呵呵~~你问的应该是学校作业吧~~哈哈~~，我们刚学完这个，这是我上回做商业广告摄影的基础调查论文，你看看适不适合你。我把它都复制下来，你就从中截取适合你的吧！ 所谓商业摄影，是以市场为核心的摄影。进入商业摄影领域，是对自己摄影水平、审美趣味和观念的挑战，是充满汗水的艰辛之路，也更容易获得成就感和丰厚的回报。 商业摄影分为： *食品摄影：糕点类、菜肴类、饮料类、蔬果类 *室内摄影：局势陈设、展览布置、工厂车间 *建筑摄影：现代建筑、古典建筑、社区环境 *服装摄影：鞋帽类、时装类、游泳类 *大型机械摄影：汽车类、飞机类、船舶类 *商业风光摄影：各种地貌、季节、气候 *商业人物摄影：各种性别、年龄、职业 *商业静物摄影：玻璃器皿、金属制品等 而且，商业摄影对拍摄的内容要求： 1.传达必要的信息，说明广告的主题 2.广告中的摄影能够引人注目 3.在拍摄广告画面是选择合适的目标读者能够提高广告的功效 4.影像处使读者对错传达的信息产生深刻的印象 在当今社会的时代发展，随着社会的进步，作品仍要注意时代感 首先，时尚性 时尚可以认为是市场经济的核心之一，是消费者消费行为的一条首选原则。因此，各种商品的生产厂商，尤其服装、文化类产品生产、提供商，更是自觉地以时尚原则来引导消费者，培育市场。脱离时尚的商业摄影，如果没有让反时尚成为一种时尚的实力，就很难找到生存的空间。 商业摄影中有很大的一块其实就是时尚摄影，最典型的是面向时尚杂志的图片摄影和影楼人像摄影。时尚杂志的读者是以都市白领为代表的时尚群体，杂志的图片必然追逐当下最流行的审美情趣，来满足读者的口味。对一个时尚摄影师而言，最重要的或许不在于纯粹技巧上的高人一筹，而在于对流行时尚的敏感，在于把自己的审美偏好、拍摄观念与流行元素密切结合。 不管是婚礼婚纱还是艺术人像，影楼人像摄影的风格或许是所有摄影类别中变化最剧烈的。因为对流行风格的追赶，因为影楼行业相当可观的市场与利益空间，引来更多行业媒体、组织培训机构、行业协会的参与，给摄影师提供了丰富的训练与协作机会，也在一定程度上提高了影楼摄影作品的流行品位。婚纱影楼摄影曾经被认为是存在暴利的行业，但实际证明，在这个领域，谁能站在流行时尚的前沿，以顾客乐于接受的花样翻新引导时尚，谁就有可能获得最高的利润，而如果步步跟在人后，或许就只能勉强维持。 人像摄影行业由于大众媒体的参与，给商业摄影提供了一个不错的范例：就是让摄影师本人成为流行元素。大众媒体凭借其广泛的读者基础，与权威组织合作进行摄影师评选，所推出的优秀摄影师在得到消费者认可后，本身就成为流行时尚的依据——他拍摄的就是时尚和高水平的，做到了摄影师与流行时尚的良性互动，极大的提高了商业摄影的含金量。 即使在最能体现摄影师个性的图片摄影方面，时尚仍然表现了极大的威力。流行杂志的定位相对来说更是以读者偏好为依据，而随着社会生活方式的变化、生活质量的提高，以及新一代人的加入，以及主要来自欧美的外来影响等等，读者的审美水平、趣味也会因此改变。中国流行时尚杂志从初期的以服装类为主发展到今天包括影视动漫、旅游地理、商务财经等多方面，对图片的需求本身就在急剧扩大，而因应不同种类杂志及其读者的口味，更要求图片在切合流行时尚的基础上具有鲜明的创意风格。 广告摄影看起来不是直接为时尚服务，它的目的是推广一种观念、推销一种产品，因而必须有打动人心的力量才能发挥预期的作用。而打动人心的手段之一，就是使用流行元素，让这些为受众所熟悉、所接受的东西成为沟通消费者与产品或服务的桥梁。 其次，创意性 商业摄影毫无疑问是属于创意产业的范畴。