“虚心使人进步，骄傲使人落后”这句名言大家一定很熟悉吧!正是如此，往往失败就在于骄傲和自满。下面是我整理的拒绝骄傲优秀议论文范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望大家喜欢，也希望对大家有所帮助。
傲慢是一种得不到支持的尊严。
骄傲自满是我们的一座可怕的陷阱，而且这个陷阱是我们自己亲手挖掘的。
唐伯虎是明朝著名的画家和文学家，小的时候在画画方面显示了超人的才华。唐伯虎拜师，拜在大画家沈周门下，学习自然更加刻苦勤奋，掌握绘画技艺很快，深受沈周的称赞。不料，由于沈周的称赞，这次使一向谦虚的唐伯虎也渐渐地产生了自满的情绪，沈周看在眼中，记在心里。一次吃饭，沈周让唐伯虎去开窗户，唐伯虎发现自己手下的窗户竟是老师沈周的一幅画，唐伯虎非常惭愧，从此潜心学画。
唐伯虎虽然画艺高超，但是性格上却非常傲慢，于是他的手下都看不下去了，他的手下不支持他，这也让唐伯虎明白了他自己要努力的改变自己，学会谦虚。
在现实生活中，我们应该不停的这样反问自己：你身边有多少个唐伯虎呢?你有没有发现呢?如果你发现了，你会不会也是这样的人呢?
我在很小的时候就记得一句名言：虚心使人进步，骄傲使人落后。如果我没有记错的话，这应该就是伟大的无产阶级家毛泽东所说过的话。毛泽东为新中国的成立立下赫赫战功，在战场上留下了自己优秀的表现，在社会发展中留下了自己独特的思想，如此伟大的英雄都知道谦虚非常重要，更何况我们这些学生呢?
骄傲是无知的产物。
西汉时期，西南地区有个面积只有汉朝一个州那么大的夜郎国，人口稀少、土地稀薄，但国王却非常骄傲，自认为夜郎国是天下唯一的大国，西汉朝廷派唐蒙出访夜郎国，夜郎国国王竟不知高低地问：“汉孰与我大?”唐蒙哑然失笑。
有时候傲慢显示你的无知，别人提醒你，你却不知道改变。当你在笑别人的时候，没准儿别人就在笑你的无知。等你知道自己的无知时候，你才发现自己是多么的愚蠢。做人不能够太无知，做人不能够太傲慢，做人应该谦虚。懂得谦虚是做人的基本准则之一，如果不谦虚，你就会失去很多。如果谦虚，你就会得到很多。
不要让骄傲支配了你自己，由于骄傲，你会在该同意的时候固执起来;由于骄傲，你会拒绝有益的劝告和友好的帮助;而且，由于骄傲，你会失掉客观的标准。人，应该谦虚。
中国自古有言，骄傲使人落后。这句话也是不少人的座右铭。
中华人民共和国十大元帅之一陈毅，建国初期，陈毅任上海市长。有一次对工商界人士演讲，讲台上摆放着名贵的鲜花和精美的茶具。陈毅一上台就说：“我这个人讲话容易激动，激动起来容易手舞足蹈，讲桌上的这些东西，要是被我碰坏，我这个供给制的市长，实在赔偿不起，所以我请求支持会议主持人，还是先把这些东西'精兵简政'撤下去吧。”会场上的人们立刻发出了轻松的笑声。这体现出来的不仅仅是陈毅的幽默风趣，更多的还是他不因为自己的地位高而拥有特殊待遇，更不会因为自己的伟大成就而骄傲。
我并不是一开始就深入了解骄傲使人落后的含义，并做到骄傲使人落后。那一次，因为我的一篇并不被妈妈看好的文章，在博客上精华了，当时兴奋的我忘乎所以地尖叫起来，拿着手机“飞”到妈妈身边，并且像一个小公主似的，向妈妈扬起下巴，像是跟妈妈赌气一样。妈妈也没有太过高兴，只是说：“虽然精华了，但不能骄傲。”处于激动状态的我认为妈妈是在给我_泼冷水，便扫兴地走开了，而那些警告的话，我早已当作了耳旁风。
从那以后，我也就没怎么碰过家里的书了，书上堆满了灰尘。我不像以前似的手不释卷了，而是坐在电脑前，打出了一篇篇堪称完美的作文(以我的审美标准)。妈妈却不满意，她紧皱眉头，说：“我不是告诉过你吗?题目是文章的耀点，要有精彩的题目读者才有兴趣往下看。”妈妈侃侃而谈：“就像做饭一样，首先这道饭的外表需要漂亮，这样才能吸引别人的胃口，让别人……”我不耐烦地说：“行了行了，我都知道，我都明白，你快去做你的事情吧!”妈妈没有说什么，只是意味深长地看了我一眼，走开了。
而我盼望的精华标志，却迟迟没有出现。妈妈见状，语重心长地说：“当你成功时，要克制住自己的骄傲情绪，再接再励，而不是沾沾自喜。”妈妈的话像雨露一样滴在我的心田。这次，我没有反驳，而是点了点头。
骄傲自满是我们的一座可怕的陷阱，而且，这个陷阱是我们亲身挖掘的。老舍先生说的没错，直到现在，骄傲使人落后这句话还在一直鞭策着我。
木秀于林，风必摧之，峰芒毕露，有时恰恰暴露出一个人的弱点，人不可有傲气，否则便会助长狂妄自大之风。在傲气中跌得粉身碎骨。
人不可有傲气，需要有放低姿态的谦卑之心，人外有人，天外有天，当一个人自诩天下第一的名号，他便深陷于大的牢笼，注定为自己的狂妄付出代价，而当一个人放低姿态，埋首奉献时，众人会把他举得很高，曾经不可一世的秦始皇，如今是臭名昭著的暴秦统治者，曾经妄想高官厚禄的秦桧，如今成为跪在岳飞祠堂前的一个铜像，曾经企图成为皇帝的袁世凯，如今已成黄土一?g。美梦破碎，傲气使他们迷失了自我，在欲望中沉沦，放低姿态，才能有大度，才能有一颗强大的内心。
人不可有傲气，需要杜绝攀比的名利之心，有多少英雄豪杰，一身傲气，跌倒在名利的脚下，有多少渊博的学者，满腔才情，却坠入名利的深渊，有多少天真的孩童，却沉溺在攀比的名利之风，当我们追求的世俗的名利，攀比腰缠万贯，傲气在无形中形成。我们看到一个放荡的少年，撞人之后理直气壮地吼道我爸是李刚，我们看到一个年少年无证驾驶宝马车在高速公路横冲直撞，我们看到一个顽童手中紧握苹果手机。玩的不亦乐乎，攀比让人们玩物丧志，失去了奋斗的激情，亦失去了人生的价值。历览前贤国与家，成由节俭败由奢。当攀比之风迅起，国家的脊梁在名利的熏染下，支离人与傲气，耽误的是自己前程，国家有傲气，断送的是繁荣昌盛。
人不可有傲气，需要有沉稳平和的心态。藏獒因骄傲而到处炫耀，自不量力的挑衅，其貌不扬的狮子却惨败告终。藏獒的惨败让我们懂得争强好胜，必会失尽苦头，而沉稳平和则是处世之道，自立为西楚霸王，一生傲气为他乌江自刎的悲剧埋下伏笔。倘若多一些沉稳平和，卷土重来未可知，才高气盛，一身傲气使贾译为同僚所排挤，他若多一些沉稳平和，并不会壮志未酬，忧愤而死，傲气冲天的扬言我比阿尔卑斯山还要高。拿破仑去在滑铁卢惨败，倘若多一些沉稳平和，绝不会在监狱中终老。人不可有傲气，倘若如藏獒般夜郎自大，必会搬起石头砸自己的脚，在傲气中失了风度，也失了尊严。
人不可有傲气，隐忍低调才能使人兼济天下。正如脱掉毛的狮子，以朴实的面貌立世，以谦卑的姿态立人。少一分傲气，多一份低调，人生才会直而不惧，曲而不屈。
蜈蚣和蝮蛇在一块被野兽蹂躏过的草地上相遇。蝮蛇见到蜈蚣心惊胆战扭头就跑。蜈蚣迈动它的四十多条小腿，迅速跑到蝮蛇的前面，挡住去路。蝮蛇往东逃，蜈蚣从东面堵，蝮蛇向西面溜，蜈蚣从西面拦。蝮蛇见无路可逃就呀地一声张开大嘴，露出锋利的牙齿和火焰一般闪动着的丫形长舌，准备与蜈蚣作最后的决斗。
蜈蚣把头一缩，身子一弓，箭似的把自己弹进蝮蛇的嘴里。蜈蚣进入蝮蛇的喉咙，先吃心，再嚼肠，最后从肛门爬出来。蝮蛇在蜈蚣闪电似的进攻面前，麻木了，连自己是怎么死的都不清楚。
过了几天，蜈蚣在农家的灶台上爬行，又看见了蛞蝓(一种软体动物)。它看到蛞蝓长着一身白嫩嫩的细肉，就想把它吃掉。
马陆(一种节肢动物)劝告蜈蚣说：那家伙个儿虽小;但是很毒，你可不能去触犯它阿。
你不要欺我。蜈蚣怒气冲冲地说，谁都知道，世界上最毒的动物是蛇，而蛇中最毒的要数蝮蛇。蝮蛇咬树，树要枯萎;咬人和野兽，人和野兽都得丧命。蝮蛇的毒性虽然猛烈的象团火，可我蜈蚣，却能经过它的喉咙，吃掉它的心，嚼烂它的肚肠;喝它的血使我醉倒，吃它的脂膏使我胀饱;但只消三天，我就醒过来啦，乐哈哈的，就象往常一样。庞然大物的蝮蛇都不在我的活下，哪有怕这一寸长的蛞蝓的道理呢!蜈蚣说罢，迈动它的小腿，气势汹汹地向蛞蝓爬去。
蛞蝓见蜈蚣前来挑衅，毫不紧张。它伸伸懒腰，把头上的触角弯了弯，又直了直，用嘴里的暖气温润着吐沫，等待蜈蚣走近。蜈蚣刚刚爬到蛞蝓附近，还没有来得及施展一下威风，就被蛞蝓迎头喷来的一股又稠又黏的液体黏住，踉踉跄跄地摔倒在灶台上。它想溜走，但脚和触须都乱纷纷地粘在一块，不能动弹，就象一只混身光秃秃的蚯蚓躺在那里。不大一会儿，蜈蚣就被一伙蚂蚁分着吃掉了。
蜈蚣的骄傲在于把暂时的胜利当作永久的胜利，自认为天下无敌，对一得之功盲目自满，只看到自己的长处，看不到自己的短处，过分的夸大了自己的能力。要知道，即使你能战胜蝮蛇也不意味着你就能战胜蛞蝓。古人说，生生相克就是这个道理。人生也是一样，每人都有得意之时，每人都有机会获得某种成功。但是这并不意味着你真得很牛了，也许只是机遇，也许你还没有遇到克制你的那只蛞蝓。要淡然面对自己的成功，不要把一时的成功当做永久的丰碑!
一时的成功说明不了什么，人生的路很长，也许下一刻你就会被打倒，也许下一刻就遇上了解决不了的难题。所以，不能骄傲自大。
骄傲，每个人都会骄傲过。可是，有一些历史名人，就因为骄傲，而失败，而亡国。
战国时期，七雄争霸。一时间，泱泱中华大地，风云变幻，狼烟四起，血火飞溅，刀光剑影。处处有凶险，遍地是英雄，既有侠骨柔肠的仁义之士，也有阴谋算计的狡诈奸雄。帝王将相，纵横捭阖;智者谋士，约从离衡;平民走卒，揭竿而起。自古乱世出英雄，有一人，挺身而出，吞并六国，发兵南征北讨，史载“百越之地，尽皆俯首。他就是秦始皇——嬴政。
他是中国第一位皇帝。可是因为他的骄傲，导致他变成了一位“暴君”。其实，秦始皇称帝初时是好的，他称帝时为了让人们生活变得更好，是为让中国国泰民安。他统一了全中国，形成了“车同轨，书同文”的局面，为其后各朝代谋求统一奠定了不可取代的基础。
他称帝前几年，是一个很好的人，可是，他为什么会变成暴君呢?是因为他的骄傲，听不进忠臣的劝告。例如：长城建造一事。长城的修筑加大了人民的负担，每年都要年征发民夫四十余万去修筑。而且在当时生产力极度低下，男人辛苦劳作尚不能果腹，女人纺织的布都无法蔽体的情况下，征调如此之多的民力去从事非生产性劳动，千里之地尽是尸首，血流成河的惨剧。孟姜女哭倒长城，说的就是这件事。再加上南方要开凿灵渠，人民生活的苦难更是不言而喻。还有焚书坑儒，使得中华文明倒退很多年。要知道“水可以载舟也亦可覆舟。”
他的.倒行逆施加速秦朝的灭亡。所以，要想江山稳固，就永远不要骄傲!
另一个人，是李自成。他真正坐上了龙椅后，后宫佳丽三千，个个有倾城倾国之貌，怎能不令人心醉?想当初，唐玄宗李隆基在开元处年是多有作为的皇帝呀，可是一步入后宫，就醉心于美女丛中，夜夜寻欢，丧失斗志。一代英雄尚且如此，更何况这个曾经是山野村夫的李自成?1644年3月19日李自成攻陷北京，同年4月30日撤离北京，一共是42天时间，他做了42天的皇帝。所以，当上了皇帝，他骄傲了，才会被人夺去皇位!
考试得100分，我骄傲，可是因为我的骄傲，导致了接下来的考试连连失败，考的一塌糊涂。所以，永远不能说骄傲。
骄傲，一个词，令多少人都后悔的词。记住，要想成功，就永远不要说骄傲!
