紫砂壶毕业论文

紫砂壶毕业论文

中国是茶文化的发源地，其茶文化包含了政治、经济、文化、外交等多方面的内容，对于现代平面设计的发展具有重大的借鉴意义。茶文化源远流长，博大精深，在众多文化领域中独树一帜，具有鲜明的个性。

茶文化元素应用毕业论文范文篇一

《 传统茶文化元素在现代平面设计中的应用 》

摘要：作为中国传统文化体系中的重要组成部分，茶文化元素不仅具有丰富的内涵且广泛运用于现代平面设计中。

茶文化元素在平面设计中的应用不仅丰富了平面设计的形式，还赋予了现代平面设计特殊的人文价值和时代意义。

本文从中国传统茶文化元素出发，对中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用进行了探索，希望在弘扬中国传统茶文化元素的同时，推动现代平面设计的发展和改革。

关键词：茶文化元素;现代平面设计;应用

不同的国家和民族具有色彩各异的传统文化，而这些传统文化元素的存在，也是彰显本民族特性的重要标志。

中国传统茶文化具有十分丰富的元素，在长期的历史演进过程中，其形式发生了纷繁复杂的变化，但基本内涵和基本精神仍旧保持不变。

中国是茶文化的发源地，其茶文化包含了政治、经济、文化、外交等多方面的内容，对于现代平面设计的发展具有重大的借鉴意义。

现代平面设计注重对空间和布局的把握，十分符合传统茶文化的要求和特征。

现代平面设计主要受到中国经济文化环境和中国人审美观念的影响，传统茶文化元素的理念逐渐渗透到平面设计领域，且产生了重大影响。

1中国传统茶文化元素

作为中国传统文化体系中的重要组成部分，中国传统茶文化元素种类丰富，且具有十分深刻的人文内涵。

文化元素的演变和发展要经历漫长的过程，是一定社会环境和生产力作用的结果，承载了一定时期的社会变迁和人文风貌，是一个国家和民族重要的文化印记。

而提到中国传统的茶文化元素，其更多地展示了精神和意境方面的内容，彰显了一种超然物外的处世态度和生活方式。

应用于当代平面设计中，我们更多地去考虑其在现代平面设计造型、设计理念及审美水平上的体现和使用。

目前，根据有关专家及学者的界定，中国传统茶文化元素主要包括紫砂壶、竹子、青砖、古木、根雕等。

紫砂壶以其优美的雕刻艺术而闻名，同时将诗词、书画、文学进行了完美的融合，是中国传统茶文化元素的典型代表。

紫砂壶上的题词不仅深刻再现了古代某一时期的人文历史风貌，也包含了社会伦理及社会阶级关系方面的内容，具有较高的审美价值和艺术鉴赏性，彰显了浓厚的文化情怀。

而竹子则是现代平面设计中常用的意象之一，竹子不仅具有婀娜多姿的外形，且具有深刻的寓意，因此深受人们和设计师的喜爱，竹子包含高雅、潇洒等含义，常用来表现居住者高雅的情怀和高远的人生追求。

竹子运用到现代平面设计中主要是通过将其内在意境引申到设计理念中实现的，从而营造高洁、致远的艺术氛围和文化精神，恰好与人们所追求的居住环境相吻合，满足了人们对于平面设计的要求和期望。

此外，青砖、古木及根雕作为中国传统茶文化元素的主要表现形式，也蕴含着十分浓厚的文化意义和实用价值。

青砖象征着朴实无华的生活态度和简洁的生活方式，与现代平面设计中“线条简约”这一理念相吻合，古木则多具有怀旧气息，古木这一传统茶文化元素在现代平面设计中的应用增强了平面设计作品的复古性，满足了某一特定群体对于平面设计的要求，增加了平面设计的历史气息和人文价值。

