摄影杂志封面图片
摄影杂志封面图片
2021年,时尚杂志封面最好看的有时尚芭莎杂志二月刊,杨洋担任封面明星,嘉人杂志四月刊封面刘亦菲,时尚芭莎四月刊倪妮。
时尚芭莎杂志二月刊
时尚芭莎可以说是时尚杂志圈里的龙头老大,不仅拥有最新的时尚资讯,更有颇受关注的人物专访,也是国内最能体现时尚风向标的权威杂志之一。进入国内短短两年时间,便已经成为最畅销的女性杂志前五名,众多明星都以登上时尚芭莎的杂志封面为荣。
2021年出版的杂志当中,杨洋在二月份为杂志拍摄的封面就十分有水平。只见杨洋身穿一袭类似于皮衣的材质,梳着干练的短发,眼神十分坚毅。杂志还采用了光影配合的拍摄手法,杨洋的半个身子都沉浸在黑暗当中,充满了浓浓的高级感。除此之外,还有杨洋身穿白色短款背心的大片,给人一种精致的破碎感。
时尚芭莎杂志四月刊
倪妮为时尚芭莎拍摄的四月刊封面,堪称一绝,发布出来之后,便登上了热搜。倪妮拥有十分完美的体态,更有一种说不出来的神韵,一直以来,都和刘诗诗并称为娱乐圈的黑白天鹅。谋女郎出身的倪妮拥有很强的时尚表现力,是很多杂志封面的宠儿。
此次倪妮拍摄的四月刊,白发造型十分惹眼,身穿一袭灯笼样式的抹胸裙,脖子上的钻石项链十分惹眼。倪妮整个人都仿佛笼罩在一层似有似无的水波当中,仿佛随时随地都要羽化登仙一样。整张照片不仅充满了仙气,更有一种很强的未来感和科技感。
嘉人杂志四月刊
嘉人杂志同样是深受国内女性欢迎的时尚刊物,也是众多明星都要强度的资源。刘亦菲2021年四月份为嘉人拍摄的封面,也曾经美上热搜。刘亦菲一直都有神仙姐姐的称号,她身上的那种淡泊和纯真,是粉丝认为最可贵的。
嘉人杂志将属重点都放在了刘亦菲身上的这种仙气上,和兰花在一起合影,再搭配若有似无的虚幻感,真是让人感叹神仙姐姐果然名不虚传。仙气飘飘的刘亦菲身上却偏偏穿了一身重金属类的朋克服饰,给人一种强烈的视觉冲击,同时也淡化了刘亦菲身上的那种仙气。整个封面给人一种身处钢筋水泥的包围之中,却又无欲无求的通透感。
九月依旧是现男友,已经或即将上线的各大杂志封面,哪一款最让你心动?
杂志封面作为一本杂志的脸面可谓是重中之重,不得不佩这些拥有创意的设计师,他们永远是世界上最酷的那一群人,这些个杂志封面让人看一眼便再也无法忘记。
赵薇在今年开年后不久就官宣成为 Burberry 的新晋品牌大使,这张封面也水到渠成。作为杂志上半年唯一张明星封面,也是赵薇在时隔七年之后再次迎来的单人刊。在摄影师镜头下的赵薇,和别人镜头下仍是区别蛮大的,五官上更为凸起,彰显了她女强人的气质,不得不说这张封面拍得蛮美的。
一个大胆的策划,封面拍摄从没叫人失望过的千玺,合作了一位虚拟偶像,这也是易烊千玺第二次登上《VOGUE Me》的封面了,这次还拿到了单人封面,很不错的发挥。红色是千玺的应援色,相信这个红色封面对于粉丝来讲会更加特别吧,这本杂志的内页也是千玺一如既往的优秀表现,甚至都能当壁纸的那种。
这是陈伟霆第三次登上《VOGUE Me》的封面,帅哥与美女的组合让这个杂志封面更具有看点。据说是在参加活动的时候拍成的大片,怪不得摄影师都说他的出片率很高,也真是厉害,也怪不得他是各大时尚杂志的宠儿了。至于这位被称为新生代麦当娜的英国女歌手 Dua Lipa,如果你不知道她,也没跟着她的歌抖腿过的话,你八成是老了。
如何拍摄杂志封面
学习拍摄杂志封面——英国WIRED杂志
你想知道一个杂志封面的诞生过程吗?看看摄影师Chris Crisman怎样制作2012年11月的英国WIRED杂志吧!
