向他人伸出援手，尔后反过来刚巧救回自己性命。曾经为了活命将别人当作盾牌，最后也会回击本身。 电影《釜山行》百度云:
电影《釜山行》电影切入干净利索，直接引入了危机来临的前兆。整部电影速度很快，一名被感染的乘客为了逃命躲进正要驶离首尔的列车，结果半路发作，攻击了一名女乘务员，随后这辆驶向釜山列车便成了亡命列车。大难临头之下，人性赤裸裸的暴露出来。接下来我为你带来电影《釜山行》观后感五篇，希望对你有帮助。
电影《釜山行》：亚洲最后有一部像样的丧尸电影了
丧尸，又叫活死人，是指人由于受到撕咬或者病毒感染后成为没有思想但能运动，进食欲望强烈的个体。在欧美地区，丧尸文化作为亚文化的一种，一向被艺术界所喜爱，而丧尸类电影作为恐怖电影类型片的一个分支，也一向被广大影迷所喜爱。相比《活死人之夜》、《生化危机》、《活死人黎明》、《惊变28天》等欧美经典丧尸电影，亚洲地区始终没有什么像样的丧尸电影，这不得不说是一种遗憾，而就在今年，韩国电影电影《釜山行》最后填补了这项空白。
电影电影《釜山行》讲述了这样一个故事：一天清晨，一列列车从首尔开向釜山，但在发车的最后一刻，一名被丧尸咬过的少女登上了列车，于是，在这列快速行驶的列车上，活人和活死人展开了一场封闭空间的大逃杀，在经过一番搏斗后，活人控制住了局势，列车停靠在大田站，期望得到政府部门的保护，然而丧尸的爆发已经超过了所有人的意料，列车继续开往釜山，而列车上的活人，也越来越少，
在以往的丧尸电影中，丧尸往往都是反应迟钝、行动缓慢的个体，其之所以能造成危害是因为丧尸聚集成群体后造成的巨大杀伤力。但从《惊变28天》开始，丧尸的个体速度变的极快，以至于少数丧尸便能对电影男主角构成巨大杀伤，这一点在《丧尸世界大战》中尤为明显，电影《釜山行》无疑是借鉴了这种丧尸设定，而在大田站和釜山站两个场景中的“丧尸山”更是对《丧尸世界大战》这部电影的一种致敬。丧尸行动速度的加快也导致了电影男主角存活难度的增加，因而也使得本片节奏紧凑，基本没有什么冗余镜头，牢牢的把观众固定在荧幕前直到影片结束。
丧尸电影之所以吸引人，原因并不在于丧尸本身，而是在于丧尸病毒爆发速度快，短时间内就能让一个区域、一个国家甚至整个世界陷入一种末世的极端状态，少数存活下来的人迅速从礼貌社会被丢进极端环境中，他们既要在到处都是捕食者的环境中生存下来，又要应付在现代礼貌突然失效后，人性中爆发出来的罪恶。电影《釜山行》在这两点上拍出了水平。
再来说人性。本片的男主角石宇是名基金管理人，工作的特性使他对身边的一切都不那么在乎，包括自己的母亲和女儿，而在上车后，石宇也是一副对周围人漠不关心的样貌，比如差点将孕妇关在门外、告诉女儿不用给老人让座等等，一个十足的冷漠混蛋。但随着环境的持续恶劣，个性是在接到母亲变成丧尸前的最后一通电话后，石宇转变了，他开始向身边的人伸出援手，努力照顾大家活下来。最让我感动的一个镜头就是众人在穿越丧尸车厢时，石宇对那个流浪汉伸出的援手，其实他完全能够丢下这个人减轻负担，但他仍冒着巨大的危险救出了流浪汉，人性的光辉在这一刻闪耀。而且在影片中，石宇在直到丧尸爆发前期，都是一副面无表情的死人脸，在他性格转变后，脸上的表情也多了起来。这是一个值得玩味的细节。
与石宇正好相反，中年胖男人的那个男主角则是表现了人性的另一种发展。这个男主角在一开始时还对小女孩秀安一副和蔼慈善的面孔，然而随着丧尸的爆发，他人性中恶的一面也开始表现出来，比如逼迫列车长抛下其他乘客继续前往釜山，诬陷死里逃生的石宇等人被丧尸感染等，而当列车到达釜山站后，他人性中恶的一面彻底爆发，为了活下来不择手段，先后将乘务长、棒球情侣少年和列车长等人推向丧尸的深渊，彻底沦为一个冷血的野兽。说实话，在极端环境中，这种人极有可能是唯一生存下来的，但天到轮回，报应不爽，这个人还是没有活到最后一刻，为自己的不择手段付出了代价。
总的来说，这部电影拍的相当不错，虽然也有些瑕疵，比如直升飞机上掉下来的丧尸还能急速运动、棒球少年那耐久度惊人的木质球棒等等，但仍不妨碍它成为比较优秀的丧尸电影之一，我相信在这部影片大获成功之后，亚洲的丧尸电影也会迎来一次大的发展。
电影《釜山行》人性考验下，你会如何选取
一开始，其实并没有想去看这部电影，一向觉得亚洲版的僵尸是抄袭西方的，在特技和情节设计方面必须会逊色。没想到查了一下评分，竟有8分之高，要明白上7分以上的感情片也还是能看的。这部电影最大的亮点就是感情和人性的揭露。
父亲为了保卫孩子而不顾别人的死活，小孩子纯真善良，点醒父亲，丈夫为了爱妻和未出世的孩子，赤手空拳勇闯节车厢，父亲最后被人性打动，向别人伸出了援手，一个贪生怕死胆小如鼠的显要人物为了自己活命牺牲了身边所有能够利用的人，一个绝望的中年妇人眼看着自己的姐姐被僵尸杀死却无能为力，最后选取放出僵尸，报复了全车袖手旁观的人们，一个棒球啦啦队少女在生死紧要关头却并未放下自己的男朋友，而男友最后也未辜负她的一番感情，在少女变成僵尸时依旧紧紧抱住她，被她同化成了僵尸。
整部电影让我印象深刻的有两点。一个是在列车上贪生怕死的显要人物。他的心完完全全被死亡的恐惧填满，才导致他不断害死身边的人来保命。在收到控制台命令停靠大田站时，他企图说服列车长重新启动列车，开向釜山，并且不告诉其他任何人。在得知少女的一群朋友要从另一车厢过来时，他恐惧焦虑，自己好不容易保住的命不能够受到任何一丝可能被感染的概率，于是他拒绝打开车门，白白牺牲了两个人的生命。在从车厢洗手间冲过僵尸人群跑到车厢外也让显要人物感到恐惧，为了充分的拥有逃跑时间，他把身边的列车员推向了僵尸人群做为诱饵，自己则利用这时间迅速逃跑，慌乱中并未关掉车厢，大批僵尸蜂拥而出。在跑出车厢后，显要人物被一只僵尸追赶，他向啦啦队少女跑去，然后把少女推向僵尸以争取自己逃跑时间。在影片最后，显要人物被僵尸感染了，在他快要变成僵尸还略有神智之时，他好像变回了一个孩童，求助男主，哭着要找妈妈，想寻求一个庇护，想要活下来，自私的他到被感染也不愿意主动放下自己的生命，结果感染了男主。
另外一个让人深思的事是这一危机背后知情的公司高管和政府的所作所为。在影片的一开始，男主的老板就让男主把一个化学工厂有关的股票全部卖掉，男主看到了鱼类奇怪死亡的新闻，那时候是中午吃午饭的时候，而男主的列车是那晚之后的凌晨四点，这中间有十几个小时的时间。在凌晨四点火车出发时，病毒已经爆发到了火车站，在男主开车到火车站时，路上行人明显减少，不远处大楼着火，推测这时候疫情已经在首尔全城爆发了。我的猜测是公司在当天中午吃饭的时候，公司高官已经明白他们所持股的化工厂出了事，而且事情在局部地区已经控制不了了，所以他们在事情被报出之前，就赶紧把所有股票都出售。这些基金公司高官位高钱多，加上之前一些奇怪动物死亡新闻的爆出，他们必须明白了僵尸的蔓延，匆匆忙忙安排自己和家人逃生的计划，早早的逃离了这场灾难。然而他们却并未告知不知情的群众，因为他们要抢先新机，保住自己的命。而在列车上，疫情并未大面积爆发前，电视在播韩国政府官员发出声明，说要相信政府会保护大家，让大家放心，也是因为政府在没有得到具体确切的调查结果前，不可能贸然宣布让大家各自逃命。但是政府要员必须早早的就得知了内部消息，安顿好了自己和家人，而那些无关紧要的老百姓是生是死
，对他们来说并不重要。
整部电影让人唏嘘不已，高潮不断，让观众不断的为男主角捏汗。在人性好坏的交织中，我们不禁能够问问自己，如果我所在的城市突然被僵尸席卷之后，我们是会为了逃命自保还是会帮忙他人，应对亲人朋友的生死离别，在面临人性考验的时候，我们又会如何选取呢？
电影《釜山行》：我有一个小目标，想坐火车去釜山
电影《釜山行》准确的说是灾难片而非丧尸片，丧尸只是其中的灾难元素。真正的丧尸片是十分稀少的，一般不干别的事儿，就是很单纯的打丧尸或者被丧尸吃掉。而灾难片作为类型片本身则相对复杂，经常会和其他类型诸如科幻、惊悚、战争还有怪物片等相互杂糅。
影片中孔侑饰演的男男主角的公司一味逐利导致污染泄露，从而引发了一场丧尸的“生化危机”。人类自作自受的故事设定固然套路式地反思了人类对于自然的态度，但延尚昊“导演”的这场灾难显然更侧重于表达人和人以及人和自我的关系。
比起潜在的生态危机，更可怕的是世态炎凉和人情冷漠。作为一个父亲和丈夫，与妻子两地分居不说，竟然能给女儿买两次相同的礼物，这哥们忽略家庭的程度可见一斑。女儿要坐火车去釜山找妈妈，恰逢污染泄露丧尸，“釜山”成了唯一安全的地方。父女俩一路逃亡，釜山之行成了一段人性复苏和情感回归之旅。
灾难片中，最外化的冲突就是人与非人的冲突。“非人”透过海难、火灾、地震、怪物和丧尸等灾难元素将剧中人置于险境，给观众以极强的视觉震撼。像电影《釜山行》的第一个特写镜头，就充分地展现了这种“非人”的特质，给人以一种诡异的恐惧感。
然而，外在的灾难危险系数其实很小，尤其是当有男主角光环加持的剧中人逐渐适应了外界生存之后。你看美剧《行尸走肉》到了后面，男主角们砍丧尸就跟切瓜一样。本片中的丧尸设定虽然行动极快，但也不是没有弱点。他们在黑暗中就安静地让人不忍当然也不敢打扰。
灾难片里真正危险的从来都是人类本身，人的勾心斗角和政治斗争才是最可怕的。莫·亚克沃的警语“通常怪物的威胁是使人失去人性，而不是死亡”说得再透彻但是了。大灾大难面前，是最能考验人性的时刻。鬼神集于一身的人类会走向两个极端，有的人走向天使有的人则走向恶魔。
开往釜山的列车上有一众群像人物。在好莱坞常规灾难片所推崇的个人英雄主义的基础上，电影《釜山行》对这些人物的刻画更多了一丝暗黑气质。如果说最开始被咬的列车员和最后殒命的火车司机都完美诠释了什么叫做职业道德和人性之善。
那么看到自己的姐姐死掉厌倦了求生，和其他人同归于尽的老太太就有那么一点“政治不正确”了。因为她带着观众去体会了一把复杀戮的快感。可我们又不得不承认，这是人性最吸引人的灰色地带。
灾难进行时，所有的社会系统都失效了：政府隐瞒灾情，救援无力。不同社会阶层的人们各自逃生，影片中编导透过巴士公司的常务和乞丐大叔的鲜明比较完成了常规的社会批判。但因为手法陈旧，常务的人设过于黑化，使得所呈现的批判力度较弱。
群像人物的设定是影片社会表达和人性批判层面的需要，而贯穿的情感线索也需要足够的篇幅去铺垫和描述。这两者导演都顾及到了，但很难同时做到极致。这是类型本身的束缚和局限：比如男主在完成爱的复苏的同时，也就是最接近天使的时刻，必然得牺牲。
所以最后父女分别，虽然小演员的表演很好；但光凭着女孩撕心裂肺的哭喊，就想让我们这种铁石心肠的大叔掉眼泪是不可能的。我自己的故事都够哭死好几回，很难在别人的故事里哭泣了。只能说演员表演的真诚必须程度上弥补了剧作上套路的缺憾。
在韩国电影里批评政府，才是主旋律。但千万不要觉得韩国人丧失了他们的爱国意识。大韩民族但是以爱国意识和悲情气质驰名世界的。即便是在这种套路满满的灾难片中，我们依然能够感受到男主角身上那执着、坚韧的民族性格。这一点就应是国产影片除了技巧之外，更就应学习的东西吧。
“活死人”文化初探
2016年8月20日，为了看电影我又不得不远赴香港一趟。实在是没办法，很多的电影都只能在自由的土地上观赏。不合理的体制浪费了很多的社会资源，增加了每一个社会个体的成本消耗，从而极大地增加了整个社会的资源消耗。我不能吐槽太多，毕竟我还没试过，也不想被人删帖子。
这一篇影评分上下两部分，上一部分是给所有丧尸片写的，下一部分是给《釜山行/尸速列车/尸杀列车》这一部电影写的。
人类一向渴望能够永生，一向期望有方法能够令人死而复活或直接长生不老。但这些都是违法自然规律的。最终得到的结果往往事与愿违，每一个历史稍微长久的民族，都会留存着一些神话、鬼怪传说，而死而复生是其中的一种，所以几乎所有的人类民族都会留存着关于活死人的传说。这已经是人类共同的文化现象。
而在现实之中，人和动物的脑死亡都是不可逆转。在科学的角度来看，活死人是无法实现。但是活死人文化却没有因此而停滞，《生化危机》系列文化作品将丧尸设定为由微生物病毒而导致的变异。这一个设定为活死人文化添加了一些相对科学的解析。随着《生化危机》系列作品的大热，变异丧尸的设定成为了现代活死人文化的一个极为重要的主轴。
于是，各种丧尸电影开始大行其道。《活死人之夜》可谓是最早的丧尸片。奠定了之后丧尸片的一些基本的设定。早期的丧尸片中的丧尸由巫术创造，之后的丧尸片都沿用人类受感染而变异的设定。
几十年间出现了十分多以丧尸为主题的文化作品，仅仅以电影为例，丧尸片多数都以惊悚、惊吓、恐怖、恶心为主要表现形式。但是也有以《僵尸肖恩》为代表的幽默、恶搞型丧尸片。
我看过很多不同国家地区的丧尸片，除了泰国、美国、法国、香港之外，还看过一部由塞尔维亚拍摄的，名为《死亡地带》的低成本丧尸片。丧尸片在预算上是很自由的，能够很低，也能够很高。我喜欢看丧尸片，但不是每一部都看。因为拍得好的实在是很少了，很多国家都拍摄过丧尸片，不同的国家、不同的导演会有完全不同的风格。
很多导演认为那些动作缓慢的丧尸，已经不能提起观众的肾上腺素。于是荧幕上的丧尸开始变得越来越敏捷，《活死人地带》中的丧尸甚至还能够游泳。《求生之路》中的丧尸动作十分敏捷，在此之前还没见过有哪一个游戏中会有如此敏捷的丧尸。
《僵尸世界大战》可谓是《求生之路》的电影版，里面的丧尸不仅仅速度快，而且数量极多。像洪水一般地扑向每一个活物。丧尸片也开始摆脱B级片时代，正式进入大片时代，还有很多导演期望挑战丧尸类型电影。这一类电影有稳定的受众，剧情公式化，通常都不会亏本。但是观众对丧尸片实在是有一点审美疲劳了，想要赚大票房还是要拍出一点新的创意才行。
旧领域中的新挑战者
近年来，印度和韩国的电影实在是让我刮目相待。我愿意仅仅为看特效而进电影院，而近年来印度和韩国的电影，无论是在特效还是在剧情上都有很大的进步，绝对值得您去电影院贡献票房。
印度和韩国开始对一些原本只属于好莱坞的电影类型发起了新的挑战，他们开始涉猎科幻电影和恐怖电影这些新的领域。不仅仅如此，他们还期望能够拍出属于自己新的特色。自《僵尸世界大战》以来，《釜山行/尸速列车/尸杀列车》绝对是丧尸片中最为耀眼的作品。
