行书创作论文范文

行书创作论文范文

家和万事兴行书作品如下：

家和万事兴，意为家庭和睦就能兴旺。

出处：二十年目睹之怪现状第八十七回：“大凡一家人家，过日子，总得要和和气气。从来说：‘家和万事兴。’”《论语》也讲“礼之用，和为贵”。

人生活在世间，不能离开社会，不能离开群众而独自生存。与社会大众相处的就是和睦。国家能和，再强的敌人也不敢轻易地欺侮，为什么呢？上下团结的力量太大了。六和敬，小而家庭、公司、社团，大至国家，只要做到，没有不兴旺的。所以，释迦牟尼佛与弟子们制定僧团的戒律—“六和敬”。这是人人都必须遵守的。

行书简介：

行书是在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体统称，分为行楷和行草两种。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正，其实用性和艺术性皆高。由于“放纵体势”，行书单字的高矮、宽窄、面积不尽相同，甚至悬殊很大。

因此行书采用“纵有行，横无列”的章法。由于一行字的字数不固定，便容许写得很长；由于横向有一定的伸展余地，便容许写得很宽。这样，行书在字型结构方面便有了一个相对自由的创作空间。

把行书怎么写

1.如何把行书写得好看
如果你把楷书学好了，就可以开始练习行书了。

行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。

在书写过程中，笔毫（硬笔书法就是笔尖）的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。

行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。

楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。

有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟頫的某些楷书碑字。

行书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。

行书的用笔有以下几个特点：

[1]点画以露锋入纸的写法居多；

[2]以欤侧代替平整；

[3]以简省的笔画代替繁复的点画；

[4]以勾、挑、牵丝来加强点画的呼应；

[5]以圆转代替方折；

行书的结构特点：

大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。

收放结合。一般是线条短的为收，线条长的为放；回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。

疏密得体。一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。

浓淡相融。行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。

行书创作时的要求：

首先要懂得鉴赏或创作的要求。一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。”“神韵为上，形质次之。”一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美，神韵为上。

其次要认认真真临摹，学会正确用笔，又要敢于突破。临摹要选好名贤妙迹，从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。得之于心，施之于手。主帖要反复读、临，主要是解决笔法、用笔、结体问题。继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展。从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，形成鲜明的个人风貌。所谓“采百家花，酿自家蜜”。

再次，在创作前要充分酝酿。借鉴是一个方面，更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数，胸有成竹。对每个字的结体要认真考虑，尽量不出现类同的字或笔画；对章法要精心安排，可以事先打好小样，但在书写时思绪又不能受其束缚；运笔要讲究节奏、力度，前人所谓的“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，说的就是用笔方法的具体体现。

(1)错落大小：由于“放纵体势”，行书单字的高矮、宽窄、面积不尽相同，甚至悬殊很大。因此行书采用“纵有行，横无列”的章法。由于一行字的字数不固定，便容许写得很长；由于横向有一定的伸展余地，便容许写得很宽。这样，行书在字型结构方面便有了一个相对自由的创作空间。

(2)调整轻重：“平衡”是造型艺术美的一个重要因素，而要取得平衡，必须学会调整轻重。

(3)左右挥洒：汉字有伸向左右的撇捺，他们向左右挥洒，不仅使字的神采得以展现，而且可以方便地进行行间的错落穿插，还能有效的调整轻重。因而“左右挥洒”成为行书布局的常用方式。

(4)上下贯穿：贯穿行气是行书布局谋篇的最重要的技巧。

(5)力求和谐：以上四点是行书布局谋篇的具体方法，“和谐”则是布局谋篇的整天要求。不论篇幅大小，字数多寡，都是一个统一体，和谐主要包括一下几点：笔触和谐统一、间白和谐统一、风格和谐统一、字体和谐统一。
2.行书怎么写
首先 写行书一定要有比较好的正书基础 熟悉笔性 当你对结构 笔画 空白 造型都可以很好的掌握 之后

就有了条件了 练行书时 首先是临帖 不要写 先看 把一个字看透 就从上面说的那几个方面看 看好了 就丢开字帖 一气合成 注意 这里就关系的写行书最重要的东西了 就是 连贯的气运 每个笔画一定要靠气运联系在一起 一个字才能很好的成为一个整体 不要停 不要填 还有就是 笔触一定要”跳起来” 行书字才显的活 不然回很死板 可以从两个对称的点开始练 用弹跳的笔触练 找到感觉后 开始写

个人觉得最重要的是空白（重中之重） 气运

这两点做好了 其他的东西比如如何造型 笔画的连接 都是比较灵活的 可以自己设计 单但毕竟写出来的一定还是字啊

不过练习时可以当作画来'画” 主要是练习笔画之间的关系
3."的"字行书怎么写
“的”字行书：

基本释义：

[ de ]

1.用在定语的后面。

(1)定语和中心词之间是一般的修饰关系：铁~纪律。幸福~生活。

(2)定语和中心词之间是领属关系：我~母亲。无产阶级~党。大楼~出口。

(3)定语是人名或人称代词，中心词是表示职务或身份的名词，意思是这个人担任这个职务或取得这个身份：今天开会是你~主席。谁~介绍人？

(4)定语是指人的名词或人称代词，中心词和前边的动词合起来表示一种动作，意思是这个人是所说的动作的受事：开他~玩笑。找我~麻烦。

2.用来构成没有中心词的“的”字结构。

(1)代替上文所说的人或物：这是我~，那才是你~。菊花开了，有红~，有黄~。

(2)指某一种人或物：男~。送报~。我爱吃辣~。

(3)表示某种情况、原因：大星期天~，你怎么不出去玩儿无缘无故~，你着什么急？

(4)用跟主语相同的人称代词加“的”字做宾语，表示别的事跟这个人无关或这事儿跟别人无关：这里用不着你，你只管睡你~去。

(5)“的”字前后用相同的动词、形容词等，连用这样的结构，表示有这样的，有那样的：推~推，拉~拉。说~说，笑~笑。大~大，小~小。

3.这个用法限于过去的事情。

4.用在陈述句的末尾，表示肯定的语气：这件事儿我知道~。

5.用在两个同类的词或词组之后，表示“等等、之类”的意思：破铜烂铁~，他捡来一大筐。老乡们沏茶倒水~，待我们很亲热。

6.用在两个数量词中间。

(1)表示相乘：这间屋子是五米~三米，合十五平方米。

(2)表示相加：两个~三个，一共五个。

[ dí ]

