尊敬的老师、有我们很好的玩伴、有我们熟悉的环境、有我们深刻的纪念。
类型：服务类型
二、发展前景
一直都想记录下自己的每一天生活，相信很多同学这个想法。学校现有全日制普通本专科生一万五千多人，但很多同学都只是用手机记录那些快乐的回忆。若有合适的条件，相信他们会选择更好的方式，来记录大学四年的美好时光。只要价格公道，应该能够赢得同学们的光顾。由于面向全校的师生，拥有很大的发展潜力，前景广阔!各个二级学院每年都会举办很多的活动，在宣传学校的同时，也可以为工作室带来一定的收入;每年约有六千毕业生，毕业了，留下一些纪念给自己;校外的婚礼拍摄也可以为工作室赢得一定的收入。
三、店面简介
本店主要针对的是大学生、教师、校外婚庆。经营面积约为60平方米。主要提供：毕业纪念DV拍摄、MTV拍摄制作、DVD光盘刻录、二级学院晚会录制、电子相册制作、相机租借等(限于校内);婚庆拍摄与制作等等(校外)。由于机器设备比较贵重，需要购买保险箱，安装摄像头，以保障工作室财产的安全。
四、经营策略
4.1 广告 宣传
本店开业之前，要进行广告宣传。因为主要客户群是针对学生的，而学生中信息传递的速度与广度是很大的，所以宣传上可不用费太大的力度，只需进行传单或多媒体等形式的简单广告即可。不过在宣传时要先和成员做出一些作品出来，或者现场拍摄等等。
前期宣传：大规模，高强度，投入较大。主要通过发放传单进行宣传，宣传单上要主要突出本店的特色与开业期间的优惠活动。打造属于你自己的独一无二的回忆。
后期宣传：重视已有顾客关系管理，借此进行口碑营销。可参与学生社团活动，与一些社团进行合作，帮助其进行宣传也提高工作室的影响力。这是一种共赢的合作，对双方的工作起着一定的推动作用。可以说后期就是留住一些老顾客，和各社团打好关系。
4.2 服务特色
任何一家店铺如果没有良好的服务就不能长久兴旺地生存下去，服务的背后其实是员工的态度问题，只有让顾客满意，才会取得好的效益。因此我们要对员工进行培训，同时门店制定细化标准以供实施操作与监督考核。只有这样，我们才能为顾客提供良好的服务，满意的作品。而我们的服务特色就是要从细微之处体现专业，站在顾客的立场去设想 ， 及时的去了解和提供客人的真正所需，打造专属于个人的作品。
推出一些优惠活动，吸引更多的客源。对集体进行优惠、打折的形式。个人创作的作品，可以通过本店介绍给学校四大媒体进行宣传。
4.3 定价策略
学校不同于校外，很多同学考虑最多的还是经济因素。所以价格相对于校外要便宜一些，这样才能被同学们所接受。现列举一些价格如下：
毕业纪念相册 150元
晚会录像 200元(专业级摄像机300元)
DVD刻录 4元一张
毕业纪念 80元
MV拍摄制作 120元
校外婚庆拍摄 120元 等等
这些都只是初步的定价，在实行之前要进行具体的调查，找到合适的价位点。在保证顾客接受的同时又能带来的一定的收益。毕竟设备的成本较高，计划在三年内赚回成本。等到本店有一定的积蓄后，可以继续调低一下价格，满足更多同学的需求。
4.4长期规划分析
市场经济是快速发展的，变化的，动态的，因此要以长远的眼光看待一个企业的发展，于是可根据PDCA循环(即戴明环)，进行分析，并制作出长期的计划，每过一个阶段就该对经营的总体状况进行 总结 ，并做出下一步计划，如此呈阶梯状的发展模式。在经营稳定后，可以考虑扩大经营，增加 其它 服务项目，并可以寻找新的市场，做连锁经营，并慢慢打造自己的品牌，把目标投向社会，本店也是要求专业技术比较强的同学加入才可以带动，可以为同学提供勤工俭学岗位，培养同学们的技术操作能力。薄利多销，我觉得只要在保证本店盈利的情况下，降低一下价格也是可行的。也可以为一些同学提供锻炼的场所。
五、管理结构
店长1名 拍摄3人 后期制作3人 实习人员若干。
另外需要强调的是人员的综合能力要强，可以独立完成，或者分工完成作业。本店注重人员的合作，大家互相交流 经验 ，共同进步。在工作的同时培养实习人员，作为后备资源壮大本店的力量。
虽然有着不同的分工，应努力使得每个成员有着对本店负责的态度，每个成员都是这个小家的一部分，这种凝聚力对本店来说很重要。我认为只有人与人之间有着深厚的友谊，有着共同奉献的对象，这样的一个团体才会壮大起来。
六、市场发展分析
6.1 市场分析
首先需要进行一个 市场调查 ，综合各个方面的因素去考虑此项计划的可行性。我们可以分组调查不同年级的同学，通过他们有意愿需要本店这方面的业务，以及他们所能接受的价位，对作品的要求等等。综合多方面的因素，制定详细的运营计划，在把价格控制在一定范围之内后，满足顾客们的需求。
