古巴毕业论文

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2、剑桥大学机构知识库

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4、HighWire斯坦福学术文献电子期刊

该网站号称是提供免费全文的、全球最大的学术文献出版商之一。该网站收录了电子期刊882种，文章总数已达282万篇，其中超过103万篇文章可免费获得全文，重点是这些数据仍在不断增加。

5、发展中国家联合期刊库

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毕业论文的外国文献可以去哪里找啊

不知道行不行 你试试看吧 香港科技大学图书馆Dspace 包括香港科技大学的学术论文、学位论文、研究报告等内容，均可免费获取全文。 Openj-gate 提供4350种开放获取的期刊的数百万期刊全文文献。 加利福尼亚大学国际和区域数字馆藏 加利福尼亚大学国际和区域数字馆藏研究项目。eScholarshipRepository主要提供已出版的期刊论文、未出版的研究手稿、会议文献以及其他连接出版物上的文章1万多篇，均可免费阅读。 剑桥大学机构知识库 由Cambridge University Library和University Computing Service维护，提供剑桥大学相关的期刊、学术论文、学位论文等电子资源。 发展中国家联合期刊库 非营利的电子出版物服务机构，提供来自发展中国家（如巴西、古巴、印度、印尼、肯尼亚、南非、乌干达、 津巴布韦等）的开放获取的多种期刊的全文。 美国密西根大学论文库 美国密西根大学论文库2万多篇期刊论文、技术报告、评论等文献全文。包含艺术学、生物学、社会科学、资源环境学等学科的相关论文，另还有博硕士论文。标识为OPEN的可以打开全文。 jfg CERN Document Server 主要覆盖物理学（particle physics）及相关学科，提供360,000多篇全文文献，包括预印文献、期刊论文、图书、图片、学位论文等等。 kl ArXiv ArXiv是属于Cornell University的非盈利教育机构，面向物理学、数学、非线性科学、计算机科学和定量生物学等学科提供16种免费电子期刊的访问。 NASA Technical Reports Server 主要是关于航空航天领域研究的科技报告和会议论文。 National Service Center for Environmental Publications National Service Center for Environmental Publications提供的是美国环境保护总署(EPA)出版物。可以通过EPA出版号或题名检索EPA National Publications Catalog。 Energy Citations Database 提供美国能源部的科技信息摘要。学科范围：材料科学、环境科学、计算机、能源和物理。文献类型包括期刊论文、学位论文、研究报告和专利。 网上免费全文期刊FullText 提供7000多种学术期刊的免费全文获取。 Open J-Gate 开放获取期刊门户 提供基于开放获取的近 4000 种期刊的免费检索和全文链接，包含学校、研究机构和行业期刊，其中超过 1500 种学术期刊经过同行评议（ Peer-Reviewed ） PMC(PubMed Centeral) 美国NCBI（美国国家生物技术信息中心）建立的数字化生命科学期刊文献集，S现提供50余种生物医学期刊免费全文 DOAJ (Directory of Open Access Journals) 免费的全文科技学术期刊。现有2752种期刊，其中830种可以全文搜索。目前有140307篇文章。 HighWire Press 斯坦福大学图书馆的分支机构——HighWire出版社，拥有最大的免费期刊数据库，可以在线提供916种免费期刊和1，149，216篇全文 University of Tennessee, Knoxville 田纳西大学的经济学杂志，包括2000年至2002年三年共12期的免费期刊。 The Electronic Library of Mathematics 欧洲数学会电子图书馆，提供了期刊、会议、论文集、专著、演讲、软件等资源。并提供期刊和电子版图书的全文浏览。非电子版图书提供前言、摘要、目录和书评等内容。特别地，在经典著作栏目内，目前可检索到哈密尔顿和黎曼的经典论文的全文。 美国“科学”网站收录内容以研究与开发报告为主，所有的信息均免费使用，也不必注册，但是通过这些站点链接的有些信息是限制使用或有条件使用的。 ERIC教育资源信息中心 美国教育部资助的网站系列和世界上最大的教育资源数据库，其中包括各种文档以及教育研究与实践方面的论文摘要，这些摘要超过了一百万篇，收录980多种教育及和教育相关的期刊文献的题录和文摘。部分资源可查找到全文 PLoS公共科学图书馆 PLOS是一家由众多诺贝尔奖得主和慈善机构支持的非赢利性学术组织，旨在推广世界各地的科学和医学领域的最新研究成果，使其成为一种公众资源，科学家、医生、病人和学生可以通过这样一个不受限制的平台来了解最新的科研动态。PLoS出版了8种生命科学与医学领域的期刊，可以免费获取全文。 Journal of Statistical Software 由美国统计协会出版的《统计软件杂志》，提供1996年至今20卷的内容。可以免费获取全文。 Social Science Research Network 社会科学（经济类）研究论文数据库，部分提供全文。 Max Planck Society 德国马普学会，该学会创办了3种开放存取杂志： （1）Living Reviews in Relativity ISSN 1433-8351 （2）Living Reviews in Solar Physics ISSN 1614-4961 （3）Living Reviews in European Governance ISSN: 1813-856X Networked Computer Science Technical Reference Library（NCSTRL） 网络计算机参考图书馆，由文安德鲁梅隆基金会、联合信息网络、数字图书馆联盟、美国国家科学基金会等支持，英特网上开放式的计算机科学研究报告和论文库。提供高级检索和简单检索，原文格式需根据要求，下载相应的阅读器软件。 世界银行报告 汇集了27000篇银行报告