一架货车撞死了一只动物，货车驶离之后，死亡的动物突然离奇地站了起来。电影《釜山行》绝对是第一部能够让我感觉到温情与感动的丧尸片，导演在影片加入了很多对社会的批判，对人性的嘲讽。虽然在剧情上多多少少有点硬伤，但绝对不会让人感到突兀。
影片对人性的自私批评得个性深入，这一部影片好就好在，没有哪一位是绝对的坏人。一开始男男主角并不明白太田站已经沦陷，他仅仅是不想被人隔离而已，所以他走向另一个出口。结果两边出口都有超多的丧尸，如果当初男男主角没有那么自私的话，他们就不用应对那么多的丧尸。
那一个神经有点失常的拾荒者并不邪恶，他仅仅是想活命而已。男男主角在最危险的时刻也没有丢下这一个和自己毫不相干的人，这已经足够彰显人性的光辉一面。影片中的丧尸很恐怖，真人出演的丧尸要比《僵尸世界大战》中的特效要更加具有真实感。
这些丧尸没有发现目标时，动作是很不协调的`。一旦发现目标动作就会高度统一。变异的时候身体的神经是被逐步激活的，他们不会感觉到疼痛。一部分神经受损了，没有受损的躯体部分还会持续不断地运动着。一旦发现目标就会死缠烂打，勇往直前，压迫感丝毫不输《僵尸世界大战》。喜欢丧尸片的人这一部电影绝对不容错过。
其中的一个情节彻底地表现出了人性的自私，但是我想说自私不等于没理性。只要有一个感染者出现，整个车厢的人都会遭殃。所以男主角一行人千辛万苦才进入安全的车厢之后，又被遭到其他人的隔离。这确实是迫于无奈的做法，佛语云：“一念生而万恶”。既是一心求死，也是为了报复。驱赶男主角一行人的其他人虽然不值得同情，但是为了报复而打开那扇隔离丧尸的玻璃门。这也绝对是极端丧失理智的行为，导演其实对此是持批评的态度，打开门的人和因此而死的人都是杯具。一个人的一念之差就让所有人都陷于地狱之中，正所谓：“一念天堂，一念地狱”。
想踩在别人的尸体通往生的道路，最终也还是堕入地狱。影片中男主角都是凡人，没有特异者，甚至连一个领导人的男主角都没有。所有的人都是凭借着自己的求生本能去行事，相同的目标却又有完全不同的做法。
团结在一齐才是生的期望，分奔离析的人性使状况变得越发让人感到绝望。美剧《行尸走肉》早期也是一部嘲讽现实的作品，在绝境之中人们可能变得更加团结，也可能变得更加自私。每个人都想活下去，有时候务必要有人牺牲，才能够为更多人换来存活的机会。男男主角拯救了拾荒者，而拾荒者牺牲了自己来拯救男男主角的女儿和孕妇。故事的最后，一大群丧尸疯狂地追杀仅存的三个生还者，没有人性和欲望的丧尸表现得异常团结。最终侥幸活下去的人只能拖着疲惫的身体，战战兢兢地透过未知的隧道。
即使没有任何的生还者能够到达釜山，也不是一个最坏的结果。如果釜山还没有感染者。生还者千方百计要将满载的丧尸列车开往釜山，釜山很有可能也会成为下一个地狱。不管你是否愿意，牺牲总是有价值的。有时候你不仅仅仅是帮忙别人，也是帮忙自己，帮忙自己的后人。这一部深刻的韩国电影绝对值9分。
釜山行，丧尸片的新出路，还是终结点？
前段时间电影《釜山行》出了资源，很快就开启了霸屏模式，刷爆了各种网络社交平台。有人说恐怖刺激，有人说催泪感人，有人说反思人性...七嘴八舌各抒己见，基本上都是好评。刚查了下，豆瓣上已经有分，时光网也有分，从普通观众的反馈来看，能够说是很成功的。事实上，本片透过今年戛纳午夜展映单元，不仅仅远销到多个国家和地区，还被多家公司买下了翻拍权。尽管电影《釜山行》并不是丧尸电影第一次A级制作尝试（《末日之战》不太行），但的确是目前为止，效果最为令人满意的一部。然而这种满意，更多是从B级题材A级制作的角度来考量的。
关于本片的优缺点，网上已经谈到很多了：正面来看，叙事节奏出色，视觉效果惊人，思考恰到好处，情感内核充沛；反过来说，煽情缺乏节制（韩国片子老毛病），存在叙事Bug（丧尸片都跑不了），男主角形象平面化....其实作为一部商业片而言，本片已经足够保质保量。但换个角度来看，本片最大的成功，是在于可量化、可复制——它具备了一部优质的A级商业片所需要的一切素质，使得本片得以成为一个范本，不用在世界观设定层面绞尽脑汁，而是透过制造一个活动的封闭空间，从容调节叙述节奏和调动观众情绪。即使是被吐槽的情节Bug，也变相成为了一种改编缓存空间，得以适应不同地区的本土化版本制作的需求。当然，同样的道理，也能够继续拍续集（如《生化危机》系列）。这个层面上的成功，也将本片和近些年其他一些不错的丧尸片划分开来——《末日之战》落脚在布拉德皮特的参演保障，《僵尸肖恩》落脚在埃德加赖特的导演风格，《温暖的尸体》落脚在对类型混搭的恶搞尝试...概括来说，缺乏延续性和复制性。
但是就个人观点而言，电影《釜山行》最成功的点，作为一部丧尸片，也是最失败的地方。
如果说瓦尔鲁东和雅克特纳在雷电华开创了B级片的新风尚，那也是从电影本质的镜头语言出发，利用环境氛围替代传统化妆来制造恐怖效果。那么作为B级片的一支分类，丧尸片从诞生伊始，其魅力都是和亚片种类型以及导演本身的美学风格是分不开的。相较于A级制作，B级片背景的丧尸片，往往投资要低得多，而导演发挥自由度也更大。很多视觉系导演要想买入大制作的行列，丧尸片就成为了一个绝好的敲门砖，强化出他们的优势（另类的视觉风格），弱化他们的弱势（薄弱的叙事潜力）。扎克施耐德（《活死人黎明》）、丹尼鲍尔（《惊变28天》《惊变28周》）、彼得杰克逊（《群尸玩过界》）、埃德加赖特（《僵尸肖恩》）...都是个中比较有代表性的导演。
正是这个原因，电影《釜山行》失去了丧尸片本身的最大魅力。延尚昊作为本片导演，不见《猪猡之王》那种更加出格大胆而具有争议的生猛，更多呈现出来的，是一种留意翼翼的妥协和过于刻板的设计。什么时候该紧张，什么时候该放松，如同一个时钟，精确到我们几乎能够预见到下一幕会发生什么，反而丧失了电影节奏本身的功用，即持续地带给观众惊喜感和代入感。而模式化的人设，则让这种呆板变本加厉——除了男男主角，其他男主角要么伟光正，要么穷凶恶极，缺乏打动人性的男主角弧光。无论是其中穿插着黑ZF，还是男主角立体尝试，都缺乏足够的情绪和情节铺垫，名为谈人性善恶，实则写实感不足。即使是网络上流传的未过审黑暗版本，也但是是在这种极端观念上，再进一步罢了。剥夺了cult风的视觉风格和个性化的叙事风格，丧尸片也很难再称之为丧尸片了。
就我个人而言，丧尸孕妇生鬼子、和丧尸基友打电玩的桥段设计，要比阴谋论搞笑多了。毕竟这但是丧尸片，三观那么正能叫Cult？
在观看过的电影里面，其实《釜山行》也不算是那么震撼的一部。丧尸片早已司空见惯，无论是拍摄水平还者是我们的观影水平都朝着无限的高度发展着，所以《釜山行》的出现，没有说那么特别地抓住我。甚至在观看电影的时候，我往这篇影评里面跳（其实这是不对的，第一次观影是要跟着导演提供的情绪走下去，不管电影好坏，这应该是观众能给予的起码的最低限度的尊重）我跳戏是因为我当时想着一个问题：我觉得这部电影是一本丧尸类型电影的人物关系“教科书”。 我们来捋一下电影人物角色。利欲熏心遭离婚的单亲父亲、单亲小女孩、保护怀孕妻子的丈夫、心情容易烦躁的孕妇、慈祥的老妇人、老妇人的妹妹、崴脚的流浪汉、谈情说爱的打棒球男女、打棒球的小伙伴、遵守规章制度的列车长、列车长的下属、金代理以及大家都很痛恨的巴士公司常务、还有一班附和巴士公司常务的群众... ...这里面已经包含将近全世界的主流人物关系：家长孩子，丈夫妻子，兄弟姐妹，朋友朋友，青涩恋人，上司下属和无亲无故的人。不同年龄，不同阶层，不同领域，不同身份地位，不同价值取向（后面细说），导演都很戏剧地将这一系列的人和关系都安排在了一个车厢，唯一没在车厢的金代理，也通过电话联系的方式一直在剧中频繁出现。这都是很教科书的安排，特别精心的设计，似有若无地商榷着亲情，谈论着爱情，认清着自己.。站在导演角度，一方面是保证每个不同观影人最大限度地获取共鸣；另一方面将故事走势的可能性尽可能扩大，在无限种结局的方向中，用各种人物关系和情感，命中注定地确定一种结局。电影就像一次宇宙航行，探索的领域更多，才有可能探索更多。人又像无尽的宇宙，人物表现涵盖得越多，留给我们想象的就越多。 尽管导演已经很努力地给我们呈现各种人物品种，毕竟人嘛，人太多，人太复杂，所以只能算是冰山一角。虽然是冰山一角，但导演让我从冰山一角里看到了世界...... 亲情和自己的最终选择。证券基金的父亲，一开始与金代理的对话很明显表现出是个无利是图的人。但在亲情方面，表现是让观众温暖的，良心未眠的伏笔和后文的浪子回头的觉醒，这都称得上是无冕之王，虽然最后对于他的个人也是悲剧收场，可能这也是导演对这品种人的一种态度，安排小女孩活下去了，是实现了男主角最大的心愿，也是对男主角莫大的恩赐。如果说只是单纯利欲熏心的人，我们一般都是判死刑，但男主角对亲情表现的那种大爱，是能引起我们同情，让天下人为之动容，也让同样身为父母的人产生共鸣，这说起来轻易，好像是人之常情？然而并不是，并不是每个人都如此。同样是亲情关系的老妇人的妹妹，在影片中老妇人妹妹暂时脱险而与老妇人联系不上下落不明的时候，可能你会说，这个妹妹压根就没联系过老妇人，她好像早就自以为预示到什么？抱着一副失去亲人的态度？也许是知道自己无能为力拯救，还是知道没人会相助拯救，亦或是真的没有一丝想拯救的念头呢？究竟怎样我们不得而知，观众看在眼里，公道在心。当这个妹妹看到老妇人出现在另一侧车厢时，心情是单纯的激动吗？应该是有自责的，内疚的。眼中含着泪，看着老妇人因为车厢其他群众的阻止而错过得救的机会，在那一刻，这个妹妹或许终于得到与男主角一样的不过已经是迟来的觉醒。很多东西错过了，也许一辈子都回不来......接着嘴里的念念有词然后打开门放出丧尸......她痛恨车厢里的人，其实也就是她自己。 以德报怨和恩将仇报。保护妻子的丈夫（正义男）和巴士公司常务（自私邪恶男），这二人的形象以及对比就太明显，不用多说。开头的第一句就能概括。我们来留意另外的细节。他们的遇害顺序察觉了吗？在影片中，无疑是真正足够自私的人活得更久。在这个自私的人倒下来的前面，还有着更多正义化身先倒下，棒球队小伙们，棒球情侣，列车长，列车长手下，流浪汉，老妇人......也许你会认为这是戏剧必然的机缘巧合而把这自私的人留到最后？绝不是，电影从来不存在真正的巧合，这是一场精密悉心的策划。不只是单纯地对这个社会一些规律的讽刺，不只是停留在“无耻则无敌”的思想高度，更为可怕的是，导演要我们接受这个现实，无力改变的这个现实。当然并不是推崇我们成为这种人，只是痛心地告诉我们，我们现在已经没有变改的资本，包括青春的棒球男女，懵懂年代遇见美好爱情的我们，遍身正义能量的我们，终究也被这个世界自私男这一大类人送上断头台，还有遵守规章制度的列车长，原来还有点正义的列车长下属，自己选择结束的老妇人妹妹，与恶势力对抗的肌肉男和男主角，崴脚的流浪汉......所有的所有，最终都沦成了丧尸，行尸走肉地我吃你，你撕扯我，实在让人毛骨悚然，不得不深思。但我们并不是毫无机会，影片中留下的小女孩和孕妇，她们寄托着正义力量的希望，不管是觉醒后的正义还是一如既往的正义，她们是正义众人保护下唯一的存活，她们是天堂照耀下的希望。寄托着导演的思想，即便我们甚至无法去相信去接受这个现实：我们对现状已经无能为力。这句话适用在影片中或是现实中，丧尸的情况已经无法控制，对于现实中的作奸犯科，人性的自私，也是无能为力的状态。等待，无尽的等待。哲学家说过，人性的发展是很缓慢的。说出这句话的人，一定是对人性看得非一般的透彻。几千年过去了，我只需在一个安静角落写一遍文章就能给予全世界看，我们很多方面都发展得快，快到停不下来，除了人性。 关于金代理、列车长和列车长下属，他们都是条条框框的守护者，尽管不同性质的职业，但都不能有思想，只能毅然地执行。上文我们说到男主角是无冕之王，但在影片后段我们得知这个丧尸事件的起因好像也是因为男主角和金代理而起，这矛盾吗？不，男主角他们的职业如吸血鬼，思想如丧尸，他们是一条导火线，责任全世界都有份。然后导演设计着让系铃人的男主角来解这场命中的劫，在劫中竭尽全力，尽管最后是付出了生命代价，却能让自己女孩看到了自己生命光辉最闪耀的时刻，留下了最好的传承。这是一个经典完美的“之所以”“是因为”“但是”复合语文句式。就冲着这点，再次由衷觉得这部丧尸片的“教科书”地位。 默默无闻的崴脚流浪汉，但在关键时刻义不容辞奉献自己，成全着正义，保护着延续着希望。似乎在印证着什么：每个生命都有着不可磨灭的价值，小到尘埃，大到宇宙。不需要再举别的例子，流浪汉已经是很好的表现。 孕妇和小女孩。全片被上着光环的人物。孕妇和小孩绝不能遇害，不然观众会崩溃，这片也不能“教科书”了。全文开头就出现小女孩的歌声，这歌声的含义不浅。光环不是谁都能戴上，在影片中的事件里面，这歌声起着举足轻重的地位，当然我们知道这歌声重要是因为在影片最后小女孩凭着歌声拯救了自己，拯救了孕妇。但请不要忽略，之前为这个小女孩和孕妇倾尽全部的那些人。他们居功至伟，让所有人敬佩。比如，小女孩的父亲，我自封给他的无冕之王，歌声一开始是先唤醒了他。直白点引用《少林足球》周星驰的一句对白就是：“大师兄我醒啦！”当然周星驰其实是一直醒着，但《釜山行》里面的男主角是真的才醒过来，才知道什么是珍贵，才知道什么是值得用生命去追求去捍卫的。 我们呢？你知道自己想去捍卫点什么了吗？
可以写关于人性方面的 这样就比较深刻了人在绝望时的心理变化