唐伯虎有很多名画，其中唐伯虎潜心学画最生动
他是江南四大才子之一，唐伯虎，从小就有着过人的天赋。下面由我为带大家进入这位才子的世界，快来吧。
人物介绍
唐寅(1470年3月6日-1524年1月7日)，生于成化六年二月初四，死于嘉靖二年十二月二日。字伯虎，后改字子畏，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，南直隶苏州府吴县人，明代著名画家、 书法 家、诗人。
绘画 上与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”，又称“明四家”。诗文上，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。
出身商人家庭，父亲唐广德，母亲邱氏。自幼聪明伶俐，20余岁时家中连遭不幸，父母、妻子、妹妹相继去世，家境衰败，在好友祝允明的规劝下潜心读书。29岁参加应天府公试，得中第一名“解元”。30岁赴京会试，却受考场舞弊案牵连被斥为吏。此后遂绝意进取，以卖画为生。正德九年(1514年)，曾应宁王朱宸濠之请赴南昌半年余，后察觉宁王图谋不轨，遂装疯甚至在大街上裸奔才得以脱身而归。晚年生活困顿，54岁即病逝。 历史 上的唐伯虎尽管才华出众，有理想抱负，是位天才的画家，但他那愤世嫉俗的狂傲性格不容于这个社会。他一生坎坷，最后潦倒而死，年仅54岁。他临终时写的绝笔诗就表露了他刻骨铭心的留恋人间而又愤恨厌世的复杂心情：“生在阳间有散场，死归地府又何妨。阳间地府俱相似，只当飘流在异乡。”在纪念唐寅诞辰540周年时，楹联家陈志岁《纪念唐寅》联云：“画臻三昧境/梦觉六如身。” 擅山水、人物、花鸟，其山水早年随周臣学画，后师法李唐、刘松年，加以变化，画中山重岭复，以小斧劈皴为之，雄伟险峻，而笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。 人物画 多为仕女及历史 故事 ，师承唐代传统，线条清细，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确;亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其 花鸟画 ，长于水墨写意，洒脱随意，格调秀逸。除绘画外，唐寅亦工书法，取法赵孟頫，书风奇峭俊秀。有《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《枯槎鸜鹆图》等绘画作品传世。 唐寅文学上亦富有成就。工诗文，其诗多纪游、题画、感怀之作，以表达狂放和孤傲的心境，以及对世态炎凉的感慨，以 俚语 、俗语入诗，通俗易懂，语浅意隽。著有《六如居士集》，清人辑有《六如居士全集》。
生平 事迹
唐寅祖籍晋昌，即现在山西晋城一带，所以在他的书画落款中，往往写的是“晋昌唐寅”四字。北宋时唐氏家族南迁，开始来到南京、苏州经商。唐寅就出生在苏州府吴县吴趋里一个商人家庭。唐寅一生共有三位妻子，十九岁时娶徐氏，是徐廷瑞的次女，但在她大约廿四岁的时候病逝。后来可能又娶有一室，但碰到科场弊案的牵累而离去。后娶沈氏，或名九娘， 唐伯虎自幼天资聪敏，熟读四书、五经，并博览史籍，16岁秀才考试得第一名，轰动了整个苏州城，二十九岁到南京参加乡试，又中第一名解元。正当他踌躇满志，第二年赴京会试时，因牵涉科场舞弊案而交恶运。 “会试泄题案”，一般说法是，与他同路赶考的江阴巨富之子徐经，暗中贿赂了主考官的家僮，事先得到试题。事情败露，唐寅也受牵连下狱。 是年京城会试主考官是程敏政和李东阳。两人都是饱学之士，试题出得十分冷僻，使很多应试者答不上来。其中惟有两张试卷，不仅答题贴切，且文辞优雅，使程敏政高兴得脱口而出：“这两张卷子定是唐寅和徐经的。”这句话被在场人听见并传了出来。 唐寅和徐经到京城后多次 拜访 过程敏政，特别在他被钦定为主考官之后唐寅还请他为自己的一本诗集作序。这已在别人心中产生怀疑。这次又听程敏政在考场这样说，就给平时忌恨他的人抓到了把柄。一帮人纷纷启奏皇上，均称程敏政受贿泄题，若不严加追查，将有失 天下 读书人之心。孝宗皇帝信以为真，十分恼怒，立即下旨不准程敏政阅卷，凡由程敏政阅过的卷子均由李东阳复阅，将程敏政、唐寅和徐经押入大理寺狱，派专人审理。徐经入狱后经不起严刑拷打，招认他用一块金子买通程敏政的亲随，窃取试题泄露给唐寅。后刑部、吏部会审，徐经又推翻自己供词，说那是屈打成招。皇帝下旨“平反”，程敏政出狱后，愤懑不平发痈而卒。唐寅出狱后，被谪往浙江为小吏。唐寅耻不就任。 《桐阴清梦图》轴，明，唐寅绘
个人作品
《山路松声图》，台北故宫博物院藏
《江南农事图》，台北故宫博物院藏《双松飞瀑图》台北故宫博物院藏
《金阊别意图》台北故宫博物院藏
《函关雪霁图》台北故宫博物院藏
《洞庭黄茅渚图》上海博物馆藏
《梦仙草堂图》大都会博物馆藏
《西州话旧图》台北故宫博物院藏
《桐山图》北京故宫博物院藏
《班姬团扇图，台北故宫博物院藏
《王蜀宫妓图》北京故宫博物院藏
《嫦娥图》大都会博物馆藏
《李端端乞诗图》南京博物院藏
《仿唐人仕女图》台北故宫博物院藏
《陶榖赠词图》台北故宫博物院藏
书法
《古诗二十七首》
《致施敬亭》
《落花诗册》
《禅宗六代祖师图跋》
《自书诗词》
《赠周良温诗卷》
《自书诗》
《漫兴墨迹》
诗作
《一剪梅》《醉诗》《白发》《绝笔》《阊门即事》《叹世》《感怀》《言怀》《诗赠宁王》《怅怅词》《把酒对月歌》《贫士吟》《桃花庵歌》《一年歌》《落花诗》《元 宵》《伯虎自赞》
唐寅（1470—1523），是我国绘画史上杰出的画家、文学家。吴县（今江苏苏州）人。初字伯虎，更字子畏，号桃花庵主等。晚年信佛，有六如居士等别号。数中国历代画家中，唐寅知名度最高，他的名字妇孺皆知，“唐伯虎点秋香”、“三笑”、在民间广为流传。 唐伯虎才气横溢，但并不风流，他的诗、书、画被称为三绝，在绘画上，唐寅擅长山水，又工画人物，尤其是精于仕女，画风既工整秀丽，叉潇洒飘逸，被称为“唐画”，为后人所推崇。书法源自赵孟頫一体，俊逸秀挺，颇见功夫。此外，他还能作曲，多采民歌形式。如此多才，明代文人中是少见的。唐寅，为“吴门画派”中的杰出代表，绘画与沈周、文徵明、仇英齐名，合称“明四家”。又与祝允明、文徵明、徐祯卿切磋诗文，蜚声吴中，世称“吴中四才子。” 唐寅早期绘画，“远攻李唐” 、“近交沈周”。早期拜吴门画派创始人沈周为师。沈周和周臣都是当时苏州名画家，沈以元人画为宗，周则以南宋院画为师，这是明代两大画派，唐寅虽师周臣，却有胜蓝之誉。 唐寅兼其所长，在南宋风格中融元人笔法，一时突飞猛进，以至超越老师周臣，名声大振。唐寅画得最多也最有成就的是山水画。唐寅足迹遍名川大山，胸中充满千山万壑，这使其诗画具有吴地诗画家所无的雄浑之气，并化浑厚为潇洒。他的山水画大多表现雄伟险峻的重山复岭，楼阁溪桥，四时朝暮的江山胜景，有的描写亭榭园林，文人逸士优闲的生活。山水人物画，大幅气势磅礴，小幅清隽潇洒，题材面貌丰富多样。 由于唐寅作画很少在画上注明年份，且他的画风变化也不很有规律，所以很难推测他作画的时间，也就难以按照时间来划分他的画风变化进程。 唐寅在拜周臣为师后，主要是宗南宋院体，但其画有时也有与沈、文画风相近的作品，如《南游图》。这是唐寅三十六岁时当琴士杨季静离开苏州时赠送给他的。画上人物、车、驴用笔细劲，如纸上游丝。近景的坡上有三四株杂树交柯攒影。中景左侧山岩前一高士骑驴缓行，后面一童仆拉着车负琴紧随。刚出岩口，右面两个推车人，匆匆赶路。山路曲折，溪水波动，颇见旅途之辛苦。整幅画不着色，山势平缓。而其中一株树用胡椒点点叶，与沈、文画树叶法神似。唐寅学南宋院画风格的代表作之一是《雪山行旅》图轴。虽画的是雪景，不宜用很多皴笔，但山石结体仍能看出那南宋院画立方块的造型。高山峻岭中的草堂有两翁正围炉驱寒，还有一高土骑着马由童仆支伞挡雪，行走于琼山玉树之间。画的前景主要是枯树三株，枝干是“直”、“斜”、“直”的折法，向上明面微露白色，而暗面特别浓黑，以示雪意。此外《溪山渔隐图》、《灌木丛筱图》也是这种风格，特别是《溪山渔隐图》是一幅长卷，分十个部分，是唐寅作品中难得的佳作。 以南宋院画风格为主的还有《清溪松荫图》、《看泉听风图》、《抱琴归去图》。这些作品用的皴法基本上是小斧劈，皴笔绵密厚重，有的表现了南宋院画的某一方面特色。《清溪松荫图》是典型的小斧劈作品，这是唐寅学周臣时期的精心之作。画面上的远山迎面如巨碑，山头为密密，逐渐疏淡。山腰用云勾烘托山之高峻。这幅画上画一高士呋坐在松荫下昂首观景沉思的样子。高士身上的线条端庄、静穆，势态清高。而其中一松树穿插在岩壁之间，古藤缠绕山峦，有随风微扬之势，用笔老练。 《看泉听风图》主体部分是二高士并坐，正观赏着由岩 洞中流泻的瀑布。瀑布虽不大，然奔流急泻，数处飞流腾跃。唐寅把水势画得极其生动，这是宋院画家们绘画的特点之一。而这幅画的山势突兀，用墨勾皴，明暗清晰，这也是南宋院画特色。树后山岩的皴笔轻而淡，逐渐消失在云间。远山则起走明显，略见山峰，这种含蓄的表达方式正是马远和夏珪作画的一贯作风。《抱琴归去图》也有这些显著特色。 唐伯虎点秋香的历史传说 唐伯虎三笑点秋香 唐寅字伯虎，与文征明和祝枝山都是吴中的才子，唐伯虎尤其能文擅画，虽然气度潇洒但有时也不拘小节。 无锡望族华学士之夫人率婢仆乘画舫来吴中进香，正巧遇到应文征明和祝枝山相邀来游虎丘的唐伯虎。这时，唐伯虎看见华府众人中有一位风姿明丽、秀逸绝尘的婢女，心中暗喜，不自觉地尾随到一寺庙。 华府众人走进殿堂，施礼拜佛，唐伯虎也随着屈膝跪在那小婢女的旁边，那小婢女无意中将一绢帕遗在地上，被唐伯虎拾得。当华府的人来到虎丘时，唐伯虎在一山石旁又遇到那小婢女，便将绢帕还给她，婢女拿着绢帕看着这个书生，嫣然一笑。 文、祝二人在途中不见唐伯虎的人影儿，只得自行回去。 当华府一行游罢虎丘回到船上时，唐伯虎也雇来一条小船相随。那婢女名叫秋香，是华夫人最宠爱的婢女。 当船行至途中秋香出来倒水的时候，正好倒在唐伯虎的身上，秋香看到不仅不急反而在那里憨笑的唐伯虎，又为之嫣然一笑。船到无锡，华府的人上了岸，唐伯虎也急忙追去，在华府门前秋香看见唐伯虎还傻里傻气地追来，又嫣然一笑后走进门去，至此，唐伯虎已获得心中美人的三笑。为进一步追求，唐伯虎不惜更换便装到华府应聘教书先生，取名华安，教华学士的两个不成材的儿子华文和华武读书写字。 一日，秋香给华氏兄弟送茶点，看见华安的桌上放着一幅题为“一对蠢才”的画像，便偷偷拿去交给了夫人。夫人虽然大怒，但见画上笔致精妙，实在难得，又经过二儿媳实际上是唐伯虎表妹的解围，并提议以夫人为模特画一幅观音像时，夫人才转怒为喜。 这时，唐伯虎便借机提出要秋香帮着磨墨的要求，以进一步接触秋香。此后，唐伯虎曾多次与来香相约，但秋香都答应下来却不赴约。文、祝二人因探访久出未归的唐伯虎，来到无锡华府，祝枝山谎称华安是逃跑的家仆，要带他返家。唐伯虎托辞不愿回去，华学士也不愿让他离开。 就在文、祝二人无奈走出华府时，唐伯虎追出来说明了一切，三人便设计一番，以迫使华学士答应在所有的婢女中任意挑选一人为妻。 经华夫人同意后，华府的所有婢女集合起来供唐伯虎挑选。 然而，唐伯虎几乎看遍所有的婢女但仍不作声，只是小声说，既承恩典，我愿看看全部婢女。夫人不解地问一旁的二儿媳，二儿媳说道只有秋香一人没有出来，经夫人吩咐后，秋香出现，唐伯虎这才满意。 第二天华学士得知当夜唐伯虎与秋香逃跑，便派人到祝家探询，但听说华安在唐伯虎家。当华学士得知实情赶到唐家亲眼看到唐伯虎即是华安时，请出了秋香，由此真相大白，华学士开怀大笑，从此唐华两家认为亲家，互相往来。
基本的文学常识还是应该具备，论文题目基本变化不会太大，范围都局限在那一些。
到主考的学校网站上去看有公布的参考。自考办也有文本。报名的时候他会给你看选一个。我也刚报名
很多同学怕写作文，一见到作文题，一铺开稿纸，不知从哪里下笔，抓耳挠腮觉得没有啥素材可写。下面是我为您整理的关于古代人物的作文素材，希望对您有所帮助!