希望采纳

西班牙语专业 毕业论文 题目

几个建议，
可以写玛雅和阿兹特克几个文明的金字塔的对比研究。
也可以写西班牙入侵导致玛雅文化消陨之类的题目，现存玛雅后裔的生存状况，玛雅历法，甚至水晶头骨研究都行。题目别太冷门（比如我同学当年写“古巴革命与摇滚精神”），如果导师导不了的话，就得换题目。
参考书目，中国社会科学出版社的《拉丁美洲文明》。

论文的格式
先得有开题报告。具体格式要问导师。系里会有要求。
可以Q我：147001084

急求音乐方面毕业论文.!!!

有关吉他的起源及发展简史，我个人认为大体可以分为以下八个阶段：

1、有根据的吉他的远祖应该是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。这是考古学家找到的最古老的类似现代吉他（一样具有内弯的琴体）的乐器，是。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器所不同（如琴体是半梨形的鲁特属乐器）的最显著特点。

2、吉他一词最早出现为西班牙文吉他（Guitarra）一词,最早出现在十三世纪的西班牙。当时，已经出现“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。西班牙语吉他（Guitarra）是由波斯语逐渐演化成的， 其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。如图：

摩尔吉他 拉丁吉他

3、吉他发展史上的第一个鼎盛时期是文艺复兴时期。四对复弦的吉他演奏高峰的出现是吉他进入第一个鼎盛时期的标志。

（1）文艺复兴是14世纪至16世纪在欧洲兴起的一个思想文化运动，进而带来一段科学与艺术革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。

（2）文艺复兴发端于14世纪的意大利（文艺复兴一词就源于意大利语Rinascimento，意为再生或复兴），以后扩展到西欧各国，16世纪达到鼎盛。1550年，瓦萨里在其《艺苑名人传》中，正式使用它作为新文化的名称。此词经法语转写为Renaissance，17世纪后为欧洲各国通用。19世纪，西方史学界进一步把它作为14至16世纪西欧文化的总称。西方史学界曾认为它是古希腊、罗马帝国文化艺术的复兴。

3、十六世纪（1500年-1600年）四对复弦的吉他和它的近亲──用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受广大欧洲民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰（Luis milan）、纳乐瓦埃斯（Luys de Narvaez）、穆达拉（Alonso mudarra），以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯（Gaspar Sanz）、科尔贝塔（Cor betta）、维赛（Vi see）等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他作品宝库中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。如图：

四弦复弦吉他 （比维拉）

当时十分兴盛的乐器还有被认为是吉他同宗的鲁特琴（Lute）。鲁特琴前身是阿拉伯的乌德琴（UD的原意是木头）。当时著名的鲁特琴大师道兰（Dowland）和魏斯（Weiss）等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中也占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品中如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲目中的地位举足轻重，尽管有学者对巴赫有没有创作过鲁特作品提出疑问，但他所传世的四首鲁特琴组曲和少量鲁特作品，首首都具有不朽的价值。巴洛克时期的其他一些作曲家如维瓦尔弟的鲁特琴、曼陀林协奏曲，和D.斯卡拉第的古钢琴奏鸣曲的吉他改编曲都在古典吉他曲中占有重要位置。