先看看封面完成品:
照片主要包含一共16人,那么怎样把每一个人都拍好呢?
Studio主要用了3颗灯作照明:1颗大型的蜂巢灯作主要侧补光,1颗灯作主要正面补光,然后利用一颗小型的蜂巢灯加上黑板来创造Hightlight光源,令人物的脸具焦点。
每一个人像都拍摄好之后,便到了后期这部分了,工作人员努力的跟杂志编辑了解,然后合力把众人都加到同一张照片内,出来的效果非常好!
而原来后期的时间也不少,看看后期专家Taisya Kuzmenko的介绍:
“起初,封面应该只有三个人,我们弄好以后看起来相当漂亮。然后,我们收到了来自英国的惊喜——我们的任务是创造一个三重的的折页,和加入很多其他人。第一步是创建一个背景- 一个干净的和有趣的环境下放置所有人。在使用了不同的素材和照片,我创造了这个背景。下一步是准备放置所有的人到背景,其中包括许多小时的Pathing和Masking、清洁和基本色调调整等。一段时间后,每个人都在新画布上有了自己的位置。该项目最大的挑战是把16人放在同一个画布上——光、色调、阴影要匹配并且看起来更自然。每一个小细节也很重要,很多时候,我也会发现自己在300%放大情况下工作。”
就是这样,一个漂亮的杂志封面便诞生了!
一张图学习人像布光
人像布光不是一件容易的事。如果你使用没有造型灯的热靴闪光灯,就更加难以预估拍摄效果。不过,布光还是有一些基本方法可以遵循的。一旦你掌握了这些基本技巧,就可以自己延伸并发挥,创造出属于自己的东西。
这里是一张来自DIYPhotography的《人像布光速查卡》。从中你可以看到一些基本的单灯布光效果。即使更复杂的布光也是围绕着主灯展开的。因此熟悉了这些效果,并加以反复尝试,你就能迅速掌握人像布光的技巧。
跟迪士尼海报学习专业布光技巧
“ 没有什么东西是不能用光线使其变漂亮的 。”——拉尔夫·沃尔多·艾默生
人鱼公主
这张是由奎因·拉蒂法扮演的迪士尼动画《人鱼公主》中海巫婆乌苏拉的海报。一般我们都会简单地认为这样的海报主要是靠Photoshop来制作。虽然海报的背景和色调等肯定少不了Photoshop的功劳,但是别忘了主体人物的效果也是经过严格且专业的前期 拍摄 才得到的。毕竟Photoshop无法控制人物头发和面部的光影,也无法决定哪些地方是高光,哪些地方应该有阴影。
下面是这张海报 拍摄现场 的照片及布光图。我们可以看到拍摄这样一个人物共动用了9个布光器材,7支灯和2名助手。
灯光
接下来是《白雪公主》中邪恶的幕后。这张海报因为环境简单,所以布光也相对简单一些,只用了2支灯。
灯光
下面还有几张迪士尼的海报作品供大家欣赏。有兴趣的读者不妨自己猜测一下这些海报背后的 布光方法 。
贝克汉姆饰演的白马王子
白雪公主
小飞侠彼得·潘
灰姑娘辛迪瑞拉
别再怪器材!摄影进步最大障碍是你自己
1.我没有钱买好的器材
器材是造就一个好的照片众多因素之一,依照你的摄影需求,有些可能根本不需要好相机。台湾不少出名的旅游摄影者如小帆与KYO用的都是便宜相机。战地记者如我遇过的诺贝尔奖摄影团队得主之一 John Rosted 也不要求非Leica 不可,国际婚礼比赛常胜军 Davina Daniel 用的则是 Nikon 35/2,一颗不少人觉得“伤眼”的镜头。这些都是我所遇过值得学习与当目标的摄影者。常常记住,不要让设备拘束住你自己,除非你的摄影目标就是设备,不然能让你达成目标的就是好器材。