第一章 冯小刚的生平经历及其创作主题文如其人，譬如研究一定文化区间内的文学作品就一定要解构该区间内创作主体的身心状况。同样，影视作品的主题风格在一定程度上也会受到导演本人生活经历、爱好兴趣以及价值趋向的淬取与流渗，那么对冯小刚本人的细化研究则是不可或缺的。本章会结合冯小刚的个人生活经历，从冯小刚作品在不同时空语境下传播的市民生活观与市民生存观为架构支点，叙述其生活经历与创作主题间的具体关联。 冯小刚的生平经历 在北京这所充满经济味道的大都市中，冯小刚也如类型故事中的主人公一样出生在与其地域经济水平大相径庭的一户贫困家庭里。可不同的是，他没有故事中既定的主角光环。在他很小的时候便承受分母离异的悲痛，父爱对他来说就像水中的月牙，可望而不可即。接着也如常规主人公一般他的故事步入轨迹化，努力学习，高中毕业，参加部队，成为文工团的一员。从部队转业后，冯仍从事文艺宣传工作。27岁时，他凭借扎实的美术功底与文学创作能力经好友引荐成为了北京电视艺术中心的美工。他除了从事美工工作外，还积极参与各类电视剧的拍摄以及剧本的编写和歌词的创作，这些实践为他后来电影事业的腾飞奠定了基础。90年代的冯小刚是疯狂的，除了这些他还涉足小品行业，1992创作小品《今晚我们相识》，之后又创作相声《面的与皇冠》，1993年执导首部电视剧《北京人在纽约》。90年代丰富的多元创作经历与80年代底层工作的实践摸索使得冯小刚对艺术事业的“野心”越来越大，终于于1997拍摄中国首部贺岁商业片《甲方乙方》，以3600万元的票房成为中国内地贺岁档的票房总冠军。作为商业电影导演，冯小刚几乎年年必有新作，从1997年到2004年冯小刚的贺岁喜剧一次又一次的刷新着华语影片的档期票房纪录。2007年，冯小刚已德高望重，他凭借对艺术商业独有的感知能力以及敏锐的市场洞察力发觉了市场经济带来的快节奏生活脉搏，也是于本年起冯导迅速改革作品的主题风格，《集结号》则是一个先声。尔后的10年中冯小刚对其作品中的经济因子逐步弱化，他学起了张艺谋与陈凯歌，宛如一位知性的学者，又如一名谨严的解剖学家，在液态化的社会容器中一步步探析更高层次的意义表达。 冯小刚的创作主题 1997 甲方乙方 葛优、刘蓓、何冰 讲述了主角通过“好梦一日游”业务玩弄了不健康愿望的人，帮助绝望中的人取得自信。影片对现代都市人富裕生活背后内心的空虚予以关注，并对现实中“好梦一日游”式的社会人群予以歌颂。 1998 不见不散 葛优、徐帆 将视点放在异国他乡，关注了身处海外的都市小人物艰难的生活状态以及弘扬关爱与共的传统情怀 1999 没完没了 葛优、傅彪、吴倩莲 讲述了出租车司机为报复拖欠他工资的老板将其女朋友绑架的故事。关注了现代商业社会司空见惯并亟待解决的债务问题，但在故事的结局反应了人性的温暖。 2000 一声叹息 张国立、徐帆、刘蓓 讲述了编剧梁亚洲在妻子与情人之间摇摆不定，处理微妙关系的故事。影片关注了现代都市中最为敏感的婚外情问题 2001 大腕 葛优、关之琳 讲述电影制片厂下岗职工为好莱坞大腕置办葬礼的故事。影片将视点放在现代都市中无孔不入的金钱意识很浓的商业广告，表达对此类社会问题热切的关注 2004 天下无贼 刘德华、王宝强、刘若英 讲述夫妻两人为了圆傻根一个天下无贼的梦由“贼”到“侠”、由“恶”到“善”的故事。反映人性的复杂与温暖。 2007 集结号 张涵予、邓超 讲述惨烈的解放战争时期连长谷子地为探明当年集结号的真相，为九连牺牲的战友们争取荣誉的故事。影片塑造了中国式的英雄主义与独立个体意识。冯小刚风格流变已初现端倪。 2009 非诚勿扰 葛优、舒淇 讲述了一夜暴富的大踏入征婚之旅的故事，在各式的相亲中终于收获属于自己的爱情。影片通过各类的相亲对象讽刺了各类的社会人群并赞扬了爱情的可贵。 2010 唐山大地震 徐帆、张静初、李晨 影片通过破碎的影像奇观还原唐山大地震，并讲述了32年后家人重逢的故事。影片通过都市的残破与人性的良善形成对比，是冯小刚从早期安稳的社会环境中讲述人类的空虚到社会剧变对人类的影响的正式转型之作。 2011 一九四二 张国立、陈道明 讲述1942年河南大灾荒老地主一家去陕西逃亡的故事。影片着重描写大时代背景下微观个体的抉择与悲哀。 2013 私人订制 葛优、白百何 讲述一系列令人捧腹大笑的圆梦故事，“圆梦四人组”在各式的荒诞事中帮助每一位客户梦想成真 2016 我不是潘金莲 范冰冰 讲述李雪莲为纠正她不是潘金莲而上诉十年，辩驳清白的故事。影片用荒诞的喜剧形式表达人物行为与价值意义的矛盾，表达个体存在的危机。是冯小刚风格流变的巅峰之作。 不难看出，从1997年的《甲方乙方》到2004年的《天下无贼》冯氏电影创作主题大体都是在阐述“小人物，大情怀”影视表达。所以你看，在影视人物形象的刻画中冯小刚一再突出人物之小，生活之难，事件发生的时间始末一定是在当代的，事件发生的地域环境一定是在城市中的。这与同时期张艺谋的《活着》、陈凯歌的《霸王别姬》中对于年代更迭，时空递进，乡村集市的破落之感以及泛城市化的叙述是截然不同的。正是因为冯小刚的作品对于时空环境的约定性与唯一性，促使冯氏电影早期的主题核心始终围绕着都市生活，既无法突破这单一题材的桎梏而拥有广阔的艺术表达视野，又无法脱离世俗文化的单元局限，这使得冯小刚电影的主题表意系统始终滞留在寻常百姓之家；但滞留不并意味着颓废，相反冯氏电影做到了深度的开采与挖掘。像《甲方乙方》中的“好梦一日游”公司这个助人为乐的小团体就是以冯小刚、王朔早年创立的北京好梦影视策划服务公司为实践雏形的，冯在接触了形形色色的受众后在影片中对于都市人生活状态的刻画是多方面，既有尊严卑弱的正面表达，又有嬉笑戏谑后的辛酸，紧贴90时代都市生活的主题和节奏。《不见不散》中的李清一直梦想在美国这个资本主义社会里发挥国内所学的本领，而遇到警察时不会讲英语的窘困又何尝不是对时下趋之若鹜的生活观的一种反讽。冯扬长避短，90年代的他最擅长的就是用极具生活质感的虚构与荒诞来折射各类城市小人物的生活视角，进而规避现实。 2007年始冯氏电影则将作品主题聚焦在动荡大年代的生存反思上。如《集结号》通过惨烈的巷战场面以及强震有力的视听效果很自然的将观众拉入了这一战争时空之中，观众与士兵站在同一个视点线上，无形之中观众成为了士兵中的一员，抛开美术设计和剪辑技巧的精妙所致，冯小刚似乎有意让观众毛骨悚然，进而对如何生存、生存为何这两方面沉重的课题予以反思。从不流血、从不死人的冯氏电影开始尝试着转型升级，继而在《唐山大地震》和《1942》中通过对生与死的描摹与勾勒，一方面以惨烈的崩坏奇观直击快节奏时代下的观影群体的心灵脉搏，一方面又以人物形象的非脸谱化肯定个体生命意义的价值，从而映射当代经济社会下的人类生存困惑。可以说，此时的冯氏电影的主题风格已完全由都市人物的生活关切流变为社会成员的生存思索，而到了《我不是潘金莲》则将这一思索进行了深而广的讨论。 第二章 冯小刚作品主题思想及其流变 影视作品中的具体影像既不是抽象的符号，又不是概念的堆砌，而是将带有思想特性的一帧帧画面在充满视觉造型的前提下投映在大银幕上。本章会通过对冯小刚电影中的影像、意象和形象这三者之间的交互关系来分析其影片的主题思想及其流变规律。 “都市”框架的确立——“都市”意象”与“都市人”形象 “都市”意象在镜头与影像中的寓意表达 纵观冯小刚早年的贺岁喜剧故事中，一定是在当代的时间条件与城市的空间制约下展开的。其实从商业电影的经济运作来看，物化的都市感本就切近生活，这种类型片的拍摄本就利于票房稳健，但冯小刚在考虑经济的同时我们从其影像构造中依然可以说其兼顾文艺。《甲方乙方》中“好梦一日游”公司的办公室平整而质朴，这是典型的带有民居意味的：狭小的待客室，破败的书架，杂七杂八的书籍，掉漆的白墙，生锈的铁门。而到了《一声叹息》中梁亚洲居住的异国小洲中的别墅则全然是另一番景致：豪华明亮的别墅，应有尽有的生活日常品，排排笔直的绿色椰林。这两部作品中对于这类都市元素的意象的选择是十分考究的，1997年经济改革深入，城市化的步伐极速，都市成为了玻璃、钢材、柏油、蓝天这类极具意象表达力的集合体，而姚远一群人居住在这个简陋的民居工作室则显得与外界的大都市气息格格不入，耐人寻味的地方便在于此，一个资金匮乏的圆梦团队为了实现受众对于梦想和自由的渴求，可以调动坦克、吉普车、军械武器甚至模仿反清斗士上演了一出无间道。冯小刚于此树立的都市人形象则有一番“躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋”的执著与坚守。 而梁亚洲呢，他本身就是一个很矛盾的情感集结体，可以说他的感情一直处于妻子和情人间摇摆不定。很多研究冯小刚喜剧的论文谈及《一声叹息》大约都停留在了当代婚外情问题这个探讨层面，其实“情人”与“妻子”这两个都市人形象又何尝不是两种截然不同的都市体验观和生活价值观。冯小刚在为这部影片选景时，白色的、宽敞的、洋式的别墅意象又何尝不是一种西方生活观的寓含，90年代经济的深入牵引市民对西式生活充满了好奇与向往，他们往往“惊讶的发现，美国人民并没有生活在水深火热之中”，正是这种常规心理的失衡与逆变造成了他们对当下生活方式与态度的质疑。梁亚洲是情夫，同样也是这种常规生活方式的挑战者，但故事的结局是梁亚洲摒弃了这种诱惑回到了妻子身边，换言之，回到了90年代的中国生活方式之中。无论是对于都市人形象的塑造抑或是都市意象的寓含，冯小刚都十分自然的并令观众心悦诚服的接受了他隐藏在画面符号体系之下的隐晦表达，这种表达或是工业文明之下的冯带有自身生活体验的私人表达，也或是令观众能够重新审视定位自身的大众表达，更或是冯小刚糅合了大众视野与自身对于都市情感体验的淬取而形成的独特表达体系。总而言之，冯氏主题中，折射当代生活百态的城市框架确立了。 “都市人”形象的深度与温度 90年代的都市类型片，如果谈到集大成者，非冯小刚莫属。他的取胜之处，在于能令台下的观众含着眼泪微笑，大众触觉系统最敏锐的不是影片的深度，而是温度。在《甲方乙方》中姚远慕求的周北燕，在知晓姚远最后将新买的宅房借给丧妻之痛的北漂者时，与葛优温馨的一抱以及周遭制造的浪漫氛围无疑许多观众留下了泪水。还有在《不见不散》中，坐在刘元对面的女人换成了李清时，两人在异国他乡的分分合合的爱情不由得令人唏嘘刘元的桃花运为何如此之绵长。《没完没了》中的韩冬为了治疗植物人的姐姐而“视财如命”，让观众在笑中有了几分人性的触动。正是冯小刚运用影视人物的正能量行为才一步步的将人物内在的温度充分的浸染在了大众的感知系统之中。冯氏电影在塑造人物温度的同时也带来了许多深度的思考，如在《大腕》中冯小刚对于世纪之交下商品经济的猛劲发展带来的“广告现象”予以幽默的讥讽与嘲弄，以及在这种经济社会之中的边缘群体——盗贼形象的塑造。《天下无贼》中王薄本是没有善恶逻辑信条的贼，就因为妻子王丽决定保护一个有缘的傻弟弟最后付出了生命。影片中的戏剧冲突原本是黎叔与王薄的偷技较量，而这个操着河南乡话的傻根的出现让王薄一次次对道义有了新的认知，二者的技艺冲突成为了王薄自身善恶冲突的附庸。冯小刚对原有戏剧冲突的迁徙成功的刻画了王薄这一形象的深度韵味，即社会边缘群体对于道德失衡的厘清与扭正。 “破碎的都市”——现实都市的影像解构与理想都市的精神重塑 在经历了90年代贺岁喜剧的沉淀，冯小刚决定乘胜追击跨题材表达影视艺术的寓含。可以说，07年随着《集结号》的问世冯小刚突破其影片类型成规的桎梏，同时也对经济社会下快节奏的生活提出了新的课题：当代生命意义本位的缺失与寻觅。冯小刚借助历史、鲜血与崩塌扩大了他的表达范畴。 “都市”在现实空间上的崩塌与破败 “都市”一直以来是冯小刚电影主题思想最有力的表意符号，90年代的冯着重笔墨去描摹、去勾勒，而《集结号》《唐山大地震》《1942》则是对都市在视觉符号上的摧毁。可以说此时冯小刚的主题风格已由日常生活的哲思转场为奇观现实的敲击。冯小刚试图凭借对既定的历史创伤的叙述来强化自身的现实主义主题倾向。在具体的视觉传达上，冯小刚习惯于在影片的开头利用长镜头突出“大画面，小人物”的对比效果。画面也往往是剧烈晃动的，以此模拟战争人物、地震余波、群族迁徙的状态与感觉。在崩塌、破败、血腥之中冯小刚完成了冯氏暴力美学机制，不同于吴宇森电影的视觉冲击与心理震撼，冯小刚似乎有更深长的意味。21世纪经济的壮大使人和钱的主仆关系发生了质的转换，社会精英阶层已经率先脱离了仅流于生活层面的冗赘思考，他们需要的是一种对自我生存意义的强势肯定。这种肯定可以体现在劫后余生、英雄主义、主角光环上的寄托甚至可以体现在摧毁与破坏的发泄。在大多数人眼中，都市在空间意义上的崩塌与破坏已然不是视觉冲击的简单需要，更是一种极具质感的心理慰安。可以说此时冯小刚的电影主题也在顺应时代的心理趋向，在积满灰土的颓败画面之下又塑造了《集结号》中连长谷子地的英雄形象，大地震过后方达一家人劫后余生多年相认的喜悦在很大程度上是对生命本体意义的讴歌与肯定。 “不破不立”——影像内外的人文关怀与慰藉 冯小刚是精明的、是文艺的。如果只有对断壁残垣的刻画而不对折射的人性问题进行艺术加工的话那么无疑是简单的画幅拼贴，对观众的心理需要也只是昙花一现式的满足，不利于电影商业与艺术表达的持久。所以在《1942》中，河南与西安的交界尸堆里，张国立饰演的老东家颓废的走着，直到一个遗弃的小女孩被他发现，老东家甚至忘却了路人甲应有的矜持与礼节，毫不犹豫的收其为孙，最后的镜头也滞留在了二人相扶相搀渐行渐远，也是于此为这部黑暗系的历史灾难片增添了唯一的一抹亮色。可以说，这一幕不仅是对老东家这一影视形象的苦难经历的安慰又是对片场观众的一份精神鼓舞。沉重的灾难与人祸营造出迥异于当代生活的时空错置感，如今当代人生命本位的流失与不同历史背景下的微观个体的无奈亦有殊途同归之感。这也是冯小刚电影主题流变后最成功之处，冯小刚总是在受众需要发泄与慰安之际提供与之匹配的强有力的画幅震撼，在受众需要鼓舞与关怀之处又予以人文主义的施舍。这种施舍是流于影视内外的，一方面冯要完成自身作品的类型突破，塑造更有人物张力的形象特质，一方面又要通过对人类生存问题本身的肯定进行艺术输出。而冯氏电影流变后的一个约定套路，即是“不破不立”，必要的天灾人祸，或是地震或是兵灾，对现有的都市物化形象进行摧毁与解构，紧接着建立一个充满个体生命力的英雄形象（如《集结号》中连长谷子地）或是在影片的适当部分对悲剧人物予以带有人文精神的激励与鼓舞。冯氏电影对于生存观的视野便这样架构起来了。 “荒谬的都市”——集合空间内行为与意义的矛盾 1997年至2016年，中国社会内在体状的变迁仿佛经历了三个阶段：固态化社会，固液共存状社会、液态化社会。冯小刚的电影一直以来都是利用集体空间内部的人物关系来诠释一定历史时期内的人民思想状态与心理特征。2016年《我不是潘金莲》的推出则比较有深度的传达出了一个新的影视哲学视野：当代都市人群无论生活还是生存都显得毫无意义，荒谬至极。 “含沙射影”——当代生活本身的荒诞不经 提到荒诞主义，很多人会想起姜文的电影。相比之姜文的《让子弹飞》《一步之遥》这类荒诞题材的类型电影，冯小刚则把荒诞的发生场所放在了当代大都市环境之下，而非民国的某某边陲小城。在《我不是潘金莲》这部电影中，即用荒诞的表现手法突出李雪莲形象的存在危机感。她为了证明“我不是潘金莲”这个说法而上访十几年，但从故事的过程来看她没有得到任何实质的帮助，虽然也有过院长、市长、省长一致声明要解决问题，但口头声誉这个问题从具体的行政手段上无法得到任何解决。从事件的起因看，李雪莲的“潘金莲”形象从其一开始欺社会房产的行为举动中就埋下了定论。所以说，她的行为举动是善恶难言的但细细想来恢复声誉这件事又似乎是行之必然的，而以上访的形式恢复声誉则是隔靴搔痒。与其说李雪莲热衷于上访，莫不如切中要害，直言李雪莲视声誉为其存在的标式，一旦触动了这个标式，她会觉得自身的存在意义变得空无、变得异化，只有通过大众的舆论导向才能完成对自身的救赎。可以说，冯小刚于此树立了一个十分矛盾却又十分必要的模式：声誉（生存意义）——声誉被毁（生存意义流失）——上诉（找回生存意义并以此为生活方式）——上诉失败（生存意义终结、生活方式易位）。而从本源来看，恰恰又是李雪莲自己因为想多分房要导致的生存与生活的失败，从一定意义来讲又是其作茧自缚。有很多论文研究者称该影片是一部官场讽喻小说，其实深度的剖析，这部影片的主体并不在官场，而在于李雪莲本体，冯小刚将该片的主题思想更多的凝注在了个体生存质感虚无这一表达层面上了。2016年的冯小刚电影已然扎进了当代社会人心的最深处了。 社会行为价值与意义的深度拷问 冯小刚的商业电影在90年代以来一直在满足大众主体的世俗性欲求，进军20世纪初期在很大程度上是对精英视野的一种满足，而2016年《我不是潘金莲》的问世则囊括了社会成员时下的普遍特性：存在价值（生存、生活）的迷惘。影片中李雪莲追求的是一个若有若无的名誉，当时平民大众与社会精英追求的又是什么呢？影片极尽篇幅突出李雪莲上诉的决心与毅力，影视行为符号的内在象征着大众社会行为的若趋性。李雪莲的行为意义是善恶、对错、黑白难以辩清的，但通过这种沉重的主观情绪、积极争取的奋斗决心和荒唐怪诞的个体辩驳来预示时下液态化社会的大众行为价值与生存状态最合适不过了。不仅是社会要素是液态化的，连人的行为驱动也是液态化的。为了多分房而假离婚，口头却说是真离婚的行为是液态化的；为了证明自身不是潘金莲而强调之前的真离婚实则为假离婚的行为是液态化的；得知前夫身亡坚持十几年的上诉历程而就此终止，默认自身是潘金莲，那么十几年的上诉历程也是液态化的。当冯小刚将电影文本当做全面的艺术材料来构建之时，我想此时的冯氏电影主题才更贴近于社会图景的刻画与解读。可以说此时冯氏电影主题风格的流变才真正具有艺术性，一味的生活百态反思是不够的，一碗慰安生命本体意义的心灵鸡汤是不够的，只有于今时今日，于此液态化的社会下对普遍生存成员存在价值的拷问与诘难才真正对得起影视艺术的最高谛旨。 第三章 主题流变的心理学探析 冯氏电影的主题流变是两方面的：创作主体的思想流变与受众欲求的主观流变。毋庸置疑，一切电影的主题、风格、叙事或视听效果的流变的主要参照物一定是受众观影心理的驱动。本章会从大众观影需要和冯小刚本人的创作改革入手，探析冯氏电影主题流变的心理因素。 嘴“刁”的观众——大众文化需求心理探析 1997年香港回归，经济改革深入，市民享乐心理占据观影心理的主体。90年代的陈凯歌与张艺谋拍摄了大量的文艺剧情片，虽然国际上获奖无数，但国内票房惨淡，这与大众的观影心理是有着密不可分的关系的。90年代的市民阶级可以说是影视产业消费的有力队伍，他们更喜欢关注当前正经历的、置于其中的影视表达视野，而冯小刚的电影恰值其时，他往往以平凡小人物的视角将生活的种种困惑、无奈以夸张、滑稽的喜剧形式表现出来，故事的结局也往往是大众接受的由喜到悲的大团圆式结局。但是这种视野的生命力是有限的，随着都市生活的快节奏的疲惫感以及工业社会过渡到信息化社会四面八方而来的施压使得大众对个体生活意义性的大银幕寄托越来越重，文化精英阶层的寄托欲求尤为明显，他们处在社会结构的尖端，信息文明与工业文明的担子始终肩负在他们身上，他们需要奇观冲击视觉，需要独特个体来诠释意义，此时冯氏电影的主题改革是必要的，况冯小刚本人也是社会精英阶层的一份子，他也需要对自身作品的表意系统予以升格和深化。步入2016年，碎片化的阅读、碎片化的记忆、碎片化的交际、碎片化的文明构成了当代液体容器般的流体社会。社会的参与主体——人的心理也是流动的、浮躁的、破碎的，人们需要荒诞与怪异来表达这种不可言喻的惆怅，冯小刚再一次做出了选择，切合大众时下心理状态的《我不是潘金莲》问世，标志着冯氏电影风格的再一次流变。观众的口味是“刁”的，冯小刚的汤药是“稳”的，正是冯小刚对大众文化需求心理的洞若观火使得今日的冯小刚电影研究成为解读大众心理迁徙的重要参数。 “经济与文艺”——冯小刚本人双重心理探析 冯小刚在接受媒体采访时说过“你在拍电影的时候你脑子里就得有一个市场的概念”“更多的时间，我是一个观众我不是一个导演”。这句话在以《甲方乙方》为开端的贺岁喜剧系列就有所体现，他一直对市场环境、受众审美情趣、社会风尚、制片成本的变化采取着不同的商业运作方式，主动调整着电影的类型、主题思想、受众阶层以形成自身独特的商业运作体系。强大的经济观念既是冯氏电影稳赚不亏的主要因素，又是冯氏电影能够在90年代始终能够存活向上的有力驱动。从华语影史的进程来看，90年代长期的政治电影、文艺电影的主旋律输出客观上弱化了商业电影的部分艺术特质，使得商业电影在中国影视行业受到了各方面的歧视和不公正的待遇，实际上这也是中国电影产业长期陷入低谷、内容呆板化以至受众流失、市场萎靡的重要原因。冯小刚正是在这样一种危险处境中以平民生活观为着眼点逐步强化自身商业影视作品中的艺术感觉，这种艺术感觉在一定程度上也是为其作品的市场观而服务的，但不可否认的是这种艺术与经济的平衡机制为冯小刚电影提供了宝贵的影视生命力与符号特质。在经历了90年代的商业电影尴尬处境，迈入新世纪，冯小刚则更将注重这种平衡机制的合理运用，如在《天下无贼》中冯小刚在演员结构（刘德华的出演）上以及选景倾向（南方景别）上无不兼顾着一定的南方的受众，于此也可见冯小刚追求市场扩大化的良苦用心;而从影片内容主题上，冯小刚又极力刻画社会边缘群体的挣扎与自我救赎，具有很强烈的艺术张力。如果说早年冯小刚的艺术传播规则是为其商业服务的，那么此时已贵为国家一流导演的他更多的是想追求艺术产品本体的塑化，此时的经济观念可以说在一定程度上是为其艺术受众的扩大化所必需的。一个处在影视行业的尖端人物，哪个不想名利双收？市侩的诟名对于此时的冯小刚是不想听到的。况冯小刚早年有过丰富的艺术从业经历，此时天时（大众希求的影视艺术寄托）地利（庞大的资金队伍）人和（强大的受众号召力）已备，冯对于电影主题内容的深化已然是势在必行。
美国梦、乐观主义——美国电影《阿甘正传》反映的思想观念和价值观【摘 要】电影反映人们的生活，思想观念和价值观。透过电影，观赏者可以了解到不同国家人们的生活方式和他们对待生活的态度。美国电影《阿甘正传》中的主人公阿甘一生的传奇经历，给我们留下了非常深刻的印象。通过这部电影，我们了解到了美国世代传承的思想观念和价值观。本文旨在分析《阿甘正传》这部电影所反映的这些美国思想观念和价值观，包括美国梦和美国人的乐观主义。【关键词】美国电影 《阿甘正传》 美国梦 乐观主义20世纪以来的100年，世界传播事业和信息产业飞速发展。科学技术不断进步，将人类带入了信息社会。在信息时代，媒介扮演着越来越重要的角色。报纸、杂志、电视、电影等是较为先进的信息传播活动形态。其中电影也许是最具影响力的传媒。电影就像一个微观世界，表现出不同的社会价值观和思想观念。在美国电影中，“美国梦”和“乐观主义”是常被涉及的主题。那什么是“美国梦”呢？最具代表的关于“美国梦”的电影就是《阿甘正传》。《阿甘正传》 (1994)是由罗伯特•泽梅基斯导演，汤姆•汉克斯主演的一部“愚人电影”(反智电影)。该电影获得了巨大成功——在1995年的第67届奥斯卡金像奖角逐中，《阿甘正传》一举获得13项提名，包揽最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果六项大奖，还夺得了当年全美10大票房影片的首位，并在有史以来最卖座的影片排行榜上名列第四，4年后该片又进入美国史上最伟大的百部电影之列。因此《阿甘正传》可以说是美国电影史上一部愚人电影的神话。一、《阿甘正传》简介福瑞斯特•甘（阿甘）出生在上世纪中叶、美国南部阿拉巴马州的绿茵堡镇，由于父亲早逝，他的母亲独自将他抚养长大。阿甘的智商只有75，但凭借跑步的天赋，他顺利地完成大学学业并参了军，随后开赴越南战场。在军营里，他结识了“捕虾迷”布巴和神经兮兮的丹•泰勒中尉。布巴在越战中丧生，丹中尉失去了双腿，阿甘则因为救人成了战斗英雄。回国后，阿甘为了履行对布巴的承诺，买下了一艘破船开始捕虾。一系列机缘巧合后，他不但化解了丹中尉的怨气，还莫名其妙地累积了大量资产。不过，钱并不是阿甘所看重的东西。阿甘和女孩珍妮青梅竹马，可珍妮有自己的梦想，不愿平淡地度过一生……二、《阿甘正传》的主题亲情、友情和爱情一直是人类历史上永恒的话题。围绕着愚人文化这一背景，影片讲述了发生在阿甘身上的亲情、友情和爱情故事。阿甘自幼腿部残疾而且智商低下，小镇上的人都用异样的目光看待阿甘，只有两位女性关心、爱护他:母亲给予了他伟大的母爱，珍妮则以纯真的少女情怀温暖着他的心。在母亲心目中，阿甘不是负担，而是上天对她的馈赠，她倾尽全力抚养阿甘，总有办法找到最通俗易懂的语言让他明白生活中的一些道理人生就如同一盒巧克力，你永远无法知道你会尝到什么样的味道”，“笨有笨的作为（傻人有傻福）”，并且为了能够为他争取于正常儿童同样的生活学习机会，她甚至答应陪校长睡觉。《阿甘正传》表达了许多不同的主题，其中被导演反复强调的就是对生活永不放弃。这部电影不仅给人以情感上的教育，而且也是一部关于美国 20世纪50年代到1982年的社会史，非常值得一看。阿甘智商虽低，但他心地单纯，信念坚定，做到了很多正常人想不到、做不到的事，在运动、战场、商场都取得了非凡的成就。阿甘的人生历程中穿插着美国战后的一些重大事件，如猫王、披头士乐队、种族问题、越战与反战、水门事件、乒乓外交等等。阿甘的故事象一面多棱镜一样折射出生活的各个方面，引发观众对自己生活的思考。三、《阿甘正传》反映的美国思想观念和价值观——“美国梦”和“乐观主义”从《阿甘正传》中我们能够想到人们追逐已久的美国梦以及乐观主义。美国梦是上个世纪的神话，是许多欧洲人为了追寻更好的生活而来到美国的目标。美国地广人稀，到处都充满着爆富的机会。今天，美国梦依然存在，大量亚洲人和拉美人把美国看成是实现梦想的摇篮。那到底什么是美国梦呢？虽然已有些许变化，但却有一个永不变化的主题：或成为富人，或成为体育英雄，或成为著名演员，或有参观白宫和得到美国总统接见的机会 ，或通过勤奋刻苦成为一家跨国公司的董事。怎样来实现这些梦想呢？人们需要做什么呢？人们应该成为世界上跑得最快的人，或者要有最高的智商吗？谁能回答这些问题？看过《阿甘正传》后你就能知道，有这样一个人，他参与了几乎所有的美国大事，他很富有，参观过白宫，还是一个体育英雄。他的生活是一个很好的例子，他告诉人们，在美国任何人都可以成功，即使你的智商极低。他就是阿甘。美国是一个具有“未来取向”的国家，这也决定了美国人的乐观向上、积极进取等价值观。但在60年代，青年一代为了表达对美国社会的种种黑暗和越南战争的不满和反叛，以及对现实和未来的迷惘与困惑.选择的是一种逃避现实、追求享乐、否定理性、强调本能的幻灭之路。性的解放、毒品带来的幻游和远离现实社会的流浪和群居生活是他们所选择的生活方式。这也就是影片中珍妮和她的“嬉皮士”同伴的生活方式。但低智商的阿甘与他们完全不同。也许他的智商使他无法了解珍妮和那个时代的青年所做的事情，但他身上一直洋溢着一种美国人所特有的乐观向上、积极进取。虽然阿甘的智商极低，但另一方面，阿甘又是聪明的。他参观了一所退伍兵专用医院，用他高超的乒乓球技艺来愉悦他们。与此同时，电视里正在报道阿姆斯特朗登上月球的消息。然而没人观看这个人类的世纪创举，他们都被这个低能儿的球技深深吸引。此时科学是乏味的，体育更加伟大。阿甘相信，蠢人才做蠢事，傻人有傻福。这也正是电影导演对阿甘成功生活的诠释。他自己不认为自己是蠢人，他可以做任何他想做的事。这就是在美国成就一番事业，取得成功的砝码。无论你是白人还是黑人，聪明还是愚蠢，你只需做到最好，然后取得成功。阿甘教给人们成功的钥匙就是：你自己去决定你是做聪明人还是傻子吧。美国人总是思考着未来的目标，他们说：“我们要把人类送到月球上去。”他们做到了。他们的国家在一片狭小的土地上由十三个殖民地建立起来，如今美国却是世界上最大的国家之一。美国梦是真实的，古巴人来到美国成为棒球明星；每天数以千计的墨西哥人越过边境线寻找工作，寻求更好的生活。只要你做出决定，拥有自己的目标，一切都能实现。参考文献：[1]顾宁.美国文化与现代化.北京：辽海出版社，2006.[2]张奎武.英美概况.长春：吉林科学技术出版社，2003.[3]赵英男.英文影视赏析.北京：清华大学出版社，2005.[4]朱永涛.英语国家社会与文化入门.北京：高等教育出版社，1998.[5]董力燕，刘铭.《阿甘正传》中的成功哲学[J].文教资料，2007.[6]端木义万.美国社会文化透视[J].南京大学出版社，1999.[7]刘洋.寻找迷失的英雄——《阿甘正传》的新英雄观及其文学内涵[J].齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版)，2004.
电影最早是因为19世纪美国国家生活水平上升，紧接着大众需要的娱乐产物。下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考!
