上蔡苍鹰何足道。
——唐 李白 《行路难·有耳莫洗颍川水》入蔡缚贼献太庙。——唐 李商隐 《韩碑》齐蔡燕赵魏。
——唐 杜牧 《感怀诗一首 时沧州用兵。》谁识蔡姬贤。
——宋 苏轼 《菩萨蛮·城隅静女谁人见》阳城下蔡困嫣然。——宋 苏轼 《浣溪沙》岁岁秋风下蔡门。
——宋 陆游 《短歌行》管蔡宁相容。——唐 李白 《箜篌谣》蔡女昔造胡笳声。
——唐 李颀 《听董大弹胡笳兼寄语弄房给事》蔡女没胡尘。——唐 陈子昂 《居延海树闻莺同作》蔡邕念文姬。
——唐 白居易 《吾雏》开门当蔡渡。——唐 白居易 《重到渭上旧居》蔡侯静者意有馀。
—— 唐 杜甫 《送孔巢父谢病归游江东，兼呈李白》蔡琰没去造胡笳。——唐 李益 《塞下曲四首》惜哉李蔡不复得。
——唐 杜甫 《李潮八分小篆歌》相公亲破蔡州回。——唐 韩愈 《次潼关先寄张十二阁老使君》边让今朝忆蔡邕。
——唐 李贺 《南园十三首》。
上蔡苍鹰何足道。——唐 李白 《行路难·有耳莫洗颍川水》
入蔡缚贼献太庙。——唐 李商隐 《韩碑》
齐蔡燕赵魏。——唐 杜牧 《感怀诗一首 时沧州用兵。》
谁识蔡姬贤。——宋 苏轼 《菩萨蛮·城隅静女谁人见》
阳城下蔡困嫣然。——宋 苏轼 《浣溪沙》
岁岁秋风下蔡门。——宋 陆游 《短歌行》
管蔡宁相容。——唐 李白 《箜篌谣》
蔡女昔造胡笳声。——唐 李颀 《听董大弹胡笳兼寄语弄房给事》
蔡女没胡尘。——唐 陈子昂 《居延海树闻莺同作》
蔡邕念文姬。——唐 白居易 《吾雏》
开门当蔡渡。——唐 白居易 《重到渭上旧居》
蔡侯静者意有馀。—— 唐 杜甫 《送孔巢父谢病归游江东，兼呈李白》
蔡琰没去造胡笳。——唐 李益 《塞下曲四首》
惜哉李蔡不复得。——唐 杜甫 《李潮八分小篆歌》
相公亲破蔡州回。——唐 韩愈 《次潼关先寄张十二阁老使君》
边让今朝忆蔡邕。——唐 李贺 《南园十三首》
古代诗句中的爱情
1 柳永 凤栖梧
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
3 秦观 鹊桥仙
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
4 李白 三五七言
相思相见知何日？此时此夜难为情。
8 元稹 离思五首其四
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
23 李商隐 锦瑟
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
25 元好问 摸鱼儿二首其一
问世间，情是何物，直教生死相许。
26 李商隐 无题
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
30 苏轼 江城子
十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。
32 白居易 长恨歌
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
33 白居易 长恨歌
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
36 李商隐 无题
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。
39 佚名 诗经·周南·关雎 关关雎鸠，在河之洲。窈宨淑女，君子好逑。
40 欧阳修 玉楼春
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
42 李之仪 卜算子
只愿君心似我心，定不负相思意。
63 晏殊 玉楼春
天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
83 柳永 雨霖铃
多情自古伤离别。更那堪，冷落清秋节。
求藏头诗一首 我爱靳秀菊
我，泛扁舟碧水间
爱，歌悠长情为先
你，在何处影思牵
靳，家庭院花如烟
秀.色可餐靓歌欢
菊.花美酒舞翩翩
我爱靳秀菊
我，把浓情赋诗送
爱，书一封纸千重
靳，面娇艳令心动
秀，美明目风雨共
菊，花台下喜相拥
郭赛爱马冬梅的爱情诗
郭郎为情赋诗此
赛季奔波难休止
爱过秋冬望春喜
马上就能见到你
冬雪春来万物新
梅花苦寒艳数里
祝卢锐中秋快乐
祝福话语赋诗赠
卢生好语风情正
锐武英明如太曾
中天明月窥绣深
秋意清华枫自生
快酿桂花酒也甜
乐与君欢忘烦嗔
中秋佳节思念晓蓉 的藏头诗怎么写？句句带着思念，12之前速要。帮帮忙
中心摇摇思绪绕
秋风秋雨秋意早
佳人才子对面抱
节外生枝两生少
思如涌泉心潮跳
念想南国红豆抛
晓雨清风离人泪
蓉蓉真心真意笑
四中辉煌的藏头诗
四海承风武汉风
中流砥柱坚强柱
辉光日新与时进
煌金时代四中来
辉光日新 指一个人在道德、文学、艺术等方面日有长进
念女朋友的诗，她叫武慧琦
念。 念想南国多红豆
武。 无忧无虑芳容露
慧。 慧质痴情何堪忧
琦。 琦琦可人解心愁
我爱胡雪莲
我今真情藏于诗
爱屋及乌众皆知
胡服骑射多学计
雪舞银天此情寻
莲藕丝连寄相思
凯晨永远在一起
凯风南来披星斗
晨光破晓颤枝头
永定边塞安邦日
远城小筑空悠悠
再见已成七夕梦
一醒方恨少年游
起看云隐孤月愁
王谢楼台燕来喜
乾乾天地翠鸟啼
坤土芳花日斜西
我寄诺语赋诗意
喜遇梧桐落凤栖
欢歌霓裳舞九曲
你我牵手永相依
请问是指带有蔡字的诗吗？如下：
绿菜赞
宋 黄庭坚
蔡蒙之下，彼江一曲。
有茹生之，可以为蔌。
蛙蠙之衣，采采盈掬。
吉蠲洗泽，不溷沙砾。
芼以辛咸，宜酒宜餗。
在吴则紫，在蜀则绿。
其臭味同，远故不录。
谁其发之，班我旨蓄。
维女博士，史君炎玉。
送蔡希曾都尉还陇右，因寄高三十五书记
唐 杜甫
蔡子勇成癖，弯弓西射胡。
健儿宁斗死，壮士耻为儒。
官是先锋得，材缘挑战须。
身轻一鸟过，枪急万人呼。
云幕随开府，春城赴上都。
马头金狎帢，驼背锦模糊。
咫尺云山路，归飞青海隅。
上公犹宠锡，突将且前驱。
汉使黄河远，凉州白麦枯。
因君问消息，好在阮元瑜。
题张继馨教授《春风细雨江南》李中华 无边烟雨过江南，林中百灵快若仙。何处东风开庭户，点燃朝霞染长天。赠张继馨教授二首李中华其一根植吴门墨耕勤，潜心花鸟立意新。饮誉画坛数十载，烂漫童心更归真。其二友人笔下花常开，展卷时有虫飞来。江南烟雨调翰墨，太湖飞波谴壮怀。题张继馨教授《古木交柯》李中华匆匆岁月多，古木纵横叠。交柯时有碍，人生岂无波。赠张继馨老师李中华烟雨江南第一洲，花鸟鱼虫四处游。馨香随风播万里，股市看长竟向求。题张继馨老师《志在千里》李中华独立虬枝顾四方，鸿图大展意气昂。风急山高何所惧，乾坤万里谱华章。为《馨子砚语》首发而题李中华墨韵浓稠催花开，枝上鸣鸟巧剪裁。真情所至思君切，好友如蝶慕香来。贺张继馨老师常州画展李中华虫鸟赛歌喉，花开不计秋。吴门一巨擘，馨香满神州。观张继馨老师画有感魏嘉胜似小园春意浓，花香鸟语醉东风。闲来旦作画中客，万种尘喧一笑空。题馨子教授画集李中华翰墨荡幽怀，心暖花自开。为有参禅意，馨香绵绵来。赠馨子教授李中华绿树红花各占春，虫鸣蝶舞鸟近人。为有笔上参禅意，敢教霜毫不染尘。题馨子《颠倒葫芦》李中华诚信为人本，霜毫不染尘。祛邪伸正义，浩气满乾坤。敬赠继馨恩师白梅图，并贺八十华诞赵钲经箱八十又逢春，铁干虬枝更劲人。孕育辛勤情更重，冰花催暖物候新。咏荷 李中华 荷花捧出一团火，绿叶抚平水上波。 蜻蜓款款传花讯，金樽高擎待放歌。 赠张继馨先生 李中华 砚语传技法，馨香到天涯。 江南育巨擘，神州一奇葩。 赠张继馨先生 李中华 江南塞北写春光，笔上参禅寓意长。 天下名花无其数，吴门一枝冠群芳。 咏梅 李中华 铁骨铮铮傲寒雪，独占花魁奏春歌。 不见一叶枝上挂，何时飞来满树蝶。 咏松 李中华 峰头一棵松，扎根磐石中。 风雨酿甘露，雪压不改容。 题张继馨先生《笔上参禅》 李中华 翰墨荡幽怀，心灵花自开。 参禅入净土，清气绵绵来。 秋荷 画/张继馨 诗/蔡宁 直面沧桑 阅历春秋是金 饱蘸秋色的笔 是手掌上第六根指头 墨色溶金 笔峰荷韵浓稠 一曲《秋日私语》 起伏荷的琴健， 阳光的倩手 抚慰怀子的莲蓬， 爱，在花芯上升起火焰， 笔墨与水交溶 流逸着家园的缕缕炊烟 温柔的夜 潜入吴门陈年古砚， 落笔之时 斟出丹青的醇酒， 荷茎，传承着先贤的律动， 那两只萦绕菡萏的红蜻蜓， 盈动着姑苏美人的一双眼睛。 梅骨铮响 画/张继馨 诗/蔡宁 灵性，在梅的骨盆落坐 胎音律动 一根根水墨线条 心入禅意 平静如水 公孙大娘的剑已是手中的笔 剑气前仰后揠 笔道纵恣铮铮硬骨 转折腾挪的梅枝，传承千年丹青功力 以剑的姿式划亮夜穹一朵朵星光 点燃一簇簇炽烈的火苗 灵魂，在水淋淋的火焰中跳舞 品性再一次淬火最墨的一滴水墨 氤氲而生硬的骨头 敲击天空响阵阵雷声
上蔡苍鹰何足道。——唐 李白 《行路难·有耳莫洗颍川水》
入蔡缚贼献太庙。——唐 李商隐 《韩碑》
齐蔡燕赵魏。——唐 杜牧 《感怀诗一首 时沧州用兵。》
谁识蔡姬贤。——宋 苏轼 《菩萨蛮·城隅静女谁人见》
阳城下蔡困嫣然。——宋 苏轼 《浣溪沙》
岁岁秋风下蔡门。——宋 陆游 《短歌行》
管蔡宁相容。——唐 李白 《箜篌谣》
蔡女昔造胡笳声。——唐 李颀 《听董大弹胡笳兼寄语弄房给事》
蔡女没胡尘。——唐 陈子昂 《居延海树闻莺同作》
蔡邕念文姬。——唐 白居易 《吾雏》
开门当蔡渡。——唐 白居易 《重到渭上旧居》
蔡侯静者意有馀。—— 唐 杜甫 《送孔巢父谢病归游江东，兼呈李白》
蔡琰没去造胡笳。——唐 李益 《塞下曲四首》
惜哉李蔡不复得。——唐 杜甫 《李潮八分小篆歌》
相公亲破蔡州回。——唐 韩愈 《次潼关先寄张十二阁老使君》
边让今朝忆蔡邕。——唐 李贺 《南园十三首》
请问是指带有蔡字的诗吗？如下：绿菜赞 宋 黄庭坚
蔡蒙之下，彼江一曲。
有茹生之，可以为蔌。
蛙蠙之衣，采采盈掬。
吉蠲洗泽，不溷沙砾。
芼以辛咸，宜酒宜餗。
在吴则紫，在蜀则绿。
其臭味同，远故不录。
谁其发之，班我旨蓄。
维女博士，史君炎玉。 送蔡希曾都尉还陇右，因寄高三十五书记
唐 杜甫
蔡子勇成癖，弯弓西射胡。健儿宁斗死，壮士耻为儒。
官是先锋得，材缘挑战须。身轻一鸟过，枪急万人呼。
云幕随开府，春城赴上都。马头金狎帢，驼背锦模糊。
咫尺云山路，归飞青海隅。上公犹宠锡，突将且前驱。
汉使黄河远，凉州白麦枯。因君问消息，好在阮元瑜。
这太多了！！ 给你十个吧，还有无数
明妃去泣千行泪，蔡琰归梳两鬓丝。
长卿未遇杨朱泣，蔡泽无媒原宪贫。
蒋宅为亭榭，蔡城东郭门。
苏秦憔悴人多厌，蔡泽栖迟世看丑。
明妃失汉宠，蔡女没胡尘。
为孟坚补史，班昭才学，中郎传业，蔡琰词章。
蔡琰悲笳，昭君怨曲，何预当日悲欢。
蔡邕博识爨桐声，君背负，只此是。
大丹成就有谁尝，蔡先生消得。
长安道上正骑驴，蔡州城里谁坚壁。
蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍。
明妃失汉宠，蔡女没胡尘。
蔡邕念文姬，于公叹缇萦。
蔡侯静者意有馀，清夜置酒临前除。
蔡琰没去造胡笳，苏武归来持汉节。
蔡子勇成癖，弯弓西射胡。
蔡琰薄命没胡虏，乌枭啾唧啼胡天。
蔡女菱歌移锦缆，燕姬春望上琼钩。
蔡州城中众心死，妖星夜落照壕水。
蔡洲新草绿，幕府旧烟青。
1、蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍。
【释义】当年蔡琰曾作胡笳琴曲，弹奏此曲总共有十八节。
【出处】唐 李颀 《听董大弹胡笳兼寄语弄房给事》
2、明妃失汉宠，蔡女没胡尘。
【释义】王昭君失去了汉帝的宠信，蔡文落入了匈奴手中
【出处】唐 陈子昂 《居延海树闻莺同作》
3、蔡邕念文姬，于公叹缇萦。
【释义】东汉的蔡邕很疼爱女儿文姬，西汉的淳于意十分赞叹女儿缇萦的仗义。
【出处】唐 白居易 《吾雏》
4、蔡侯静者意有馀，清夜置酒临前除。
【释义】蔡侯是淡薄名利的人，趁凉夜庭中摆酒饯行。
【出处】 唐 杜甫 《送孔巢父谢病归游江东，兼呈李白》
5、蔡琰没去造胡笳，苏武归来持汉节。
【释义】蔡琰被抓走后创造了胡笳琴曲，苏武持节从匈奴归来。
【出处】唐 李益 《塞下曲四首》
6、蔡子勇成癖，弯弓西射胡。
【释义】蔡都尉你勇武成癖，跨马西向开弓放箭射杀胡兵。
【出处】唐 杜甫 《送蔡希曾都尉还陇右因寄高三十五书记》
7、蔡琰薄命没胡虏，乌枭啾唧啼胡天。
【释义】蔡琰太薄命被匈奴抓走了，乌鸦和猫头鹰的叫声充满了整个天空。
【出处】唐 卢仝《听萧君姬人弹琴》
8、蔡女菱歌移锦缆，燕姬春望上琼钩。
【释义】蔡地的女子唱着采菱的歌拉着丝绸缆绳，燕地的歌姬春天望着天上的月亮。
【出处】唐 上官仪《咏画障》
9、蔡州城中众心死，妖星夜落照壕水。
【释义】 蔡州城中叛军士气低落，将星夜落照亮了护城河水。
【出处】唐 刘禹锡《平蔡州三首》
10、蔡洲新草绿，幕府旧烟青。
【释义】 蔡洲新草茁壮一片嫩绿，幕府山上仍是烟霭青青。
【出处】唐 刘禹锡 《金陵怀古》
古代诗句中的爱情
1 柳永 凤栖梧
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
3 秦观 鹊桥仙
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
4 李白 三五七言
相思相见知何日？此时此夜难为情。
8 元稹 离思五首其四
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
23 李商隐 锦瑟
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
25 元好问 摸鱼儿二首其一
问世间，情是何物，直教生死相许。
26 李商隐 无题
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
30 苏轼 江城子
十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。
32 白居易 长恨歌
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
33 白居易 长恨歌
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
36 李商隐 无题
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。
39 佚名 诗经·周南·关雎 关关雎鸠，在河之洲。窈宨淑女，君子好逑。
40 欧阳修 玉楼春
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
42 李之仪 卜算子
只愿君心似我心，定不负相思意。
63 晏殊 玉楼春
天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
83 柳永 雨霖铃
多情自古伤离别。更那堪，冷落清秋节。
求藏头诗一首 我爱靳秀菊
我，泛扁舟碧水间
爱，歌悠长情为先
你，在何处影思牵
靳，家庭院花如烟
秀.色可餐靓歌欢
菊.花美酒舞翩翩
我爱靳秀菊
我，把浓情赋诗送
爱，书一封纸千重
靳，面娇艳令心动
秀，美明目风雨共
菊，花台下喜相拥
郭赛爱马冬梅的爱情诗
郭郎为情赋诗此
赛季奔波难休止
爱过秋冬望春喜
马上就能见到你
冬雪春来万物新
梅花苦寒艳数里
祝卢锐中秋快乐
祝福话语赋诗赠
卢生好语风情正
锐武英明如太曾
中天明月窥绣深
秋意清华枫自生
快酿桂花酒也甜
乐与君欢忘烦嗔
中秋佳节思念晓蓉 的藏头诗怎么写？句句带着思念，12之前速要。帮帮忙
中心摇摇思绪绕
秋风秋雨秋意早
佳人才子对面抱
节外生枝两生少
思如涌泉心潮跳
念想南国红豆抛
晓雨清风离人泪
蓉蓉真心真意笑
四中辉煌的藏头诗
四海承风武汉风
中流砥柱坚强柱
辉光日新与时进
煌金时代四中来
辉光日新 指一个人在道德、文学、艺术等方面日有长进
念女朋友的诗，她叫武慧琦
念。 念想南国多红豆
武。 无忧无虑芳容露
慧。 慧质痴情何堪忧
琦。 琦琦可人解心愁
我爱胡雪莲
我今真情藏于诗
爱屋及乌众皆知
胡服骑射多学计
雪舞银天此情寻
莲藕丝连寄相思
凯晨永远在一起
凯风南来披星斗
晨光破晓颤枝头
永定边塞安邦日
远城小筑空悠悠
再见已成七夕梦
一醒方恨少年游
起看云隐孤月愁
王谢楼台燕来喜
乾乾天地翠鸟啼
坤土芳花日斜西
我寄诺语赋诗意
喜遇梧桐落凤栖
欢歌霓裳舞九曲
你我牵手永相依
古诗鉴赏探究的论文语文教学大纲要求高中生应“初步具有鉴别欣赏文学作品的能力”。文学作品自然包含古代诗歌，因此，几乎每年高考都有古代诗歌理解鉴赏题。但在实际教学中，这个领域尚未引起足够的重视。论文百事通不少教师对古代诗歌的教学仅仅停留在翻译古代汉语字词的水平上，或者仅仅满足于背诵一些诗词名句以应填空之需，自然距离达“纲”甚远。有的教师虽然也引导学生欣赏古诗词，但或蜻蜓点水，或只读不写，学生的朦胧感知不能上升为明晰的认识，因而鉴赏能力的形成还是落不到实处。我在教学实践中领会到，要提高学生鉴赏古代诗歌水平，在教学中须注意以下几点： 首先，要准确把握“初步”二字。由于对中学生的鉴赏要求只是“初步”，所以不能求其像专家教授那样博大精深、广征博引，作艰深的理论探讨。例如写李白，大约只须写到“豪放飘逸”“清水出芙蓉”等，不必“神识超迈”（赵翼《瓯北诗话》），“放言实是法言”（刘熙载《艺概》）；说意境，只说“是作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作家思想感情和作品生活图景和谐统一的结果”（高中课本《古代诗歌的艺术欣赏》），不必大谈“意象”（王世贞《艺苑卮言》）、“兴象”（胡应麟《诗薮》）、“情景”（王夫之《姜斋诗话》）、“境界”（王国维《人间词话》）等。当然，“初步”也不能仅是浅层次停留在对诗词语言文字的简单诠释上。第二，立足学生实际，帮助学生克服时代差异，借助形象思维，设身处地理解诗词意境。由于时代的差异，当今中学生对古诗词中描写的意境往往有较大距离感，难以理解。例如离别这一题材，由于古人远行只能借助舟楫车马，而今天交通工具已进步，日行万里并非难事，离合聚散不算稀罕，因此那种“相去万余里，各在天一涯”（《古诗十九首?行行重行行》）、“君问归期未有期”（李商隐《夜雨寄北》）等愁苦，学生未必能全部理解。但是，人类的情感又有许多相通之处，通过形象思维，借助联想想像，设身处地，往往能帮助学生克服时代差异所带来的困难，加深对诗歌内容的理解，从而获得审美享受。例如“江州司马青衫湿”，白居易哭后心理活动如何？若设身处地，便不难代为设想。他想收留琵琶女，但自己左迁湓江，收留一个江湖歌妓，怎禁得世俗非议？他想帮她打听商人的下落，但那唯利是图的商贾又怎能治愈琵琶女心灵深处的创伤？他想资助她一些银两，但又怕亵渎了她高洁的人格，而且那精妙的琵琶曲是仙界的音乐，哪能用银钱去玷污呢？……月上中天，凄寒的江风吹得芦荻瑟瑟作响，江涛发出悲凉的叹息。琵琶女伫立良久，向诗人深深一鞠躬，随一叶扁舟消失在茫茫江天。诗人心弦乍断，百感交集，但不知如何是好，最后只能对沉沉夜幕发出无可奈何的呼号：茫茫黑夜啊，你吞噬了多少美丽的人生！其他如《涉江》中屈原的心理活动，白居易《夜闻歌者》中“一问一沾襟，低头终不说”，姜夔《扬州慢》中“念桥边红药，年年知为谁生”，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》中“人生如梦”（是真消极吗？）等，都不难通过这种方法去理解。第三，赏与析结合，从对语言文字的分析中把握艺术形象。我国古代诗词受韵律、平仄等限制，语言十分考究。古人作诗特别讲究“炼字”、“意胜”、“象外之旨”、“神余言外”等，要求“平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色”（沈德潜《说诗》）。中学生虽有一定阅读文言文的能力，但对诗词语言的理解，能力还相对薄弱，因此，指导他们写赏析文章时起点不能过高，要从语言文字的分析入手，抓住重点诗句，把握艺术形象。例如“琵琶声停欲语迟”，简单的七个字就不仅仅记叙了动作，而且生动形象地刻画了琵琶女矛盾复杂的心理活动——始闻“问”声（“寻声暗问弹者谁”）一惊，故“停”；继而辨明问意，故“欲语 ”；但久历风尘，饱经沧桑，飘零江上，一颗残破的心，从何说起，故“迟”。七字三顿，细致入微而又婉曲含蓄，内涵十分丰富。再如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“穿”“卷”“拍”三字动词神完气旺，笔力千钧，勾画出气势雄浑的“大江赤壁图”。抓住这些地方，析中赏，赏中析，才能准确地把握诗中艺术形象。第四，教师示范，做出榜样。目前，供学生写诗词赏析文章的参考例文几乎没有。专家论文往往高远，可望而不可及；《教参》上没有现成的例文；各式各样的作文选刊瞄准的多是高考作文。教师亲自动笔写，可填补这个空白。教师的文章好比一架梯子，一端立足学生实际，一头搭靠名家名作，它本身也许没有多少学术理论价值，但谁能否认，踩着这梯子登堂入室的学生未来却很可能在学术理论的殿堂里大有作为呢？