1.真实；实在：~当。~确。

2.“的”字在口语中一般读阴平（dī）。

[ dì ]

箭靶的中心：目~。无~放矢。众矢之~。

[ dī ]

（外）“的士”（出租车）的省称：打~。~哥（称男性出租车司机）。

相关组词

小的 目的 怎的 有的

的确 伍的 标的 破的

扩展资料

相关组词的解释及造句

一、有的

造句：有的人买他们孩子想要的、需要的，穿的或读的一些东西，或者通过设立规则来限定礼物的数量，这些数量只能装满一个鞋子的盒子。

解释：人或事物中的一部分（多叠用）：~人记性好|十个指头，~长，~短。

二、似的

造句：因为使用技术的缘故，如果你有位有趣的候选人又有有趣的信息，你可以把信息像病毒似的传播出去，这可以价值成百上千美元。

解释：【是的】（shì de）助词，用在名词、代词或动词后面，表示跟某种事物或情况相似：象雪~那么白|他仿佛睡着了~|他乐得什么~。

三、伍的

造句：结论是改进工作首先应该从培训入手，培训的重中之重是先提高专业人力资源开发与管理人员的素质，然后抓好经营管理、专业技术、操作三支队伍的培训开发工作。

解释：等等；之类；什么的：买个篮子，装点东西~。

四、的确

造句：你也许不知道，但是我们的孩子的确喜欢过一段时间和我们出去玩一次，尤其是我们尊重他们，关爱他们的时候。

解释：完全确实；实在：他~是这样说的|这的的确确是宋刻本。

五、的话

造句：记住我的话；他总有一天会停止经营这家公司。

解释：助词，用在表示假设的分句后面，引起下文：如果你有事~，就不要来了。
4.行书怎么写好看
行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

首先要懂得鉴赏或创作的要求。一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。”“神韵为上，形质次之。”一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美。其次要认认真真临摩，学会正确用笔，又要敢于突破。临摩要选好名贤妙迹，从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。得之于心，施之于手。主帖要反复读、临，主要是解决笔法、用笔、结构问题。继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展。从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，形成鲜明的个人风貌。所谓“采百家花，酿自家蜜”。

再次，在创作前要充分酝酿。借鉴是一个方面，更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数，胸有成竹。对每个字的结体要认真考虑，尽量不出现类同的字或笔画；对章法要精心安排，可以事先打好小样，但在书写时思绪又不能受其束缚；运笔要讲究节奏、力度，前人所谓的“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，说的就是用笔方法的具体体现。
5.“以” 行书怎么写
“以”的笔顺是竖提、点、撇、点，行书写法如下图： 以，音已（yǐ），用在单纯的方位词前，表示时间、方位、数量的界限，如以前、二十岁以下。

也表示用、拿，把，凭借，如以少胜多、以毒攻毒，还表示因为、目的、认为，也作连词，同“而”。 部首是人部，相关组词有很多，比如以为、以前、以往、以后、给以、以免、足以、以外、以便、以致等。

扩展资料： 词语解析： 一、以为 1、拼音：yǐ wéi 2、释义：指作为，用作。 二、以前 1、拼音：yǐ qián 2、释义：指比现在或某一时间早的时期。

泛指从前，以往。 三、以往 1、拼音：yǐ wǎng 2、释义：犹言以后。

四、以后 1、拼音：yǐ hòu 2、释义：时间副词，指比现在或某一时间晩的时期。 五、给以 1、拼音：gěi yǐ 2、释义：给以，犹予以。

多用于抽象事物。 参考资料： 百度百科-以 百度百科-以为 百度百科-以前 百度百科-以往 百度百科-以后 百度百科-给以。
6.整的行书怎么写
“整”字的行书

首先写行书一定要有比较好的正书基础 。熟悉笔性 ，当你对结构、笔画 、空白、造型都可以很好的掌握之后， 就有了条件了。 练行书时， 首先是临帖。不要写，先看，把一个字看透。就从上面说的那几个方面看，看好了，就丢开字帖，一气合成。注意，这里就关系的写行书最重要的东西了。就是连贯的气运 ，每个笔画一定要靠气运联系在一起，一个字才能很好的成为一个整体。 不要停， 不要填，还有就是 ，笔触一定要”跳起来”。 行书字才显的活 ，不然回很死板 ，可以从两个对称的点开始练， 用弹跳的笔触练 。找到感觉后开始写 。

个人觉得最重要的是空白（重中之重） ，气运 。这两点做好了 ，其他的东西比如如何造型 、笔画的连接都是比较灵活的 。可以自己设计 ，单但毕竟写出来的一定还是字啊 。

不过练习时可以当作画来'画”， 主要是练习笔画之间的关系 。

行书是在 楷书 的基础上发展起源的，介于楷书、草书 之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于 草法 的叫“ 行楷 ”，草法多于楷法的叫“ 行草 ”。据 张怀 《书断》 说：“行书者，乃后汉 颍川 刘德升 所造，即 正书 之小讹，务从简易，故谓之行书。”由是说而知：“行书”是“正书”转变而成的。

