湖南卫视研究论文

湖南卫视研究论文

综艺节目后期制作特效在数字创意中的应用探究

艺术与传媒学院 2019级数字媒体

19152070 罗琼 指导老师：文律

一.前言

       近年影视产业的发展和人们对视觉效果的追求，后期制作成为了影视的必经过程。在过去的十几年中，数字技术全面进入影视制作过程中，计算机逐步取代了许多原有的影视设备，并在影视制作的各个环节发挥了重大作用，提高了影视的效率与质量。在这种环境下，后期制作的前景一片光明。人们逐步意识到数字创意有着巨大的发展潜力。

       后期制作特效已经成为综艺节目必不可少的元素甚至是金字招牌。在节目爆火之后，不少观众喜欢将后期团队送上神坛，网友们给出三分靠内容，七分靠后期的高评价。

       本文以正反方论证的方式论证后期制作的特效在综艺节目中是否具有推动作用，再用举例论证的方式列举出后期制作的特效在综艺节目中的表现形式及利弊。

【关键词】后期制作特效；综艺节目；数字创意

二.后期制作特效在综艺节目中的作用

（一）后期制作特效在综艺节目中具有推动作用

       随着各类综艺节目的发展,受众对于节目新颖性和趣味性的要求越来越高,而媒介融合使得网络流行元素也被快速吸收到传统电视综艺节目。为了使节目的观赏性更佳,受众面更广,各类节目制作充分利用网络流行的视觉元素对节目进行后期包装。甚至呈现后期效果大于节目内容的状态,观众也在大量后期中找到了视觉上的新颖性与趣味性。

       幻维数码电视节目制作部总监吴正宏表示：后期制作就像烧菜的大厨,要将前期拍摄的各种素材用各种手段加工处理、添加佐料,进行二次创作，最后呈现出观众喜闻乐见的节目。

       黄丽丽在《真人秀节目中特效字幕功能研究——以爸爸去哪儿为例》中论述：在综艺节目中，后期制作特效成为电视画面中关键性的表现元素，兼具可读性和可视性于一身，不仅在视觉上增强了画面的丰富性和动感，而且增强了观众接受信息的渠道。

       瑞谭佳在论文《浅析字幕特效技术在娱乐节目中的运用》中提到：字幕特效作为节目不可缺少的元素,对节目所要表达的内容起到说明、解释、引导的作用。被包装的字幕越来越多地运用到当下的综艺节目里,不仅极大提高了节目感染力和视觉冲击力，同时利用其灵活多变的形式,构成节目鲜明的特色，对节目本身起到超现实的意义。

       后期制作对创意能力的要求有所提升,后期不再是屏幕后无言的隐匿者。转变过程中也遭遇到了一定的问题,唯有警示之,才能促进综艺节目的良性发展。

（二）后期制作特效在综艺节目中不具有推动作用

       后期制作的特效在综艺节目中不具有推动作用，从2017年开始至今，伴随观众审美疲劳、同质化节目刷屏的同时，后期制作层面突然有种视觉到听觉的全方位裹足不前感。

       综艺节目后期制作缺乏特色同质化严重。杨君丽在论文《电视综艺节目跟风同质化思考》中涉及到：一个节目火爆之后马上就有相同类型的节目扎堆出现，于是多个同质化的节目竞相抢占同一个新兴的节目市场，很快竞争进入白热化，最终导致观众审美疲劳。

       综艺节目后期制作缺乏创意创新。田树芬在论文《浅谈综艺节目后期包装》讨论了：目前我国的综艺节目播放情况并不十分乐观，不论是节目设计，还是节目宣传，有很多的相似之处，这主要是因为综艺节目的包装缺乏创意性，很容易导致观众产生视听觉疲劳，从而对综艺节目的收视效果造成影响。

       综艺节目后期制作特效过度。申淑敏在论文《国内网络自制综艺节目的发展现状及前景研究》中表示：现在，几乎所有综艺节目都很强调后期画面字幕制作。但是，过于依靠后期效果字幕，或者以字幕对画面内容进行强行解读，这反映出节目制作理念的不成熟和对画面本身传播能力的不自信。字幕设置上不应面面俱到，破坏画面的主体作用，即使是那些比较抽象或者需要思考才能领会的内容，最好优先引导观众自己领悟和思考，而非首选字幕来强迫接收。合适的后期制作，具有强调、突出、引导、补充、营造氛围的效果，对节目内容来说，裨益不少。一个好的后期，可以为节目锦上添花，甚至可以化腐朽为神奇。

（二）综艺节目后期制作特效的应用

       后期特效能够均衡构图，平衡画面。均衡是形式美学上重要的一点，均衡是秩序的表现。杨颖超在论文《论电视综艺节目的后期视觉包装》中提及：综艺节目因其本身的大信息量和不定的舞台情况，不能保证每一个镜头都是挖煤黄金屏幕比，当画面构图出现问题时，在相对空白的地方添加修饰性元素会平衡画面。后期特效能够丰富节目，制造节奏感。可以帮助制造节目节奏，引导娱乐倾向的包装元素通过电视文本表达在观众情绪上制造波动。

       后期特效能够强化节目品牌。杨颖超在论文《论电视综艺节目的后期视觉包装》中谈到：观众通过观看节目，强化了品牌记忆。多使用引导娱乐倾向的字幕图片和五颜六色的画面装饰，风格化节目包装很好的突出与众不同的节目特点，巩固频道品牌战略定位。