1. 关于诗句的议论文 关于诗句的议论文 1. 有关一句诗句的议论文 锄禾日当午，汗滴禾下土。 谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。 这首诗是李绅青年时目睹农民每天做农活缺吃不饱，穿不暖，以同情和愤慨的心情写出来的。 这首诗描写了农民种田非常的辛苦的情景。农民在骄阳底下干活，条件非常艰苦，但是很多人都不知道粮食是农民用汗水换来的，也不珍惜粮食。 诗的开首“锄禾日当午，汗滴禾下土”两句，是写诗人李绅在田野里看见农民扛着锄头，在太阳底下干活，种粮食。由于非常炎热，汗水从农民的脸颊一直不停地流到庄家地里，不禁产生了同情与怜悯之心。诗的后两句“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦” 的意思是：有谁知道人们碗里的米饭每一粒都是农民辛辛苦苦种出来的呢？这是一个反问句，通过这个反问句，诗人强烈地表达了痛恨不珍惜粮食的人，同时要求人们珍惜粮食，珍惜农民的劳动成果。 2. 有关一句诗句的议论文 锄禾日当午，汗滴禾下土。 谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。这首诗是李绅青年时目睹农民每天做农活缺吃不饱，穿不暖，以同情和愤慨的心情写出来的。 这首诗描写了农民种田非常的辛苦的情景。农民在骄阳底下干活，条件非常艰苦，但是很多人都不知道粮食是农民用汗水换来的，也不珍惜粮食。 诗的开首“锄禾日当午，汗滴禾下土”两句，是写诗人李绅在田野里看见农民扛着锄头，在太阳底下干活，种粮食。由于非常炎热，汗水从农民的脸颊一直不停地流到庄家地里，不禁产生了同情与怜悯之心。 诗的后两句“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的意思是：有谁知道人们碗里的米饭每一粒都是农民辛辛苦苦种出来的呢？这是一个反问句，通过这个反问句，诗人强烈地表达了痛恨不珍惜粮食的人，同时要求人们珍惜粮食，珍惜农民的劳动成果。 3. 关于古诗的作文 古诗词，想说爱你不容易 乘一叶孤舟，重游历史长河。最摄我心魂的，依旧是那…… 抬头，便会想到“一行白鹭上青天”；俯首，便会想到“疑是地上霜”；观河，便会想到“一江春水向东流”；叶凋，便会想到“我言秋日胜春朝”。 古诗词，我喜欢。吟一首《江南好》，优美的意境令人流连，我喜欢。唱一首《龟虽寿》，“老当益壮”随机浮现在眼前，我喜欢。哼一段《无题》，无私奉献，蜡烛春蚕，我喜欢。 在我看来，白话文太过单调，文言文太过枯燥。唯有古诗词，我打心眼儿里喜欢。遇到挫折想打退堂鼓时，想想杜甫那句“会当凌绝顶，一览众山小”，满腔的热血，那豪情壮志，我欣赏，我敬佩，我说要向杜甫学习，我要吃透这句诗，我要奋发，要拼搏，我也想在努力的汗水挥洒过后，一览成功的喜悦！ 从诗词中，我看到了美，无与伦比的美，独一无二的美。 陶渊明那“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适，我看到了；孔子那“登泰山而小天下”的壮志，我看到了；李白那“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的真挚，我看到了；李清照那“物是人非事事休”的惆怅，我看到了。 夜深人静之时，我细赏古诗词，皎洁的月光洒下凄美的种子，我徜徉在小巷中，抒写出“散荃染别离，落苕抑割舍”的原创。哦，可爱的古诗词，领我步入美妙，怡人的意境。 日落黄昏之迹，花败叶凋之痕，皆被古诗词揽入心中。阅读后，便刻入了我的灵魂。轻吟“我是断了线的纸鸢，无人懂就任其消散。化为一缕炊烟，岁月将其搁浅，又拂诗篇，可别越走越远。有了？？O般的这些字眼，我不再是断弦。风又澜起，我的心扉不散。” 从古诗词中，我学会了好多。我知道人生不可能风平浪静。既然这样，那我就学会承受，携手我最爱的古诗词，与所谓的命运抗衡！我的世界，只有一叶孤帆，风浪太大。我曾因此而沉沦，是古诗词教会我要坚强。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”我立誓要惊起人生中最美的那道波澜！ 未来的航程，不会一帆风顺。我有古诗词，我会稳坐我的小船，为梦而扬帆。“疾风知劲草，岁寒见后凋。”小草尚此坚强，我自然不该怯步。我们大家，都该如此。古诗词，对你，言无尽、情更是无尽！ 4. 关于诗词的论文 论苏轼“词似诗” 词似诗，便“非本色”。 陈师道《后山诗话》：“子瞻以诗为词，如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色”；王灼《碧鸡漫志》高度评价东坡词，也是从“诗与乐府同出”、诗词不应该有区别的基本观点立论的；胡寅也认为“诗出于《离骚》《楚辞》。 及眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度，使人登高望远，举 首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外，于是‘花间’为皂隶而柳氏为舆台矣。”（《酒边集序》）也就是说，王灼和胡寅都承认东坡词“似诗”。 按照胡寅和王灼的逻辑推论，诗的审美内涵是杜绝“香软柔媚”，摒弃“绮罗香泽”，不屑“绸缪婉转”作风的；诗的功能，则主要是在于“使人登高望远，举首高歌”，感发人的“逸怀浩气”，使人“自振”。也就是说，胡寅和王灼是从传统诗歌的“言志”功能和“教化”作用，强调东坡词的价值意义的。 我们检点苏轼的词作，可以概括出其“词似诗”的三个特征：一是主流文化的价值取向。传统儒学特别强调诗歌的教化作用，中国传统诗教是将诗歌纳入制度文化体系的重要内容。 所谓“观风俗，知得失，厚人伦，美教化”，即是中国古代诗歌主流文化价值取向的正式宣言。胡寅、王灼对东坡词的评价，实际上主要也是就这个层面立论的。 在内容方面，它要求作品能够体现家国怀抱及政治责任感和使命感。像《念奴娇·赤壁怀古》、《江城子·密州出猎》等都是这类作品的代表，就连《水调歌头·中秋词》、《卜算子·孤雁》等事实上也流露出词人眷恋社稷的政治怀抱。 二是在审美意义层面，强调作品的阳刚之气。中国古代诗歌，体现出阳刚与阴柔两大审美系统的对立与调和，主流文化往往强调阳刚之气和豪杰之风。 苏轼一向反对词中的阴柔和艳冶之词，尽管他自己也有大量的婉约词作，但主要作风，表现出对于阳刚之美的偏爱与执著。 三是在表现方式上，苏词以直抒怀抱为主，既少用比兴，又不像柳永那样铺叙形容，而是议论的成分较多，没有词的曲尽其意的婉转韵味。 因为词作为一种新文体，它的文化属性主要还是在于它的庶族文化特性，也即平民文化属性，士大夫情感，与这种属性是有距离的。再加上作为“新声”的词更多在对于个体私人生活和个体内宇宙细腻情肠的表现与再现，在气质与风调上，苏轼一部分词不具备有别于诗的这种词之特性，也即是说，其词线条粗放，境界疏阔，并且士大夫情结十分典型和强固，从本质上更接近于诗。 苏轼词的“士大夫化”，是其词似诗的重要因素。苏轼的士大夫人格，决定了他“词似诗”的文学创作态度和文学价值取向。 所以王灼在批评李清照所说苏轼词乃“句读不葺之诗”的观点时说，这种观点是中了“柳永野狐涎之毒”，这实际上从另一角度证明东坡词与柳永词疆界分明，是典型的士大夫词，因而得到士大夫正统批评家的肯定。 似诗的士大夫词的最突出特征，是他的主观抒情性。 即是说，这类词像传统的诗一样，是以作者主观抒情的方式进行情感传输和意志表达，不像一般文人词常常是对一种场景或情事及人物活动情境的创造性表现。举例来说，苏轼的大多数作品，都像日记或自传一样，全部是作者自己的情感抒发和情绪展示。 《全宋词》存东坡词三百多首，出现“我”字竟然有69次之多。而且苏轼词中“我”的情绪大都与“遇”与“不遇”的感怀或牢骚有关。 其他像柳永、周邦彦词中就更多那种客观言情写实的意境和场景描述，在他们的作品中，主人公可以不是作者自己，而是别的男性或女性。这样，他们的作品就像戏剧或小说一样是被词人创造出来的艺术人物和艺术境界，而不仅仅是词人独自真情实感的抒发，更具有一种客观性，反而能够供广大读者或观众从中发现作品中的“我”。 李清照认为：词，就应该写传统诗歌所没有表现过的人情的隐秘世界；如果像苏轼一样，用词来表现那些诗歌常用题材，甚至表现手法和方式仍旧和传统诗歌的粗豪抒情一样，那便是以长短句的形式写出来的诗了。所以说东坡词的主观抒情性，是其词最突出的个性，也是其词士大夫品格的标志。 人们说他的词似诗，在很大程度也是从这个认识上立论的。 苏轼词的似诗倾向，尤其在他的创调之作《醉翁操》和其隐括《归去来兮辞》的《哨遍》得到印证。 其《哨遍》不仅似诗，简直像文赋。它是“檃括”陶渊明《归去来辞》而成，所以带有很重的文辞风貌。 按照词的严格律度和音乐审美的标准衡量，确乎不太像词。从序中可以看出，东坡写作此词与当时谪居黄州的生活及心境有关，隐括陶渊明辞意，也是借别人酒杯浇自己心中块垒之意。 虽已“就声律”，而且可歌，却与当时时尚的流行曲子词相去甚远。但这种即兴之作，并且即时而歌的热闹场面和气氛，又确有流行曲的味道。 正是此类词的流传，更让人们觉得东坡词粗疏直率，如是得出东坡“词似诗”的判断。其《醉翁操》则是由琴曲翻改而成，味其词语，亦诗文之间。 不过此词则不在于主观抒情而有一种客观述事和议论的韵味。从中可知这首词是东坡根据琴曲倚声新创的词调。 问题在于，苏轼也有像“花褪残红青杏小”、“一颗樱桃樊素口”这类纯客观言情的艳词；。 5. 关于诗词的话题作文 诗歌的由来 在我们这个诗的国度，几千年来，诗歌一直是文学史的主流。 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从[心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志，发言为诗。 歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。在古代[歌]与[啊]是一个字，人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就这样沿用下来。 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢？这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。" 《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为[诗歌]，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。 6. 求一篇关于古诗的作文 中国文化的原始记录就是以诗歌的方式开始的，诗歌始终贯穿中国人的文化生活五千多年。从西周时期的我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现开始，诗歌就伴随历史朝我们一路走来。 翻开诗歌发展史，不难发现，诗歌从兴盛到变化发展至今，到了前所未有的萧条时期。诗歌的地位从“文学中的文学”一落千丈，跌入低谷。 高考拒绝，其他的各种有关语文考试排斥，媒体副刊冷眼对待，诗歌刊物的迷茫不知如何选择方向，受到冷淡，依然坚持的诗歌刊物所剩无几。诗歌到了该拯救还是消亡的关键时刻，诗歌兴旺，匹夫有责。 难道我们就没有责任？ 诗歌的命运何去何从，如何发展，这都是每个中国人应该关注的。尤其是一年又一年参加高考的学子，应该给他们一个探索发展的一个机会。 是快节奏的生活方式排斥诗歌还是我们的阅读视野真的不需要诗歌？回答是我们的生活太需要诗歌，否则从我们的小学一年级中的“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌……”开始——到高中课本，从浩如烟海的诗歌中精选了那么多范文，学生们学习了那么多格律诗和现代诗，既然无用武之地，这些诗还有必要存在吗？没有运用又何必学习它呢？我们不能忽略诗歌写作。中国是一个有古老传统的诗歌的国度，诗歌高度集中反映社会生活，有想像力和表情性，有优美深远的意境和韵律感，为什么不让那些对生活充满憧憬的学生，在考场上创作诗歌呢？拒绝诗歌，这不仅违背了中国重视诗教的文化传统，还违背了语文教学的真正意义，着实令人遗憾。 在西方文学史上，最古老且最负盛名的是荷马史诗，也是诗歌。中西方的诗都讲究一个韵，而韵，就是一种和谐的节奏或音乐感。 中西方文化虽不同，但发展脉络是一致的，如同人类社会文明的发展一样，都有个大致相似的阶段。诗歌以外的小说、散文、戏剧等文学体裁，都是后来衍生出来又逐渐发展壮大的。 人类诗歌精神走过古代的纯洁，和代变革的发展，从束缚走向更加舒服的空间，一直到步入现代的虚无和迷失。在西方很多国家的选拔考试中，诗歌都有着重要的位置，并没有像我国的高考那样，全面拒绝诗歌。 诗歌是“中国文学中的文学”，诗歌是文学最基础的叙述方式，也是最纯洁的叙述方式。高考是改变中国人命运的考试，第一大考排斥诗歌，诗歌又怎能再登大雅之堂。 作诗歌出众的考生，他对语言文字的运用能力绝对不亚于写其他文体的学生，写诗歌同样可以检验一名考生的语文水平，既然如此，为何不让考生写诗呢？诗歌写作是学生流露他们真情实感、舒展他们才华的一个可行途径，不应该简单拒绝。 就考生而言，写作源于生活，反映生活，高于生活，真情实感是其本意，恰好诗歌也不例外。 缘何要把诗歌除外呢？不同的考生面对同一个作文题目时，他选择表达作文主题的方式不尽相同。某些作文题目在考生看来，诗歌更能表达这个作文主题呢？例如今年的有个高考题目叫《提篮春光看妈妈》，如果允许写诗歌，应该有不少学生写出令人同样感动的作文出来。 优秀的高考作文，应该是考生心灵迸发出的自由火花，无拘无束的想象力的任由驰骋。是考生创造和创新精神的自由表达。 高考作文简单地拒绝诗歌，等于拒绝了一些考生在诗歌方面的特长，让他们没有机会展示自己的才华，这无疑是一种损失。绝大多数人都认为诗歌为考生提供了一个更为广阔、更为自由的空间，利于考核和选拔人才。 有很多人认为诗歌的评判自由度很大，给高考作文评分带来困难。允许学生写诗会给高考作文评分带来困难，显然如此的理由是站不住脚的，令人感到滑稽和可笑的。 评分的标准和方法，是人研究与制定出来的。语文阅卷队伍不能评判，难道社会各界就无鉴赏诗歌的高手？而高考作文评分所带来的困难，也应在摸索实践中解决克服。 有人说诗歌的自由度很宽泛，那你可以适当画一个圈，比如写14行诗，要有意境等等的硬性指标。况且，这些阅卷老师多数都是来自语文教学中的精英，自己也学过，而且还在教学中给学生讲授过诗歌，也有如何评分的标准。 如此简单地拒绝诗歌，对于我国教师队伍的教学也是一个潜在的影响，既然高考拒绝写诗，势必对平常诗歌的教学就有些轻视，也就草草地带着学生“欣赏”一番走过场，把诗歌教学当成形式。如此恶性循环，对于我国诗歌的再度繁荣发展是很不利的。 但愿今后的高考作文能够取消体裁的限制，给考生们更大的发挥空间。 7. 关于古诗词的作文 改写《清明》 “沙沙沙！沙沙沙！”又下雨了。雨纷纷扬扬的，轻如牛毛，细如丝线，如尘似雾，从天空飘落下来。那雨轻轻地落在树枝上，树枝上的嫩芽钻出了可爱的小脑袋，睁开美丽的小眼睛，好奇地望着周围的一切。雨悄悄地落在草地上，草儿顽强地掀开了压在它身上的泥土，努力地钻了出来。它伸了个懒腰，打了个呵欠，开始贪婪地吮吸着春天的甘露。小草这儿一堆，那儿一簇，给大地披上了一层绿衣裳。草丛中开着五颜六色的鲜花，有黄的油菜花、红的玫瑰花、紫的三角梅、白的郁金香，它们竞相开放，争奇斗艳。几只燕子从空中叽叽喳喳地飞过，好像在说：“春天来了！春天真美啊！” 可这样的雨中美景，却吸引不了路上来来往往的行人的目光。他们来去匆匆，个个心事重重。行人中，有的扛着扫把，带着祭品，去扫祖墓，想起去世的亲人，心情十分悲痛；有的背井离乡，外出谋生，前途未卜，心情压抑；有的正走在投靠亲友的路上，前景不明，更是心烦意乱。他们头上顶着阴郁的天空，心情在小雨的浸润中显得更加沉重了。 行人中，一个书生模样的人格外引人注目，他就是杜牧。他身材偏瘦，皮肤白净，戴着斗笠，背着行囊，步履艰难。杜牧脸色憔悴，眉头紧锁着，形成了“川”字，一边走，一边还摇头叹息着什么。他已经赶了好几天的路了，加上这“天公不作美”，阴雨绵绵，到处迷迷蒙蒙，更使他情绪低落。此时此刻，他的肚子饿得咕咕直叫，口渴得喉咙像要冒烟。他多么想找个地方歇歇脚，吃口热饭，填饱肚子，再喝上几口老酒，解解渴，暖暖身子，然后好好地睡上一觉，该有多爽啊。然而这人生地不熟的，叫他往哪儿找酒家啊。 忽然，从远处传来一阵清脆悠扬的笛声。那声音是那样清脆、悦耳。杜牧的精神不由为之一振。他抬起头来，放眼望去，只见迎面走来一只黄牛，黄牛背上坐着一个牧童。他大约十一二岁，黑里透红的小脸上有一双明亮的大眼睛，显出了几分机灵、几分可爱、几分淘气。杜牧心想：有牧童就有村庄，有村庄就有酒家，对了，我何不向他打听一下？他想到这里，走向前去，很有礼貌地问：“小兄弟，请问这儿有酒家吗？”牧童看见了他，点了点头，笑了一笑，向他扮了一个鬼脸，拿着笛子往身后的方向指了指，意思是：往前走，就有酒家了。杜牧明白了，他连忙谢过牧童，打起精神，加快脚步，往前走去。果然，不久，一个村子在雨雾中若隐若现，那儿道路两旁开满了杏花，几个酒幌子在随风飘舞着，好像正向他招手呢……杜牧兴奋极了，灵感也随之而来，一首七言绝句脱口而出： 清明时节雨纷纷， 路上行人欲断魂。 借问酒家何处有， 牧童遥指杏花村。 8. 写一篇关于古诗的作文 参考首古诗就写个很简单的。你可以参考带翻译的。很简单写的。 给你推荐个这个网站随便找个写。 龙盘虎踞树层层，势入浮云亦是崩。 一种青山秋草里，路人唯拜汉文陵。 秦始皇统一了中国，推动了经济、文化的发展，是作出了巨大历史贡献的。但他又是一个暴君，实行专制主义，给人民带来深重的苦难，受到后人谴责。许浑这首诗抒写了他行经秦始皇墓时的感想。 秦始皇墓位于陕西临潼县东约五公里的下河村附近，南依骊山，北临渭水。它建成于公元前二一○年，坟丘为土筑，经二千年的风雨剥蚀，现存高四十三米，周长二千米。陵墓落成之初，坟上“树草木以象山”。在山光水色的映照下，在空旷的平地上托起的这座山一样的巨大坟茔，这就正如首句形容的那样，给人以“龙盘虎踞”之感。诗人在墓前驻足，目光从墓基转向墓顶，见到的是层层绿树，直上云天。眼前的高坟，不正好象征着秦始皇生前煊赫的声势吗？“势入浮云亦是崩”，覆亡之迅速与秦始皇在位时不可一世的声势，恰恰形成极富于讽刺性的鲜明对照。诗人将无比丰富的历史内容熔铸在这简短的七个字里。一个“崩”字，声如裂帛，宣告了秦皇已死，秦朝已亡，似乎言尽意绝，下文难以为继了。然而诗人忽一转笔：“一种青山秋草里，路人唯拜汉文陵”，诗作旋即别开生面，令人称绝。这两句与前两句似断而实连，诗意从“崩”字悄悄引出，不着痕迹地进一步写出了秦始皇形象在后人心目中的彻底崩塌。同样是青山秋草，路人却只向汉文帝陵前参拜。汉文帝谦和、仁爱与俭朴，同秦始皇的刚愎、凶残与奢靡正好是强烈的对比。对于仁君和暴君，人们自会作出自己的评判。末句一个“唯”字，鲜明地指出了这一点。后两句表面看来似乎把笔墨荡开，从秦始皇写到了汉文帝，从诗人自己写到了“路人”，实际上却有形愈松而意愈紧的效果，在轻浅疏淡的笔墨中显示出了厚重的力量。 可以把这个写出来的。 9. 关于古诗的文章八百字 我喜欢古诗。小时侯，经常浸泡在古诗的韵律里。每天晚上，听着录音机里播放的古诗，伴随着窗外蝉鸣声，一阵微风吹过，我感到前所未有的快乐。 伴随着古诗，我诗意的生命开垦出丰美的田园。我会背的第一首古诗是《咏柳》。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，我问爸爸“绿丝绦”是什么意思，爸爸说，“绿丝绦”是柳条垂下来像一条条丝带，就像妹妹头上扎的绿色蝴碟结，这就是“绿丝绦”了，哦，懂了。 我就这样一首首背了下来，读了许多有关春天的诗，“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”。这首诗让我们看到了：春天阳光普照，江山秀丽，春风拂面，春风送来了花草香气，春回大地，泥土松软，燕子来飞飞去衔泥做巢，鸳鸯在暖和的沙地上睡着了，这一定是一幅非常甜美的春景图啊！ “黄师塔前江水东，春光懒困倚微风”。这首诗仿若把我们带到了黄师塔前，望着滔滔江水向东流去，心中的烦忧也随之而去，春风吹来，顿觉又懒又困，我明白了人们常说的“春困秋乏”。 宋朝诗人王安石有一首《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”和南宋诗人朱熹《春日》中的“等闲识得东风面，万紫千红总是春”，同样是写春风，诗人一个喜，一个忧，两相对照，反映出两位诗人当时不同的际遇，不同的社会环境，感受到了诗人的爱国情怀，领悟了不同的写作手法。 古诗不仅给我的生命田园抹上了绿色，而且让我的心灵腾飞，融入那千年唐风宋词中，遥望天外云卷云舒，聆听海天相接处渔歌唱晚，更让我这个北方少年感受到了塞外大漠孤烟壮阔。 古诗，让我的生命丰富多彩！我爱古诗！ 10. 写一篇关于古诗词的作文 卖炭翁，伐薪烧炭南山中。 满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。 卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。 可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。 夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。 牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。 翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。 手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。 一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。 半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。 意思是：有位卖炭的老翁，在中南山里砍柴烧炭。他满脸灰尘，显出被烟熏火烤的颜色，两鬓头发灰白，十个手指很黑。卖炭得到的钱做什么用？身上穿的衣裳和嘴里吃的食物。可怜他身上穿的衣服很单薄，但是心里担忧炭的价钱便宜，希望天气更寒冷。夜里城外下了一尺厚的大雪，清晨，老翁驾着炭车轧着冰冻的车辙赶路。人和牛都疲乏了，也饿了，太阳已经升得很高了，老翁就在集市南门外泥泞中休息。两位得得意洋洋的骑马的人是谁？是皇宫内的太监和太监手下的随从。手里拿着诏书，嘴里说是皇帝的命令，然后拉转车头，大声呵斥着赶牛往北面拉去。一车炭，一千多斤，宫里的使者们硬是要赶着走，老翁舍不得它，却也没有办法。宫里的使者们将半匹纱和一丈绫，朝牛头上一挂，当作炭的价格。
