论文研究受众

论文研究受众

《艺术设计的受众心理分析》

摘 要：信息传播时代的艺术设计不再是一种技术性的操作，更多的是在考虑视觉化和形象化设计的前提下，从受众群体的心理出发，考虑受众的视觉感受、兴趣爱好等，设计出艺术与适用相结合的作品。本文用具体的实例分析受众心理对艺术设计从创作到流通过程的影响，解决如何在艺术设计中考虑艺术性与适用性结合的问题上找到突破点。

关键词：受众心理 大众文化 艺术性 适用性

大众对作品的兴趣与需求是检验艺术设计过程中艺术性与适用性结合的重要根源。本文从中国艺术设计作品中的“受众心理”分析，将艺术设计与“大众文化”相结合，一起探索艺术设计之美，寻找其所承载的大众文化精神。

1.艺术设计与大众的关联

1.1艺术设计的发展趋向

在人类社会里，设计无处不在，离开了设计，整个社会将是一片混乱无序的状态，文明也将消失殆尽。以笔者对现代思想框架看来，艺术设计是随着人类社会的发展，在社会劳动中提倡艺术性和实用性的相互结合的结果。一个从社会发展来的产物——艺术设计，其发展必定也与时俱进。

1.2受众心理

在信息的传播过程中最后的接受者被定义为受众，但随着艺术发展的多样性、学科的综合，笔者在此定义受众不仅是信息传播的接收者，更包括一切艺术设计作品的接收者。

受众代表的是一部分社会群体，具有巨大的规模，与此同时广泛分散于社会各个阶层当中不同的社会属性的特点。通俗来讲，受众群体来自社会不同层面，有着不同经历，甚至是完全不相关的人群，只因为在某一艺术设计作品中充当了参与者，于是成为此作品的真正主人。在作品中如何满足目标顾客的需求，是研究艺术设计与受众心理的关键所在。

1.3艺术设计是一种大众性的艺术

大众对作品的兴趣与需求是检验艺术设计过程中艺术性与适用性结合的重要根源。研究艺术设计的发展离不开广阔的社会背景，现代成功的艺术设计作品的使用的终端是大众。巨大的大众集合体使得现代的艺术设计不得不把受众作为最终的检验者来考虑。受众也不再是消极地“接受”作品，而是积极地选择自己所适用的作品。

2.剖析艺术设计作品中的受众心理

我们正处于纷繁的视觉时代，怎么让自己的作品脱颖而出呢?首先我们要研究受众的视觉规律和心理感受，了解不同层次受众的感受。

2.1成功的受众心理设置：宜家家具设计

1943年发展起来的宜家家居，来自北欧的瑞典，是目前全球最大的家居用品零售商。笔者理解的宜家家具的设计风格是兼具了共性与个性的需求，实用而不乏新颖，注重以人为本，同时不失体现了瑞典家居的传承。

2.1.1以人文本的设计理念。

每个去过宜家家具的顾客，无论是带有专业眼光的设计人员，还是普通的老百姓，无不感觉到宜家在点滴的设计上充分考虑到了“人”的需求，走在宜家家具的卖场，居然产生了自己便是卖场“主人”的感受。人道主义、功能主义、传统工艺与现代技术的结合，这些都是笔者体验宜家家具最深切的感受。其设计遵循了人类与环境的自然融合这一符合人类社会发展的健康价值观。在具体的家具外观设计上，宜家家具并非一味地追随时尚，单纯地为了讨好受众各异的需求。这就是所谓艺术设计中艺术性与适用性结合的完美展现。

2.1.2独特的家具模块化组合。

宜家的家具将工业生产中的模块化理念应用到家具设计当中：组合、拆装、共用。模块化理念的功效一方面在家具设计环节，一定程度上规避了设计师再开发新的单件，并且冒着单件可能在实际生产过程中存在工艺生产问题的风险。另一方面体现在家具的生产环节：模块化意味着可以大规模生产及节约物流成本。最后便是在销售环节，通过一套考虑周全的模块编码，让消费者在家具的选购及组装过程中更加简便，哪怕是家具损坏或报废，家具与家具之间的模块还可以共用。宜家家具的模块化的设计理念，体现了其充分为受众考虑的诚意所在：坚持质朴的原创设计理念，而低价格高品质的又在无形中扩大受众群体，使更多的人能参与到对品牌的关注及消费的团体中来。

