杂志人像摄影

杂志人像摄影

人像摄影杂志应该更名 叫《影楼摄影》更合适

人像摄影的拍摄技巧有哪些

现如今，许多人都喜欢上了摄影，人像摄影的技巧有哪些？下面我为大家整理了人像摄影的实用拍摄技巧，供大家参考!

一、特写表现人物身体局部

特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。

二、利用富有感染力的背景营造美感画面

简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

三、选用大光圈获得浅景深

如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和人体的艺术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。

四、靠近被摄者获得浅景深

想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。

五、让背景远离被摄体获得浅景深

想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。

六、让人物成为视觉中心的三分构图法

三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。

七、表现女性身材柔感的曲线构图法

曲线构图分为S形构图和C形构图。在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是S型构图，C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。

八、拉伸人物身材美感的斜线构图法

斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。

斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。

九、表现画面稳定感的三角形构图法

三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。

十、横画幅拍摄人像

横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。

十一、横画幅拍摄人像

竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的`一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。

十二、俯视拍摄人像

俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。

十三、仰视拍摄人像

仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。

十四、利用环境留白渲染画面气氛

留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……

留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的留白，给观赏者以想象的空间。

十五、人物视线方向留白延伸画面空间感

如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。

十六、利用陪体辅助表达人物气质

恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。

十七、远景景别表现人物与环境

远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。

十八、中景别表现人物神情与姿态

中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。

十九、近景景别表现人物面部表情

近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，最好使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。

十、利用简洁的背景突出人物

拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。

1、 合理的构图会让你的作品增色不少

拍摄人像作品构图是关键，根据拍摄场景的不同，可以选用的构图方式有：三角形构图、井字形构图、对称构图、框架式构图法、开放式构图、黄金分割构图等。

根据不同场景下，需要突出的风格和特点不同，选用不同的构图方法，会让你的作品增色不少。

2、 选择合适的光圈

人物拍摄的场景不同，需要使用不同的光圈配合，比如背景较乱和简单背景下，使用的光圈肯定是不同的。

3、 人物摄影技巧要与拍摄目的相统一

人物摄影运用的技巧，要与其拍摄目的相对应，举个例子，如果是拍杂志封面或者艺术照，就需要增加时尚感和艺术感，但是如果是拍摄工作照，只需要写实就可以了，过多的处理反而是适得其反。

4、 人物的情绪表达是精髓

就像文章开头说的，好的人物摄影肯定是能够让人通过照片感受到人物情绪的，否则画面再没，也感觉没有灵魂存在。

5、 人物的服饰和场景搭配更合理

拍摄人物摄影的时候，人物的服饰和场景对于主题的表达也起到非常关键性的作用。

6、 后期的处理修图能力

摄影作品后期的修图处理其实不属于摄影的一部分，可是确实一个优秀的人物摄影师必需做的，所谓“艺术源于生活，而高于生活”，任何作品无论拍得多好，都需要进行后期处理的。

以上这些人物摄影技巧是一个摄影师需要掌握的最根本技巧。但是如果想成为一个专业的人物摄影师，还是需要去专业的人物摄影学校进行学习和进修，像我们的人物摄影技术精修班就比较适合，不但有专业的老师指导，各种各样的摄影实践活动更能让学员在实际操作中提高自己的摄影技巧。而且这种班型针对性更强，学习时间更短，对于想在短期内成为人物摄影师的人来说，就更加适合了。

人像摄影技巧解析

人像摄影技巧解析

一寸长一寸强 长焦镜头大片赏析

相信很多朋友在拍摄人像照片的时候，都希望能够拍摄出一张如同时尚杂志上一样的“大片”。其实想要拍出这样的照片并不是什么特别困难的事情，只要我们使用合适的镜头，加上一些人像拍摄的技巧，任何人都能拍出独具魅力的“大片”。

大光圈镜头有着独特的虚化效果

正如笔者所说，长焦镜头在拍摄人像时有着不可替代的优势。目前市面上比较流行的长焦人像镜头有号称大眼睛的EF 85mm f/1.2 LII USM镜头、大三元之一的EF 70-200mm f/2.8L IS USM镜头、以及有着优异画质的EF 100mm F2.8LIS USM镜头。这几颗镜头都可以让我们轻松获得长焦效果，同时也是拍摄人像照片的利器。

长焦镜头在拍摄人像时屡试不爽

佳能EF 85mm f/1.2 L II USM就是一颗非常好的人像镜头

上面介绍的这几款佳能长焦镜头都有着大光圈的优势，较大的镜头光圈不仅可以提供更大的镜头通光量，同时也能起到背景虚化的作用，使得整个画面中的人物更加突出，画面也更加的纯粹、干净。除此之外，由于长焦镜头的视角特性，画面不容易产生畸变，因此对人物的表现也更加真实。