历史名人：苏格拉底
有名的伯罗奔尼撒战争结束以后，苏格拉底不幸被雅典奴隶主民主派政府逮捕入狱，判了死刑。临刑前，狱禁问苏格拉底，还有什么话要交代，苏格拉底想了想，说； "我还欠邻居一只鸡，那是几年前借人家的。当时由于手头拮据，没有付人家钱，后来就一直拖了下来。请求您转告我家里的人，让他们务必代我偿还。"
狱禁没有想到这个人临死前要说的是这样一件事，于是又问他： "还有别的大事吗·" "没有了，就这一件大事，它关系到我的为人。"听了苏格拉底的话，狱禁不由自主地掉下了热泪，这件事也因此而流传开来了。
素材运用角度：品德高尚
唐伯虎潜心学画
唐伯虎是明朝著名的画家和文学家，小的时候在画画方面显示了超人的才华。唐伯虎拜师，拜在大画家沈周门下，学习自然更加刻苦勤奋，掌握绘画技艺很快，深受沈周的称赞。不料，由于沈周的称赞，这次使一向谦虚的唐伯虎也渐渐地产生了自满的情绪，沈周看在眼中，记在心里，一次吃饭，沈周让唐伯虎去开窗户，唐伯虎发现自己手下的窗户竟是老师沈周的一幅画，唐伯虎非常惭愧，从此潜心学画。
陈平忍辱苦读书
西汉名相陈平，少时家贫，与哥哥相依为命，为了秉承父命，光耀门庭，不事生产，闭门读书，却为大嫂所不容，为了消弭兄嫂的矛盾，面对一再羞辱，隐忍不发，随着大嫂的变本加厉，终于忍无可忍，出走离家，欲浪迹天涯，被哥哥追回后，又不计前嫌，阻兄休嫂，在当地传为美谈。终有一老着，慕名前来，免费收徒授课，学成后，辅佐刘邦，成就了一番霸业。
作文素材：李白
李白一生充满自信。他坚信“天生我材必有用，千金散尽还复来”。他对未来充满信心：“长风破浪会有时，直挂去帆济沧海”，这种乐观的情怀，让诗仙在坎坷的人生路上始终豪迈。他从来不怀疑自己的旷世才华，入永王幕府之后，他曾以谢安自比。“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。”这与隐居隆中却高吟《梁父咏》的诸葛孔明何其相似。他始终以豪迈而超脱的情怀去拥抱阴晴不定的生活。”人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”。即使是寂寞失落之时，也要“花间一壶酒”，用以“举杯邀明月，对影成三人”。这是何等的洒脱，何等的乐观。
素材运用角度：自信、乐观、豪迈洒脱
人物素材：鲁迅
1933年6月，特务公然杀害了中国民权保障同盟副会长兼总干事杨杏佛，并将鲁迅列上了恐怖暗杀的黑名单。但鲁迅先生置生死于度外，毅然参加了杨杏佛葬礼。慑于先生的威望，特务没敢加害先生。面对黑名单，鲁迅没有退缩；面对敌人，鲁迅的气势压住了他们的凶悍。勇气来自正义，来自无畏，正是这种大无畏的精神，体现出鲁迅先生高尚的人格。
素材运用角度：人格力量、勇敢、退缩与前进
巴金背书
巴金十二三岁时，就背会几部书了，其中包括《古文观止》。后来他谈到自己的散文创作时说：“现在有200多篇文章储蓄在我的脑子里面了。虽然我对其中的任何一篇都没有好好地研究过，但是这么具体的东西至少可以使我明白所谓‘文章’究竟是怎么一回事，可以使我明白文章并非神秘不可思议，它也是有条有理、顺着我们思路连上来的。”
素材运用角度：“读书与作文”“积累的重要”
必备的语文常识1.第一位女诗人是：蔡文姬2.第一位女词人是：李清照3.第一部词典是：《尔雅》4.第一部大百科全书是：《永乐大典》5.第一部诗歌总集是：《诗经》6.第一部文选：《昭明文选》7.第一部字典：《说文解字》8.第一部神话集：《山海经》9.第一部文言志人小说集：《世说新语》10.第一部文言志怪小说集：《搜神记》11.第一部语录体著作：《论语》第一部纪传体通史：《史记》12.第一部编年体史书是：《春秋》13.第一部断代史：《汉书》14.第一部兵书：《孙子兵法》15.文章西汉两司马：司马迁．司马相如16.乐府双璧：《木兰词》《孔雀东南飞》 乐府三绝：《木兰词》《孔雀东南飞》《秦妇吟》17.史学双璧：《史记》《资治通鉴》18.二拍：《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》（凌蒙初）19.大李杜：李白 杜甫 小李杜：李商隐 杜牧20.中国现代文坛的双子星座：鲁迅 郭沫若21.三不朽：立德 立功 立言22.三代：夏 商 周23《春秋》三传：《左传》《公羊传》《谷梁传》24.三王：夏禹 商汤 周公25.三山：蓬莱 方丈 瀛洲26.三教：儒 释 道27.三公：周时，司马 司徒 司空 / 西汉，丞相 太尉 御史大夫 / 清 明，太师 太傅 太保28.三曹：曹操 曹丕 曹植29.公安三袁：袁宗道 袁宏道 袁中道30.江南三大古楼：（湖南）岳阳楼 （武昌）黄鹤楼 （南昌）滕王阁31.岁寒三友：松 竹 梅32.三辅：左冯翊 右扶风 京兆尹33.科考三元：乡试，会试，殿试的第一名（解元，会元，状元）34.殿试三鼎甲：状元 榜眼 探花35.中国三大国粹：京剧 中医 中国画36.三言：《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》（冯梦龙）37.儒家经典三礼：周礼 仪礼 礼记38.三吏：新安吏 石壕吏 潼关吏39.三别：新婚别 垂老别 无家别40.郭沫若“女神“三部曲：《女神之再生》《湘果》《棠棣之花》41.茅盾“蚀“三部曲：《幻灭》《动摇》《追求》农村三部曲：《春蚕》《秋收》《残冬》42.巴金“爱情“三部曲：《雾》《电》《雨》“激流“三部曲：《家》《春》《秋》43.第一部国别史：《国语》44.第一部记录谋臣策士门客言行的专集：《国策》（《战国策》）45.第一部专记个人言行的历史散文：《晏子春秋》46.第一位伟大的爱国诗人：屈原47.第一首长篇叙事诗：《孔雀东南飞》48.第一部文学批评专著：《典论•论文》（曹丕）49.第一位田园诗人：（东晋）陶渊明50.第一部文学理论和评论专著：南北朝梁人刘勰的《文心雕龙》51.第一部诗歌理论和评论专著：南北朝梁人钟嵘的《诗品》52.第一部科普作品，以笔记体写成的综合性学术著作：北宋的沈括的《梦溪笔谈》53.第一部日记体游记：明代的徐宏祖的《徐霞客游记》54.第一位女词人，亦称“一代词宗“：李清照语文常识（二）1.我国第一部长篇讽刺小说：《儒林外史》2.我国第一部介绍进化论的译作：严复译的赫胥黎的《天演论》，他是一个由不懂外，却成了翻译家的人。3.我国第一部个人创作的文言短篇小说集：《聊斋志异》4.我国新文学史上第一篇短篇小说是：《狂人日记》5.第一位开拓“童话园地“的作家是：叶圣陶6.我国第一部浪漫主义神话小说：《西游记》7.第一篇报告文学作品是：（夏衍）《包身工》8.新中国第一位获得“人民艺术家“称号的作家：老舍。其作品是：《龙须沟》9.先秦时期的两大显学是：儒 墨10.儒家两大代表人物是：孔丘和孟子，分别被尊至圣和亚圣。11.唐代开元，天宝年间，有两大词派，：以高适，岑参为代表的边塞诗以王维，孟在为代表的其风格，前者雄浑豪，后者恬淡疏朴12.常把宋词分为豪放，婉约两派：前者以苏轼，辛弃疾为代表，后者以柳永，周邦彦，李清照为代表。13.“五四“新文化运动高举的两面大旗：反对旧礼教，提倡新道德，反对旧文学，提倡新文学14.两篇《狂人日记》的作者分别是：俄罗斯的果戈里我国的鲁迅15.世界文学中有两大史诗：《伊利亚特》《奥德赛》16.佛教三宝是：佛（大知大觉的） 法（佛所说的教义） 僧（继承或宣扬教义的人）17.三从四德三从：未嫁从父 既嫁从夫 夫死从子四德：妇德 妇言 妇容 妇功 ／ 品德 辞令 仪态 女工18．初伏，中伏，末伏统称三伏。夏至节的第三个庚日为初伏的第一天，第四个庚日为中伏的第一天，立秋节后的第一个庚日是末伏的第一天。初伏，末伏后十天，中伏十天或二十天。19．三纲五常：三纲：父为子纲群为臣纲夫为妻纲五常：仁义礼智信20．三姑六婆： 三姑：尼姑道姑卦姑六婆：媒婆 师婆 牙婆 虔婆 药婆 接生婆21．三皇五帝：三皇：伏羲 燧人 神农 五帝：黄帝 颛顼 帝喾 尧舜22．三教九流：三教：儒 道 释 九流：儒家 道家 阴阳 法 名 墨 纵横 杂农23．三山五岳：三山：瀛洲、蓬莱、方丈；五岳：东岳泰山 南岳衡山 西岳华山 北岳恒山 中岳嵩山24．三性：祭祀用的牛羊猪（太牢）（无牛为少牢）25．三一律：欧洲古典广义戏剧理论家所制定的戏剧创作原则，就是地点一致，时间一致，情节一致。26．佛教三昧：止息杂虑，心专注于一境。（修行方法之一）27．佛教三藏：总说根本教义为经，述说戒律为律，阐发教义为论（通晓三藏的叫三藏法师）28．三省六部：三省：中书省（决策）门下省（审议）尚书省（执行）六部：吏 户 礼 兵 刑 工29．三苏：苏洵 苏轼 苏辙三军：上中下／／左中右／／海陆空30．三吴：吴郡 吴兴 会稽（丹阳）三国：魏 蜀 吴31．三秦：雍王（西）塞王（东）瞿王（陕西北）32．三楚：港陵－南楚吴－东楚彭城－西楚33．三原色：红 绿 蓝34．三坟五典：三坟：伏羲 神农 黄帝五典：少昊 颛顼 高辛 唐尧 虞舜35．三体石经：《尚书》《春秋》《左传》 ／ 古文 小篆 汉隶 （三种字体书写）语文常识（三）1．经典四书：《大学》《中庸》《孟子》《论语》2．四大类书：宋初四大类书：《太平御览》 《册府元龟》 《太平广记》 《文苑英华》唐代四大类书：《北堂书钞》 《艺文类聚》 《初学记》 《白氏六帖》中国古代四大类书：《太平御览》、《文苑英华》、《册府元龟》、《全唐文》3．战国四君：齐国的孟尝君 赵国的平原君 楚国的春申君 魏国的信陵君4．初唐四杰：王勃 杨炯 卢照邻 骆宾王5．北宋文坛四大家：王安石 欧阳修 苏轼 黄庭坚6．元曲四大家：关汉卿 马致远 白朴 郑光祖7．明代江南四大才子：唐伯虎 祝枝山 文征明 周文宾8．北宋四大书法家：苏轼 黄庭坚 米芾 蔡襄9．楷书四大家：唐－ 颜真卿 柳公权 欧阳洵元（赵孟頫）10．书法四体：真（楷）草 隶 篆11．文房四宝：湖笔 微墨 宣纸 端砚12．中国四大藏书阁：北京的文渊阁 沈阳文溯阁 承德文津阁 杭州文澜阁13．古代秀才四艺（文人雅趣）：琴 棋 书 画14．国画四君子：梅 兰 竹 菊15．书四库：经 史 子 集16．兄弟四排行：伯 （孟） 仲 叔 季17．五胡：匈奴 鲜卑 羯 氐 羌18．五花：金菊花 木棉花 水仙花 土牛花 19．八门：（算命占卦的）皮（卖草药的）彩（变戏法的）挂（江湖卖艺的）平（说书评弹的）团（街头卖唱的）洞（搭蓬扎纸的）聊（高台唱戏的）巾20．竹林七贤：嵇康 阮籍 山涛 向秀 阮咸 王戎 刘伶21．建安七子：孔融 陈琳 王粲 徐千 阮瑀 应瑒 刘桢22．七政（七纬）：日 月 金 木 水 火 土23．战国七雄：赵 魏 韩 齐 秦 楚 燕24．七情：喜 怒 哀 惧 爱 恶 欲25．七大古都：北京 西安 洛阳 开封 南京 杭州 安阳26．神话八仙：铁拐李 汉钟离 张果老 何仙姑 蓝采和 吕洞宾 韩湘子 曹国舅27．唐宋散文八大家：韩愈 柳宗元 欧阳修 苏洵 苏轼 苏辙 王安石 曾巩28．文起八代之衰中的八代：东汉 魏 宋 晋 齐 梁 陈 隋29．四时八节中的八节指：立春 春分 立夏 夏至 立秋 秋分 立冬 冬至30．八卦：乾 坤 震 巽 坎 离 艮 兑 （分别象征：天 地 雷 风 水 火 山 泽）31．八股文中的八股：破题 承题 起讲 入手 起股 中股 后股 束股32．扬州八怪指：郑燮 罗聘 黄慎 李方膺 高翔 金农 李鱓 汪士慎33．九州指：冀 兖 青 荆 扬 梁 雍 徐 豫34．九族指：高祖 曾祖 祖父 父 本身 子 孙 曾孙 玄孙35．九章指：惜诵 涉江 哀郢 抽思 怀沙 思美人 惜往日 橘颂 悲回风36．九歌指：东皇太一 云中君 湘君 湘夫人 大司命 少司命 东君 河伯 山鬼国殇 礼魂37．十家指：儒家 道家 阴阳 法 名 墨 纵横 杂农 小说家38．中国历史上十女诗人指：班婕妤（班固之祖姑）蔡琰左芬（左思之妹）苏惠谢道韫鲍令晖（鲍照之妹）薛涛李清照朱淑贞秋瑾39．中国十大古典悲剧：《窦娥冤》《赵氏孤儿》《精忠旗》《清忠谱》《桃花扇》《汉宫秋》《琵琶 记》《娇红记》《长生殿》《雷峰塔》40．中国十大古典喜戏：《救风尘》《玉簪记》《看钱奴》《西厢记》《墙头马上》《李逵负荆》《幽阁记》《中山狼》《风筝误》41．十天干：甲 乙 丙 丁 戊 己 庚 辛 壬 癸42．中国十部著名歌剧：《白毛女》《王贵和李香香》《小二黑结婚》《刘胡兰》《洪湖赤卫队》《草原之歌》《红霞》《刘三姐》《红珊瑚》《江姐》43．十二地支：子 丑 寅 卯 辰 巳 午 未 申 酉 戌 亥44．十二生肖：鼠 牛 虎 兔 龙 蛇 马 羊 猴 鸡 犬 猪45．十二时：夜半 鸡鸣 平旦 日出 食时 隅中 日中 日昳 脯时 日入 黄昏 人定46.十二律:黄钟大吕太簇夹钟姑洗仲吕蕤宾林钟夷则南吕无射应钟47．十三经：《易经》《尚书》《诗经》《周礼》《仪礼》《左传》《礼记》《公羊传》《谷梁传》《论语》《孟子》《孝经》《尔雅》48．七夕指：七月七日49．十恶不赦中的十恶指：谋反 谋大逆 谋叛 恶逆 大道 大不敬 不孝 不睦 不义 内乱语文常识（四）1.佛教四大名山：五台山 峨眉山 普陀山 九华山2.中国四大发明：指南针 造纸术 印刷术 火药3.中医四诊：望 闻 问 切4.戏曲四行当：生 旦 净 丑5.道教四大名山：湖北武当山 江西龙虎山 四川青城山 安徽齐云山6.四大石窟：云冈石窟 龙门石窟 麦积山石窟 敦煌莫高窟7.黄山四绝：奇松 怪石 云海 温泉8.泰山四大奇观：旭日东升 晚霞反照 黄河金带 云海玉盘9.