行书出现的时间大约同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正书非常接近。这相当于从 隶书 中变出（章）草书——由“正体字”中派生出别支来。桓灵朝的“ 正体字 ”除了隶书以外，其次就是“八分楷法”，所以人们又认为行书就是“八分楷法”的别支。其实它也是同其他 书体 一样最初的创始还是一般的群众书写者，只要把 八分书 写得同其他 书法 流走 一些而去其隶体波势，就变成行书了，在汉末一般出土的简书中我们是可以随处看到的。在汉末，行书没有普遍地应用。直至 晋朝 王羲之 的出现，才使之盛行起来。
7.如何把行书写得好看
如果你把楷书学好了，就可以开始练习行书了。

行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。

在书写过程中，笔毫（硬笔书法就是笔尖）的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。 行书是楷书的快写，是楷书的流动。

经过对几组楷书与行书个字的分析，就会发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。 楷书结构的排列正好是中间阶段。

它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。

如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。

有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。

楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟頫的某些楷书碑字。 行书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。

行书的用笔有以下几个特点： [1]点画以露锋入纸的写法居多； [2]以欤侧代替平整； [3]以简省的笔画代替繁复的点画； [4]以勾、挑、牵丝来加强点画的呼应； [5]以圆转代替方折； 行书的结构特点： 大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。

收放结合。一般是线条短的为收，线条长的为放；回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。

疏密得体。一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。

中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。

浓淡相融。行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。

墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。

和草书差不多，但没那么草。 行书创作时的要求： 首先要懂得鉴赏或创作的要求。

一件好的书法作品有三条标准，即理法通达、笔力遒劲、姿态优美。古人云：“寓新意于传统，寄妙理于法度。”

“神韵为上，形质次之。”一件好的书法作品，力求达到线条美、结体美、章法美、墨色美，神韵为上。

其次要认认真真临摹，学会正确用笔，又要敢于突破。临摹要选好名贤妙迹，从读临碑帖中体验古人的心律、节奏、气韵。

得之于心，施之于手。主帖要反复读、临，主要是解决笔法、用笔、结体问题。

继承是创新的重要基础，创新是继承的必要发展。从“走进去”再“走出来”，从形似到神似，形成鲜明的个人风貌。

所谓“采百家花，酿自家蜜”。 再次，在创作前要充分酝酿。

借鉴是一个方面，更重要的是对题材、体裁和表现方法等创作构思做到心中有数，胸有成竹。对每个字的结体要认真考虑，尽量不出现类同的字或笔画；对章法要精心安排，可以事先打好小样，但在书写时思绪又不能受其束缚；运笔要讲究节奏、力度，前人所谓的“寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内”，说的就是用笔方法的具体体现。

（1）错落大小：由于“放纵体势”，行书单字的高矮、宽窄、面积不尽相同，甚至悬殊很大。因此行书采用“纵有行，横无列”的章法。

由于一行字的字数不固定，便容许写得很长；由于横向有一定的伸展余地，便容许写得很宽。这样，行书在字型结构方面便有了一个相对自由的创作空间。

（2）调整轻重：“平衡”是造型艺术美的一个重要因素，而要取得平衡，必须学会调整轻重。 （3）左右挥洒：汉字有伸向左右的撇捺，他们向左右挥洒，不仅使字的神采得以展现，而且可以方便地进行行间的错落穿插，还能有效的调整轻重。

因而“左右挥洒”成为行书布局的常用方式。 （4）上下贯穿：贯穿行气是行书布局谋篇的最重要的技巧。

（5）力求和谐：以上四点是行书布局谋篇的具体方法，“和谐”则是布局谋篇的整天要求。不论篇幅大小，字数多寡，都是一个统一体，和谐主要包括一下几点：笔触和谐统一、间白和谐统一、风格和谐统一、字体和谐统一。

陆柬之行书《文赋》附原文、译文、赏析

云河一苇

原文：

余每观才士之所作,窃有以得其用心.夫放言遣辞,良多变矣,妍蚩好恶,可得而言.每自属文,尤见其情,恒患意不称物,文不逮意,盖非知之难,能之难也.故作文赋,以述先士之盛藻,因论作文之利害所由,佗日殆可谓曲尽其妙.至於操斧伐柯,虽取则不远,若夫随手之变,良难以辞逮,盖所能言者,具於此云.

伫中区以玄览,颐情志於典坟.遵四时以叹逝,瞻万物而思纷.悲落叶於劲秋,喜柔条於芳春,心懔懔以怀霜,志眇眇而临云.咏世德之骏烈,诵先人之清芬.游文章之林府,嘉丽藻之彬彬.慨投篇而援笔,聊宣之乎斯文.

其始也,皆收视反听,耽思傍讯,精骛八极,心游万仞.其致也,情曈昽而弥鲜,物昭晣而互进.倾群言之沥液,漱六艺之芳润.浮天渊以安流,濯下泉而潜浸.於是沈辞怫悦,若游鱼衔钩,而出重渊之深；浮藻联翩,若翰鸟缨缴,而坠曾云之峻.收百世之阙文,采千载之遗韵.谢朝华於已披,启夕秀於未振.观古今於须臾,抚四海於一瞬.

然后选义按部,考辞就班.抱暑者咸叩,怀响者毕弹.或因枝以振叶,或沿波而讨源.或本隐以之显,或求易而得难.或虎变而兽扰,或龙见而鸟澜.或妥帖而易施,或岨峿而不安.罄澄心以凝思,眇众虑而为言.笼天地於形内,挫万物於笔端.始踯躅於燥吻,终流离於濡翰.理扶质以立干,文垂条而结繁.信情貌之不差,故每变而在颜.思涉乐其必笑,方言哀而已叹.或操觚以率尔,或含毫而邈然.