关于创意，不同的人可能会有不同的理解，但对于商业摄影而言，其动因在于为摄影产业注入创造力，过程则在于从内容到形式的全面创新。商业摄影要求照片能够在第一时间吸引受众的眼球，具有打动人心的力量，达到深入人心的效果，独特的创意效果成为出奇制胜的基本手段。 在产品广告摄影的初级阶段，对摄影师的要求可能是把产品拍“清楚”就可以了，但是在已经成熟并且竞争日趋激烈的广告市场，广告摄影师要取得生存发展空间，非得有一两手“绝招”不可。广告摄影行业对创意的重视，在于众多广告摄影师提出了“设计摄影”概念，把广告摄影与广告创意、平面设计、影视创意设计结合在一起。从“设计摄影”的角度出发，按下快门这一基本“摄影”动作已经不再重要，重要的在于按下快门前根据商家的理念、自己对产品的认识、对产品传播方式的了解、对消费者心理和接受水平、审美趣味的把握，制定成熟的创意方案，精心摆布摄影画面，恰当应用颜色、线条、质感、明暗等摄影语言，创作出令商家满意、消费者乐于接受甚至激励消费者热情的广告摄影作品。 一般地说，图片摄影师因为其服务对象不同，相对产品广告摄影师更能在摄影创作中充分显示自己的个性，作品也更具创意色彩。目前，中国拥有相当数量的职业或半职业图片摄影师，几乎涉及所有拍摄题材。但是，对图片摄影师来说，同样的题材，可能会采用完全不同的处理方式。比如风景，有人追求明信片式的明媚艳丽，有人追求在景物中注入人类的忧伤或欣喜情绪，有人追求非常极致的唯美效果。除了时尚书籍杂志的插图，图片摄影最重视的是人文和画意摄影创作。由于数码摄影极大地降低了摄影的门槛，更多非职业摄影者进入图片摄影领域，通过摄影充分展现自己的个性和观念，追求更高品位的成就感；数码摄影也给图片摄影带来了更多创意手段，尤其是艺术、唯美类图片，数码后期处理几乎比拍摄更为重要。 一些国际知名图片摄影大师对创意的重视，还表现在对于与造型师、创意策划者的合作要求，认为创新且富有激情的创意策划文案、精美的灯光与景物造型设计是获得优秀作品的基础。在婚纱人像摄影领域，追求完美的创意一直是推动流行、形成时尚的核心因素之一。当然，各地大大小小、不同层次的影楼简直是不可计数，不可能要求每一个摄影师、化妆造型师都具有很高的创意水平，一般都是通过购买样板照片来采用已经存在的高水平创意成果。从另一个角度说，具有高水平创意的影楼就能够“得风气之先”，引领时尚，在竞争中立于不败之地。 再次，艺术感 摄影创作具有非常鲜明的艺术创作特色，最突出的表现，除了对形象思维的强调，是高度重视创新与个性。对一个图片摄影师来说，他可能会发现，创新与个性是同一事物的两个方面，他在摄影创作中尊重自己的个性，因此拍摄了具有创新意义的作品。对不同的人来说，商业摄影是不一样的，它可能是在影楼为了谋生的打工，可能是必须绝对听从客户意见的某些广告拍摄，可能是在人生路上随心所欲的拍摄自己喜欢的东西，因为对摄影、对生活的热爱拍出了富有激情的照片被图片公司或报刊杂志看中……因此，学习商业摄影，不需要任何顾虑，不需要任何预设的前提或条件。这是一个神奇的世界，也是一个任何人都可能进入的世界。 当然，除了需具备以上条件以外，对摄影器材也有严格的要求，尽管在摄影玩家中确实有不少人只是以拥有最先进的摄影器材、掌握各种摄影技术为荣，但技术绝对不是商业摄影的目的，然而，商业摄影，尤其是它的主要组成部分产品广告摄影对器材和技术可能是最苛求的。 当然，这是因为产品广告摄影的服务对象——广告商对图像质量提出了苛刻要求。广告图片不管是发布在大型户外媒介，还是发布在报纸杂志，图像质量越高，显然越能够表现产品的细节，越能够给受众留下深刻、严谨、乃至于“高科技”之类的印象，越能够取得好的广告效果。