客源对我们来说不是问题，制约本店发展最大的就是工作人员的个人能力问题。除此之外，像价位的制定，设备的完善等等，这些都是制约发展的因素。在不同的时期，要制定相应的计划，保持本店稳定的发展壮大。
6.2优势和劣势分析：
优势：经营本店，对我们最大的优势就是:我们是面对全校的师生，尤其是广大的同学们。打造属于你自己的回忆!这个 口号 也是可以吸引一部分喜欢摄影、摄像的同学。我们区别于学校传统的四大媒体，不仅仅只做学校的宣传工作，同时这对学校也是一种共赢的局面。对于一些优秀的作品，在征得同学同意后又可以放在学校门户网进行宣传。而且价格上的优势可以使很多同学选择我们。
劣势：由于刚起步，店铺的规模较小，人力资源、服务项目等都比较有限。而校区内外的竞争也是比较激烈的，因此还存在着不小的劣势;另一方面，因为学校假期是固定的，寒暑假期间的客源会骤降，而寒假期间会比暑期更少。
6.3可能发生事件分析：
对于本店来说我们，最贵重的东西莫过于工作人员的身体健康和机器设备的安全。若没有健康的体魄就无法顺利的完成工作，也不能最好的达到顾客的满意程度。所以要求成员经常的锻炼身体。为了防止一些设备遭到偷窃，应在店铺内安装摄像头。学校也成立了安保协会，希望学校可以加强大学生创业街的安保工作。工资按劳分配，多劳多得，可以有基本的工资。假期的客源会减少很多，我们就可以主要做些编辑工作，或者休假。
七、风险与规避
7.1 外部风险
学校有着四大媒体，很多人的能力都很不错，由于是校级宣传媒体，有着很大的优势。文学与传媒学院的视频中心，不可否认的是，他们有着丰厚的人力和物力。这些都是很大的竞争对手。
7.2 内部风险
传媒是一个技术含量相对较高的行业，对人员的技术要求要高，尤其是视频的制作。当电视台的记者去采新闻时，肯定希望记者的综合能力够强，起码可以独立完成视频的制作全过程。这就要求人员的综合能力要强。对于大多数学生创业来说，存在着内部管理松散，服务人员素质较低等问题。如何建立现代企业制度，健全企业经营机制强化企业内部管理关系着企业的生与存，成与败。我一直觉得这才是最大的风险，革命堡垒都是从内部攻破的。若可以最低化的降低内部风险，我相信通过所有成员的共同努力，外部风险也会相应降低很多。
7.3应对以及保险 措施
有些坎坷是 创业起步 时都必须面对的，既然无法逃避，我们就欣然接受。只有经过磨砺的企业才能走的更远。上述许多风险都是会遇到的，但也有些是我们所无法估测的风险。面对这些将要面对的坎坷，我们所要做的有很多。首先要培养优秀的技术型人才，完成本店的正常工作;帮助学校积极宣传;和学校各个社团打好关系，取得他们的支持和信任;在取得一定成果后资金的循环利用，我的建议是增添设备，给成员创造更舒适的环境;承接校外婚庆拍摄也是为增加创业的收入，更可以锻炼成员的能力;最后扩大经营范围，可以适当增加一些证件的制作，以及许多同学喜爱的大头贴等业务。
当然最保险的措施莫过于购买保险，设备的价格比较昂贵，若出现盗窃性事件，对本店将是几乎毁灭性的打击。购买保险可以降低很多的风险，每年的盈利中扣除一部分作为保险。具 体操 作如下：保险和法律事务健身中心的保险，将通过中国平安保险公司购买。资产保险将保险固定资产和私人资产的实际市场价值，商业意外保险保证赔偿。由于意外事故而关门造成的固定现金流入损失。为了防止意外事故而造成会员、顾客利益受损所引起的法律诉讼，我们还将购买一般责任保险。当然，管理人员会采取有关预防措施，如提供适当指导，给予必要的警告等。中心的法律事务交由有丰富经验的法律事务所负责处理。
一、 项目市场评估
据烟台市计生委遇敏清科长介绍，烟台市现共辖十二个县级市、 -个行政县、一个高新技术开发区，共有人口 646 万。2002 年人口出 生率为 O。44%，新生儿数量达 2。8 万人。根据“大数恒定”的统计 原则 以 O--14 岁年龄来界定 儿童 群体，其总量达 42 万。假设以半数儿童参与拍照，每年/人消费额按 100 元计，烟台地区儿童摄影年 市值约 2100 万，其中烟台市区有人口约 70 万。每年理论新生儿 3， 080 人，儿童总量达 4。62 万人。同理估算，假设以半数儿童参与拍 照，每年/人消费额按 300 元计，烟台市区儿童摄影年市值约 700 万 元。目前市区约有十四家儿童摄影店全年总销售额不超过 420 万元。 依照上述对市值的保守估计， 烟台市的儿童摄影市场还有很大的发展 空间起码生意应该还是好做的。