浅析电影插曲与时代怀旧情怀的表达
一、《夏洛特烦恼》――一个时代，一首金曲
《夏洛特烦恼》作为2015年的一部票房黑马影片，不但吸引了时下的观影主流―90后群体，还吸引了更多曾经处在影片主体年代的80后、70后。影片的故事主线从90年代一直发展至今，围绕着男主人公夏洛的梦中人生进行叙述，然而，其中贯穿时间点的方法就是运用故事发生当年的流行歌曲，从描述剧中男女浮夸爱情表演的《一剪梅》到充满了文艺气息的《那些花儿》，再到1998年大街小巷广为传唱的由港台音乐天后王菲和内地音乐天后那英演唱的《相约九八》，再到四大天王之一的刘德华的经典名曲《冰雨》，以及成为80后、90初时代记忆的周杰伦早期的脍炙人口的歌曲，都向观影者展现了每个时期鲜明的时代特点，展示了当时的人们对社会、对人生、对爱情的认识。这些歌曲勾起了各个年龄层对青春、逝去的岁月的追忆。
在观影过程中，当影片中响起《一剪梅》的前奏音乐时，不少观影的60、70后都坐直身体仔细聆听，对于部分80、90后来说，这仅仅是一首听起来有些耳熟的歌曲，看着片中人物的浮夸演技哈哈大笑，但是对于60、70后而言，《一剪梅》代表着一个时代，代表着伴随他们的青春追剧岁月的琼瑶剧时代。片中人物浮夸的表演方式，在琼瑶早期的电视剧中，曾经感动了很多当时还是青年男女的60后、70后、80后们，伴随着这首歌，让很多人开始追忆自己的似水年华。
本片中还有另一首歌曲让人印象深刻，是1985年由新加坡拍摄后被中国引进的同名电视剧中的主题曲《人在旅途》。由于当时社会逐渐开放，港台以及东南亚电视剧在中国大陆曾经风靡一时，以其鲜明的节奏感和歌手极具时代特征的演唱方式勾起了人们对港台剧、引进剧精良的制作和丰富的故事情节的回忆。对于经历过那个年代的人们而言，这首歌让他们回忆起了充满家族勾心斗角的家族伦理剧情以及现在依然在港台剧中常见的商战戏码。这首歌的歌词具有时代特点，突出了当时中国的新兴思想和新的精神追求，让观影者伴随着极具节奏感的音乐回想起了70、80、90年代的舞厅。
当然影片是不可能不照顾到80后、90后这些主流观影人群的怀旧情怀的。周杰伦，就是编剧和导演送给他们最大的怀旧大礼。周杰伦的歌曲随便哪个80 、90后都能唱上几首，那时的人们想到周杰伦，就是略带忧郁的眼神加上吐字不清的奇怪唱法。对于学生们而言，周杰伦是他们学生时代的一个纪念碑，在这个纪念碑上刻满了他们懵懂时期对爱情、音乐的理解，嘻哈风格也成了当时年轻人争相模仿的时尚潮流。当片中前奏响起的时候，很多人开始伴随着影片的画面回忆起自己的学生时代，回忆那些曾经在自己懵懂时期经过的他、她。
“夏洛”就这样以他独特的诠释，带着观影者一点点回忆他们的青春疯狂岁月，而徐峥导演、编剧的《港?濉吩蚴峭ü?直白的、大量的香港影视金曲带领大家走近那个曾经在很多人眼中十分神秘、令人向往的HongKong。
二、对香港影视金曲的致敬
很多看过本片的观众都认为，徐峥将整部影片的插曲都献给了香港经典影片中的歌曲，只要看过、钟情于香港电视剧、电影的人都可以在本片找到可以勾起回忆的歌曲，这些歌曲让观影者伴随着香港本地的画面和粤语，一下子回到了那个四大天王、劲歌金曲的时代。在本片题目出现之前，男女主人公徐来和杨伊青涩的爱情中就插入了不少脍炙人口的香港经典电影、电视剧的主题曲，两个人在剧中不停地换著香港影片的海报。而《偏偏喜欢你》这首歌就成了两人大学爱情生活的主题曲，这首歌中的歌词和曲调是典型的香港80年代情歌模式，表现两个人浓烈的爱情，导演用这首歌配合著两位演员的表演，将曾经经历过那个年代的观众带回了他们的初恋时代。紧接着由于杨伊的离开，一直默默付出的蔡波出现在徐来的视线里，蔡波的付出感动了徐来，两个人结婚过起了正常但略感乏味的生活。在这部分，徐峥用了谭咏麟的《谁可改变》，这首歌就像是叙述徐来和蔡波的故事一样，日久生情、顺理成章、平平淡淡、白头偕老，非常形象的展示男主人公的初恋和婚姻，这其实也是大多数人一生爱情的写照，他们都曾经经历过不顾一切的爱情，然后在进入婚姻之后回归平淡。影片的片头部分则是用了香港四大天王之一的张学友的《饿狼传说》，这是非常具有时代代表性的香港歌曲，配合香港街景，导演就这样引领观影人走进了香港。
影片中的另一首歌的出现让观影者回忆起了一个充满热血和兄弟情义的时代，这首歌就是陈小春演唱的《乱世巨星》，也许很多人对这首歌的歌名不熟悉，但是只要旋律响起，80、90后的脑海里都会浮现出一个经典系列影片《古惑仔》，这个系列作为香港电影的代表作，对很多热血青年们都有着很深的影响，里面的歌曲代表着香港电影的全盛时代，每一个音符都跳动着对曾经共患难的朋友、兄弟、姐妹的情义。
影片很多影视金曲的应用是为了迎合影片突出节奏感，并制造环境的代入感，例如《拒绝再玩》《真的汉子》都是运用在长镜头或男主角的运动过程中，这些节奏感较强的音乐不仅仅可以让观影者回忆过去，还可以将观众通过音乐和香港老街的画面带入到剧情中，促使观众将自己融入剧情。
三、影视金曲――一个人一首金曲，一首金曲一段人生
其实很多电影导演都在用他自己的方式通过音乐来讲述所要表达的情感，例如贾樟柯在《山河故人》中引用了多首90年代流行音乐，与《夏洛》和《泰?濉凡灰谎?的是，贾樟柯用观众看起来土的掉渣的画面和人物配合音乐向人们传递著对故乡、故人的爱以及对时光流逝的感叹。在影片中《go west》这首迪厅音乐出现过两次，分别在开头和结尾，影片开头一群年轻人伴随着这个音乐跳舞，影片结尾年老的女主人公一个人在老家跳起了当年的舞蹈，就像贾樟柯本人说的一样：“他是一段青春的记忆，有一些解读会过度的诠释这首歌，但是我觉得他能代表时间和漂泊。”贾樟柯用诸如此类的插曲像人们展示了他对时间、对人生的理解，更加深刻的触及观影者内心深处的那些对前尘往事的追忆和感慨。
要说为什么这么多电影开始通过音乐怀旧，其实原因并不难猜测。越来越快的生活节奏让人们不知不觉就失去了对时间流逝的注意，当人们放松思绪的时候，就很容易回想起自己的过去，那些在不经意间失去的时间和人，然而电影就可以起到这样的一个追忆和安慰的作用，可是直观的画面和故事内容不能够叙述每一个人的生活故事和时间轨迹，然而影视金曲的加入就可以将画面和观影者融为一体，观影者听到熟悉的音乐就可以回忆起在自己身上发生的种种。如果说画面是在叙述故事，那么加入了这些音乐之后，观影者在观看这些画面的时候就可以轻易地将自身故事带入其中，毕竟歌曲相比较画面更加的宽泛，每个人都可以对一首歌做出自己的理解，这时候在结合画面去看就像是人生MV一样，那些有关友情、亲情、爱情的事情一点点浮现在他们的眼前，这些画面对于观影者而言，是一种心理上的慰藉，是情绪的抒发，是证明自己在这个世界存在的意义，让他们在这个高节奏高压力的生活中寻找到内心的那一份感动和美好。
事实上，无论是电影也好，音乐也罢都是一种人类情感的表达，不同的年代有着不同的表达方式，这种表达方式对那些经历过那些年代的人有着深深的影响，这些影视主题音乐、插曲以及每个时代的流行歌曲都诉说著每个人的人生故事和情感经历，时隔多年，也许这些画面、歌曲早已经被人们淡忘，当通过现代艺术形式再一次被表达出来的时候，于观影者而言，这就像是一把钥匙，打开了内心尘封了多年的箱子，让人们带着眼泪回忆曾经的种种，珍惜现在。
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成长，指长大、长成成人，泛指事物走向成熟，摆脱稚嫩的过程。简而言之，就是自身不断变得成熟的一个变化过程。成长是向一个方向靠近，此方向为：个体所在社会圈子的特定强权所在者的特定年龄处。下面给大家带来一些关于高一以成长为话题 议论文 作文 800字，希望对大家有所帮助。
高一以成长为话题议论文作文1
成长路上，有朋友相伴，有父母同行，有老师指导。我们轰轰烈烈地经过朝霞、暮日，路过春夏秋冬。会有阳光初照，会遇风雨，会见彩虹。我们依然大步流星，在成长的路上踏步向前，无所畏惧。
成长路上风景独好，我们也会有迷惘，会找不到方向，却永远无法阻止前进的脚步。享受路边的风景，看着世事变迁，小孩子长大成人，大人成老人，不管怎样，梦想是笃定的，路能通向的远方，是我要去的前方。
有一段时间，我真的很迷茫，会很悲情地叹时光易逝，却每天望着黑板发呆，任一天天地混过去。那段时间我还慢慢画了一幅画，画的风格一如既往的模糊，却能看出浅浅的微笑，我不过在本子上近乎临摹下来的画，却成了我一份淡淡的信念，浅浅的支撑，让我一直微笑，不甘堕落，慢慢爬起来，重整风帆，再次起航。
我小时候问妈妈，人活着到底是为什么?有什么意义?妈妈说是享受路上的风景，人生的过程，我不是很懂，却从此珍惜身边的人、事、物，记住相逢的美好，而不去记离别的悲伤。我很感激且铭记我的小学班主任，她严谨而风风火火的做事风格，让我散漫的性子也会在迟到时紧张，在面对必做的工作时认真。她是我成长路上的第一站，在那，我受益匪浅。
我还有个永远陪伴着我的良师，她是我的路灯，一路绵延，一路照耀着我，是妈妈带我领略了各种山川灵秀，不把我束缚在家里，而是让我在大自然中玩耍，是她带我去细腻地观赏着生活，领悟着哲理，是她带我进入书的海洋，获得无穷前进的力量。
我还有许多朋友，陪我走过一段一段的成长之路，让我不会孤单，不会绝望。在一个人的时候想起她们，心里就有了慰藉，会很满足，从而对未来充满希望。
我看到过一句话：天上的星星始终在那里，只是你不去看它。我很欣喜，我没忘记星星的光亮，哪怕只是微弱的光亮，也是一直守护着我的人的爱，也足以照亮我前进的路。
我走在成长的路上，花开珍惜，花落也珍惜，勇往直前，风雨兼程!
高一以成长为话题议论文作文2
成长路上总是会遇到许多人，如：唠叨的父母;真实朴素的挚友;辛苦“耕耘”的老师……正因为有了他们，我们的生活才多姿多彩。我好想对他们说：“感谢成长路上有你扶着我!”
百听不厌的嘴叨
父母是我们遮风避雨的港湾。每当拎起书包出门时，父母总不忘对我说一声“注意安全!”我知道，他们都在关心我，因此，我总是笑嘻嘻地竖起大母指，说：“放心吧!”然后离他们而去。我知道，这是我这个年龄每天要跨的第一步，但心中还是有些不舍。离家远了，我悄悄回头看，他们仍伫立在原地，眺望那远去的我。那是怎样的心酸!我说不出口，只是默念一句话：老爸老妈，成长路上有你们真好。
真实朴素的安慰
不知放学多长时间，我仍在教师里埋头写今晚的家庭作业。突然——呃!我还要扫地呢!我环视一下，现在只剩几个兄第了，哎!我的那些““最老实”的组员又桃之夭夭了!真悲哀!……正当我发愁时，“啪”我回头看，原来是兄弟们呀!“别愁了，我们来帮你吧!”他们异口同声地说。像排练过似的。唤!真没有出息，居然让他们识破了我的想法。二话不说，我们立即行动起来，不一会儿，便把卫生摘定了。望着他们傻笑的脸，心中有说不出的温暖。朋友，感谢成长路上有你!
毋容置疑的赞赏
老师就是黑夜里的明灯，照亮我们前进的道路。“。”“嗯!”听到老师呼叫，我迅速答道。“你读一下这段话!”他说。我胆怯地站了起来，“在无边的旷野下……”我读着，突然卡住了。“不错，可从再末一次吗?”老师鼓励道。得到了老师毋容置疑的赞扬，这下就放心读吧!“在无边的旷野上…”就这样，我有表情地读了下去…。…老师，成上路上有你真好!
千言万语诉不尽他们的爱，我只有将无形的爱化作力量，怒力奋斗。感谢父母，对我的牵挂;感谢老师，给我由衷的赞赏;感谢朋友，给我无私的帮助，一路走来，有你，你们扶着，真好!
高一以成长为话题议论文作文3
小草应感谢雨露，给以她滋润;小鸟应感谢蓝天，给她飞翔的空间;小鱼应感谢大海，给她嬉戏的乐园。
我要感谢您一父母。让我来到这个美好的世界。赐予我双眼认识这个世界，赐予我双耳去倾听这个世界，赐予我双手去触摸这个世界，赐予我鼻子去闻这个世界，赐予我嘴巴去与这个世界交流。小时候的我年幼无知整夜扯着嗓子鬼哭狼嚎，那时，您并没有选择放弃，而是一遍又一遍的哄着我睡觉。当我还不会自己吃饭时，是你跟在我屁股后面边跑，边哄着我吃饭。刚放进嘴里，又吐出来，吐得满身都是饭。当我还在蹒跚学步时，是您的大手拉着我的小手，一步一步的教着我。当我获得成功时，您的表扬，让我有了下一次更出色的表现。当我失败时，您鼓励我失败乃成功之母，使我重新拾起信心向前走去。
感谢您，老师!在我感到前途迷茫而无路时，是您当我人生的向导，悉心地引导我走向成功的道路。回首遥望成功道路上，在我艰难的做着选择题时，是您向我投来肯定的目光，给我信心向前走去。当我取得胜利时，是你向我投来赞许的目光，对我竖起大拇指……
我要感谢你一同学，给我最真挚的友谊。在我遇到难题而准备退缩时，是你们一遍又一遍的为我耐心讲解，直到我听懂为止。在我身体感到不适时，是你们扶着我去医务室，帮我泡药，围在我身边问东问西的。在我一不小心陷入无底黑洞时，是你们耐心的劝解使我逃过这场劫难。
我要感谢您一祖国，让我在这么优越的环境中学习成长。让我享受九年的义务 教育 。让我在学习成长过程中，遇上这么好的老师，同学，父母。让我可以免费去参观植物园，去体验那生活的美好……
成长路上，感谢有你!让我明白做人的道理，使我明白怎样面对成与败……
高一以成长为话题议论文作文4
我是一个单纯活泼而又热爱学习的女孩。在成长中体验快乐，在成长中回忆过往，莫过于我最大的快乐。
成长的足迹伴随着我走到了现在。回想过去，那时候我还是个呀呀学语的孩童，渐渐地我长大了，我和小伙伴一起玩耍、学习，一起坐在教室里，接受着老师的教育。在学习上取得的成功，总能与同学一起分享，我们共同进步着，学生的快乐莫过于此。
下面我就来 说说 我成长 故事 吧!
一次，我爸爸和我去图书馆看书。一进图书馆，我就径直走向我最喜爱看的文学类书的书架前，只见那里摆满了各种各样的文学书，有夏洛蒂·勃朗特创作的《简·爱》;有雨果的《悲惨世界》《巴黎圣母院》;还有《夏洛的网》《鲁滨逊漂流记》……我迫不及待地拿起《鲁滨逊漂流记》这本书，蹲下身子，津津有味地看了起来。看着看着，我不禁被这本书的内容深深吸引，主人公的精神品质令我敬佩，故事的情节扣人心弦，我似乎也跟着鲁滨逊一起历险，一起克服困难，迎接挑战……不知不觉，一个小时过去了。我这才回过神来，不想腿都已经麻木了，站都站不直，一看时间还早，揉了揉腿，又捧起书本，一头栽进了书的海洋里。不知过了多久，只听耳边传来一个熟悉的声音“女儿!回家了!你在哪呢?”“女儿，女儿!”我这才知道是爸爸在叫我回家了，我赶忙放下书本，缓缓地站了起来，和爸爸一起踏上了回家的路。一路上，我心里仍放不下那本书，脑海里总是浮现出书中的情景，我心里暗想：明天我一定要把这本书看完!