因此，对一个商业摄影师来说，如果缺乏基本的技术，所谓时尚、创意等等，可能就成了无本之木。在数码时代，产品广告摄影对器材的苛求表现在大型广告摄影公司都会购买对普通摄影者来说可谓天价的数码后背，一般的摄影工作室也会尽量配备120数码相机或顶级135数码相机。而对于技术的强调，除了拍摄时充分的创意准备、严谨的构图、精确的曝光与色温控制，还表现在对后期处理的高度重视。一般来说，一个拥有中等业务的摄影师，会为自己配备一个或多个数码后期专业人员。成熟的商业摄影师，只要条件许可，都会自己学习PHOTOSHOP之类电脑影像处理技术，以充分发挥自己的拍摄创意水平。 下面来分析一下市面上各种常见的相机： *单反数码相机就是指单镜头反光数码相机，即Digital数码、Single单独、Lens镜头、Reflex反光的英文缩写DSLR。成像质量优秀是很多消费者青睐DSLR的第一理由。DSLR的镜头可以根据拍摄主题来确定使用何种镜头，可以更换。而消费级相机的镜头无法更换，并且镜头质量比DSLR的镜头要差得多。 *卡片相机在业界内没有明确的概念，仅指那些小巧的外形、相对较轻的机身以及超薄时尚的设计是衡量此类数码相机的主要标准。其中索尼T系列、奥林巴斯AZ1和卡西欧Z系列等都应划分于这一领域。 卡片数码相机可以不算累赘地被随身携带；而在正式场合把它们放进西服口袋里也不会坠得外衣变形；女士们的小手包再也不难找到空间挤下它们；在其他场合把相机塞到牛仔裤口袋或者干脆挂在脖子上也是可以接受的。虽然它们功能并不强大，但是最基本的曝光补偿功能还是超薄数码相机的标准配置，再加上区域或者点测光模式，这些小东西在有时候还是能够完成一些摄影创作。 ps：卡片机是出家旅行必备良机。 * 广角相机也没有明确的概念，甚至有没有这么一种相机本人也不太清楚。我想你指的应该是配有广角镜头的相机。而广角镜头是指一种视野较为开阔的镜头。 举个比较夸张的例子你可能就明白了：鱼眼镜头是广角镜头中比较特殊的一种，它是一种极端的广角镜头，即广角镜头中的广角镜头，“鱼眼镜头”是它的俗称。一种焦距极短并且视角接近或等于180°的镜头。 这为近距离拍摄大范围景物创造了条件：鱼眼镜头在接近被摄物拍摄时能造成非常强烈的透视效果，强调被摄物近大远小的对比，使所摄画面具有一种震撼人心的感染力；鱼眼镜头具有相当长的景深，有利于表现照片的长景深效果。 因为鱼眼镜头属于广角镜头，所以广角镜头拥有刚才我说的鱼眼镜头的所有特点，只是鱼眼镜头的特点更为夸张一些。至于广角相机应该就是指带有这些镜头的相机吧-_-|| *长焦相机，就是配有长焦镜头的相机。长焦镜头全称长焦距镜头，是指比标准镜头的焦距长的摄影镜头。长焦距镜头分为普通远摄镜头和超远摄镜头两类。普通远摄镜头的焦距长度接近标准镜头，而超远摄镜头的焦距却远远大于标准镜头。以135照相机为例，其镜头焦距从85毫米— 300毫米的摄影镜头为普通远摄镜头，300毫米以上的为超远摄镜头。 总之，通俗的说，和你眼睛看到的东西一般大小一般多的镜头，是标准镜头。比你眼睛看得东西多但是小的镜头，是广角镜头。比你眼睛看得东西少但是大的镜头，是长焦镜头
日本：GAL系109辣妹 日式休闲 日式朋克韩国：淑女风 韩式混搭 田园风欧美：嘻哈 洛丽塔 波希米亚 HIGH FASHION～英式朋克 嬉皮中国：民族风反正就可爱的 性感的 休闲的 酷感的 中性的 还有学院派
看有光时尚类刊物吧，嘻哈风格,街头风格,贵族风格,暴力风格.其他变态的就不说了