伊兹事之可乐,固圣贤之所钦.课虚无以责有,叩寂寞而求音.函绵邈於尺素,吐滂沛乎寸心.言恢之而弥广,思按之而逾深.播芳蕤之馥馥,发青条之森森.粲风飞而猋竖,郁云起乎翰林.

体有万殊,物无一量.纷纭挥霍,形难为状.辞程才以效伎,意司契而为匠.在有无而黾勉,当浅深而不让.虽离方而遯员,期穷形而尽相.故夫夸目者尚奢,惬心者贵当.言穷者无隘,论达者唯旷.

诗缘情而绮靡,赋体物而浏亮.碑披文以相质,诔缠绵而凄怆.铭博约而温润,箴顿挫而清壮.颂优游以彬蔚,论精微而朗畅.奏平彻以闲雅,说炜晔而谲诳.虽区分之在兹,亦禁邪而制放.要辞达而理举,故无取乎冗长.

其为物也多姿,其为体也屡迁.其会意也尚巧,其遣言也贵妍.暨音声之迭代,若五色之相宣.虽逝止之无常,固崎锜而难便.苟达变而识次,犹开流以纳泉.如失机而后会,恒操末以续颠.谬玄黄之袟叙,故淟涊而不鲜.

或仰逼於先条,或俯侵於后章.或辞害而理比,或言顺而义妨.离之则双美,合之则两伤.考殿最於锱铢,定去留於毫芒.苟铨衡之所裁,固应绳其必当.或文繁理富,而意不指适.极无两致,尽不可益.立片言而居要,乃一篇之警策.虽众辞之有条,必待兹而效绩.亮功多而累寡,故取足而不易.

或藻思绮合,清丽千眠.炳若缛绣,凄若繁弦.必所拟之不殊,乃暗合乎曩篇.虽杼轴於予怀,怵佗人之我先.苟伤廉而愆义,亦虽爱而必捐.

或苕发颖竖,离众绝致.形不可逐,响难为系.块孤立而特峙,非常音之所纬.心牢落而无偶,意徘徊而不能揥.石韫玉而山辉,水怀珠而川媚.彼榛楛之勿翦,亦蒙荣於集翠.缀下里於白雪,吾亦济夫所伟.

或讬言於短韵,对穷迹而孤兴.俯寂寞而无友,仰寥廓而莫承.譬偏弦之独张,含清唱而靡应.或寄辞於瘁音,徒靡言而弗华.混妍蚩而成体,累良质而为瑕.象下管之偏疾,故虽应而不和.或遗理以存异,徒寻虚以逐微.言寡情而鲜爱,辞浮漂而不归.犹弦么而徽急,故虽和而不悲.或奔放以谐合,务嘈囋而妖冶.徒悦目而偶俗,固高声而曲下.寤防露与桑间,又虽悲而不雅.或清虚以婉约,每除烦而去滥.阙大羹之遗味,同朱弦之清汜.虽一唱而三叹,固既雅而不艳.

若夫丰约之裁,俯仰之形.因宜适变,曲有微情.或言拙而喻巧,或理朴而辞轻.或袭故而弥新,或沿浊而更清.或览之而必察,或研之而后精.譬犹舞者赴节以投袂,歌者应弦而遣声.是盖轮扁所不得言,故亦非华说之所能精.

普辞条与文律,良余膺之所服.练世情之常尤,识前修之所淑.虽浚发於巧心,或受欠於拙目.彼琼敷与玉藻,若中原之有菽.同橐龠之罔穷,与天地乎并育.虽纷蔼於此世,嗟不盈於予掬.患挈瓶之屡空,病昌言之难属.故踸踔於短垣,放庸音以足曲.恒遗恨以终篇,岂怀盈而自足.惧蒙尘於叩缶,顾取笑乎鸣玉.

若夫应感之会,通塞之纪.来不可遏,去不可止.藏若景灭,行犹响起.方天机之骏利,夫何纷而不理.思风发於胸臆,言泉流於唇齿.纷威蕤以馺鹓,唯毫素之所拟.文徽徽以溢目,音泠泠而盈耳.及其六情底滞,志往神留.兀若枯木,豁若涸流.揽营魂以探赜,顿精爽於自求.理翳翳而愈伏,思乙乙其若抽.是以或竭情而多悔,或率意而寡尤.虽兹物之在我,非余力之所戮.故时抚空怀而自惋,吾未识夫开塞之所由.

伊兹文之为用,固众理之所因.恢万里而无阂,通亿载而为津.俯贻则於来叶,仰观象乎古人.济文武於将坠,宣风声於不泯.涂无远而不弥,理无微而弗纶.配沾润於云雨,象变化乎鬼神.被金石而德广,流管弦而日新.

译文：

我每次阅读那些有才气作家的作品,对他们创作时所有的心思自己都有体会.诚然,作家行文变化无穷,但文章的美丑,好坏还是可以分辨并加以评论的.每当自己写作时,尤其能体会到别人写作的甘苦.作者经常感到苦恼的是,意念有能下确反映事物,语言不能完全表达思想.大概这个问题,不是难以认识,而是难以解决.因此作《文赋》借评前人的优秀作品,阐述怎样写有利,怎样写有害的道理.或许可以说,前人的优秀之作,已把为文的奥妙委婉曲折地体现了出来.至于前人的写作决窍,则如同比着斧子做斧柄,虽然样式就在眼前,但那得心应手的熟练技巧,却难以用语言表达详尽,大凡能用语言说明的我都在这篇《文赋》里了.

久立天地之间,深入观察万物；博览三坟五典,以此陶冶性灵.随四季变化感叹光阴易逝,目睹万物盛衰引起思绪纷纷.临肃秋因草木凋零而伤悲,处芳春由杨柳依依而欢欣.心意肃然如胸怀霜雪,情志高远似上青云.歌颂前贤的丰功伟业,赞咏古圣的嘉行.漫步书林欣赏文质并茂的佳作,慨然有感于是投书提笔写成诗文.