       湖南卫视频道工作者卞合江在采访中谈到：综艺节目后期制作中的花字制作经历了多次升级,逐渐变得更加精致。在花字师与动画剪辑师的配合之下,花字的画风有了全新的颠覆,也被赋予更多的功能。在某种程度上,花字与综艺的匹配度越高,笑点和泪点的挖掘越深刻,“量身定做”的花字已经成为综艺节目制胜的一大法宝。

       刘龙姣在论文《浅析电视节目“爸爸去哪儿”第二季字幕包装效果》中涉及：字幕包装设计是节目中必不可少的一部分，它的作用是弥补声音和图像的不足，它不仅能直观地将信息传达给观众，还可以丰富视觉感受。《爸爸去哪儿》中出现的特效动画、花字、“画外音”，延伸了节目的内容，增加了节目的戏剧张力。在后期制团队的加持下，从海量素材中，整理并制作出完整的人物故事线和戏剧冲突，除了让节目本身变得具有张力，也让节目之外的嘉宾收获了更多粉丝。《爸爸去哪儿》产生的影响力几乎改变了整个中国综艺市场的格局，除了让户外真人秀这一形式真正走向观众，更让综艺制作界注意到后期制作对于节目质量的影响，从此综艺节目后期制作从原本的辅助地位逐渐变成了综艺节目重要的一环，甚至可以说是节目成功与否的关键之一。

       李昊在论文《后期制作手段在综艺节目中的应用》认为：后期特效对于节目呈现有着画龙点睛的作用。这项工作的职责是把画面加工美化，通过手绘、特技合成等手段将冰冷枯燥的画面变得温暖且丰富多彩。

       张晨在论文《浅析网综“明星大侦探”创新之处》中说到：“花字”的使用与“接地气”的手绘。如今综艺的火热与“花字”的使用必不可分，在于承接和补充说明故事情节，挖掘笑点，其效果也是在为主干故事锦上添花。《明星大侦探》每一集节目都有一个独立的主题，所以特效组做的每一集的包装风格都不一样，都会紧紧与本期节目的内容和风格保持一致。为了避免观众对于悬疑类综艺的不适应，节目的不管是片头、音乐、还是海报，虽然这是一档悬疑类综艺节目，但是整体还是运用了偏活跃的色调，比如节目组在后期上多个地方运用了红色元素，诸如丹红、粉红等等，此外还用黄色淡化悬疑片自带的恐怖气氛，尽量更好的体现了节目的喜剧特点，让人眼前一亮。

结论

       在我们过去的认知里综艺节目还只是停留在制片内容里，而如今后期制作特效早已将内容提升一个高度，更年轻化、多样化，不断地推动节目的创新发展。

       本文以正反方论证的方式论证我国后期制作的特效在综艺节目中是否具有推动作用，再用举例论证的方式列举出后期制作的特效在综艺节目中的表现形式和作用。

       当前，合理的利用后期制作特效不仅提高了自身节目的收视率，还促进了整个综艺节目行业的发展。精良的后期制作、有趣的创意、强烈的品牌意识等等都是一档综艺节目能否受观众喜爱的决定性因素，促进综艺节目的可持续发展。

参考文献

[1]瑞谭佳.浅析字幕特效技术在娱乐节目中的运用.《中国传媒科技》.2017年第8期91-92

[2]杨颖超.论电视综艺节目的后期视觉包装.《发展》.兰州电视台.2010第10期69

[3] 黄丽丽.真人秀节目中特效字幕功能研究——以《爸爸去哪儿》为例.《东南传播》.2015年第1期80-81

[4] 张晨.浅析网综《明星大侦探》创新之处.《环球首映》.2020年第1期51-52

[5] 李昊.后期制作手段在综艺节目中的应用.《西部广播电视》.2019年1第18期112-113

[6] 刘龙姣.浅析电视节目《爸爸去哪儿》第二季字幕包装效果.《影视制作》2014年第11期82-87

[7]申淑敏.国内网络自制综艺节目的发展现状及前景研究.《新闻研究导刊》.2016年第15期42-43

[8]田树芬.浅谈综艺节目后期包装.《发展》.2010年第10期69

关于虚拟现实的科技论文2000字

虚拟现实技术,又称灵境技术,是以交互性、沉浸性和构想性为基本特征的计算机高级人机界面,是迅速发展的一项综合性计算机、图形交互技术。下面是我为大家精心推荐的关于虚拟现实的科技论文2000字，希望能够对您有所帮助。

电视传播与虚拟现实建构

摘要：电视不仅反映社会现实，也参与了现实世界的建构。传媒的市场化使受众成为电视媒介内容生产的积极参与者，目标受众与有较强影响力的受众之间内容需求的不平衡，使电视的信息传播在内容和表现形式上都向后者倾斜，《乡村发现》的城市受众导向，建构了农村社会生活虚拟现实和刻板农民形象。