二、 项目运作模式
烟台市大大小小的儿童影楼有数十家之多，风格及价位各异，使得不 同阶层的消费群体有着不同的选择， 包括风格和价位。 但是总体之下， 消费者对儿童摄影现在不仅仅是拍摄质量和拍摄价格的要求， 而上升 到对服务理念，拍摄风格，影楼档次，等等各方面的全方位的需求。 针对不同的消费需求作为刚刚起步的新生影楼， 首先我们要定位自己在什么样的高度，为那些消费群体服务，才能把握住我们今后的发展方向，不断提升自我已求达到每位消费者的需求。虽然烟台市专业儿童影楼发展到今日也已有近十年，但是存在着许多更为专业的问题使 得儿童影楼的发展一度走到“瓶颈”，而今，太阳花儿童摄影有限公司是在总结前人的经验教训探索了烟台市儿童影楼发展的前景与需求的情况下才拉开帷幕的，我们的优势显而易见。
三、 项目前期资金投入
太阳花儿童摄影从房租、装潢、设备、工资、加盟金和流动资金估算 前期投入 100 万左右，公司规模 400 平全实景装饰。
四、 项目岗位描述和数量
公司员工 15 人左右，门市作为第一批接触顾客的员工，需要有 空姐般得得服务态度， 持之以恒的销售理念和担当一面独立解决问题 的灵活思路;引导姐姐，需要有天使般的微笑，能与孩子们一起走进 他们的“王国”，引导他们留下最美好的回忆!摄影师与设计师是影 楼的关键，他们不仅仅要有独特的拍摄和 修理 风格，同时也要与消费 者有很好的了解和沟通，将自己的风格与消费者的想法合二为一，才 能做出让消费者满意的片子。店长统领整个影楼，不仅仅要非常了解 影楼各个部门的流程，也要具有以上所有员工所具备的一切素质要求，甚至要比员工更精通这一切，只有这样才能能好的与每一个人沟通，解决问题。
五、 项目的财务分析与预测
1、烟台当地儿童摄影行业作坊气息浓重。由于缺乏相应的中介 类组织机构，不请自到的参观影楼，无疑会被看成不雅行为。而据烟台市妇联、计生办的同志介绍，多年来从没有一家儿童摄影企业主动来联系工作，也没有请求承担有利于儿童幸福成长的公益活动。这从侧面说明出于“安全”考虑的封闭，其结局只能封闭企业自己。我们不做无谓的宣传，而将所有的投资到实实在在的拿到客户手中的实物，让客户主动上门来了解我们，在做娱乐活动的同时不忘公益事业， 既为社会出了一份力也让社会为我们做了最好的宣传， 例如世博小使 者评选活动包括万米签名送世博、爱心义卖、亲子互动等等。
2、“错位经营”可能是大家生意都好做点的秘诀。烟台市“中 档次”儿童摄影店林立，就像汉语修辞中的“同义反复”。由于服务 趋同，价格相近，大家都较着劲儿。
笔者得到两家儿童摄影企业形式 极端相似的宣传单，这里除了全盘抄袭者的职业道德问题外，两企业之间服务模式趋同、拍照风格相近、目标消费群高度一致，可能是根本原因。前面我们提到我们首先要把自己定位在一个高度，现在烟台儿童摄影市场大部分是属于通吃状态，而太阳花儿童摄影有限公司的 定位是高端路线，(除了必要的公益活动) 与其他影楼错开消费群， 同时有自己独特的艺术拍摄风格，例如：京剧装束。而我们的服务要求是让顾客体会到“坐飞机”的感觉!
3、烟台的大部分影楼产品非流水线产品，频繁变动价格。而太阳花儿童摄影作为高端定位的专业儿童影楼，套系价格没有很低的折扣，因为我们做的是品牌，即使是做活动我们的产品在保证优质质量 的同时也不会做出超低价的折扣(公益活动赠送除外)
4、经过多方面的考察烟台市各大小影楼普遍存在的另一个严重 的问题是管理者不在位，这是儿童摄影行业发展的主要“瓶颈”。所 谓的不在位并不是指不在店内， 而是指管理者本身就不够了解所做的 行业，包括以上所提出的各种问题。而太阳花儿童摄影是加盟青岛太 阳花，由总监邓子老师亲自指导，这也是作为加盟店的优势之一。
七、创业者应具备的条件
乐观、积极、坚持不懈
八、项目可能的风险与对策建议
1、基于儿童影楼在娱乐服务作为独立品类已经运营了 10 余年，其 定位策略没有充分发挥出来，其产品和服务的同质化相当严重，给顾 客造成了混淆，难以在众多的品牌中找到适合自己消费的儿童影楼， 更难以实现顾客消费着要到达的精神满足的需求。因此，没有实现品 类的区隔，没有形成差异化经营，实现品牌溢价的愿景只能是一相情 愿的。 简单的 方法 是，可以通过投资额相当的儿童影楼的客户进行满意 度调查，寻找差异化。现在我们已经做到这一步，定位自己!