古代文学作为我国文学教学学科体系中的一个重要组成部分,对于培养学生的文学修养和个人素质都起着非常重要的作用。下面是我为大家整理的古代文学论文，供大家参考。
从类群的角度来划分 中国 古代 文学，长期以来我们看到的有民间文学、妇女文学、宫庭文学或者贵族文学等，还有臣妾文学和圣哲文学等提法。然而，一个十分显著的文学类群却没有得到应有的重视，这就是帝王文学。不过，主要从 经济 效益着眼的世俗的看重如出版帝王诗集、文集的现象也有一些，但都谈不上深入的 理论 认识评价。在中国文学经二十世纪初开始质的大变革至今历经百年、正待飞跃 发展 为新的中国文学伟大形态的今天，应当从文学自身本质 规律 出发来解析这一独立于中国文学主流但又起着特殊作用的文学类群。
一、一种独特的中国古代文学类群中国古代帝王文学，作为一种文学类群是一种十分独特而又悠久的客观存在。
在先秦文学中，帝王文学的现象已经非常突出。中国文学史上第一篇有名姓的文学作品竟然是帝王文学。《古诗源》一书的开头，第一篇作品就是舜帝的《南风歌》。还有这样一种说法是，伏羲“仰观天象，俯察地理"，“画"出了我国 哲学 和文学融为一体的最早作品——八卦。在我国第一部 政治 议论 散文 集《尚书》中，收集了孔子这个伟大的 教育 家和编辑家之前历代帝王中产生的最有名的 文章 ，如《尧典》、《大禹谟》、《秦誓》等。而在孔子编辑的文学教材《诗经》中，包含了不少帝王所作的诗歌。
在中央集权制的封建 社会 中，皇帝重视“文武之道"，大都有一定的文学创作能力。诗歌是中国人最重视的表情达意的工具，作为“万物皆备于我"的帝王 自然 也不例外。从中国文学史上看，封建专制社会自第一个皇帝秦始皇起，汉高祖刘邦、楚霸王项籍、汉武帝、唐太宗、宋太祖等有名的帝王，尽管“稍逊风骚"、“略输文采"，但还是大都有诗歌创作传世。帝王之中，也应当包括农民起义领袖中自立为帝的黄巢、洪秀全等人。他们大都是书生出身，有一些“咏菊"之类霸气十足的“言志"诗作流传于世。
封建专制社会全盛时期的清代的皇帝更是接受了严格的孔孟之道的教育，讲究“文治"，重视诗歌创作。据说乾隆皇帝是写诗最多的人，有四万多首，不过他的诗作质量不高。漫长中国封建社会中唯一的女皇帝武则天，可以说是 秘书出身，诗作颇有可观之处。至于那些“守业"的皇帝，在接受教育时都 学习 了诗教课程，在政治生涯中也就写出了不少的文学作品。
从上述认识已经可以看出，中国帝王文学是一个不容忽视却也没有得到应有重视的现象。 尤其值得一提的是，帝王文学还出现了中国文学中出类拔萃的作品。
中国帝王文学虽然大部分作品质量不高，但少数的一些文学精品却在各方面都达到一流的文学水平。特别突出的是魏晋时期三曹的诗歌散文。魏王、后被儿子追封为“魏武帝"的曹操，所作诗歌和散文在帝王文学中是非常显著的。他的作品，胸襟阔大，苍凉悲壮，其层次之高即使终生从事创作的“专职"文学家也很少人可以企及。他的大儿子、篡汉称帝的曹丕，不但是一个诗人，而且文学评 论文章更为知名。被封为王的曹植，诗歌尤其哀艳凄绝，水平高超。更为难得的是，作为中国文学史上唯一的现象——父子三人既是开基创业的帝王又是文名卓著的文学家，还竟然开创了一个 时代 的文学——建安文学。
南唐末代皇帝李煜，诗词达到一个高峰。作为退职的帝王却抹不去帝王的烙印，但在诗歌中也就没有了忠君爱国的传统和偏狭的政治志向，以致于上升到人生悲剧的哲理境界。由于帝王大都是出类拔萃的人物，只要他们认真去创作，其诗文同样的超拔也就是顺理成章的事了。
尽管如此，由于种种原因，帝王文学在中国古代文学史上无意中形成了一种被人们敬而远之的现象。人们不大愿意也不大敢于玩赏和评议帝王文学。帝王文学那股唯我独尊、凌驾群伦的雄风和霸气，使得处于弱者地位的人们在本能上就已经产生排斥拒绝的 心理。而封建等级观念重重束缚的臣民更不敢公开地指点评论，须知“大不敬"的罪名是要受到株连九族的处罚的。这就是帝王文学之所以没有得到正视的突出原因。
但是，模糊了帝王文学这一有机组成部分的中国文学，不是完善的文学系统。因而中国人的心理世界的反映也就明显地缺少一个重要组成部分。仅拿创作观念和主导思想来说，恰恰是帝王文学很少存在那种以孔孟之道为指导的封建观念。这样，人们常用不同的称呼的“龙凤文学"、“天子文学"、“政治文学"、“圣哲文学"，其实也就是帝王文学，就不能不引起我们的正视了，进而还应认真地剖析它的本质。
二、畸形的阳刚文学的产生
在 中国 历史 上，所谓帝王这些极其重要的几百个人物，统治了世世代代的亿万臣民。以他们的名字作为皇朝的代号，本身就是文学 研究 中的一个重要的 社会 因素课题。而他们的文学作品，也成为一种独特的景观，需要认真对待。可以说，不认识中国帝王文学，便无从把握中国文学，也就无从深入地探究中国人的内心世界，无从建构新的中国文学和中国人的精神世界。笔者认为，中国帝王文学是一种畸形的阳刚的文学，其产生是一种中国社会特有的现象。
帝王文学反映了一种人类个体和群体生命所独有的精神现象。从精神上进行心理 分析 ，凌驾群伦的帝王文学表现了帝王作为个体对于群体无以复加的高傲心态，也集中反映了中国人心理深处本能极度膨胀而又与封建理性高度统一的意识。古代中国 政治 心理的特点，是一种二律悖反，一方面是常规的理性即儒家的教化——对于帝王来说只是治理他人的工具，另
一方面是政治中心首脑的权力的无限制发挥和本能的极度发泄。与之相对，臣民只能有阴柔女性的态度，只能在自虐的俯首贴耳中产生“移情"式的或者阿Q式的精神满足。帝王则在俯视芸芸众生中得到人生无与伦比的快感。刘邦的回归诗句“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡"，宋太祖的咏月诗句“未出海底千山黑，才到中天万国明"，曹操的“日月之行，若出其中"，等等，都形象地说明了这一点。帝王都是要统一天下的，正所谓“天下一家"，而且都憧憬着“系之万世"。“率土之滨，莫非王臣"，任何他们所知道的大地上的生物都要受到帝王的统治和宰割。在人类历史上，他们居然也能长达数百年地做到这一点。这样少见的古代文学所反映的心理现象，难道不应当进行认真的分析吗!须知，由中国特有历史性条件所决定的这种心理所 影响 的群体心态，今天仍然在中国人的意识中根深蒂固。
中国帝王文学有着一致公认的 理论 基础即孔孟之道。如果寻找中国帝王文学在理论层面的东西的话，那么只能说孔孟之道是其集中的 发展 形态。而反映帝王心态深处最本真的法家的帝王之道，在帝王的口头上也在文学的主张中一般是不会被明白道出的。尽管孔孟之道实际上只是帝王教育之道和辅弼帝王之道，但它确实是一种居高临下的封建观念系统，如“内圣外王"等。封建帝王是很乐于表白自己符合这一儒家教条的。其实，真实的帝王之道是“道儒法并举"、“霸王道杂之"。道儒法的理论深处都存在着高人一等的统治、制约、教导民众的圣王心态，都属于统治阶级的意识形态。
中国封建社会特定的 经济 、政治、地理等条件产生了帝王文学。封建社会的生产方式是自耕自足的小农 自然 经济，但因此也就需要一个中央集权专制的皇帝来保障统一，消除战争。于是，帝王应运而出，他们的志向都是统一天下，传世无穷。他们的文学主要表达这种志向。在帝王之下，一切人都成为被统治的和被宰割的，包括文学家。这些文学家，都只能在作品中表达自己的臣服忠诚心理，或者只能在这种心理的前提下抒情言志。尤其是男性的文学家大都是如此。倒是个别的女作家，由于没有了政治发展的可能而注重人生的欲望和情性，反倒写出更多真实情性的日常生活题材的作品。
无论如何，应当承认中国古代帝王文学有充足的理由作为一种独特的文学类群受到重视。
三、帝王 文学的特征
中国 古代帝王文学有着显著的区别于其他中国古代文学的特质。当然，有的特点和一般文学的特点有相同之处，如 政治 性，但即使是政治性在帝王文学中也是更为突出的。
(一)政治化极强的文学 内容 。
这一点，与一般中国文学是相同的，只是帝王文学所反映的政治内容处于最高层次，无人敢于摹仿效法。帝王文学是 社会 政治需要即中央集权专制的政治愿望和统治内容的表达。“普天之下，莫非王土;率土之滨，莫非王臣。"早在黄帝 时代 就有了天下一家的政治主张。“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。"刘邦的诗歌，是当时任何人也不敢唱出来的。这种帝王政治，正如王夫之所说“天假其私以行其大公"。越是独裁专制，越是追求家族世袭，反而小农 经济 的社会越能长治久安，繁荣富强。因而，帝王的吼叫成为 历史 的巨响，这在文学中是独一无二的。在文学和政治关系上的认识上，同孔孟之道出于一辙，帝王们完全把文学当作政治的附庸。不过，文学家也大都是这样认识的，正像孔夫子一样他们毕生最愿从事的是政治事业而不是“雕虫小技"的文学。文学，对他们来说是政治事业的一个工具，不可能是一种专门的事业。这一点，也是中国文学和西方文学不同的地方。西方文学家将文学作为生命投入的人生大事业，这一事业在改造社会的人类大道上是和政治事业并驾齐驱的。
(二)唯我独尊的个体精神 心理现象。
佛罗伊德认为，人的意识最深处存在着本能核心。这种本能具有扩张性、残忍性、盲目性，以追求快感为最高真理。帝王在封建理性的辩证统一中，无限度地扩张其本能，以致明目张胆地认为自己——儒家也极力鼓吹——是天下一人，唯我独尊，凌驾群伦。宇宙万物尽为所驱，狂妄到了无以复加的地步。中国帝王成为一种畸形大写的人。他们的诗歌，也表现了这种妄自尊大而又是社会需要的心态。霸王项羽狂歌：“力拔山兮气盖世……"魏王曹操吟诵：“日月之行，若出其中;星汉灿烂，若出其里……"
看来，此类人物都需要这样一种自大到了近乎疯狂的心态。而一般的文学，谁人敢于如此狂妄!
(三)主体表现的阳刚雄壮。
中国文学，已经有学者称为“臣妾文学"和“阴柔文学"，笔者认为用“ 秘书文学"来称呼更为确切。秘书这种社会 组织的特定职务，具有从属性、服务性和被动性。几乎所有著名的文学家，都做过皇帝的秘书职务。第一个有名有姓的文学家屈原，诗歌成就最高的“诗仙"李白，忧国忧民的“诗圣"杜甫，道儒佛并举的苏东坡等，都有正式的秘书职务。一般文学家，无不以秘书职务的获得为进取之道。因而，他们也就带上了秘书的特性。再加上，封建社会遵从孔孟之道，将文学作为政治的附属工具。这样一来，与欧洲文学家相比，中国文学家群体不能不表现出一种更为欠缺独立自主的弱势来。
就连称为豪放派的登上词作最高峰的辛弃疾都把自己比喻为受到皇帝冷遇的美女。他在《摸鱼儿》一词中写道：“长门事，准拟佳期又误，娥眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉?"年轻时自信“会当凌绝顶，一览众山小"的杜甫也发出弃妇一样的哀叹：“日暮倚修竹，天寒翠袖薄。"。大诗人被称为“诗仙"、“诗鬼"、“诗圣"等，却没有像西方诗人那样被称作“诗帝"或“诗王"。而帝王文学却正好相反，其阳刚亢奋到了变态地步，为所欲为，不可一世。以“天子一怒，伏巳百万"的凶残，以抢夺“天下之妻女，以奉我一人之淫乐"的淫威，以“宁可我负天下人"的告白，傲视着匍伏在脚下的臣民。 自然 而然，在文学中的表现，主体性最为强烈，阳刚与雄壮就“舍我其谁"了。
(四)符合 艺术 本质的自我表现。
帝王对于文学作品的 理论 认识以及艺术 分析 是很少的，但是他们流露出来的理论主张和艺术手法却往往符合艺术的本质，而文学成为他们的艺术表现。帝王文学的一个最为明显的理论主张是“诗言志"。 历代帝王所作诗歌，最突出的特点就是“言志"。这一理论出自于《尚书·尧典》，据说从舜帝那儿流传下来，为孔子所肯定并确定为正统诗歌的理论。言志说成为我国古代最早的诗歌定义，至今仍然有不少人认可。人们广泛认为它是对于诗歌的准确的理论认识。尤其是豪放潇洒的诗人们，无不以言志为自己诗歌创作的唯一主旨。直至毛泽东在五十年代给陈毅的一封信中仍然认为这是诗歌理论和创作的正宗，而他的诗歌也确实是“言志"的，气魄雄伟，有着前所未有的豪放潇洒。言志说抓住了诗歌的一种重要内容，即志。志，是一种人生对于事业、在大部分情况下是对于政治事业的远大而又执着的追求。也就是说，是一种特定的明显的心理活动。言志，对于诗歌创作来说在许多情况下是可行的。 但是，整体的诗歌不仅仅言志，有的是抒情的，有的是写诗人 其它 心理活动如感觉的。因此，言志说虽然在一定意义上是正确的，但对于诗歌整体来说又是片面的。特别是，一些政治性强的“志"，是规范化的理性化的情感和认识，往往表现为社会化抒情化的议论，显得直白单调。我们所知晓的帝王诗歌，大都是“言志"的。但这也就避免了纯粹讲究“反映"社会生活的误区，使得诗歌更加主观化。
随之而来的是相应的表现手法。和一般文学相比，帝王文学在诗歌中更加突出地使用象征手法。“言志"的诗歌，主观性很强，所借助的形象十分单调，常常是人们熟悉的传统意象，例如日月、山河、草木等。帝王诗歌中很少铺陈式的细部描绘。与上述相联，帝王诗歌中的意象比较阔大。全部形象可以说是帝王意志所统治、所“照耀"的万物。从时间上看，往往是千年万载;从空间上看，常常是山河宇宙。不过如此一来，这些诗歌确实给作者和当时的人们以斗争的精神力量。
但是，帝王是从事政治的，日理万机的繁重政务使他们不可能将精力和时间更多地投入文学创作。偶有所作，也常常是有所为而作。这就使得帝王文学不能在艺术上产生突破。帝王文学属于传统的文学艺术，不重视艺术的创新。好在帝王文学的本意大多不在使用艺术来从事教化，这倒使得作品更多情性的表现，更接近于文学本质。
四、帝王文学与今天文学发展的关系
帝王文学，与今天的中国文学发展的关系是不容忽视的，然而却也被置之度外。中国文学的发展，需要批判地吸收帝王文学的一些宝贵的因素，甚至可以说，帝王文学会在一个新的阶段脱胎换骨，更生出来一个新的英雄文学的样式。在这21世纪古老中国仍然处于落后局面、忍辱负重、任重道远的时刻，我们需要这样雄壮激昂的文学来鼓舞中国人民生存和发展的心志，正像我们永远需要原始神话及其英雄一样。
(一)帝王文学中进取的自尊的极致个性在新的中国文学中可以辩证发展。
帝王文学中的精神特质，能够更生为个体生命中的自由创造本质。这种新生命培育的文学“屠龙技"正是我们所需要的。应当批判地吸收帝王文学中进取有为的特质，映照其生命的大美。从“内圣外王"的传统主张，转换为个体生命自尊自爱同时又是雄心壮志的博大精神。
毛泽东诗词是继承创造中国古代帝王文学的一个最好的典范。毛诗中的诗句成为千千万万人的人生警铭。在困难的时候，在辗转奋斗的时候，现在处于中老年的人头脑中往往无意识地出现了毛泽东的诗词，顿时感到了精神的力量和生气。就像帝王文学一样，毛泽东诗词中也有一些缺点，如单调直白的 语言，重复使用的数字，普泛化的意象，确有一些单调、“张狂"和“霸气"，甚至在晚年诗作中还出现了“戾气"，但在整体上却有着前无古人的豪放潇洒，有着横绝千古的阔大境界。毛泽东的诗词，可以归属为浪漫主义文学。这种浪漫主义，是非常宝贵的精神财富，是中国人民世世代代所需要的。更可以说，毛泽东诗词渊源之一是帝王文学，它是一次帝王文学在新时代的迸发和新生，给我们后来的文学以宝贵启示。
再如鲁迅作品，也可以说是帝王文学的一种再生。不少人评论了鲁迅文学在心理本质上的“内圣外王"的潜意识情结。鲁迅作品改造国民性的伟大使命，的确是只有那种古代称为“圣王"或者“素王"的人才能担当得起。读了鲁迅的著作，世世代代的中国人都会像参与了中华民族的某种典仪一样，感到一种灵魂的新生，羞耻于那种心灵扭曲的荒诞的“阿Q精神胜利法"。
透过“世纪诗人"毛泽东和鲁迅的作品，我们看到天地间矗立着比起帝王还要伟岸的身影，不由人不去有意无意地效仿。只不过正像对待帝王一样，新的时代会有新的人的特质和要求而已。例如，无论对什么样的巨人，都会有 现代 公民的民主政治、人格平等的更加 科学 理性的要求。
(二)帝王文学的主体意识的吸取。
当代文学自八十年代以来，出现了几百年从未有过的繁荣和更生，但是大家仍然认为没有大师级的文学。其中一个原因，可以说是缺少那种“内圣外王"般的主体意识。在外国文学中，人的主体性非常突出。自亚里士多德起，“圣哲文学"独立自尊，有意识地俯瞰、隔离一般政务，整个人生都清醒地从事著述，与尘世君王比肩而立，耳提面命，甚至希望取而代之(柏拉图表述了“哲学王"统治“理想国"的政治幻想)的主体意识。这，确是中国文学所欠缺的。而在我国当代文学中，就连“内圣外王"的一般要求也因为其陈旧而被排斥。中国古代文学中主流的阴性化(表现为忠君)、作家最为追求政治及地位的人生，在新的时期有了极其类似的表现。看来，对整个社会的人文关怀、改造民族心理精神、人的个性自尊和公民权利等等认识，还需要强化——不但在文学评论中，还应该更多地进入文学家的心态。
(三)帝王文学显著地成为个体生命的表现，这是今天的文学应该强调的。
十分可悲的是，文学创作最基本的理论还没有澄清。文学究竟是反映、再现还是表现?帝王文学对于这一 问题 的答案是明白清楚的，即“诗言志"。今天的文学，不仅要“言志"，而且要“言"自己的内在世界、生命本质及其投射下的外在世界。这样，文学才能承担起提高和美化个体生命以及人类整体生命的层次的任务。文学可以商业化、产业化，但不能以金钱为目的，要与人格化、理想化辩证统一。这就要求，作者要“善待"自己的生命，首先提高自己的生命境界和人生追求，在生命的表现——作品中自然而然地表现出来。
帝王文学，作为中国古代文学中一个特有的成分，不能不引起我们的重视了。与科学理性辩证一体的新文学，要想承担起创造新的一代中国人的伟大使命，就必须批判地继承这一遗产。
中国 素称「诗的国度」。这不仅是因为中国诗歌源远流长，诗人和作品流派林立，数量众多，而且诗歌在中国 社会 生活和 文化 发展 中一向占有特别和显著的地位。中国诗歌史的专著已有多种，但本篇的角度立意稍有不同。
大约十年以前，曾在荣宝斋看到启元白先生题的一幅字，记得是这样几句：
「唐以前的诗是长出来的，
唐诗是嚷出来的，
宋诗是讲出来的，
宋以后的诗是仿出来的。」
启功先生集大俗大雅于一身，他自己的诗词作品结集，也只以《启功韵语》名之。这几句白话，大约是他多年悟出的心得，言简意赅，可谓一部简明中国诗歌史。我的 体会，这是讲唐代以前是中国诗歌的发韧期， 自然 天籁，朴拙浑成;唐代是中国诗歌的黄金期，直抒胸臆，而又各具面目;宋代是中国诗歌的转型期，思辨机趣，融情入理;宋代以后则是中国诗歌的滥觞期，流派繁多，然而缺乏原创。