关键词：电视;传播;虚拟现实;受众

中图分类号：G206.2文献标识码：A文章编号：1003-949X(2007)-01-0045-03

媒介及讯息，大众传播的理想模式是忠实且有效地反映社会现实，从而实现传播的社会监测、整合等功能，然而大众传播从业人员的知识结构和价值观也将在不同程度上对信息传输过程施加影响，信息的衰减与错位在大众传播中往往在所难免。法国后现代主义作家尚・布希亚就指出，大众传媒，尤其是像电视这样的电子传媒的出现，改变了我们生活最基本的性质，电视不单单是把世界“展现”在我们面前，还日益在界定着我们实际生活于其中的这个世界①。虚拟现实在一定程度上并非是不可接受的，比如超级女声的出现，其含义已经超越了竞赛本身，联系着投票者、观众、传媒批评人以及其他将个人言论参与其中并在不同程度上改变事件进程的人。布希亚认为，在传媒无所不能的时代，一种由人们的行为和传媒图像所共同建构的新的现实，即虚拟现实，正在出现。这个虚拟现实是由幻象构筑的，这种幻象是一些只能由其他图像赋予意义的图像，由此不具备在“外部现实”中存在的基础，然而超级女声的出现可能需要在一定程度上修改布希亚的理念，因为超级女声在全民参与的过程中，其虚拟现实正在日益成为现实的一部分或者全部。只是超级女声与本文所述不同之处在于，前者的悬念本身就具备了结局被改写的可能，其娱乐属性也可以容纳虚拟现实成为现实的一部分。但电视对农节目的使命相对严肃客观，是否对农村生活和农民形象进行全面且客观的反映，将直接影响到对农政策及其他人群的评价甚至对农政策的制定，因此，全息摄影方式的反映农村现实更为重要。然而除了大众传媒本身就具备的虚拟现实建构的可能性之外，现代传媒市场的竞争使得在传播过程中受众需求上升，受众更为积极的参与媒介内容生产之中。由于目标受众和更有影响力的受众之间的内容需求不平衡，导致对农节目内容生产向后者倾斜，电视传播对虚拟现实的建构进一步深化。

一、传者中心论的沦落与受众中心论的崛起

纵观传播社会学发展史，早期研究者多取“传者中心论”的范式，而这种范式切断了传者与受众的有机联系，将传者视为一个封闭的本体来研究。随着时代社会的发展，“传者中心论”的理沦范式无力面对“新问题”，因而其衰落不可避免。二十世纪五十年代以后，传播学接纳相关学科的理沦成果如霍夫兰的“个人差异论”、费斯汀格的“认知失调”理论及赖利夫妇的“社会范畴沦”等等，受众在传播活动中的重要性渐为世人所重。1956年，我国著名的学者王中提出了“读者需要论”。但此类研究不久便因受到严厉的批判而停滞。在我国真正重视受众是党的十四大召开后。时至今日，“受众中心论”已取代昔日的“传播中心论”而居优势地位。李良荣在九十年代末就曾指出：受众是“媒介的积极参与者”②。这一论点是对王中 “读者需要论”的延伸和拓展，具有重要的现实意义。受众对大众传媒如此规定，意味着传播信息在本文和接受的“两极”中完成，其价值乃至存在的意义，在更大程度上取决于受众的“阅读”过程中。因而必须重视受众的本体研究。其主要内容应有受众的人口学特征、文化特征、心理特征等内部因素以及文体特点、接受情境等外部因素。

同时，电视本身的经济属性也使得电视节目的生产与流通进一步市场化，对于大部分市场化运作的电视台和电视节目而言，对电视受众的研究与满足在很大程度上决定了电视台和电视节目的竞争力甚至节目的存亡。电视这一传播工具虽具现代性，但它和人类其他传播手段比如语言、姿势和表情一样是在人类的生产活动中产生，并且有效地促进了人类物质文明和精神文明的生产和再生产。因此电视是具有经济属性的，在许多国家，电视媒介具有双重属性，既是信息生产和传递主体又是社会公器，随着传媒改制，电视媒介开始担负多重角色，一半是舆论机构一半是经济实体，前者必须做到保持其独立性，以保证对社会责任的基本担当，最终实现其对公正与客观的终极追求。后者允许其参与社会交换，而且从传媒自身的角度来分析，所有的媒介组织都是可以进行经营活动的，而且往往获得十分理想的经营收入。这就是说.媒介组织是一个以生产信息产品为主要任务的经济实体。作为现代传媒的电视，不管是外国，还是我们中国，世界上许多国家的电视台都有自己的经营收入，其中有相当数量的电视台的经营收入都越过了所在国的一些大企业③。段京肃在《社会关系的变化与信息传播权利的转移》中指出，近20多年来，我国经济体制改革和政治体制改革中所引发的社会关系的变化，对大众传播事业体制的改革表现出了积极推动的态势，原先高度集中的信息占有权和信息传播权发生了横向的转移，拥有这些权利的社会阶层开始多元化。在媒体产业化经营不断推向深入的今天，电视与受众之间的互动，已经逐渐由过去的传媒垄断型互动过渡到受众主导型互动，换言之，这种互动关系已经演变成媒介权力与受众注意力资源和认可度之间的互动，于是媒介权利的实现，有赖于将受众的注意力资源和对媒介的认可与既有和潜在的广告投放主体成功互动的实现。以湖南卫视为例，该电视台在节目生产之前都要进行大量的以受众研究为主的可行性分析和节目推广论证，节目生产过程中通过收视率和市场份额等节目影响力指标严格考核并进行排序，而节目影响力指标一般将直接决定节目广告收入。相比2005年，去年湖南卫视的观众构成具有以下明显特点：女性观众比重增长5.4%，观众年龄构成呈现两端弱、中间强的特点：即14岁以上少年观众、55岁以上，尤其是65岁以上观众比例出现下降;而15至54岁各年龄层的主流观众的比重增加，其中25至34岁青年观众比重涨幅超过10%。高学历观众比重增长迅速，大学文化程度以上观众比例较去年同期增长35.68%。

尽管湖南卫视主体受众中中学以上文化程度的占了多数，但大学以上文化程度的受众正呈上升趋势，并且由于高学历人群的文化资本等积累往往使其获得更高的职位地位，购买力也相对较强，因此也是湖南卫视极力争取的目标受众。而《乡村发现》的主体受众基本上以中学文化程度受众为主，大学以上文化程度人群既不在《乡村发现》目标受众群范围之内，从收视实际情况来看，大学以上文化程度人群也基本上在《乡村发现》缺位。因此，尽管《乡村发现》的收视率和市场份额在全台的排名上有一定竞争力，但其目标受众的购买力却相对有限。

