1、兄弟手足之情
如兰桂齐芳（兰花、桂花）喻德泽长留，经久不衰，也就是把恩惠留给后辈子孙，亦用来称颂别人的子孙昌盛。兰后来又引申出多层含义，如美好的文章称“兰章”，对别人子弟的美称叫“兰玉”，对友情契合而结拜成兄弟称“金兰之好”等。
2、象征：高尚，为高洁、典雅、爱国和坚贞不渝
以自古以来人们就把兰花视为高洁、典雅、爱国和坚贞不渝的象征，兰花象征高尚。兰花风姿素雅，花容端庄，幽香清远，历来作为高尚人格的象征。诗人屈原极爱兰花，在他不朽之作《离骚》中，多处出现咏兰的佳句。幽兰生前庭，含薰待清风。
3、象征：中国人根深蒂固的民族感情与性格认同
兰花被誉为“花中君子”、“王者之香”。对于中国人来说，兰花还有民族上的深沉意义。在中国传统四君子梅、兰、竹、菊中，和梅的孤绝、菊的风霜、竹的气节不同，兰花象征了一个知识份子的气质，以及一个民族的内敛风华。因此对于兰花，中国人可以说有着根深蒂固的民族感情与性格认同。
扩展资料：
兰花栽培技术
随着兰花组织培养技术和无菌播种技术的不断发展，兰花在试管内开花的现象正日益受到重视。这一现象之所以能吸引育种学家的目光，主要原因是原来需要常规栽培许多年才能开花的人工杂交新品种，现在在试管里，通过1-2个培养周期就能人为地促使其开花，这样就可以根据开花的情况有目的地选育具有优良性状的个体，淘汰相对较差的个体，从而使整个育种的周期缩短，并大大减轻大量栽培未见花品种的工作量，使育种工作更富有针对性。
兰花的寓意是：高洁不屈，贤德，淡泊名利，朴素；兰花象征着优雅的气质，真挚的友情，美好的才华-。兰花是一种清丽却不寡淡，淡雅却不土气的花卉，它是花中四君子之一，人们经常用兰花来称赞高洁的人格。
兰花的特点是花色淡雅，香气浓郁，清而不浊，所谓一盆在室，芳香四溢，兰花象征高洁典雅。
兰花并与“梅、竹、菊”并列，合称“四君子”。兰花花色淡雅，香气浓郁，清而不浊，所谓一盆在室，芳香四溢。
兰花喜欢阴凉的环境，怕阳光直射。养护尽量放在半阴处，有散射光即可。
兰花喜欢湿润的环境，忌干燥，平时要经常通风。
肥沃的土壤可以让兰花生长的更加健壮，选用肥沃、富含腐殖质的土壤。
兰花(学名:Cymbidium ssp.):附生或地生草本，叶数枚至多枚，通常生于假鳞茎基部或下部节上，二列，带状或罕有倒披针形至狭椭圆形，基部一般有宽阔的鞘并围抱假鳞茎，有关节。总状花序具数花或多花，颜色有白、纯白、白绿、黄绿、淡黄、淡黄褐、黄、红、青、紫。
参考资料：百度百科 词条 兰花网页链接
在中国古典诗词中,兰花意象有着多元的内涵。诗人常常以兰喻君子,以兰为爱国者的化身,兰——清雅幽香、姿态优美——追求淡泊——君子隐士兰，古代通指香草，包括许多花与叶皆有香味的植物，如泽兰、藿香等，是用来作为熏蒸、沐浴、辟邪之用，而不是观赏。大约到唐代后期，人们发现生于山野溪谷之间，悬崖峭壁之上，有香味的另一类兰草，其花优美，才开始栽种开发。兰花值得观赏的一面，越来越受到人们的喜爱。“兰”“兰草”“兰蕙”这些称谓，才逐渐用来专指我们今天所说的“兰”，也就是国兰。兰花是中国的传统花卉，有着很深的文化内涵和外在的审美特征。兰花，清馨不浊，香气纯正，花姿优美，体态匀称，叶型矫健，交错变化，韵味飘逸。因古典诗歌中常写其清雅幽香，芳草自怜，因为兰花的幽香和姿态优美，故兰常被用来比喻美好的东西。如兰交——喻志同道合之人，兰途——美好的前途，兰质——如兰一般的品质。兰花诗如：唐代李白：??孤兰生幽园，众草共芜没。虽照阳春晖，复悲高秋月。飞霜早淅沥，绿艳恐休歇。若无清风吹，香气为谁发。” 明代徐渭的《兰》：“莫讶春光不属侬，一香已足压千红。总令摘向韩娘袖，不作人间脑麝风。”这首诗写出了春兰的美，兰以幽香取胜，比春光中的“千红”不知要高出多少倍。
一提到“花木兰”，大家都会想起一个女扮男装、代父从军的故事。 在古代闭塞的社会中，木兰能毅然决然地超越社会习俗，女扮男装，勇敢地代父从军，这种行为，如果没有大智大勇是无法做到的。从另一方面而言，木兰代父从军并在疆场上立下不少汗马功劳，这不但有功于国家，更是大忠、大孝、大勇的表现。 花木兰集大忠、大孝、大勇、大智于一身，为中国妇女树立了一个新的典型，并说明了一个事实：妇女一样能够尽忠，一样能够为国家效力。现代男女都平等了，花木兰们都可以为国家做出自己的贡献了！ 花木兰的故事能流传千古，显示了人们对花木兰的喜爱、敬仰以及这位奇女子在人们心目中的地位木兰诗》是北朝乐府民歌，表现了古代劳动人民乐观勇敢的爱国精神，以及对和平劳动生活的向往。千百年来，木兰成了家喻户晓的巾帼英雄的形象。 这首叙事诗充满传奇色彩。故事情节曲折，富有戏剧性。叙述详略得当，如木兰沙场征战，思念亲人，心理描写细腻传神；而关山飞度，百战建功，却只用寥寥几句诗来概括。这样写，使得木兰的形象真实感人，全诗显得简洁紧凑。 这首民歌刚健清新，表现了古代北方人民英武豪迈的气概。它还成功的运用了对偶和排比等修辞手法，使得全诗气势雄浑，又易记易诵。习诵时，要注意体会它的民歌特色。 《木兰诗》塑造了木兰这个不朽的人物形象。木兰是一个少女，又是一个金戈铁马的英雄。在国家需要的时候，她挺身而出，驰骋沙场，立下汗马功劳；胜利归来以后，又谢绝高官，返回家园，重新从事和平劳动。她爱亲人也爱国家，把对国家对亲人的责任感融合到了一起。木兰的形象，集中体现了中华民族勤劳、善良、机智、勇敢、刚毅、淳朴的优秀品质。 可以吗？
巾帼英雄花木兰
花木兰形象与中国古诗中的女中豪杰形象的关系是特殊与一般的关系。花木兰这个特殊形象与其他女中豪杰有所不同，首先她是代父从军，穆桂英是代夫挂帅，梁红玉是助夫抗金；其次，花木兰是女扮男装后才得以从军的；再次，花木兰从军的出发点是孝顺（阿爷无大儿，木兰无长兄），其次才是为君分忧，杀敌报国。但花木兰也有其他女中豪杰的一般特征，就是勇敢无畏，巾帼不让须眉的气概。木兰诗 / 木兰辞南北朝：佚名唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息。(惟闻 通：唯)问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。(惟闻 通：唯)东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。归来见天子，天子坐明堂。策勋十二转，赏赐百千强。可汗问所欲，木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。爷娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。开我东阁门，坐我西阁床，脱我战时袍，著我旧时裳。当窗理云鬓，对镜帖花黄。出门看火伴，火伴皆惊忙：同行十二年，不知木兰是女郎。雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌？木兰女扮男装，代父从军，征战疆场数年，屡建功勋，无人发现她是女子。唐代追封为孝烈将军，设祠纪念。它产生的时代众说纷纭，但从历史地理的条件可以判定事和诗可能产生后魏，这诗产生于民间，在长期流传过程中，有经后代文人润色的痕迹，但基本上还是保存了民歌易记易诵的特色。查《木兰诗》，《乐府诗集》收入《横吹曲辞·梁鼓角横吹曲》中。据《乐府诗集》的编者宋代的郭茂倩说，此诗最早著录于南朝陈智匠（梁武帝时任乐官）的《古今乐录》。至唐代已广为传诵，唐人韦元甫有拟作《木兰歌》，可以为证。所以，学者们大都认为，《木兰诗》产生于北朝后期。