我们不妨以此为线索，从社会文化史发展中撷取若干片断，来回顾一下中国诗歌的发展变化及其内在的缘由。
一，诗源于巫
诗歌和其他 艺术 的起源一样，是令艺术史家、 哲学 家和人类文化学家们颇伤脑筋的事情。上一世纪以来，便有「劳动」、「模仿说」、「游戏说」、「移情说」、「冲动说」等多种说法的争论，外人不足与论。中国典籍上，也恰好有帝舜时期的「击石拊石，以歌九韶，百兽率舞。」(《竹书纪年》帝舜元年条)「昔葛天氏之民，三人操牛尾，投足以歌八阙。」(《吕氏春秋·古乐篇》)「情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。」(卜商《毛诗正义·诗序》)「断竹续竹，飞土逐肉。」(《越绝书》)等等记载，以备各种阐发西来学说之某一派系的学人们共同征引，好在中国的 语言文字有着充分的模糊性。我揣测，这些争论也许永远没有结论，也许只有模糊的结论，也许结论是各种说法的中和。因为不管这些学科今后将以什么样的人类状态作为模型，是与世隔绝，至今仍然过着原始生活的部族呢，还是以婴幼儿的成长发育过程状态，这些实验和举证，都永远不可能确切模拟出人类原始创生 时代 的文化活动了。
古典诗词在当代人的精神生活及当代的文化建设中的重要作用，从根本上说是由其巨大的思想价值及其无与伦比的艺术价值决定的。世界上几乎任何一个民族，任何一种语言，都有他们的诗歌，但不同的民族，诗歌的发展程度是不同，诗在不同民族的精神生活中的比重也是不同的。世界上的许多民族的诗歌，都长期处于原始的、自然的发展阶段，真正高度发达的诗歌艺术，是以高度发展的文化为基础的。当然文化的发展也不一定必然促使诗歌的发展，其中必须有适宜于诗歌的文化因素。这样来看我们中国古代的文化，其适宜于诗歌发展的因素，是极其丰富的，举其大端，如礼乐文明的崇尚、山水审美活动的兴盛、文官制度与科举考试，无不是促进诗歌艺术长期的繁荣并高度发展的重要因素。我国的诗歌，早期的成绩就十分辉煌，有《诗经》、楚辞、汉乐府诗三大系统，作为后来文人诗歌的源头与母体。魏晋时期，进入高度自觉的文人诗发展的时期，从此一直到近代，以文人为主体的诗歌系统，一直在连续发展，其历史之长，诗人之多，诗歌对整个社会文化影响之深，的确是举世罕见的。这样造成的古典诗词艺术，其审美价值之高，自然无需论证。文化与文学的历史既然是无法割断的，则作为中华传统文化之精华的诗词在当代人精神生活中的重要性，自然也毋庸争议的。虽然，五四以来，出现了新诗的创作，其成就也堪称辉煌，但对于更多的大众甚至在知识分子群中，古典诗歌仍然在人们的诗歌欣赏与陶情治性乃至社会交际中占有主要的地位。用一个比较通俗的说法，也就是说，当代人对古典诗词，仍有很高的需求。 古典诗词与当代人的重要关系的另一个方面，就是当代人的诗词写作活动。五四新文化运动以后，新诗兴起，所以20世纪的诗歌创作，从发展的方向来说，是以新诗为主流的。但在整个20世纪，诗词乃至于曲赋的创作，一直在延续。20世纪初，一些以旧文人为主体的诗词流派如同光体、晚唐体创作上仍然十分活跃。稍后一辈的知识阶层中，仍然有不少人擅长诗词写作，也出现了一些诗词创作群体，我认为至少存在学者、职业革命家、新文学家这样三个重要的旧体诗词创作群体，出现一大批重要的诗词家。他们的知识背景、文化观念、思想意识各不相同，但都程度不同地接受过五四文化运动的洗礼。所以，20世纪的诗词，并非简单地模仿与复古，而添进了不少现代的精神。当然，20世纪的诗词写作，是时有起伏的，有时不无衰落之态，文化的政策、文学的观念都有不利于诗词发展的一些因素。近20年来，从写作者的人数、作品数量、诗词活动之频繁、刊物之众多来看，颇有复兴之势，尤其是在青年学生中，旧体诗词的吸引力在增加。诗歌是青春的缪斯，青年人总是有一种天然的爱好诗歌、尝试创作的愿望。他们中间旧体诗词写作的增加，正说明当代人与古典诗词之间有着难以割断的血缘关系。更重要的是，当代人继承传统的诗歌思想，用诗词吟咏情性、刺美现实，使当代诗词在表现当代人的情感与思想、反映当代生活方面，仍然具有重要的功能。新诗的出现，无疑是古老诗国的一场深刻的革命，对文化精神也是一种更新。但旧体诗词，是具有与新诗并存发展的价值的，甚至在审美与表现的功能上可以互补。所以，我认为，在诗歌界与学术界，亟须建立一种宽容大度、新旧体并重的新的诗歌观念，这有利新诗与旧体诗词的共同发展，以造就中华民族诗歌的再度辉煌。
现代诗歌写作要领:1、抒发或叙事思想结构要清晰2、凝句:语言要精简、凝结3、意境:要深远，留白，给人想象空间4、表达手法:要以物言志，以景抒情5、节奏明快:句式的起伏、折叠、过度是有节拍的。6、韵律:就是隔句的韵脚要协调。7、摄魄:情感输出，要用灵魂来诠释喜怒哀乐，产生共振与共鸣。现代诗的写作技巧:1、学会集句，就是把优质的诗歌句子，经过自我整合后集合在一起，但不是抄袭。2、学会借词，比较优秀的诗歌，都有几个使人明亮的词，学会根据词来组合属于自己的句子。比如《再别康桥》里的“揉碎”、“作别”、“漫溯”、”斑斓“等，比如《生如夏花》里的“收割”、“摇曳”、“决绝”、“妖治如火”、“姿态如烟”等3、现代诗都有哪些常用写作手法呢？1）借代:不直接说出人和事物的名称，而是借用另一种事物的名称来比喻。借代分为，人借代（可以用职位或外号借代，例如杜少府代表人名），物借代（可以用有关的物的名称借代，例如“何以解忧，唯有杜康”，“杜康”是人名，借代“酒”），事借代（可以用有关的事的名称借代，例如“烽烟”，指战争）。2）比喻:用另一个事物打比方，来表现这个事物。比喻分为:明喻（一般是用如、似、若、比之类做连词）、隐喻（一般用是、为、成之类做连词）、借喻（用第三方来比喻，比如故乡，用桑梓来代替）3）夸张:抓住描写对象，夸大或强调描写。比如:把画布比作蓝天。4）用典:引用历史典故、神话传说等。比如:杜鹃啼血的传说。5）叠句:反复强调、加重语气，重叠后意思不变。比如:罢了，罢了。6）排比:把类似的句子排列下来，形成相同的语句结构。比如:当春风在心里衍生，当桑叶拂过眼睛，当云霞烙印脚掌。
评价问题 target=_blank title=网上书城检索>试谈<基督山伯爵>的评价问题，文汇报1979年3月22日胡适“五四”前后文学主张剖析复旦学报1979年第3期一种新的文学思潮——“反思文学”解放日报“新论”(未定文稿)1980年12月31日第6期论闻一多关于新诗的“格律说”蒙自师专学报创刊号1980年新诗的“散文美”——论艾青关于新诗的一个美学主张贵州社会科学1981年第3期文艺要有理想之光——从〈天云山传奇〉里的的冯晴岚谈起《“问题小说”往何处去? target=_blank title=网上书城检索>文学报}1981年4月23日《“问题小说”往何处去? 文学报1982年3月25日新诗运动与新的诗的观念学习与探索1985年第5期艨胧论——评中国象征诗派的美学思想收入中国新文学研究，复旦大学出版社1986年8月“无情世界的感情”——评长篇小说(袈裟尘缘)文学报1987年1月8日朱光潜闻一多与诗歌的原型批评中州学刊1987年第4期比较诗学批评 中州学刊1988年第6期论五四时期新诗与宋诗的文化氛围中州学刊1990年第6期论诗人的格律意识张爱玲与上海文化大潮文丛第2辑，复旦出版社1994年3月(新民晚报同年10月10日摘录)新诗与乡村文化，复旦学报1994年5月第3期(人民大学文献中心现当代文学研究同年8月号全文转载)灵魂超越俗世的渴求——梦如诗歌的人文精神世界华文文学研究与评论1995年第3期新诗的现代主义与都市文化，复旦学报1995年5月校庆专辑，收入中国语言文学研究的现代思考，复旦大学出版社1991年10月(人民大学文献中心现当代文学研究同年8月号全文转载)闻一多猜想——诗化还是诗的小说化中西学术第1辑，学林出版社1995年6月再说蝴蝶的文化世界华文文学研究与评论1996年第4期现代诗人的自然观 中西学术第2辑，学林出版社1996年11月现代诗人的诗画观 海上论丛(二)，复旦大学出版社1998年7月戴望舒诗中的吴越文化情愫复旦学报1999年第3期传统与反传统的统一——上海文化建设断想，文汇报1999年11月20日城市诗的历史机遇学习与探索2001年第2期新诗中的蝴蝶意象 复旦学报2001年第6期东西文化论争背景下的中国现代小诗学术月刊2002年6月号
硕人其颀，衣锦褧衣。齐侯之子，卫侯之妻。东宫之妹，邢侯之姨，谭公维私。 手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。 硕人敖敖，说于农郊。四牡有骄，朱幩镳镳。翟茀以朝。大夫夙退，无使君劳。 河水洋洋，北流活活。施罛濊濊，鳣鲔发发。葭菼揭揭，庶姜孽孽，庶士有朅。 [译文] 窈窕淑女体修长，披风罩在锦衣上；齐侯女儿多娇贵，嫁给卫侯到吾乡。 她和太子同胞生，也是邢侯小姨妹，谭公是她亲姐丈。 双手白嫩如春荑，肤如凝脂细又腻；脖颈粉白如蝤蛴，齿如瓜子白又齐； 额头方正蛾眉细，笑靥醉人真美丽，秋波流动蕴情意。 窈窕淑女身材高，驻马停车在城郊；四匹雄马多矫健，马辔两边红绸飘， 鸟羽饰车好上朝；诸位大夫该早退，别让国君太操劳。 黄河之水声势大，奔腾向北哗啦啦；撒开鱼网呼呼响，鳣鲔跳跃泼剌剌， 芦荻稠密又挺拔。陪嫁女子服饰美，媵臣英武又高大。 《硕人》是《诗经》“卫风”中的一首，是赞美是齐庄公的女儿，卫庄公的老婆庄姜夫人的诗。庄姜夫人如诗中提到，是当时齐国太子得臣的妹妹——可别小看这句“东宫之妹”，这是明写庄姜夫人跟太子是一母所生，也就是王后所生，凸显她娇贵的身份。有人说这位美丽的庄姜夫人嫁给卫庄公之后，受到了冷落谗嫉，没有子嗣，所以卫人同情她，为她做了这首赞美诗——这个“有人说”来自《左传》，力挺者是朱熹，不过这个解释向来很有争议，后人多认为这首诗看不出什么同情怜悯的成分，纯粹是赞美，是庄姜嫁到卫国时卫国人拍马屁的诗。从解释的不同看起来，朱夫子也不是纯粹道学，相当有人情味儿——我也宁愿相信这是人民同情美而无子的王后所做的诗也不愿相信这是无聊文人拍新女主人的马屁写的应制歌。 就算不看诗中的生僻字，单从字面也很好理解这首诗赞美的是庄姜夫人的美丽——其实这首诗里多数的语句还是在写庄姜的出身和排场，真正的外貌描写不过是“硕人其颀，衣锦褧衣”这一句和“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”这一段。 简单解释一下：“硕人”，原意是高大白胖的人，引申为美女，可见公元前七百多年的春秋时代，人们（至少是卫国的人们）喜欢高大丰满、皮肤白皙的美人，健康美还是比较吃香的。由此我们可以联想起古希腊罗马时代的女神雕像，无论哪一个都是高大丰腴、有着结实的臂膀、修长的双腿和一个圆润的小肚子——可见在人类的“先民”时期，无论东方还是西方，都是喜欢那种高大丰硕型的美女，可以说，其审美观是十分健康的。究其所以，还是“美与善相统一”的规则在起作用，先民时期的人们，受自然条件所限，寿命没有现在长，高大健硕的女人至少代表着健康、宜生养，所以，是“好”的，因此也就是美的。女人圆润丰满的身体，就如灌满浆的稻谷，代表了一种生命力，在与天地战斗、生命权得不到保障的岁月里，还有什么比这更能激发人关于“美好”的想象呢？至于“白皙是美的”这个观念，千百年来一直被我们所承认；伊丽莎白一世女王正因其苍白的面容而被赞誉为“有圣处女一般的容貌”；十八世纪的法国贵妇，为了使自己变得更白，不惜往脸上涂抹诸如鳄鱼粪便这种恶心的东西。（黑皮肤也很美，是现代才有的审美观。近几十年，法国女人才流行起黝黑明亮的皮肤，就算巴黎没有海，也要拜托市长在塞纳河边铺上海边才有的细沙然后大家去晒太阳。）而在中国古代也是以白为美的，李渔在《闲情偶寄》“声容部”中说：“……妇人本质，惟白最难。多受精血而成胎者，其人生出必白……”可见，“白”是中国古代一贯千年的审美观——总之，高大，说明出身娇贵、吃得好、营养好；白皙，说明她不用去室外劳动，从不经风吹日晒，可以说，这是一种属于贵族的美，是一种贵族时尚，除非天生丽质，老百姓是追不起的。“硕人其颀”是说“这位高挑的美女身材真修长啊”，原来古人所谓的高大白胖，是要求凹凸有致，不止是一味的胖下去，还需要颀长优美才是好的；“衣锦褧衣”是说“她穿着锦帛织成的长斗篷”，这位庄姜夫人，不仅美，而且挺会穿，因为身材高，再穿个长斗篷，看起来就会格外修长。 “手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀。螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”这一段已经成为了千古传诵的写美女的名句，意思是：手指像细草般柔软灵活，雪白的皮肤像凝脂一般光洁平滑，脖子像天牛的幼虫那样既白且长，牙齿像瓜子儿一样扁而整齐；她额头丰满眉毛弯弯，浅笑盈盈，还有两个酒窝，眼睛黑白分明顾盼生波——看看吧，令人惊叹吧？庄姜夫人几乎没有缺点啊！弯眉亮眼、皮肤雪白、额头丰满、长长脖子、牙齿整齐、手指滑腻……甚至还有俩酒窝……好事儿都让她赶上了，看来山东出美女所言非虚！由此也可以看出，中国人的审美观好几千年其实并没有特别巨大的改变，除了皮肤白之外，黑白分明的大眼、长脖子等以上提到的优点我们现在仍然认为很美——以前我们认为樱桃小口是美的，后来西风东渐之后，国人也渐渐能接受大嘴之美了，这可能算是中国人审美观里比较强烈的一种变化，可是，《硕人》这首诗里并没有对嘴巴的描写，可能那时候的人不太注重嘴，只注重电眼吧？又或者庄姜夫人是个像朱丽亚·罗伯兹一样的大嘴？人们给她虚美隐恶了？无考。 在那种时代，女人想要在书里留名是件多么难的事，庄姜夫人以“色”走进了《诗经》，走进了《左传》，走进了朱夫子的研究论文等等等等一大批各朝各代好事者的著作里，也算个历史奇观吧。不管怎样，这个高个子美女已经袅袅婷婷地站在了黄河旁，带着她的绝世仙姿和悲情故事站在了字里行间，悠悠千年。
中文学科是基础学科，人才培养应当首先立足于综合素质的提高，只要是高素质的中文学科学生，相信不但适应面广，而且发展后劲也足。下面是我为大家整理的中文学科论文，供大家参考。
【内容摘要】文学经典是一种特殊的文学文本，在专业艺术人才的培养过程中有着极其重要的作用，是艺术生获取知识、认识生活、培育情感表现力、提高审美能力、拓展精神空间、塑建审美境界、健全心理与人格、提升道德水准的重要媒介。
【关键词】专业艺术;文学经典;教育
高等艺术教育包括普及性艺术教育和专业性艺术教育。专业性艺术教育的教学目标是培养美术、设计、音乐、舞蹈、戏剧、影视等各门类艺术人才。文学是艺术之母，是一切艺术创作的源泉。在众多文学文本中，文学经典犹如文学深海里的宝库，在专业艺术人才培养过程中有着极其重要的作用。文学经典是艺术生获取知识的宝库、认识生活的教科书。当今的艺术专业与其他学科在知识和能力方面相互迁移、融会贯通，使艺术生获取通识知识，依然是专业艺术教育不可或缺的内容。同时，生活是艺术的创作源泉，积累生活阅历是加强艺术修养的必备功课。
中国电影戏剧理论家洪深认为，演员最好自己去阅历人生，次之直接观察人生①，即对生活的直接体验与间接体验都有助于艺术才能的发挥。文学经典是知识的宝库，是生活的教科书。《诗经》是中国最早的诗歌总集，内容丰富。读《卫风•伯兮》《小雅•采薇》，可窥见古代徭役战争带给人们的痛苦;读《郑风•子衿》《邶风•静女》《郑风•将仲子》《邶风•谷风》《卫风•氓》，可了解古人对待爱情婚姻的态度;读《豳风•七月》，可明了奴隶在一年中的劳动与生活。孔子说读《诗经》可以“多识鸟兽草木之名”，即能够开阔眼界、增长见识。《红楼梦》里，生活图景洋洋大观，园林建筑、酒水菜肴、衣着服饰、方剂药单历历在目。巴尔扎克在《人间喜剧》里给我们提供了一部法国“社会”，特别是巴黎“上流社会”的卓越的现实主义历史，人们从中所学到的东西，甚至“比当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的东西还要多”②。文学经典能够潜移默化地培育艺术生的情感表现力。情感是艺术的法则与灵魂，直接影响艺术的表现。《乐记》肯定音乐是表达情感的艺术，认为“凡音而起，由人心生也，人心之动，物使之然也”。斯坦尼在他的表演体系中表示“第一个和最重要的统帅，创作的推动者和动力”就是“情感”③。
当今时代，人与人之间有疏远、淡漠的倾向，培养学生健康丰富的感情世界是重要的教育内容。一个人情感丰富不丰富，善不善于体验、表达、处理情感，表明了一个人的情感表现力。情感表现力是人的情感发生、感受、表达、提升、创造、处理等的综合能力。比如演员在创造角色形象时，情感的创造非常重要。而创造角色情感首先要有相关的情绪和情感体验。缺乏情感表现力，就无法创造人物的情绪体验，反之，就比较容易把握角色的情绪与情感，从而塑造出鲜活的人物形象。情感表现力既是先天质素，也是后天能力。可通过日常生活实践培养，也可以在文学艺术活动中培育。情感是文学的本质。经过审美的提升，文学情感比日常生活情感更具美质。文学经典以恰当精妙的语词，以描写、叙述、比喻、暗示、象征等手法，细腻地展现人的复杂的内心活动。通过系列练习，读者可增强情感感受能力。文学经典可提高艺术生的审美能力。审美能力是人们认识美、评价美的能力。文学经典作为艺术，首先是审美的。“没有审美价值，文学经典就失去了灵魂，失去了立命之本。”④通过美的艺术形式，文学经典把现实中的自然之美和社会之美，典型地表现出来，形成美的艺术形象。审美感知能力是最基本的审美能力，对作品欣赏品评时，欣赏者凭借感知能力捕捉形象画面，对审美对象形式的把握能力会得以培养和强化。审美想象能力是最突出的审美能力，想象是一种特殊的思维方式，是带有创造性的能力。爱因斯坦曾说：“想象力比知识更重要。”想象可以使人才思敏捷，一个情节的叙述、一个场景的描绘、一个比喻的运用、一个词语的取舍，无不与作者的想象力相关。艺术对想象力的要求是丰富而活跃的，对艺术来说，想象力是极为可贵的品质。黑格尔曾说：“最杰出的艺术本领就是想象。”⑤想象是文学经典飞翔的翅膀，“在文学的建筑工艺学上，想象力成为最重要的建筑师”⑥。
马克思推崇古希腊神话、荷马史诗，因为它们有丰富的想象力。艺术想象贯穿在文学意象创造和文学欣赏再创造的整个过程中，通过文学创作训练和文学欣赏操作可以培养受教者的审美想象能力。此外，描写艺术的佳作让受教者体验各种口味的美感。“中间力拉崩倒之声，火爆声，呼呼风声，百千齐作。又夹百千求救声，曳屋许许声，抢夺声，泼水声”(林嗣环《口技》)，让人体验民间仿声艺术的魔力;“通计一舟，为人五;为窗八;为箬篷，为楫，为炉，为壶，为手卷，为念珠各一”(魏学洢《核舟记》)，让人体验微雕工艺的精巧绝伦;“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”(白居易《琵琶行》)，让人体验琵琶女演技的高超;“来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”(杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》)，让人体验公孙大娘刚柔相济、吞吐自如的舞蹈风神。在此，文学与艺术水乳交融，引人无限遐思。文学经典能够拓展艺术生的精神空间，塑建其审美境界。艺术是精神活动的产物，人的精神活动越丰富，艺术创造力就越强。“艺术教育的目的，就在于使人们在艺术创造和艺术欣赏活动中产生一种身心的喜悦，一种美感的喜悦，从而进入一种具有生命力和创造力的人生境界。”⑦文学最本质的功能就是让人的精神活动越来越丰富，精神空间越来越宽广。学者钱理群曾指出，要用“科学的眼睛”和“文学的眼睛”看世界，世界才会丰富多彩⑧。
文学经典构筑了独特的心灵空间，“在超感性的体悟中，人们摆脱了感性物态和现实生活的种种羁绊，使精神获得升华，从现实境界进入到理想的境界”⑨。通过对文学的审美形式意味的感受、领悟，使情感、心灵受到涤荡、净化，从而塑建审美的人生境界。文学经典能够健全艺术生的心理与人格，提升其道德水准。艺术之路漫漫，既有快乐幸福，也有辛苦、痛楚甚至折磨。培养德艺双馨的艺术人才，是专业艺术教育的最终目的。作为心灵活动的具有代表意义的载体，文学经典是心灵的栖息地。“在什么地方人才能找到自己梦牵魂绕的心灵家园呢?回答当然只能在文学与其他艺术里，因为除此之外，并没有什么东西能使人既置身于一个个十分具体的境界又可以对它们来开审美的距离，获得心灵的满足。”⑩文学经典让人宣泄内在情感，心灵得到解放。“艺术在我们身上引起的温和的麻醉，可以暂时抵消加在生活需要上的压抑。”文学可以疗伤，“艺术本质上是肯定，是幸福，是生存的神话，是人们的自我救治、自我保健。”