2、 企业 文化 滞后，是儿童影楼价值链竞争的薄弱环节，形成了该行业向前发展的瓶颈。偶尔做了企业文化的儿童影楼，其企业文化 精髓难以与顾客达成共识， 更难以与异业联盟合作时作为强大的谈判 工具。众所周知，顾客选择消费事实上是认同了该品牌的企业文化在 其心智中的所占地位。 所以我们要建立自己企业文化的支点，再去营销。 企业文化的建立需要符合三个层次的要求： 一是企业领导人的个人榜样作用; 二是企业各层有效的沟通; 三是形成员工的一种习惯。
3、影楼生存方法不是追求产品的多样化和服务的内容的广阔， 显然品牌做“加法”是难以和市场抗衡的，而是做 “减法”，精减经营 项目。以毛泽东战略思想适应当前的局势--以局部优势兵力，各个击 破敌人。还是等自己强大了，再去做“加法”，企业发展步骤是，生存、 管理、人才和文化。
4、品牌是实质是“错位”经营，出奇制胜对品牌来讲并非最佳 招数，利用频繁的公益活动进行娱乐营销，实现眼球经济，也可以参 考引致消费，实现注意力经济。因为品牌不是个“一次性”概念，品牌 精神背后需要的是忠诚，形成“忠诚”的心理基础在于不断的期待，而 只有“意外的惊喜”才能产生不断的期待， 这就要求我们一切策略的出 发点都必须从“错位”--打破对方期待--开始，这就是让渡价值理论的概念。
摄像角度的选择直接地影响着画面造型艺术的构成。 摄像角度是“摄影机拍摄时的视点，即构图时运用摄影取景器观察、选择而确定画面的拍摄位置”。在一个场景中摄像角度的选择是千变万化的，我们可以在被摄体周围找出无数个拍摄角度。...www.wsdxs.cn/html/Movie
学术堂整理了十五个好写的网页设计与应用方面的毕业论文题目，供大家进行参考：1、基于全景摄影的网页设计研究2、浅谈WAP时代的网页前端设计3、创新网页设计与制作课程的考核模式4、网页设计之与教材配套的“微点”的开发与应用5、网页设计中的美学应用研究6、浅谈极简风格在网页设计中的运用7、网页设计的原则与要求8、网页设计与网站管理教学设计研究9、响应式网页设计案例实现与分析10、网页设计创意解析11、体验设计在网页设计中的应用12、图形图像课程网页制作信息化教学设计13、论网页设计与网站建设的创意与实施14、设计美学在网页设计中的体现15、网页设计与制作课程一体化教学思考
摘要随着互联网的普及，上网成为了人们获取信息的重要来源。网页作为网站信息的载体，它的设计是否成功影响着整个网站的价值。布局和色彩作为网页设计的两个重要因素，对网页的合理性和风格有很大的影响。现有的网页设计理论系统性不足，理论研究缺乏实践依据，因此本文通过文献研究法、信息内容分析法、实验研究法、社会调查法、实践研究法等多种研究方法，将眼动仪实验和色彩因素提取实验作为研究重点，用实验验证理论，并得出非精确性概念生成的依据，结合实际的网页设计工作，综合研究和探讨网页设计中关于布局和色彩的一些技术和方法，从而为网页开发设计人员创作出精美、合理、独具风格的网页提供方法论上的支持。
关键词：网页设计，布局，色彩
回答来源于网页设计论文
怎么写开题报告呢？首先要把在准备工作当中搜集的资料整理出来，包括课题名称、课题内容、课题的理论依据、参加人员、组织安排和分工、大概需要的时间、经费的估算等等。第一是标题的拟定。课题在准备工作中已经确立了，所以开题报告的标题是不成问题的，把你研究的课题直接写上就行了。比如我曾指导过一组同学对伦教的文化诸如“伦教糕”、伦教木工机械、伦教文物等进行研究，拟定的标题就是“伦教文化研究”。第二就是内容的撰写。开题报告的主要内容包括以下几个部分：一、课题研究的背景。 所谓课题背景，主要指的是为什么要对这个课题进行研究，所以有的课题干脆把这一部分称为“问题的提出”，意思就是说为什么要提出这个问题，或者说提出这个课题。比如我曾指导的一个课题“伦教文化研究”，背景说明部分里就是说在改革开放的浪潮中，伦教作为珠江三角洲一角，在经济迅速发展的同时，她的文化发展怎么样，有哪些成就，对居民有什么影响，有哪些还要改进的。当然背景所叙述的内容还有很多，既可以是社会背景，也可以是自然背景。关键在于我们所确定的课题是什么。二、课题研究的内容。课题研究的内容，顾名思义，就是我们的课题要研究的是什么。比如我校黄姝老师的指导的课题“佛山新八景”，课题研究的内容就是：“以佛山新八景为重点，考察佛山历史文化沉淀的昨天、今天、明天，结合佛山经济发展的趋势，拟定开发具有新佛山、新八景、新气象的文化旅游的可行性报告及开发方案。”三、课题研究的目的和意义。课题研究的目的，应该叙述自己在这次研究中想要达到的境地或想要得到的结果。比如我校叶少珍老师指导的“重走长征路”研究课题，在其研究目标一栏中就是这样叙述的：1、通过再现长征历程，追忆红军战士的丰功伟绩，对长征概况、长征途中遇到了哪些艰难险阻、什么是长征精神，有更深刻的了解和感悟。2、通过小组同学间的分工合作、交流、展示、解说，培养合作参与精神和自我展示能力。3、通过本次活动，使同学的信息技术得到提高，进一步提高信息素养。四、课题研究的方法。