三、城市受众的影响力与对农电视节目内容生产

哈贝马斯曾分析了18世纪初开始的传媒发展过程，描述了公共领域的出现及其衰退的轨迹。他指出公共领域类似一种公众进行辩论的竞技场，人们可以在这里就关心的问题进行讨论并达成一定的意见。但是大众传媒和文化产业的发展在很大程度上是公共领域变得徒有其表，在国会和媒体上，政治更类似于“舞台表演”，而舆论更多是被诸如广告等传媒操纵和控制的产物④。吉登斯的忧虑不无道理，但传媒本身有时候并非永远处于操纵地位，随着传媒市场化不断推进，越来越多的大众媒介的生存开始受制于广告，大众媒介的市场影响力，取决于将受众的注意力资源出卖给广告主，实现受众注意力资源的第二次“售卖”。而大众媒介的市场影响力不仅取决于受众规模，更取决于受众质量。主流媒介所拥有的受众，在质量上应该是社会行动最强的一群人，抓到上游文化的这群人，你就可以覆盖中游文化和下游文化的人⑤，在包括湖南卫视在内的中国电视市场广告投放序列中，面向农村受众诸如农机和利润率较低的的商品基本上处于边缘位置，因此城市受众对于包括《乡村发现》在内的对农电视节目更具影响力。当前城市受众的审美倾向直接表现为都市化和娱乐化，因此〈乡村发现〉的节目趣味性较强，娱乐元素较为丰富，在一定程度上满足了城市受众和农村受众的娱乐和休闲需求，但在对农政策解读和科教、致富信息服务方面就稍显弱势，无法满足农村受众对这类信息的迫切需求。大部分农村受众依然对新闻类节目比较感兴趣，社会急剧变迁的时代里，农民的信息援助应更多体现在对社会形势的了解，对农政策的明晰这一宏观层面和对科教致富或者具体到天气预报等服务类信息方面，但《乡村发现》当前此类信息的发布远不能满足农村受众的实际需求。

四、农村虚拟现实建构与农民刻板印象的生成

节目风格娱乐化本身并不构成农村虚拟现实的建构，但是娱乐元素占据首要地位的节目内容生产却能赋予外界对农村社会生活的另一种想象。《乡村发现》的日常节目设置主要以农民生活中的新鲜事物和生活趣味为主，不定期举行的活动也是主要以强调视觉听觉刺激的选秀活动比如“寻找美丽村姑”等活动为主。此类活动在一定程度上丰富了农村文化生活，激发了农村受众对美和善的追求，但一旦“寻找美丽村姑”这类活动成为电视节目的主流，则更深层次的农村现实便被忽略了。当前农村的实际人口构成状况可以用“386199部队”来形容，意指由于大量农民外出务工，农村留守人口中主要以女性、儿童和老年为主，甚至在大部分农村，“村姑”也已经不多，有一定劳动能力的青年女性外出务工已成普遍趋势。在这一趋势的出现，是由于农民从土地获得的利润已经比较薄弱，于是离开土地寻找非农工作机会，而在外出务工过程中，其劳动权益、生活状况以及城市边缘人的身份问题也需要更多的社会关注。《乡村发现》作为一档相对专业的反映农村农民生活的节目，在应该着力反映的农村社会现实中着墨不多，实际上是基于城市受众信息偏好而对农村农民现实状况进行过滤，从而在节目中建构了一个相对平面化的一维视角下的农村生活，建构了展现给城市受众的虚拟现实，同时也对非农观众塑造了农民群体的刻板印象。刻板印象指的是人们对某一类人或事物所产生的比较固定、概括而笼统的看法，这是我们在认识他人时经常出现的一种相当普遍的现象，刻板印象的生成，主要是由于在人际交往中，因为地域、时间和精力等原因，无法和某个群体中的每一成员进行深入交往，或者只能通过某种媒介进行间接交往与了解，因此，人们只能由部分推至全部，由人们所接触到的部分去推知这个群体的全貌。刻板印象一旦形成就很难改变，媒介的反复描摹也会强化这一印象，在对《乡村发现》的城市受众采访过程中就不难发现，部分城市受众就由此得出农村生活比城市生活轻松有趣，农民生活闲适，无忧无虑的印象。这一刻板印象的生成，无助于弥合城乡文化堕距，加强城乡之间理解与沟通。

五、探寻电视对农节目应有功能

关于大众传播的应有功能，施拉姆从政治功能、经济功能和一般社会功能三个方面进行了总结，他既肯定了大众传播的一般社会功能中的娱乐功能，也指出了大众传播的政治功能中应有监测社会运行的内容，在一般社会功能中协调公众的了解和意愿，行使社会控制，向社会的新成员传递社会规范合作化用的规定等。当前电视频道以及电视节目的分众化趋势使得不同的传媒承担的主体功能有所区别，比如娱乐频道、电影频道的出现就满足了传播媒介提供专门化信息服务的需求，包括《乡村发现》在内的对农电视节目的出现，也为农村受众获取专有信息，为其他人群了解农民和农村生活面貌提供了平台，因此也能在更深层次上反映社会现实，但是在实际操作过程中，一方面电视传播对虚拟现实的构建不可避免，另一方面节目生存压力始终存在，因此，在满足相对购买力较强的城市受众信息偏好，保证节目生存和可持续发展的同时，寻找更为实际和全面地反映农村社会现实的表现途径，将图像刺激与现实主题相结合，满足农村受众的信息需要，以全息摄影又喜闻乐见的方式反映农村社会现实和农民形象，方能实现电视媒介参与社会生活的应有功能。