1 愿为市鞍马，从此替爷征。不闻爷娘唤女声 但闻黄河流水鸣溅溅 旦辞黄河去 暮至黑山头 不闻爷娘唤女声 但闻燕山胡骑声啾啾 2开我东阁门 坐我西阁床 脱我战时袍 著我旧时裳 当窗理云鬓 对镜贴花黄
如何面对中国画创新问题绘画是创造性的艺术，绘画的艺术价值就在于创新。绘画的创新与自然科学中的发明创造没有什么区别，唯一不同的是，绘画属于社会科学的范畴。绘画的创新除了能给人带来全新的感官刺激外，其艺术内涵要与观赏者的心灵沟通，达到震撼人心的效果。绘画艺术的创新如果离开了这个根本，也就不存在什么价值了，绘画艺术正是在不断的创新中向前发展。中国画的发展同样存在着创新的问题，然而，当今的中国画家面对中国画的创新问题，却存在着截然不同的认识。绘画的创新决定于技法的变化与艺术风格的体现，为了达到这个目的，多数画家都倾向于在“术”的环节中煞费心思，其结果，要么是局部的改良，要么是人为的制作，要么是嫁接西方的油画技法。尽管如此，其结果却难以令人满意，面对如此结局，有时连作者本人也为之感到惭愧。更有甚者，为了强夺人意，硬要为其冠以“现代”或“前卫”的名头，实际上恰恰暴露了一些人的浮躁与急于求成的心态。从这个现象中反映出一个重要的问题，那就是，失去理论指导或根本就没有理论作为创新的基础，抑或只刻意在“术”中求“术”的框框中寻求创新，最终只能使中国画的发展走向衰落。中国画的创新问题出现了这么多不尽人意的现状，其主要原因是，一些画家虽然深知只有解决了技法这一最基本的要求，才能够达到创新的目的，但是却不知解决技法创新的问题并不是单凭着画家的主观臆造可以获得，中国画技法的创新与变革来自于“理”，没有“理”作为研究技法创新的基础，很难实现创新的目的。创立新的艺术表现形式与新的技法表现形式是件十分严肃的学术问题，因此面对中国画的技法创新问题必须认识到一个事实：要以中国画发展之“理”认识中国画的技法创新问题。这样可以从理论上看到中国画技法创新之根本，产生有理论根据的中国画新的艺术表现形式与新的表现技法。现在有许多中国画家面对创新问题，很少有人以中国画发展的根源研究中国画的创新，更谈不上以哲学与史学的理念认识中国画的创新问题，这就造成了看不到中国画创新的关键之所在，因此导致一些人忘记了事物发展的客观规律，反而以人的主观臆断、自以为是的心态去面对一个十分严肃的学术问题，这种既没有理论根据，又没有正确的艺术思维主导的所谓创新，又怎么会达到创新成功的目的？尤其那种对本民族传统文化无知的鄙视、无原则的失落，这不仅反映出了一些画家由于自身知识的肤浅而造成的偏见，更多的是对自家文化的不负责任，故此也就不难理解当今中国画界出现的那些所谓的“前卫”艺术，为什么会有变相抄袭西方之嫌的问题了。所谓创新应体现出两个方面的问题：其一是创新方法，其二是以正确的艺术见解表现其艺术内涵的深度。解决创新方法的问题最重要是要建立起新的艺术体系，使其更加完善，这是中国画建立新的艺术表现形式与新的技法表现的最基本条件，离开了这个条件，以其主观臆想而产生的某种技法与风格都难以成立。只有在符合中国画发展的艺术体系与艺术思维的指导下，才能够产生出全新的中国画表现形式与表现技法。然而，这一切直接触及到的就是如何对待“笔墨”的问题，有人认为过分强调“笔墨”，会窒碍中国画的发展；也有人认为强调“笔墨”，中国画就无法“转型”等等，以至近百年来多数人对此一筹莫展，莫衷一是。事实上这种提法非常主观臆断，缺少足够的理论依据，中国画的“笔墨”一直是随着“理”的原则在改变，以中国画之“理”来认识中国画的“笔墨”问题：“意象”之理必然会产生表现“意象”笔墨之方法；“象意”之理必然会产生表现“象意”笔墨之方法；“悟象”之理必然会产生表现“悟象”笔墨之方法。然而万变不离其宗，这个“宗”即中国传统文化，脱离中国传统文化就无法表现出具有中国文化内涵的艺术风格。面对中国画创新问题，只有沿着中国画艺术规律而行才能顺利向前发展。中国画家如果对自己民族传统文化没有深入彻底的认识，那将永远不知道如何去面对当今中国画的创新问题，当然也不可能在中国画界以及中国画发展史中占有一席之地。以此理而论，中国画发展并不存在怎么“转型”的问题，实际这种所谓“转型”的提法，完全是由于一些人对中国传统文化认识的匮乏，对西方文化的一知半解而产生的主观臆断。除此，还有人在中国画发展出现问题的今天，提出了中国画应与西方艺术“接轨”的论调，然而他们并未搞清楚，中西方存在着不同的哲学理念。中西绘画无论是哲学体系，还是艺术体系，它们不仅是独立的，而且均体现出各自不同的民族特性、文化底蕴与思维形式。一些中国画家及理论家面对中国画的前途问题，提出“接轨”的论调是不切合实际的，表现出他们对中国画艺术发展的悲观心态。中西绘画是在两种不同的艺术思维与艺术体系引导下产生的艺术形式，那种不问其“理”，只谈“接轨”的论调，只会将中国画的发展引向歧途。如何以正确的艺术见解表现出新的艺术思想，即表现出艺术作品之灵魂，这是画家们应该认真思索的问题。一个没有成熟艺术见解的画家，不可能创作出具有深厚内涵的艺术作品，更不可能产生震撼人心的艺术效果。当前一些青年画家对中国画创新问题，多倾向于所谓的“实验”，甚至一些评论家对此也大加欣赏、极力鼓吹，然而这种实验的结果又当如何呢？事实并不乐观，反而却给中国画的发展与创新带来了更大的困惑。何谓“实验”？“实验”即是一种尝试，或成功，或失败。积极地看，当前出现的所谓“实验”美术，客观上反映出了一些关心中国画发展前途的画家为之做出的努力。然而由于这种“实验”是在一种缺乏理论依据的前提下出现的产物，不可能形成一种体系，更无法表现出更深刻的艺术内涵，因此，这种“实验”无法成功，不乏带有一定的盲目性。这就成了一种失去理性的盲动，其唯一可以依靠的理论，即画家的所谓“感觉”或主观臆测，这种缺少理论根基的谬误之“理”，又如何能够成其为“实验”美术的理论支柱呢？因此也就很难达到其“实验”的目的，以及具有理论性的说服力。