根雕作为一种十分精美的艺术品，其具有鲜明的历史内涵和文化意义，在平面设计中的运用不仅仅大大增强了平面设计的细腻和人文性，还增强了平面设计的可欣赏性和审美价值。

2中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

2.1从材质上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

规划设计环境是中国传统茶文化元素在平面设计中的重要应用，而对于环境的规划和营造，材质是首先需要考虑的方面[1]。

树根与藤椅、石茶磨桩及紫砂壶则是构造设计环境经常使用的文化元素。

中国传统建筑作品中常用的材质是体现建筑和设计特色的重要方面之一，中国传统茶文化元素具有天然、朴素、自然的特点，最大限度的保留了平面设计的原本面貌和精神实质，为平面设计作品增加了较高的人文性特征。

在平面设计中，关于中式设计风格的作品主要有以下几个方面的特点：第一，中式风格的建筑多采用木材作为主要设计材质，如红木、檀木等;第二，中式风格建筑讲究以精美的纹路和细腻的色泽营造浓厚的艺术氛围，给予观赏者以舒适、自然的审美享受，如木窗、中式家具;第三，中式建筑追求和谐的整体规划和布局理念，强调凸显中正合一的布局特点。

随着现代科学技术的发展及设计手法的多样化，现代平面设计多使用智能化技术和电子技术创造虚拟的场景和氛围，大大降低了现代设计的人文气息和适用性，而将中国传统茶文化元素应用到现代平面设计中，在一定程度上弥补了现代科学技术发展带来的不足，给现代平面设计增加了人文性和生命气息，这也是现代平面设计所追求的人文关怀精神。

而欧式设计则多使用大理石、花岗石等进行材质安排，不仅注重带给人完美的艺术享受，还追求独一无二的设计理念和设计精神，欧式平面设计讲究空间的开阔，而空间的开阔则主要通过特殊的材质来体现。

2.2从摆设布局上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

传统茶文化元素对现代平面设计摆设布局的影响，主要体现在要求现代平面设计摆设布局应该从大局出发，体现设计的整体意识和设计的和谐精神，强调在设计师统一的指挥和规划下，实现设计布局与摆设的协调，注重对平面设计布局的优化[2]。

首先，现代平面设计布局要注重休闲文化元素的融入。

例如，在平面设计中加入简约大方的装饰画和其他具有特色的茶文化装饰物，不仅仅体现了平面设计强大的装饰功能，给人以美的艺术感受和体验，还凸显现代平面设计独特的设计理念和设计风格。

其次，现代平面设计要按照不同区域功能区的划分来展开，同时结合一定地区实际的自然条件和社会条件进行设计资源的合理利用。

现代平面设计在对大致的设计思路进行规划后，要注意突出现代平面设计的重点，即在景观设置和植物配置方面体现平面设计特色，注重对文化元素的使用和整合。

现代平面设计讲究对文化元素的合理利用，即通过各种途径优化设计思维，使得茶文化元素的使用达到和谐统一的局面。

强调元素与元素之间相互配合，互为补充，如在平面设计中使用竹子这一意象，在对竹子的分布进行确定后，还要使用其他装饰物和竹子进行搭配，优化摆设的整体布局，设计师在平面设计中对紫砂壶、屏风、竹子、帷幔等的结合使用，深刻地体现了中国传统茶文化元素的审美价值，也推动了现代平面设计朝着人文性和时代性方面发展。

2.3从空间层次上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

传统茶文化元素对现代平面设计空间层次的影响，主要体现在要求空间层次应该充分利用空间资源，并利用自然资源和社会资源进行合理的构想，展现历史和自然的人文风光，营造浓厚的文化氛围[3]。

现代平面设计的空间结构主要是针对特定区域而言的，区域文化特色决定了空间结构的深度和广度，而传统茶文化则将传统茶文化元素进行整合，通过设计师的构思和处理，抽象为一系列的设计理念，将文化元素应用到平面设计的具体环节之中，使得有限的环境空间，体现无限的艺术魅力和茶文化氛围。

此外，传统茶文化元素在现代平面设计空间层次中的应用要求平面设计注重设计景观与空间的协调，空间是有限的，因此，在一定的空间领域布置一定的景观，也是提升平面设计审美价值的要求。