4、吉他发展史上的的黄金时代出现在十八世纪后期。六弦吉他的出现，标志着吉他的发展的第一个黄金时代的到来。当时鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦的吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐

五对复弦吉他 六对复弦吉他

六根单弦吉他

5、有“吉他音乐的贝多芬”之称的索尔的出现，标志着六弦吉他发展到了颠峰。十九世纪初，活跃在当时古典吉他音乐中心巴黎、维也纳、伦敦的最著名的古典吉他大师有索尔（Sor），阿瓜多（Aguado），朱利亚尼（Giuliani），卡鲁里（Carulli），和卡尔卡西（Carcassi）。其中索尔和朱利亚尼除了是古典吉他大师外还是出色的音乐家，他们以杰出的才华为六弦古典吉他创作了包括协奏曲在内的第一批大型曲目，为六弦古典吉他日后的发展奠定了基础。尤其值得一提的是索尔，他在创作上承袭海顿、莫扎特的古典音乐传统，除写作歌剧、舞剧音乐外，还为古典吉他创作了包括系统的练习曲、教程在内的大量优秀作品，被音乐评论家称为“吉他音乐的贝多芬”。阿瓜多、卡鲁里、卡尔卡西的重要作品和他们所作的大量练习曲与吉他教程至今仍是古典吉他中的经典。

在十九世纪还有不少音乐家喜爱并演奏古典吉他，如舒伯特、韦伯和柏辽兹，小提琴魔王帕格尼尼不但擅长演奏吉他，而且还曾放弃提琴演奏，献身于吉他达三年之久，为吉他写下了大量作品。

十九世纪后期著名的吉他音有乐家科斯特（Coste）、默茨（mertz）、卡诺（Cano）、雷冈第（Regondi）等，他们为吉他创作的很多优秀作品都成为了十九世纪古典吉他音乐的经典。

6、十九世纪中叶，由于钢琴和提琴乐器出现了一批名震青史的演奏大师，吉他逐渐受到冷落，进入历史上第一个低潮。在钢琴、管弦乐、歌剧音乐发展的巨大冲击下，吉他在十九世纪中期以后渐渐失去了往日的辉煌，演奏与创作一度处于低潮，这种情况一直持续到十九世纪末吉他才再度复兴。

7、泰雷加的《大霍塔舞曲》的创作成功，标志着古典吉他发展的再度复兴。古典吉他在十九世纪末再度复兴的生命力是在西班牙获得的。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌，在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯（Torres）合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。毕业于马德里音乐学院和声与作曲专业，并且是位出色钢琴家的泰雷加尽管公开演出不多，但一生潜心研究吉他，创立了全新的演奏方法，创作了大量糸统和科学的练习曲与出色发挥吉他乐器性能的不朽名曲，其中，《大霍塔舞曲》被广泛流传，为复兴古典吉他作出重要贡献。除此之外，他还选择改编了许多适合吉他演奏的古典音乐名曲，以扩大古典吉他的目曲范围。由于泰雷加的杰出贡献以及他的学生、后继者柳贝特（Llobet）、普霍尔（Pujol）等人的不懈努力，终于使古典吉他在十九、二十世纪之交重新获得了新的生命，为二十世纪古典吉他的辉煌打下了坚实的基础。

托雷斯（Torres）古典吉他 二十世纪古典吉他

8、塞戈维亚时代的到来，标志着古典吉他的辉煌

二十世纪古典吉他强大的生命力是由伟大的吉他大师－－塞戈维亚（&127;Andre Seqovia 1893-1987），以其近七十年的演奏和探索一步步推向高潮的。塞戈维亚以他超凡的天才、坚定的信念和坚持不懈的努力，使吉他最终摆脱了沦为酒店、咖啡馆民间乐器的命运，使古典吉他作为音乐会独奏乐器的魅力被音乐界与世人所公认，最终使吉他克服了种种偏见，成为了和钢琴、小提琴一样被人们广泛喜爱的高雅乐器。