世界级的摄影者有极强的风范,这位拍地雷
2.摄影出名的人很多很高傲
一些台湾职业的编辑与闯出名号的摄影者我都有联系,我一个高傲的摄影者都没有遇见过,所以无法体会。至于国外遇过的摄影前辈更是亲易近人,完全没有国际知名奖项得主的骄纵。技术永远容易被取代,到最后一定是摄影者本身的理念与生活引起观赏者的共鸣、认可。并不是伟大的作品造就伟大的摄影者,是伟大的人才能拍出伟大的作品。一个值得尊敬的人会高傲吗?我还没碰过。
我没见过不谦逊的摄影大师
3.有人说我拍错了
(或这张构图有错、该不该修图….etc)
艺术没有规则,因为它具备了各种无法固定的变因。不同的价值观,不同的时机点,不同的观赏者,不同的地点,都会让艺术的优劣变动。你认为你拍对了,你就对了,你需要他人认同,那就听他人的,说穿了其实就是这么的莫名其妙。
个人来说我最喜欢看素人的照片,套句我认为很厉害的摄影者说的话“当一件事物回到最原始的状态,那就是纯粹。”我喜欢看摄影者那颗纯粹的心多于技术与构图。所以常常我爱的照片没人爱,因为大多看起来像没学过的人拍的。
4.我不是职业的拍不好
这两回事,真要说的话得奖与创作者常常不是职业的。职业的摄影者必须长时间做跟自己喜好无关的工作,只是比较起一般人更常接触摄影,并且以那为主要营收而已。不要把职业与作品的程度相提并论。也有些人说许多婚摄不专业,老实说真的不是这样讲,是许多素人练到职业等级(但说到专业态度还是有差)。不要因为自己不是职业而怠惰,不要因为人家是职业而做不合理要求。摄影师也是上班族,有家要养的。
5.为什么你机运这么好有许多合作机会?
一是运气,二是我的本质是“交朋友”。比我有才(财)的人太多了,但人与人之间的合作常常是运气与快乐。我喜欢介绍有才能的人彼此认识,甚至有推荐自己创作平台给我所认识的其他好摄影者跟作者,只是最后都没有结果。喜爱与分享朋友是我最大的摄影与人格特质,从我的编辑、厂商、同事、陌生人,常常都象是我的朋友,不管是否有生意往来,我希望我们彼此因为对方而有个愉快的一天。想要运气好,那先从善待他人开始。
摄影到最后引起共鸣的.,常常是摄影者的人生态度
6.器材控好讨厌
我也是器材控,只是不舍得花这钱,不然早开摄影器材博物馆了。从iPhone 到 Leica MP 我都爱,从 Canon 18-200 到 85定焦我都不忍离手(但除了18-200之外都是朋友的)。
直到现在我还会拿出老爸的 Polaroid SX-70,刚学摄影的 Sony 828,与陪我见证世界的 18-200 清理与把玩。连IKEA的赠品相机我都想要,大三元咖啡杯也差点买下。虽然敝人尚不舍得买 Leica,但如果有展示会,免费把玩的机会绝不错过。器材控目前有点贬低的意味,但真的,我所遇到的器材控都是爱摄影成痴的好人,每每遇到都给予我许多珍贵的意见与知识(还有300 定焦与LEICA让我玩)。
我不是器材控谁是啊,这不是我
7.爱摄影的好多色狼
……你要我怎么回?