文学经典使人心胸开阔、心灵纯洁、人格完善。“兴于诗，立于礼，成于乐，游于艺”，孔子认为，君子人格的养成从始至终都离不开文艺经典的熏陶与启迪。“文学的目的……就是在人们的灵魂中间唤起羞耻、愤怒和英勇，并想尽办法使人变得高尚有力，使他们能够以神圣的美的精神鼓舞自己的生活。”文学经典的精神道德力量巨大。屈赋不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情，杜诗的悲天悯人、忧国忧民的圣洁情怀，保尔相信自己、不怕困难，牛虻信念坚定、敢于牺牲，令众多读者受到鼓舞、获得力量。复旦大学教授陈思和说：“文学不是一门职业，但是，它对于人们认识自身的感情世界的丰富性，洞察人性的复杂性，以及学习美，感受美，传播美，进而提高人的整体性修养，有着根本性的意义。”要之，以文化人的重要功能使文学经典与其他艺术门类具有共通性质，能使接受艺术教育的人触类旁通，对艺术有更全面、深刻的理解和掌握。
一、阅读中外经典文学名著：拓宽文学视野，积淀文学素养
无论是莎士比亚还是塞林格，无论是儒家还是佛家，无论是孔老夫子还是老庄，《道德经》也好，《论语》也罢，无论是原著还是集注，无论是《本草纲目》、《黄帝内经》，还是西方哲学史、艺术史、音乐史，或者是《曾国藩家书》、《傅雷家书》，再或者是《伊索寓言》、《格林童话》、《汤姆索亚历险记》、《阿拉伯神话》等等;不管它归为哪一类：中国的、世界的;文学的、哲学的、艺术的、宗教的;古代的、近代的、现代的;小说、戏剧、诗歌、散文;只要是经典的，我们就拿来读就好了。当我们阅读时，伴随我们的是思考。思考的过程中我们可能会把原来不完善的知识结构加以完善使它更科学更完整，也可能把原先认为对的推翻建立新的知识或认识结构，还可能把原来没意识到或者根本就不知道的内容识别出来，存在脑子里等等。思考的过程本身就是一个认识过程，一个学习过程。通过阅读提高理解能力是阅读的伟大意义所在。古语云：“书中自有颜如玉，书中自有黄金屋”。阅读得多了，自然就知道得多。“读书破万卷，下笔如有神。”也是这个道理：读得多了也就会写了。人们常说：学艺之道无他，唯手熟耳。
二、阅读的方法也很重要：方法得当，事半功倍
我们在一开始阅读的时候，主要是积累，看见单词背单词，看见句子分析句子，看见语法查语法。可是到了后来，有了一定的积累，阅读量也上来了，这时我们就要讲究学习方法了。首先，精读和泛读应用于不同的阅读。有时候一些经典段落，或经典文章我们当然要精读，反复读，反复推敲，甚至要背下来或者准备一个本子抄下来进行收集整理。有时候文章的内容很吸引人或是因为很有名，针对这样的情况，不妨采用泛读，先一睹为快。精读的例子不胜枚举：歌德的《少年维特之烦恼》，拿破仑大将军竟然读了六遍。马克思的《资本论》，毛主席也一定读了不止一遍。然而对于报纸杂志，很多时候我们都只是泛读而已。其次，阅读的来源不同，阅读方法自然也不相同。随着网络的普及，各种资料库的完善，我们可以容易地找到我们想阅读的内容，这时我们常常跳读，速读或者泛读即可。以一名英语专业毕业生为例：万方数据库，知网，SC(I国际)发表等都可以利用借鉴。看看别人是怎么写的?看看写这些文章的规范是什么?关键看看别人是如何阐述自己的观点的?自己应从哪些方面着手?众所周知，各种数据库里的文章都是我们的阅读素材，因为他们代表着前沿及方向，也告诉我们在这个领域别人是怎么做的。这样可以指导我们进一步学习英语的方法。最后，阅读时做笔记是必须的。学到的知识终归会有忘记的时候。伟人读书、写书都要做笔记，何况我们呢?这样做不但方便我们日后查用，而且抄写可以加深印象，知识掌握得更牢固。最为重要的一点是：通过整理和思考，得出自己的观点。这才是学习的意义。另外，看原声电影，看网络视频，浏览国外网站都可以好有效的辅助英语学习。书读得多了，就有写的冲动。“读书破万卷，下笔如有神”。阅读不仅提高了理解力，还提高了写作能力。即，阅读可以提高我们的文学素养。
三、教授的指导
英语专业的研究生学习，教授的知道是不可或缺、弥足珍贵的。教授是在多年的积累和不断的努力后经过孜孜不倦的科研，逐步成长起来的，所以他们作为我们的前辈，我们可以分享到非常重要的学习经验和学习心得。另外，教授的指导对于我们的深入学习，具有明确的指导意义。如果在教授的带领下，就能受到启发，受到监督，受到指正。这有利于我们更好地完成学习或研究任务。阅读的方法，阅读的素材，思考的方式，自己观点的得出等都需要专业的指导。虽说“师傅领进门，修行在个人。”但“火车跑得快，还得车头带。”
四、结语
丘中有麻，彼留子嗟。彼留子嗟，将其来施施。丘中有麦，彼留子国。彼留子国，将其来食。丘中有李，彼留之子。彼留之子，贻我佩玖。《诗经·王风·丘中有麻》这首诗只有三章，章四句，表面上看起来并不复杂，但是对于诗的内容以及诗中人物的姓名，却仍有争议，迄无定论。《小序》云：“《丘中有麻》，思贤也。庄王不明，贤人放逐，国人思之而作是诗也。”毛认为是“思贤”诗，《笺》、《疏》并无异议。[1]《传》的故训由于最接近于《诗经》时代，大体上是可信的。但是，对于“国风”中某些诗篇的诗旨，尤其是那些反映男欢女悦的情爱诗篇，囿于思想的保守性，《小序》往往牵扯到帝王后妃的身上，其说多半不可考之于史。自然亦有少数可考者，如《鄘风·君子偕老》、《邶风·新台》、《齐风·南山》、《齐风·载驱》、《陈风·株林》，但大多数情爱诗篇，往往是诗人即事即景抒情之作，并不反映什么历史事件和历史人物，何可考耶？窃以为《丘中有麻》就属于此类民歌。对于这些诗歌，只能就诗论诗，味之以文情，审之以辞气，衡之以语法，核之以训诂，来探索其主题。朱喜作为一个理学家，思想也是保守的，但他的《诗集传》尚能遵循就诗论诗的原则，如《丘中有麻》，朱子就认为是一首爱情诗，其说一出，后人多有信之者，但朱说亦有瑕疵。朱子云：“子嗟，男子之字也。”“子国亦男子之字也。”“之子，并指前二人也。”在首章之后评点曰：“妇人望其所与私者而来，故疑丘中有麻之处，复有与之私而留之者，今安得其施施而来乎？”[2]果如朱子所言，妇人私会二人且二人均赠其佩玖，揆之以情理，今天虽然有如此荒唐之事，但在古代确是够大胆的了，纵有，当事人也不会形之于诗，即使作诗人未必诗中人，亦不会如此津津乐道地赋之于诗。程俊英、蒋见元《诗经注析》引崔述《读书偶识》驳那些认为《齐风·东方之日》是讽刺诗者，曰：“夫天下之刺人者，必以其人为不肖人，乃反以其事加于己身，曰我如是，我如是，天下有如此之自污者乎？”[3]其理亦可用于此。《诗经》中确有刺淫刺秽之诗，如《新台》、《南山》、《载驱》、《株林》，但决非当事人自作或以当事人口吻所做。《株林》刺陈灵公，作为一国之君，竟然偕大夫孔宁、仪行父通于夏姬，君臣宣淫，终为夏姬之子夏征舒所弑。朱子评曰：“灵公淫于夏征舒之母，朝夕而往夏氏之邑，故其民相与语曰：君胡为乎株林乎？曰：从夏南耳。然则非适株林也，特以从夏南故耳。盖淫乎夏姬，不可言也，故从其子言之，诗人之忠厚如此”[2]。真正有伤风化、有悖人伦之事，旁观者亦羞以道之，正如《鄘风·墙有茨》所云：“中冓之言，不可道也。所可道也，言之丑也。”由此观之，《丘中有麻》至少不是妇人歌咏与两个情人苟且之事。《诗经注析》认为《丘中有麻》“也不像朱熹所说的这位女子和子国、子嗟父子有私情，而这二人在丘中有麻处又为新欢所留。”《诗经注析》认为朱子和方玉润都将“留”解释为挽留之留，致有此误。窃以为误则误矣，因为倘若“留”解释为挽留之留，第三章“彼留之子，贻我佩玖”语句不顺，但朱子并没有说子国、子嗟是父子，齐襄公淫乎其妹，实有其事，而这首民歌，查无史据，父子聚麀，有悖天伦，以朱子之智慧及其人生哲学，断不会作如此主观臆测。方玉润《诗经原始》亦误解了朱子，他说：“子嗟、子国既为父子，《集传》且从其名矣，则一妇人何以私其父子二人耳，此真逆理悖言，不图先贤亦为是论，能无慨然？惟是《序》、《传》亦有所疑，子嗟、子国既为人名，则‘之子’又何指？”方氏又驳姚际恒“嗟”、“国”皆为助辞说，曰：“嗟为助辞可也，国亦为助辞乎？”方氏主张嗟为助辞，国即“彼国”之“国”，犹言彼留子于其国，其国不可久留也，何不就我？方氏主张此诗为招贤偕隐之诗，云：“《丘中有麻》招贤偕隐也，周衰，贤人放废，或越在他邦，或互相招集，退处丘园以自乐。”[4]窃以为诗中看不出招贤偕隐的痕迹，更何况“彼留子嗟”、“彼留子国”、“彼留之子”明显为同一种句型，而按方氏说，独独“彼留子国”要在“国”前加“于”才能解通。高亨的《诗经今注》认为《丘中有麻》是“一个没落贵族因生活贫困，向有亲友关系的贵族刘氏求救，得到一点小惠，因此作诗以述其事。”[5]《传》以为子国为子嗟父，而高亨以为子国是刘氏家族的另一个人的名字，把“彼留之子”解释为“那刘氏的人们”。窃以为这种解释值得商榷，因为《诗经》时代人称代词固然无单复数之分，但是“子”是名词，无论是用来替代第二人称代词还是作为偏正结构的中心语，“子”指二人或二人以上这样的用法恐怕没有，此种情况，先民是用加数词的方式来表示的，如《邶风·二子乘舟》。其次，既然是没落贵族救助于刘氏，刘氏施与一点小惠，恐怕还不至于“贻我佩玖”。窃以为赠玉不外乎以下三种情况，或是主恩浩荡，或是朋友之间因有深情厚谊而分手脱相赠，寄予平生一片心，或是恋人或夫妻之间情到深处感情的流露和表示。笔者认为此诗按第三种情况来理解更显得贴切、自然，把诗理解为女子的口气更为吻合。正因为“贻我佩玖”是爱情成熟的标志，故女主人公反复咏叹之，此所谓“情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故永歌之”（永，咏也。引文见《大序》）。程俊英、蒋见元《诗经注析》的说法令人耳目一新，他们认为：“这是一位女子叙述她和情人定情过程的诗。首先叙述他们二人的关系，是由请子嗟来帮忙种麻认识的。后来又请他的父亲子国来吃饭。到明年（应说‘第二年’）夏天李子熟的时候，他们才定情，子嗟送她佩玉，作为定情的礼物。”[3]这种说法，笔者大体赞成，但仍有疑问。首先，这种说法固然解释了诗中何以出现两个男人的名字，但仍不能令人信服，因为，子国既为子嗟父，女主人公直呼恋人父，就显得不恭。据我所知，《诗经》中没有直呼恋人名字的诗篇（一般用代称），更何况连姓带字，更何况称恋人之父连姓带字？其次，笔者认为此诗作为叙事诗欣赏还不如作为抒情诗欣赏，因为作为抒情诗欣赏不须那么多猜测，我主张，“丘中有麻”、“丘中有麦”、“丘中有李”首先应作为起兴手法来理解，这是国风多数诗篇常用的表现手法，其次《诗经》的起兴虽说是先言他物以引起所咏之辞也，但并非与所咏之事毫无关联，恰恰相反的是往往是有所关联，如这首诗的起兴，就反映了季节的变换，“丘中有李”寓意爱情的成熟，“贻我佩玖”是爱情成熟的标志，正如《卫风·木瓜》所写：“投我以木李，报之以琼玖。非报也，永以为好也。”《丘中有麻》是一首爱情诗，闻一多先生信之不疑。他认为“将其来食”之“食”是性欲的廋语，古谓性的行为曰“食”，如《株林》“朝食于株”，而“将其来施施”，《颜氏家书·书证》：“江南旧本单为施”，闻氏认为施指天施地生之施，亦是性欲的廋语（见《风诗类钞》）[6]。果真如此，施与食对文同义，全诗皆为四字诗句。这是极有可能的，从风格上来说，《诗经》里不乏大胆、泼辣的爱情诗篇，从结构上来，全诗唯一的五言诗句“将其来施施”在诗中也显得不相称。可能是因为古人误解了施字之义，故又加一施字，这样一来，“将其来施施”就有语法问题了，因为他处不再有“来施施”的说法，按上古汉语语法，只能说，施施而来，或曰其来施施，或如《孟子》言：“施从良人之所之”、“施施从外来”，置于介宾短语前。从口气、语法、结构、古训等方面全面权衡，笔者认为《丘中有麻》作为一首爱情诗，最无疑义。既然《丘中有麻》是一首爱情诗，那么诗中所歌咏的男子如是二人甚至是父子二人，那是不可思议的。即使不是一首爱情诗，也同样令人费解，“贻我佩玖”者是谁呢？故姚际恒、方玉润有“嗟”为语助说，立意弥合这一矛盾，而黄焯先生有互足说，立意解决这一问题。《毛诗郑笺平议》焯案：“首章《传》云：‘丘中硗确之处尽有麻麦草木，乃彼子嗟之所治。’《传》统三章为言，则次章之麦，卒章之李，皆以为子嗟所治也。其知子国为子嗟父者，以卒章称子嗟为‘彼留之子’，明次章子国为子嗟父矣。诗有重章互文以足意者，此篇次章言子国，盖下省‘之子’之语，末章言‘之子’，盖上承‘子国’为言，意皆谓彼刘子国之子，而为子嗟之变文耳。”[7]黄氏发明《毛传》，指出名字不同其因在于变文以协韵，是正确的。不过，窃以为不必如此征实也，子嗟、子国无非是女主人公恋人名字的代称而已，正如《郑风·山有扶苏》之子都、子充，无非是美男子的代称而已。《传》曰：“子都，世之美好者也。”窃谓嗟、国、都、充是常用字，可以想见是当时的男子取字的常用字，如子产之父就叫子国，至于子都，《孟子》曰：“不知子都之姣者，无目也”，春秋郑大夫公孙阏即字子都，都，美也，《诗》曰：“洵美且都”（见《郑风·有女同车》），充亦有美的意思，古人认为充实而有光辉，是美也，嗟，嗟叹之，以上诸字，以其常见，故诗人信手拈来作为美男的代称或情人的代称，故子国、子都与历史上的真实人物并无多少关联。同样，《鄘风·桑中》亦更换所思者之名以协韵，诗是以一个男子的口气写的，首章云：“云谁之思？美孟姜矣”，次章换云“美孟弋矣”，卒章更言“美孟庸矣”。朱子曰：“姜，齐女，贵族。”《陈风·衡门》曰：“岂其取妻？必齐之姜。”孟姜为美女的代称，用来称呼情人。孔颖达疏《陈风·东门之池》“彼美淑姬”曰：“美女而谓之姬者，以黄帝姓姬，炎帝姓姜，二姓之后，子孙昌盛，其家之女美者尤多，遂以姬姜为妇人之美称。”[1]陈奂《诗毛氏传疏》考订，“淑”为“叔”之误，陆德明《经典释文》本作“叔”[8]，叔姬如孟姜也，孟（伯）、仲、叔、季为排行，古代女子无名无字，故称之排行和姓。孟姜、子都为代称，大家不会怀疑，孟弋、孟庸、子充根据文理，亦为代称，是不必去考证也无法去考证是否实有其人的。同理，子嗟之名亦不可考。如承认《山有扶苏》、《桑中》换名以协韵，则《丘中有麻》换名以协韵，极有可能。综上所述，我们可知，这类男欢女悦之词，多半以男女一方的语气写出，诗中主人公的情人名字均为代称，并非实名。后世犹有此风，如《孔雀东南飞》、乐府民歌《陌上桑》里的“罗敷”即为美女的代称。总而言之，笔者认为《传》以子国为子嗟父，并无实据，不过是从下文“彼留之子”猜测出来，其实“子”在《诗经》指男子或女子比指儿子更为常见。笔者认为，“之子”，是子也，有如《东方之日》“彼殊者子”之“者子”。王引之《经传释词》曰：“之，是也。故《尔雅》曰：‘之子者，是子也。’”“之”为“者”之借词，《说文》曰：“者，别事词也。”不过，之字在《周南·桃夭》“之子于归”中显然是指示代词，“彼留之子”、“彼殊者子”中的之字、者字指代意义已虚化最后，笔者想从文学语言的角度，通过对诗的修辞以及句法研究，对《丘中有麻》“留”通“刘”说予以献疑。如果“留”通“刘”作为姓氏，“彼留子国”、“彼留子嗟”、“彼留之子”这样的句子不仅无文采可言，实在不象诗句，而且《诗经》也没有这样的句型。“留”本可通“刘”，如《大雅·常武》“不留不处，三事就绪”，陈奂《诗毛氏传疏》：“留，古刘字。《武》，《传》云：‘刘，杀也。’处，犹安止也。《传》意以诛其君，释经之留。吊其民，释经之处。两不字，皆发声也。”[8]留也是姓氏，《广韵·尤韵》：“留，姓。出会稽。本自卫大夫留封人之后……”，一说即古刘字。我认为这是可信的。但我认为《丘中有麻》中的“留”通“刘”，就诗之本事而言，《传》并无实据，故朱熹、姚际恒、方玉润不从《传》说。如上文所述，称人以字，表示尊敬，再加上姓氏，则有画蛇添足之嫌，若是晚辈称长辈，还显得不恭。更重要的是，留作为姓氏，“彼留之子”语句不顺，有点类似的句子有《陈风·东门之枌》“子仲之子”，但后者流畅一些，诗人何不曰彼留氏之子或彼子国子？窃以为“留”可通“懰”，因为《陈风·月出》“佼人懰兮”之懰字，《经典释文》本作刘，刘当是《诗经》原字，心旁为后人所加，《说文》无懰字，懰亦作嬼，《埤雅》：“嬼，妖也。”《广韵》：“嬼，美好。”妖亦美好也。表示杀的意思，《说文》有镏字，古书亦借用留字，如《荀子·议兵》：“不屠城，不潜军，不留众”，按理，表示美的意思，古书自然也可能借用留字、刘字，因为刘、镏皆从留得声。声符相同，古多通假，之所以如此，有两种情形，一、声符是古字，后人加意符，形成形声字，许多古今字就是如此形成的；二、当时古人以字代词时，不可能像今天这样有规范化的要求，更何况，匆促之间也来不及深思熟虑，求其音同音近可矣，故声符相同者而多借用现象。加之，国风是民歌，采风者记下来苛求其字字本字，那是不可能的。即使今天采风，也做不到，因为现在的民歌，也像古代的民歌一样，有些词，是本无其字的。故《诗经》中一篇之内尚且本字、借字同现，何况是不在同一篇呢？古书中刘、镏、榴、瘤、鶹皆有借用留[10]的现象，最初本无其字也；又刘，为木名，字亦作榴（与石榴有别，见《尔雅·释木》），《文选》左太冲《吴都赋》“ 榴御霜”，榴，一本作刘；古“浏亮”亦作“溜亮”，流亦通留，因为刘、留、流同音也。《文选》潘安仁的《笙赋》：“懰檄籴以奔邀，似将效而中匮”，李善注引《埤苍》：“懰，留宿也”，懰自然是留的借字。由此观之，留与刘、懰本可相通。刘或懰字表示美貌，《诗经》中仅《月出》一例，似乎是孤立的用例，但如果我们把与其音同音近的一系列词联系起来来看，它是不孤立的。《月出》用刘字，不过是借音，毫无疑问，当时有这样一个词表示美的意思，与留、刘同音，其本字当为僚也，《说文》：“僚，好皃”（即美貌）。《月出》首章僚字、卒章燎字，与懰字互文同义，陈奂曰：“燎，当作嫽。……《方言》、《广雅》云：‘嫽，好也’。”《说文》：“嫽，女字也。”[8]，嫽与嫽音义同，因嫽是美好义，故女人用做表字。此三字同声同为来母，上古韵部同为幽韵，好亦幽韵字。窃以为僚、懰、燎三字民歌本为一词，载之于书，写成了不同的字。从留得声的字，多有美的意思，应该不是巧合，留，流也，《诗经·郑风·溱湋》“浏其清矣”，水以清而流动为美，人们常以行云流水以喻文章流畅之美，马跑得快，今人犹说“跑马溜溜”，亦并非无因也，溜溜本是形容流水的，形容马，行云流水意也，故古俊马曰骝；瑠，琉璃，流光溢彩，故曰瑠、琉；琉实际上也是从流得声，旒亦如此，旗之飘扬似流也，故古之冕饰或垂玉，造字为上下结构，上为流字，下为玉字，徐锴《说文解字系传》曰：“自上而下，动则逶迤，若水流也”，字亦作鎏，经典借用旒字，鎏还可指美金也；柳字得声之由亦如此；璙与留、流同音，《系传》曰：“金美者谓之璙，然则璙亦美玉也”[10]；榴为安石榴的简称，本是外语借词，古人借用留然后造榴字，不为无因，因为石榴子光溜溜的。综上所述，从古人用字的习惯上来说，《丘中有麻》“留”可与《月出》“刘”（懰）相通，而皆为“僚”之借字。如上所述，“留”作为姓氏，“彼留之子”义有不安，但如通“懰”（从共时的角度应该说通“僚”），表示美貌，如此句型，则《诗经》中不显得孤立，如《月出》“彼姝者子”。窃以为“彼留之子”与 “彼姝者子”不仅结构完全相同，而且意思也相同。《诗经》中结构相同的句子还有《秦风·黄鸟》“彼苍者天”，而《苑柳》“有苑者柳”，《小宛》“有漼者渊”之类的句子句前用词头“有”，窃以为此处“彼”已虚化，与“有”并无实质差别，这种句型可以表示如下：彼（有） 形容词 之（者） 逻辑主语。亦有不用词头者而形容词重叠者，如《四牡》“翩翩者鵻”，《皇皇者华》、《菁菁者莪》、《裳裳者华》、《渐渐之石》（首句与标题同）。亦有“彼”置于形容词之后者，如《召南·小星》“嘒彼小星”，《信南山》“信彼南山”。大体相同的句子还有上文提到的“彼美淑姬”、《郑风·有女同车》“彼美孟姜”以及《小雅·都人士》“彼都人士”，此三句与“彼留子嗟”、“彼留子国”同。由此观之，《丘中有麻》“彼留子嗟”、“彼留子国”、“彼留之子”整齐而有变化，而按旧说，则会打破这种整齐的美感。如果“留”通“懰”，那么这些诗句就不再是简单地呼喊对方，而是在诗句中带有赞美和欣赏的字眼（此种情况《诗经》中比比皆是），那么此诗用反复和呼告的手法，这实在是女主人公深情的流露。综上所述，笔者认为，《丘中有麻》是一首爱情诗，女子盼望意中人亲近她，最终如愿以偿，对方赠送佩玖作为定情物，故她情不自禁地唱出这首歌。每章中间二句，是呼告，也是叹美之词，或因情之所系，或因盼之心切，或因意中人“贻我佩玖”而内心喜悦，故反复咏叹之。主要参考文献：[1]十三经注疏[M].上海：上海古籍出版社，1997年7月，第333，第337页[2]朱熹.诗集传[M].上海：上海古籍出版社，1980年2月新1版，第47页，第84页[3]程俊英, 蒋见元.诗经注析[M].北京：中华书局，1991年，第270页，第216页[4]方玉润.诗经原始[M].北京：中华书局，1986年12月，第201-202页[5]高亨.诗经今注[M].上海：上海古籍出版社，1980年10月，第105页[6]闻一多.闻一多全集·风诗类钞[M].北京：生活、新知、读书三联书店，1982年8月，第13页[7]黄焯.毛诗郑笺平议[M].上海：上海古籍出版社，1985年6月，第72页[8]陈奂.诗毛氏传疏[M].北京：中国书店，1984年，第613，367，628页[9]汉语大字典[M].武汉, 成都：湖北、四川辞书出版社，1992年12月缩印本，第1061页[10]徐锴.说文解字系传[M]北京：中华书局，1987年10月，第7页，第5页[11]向熹.诗经字典[M].成都：四川人民出版社，1997年7月第2版，第515页