塞戈维亚遍及世界各地的频繁演出不但使全世界了解了古典吉他，使吉他在全世界流行开来，还吸引了许多专业作曲家为吉他写下了大量高水平的音乐作品。这些作曲家中最著名的如：为吉他写下《五首前奏曲》与《十二首高级练习曲》的巴西作曲家维拉-罗伯斯（Villa-Lobos），《阿兰胡埃斯》吉他协奏曲的作者罗德里戈（Rodrigo）等。塞戈维亚还为吉他改编了大量著名音乐作品，如巴赫的无伴奏小提琴作品《恰空》等，大大丰富了古典吉他的曲目，最终使古典吉他的曲目在二十世纪无论在数量和质量上都达到和其他重要乐器一样的水平。

在上世纪初几乎没有一个音乐学院开设吉他专业，塞戈维亚不但积极从事教学工作，培养了大批年青的吉他演奏家，他还积极呼吁世界各大音乐学院开设吉他专业，并鼓励他的学生们从事教学工作，至此，目前世界著名的音乐院校不仅开设了古典吉他专业，而且把其列为重要的学科加以建设。这是塞戈维亚对古典吉他的又一巨大贡献。现在活跃在世界各地音乐舞台上的无数优秀的吉他演奏家，都曾直接或间接地受过塞戈维亚的教诲或影响的。虽然大师已经离开了人世，但是每当我们演奏起古典吉他、或是学习古典吉他、或是观赏古典吉他演奏、聆听古典吉他音乐，甚至仅仅是谈论起古典吉他时，我们实际上都是走在大师以毕生的功绩铺就的宽阔大道上和不朽的光辉中，尽管我们末必能时刻意识到这一点。

　　 对二十世纪吉他音乐产生重大影响的其他音乐家中，特别值得一提的是巴拉圭吉他奇才巴利奥斯（Agustin Barrios Mangore 1885-1944）。这位具有印第安血统的巴利奥斯自称为“吉他中的帕格尼尼”而且毫不为过，他除了是位出色的吉他演奏家和作曲家外，还是位哲学家、画家、宗教学者和诗人，除了在世界各地成功地巡回演出外，他还是第一个为古典吉他录音的演奏家。巴利奥斯出色的艺术才华在二十世纪的大部分时间里并末得到世人的公认，在上世纪后期，巴利奥斯以多种风格创作的大量丰富多彩的吉他曲逐渐被发掘出来，并成为了古典吉他音乐作品中最重要和最受人喜爱的曲目之一