这个问题复杂来~光是现在流行的就有很多很多种，上面回答的，中国，日系，韩国，洛丽塔，朋克，波西米亚，田园风，波普风格……还不包括近几年一直都流行的复古风，复古的话，每个时代的风格都不一样，巴洛克，洛可可，哥特，60年代，70年代……现在每年流行风格都在变~一些历史上的服装风格并不是不存在了，而是与现在每年的流行相结合，并在发生变化~
她长得甚美丽，甚有辨析度，且她在镜头前的表现甚有张力，甚适合拍封面。
2021年度时尚杂志封面最好看的有时尚芭莎五月封面赵丽颖，六月封面姚晨，时尚先生11月封面王凯。
赵丽颖是大家熟悉的一位女演员，赵丽颖从农村走出来，凭着自己的勤奋努力，终于在娱乐圈里面站稳了脚跟，赵丽颖的成长史非常励志。赵丽颖生子以后，身份有了改变，成功登陆时尚芭莎5月封面，也引起了大家热烈的讨论。
赵丽颖在时尚芭莎5月封面中的表现非常精彩，赵丽颖露肩黑裙造型登上了时尚芭莎封面，让我们看到了她的成熟，看到了她的蜕变。赵丽颖能拿下时尚芭莎杂志封面，说明时尚杂志对赵丽颖的肯定，同时也说明赵丽颖在积极的转型。
这个封面造型非常适合赵丽颖，黑色代表着一种成熟。赵丽颖生子以后身份变成了母亲，她的戏路可能也会有所转变，我们共同来期待吧。
姚晨出道多年，带来了很多优秀的作品，比如我们熟悉的都挺好，武林外传，离婚律师等。姚晨不仅演技好，而且她长得非常有特点，处处透着一种成熟的美，一种时尚的美。
姚晨登陆时尚芭莎6月封面，就是证明姚晨的实力，姚晨身着西服，侧目的样子给人一种非常干练，非常清爽的样子。姚晨的造型也是吸引了很多喜欢她的网友，大家纷纷点评恰到好处，和姚晨的职场造型，淑女造型一致。
王凯是一个既有颜值又有演技的男演员，王凯属于实力派，参演了很多优秀的电视剧，都获得了很高的收视率。王凯参演过琅琊榜，参演过伪装者，大江大河，山海情，欢乐颂等，王凯的演技一直给人很踏实的感觉，为人也很热情。
王凯这次登录11月时尚先生封面，就是证明自己的实力，商家也是看中了王凯这一点，也是对王凯的认可。11月时尚先生封面，王凯的这款造型非常稳重，非常时尚，让人觉得王凯的成熟和稳健。
很多喜欢王凯的朋友说，准确地表达出了王凯对时尚的追求，坚持自己的时尚风，张扬和内敛并存，还有一种满满的复古风。王凯的表演非常认真，他对时尚的表达也有自己的态度，我觉得王凯登陆时尚先生11月封面非常成功。
时尚芭莎为迪丽热巴拍摄的一组大片，可谓是非常的好看。这一组时尚大片是以东京作为主题的，大片之中的迪丽热巴整体的穿搭以及妆容和背景的搭配度是非常高的。由于迪丽热巴个人的时尚表现力比较强，因此看到时尚芭莎为她拍出的这一组大片之后，有不少的人都表示非常的惊艳。
这一组大片分为几个小的部分，在这一组杂志的图片之中，迪丽热巴的妆容以可爱为主，画着眼线的她在脸上贴了一个红色的桃心，整体的穿搭也比较的简单，手中的配饰和东京的风格都是非常相似的。
由于这一组是上大片和迪丽热巴之前拍摄的风格，有着很多的不同，因此可谓是让人耳目一新。迪丽热巴给人最为直接的感觉，便是非常的性感和高冷，但是在时尚芭莎为她拍摄的这一组大片之中，将她整个人的风格做出了很多的改变。
在看到这一组图片的时候，让人觉得非常的惊讶，因为这一组杂志社中的迪丽热巴看起来就像是东京街头可爱的小女生一样。这和她之前在其他杂志之中给人的感觉是有着很多不同的。
而且由于这一组时尚大片之中很多的元素与东京的主题也比较的贴合，因此在看这一组市场大片的时候，整体是没有丝毫的违和感的。看到的这一组时尚大片不得不感慨时尚芭莎作为时尚界的权威，在杂志的拍摄方面真的是顶尖的水平。
黄旼泫非常的优秀，五官也非常的突出，总是能够给人一种很舒服的感觉。