关于《诗经》的研究很多，想出新不太容易哦1、可以将两篇诗歌作比较，2、可以就一篇诗歌提出不同于文学史或别人的观点3、可以将《诗经》与其他诗集比较4、可以研究《诗经》对某位诗人创作的影响
陆游：（1125-1210）南宋诗人。字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人，他始终坚持抗金，在仕途上不断受到当权派的排斥打击。中年入蜀抗金，军事生活丰富了他的文学内容，作品吐露出万丈光芒，成为杰出诗人。词作量不如诗篇巨大，但和诗同样贯穿了爱国主义精神，“气吞残虏”。陆游，南宋大诗人。字务观，号放翁，山阴(今浙江绍兴)人。生当北宋灭亡之际，少年时即深受家庭中爱国思想的熏陶。绍兴中应礼部试，为秦桧所黜。孝宗即位，赐进士出身，曾任镇江隆兴通判。乾道六年(1170)入蜀，任夔州通判。乾道八年，入四川宣抚使王炎幕府，投身军旅生活。后官至宝章阁待制。 陆游在政治上，主张坚决抗战，充实军备，要求"赋 之事宜先富室，征税事宜覆大商"，一直受到投降集团的压制。晚年退居家乡，但收复中原的信念始终不渝。一生创作诗歌很多，今存九千多首，内容极为丰富。抒发政治抱负，反映人民疾苦，批判当时统治集团的屈辱投降，风格雄浑豪放，表现出渴望恢复国家统一的强烈爱国热情。《关山月》、《书愤》、《农家叹》、《示儿》等篇均为后世所传诵。抒写日常生活，也多清新之作。亦工词，杨慎谓其纤丽处似秦观，雄慨处似苏轼。但有些诗词流露出消极情绪。他初婚唐氏，《钗头凤》等，都真挚动人。有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。在母亲压迫下离异，其痛苦之情倾吐在部分诗词中，如《沈园》。中国古代最伟大的爱国诗人陆游中国有一首家喻户晓的古诗《示儿》。诗是这么写的，"死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。"这首诗是一位父亲对儿子的临终遗嘱。诗中表达了一个行将去逝的老人至死都不忘因为外族的入侵而山河破碎的祖国，他希望自己的孩子能在祖国光复的那一天，告诉他胜利的消息。从这首诗中，人们可以感觉到一位老诗人在人生的弥留之际强烈的爱国之心。他就是中国古代最伟大的爱国诗人之一陆游。陆游是中国南宋诗人，生于公元1125年。陆游生活的时代，北方的少数民族政权金国频频向宋朝发动战争，积贫积弱的宋朝丧失了大量国土，被迫不断向南迁移，人民生活在战乱和动荡之中。少年时代的陆游就不得不随着家人逃难，饱尝流离失所的痛苦。陆游从小受到父亲强烈爱国思想的熏陶，很早就养成了忧国忧民、渴望国家重建的品格。为了实现自己报效祖国的理想，他特别注意学习兵书。20岁时，他在一首诗中写道，"上马击狂胡，下马草军书"，希望自己有一天能亲临战场、杀敌报国。然而直到四十多岁时，他才有机会在军中做一名军官，实现了自己多年的愿望。不到一年的军中生活，在陆游的生活和创作中留下了深深的烙印。他身着戎装，来往于前线各地，抗敌将士的艰苦生活和爱国热情，极大地开拓了他的诗歌境界，豪迈而悲壮也成为他一生诗歌创作的基调。作为一名杰出的诗人，陆游一生创作诗歌9300余首。这些诗中大多数都是与抗击侵略者的有关的。或者描写火热的军中生活，"失衣卧枕戈，睡觉身满霜"，或者寄托自己对祖国前途命运的深切忧虑和自己空抱一腔报国热情的愁闷心情。陆游的诗歌不仅始终贯注着炽烈的爱国热情，而且同情当时人民的疾苦。忧国和忧民的思想在他的作品里交织在一起。他在《太息》、《秋获歌》等诗篇里，揭露了官僚和豪强对下层人民的剥削，同时又真切地写出了下层人民勤劳、善良的优秀品质。除了诗歌作品，陆游还创作了许多优秀的散文作品。这些作品有的记生活琐事，有的议论国计民生，有的叙述友人事迹，但都贯穿以爱国情感，有很强的感染力。陆游一生饱经忧患，对普通人民所处的环境有充分的了解。他的作品在反映生活的深度和广度上，都达到了同代诗人难以企及的高度。陆游丰富的创作实践对他以后的宋代文坛产生了积极的影响，但更为显著的，还在于他强烈执着的爱国主义精神方面。他的诗文作品，对遭受异族压迫的人民是莫大的精神鼓舞。每当民族的生死存亡关头，人们都会情不自禁地想起这位在自己85岁的生命历程中深切关注祖国命运的诗人。陆游和唐琬的哀情故事南宋的大词人陆游(1125-1209)，在1144年娶了他的表妹唐琬，第二年，唐琬就被逐出家门，原因依古人的说法是「不当母夫人意」「二亲恐其惰於学，数谴妇，放翁不敢逆尊者意，与妇诀」．以上的意思是说，唐琬在夫家，与婆婆不合；或说因为夫妻两人太恩爱，公婆认为会妨碍陆游的上进之心，所以常常责骂唐琬，而造成二人的分手．真相：根据陆游自已在晚年的诗作（《剑南诗稿》卷十四）是因为唐琬不孕，而遭公婆逐出．陆游与唐琬是相爱的，他们分手以后，陆游又被迫娶妻，而唐琬也改嫁了皇族赵士程,但真正两人的哀情传世的一段，就是两人的重逢於相别后的十年，在绍兴城外的沈氏园中，那是一个春日，陆游来此赏春，而唐琬和丈夫赵士程也来此游春，而在此意外的重逢．两人重逢，又无法当面相诉离情，随后，唐琬派人送来一些酒菜，默默以示关怀，而就与丈夫离去，陆游在伤心之余，就是园子的壁上题下了一首哀怨的《钗头凤》．两人重逢后没有多久，唐琬就因心情忧伤而忧死（在历史上记载：「未几，怏怏而卒」－－没有多久，就心情忧郁而死）陆游在死前一年（八十四岁，1208年），又来到沈园，写下了：沈家园里花如锦，半是当年识放翁；也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆．这也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆」，正是陆游对唐琬最深的怀念，第二年，陆游终於也追随著唐琬去到另一个世界了．陆游共有七子。《陆游年谱》中有记述：长子陆子虞，次子陆子龙，三子陆子修，四子陆子坦，五子陆子约，六子陆子布，七子是陆子聿。沈园绝恋沈园位于绍兴市区东南的洋河弄。宋代池台极盛，为越中著名园林。据载：南宋诗人初娶表妹唐琬，夫妻恩爱，却为陆母所不喜，陆游被迫与唐琬分离，后来唐改嫁赵士程，陆游再娶王氏。十余年后他们春游沈园相遇，陆游伤感之余，在园壁题了著名的《钗头凤》词，唐琬见了不胜伤感，也和词一首，不久便忧郁而死。陆游为此哀痛至甚，后又多次赋诗忆咏园，有"伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来"句。沈园亦由此而久负盛名，数百年来，风雨沧桑，沈园已"非复旧池台"。近年来绍兴重建了沈园，在其东部建双桂堂，内辟陆游纪念馆，展出了陆游在沈园的经历，以及陆游的爱国史迹和在文学上的辉煌成就。中部为宋代遗物区，这里的葫芦形水池、池南的假山、池西的古井，都是宋代遗物。。园西为沈园遗迹区，以气势雄浑，表制古朴的孤鹤轩为中心。正南用出土断砖砌成的断垣上，刻有当代词学家夏承焘书陆游的《钗头凤》词，点明了造园主题。东南有俯仰亭，西南有闲云亭，登亭可揽全园之胜。孤鹤轩之北，有碧池一泓，池东有冷翠亭，池西有六朝井亭，井亭之西为冠芳楼，底楼设茶室，供游人品茗。整个园林景点疏密有致，高低错落有序，花木扶疏成趣，颇具宋代园林特色.《游山西村》莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。《诉衷情》当年万里觅封候，匹马戍梁州。关河梦断何处？尘暗旧貂裘。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲！《卜算子·咏梅》驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。《钗头凤》红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错！错！错！春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落。闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！《示儿》死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。《卜算子•咏梅》驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。诉衷情当年万里觅封候，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。胡未灭，鬓先秋。泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。《鹧鸪天》家住苍烟落照间。丝毫尘事不相关。斟残玉瀣行穿竹，卷罢黄庭卧看山。贪啸傲，任衰残。不妨随处一开颜。元知造物心肠别，老却英雄似等闲。《渔家傲》东望山阴何处是。往来一万三千里。写得家书空满纸。流清泪，书回已是明年事。寄语红桥桥下水。扁舟何日寻兄弟。行遍天涯真老亦。愁无寐。鬓丝几缕茶烟里。《朝中措•梅》幽姿不入少年场。无语只凄凉。一个飘零身世，十分冷淡心肠。江头月底，新诗旧梦，孤恨清香。任是春风不管，也曾先识东皇。《浪淘沙•丹阳浮玉亭席上作》绿树暗长亭。几把离尊。阳关常恨不堪闻，何况今朝秋色里，身是行人。清泪浥罗巾。各自消魂。一江离恨恰平分。安得千寻横铁锁，截断烟津。《谢池春》壮岁从戎，曾是气吞残虏。阵云高、狼烟夜举。朱颜青鬓，拥雕戈西戍。笑儒冠、自多来误。功名梦断，却泛扁舟吴楚。漫悲歌、伤怀吊古。烟波无际，望秦关何处。叹流年、又成虚度。《夜游宫》雪晓清笳乱起。梦游处、不知何地。铁骑无声望似水。想关河，雁门西，青海际。睡觉寒灯里。漏声断、月斜窗纸。自许封候在万里。有谁知，鬓虽残，心未死。《鹊桥仙》一竿风月，一蓑烟雨，家在钓台西住。卖鱼生怕近城门，况肯到、红尘深处。潮生理棹，潮平系缆，潮落浩歌归去。时人错把比严光，我自是、无名渔父。《鹊桥仙》茅檐人静，篷窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山独自不堪听，况半世、飘然羁旅。《浣溪沙•和无咎韵》懒向沙头醉玉瓶。唤君同赏小窗明。夕阳吹角最关情。忙日苦多闲日少，新愁常续旧愁生。客中无伴怕群行。《好事近•登梅仙山绝顶望海》挥袖上西峰，孤绝去天无尺。拄杖下临鲸海，数烟帆历历。贪看云气舞青鸾，归路已将夕。多谢半山松吹，解殷勤留客。《钗头凤》红酥手。黄縢酒。满城春色宫墙柳。东风恶。欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错错错。春如旧。人空瘦。泪痕红浥鲛绡透。桃花落。闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫莫莫。《秋波媚•七月十六日晚登高兴亭望长安南山》秋到边城角声哀。烽火照高台。悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉。多情谁似南山月，特地暮云开。灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。《豆叶黄》一春常是雨和风。风雨晴时春已空。谁惜泥沙万点红。恨难穷。恰似衰翁一世中。《渔父》湘湖烟雨长菁丝。菰米新炊滑上匙。云散后，月斜时。潮落舟横醉不知。________________________________________________________________陆游，字务观，自号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人。其父陆宰，是很有民族气节的 官员和学者，朝廷南渡后，他便回到家乡箸书了。陆游自幼就受到爱国的家庭教育，立下了抗战复仇的 壮志。29岁参加进士考试，名在前列，因触犯歼臣秦桧而被除名。孝宗时，被赐给进士出身，历任夔州 通判，提举江南西路常平茶盐公事，权知严州等地方官，还参赞王炎、范成大幕符军事，后来做过朝议 大夫，礼部郎中。65岁那年罢官，即回老家山阴闲居，死时年八十六。陆游一生坚持抗金主张，虽多次遭 受投降派的打击，但爱国之志始终不渝，死时还念念不忘国家的统一，是南宋伟大的爱国诗人。他勤于 创作，一生写诗60年，保存下来就有 9300多首。诗的题材极为广泛，内容丰富，其中表现抗金报国的作 品，最能反映那个时代的精神。诗的风格豪放，气魄雄浑，近似李白，故有“小太白”之称。一落索满路旋丝飞絮，韶光将暮。此时谁与说新愁，有百啭、流莺语。俯仰人间今古，神仙何处。花前须判醉扶归，酒不到、刘伶墓。一落索识破浮生虚妄，从人讥谤。此身恰似弄潮儿，曾过了、千重浪。且喜归来无恙，一壶春酿。雨蓑烟笠傍渔矶，应不是、封侯相。一丛花尊前凝伫漫魂迷，犹恨负幽期。从来不惯伤春泪，为伊后、滴满罗衣。那堪更是，吹箫池馆，青子绿阴时。回廊帘影昼参差，偏共睡相宜。朝云梦断知何处，倩双燕、说与相思。从今判了，十分憔悴，图要个人知。一丛花仙姝天上自无双，玉面翠蛾长。黄庭读罢心如水，闭朱户、愁近丝簧，窗明几净，闲临唐帖，深炷宝奁香。人间无药驻流光，风雨又催凉。相逢共话清都旧，叹尘劫、生死茫茫。何如伴我，绿蓑青篛，秋晚钓潇湘。卜算子驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。上西楼（一名相见欢）江头绿暗红稀，燕交飞。忽到当年行处、恨依依。洒清泪，叹人事，与心违。满酌玉壶花露、送春归。大圣乐电转雷惊，自叹浮生，四十二年。试思量往事，虚无似梦，悲欢万状，合散如烟。苦海无边，爱河无底，流浪看成百漏船。何人解，问无常火里，铁打身坚。须臾便是华颠。好收拾形体归自然。又何须著意，求田问舍，生须宦达，死要名传。寿夭穷通，是非荣辱，此事由来都在天。从今去，任东西南北，作个飞仙。太平时竹里房栊一径深，静愔愔。乱红飞尽绿成阴，有鸣禽。临罢兰亭无一事，自修琴。铜炉袅袅海南沉，洗尘襟。月上海棠斜阳废苑朱门闭。吊兴亡、遗恨泪痕里。淡淡宫梅，也依然、点酥剪水。凝愁处，似忆宣华旧事。行人别有凄凉意。折幽香、谁与寄千里。伫立江皋，杳难逢、陇头归骑。音尘远，楚天危楼独倚。月上海棠兰房绣户厌厌病。叹春酲、和闷甚时醒。燕子空归，几曾传、玉关边信。伤心处，独展团窠瑞锦。熏笼消歇沉烟冷。泪痕深、展转看花影。漫拥余香，怎禁他、峭寒孤枕。西窗晓，几声银瓶玉井。月照梨花霁景风软，烟江春涨。小合无人，绣帘半上。花外姊妹相呼，约樗蒲。修蛾忘了章台样，细思一饷，感事添惆怅。胸酥臂玉消减，拟觅双鱼，倩传书。月照梨花闷已萦损，那堪多病。几曲屏山，伴人昼静。梁燕催起犹慵，换熏笼。新愁旧恨何时尽，渐凋绿鬓，小雨知花信。芳笺寄与何处，绣阁珠栊，柳阴中。木兰花三年流落巴山道，破尽青衫尘满帽。身如西瀼渡头云，愁抵瞿唐关上草。春盘春酒年年好，试戴银幡判醉倒。今朝一岁大家添，不是人间偏我老。木兰花慢阅邯郸梦境，叹绿鬓、早霜侵。奈华岳烧丹，青溪看鹤，尚负初心。年来向浊世里，悟真诠秘诀绝幽深。养就金芝九畹，种成琪树千林。星坛夜学步虚吟。露冷透瑶簪。对翠凤披云，青鸾溯月，宫阙萧森。琅函一封奏罢，自钧天帝所有知音。却过蓬壶啸傲，世间岁月骎骎。水调歌头江左占形胜，最数古徐州。连山如画，佳处缥渺著危楼。鼓角临风悲壮，烽火连空明灭，往事忆孙刘。千里曜戈甲，万灶宿貔貅。露沾草，风落木，岁方秋。使君宏放，谈笑洗尽古今愁。不见襄阳登览，磨灭游人无数，遗恨黯难收。叔子独千载，名与汉江流。水龙吟樽前花底寻春处，堪叹心情全减。一身萍寄，酒徒云散，佳人天远。那更今年，瘴烟蛮雨，夜郎江畔。漫倚楼横笛，临窗看镜，时挥涕、惊流转。花落月明庭院。悄无言、魂消肠断。凭肩携手，当时曾效，画梁栖燕。见说新来，网萦尘暗，舞衫歌扇。料也羞憔悴，慵行芳径，怕啼莺见。水龙吟摩诃池上追游路，红绿参差春晚。韶光妍媚，海棠如醉，桃花欲暖。挑菜初闲，禁烟将近，一城丝管。看金鞍争道，香车飞盖，争先占、新亭馆。惆怅年华暗换。黯销魂、雨收云散。镜奁掩月，钗梁拆凤，秦筝斜雁。身在天涯，乱山孤垒，危楼飞观。叹春来只有，杨花和恨，向东风满。玉胡蝶倦客平生行处，坠鞭京洛，解佩潇湘。此夕何年，来赋宋玉高唐。绣帘开、香尘乍起，莲步稳、银烛分行。暗端相。燕羞莺妒，蝶绕蜂忙。难忘。芳樽频劝，峭寒新退，玉漏犹长。几许幽情，只愁歌罢月侵廊。欲归时、司空笑问，微近处、丞相嗔狂。断人肠。假饶相送，上马何妨。生查子还山荷主恩，聊试扶犁手。新结小茅茨，恰占清江口。风尘不化衣，邻曲常持酒。那似宦游时，折尽长亭柳。生查子梁空燕委巢，院静鸠催雨。香润上朝衣，客少闲谈尘。鬓边千缕丝，不是吴蚕吐。孤梦泛潇湘，月落闻柔橹。好事近混迹寄人间，夜夜画楼银烛。谁见五云丹灶，养黄芽初熟。春风归从紫皇游，东海宴阳谷。进罢碧桃花赋，赐玉尘千斛。好事近羇雁未成归，肠断宝筝零落。那更冻醪无力，似故人情薄。瘴云蛮雨暗孤城，身在楚山角。烦问剑南消息，怕还成疏索。好事近湓口放船归，薄暮散花洲宿。两岸白苹红蓼，映一蓑新绿。有沽泗处便为家，菱芡四时足。明日又乘风去，任江南江北。好事近小倦带余酲，澹澹数棂斜日。驱退睡魔十万，有双龙苍璧。少年莫笑老人衰，风味似平昔。扶杖冻云深处，探溪梅消息。好事近风露九霄寒，侍宴玉华宫阙。亲向紫皇香案，见金芝千叶。碧壶仙露酝初成，香味两奇绝。醉后却骑丹凤，看蓬莱春色。好事近挥袖上西峰，孤绝去天无尺。拄杖下临鲸海，数烟帆历历。贪看云气舞青鸾，归路已将夕。多谢半山松吹，解殷勤留客。好事近觅个有缘人，分付玉壶灵药。谁向市尘深处，识辽天孤鹤。月中吹笛下巴陵，条华赴前约。今古废兴何限，叹山川如昨。好事近平旦出秦关，雪色驾车双鹿。借问此行安往，赏清伊修竹。汉家宫殿劫灰中，春草几回绿。君看变迁如许，况纷纷荣辱。好事近秋晓上莲峰，高蹑倚天青壁。谁与放翁为伴，有天坛轻策。铿然忽变赤龙飞，雷雨四山黑。谈笑做成丰岁，笑禅龛栉栗。好事近客路苦思归，愁似茧丝千绪。梦里镜湖烟雨，看山无重数。尊前消尽少年狂，慵著送春语。花落燕飞庭户，叹年光如许。好事近华表又千年，谁记驾云孤鹤。回首旧曾游处，但山川城郭。纷纷车马满人间，尘土污芒屩。且访葛仙丹井，看岩花开落。好事近挥袖别人间，飞蹑峭崖苍壁。寻见古仙丹灶，有白云成积。心如潭水静无风，一坐数千息。夜半忽惊奇事，看鲸波暾日。好事近岁晚喜东归，扫尽市朝陈迹。拣得乱山环处，钓一潭澄碧。卖鱼沽酒醉还醒，心事付横笛。家在万重云外，有沙鸥相识。如梦令独倚博山峰小，翠雾满身飞绕。只恐学行云，去作阳台春晓。春晓，春晓，满院绿杨芳草。安公子风雨初经社。子规声里春光谢。最是无情，零落尽、蔷薇一架。况我今年，憔悴幽窗下。人尽怪、诗酒消声价。向药炉经卷，忘却莺窗柳榭。万事收心也。粉痕犹在香罗帕。恨月愁花，争信道、如今都罢。空忆前身，便面章台马。因自来、禁得心肠怕。纵遇歌逢酒，但说京都旧话。杏花天老来驹隙骎骎度。筭只合、狂歌醉舞。金杯到手君休诉。看著春光又暮。谁为倩、柳条系住。且莫遗、城茄催去。残红转眼无寻处。尽属蜂房燕户。沁园春粉破梅梢，绿动萱丛，春意已深。渐珠帘低卷，筇枝微步，冰开跃鲤，林暖鸣禽。荔子扶疏，竹枝哀怨，浊酒一尊和泪斟。凭栏久，叹山川冉冉，岁月骎骎。当时岂料如今。漫一事无成霜鬓侵。看故人强半，沙堤黄合，鱼悬带玉，貂映蝉金。许国虽坚，朝天无路，万里凄凉谁寄音。东风里，有灞桥烟柳，知我归心。沁园春一别秦楼，转眼新春，又近放灯。忆盈盈倩笑，纤纤柔握，玉香花语，雪暖酥凝。念远愁肠，伤春病思，自怪平生殊未曾。君知否，渐香消蜀锦，泪渍吴绫。难求系日长绳。况倦客飘零少旧朋。但江郊雁起，渔村笛怨，寒釭委烬，孤砚生冰。水绕山围，烟昏云惨，纵有高台常怯登。消魂处，是鱼笺不到，兰梦无凭。沁园春孤鹤归飞，再过辽天，换尽旧人。念累累枯冢，茫茫梦境，王侯蝼蚁，毕竟成尘。载酒园林，寻花巷陌，当日何曾轻负春。流年改，叹围腰带剩，点鬓霜新。交亲。散落如云。又岂料如今余此身。幸眼明身健，茶甘饭软，非惟我老，更有人贫。躲尽危机，消残壮志，短艇湖中闲采莼。吾何恨，有渔翁共醉，溪友为邻。豆叶黄春风楼上柳腰肢，初试花前金缕衣。袅袅娉娉不自持。晓妆迟，画得蛾眉胜旧时。豆叶黄一春常是雨和风，风雨晴时春已空。谁惜泥沙万点糽。恨难穷，恰似衰翁一世中。赤壁词禁门钟晓，忆君来朝路，初翔鸾鹄。西府中台推独步，行对金莲宫烛。蹙绣华鞯，仙葩宝带，看即飞腾速。人生难料，一尊此地相属。回首紫陌青门，西湖闲院，销千梢修竹。素壁栖鸦应好在，残梦不堪重续。岁月惊心，功名看镜，短鬓无多绿。一欢休惜，与君同醉浮玉。夜游宫宴罢珠帘半卷。画檐外、蜡香人散。翠雾霏霏漏声断。倚香肩，看中庭，花影乱。宛是高唐馆。宝奁炷、麝烟初暖。璧月何妨夜夜满。拥芳柔，恨今年，寒尚浅。夜游宫雪晓清笳乱起。梦游处、不知何地。铁骑无声望似水。想关河，雁门西，青海际。睡觉寒灯里。漏声断、月斜窗纸。自许封侯在万里。有谁知，鬓虽残，心未死。夜游宫独夜寒侵翠被。奈幽梦、不成还起。欲写新愁泪溅纸。