面对这种所谓的“实验”作品，不难看出一些作者无非是受了当代西方抽象思潮的影响，将西方所谓的抽象转嫁到中国画的宣纸上而已。因此可以断定，这些画家对西方绘画的发展与现状，并未从理性上去认识，只是在表面得到某种偏激的启示，岂不知自己已经跟随西方绘画走向无奈。浮浅的认识带来了错误的理解，错误的认识必然导致不伦不类的作品，其表现出来的东西要么奇丑无比，要么糊涂乱抹，甚至连作者本人也说不清自己在表现什么，对此还能有什么艺术内涵而言，更谈不上以创新而论。虽然有人将这个现状看作是与西方艺术的“接轨”，但是以吾之见，这种所谓的“接轨”实则是在“搭车”，是在步西方早已失去理论支柱的所谓“前卫”的后尘。当前在中国画发展中出现的这种毫无理念与理性，盲从“接轨”、盲目实验的结果，最终导致的是对本民族传统文化的变相否定与放弃，得到的则是非中非西的“夹生饭”，很难产生独立的艺术体系与代表中华民族文化的中国画艺术。另有一种以标“新”的文字游戏而出“新”的所谓“新文人画”，更是令人啼笑皆非，细观其作品，无论从“字”到“史”，从“意”到“雅”，都难以与“文”搭上关系，更不可能与以苏东坡为代表的古代文人画相提并论。甚至有些“文人画”作者标榜为绝句的诗，竟连平仄都分不清楚，还如何谈得上“文”，更不要品其艺术内涵了。真不知如今的“新文人画”究竟“新”在哪里，也不知其中的“文”是超越了古人，还是落后于古人，对此其作者是否真的搞清楚了？无论是“实验”出的作品，还是“新文人画”，为什么很少博得专家的赏识，以及人们的喜爱呢？其原因并不是欣赏者的水平差，重要的是人们需要的是美的艺术，需要的是能与人心灵相沟通的艺术，需要的是有深邃艺术内涵的作品以及货真价实的艺术作品。并不喜欢那种丑陋、脏乱、说文不文、说雅不雅、不伦不类的作品。事实说明，无论丑与美，重要的是与人的心相通皆可谓之美，那些并不知道丑中之美为何物，缺乏理性的以丑为美的所谓作品，只能使人感到一种狂燥与变态的心理在宣纸上的自我发泄，以及江郎才尽的表现。可以说人的意识、学识、心态决定了画家作品中的艺术含义，那种对西方艺术肤浅认识，以及不文充文的半瓶醋作风很难登上艺术的顶峰。中国画的发展越是到高级阶段，所体现出的艺术内涵就应该愈加深刻，这就要求一个画家必须具备真才实学，才可能体现出在当今文明发达的时代中，一个画家所应该具有的艺术深度。自古以来，绘画创新一直是画家通向成功的唯一出路，同时也是一条艰难曲折的道路。这就要求画家必须建立起良好的艺术心态，提高自身的艺术修养，才能够在创新的道路上走向成功。然而历史上有成千上万的画家在这条道路上摔倒，甚至至死不悟，就算是有成就的画家，往往都是耗尽了大半生的精力才获得成功，这足以证明绘画创新的艰难程度。绘画艺术是天才加勤奋的事业，无论谁，只要拿起画笔将其作为事业，就意味着在用自己毕生的精力赌其成败，故切慎之。
而论文质量的高低,很大程度上取决于论文开题报告做的细致程度。论文开题报告做的细致,前期虽然花费的时间较多,但写起论文来就很顺手,能够做到胸有成竹,从而保证论文在规定的时间保质保量地完成;但如果不重视论文开题报告,视论文开题报告为走过场,写起论文来就会没有目标,没有方向,没有思路,可能就要多走弯路,也很难保证毕业论文的质量。一、论文开题报告的意义硕士论文开题报告是研究生在完成文献调研后写成的关于学位论文选题与如何实施的论述性报告。论文开题报告既是文献调研的聚焦点,又是学位论文研究工作展开的散射点,对研究工作起到定位作用。写论文开题报告的目的,是要请老师及专家们帮忙判断一下所研究的选题有没有价值,研究方法是否奏效,论证逻辑有没有明显缺陷。因此论文开题报告就要围绕研究的主要内容,拟解决的主要问题(或阐述的主要观点),研究步骤、方法及措施为主要内容。但笔者在工作实践中发现有很多学生往往在论文开题报告中花费大量笔墨叙述别人的研究成果,谈到自己的研究方法时,往往寥寥数语一笔带过。这样,不便于评审老师指导。二、如何写论文开题报告(一)论文开题报告的前提——通过理论思维选择课题在工作实践中,发现硕士研究生论文开题报告中存在的普遍问题是选题不合适。有的提出的问题太过“平庸”,有的选题范围太大,研究内容太多、太宽泛,提出的问题不切合硕士生的实际,实践操作起来难度较大。如有的学生提出的论文题目:“新型中性镍催化剂的研究及其催化合成聚乙烯、聚丙烯的研究”,此选题有意义,有创新,作者的研究思路也比较正确,但论文选题范围太大,研究内容对于一个硕士生来说明显偏多,无法按时完成。因此应重新确定研究内容,注重项目的可操作性。那么如何选择研究问题呢?这里要强调的是通过理论思维来发现研究问题。理论是由一系列前设和术语构造的逻辑体系,特定领域的理论有其特定的概念、范畴和研究范式,只有在相同的概念、视角和范式下,理论才能够对话。只有通过对话,理论才能够发展。硕博论文要想创造新理论很难,多数是在既有理论的基础上加以发展。其次,选择问题是一个“剥皮”的过程,理论问题总是深深地隐藏在复杂的现实背后,而发现理论问题,则需要运用理论思维的能力。这就需要我们不断锻炼和提高自己的理论思维能力,需要在日常的学习中,不断总结和分析以往的研究者大体是从哪些视角来分析和研究问题,运用了哪些理论工具和方法,通过学习和总结来不断提高自己的理论思维能力,从而选择具有学术理论价值和应用价值,并与国家经济建设及导师承担的科学研究项目紧密结合的研究问题。(二)做好文献综述,为论文开题报告打好基础在研究生论文开题报告会上,出现的普遍问题是对文献的研读不够,对研究背景的了解不够深入,对研究方向上国内外的具体进展情况了解不够全面、详细,资料引用的针对性、可比性不强。有很多学生没有完全搞清论文开题报告与文献综述的区别,他们的论文开题报告有很多仅仅是对前人工作的叙述,而对自己的工作介绍甚少。文献综述的基本内容包括:国内外现状;研究方向;进展情况;存在问题;参考依据。这是对学术观点和理论方法的整理。同时,文献综述还是评论性的,因此要带着作者本人批判的眼光来归纳和评论文献,而不仅仅是相关领域学术研究的“堆砌”。要想写好论文开题报告,必须认真研读文献,对所研究的课题有个初步的了解,知道别人都做了哪些工作,哪些方面可以作为自己研究的切入点,因此,文献调研的深入和全面程度,会相当程度地影响论文开题报告的质量,是学生充分发挥主观能动性的客观基础。(三)论文开题报告的格式及写作技巧1.论文开题报告格式一个清晰的选题,往往已经隐含着论文的基本结论。对现有文献的缺点的评论,也基本暗含着改进的方向。论文开题报告就是要把这些暗含的结论、论证结论的逻辑推理,清楚地展现出来。论文开题报告的写作步骤:课题选择—课题综述—论题选择—论文开题报告。