开始创作,精心构思.潜心思索,旁搜博寻.神飞八极之外,心游万刃高空.文思到来,如日初升,开始朦胧,逐渐鲜明.此时物象,清晰互涌.子史精华,奔注如倾.六艺辞采,荟萃笔锋.驰骋想象,上下翻腾.忽而漂浮天池之上,忽而潜入地泉之中.有时吐辞艰涩,如衔钩之鱼从渊钓出；有时出语轻快,似中箭之鸟坠于高空.博取百代未述之意,广采千载不用之辞.前人已用辞意,如早晨绽开的花朵谢而去之；前人未用辞意,象傍晚含苞的蓓蕾启而开之.整个构思过程,想象贯穿始终.片刻之间通观古今,眨眼之时天下巡行.

完成构思,布局谋篇.选辞精当,事理井然,有形之物尽绘其形,含声之物尽现其音.葳者层层阐述,由隐至显或者步步深入,从易到难,有时纲举目张,如猛虎在山百兽驯伏,有时偶遇奇句,似蛟龙出水海鸟惊散.有时信手拈来辞意贴切,有时煞费苦心辞意不合,这时要排除杂念专心思考,整理思绪诉诸语言,将天地概括为形象,把万物融会于笔端,开始好象话在干唇难以出口,最后酣畅淋漓泻于文翰.事理如树木的主体,要突出使之成为骨干,文辞象树木析枝条,干壮才能叶茂校繁.情貌的确非常一致,情绪变化貌有表现.内心喜悦面露笑容,说到感伤不禁长叹.有时提笔一挥而就,有时握笔心里感到茫然.

写作充满着乐取,一向为圣贤们推崇.它在虚无中搜求形象,在无声中寻找声音.有限篇幅容纳无限事理,宏大思想出自寸心之间.言中之意愈扩愈广,所含内容越挖越深.像花朵芳香四溢,像柳条郁郁成荫.文思奔涌如风起飚立,落笔挥洒如云起文林.

文章体式千差万别,客观事物多种多样,事物繁多变化无穷,因此难以描绘固定形象.辞采如同争献技艺的能工,文意好比掌握蓝图的巧匠,文辞当不当用他要仔细斟酌,文章或深或浅他都分毫不让.即或违反写作常规,也要极力穷尽本象.因此喜欢渲染的人,崇尚华丽词藻；乐于达理的人,重视语言精当.言辞过于简约,文章格局不大；论述充分畅达,文章气势旷放.诗用以抒发感情,要辞采华美感情细腻.赋用以铺陈事物.要条理清晰,语言清朗.碑用以刻记功德,务必文质相当.诔用以哀悼死者,情调应该缠绵凄怆.铭用以记载功劳,要言简意深,温和顺畅.箴用以讽谏得失,抑扬顿挫,文理清壮.颂用以歌功倾德,从容舒缓,繁采华彰.论用以评述是非功过,精辟缜密,语言流畅.奏对上陈叙事,平和透彻,得体适当.说用以论辨说理,奇诡诱人,辞彩有光.文体区分大致如此,但都不要淫邪放浪.辞义畅达说理全面,但要切记不能冗长.

客观事物千姿百态,文章体式也常变迁.为文立意崇尚巧妙,运用文辞贵在华妍.音调高低错落有致,好象五色配合鲜艳.虽说取舍本无定律,文辞安排难有最佳；但要通晓变化的规律、次序,就象开泉纳流那样自然.假如错过变化时机再去凑合,犹如以尾续首,颠倒混乱.如果颜色配搭不当,就会混浊不清色泽黯然.

有时下文对上文有损害,有时上文对下文影响.有时语言不顺而事理连贯,有时语言连贯而文义有妨.把它分开两全齐美,合在一起两败俱伤.所用辞意严格考较,去留取舍仔细衡量.如用法度加以权衡,丝毫不差合乎词章.

《文赋》有时辞藻繁多义理丰富,欲达之意却不清楚.文章主题只有一个,意思说尽不再赘述.关键地方简要几句,突出中心这是警语.尽管讲得条条有理,借助警句才更有力.文章果能妙笔多而败笔少,就可以满足不再改易.

有时组织词义如编彩绘,严密漂亮光泽鲜艳.辞采富丽像斑斓锦绣,情调凄婉如乐器和弦.果真自己没有独创,恐怕就要雷同前贤.虽出自个人锦心绣口,也怕别人用于我先.假如确实有伤品誉,虽然心爱一定削删.

有时个别句子出类拨萃,象芦苇开花禾苗秀穗.如声不可拴,影不可追,佳句孤零零超然独立,绝非庸言能够相配.心茫然很难再寻佳句,犹豫徘徊又不忍将客观存它舍弃.文有奇就象石中藏玉使山岭坐辉,又象水中含珠令河川秀媚.未经整枝的灌木纵然不美,招来美丽的翠鸟也会为它增色添光.又好比《下里巴人》的俚调连缀在《阳春白雪》雅曲之中,反而会增加了它的奇伟.

有时候写成短小的诗文,面对单薄的内容却少有兴趣.俯看下文孤独而没有响应,仰观上文空荡而无所应承.好比孤弦独奏,虽蕴涵清韵,却单调没有和声.

有时候文辞憔悴,虽徒事浮靡,语言却缺少光泽.把美丑混为一体,质地上乘的美玉也会因疵累而成瑕,又好比堂下管乐奏出偏急的调音,虽欲与堂上雅乐相应,却由于曲调急促不能协调.

有时候抛弃文章的内容义理,以保存文辞的奇瑰,只能是徒然追循文字的虚浮和细微.言辞缺少感情和鲜明爱憎,文辞轻飘飘而不真实,就好比在单弦上弹奏,音调虽和谐,却并不能感人.