在“课题研究的方法”这一部分，应该提出本课题组关于解决本课题问题的门路或者说程序等。一般来说，研究性学习的课题研究方法有：实地调查考察法(通过组织学生到所研究的处所实地调查，从而得出结论的方法)、问卷调查法（根据本课题的情况和自己要了解的内容设置一些问题，以问卷的形式向相关人员调查的方法）、人物采访法（直接向有关人员采访，以掌握第一手材料的方法）、文献法（通过查阅各类资料、图表等,分析、比较得出结论）等等。在课题研究中，应该根据自己课题的实际情况提出相关的课题研究方法，不一定面面俱到，只要实用就行。五、课题研究的步骤。课题研究的步骤，当然就是说本课题准备通过哪几步程序来达到研究的目的。所以在这一部分里应该着重思考的问题就是自己的课题大概准备分几步来完成。一般来说课题研究的基本步骤不外乎是以下几个方面：准备阶段、查阅资料阶段、实地考察阶段、问卷调查阶段、采访阶段、资料的分析整理阶段、对本课题的总结与反思阶段等。六、课题参与人员及组织分工。这属于对本课题研究的管理范畴，但也不可忽视。因为管理不到位，学生不能明确自己的职责，有时就会偷懒或者互相推诿，有时就会做重复劳动。因此课题参与人员的组织分工是不可少的。最好是把所有的参与研究的学生分成几个小组，每个小组通过民主选举的方式推选出小组长，由小组长负责本小组的任务分派和落实。然后根据本课题的情况，把相关的研究任务分割成几大部分，一个小组负责一个部分。最后由小组长组织人员汇总和整理。七、课题的经费估算。一个课题要开展，必然需要一些经费来启动，所以最后还应该大概地估算一下本课题所需要 的资金是多少，比如搜集资料需要多少钱，实地调查的外出经费，问卷调查的印刷和分发的费用，课题组所要占用的场地费，有些课题还需要购买一些相关的材料，结题报告等资料的印刷费等等。所谓“大军未动，粮草先行”，没有足够的资金作后盾，课题研究势必举步维艰，捉襟见肘，甚至于半途而废。因此，课题的经费也必须在开题之初就估算好，未雨绸缪，才能真正把本课题的研究做到最好。
网站设计类的文章，在键盘论文网上有很多的哦，你参考下，我之前也是找他们的老师帮忙做了个演示系统，非常专业，呵呵
拍婚纱照并不能代表什么，当两个人决定在一起，相伴一生的时候，当拿着两个九块钱的小本本的时候，就可以说明了一切。那么情侣们为什么还要大费周章的拍摄婚纱照呢？
郑州乐可婚纱摄影工作室
1、因为仪式感，仪式感代表对你们婚姻的尊重，对两个家庭的尊重
两个人从恋爱到结婚，这中间经历了太多的不容易和坎坷，那么拍婚纱照是对以前过往的一个总结和回顾，也是两个人喜悦的一个见证
2、也许一些少女心随着生活的柴米油盐已经慢慢隐藏了起来，但是穿上婚纱成为他的新娘是每个女孩子最浪漫的时刻，拍婚纱照对女生来说也是从一个家庭到另外一个家庭的过度，所以，对女生来说，会更重要些。
郑州乐可婚纱摄影工作室
3、爱的保留：穿着婚纱的女人总是多了一点儿别样的气质，毕竟一辈子也就那么一次，通过一辑婚纱照，留下属于自己的那个青春年代，也是除了写真之外最有意义的了，多年之后，把这段往事拿出来回忆，大概也是一件幸福的事情
4、当然，这只是其中的一些意义，意义都是人们赋予的，如果情侣两个人想法一致，觉得拍婚纱照麻烦，浪费精力，那完全可以不拍，不必在意别人的看法，两个人能够互相支持陪伴就好，如果其中 一个人想拍，那就最好另外一方多点理解，多点包容，拍婚纱照毕竟是一辈子一次的大事，不仅仅是为了自己，也是给双方父母，双方家庭的一个交代。
郑州乐可婚纱摄影工作室
你每一天梳妆打扮吗？每一天是否对着镜子去整理衣着，我们对着镜头摆出年轻朝气的造型，无非是让我们到老了看着这些老照片证明我们年轻过，我们拥有过，我们来过~！
怎么写开题报告呢？首先要把在准备工作当中搜集的资料整理出来，包括课题名称、课题内容、课题的理论依据、参加人员、组织安排和分工、大概需要的时间、经费的估算等等。第一是标题的拟定。课题在准备工作中已经确立了，所以开题报告的标题是不成问题的，把你研究的课题直接写上就行了。比如我曾指导过一组同学对伦教的文化诸如“伦教糕”、伦教木工机械、伦教文物等进行研究，拟定的标题就是“伦教文化研究”。第二就是内容的撰写。开题报告的主要内容包括以下几个部分：一、课题研究的背景。 所谓课题背景，主要指的是为什么要对这个课题进行研究，所以有的课题干脆把这一部分称为“问题的提出”，意思就是说为什么要提出这个问题，或者说提出这个课题。比如我曾指导的一个课题“伦教文化研究”，背景说明部分里就是说在改革开放的浪潮中，伦教作为珠江三角洲一角，在经济迅速发展的同时，她的文化发展怎么样，有哪些成就，对居民有什么影响，有哪些还要改进的。当然背景所叙述的内容还有很多，既可以是社会背景，也可以是自然背景。关键在于我们所确定的课题是什么。二、课题研究的内容。课题研究的内容，顾名思义，就是我们的课题要研究的是什么。比如我校黄姝老师的指导的课题“佛山新八景”，课题研究的内容就是：“以佛山新八景为重点，考察佛山历史文化沉淀的昨天、今天、明天，结合佛山经济发展的趋势，拟定开发具有新佛山、新八景、新气象的文化旅游的可行性报告及开发方案。”