论文开题报告的基本内容主要包括:选题的意义;研究的主要内容;拟解决的主要问题(阐述的主要观点);研究(工作)步骤、方法及措施;毕业论文(设计)提纲;主要参考文献。为了写好论文开题报告,江苏工业学院研究生部专门出台了详细的规定,规定论文开题报告的一般内容包括:(1)论文开题报告——课题来源、开题依据和背景情况,课题研究目的以及理论意义和实际应用价值。(2)论文开题报告——文献综述。在阅读规定文献量(不少于50篇,其中外文文献占40%以上)的基础上,着重阐述该研究课题国内外的研究现状及发展动态,同时介绍查阅文献的范围以及查阅方式、手段。(3)论文开题报告——主要研究内容。包括学术构思、研究方法、关键技术、技术路线、实施方案、可行性分析、研究中可能遇到的难点、解决的方法和措施以及预期目标。(4)论文开题报告——拟采用的实验手段,所需科研和实验条件,估计课题工作量和所需经费,研究工作进度计划。(5)论文开题报告——主要参考文献,列出至少10篇所查阅参考的文献。2.论文开题报告的写作技巧(1)提出问题注意“层次”选题是撰写学术论文的第一步,选题是否妥当,直接关系到论文的质量,甚至关系到论文的成功与否。不同于政策研究报告,学术文章聚焦理论层面、解决理论问题。有的学生的选题不具有新颖性,内容没有创新,仅仅是对前人工作的总结,或是对前人工作的重复。在选题时要坚持先进性、科学性、实用性及可行性的原则。在提出问题时,要以“内行”看得懂的术语和明确的逻辑来表述。选题来源包括:1、与自己实际工作或科研工作相关的、较为熟悉的问题;2、自己从事的专业某问题发展迅速,需要综合评价;3、从掌握的大量文献中选择反映本学科的新理论、新技术或新动向的题目。所选题目不宜过大,越具体越容易收集资料,从某一个侧面入手,容易深入。(2)瞄准主流文献,随时整理文献资料是撰写好学术论文的基础,文献越多,就越好写,选择文献时应选择本学科的核心期刊、经典著作等,要注意所选文献的代表性、可靠性及科学性;选择文献应先看近期的(近3~5年),后看远期的,广泛阅读资料,有必要时还应找到有关文献所引用的原文阅读,在阅读时,注意做好读书卡片或读书笔记。整理资料时,要注意按照问题来组织文献资料,写文献综述时不是将看过的资料都罗列和陈述出来,而是要按照一定的思路将其提炼出来。只有这样,才能写出好的文献综述,也才能写出好的论文开题报告,进而为写出好的论文打下基础。(3)研究目标具体而不死板一般论文开题报告都要求明确学位论文的研究目标,但笔者认为,研究目标不宜规定得太死板,这是因为,即使条件一定,目标是偏高还是偏低,往往难于准确判断,研究工作本身,涉及求知因素,各个实验室条件不同,具体研究时条件也不同。学位论文选题和研究目标体现了研究工作的价值特征。
你好，我是风景园林专业的，不知道你们专业和我们专业有多少差异。我们做论文的时候有3种形式。一是：调研型；二是：设计型；三是：实验型。调研型不好过关，需要很多参考文献，实地调查之后进行分析研究，得出结论，调研型选题如果不够新颖，无新发现，得不了高分，甚至不合格，难度系数4星；设计型比较好过关，只要你设计功底较好，电脑制图等很熟练，设计型论文在短时间内就能完成，并且很好过，但是分数不会很高，在中上分数，难度系数3星；实验型论文时间花费太多，实验数据很容易受到干扰，极有可能重新做试验，时间很难控制，但是得分很高，经常作为优秀论文，甚至发表到期刊，难度系数5星。既然你是园林景观设计专业，可以选择关于园林植物方面的实验型题目，如某某鲜花植物的保鲜（这个题目我们班同学已经做过，获得学校优秀毕业论文奖，好像还被发表到了期刊），我这只是打比方，你不能选别人做过的相同植物的相同研究方向的项目，但是可以由此延伸，可以就另外某一种鲜花植物的保鲜或者除保鲜之外的其他项目做实验。题目不能太大，得落实到具体一个事物上（比如说你选个题目叫：植物的繁殖方式。这样就是太大了，你不可能将每种植物都拿来研究，植物分很多种，繁殖方式也分无性繁殖，有性繁殖。这样分开之后你就可以选个题目叫：大叶栀子的人工繁殖方式及方法【这个比方确实很差，只要你明白就好】，但是要确认一下之前有没有人发表过相同研究方向的论文。确认方法：可以在网上查，或者万方，维普等数据库查询确认其是否被发表过，确定题目之前请导师审查指导一下）。开题报告主要包括这几个项目，1、选题题目；2、选题背景（就是你研究的这个项目的一些情况等等，比如你要去追求某个异性，你得首先了解对方，一个大概的情况就行）；3、选题意义（价值）；4、研究时间安排；5、参考文献（就是你了解这个项目时查阅的那些有用的期刊文献、著作等）。开题报告主要是说明你选择的那个题目的研究可行性，这个可行性包括研究有无价值，价值大小（比如研究某个女孩子漂亮还是不漂亮，这就太没有价值了，因为每个人的审美观不一样，没用的东西我们不去研究），有没有研究成功的可能（比如你不能选个题目叫：人类如何在太阳上生活。这个是不符合客观现实的）。我大概就了解这么多，希望能对你有所帮助~
我们中文系的论文自己写完了都是卖的,你现在拿200积分来换一般不会有跟你换的!我的毕业论文是<陆游诗歌的梅花意象>
我就有一篇，论蔡琰作品的真伪以及无言悲愤诗的地位。不过你就给200分悬赏分太便宜了吧。你看看任务中国上面的悬赏额 都是至少300元人民币的。
还是自己写吧，这样不厚道捏。
一树独先天下春”的梅花是中华大地的奇葩，是众多民族的骄傲。据调查，梅树野生于自西藏经滇、鄂、皖、浙直至台湾等10个省、区的山林，在我国已有3000年以上的应用历史。神、姿、色、态、香俱居上乘的梅花，至今约有两百多个形形色色的品种，都是从古代的野梅引种驯化、精心选育而得的精英。 梅花是家梅中的一大分支，家梅系由野梅演进而来。近百年来，植物学家、园艺学家和园林工作者在广大地区采集、调查了不少野悔。这些野生的梅树、是梅花原产于我国的铁证，也是对梅花原种进行科学研究的重要活材料。 在西南山区，野梅分布的地段多较高。如在西藏波密等地，就在海拔2100～3300米处发现野生梅林。云南省除南部外，野梅几乎遍布全省，而以滇西北之下关、大理、洱源一带为多(海拔1800～2600米)。在四川，则主产于丹巴、汶川、广元、万源、西昌、会理、汉源等山地丛林中，海拔1300～2500米。而在鄂西宜昌、恩施等地，野梅就分布在较低海拔之山地(300～1000米)。故西南山区，尤其是滇、川二省，乃我国野梅的分布中心，并延伸至鄂西一带。 至于野梅分布的次中心，则系鄂南、赣北、皖南至浙西的带状地区。如在鄂南的咸宁市汀泗区聂家乡长丰大队后山海拔170米阔叶常绿与落叶混交林中，就有散生的野梅。野梅在江西省主产于景德镇市瑶里乡区石塔三矿区香菇场混交林中，海拔约300米，系零星分布。安徽省歙县以及黄山风景名胜区东坡芙蓉桥附近(海拔约200米)，1984～1985年还有野梅零星分布。浙江亦有野梅散生于常绿阔叶树为主的混交林中。此外，在广西、福建亦发现有野生梅树。 我国古人应用梅子至少已有3000年以上历史。《书经·说命》载；“若作和羹，尔唯盐梅”，这是殷高宗对宰相傅说他的重要性：好比做羹汤时用的盐和梅那样。按商代之盐与梅，犹今日之酱油和醋。这种古代的烹调习惯，至今仅在云南下关等地，由白族人民保存了下来。 1975年我国在河南安阳殷墟发现，正好与《书经》的记述相互印证。考古学家在殷墟掘出一具精美的食器——铜鼎，其中满盛炭化了的梅核。核扁圆形，两端尖，似较鲜物略小，呈栗黑色，而表面密布蜂窝状小凹点——正是梅核的典型分类特征。经碳14鉴定，距今已有3200多年。早在商代中期，古人已用梅子(果梅)于食用了。 稍迟，关于梅树和梅子的记述越来越多。如《周礼·天官》云：“饮食之笾，其实干萚”。经查核，萚就是食用梅子的古称。在公元前六世纪左右的著名民族歌集《诗经·召南》中，有一首《慓有梅》的诗篇，它是一首热情奔放的情歌，姑娘将梅子投掷给她看中的小伙子，寓意至深。同时，《慓有梅》反映出当时在陕西召南地区，梅树是相当普遍的。也就是说在距今至少2500年前的春秋时代，引种野梅使之成为家梅的驯化过程就已经开始了。 在长江流域，古代艺梅也是从生产梅子(果实)开始的，例如在湖南长沙马王堆西汉墓的出土文物中，许多陶罐里都盛有保存完好的梅核和梅干。同时出土的竹简上记有“梅”、“脯梅”、“元梅”等字样，这都是当时梅子加工制品的名称。这说明早在西汉初期，我国长江流域人民早已引种栽培梅树，并多方利用梅子加工食品了。另外，在湖北江陵汉墓出土的陪葬品中，亦发现有梅核，其历史时期与长沙者相若。 在远古时代，先民采集野生梅子主要是以作加工食品或供祭祀之用。但因梅花冰中孕蕾，雪里开花，玉白朱红，暗香浮动，在北风凛冽的隆冬季节，唯有它“独先天下春”。于是人们在以果为主要目的过程中，也逐渐一并欣赏了它的神、姿、色、态、香之美，引起了人们对梅花的喜爱和向往。而在长期的驯化和栽培过程中，正好又有个别植株出现了复瓣、重瓣、台阁，奇异的花瓣或萼片，新奇的枝姿等等，于是有心人使其另行繁殖、栽培，从而培育成若干专供观赏的梅花新品种。 所以“花梅”应是从“果梅”中分出来的一支奇葩，时期约始自西汉初叶。如《西京杂记》载：“汉初修上林苑，远方各献名果异树，有朱梅、胭脂梅”。又载：“汉上林苑有侯梅、同心梅、紫蒂梅、丽友梅”。虽然这些品种只有名称，但从字面上看，当系“宫粉”之类的观赏品种，其中或已出现若干重瓣新品。稍迟，杨雄著《蜀都赋》，有“被以樱、梅，树以木兰”等记述。可见距今约两千年前，梅已在成都作城市园林绿化材料应用了。 整个晋代，梅花常见栽培，诗人吟咏渐多。如东吴名将陆逊之侄陆凯，曾做过丞相，其文辞优雅，有个文字挚友范晔在长安。他在春回大地、早梅初开之际，自荆州摘下一枝梅花，托邮驿专赠范晔，并附短诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人，江南无所有，聊赠一枝春。”“春”可以“寄赠”自陆凯始，从此梅花传友情，传为佳话。 到了南北朝，梅花应用更多，有关诗文、韵事也盛。如《金陵志》云；“宋武帝(刘裕)女寿阳公主日卧于含章殿梅下，梅花落于额上，成五出花，拂之不去，号梅花妆，宫人皆效之”，这可能就是梅花图案用于美化的发端吧。其它的如宋元年间均有梅花诗文。其中尤以何逊《咏雪里梅》诗、庚信《梅花》诗及萧纲《梅花赋》等，最为脍炙人口。凡此种种，足见梅花栽培、应用渐盛，日益为文士所欣赏。因此从汉、晋至南北朝，“梅于是始以花闻天下”。 及时至隋(581～618)、唐(618～907)、五代(907～960)，梅花栽培渐盛，品种也有所增益。这就引起了文人雅士更多的关注，纷纷用梅花作为创作的主题，促使梅之声誉大噪。象唐代名臣宋璟在东川官舍见梅花怒放于榛莽中，归而自感，遂作《梅花赋》，有“相彼百花，谁敢争先！莺语方涩，蜂房未喧，独步早春，自全其天”和“谅不移于本性，方可俪于君子之节”等赞语——这对梅花得高名和艺梅规模的扩大，起了相当大的促进作用。 唐代咏梅诗篇不少，如杜甫、李白、韩愈、杜牧、柳宗元、白居易、张九龄、李商隐等诸多名家俱有梅花诗。据《华阳县志》载：五代初，王建据蜀称王，留在成都辟梅苑。孟知祥在成都称王时，别苑中有老梅卧地，称为“梅龙”。凡此种种，足见早在唐及五代，不论华东、华中或华西，都已有较多的梅花栽培。而其中心地区，则为东西遥望的杭州和成都平原。 至隋、唐、五代时的梅花品机主要仍属江梅、宫粉等型。而在四川，则始有朱砂型品种出现(时称“红梅”)。如《全唐诗话》载：“蜀州郡阁有红梅数株”，今日祟庆县朱砂梅花名品仍多，实有其历史渊源。 宋、元400年(960～1368)，是我国古代艺梅的兴盛时期。此际梅诗、梅文固多佳作，梅画、梅书亦脱颖而出，盛极一时。同时，梅花新的系、类、型和品种有所增加。梅花缤纷，梅影阵阵，在历史上形成了艺梅的一个高潮。 仅以梅诗而论，北宋林逋(和靖)隐居杭州孤山，不娶，而植梅放鹤，号称“梅妻鹤子”，传为千古佳话。其《山园小梅》诗中名句“疏影横斜水清饯，暗香浮动月黄昏”，最为胜炙人口。再如北宋之苏轼、秦观、王安石等，南宋之陆游、陈亮、范成大等，皆有甚多著名梅花诗词流传至今。王安石《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”陆游《梅花》：“当年走马锦城西，曾为梅花醉似泥。二十里中香不断，青阳宫到皖花溪。” 南宋范成大是位赏梅、咏悔、艺梅、记梅的名家，曾在苏州石湖辟范村搜集梅花品种12个，约于1186年写成中国、也是全世界第一部梅花专著——《梅谱》。足见时至宋代，梅花栽培日盛，品种不断增加，艺梅已成为社会群众的风尚了。 元代有个爱梅、咏梅、艺梅、画梅成癖的王冕，隐居于九里山，树梅花千株，自题所居为“梅花屋”，其《墨梅》画及《墨梅》诗均名扬天下。王冕《墨梅》：“我家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不用人夸好颜色，只留清气满乾坤。” 此外，元代赵孟俯、杨维帧、谢宗可、僧明本等，皆有梅诗名作。而昆明温泉对岸曹溪寺一株元梅，趾曲蟠飞，老态龙钟，年年犹开重瓣粉红花，且可结实。笔者多次往观，确认其为七百余年前古物，且系原木。查曹溪寺元梅原有两株，其一在“文革”期间死去，甚为可惜。现存此株元梅恐系国内最老的古梅，弥足珍贵。由上所述，足见元代虽当兵乱，而艺梅、咏梅之风未衰。 到了明(1368～1644)、清(1644～1911)两代，艺梅规模有所扩大，技艺水平续有提高，新品种大量涌现，这些在书、文、诗、画中均有反映。如明代王象晋箸《群芳谱》(1921)，记梅花品种19种之多，且各附简单记载，还将它们分属于白梅、红梅、异品等三大类。书中对梅花的栽培、繁殖等，亦有若干论述。在此前后，周文华著《汝南圃史》(1620)，徐光启箸《农政全书》(1636)，皆列记若干梅花品种。 至清而梅花栽培益盛，品种增多。如陈淏子作《花镜》，记载了21个梅花品种，其中“台阁梅”、“照水梅”乃前所未有者。“扬州八怪”中，以咏梅、画梅著称者不乏其人。而金农、李方赝等，则更以善于画梅而名扬四海。 关于明清之古梅，应以杭州超山之明梅为最。超山大明堂原有宋梅20株，传系苏轼1056年由杭州移来手植。但宋梅年老株衰，后渐陆续死去，最后一株亦于1933年2月枯毙。现存的一株所谓“宋梅”，系明代分本，树高4.5米，最大冠幅5.1米，老态龙钟，干已空心，着花略稀，品种名“大叶猪肝”，萼紫瓣白，花瓣5～8枚，花径达2.6～3.3厘米，仍能结实。 辛亥革命之后，梅花栽培又有新发展，品种续有增添。如《华阳县志》(1934)中即记有成都梅花品种八个。此时的沪、宁、苏、杭、扬(州)、(无)锡、渝、穗、汉、昆等地私家园林，搜集的梅花品种也不少。上海黄园还从日本引入“洒金”、“垂枝”等类、型梅花品种数十，并将艺梅经验编入《花经》(1949)一书中。 解放前，曾勉教授1942年发表专论梅花之学术论文，并记载重庆的梅花品种15个，是为科学整理我国梅花品种之始。汪菊渊与笔者在1945年拟定了中国梅花各类品种检索表，以成都20个品种为例，进行了中国梅花品种科学分类的首次尝试。1947年7月，笔者著《巴山蜀水记梅花》，作为上海园艺事业改进协会丛刊发行。1949年2月，在沪举行了我国有史以来第一属梅花展览会。 解放后，梅花栽培的规模与技术均有飞跃的发展，品种也迅猛增加。从1958年起，除特殊情况外，每年春节在武汉东湖风景区举办梅花展览会。近年南京、无锡、上海、合肥等城市也常组织梅展，受到群众的热烈欢迎。 梅花引种驯化和新品种选育研究，在最近几十年已取得了显著成绩，在北京已有“送春”、“北京玉蝶”等耐寒品种可以露地越冬，在武汉也有“单凝馨”、“华农玉蝶”等先后脱颖而出。 梅花在我国栽培历史悠久，与国人的文化与生活结下了不解之缘。除我国外，仅东方的日本、朝鲜有较多的梅花栽培。在日本，甚至还有“梅之会”的组织，并发行专门刊物《梅》。 而在整个西方，则只大洋洲的新西兰开始重视梅花，有5～6个品种用于商品生产性的梅花栽培。追溯史乘，始知迟至15世纪中，我国的梅花才借道朝鲜东传日本。早年(1879及1884)传于欧洲之少数梅株，则系由日本辗转运去的。目前欧洲仅在英、法等少数国家的植物园内，有梅花数株点缀共间而已。至于美国的梅花是由日本转去，至今仅50～60年的短暂历史，且被误称为“日本杏”，载培、应用很不普遍。 西方除新西兰人开始了解到梅花特易形成花芽，系绝佳之促成花木已用于切花生产性栽培外，其余国家大多不知道梅花的优点，也不会欣赏梅花的神、姿、色、态、香之美。而在东方的日本，由于受到西化的影响，梅花栽培也有走下坡路的趋势。
高洁的四友 植物的精髓中国——梅兰竹菊的融入植物高洁的使者我心目中的梅兰竹菊
我喜欢兰花，喜欢她的清新芬芳；喜欢她的秀雅多姿。
春天，兰花披着剑一般的绿叶向我们走来。叶子里的花蕊散发着阵阵清香。那四溢清香引来了一只只可爱的小蜜蜂，小蜜蜂围在兰花旁边“嗡嗡”的唱着歌，好像在说：“哇，花粉的味道真香甜。”夏天，兰花在阳光的照射下，长出了一个个可爱的花骨朵。鲜嫩嫩，油亮亮的。在阳光的点缀下闪烁着银白色的光芒。兰花的叶子，好似一把把锐利的宝剑，深绿的叶脉清晰可见，再加上兰五朵淡紫的小兰花，更加显现出了兰花的美丽与生机。
我家的阳台上摆有两盆兰花，当微风吹来时，一股清香扑鼻而来，让人感到心旷神怡，兰花的幽香，使人感到沁人心脾。兰花的茎刚刚生长出来是浅绿色的，渐渐呈深绿色，有韭菜那样的宽度，五六寸长。远远望去，好像一片让人陶醉的绿色。春风一吹，兰花好似百花丛中的蝴蝶，在翩翩起舞；也好似一群群白天鹅在水上嬉戏——
我喜欢兰花，喜欢它的素雅，喜欢它的清新，当然，我更喜欢兰花那朴实、纯洁的品质，虽然它花期短暂，但它淡雅纷芳的形象去已印在我的心中，给人无穷的回味。
望采纳！
是雪花缀满枝头，这般晶莹洁白？是白云在此逗留，如此婀娜多姿？不，她比雪花更圣洁，比白云更端庄--她是盛开的兰花，人间的圣洁之花。
兰，以其清香淡雅博得了人们青睐，不仅历代丹青妙手为之泼墨挥毫，更是骚人墨客吟咏的对象。如果说水仙是花中的“凌波仙子”，那么兰花一定是“花中的皇后”了。
娇柔的花瓣，优美的身型，纯白的纱衣，构成了一朵圣洁的而又美丽的兰花。她和国色天香的牡丹一样奔放，又如凌胶仙子一样飘逸，比荷花更出淤污泥而不染。
然而，天意弄人，好景不长。兰花只能给人们仅仅几天的观赏就凋谢了。
一霎那的美与香，常引起人们的怜香，而她的神韵依然存在人们的脑海里，更镌刻在人们心间。兰，在冷雨中挺立，在寒风中怒放，不与百花争宠，只是默默地为世界增添一丝丝光彩；兰花之香，清幽淡雅，不会让人感到高不可攀，是沁人的香，亲切的香，叫人怜爱的香。
你说，这醉人的花香，怎能不叫人为之倾倒，为之着迷？怎能不叫人去怜爱它，为之赞美一番？兰，无论高缀枝头，还是飘落在地，始终保持一尘不染的品格。即使埋入泥土，也是片芳心，洁白无瑕。
她以高尚的自身形象，启示人们制定的生活准则。这一切，使我不禁想起了我国千万个让贤的老干部，他们为了培养接班人，使祖国突现现代化，自己甘愿退居二线。
这种可贵精神正是兰花的真实写照--雅素，朴实无华，默默奉献。人的生命之花，也和大自然的花朵一样色彩繁多，姿态各一。
如果长久开放的生命之花会被污泥沾染，那我愿为仅开一天的纯洁的花。人虽不能都成为具有伟大功绩的英雄，却都应该并且能够像兰花一样高尚朴实，圣洁无邪。
为了装扮出人间美好的仙境，即使遭受风雨摧残，“零落成泥辗作尘”，也会给人们留下“香如故”。兰花，是高洁的，而且具有兰花精神的人也是高洁的，因为他们都有一颗奉献的心，一颗无私奉献的心，不成任何索取的心。
我爱兰花，。
我喜欢的花有很多，如：荷花、兰花、水仙花······，但我还是最喜欢兰花。你们知道我为什么喜欢兰花吗？那就听一听下面的内容吧！
我家刚买了一盆兰花，我每天细心的给兰花浇水，兰花却在我的照顾下成长，有一天它居然开花了，花茎上面绽开了一朵朵白色的小花，那小花逐渐地伸展，很快呈现出三个花瓣来，而且散发出一股幽雅的香气飘入我的鼻中，它的姿态那样小巧秀丽，修长的叶子伸的高高的，那含苞欲放的花骨朵好像一个个害羞的小姑娘，看上去十分美丽，难怪别人说它“冰肌玉骨志高洁”看起来说的没错，兰花的确是这样的，它不与别的花那样光彩夺目，也不与别的花那样万卉争春，只是默默地，无偿地奉献出阵阵清香.
我喜欢的花有很多，如：荷花、兰花、水仙花······，但我还是最喜欢兰花。
你们知道我为什么喜欢兰花吗？那就听一听下面的内容吧！我家刚买了一盆兰花，我每天细心的给兰花浇水，兰花却在我的照顾下成长，有一天它居然开花了，花茎上面绽开了一朵朵白色的小花，那小花逐渐地伸展，很快呈现出三个花瓣来，而且散发出一股幽雅的香气飘入我的鼻中，它的姿态那样小巧秀丽，修长的叶子伸的高高的，那含苞欲放的花骨朵好像一个个害羞的小姑娘，看上去十分美丽，难怪别人说它“冰肌玉骨志高洁”看起来说的没错，兰花的确是这样的，它不与别的花那样光彩夺目，也不与别的花那样万卉争春，只是默默地，无偿地奉献出阵阵清香。.。
养花时，我喜欢每种只养一株，所有花都是唯一的。
那时有一株兰花，很好看，但在所有花中也不是太起眼。我只记得有一株兰花，挺美的。网友心喜欢兰花，她生日时我把那株兰花送给了她。她很开心，说一定会好好保护它。我忽然有了一种心痛的感觉。说不清楚，比其它的都要心痛。
好久之后，邮箱里有封信。打开。跳出了漂亮的兰花。真的很漂亮，让我无法相信竟回有这么美的兰花。淡淡的紫色使花瓣显得高贵、神秘，又有一点点害羞。空气里好象也飘过一丝清淡熟悉的花香。心莫名地针扎一样痛了：为什么它不是我的？信竟然是心寄来的。她说有一千几百多少天没联系了。你给我的兰花现在还好好的呢，它给我的生活带来了许多快乐/曾经有很多朋友让我把它做成干花。但我没有。我想它应该有自己的生活，它的美丽是短暂的，我不想让它活着时有痛苦的记忆。当它消失后，我希望我会记住它的美丽而不是瞪着它干瘪的躯干追忆它的丰姿。她说，为了证实一下兰花过的很好，特扫了一张照片，发来让我看看……
眼睛有些模糊了。我知道我珍惜朋友，但此刻我并不是因为朋友的问候而感动，而是因为，一株我曾拥有的兰花。一株被我抛弃的兰花。它并不需要我多么细心的呵护与照料。眼泪转了转始终没有掉下来。
兰花离开后，我很多时候很多时候在想它。一直在想它。自己都没有想到会对它如此的思念，如此的难以割舍。不是因为它长的好看，而是因为它是一株兰花，一株我曾经过它身旁总会多看两眼的兰花，一株在我的花圃中平凡漂亮又唯一的兰花。春暖花开，夏日成荫，球叶萧萧，冬雪飞舞。骄阳，洁月，繁星，还有流星雨。……一直幻想着是有兰花在身旁陪我走过。而不是玉兰牡丹。
将心发来的兰花照设为背景图象，久久地，久久地注视着它……没有一滴泪。
我已经习惯了不流泪。只是一种习惯的形成，而非思想的压抑。我并不想自己被朋友们戏谑为“冷血动物”。我是有感情的人。我不是用笑脸当面具，不是用微笑当装饰，不是在伤心时不流泪假装坚强。遇到许多事情，许多应该流滴泪的事情，我却没有一滴泪。我只是不善于表达感情而已。
这株兰花，就是我的一滴泪。就像紫霞仙子在孙悟空心里留下的一滴泪。永生都无法流走。我记住了，思念着那株兰花；它是否想念了，惦记着我？我心里永远有一个位置，一席角落，那里住着我心疼的唯一的兰花。
随着秋意的加深，我家的兰花看出了一朵朵婀娜多姿的花朵，芳香扑鼻。
兰，是四大名花之一，与菊，梅，竹齐名为四大君子，它全身碧绿碧绿的叶子，洁白色的花朵，中间透露出淡黄色的花芯，兰花虽然没有牡丹那样雍容华贵，没有玫瑰那样红的似火，但是它的洁白，象征着纯洁，朴素的精神，我喜欢他。
我虽对兰花不是很了解，但我曾看过一些资料，兰花的发芽率很低，只占25%——40%，我知道把兰花养好是一件很不容易的事，虽然兰花只能给我们仅仅几天的观赏，就调谢了，但是它的神韵依然存在人们的脑海里，更镌刻在人们的心间，其实，我们每个人做人，都应该像兰花一样，高尚朴实，圣洁无暇。 我爱兰花，爱它那高尚朴实，圣洁无暇的品质。
专家点评：
这篇状写兰花的文章，描写了兰花美丽的外在形态，“它全身碧绿碧绿的叶子，洁白色的花朵，中间透露出淡黄色的花芯”表达了作者对兰花的喜爱和赞美之情，语言风格清新典雅。
我家阳台上种了许多花：有傲霜斗雪的菊花，有玲珑剔透的芦荟，有四季常青的文竹，还有枝叶茂密的兰花。
尽管它们睁颜斗艳，芳香扑鼻，但是我还是喜欢我亲手栽的那盆兰花。 兰花的叶子很茂盛，长得已经挂下来了，一年四季都那么的翠绿。
一个星期不去浇水都没事。听大人们说兰花的生长地很广，一般在南方处处可见，兰花的叶子长长的，条形垂挂，那顽强的生命力，我有着深刻的了解。
有一次，妈妈看厌了兰花那全身的绿，嫌它不开花，没有菊花的娇艳，没有文竹的气质，没有芦荟的剔透。趁我上学时，把这盆兰花移到了小区花坛里让它自己生长。
可兰花并没有枯死，这些天在夜里时常下大雨，给了它充分过多的灌浇，但兰花照样不停地生长，而且越长越高，郁郁葱葱给人满目新绿，拼搏向上的力量。 摆出去也有十来天了，这几天天气急变，时而狂风大雨，时而阳光猛射，而兰花似乎应景习惯了。
前几天放学回家，我看到了花坛周围围满了人，好像在议论什么。走过去一瞧，一阵芳香扑鼻而没来，近看，原来是妈妈放的那盆废兰花，不见几天竟开花了，满盆的绿色衬托着耀眼夺目的白色，似乎比什么都要好看。
它那般纯洁，那般亮丽，给花坛增添了美丽的风景线。 这时，我不禁从心头涌起了一阵赞叹之情，兰花默默无闻地生长，帮助自己的是阳光与雨水的考验，留给人们的极是美好的享受。
我们刚学过的课文《白杨》扎根边疆，也在付出。兰花也在付出，而且给了城市美化。
所以，我爱这种单纯洁净的兰花，永远那么的坚强。
我爱兰花兰花是我国传统名花。
它清新飘逸的幽香、刚柔相济的叶丛、端庄素雅的风韵，历来为人们推崇和钟爱，与梅、菊、竹称为四君子。古往今来，描绘和赞赏兰花的诗篇数不胜数。
兰花曾是古代文人墨客的至爱，古人对“四君子”中的兰花就有许多赞美之词。其中有一句就是“气质美如兰”，借以形容人的高雅脱俗，而这一句也正说明了兰花气质的高贵。
虽然人们对兰花有许多赞美之词，但我觉得兰花并没有人们说的那样神奇。记得爸爸刚把兰花抱回家的时候，我看了它一眼，觉得兰花并没有什么特别之处。
可是兰花开放的那天傍晚，却使我彻底改变了对兰花的看法。 记得那晚，窗外淅淅沥沥地下着如丝的小雨，微风轻轻一吹，窗外的景色变得如诗如画，我正欣赏窗外的美景，突然，一股清新的空气迎面扑来，我轻轻地吸了一口气，——多么清新的空气啊！在这清新的空气中飘着一股清香，幽幽的、淡淡的，我的鼻翼翕动，刚刚闻到一丝幽香，但它又飘然而去了，无意间又忽然袭来，那似有似无的清香使我着迷。
在我迷惑的时候，我的目光不知不觉落到了兰花身上：“原来是兰花开了！”我高兴地欢呼起来。我走近兰花，仔细观察着这盆兰花，只见绿绿的像剑一样的叶子里，伸出一枝暗紫色的花茎，茎上开着几朵紫色的小花，每朵花看上去都像一个小小的蝴蝶。
我正欣赏着这可爱的小花，那股淡淡的幽香又飘然而来，我深深地吸了一口气，这时我被这股清香彻底征服了。 我这才明白，为什么有那么多人如此钟爱兰花，原来他们喜欢的不仅仅是兰花的清香，而是从兰花身上找到了一种高贵的品质，你看，兰花并不起眼，但它却把幽香奉献给了人们，而当你注意到它时，那股幽香又悄悄而去，它从来不刻意炫耀自己，而是默默地奉献自己，这不正像现实生活中的一些人吗？在我们身边，有许多人像兰花一样默默地奉献着自己，像环卫工人，他们的职业非常普通，可是他们却在这平凡的岗位上干着不平凡的事，是他们把干净整洁的城市风貌奉献给了人们。
这不正是兰花精神的写照吗？ 我爱兰花，爱它那幽幽的清香，但我更爱它那不炫耀自己却把清香奉献给人们的精神。
1.人应该怎样活着 像梅一样，赞美诗句举人物，像。。。。2四君子给人的感悟3这个以“梅兰竹菊”为内容，实际上就是写人，谈们代表的是高洁的品质梅兰竹菊俗称四君子,因为它们不为风寒,像堂堂君子一样,所以称它们四君子.梅花雪中来，箭兰幽谷藏；竹林风吹过，紫菊飘淡香。 梅兰竹菊指：梅花，兰花，竹，菊花。被人称为“花中四君子”、“四君子”。 梅兰竹菊的品质分别是：傲、幽、坚、淡。 关于梅兰竹菊对梅兰竹菊的诗一般的感受，是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为"四君子"，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心有节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格襟抱的象征和隐喻。 大凡生命和艺术的"境界"，都是将有限的内在的精神品性，升华为永恒无限之美。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正是根源于对这种审美人格境界的神往。 共同特点是自强不息，清华其外，澹泊其中，不作媚世之态。 一、梅 咏物诗中，很少有以百首的篇幅来咏一种事物的，而对梅花完成"百咏"的诗人最多。梅花最令诗人倾倒的气质，是一种寂寞中的自足，一种"凌寒独自开"的孤傲。它不屑与凡桃俗李在春光中争艳，而是在天寒地冻、万木不禁寒风时，独自傲然挺立，在大雪中开出繁花满树，幽幽冷香，随风袭人。 从梅花的这一品性中，中国诗人们看到了自己的理想人格模式，就是那样一种"冲寂自妍，不求识赏"的孤清，所以诗人常用"清逸"来写梅花的神韵，如宋代"梅妻鹤子"的林和靖那著名的诗句："疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"。"清逸"不仅是古代隐士的品格，而且是士大夫的传统文化性格。梅花所表现的正是诗人共有的一种品质，因而诗人倍加珍爱。 梅花以清癯见长，象征隐逸淡泊，坚贞自守。那"高标独秀"的气质，倜傥超拔的形象，使诗人带着无限企慕的心情，以一往情深的想象，盼望与梅花在一起深心相契的欢晤："雪满山中高士卧，月明林下美人来。"梅花的冷香色，含蕴着道德精神与人格*守的价值，因而深为诗人所珍视。 二、兰 空谷生幽兰，兰最令人倾倒之处是"幽"，因其生长在深山野谷，才能洗净那种绮丽香泽的姿态，以清婉素淡的香气长葆本性之美。这种不以无人而不芳的"幽"，不只是属于林泉隐士的气质，更是一种文化通性，一种"人不知而不愠"的君子风格，一种不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求胸中志向的坦荡胸襟，象征着疏远污浊政治、保全自己美好人格的品质。兰花从不取媚于人，也不愿移植于繁华都市，一旦离开清幽净土，则不免为尘垢玷污。因此，兰花只适宜于开在人迹罕至的幽深所在，只适宜于开在诗人们的理想境界中。 宋人郑思肖在南宋灭亡之后，隐居吴中（今苏州），为表示自己不忘故国，坐卧都朝南方。常画"露根兰"，笔墨纯净，枝叶萧疏，兰花的根茎园艺，不着泥土，隐喻大好河山为异族践踏，表现自己不愿生活在元朝的土地上，不与统治者同流合污的气节。寥寥数笔，却笔笔血泪。倪瓒曾为其题诗："只有所南心不改，泪泉和墨写《离骚》。"所以，诗人爱兰咏兰画兰，是透过兰花来展现自己的人格襟抱，在兰花孤芳自赏的贞洁幽美之中，认同自己的一份精神品性。 三、竹 竹在清风中簌簌的声音，在夜月下疏朗的影子，都让诗人深深感动，而竹于风霜凌厉中苍翠俨然的品格，更让诗人引为同道，因而中国文人的居室住宅中大多植有竹子。王子酞说："何可一日无此君！"苏东坡说："宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。"朴实直白的语言，显示出那悠久的文化精神已深入士人骨髓。 明月如霜，好风如水，凉爽的闲庭中，翠竹依阶低吟，挺拔劲节，清翠欲滴，婆娑可爱，既有梅凌寒傲雪的铁骨，又有兰翠色长存的高洁，并以它那"劲节"、"虚空"、"萧疏"的个性，使诗人在其中充分玩味自己的君子之风。它的"劲节"，代表不屈的节*；它的"虚空"，代表谦逊的胸怀，它的"萧疏"，代表诗人超群脱俗 。 四、菊 如果说，冬梅斗霜冒雪，是一种烈士不屈不挠的人格，春兰空谷自适，是一种高士遗世独立的情怀，那么，秋菊财兼有烈士与高士的两种品格。晚秋时节，斜阳下，矮篱畔，一丛黄菊傲然开放，不畏严霜，不辞寂寞，无论出处进退，都显示出可贵的品质。 两千多年以来，儒道两种人格精神一直影响着中国的士大夫，文人多怀有一种"穷则独善其身，达则兼济天下"的思想。尽管世事维艰，文人心中也有隐退的志愿，但是，那种达观乐天的胸襟，开朗进取的气质，使他们始终不肯放弃高远的目标，而菊花最足以体现这种人文性格。咏菊的诗人可以上溯到战国时代的屈原，而当晋代陶渊明深情地吟咏过菊花之后，千载以下，菊花更作为士人双重人格的象征而出现在诗中画里，那种冲和恬淡的疏散气质，与诗人经历了苦闷彷徨之后而获得的精神上的安详宁静相契合。因而对菊花的欣赏，俨然成为君子自得自乐、儒道双修的精神象证王安石 《梅花》 墙角数枝梅，凌寒独自开。 遥知不是雪，为有暗香来。 唐 李白 《古 风》 孤兰生幽园，众草共芜没。 虽照阳春晖，复悲高秋月。 飞霜早淅沥，绿艳恐休歇。 若无清风吹，香气为谁发。 唐·杜牧《题新竹》 数茎幽玉色，晚夕翠烟分。 声破寒窗梦，根穿绿藓纹。 渐笼当槛日，欲得八帘云。 不是山阴客，何人爱此君。 唐·黄巢《咏菊》： 待到秋来九月八，我花开后百花杀。 冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