有时候文章写得奔放恣肆,音韵格律轻佻鄙俗,仅仅为了迎合世俗,纵然声调再高,品位也是低下.如同《防露》与《桑间》,纵然感人,却并不高雅.

有时候文章写得清新空灵而柔美简约,也摒弃了浮辞滥调,但由于过分平淡却像没有调料的肉汁；又像抚琴演奏质朴清曲,纵然一人唱三人和,也只能说雅致却并不艳美.

至于文辞繁简、谋篇布局,其灵活应变也自有微妙之处.有时语言朴拙而喻义巧妙,有时思想质朴而文辞飘逸.有时因袭旧辞而每出新意,有时沿袭浊音而变化清音.有时稍一观览便能明察文义,有时深入钻研才能悟得深邃.就好比舞者合着节拍挥动衣袖,歌者和着琴弦唱出歌声,这里的奥妙轮扁说不出来,也非文辞所能阐明.

士人们博通为文的法式与规约,很让我打心里佩服.要知道世上一般人写作中常犯的过错,认识先贤们文章的长处.先贤们作文纵然发自内心,构思精巧,有时还要遭到目光笨拙者的讥笑.那琼花玉草一样美妙的文辞,只要勤于学习也会像遍布田野的大豆一样唾手可得.他们像风箱鼓风一样没有穷尽,和天地同生同长.世上的美妙文辞虽然纷纭繁多,可叹的是我所能采集到的不满一捧.我常怕自己才短智拙,学识空疏,难于学习先贤的美言,写成美文,所以在小诗短韵上蹒跚徘徊,聊以用平庸的音调杂凑成曲.写成文章后总是充满遗憾,哪里还有踌躇满志的骄傲之感!生怕自己的文章覆盖瓦罐落满灰尘也无人叩击,只能被音响清越的鸣玉取笑不已.

至于文思灵感到来的时机,顺通和阻塞的机遇,则是来时不可遏,去时不可抑；隐藏时像是影随光灭,出现时像响随声起.当灵感的时机到来的时候,什么样的纷丝乱絮理不出头绪?当文思像疾风在胸中涌起的时候,文辞就像清泉流淌似的从口中涌出.丰盛的文思纷纷涌现,络绎不绝,只须尽情落笔成文,但见满目是富丽的辞藻,充耳是清越的音韵.及至感情凝滞,神志停塞,像干枯的树木兀立不动,像干涸的河床流水断绝；只能聚拢精神,凝聚思绪,再去探求.那灵感隐隐绰绰,愈加掩蔽,那文思涩若抽丝,难以抽理.所以有时候竭心尽力构思成文反而多有懊悔,有时候随意挥洒反倒少有错误.虽然文章出自我手,但文思灵感却绝非我所能把握,所以常独自慨叹,我哪能知道文思开阖通塞的缘由?

文章作用很大,许多道理借它传扬.道传万里畅通无阻,勾通亿载它是桥梁.往能挽救文武之道使之不至衰落,它能宏扬教化使其免于泯灭.人生道路多么广远它都能指明,世间哲理多么精微客观存在都能囊括.它的作用同雨露滋润万物本比,它的手法幽微简直与鬼神相似.文章刻于金石美德传遍天下,文章播于管弦更能日新月异.

赏析：

《文赋》的最后一段文字是专门用来论述文章社会功效的.其文日：伊兹文之为用,固众理之所因.恢万里而无阂,通亿栽而为津.俯贻则于来叶,仰观象乎古人.济文武于将坠,宣风声于不泯.“文武”指的是周文王和周武王.两人是周朝的开国君主.儒家及历代的执政者把他们奉作圣人.《中庸》载：“仲尼祖述尧舜,宪章文武.”《论语·子张篇》载：“卫公孙朝问于子贡曰：‘仲尼焉学’子贡曰：‘文、武之道,未坠于地,在人.贤者识其大者,不贤者识其小者.莫不有文、武之道焉.夫子焉不学?而亦何常师之有?’”至于“风声”的含义,《毛诗序》作了如下阐发：“风,风也,教也；风以动之,教以化之……上以风化下,下以风刺上,主文而谲谏,言之者无罪,闻之者足以诫,故曰风.”文章可以经世致用.化成天下.《文赋》结尾这段话与传统儒家文献一脉相承,充满了鲜明的实践理性精神.

但是,不知出于什么原因,学界一直不敢正视这段话.有论者认为：“赋尾讲了几句‘伊兹文之为用’,只不过曲终奏雅,和他的创作论没有必然的联系.”还有论者主观臆断：《文赋》不是一气呵成,结尾是后来缀补上的.进而又有论者把对儒家文论观念的这种偏见加于《文赋》全文,得出很多似是而非的结论.比如,刘大杰先生就认为：“他(陆机)完全离开儒家伦理观念的束缚,从纯文学观念出发,提出了很多可贵的观点.”牟世金先生也说过：“陆机的《文赋》.正是抛开了六艺而力主‘缘情’.在《文赋》中,‘德行’、‘礼仪’一套儒家教义确是被彻底摒除了.”郭预衡先生主编的文学史也认为：“《文赋》的最大特点.是摆脱了儒家诗教精神的束缚,更注重文学本体的研究.”李顺刚先生在《关于六朝文论“言不尽意”的苦闷和解脱》一文中更是认为：“在《典论,论文》里,为文经世的倾向较为明显.至陆机一变,文学由此脱尽了与儒家文学观的关系.”《文赋》作为中国文学批评史上第一篇系统考察文学创作的专篇论文,它详尽论述了文学创作整个过程,提出了“诗缘情而绮靡”的理论命题,细致探讨了文学创作灵感问题.几位先生看到了《文赋》对于文学创作内部规律进行探讨的突出贡献,这是值得肯定的：但论定它“摆脱了儒家诗教精神”,“脱尽了与儒家文学观的关系”.这恐怕是与事实格格不入的.