参考文献：

[1]尼尔・波兹曼，2童年的消逝，3吴燕莛，4广西：广西师范大学出版社，52000

[6] 李良荣，7《新闻学导论》，8北京：北京高等教育出版社，91999年第1版，10第115页

[11]周鸿铎，12《电视节目经营策略》，13北京：北京广播学院出版社，142000

[15]《社会学》安东尼?吉登斯，16北京：北京大学出版社，172003

[18]《我国媒介产业的发展态势预测及竞争策略》，19喻国明，[20]中国人民大学主编，21名22师论坛集萃〉，23第1集.

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求一篇论文，题目是纪录片的存在理由及其价值，不要是网上随便复制粘贴的，要有些思想深度。

浅析文献纪录片的价值性及其体现方式
底层平民生存状态的艺术呈现——贾樟柯电影作品研究

摘要：文献纪录片作为一种体现文化价值传承历史文化的重要
表现手段，由于其制作手段和取材的陈旧，使得很多及其具有历史文
献价值的纪录片并没有被观众接受。文献纪录片如果想走近电视主流
群体，就必须在受众观赏的融合性上多下功夫，探讨出更加贴切现在
社会的表达手段。
关键词：文献纪录片；受众观赏；表达手段
纪录片作为一种文化标识逐渐成为一种影像语言性的文化产
品，这其中包括对自然生态、地域文化、社会事件、民族特色等
多方面的纪录，而文献纪录片则是这其中最严谨最能反应历史性
的一种纪录片，也因其对文献史料要求的真实性谨慎性，使得大
部分文献纪录片的叙述方式看起来死板而教条，在观众的接受过
程中，这种死板教条的印象有时甚至让降低了观众对于文献纪录
片的兴趣，从而降低了史料价值的珍贵性。
一
文献纪录片作为一种从电影纪录片过渡到电视纪录片，又
逐渐分离出的一种纪录片类型，文献纪录片不仅传承了纪录的作
用，更重要的是展现了珍贵文献的价值性，所以传统意义上的文
献纪录片都是现有影像资料、文本资料、当事人口述等方式对事
件进行全方位的纪录、演绎和剖析，从而达到纪录历史、反应历
史、还原历史的目的。
所有纪录片都具有文献价值，但并不是所有纪录片都是文
献纪录片——文献纪录片必须有文献，即影像、图片、档案等资
料，而不是泛泛的文献价值。文献纪录片是在大量占有文献资料
的基础上制作完成的，文献价值是其最基本的价值。法国《电影
辞典》这样定义纪录片：“具有文献资料性质的、以文献资料为
基础制作的影片。”这种广义的文献纪录片概念赋予了所有纪录
影像以文献价值。
中国承袭了苏联的纪录片观念，习惯上将“汇编性”纪录
片称为“文献片”，即利用以往拍摄的具有文献价值的影像资料
辅以新近拍摄的素材进行再创作性编辑。这种狭义的“文献纪录
片”历来为中国纪录片创作所重视。
以上两种定义或过于宽泛，以至于忽略了文献纪录片的特
质；或过于狭窄，不能全面涵盖当今文献纪录片发展的新态势，
因此有必要从新的角度进行理解。一方面，随着历史的发展，纪
录片已逐渐包罗各种题材样式，构成了以“非虚构”为根本属性
的影像集合，是与故事片并列的片种；另一方面，文献纪录片不
再局限于对历史资料的简单汇编，口述、扮演、情景重现、动画
等手段都可以表现具有文献价值的内容。而这种文献的组合是
“作者的主观意图要靠调动材料自身的意义和组合后的含义来完
成，在对事实的描述上求细、求近，在思想和感情的抒发上，保
持客观冷静的态度，尽量隐藏作者的主观叙述。”①
虽然表现形式有所丰富，但是文献纪录片的最基本最突出的
特色还是其历史性，文献性，所以形式只能服务于类型，而所拍
摄的内容的必须绝对真实，这样才能进一步体现其历史性
与文献性，在形式有所变化的情况下，让观众没有产生虚假
的感觉，形成对历史的现实化注解和对现实的历史性纪录的有机
结合。所以文献纪录片应该是，“文献纪录片”当指那些具有重
大留存价值的、实现了对历史的现实化注解或对现实的历史性记
录的非虚构影视作品。
二
从社会文化角度看，文献纪录片具有珍贵的历史资料价值，
是民族和国家的影像档案。纪录片的核心价值在于“纪录”，文
献纪录片的核心要素是它的“文献性”，“文献”二字正是对纪
录片“纪录”功能最有力的注解。百年来虽然有多种理论观点、
众多学术流派和不同创作倾向，但是纪录片以“纪录”作为主要
功能这一点始终未变。无论对人类历史发展而言，还是对电视这
种传播媒介来说，文献纪录片都具有永恒的意义。
文献纪录片是民族和国家的一部历史影像档案。文献纪录
片在记录社会历史进程的同时，也不可避免地反映出主流意识形
态的特质，因此，在观看一些珍贵影像资料的同时，我们也可触
摸到社会思想趋势和时代文化思潮，其价值的凸显是“以民族的
根本利益为基础，以现代化的发展为参照，重新审视本民族的文
化，在对民族文化的反思和批判中发掘其优秀的内核和传统，在