很多色狼这点……我也是摄影者,也生小孩了,所以不好回答
8.好讨厌摄影嘴炮
本人为摄影旅游专栏作家,不论我怎样回都好像自打嘴巴。只能说我自己会多注意点,谢谢你的提醒。
不喜欢嘴炮就别花时间看,去照相啊
9.给予学生摄影者的建议
摄影很难当饭吃,好好考虑。艺术与兴趣是修心与分享,善待他人多些夸奖听起来很玄但真的会让你的作品进步。许许多多的世界有名的摄影者年仅20多岁就出道(得奖也是20多岁),年纪与作品并无绝对关系,你甚至可说年纪轻的可塑性与创意更好。
我所爱的摄影者几乎年纪都比我小。小帆三十出头,DAVINA 25岁,王婉瑜也小我十岁。以上这些人我都有买他们的作品与要签名。
我预计五年内几乎所有现在的摄影名人都会被20岁的人压迫,这是无法避免的世代交替潮。
摄影世界的熟成所需的BASE由数位时代开启了,然后是技术由科技的便利性所克服,接下来的是特色,目前每种风格都有出名的摄影者当指标可学习与超越。被这样的时代养育出来的就是年轻却有极强美术感、个人特质、可塑性的玩家。
我这年纪的很类似摄影摸索期的样品,被追求器材、理论、构图等问题消耗掉太多的时间,所以相对的作品许多看不出个性,只求中规中矩的构图与锐利。年轻人最常犯的错误则是不持久,基础没打好认为都懂,自我意识强不听他人意见,让最后的成长受到拘束。
我这年代的人照片大多中规中矩
人最大的障碍,永远是自己。
最后请不要叫我大大,这我很尴尬,叫我John就好。老实说你们找我出来一起拍,我很可能拍的没你们好又被你们叫大大,真的很难熬。
对角线构图让你的人像摄影作品充满动感
人像摄影作品要讲究曲线, 如果不能体现自然的曲线,就要想办法人工制造一些曲线,折线。
比如:身体能弯的折的,你都弯一下折一下就有可能会很有效果。 比如膝盖,手指,腰,脖子都是活动的关节,尝试不同的组合。
人像对角线
对角线在人像摄影中用的好的话可以使照片活力大增。
对角线给照片主要的贡献是带来动态的因素,所以不适合拍“正规”的照片。
比如大头照,很难把大头照拍好,如果稍微倾斜效果就很容易出来了。 就是用对角线构图。
大半身像的对角线构图
当您的模特不太会摆pose,或者没有好的身材,或者没有好的服装,或者没有好的背景,您不能说模特不合格,呵呵,摄影师还是有活儿干的。这时大头像和大半身象是首选。只要活用对角线构图,您会发现服装,背景甚至身材都是次要的了。
用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单,不至于喧宾夺主,尤其是大半身和全身人像。
如果没有纯白背景,可以用白色或者浅色床单代替,然后用一个闪光灯打到背景上,并且背景曝光比人物曝光至大2档。
大半身象俺指的是那中拍到模特腰部一下到膝部的片子,这个时候模特身体大部分,尤其是手都被派在片子里了,和半身像一样,关键的关键是如何为模特的手摆pose。
手和手臂得pose很多,可以用前面的“弯折”办法,也可以抚摸头发,跨在腰部,很多pose里模特把手放在大腿(这时模特最好看着摄影师您),或者弯腰去摸小腿(这时模特最好看着小腿)。也可以借用道具,如太阳镜,帽子,手袋帮模特摆pose。
低角度对角线构图
低角度的另外一个特点是可以躲开地面上不必要的东西,使得构图简单(这是纽约教材三大纪律之一),另外就是可以利用背景的线条构造更过的对角线。
高角度对角线构图
高角度善于突出模特的身材,曲线,只要再加以动作配合,极其容易拍出夸张的效果。
“日本风”拍摄技巧
不同国家的人拍照,各拥有独特的味道。今天为大家介绍一种我很喜欢的简约风格 - 日本风。
日本摄影师拍出来的照片有什么独特之处?一般而言,有以下几个特点:
多采用自然光
多留白背景,较简约
彩度和对比较低,较柔和
在日本风的拍摄当中,「如何取景」担当了很重要的角色。请大家记住一个重点:和谐。照片看起来和谐,日本风就自然显现。笔者这次以静物拍摄为目标,包括食物、杂货和室内空间,都能在家中拍摄。
一、在室内拍摄技巧
1、使用自然光