陆柬之行书《文赋》附原文、译文、赏析

书法作品欣赏行书

行书是介于楷书与草书之间的一种书体.行书脱胎于隶书,萌生于东汉而成形于魏晋,至东晋趋于成熟。下面我带给大家的是行书书法作品欣赏，希望你们喜欢。

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行书三大系

行书是介于楷书与草书之间的一种书体。行书脱胎于隶书，萌生于东汉而成形于魏晋，至东晋趋于成熟。苏东坡说：“楷如立，行如行，草如走。”张怀也说:“行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟之间，兼真者谓之真行，兼草者谓之行草。”行书较楷书简约、流畅，较草书易识、易学、实用。王羲之行书是行书的极至，他被称为书圣，作品《兰亭序》被称为天下第一行书。历代行书名家百出，行书风格多样、个性丰富。

行书分类大致可归纳为三大系:

一、二王行书

由王羲之、王献之所创，后世文人书家无不直接或间接受到王派行书体系的影响，代表书家有米芾、赵孟頫。

二、颜体行书

颜真卿所创，他在传统笔法中掺入篆籀笔意，结体变背势为向势，易方为圆，代表作有《祭侄稿》、《争座位帖》等。颜体行书的出现改变了王书一统天下的局面，为后世的行书创作提供了更多的模式，从而推动行书体系风貌的变化和发展。

后世书坛宗王宗颜此起彼伏，时隐时现，或互相掺杂融合，使书坛更加绚丽多彩，生气勃勃。

三、魏碑行书

清代书家将魏碑的体势和用笔化入行书中形成的一种行书。代表书家有赵之谦、何绍基等。

笔墨趋于放纵，挥笔泼墨，笔力雄健，洒脱自如，色彩浓艳，富有新意。其书法初师颜真卿，后取法北朝碑刻，所作楷书，笔致婉转圆通，人称“魏底颜面”。

何绍基书法从颜真卿出，生动圆熟，是继邓石如后，极力推崇碑学。他主张“书家须自立门户”。执笔用回腕法。这种执笔法远离正常生理习惯，故每次写字须“通身力到”，每次写完“汗湿襦衣”。笔意纵逸超迈，融厚有味。

行书临帖建议

1、临帖是对行书理解力和功力的总和。

临帖要坚持读、摹、临三结合，读以得其趣，通过读将范本中的点、画、构、势、结体等特点深深印入脑海中;摹以得其形，字之神韵不能离开结构，在读的基础上就要专心致志于字迹中，记准各种字型;临以得其意，经上两步的努力，这一步就会如鱼得水，再略参己意，发韧自己的积累，进入准创作。

2、学习王体行书以临摹《圣教序》为宜

要把握此帖的艺术风貌和特征，如笔致遒润儒雅、字态俊丽秀逸、气息中和怡淡等，其用笔内掖收敛，线条瘦硬劲挺，点画的组合、偏旁的揖让、牵丝映带、笔势字势等纯出自然。通临时注意纠正线条拖沓纤弱，即骨不健、气不畅、墨不沉等通病。在通临的基础上，就要打好攻坚战，从字型、字势，笔型、笔势及笔画的粗细对比、墨色变化(可参照兰亭墨迹)等方面，一个字一个字地过关。要在背字型上下功夫，达到在创作作品时如囊中探物般的熟练程度。

一件作品水平的真正高低，甚至可以说书法的内行与外行的区别，往往取决于细微的一点点上，所谓“纤维向背，毫发死生”是也。所以临写时一定要特别注意细节，包括笔画位置、粗细长短搭配、字形大小、墨色浓淡枯湿、笔画及字形的揖让、呼应关系等，哪怕是细微的变化也不放过，以训练、提高自己的眼力。有了《圣教序》的基础，学《兰亭序》就容易得多，并重点学章法、贯气及细微之处;然后再学王之诸手札，学习王羲之怎样因字赋形、因情谋篇等等。

3、对于“气”的贯通和“势”的生发的学习。

行气，当然与熟练程度有关，但关键是要有这个观念，无论是“读”、“临”或“创”，有无这个观念是大不一样的，可从古今书论中找这方面的论述，仔细阅读体会。

4、黄庭坚行书笔势纵横。

黄庭坚书法点画开张，虽是辐射式结构，但并不疏松;体势欹斜，但并不倾倒。《松风阁诗卷》是其晚年代表作，以上特点都有充分体现。临写时需注意体察黄所追求的“笔中有物”的内涵之美，或曰“气韵”相胜。

5、学米芾起步还是比较高的

要临好此帖，首先要对米芾书法的总体特点有所了解，牢牢把握住此帖的艺术特点，然后对其用笔、结构、章法及墨法等，都要一一仔细研究，特别是用笔的特点更要细究、掌握、记熟、会用，改变自己的用笔习惯;对字型要背下来，达到创作时能熟练运用的程度，切忌只临个大概。米芾腕力充沛，笔锋诡异，笔致滋润华丽，非常讲究笔力和笔势。力倚势所生，势因力而彰，因此骨力遒婉，笔势酣畅。