2.1.3销售卖场营造的氛围。

再看看宜家家私的卖场：提倡用户的无拘束体验。一方面，顾客可以任意地端详卖场里任何一件商品，诸如坐下来试一试沙发的舒适度，无数次地开关橱柜的柜门，在他们设置的不同风格之间的客厅与房间穿梭……在经过上千次、上万次不同顾客对家具的实际体验，柜子的门铰依然坚固，沙发依然柔软，消费者有目共睹宜家家具的品质。一旦你对产品有任何的疑惑或顾虑的时候，卖场内密集的服务站人员就会为你解答问题，其他时候，没有人会打扰你。这样，传统卖场里顾客对产品拘束的触觉与感受问题统统在宜家家具的卖场得到了解决，这正是宜家家具一直强调的“以人为本”的理念，充分站在受众的角度考虑。

2.2缺失大众文化的中国动画《魔比斯环》

过去在世界的艺术森林中，东方神韵的中国动画独具魅力，甚至是鹤立鸡群，让外国人大为赞美，但当前的形势是：中国动画失去国人这个最基本的大众审美。究其原因，中国动画不缺优秀的制作人才、制作资金，甚至政策也向其一边倒，缺失的正是对“大众需求”的考虑。无论是受众的设置，还是受众群体喜好的研究，受众的消费趋向等都欠缺思考。

发行时候声称注重社会大众服务的中国动画电影《魔比斯环》，但在实际播映时冷清的票房却真实地受到大众的审视。从受众方面，出现如下典型症状：

2.2.1故事性不强，对白脱离实际。

动画电影犹如文学作品，一样强调故事悬念、高潮、峰回路转。然而，中国动画电影制作忽略了这些，从骨子里无形地认为动画是卡通片，没有把其与文学艺术联系起来，忽略了电影蒙太奇的功效与魅力，从而设置了低幼的故事情节、理所当然的故事对白。如在《魔比斯环》中对白脱离故事背景想当然地编造出对话，忽略了动画人物也具有现实中人物的感情。

2.2.2影视语言应用生硬，叙事模糊。

《魔比斯环》剧中镜头组接，蒙太奇的运用、叙事技巧、视听语言等方面生涩，剧情前后矛盾，造成故事叙述不清晰、生硬，没有沉淀生活，体会真实的生活，让观众形同嚼蜡，食而无味。

2.2.3主题过旧，脱离时代。

随着时代的变迁，经济、社会、科技的高速发展，动画艺术也必须与时俱进，老态龙钟的“说教式”动画不适合当今观看动画人群的需求了。人们不再接受“填鸭式”的教育方式，更愿意影片呈现主题事件，然后留给观众自己理解、想象主题的空间。而主题与事件，必须是源于生活，高于生活，理所当然地编制故事，不再符合观众的审美要求了。

3.结语

二十世纪八十年代初到现在，我国对受众研究主要集中在广播事业这一领域，对于艺术设计却鲜有深入。以此对艺术设计当中受众的认识和了解对于艺术设计乃至流通流程的影响更没有具体的概念。停留在主观的凭经验设计出产品，在让市场流通过程随机地检验产品最终的成果。这样带来的后果是，艺术设计不跟随时代的发展，对于艺术设计本身来说有可能造成经济上的惨痛教训。以此，我们要引起足够的重视，让产品在设计与流通之前便能对受众有所认识和了解，深入研究系统的受众体系，与市场接轨，在广阔的学术时空中审视自己的研究层次和研究个性。

参考文献：

[1]体坛周报周为.注重研究媒体受众心理[N].益阳日报，2006，(2006-05-31).

[2]周磊.考量受众心理创新电视广告[J].当代电视，2004(03).

[3]唐弦.广播电视受众研究浅探[J].中国广播电视学刊，1987(03).

[4]彭兰.从受众心理看网络广告[N].中华新闻报，2002.

为什么论文写作之前要了解清楚受众？

科学研究并不是“孤芳自傲”，而是“引发共鸣”。如果不了解受众，就无法清晰地与读者进行沟通，最终论文可能让读者缺乏兴趣。而要了解清楚受众，可以从教育背景、专业需求等多个维度去分析，得出一个相对客观的结论。关于受众分析的一些方法，可以访问Elsevier(爱思唯尔) 。