我，就是这样爱看书。在学习上，我十分刻苦，不能说是十全十美，也算得上是十全九美吧!
学习的道路是艰辛的，是需要付出努力的，卡莱尔说的对，天才就是无止境刻苦勤奋的努力。
我有许许多多成长故事，它们抑让人欢笑，抑使人伤感，零零落落地洒满我成长的道路，它们将伴随着我在永无止境的学习中继续走下去。现在，我种下理想的种子，画下梦想的图纸，和所有的莘莘学子一样勤奋学习，我会让梦想的种子早日开花结果，让梦想早日绽放出灿烂的笑脸，在成长的旅程中留下最美丽的足迹。
高一以成长为话题议论文作文5
在成长路上一路奔跑，母亲就一直叮嘱着我：走好自己的路，把握住人生的每一分钟，做好每一件事，或苦或甜，亦决不停下脚步。不断攀登，不停跋涉，不懈拼搏，不为别人鼓掌，只为自己骄傲。
渐渐地长大了，也渐渐地懂事了，终于体会到，人在襁褓中还是娃娃时，睁开清澈的眼眸，整个世界就只是一方天，那便是家。母亲倾尽的疼爱便是所有的温暖。小时候总喜欢用小小的手牢牢地圈住母亲的指头，深一脚浅一脚地跟在母亲背后，累了就依偎在母亲的怀抱中，央求母亲讲述烂漫的童话。那时候，成长是揣着童梦的幸福，童年的路是这样走过来的。
时间的齿轮载着我一天天地长大，转眼就要上小学了，我开始不再眷恋母亲的怀抱，但每天都是在母亲细心的打点下，整洁干净地迈入校门，傍晚浑身脏兮兮地步出校门。那时候，成长是不识人间愁滋味的洒脱，少年的路又是这样走过来的。
懵懵懂懂地步入了青春的花季，步入了令人备感压力的初中校门。这时，我常常开始厌倦学习，厌倦千篇一律的作息，开始怀念以前的曾经。上小学的日子，能跟几个小伙伴在一起，似乎觉得命中注定少年的时光每天都会有这么快乐。小升初的日子不断地在努力，便会觉得有些疲倦了，但是有苦说不出，总是找些理由把气撒在母亲身上。那时候，成长就好像是令人苦闷的了，少年的路却是这样走过来的。
有人曾这样说过：“我突兀地站在南南北北的回归线里，不知所措，忘了我该何去何从。”是的，有些成长是令人苦闷的，但成长也是必要的。
刚步入高中的校门，怀着憧憬与畏惧，来到了新的环境。坐在窗明几净的教室，分明地闻到了书香的气息，周围陌生而稚嫩的面孔与新书上的知识都吸引着我，性格外向的我很快就和大家打成一片。但是，我的学习成绩很差，是一个卑微的差生，有时候也会卑微一个人畏缩在安静的角落里。唯一能安慰自己的，是我的写作水平还行，很荣幸我的良师，她发现了我，你把我的作文在全班展示，夸奖我的语言优美，赞赏我的`字迹清晰，同学们都转过头，望着缩在角落里的我，从那一刻起，我便决定不要再缩在角落里了。于是，我如饥似渴地遨游在知识的海洋里。那时，成长是学习的快乐，我的高中岁月是这样走过来的。
当青春变成旧照片，当旧照片变成回忆，当我终于站在高考的路口，考场打开了那扇窗，叫做成长的大门。带着母校和恩师难美好祝愿和急切期盼，我走进了考场。他们说：考上大学固然可喜，但没考上大学也不用悲观，更不能绝望。路就在脚下。一个人能否成才，关键不在于是否上大学，而在于他的实际本领。社会本身就是一个大学校，留心处处皆学问。只要你肯学习、能吃苦，没有读过大学，照样能成才。
我想我是幸福的，感谢成长路上一直有你们陪伴，风雨路上，一路有你们同行，我寂寞的心灵有了依靠，生活也将更加美好!我能做的只有尽自己最大的努力，考上自己如意的大学!
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1、单论身体结构的成长2、随着自己的知识增长等对自我价值观的成长。3、当自己遇到越来越多的事，思想处理事情的成长4、对自己随着年龄增长，对各种事物和人、事的看法。
心理学个人成长报告论文主题就是围绕个人成长心理上的变化进行描述，各个阶段的特征是什么样的。
正文
自从踏上这神圣的三尺讲台开始，已经在教师这个工作岗位上兢兢业业的工作了三整年，在这三年里，通过自身的努力钻研，通过前辈的指导和引领，不再是曾经充满学生气息的新老师，在教育教学道路上不断成长。
在平时的教育教学中，能够做到爱学生、爱自己、爱职业、爱思考、爱创新……其中最根本是爱学生，爱学生、理解学生、从学生的需要来思考问题，这是教师成长的基点。脱离了学生的需要，孤立地谈教师发展是没有意义的，更不会有好的效果。
如果我们去用心观察就不难发现，哪一个优秀教师不是把学生成长作为自身职业发展的出发点?我们常说“教学相长”，其中也有这样一层意思，就是教师的成长是建立在学生成长和发展基础上的。不爱学生，教师就不可能爱事业;不爱事业，教师也就很难在教学实践中用心思考、追求创新。
如果一个教师不是用口号，而是能像爱自己的子女一样关爱每一个学生，学生健康成长和全面发展的需求就会成为教师本人的需求。
扩展资料：
写作注意事项
1、摘要中应排除本学科领域已成为常识的内容；切忌把应在引言中出现的内容写入摘要；一般也不要对论文内容作诠释和评论(尤其是自我评价)。
2、不得简单重复题名中已有的信息。比如一篇文章的题名是《几种中国兰种子试管培养根状茎发生的研究》，摘要的开头就不要再写：“为了……，对几种中国兰种子试管培养根状茎的发生进行了研究”。
3、结构严谨，表达简明，语义确切。摘要先写什么，后写什么，要按逻辑顺序来安排。句子之间要上下连贯，互相呼应。摘要慎用长句，句型应力求简单。每句话要表意明白，无空泛、笼统、含混之词，但摘要毕竟是一篇完整的短文，电报式的写法亦不足取。摘要不分段。
就是写一下自己的心路历程
导语：人人都有爱心，人人渴望被爱，爱是人的天性。但是，爱，有时要讲究方式，爱，有时要把握尺度。下面是我为您收集整理的作文，希望对您有所帮助。
爱是种神奇的东西，它是上帝赐予人类最珍贵的礼物，它是生命存在的意义。只要有爱，生命便不会脆弱。只要有爱，生命便不会孤单，只要有爱，生活就有理由壮大与丰饶，只要有爱，我们就与感恩同在。
因为我们得到了爱，所以我们懂得去爱。人是感情丰富的动物，懂得报答之理。一个处在成长中，需要爱却叛逆着的孩子，面临眷与后妈一起生活的情况。他叛逆着，冷淡着，隔绝着，愤恨着。在对圣诞之夜因取闹而离家，当由于寒冷回到家中之时，他看到了后妈疯狂地拨完电话却一无所获的焦急与担心；他听到了她悔改自己未能照顾好他时的自责与伤心；他想到了她平时无微不至的呵护与关心。他开始后悔了，后悔自己的任性与无知。直到这一刻，他才意识到自己竟深深地伤了一个深爱着他的母亲的心。叛逆、冷淡，伪装的坚强在瞬间化成了悔恨的泪水，发自内心地喊出他已经很久没有触碰的两个字――妈妈。母子俩相拥而泣。后来他们一家人就幸福地生活着。爱感动了感恩，而感恩感动了幸福。
因为我们付出了爱，所以我们得到更多的爱。或许你施恩不图报，仅仅因为你的无私，但上帝因为你的无私派来受你恩惠的人让你幸福。
一对夫妇，没有自己的孩子。当捡到第一个孩子时，非常高兴。用全部的爱来呵护他成长。从咿呀学语到蹒跚学步，每一个词语，每一个脚印都倾注了他们无私的爱。渐渐地，孩子长大了，明白了，懂得报恩了。当他看到爸爸妈妈在接受第二个孩子时的慈祥与温柔时，他懂得了怎样去回报他们的爱。于是他用骄人的成绩来慰抚含辛茹苦的父母，用无微不至的爱来呵护年幼的妹妹，是因为有爱的感恩和感恩的爱，所以他们幸福地生活着。
爱无处不在，我们始终穿行在爱与被爱的生活中，因为我们拥有感恩的心。爱不会被定格，因为时间永远"嘀嗒……嘀嗒……"我们不需要投入其中，因为我们至始至终都未离其中。
怀着如此一颗爱的感恩的心。我们学会了付出，学会了给予，学会了把快乐带给身边每一个与我们擦肩而过的人。让他们怀着同样的感恩的心去寻找幸福的真谛。
因为爱，所以爱，因为爱的更多所以爱的更多。
人人都有爱心，人人渴望被爱，爱是人的天性。但是，爱，有时要讲究方式，爱，有时要把握尺度。
爱，还要会爱。爱是什么？是一种同情，它是温暖的。爱是什么？是一种安慰，它是美好的。可是，过度的溺爱，就不行了。爱是一种品质爱，更是一种美德。会爱的人，他的心都是纯洁的，善良的。爱，可以帮助走向绝境的人看到光明；爱，可以帮助失去信心的人重新鼓起信心。
一个流落街头的乞丐，充满乞怜的眼神，希望得到求助。有的人路过他身边，视而不见；有的人随手拿出1快，5毛往地上一扔，这时，乞丐的尊严呢？爱，并不是施舍。如果，每天都有人把钱施舍给乞丐，久而久之，他就会依赖这种施舍，没有尊严，没有地位，没有自尊心，他和宠物没什么区别，真正的爱，不是去施舍，而是要给他信心，让他重新站起来，给他精神上的帮助，让他用自己的劳动，获得甜甜的成功，爱，要会爱，要懂得怎样去爱，这种爱，要给他力量，这种爱，不能让他依赖。要懂得爱……
每个人都有同情心，也都有爱心，每个人都要好好地利用自己所拥有的一份爱，一份同情，去帮助别人，去鼓励别人，去安慰别人，在爱的同时，也要把握好尺度去爱。爱别人，等于爱世界，等于爱地球。因为，你挽回了一个人的自尊心，让他从一个大坑中，勇敢的爬起来，最终站起来，大胆地去面对别人，与别人平起平坐，让他丢掉自尊，站起来，成为对世界有用的一份子。就因为你一个小小的爱，小小的帮助，却让他拥有大大的成功，此时，仍应该会嘴角一扬，欣慰地笑了。此时，你的爱是对的！爱，还要会爱。你做到了。
当你朝太阳奔去，为寻找那份唯美的幸福时，你发现你身边的那份永不消失的爱了吗？
岁月飞逝，时光偷偷地溜走，但它却一直坚守在你的身边，不管你与它是否在两个永无交集的世界。那份爱有着一个朴实的名字——父亲。
当你在梦想中翻寻，尝试着去做任何事情，让青春的经历在你钟爱的梦想中沸腾，当失败打击了你那片赤诚的心后，他就会像复燃的火焰温暖你冷却的心，让你的血液重新沸腾，让你重新站立，去寻找下一个梦想。
这份爱总在你最需要安慰、鼓励时，出现在你身旁，为你分忧解难。他总不求任何回报地为你付出，那是因为你是他世界中的唯一。
这份爱是你哀伤时最好的创伤药，苦闷时最好的倾诉者，临难时最好的避风港。它使你的生活中永远充满甜美的欢笑，因为你所有的悲伤与不愉快，他都会替你分担。
他最爱做的一件事，就是看着你笑，你笑了，他付出的再多也无怨无悔。所以让我们每天给父亲一个最美的微笑吧！因为他——父亲，在无声地为你奉献了一份永不消逝的爱！
时钟滴答，时光飞逝。
我们每一个人都在时间的流逝中慢慢成长，从母亲怀抱里那天真无邪的笑声到父亲臂弯下蹒跚的脚步，从出生时的咿咿呀呀到现在的出口成章，从年幼无知的孩童到逐渐迈向成熟的青年。在父母的呵护下，我们走到了现在，在父母爱的滋润下，我们茁壮成长。
细细观察，父母的额角不知何时褪去了黑丝长出些银发，母亲的双手不知何时以不敌以前的白皙光滑，父亲的双臂不知何时以不如从前那样强健有力。是的，爱着我们的父母给了我们他们全部的爱，给了我们一个最好的环境，给了我们一个最温馨的港湾，而他们却一天天老去……
我们何曾想过，当我们吃着肯德基时，父母却依然吃着家里的残羹剩饭；我们何曾想过，当我们每年换一个高档手机时，父母却依然用着几年前买的山寨机；我们何曾想过，当我们在商场尽情购物时，父母却依然穿着那些旧了也舍不得扔的衣服。我们经常会听到这样的话：“这饭菜还能吃，倒了怪可惜的'。”“这手机还能打电话，不必换！”“这衣服又没烂，还能穿段时间。”可是他们从来没有让我们吃剩菜剩饭，顿顿是新鲜的；他们从不拒绝我们换手机的请求，即便是自己用旧的；他们从不拒绝我们对新品的渴望，尽管自己穿的很落伍。他们总是对自己很吝啬，对我们很慷慨。
为什么？
因为他们爱我们！
九零后的我们是幸福的，被父母的爱紧紧包围着，而我们却学会了叛逆顶撞他们，努力的想要逃离他们的身边。我们总是说父母什么都不懂，但是我们又懂父母什么呢？有多少人清楚地记得自己父母的生日？有多少人计算过每月父母花在我们身上的他们的血汗钱？有多少人会主动为父母做一顿饭，而不仅限于父亲节和母亲节？不懂生活艰辛的我们又有什么资格说父母什么都不懂？
总有一天，我们也会为人父母，去体验生活的艰辛。当有一天，我们老了，我们也会希望被自己的孩子深爱着，希望有子女陪着，患病了，也希望会有儿女在身边照顾着。这种美丽的憧憬也是现在我们的父母所想象着的啊。
当我们的父母老了，行动不便了，我们就要悉心照料他们，就像他们照顾襁褓中的我们一样；我们要多陪陪他们，就像他们陪伴小时候害怕孤独的我们一样。就这样，静静地看着晨曦充盈大地，看着余晖洒满天际，尽自己所能去爱，在被爱中学会去爱含辛茹苦的我们的父母。
在这个世界上爱正在格式化，程序化……
何为爱？冬日里的暖阳，沙漠中的甘泉，是爱？还是在父母劳累时递上香气四溢的茶水，捏捏肩膀？其实不然。
在字典上，爱的解释为“对人或事物有很深的感情”，“喜欢，爱惜，爱护”。这感情是深沉的，这喜欢是热烈的，这爱惜与爱护是发自内心的。
在作文中，我们常写到“爱”，而我们对爱了解多少？
也许你会说。我知道，就是在妈妈的碗里多放几片肉，在爸爸咳嗽时侯递上一杯热水，在爷爷睡觉的房子点上蚊香，在姥姥出汗的时候打开空调。
可是，爱不是做出来给人看的，你为什么你自己不少吃肉多吃菜？为什么你只有在爸爸咳嗽时候递水，为什么要在爷爷睡觉时点蚊香而不是在这之前撑蚊帐？为什么在姥姥出汗时开空调而不是为她扇扇子？
这一切都是虚荣心而不是爱，这所谓的爱蒙蔽了我们的双眼，我不禁问，爱在何处，爱为何物？