人像摄影构图技巧解析

相信所有人都或多或少的拍摄过人像照片，小到证件照，大到旅游纪念照都属于人像摄影的范畴。在拍摄此类照片时，往往都是有规则可寻的，通常我们将人像摄影分为特写、半身、七分身和全身四种构图类型。

特写照片常被用来作为杂志的封面

佳能EF 70-200mm f/2.8L IS USM拍摄人像非常给力

首先向大家介绍的是特写构图。在拍摄人像特写时，构图框的下边通常与人像胸部(胸口)位置上下约l0cm左右切齐。构图框的上边可以距离人像头部顶端约5cm左右，也可以直接切掉，仅将人物的面部露出，以达到视觉冲击效果。如果要拍摄这样的照片，笔者建议做最好使用200mm左右的长焦镜头，比如佳能EF70-200mm f/2.8L IS USM，可以获得非常好的特写效果。

半身人像是最为常见的一种构图方法

半身人像的构图范围要比特写人像的大，画面仍以人像为主，构图框的上边距离人像头部顶端约5cm左右(以人像实际高度计算)，构图框的下边，则与人像腰部(可以肚脐眼为中心)位置上下约l0cm左右切齐。以此构图法所拍摄出来的照片，大致为漂亮而公式化的人像半身照片。想要获得这样的照片效果，笔者建议最好选择焦距在85mm左右的镜头，佳能EF85mm f/1.2 L II USM就是一个不错的选择。

七分人像有助于表现人物的整体感觉

七分身构图有别于半身人像，它可以将人物的更多部分构入画面之中。在拍摄七分人像时，构图框上边距离人像头部顶端约10cm左右，构图框下边，则与人像膝盖部位上下约l0cm左右切齐。以此构图法拍摄出来的照片，为漂亮而公式化的人像七分身照片。要拍摄这样的照片，笔者建议选择佳能EF 24-70mm f/2.8L II USM这样的变焦镜头，可长可短，拍摄起来比较自由。

全身人像需要与画面背景相融合

佳能新百微也是拍摄人像的绝佳利器

最后一种就是全身人像。顾名思义全身人像就是将人物的全部纳入至画面中。以此构图法拍摄出来的照片，大致亦为漂亮而略带一点背景的人像全身照，是市面上颇常见的婚纱摄影的全身构图，尤其受顾客喜爱。玩家可以使用长焦镜头来拍摄这样的照片，比如佳能EF100mm f/2.8L IS USM镜头就很好，在拍摄时离模特稍微远一点，这样更能突显出景深。

当然，除了在构图上面的考究外，我们还可以通过使用大光圈的背景虚化、长焦镜头的视角优势、以及微距镜头的细节把控来进一步的增添人像照片的魅力，下面笔者将与大家详细谈谈，怎样增加人像照片的吸引力。

糖水人像需用大光圈表现

喜欢拍摄人像的朋友们一定听说过“糖水人像”。所谓的'“糖水片”是那种看起来画面阳光明媚，风光旖旎的人像摄影图片俗称。这是一条拍摄风格很甜美的摄影路子，大多以山水草木，亭台楼阁等为背景。

糖水人像在人像摄影中是比较受欢迎的一种

糖水片的拍摄地点以外景为主，背景最好能有绿色或者其它颜色的花卉。最佳拍摄场景是公园绿地，风格应清新明快。夏天可以穿的比较清凉，但是阳光也是更为强烈，所以应避开中午时段拍摄，可以从下午3点左右开始拍摄。

糖水照片对于女生而言有着不可抵挡的诱惑

大光圈镜头拍摄出来的照片更加有层次感

大多数的糖水人像片，都需要开比较大的光圈拍摄，这样景深比较浅，可以把背景中杂乱的部分给模糊掉，使照片看起来也更有层次。佳能 EF85mm f/1.2 L IIUSM有着令人羡慕的F1.2大光圈，用它拍摄出来的人像照片更加具有朦胧唯美的意境气氛。同时大光圈也有助于提高相机的快门速度，避免了手持拍摄产生的模糊。

佳能EF 85mm f/1.8 USM是一支性价比很高的镜头

当然，如果你觉得佳能 EF 85mm f/1.2 L IIUSM将近14000元的售价难以接受，也可以选择价格仅有3000元的佳能EF 85mm f/1.8USM。尽管其光圈要比前者小一些，但是性价比还是很高的。