新媒体的受众定位论文提纲和相关知识理论 要写一篇新媒体的受众定位

在《受众分析》这本书里，麦奎尔搭建了一个理论研究的，提到了“新媒体环境下的受众”这一概念。我从麦奎尔的理论范式出发，结合新时代环境下融合媒体的变局，试谈受众的角色转变。
虽然受众并未消逝，却拥有了新的时代意义。这种新的变化与其说体现在新的定义上，不如说更为明显地体现在作为受众的每一个个体对于所处的受众大环境的新感知上。
首先，这种新变化表现在：受众从批判学派认为的传播链条的末端（End）转变成当代传播环境下的中转环（Linked Chain）。受众不再是受操控的无知被动的接受者，在获取信息的同时也发散开新的信息，充当信息源头。
其次，新媒体环境下的受众，呈现出更强的个体差异，而在传统媒体时代，受众阅读印制好的报纸，实质是在阅读编辑筛选好的消息组合。受众观看电视节目，多是电视内容牵引着受众的注意力直到受众接受它。而在全媒体时代，LBS等基于地理定位推送信息的服务，更加符合受众的地域接近性。
最后，新媒体环境下社交媒体日益发挥作用，使权威媒体的刺激减弱，淡化了批判学派眼里传媒单向度施予受众的“心理无知”控制概念，使受众可以真正从自己的社会条件出发去解读媒介文本，并建构意义。
麦奎尔在书中关于新媒体与受众的未来,做了一小节的探讨和预测。围绕“所指对象的消解”（Breakdown of The Referent）展开，他说：“没有人再乐意与他人同时接受相同的信息包”，细分化的受众以及受众需求的日益独特、多元化成为个性化传播时代的特征；可是，在基于拓展而非取代旧时代受众行为的模式下，受众却可以比任何时候人数都要多，规模也更为巨大，就好比回到了那个大众受众当道的沉默年代（Quiet Era）。
这一问题同样值得思考，麦奎尔并不是一位技术决定论者，他在研究新媒体时代下受众的时候也提出，我们不该仅仅从技术层面去思考一种新类型的受众形成的原因。他在肯定技术直接推动受众细分化、选择个性化的同时，亦辩证地提出这些新媒介技术仍然没有从根本上改变人们的受众行为。即使在传播渠道大大丰富的今天，大量的传播机器仍然准备开足马力努力将受众最大化。现实如此，从鲜明的传播者本位角度出发去做决定，也的确如此。这就是所谓的就目前的受众实质而言，新媒体技术层面的巨变是对旧有受众行为的某种拓展，而非彻底改变。
从“存在即合理”的角度看，麦奎尔相信传统模式下的大众受众仍有存在理由并且仍会适应现实情况，而新媒体孕育出新受众也是必然，只是这个孕育的结果如何被定量定性，是一个暂不可知的受多种社会因素作用的结果，即他所说的“潜力未知”。
《受众分析》的译者刘燕南在前言中指出：“麦奎尔对于传播技术发展与未来受众的探讨，并非一维的，而是二维或多维的；既是技术的，也是社会的。”或许也印证着麦奎尔一向抱有的观点：受众的形成受各种社会因素的影响，受众不只是技术的产物，也是社会生活的产物。
（作者为中国人民大学新闻学院本科生）

来源：青年记者2013年5月上

为何要对受众进行深入了解？

科学研究不仅是自我研究观点的阐述，也是寻找“志同道合”人士的共鸣，对科学研究的结论进行传播。如果不了解受众，那么可能就缺乏“共鸣之人”，一篇洋洋洒洒的论文可能最终乏人问津。了解受众可以更清晰、准确地跟读者交流，能够引发他们的阅读兴趣。受众的分析应该从多个唯独进行，譬如分析谁对你的研究感兴趣，你希望你的论文能够被什么样的人阅读等？带着这些疑问来进行受众分析，你会得出更精确受众分析结论。当然，关于受众分析小技巧，你还可以登陆Elsevier(爱思唯尔)官网查看。

怎样才能写好论文

要抓住论文研究的核心要点，并条理清晰将其分享给读者。一个好的技巧，便是在你的研究故事中，思考如何能让你的研究结果成为人们在晚宴上乐于与他人分享的东西。掌握研究结果的呈现方式，数据论述or图形展示。要考虑到多数读者阅读论文的习惯，一般在快速浏览摘要后，他们的视线往往会聚焦论文的数据和图形。隐式呈现的数据本身并不能很好说明问题，因其无法给读者留下最直接的印象。所以经过数月或数年所收集的研究数据是值得用漂亮的图像进行完美展示的。而学习使用矢量程序，如Adobe Illustrator或Sketch，即可制作出能在纸质论文和屏幕上可以显示的漂亮图形。
了解论文的受众。虽然你所在领域的同事是最有可能对你的研究工作感兴趣的人群，但同时也要考虑如何覆盖更广泛的受众。一些最前沿热点的研究往往是跨学科、跨领域的研究，因而，要让你的文章尽可能的清晰，以便不同领域的读者能够轻松理解；也可让你研究领域之外的同事对你的研究工作进行回顾检查，以确保你的目标受众能够理解论文，以及对论文产生兴趣。