中国四大名楼；岳阳楼 黄鹤楼 腾王阁 太白楼10.四大古典小说：《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》11.四大谴责小说：《官场现形记》（李宝嘉）《二年目睹之怪现状》（吴研人）《老残游记》（刘鄂）《孽海花》（曾朴）12.民间四大传说：《牛郎织女》《孟姜女寻夫》《梁山伯与祝英台》《白蛇与许仙》13.古代四美女：西施（沉鱼）王昭君（落雁）貂禅（闭月）杨玉环（羞花）14.古代四美：音乐 珍味 文章 言谈（良晨 美景 赏心 乐事）15.苏门四学士：黄庭坚 秦观 曾补之 张耒16.四史：《史记》《汉书》《君汉书》《三国志》17.历史上四大书院：庐山白鹿洞 长沙岳麓 衡阳石鼓18.商丘：应天府19.古代祥瑞四灵：龙 凤 麒麟 龟20.宋中兴四诗人：陆游 杨万里 范大成 尤袤21.科考四级及录取者称谓：院试－秀才乡试－举人会试－贡生殿士－进士22.千古文章四大家：韩愈柳宗元欧阳修苏洵苏轼23.有很高史学和文学价值的三史：《史记》《汉书》《后汉书》24.三班父子：班彪 班固 班昭25.三书指：魏书 蜀书 吴书（后人将其合为一本称三国志）26.左思的三都赋指：蜀都赋（成都）吴都赋（南京）魏都赋（邺）27.南朝三谢：谢灵运 谢惠连 谢眺28. .汉字的字音的四种音调叫四声指：平上去入现代则分为：阴平阳平上声去声29. .元末明初吴中四杰：高启 杨基 张羽 徐贲30. 元杂剧的四大爱情剧：《倩女离魂》《拜月亭》《西厢记》《墙头马上》 31. 我国古代有四个大城市称四京：东京－汴梁西京－长安南京－金陵北京－顺天32.旧书塾使用的三种教本简称为三百千指：《三字经》《百家姓》《千字文》33.郑板桥（郑燮）的三绝指：绘画 作诗 书法34.鲁迅的三部短篇小说集：《呐喊》《彷徨》《故事新编》35.我国当代文学史上的三大散文作家是：刘白羽 杨朔 秦牧36.高尔其的自传体三部曲是：《童年》《在人间》《我的大学》37.世界作品中三大吝啬鬼指：老葛朗台 夏洛克 泼留希金38.老舍小说《四世同堂》也是三部曲指：《惶惑》《偷生》《饥荒》39. 三瘦词人指：李清照三个名句是：莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。知否，知否？应是肥红瘦。新来瘦，非千病酒，不是悲秋。语文常识（五）1.英国莎士比亚的四大悲剧：《哈姆雷特》《李尔王》《奥赛罗》《麦克佩斯》2.四言诗是：我国汉代以前最通行的诗歌形式，通章或通篇每句四字。3.四体不勤中的四体指：人的四肢4.四大皆空是指：（佛语）地水火风组成的宇宙四种元素5.管仲把礼义廉耻四道德看作治国的四个纲。6.四六文指；骈文的一种，全篇多以四字或六字相间为句，盛行于南朝。7.春秋五霸指：齐桓公 晋文公 楚庄公 秦穆公 宋襄公8.五等爵位指：公爵 候爵 伯爵 子爵 男爵9.五经：诗 书 礼 易 春 秋10.五行：金 木 水 火 土 ／ 仁 义 礼 智 信11.五常（五伦）：君 臣 父 子 兄 弟 夫 妇 朋 友12.五教：父义 母慈 兄友 弟恭 子孝13.五音：宫 商 角 徵 羽14.五刑：（隋前）墨 劓 刖 宫 大辟 （隋后）笞 杖 徒 流 死15.死的五称：天子－崩诸候－薨大夫－卒士－不禄平民－死16.唐代五大书法家：柳公权 颜真卿 欧阳洵 褚遂良 张旭17.五大奇书：《三国演义》《水浒传》《本游记》《红楼梦》《金瓶梅》18.五谷：稻 麦 黍 菽 麻19.五彩：青 黄 红 白 黑20.唐代以后的五代指：后梁 后唐 后晋 后汉 后周21.五帝：黄帝 颛顼 喾帝 唐尧 虞舜22.五毒：蛇蝎 蜈蚣 壁虎 蟾蜍23.五更与时钟的对应是：一更（19－21）二更（21－23）三更（23－1）四更（1－3）五更（3－5）24.五官：耳 目 口 鼻 身25.新中国五位语言大师：郭沫若 茅盾 巴金 老舍 赵树理26.五荤：（佛语）大蒜 韭菜 薤 葱 兴渠27.五岭：越城岭 都庞岭 萌渚岭 骑田岭 大庾岭28.五味：甜 酸 苦 辣 咸29.五香：花椒 八角 桂皮 丁香 花蕾 茴香子30.五脏：心 肝 脾 肺 肾31.五陵：高祖长陵 惠祖安陵 景帝阳陵 武帝茂陵 昭帝平陵 32.五湖：洞庭湖 鄱阳湖 太湖 巢湖 洪泽湖33.四大洋：太平洋 大西洋 印度洋 北冰洋34.六艺经传指：诗 书 礼 易 乐 春秋35.通五经贯六艺中的六艺指：礼 乐 书 数 射 御36.造字六书：象形 指示 会意 形声 转注 假借37.诗经六义措：风 雅 颂 赋 比 兴38.六部；户部 吏部 礼部 兵部 刑部 工部39.六亲；父 母 兄 弟 妻 子40.古代婚嫁六礼：纳采 问名 纳吉 纳徵 清期 亲迎41.六朝；吴 东晋 宋 齐 梁 陈都建都建康，史称六朝。42.六畜：马 牛 羊 狗 猪 鸡43.苏门六君子：黄庭坚 秦观 晁补之 张耒 陈师道 李麃44.六甲:六十甲子 // 甲子 甲寅 甲辰 甲午 甲申 甲戌 // 妇女怀孕45.六尘（佛教名词）：声 色 香 味 触 法 （六种境界）46.六合:天 地(上下)东 西 南 北47.佛教六根（佛教名词)：眼 耳 鼻 舌 身 意48.科举考试中的五魁:各级考试的第一名
Budd Schulberg, 好莱坞电影生产者的儿子 , 班杰民 Schulberg, 在 1914 年三月 27 日被在纽约出生。 在达特茅斯学院被教育之后,他变成首长的一个电影剧本作家。 Schulberg 拿着了左派的视野和是共产党的一个成员。 (1937-40) 然而，这些视野在他的最初二个电影剧本，小的无双亲的安妮 (1938) 和白色的嘉年华会中不是显然的。 (1939) Schulberg 和首长失掉了他的工作。 在白色的嘉年华会的失败之后和他转向到写小说。 他的第一本小说, 什么使美国大兵跑? (1941),好莱坞力量和腐败的一种讽刺文。 他有关拳击用一本小说跟随这, 愈比较难他们秋天.(1947) 在 1947个非美国式的活动委员会 (HUAC) 的众议院中开始了对好莱坞运动照片工业的深入调查。 HUAC 接见了 41个正在好莱坞工作的人。 这些人自动地叁加而且变成即是 "友好的证人" 。 在他们的面谈时候他们命名了他们握住左派的视野控告的一些人。 那些之一命名,Bertolt Brecht, 一个移民的剧作家,给予了证据然后前往德国东部。 其他十: 男人名 Biberman, 以免菜，艾伯特 Maltz ，艾德里安史考特 , 塞缪尔 Ornitz,,道尔顿 Trumbo ，爱德华 Dmytryk ，戒指 Lardner 二世, 约翰霍华德 Lawson 和 Alvah 贝西拒绝任何的问题。 即是好莱坞十,他们宣称美国组织的第一修正案给予了他们权利做这。非美国式的活动委员会的众议院和法院在诉愿期间不同意，而且全部被判有国会的轻视罪而且每个在监狱中在六和十二个月之间被判决。在 HUAC 对证明是乐意的之前 , 其它呼叫，而且电影剧本作家 , 理查柯林斯, 命名了 Schulberg 如共产党的一个前成员。 当 Schulberg 的时候他把一个电报送给 HUAC 表示的新闻提供对抗共产党的前成员的证据。 当他在他命名了十五个前同志的委员会之前出现的时候。 他也如何宴会成员 , 像是约翰霍华德 Lawson 和理查柯林斯已经尝试影响他的小说内容, 什么使美国大兵跑? 在把证据给非美国式的活动众议院之后委员会 Schulberg 对回到好莱坞 scriptwriting 是免费的。 他与 Elia Kazan, 命名了名字的另外一个前共产党宴会成员合作,在奥斯卡金像奖胜利电影上, 在水边地上.(1954) 其他的电影愈比较难包括他们群众的秋天 (1956) 和一个脸。 (1957) 他的自传,移动照片: 一位好莱坞王子的记忆在 1981 年被出版。世界上最伟大的爱那就是父母之爱，健康的父母之爱像阳光温暖明亮，像雨露滋润孩子的心田，像山泉清澈、甘甜。 不健康的爱会造就不健康的孩子，日本著名的临床心理学家河合隼雄教授将家庭中父亲的角色作用命名为“父性原理”，将母亲的角色作用命名为“母性原理”，认为家庭中必须明确父性和母性各自分担的性别角色。 所谓“父性原理”是指无论多么可爱的孩子，如果做了违背社会准则或家规的事，当父亲的会毫不留情的训斥孩子，或采取一些强制手段对待孩子。而“母性原理”则恰恰相反，无论自己的孩子怎样，即使无恶不作，当母亲的都会疼爱、包庇或袒护孩子。由此看来，“父性原理”在孩子的成长过程中就好像是“切断的机能”，而“母性原理”好像是“包容的机能”。家中在教育子女问题上有唱“红脸”的，有唱“白脸”的。而“父性原理”和“母性原理”如果不协调，往往会给孩子的心理健康带来不良的影响，这也正是单亲家庭的子女容易出现问题的一个重要原因。 美国著名作家巴德·舒尔伯格正是有了这种协调的父爱与母爱作基础，最终走上了作家之路。 在巴德七八岁的时候，他写了一首诗，母亲是搂着巴德不住的赞扬。父亲却说这首诗“糟糕透了”。父亲的话很让巴德伤心，然而靠母亲的支持鼓励，所以他还能坚持写作，但也正是父亲的不断挑毛病、指出其不足促使他不断超越自我，没有父亲的严格要求和督促巴德写作水平很难不断提高。就这样，伴随着“精彩极了”和“糟糕透了”的声音，巴德才终于成了一名作家。 很庆幸巴德·舒尔伯格能有一位慈祥的母亲和严厉的父亲。母亲给了他创作的激情和毅力，而父亲则帮助他不断弥补写作的缺失。 在日常生活中，我们往往能感激“母性原理”的爱，却不能理解“父性原理”的爱，这实际上是使我们生活的小船偏离航向。我们要不断的提醒自己：有了父亲严厉的爱与母亲宽容的爱共同协调，我们才会健康发展。 所以我们既要感激理解“母性原理”的爱，更要理解感激“父性原理”的爱，无论这两种爱是来自父母还是老师。Budd Schulberg ，好莱坞电影生产者，班杰民 Schulberg 的儿子, 在 1914 的3月 27 日在纽约出生 .《精彩极了，糟糕透了》是他的一篇短篇小说 在达特茅斯学院完成教育之后，在派拉蒙当编剧，左翼，1937~1940加入共产党。 被维持左派的视野并且是共产党的一个成员的 Schulberg.(1937-40) 然而，这些视野在他的最初二个电影剧本，小的无双亲的安妮 (1938) 和白色的嘉年华会中不是显然的。 (1939) Schulberg 和首长失掉了他的工作。 在白色嘉年华会的失败之后和他转向到写小说。 他的第一小说, 什么使美国大兵跑? (1941),一种好莱坞力量和腐败的讽刺文。 他用一本小说跟随这有关拳击的事, 比较难人他们落下。 (1947) 在 1947 年非美国式活动委员会 (HUAC) 的众议院开始了对好莱坞运动照片业的深入调查。 HUAC 接见了 41个正在好莱坞工作的人。 这些人自动地叁加而且如 " 友好的证人 " 变成已知。 在他们的面谈时候他们命名了他们维持左派的视野控告的一些人。 被命名的那些之一， Bertolt Brecht ，一个移民的剧作家,给予了证据然后前往德国东部。 其他十个: 男人名 Biberman, 以免科尔，艾伯特 Maltz ，艾德里安史考特，塞缪尔 Ornitz,,道尔顿 Trumbo ，爱德华 Dmytryk ，戒指 Lardner 二世，约翰霍华德 Lawson 和 Alvah 贝西拒绝回答任何的问题。 知道如好莱坞十,他们宣称了美国组织的第一修正案给予了他们权利做这。在被不同意并且所有的诉愿时候的非美国式活动委员会的众议院和法院国会被判有轻视罪，而且每个被判刑到在六和十二个月之间在监狱中。在 HUAC 愿意证明之前 , 其它呼叫，而且电影剧本作家,理查柯林斯, 提名 Schulberg 为共产党的一个前成员。 当 Schulberg 听到他把一个电报送给表示的 HUAC 的新闻提供对抗共产党的前成员的证据时候。 当他在他命名了十五个前同志的委员会之前出现的时候。 他也解释了党成员 , 像是约翰霍华德 Lawson 和理查柯林斯如何已经尝试影响他的小说内容, 什么使美国大兵跑? 在把证据给非美国式活动委员会 Schulberg 的众议院之后是免费回到好莱坞 scriptwriting 。在水边地上在嬴得电影的奥斯卡金像奖上他与 Elia Kazan ，命名了名字的另外一个前共产党党成员合作。 (1954) 其他的电影包括他们落下 (1956) 的比较难人和群众的一个脸。 (1957) 他的自传,移动照片: 一位好莱坞王子的记忆在 1981 年被出版。