忆承恩，叹余生，今至此。蔌蔌灯花坠。问此际、报人何事。咫尺长门过万里。恨君心，似危栏，难久倚。定风波敧帽垂鞭送客回，小桥流水一枝梅。衰病逢春都不记，谁谓，幽香却解逐人来。安得身闲频置酒，携手，与君看到十分开。少壮相从今雪鬓，因甚，流年羇恨两相催。采桑子宝钗楼上妆梳晚，懒上秋千。闲拨沉烟，金缕衣宽睡髻偏。鳞鸿不寄辽东信，又是经年。弹泪花前，愁入春风十四弦。采桑子三山山下闲居士，巾履萧然。小醉闲眠，风引飞花落钓船。长相思云千重，水千重，身在千重云水中。月明收钓筒。头未童，耳未聋，得酒犹能双脸红。一尊谁与同。长相思桥如虹，水如空，一叶飘然烟雨中。天教称放翁。侧船篷，使江风，蟹舍参差渔市东。到时闻暮锺。长相思面苍然，鬓皤然，满腹诗书不直钱。官闲常昼眠。画凌烟，上甘泉，自古功名属少年。知心惟杜鹃。长相思悟浮生，厌浮名，回视千钟一发轻。从今心太平。爱松声，爱泉声，写向孤桐谁解听。空江秋月明。长相思暮山青，暮霞明，梦笔桥头艇子横。苹风吹酒醒。看潮生，看潮平，小住西陵莫较程。莼丝初可烹。青玉案西风挟雨声翻浪，恰洗尽、黄茅瘴。老惯人间齐得丧。千岩高卧，五湖归棹，替却凌烟像。故人小驻平戎帐，白羽腰间气何壮。我老渔樵君将相。小槽红酒，晚香丹荔，记取蛮江上。南乡子归梦寄吴樯，水驿江程去路长。想见芳洲初系缆，斜阳，烟树参差认武昌。愁鬓点新霜，曾是朝衣染御香。重到故乡交旧少，凄凉，却恐它乡胜故乡。南乡子早岁入皇州，尊酒相逢尽胜流。三十年来真一梦，堪愁，客路萧萧两鬓秋。蓬峤偶重游，不待人嘲我自羞。看镜倚楼俱已矣，扁舟，月笛烟蓑万事休。南歌子异县相逢晚，中年作别难。暮秋风雨客衣寒，又向朝天门外、话悲欢。瘦马行霜栈，轻舟下雪滩。乌奴山下一林丹，为说三年常寄、梦魂间。昭君怨昼永蝉声庭院，人倦懒摇团扇。小景写潇湘，自生凉。帘外蹴花双燕，帘下有人同见。宝篆拆宫黄，炷熏香。柳梢青锦里繁华，环宫故邸，叠萼奇花。俊客妖姬，争飞金勒，齐驻香车。何须幕障帏遮。宝杯浸、红云瑞霞。银烛光中，清歌声里，休恨天涯。柳梢青十载江湖，行歌沽酒，不到京华。底事翩然，长亭烟草，衰鬓风沙。凭高目断天涯。细雨外、楼台万家。只恐明朝，一时不见，人共梅花。洞庭春色壮岁文章，暮年勋业，自昔误人。算英雄成败，轩裳得失，难如人意，空丧天真。请看邯郸当日梦，待炊罢黄粱徐欠伸。方知道，许多时富贵，何处关身。人间定无可意，怎换得、玉鲙丝莼。且钓竿渔艇，笔床茶灶，闲听荷雨，一洗衣尘。洛水秦关千古后，尚棘暗铜驼空怆神。何须更，慕封侯定远，图像麒麟。秋波媚秋到边城角声哀，烽火照高台。悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉。多情谁似南山月，特地暮云开。灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。秋波媚曾散天花蕊珠宫，一念堕尘中。铅华洗尽，珠玑不御，道骨仙风。东游我醉骑鲸去，君驾素鸾从。垂虹看月，天台采药，更与谁同。风入松十年裘马锦江滨，酒隐红尘。万金选胜莺花海，倚疏狂、驱使青春。吹笛鱼龙尽出，题诗风月俱新。自怜华发满纱巾，犹是官身。凤楼常记当年语，问浮名、何似身亲。欲寄吴笺说与，这回真个闲人。风流子（一名内家娇）佳人多命薄，初心慕、德耀嫁梁鸿。记绿窗睡起，静吟闲咏，句翻离合，格变玲珑。更乘兴，素纨留戏墨，纤玉抚孤桐。蟾滴夜寒，水浮微冻，凤笺春丽，花砑轻红。人生谁能料，堪悲处、身落柳陌花丛。空羡画堂鹦鹉，深闭金笼。向宝镜鸾钗，临妆常晚，绣茵牙版，催舞还慵。肠断市桥月笛，灯院霜钟。桃源忆故人斜阳寂历柴门闭，一点炊烟时起。鸡犬往来林外，俱有萧然意。衰翁老去疏荣利，绝爱山城无事。临去画楼频倚，何日重来此。桃源忆故人栏干几曲高斋路，正在重云深处。丹碧未干人去，高栋空留句。离离芳草长亭暮，无奈征车不住。惟有断鸿烟渚，知我频回顾。
中医养生学是是一门古老而又新兴的学科，中医养生在增进人类健康、延年益寿方面具有明显的优势，是中华民族优秀 文化 的重要组成部分。下面是我带来的关于中医养生论文 范文 的内容，欢迎阅读参考!
浅谈回族药膳与饮食养生教学设计
摘要：本研究以宁夏医科大学选修课“回族药膳与饮食养生”为例，探讨其教学设计策略，旨在培养大学生的自主学习能力与探索精神。
关键词：选修课;回族药膳与饮食养生;教学设计
回族是一个注重健康的民族，全国第三、四次人口普查发现，宁夏的百岁老人中，回族老人占绝大多数[1]。究其长寿因素，良好的饮食习惯是不可忽视的重要因素。回族的饮食生活中蕴含着丰富的养生哲学，食与疗密切相关，“以食养病，以食代药，医食同源”，是我国养生学界的瑰宝。在历代的回医回药著作中，饮食疗法都作为防病治病的一种重要方式，它既是回医回药的重要组成部分，又是回族文化的主要承载者，更是健康饮食理念的重要内容。本项目致力于从生活化的角度，面向本校大学生开展选修课“回族药膳与饮食养生”，采用“以身探索”的 教学 方法 ，引领医学生体会回族饮食文化的丰富内涵，同时本课程又是学校进行人文素质 教育 的重要内容，意义重大。
一、整合教学内容
(一)合理设计内容体系
由于本课程暂无固定教材，授课内容由本项目成员根据学校实际情况选材，并参照《中医饮食调护》(人民卫生出版社出版，郭瑞华主编)的章节设计，对整理后的教学内容分门别类。本课程共分为四大部分：“一、回族饮食养生理念”、“二、常用食材、药材的分类、性质、功用、现代研究”、“三、回族药膳、民间食疗方的类型、功用、制作方法及现代营养分析”、“四、常见病症饮食调护方法”。第三部分和第四部分是对知识的实际应用，以实际案例为主线，讲授药膳的具体应用，目的是使学生通过本章的学习，将前面已经学习的内容融会贯通，举一反三，将理论与临床实践有机地结合起来。
(二)创新体例设计
每章内容均以实例或现象、或民俗 谚语 为引导，提出问题，然后引出正文内容。“正文”先以回医回药理论进行阐释，要有理有据，有明确的文献来源;对相关内容进行中医中药论证、现代营养学论证。本部分内容应以“够用”为原则，突出实用性，注重培养学生的拓展性思维能力。编写时应注重知识的深度，不片面追求知识的广度。“食膳举例”部分应紧密贴合正文内容，列举的食谱应具有可操作性，在食材选择、调味剂使用、烹饪方法等方面，应具有显著的“回族”、“清真”特色。“知识小链接”部分是对上述内容的补充，相对独立，可以插放在任何需要知识补充之处。
此部分内容应纳入相关的回族文化、生活习惯、养生谚语、宗教信仰、斋戒习俗等知识，使学生在潜移默化中受到回族文化的熏陶，增进民族间的文化交流，这是地处少数民族地区医学生人文素质教育“特色”的体现，突出趣味性，富有启迪性，使本课程更具生活气息和文化底蕴。“思考问题”的设置，不应是对重点知识的提问，而更注重于培养学生运用所学解决问题的能力，所设置的问题应以培养学生“ 发散思维 ”和“举一反三”的能力为目的，贴合实际生活。
二、注重多种教学方式的综合运用
授课以“课堂讨论”为主，“以问题为主导”，追求“亲力亲为，以身探索”。教师只对关键性理论知识进行讲解，而对一般性、容易理解的内容，则以“课堂讨论”的形式开展，鼓励学生从自身的视角去理解回族饮食文化，思考在原材料选择、加工工艺方面的考究及蕴含的养生理念，等等“;课堂讨论”还包括生活现象讨论、药膳分析讨论、疾病食疗讨论等专题讨论。具体方法是以小组为单位进行讨论，先提出不同意见，经过集体讨论后，纠正不正确的认识，并分析原因，最后由轮流小组组长以“ 报告 ”形式书面 总结 上交。本课程这样设计可使学生在互相探讨中增进知识，培养学生的探索精神、批判精神，以及分析问题、解决问题的能力。视频教学所选内容多为公众媒体或专业网站上提供的素材，涵盖回族烹饪、养生等方面的内容，使本课程成为真正意义上“色香味俱全”的公共课、文化课，增强学生的感官认识，丰富课堂活动，更可激发学生对美好生活的向往和积极动手的热情。
三、实施成绩综合评价
将学生在课堂讨论中的表现和撰写的“报告”纳入本课程考查范围，占成绩考核的30%。“试卷考试”主要考查学生对教学基本知识的掌握和运用情况，以及药膳方的使用、食谱分析能力，占成绩考核的30%。“实践调研”环节，要求学生利用节假日，深入生活，对身边人群的饮食习惯和常用食物进行调研分析，以培养学生“立足实际”“，理论结合实践，理论指导实践”的能力及解决问题的能力，占成绩考核的15%。在“动手能力”环节，要求学生运用所学知识，针对自身、家人的体质特点，或者对某种疾病(如高血压、糖尿病、痤疮等)的易感性进行分析;根据分析结果，自拟或自选药膳，在家操作，操作过程以视频或图片形式呈交，并对药膳的功效进行口头阐述，对药膳的实际功效、服用时间以及体会进行如实记录，以此来综合评价学生的各项能力，将结果纳入本课程考核内容，占成绩考核的25%。这也是本课程在成绩考核方面的特色和创新点。
四、全面考察教学效果
本课程是一门实用性很强的应用学科，在理论的讲述上，以“够用，会用”为目的，对教学内容进行精简化处理，始终贯穿“以应用为主线”，所以学生对所学知识的实际运用情况是反应教学效果一个重要方面。设计调查问卷，调查学生对本课程的满意度、存在的问题、改进意见等方面，以评价教学内容、课程设计、授课方式、成绩考核方式的合理性和非合理性。另外，学生的出勤率可以直接反映学生对本课程的 爱好 程度，是评价教学效果最直接而简单的风向标。
本人认为教学内容新颖、实用性强、授课方式灵活、授课内容贴近生活、寓教于乐，都会大大提高学生学习的热情，保证出勤率。而活跃的课堂氛围、师生间的良好互动，以及课间学生咨询问题的多少等等，都可反映出学生对本课程的喜爱程度。所以应纳入教学效果的评估范围。本次课程采用小班授课的方式进行，一个班大约为50名学生。
根据学生签到表、课堂互动情况、小组讨论及提交的调查问卷显示：学生对本课程表现出较强的求知欲和自主学习的能力，课堂气氛热烈而轻松，加深了学生对回族饮食文化的了解，使学生具备了鉴别“美食与营养美食”的能力，督促学生建立良好的饮食习惯。“以身探索”的教学方式培养了学生分析判断能力，使学生初步具备了敢于质疑、敢于批判地接受知识的意识和精神。“以身探索”的教学方式是本项目率先提出的教育理念，其核心是培养学生实践动手能力，初步具备批判精神。
现代社会是知识大爆炸的时代，而个人的认知能力在海量信息面前显得愈发渺小，如何在信息的海洋中把握住正确的方向“，弃其糟粕，取其精华”，必须具备基本的分析判断能力。本项目开设的“回族药膳与饮食养生”，其内容取自回族古今相关书籍，如《回回药方》《饮膳正要》《回族清真美食文化》《汤瓶八诊》系列丛书等，以及回族民俗、饮食习惯、烹饪习惯、伊斯兰经等大众通俗的内容。所以在作为一门课程讲授给学生时，教师必须首先要保证所授内容的真实性和科学性，要批判某些不合时宜、不符合现代营养学的内容，发扬真正对健康有益的饮食文化;而教师更有责任帮助和引导大学生建立批判地接受知识的意识，利用所学的专业知识进行分析判断，培养学生的批判精神。所谓的批判精神，是指对既定的学说或理论进行思考与质疑，有自己独到的、科学合理的见解和判断，它是建立在探究问题的基础之上的科学的、正确的批判态度，与简单的否定与抛弃完全不同[2]。
笔者认为，批判精神是 创新思维 的重要前提条件，是大学生素质教育必不可少的内容，本课程将素质教育融会贯通于课堂，使学生受益匪浅。因此本课程“以身探索”的教学方式或可为高校素质教育提供一条可行的途径。作为全国回民比例最多的宁夏地区，宁夏医科大学医学生在日常生活中能够接触到较多的回族食物，对回族食物较为熟悉，学生往往可以根据亲身体会对日常饮食进行初步评价，从而自觉形成良好的饮食生活习惯，这是本课程开设的现实意义。从长远来看，本课程也是民族文化交流的重要纽带，是汉族学生了解回族文化的一个窗口，促进民族融合，共建和谐融洽的文化氛围。
参考文献：
[1]丁月玲.从回族的节食习俗谈养生长寿[J].中国穆斯林，2001，(6).
[2]蒋笃运，蒋桂芳.谈大学生批判和自我批判精神的培养[J].教育探索，2014，(2).
试谈睡眠与中医养生
【摘要】从古至今，许多养生学家都认为睡眠与养生息息相关，良好的睡眠取决于多方面的因素，如睡眠的时间和时限、睡眠的环境、睡眠的姿势、睡眠的情态等等，而在这些方面前人已为后世积累了许多 经验 ，值得我们重视与借鉴。
【关键词】睡眠;养生
睡眠，通常认为是由于身体内部的需要，使感觉活动和运动性活动暂时停止，给予适当刺激就能使其立即觉醒的状态。良好的睡眠是产生和储备能量的过程，就像车子开一段时间后需要进入加油站充电加油一样，良好的睡眠可以修复我们疲乏的细胞，产生新的能量，造就更强的免疫力。
1 睡眠时间和时限
时间:我国古人在长期生活实践中已逐渐形成了“日出而作, 日落而息”的作息规律, 根据天人相应的观点, 对四时的起居时间作了相应的论述。如《素问•四气调神大论篇》：“春三月夜卧早起，夏三月夜卧早起，秋三月早卧早起，与鸡俱兴，冬三月早卧晚起，必待日光”。明•谢肇撰的《五杂俎》卷十三•事部一里说：“读书不可过子时, 盖人当是时, 诸血归心, 一不得睡, 则血耗而生病矣。”晋•葛洪在《抱朴子•极言》也说：“寝息失时，伤也。”
时限: 吴清忠认为人体造血的最佳时段是从下午天黑之后到午夜一点，而且必须是达到深度睡眠的状态，一个人每周至少保持午夜12点以前累计有8小时的睡眠。[1]
清代著名养生学家、文学家曹庭栋著的《老老恒言•昼卧》曰：“每日时至午,阳气渐消,少息以养阳。时至子,阳气渐长,熟睡所以养阴”。《灵枢•大惑论》也说：“阳气尽则卧，阴气尽则寤”。在中医来看，睡眠其实就是一种人体阴阳交替的现象，子时和午时都是阴阳交替之时，也是人体经气“合阴”与“合阳”的时候，睡好子午觉，就有利于人体养阴和养阳。
由此看来，睡眠更注重质量与有效性，即以精神和体力的恢复作为标准。古人说:“凡睡至适可而止, 则神宁气足,大为有益。多睡则身体软弱,志气昏坠。”[2]
2 睡眠环境
明•高濂撰的养生专著《遵生八笺》中的《起居安•上卷》说:“所寝之室,名安乐窝, 冬暖夏凉,遇有睡思则就卧。”生命的三分之一都要在这“安乐窝”中度过，所以应该注意它的美化。《千金方•备急千金要方》卷二十七养性•道林养性第二曰:“居处不得绮糜华丽,令人贪婪无言,乃祸害之源,但令素雅洁净,无风雨暑湿为佳。”
宋代养生家温革在《琐碎录》中说：“卧处不可当风，恐患头风，背受风嗽，肩受风则臂疼，善调摄者，虽盛暑不当风及坐卧露下”。风为百病之长,最容易侵袭人体而致病，出现头痛、耳聋、面瘫、瘾疹、肩背冷痛等。所以卧处有风, 应该急避开, 尤其是体虚年老之人。《琐碎录》还说过：“卧处不可以首近火，恐伤脑。”如果在卧具边安放火炉之类的东西，日久便会引动火气，妨碍睡眠，而且由于近火，温度可能过高，睡着后容易掀被，反而容易着凉。
北宋•张君房攥写的道家典籍《云笈七签》云:“夜寝燃,令人心神不安。”南宋•真德秀《真西山卫生歌》也曰:“默寝暗眠神晏如。”中医学也有“神安则寐”之论, 就寝即灭灯, 则目不外眩, 神守其舍也。日光为阳气之精华, 故日间人的阳气得以增强, 处于优势, 体内的生理活动亦处于升、动的状态, 神志清醒,不易入睡。若夜间燃灯而卧,灯光虽然不及日光纯盛, 亦为阳热之源, 可扰动体内阳气不得安伏于营阴, 阻碍人体进入睡眠的状态。[3]此即宋末元初人李鹏飞撰养生学著作《三元参赞延寿书》中所说的“灯烛而卧,神魂不安”。另外，齐梁时代著名医家陶弘景在《养生延命录》里也说过:“凡卧讫头边勿安灯,令人六神不安。”
3 睡眠姿势
在《希夷睡诀》中提倡右侧卧时屈右足，屈右臂，以手承头，伸左足，以手置于股间。[4]佛门称此式是“吉祥卧”。《道藏• 混元经》曰:“仰面伸足睡, 恐失精, 故宜侧曲。”《道藏》中《修真十书•卫生歌》云：“卧不厌觉贵舒”此即“ 睡不厌屈,觉不厌伸。”孔子在《论语》中也说:“ 寝不尸”。《千金要方•养性•道林养性》说：“屈膝侧卧，益人气力，胜正偃卧。”《老老恒言•安寝》也指出：“如食后必欲卧，宜右侧以舒脾气”。
于上可知，古人们均认为右侧卧睡比其他任何睡姿都好。而现代研究也证明了右侧卧有利于心脏功能，还有利于消化系统的运化吸收。因为, 心脏位置较高, 有利于心脏排血, 并减轻其负担; 肝脏位于右侧最低处, 可获得较多的供血; 胃向十二指肠和小肠通向大肠的开口都向右侧,所以右侧卧位有利于食物在胃肠内运行。[5]
4 睡眠情态
心神是睡眠的主宰者,神静则寐,神动则醒。大怒大喜深思则阴阳不和,神不守舍,很难入睡。唐代李群玉《火炉前坐》：“孤灯照不寐,风雨满西林。多少关心事,书灰到深夜。”这就反映了作者因思虑而不眠的睡前情态。
古人认为寤则神栖于目,寐则神栖于心,心静无欲则能入睡,心情烦躁,杂念纷纭,常常难以入睡。[6]古人并详细介绍了睡心的方法,战国早期庄子所著的《南华经》记载睡心有“操纵”二法：“ 操者,如贯想头顶,默数鼻息,返观丹田之类,使心有所著,乃不纷驰,庶可获寐;纵者,任其心游思于杳渺无肤之区,亦可渐入朦胧之境。最忌者,心欲求寐,则寐愈难。盖醒与寐交界关头, 渐非臆想所及, 惟忘乎寐, 则心之或操或纵,皆通睡之路。”
综上所述，我们可以根据自身情况和客观条件尽量睡好觉，让身体在睡眠外生命三分之二的时间里生机勃勃。
参考文献
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[6] 宋执云,董桂兰.古代睡眠养生术浅探.安徽中医临床杂志[J].(1):62
陆游自幼好学不倦，在饱经丧乱的生活感受中受到深刻的爱国主义教育。20岁时与唐琬结婚，后被其母强行拆散。这种感情伤痛终其一生，《钗头凤》、《沈园》等名作即是为此。29岁时，赴南宋首都临安（今杭州）应锁厅试，名列第一，因居秦桧孙子之前，又因他不忘国耻“喜论恢复”，竟在复试时被除名。后得夔州（今四川奉节）通判和蜀州、嘉州、荣州代理通判、知州等职。淳熙二年（1175），范成大镇蜀，邀陆游至其幕中任参议官。淳熙五年，陆游诗名日盛，受到孝宗召见，但并未真正得到重用，孝宗只派他到福州、江西去做了两任提举常平茶盐公事。在江西任上，当地发生水灾，他“草行露宿”，亲到灾区视察，并“奏拨义仓赈济，檄诸郡发粟以予民”，不料却固此触犯当道，竟以“擅权”罪名罢职还乡。陆游在家闲居6年后，又被起用为严州（今浙江建德）知州。淳熙十五年，陆游在严州任满，卸职还乡。不久，被召赴临安任军器少监。次年，光宗即位，改任朝议大夫礼部郎中。于是他连上奏章，谏劝朝廷减轻赋税，结果反遭弹劾，以“嘲咏风月”的罪名再度罢官。此后，陆游长期蛰居农村，于嘉定二年十二月二十九日（1210年1月26日）与世长辞.1.收复中原信念始终不渝。创作诗歌很多。抒发政治抱负，反映人民疾苦，风格雄浑豪放；抒写日常生活，也多清新之作。词作量不如诗篇巨大，但和诗同样贯穿了气吞残虏的忧国忧民的爱国主义精神。2.他还是一位精通烹饪的专家，在他的诗词中，咏叹佳肴的足足有上百首，还记述了当时吴中（今苏州） 和四川等地的佳肴美馔，其中有不少是对于饮食的独到见解。
“萦空如雾转，凝阶似花积。”这是南朝梁吴均《咏雪》中的诗句。诗以“雾转”喻漫天飞舞的雪花，以“似花积”喻石阶上的积雪。两个比喻，前者着眼于描绘飞雪的动态美，后者则致力于展现积雪的静态美，动静结合，贴切生动，状难写之景如在眼前。
“晚霞飞银砾，浮云暗未开。”这是南朝梁简文帝《同刘谘咏春雪诗》中的诗句。以晚霞为背景，描绘雪花纷飞的态势，画面层次丰富，呈现出一种动态美。诗人又不拘于白色比喻，而用绯红的晚霞将白色的雪映衬得更加醒目，而且呈现出一种动态美。
“盐飞乱蝶舞，花落飘粉奁。”简文帝在《咏雪》中以“盐飞”喻细屑雪霰如盐似粉簌簌下落的形态，以“蝶舞”喻片状雪花上扬飘飞之情状，以“花落”喻雪落，更以“粉奁（盛粉的盒子）”喻白雪飘落之所。可谓设喻精妙，意象丰富。一个“乱”字，写出了大雪弥漫天际的粗狂；一个“飘”字，写出了片状雪花飘落的轻盈；一个“舞”字更是精妙，把鹅毛般的雪花随风轻飏、款款而下的婀娜神韵尽展眼前。
“拂草如连蝶，落树似飞花。”南朝梁裴子野在《咏雪诗》中将飞雪比作草尖翩翩飞舞的群蝶和从树上纷纷飘谢的春花，景色奇丽，意境优美，字里行间透出了蓬勃浓郁的无边春意。
“不知庭霰今朝落，疑是林花昨夜开。”这是唐朝宋之问《苑中遇雪应制》中的诗句。诗人写他不知道庭院里今朝落下了雪花（庭霰，指落在庭院里的雪花），还以为昨夜院中树上开了花，比喻生动形象。
“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。”韩愈的《春雪》诗虽然也像前人那样用花比喻雪，却写出了新意，写出了特色。前人的诗往往侧重于形似，而韩愈的诗则注意形神兼备，既描绘了落雪如落花之形，又传出了落雪之神——将白雪人格化，“作飞花”旨在为人间展示春色。诗人眼中的雪已不是严冬的化身，俨然是春天的使者。
“战罢玉龙三百万，败鳞残甲满天飞。”这是宋代张元《残句》中的诗句。诗写漫天飞雪铺天盖地，犹如被天兵天将杀败的无数条白龙身上脱落的鳞甲，纷纷扬扬地在空中飘落。这两句诗，用三百万败阵“玉龙”的“败鳞残甲”比喻漫天降落中的雪，真是神驰天外，妙思出奇，气魄宏伟，充满浪漫主义色彩和超人的才气。