求助 老人与海的象征意义 英语毕业论文

一曰和（ethical；harmonious；plain；natural；controlled）
“和”在二十四况中处于首位，而且“和”的内涵几乎涵盖了所有二十四况，“其所首重者和也”。在对“和”况的说明中，作者首先讲到：“稽首至圣心通造化，德协神人，理一身之性情，以理天下人之性情”，这说明“和”受到了儒家“中和”思想的影响。《中庸》中说“发而皆中节，谓之和”，所以“和”首先指出古琴音乐应该是“合乎礼仪道德的”（ethical），是“禁止淫邪，正人心的”（forbidding people to have any lewd and vicious idea），而且是“乐以修德的”（Music is used to cultivate one’s virtue.）。“众音之款会，优柔平中”则说明“和”应该是“中庸的”（according with the doctrine of mean）、“和谐的”（harmonious）。“论和以散和为上，按和为次”则强调“和”是“不加雕琢的”(plain)、“自然的”（natural）。“弦与指和、指与音和、音与意和”则说明“和”应是“有节制的”（controlled）。“音从意转，意先乎音，音随乎意”则强调“意念”（idea）与“弹奏”（plucking）应该紧密结合，而意念应“神闲气静”（carefree and peaceful）、“蔼然醉心”（calm and intoxicated）。
“不以性情中和相遇，而以为是技也”，所以“和”强调演奏古琴不能仅仅注意演奏技巧，还应考虑演奏者的“道德修养”（morality）、“心理状态”（psychological condition）、“审美情趣”（aesthetic taste）都能达到良好的状况。
二曰静（quietness；calm）
“静”首先是指“声音的安静”（quietness），“声厉则知指躁，声粗则知指浊”；其次是指“心理的平静”（calm），“淡泊宁静，心无尘翳”。而求静的方法则在于“调气”“练指”。“调气”就是“调整心理状态”（to adjust the psychological condition），使其达到“淡泊宁静”“心无尘翳”；“练指”就是“控制手指”（to control the fingers），避免弹出“粗厉之声”（the rough and disagreeable sound）。所以“调气则神自静，练指则声自静”。
三曰清（clear and melodious；pure）
“指求其劲，按求其实，则清音始出”“不染纤毫浊气，傍弦绝无客声”，这两句说明“清”是指一种“清脆”（clear and melodious）“纯净”（pure）的音色，与“暗淡柔和”（faint）的音色相反。“究夫曲调之清，则最忌连连弹去，亟亟求完”则说明“清”与“静”一样，也要求演奏者要“从容婉转”（leisurely and agreeable），要“有控制”（controlled）。另一方面，文中还指出“清者，大雅之原本”（Qing is the origin of elegance），要求演奏者在演奏时，必须作到“地僻”（Music should be played in a secluded place.）“弦洁”（Music must be pure.）“心静”（The player must be calm.）“气肃”（The attitude of the player must be earnest.），使欣赏者能够联想到“澄然秋潭”（The music reminds the audiences of the deep pool in autumn）“皎然寒月”（and the moon in winter.），而且“令人心骨俱冷，体气欲仙”（The audiences are drunk in music so much that they want to transcend the worldly and become the celestial beings.）。
四曰远（remote；imaginative）
“时为岑静也，若游峨眉之雪，时为流逝也，若在洞庭之波”，所以“远”的含义应是“悠远”（remote）“具有幻想性”（imaginative）的境界。“远以神行”“至于神游气化，而意之所之玄而又玄”，这两句说明求“远”的主要方法是利用“想象”（imagination），即让思想进入“神游”（mind’s travel）状态，使演奏与想象相结合，“在想象中演奏”（to play in one’s imagination），或“在演奏中想象”（to imagine in one’s playing）。同时，想象的范围应限制在“自然的山水中”（mountains and rivers in nature），“若游峨眉之雪，若在洞庭之波”，这样就能使音乐达到一种“悠远”的境界。所以“求之弦中如不足，得之弦外则有余”。
五曰古（primitive and plain；primitive and elegant）
“然粗率疑于古朴”“而古雅自见”，这两句说明“古”的含义是“古朴”（primitive and plain）“古雅”（primitive and elegant）的音乐风格，与“时调”（the fashionable tune）相对。“时调”的特点是“声争而媚耳”（The tune seduces people with its noisiness），“疾速”（rapid）；“古”的特点是“音澹而会心”（a plain music but it can move people）“延缓”（slow）。同时作者还强调“粗率”（being rough and careless）“疏慵”（to play the music slowly and without emotion）“似疑于古，而实病于古”，所以“必融其粗率，振其疏慵”。最后，作者还进一步说明“古”的意境就是“宛在深山空邃谷，老木寒泉，风声簌簌，令人有遗世独立之思”（The music makes people feel as ifin the high mountain and deep valley and see the old woods, touch the icy spring, hear the blowing of the wind and feel like flying away from the worldly.）。
六曰澹（plain；elegant；unsophistic-
ated）
“澹”是一种“淡泊”（not to seek fame and wealth）“平淡”（plain）“孤高岑寂”（to have a too high taste to be understood by others）的审美情趣。这种审美情趣有三种含义：一是“不入歌舞场中”“不杂丝竹伴内”，即不能用来作为“娱乐工具”（a means for entertainment）；二是“祛邪而存正，黜俗而归雅，舍媚而还淳”，即它应是“正统的”（decent）“高雅的”（elegant）“淳朴的”（unsophisticated）；三是“山居深静”“绝去炎嚣”“焚香静对”，即它应是“清高孤傲”（aloof from political and material pursuits）“不媚俗”（not vulgar）的。
七曰恬（pleasing）
“恬”也是一种审美情趣，这种审美情趣是以“恬”这种气味来形容的。“操至妙来则可澹，澹至妙来则生恬”，所以“恬”应是弹琴达到一种境界后自然产生的“愉悦感”（pleasing）。但是这种境界应是“兴到而不自纵，气到而不自豪。情到而不自扰，意到而不自浓”，它让人产生的感觉是“不味而味”（The music has no taste but feels like tasty.）“不馥而馥”（ The music has no fragrance but feels like fragrant.）。就像“水中之乳泉”（the sweetest water）“蕊中之兰”（the most fragrant flower）。
八曰逸（free from vulgarity；elegant；moral）
“逸”在这里指的是演奏者的