他在安度瓦的菲律普中学上学，高中毕业后不顾家庭反对自愿当一名商船机务士，从事协助第二次世界大战后欧洲犹太难民通过英国海防偷渡到以色列的工作。这次经历让科尔伯格对一个问题产生了终生的兴趣，即：在什么时候，一个人不服从法律和法定权威时，从道德上是有道理的，这为他日后研究道德发展奠下了基础。这次经历还给他带来了终身的疾病：他被抓住过，并在塞浦路丝的一个军营里关押过一阵子，他虽逃脱了，但却没能逃过一次寄生性肠胃感染，从此以后，这个毛病时不时地烦他，终生未愈。1948 年，他以优异的成绩进入芝加哥大学，2 年后获得文学学士学位，不久又获硕士学问。大学期间，心理学和哲学（特别是道德学）是他最喜欢的两门课程，他很喜欢 J.皮亚杰的《儿童的道德判断》，修读博士学位时本拟专攻临床心理学，但因受皮亚杰认知发展理论的影响，改而研究道德认知发展。他的博士论文题为《10－16 岁学童道德思维与判断方式之发展》，是研究儿童在面对道德的两难情况时所做的推理，他假设道德的困境会使他们经由一个固定的顺序发展出更多更具弹性的道德推理。由于他的论文题目搜集资料比较困难，所以一直到 1958 年才完成论文获得心理学哲学博士学位，创下 9 年读完博士的记录。完成博士学位之前，1953 年担任芝加哥大学副研究员，1955 年任职于波士顿儿童医护中心。获博士学位后，1959 年应耶鲁大学之聘担任心理学副教授兼高级行为科学研究中心研究员，1961 年出任芝加哥大学心理学教授，1968 年改任哈佛大学教育研究学院教授。科尔伯格的学术生涯和皮亚杰颇为相似，终其一生专注于研究道德认知发展问题。因此他被誉为皮亚杰之外对道德发展研究贡献最大的人。晚年时，他的慢性寄生虫性肠炎不断发作，使他常常忍受胃肠疼痛。在接近 60 岁的时候，科尔伯格极度压抑。他曾与一位亲密朋友谈过自杀的道德两难问题。他对这位朋友说，如果一个人对其他人有很大的责任，则这个人应该坚持下去。可是，与病魔的争斗太痛苦了。1987 年他在住院的时候失踪， 1 月 17 日，他的车被发现停在波士顿港一处潮水汹涌的湿地里，3 个月后，他的尸体被冲到洛根机场附近。没有人知道他是什么时候，什么原因过世的，不过一般猜测他是自杀而死。
巴德.舒尔伯格生平:本杰明舒尔伯格之子,1914年3月27日生于纽约 ,达特茅斯学院毕业，在派拉蒙当编剧，左翼，1937~1940加入共产党。巴德•舒尔伯格是美国著名的畅销书作家。所出版的作品有《在滨水区》、《码头风云》、《什么使萨米逃走》、《醒着的梦》、《聪明的糊涂和糊涂的聪明》、《我喜欢这个不讨人喜欢的人》等。“精彩极了”与“槽糕透了” （5年级课文有改动）我八岁时就写下了我的第一首诗。母亲一念完那首诗，眼睛亮亮，兴奋地嚷着：“巴迪，这是你写的吗？多美的诗啊！精彩极了！”她搂着我，不住地赞扬。我既腼腆又得意洋洋，点头告诉她诗确实是我写的。她高兴得再次拥抱了我。“妈妈，爸爸什么时候回来？”我红着脸问道。我有点迫不及待，想立刻让父亲看看我写的诗。“他晚上七点钟回来。”母亲摸摸我的脑袋，笑着说。整个下午我都怀着一种自豪感等待父亲回来。我用漂亮的花体字把诗认认真真誊了一遍，还用彩色笔在它的周围上画了一圈花边。将近七点钟的时候，我悄悄走进饭厅，满怀信心地把它平平整整地放在餐桌父亲的位置上。七点．七点一刻。七点半。父亲还没有回来。我实在等不及了。我敬仰我的父亲。他是一家影片公司的重要人物，写过好多剧本。他一定会比母亲更加赞赏我这首精彩的诗。快到八点钟的时候，父亲终于回来了。他进了饭厅，目光被餐桌上的那首诗吸引住了。我紧张极了。“这是什么？”他伸手拿起了我的诗。“亲爱的，发生了一件美妙的事。巴迪写了一首诗，精彩极了……”母亲上前说道。“对不起，我自己会判断的。”父亲开始读诗。我把头埋得低低的。诗只有十行，可我觉得他读了很长的时间。“我看这首诗糟糕透了。”父亲把诗放回原处。我的眼睛湿润了，头也沉重得抬不起来。“亲爱的，我真不懂你这是什么意思！”母亲嚷道，“这不是在你的公司里。巴迪还是个孩子，这是他写的第一首诗。他需要鼓励。”“我不明白，”父亲并不退让，“难道世界上糟糕的诗还不够多么？哪条法律规定巴迪一定要成为诗人？”我再也受不了了。我冲饭厅，跑进自己的房间，扑到床上痛哭起来。饭厅里，父母还在为那首诗争吵着。几年后，当我再拿出那首诗看时，不得不承认父亲是对的。那的确是一首糟糕的诗。不过母亲还是一如既往地鼓励我，因此我一直在写作。有一次我鼓起勇气给父亲看一篇我写的短篇小说。“写得不怎么样，但还不是毫无希望。”根据父亲的批语，我学着进行修改，那时我还不满12岁。现在，我已经写了很多作品，出版、发行了一部部小说、戏剧和电影剧本。我越来越体会到我当初是多么幸运。我有个慈祥的母亲，她常常对我说：“巴迪，这是你写的吗？精彩极了。”我还有个严肃的父亲，他总是皱着眉头，说：“这个糟糕透了。”一个作家，应该说生活中的每一个人，都需要来自母亲的力量，这种爱的力量是灵感和创作源泉。但是仅仅有这个是不全面的，它可能会把人引入歧途。所以还需要警告的力量来平衡，需要有人时常提醒你：“小心，注意，总结，提高。”这些年来，我少年时代听到的这两种声音一直交织在我的耳际：“精彩极了”，“糟糕透了”；“精彩极了”，“糟糕透了”……它们像两股风不断地向我吹来。我谨慎地把握住生活的小船，使它不被哪一股风刮倒。我从心底里知道，“精彩极了”也好，“糟糕透了”也好，这两个极端的断言有一个共同的出发点——那就是爱。在爱的鼓舞下，我努力地向前驶去。
在巴德七八岁的时候，他写了一首诗，母亲是搂着巴德不住的赞扬。父亲却说这首诗“糟糕透了”。父亲的话很让巴德伤心，然而靠母亲的支持鼓励，所以他还能坚持写作，但也正是父亲的不断挑毛病、指出其不足促使他不断超越自我，没有父亲的严格要求和督促巴德写作水平很难不断提高。就这样，伴随着“精彩极了”和“糟糕透了”的声音，巴德才终于成了一名作家。 很庆幸巴德·舒尔伯格能有一位慈祥的母亲和严厉的父亲。母亲给了他创作的激情和毅力，而父亲则帮助他不断弥补写作的缺失。 在日常生活中，我们往往能感激“母性原理”的爱，却不能理解“父性原理”的爱，这实际上是使我们生活的小船偏离航向。我们要不断的提醒自己：有了父亲严厉的爱与母亲宽容的爱共同协调，我们才会健康发展。 所以我们既要感激理解“母性原理”的爱，更要理解感激“父性原理”的爱，无论这两种爱是来自父母还是老师。 《我的绝妙坏诗》是他的一篇短篇小说
舒伯特（F.P.Schubert1797─1828）奥地利作曲家舒伯特于1797年1月31日出生在维也纳贫困的小学校长家庭。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取，并住进神学院，成为该校乐队小提琴手，同时还担任指挥，这使他有机会接触维也纳古典乐派一些著名作曲家的名作，他1813年为该乐队创作了《第一交响曲》。1813年因变声离开神学院，舒伯特为了减轻家庭负担，到父亲所在的学校里担任助理教师，同时继续创作。1814年10月19日为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，舒伯特的这第一部歌曲杰作，打开了他创作灵感的闸门。仅1815年一年，舒伯特就写了144首歌曲，其中10月的一天就写了8首歌曲。除歌曲外，他还创作了1部交响曲，2部弥撒曲和其它作品。1816年，他辞去教师的职务，专心从事作曲。由于没有固定收入，生活比较贫困，在他的一些作品里也常常反映出苦闷和压抑的情绪，尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。长期的困苦生活，使舒伯特身心受到极大的摧残，1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特在维也纳溘然长逝，他被人们崇敬地安葬在贝多芬墓旁。舒伯特的创作生涯虽然很短暂，却给后人留下了大量的音乐财富，600多首委婉动听的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。其最有代表性的歌曲有《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等；另有18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品。
舒伯特（F.P.Schubert 1797─1828） 奥地利作曲家舒伯特于1797年1月31日出生在维也纳贫困的小学校长家庭。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取，并住进神学院，成为该校乐队小提琴手，同时还担任指挥，这使他有机会接触维也纳古典乐派一些著名作曲家的名作，他1813年为该乐队创作了《第一交响曲》。1813年因变声离开神学院，舒伯特为了减轻家庭负担，到父亲所在的学校里担任助理教师，同时继续创作。1814年10月19日为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，舒伯特的这第一部歌曲杰作，打开了他创作灵感的闸门。仅1815年一年，舒伯特就写了144首歌曲，其中10月的一天就写了8首歌曲。除歌曲外，他还创作了1部交响曲，2部弥撒曲和其它作品。1816年，他辞去教师的职务，专心从事作曲。由于没有固定收入，生活比较贫困，在他的一些作品里也常常反映出苦闷和压抑的情绪，尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。长期的困苦生活，使舒伯特身心受到极大的摧残，1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特在维也纳溘然长逝，他被人们崇敬地安葬在贝多芬墓旁。 舒伯特的创作生涯虽然很短暂，却给后人留下了大量的音乐财富，600多首委婉动听的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。其最有代表性的歌曲有《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等；另有18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品。 [作品赏析] 1.《魔王》D328(op.1) 《魔王》是一首戏剧性、艺术性很强的叙事歌曲。演唱者要善于用不同的音色变化和感情处理来表现四个不同人物。这首歌曲创作于1815年，是舒伯特最著名的歌曲之一。 全曲以德国诗人歌德的同名叙事诗为词，通过不同的旋律音调，配上不同的唱腔，以及钢琴模仿持续不断的急驰马蹄声和呼啸的风声的三连音，表现了叙事诗里儿子、父亲、魔王以及叙事者四个性格各异的人物和特定的环境。叙述了一个在昏暗的大风之夜，父亲怀抱生病的儿子
弗兰兹·舒伯特Franz Schubert (1797-1828)伟大的奥地利作曲家，浪漫主义音乐的开创者之一。八岁开始随父、兄学习提琴和钢琴。1811年创作第一首歌曲《哈加尔的悲哀》，十四岁作第一交响曲，十七岁为歌德的诗篇《纺车旁的葛莱卿》、《野玫瑰》、《魔王》等谱曲。十八岁完成第二、三交响曲，两部弥撒曲，五部歌剧及一百四十多首歌曲。舒伯特采用和声上的色彩变化，用各种音乐体裁形式来刻画个人的心理活动，富有大自然的和谐和生命力的气息，将瞬息间的遐想行之于乐谱，把感受到的一切化为音乐形象，构成了他独特的浪漫主义的旋律。他对后来浪漫主义音乐的发展起到了极其深远的影响。虽然三十一岁就夭折，但给后世留下了大量的音乐财富，尤以歌曲著称，被称为“歌曲之王”。总共写下十四部歌剧、九部交响曲、一百多首合唱曲、五百六十七首歌曲等近千件作品。其中最著名的有：《未完成交响曲》、《C大调交响曲》、《死神与少女》四重奏、《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》及《天鹅之歌》、剧乐《罗莎蒙德》等。[ 生平逸话 ]一、合唱学校里的日子弗兰兹·舒伯特的父亲是维也纳市郊的一个小学教师，他的母亲曾经是一个厨师。舒伯特一家是一个快乐的大家庭。他第一个钢琴教师是比他大十二岁的哥哥伊格纳兹（lgnaz）。可是过了不久，弗兰兹就声言从哥哥那里再也学不到新东西了。当他八岁时，他的父亲开始教他拉小提琴，但是弗兰兹不久又超过了父亲。由于这个孩子有一个可爱的女高音嗓子，所以他的父亲充满热望地把他带到皇帝的合唱班里去。在短时期内，合唱学校善良的教师荷尔泽（Holzer）先生报告说，他从来也没有教过这样的学生： “每当我想教他任何新的东西的时候，我就发现弗兰兹已经知道它了。我只能吃惊地、无言地看着他。”当舒伯特开始同管弦乐队在一起拉小提琴时，他马上就吸引了乐队的头领斯邦（Spaun）这个学校里的最大的男孩子的注意。于是，这个二十岁的青年和十一岁的小男孩结下了深厚的友谊。弗兰兹的家境贫寒，买不起五线谱纸，他告诉斯邦，他爱好作曲，而且只要有五线谱稿纸的话，他可以每天都作一首曲，于是斯邦就在他学习期间一直给小弗兰兹提供稿纸。二、家庭乐队家庭的生活是愉快的。母亲去世后，他的父亲又娶了一个善良而慈爱的妇女，她成为孩子们的第二个母亲。晚上，他们经常会来一个“家庭四重奏”：舒伯特的两个哥哥充当第一小提琴和第二小提琴，弗兰兹拉中提琴，而父亲则拉大提琴。当父亲拉错的地方太多的时候，弗兰兹会耐心地说：“父亲，某些地方一定有些错。”弗兰兹写了许多四重奏，几乎墨迹未干就在家里演奏。舒伯特的四重奏之所以一贯为演奏者和听者所热爱，原因大概是：它们不是为职业音乐家写的，而是为乐于演奏的普通音乐爱好者们写的。三、特殊的老师舒伯特离开学校以后，曾经与莫扎特作对的著名作曲家、指挥家萨里埃利（Salieri）还给他上过几年课。萨里埃利这时已经太出名，也太老了，以致不会象他曾经忌妒莫扎特那样忌妒舒伯特，也许因为他知道当舒伯特出名的时候，自己大概已经死了。即使是这样，当舒伯特后来申请做风琴师一类的职位时，萨里埃利虽然为他写了一封推荐信，但却向较高的职位推荐了另一个人，以致舒伯特没有到达那个位置。当舒伯特做他学生的时候，萨里埃利把舒伯特赞扬得无以复加：“他什么东西都能写。他是一个天才！他写歌曲、弥撒曲、歌剧四重唱、交响乐…… 任何你想像得出的东西！”四、舒伯特的朋友们他的朋友很多，包括年轻的诗人、艺术家、音乐家和音乐爱好者等等。他们为了表示对舒伯特的尊敬，组成了一个叫做“舒伯特派”的社团。