民族文化和世界文化之间架高沟通的桥梁”②，所以说，文献纪
录片同时具有社会思想认知价值。
电视文化角度看，文献纪录片的审美价值提升了电视节目的
文化品位，从而有助于改善电视内容生产格局。文献纪录片具有
较高的品位和审美价值，具体表现在：第一，视野更开阔。文献
纪录片往往采取宏大叙事策略，从国家、民族、时代的高度把握
主题，风格上追求大气磅礴、恢宏豪迈；第二，时空开合大。历
史题材的文献纪录片作品，一般都具有大的时间和空间跨越；而
反映当代的文献纪录片，也常常注意把当下的一些价值取向放到
历史的坐标中去考量；其三，思想有深度。好的文献纪录片往往
具有思想的魅力，可以启迪智慧，让人在历史中重新认识现实。
在电视节目日趋娱乐化的今天，《大国崛起》、《新丝绸之
路》等文献纪录片的播出，一定程度上改变了观众对当今电视媒
体的认知和评价，提升了电视节目的文化品位，改变了电视被娱
乐之风裹挟的生态格局，为电视媒体自身的良性循环和未来发展
创造了良好的生态环境，重塑了电视文化的尊严。
三
所谓细节描写是指文学作品中对人物动作、语言、神态、
心理、外貌以及自然景观、场面气氛等细小环节或情节的描写。
细节描写在刻画人物性格、丰满人物形象、连接故事情节、丰富
作品内涵等方面具有重要作用。而纪录片通常最终都是要求达到
对人的刻画，即也应当注意细节对人，对周围环境的刻画描写。
生动的细节描写，有助于折射广阔的生活画面，表现深刻的社会
主题。“不管是哪一类纪录片，他的成功与否最后都取决于对细
节的拥有量和对细节的处理”③，文献纪录片是一种精神产品，
又是综合艺术的结晶，与电影、戏剧、小说一样，同属文艺作品
的范畴，要遵循文艺创作的基本规律。但是，它又不同于文艺作
品，要遵循纪录片创作的特殊规律。一部优秀的电视纪录片，离
不开借鉴和利用文艺创作的一些基本手段，细节描写就是电视纪
录片创作中必不可少的重要的艺术表现手法。
中国近20年的文献纪录片题材从政治宣传走向历史人物、
历史事件，从宏大叙事、空洞说教走向个人视角、细节叙事无疑
是一个巨大进步，不断在各种历史记录当中寻找被记录对象的细
节，重视对文献的挖掘，从那些从来没有面世过的资料里找寻和
收集，形成一种“揭秘”的效果。观众在被那些从未知晓的信息
所吸引的时候，不自觉地就接受了渗透于其中的观念。并对这些
细节加以整理，表现，这既是纪录观念的变化，也是技术的改
进。
中国大部分的文献纪录片选材近似，或聚焦重大题材，揭秘
历史真相，或呈现领袖人物的心路历程，普通百姓在时代变迁中
的生存状态，或通过对历史的全盘审视，解读今天的社会。但不
同的是西方文献纪录片从1980年以后发生了重大变化，即政府或
主流意识形态集团出资拍摄的宣传片大量缩减，以历史人物、历
史事件为主的商业片成为主流，突出故事性与市场价值；同时坚
持主流价值观。中国文献纪录片先前单一关注政治领域而忽视文
化领域是明显的。我们从过去一系列的片子中可以看出记录的重
心放在无产阶级领袖这一群体身上，而对文化精英缺乏关注。
中国拥有悠久的文化历史，名垂千古的历史人物，不计其数
浅析文献纪录片的价值性及其体现方式
张洁琼 （南京艺术学院影视学院 江苏南京 210046）
影视与传媒
大 众 文 艺
174
摘要：在电视节目泛滥的今天，综艺娱乐类节目几乎成了大哥
大，占据了绝大部分的收视市场，在这样的大背景下，观众更需要看
到一些新的节目形式和新鲜血液的出现。
2011年1月，湖南卫视重力推出解读姓氏文化的电视节目《非常
靠谱》，节目形式新颖，风格幽默娱乐，受到了社会各界的广泛关
注。但是作为一档新生的节目，《非常靠谱》也尚有许多需要改进的
地方。
本文主要分析讨论《非常靠谱》独具一格的特点以及急需改进
的缺陷，为其未来的发展方向提供一些建议和意见。
关键词：非常靠谱；电视节目；文化；娱乐
2011年伊始，综艺大台湖南卫视就发布声明，表示今年湖南
卫视将有几档新的节目出现在观众的视野中，并强调今年湖南卫
视的主题将不再是单纯的娱乐。在其热力推出的《非常靠谱》、
《好奇大调查》、《给力星期天》、《喜剧之王》这几档节目
中，以解读姓氏文化为节目内容的《非常靠谱》节目受到了广泛
的关注。
一、《非常靠谱》节目介绍
《非常靠谱》于2011年1月3日开播，由湖南卫视资深主持人
汪涵挑大梁，每期节目中都会请到几位对姓氏文化颇有研究的专
家学者到场组成“摆谱团”，对每一姓氏背后的故事展开挖掘，
每期到场的观众中有80%都是那一期姓氏的同族。迄今为止，一
共做过7期节目，分别是刘姓专场、姜姓专场、欧姓专场、许姓
专场、伍姓专场以及开春特别企划节目和十二生肖姓氏专场。
《非常靠谱》旨在解读中华民族的姓氏文化，以姓氏为包
装，晒百家姓里的人杰、绝活、故事等，晒祖宗、晒历史、晒文
化，让观众在了解这些姓氏历史的同时找到共鸣，为自己的姓氏