长焦镜头拍摄人像的优势解析

虽然定焦镜头能给我们提供较大的光圈以及出色的成像质量，但是它也有着一定的局限性，比如在户外拍摄时，往往我们需要不断的调整镜头焦距，来达到预期的构图效果。在这种情况下，使用佳能EF 70-200mm F2.8 L IS II USM镜头就是一个不错的选择。

长焦镜头对景物有显著的压缩效果

使用EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM镜头拍出的照片，有着变形较小，透视正常，易于操作等特点。由于其拍摄角度小，景深较浅，且对于景物有显著的压缩效果，所以可以虚化杂乱的场景，使人物更加突出，画面更显平稳。

拍摄者可以离被摄者远一些，将背景融入进来

中长焦镜头的视野不够宽广，在画面风格上易产生雷同感。 因此在使用EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM镜头拍摄时，摄影师与被摄者的距离最好能拉远一点，构图时也可以尽量采用全身构图的方式，这样一方面可以将被摄者的整个体态表现出来，另一方面也能将背景自然的融入画面之中。

使用佳能EF 24-105mm f/4L IS USM的长焦端拍摄也能获得很好的效果

抓拍动物的不二之选

除了拍摄人像以外，使用EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM镜头来抓拍动物也是非常理想的选择。通常野生动物都十分的惧怕人类，因此想要近距离的拍摄野生动物几乎是不可能的。而长焦镜头凭借着焦距的优势，使我们可以远距离的拍摄它们，并且在画质上也能得到充分的保证。

用长焦镜头来抓拍动物

镜头的防抖能力是关键

用长焦镜头抓拍时，在技术方面最重要的就是快门速度。对于使用200mm左右的相机来说，为避免震动，快门速度最好不低于1/250秒，也就是说快门速度不慢于焦距的倒数。而佳能EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM加入了全新的II代IS防抖系统，最高可以提供4档快门的防抖效果，防抖效果非常出色。

微距镜头的细节优势

讲到拍摄人像，就不得不提到佳能的“新百微”。正所谓微距无弱旅，高解析度，高放大倍率让微距镜头无论在微距拍摄领域还是其他拍摄领域都具有优势，佳能EF100mm F2.8L IS USM就是这样一支微距镜头。它凭借其优异的锐度表现以及良好的焦段，也被常常用来拍摄人像照片。

佳能新百微的镜头锐度是相当出众的

人像特写最直观的拍摄方法就是将人物面部充满画面，相机靠近模特，在画面中可以预留一部分区域用作构图的空间，但不要收取过多人物颈部以下的身体躯干，抓取模特最精彩的神态按下快门。

百微镜头对于细节的把握非常到位

虽然特写的拍摄看似简单，但有许多细节需要掌控。首先，特写对模特的要求很高，五官、脸型必须端正;同时，由于特写照片皮肤占据了画面的大部分区域，因此前期化妆非常重要。除此之外，还需要模特自信、大方，具有表现力。

百微镜头具有强悍的防抖效果

佳能EF 100mm F2.8L ISUSM镜头的拍摄效果非常理想，焦内锐利，焦外柔美。不管是在全幅还是我的半幅机身上，这支镜头的焦外都很舒服。而且这支头的色散控制得也很不错，防抖功能起到了很大的作用。它能够在通常的拍摄距离下实现约相当于4级快门速度的手抖动补偿效果。

佳能EF-S 55-250mm f/4-5.6 IS II

对于佳能的玩家来说，除了以上几支镜头之外，在长焦镜头的选择上还有诸如EF-S 55-250mm f/4-5.6 IS II、EF28-300mm f/3.5-5.6L IS USM等，大家可以根据自己的拍摄需求，以及预算来选择最适合自己的镜头。

国内外有关摄影的知名杂志，报刊有哪些啊

国内专业的摄影杂志有《中国摄影》里面介绍专业的摄影家的作品和国外大师的作品；以人文风光为主体的摄影作品为主；《大众摄影》是针对摄影爱好者的一些常见摄影题材还有平时的摄影技巧的讨论和相关文章的发表以及摄影爱好者作品的发表；《照相机》这杂志是以相机器材的介绍为主，如果你喜欢器材可以看看。《人像摄影》是人像摄影作品发表为主，一般多是各婚纱摄影和工作室的广告宣传居多，其中不泛各摄影师花钱上广告来推广自己的一个最好平台，里面的摄影作品多是为唯美、好看、修得面目全非的人像照片为主，我觉得美工设计修片工作人员的工作量要比摄影师付出更多一些；如果你喜欢人像可以看看。摄影世界跟大众摄影内容差不多。现在的摄影报刊都是送的，不要钱。有中国摄影报等等。希望对你有所帮助。