三、课题研究的目的和意义。课题研究的目的，应该叙述自己在这次研究中想要达到的境地或想要得到的结果。比如我校叶少珍老师指导的“重走长征路”研究课题，在其研究目标一栏中就是这样叙述的：1、通过再现长征历程，追忆红军战士的丰功伟绩，对长征概况、长征途中遇到了哪些艰难险阻、什么是长征精神，有更深刻的了解和感悟。2、通过小组同学间的分工合作、交流、展示、解说，培养合作参与精神和自我展示能力。3、通过本次活动，使同学的信息技术得到提高，进一步提高信息素养。四、课题研究的方法。在“课题研究的方法”这一部分，应该提出本课题组关于解决本课题问题的门路或者说程序等。一般来说，研究性学习的课题研究方法有：实地调查考察法(通过组织学生到所研究的处所实地调查，从而得出结论的方法)、问卷调查法（根据本课题的情况和自己要了解的内容设置一些问题，以问卷的形式向相关人员调查的方法）、人物采访法（直接向有关人员采访，以掌握第一手材料的方法）、文献法（通过查阅各类资料、图表等,分析、比较得出结论）等等。在课题研究中，应该根据自己课题的实际情况提出相关的课题研究方法，不一定面面俱到，只要实用就行。五、课题研究的步骤。课题研究的步骤，当然就是说本课题准备通过哪几步程序来达到研究的目的。所以在这一部分里应该着重思考的问题就是自己的课题大概准备分几步来完成。一般来说课题研究的基本步骤不外乎是以下几个方面：准备阶段、查阅资料阶段、实地考察阶段、问卷调查阶段、采访阶段、资料的分析整理阶段、对本课题的总结与反思阶段等。六、课题参与人员及组织分工。这属于对本课题研究的管理范畴，但也不可忽视。因为管理不到位，学生不能明确自己的职责，有时就会偷懒或者互相推诿，有时就会做重复劳动。因此课题参与人员的组织分工是不可少的。最好是把所有的参与研究的学生分成几个小组，每个小组通过民主选举的方式推选出小组长，由小组长负责本小组的任务分派和落实。然后根据本课题的情况，把相关的研究任务分割成几大部分，一个小组负责一个部分。最后由小组长组织人员汇总和整理。七、课题的经费估算。一个课题要开展，必然需要一些经费来启动，所以最后还应该大概地估算一下本课题所需要 的资金是多少，比如搜集资料需要多少钱，实地调查的外出经费，问卷调查的印刷和分发的费用，课题组所要占用的场地费，有些课题还需要购买一些相关的材料，结题报告等资料的印刷费等等。所谓“大军未动，粮草先行”，没有足够的资金作后盾，课题研究势必举步维艰，捉襟见肘，甚至于半途而废。因此，课题的经费也必须在开题之初就估算好，未雨绸缪，才能真正把本课题的研究做到最好。
女人呢 都有一个梦 就是穿着婚纱旅游！
种类太多，有中国摄影 咔啪先锋摄影 数码影像时代 摄影与摄像 摄影世界等，这是我在杂志铺买书的时候顺便看到的，希望对你有用。
嘿嘿~~如果你可以到大书店的话.直接在那看算了.毕竟花20块钱买一本杂志能学到的东西是很少的.看完了也不知道怎么处理.以我为例.以前有买.但是后来发现摄影论坛也差不多.而且大学的图书馆里也有杂志看.但现在主要只是看器材的评测.其他的越看越没味.
下面的120个摄影网站和照片后期制作的网站，是集许多摄影师的收藏，对于摄影师提高拍摄和后期制作技艺很有帮助，现整理、归纳并发表，供广大摄影爱好者浏览或收藏。 美国国家地理 世界上最大的人文地理杂志，其网站有大量精美图片和咨询 中国国家地理 中国国家地理杂志的官方网站，主要介绍国内外的风土人情和地域文化 纪实影像 美国加州的一家自然摄影网站，内含大量的动植物摄影图片 中国风光摄影网 中国人自己的风光摄影组织，包括器材知识、图片展示、摄影交流等板块 山脉图像 英国一家专门拍摄山脉的摄影网站，含有大量全景图片 6.中国野生动物摄影 中国野生动物保护协会的摄影频道，旨在保护濒危珍稀野生动物。 Yann Arthus Bertrand 法国一家主要展示航空摄影图片的网站，网站内很多照片都是世界著名的经典传世之作 野性中国 由野性动物摄影师奚志农、史立红夫妇创建，希望通过精彩的动物图片激起大家的环保热情 Bob Hudak 美国一家黑白风光摄影网，其黑白照片主要采用银胶、氯化银、铂盐等工艺放大 TB网 一家冒险性的网站，网站包含大量优秀的动物植物摄影图片，以及人与自然的图片 PART 02 人物肖像 GEORGE HURRELL 好莱坞著名人像摄影师George Hurrell 的个人网站，照片大多是三四十年代的黑白人物 中国婚纱摄影网 中国最大的婚纱人像网络交流平台，网站内容丰富。 艺术人体 一家艺术人体摄影网站，其大量黑白人体摄影作品相当震撼 清风恋影 北京一家婚纱摄影工作室，尤其擅长外景婚纱拍摄 深绿 中国著名人像摄影师窦劲松的摄影主页，其作品时而恬静优美，时而野性火辣 JEANLOUP SIEFF 人像摄影师Jeanloup Sieff的摄影空间，网站设计独特，和白人像作品也市不可多得的精品 (打到这里，忍不住自己先偷偷看了一眼，作品确实让我很是受用) JENS BOLDT 人像摄影师Jens Boldt 的个人摄影网站，精彩的图片和新颖的网站设计值得我们收藏 (我又忍不住了，偷偷打开看一看。。。 —— ) ONOREA BARBE Ondrea Barbe含有大量时尚人像大片，其黑白照片的色调相当优美。 ELEPHOTO 上海一家时尚摄影网站，主要从事时尚人物摄影其摄影作品新潮时尚 图像概念 一家专门拍摄情侣和家庭的网站，照片温馨和惬意，仿佛是生活的重现 21.世界新闻摄影网 世界新闻摄影比赛又名荷赛，是新闻界最盛大的摄影赛事 22.普利策奖 美国最著名的新闻奖项，当然也少不了新闻摄影图片的评选 23.白宫新闻摄影家协会 美国官方摄影组织，主要是对外发布美国政府活动的报道图片 24.电子新闻杂志 美国一家新闻摄影网，网罗了很多报道摄影名家，包括史蒂芬?麦凯瑞等。 25.中国新闻图片网 国内最大的图片报道网站，对于现在的读图时代，这种报道形式很受欢迎 PART 03 纪实新闻 26.摄影界新闻 一本报道杂志的官方网站，内含大量探险、人文、时尚题材的纪录性图片 27.美国摄影记者协会 美国摄影记者的团体组织，不但包含大量图片摄影师，还有一些电视摄影师。 28.数码新闻摄影师 数码摄影对新闻传播的意义不言而喻，该网站包含大量新闻图片制作的精彩幻灯。 29.阳光聚焦图片网 由国内著名报道摄影师卢广创立，主要分为单张新闻图片和图片故事两个大板块。 30.美国传统摄影师协会 与美国摄影记者协会类似。是一个摄影师组织，同时也是一个图片交易平台。 PART 04 供图机构 31.国务院新闻办公室图片库 前身是Photocome图片社，主要经营国内外新闻摄影图片，同时代理Getty等多家国际性图片社的图片。 32.全景视拓图片公司 国内著名的创意公告图片库，主要为非实效性刊物、广告公司提供创意插图等。 33.时代图库 中国最大的版权交易图片库之一，率先创立了个人个人图片交易平台的图片经营模式 (这个网站我从来没听说过。。。这个创意太好了，让我这个业余爱好者看到了经营第二职业的可能性，呵呵) 伽玛图片社 1967年建立的老牌图片社，涉猎新闻、娱乐、时尚、商业等摄影领域 35.盖荻图片库 世界最大的图片库之一，图片内容广泛。旗下整合十几家世界级的专业图片社 36.黑星图片社 一家久负盛名的新闻图片社，有近70年的历史，不但可以购买图片，还可以派遣摄影师 37.西帕图片社 法国著名的新闻图片社，拥有大量四五十年代的珍贵历史图片。中国总代理为国新办图片社。 38.联系图片社 拥有30余年历史的著名新闻图片社，拥有约300万张图片。萨尔加多等都曾经加入联系图片社。 39.VII图片社 因创始人是七位摄影师而得名。成立于美国9.11事件前两天，并通过9.11事件迅速成名。 40.马格南图片社 1947年成立的一家非赢利图片机构，创始人包括布列松、卡帕等世界顶级摄影大师。 41.安塞尔?亚当斯 喜欢风光摄影的人没有几个不知道亚当斯，它主要用大画幅相机拍摄黑白风光 42.萨尔加多 萨尔加多是纪实摄影领域的顶级大师，其摄影作品用唯美的视角诠释着苦难中的人们。 43.杰里?尤斯曼 一个极富创造力的顶级暗房大师，他用暗房技术合成了大量用电脑才可以制作的影像。 44.詹姆斯?纳切威 《战地摄影师》电影的主人公，一个真正的摄影斗士。你可以在这里了解他和他的作品。 PART 05 摄影名家 45.佛兰克?霍瓦特 佛兰克?霍瓦特的个人摄影网站，全部是黑白纪实摄影作品，大多是三四十年代的影像。 46.佛里德?斯坦特 佛里德?斯坦特的网站，主要记录了三十年代的巴黎和四十年代的纽约，以及一些名人肖像。 47.霍华德?斯恰兹 时尚摄影师霍华德?斯恰兹的个人网站，展示了其大量时尚摄影作品。 48.艾瑟?布波莱 该网站站时的照片全为 黑白照片，表现了二十世纪四五十年代美国人们的生活。 49.赫尔穆特?牛顿 （这段文字杂志上有错误，与39的文字重复了） 50.理查德?阿威顿 理查德?阿威顿在美国时尚摄影界威望很高，他怕设了大量的名人肖像，如玛丽莲?梦露等。 PART 06 摄影论坛 51.色影无忌 世界上最大的中文摄影论坛之一。除图片论坛外，网站还包含大量器材咨询，评测等内容。 52.蜂鸟网 蜂鸟网摄影论坛是国内顶级摄影论坛，已经由原来的纯摄影论坛发展为一家摄影门户网站。 53.POCO网 俗话说：“一招鲜，吃遍天”，POCO靠电子相册吸引了大量的网友。 54.佳友在线 论坛早期是以家能用户为主，现已经发展为一个容大相机品牌的综合性摄影论坛。 55.车坛影协 车协一直坚持意图篇评论为主的宗旨，虽然没有明显的壮大，但是一直有一大批忠实的粉丝。 56.中国网络摄影 网站设有论坛、月赛、相册、图库、二手交易等栏目，大量摄影文章很值得我们学习借鉴。 57.新摄影 新摄影创建时间并不长，但是发展速度非常快，该论坛界面清晰，是一家不错的摄影论坛。 58.摄影家手礼 台湾的大型摄影论坛，包含大量实时的器材资料和器材测试数据。 59.摄影风 繁体中文版摄影论坛，大家可以通过这里了解香港的器材行情以及摄影咨询 60.橡树摄影网 相对一些摄影论坛，橡树摄影网算是年轻的。