而骄傲。
该节目制作人徐晴表示：当下电视荧屏上的文化类节目大多
与解读历史有关，中国传统文化中的家族、姓氏解读还属冷门。
电视观众看解读历史的文化类节目只能倾听、借鉴；但《非常靠
谱》可以参与。
2011年2月28日做完十二生肖姓氏专场后，《非常靠谱》一
直处于停播状态，5月10日湖南卫视发表声明，《非常靠谱》将
于5月16日正式回归。
二、《非常靠谱》如何“靠谱”
从契合当今社会对中国文化的传承与发扬这一点上来说，
《非常靠谱》的出现无疑是非常有价值的。中国人历来讲究认祖
归宗，血脉相承，而姓氏作为中华民族独特的文化现象，通常成
为了血缘之间隐形的纽带。另外，《非常靠谱》节目名称中这个
“谱”字指的是家谱、族谱。家谱和族谱也是中国文化特有的符
号，其承载的意义非同一般。
另一方面，从节目形式本身来说，也有许多的创新之处。
1.文化性和娱乐性的结合
当今社会是一个浮躁的多元化社会，传统文化式微、流行
文化喧嚣。《百家姓》、《三字经》、《论语》、《道德经》、
《庄子》这些国学中的经典固然大家耳熟能详，但是真正能阅读
并理解的人是越来越少。反之，流行元素却铺天盖地，这是一个
把文化弄丢了的时代。
纵观各个电视台的节目，关于中国文化方面的节目实在是太
少了，还不及娱乐节目的一半，能去收看这些文化类节目的观众
更是屈指可数。《百家讲坛》应该算是为数不多的比较成功过的
案例之一。但是《百家讲坛》作为一档高端的文化历史节目，最
开始的时候也是走的高端路线，请来一些学者专家做讲座，收视
率甚微；直至出现了刘心武、易中天、纪连海等等这些人之后，
《百家讲坛》才随之火了起来。火的理由很简单，因为这些人会
讲历史会讲故事，娓娓道来，十分传神。
从《百家讲坛》的案例可以看出，板起一副面孔以一副老
学究的姿态来讲历史讲文化已经过时了，人们需要了解历史，但
是不代表历史就是枯燥的说教，换一种轻松的方式讲述效果会更
好。
《非常靠谱》就非常注意文化性和娱乐性的融合。主持人汪
涵和摆谱团的专家们在讲述姓氏文化的历史时经常会调侃，也会
通过一些flash的小短片对姓氏历史上的名人做简短的介绍，增
进了与观众之间的距离，寓教于乐，让观众在一种轻松的氛围中
学到了更多的知识，比单纯的讲述更能加深观众的印象。
2.主持人与摆谱团的智慧
《非常靠谱》还在策划的时候，汪涵就直谏台长，要求做该
节目的主持人，甚至连该节目的名称都出自于汪涵的创意。汪涵
自己说，台上的他幽默搞笑，私底下的他却是个非常安静的人，
平时喜欢看书、研究古玩，非常热爱中国的历史和文化。
可以说，《非常靠谱》这一档节目就是为汪涵量身定做的，
也是他从娱乐节目向高端文化节目华丽转身的转折点。因此，在
最初汪涵主持这档节目的消息传出时，他就成了大家共同关注的
焦点。观众都在猜测，那个在《天天向上》中搞笑的他能控制好
这样文化类的节目吗？而节目播出之后，汪涵凭借自己的实力给
观众交了一份满意的答卷。节目中的他幽默而不失睿智，搞笑而
不失深沉，正是他身上散发的这种魅力，使得整个节目既有文化
气息又通俗易懂。
该节目的另外一大亮点就是由对姓氏文化颇有研究的学者
《非常靠谱》是否靠谱
崔 瑜 （南京航空航天大学广播电视艺术学研究生 江苏南京 210000）
的历史事件。中华民族经历过无数文明的变迁与过度，中国人民
在数千年中经历了无数的伤痛但是依然挺立不倒，这些都是中华
文明的文化给了我们巨大的力量，这样生命中的闪光点，不仅是
可以指导中国人前进的明灯，也是吸引外国友人了解中华民族的
地方。到现在为止，我们在很多历史题材的挖掘和呈现上都有所
欠缺。
中国文献纪录片近年来在艺术表现上实现了大面积突破，突
出体现在手法多元，如真实再现、电脑动画等，叙事上开始追求
故事化、悬念感，剪辑上注意蒙太奇效果。但是，就整体而言，
电影语言陈旧依然是纪录片的一个普遍现象，其理论依据是纪录
片的真实性依托于纪实手法。，情景再现的表现手法符合纪录片
创作的语言系统，并不违背纪录片的本质特征，与传统纪录片比
较，有无可比拟的优越性，符合时下纪录片创作手法多元化的时
代特征。情景再现是符合现阶段纪录片创作特点的一种有效的手
法之一。然而，人类历史是不断向前迈进的过程，不同阶段的社
会环境、文化环境需要不同的创作理念、创作手法与之相适应，
尽管现阶段它体现出的优越性令众多题材的纪录片增色生辉，然
而它只是符合这个时期的创作热潮，如果想获得持久的生命力，
则必须在不违背纪录片本质的前提下，将其丰富、发展、完善。
注释：
①时间.《简论汇编性纪录片（文献纪录片）的创作》.《中国广播电
视学刊》1997年第11期.
②金元浦.谭浩哲.陆学明.《中国文化概论》.首都师范大学出版社，
1999年出版.第705-706页.
③ 陈汉元.《纪录片的类别》.《电视研究》.1998年04期.
影视与传媒