“初疑天女下散花，复恐麻姑行掷米。”陆游在《夜大雪歌》中把雪比喻成乐善好施的仙女麻姑向人间布施白米，于奇幻的想像中，可见爱国诗人忧民思想之一斑。
“江山不夜月千里，天地无私玉万家。”元代黄庚在《雪》中写雪光反照，犹如明月，江山夜而不夜；天地无私，不分贵贱，家家被雪分玉。诗以“玉万家”喻大雪纷飞，家家户户的屋顶都盖上厚厚的雪。
“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”这是岑参《白雪歌送武判官归京》中的诗句。这里，诗人以春景写冬景，以梨花写边庭的雪花，使人忘却了荒蛮雪封之地奇寒的冬天，只感受到春意融融、生机盎然的温暖与喜悦。诗人以新颖贴切的比喻写出了奇丽的雪景，意境壮美，极富浪漫色彩，成为咏雪的千古名句。
古者富贵而名摩灭，不可胜记，唯倜傥非常之人称焉。盖西伯（文王）拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，《兵法》修列；不韦迁蜀，世传《吕览》；韩非囚秦，《说难》《孤愤》；《诗》三百篇，大抵圣贤发愤之所为作也。此人皆意有所郁结，不得通其道，故述往事、思来者。乃如左丘无目，孙子断足，终不可用，退而论书策，以舒其愤，思垂空文以自见
人生若只如初见作文 何梦成殇，不过笑谈红尘；闻想成痴，无奈事如浮云，苦笑，终是寻不到我的天堂。
梦近在咫尺，却是那么的遥不可及若水的三月，我打开尘封的记忆。忆流年，为你挥墨一笔流觞。
残缺的记忆在指尖缓缓地流淌，泣血的眼泪划破夕阳，滴落曾经眷念着的年华。一丝模糊的缠念，依稀着人生若只如初见！ 逝去的岁月，在尘土里埋藏。
物是人非，我依然看不透风起云涌的飘然，昨日花开，是我无法触摸的难忘。已忘记了多少来去匆忙，只记得当年你挥散的漫天落花，留下了永恒牵连的几许期盼。
印象中，是我永远的执着，追寻过你的足迹，那是我的绝望。 一切的一切都已不再。
我的追逐，不过是虚幻的勾画。黯然神伤的故事，在时间的沉淀中悄然落幕。
三月的世界很绮丽，不禁离别。微拂的柳枝，犹如被春风删减的摇荡词句，徒然留下一汪思念的清泪。
漂泊的心，陌上嫣然，竟随风而去。望穿秋水，一逸沉浮，不过是镜中月，水中花。
一缕残阳，半池牵挂，染指流连，关于你，仿若一缕残香后没落的芬芳。只是，这一刻，突然想起你。
夜凉如水，晚风流霜，似江南的丝竹，化成了淡淡的回忆。遥望着缀满繁星的夜空，我轻轻打开那扇尘封已久的心窗，在浓浓的夜色中思念着浪迹天涯的你。
清凉的晚风，将我的万缕发丝轻轻拂起。沉默的心事，渐渐散作沉静的相思。
人生若只如初见，那幸福的时光终归只是一种奢望。岁月如歌，你已如一缕清风，在我身边缠绵过后悄然离去。
既然一切都如童话般飞往了虚无缥缈的夜空，我只能叹息一声，把这悲凉的故事永远珍藏在心底。 “桃花浅深处，似匀深浅妆。
春风助肠断，吹落白衣裳。”漫步在曲折的长廊，风中弥漫着淡淡的桃花香，在这个舞低杨柳楼心月的夜里，沁人心脾的桃花香牵引着我漫漫无聊的心迹，任风儿把思绪扯散在苍白的夜色中。
人生若只初如见，让我在醉人的三月为你再次吟唱一曲《人面桃花》，让我在清瘦的宋词里为你画一扇精致优雅的文心雕龙，让我在欢乐聚离别苦的阳光三叠里再为你折一枝依依不舍的杨柳，期待明年落花时节又逢君，期待缠绵的风儿能为我捎去天南地北的思念，期待漂泊的心在厌倦了流浪时能够再度返回，让我们那悲凉的故事变得温暖。
苏轼：1《赤壁赋》 2《后赤壁赋》3《东栏梨花》4《出颍口初见淮山，是日至寿州》5《春宵》6《海棠》7《和子由渑池怀旧》 8《和子由踏青》 9《花影》 10《惠崇春江晚景》 （此诗为作者苏轼观看惠崇所画《春江晚景》而作）11《腊日游孤山访惠勤惠思二僧》 明末陈洪绶绘《东坡图》12《六月二十七日望湖楼醉书》13《三月二十九日》 14《上元侍宴》 15《石苍舒醉墨堂》 16《书李世南所画秋景》 17《题金山寺》18《题西林壁》19《望海楼晚景》20《雪后北台书壁》21《饮湖上初晴后雨》22《有美堂暴雨》 23《寓居定惠院之东，杂花满山，有海棠一株，士人不知贵也》[7]24 《赠刘景文》李白：诗句1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
《行路难》 2、抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。 《宣州谢朓楼饯别校书叔云》 3、此行不为鲈鱼脍，自爱名山入剡中。
《秋下荆门》 4、天生我材必有用，千金散尽还复来。 《乐府·将进酒》 5、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
《乐府·将进酒》 6、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 《乐府·将进酒》 7、两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
《望天门山》 8、我今携谢妓，长啸绝人群。欲报东山客，开关扫白云。
《忆东山》9、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 《望庐山瀑布》 10、水作青龙盘石堤，桃花夹岸鲁门西。
若教月下乘舟去，何啻风流到剡溪。《东鲁门泛舟二首》 11、仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。
《南陵别儿童入京》 12、世间行乐亦如此，古来万事东流水。 《梦游天姥吟留别》 13、总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
《登金陵凤凰台》 14、浮云游子意，落日故人情。 《送友人》15、山随平野尽，江入大荒流。
《渡荆门送别》 16、平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。 《菩萨蛮》 17、我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
（另作“随君直到夜郎西”） 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 18、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 《赠汪伦》 19、白发三千丈，缘愁似个长。
《秋浦歌》 20、何日平胡虏，良人罢远征。 《子夜吴歌》 21、举杯邀明月，对影成三人。
《月下独酌》 22、两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 《早发白帝城》 23、宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
《越中览古》 李白 雕塑像（10张）24、今人不见古时月，今月曾经照古人。 《把酒问月》 25、安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。
《梦游天姥吟留别》26、床前明月光，疑是地上霜。《静夜思》27、郎骑竹马来，绕床弄青梅。
同居长干里，两小无嫌猜。 《长干行》28、半壁见海日，空中闻天鸡。
《梦游天姥吟留别》29、众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。
《独坐敬亭山》30、弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。《宣州谢朓楼饯别校书叔云》31、蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
《宣州谢朓楼饯别校书叔云》32、三杯吐然诺，五岳倒为轻！ 《侠客行》33、黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯。《忆旧游寄谯郡元参军》34、乍向草中耿介死，不求黄金笼下生。
《设辟邪伎鼓吹雉子斑曲辞》35、大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。《上李邕》36、十步杀一人，千里不留行。
《侠客行》37、呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。《乐府·将进酒》38、黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。
《北风行》39、黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门。《公无渡河》李白 画像（9张）40、有长鲸白齿若雪山，公乎公乎挂罥于其间！箜篌所悲竟不还。
《公无渡河》41、秦王扫六合，虎视何雄哉。《古风其三》42、玉阶生白露，夜久侵罗袜。
《玉阶怨》43、三川北虏乱如麻，四海南奔似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。
《永王东巡歌其二》（表示大爱李白）柳永雨霖铃寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？凤栖梧·伫倚危楼风细细伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。少年游长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。
夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似少年时。
望海潮东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙，乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
八声甘州对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。
是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。
想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁（。
例一
第一段
开篇点题，最好引用一下名句
第二三段个举一例，可以是牛顿被苹果砸那个，蒸汽机发明也行
第四段
从自身出发，联系实际，再次强调主题
PS：如果是在初中的，这样写基本就行了，高中的话就有点简单，至少例子得换一换
例二（高中0用辩证的思路一般老师会比较喜欢
第一段同上（思考重要）
第二段同上（素材得换一换）
第三段笔锋一转（不能只思考，如学而不思则罔思而不学则殆）
第四段思而不学的害处（行动的好处），临渊羡鱼不如退而结网
第五段辩证，适度的原则，据现实生活中的例子或联系自身，总结
PS：我已经多年不写作文，荒废殆尽，实在想不出来好的素材，学了这么多年你肯定积累了很多古诗词背诵（就是必备的那些）看那里有没有能用的
《请您别走，请你慢走》
风悠悠地吹拂着这粼粼的江面，那小小的波浪拼命地向我这条熟悉的小舟发起总攻，但其实他压根是为我好的，没有他热情地拍打，我根本过不了彼岸！
彼岸就是我的家乡，我就是这里的印第安人，我热爱这里的每一颗沙，从小我就可以在这里大肆放任，这里辈分最大就是岛爷爷了，如果惹毛了他大不了脱个一净二光，与这里的‘护岛河’搏斗一番。这块土地压根地令我彻底地忘了现在城市里的新家，因为那里太吵了！市政要改，但为什么一定要毁了这个我早已许下一辈子是我家的誓言，坚强的我哭了，而且无法停止，我的泪水已经哭干了，亲爱的‘岛爷爷’我难道又做错了吗？我会改的！我力竭声嘶的祈求，求你不要这样！而他却抱着我一同放声哭泣‘孩子我也不想的真的不想的’说着说着眼泪就哗哗哗的滴在了我小小的手上，其实我也知道的，他也实在的无能为力。 而它就这梦幻般的小岛，常常大雾得令人晕头转向，那条回家必经熟悉的小路上，弥漫的青草跟泥土的混合香气，好像把城市给完全隔离了，那边的混乱的烦嚣，当我还在庆幸的时候，却不知不觉地被无情地被安排走了，他们从来没有问过我的感想，从来没有，我难道又做错了吗？我再次强烈地要求回答！ 在这边的腼腆的安静，令我在这路上走得比蜗牛还窝，沙沙的草花交响乐中还有马中蛇（壁虎）在捣乱，对于马中蛇啊，从小奶奶就千叮万嘱我不要让他在撞在我头上，远远看见就要逃跑，否则我就会一命呜呼，这句话在我小学之前一直是我最最忧心的事情，长大了虽然明白这一切，但在路上远远发现了它，我还是固执地撒腿逃跑，因为我更愿意回忆，回忆这里的一切一切，我还记得小时候我跟我爷爷利索地跟我在这路上赛跑，虽然没有金钱的拥抱，也没有权利的问候，但却是我的最爱，如今他老人家已经有心无力了，他紧紧地抱着我用力地传达我不用很在意这思想，我从来没有见过爷爷这么大力气，我惊讶地发现他也哭了静静地流淌着这一滴滴的眼泪，每一个震逗都那么的伤人，我从来没有见过他哭，从来没有！事实上我也并没有安慰他，只是拍拍他的肩膀因为我深深了解而且我彻底明白这苦。就是让我，我也根本做不到原谅，所以不去安慰！我永远做不到改变，所以我不想去安慰！而且我根本什么都做不了！
一阵冷风无情地打在我瘦小的身躯上，但我不怕，来吧让大风来得更加猛烈，哪怕超出我的极限我也不会供畅垛堆艹瞪讹缺番画退缩，我们要共同进退！
大江拍打着岸边坚强的岩石叫尽力地命令他不要放弃，小草安抚着花朵深情地安慰他不要哭泣，而我依然屹立百年榕树下！榕树大哥，请麻烦您也帮我一一问侯一下我最美丽动人的花姐妹和我坚强努力的石兄弟，最后是我最爱的慈祥的‘岛爷爷’，你们一切都好吗？
我们坚持着这无结果的事情，我们真的很傻！
我无法停止这悲剧。。继续。
李清照（1084~约1155） 中国宋代词人。
自号易安居士。济南章丘（今属山东）人。
父李格非，官至礼部员外郎，为当时齐、鲁一带知名学者。母王氏，知书善文。
夫赵明诚，为吏部侍郎赵挺之之子，金石考据家。李清照早年生活优裕，工书能文，通晓音律。
婚后与赵明诚共同致力于书画金石的整理，编写了《金石录》。金兵入据中原，清照举家南逃。
后明诚病故，战乱中书籍文物大部分散失，孤独一身，各地漂泊，境遇极其悲苦。据传清照曾改嫁，后世学者对此颇有争议。
其晚年生活情况缺乏资料记载，仅知她曾作《打马图经》及自序，还曾携米芾墨迹访米友仁求题跋。 李清照工诗，能文，更擅长词。
其创作以北宋、南宋生活的变化呈现出前后期不同的特点。 北宋时期，李清照在为数不多的诗文中表现出比封建社会一般女子宽阔的思想境界和生活领域，如《浯溪中兴颂诗和张文潜》两首长诗，吊古讽今，主张汲取唐王朝天宝之乱的历史教训。
另外，早年她还写过《词论》，提出词“别是一家”之说，认为词分五音、五声、六律，又分清浊轻重，是宋代重要的词论。其诗文谈史论世，兼及文艺，题材较为广泛。
李清照前期的词真实地反映了她的闺中生活和思想感情，表现了自然风光和别思离愁。如[如梦令]二首，活泼清新，语意隽秀。
[凤凰台上忆吹箫]、[一剪梅]、[醉花阴]等词，描绘了孤寂的生活，抒发了对丈夫的相思之情，曲折宛转，清俊疏朗，表现出作者热爱大自然，憧憬美好的爱情生活，冲破了以往花间闺怨词的樊篱，有一定的文学价值。 南宋时，李清照的作品与前期相比变化较大，表现出关心国家命运的爱国主义精神，表达了自己坚持民族气节的决心。
如《咏史》、《上枢密韩公诗》、《夏日绝句》等，诗文的思想性都提高了，具有很强的现实性。南渡后的词也与前期风格迥异，变清丽明快为凄凉沉痛，抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感。
如[菩萨蛮]、[蝶恋花]以及慢词[永遇乐]等，寄托了强烈的故国之思。她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。
如[武陵春]、[声声慢]、[清平乐]等，将亡国之痛与个人孤苦凄惨的生活晚景融为一体，悲伤愁绪渲染极致，可以说这是时代的苦难与个人不幸命运的艺术概括。 李清照词的艺术成就很高，在文学史上占有重要地位。
其词具有浓厚的抒情性，能运用巧妙的构思，选取一些生活片断写入词中，具体细致地展现作者的内心世界，如〔武陵春〕“物是人非事事休，欲语泪先流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。 她又善于用白描手法摹写具体事物，“才下眉头，却上心头”（[一剪梅]），含蓄委婉，朴实自然。
清照词风以婉约为主，但也偶有豪放之作，如[渔家傲]“天接云涛连晓雾”被称为“浑成大雅，无一毫钗粉气”。清照词的语言优美精巧，独具特色，如她笔下的花树是“绿肥红瘦”，天气是“浓烟暗雨”、“风柔日薄”。
她还善用明白如家常的方言口语入词，如“守著窗儿，独自怎生得黑？”信手拈来，自然清新。她的词富有音乐美，还讲究舌、齿音的交错和叠字连用，最典型的是〔声声慢〕开头连用14个叠字，其独创性为人称道。
清照词被称为易安体，广为流传。 李清照的《易安居士文集》、《易安词》已散佚，今仅存四印斋本《漱玉词》1卷，王仲闻有《李清照集校注》，人民文学出版社本，黄墨谷有《重辑李清照集》，齐鲁书社版。
李白简介 李白（701--762），字太白，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。
儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。 “功成身退”是支配他一生的主导思想。
李白留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。
李白一生都怀有远大的抱负，他毫不掩饰地表达对功名事业的向往。《梁甫吟》、《读诸葛武侯传书怀》、《书情赠蔡舍人雄》等诗篇中，对此都有绘声绘色的展露。
李白自少年时代就喜好任侠，写下了不少游侠的诗，《侠客行》是此类诗的代表作。在长安3年经历的政治生活，对李白的创作产生了深刻的影响。
他的政治理想和黑暗的现实，发生了尖锐的矛盾，胸中淤积了难以言状的痛苦和愤懑。愤怒出好诗，于是，便写下了《行路难》、《古风》、《答王十二寒夜独酌有怀》等一系列仰怀古人，壮思欲飞；自悲身世，愁怀难遣的著名诗篇。
李白大半生过着流浪生活，游历了全国许多名山大川，写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇，借以表达出他那种酷爱自由、渴望解放的情怀。在这一类诗作中，奇险的山川与他那叛逆的不羁的性格得到了完美的契合。
这种诗在李白的诗歌作品中占有不小的数量，被世世代代所传诵，其中《梦游天姥吟留别》是最杰出的代表作。 诗人以淋漓挥洒、心花怒放的诗笔，尽情地无拘无束地舒展开想象的翅膀，写出了精神上的种种历险和追求，让苦闷、郁悒的心灵在梦中得到了真正的解放。
而那“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”的诗句，更把诗人的一身傲骨展露无。
如果说人生是五彩缤纷的，那么青春必是其中最绚丽的一抹；如果说人生是动静交融的，那么青春必是其中最活力四射的一份.
灿烂的犹如初生太阳的面纱，灵秀的犹如崖边的一枝百合，热情的犹如一株红色的玫瑰，散发着撩人的芬芳.她———让我如此深深着迷。
我们的舞会邀请你，你用美妙的声音，健壮的身体赶走了死寂，点燃了热情。我们的社会也需要你，你的旺盛精力，你的聪明才智，你的无私奉献，让全世界呈现一片光明，让人们的心灵一片澄澈。我们的科技进步需要你，你的对胜利的执着，你的对自己的的无比自信以及不懈的努力，帮助我们推进了文明。
因为有了你，在生命的鸿沟前，我们不在退却；因为有了你，在坠落的边缘，我们始终有挣扎的力量；因为有了你，在充满荆棘的坎坷路上，我们的心头始终有胜利殿堂阳光的照耀；因为有了你，在失败的低谷，我们给自己再来一次的机会。
如果没有你，珠穆朗玛峰上不会有人类的足迹；如果没有你，西藏高原不会有长年驻守的绿色身影；如果没有你，人类队伍将犹如钝头的箭。真的不敢想象，没有你的世界，会多么寂静无声，多么枯燥乏味。
我们不需要你满脑的智慧，满身的经验以及深邃的眼光，只需要你用你的热情、无畏与干劲起航我们的帆船；只需要你的坚毅韧性，向暴雨、海浪挑战，只到把他们打败。
不要责怪自己的轻狂，那是年轻最明亮的标记；不要自卑自己的浅薄，经过岁月的打磨，你会得到满载的智慧和经验。
但不要放纵自己的欲望，那犹如一个旋涡，会将你卷入无底深渊，真正的青春应该学会掌握方向。没有腐朽，没有倒退，你的眼光如婴儿般明亮。请拥抱我吧，让我的生命焕发迷人的光彩，直教日月黯然。