由于数码摄影的崛起，橡树王网集了大量的人气。 61.中国商业摄影 国内著名的商业摄影网，同时也是商业摄影行业首家门户网站 62.中国影楼网 影楼摄影的综合性网站，想影楼摄影师介绍拍摄技巧，展示摄影师的优秀摄影作品。 63.自由人商业摄影 北京自由人商业摄影设计公司，是一家集商业摄影与设计制作的综合性广告公司。 64.旭美商业摄影设计公司 旭美主要从事商业摄影、平面设计、及印刷制作等，其摄影作品曾多次获全国性摄影大奖。 65.翰达商业摄影 函大商业摄影工作室是一家涉及人物、产品、建筑等领域的商业摄影工作室 PART 07 商业广告 66.Reinhard Hunger 德国一家综合性的商业摄影网站，收录了大量经典创意的摄影作品。 67.麦道人摄影设计工作室 工作室位于经济高速发展的广东东莞，“用图片说话”是麦道人信奉的摄影真理。 68.广州李氏广告公司 李氏广告成立于1994年，是一家拥有摄影棚超过1000平方米的老牌摄影广告公司。 69.唐图摄影 广州唐图广告摄影公司是一家综合性的摄影广告策划机构，称服务与中国电信、珠江钢琴等。 70.映像行 上海比较著名的一家商业广告摄影网，网站设有论坛，图片展示等栏目。 PART 08 组织协会 71中国摄影网站群 . 72.中国民俗摄影协会 73.中国艺术摄影协会 74.摄影国际中心 75.光圈基金学会 76.加拿大专业摄影家 77.纽约摄影学会 78.英国专业摄影协会 79.全景摄影师国际联合会 80.咖啡社团 PART 09 摄影书刊 81.DIGITAL CAMERA 82.摄影人网 83.变焦国际杂志 84.双棕榈十二出版社 85中国摄影出版社 86.中国摄影报 87.PAWPRINT图书网 88.摄影秘密出版社 89.摄影之眼图书网 90.新摄影杂志 PART 10 摄影器材 91.数码之眼 92.DPREVIEW ww.dpreview.com 93.PTHOTODO 94.ADORAMA ww.adorama.com 95.广州高坚邮购网 96.莱卡迷 97.数码相机网 98.摄影师论坛 99.香港DCFEVER 100.太平洋电脑网 PART 11 摄影画廊 101.世界摄影画廊 102 摄影艺术博物馆 103.风景摄影画廊 104.照相机无名画廊 105.韦斯顿画廊 106.法国摄影博物馆 107.加利福尼亚摄影博物馆 108.北极光画廊 109.残留影响画廊 110.巴荒艺术工作室 PART 12 摄影教育 111.俄克拉何马摄影学校 112.巴黎摄影学院 113.罗彻斯特技术学院 114.FULLERTON 学院摄影系 115.哥伦比亚大学摄影系 116.美国西北学院摄影系 117.宾夕法尼亚大学摄影系 118.新英格兰摄影学校 119.俄核俄州技术摄影学院 12o.圣荷西大学摄影系 再推荐zella holloway 的水中摄影 设计师必备网站 1、设计在线（新闻绝对是业界最及时的） 2、视觉中国（新新设计师的代表性网站，有些杂，速度也不快） 3、设计前沿（从事工业设计的同胞们必去） 4、设计师家园（建筑与室内设计师非去不可） 5、亚洲CI网（网站本身不怎么样，但是论坛非常不错，高手云集） 6、V6DP（论坛，年轻设计师的天下） 7、ad110.com（云集非常多大师作品以及他们的网站导航） 8、Arting365（有些不错的独门信息及作品） 9、台湾创意设计中心（了解台湾设计的必去站点） a 2、ad110.com（云集非常多大师作品以及他们的网站导航，2004年底成立） 3、鲜创意（综合性网站，2005年初成立） 4、数字艺术（搜狐数码频道的分栏目，2005年初成立） digi.it.sohu.com 5、涂鸦王国（自由开方性质的网上涂鸦站点，2004年底成立） poobbs.com 6、中国美术家（非常全面，但是速度非常慢，2005年初成立） 7、中国CG联盟（数字内容创作、电影电视制作，视觉娱乐设计，2004年底成立） 8、火星时代动画网（不说了，看题目就知道，2004年成立） 9、视觉同盟网（综合性网站，2004年成立） 10、中国广告协会（不说了，看题目就知道，2005年初成立） 设计师应该看得40个英文网站 工业设计 设计管理 丹麦工业设计 设计资讯 最新产品设计介绍 最新卫浴产品设计介绍 著名的设计杂志 现代艺术中心 著名的设计杂志 艺术设计博物馆官方 维多利亚和阿尔波特博物馆 现代设计史方面的东东 阿莱西官方网站 通过网络走红的俄罗斯设计团体 卡尔刘，内有大量工业设计草图 家具设计史 17，18世纪设计史 设计博物馆，设计史 丹麦设计产品在线商店 设计与情感，设计交流 设计资讯 荷兰的设计组织 设计商店，图多 这个要是不知道就拖出去枪毙1个小时 美国商业设计组织 设计与技术 著名的工业设计师 丹麦家具设计 当红设计明星 内容很丰富可惜不是英文的 汽车设计 瑞士设计 高科技趋势 日本工业设计组织 设计公司 斯堪的纳维亚设计 建筑环艺设计 视觉传达 日本当代设计大师柳宗理的个人网站 深泽直人与ideo都应该知道吧