不是，《服饰与美容VOGUE》创刊于2005年，是中国内地杂志《服饰与美容》与美国康泰纳仕出版集团《VOGUE》版权合作的时尚类杂志，在中国内地出版发行。2010年，该杂志获得搜狐时尚盛典年度十佳平面媒体奖。
《Vogue》即（服饰与美容） 是2013年在大陆发行的时尚系列中文杂志。《服饰与美容》，这本成立于1892年的杂志是世界上历史悠久广受尊崇的一本时尚类杂志。杂志内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，是一本综合性时尚生活杂志。
扩展资料
《VOGUE服饰与美容》的定位与其他杂志不同，是中国唯一的一本面向年轻时尚女性读者的百分之百展现时装、美容和时尚生活方式的杂志。
《VOGUE服饰与美容》为读者打开通往时装、美容、生活方式和艺术文化之门，并让她们沉醉其中；她把读者从枯燥的日常生活中解脱出来，带领她们进入时尚而高雅的梦幻世界，一个充满遐想而令人憧憬的美丽世界。
《时尚COSMOPOLITAN》创刊于1998年，是中国内地杂志《时尚》和美国赫斯特出版集团《COSMOPOLITAN》版权合作的时尚类杂志，在中国内地出版发行。
1993年8月8日，《时尚》杂志在中国内地创刊，设置两个大板块共100页，彩印部分36页，黑白64页。
1994年6月，《时尚》杂志改为全彩，成为中国第一本全彩印杂志 。
1995年，《时尚》杂志社寻求国际版权合作，并先后与瑞士、日本、法国、意大利、美国等国际出版集团开始接触。
1998年，《时尚》杂志和美国赫斯特出版集团《COSMOPOLITAN》版权合作，推出《时尚COSMOPOLITAN》。
版块设置：
时装：以资讯传递时装领域的潮流趋势，注重给中国女性指导，为她们追求时尚生活提供服务。同时发掘流行背后的东西，对时尚发出自己的声音。
美容·健康：把品牌推出的美容、健康产品推荐给读者，同时配以图片和生动有趣的文字，使读者在阅读中获得身心的放松和切实的指导。
人物·社会：关注女性的成长，关注社会中女性遇到的问题，传递时尚、健康的潮流、生活观念和方式。
职场·情感：关注女性的事业和感情发展，推出栏目“职场”“爱”“心灵捕手”“心理试剂”，让现代女性在职业发展和两性关系中寻求支点，获得成功。
生活方式：设置文化、娱乐、旅游、美食、派对栏目，提供城市娱乐文化大餐，反映城市、人类、女性的生活。
在我眼中时尚杂志，实际上就是明星的一种个人时装秀。通常在时尚杂志中基本上都是会有非常多的明星在上面的，需要了解的一个概念是时尚一直都是非常前沿的这种穿搭模式。对于不同的人来说，他穿衣服的效果是不一样的，对于一个长相确实非常好的人来说，基本上他穿任何衣服都会非常的好看，但是如果说让王宝强来穿这些前沿的衣服的时候，他的整体效果就不会特别好。因此时尚杂志更多的都是一些长相非常好的明星在上面的，他们的这种穿搭风格是多样化的。
在我的理解，这样的杂志实际上就是明星的个人时装秀，可能在平常的时候我们看到的这个明星，他的着装是比较传统的或者是保守的，但是在时尚杂志中它可能就会变得更加开放，有更多的穿搭风格，对于普通人来说学习穿搭的话，确实可以在这些时尚杂志中来学，当然通常学习的效果并不会很好，这个时候学习的侧重点应该是从版型或者是颜色搭配上来进行学习，很多明星在时尚杂志中的这些造型都是非常好的，也就是说他还经过了后期修图与具体的造型搭配，普通人看时尚杂志的话，更多的是会看自己喜欢的明星，很难从中学习到具体的穿搭技巧。穿搭本身就是一个非常复杂的东西，它和很多方面都有关，不光是衣服的选择上，还需要做整体的造型，这个对于普通人来说确实是有一定难度的。