他们中只要有人有点钱的话，他们就正式地聚餐，并去欣赏歌剧。就算没钱，他们也能在一块硬皮面包卷上得到同样的欢乐。有时他们到乡下郊游，有时他们在某个人的家里跳舞、游戏，度过一个欢乐的晚上，并且总是要歌唱或演奏舒伯特写的最新歌曲和圆舞曲。他们都有绰号，而舒伯特被叫做“Kann-er-was”，因为每逢一个新成员被接纳进这个圈子时，舒伯特总会问道：“Kann er was?”，即德语的“他能干什么？”虽然舒伯特的朋友很多而且都很忠诚，但是他们都不富裕和身居要位，不足以帮助他的音乐出名，也无法改善舒伯特穷困的生活。他们做了许多朋友能做到的事：把一些歌曲送到一个音乐出版商那里去，但出版商把它们退回了；有时他们为舒伯特找到一些机会，例如在一位贵族的客厅里演出他的一些作品，但舒伯特毫不在意与贵族们的社交，往往溜号。五、不走运的音乐天才舒伯特的朋友们想：假如他们筹集足够的钱出版一个歌集的话，卖得的钱也许可以用来出版第二集，以此类推。这计划进行得很顺利。仅仅在一个晚间音乐会后，就卖了一百本《魔王》歌谱。几年之内，舒伯特从卖出的歌曲印数版税中，得到了一笔小的稿酬，但还不存在有把握的收入。那时有一个贪婪的出版家愿意给他一笔一次总付的钱，来买他所有的歌曲的版权。这笔钱看起来好象一下子就可以拿不少，于是舒伯特没有同那些在生意场上更有头脑的朋友们商量，就接受了。由于他天性慷慨和喜欢娱乐，这笔钱不久就花个精光，他仍然同过去一样穷苦。当意大利人罗西尼正在用他的歌剧到处赢得闻所未闻的财富和人群的崇拜时，在朋友们鼓励下的舒伯特也试图这样做。但是大多数人那时认为意大利歌剧是唯一的好歌剧，此外，天性善良的舒伯特写的歌剧大多源于他的朋友们写的书。虽然那些朋友都是好人，但那些故事却非常蹩脚，以致舒伯特的音乐才华也不能使它们成功。在艰巨的劳动以及折磨人的希望和恐惧之后，那些歌剧一个接一个地失败了。现在人们听到的一切只是《罗莎蒙德》（Rosamunde）里面的芭蕾舞曲。舒伯特在艾斯特哈济庄园度过第二个夏天的时候，正是他由于气馁、穷困不堪而生病的时候。六年过去了，庄园主的两个“好孩子”中较小的一个少女卡罗琳，这时已经是一个十七岁的漂亮姑娘了。作为音乐教师的舒伯特和美丽的年轻学生，已经在庄园四周的愉快散步中消耗了许多时间，而在钢琴前面就花得更多了。他们的手指在音乐中说出了他们的嘴唇永远也说不出来的话。有一天，卡罗琳问舒伯特：“你的那些可爱的音乐，为什么一首也没有献给我？”舒伯特回答说：“当我做过的每一件事都是献给你的时候，为什么还要说献给你呢？”也许卡罗琳回报了他的爱，因为她直到舒伯特去世十六年以后才结婚。但一个地位仅仅比仆人高不了多少的穷苦的年轻音乐教师，即使有情话，也不敢对一个有地位和财富的女子说出来的。舒伯特只能让他的心通过他的音乐说话，而正是由于他对卡罗琳的爱情和在她旁边弹琴时的愉快心情，使他比别的任何作曲家给了我们更多的、优美的钢琴二重奏。六、英年早逝舒伯特是一位多产的作曲家，他把许多歌曲送到出版商那里去，又多又快，而每首歌曲却只值两毛钱。因此，虽然不朽的作品连连问世，舒伯特却连温饱问题也无法解决。 有一次，舒伯特又冷又饿，却已身无分文。他不得以走进了一家饭馆，在菜谱上作了一首曲。起初，饭馆老板以为他是个要饭的，想轰走他，后来看到乐谱，便知道他是一位作曲家。于是老板收下了乐谱，并免费给了舒伯特一盘土豆。这首乐曲就是著名的《摇篮曲》。舒伯特曾计划写更多像交响乐那样的大作品，但是觉到自己应当有更深的对位法知识。他买了一些书，正在准备跟一个著名的教师学习，却忽然病倒了他得了伤寒。舒伯特被送到他忠诚的哥哥费迪南德家里，在哥哥的体贴照顾下度过了他最后的时光。舒伯特在1828年十一月一日与世长辞。别的伟大的音乐家中没有一个去世时这样年轻，也没有一个能在如此短的时间里做这么多事情。甚至在三十五岁去世的莫扎特的最佳作品中，有许多也是在一生中的最后五年中写成的。假如贝多芬也像舒伯特一样，在三十一岁谢世的话，今天人们绝不会知道贝多芬这个名字。在舒伯特生命的最后时刻，经常提到他所钟爱的贝多芬，说自己愿意和贝多芬在一起。穷苦而忠诚的费迪南德在他弟弟死后，花了他所有的微薄储蓄给弗兰兹买了一块靠近他曾敬慕的大师贝多芬的坟地。舒伯特安息在那里，在他的墓碑上，刻着他的一个朋友写下的一句话：音乐曾经在这里埋着一笔珍贵的财富，但更珍贵的是希望。[ 旋律大师 ]一、艺术歌曲之王正如海顿的名字与交响乐紧密相连一样，舒伯特的名字也和“艺术歌曲”这种音乐体裁密不可分。艺术歌曲与传统的民歌或分节歌不同，后者的旋律是二段体或三段体的，它用同一个曲调唱许多段歌词或诗节。艺术歌曲中的伴奏不只是把和弦和旋律填进去来帮助歌唱者，它画出一个音乐的布景或背景，使伴奏者几乎同歌唱者一样重要。例如在歌曲《魔王》中，舒伯特以“那么难弹”的沉重而蓬蓬作响的音符和狂热的小调性低音旋律，暗示在狂风扫过的树林里奔跑着的马。为歌唱者写的音乐，则配合着歌词中的每种感情，它表现出魔王哄孩子和命令孩子时的语气，骑在马上的父亲的焦急心情，和父亲怀中那受惊的孩子的哭诉声调。艺术歌曲好象小的音乐剧或故事，它里面的音乐总是不停变化，以适应歌词所表现的心情。它们比所有那些歌词，不管愉快还是悲伤的，都用同一曲调演唱的古老歌曲形式听起来更有兴趣。同时，艺术歌曲要难学、难唱得多，它们更多的是为受过训练的歌唱家们和听众所写的，而不是让许多人一起唱的。所以艺术歌曲与传统民歌在音乐中都有各自的地位，因为只要我们都喜欢在一起唱歌，无论我们的嗓子是否受过训练或是否美妙，我们都将唱那些古老而简单的歌曲。没有人曾经象舒伯特那样在短短的一生中写过那么多的歌曲大约有六百首之多。从第一种中之一的《魔王》到最后一种中之一的《小夜曲》，它们都被人们所喜爱。但在很长一个时期内，没有人发表它们，也没有人演唱它们，因为舒伯特在当时根本不为人所知，也没有有钱有势的朋友来扶植。二、《魔王》的出世1781年4月的一个夜晚，在德国东部图林根库尼茨村，一个农民抱着重病的孩子，骑马赶往耶拿，向医生求治，但医生对这病却束手无策，农夫只好抱着孩子离去；还没有来得及赶到家里，孩子就死在马上。后来，诗人歌德（17491832）来到库尼茨附近，听到这桩令人伤心的事，不由得联想起雾王在黑夜抢夺孩子的民间传说，丹麦民歌《魔王的女儿》，也在他脑海里浮现出来。诗人在这首丹麦民歌的启发下，把耳闻的真人真事和关于雾王的民间传说联系起来，就在这里写下了著名的叙事诗《魔王》。1815年冬天的一个下午，舒伯特的朋友施保恩来到维也纳天门街十号，舒伯特的家里，只见舒伯特手捧一书，在房间里踱来踱去，大声地读着歌德的叙事诗《魔王》，忽然坐下来振笔疾书，很快就写出了一首叙事歌曲。但他家里没有钢琴，没办法试奏。于是当天晚上，舒伯特带着手稿和朋友们一起到孔维克特学校去，由他的朋友霍尔查普斐尔试唱。由于这首歌曲的戏剧性很强，表现手法非常新颖，就连舒伯特的年轻朋友们也不太能够接受。当孩子三次惊呼“爸爸，我的爸爸”时，三个互相不协和的音（大二度加小二度）碰在一起，听来有些刺耳，大家对此议论纷纷。鲁齐茨卡在钢琴上反复弹奏这些不协和音，为舒伯特辩解，说为了表现歌词的内容，这些尖锐的音响是完全必要的，而且用得恰到好处，解决得也很自然。鲁齐茨卡是科采路赫（17521818）、科洛麦（17601831）等老一辈作曲家的崇拜者，如今对年轻的舒伯特独出新意的作品表示赞赏，是很难得的。舒伯特写作《魔王》时，还是一个18岁的青年。他恭恭敬敬地抄了一份谱子寄给歌德，歌德却漫不经心，连信也没有回一封。直到晚年，歌德才在一次音乐会上听到女高音歌唱家德夫里昂夫人（18041860）演唱这首歌，他听了感动得热烈鼓掌，眼泪夺眶而出。但当时作曲家已经逝去，歌德已无从答谢舒伯特为他诗歌谱曲的一片情意了。三、《听，听，那云雀》写于何处？1826年夏的一天，舒伯特和几个朋友从波茨赖恩斯多夫返回维也纳途经威林，决定停下来休息一下。他们走进一家酒店，看见蒂策（舒伯特的朋友）坐在酒店的花园里，桌上放着莎士比亚的剧本《辛白林》。舒伯特打开一看，刚好翻到第二幕第三场克洛顿（王后和前夫所生的儿子）在伊摩琴（国王和前王后所生的女儿）的闺房前所唱的晨歌《听，听，那云雀》。他读得出了神，忽然喊道： “我的脑子里出现了这么好的旋律，如果有五线纸就好了！”他的朋友多普勒连忙在菜单的反面画起五线来。没有多久，一首美妙的歌曲即告完成。这个美丽的传说，至今还为音乐爱好者所津津乐道。其实，舒伯特的《听，听，那云雀》是写在一本随身携带的笔记本上的，那里还写着其他作品的底稿。但是，事实归事实，人们还是醉心于上面那个传说。在威林的根茨街和库区刻街转角处，从1885年起开了一家酒店，门口有一块牌子，上书“ 1826年7月26日一个星期天的晚上，舒伯特在此创作《听，听，那云雀》”。店里有一个花园，花园里放着喝啤酒的座位，一棵树上也钉有写着“ 1826年7月26日”和“舒伯特”字样的牌子。这家酒店和它的花园，当然是根据上述的传说设计出来的了。那末，舒伯特到底是在哪儿写的这首歌曲呢？比较可信的一种说法是：当舒伯特在卡尔教堂邻近，他的朋友施文德家一个月光照临的房间里写这首歌曲时，施文德正在绘画。当时舒伯特住在施文德家的邻近，卡尔教堂的隔壁。施文德是一个画家，是以舒伯特为中心的一个文艺圈子的成员。他有几幅画描绘了这个文艺圈的活动：一幅画描写施保恩家里的音乐集会，舒伯特在弹钢琴，男中音歌唱家福格尔在旁边引吭高歌；另一幅画描写贝多芬《合唱幻想曲》（作品80）的演出，舒伯特站在福格尔旁边，拉赫纳在指挥，勃伦塔诺夫人在弹钢琴，施文德为她翻谱。四、“冒名顶替”的舒伯特十九世纪初，有两个音乐家都叫“弗兰兹·舒伯特”：一个住在奥地利的维也纳，他就是《未完成交响曲》的作者；而另一个住在德国的德累斯顿，是当地宫廷乐队的首席小提琴师。德累斯顿的舒伯特，到今天除了有一首小提琴独奏曲《蜜蜂》偶而还有人演奏外，几乎没有人知道他的名字。但在当时，《未完成交响曲》的作者还默默无闻，而《蜜蜂》的作者却已大名鼎鼎了。1817年，德国莱比锡勃赖特科普与赫尔台尔乐谱出版公司收到了从维也纳寄来的歌曲《魔王》的稿子，作者署名“弗兰兹·舒伯特”。出版商有些迷惑不解：舒伯特明明在德累斯顿，这稿子怎么会从维也纳寄出呢？于是就写信问那位小提琴家。小提琴家在回信中大发脾气，他写道：“接奉来信和附来的《魔王》歌谱，说是我的作品，令我不胜骇异。这首歌不是我作的，你们一定要把冒了我的名把这样拙劣的东西寄给你们的人查出来！”其实，既无被冒之名，亦非拙劣之品。五、贝多芬最后的预言德国小琴家和指挥家兴德勒（17951864）不仅是贝多芬的密友，也是舒伯特的知音。1826年底，贝多芬从格奈克森多夫旅行回家，病得很厉害。次年1月，这位巨人病危的消息传遍了维也纳。兴德勒趁他刚吃完药，病情稍稍好转的时候，选了60来首舒伯特的歌曲，送到贝多芬手里。这些歌曲有的已经出版，有的是手稿，其中包括：《伊菲热尼》、《人类的境界》、《全能》、《年轻的尼姑》、《中提琴》和《美丽的磨坊女》。贝多芬当时还很少知道舒伯特的作品，见了这些歌曲，十分惊奇；当他知道舒伯特类似的作品至少还有五百首时，更为惊讶不已。他说：“他怎么会有时间谱写这样长的诗，有的诗包含十几段之多？”贝多芬还一再说：“如果我见到这首诗，我也会替它作曲的”；“真的，舒伯特身上蕴含着神圣的火焰。”贝多芬把这些歌曲手不释卷地读了好几天，本来还想看看舒伯特的歌剧和钢琴作品，但因病情加重而未能如愿。在贝多芬生命的最后一段日子里，他经常谈起舒伯特，说他对舒伯特相知恨晚，并预言他的音乐将震惊世界。舒伯特听了这些感人的话，希望见到他所崇拜的人的心情更为迫切。舒伯特看望弥留之际的贝多芬，前后共两次，第一次是同他的朋友、奥地利作曲家安塞尔姆·许吞勃伦纳（17941868）和兴德勒一起去的。兴德勒告诉贝多芬说，他们来了，问他让谁先进来。贝多芬说：“请舒伯特先进来。”在这次会见中，贝多芬说：“安塞尔姆，你有我的精神（Geist），但弗兰兹有我的灵魂（Seele）。”第二次，是同约瑟夫·许吞勃伦纳和画家退尔切尔一起去的，这次贝多芬已经病得不能说话。他们站在贝多芬的床边，贝多芬也感觉到他们的来到，两眼注视着他们，做了一些手势，但谁也不懂得手势的意思。舒伯特离开房间时悲不自胜。三星期以后的3月26日，贝多芬离开了人世。同年3月29日，舒伯特举着火炬参加了贝多芬的葬礼。就在第二年，舒伯特也去世了，他被安葬在贝多芬的墓旁。六、辛勤的耕耘者舒伯特是一位天才，但他的灵感依然来自勤奋。有一次，舒伯特在家里请朋友喝咖啡。他的家里仅有一个极其破旧的咖啡磨，舒伯特倒了一些咖啡豆在里面，便“嚓啦嚓啦”地研磨起来。突然，舒伯特把磨一扔，高兴地叫道：“我想了好几天的曲调，被这个磨一秒钟就找到了! ”这一“妙手偶得”的曲调，就是他的《d小调弦乐四重奏》的主题。1817年，舒伯特为德国诗人舒巴特（17391791）的诗谱写了歌曲《鳟鱼》，表现了对用欺手段浑水摸鱼者的愤慨。舒伯特经常在维也纳郊外看人钓鱼，他说：“我对欢快的游鱼十分羡慕，当他们被钓上岸时，则不胜怜悯。我试图把这感情倾注到歌曲中去，这是对光辉生命的祝福和悲惨死亡的哀悼。”舒伯特写好《鳟鱼》以后，曾抄了四份谱子分送给他的朋友们。1818年2月21日的半夜里，他抄完了一份《鳟鱼》的谱，想把墨水吸干。那时还没有吸墨水纸，而是用细沙子洒在纸上吸墨水的。整整一天紧张辛劳的工作，使他神志恍惚，错把墨水瓶当成了装沙子的瓶倒在纸上，沾污了谱子。这份谱子是抄给他的朋友约瑟夫·许吞勃伦纳的，原件至今还保存着。怎么样,够详细吗?你满意吗?