爱是心甘情愿的，地震中，母亲愿用自己的身体为孩子挡住无情的墙面，为孩子撑起未来那美丽的一片蓝天。
爱是不思索取的，农村的父母愿砸锅卖铁供孩子上学。为的是让孩子早些离开这贫瘠的土地，在大城市中生存。
爱是空气，如果没有爱，这世间万物都将不复存在。太阳爱着大地，用它的光辉照耀着大地，晨露爱着小草，它用毕生来滋养小草。而空气使我们爱的起点，有了空气我们才能生存，我们才有资本去爱。
这空气又从何而来？是植被们因为感谢太阳的照耀而产生的爱。他们爱太阳，但太阳不死索取，它便将它原想回报给太阳的爱赠与其他生物。
吝啬的人们啊，请不要再自私的只顾虚荣心了！
见在路边乞讨的老人，请摸摸你的口袋，看你是否有零钱可赠与他们，见到流浪猫狗，请不要踢开他们，那样显示不了你有多高贵。也许你家的对面住着一位年迈老奶奶，请你常去找她聊聊天，妈妈包饺子时也请她一起来品尝吧！
爱并不可耻，接受他人的爱也并不显示你有多低下。
妈妈为你织的毛衣请时刻穿在身上，爸爸对你的耐心指导请仔细地听着，奶奶为你做的早餐也要高高兴兴的吃完，晚上就坐在爷爷身边听听他那个年代的故事，并珍惜现在的生活吧！
再往长远想，如果人们爱大自然，地球便不会如此了吧。
洪涝、旱灾、气候变暖，以及各种已发生、正在发生、将要发生的事，不是大自然对人类的报复吗？乱伐木，排污水、多噪音，地球受不了了，他生气了。昔日对人类的爱护变成了憎恨。于是，灾难开始了。2012真的会来吗？也许吧……但它的时间也许不是2012年了，或许明天就是。
爱与恨的极致是相似的。
因为爱了所以会恨，这不正是父母们的“恨铁不成钢“吗？我们总是“人在学堂心在外”父母又急又气，想打，下不了手，想骂，开不了口，用和平的方式与我们谈，可我们怎听得进去？父母便立了个“君子不器”的碑，压在我们头上，我们笑笑，抹去两个“口”子将其变为“君子不哭”。父母无言地笑了，小的辛酸。
爱里含着笑，含着泪。
长大了人总要离开生养的父母，彼此之间笑着，泪水却在眼里打转。悄悄别过身去，泪水便模糊了双眼。因为太爱了，离别才如此不舍。
爱分很多种。
亲人之间的爱，朋友之间的爱，伴侣之间的爱，不同人与人的爱。每一种爱都是宝贵的，都是无价的。亲人之间血浓于水，朋友之间互诉心肠，伴侣之间不离不弃，若想放弃哪一种，难！但是那些与你素不相识的孤寡老人、残疾儿童、流浪猫狗也需要哎呀？
爱无价，爱无代价。若以爱这个词来掩饰你的虚荣，那不如不爱。
5月12日，山崩地裂的那一刻，摧毁了四川汶川的土地，鲜活的生命埋在了废墟之下。那些死去的同胞，创造出了无数感人的事迹。
在“哀悼日”的那几天晚上，写完作业后的我都会去广场走走。那几天，广场的气氛分外沉重。而在那电视机下，挂满了一串串彩色的千纸鹤。
千纸鹤的“翅膀”上记录下了人们美好的祝福，不同的祝福体现出了相同的心愿——愿四川人民挺过难关，早日重建家园！逝者安息，生者奋发。其中，我印象最为深刻的一只千纸鹤写着：在废墟上重建希望的家园，在裂缝中播下红色的种子，开出永不凋零的鲜花！四川的同胞们，加油！挺过难关。
当我读到这一段段话语时，心中不禁震憾了，眼泪在眼眶里打转儿，似乎要夺眶而出。传说中，鹤是一种仙鸟，但愿这一串串千纸鹤能驮着这些“亮晶晶”的愿望，飞向四川汶川，籍慰人们的心灵，撒下希望的种子。
千纸鹤，这是爱心的体现，也是令我感动的瞬间。
在平时的学习、工作中，大家都经常接触到论文吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？下面是我收集整理的关于爱的议论文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
最近，我看了一篇文章，让我深受感触。
在四川大地震时，一个美籍华裔的小男孩在父母的陪同下亲自把2000美元的捐款交到上海红十字会。一个看似普通的孩子谁能想到2年前有过一次不凡的经历。2年前的一天，夏威夷地动山摇，小男孩敏锐的察觉到，地震了。学过地震逃生知识的他，以最快的速度在他的背包里装了这几样东西：一张全家福，如果就他一个人带着弟弟冲出去了，就用这张全家福怀念亲人，再带着弟弟四处寻找好心人收留他们。第二样东西，是一面中国国旗，第三件是一个毛绒玩具兔，这是他最喜欢的玩具，还有一只海龟，这是他的宠物，而且，海龟是珍奇物种，一定要带上。第四件东西是一顶帽子，这时他去年参加公益活动得到的奖品。他的行囊内只有这些。他相信，这些东西可以支撑他活下去。
难道这不是爱吗?爱亲人，爱祖国，爱动物，爱生活。在危难时刻，一切都可能消失，只有爱，才是你的唯一行囊。
爱，是一种神奇的力量，是一种能冰释仇恨，缩短人与人距离的力量;爱是一种非凡的信仰，能支持任何人活下去;爱是最好的渡船，它能带领我们到达成功的彼岸。
有了爱，我们不再孤单;有了爱，世界充满和谐;有了爱，生活充满希望。这就是人世间最神奇的，最伟大的爱。愿这世界充满爱。
麻将乃是继xx，八股，小脚之后的中国第四害。——胡适
麻将之声已经在中国上空响腾了几千年，岁月被历史碾碎，可人们对它却依然情有独钟，阅不禁的浮华，使许多风雅之心在恰无声息中黯然失色，留下的仅是心灵的蛮荒！我们怀着一颗赤诚之心，希望国人能像拒绝xx一样，抵制它，还中国的蓝天一片纯正的宁静与祥和。
现状分析
胡适先生曾这样痛心疾首的斥责国人：“中国男人以打麻将为消闲，女人以打麻将为家常，老人以打麻将为后半生之大事也，试问，哪一个文明进步的国家的人民，肯这样荒时废业过？”或许有人会立刻反驳：“这完全是小题大做，打打麻将，仅是娱乐而已，哪有危害到国家这么严重，中国现在打麻将的人数不胜数，中国不也以矫健的步伐大步向前吗？”正是抱着这样的心态，许多人陷入其中，一上牌桌必有输有赢，输的想赢回来，赢得想赢得更多，于是便在输输赢赢中惶惶终日，最终，都输了，做人最基本的东西——高昂的斗志。
我敢断言，倘若以火车的速度来形容中国的发展，那么，人民摒弃麻将后，中国必会以火箭的速度向前推进。、
深入探究
有人曾这么讽刺：“十亿人民九一赌，还有一亿在跳舞。”这虽夸张，但绝不是空穴来风，社会中就有这么样的现象：每当有假期，许多麻将馆里人潮如涌，而社区中却出现了万人空巷的景象。我也曾听到这么一种声音：悲怆的哀乐声中，夹杂着麻将的声音，飘入耳际，听着有种难以言表的苦涩。难道人们就是以这样的方式来悼念曾和自己同甘共苦的亲人么？
国人醒醒
老舍先生也曾被那小块块们迷住了，冷热饥饱全不管，卫生常识抛一边，他也深知打一场麻将比害一场小病危害大得多，可依然情有独钟，使身体被吞噬，神经被麻木，天长日久，大病来袭，治愈之后，他才痛下决心，戒除麻将，专心写作教书，成了享誉中国的一代大文豪。老舍先生做到了，同为国人，我们也一定能做到，摒弃麻将，用智慧武装自己，使自己坚不可摧，等到弥留之际，才会无悔！
国人们，行动吧！
我常常想，这个世界没有了爱会是怎样的呢?也许没了爱，我们会陌生，我们会远离，我们会沉默。没了爱，人会活在盲目里，生活的没有目的，活着只是为了活着。那将是可怕的，孤独的，无助的，可怜而又可悲的。人与人之间永远隔着一层薄薄的东西，即使贴得再近，靠得再紧，心与心之间那长长的距离也不会因为拥抱和亲吻靠的近一些。爱是必需品，没有爱的空气是令人窒息的，没有爱的问候是冷漠的，没有爱的风是刺骨的，没有爱的关切是虚伪的。
我们每一个人从呱呱坠地开始就不曾缺少过爱。即便是他离开了她或她放弃了他，那撕心裂肺的疼痛也只是短暂的，是表面的，不会长久下去，更不会埋入你的记忆。其实，这短暂的痛何尝有不是一种爱呢?它让你懂得了爱，认清了爱，不会再盲目地去爱，更不会轻易地爱。它让你在将来拥有一份更充实的爱，一份你更值得珍惜的爱，一份更丰盛的爱。我想，这痛应该是生活对你的爱。
爱常常被人们误解。有人把爱当成了罗嗦，有人把爱当成了怜悯，还有人竟然把爱当成了对方想利用自己的工具的。这是对爱的诬蔑。这些人是可恨的。爱是天下最神圣的感情，没有人能离开，它是人类文明发展的基础，是我们之所以活着的精神支柱。诬蔑爱的人是可耻的，因为他们在斥责着爱，怀疑着爱的同时，正在接受着爱赐予他们的一切。然而他们却又是可悲的，从小就接受着爱，拥抱着爱，享受着爱所带来的一切，却不了解爱，不相信爱。当某一天他们即将死去，所有的爱都从他们的身边跨过，离开时，他们才会懂得珍惜。可惜一切都晚了，他们再有不能留住那些爱们。可恨的人流下了眼泪，变成最可怜的人。
也许某一天有人会对你说“我爱你”，你便认为那就是爱了。但那并不是真正意义上的爱。爱是需要付出的东西。如果爱是一粒种子，那么你便要浇灌它，爱抚它，注视它，保护它，它才会发芽，才会开花。真的，我不相信我们现在我们之间所谓的爱情，那种东西过于缥缈，过于虚幻，像天边的彩虹，虽是美好的，但却永远不能触碰，不能紧握在手心，心里永远不会踏实。也许某天我也会在心中悄悄爱上或是喜欢上一个他，但我不会把它当成一份爱，而是成为我日记的一个男主角，换了一本日记，他便不在了，可是他曾经给过我无数的幻想，给过我最美好的憧憬，给过我最珍贵的回忆。
“爱和爱的人的关系也许就像是鞭子和被抽起来的陀螺它令它动了，它令它疼了。”
我想，爱这东西就是如此吧。
真情从不泯，如海阔永不枯。海能永保恒久，在小溪日夜汇流;也许这份执着能永远保存梦想，梦想那份辽阔;在梦想中孕育新生。
“自古红颜多薄命”!可这薄与厚也是很难断定的，有人用良心换取厚颜;可有的人则愿意用幸福留住心安。之所谓平凡人之伟大，亦有如此!世界上没有人可以对他们妄加评判，因为他们心中存在的一个是自私;一个是理解。
春风理解大地，换回杨柳依依、蝶舞芬芳;夏雨理解孕育，换回千娇百媚、理想绽放;秋霜理解金黄，换回硕果慰心、感动人生;那冬季呢?哦，是白雪理解轮回，换回反复的希望、神圣的遐想!自然的魅力毫无顾忌的展现在你我面前，不吝啬、不规避。睁眼看世界的您啊!心是在驿动吧?
别在失去后才理解拥有的珍贵;别在伤悲后才理解平凡的幸福;能够平凡而习惯的活着，任何人都会为你感动，因为这份坚持，就是自然交给我们最原始的胜利!得到与失去，只是凡尘中一次无意的留恋，留恋那份贪婪、留恋那份无奈!时间能改变一切，但它改变不了被尘封的心灵;当故风旧影飞驰而过，那份激动又会重归故里，直到你生命的终结。人说：“爱一个人，就是让她的名字成为你生命终结时双唇间最后的音乐”!我们用不着那么伟大，我们要做的，只理解足以。理解别人、理解自己、理解什么是你真心想得到的。
爱为全心全意、爱为忘记自己、但最贴近自己的——爱为理解：理智清醒、解读人生。当你沐浴在阳光里，你不会害怕萧瑟的风雨;当你生活在快乐中，你不会畏惧过往的艰辛;同样，当你把自己融入理解，你就不会在意是否爱的渺茫!
爱是理解，它会让你一生把握幸福。也许富豪放弃金钱会得到精神的满足;过分克己的人放弃不满会感到充实;可当相爱的人放弃了理解，那么，黑夜将永远清醒;阳光将永远沉睡。古人语：“识时务者为俊杰”，这条通光大道摆在我们面前，还有哪个傻子愿意投向黑暗呢?
人之初，性本善。——题记
XX年，一个女孩牵动了数万群众的心——小悦悦。
当无情的车轮从她的身上扎过，痛苦席卷而来。此时，却无一人愿意想这个女孩伸出援手。18个人，18个人啊!妇女、学生、白领······竟对一个身受重伤的孩子犹豫不决，久久不肯伸出援手。最终还是一位拾垃圾的老人将她救起，但太晚了，小悦悦还是因抢救无效离去了。
看到这则新闻，我感到了悲伤、震惊，悲伤与一个生命的逝去，震惊于人性的冷漠。
难道有着好等学历的人不如一个拾垃圾的老人有爱心吗?难道像一个三岁的孩子伸出援手就是如此的困难吗?难道现在的人性就是如此的冷漠吗?
这一刻，我感到了前所未有的无助，这种感觉让我畏惧。为什么呢?我深思······
可能发生的“碰瓷”时间太多了吧!
XX年的时候，公交车司机彭宇，应为他的好心，促使他搀扶了一位摔倒的老太，却因此被老太太诬陷他就是肇事者，不仅丢了工作还赔了钱。
原本做好事是一件关荣的事情，是值得大家尊重的事情，但在彭宇案发生后，做好事的人越来越少了。然而利用他人的善心获取利益的人则是越来越多。渐渐地，大家都不敢再给予他人帮助，而曾经那充满爱的社会也逐渐离我们远去。
人之初，性本善。如今所说的利益，已将我们的“善”吞噬。这也可能就是人们在遇到小悦悦事件时，所犹豫的原因所在。如果小悦悦事件发生在曾经，发生在那个充满爱的社会中，事情的结局是否就不会如此的悲惨了呢?人们也会争着去救小悦悦，而不是置之不理;而那司机也不会无情的将小悦悦留在危险的马路上······但这都是曾经，是过去。那时的社会是多么的美好，人性是多么的善良，是多么的令人向往。
我们期待一个有爱的社会，当他人摔伤时，会有人上前将他扶起;我们期待一个有爱的社会，当老人坐车无座时，会有人主动让座;我们期待一个有爱的社会，当他人需要帮助时，会有人竭尽全力前去帮助······
同龄们，让我们行动起来，让我们用善良将这个社会变得有爱，让那充满爱的社会重新回到我们的身边，并且永不离去!
让我们从小事做起，让我们从身边做起，大胆释放自己的爱心，主动上前去帮助他人吧，将所有的自私、冷漠、麻木拒之门外，让爱者无疆!