这种时尚杂志更多的是可以让我们的眼睛现在更加舒适一些，因为在看美好事物的时候，确实是会更加放松一些。当然不同的人看这种时尚杂志的目的也是不同的，有些人是因为自己喜欢的明星登上了这个时尚杂志，那么他才想要去看这些时尚杂志。但是也有些人确实是抱着想要去学习的态度去看这些时尚杂志的，对于他们来说明星穿的衣服他们同样也可以买得起，只是需要一个比较好的搭配来使得整体的穿搭效果会变得更好，每个人看时尚杂志的这种需求点是不一样的，需要根据个人的情况来进行灵活的判断。
所以在我看来的话，时尚杂志就是明星的个人时装秀或者是一些模特的个人时装秀，他们在时尚杂志上的这些穿搭风格确实是非常多样化的。
应该是那种特别个性的，而且是年轻人可以欣赏的来的，那种杂志才是时尚杂志，其次就是时尚杂志也是那种比较好看的，而且拥有着模特的独特风格。
《读者》的创始人是胡亚权和郑元绪。
38年前，兰州大学地质地理系毕业的胡亚权与清华大学工程物理系毕业的郑元绪两个理工男，在种种机缘下一起创办了《读者文摘》杂志（1993年更名为《读者》）。
两个人当初就想办一本属于甘肃人自己的杂志，挤在一间不到8平米的简陋办公室里抄抄写写，不会排版就依葫芦画瓢，没有美编就自己上，不懂封面设计就去请教印刷师傅。谁能想到，就这样造就了“读者现象”，让《读者》成为中国杂志的奇迹。
扩展资料
历史沿革
1981年《读者文摘》面世，刊名由赵朴初先生题写，封面照是电影演员娜仁花。
1982年初，美国《读者文摘》来函指出：甘肃人民出版社使用《读者文摘》中文名是不正当的，不符合国际版权协定。中美两家《读者文摘》长达数年的版权之争从此开始。
从1990年开始，中美两家《读者文摘》的版权之争再次升级。
1992年美国《读者文摘》委托律师致函中国《读者文摘》，要求停止使用中文商标《读者文摘》。
后为化解与美国《读者文摘》发生的版权纠纷，1993年3月号《读者文摘》刊登征名启事，在读者中引起强烈反响，共收到应征信十万多封。信中提到新名有：读者、读友、读者之家、谈天说地、共享等等。最后使用了《读者》一名。
1993年第七期，《读者文摘》正式改名为《读者》。
此后《读者》杂志发行量从创刊时月发行量3万册到2005年4月份月发行量已达910万册，2006年月平均发行量898万册，稳居中国期刊排名第一，亚洲期刊排名第一，世界综合性期刊排名第四。
同时，《读者》杂志行销世界90多个国家和地区，在美国、日本、澳大利亚、新加坡、香港等国家和地区拥有众多读者，可以说，有华人的地方就有《读者》，具有广泛的影响力。被誉为“中国人的心灵读本”、“中国期刊第一品牌”。
从创刊开始，《读者》在国内累计已发行11亿册，品牌影响力大大增强。
参考资料来源：凤凰网--《读者》创始人胡亚权：是读者成就了《读者》
参考资料来源：百度百科--读者
胡亚权 胡亚权(1944～ )男，汉族，1963年毕业于兰州大学地质地理系，《读者》杂志的创办人。 甘肃武威人，中共党员，编审，享受国务院特殊津贴。1971年分配到甘肃人民出版社，历任编辑、编辑部负责人、专业出版社总编辑、期刊编辑部主任、《读者》杂志常务副主编、《读者欣赏》主编等职。现任甘肃省人民政府参事。 胡亚权长期从事出版工作，在图书及期刊两个领域均有建树。先后创办或参与创办过《读者文摘》(现《读者》)、《读者·乡村版》(现《读者·乡土人文版》)、《读者欣赏》等刊物。1981年，胡亚权在甘肃人民出版社原总编辑曹克己领导下，与郑元绪一起创办了《读者》杂志，5年时间月发行量从创刊号3万份上升到183万份。1994年胡亚权再度出任读者编辑室主任。他提议成立读者杂志社，将杂志从纯粹编辑型转为市场营运型。杂志在内容创新、形象塑造、广告经营、公益宣传、发行分印等诸多方面大力改进中上了一个台阶，迈入发展期。 1994年获首届全国优秀中青年图书编辑称号，2004年，胡亚权被中国出版者协会授予第五届全国百佳出版工作者称号。2008年12月获得国家新闻出版署改革开放30年来为我国出版事业作出历史贡献的100位从业人员称号，被授予“中国出版荣誉纪念章”。