文化认同视域下文化类电视节目的融合发展论文

文化认同视域下文化类电视节目的融合发展论文1500字

摘要：

在全球化、信息化、网络化的时代，中国掀起一股弘扬中华传统文化价值的热潮。在大众传媒方面，以呈现中华优秀传统文化为主要内容的文化类电视节目一方面承担起在新形势下形塑中华文化认同的责任，另一方面也正历经着媒体融合的电视节目发展阶段。在融合发展的过程中，文化类节目往往呈现出无益于中华文化认同的种种面向。本文最后以案例分析的方式，结合新媒体融合功能与媒体融合方面的理论，为文化类节目的创新性融合发展提出应对之道。

关键词：

新媒体;文化认同;文化类节目;媒体融合

一、文化类节目融合发展对文化认同的挑战

首先，文化类节目融合发展趋势下中华文化认同之变。2014年8月18日，中央全面深化改革领导小组第四次会议审议通过了《关于推动传统媒体和新兴媒体融合发展的指导意见》，将媒体融合上升到了国家战略高度。传统媒体与新兴媒体的融合发展作为一种契机，引发了文化类电视节目生产上的一系列变化。如播放渠道上的变化，在刻板印象中文化节目往往叫好不叫座，因此传统文化性内容也多出现在科普教育类栏目上。在融合发展阶段，谈话综艺节目、真人秀节目、竞技比赛节目等更适合与传统文化相结合，拓宽了文化节目的播放渠道;再如受众维度的变化，传统文化节目的的“文化灌输”预设了被动的受众，而新兴媒体参与融合发展则将受众直接纳入到文化传播的过程当中。由此观之，文化认同在时间性上受制于新媒体文化的快节奏;文化认同的空间性也突破了传统意义上的特殊地理空间，加入虚拟空间的维度;文化认同的对照性也因文化节目的.多屏融合而具有了互相交叉的观众群体，相应集体意识也渗透到了受众的不同维度上;文化认同的互动性也不再局限于个人与团体，也存在不同身份的个人之间与多重团体之中。

最后，文化类节目融合发展中文化认同的多元复杂。文化类节目融合发展中的文化认同问题有两端，节目融合谈的是“媒体端”的发展态势，文化认同谈“受众端”的状态。见“媒体端”融合发展的诸种变化业已引发了“受众端”文化认同的变化，“受众端”文化认同自身的多元复杂同样会影响“媒体端”的融合发展。有学者将文化认同分为社会认同、职业认同、地理认同、国家认同、共文化认同与族群认同六种形态[3]。作为拥有多民族的中国，从政治经济中心到边疆的文化认同都围绕着民族文化、国家意识形态、现代民族国家形态等关键议题。因此，中华文化认同也呈现出多元样态。

相应地，中华传统文化类电视节目的融合发展须考虑中华文化的地缘差异、民族差异、意识形态强弱等。这可能是文化类节目多元化发展的契机，也可能是文化类节目融合发展中的政治风险、经济风险、文化风险。

二、新媒体的融合功能在文化类节目创新中的体现

传统媒体与新兴媒体的融合发展不仅推动了文化类节目自身的创新转变，新媒体的融合功能也在更广义的层面，“在人类社会里把器物、传输、产品与服务连成一体”[4]。具体而言，新媒体的融合功能体现在以下三个方面：

第一，功能性融合。在功能上，观众不再满足于机械地接受经由数字电视传输的节目产品。新媒体的功能性融合是指把信息与媒体内容逐渐地由计算机信息科技系统和宽带传播网络传输到使用者。这与三网融合的发展趋势相一致，都是受众在使用与满足过程中对文化节目各方面功能要求的逐步提升。

第二，产业性融合。当前将传统媒体与新兴媒体的融合焦点放在功能性内容生产的情况较多，而把新媒体当成具工业属性的文化产业去讨论的较少。新媒体的产业性融合功能主要是促进计算机业与信息科技、电子传播与媒体产业之间相互联合、兼并的工业融合。有学者指出传媒产业的四大变化趋势：资源禀赋从渠道稀缺向内容稀缺转化;盈利模式从单一收入渠道向多元收入渠道转变;产业格局从产业分立向产业融合演变;市场结构从高度垄断的市场向竞争性垄断市场演化[5]。

第三，产品与服务融合。产品与服务的融合指媒体与信息产业利用宽带设施、数字化功能、与产品服务的互动，以迎合顾客品味性之便利的一种合成形式。湖南卫视在电视节目中率先加上弹幕，一场直播划分台、网两种观看方式等创新尝试都是对媒体内容功能上的丰富。

求播音主持专业论文题目。

1、谈话节目主持人礼貌原则制约下的会话艺术

2、草根的娱乐庶民的狂欢——真人秀电视节目研究

3、改革与创新：制度创新论视野下的央视新闻改革

4、论节目主持人的个性化

5、浅谈真人秀节目形态

扩展资料：

播音主持专业培养要求：

1、坚持德智体全面发展，具有敬业精神、开拓精神、团队合作精神以及良好的综合素质。

2、掌握本专业所必需的社会人文科学、艺术语言创作基本理论和知识。

3、较系统地掌握本专业的基本理论，主要包括普通话语音、播音发声、播音创作等基本理论和基础知识。

4、具有较强的计算机和外语应用能力。

5、掌握电视节目主持、主持人即兴口语表达等基本技巧和方法。

6、具有本专业的语言应用技能和电视设备操作能力。

7、培养学生主持与播音的创新能力和可持续发展能力。