怎么写行书

　　学写行书，是大家普遍感兴趣的事情。因为行书是一种介于楷书和草书之间的书体，它比楷书简括，比草书易识，实用价值高，艺术表现力强，是民间应用最为广泛的手写文字，也最受人们的喜爱。由于行书比其他书体更善于抒发作者的思想情感，所以在书法展览中，行书作品总是占有很大的比重。大凡书法爱好者，没有一个人不在行书上狠下功夫的。
　　纵观中国书法发展史，自魏晋以来的近两千年中，篆、隶、草、楷诸体都有一个产生、发展和不景气的变化过程。如周秦时期的篆书和汉代隶书，自唐以后皆一厥不振，直至清代才得以发扬和光大。唐代的楷书最是登峰造极，然自唐以后也是每况愈下。至于草书更是太“阳春白雪”了，一直和盛者盖寡。唯有行书自产生以来一直不断地向前发展着。东晋以降，行书艺术更是盛行不衰流派纷呈，显现出它那极为旺盛的生命力。

　　关于行书，唐虞世南说，行书之体略同于真。唐张怀瓘说，行书之体是真书的小伪，其体务从简易，相间流行，故谓之行书。有人说，楷如立，行如走，这种说法比较通俗形象。

　　关于行书的史略，晋卫恒《四体书势》说：“魏初有钟胡二家为行书法，俱学于刘德升，而钟氏小异，然亦各有其巧，今盛行于世。”据史料记载，钟繇（公元151—230）、胡昭（公元85—173），均为三国时期魏国的书家，刘德升（公元147—189）则为东汉时期书家。据此推断，行书大约萌始于汉代而大盛于晋代，距今约有1800年之久。
　　关于行书的种类，唐张怀瓘说，行书非草非真，离方遁圆，在乎季孟。兼真者谓之真行，兼草者谓之行草。这就是后人所谓行书有行楷、行草之说的依据。

　　行书源于楷书，然行与楷相比较，二者之间有着明显的区别。就线条而言，楷法笔笔规正、横直分明，行则伸缩、收放自由、弧多于直。就结体而言，楷法结构字字规范平正，行则可正可欹，可大可小，变化不拘。就行笔速度而言，楷法行笔较慢，行则较快且酣畅淋漓。加上行书又大力吸纳草法，常常以简代繁，以圆转替代方折，加强了字里行间的呼应和连贯。因此，行书的特点是既具楷书之规矩，又具草书之灵动，笔法较为丰富，时而侧锋配合中锋以露锋入纸凌空取势，时而方圆并用藏露结合以刚柔相济。行书用笔讲究起笔得势、行笔得力、起收呼应、起迄分明，这些都是行书有别于楷书的重要特征。此外，行书的兼融性很强，大凡今草之飞舞流动、章草之浑郁凝练、魏碑之方劲厚朴、隶书之气骨沉着、篆书之遒丽匀整，行书都很善于运用和表现，并逐渐形成了自己的风格特征。行书虽出于楷书而又异于楷书的主要原因是：一是由于草书的介入，行书常常会对楷书中的某些偏旁部首的写法作一些删省、改革；二是行书为了自己书写便捷的需要，也常常会改变楷书的原有书写笔顺，形成了自己的独特风貌；三是行书常常在点画与点画之间，增加了连绵和引带的手法，产生了某些牵丝和钩挑，形成了自己的脉络相通、意气流动、生动活泼的性格特征。
　　初学行书，应采取如下学习步骤循序渐进：
　　首先是先要对行书的偏旁部首作重点练习。书写行书的偏旁部首，其行笔速度应略快于楷书。笔画之间可隐约产生出一种自然纤细的游丝，使人感到有婉转轻灵的意味。其间，书写点画时用笔要慢些，在笔画之间互相转换时，用笔要快些，游丝不可粗于或重于点画。

　　其次是要在选定帖子的基础上，逐字打好攻坚战，并要在“熟”上狠下功夫，以逐步了解和掌握行书有别于楷书的特征和写法。平时可多作一些书空练习，如古人所说，“坐以指画膝，卧以指画席”，是解决“熟”的问题的重要环节。

　　再次是要在逐字“攻坚”的基础上作逐行的攻坚，重点了解和掌握上下字之间的过渡及气息贯通，逐步了解和掌握上下字之间的顾盼、承应的用笔技巧和方法。行书的字群排列，或大或小、或粗或细、或重或轻、或正或欹、或放或收、或开或合，都应各尽其态、各得其所、协调有序。

　　最后，要在一行一行学习的基础上扩大为章法的学习和临写。行书很注重自己的笔势和笔意方面的表达，积字成行、积行成篇要求有一气呵成的气魄和胆略。通篇的章法学习和临写，有助于日后的行书创作学习。在通篇的章法学习和临写中，要加强“背临”和默写，这样更有利于在“熟”字上下功夫。
　　学习行书创作要先构思后动笔，要“不打无准备之仗”。在创作前，要充分做好各项准备工作。如正文内容和章法的确定，创作工具及文房四宝的准备（对所用的工具材料，一定要非常熟悉和了解），对正文文意的学习和领会，以及营造好创作的心态和环境等。下笔之前一定要做到胸有成竹。正文中的首字和首笔非常重要，其成败得失关系到全局，没有足够的把握就不要轻易下手。一旦挥毫写字一定要自信，不得患得患失或杂念缠身。写草字一定要注意草法的正确性，不得任意杜撰。孙过庭说，一点成一字之规，一字成通篇之准。在同一篇书法作品中，作品的基本格调和风格必须保持一致。行书很讲究墨法，浓淡枯湿之间要巧妙搭配。行书书写时要一笔多字，一墨多字，不可蘸一笔写一笔，亦不可千字一湿或千字一色。怎样把握墨色，这对作者来说至关重要。此外，行书创作者还应注意加强对所选正文文意内容的学习和理解，以便借助于文学作品来升华自己的艺术表现力和感染力。
　　总而言之，初学行书的人，不仅要知其法，更要尽其理，因为书学贵在心到。所谓尽其理，则需要在提高审美层次上下功夫。唐孙过庭说：“心不厌精，手不忘熟。若运用尽于精熟，规矩黯于胸襟，自然容于徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。”这，就是我们行书学习的努力方向。