窗口光是最重要的元素,能够拍出自然色调。注意拍摄时要关掉其他灯具,若光源不足,可以使用反光板和调大光圈。(白色卡纸、珍珠板或布也可以)必要时请使用脚架协助,切勿使用闪光灯,因为闪光灯的硬光使物件看起来不和谐。
2、细心留意日光变化
不同时间拍摄,色温是不同的。大家不妨留意一整天的日光变化,你会发现日出前和日落后呈很重的蓝调,是冷色温;上午至下午的是暖色温,带黄调。避免中午拍摄,日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍摄,别有一番味道。
3、思考拍摄角度
从正上方拍摄能展现形状有特色平面的东西;有高度的东西能从斜上方或正面拍摄;近距离拍摄特写局部。不同角度呈然的感觉也不同。有需要时可以把物体悬挂起来再拍摄。
4、编造一段小故事
摆设不是单纯放好位置,若能借布置使影像带有故事性,那么作品更能增添意境。每个物件都有它的含意,不妨思考在这个画面中需要用那些物件去表达你想呈现的感觉。当然你也可以拍摄连续或一系列的照片去说故事。
二、花功夫布置去营造风格
场景的布置在和谐感中相当重要,下面作者建议几种风格作为参考:
1、简单风
以单色为基调,避免使用过多色彩。不要想着如何增加东西,而是要如何减少。重点是要在配搭上取得平衡,因为画面太简洁也会让人感到冷清。
推荐小物:旧布料、木板,盖上印章或贴上旧邮票的纸张,陈旧物
2、可爱风
相当适合于拍摄食物和甜点。不只局限于西式风格,只要能让自已觉得可爱,任何配搭组合都可以尝试。不同图案的布料很不错,但要留意图案与物件的平衡,图案大小应与物件相同。如要放女性化的摆设,一个就够了。
推荐小物:花布、格子布,蕾丝,丝带
3、自然风
以大地色为基调,营造贴切的生活感。素材应较朴实,其中木制物是最常用的道具,也可以加插点鲜花和植物。用午后带点黄色的阳光拍摄,更能营造气氛。
推荐小物:木制品,有折痕或未烫平的麻布,陈旧物
三、实际比较例子
最后作者为大家分享不同的例子比较。有时候要认真布置大花时间,但笔者都只在日常生活拍摄,没有刻意营造布置的效果也不差,给大家作参考。
不同角度取景,感觉和重点也不一样
安全又漂亮的角度,最简约
换了角度和包含了背景又完全不一样
总括而言,拍摄日本风并不困难,花点心思去寻找简约美吧!好好运用自然光和用反光板加以协助。先由家里做起,今天开始加入日本风行列吧!
为什么杨幂拍摄各种风格的杂志大片都那么美?
我觉得杂志拍的好看有很多方面的因素,其中一点是模特漂亮。我们都知道摄影当中的人像三要素就是人长得好看。而杨幂作为娱乐圈当中的四小花旦之一,她的长相和身材都是非常完美的。所以自然拍出来的照片也是非常好看的。其次,摄影师的摄影手法也是非常关键的。这其中就包括布景、化妆,还有灯光等等因素,当然服装也是非常重要的。而且能够登上杂志的照片,一定都是经过精挑细选之后才会公布在杂志当中的。 其实如果仔细看杨幂所拍摄的各类杂志照片,我们就会发现她的眼睛是非常好看的。照片当中杨幂的眼睛炯炯有神,而且显得也非常具有光泽。其实很多明星都很喜欢拍杂志,因为这样可以让她们成为时尚的代言人,而且也可以在大众心中保持热度。所以在拍摄杂志的时候,各种服装的选择就尤为重要,因为这样更加能够突出拍摄的主体。 我们会发现那些刊登在世界著名的时尚杂志封面上的造型,最终都会成为时代的一段潮流。并且杂志上面的图片也都是经过摄影师进行后期处理过的。而我们普通人想要拍摄出杂志上的那种质感,用手机是远远做不到的。其次,在拍摄杂志的时候,摄影师一定要会选择角度。只要角度正确了,就能够将拍摄人物最美的部分展露给大家。所以我们会发现并不是每一位明星在杂志封面的图片都那么完美。 有的明星容貌很漂亮,但是身材并不是很好,所以他们并不适合拍摄全身的杂志。而有的人正面的容貌给人感觉并没有那么高级,所以这种人更适合拍写侧面的描写。所以只要你有足够突出的地方,便也能够拍摄出和明星一样好看的杂志写真出来。
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