其实准确地说，《读者》杂志的创始人是曹克己、胡亚权和郑元绪三位出版界的前辈。当时（1981年），甘肃人民出版社（即如今的读者出版集团前身）总编辑曹克己先生先有了办杂志的创意，他将自己想法的雏形告诉胡、郑二人，由他们俩具体执行的。
《读者》杂志创刊于1981年3月，是甘肃人民出版社主办的一份综合类文摘杂志。原名《读者文摘》，1981年创刊时的《读者文摘》只有48页，而且是双月刊，新闻纸黑白印刷，售价三角。杂志创刊一年，发行量达到16万，1982年底，发行量达到42万，1983年，发行量突破136万。然而《读者文摘》的发展并非一帆风顺。1982年初，美国《读者文摘》来函指出：甘肃人民出版社使用《读者文摘》中文名是不正当的，不符合国际版权协定。中美两家《读者文摘》长达数年的版权之争从此开始。从1990年开始，中美两家《读者文摘》的版权之争再次升级。1992年美国《读者文摘》委托律师行致函中国《读者文摘》，要求停止使用中文商标《读者文摘》。 后为化解与美国《读者文摘》发生的版权纠纷，1993年3月号《读者文摘》刊登征名启示，在读者中引起强烈反响，共收到应征信十万多封。信中提到新名有：读者、读友、读者之家、谈天说地、共享等等。最后使用了《读者》一名。1993年第七期，《读者文摘》正式改名为《读者》。
那几本还是有两篇还是有点看头的
《读者》这本书是我高中经常看的一本书，高中的时候感觉还好吧，但是上了大学之后就比较少去看读者了，可能是读者里面接触的内容和我现在所想要了解的东西不一样吧。
首先读者的价格比较便宜。，《读者》所费才区区4元钱，在江西，这是一碗最普通的汤粉的价格。而4元钱，往往能让我在如厕之时，买菜排队之际，发现一两篇主题不错的文章，这对于我，就已经值回4元钱。况且，这本杂志上的人生小故事，孩子读得懂，老人经常读，总能就此和老人搭上腔。
读书时代会很喜欢这本杂志。感觉还是挺不错的啊。读书时代看了不少。最喜欢看里面的幽默故事了！每次到手总是先看笑话。及出门的时候，经常在候车室看这个打发时间。
于历史，关于哲学，关于情感，甚至关于科技，读者都给予了初高中生遍历这些知识的机会，什么黑格尔尼采曹孟德孔夫子费尔巴哈束星北钱学森顾城赛珍珠，读者都提供了成长期学生与这些人文大咖沟通的窗口，是教科书之外的良好补充。而且相较于教科书而言，这些杂志有更为广阔视野和更为广博的涉猎，即便只是管窥式的概貌，也提供了大量有价值的学养基础。基本上，客观认识这个世界的历史前景美好丑陋光明黑暗。
个人认为是对青少年成长过程中有很大帮助的一本杂志，值得我去支持。
仁者见仁智者见智，读书也是这样，看你自己吸取什么。
《读者》里面的文章怎么样？《读者》很好的一本杂志，值得一看的杂志。《读者》是一本文摘杂志，文章内容都是摘抄文章，有读者会撰稿人推荐出来的，应该说是一本禁得住考验的杂志。这本杂志从前叫《读者文摘》，是后来改名《读者》。现在《读者》分为文摘版和原创版，原创版也很接地气，如果有一定的写作基础，只可以投稿的。在众多杂志里文化气息较重的些的，除了文学类就属这本杂志了。有时候感到些好文章是可以收藏的。