现代平面设计大致包括空间环境设计、装修设计和装饰陈设设计等三个互为独立又相互制约的部分，而对这三个部分的空间结构规划过程则是对设计资源的整合和处理过程，要求三个部分的空间结构不对其他部分造成不良影响，三个部分的空间分配要做到科学、合理，从而彰显了传统茶文化元素中和谐统一的思想内涵。

例如，可以使用屏风进行分隔，以此营造特定的意境，设置虚拟的空间场景，使得使用者在有限的空间层次中感受到无限的空间感。

2.4从氛围、意境上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

哪位可以说下蒋升紫砂壶多少钱

先说说 蒋升，2011年国工，1969年生于江苏宜兴，师从江苏省工艺美术名人、研究员级工艺美术师鲍利安、周定华，潜心研究紫砂造型设计，作品格调高雅、造型独特、制作精良，更形神兼备，多次获奖并被各大博物馆珍藏。毕业于江苏电视大学工美专业。1986年加盟宜兴紫砂工艺厂，1990年深造于中央美院造型设计基础培训班。1993年入紫砂工艺厂特艺班，潜心于造型设计。2000年创办自己的工作室，作品除追求格调高雅，更具造型独特，在制作精良严格要求下，又致力于形神兼备。
2007年5月15日，作品《前程似锦》被中国宜兴陶瓷博物馆永久性收藏。
2007年1月18日，作品《锦绣前程》入选首届东方工艺美术之都博览会金奖。
2007年5月28日，作品《玉带双色壶》在第三届宜兴陶艺专业新人新作展评中评为优秀奖。
2007年8月，作品《圆弧曲》荣获2007年无锡人事局举办的现场手工操作大赛优秀奖。
2007年发表在中国农村教育《紫砂壶艺继承与创新的辩证关系》的专业紫砂论文。
同年又创作专业紫砂论文《紫砂壶艺作品审美标准的评判观》待发表。
单从作者的经历以及职称他的壶不会太低了，最少也要4位数更高5位数。壶史名录 上有很多紫砂知识，也可以鉴定紫砂壶 找壶 。

潘岷紫砂壶最大的特色是？

潘岷是非常有名紫砂壶大师，在博宝宝珍商城上他的紫砂壶是被藏友们非常认可的。在他的观念里，紫砂壶的艺术创作, 其实就是观念的转变、时代性表达、现代科学技术的应用, 用现代人的审美观念和社会生活方式去理解传统紫砂文化的内涵。由于紫砂壶是实用性、工艺性和审美性都很强的传统艺术陶瓷, 在创作过程中要处理好它们之间的关系, 在传统技艺和现代技术的基础上, 充分发挥紫砂壶的功能效用和现代审美情趣。
潘岷：男，1967年生于江苏宜兴。1991年毕业于江苏术师范学院艺术设计系，同年任教于江苏省无锡工艺职业技术学院艺术设计系。工艺美术师。潘岷先生长期从事设、造型、装饰及陶艺创作等。2002年秋起，研究、设计、创作紫砂陶作品。作品强调原创性，注重现代设计创作观念，把传统艺术与现代审美观念相结合，创作出具有时代风格和艺术特色的作品，并且常有新作品和论文发表在各种专业书刊上，且屡次获奖。2002年10月，清风茶影紫砂茶器在第七届全国陶瓷艺术设计创新评比中获评委特别奖2003年3月，《景德镇陶瓷》(第期)瓷都陶都优秀陶瓷艺术家专辑亦刊登了个人传略和部分作品。2003年10月，我陶醉了紫砂茶器在第一届中国陶瓷艺术展中获银奖2003年10月，幽风雅韵紫砂茶器在第四届中国工艺美术精品博览会中获银奖2003年10月，《景德镇陶瓷百期珍藏版》刊登了个人传略和部分作品。2004年3月，《景德镇陶瓷》(笫期)发表了专业论文《浅淡紫砂壶艺》。2004年9月，枫飘茶香紫砂茶器在第一届中国陶瓷产品设计大赛中获银奖。2005年10月，《中国前沿报告当代杰出人才精选》入选了个人传略和部分作品。