周末，我坐在一家餐厅里，对面是我的老姐，为我们端菜的女侍，上菜时笨手拙脚，应是刚上任不久，让我老是担心她可能把盘子里的汤汁变成我的“洗澡水”，然而，我的第六感居然没有“辜负”我。
上蒸鱼时，盘子倾斜了，鱼汁鲁鲁莽莽直淋而下，正中我的袖口，我本能的跳起来，阴霾的脸像欲雨的天，再看一眼衣袖，已经被鱼汁的油污染了一大块，手上也油乎乎的。这可是我今天刚换上一件纯白的毛衣啊！
可是，还没等我发作，姐姐就迅速的站起身，快步来到女侍身边，露出极温柔的微笑拍了拍她的肩膀，说：“不碍事，没关系。“女侍如受惊的小犬，手足无措的看着我的衣袖，嗫嚅地说：”对？？对不起，我，我去拿布来抹？？”怒气使我咄咄逼人：“拿布就能擦干净吗？”我嘟囔道。万万没想到，姐姐居然说道：“没事儿，回家洗洗就干净了，你去做工吧，真的，没关系的，不必放在心上。”姐姐的语气，倒好像做错事的人是她。这时女侍原本绷得像石头一般的脸，慢慢地放松了，他细声细语的说了一声“对不起”，便低着头走开了。
我瞪着姐姐，觉得自己像一只气球，气装得满满的，要爆炸，却又爆不了，满肚的怨气。忽然，我看到姐姐的眸子里，竟有一层“伤感”，姐姐这是怎么了？
到家后，她才亮出葫芦里所卖的药。
大学毕业后，姐姐四处寻找工作，终于在一家书店中当了一名售货员。
可在一个夏日，经过一夜的雨，路上变得泥泞，湿滑，书店门口虽垫了几块纸板，却难以阻挡顾客在雪白的地板上留下带有泥水的脚印。一对父子走进了书店，要一本书，而仅剩下的这一本书放在了书架的最上面，姐姐踮着脚去够书，终于碰到了那本书。可就在往外拿的过程中，书从手中滑落，重重的摔在地上，姐姐愣了一下，又以迅雷之势急忙捡起这本书。紧张而又害怕地反过书来，书的背面和侧面一沾上了大片的泥水，显得很破旧。小孩拉拉爸爸的衣袖，说：“要不咱别买这本书了。”这时书店老板也走了过来，看了看书，生气地说：“你连书都那不好，还能干什么！”“妹妹，那一刻，老板的目光，刺得我缩小了一半。”姐姐的声音，还残存着些许惊悸：“可是，那个父亲竟说‘没关系，这本书也照样能看’我哭了，真的”
姐姐现在已是一名教师，可她仍对那件事记忆犹新。
人是懂得回忆的动物，寂寞是因为失去。只是很多事，当时只道是寻常。当我看到外公被推进手术室前最后留恋的目光，有湿热的泪滴落在手中的野百合花瓣上。原来，他的爱，不是我不懂，只是一直被我忽略。
从小就觉得外公不太喜欢我，他总是摆着一张不苟言笑的面孔，坐在庭院的太阳底下。一杯清茶，一把藤椅，似乎就是他的全部快乐了。他只是偶尔找哥哥们聊聊时事，或者摆弄几棵花草，便再无别的情趣了。
他从不像外婆那样做点心给我吃，也不像奶奶带我到商店里，让那里琳琅满目的商品任我挑选，更不会像爷爷那样，在三月的东风里和我一起牵起风筝，在在落叶的秋思中带我去郊外采风。即使是哥哥们找我去登山时，他也会劝阻道：“登山有什么好?你就别去啦，不如来看看报纸新闻。”
可是现在，我分明看到他进手术室前那温暖的回眸，看到了每一次我离开外婆家时他那留恋的目光。我常常以为，懂得爱是多么简单，然而却未曾明白，忽略爱也是那么简单。
我忽略了他喜欢抽烟，可是在我面前他却很少点燃那一支腥红的光亮;
我忽略了他劝我看报纸读新闻是为了让我开阔视野，而不是封闭在一个小小的世界里;
我忽略了外婆不在家的那晚，他亲自动手做了一顿被我嫌弃“没水准”的饭菜，这对于一向不下厨的外公而言何尝是易事呢?
我甚至忽略了外公偶尔的任性也只是因为我。那天晚饭后，他忽然很不开心。仅仅是因为我说晚上要回家去，不留下来了。假期很短，作业也不少，我实在是想多给自己留点时间。他一再地挽留我，我却很坚决。终于，他不再说话，默默地坐下来，一根接一根地抽烟。白色的烟圈围绕着他，就像是无数忧郁的泡沫，浮在他蜡黄的指尖上，浮在银色的发丝上，还有他忧郁的脸上。我知道，我的内疚改变不了他的失落……
“回去看看吧，去年你说喜欢野百合，你外公就在院子里种了很多。现在都开了呢。”外婆的话打断我的思绪。我抬头，看到手术室前的红灯依旧亮着，不由地纂紧了手中的这枝野百合。是啊，花都开好了吧。
原来，爱，不是不懂，只是太容易忽略，太容易错过。
外公，你的爱，我开始懂了。
爱，需要传递。但爱的传递有很多种方式，但是，无论是哪一种，它始终都能让我们感到欣慰和惬意。
拿最近刚发生的一件事来说吧，北京奥运火炬在旧金山传递的那一幕，可谓是令人担心而骄傲的事啊!那些“x独”分子竟还妄想抢夺奥运火炬?不可能!你看那一路上的华人们，他们手拉着手，硬是拼成一道“人墙”;你看那奥运火炬手坚持不懈，用火炬终于点燃了圣火;你看那鲜艳的国旗――五星红旗在空中自由地飘荡!那是任何东西都比不上的!她是那么的美丽，那么庞大!庞大到似乎遮盖了一切。奥运火炬在不停的传递着，人们的爱也在不停地传递着，即使他们身处异地。爱祖国，这将是他们的方式。
这也是最近发生我的身边的一件事。我们学校的运动会开始了，男生的项目是足球，女生则是乒乓球。而这两项都没有我的份，但幸好的是朱老师交给我一个职责――拉拉队队长，眼下呢，自然只有帮班级呐威助喊了。不过我也很快乐，因为我认为这也是一种爱，是在传递我对班级的爱。因此，我干得还十分卖力呢!当然，还有我们的成员们、全班同学，我们的胜利是与大家的努力离不开的!最后我们班当然是华丽地赢了!爱集体，这将是我们的方式。
那是一件再普通不过的事情了。也就在前一天，我和朋友出去买文具，路上看见了一个二、三岁的小孩子吧，他欢快地跑着，好象是很喜欢朋友手中的气球。那气球也不过是我们闲着无聊买来玩的。不过，他不小心摔了一交，立刻哇哇大哭起来。我跑过去将他扶起来，朋友也帮我哄他。朋友将气球在他面前晃了晃，像是逗他玩。那小孩突然“嘻”地一下转哭为笑了。后来我们与他玩了一小会儿，朋友还将气球送给了他。大多人把它们视为“平常”，但如果我们反过来仔细想想，或许会得到一些耐人寻思的结论呢?当我伸出手来拉他，当朋友将气球交给他。我们是否也在传递爱呢?是啊，我们也在爱，我们的爱在我们与需要我们帮助的人之间传递。爱弱小，这将是我们的方式。
其实，爱就在我们每个人之间传递。平时的生活中，我们也在不经意间流露出爱的传递。最后，请允许让我改变一下高尔基《海燕》一文中的一句话吧。“让爱被传递得更迅速些吧!”
那是一个星期天，我和爸爸妈妈在奶奶家吃过晚饭，回到家里。爸爸有事出去了。妈妈说她有点累，吩咐了我几句，就拿了块毛毯在沙发上躺下了。
我专心致志地做着奥数题，不一会儿就顺利做完了。仔细检查了一遍后，忽然想起熟睡在沙发上的妈妈。于是，我蹑手蹑脚地走到妈妈身边，发现她蜷缩着身子，舒展不开的样子，心想：“沙发这么小，妈妈一定睡不舒服，怎么办呢?嗯，对了!还有一个小沙发，可以随意拼接，而且又轻，接在妈妈的脚边，不就行啦!”
我悄无声息地把小沙发推过来，接在妈妈的脚旁，又把被子铺过来一点，以便妈妈脚伸过来时不露出来。做完了这些，我突然又想到：“妈妈缩得那么紧，会不会冷呢?不怕一万，就怕万一，我帮妈妈装个热水袋吧!”于是，跑到房间，从床上找出热水袋，又来到卫生间。幸好，爸爸已经把洗澡水烧好了。我把冷水倒掉，然后小心翼翼地装入烫水，拧紧盖子，把热水袋轻轻放进毛毯里。我又观察了一下，发现妈妈睡得很香，暂时没有什么需要做的了，就打开了电视。我把声音调得只有我才听得见，就开始津津有味地看了起来。
妈妈睡醒了，揉着蒙咙的睡眼，疑惑地问：“书宁，你这是在干嘛呢?”“看电视呀!”我笑着回答。妈妈脱口而出：“那怎么没有声音呀?”我正不知如何回答。妈妈接着说：“噢，我知道了!这才是真正的看电视!”我嘿嘿一笑，心想：“妈妈好会装糊涂哦，太可爱了!”突然，妈妈又开始装糊涂了：“咦，这个沙发什么时候跑到这边来了?”我灵机一动，顺着妈妈的话继续往下说：“嗯，可能是它看你睡得不是很舒服，就跑了过来吧!”妈妈呵呵一笑：“你这小鬼头!”我吐了吐舌头，朝妈妈扮了个鬼脸，继续看电视。不一会儿，妈妈又发话了：“咦，怎么有个热水袋呀?噢，一定是趁我睡觉时，田螺姑娘给我放的!”我一听，急忙点头：“对对对，肯定是田螺姑娘大驾光临!”我偷偷看了一眼妈妈，妈妈的笑容那么灿烂。我知道，那笑容是从心底里发出来的。
真没想到，我不经意间的几个细微动作，能让妈妈感受到如许温暖和感动。我想，我的一片孝心可以让妈妈的幸福像花儿一样绽放。
仔细地看了这幅漫画，让我感到无比的愤怒。
让我生气的是四个坐着的年轻人，居然睁着眼睛做瞎事，明明知道旁边的老人和妇女需要帮助，竟然没有一个人愿意伸出援手，视而不管我忽然觉得坐着的四个年轻人都变笨了，愚蠢到老人和妇女有困难需要帮助时都无动于衷了。
学校里老师教导我们:尊老爱幼，乐于助人是我们中华民族的优良美德。漫画上坐着的四位叔叔和阿姨难道小的时候没有经过老师的教导吗？难道是把老师的教导忘得一干二净了吗？
我们的成长生活中需要爱，爱是我们不可缺少的。下面是我为大家精心整理的关于爱的议论文800字作文，希望能够帮助到你们。
成长，需要爱
成长不是一个人的旅行，每当我们踏上成长的列车，却不能忘了沿途的风景。每份爱，都是一点一滴的动力。
睁开朦胧惺忪的睡眼，就能看到一个忙碌的身影。那个身影叫妈妈，也叫做母爱。在寒冷的夜晚，有个身影轻轻的起来，为我们盖好被子。在我们生病的时候，她总是细心的照顾我们，不分黑夜与白天。在我们做错事的时候，她可能严厉的教训我们，也可能耐心的告诉我们事情的好坏。这些你可曾记得?
在汶川大地震中，更是体现了一份一份的母爱。这是一个记录母爱的故事：“亲爱的宝贝，如果你能活着，一定要记住我爱你”这是一个妈妈留给她三四个月大的孩子的手机短信。救援人员发现她的时候，她已经死了。被倒塌下来的房子压死的。在一堆废墟的间隙，她双膝跪着，整个上身卧着，双手支撑着身体，在她身体的下面，躺着她的孩子，一个用红色带小黄花包着的孩子，因为母亲的身体庇护着，她毫发无损，抱出来的时候，他还很安静的睡着，手机塞在一个包裹，保存这一条完好的短信。
有首歌唱得好“世上只有妈妈好”世界上那么多的人，可是只有一个是你的妈妈，我们有什么理由不对她好!
他是第一个抱我们的男人，他是第一个听见我们哭看见我们笑的男人，他是第一个叫我们宝贝的男人，他是一个我们相信他说的承诺都会做到的男人，他是敢说会一直陪我们直到他生命尽头的男人，他是不管我们错对美丑都觉得我们是最优秀的男人，那个男人有个名字叫父亲，叫爸爸。
父亲是我们的港湾，是我们坚强的靠山。
小时候，我们被欺负了，他就会抱上我们去找那个小孩。小时候，我们要“骑马”他总会放下男人的架子，让我们骑。父亲，在外面打拼，为了我们更好的生活，不辞辛劳。我们不懂，我们没经历过。小时候，父亲喜欢让我数数他头上的白发。现在，他不在让我数了，因为，他怕我数不过来了。
父亲，是一个永远爱我们的男人。世界上的男人那么多，谁会像他那么爱我们。我们没理由不珍惜!
成长的路上，爱是我们不可缺少的。母爱，父爱，同学老师的关爱。那就是我们成长路上一道道必不可少的风景。
一生诠释的爱
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
——题记
爱的方式有太多太多，或许微不足道让人不值一提;或许惊天动地令世界为之感慨。但是，有一种爱，使我们不禁潸然泪下，那便是——用一生诠释的爱。
师恩如山
教师这样一个平凡的字眼，在灾难面前却显得那样伟大。XX年5月18日，一辆客车突然失控撞向两名学生，没等学生反应过来，客车已经与他们近在咫尺。这时，一对柔弱的臂膀用瞬间的坚强推开了两名学生，可是，这一举动的代价却使年轻女教师张丽丽失去了双腿。事后，教师仍旧记挂着她那53个学生，对于自己的所做，没有一丝的后悔。因为爱，促使她在死神面前挽回了两条幼小的生命;因为爱，促使她不惜一切代价与死神做着殊死搏斗;因为爱，“张丽丽”这个名字彻夜响遍全国。
母爱似水
在委屈时，大多数人总能想到自己的母亲，是啊，因为母爱如涓涓流水，那么细腻，那么无私。一声巨响之后，房屋全部倒塌，一阵婴儿的哭声一起大家的注意，搜救人员迅速移开废墟上的石板，看到废墟上的一幕，眼泪不禁夺眶而出——一位母亲跪在地上，气绝多时，而身体下方却躺着一名正在哭泣的婴儿，包裹婴儿的被子上放着一部手机，手机上写着写着一条短信：孩子，妈妈永远爱你。一位平凡的母亲，在灾难面前，她选择用自己柔软的脊背为孩子撑起一片蓝天，在死亡面前，她没有怨言，只因为她爱她的孩子，她愿意用生命守护一个新的生命。
友情像火
有人说：“陌生人之间没有友谊。”可是，在地震后的搜救队伍中，有许多都是四面八方赶来的志愿者，他们与遇难者素未平生，却肯一心一义的付出。谁说：“大难临头各自飞。”看着他们，不就明白了陌生人之间也可以有像火一样的友情了吗?
“这是心的呼唤，这是爱的奉献……”耳边一遍遍响起这首歌，眼前看见一幕幕他们用生命诠释的爱，默默向天空许个一愿——希望爱之花朵开遍全世界!上一封下一封?
一切都因为了爱
这世间有好几种爱最触动我，到底是哪种爱触动我呢?
太阳用他的爱，触动了向日葵的心灵;蓝天用他的爱，触动了鸟儿的心灵;大海用他的爱，触动了鱼儿的心灵。但是，到底是哪种爱更触动我呢?
每天早晨醒来，妈妈早已把衣服和早餐准备好了。每当我遇到不开心或烦恼的事情，妈妈总是耐心的鼓励我，开导我。
哦，原来，是母爱触动了我的心灵。
在课堂上，老师细心的给我们讲授知识。在学习中，老师细致的关心我们的生活和心情。是老师，引导我们在知识的海洋里遨游。
哦，原来，是师生情触动了我的心灵。
最重要的是母爱：
前几天看了一本名叫《藏羚羊的跪拜》的书。读完后，我的心中久久不能平静……故事讲述了一位在青藏高原上捕猎的猎人。有一个早晨，他出去后看见了一只肥壮的藏羚羊，他欣喜不已，拔出枪后对准那只肥壮的羚羊，突然那只肥壮的羚羊朝猎人跪了下来，眼里直流泪水，猎人惊呆了，可是猎人毫不留情的朝那只肥壮的羚羊开了一枪，羚羊倒下了，当他剖开羚羊腹部时，惊呆了：发现羚羊的子宫里有一只已成型的小羚羊原来羚羊的跪拜是求放自己的孩子一条生路啊!猎人经这件事后，从此再也没有出现在青藏高原上。
说到这里，我想说的是：世界上的每个母亲都会向上面的羚羊一样。爱——无处不在，，它洒满了整个世界的每一个角落。
还有一次在一个夏日的深夜，我正被蚊子们共同演奏的“交响乐”闹得心烦意乱时，只见一个身影蹑手蹑脚的走进了我的卧室，然后轻轻的打开灯，借着灯光，我看见妈妈正在拿着苍蝇拍与蚊子“奋战”。我似乎听到妈妈的吁气声和蚊子的得意声，紧接着，一件被单像巨浪一般扑在了我的身上，我似乎感到了无比凉爽……我顿时明白妈妈平日皮肤上的疙瘩的原因。那一夜，我无眠。
世界，因爱而联系在了一起，爱，让世界更美好。
是什么触动了我的心灵，让我在爱的熏陶中成长呢?