中文名： 舒伯特 英文名： Schubert, Franz 生 於： 1797/01/31 卒 於： 1828/11/19 国 籍： 奥地利 乐 派： 浪漫乐派 音乐家生平简介 1797年 出生於奥地利维也纳附近郊区的李希塔尔1803年 开始学习钢琴1805年 开始学习小提琴1808年 舒伯特进入了康维特音乐学院就读，并开始尝试作曲1812年 母亲病逝舒伯特 Franz Peter Schubert （1797-1828） 弗朗兹·彼得·舒伯特，奥地利作曲家。生于维也纳的一个教师家庭。自幼从父、兄学习小提琴和钢琴， 1808年成为维也纳皇家教堂唱诗班歌童，同时在学生乐队演奏小提琴，并学习作曲。在此已作有歌曲、重奏曲、钢琴曲和交响曲。1813年起，在学校任助理教师，并从事作曲。仅1815一年内就创作了250余首歌曲。1818-1824年任宫廷音乐教师。去世时还不满32岁。作为早期浪漫主义音乐的杰出代表，他生前受歧视，死后才得到很高的评价，成为和莫扎特、贝多芬并列的音乐大师。 舒伯特是德国近代艺术歌曲的创始人。所作的600多首歌曲显示出卓越超群的曲调写作能力。曲调朴素自然，和声新颖，大小调交替，充满戏剧性。在自然音体系和声基础上巧妙运用变化音；钢琴伴奏风格多样，他把和声、伴奏提高到与诗歌同等重要的地位。在诗与歌之间建立均衡的关系。他的交响曲均采用古典曲式，曲调抒情、和声独特、色彩巧妙，表现出浪漫风格特征。 他采用和声上的色彩变化，用各种音乐体裁形式来刻画个人的心理活动，富有大自然的和谐和生命力的气息，他将瞬息间的遐想行之于乐谱，把感受到的一切化为音乐形象，构成了他独特的浪漫主义的旋律。他对后来浪漫主义音乐的发展起到了极其深远的影响。 舒伯特短暂的一生十分清贫，大部分时间靠偶然赚点稿费和亲戚朋友的接济度日。虽然他三十一岁就去世了，但却给后人留下了大量的音乐财富，尤以歌曲著称，被称为 “ 歌曲之王 ” 。在他十八年紧张不间断的创作活动中，舒伯特一共完成了一千一百多部作品，包括十四部歌剧、九部交响曲、一百多首合唱曲、五百六十七首歌曲等。其中最著名的有：《未完成交响曲》、《 C大调交响曲》、《死神与少女》四重奏、《鳟鱼》五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》及《天鹅之歌》、剧乐《罗莎蒙德》等。1813年 离开了康维特学院，此时期他最著名的作品有《纺车旁的格雷琴》和《魔王》等1814年 在里希登塔尔大教堂公开演奏《F大调弥撒曲》1816年 辞去教职，舒伯特小集成立1818年 到艾兹特尔舒家族的音乐老师，后来，舒伯特决定辞退教席，全心全意投入写作音乐，可惜他的作品在当时并未广受欢迎，所以他的经济环境一直未有改善。幸好舒伯特的朋友关系十分良好，人们说他有「天真浪漫的感情」，所以他有一群好朋友，如：萧伯 (Franz von Schober)、 史伯恩(Josef von Spaun)、诗人梅诺弗(Johann Mayrhofe)、剧院歌手弗格尔 (J.M. Vogl)等，他们经常聚会(后来称为「舒伯特团」'Schubertiads')，并帮助舒伯特自行出版歌曲。1819年 完成《鳟鱼》五重奏、第六号交响曲1820年 上演歌剧《孪生兄弟》及音乐话剧《魔琴》1821年 出版《魔王》1822年 开始谱写《未完成交响曲》1823年 格拉兹市音乐协会颁赠舒伯特荣誉会员的头衔，同年完成《美丽的磨坊少女》1827年 终於见到了贝多芬，但是当时贝多芬已病的很重，同年完成《冬之旅》1828年 完成《天鹅之歌》，10月，舒伯特得了伤寒，11月逝世於维也纳 舒伯特脾气温顺，如赤子般的纯真笑容经常挂在脸上，这使得他很受朋友欢迎，他身边一直都围绕著一群关心他的朋友，这些朋友有些在经济最困顿的时候接济他，有些人的诗作给予他创作的灵感，有些在舒伯特身前死后都极力推广他的音乐。虽然他作品数量颇丰，又完成了六首交响曲 ( 十六岁写出第一首交响曲 )，但是并没有任何经济支援。舒伯特的遗产总数极少，连钢琴和乐器也没有，但他留下的作品数量却极多，总数达一千两百多首，其中有六百五十多首曲子是艺术歌曲，得到了「歌曲之王」的美誉。他的作品包括十六部歌剧，如《挛生兄弟》(Die Zwillingsbruder) 、《神奇的竖琴》(Die Zunberharfe)等。管弦乐作品中有九首交响乐、五首序曲和小提琴的「小协奏曲」，其中最著名的是《C大调交响曲》( C Major Symphony)和《未完成交响曲》(Sym. #8 in B minor 'Unfinished')，后者的遗稿在他去世后三十七年(一八六五年)才被人发现，首次演奏即引起轰动。歌曲方面除了上文提及的名曲外，又有用穆勒的诗作词的联编歌集《美丽的磨坊少女》Die Schone Mullerin共二十首、《冬之旅》(Die Winterreise)共二十四首，还有《死与少女》(Death & the Maiden)、《流浪者》(Wandererfantasie)、《圣母颂》(Ave Maria)等。奥地利作曲家。出生在维也纳教师家庭。1805年开始随父兄学习提琴和钢琴。1808年入帝国神学院学习。1812年随萨里埃里学习作曲。舒伯特共写了十四部歌剧、九部交响曲、一百多首合唱曲、五百多首歌曲。其中最著名的有：《未完成交响曲》与《C大调交响曲（伟大）》、《死神与少女》弦乐四重奏、《鳟鱼》钢琴五重奏、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》及《天鹅之歌》等。舒伯特是欧洲音乐史中浪漫主义新型音乐体裁——艺术歌曲的第一个集大成者。在歌曲结构、旋律、和声以及钢琴伴奏诸方面，舒伯特都卓有贡献。
青花瓷（blue and white porcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。 唐三彩是一种盛行于唐代的陶器，以黄、白、绿为基本釉色，后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三彩”。唐三彩的诞生已有1300多年的历史了，它吸取了中国国画、雕塑等工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，经济上繁荣兴盛，文化艺术上群芳争艳，三彩釉陶始于南北朝盛于唐，它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称，因为常用三种基本色，又在唐代形成特点，所以被后人称为“唐三彩”。 工艺原理唐三彩是一种低温铅釉陶器，在色釉中加入不同的金属氧化物，经过焙烧，便形成浅黄、赭黄、浅绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等多种色彩，但多以黄、赭、绿三色为主。它主要是陶坯上涂上的彩釉，在烘制过程中发生化学变化，色釉浓淡变化、互相浸润、斑驳淋漓、色彩自然协调，花纹流畅，是一种具有中国独特风格的传统工艺品。唐三彩在色彩的相互辉映中，显出堂皇富丽的艺术魅力。唐三彩用于随葬，作为冥器，因为它的胎质松脆，防水性能差，实用性远不如当时已经出现的青瓷和白瓷。
唐三彩是中国唐代的艺术精华，距今已有1000多年的历史。所谓唐三彩，是指中国唐代陶器上的釉色，后来也用来泛称唐代彩陶。唐代彩陶的釉色有很多种，但主要以黄、绿、白（或绿、赭、蓝）三色为主，所以称之为“三彩”。其釉色互相渗化，加上年代久远，部分颜色发生变化并产生新色，具有较高的装饰艺术水平。但由于实用性较差，唐三彩主要用于随葬，即明器和俑。唐三彩的艺术造型，反映了当时社会的风貌和时代特征。这种多色釉的陶器以它斑斓釉彩，鲜丽明亮的光泽，优美精湛的造型著称于世，唐三彩是中国古代陶器中一颗璀灿的明珠。唐三彩-概述 唐三彩唐三彩是一种盛行于唐代的陶器，以黄、褐、绿为基本釉色，后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三彩”。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，经济上繁荣兴盛，文化艺术上群芳争艳，唐三彩就是这一时期产生的一种彩陶工艺品，它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。唐三彩的生产已有1300多年的历史了，它吸取了中国国画、雕塑等工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力。 唐三彩是一种低温釉陶器，在色釉中加入不同的金属氧化物，经过焙烧，便形成浅黄、赭黄、浅绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等多种色彩，但多以黄、褐、绿三色为主。它主要是陶坯上涂上的彩釉，在烘制过程中发生化学变化，色釉浓淡变化、互相浸润、斑驳淋漓、色彩自然协调，花纹流畅，是一种具有中国独特风格的传统工艺品。唐三彩的在色彩的相互辉映中，显出堂皇富丽的艺术魅力。唐三彩用于随葬，做为明器，因为它的胎质松脆，防水性能差，实用性远不如当时已经出现的青瓷和白瓷。唐三彩是唐代陶器中的精华,在初唐、盛唐时达到高峰。安史之乱以后,随着唐王朝的逐步衰弱,由于瓷器的迅速发展,三彩器制作逐步衰退。后来又产生了“辽三彩”、“金三彩”、但在数量、质量以及艺术性方面,都远不及唐三彩。唐三彩早在唐初就输出国外,深受异国人民的喜爱。这种多色釉的陶器以它斑斓釉彩,鲜丽明亮的光泽,优美精湛的造型著称于世,唐三彩是我国古代陶器中一颗璀灿的明珠。唐三彩-历史渊源 唐三彩唐代盛行厚葬，唐典明文规定，不同等级的官吏，死后要随葬相应数量的明器。三品以上多至90件，九品以上也达40件。包括所谓"当圹、当野、祖望、地轴、诞马、偶人，各高一尺；其余音声队与童仆之属，威仪服玩，各视生之品秩。所有以瓦木为之，其长率七寸"。（见《唐六典》）。皇室厚葬，势必影响下层。《旧唐书·舆服志》载太极元年（712）左司郎中唐绍的疏文："近者王公百官竞为厚葬，偶人、像马雕饰如生，徒以炫耀路人。本人因心致礼，更相煽动，破产倾资。风俗流行，遂下兼士庶。" 唐三彩器就是在这样的厚葬之风盛行的历史条件下大规模发展起来的。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，经济上繁荣兴盛，文化艺术上群芳争艳，唐三彩就是这一时期产生的一种彩陶工艺品，它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称。1905-1909年，陇海铁路修筑期间，洛阳北邙山一带因工程而毁坏了一批唐代墓葬，发现了为数众多的唐三彩随葬品。常见的出土唐三彩陶器有三彩马、骆驼、仕女、乐伎俑、枕头等。尤其是三彩骆驼，背载丝绸或驮着乐队，仰首嘶鸣，那赤髯碧眼的骆俑，身穿窄袖衫，头戴翻檐帽，再现了中亚胡人的生活形象，使人联想起当年骆驼叮当漫步在"丝绸之路"上的情景。 唐代是我国封建朝代的鼎盛时期，所以说唐三彩从另外一个侧面也反映了这种唐王朝的政治、文化、生活，它跟唐代诗歌、绘画、建筑其他文化一样，共同形成了唐王朝文化的旋律，但是它又不同于其他的文化艺术，从现代的陶瓷史上认为，唐三彩在唐代陶瓷史上是一个划时代的里程碑，因为在唐以前，只有单色釉，最多就是两色釉的并用，在我国的汉代，已经有了两色，就是黄色和绿色的两种釉彩在同一器物上的使用。那么到了唐代以后，就是说这种多彩的釉色在陶瓷器物上同时得到了运用。有的就是从陶瓷史上有人考证讲，这和唐代当时的审美观点起了很大的变化有关系。在唐以前人们崇尚的是素色主义吧，到唐代以后，它包容了各种文化，包容了外来的好多文化，那么就是说这个时候从绘画也好，从陶瓷也好，从金银器的制作也好，它形成了一个灿烂文化的这么一个特点。 唐三彩在唐代的兴起有它的历史原因。首先陶瓷业的飞速发展，以及雕塑、建筑艺术水平的不断提高，促使它们之间不断结合、不断发展，因此从人物到动物以及生活用具都能在唐三彩的器物上表现出来。 唐代贞观之治以后，国力强盛、百业俱兴，同时也导致了一些高官生活的腐化，于是厚葬之风日盛。唐三彩当时也是作为一种冥器，曾经被列入官府的规定之列，一品、二品、三品、四品，就是说可以允许他随葬多少件，但是实际上明文有明文的规定，作为这些达官显贵们，并不满足于明文的规定，反而他们往往比官府规定要增加很多的倍数，去做这种厚葬。官风如此，民风当然也如此，于是从上到下就形成了这么一种厚葬之风，这也就是唐三彩当时能够迅速在中原地区发展和兴起的一个主要原因之一。 唐三彩-制作工艺 唐三彩唐三彩的制作工艺十分复杂。首先要将开采来的矿土经过挑选、舂捣、淘洗、沉淀、晾干后，用模具作成胎入窑烧制。唐三彩的烧制采用的是二次烧成法。从原料上来看，它的胎体是用白色的粘土制成，在窑内经过1000－1100摄氏度的素烧，将焙烧过的素胎经过冷却，再施以配制好的各种釉料入窑釉烧，其烧成温度为850－950摄氏度。在釉色上，利用各种氧化金属为呈色剂，经煅烧后呈现出各种色彩。 釉烧出来以后，有的人物需要再开脸，所谓的开脸就是人物的头部仿古产品是不上釉的，它要经过画眉、点唇、画头发。这么一个过程，然后这一件唐三彩的产品就算完成了。唐三彩陶俑多用捏塑、雕刻或印模制成，陶器则采用陶车轮制或轮制、捏塑两种手法兼用，在器物胎体上都留有上述的工艺特征。器表釉汁流淌自然舒畅、无拘无束，釉面厚薄不匀，往往有微小的露胎点。唐三彩俑人的头部、足部和底盘，兽的足部和底盘大多不施釉，是素胎。
豫见唐三彩7月4日，“讲好黄河故事·传承非遗精神”实践队深入南石山村，对非物质文化遗产唐三彩的烧制技艺进行了调研。实践队首先来到的是国家非遗传承人高水旺先生的唐三彩博物馆，并由先生的儿子高哲先生接待。他带领队员们欣赏了各色唐三彩作品，耐心讲解了唐三彩制作流程，讲述了作品背后的动人故事。制作唐三彩的原料是一种叫作“高岭土”的优质黏土。这种黏土经过长时间的淘练和陈腐之后，质地变得极为细腻，可塑性极强，又不容易变形。同时拥有很强的吸水性，可以使粘结的部分浑为一体，晾干后不易开裂。挖出高岭土后，首先要对其进行研磨，接着浸泡、漂洗，最终形成泥料。经过反复的揉搓、捏形，形成最初步的唐三彩的塑像。由于塑像是实心的，难以烧透，所以我们要用石膏糊在这个最初的塑像上，做一个模具。模具做好后再在内部糊上高岭土，这才是最终成果的初始状态。（工人正在制作胚胎）模具拼合，坯胎成型。晾干后，就进入不带釉的第一次烧造，称为“素烧”。经过1100℃左右的高温烧造，坯胎在冷却后呈现出温润的乳白色。（素烧过后的陶坯）接着，便是形成唐三彩特有色泽的最关键一步——施釉。这些釉料由不同的金属氧化物调制而成，看起来不过是深浅不一的红色，可经过烈焰的洗礼，它们将分化成五颜六色。（工人正在施釉）挂上釉色的第二次烧造称“釉烧”。仔细观察唐三彩成品我们会发现，上面的颜色并不是界限分明，而是相互融合，具有流动感。这是因为煅烧的温度在900℃左右，要高于釉料的熔点。在烈火的烘烤之下，釉色自然垂流，相互交融，在泥胎上奔跑，如同唐三彩诞生的那个时代，各民族友好往来，交流融合。（充分体现流釉特色的唐三彩作品）当我们细细赏玩一件唐三彩，会发现它上面的釉料布满了细密的裂纹。这是由于釉料与泥胎的受热膨胀度不同而产生的开片，是一种正常现象。越好的陶瓷，上面的开片越细密。如果烧制的唐三彩为人物俑，则面部不施釉，待釉烧完成后用矿物颜料人工手绘上去。这一工序叫做“开相”，也是为了防止流釉影响面部美感。包括其他花纹细密的器物，相关部位也是如此。这种方法制作的唐三彩风格古朴，有一种岁月的沉积感。唐三彩的烧制技艺并不是一脉相传的，宋三彩已经与唐三彩有了很大区别，到元明清时期更是相去甚远。此外，史籍中关于唐三彩的记载也很少，因此唐三彩的烧制技艺其实被人们遗忘了一千多年。1928年，陇海铁路修筑到洛阳邙山时毁坏了一批唐代墓葬，发现了为数众多的唐三彩随葬品。古董商们将其运至北京，引起了著名学者王国维、罗振玉等的高度重视和赞赏，唐三彩这才逐渐为人所知。可以说，以国家非物质文化遗产传承人高水旺为代表的南石山村人，是在一穷二白的基础上恢复唐三彩的烧制技艺的。他们仔细观察真品唐三彩的残片，一次次调色、烧制，才让这时代的记忆重见天日。告别了唐三彩博物馆，队员们又来到了国家非遗传承人张二孬先生家的唐三彩文化园。相比于稳重的博物馆，文化园多了一丝活泼，这可能与它目前的主要负责人是少窑主张毅鹏有关，他是一位热爱唐三彩艺术，思想开放进步的年轻人。（唐三彩文化园的庭院景致）一入庭院，小桥流水，鸟语花香，开轩面场圃，碧空的尽头是绵绵北邙。我们随张毅鹏先生的引导来到唐三彩的展示厅，当他把暖黄色的射灯打开，黢黑的土屋立刻转变为时光隧道。墙壁上凿出的架子里摆放着神佛，慈目微阖，目光下是蜿蜒的商队。领头的骆驼引吭嘶鸣，携驼铃和梵语，一如千年前，造访东都洛阳。（唐三彩文化园内的陈设）文化园还修建了地下隧道，相信不久的将来，这里也将充满盛唐气象。李青莲诗云，“不敢高声语，恐惊天上人”，当我从地下隧道钻出，骄阳使我恍然：是唐三彩的出现震惊了天上人，还是天上人扰了唐三彩清梦？也许每个人都是一尊三彩像，去天上游历一番，回泥土安眠。出于环保需要，现在只有唐三彩博物馆还偶尔使用火窑。注视着已不再忙碌的火窑，闭上眼，仿佛置身黑夜：火窑炽热，明明暗暗映照着手艺人的脸；火星纷飞，像源源不断的信念，像滚滚流淌的文化，像时代的生生不息。豫见唐三彩，豫见人民的智慧，豫见非遗依旧生生不息。（唐三彩博物馆内的馒头窑）作者：杨怡婷图片来源：“讲好黄河故事·传承非遗精神”实践队
唐三彩陶器中国陶瓷珍品之唐三彩 唐三彩是唐代的一种精美陶器。盛唐时代发达的政治经济文化使当时的制陶业十分繁荣，唐三彩陶器是这种制陶工艺繁荣的重要标志。在全世界的许多博物馆、闰术馆及私人藏家手中，保存着许多造型优美、釉色斑斓的唐三彩作品，有立体陶塑，有各种形制的器具。当我们看到那些奔腾的骏马、被誉为“沙漠之舟”的骆驼、看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及形态各异的动物、禽鸟等唐三彩精品时，会从心底里发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术形象，以普通的黏土制成，运用火的艺术使之成为不朽的艺术品，这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。 唐三彩的制作，使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页，它的制作是人类制陶史上的一个闪光点。 什么是唐三彩呢？ 唐三彩实际上是唐代彩色釉陶的总称，由于它烧制于唐代，所烧作品用得最多的色彩是黄、绿、白三种颜色，所以得到了唐三彩的名称，实际上，它所用的色彩还包括蓝、赭、紫、黑等。这种彩色釉陶是在汉代低温铅釉陶工艺的基础上，通过长期实践，对含有有色金属元素的各种原料有了新的认识而制作成功的。之间历经了一个由粗到精的缓慢烧造发展过程，到唐供时，终于烧成了著名的唐三彩陶器。 唐三彩一词，不见于古代文献，最早的记载是民国时期。而世人对唐三彩的重视大约在本世纪初，1905-1909年，陇海铁路修筑期间，洛阳北邙山一带因工程而毁损了一批唐代墓葬，发现了为数颇多的唐三彩作品。这批唐三彩被运到了北京市场上，受到了国内外古器物研究者的重视和古玩商的垂青，从此，世人皆知唐三彩之名。建国以来，唐三彩之名长期沿用至今，当然，专业研究者则多以“唐彩色釉陶”之名称呼，从严格意义上说，后者更具科学性，因为从工艺上看，唐三彩是“釉”而算不上“彩”，但唐三彩是约定俗成的名称，有广泛的影响，因而保持这一名称具有普遍意义。唐三彩在唐代的盛行并予以大量制作有其深刻的历史背景和现实意义。7世纪至世纪的唐朝，政治相对稳定，经济空前繁荣，文化艺术昌盛，国宾的强大促使了各方面的发展。陶瓷业也取得了较大的成就。从另一角度看，唐三彩的出现是社会发展到一定历史阶段的必然产物。经济的发展，也进一步导致了唐代统治阶级生活走向奢侈和豪华。这种追求奢华、讲究排场的生活方式，集中反映于等级森严的典章制度在殉葬品的使用方面，亦即唐三彩陶器方面。在唐代，自上而下形成了一种厚葬之风，上自王室成员，下至士大夫阶级乃至平民百姓，都流行以唐三彩陶器陪葬。厚葬之风使唐三彩的烧造数量及质量有了很大的提高，另外，商品经济的发展也大大刺激了唐三彩陶器的生产。对外贸易的发达使唐三彩陶器有了十分广阔的海外市场。至公元9世纪，唐三彩陶器开始向外输出。由于政治经济的发达，致使各国商贾有的远涉重洋、有的沿着“丝绸之路”来到长安、洛阳和扬州等地，把包括唐三彩在内的商品运回自己国家。根据外国考古发掘资料，在不少国家的许多地方已发现了唐三彩的踪迹。较重要的地区如埃及开罗南郊的福斯特、伊拉克巴格达北面的萨马拉和伊朗的内沙布尔等。另外在朝鲜半岛和日本也有大量唐三彩陶器发现，尤其是日本奈良的大安寺遗址，福冈县宗像郡玄海町冲之岛、御坊山古坟和福冈大牢府遗址等发现了唐三彩壶、瓶、罐、枕等不同造型的器物和陶片。一些国家在输入了唐三彩陶器后，仿烧了类似的风格的三彩陶器，如伊朗的“波斯三彩”、朝鲜的“新罗三彩”、日本的“奈良三彩”等。这些国家制作的三彩陶器，在风格上与唐三彩陶器各有不同，但从这些陶器上还是可以看到唐三彩的基本风格。 唐三彩从唐初开始制作，其间经历了初创走向成熟时期、高峰时期和衰退时期三个历史阶段，这三个阶段与通常划分的唐代三个重要历史时期即初唐、盛唐、晚唐大致相同。公元7世纪初到8世纪即武德年间至武则天执政以前，是唐三彩在唐代漫长烧造过程中的初创时期。其在量制作的多为单一色釉而不是色彩斑斓的三彩陶器，品种较为单一。这个时期的产品以陕西礼泉县唐太宗时代的名将张士贵墓出土的釉陶器和郑仁泰墓出土的彩绘釉陶器为代表。但这两墓出土的陶器还不能算是典型的唐三彩陶器，当然，这时期唐三彩肯定已经开始烧造了。第二阶段为武则天上台到唐玄宗统治时期，即公元8世纪初到8世纪中叶，这一阶段包括了开元天宝和整个盛唐时代。随着唐朝国力的强盛，唐三彩陶器也随之进入鼎盛时期。因为经济的发展，厚葬之风随之滋漫，无论皇亲国戚、文武大臣还是平民百姓，都有唐三彩陪葬。现今所见的唐三彩陶器，大量的都出于这一时期，其烧制数量之多，质量之精，代表了唐三彩烧造的最高水平。公元8世纪中叶到10世纪初，“安史之乱”的出现导致了唐王朝政权的动摇，政治经济严重衰退，唐三彩的制作也随之进入了衰退期，典章制度和厚葬之风一去不复返。唐三彩的烧造已成了强弓之末，随着唐政权的减亡，唐三彩也结束了它的历史使命。 “洛阳唐三彩”是今人十分熟悉的一个概念，顾名思义，洛阳是唐三彩的产地，其实，这可能是一个不十分确切的概念，因为洛阳只出土了大量的唐三彩陶器，但至今未找到烧造唐三彩的窑场，倒是离洛阳不远的河南巩县却是唐三彩的故乡。从现有考古资料来看，唐三彩陶器窑场较多的分布于北方地区，主要有河南巩县、陕西铜川耀州、河北内丘和临城。除此之外，还有四川邛崃。其中最有名的要属河南巩县的唐三彩窑场。 唐三彩的品种很多，有器物、有立体塑像、有明器、也有生活用具。从现存的各种唐三彩看，它反映了唐代社会生活最完整的手工艺品，几乎没有一种唐代手工艺品的种类可以超过唐三彩的品种。概括起来，唐三彩大致有以下几种类型： 一、人物塑像（包括人首兽身的镇墓兽） 人物塑像亦即是我们通常所说的俑类，唐三彩的俑也有多种，大型作品如文官俑、武士俑、天王俑，还有人首兽身的镇墓俑或镇墓兽。中小型作品如男立俑、女立俑、骑马男俑、骑马女俑、胡俑、戏弄俑等。文官俑、武士俑、天王俑、及镇墓兽通常出土于身份很高的皇亲国戚和官吏墓中，这些作品一般身材很高，有的七八十厘米，有的可达一百多厘米。 二、动物塑像（包括飞禽走兽） 除各式陶俑外，唐三彩中的动物塑像也是丰富多彩的，在各种动物塑像中，马和骆驼最为引人注目。在唐三彩中出现如此之多的马和骆驼，是与当时的社会发展历史相一致的。集中反映了当时发达的交通运输业。唐三彩中还有其它造型的动物诸如：猪、羊、兔、鸡、鸭等应有尽有。 三、生活用具 唐三彩中最常见的是那些与生活密切相关的器具，如盘、三足盘、洗、碗、壶、罐、瓶、尊、钵、枕等。那些生活用具中包括饮食用器、文房用器、化妆用器、储藏器等多种类别，但大多数器物可能作为明器用以陪葬，因为从实物看，绝大多数生活用具是从墓葬中出土的，尤其是一些小件器更是毫无价值，只能是明器。 四、模型 唐三彩中还有一种模型类制品，作为陪葬品中的一个方面，唐三彩模型的多样化是显而易见的，为了使那些已死去的人过与生前相同的生活，一些有身份的人墓中通常会被安排置放各种不同的模型，为在历代墓葬中均可见到。 唐三彩是局限于唐代制作的三彩陶器，随着唐王朝的减亡，唐三彩也随之消失。唐代以后，唐三彩的制作工艺在北方地区流传繁衍，其中包括契丹民族的三彩和北宋三彩，还有金代的金三彩等。但它们的艺术水平与唐三彩相比较为逊色。风格也有较大的区别。 图片: