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剧本主题的重要性结课论文

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剧本主题的重要性结课论文

电视剧的剧本和动漫剧本的最大区别是:循环性,创新性电视剧本,主要是以开头,在第三集左右开始阐述电视剧的论点。而中间的过程,20,30多集。都是在阐述论点的过程,或者说是证明论点的过程,在倒数第二集是完结性,最后一集则是结束并完善观点。动漫剧本则不同。虽然和电视剧本有相同的论点性。但是,动漫剧本是可以无线循环的、和创新的性质。比如说,在动漫里面,你可以诠释,宇宙大爆炸,类似于这样的场面,而在电视剧本中呢?几乎没有策划者回去策划这些内容,因为这些内容并不是建立在基础之上的。另外的,就是循环。动漫可以根据一个目的进行连锁,从而达到循环的目的(当连锁到了上限时,也将会完结)如有不懂得,追问

有人认为写剧本不一定要有主题思想,只要凭“感性地写,我想怎样写,就 怎样写”,而不想在剧本里“解决什么问题”,没有什么主张,不想给剧本任何思 想教育意义。还有人主张“见啥写啥”,纯客观地照抄生活。以上两种主张不仅 否定了主题思想的重要性和它在艺术作品中所起的决定性作用,并且把生活真 实和艺术真实混淆起来了。生活真实和艺术真实的区别就在于前者是原始自 然状态的生活,是错综复杂、头绪纷繁的;后者是把生活概括集中,经过艺术加 工,从生活中理出一个头绪来,前后连贯,有头有尾,而这艺术加工的核心力量 就是主题思想。艺术作品是客观事物和主观意图相结合的产物。世界上并不 存在纯客观地反映事物的艺术作品。……在“为艺术而艺术”或“纯客观反映现 实”的作品里仍然可以找到作者的主题思想,不过他们的主题思想也是像生活 一样,是杂乱无章的,或是歪曲生活的,因为只注意生活表象的真实,就不可能 反映生活本质的真实,因而是歪曲生活的。要把生活概括、集中,提炼成“更高, 更强烈,更有集中性,更典型,更理想,因此就更带普遍性”的艺术作品,就必须 有一种核心力量,而这核心力量,就是作者的企图和目的,也就是作品的主题思 想。没有鲜明、突出的主题思想的作品,不可能成为一部好的艺术作品。主题 思想的作用,可以分两方面来讲。(1)主题思想在剧本中可以起凝聚、集中、统一的作用。生活是散漫的,而 艺术作品是集中统一的,是完整的。艺术作品的完整性是艺术作品最显著的特 点。早在二千三百年前亚理斯多德就一再强调戏剧艺术的完整性。他说道: “悲剧是对于一个完整而具有一定长度的行动的模仿(一件事物可能完整而缺 乏长度)。所谓‘完整’,指事之有头,有身,有尾。……所以结构完美的布局不 能随便起讫,而必须遵照此处所说的方式。所谓艺术的“完整性”,包括头绪的 完整一致,结构的完整一致,和体裁风格的完整一致三个方面,而这三者的完整性却都决定于主题思想的一致,也就是取决于作者的意图目的的一致。这是对 艺术作品一般的要求,但对戏剧的完整性的要求却比其他任何艺术要高,要严 格得多。因为戏剧艺术是受时间和空间的严格限制的。一部小说在一个比较 广泛的主题统一下,可以有比较松弛的结构,有比较纷繁的头绪。 (2)主题思想的第二个重要作用,是使一般的故事情节或旧的故事情节获 得新的启示、新的理解。因此给这故事情节以新的生命,成为新颖的题材。主 题思想原是作家认识世界、认识事物的最深刻的反映。对于同样一件事实、同 样一个故事,不同的思想修养、文艺修养的作家会有不同的理解、不同的认识、 不同的启示,在作品中就有不同的反映,而这不同程度的认识最清楚地反映在 他作品的主题思想里。作家对事物本质的认识越深,他的主题思想也就能够立 得越高。

有了海贼王的剧本一个普通美术老师也能成为尾田荣一郎

歌剧在声乐教学中的重要性论文

摘要: 歌剧一直以来在声乐教学中占据着重要位置,二者相辅相成。而如何引用歌剧以提升声乐教学质量一直都是教学的热点问题。本文阐述了歌剧在声乐教学中的作用,在此基础上,探讨了在声乐教学中的三种措施,以促进声乐教学质量提升。

关键词: 歌剧;声乐教学;作用;措施

将歌剧引入到声乐教学中能够让学生体验到多元的歌唱形式,并且有助于学生感受艺术文化,进而完善声乐知识结构。而如何充分利用歌剧提升声乐教学质量成为教学重点和难点。

一、歌剧在声乐教学中作用

(一)、歌剧的引入激发学生学习兴趣。兴趣是学习最为重要的因素。在声乐教学中,如果学生对其毫无兴趣,那么就无法很好掌握声乐演唱技巧,也无法自我提升。因此,提高学生学习兴趣是声乐教学的首要任务和终身任务。而学生对声乐学习的兴趣在很大程度上与其所选择的作品有关。歌剧现如今被教师作为教学的最佳选择。歌剧有国外歌剧和中国歌剧,它们都有着风格各异的特性,正好能够满足不同学生的需求。另外,将歌剧融入到声乐教学课堂中,也使教学内容和方式更加多样化,增加课堂教学的趣味性。教师在教授声乐知识时,可先选择一些相对简单,较为流传的歌剧作品,如《茶花女》、《我亲爱的》等,这些作品有着鲜明的音乐形象,旋律优美,乐句简单朗朗上口,这些作品在训练学生气息控制和对整体音乐内涵的把握等方面有着很大的促进作用,增强学生对学习声乐的自信,进而提高学生的学习兴趣。

(二)、歌剧为唱功训练提供平台。在声乐教学中,重唱和合唱都是教学的重点,相对独唱而言,它们在音准、节奏等方面要求更为严格。重、合唱是歌剧的一个特色。歌剧要求不仅要唱出重唱的基本特点,而且还要唱出主人公个性特征,必须产生共鸣,必须和谐。因此,教师在声乐教学中,在教授学生重唱时,除了教重唱的基本技巧,还要教学生多元化的演唱风格,培养学生的艺术文化修养和团队协作意识,为构建一个完整的声乐知识结构奠定良好基础。合唱是由多人共同演唱同一声部,要求他们在音准、节奏等方面要能够协调起来,而重唱则是由不同人来完成演唱,在最高声部、中间声部和低声部方面要求更加严格,要求其要有扎实的音乐素养,只有这样才能将比较困难的中间声部和低声部完美演绎出来。在具体的声乐教学中,教师应给学生更多的实践机会,需要在无数次的失败中磨练。经过艰苦的学习,学生的唱功定有很大提高。

(三)、歌剧为培养文化素养提供平台。歌剧就是采用演唱和表演相结合的方式演绎故事内容,既包括音乐、表演、舞蹈方面的知识,又包含文学知识。从大多的歌剧剧本中可以看出,其很多素材都是源自文学作品。如歌剧《卡门》,其源自法国作家梅里美的《嘉尔曼》;歌剧《茶花女》,其源自法国小说家的著名小说《茶花女》;中国歌剧里程碑《白毛女》源自于民间传说;歌剧《江姐》源自于长篇小说《红岩》等等。这些歌剧作品对于声乐教学中培养学生文学素养和审美能力起着很大作用。歌剧作曲家将个人情感与故事情节融于一体,使歌剧充满戏剧性色彩。因此,在声乐教学中,教师要指导学生对其相关文学作品进行分析研究,对其创作背景、文化以及那个年代的音乐进行探讨,这样才能让学生所运用的唱歌技巧具有时代特色,准确表达歌剧的思想内涵,传达歌剧的美好意境。由此可见,学生在演唱时,不仅能够更完美地演绎歌剧,提高学生演唱技能,而且能够提高学生自身的文化素养。

(四)、歌剧为演唱与钢琴伴奏更加和谐提供平台。声乐演唱与钢琴伴奏是成功演绎一部声乐作品的关键。当学生在演唱某部音乐作品时,除了要把握好声音自身因素外,还必须与钢琴伴奏配合得当。由此可见,教师在教授学生如何演唱的同时,还需让学生认识钢琴伴奏的重要性,教授学生在演唱时要仔细倾听钢琴伴奏,在力度、速度、呼吸等方面与伴奏要达到高度默契。在歌剧中,演唱者与钢琴伴奏协调默契度非常重要,二者不可分割,二者共同合作达到一种完美的艺术境界。因此,教师在教授学生如何与钢琴伴奏协调时,选用歌剧作为教学案例,在提高教学质量方面非常有效。在声乐教学中,有乐感的演唱是其非常重要的一部分,学生演唱得是否成功,不仅与学生自身因素有关,而且还与其是否能够与伴奏相互协调有着很大关系。总而言之,教师在教学中通过歌剧要有意识地培养学生与钢琴伴奏协调能力,提高学生的`整体音乐素养。

(五)、歌剧为实践提供平台。歌剧对声乐教学来说是一个很好的实践。歌剧是一个多人共同演出的音乐作品,它需要有戏剧性的故事情节,每场故事都需要主人公把握住度;歌剧的另一个组成部分就是音乐,歌剧中的音乐需要指挥与乐器的配合。因此,歌剧演员不仅需要很好地把握住故事情节,而且需要其在此基础上,配合音乐元素,将其完美的演绎出来。在声乐教学中,教师必须了解这一特点,将歌剧适当地融入到实际教学中,培养学生实践演绎能力。

二、歌剧在声乐教学中的应用

(一)、指导学生熟记歌词与旋律。在声乐课堂教学中,教师采用歌剧作为案例进行教学,主要是教授歌剧中咏叹调的演唱部分。歌词与旋律是演唱一部作品的基础,因此,教师在教学中首先要指导学生熟记歌词与旋律,为演唱好作品奠定良好基础。教师在指导学生熟记歌词时主要采取读、念、唱的教学方法。“读”指导学生有感情的朗读歌词,使其能够感受歌词的美感,练习语感,进而培养学生的语言感受能力;“念”以曲的结构来将歌词念出来,感受每小段的意思,体验人物思想感情的波动与转变;“唱”伴着曲子进行演唱,将词与曲结合起来,进一步熟悉歌词,完全演绎作品的情感。而在指导学生如何熟记旋律时,教师让学生采用默记法和哼唱法相结合的方法。也就是说,学生一边在心里读谱一边嘴上哼唱,二者相互配合记忆旋律。歌剧都具故事情节,因此,在歌词方面其都朗朗上口,而且其旋律优美,很好记,学生采用读、念、唱的方法、默记法和哼唱法相结合的方法完全可以熟记下来,为演唱做好基础铺垫。

(二)、引导学生分析人物角色。歌剧人物众多,故事情节具有深层的内涵,只有正确理解歌剧的内涵,才能完美演绎。如果分析不到位,没有准确理解歌剧内涵,学生即使有很好的嗓音和娴熟的技巧,也会因演唱没有感情、平淡而失败。因此,在教学中,教师必须帮助学生分析人物角色,主要从以下两个方面进行:(1)分析曲目的“情、词、曲”。“情”作家通过曲目表达的情感;“词”对歌词进行分析,词的意思、词的发音等进行仔细研究“;曲”对曲目的结构和框架进行分析。(2)整体分析。从歌剧的整体出发,对歌剧的创作背景、人物关系、故事情节进行研究,以便学生能够更深刻地演绎人物形象。如在歌剧《卡门》中,怎么表现出卡门的温柔、妩媚、热情、直率,又怎么表现出卡门的傲慢、放荡,在卡门人物刻画上,怎么通过声音和肢体语言将这完全相反的两方面交织在一起,这些问题都需要教师带领学生进行分析。在声乐教学过程中,教师帮助学生分析歌剧中的人物角色,使学生在演唱时能够很好地展现出人物的情感,让歌声更具魅力,让表演更加真实,进而提升教学质量。

(三)、指导学生呼吸和音色问题。在歌剧中,人物较多,无论是在地位上还是在情感上都具有千丝万缕的联系,矛盾冲突不可避免。此时在演唱时要有感情波动,需要饱满的气息,需要大的呼吸流量。另外,歌剧的舞台和场所空间较大,此时需要演唱者要有足够的大的音量,这样才能与伴奏相抗衡,并且在此基础上,要求演唱者音色要明亮。在实际教学中,教师指导学生呼吸时采用快速音阶的方法来进行,指导学生如何提高呼吸量时采用大跳的音程练习方法,指导学生音色时采用级进的八度以内的音阶或半音练习以及跳音的练习方法。如在歌剧《卡门》斗牛士出场时要求卡门女友的有效音域都要超过两个八度,音色要凸显出来,此时教师就选择快速音阶和跳音的练习方法来对学生进行训练,教学效果非常明显。

三、结语

在声乐教学中,无论是西方歌剧还是中国歌剧都将作为教学重点,它是提升教学质量的一个很好因素。歌剧对声乐演唱提出了更高的要求,这也是培养学生实际演唱能力的一个关键要素。教师在实际教学中引用歌剧来提升教学质量的方法很多,如指导学生熟记歌词与旋律、引导学生分析人物角色、指导学生呼吸和音色问题等,皆已产生良好的效果。

参考文献:

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[6]孙玉柱.试论女高音在民族歌剧演唱中如何用声音塑造人物形象[J].作家.2009(16)

[7]易靖平,张亚丽.论西洋歌剧中重唱的艺术特征[J].黄河之声.2011(01)

剧本主题的重要性论文

非常重要。因为只有选对主题,才能让论文写得更顺畅,而且还能充分发挥自己的才能。

选对主题真的很重要。因为只有选对主题。才能让自己的论文看上去比较优秀。

对于本人大二学生来说,写论文已经成为了家常便饭,已经深刻认识到选对标题的重要性。

写论文选好一个主题,不但对于你在写作过程中的内容结构的构思有重要的作用,而且在老师检查、评分的时候也是个很大的加分项。

俗话说,万事开头难。写论文和写作文都是同理,写论文就像是搭建房屋,主题就是浇筑好的地基,只有确定了主题,才能为后来的内容、结构添砖加瓦。主题就是一篇论文的核心所在。主题就是一篇论文的发散中心,论文通篇都是围绕着这个主题来写,使整篇文章不会看起来群龙无首。

但是话又说回来,选好了主题不一定是选对主题。

写论文一般分很多种,课程小论文(老师在课堂上布置的小作业)、期中期末论文、毕业论文等等,不同类型的论文对于内容结构的要求都是不尽相同的。一般某门课程的论文相对字数和内容要求就相较低,你可以选择一个比较容易下笔、可以从多角度进行剖析的主题,这样不但有助于你流畅地写出这篇文章,而且能够很好地控制住缩写文章的字数,因为一般小论文字数限制都在1000-5000内,并且选择一个切入点多的主题,也有助于在写论文的时候查找辅助资料。

而对于毕业论文这种学术性、原创性要求较高的论文来说,字数一般在1w及以上,而且内容与前面的论文不同,不是专注于广度,而是需要有一定的深度。要进行深度的挖掘,这就需要找到一个比较小的切入点进行内容的书写。

第二点,老师对于主题的评判也是论文好坏的重中之重。

老师一拿到学生的文章,必然是先看学生这篇论文的主题,有无闪光点、有无特殊立意、是否坚持正确方向等标准,都会从论文的主题中一览无余。如果论文的主题选的好,有创意、切入点独特,那么就会是这篇论文的吸睛点,第一印象就会很加分,即便后面的内容或者结构有所欠缺,但都掩盖不了主题的闪光之处。

选对主题是非常重要的,这样可以让自己在写论文的时候省下很多力气。

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杨大侠版权所有,禁匿名转载。电影文学剧本原创,禁商业使用。导演|编剧:杨大侠(Hero Yang)第一场: 一口宝剑;室内;晚上【(淡入)一口宝剑,通体呈赤,古朴沉重,吹毛断发,铸造的技艺精湛。俯视剑身,如同登高山而下望深渊,有一种飘渺而深邃之感……】(淡出,近景)片头字幕出:射雕屠龙杨大侠(第一集)【(旁白)据传说这把剑是由两大高人联手呕心沥血所铸。为铸此剑,竟然凿开了一座山,放出山中溪水,引至铸剑炉旁。武林盟主杨长歌杨大侠得到此剑,奉为掌上之宝。朝廷奸人心存歹意,欲致杨长歌于死地。万般无奈下,杨大侠带上宝剑亡命天涯。】第二场: 杨大侠、楚国兵马若干;大江边;白天【远景(WIDE SHOT)】【(淡入)朝廷兵马穷追不舍,荒不择路下,杨大侠逃到长江之滨。只见浩荡江水,波涛万顷。前阻大水,后有追兵,杨大侠暗暗叫苦不迭。杀喊声由远而近,震得树丛中的鸟儿扑腾乱飞。】【特写(CLOSE UP)】【杨大侠心乱如麻。】杨大侠:莫非天要亡我,今天就要命丧于此?【突然间,他眼前一亮,发现上游有一条小船急速驶来,船上渔翁连声呼他上船。】第三场: 杨大侠、渔翁、朝廷兵马若干;大江上;白天【接开镜(ZOON OUT)】【杨长歌杨大侠内心狂喜,施展功夫,轻盈地落在了船板上。上船后,小船迅速隐入芦花荡中,眨眼间就不见踪影,岸上追兵悻悻而去,渔翁将杨大侠载到岸边,为杨大侠取来酒食饱餐一顿,杨大侠千恩万谢】杨大侠:请问老丈姓名?渔翁(笑言):自己浪迹波涛,姓名何用?只称:“渔丈人”即可,【杨大侠拜谢辞行。走了几步,心有顾虑又转身折回,从腰间解下宝剑,欲将此价值千金的宝剑赠给渔丈人以致谢。】杨大侠(嘱托状):渔丈人千万不要泄露自己的行踪。【渔丈人接过宝剑,端详一阵后】渔翁(仰天长叹):搭救你只因为你侠肝义胆,并不图报,而今,你仍然疑我贪利少信,我只好以此剑示高洁。【跳离镜头(CUT SHOT)】【渔翁横剑自刎。】【出字幕:杨大侠悲悔莫名,后来寻到了渔丈人的家人,将此剑赠予。渔丈人的孩儿们感念剑上沾了父亲的高洁之血,便作为传家之宝,庇护儿孙,激励后人。】

之前也是为论文苦恼了半天,网上的范文和能搜到的资料,大都不全面,一般能有个正文就不错了,而且抄袭的东西肯定不行的,关键是没有数据和分析部分,我好不容易搞出来一篇,结果还过不了审。 还好后来找到文方网,直接让专业人士帮忙,效率很高,核心的部分帮我搞定了,也给了很多参考文献资料。哎,专业的事还是要找专业的人来做啊,建议有问题参考下文方网吧 下面是之前文方网王老师发给我的题目,分享给大家: 中国当代小剧场话剧的文学性与剧场性 空间表演:全球化时代舞台图形转换和空间剧场化 中国话剧演员文化研究(1977年-2014年) 《红楼梦》戏曲、曲艺、话剧研究 戏曲舞台现代叙述方式的导演探索与建构 维吾尔戏剧研究 民营剧社的品牌化运营研究——以民营剧社“开心麻花”为例 高等院校音乐剧人才培养(本科)课程设置与实施研究 产业融合背景下话剧IP影视化开发研究 《桃花扇》接受史研究 肢体语言在话剧表演中的运用——以校园戏剧实践为例 样板戏的发生与改编研究 新编历史剧生产体制研究 开心麻花喜剧创作中台词的二度创作应用研究 市场化经营下我国剧场的设计思路更新研究 中国话剧演员文化研究 二十世纪末叶戏曲现代戏研究 舞蹈元素在话剧表演中的应用——以《洒满月光的荒原》为例 高中语文戏剧教学策略研究 政治化与世俗化的合流与悖反—上海剧艺社研究 20世纪90年代以来山西高校话剧社团调查研究 林兆华戏剧舞台叙事观念与方法研究 古代学人戏曲观的生成与演进 舞台艺术中武术表演形式研究 中国话剧(2000-2015)舞台多媒体运用研究 论现代话剧艺术民族化的生命力 中国当代小剧场戏剧论 近代中国歌剧文学创作特性历史审视 中国当代话剧舞台叙事形式的演变 天津民营小剧场话剧运营研究——以美域话剧团为例 中国现代话剧:民族表演体系的探索和建构 延安戏剧运动研究(1937-1947) 兰州市小剧场——大河剧场调查报告 从苏区到延安:李伯钊与根据地戏剧发展研究 中国话剧的民族特色与诗化精神 论林兆华话剧对戏曲假定性的借鉴和发展 王延松关于曹禺经典剧作的诗意解读与美学建构 《分手大师》从话剧到电影的叙事转换 西方话剧对海派京剧的影响 市场细分背景下小型舞台演艺产业化运营研究——以我国二线城市小型歌舞剧、话剧等表演艺术为典型 声有情,词有味—台词二度创作探析 长沙小剧场话剧传播研究 “破”与“立”视域中的五四话剧新论 异态时空中的展演与观看—伪满洲国女作家杨絮的生存与写作 “译者登场”——英若诚戏剧翻译系统研究 以舞剧《原野》为例谈话剧元素在舞剧中的运用 中国当代小剧场校园话剧艺术研究 中国儿童戏剧发展史(1919-2010) “开心麻花”话剧改编电影的策略研究 黄河流域道情戏研究 戏曲表演程式研究 异化和归化策略在音乐文献翻译中的初步实践——以《文革文化史》的翻译为例 中国剧院管理经营研究——以上海为例 用戏曲搭建跨文化沟通的桥梁 传统美学与现代美学的融合——田沁鑫话剧艺术探析 1872-1919年近代报刊剧评研究 话剧表演与声乐的融合 十七年“戏改”过程中的民间与国家——以福建地方戏为考察中心 二十世纪前期(1904-1949)戏曲期刊与戏曲理论批评 新中国话剧演员文化生态研究(1949-1966) 中国戏曲剧本语言研究 新中国舞台美术研究 伪满洲国戏剧研究 双生与互动的美学历程——中国戏剧与电影的关系研究 赖声川即兴创作研究 试论中国话剧对民族传统戏剧的学习借鉴——兼及戏剧教育汲取戏曲养分的问题 论朱琳的话剧表演艺术 基于戏改背景的样板戏版本考察与美学分析——以《智取威虎山》为例 当代国内电影改编话剧作品的艺术方法及美学特征研究——以“表演工作坊”和“开心麻花”为例 韩国学生中文话剧表演教学设计与指导实践 英语表演式教学研究——以江西某高中英语教学为例 基于话剧表演式教学法的韩国小学汉语口语课教学设计——以《务安五味》的教学为例 演员话剧表演创作中的节奏研究 高中语文戏剧类文本教学研究 传统戏曲的经典化与再生产——以《赵氏孤儿》为中心 新时期以来中国话剧观众期待视野问题研究 直面戏剧在中国的接受 复合性观演空间设计研究 从先锋到大众——论中国小剧场话剧的发展 论我国经典话剧中的性格化表演——以《雷雨》人物周萍的角色塑造为例 投影艺术介入舞台戏剧的应用研究 新中国初期民族歌剧表演艺术研究 “十七年”戏剧与电影的互动研究——以戏剧对电影的影响为中心 表演艺术的肢体语言再探索 当代台湾戏剧在中国大陆的接受研究 近年来中国IP话剧电影改编的研究 《樊粹庭文集》整理与研究 非营利艺术表演团体社会导向研究 论“赖声川模式”对内地话剧产业的启示意义 浅谈话剧与戏曲在角色塑造上的差异 山西戏剧文化创意及其产业发展研究 建国后老舍的多重身份“表演”与话剧实践 斯坦尼体系与中国话剧演剧 话剧舞台表演节奏之总体观 近代戏曲改良运动研究 中等艺术学校戏剧(话剧)表演专业发展研究——以石家庄市艺术学校为例 电子音乐制作技术在话剧舞台表演声音呈现中的若干应用——以话剧《白露为霜》为例 戏逍堂商业戏剧运作模式研究 现代性理论视角下的新时期话剧发展与艺术特点研究

你可以比较美剧、日剧及中国上海美术电影制片厂时期的作品至现在动画的作品来比较剧本创作的变化(个人认为现在中国动画的剧本真的渣透了,既无美好理想又脱离现实,而90年代中央六台经常播放上海美术电影制品厂的作品,很经典,我觉得这就是剧本的差异~)亲,不喜勿喷哦~

课题论文主题的基本要求

论文的题目不要太浮夸了,也不要用比喻句什么的,最好是一句话就能点名中心,论文基本上就是当成说明文来写,所以一定要严谨

毕业论文撰写结构要求

1、题目应简洁、明确、有概括性,字数不宜超过20个字。

2、摘要要有高度的概括力,语言精练、明确,中文摘要约100-200字;

3、关键词从论文标题或正文中挑选3~5个最能表达主要内容的词作为关键词。

4、目录写出目录,标明页码。

5、正文

专科毕业论文正文字数一般应在3000字以上。

毕业论文正文:包括前言、本论、结论三个部分。

前言(引言)是论文的开头部分,主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识,并提出论文的中心论点等。前言要写得简明扼要,篇幅不要太长。

本论是毕业论文的主体,包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析(讨论)等。在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果,分析问题,论证观点,尽量反映出自己的科研能力和学术水平。结论是毕业论文的收尾部分,是围绕本论所作的结束语。其基本的要点就是总结全文,加深题意。

学位论文

学位申请者为申请学位而提出撰写的学术论文叫学位论文。这种论文是考核申请者能否被授予学位的重要条件。

学位申请者如果能通过规定的课程考试,而论文的审查和答辩合格,那么就给予学位。如果说学位申请者的课程考试通过了,但论文在答辩时被评为不合格,那么就不会授予他学位。

有资格申请学位并为申请学位所写的那篇毕业论文就称为学位论文,学士学位论文。学士学位论文既是学位论文又是毕业论文。

每本期刊每个出版社的要求也许都不一样,以汉斯出版社为例,他们要求论文初稿的正文字数不少于3000字,建议字数5000-8000,初稿需包含中英文标题,摘要,关键词,查重率低于15%

论文题目的写作要求与拟定方法

论文题目的写作要求是什么,如何拟定论文得题目呢?接下来是我为大家收集的关于论文题目的写作要求与拟定方法,欢迎大家点击登录学习!

“题目”又称标题,是标识篇首的文字。题目居于全文之首,堪称论文的“眼睛”.一个好的论文题目除了给整篇文章起到画龙点睛作用之外,还直接决定着论文的内容范围、框架结构以及要用的参考资料。所以说,好的论文题目是一篇文章成功的关键。

一、论文题目的重要性。

(一)论文题目是论文中心论点的高度概括。一般来说,读者了解作者文章的中心内容时,阅读论文全文的人是少数, 而阅读论文题目的人却往往是多数。在搜集资料时, 最先找到的也是论文题目。书刊在手, 浏览一遍, 具体阅读哪一篇, 许多读者是先根据对题目的判断之后再做决定的,如果文不对题或题目不能确切表达文章的中心论点,自然就不能准确地反映出文章的内容, 从而使文章失去读者。由此可见,写好论文题目的重要性。

(二)论文题目是揭示论文主题的生动表达。据文献等情报资料解释,题目可直接或间接揭示主题,应具有新颖、鲜明等特点,对题目要有新颖别致或具鲜明性和新颖性的要求。题目应能把全篇文章的内容、研究的主要目的等因素确切而生动地表达出来,是对主题的高度概括。因此,题目与主题具有密切的关系,题目通过直接或间接的形式对主题进行揭示,或者说,题目所具有的“新颖、鲜明”性、“新颖别致”等特点所指的具体内容就是论文的主题。题目要把文章所“研究的主要目的(即主题)”确切地表达出来。

(三) 论文题目是激发读者阅读兴趣的积极因素。一般的读者每天很忙,他们能挤出时间来读杂志,一定是读自己感兴趣的杂志。他们在读杂志时心理状态最主要有两类:一是求知;二是好奇。求知,从题目上发现他感兴趣或者十分需要的知识要看;好奇,一切最新的、最怪的、最神秘的、最难解的事,他都想知道。针对读者这样一种心理状态拟出的标题,常常会收到意想不到的积极效果。

二、论文题目的写作要求。

(一)精炼明快。论文的题目象一种标签,既要惜墨如金,语言生动、醒目、引人入胜,又要语简词精、涵义确切、一目了然。题目在词意未尽时, 可借助于副题目来引申主题, 补充说明论文中的特定内容。

(二)准确无误。这是论文题目编写最基本的要求。题目作为论文的重要组成部分, 用词十分重要,它直接关系到人们对论文的取舍态度。论文的题目不必刻意去追求新颖、奇丽的艺术韵味, 但必须要简明、准确、明晰地表述论文的特定内容, 恰如其分地反映研究的范围和达到的深度。

(三)符合规范。一是在形式上一般不超过 20 个汉字,必要时可加副题名;题目要符合编制题录、索引和检索的有关原则;所用词语应除了能准确反映文章特定内容外,还要有助于关键词的选定;应避免使用非公知公用的缩写词、字符、代号,尽量不出现数学式和化学式以及外语词语或相关符号等。二是字句的次序适当,语法合理。

三、论文题目的拟定。

(一)平铺直叙。这是论文题目常用的写作方法,常用于学术论文。这种方法一般分为两种:一种是使用较强的专业术语, 用于较大课题研究的论文写作。这种方法写作的论文题目能准确、精练地表达论文作者特定的研究课题或研究对象, 使专业同行对论文的主题一目了然。例如《建筑物防雷接闪器保护范围的研究》。另一种方式是直截了当地表达论文的本质特征, 不含糊、不笼统,准确概括,语简词精。这种方法写作的论文题目通常是一个简单句。例如《新型微机存贮体系》。

(二)亮点突出。现在每年公开发表的论文有数十万篇,任何研究者都不可能穷尽所有的文章,只能利用文献检索途径来选择最有价值的文章。在现存的检索手段中,不论是利用检索工具书还是利用计算机,最终的检索结果都是以论文题目来体现的。所以,一篇文章与读者初次相遇时,题目就成为读者首先看到和关注的对象,这时论文的题目实际上起到了一种“广告”的作用。如何通过论文题目这个“广告”将论文主体这个“产品”推销给读者,这就需要论文题目能准确、高效地展示出论文的亮点,从而引起读者的阅读兴趣。如果论文题目平平,连论文的亮点都没有展示,就会起到相反的效果,即使论文内容写得十分精彩,也往往会受到题目的影响而被读者忽视,最后沉没于茫茫文海当中。从这个角度来看,“亮点突出型题目”是适合信息时代的首选。通常情况下,文史类、经管类论文中选择比较突出时间、地点、人物、事件的词汇;理工类论文选择特殊的时间、地点、技术型号、类型、科学方法等信息作为突出论文“亮点”的词汇是一条捷径。

(三)个案研究。“个案研究”亦称案例研究,是科学研究中的一种重要研究方法,它往往以“主标题---以……为个案”、“主标题---基于……的案例分析”、“主标题--以……为例”等形式表现。“个案研究”拟定的关键是在副标题上,所以在拟定副标题时应该尽可能地选用一些能突显“个案”特点的词汇。当前,“个案研究”已经引起许多学者的重视,这种研究方法也成为有效的学术增长点。因为学术论文的关键是要出新,使用新理论、新方法、新材料,得出新观点是大家在完成论文时努力追求的目标。

但是理论、方法的创新并非一日之功,需要长时间的钻研和积累。尤其是地方院校以及地方科研机构的教师、人员和学生,由于环境和条件等方面的限制,在这两方面有所建树并非易事。在这种情况下,将突破口选择在新材料上下功夫,往往成为事半功倍的选择。而拟定好一个“个案研究型题目”,在题目框定的范围内,充分发掘自己身边的资料,进行细致的个案研究,做到以小见大,就为我们提供了创新的`可能。在这样的题目框架下写作,往往容易写出新意,也更能展现地方学者的学术贡献。此外,拟定“个案研究型题目”,进行“个案研究”,还可以有效地缩小研究视阈,避免将论文题目定得很大,材料用得很泛,薄弱之处出得很多,最后将文章写成“大题目,小文章”的浅薄之作的出现。

四、论文题目的常见问题。

(一)不精练。有些题目作者害怕说不明白, 加一大串定语, 看上去, 好像是摘要, 既看不出表达特征, 又分不出表述范围。

(二)不新颖。很多文章习惯使用“初探”、“试析”、“浅析”等谦词,或使用“研究”、“探索”、“思考”、“分析”等常用词,这些词用得过多过滥,给人千篇一律的感觉,题目中的亮点也常常被掩盖。

(三)语言不规范。题目语言有特定的要求,专业、书面、准确、直白、简洁。但现在有的论文中,一是题目用形象化的文学语言;二是太流于口语,采用口头语言作为题目, 显得没有份量;三是题目有明显的语病;四是可用可不用的词语、重复的词语时常出现。

五、解决问题的途径。

(一)掌握题目的核心。一般地说,要想准确无误地反映文章的主要观点,题目离不开四大支撑骨架,即题目的四大要素:研究对象、研究目的、研究范围、研究方法。只有题目准确地反映出这四者及四者之间的关系,才能凸现论文的研究内容和研究深度。题目中不仅四大要素俱全,而且四者的关系也要交待得清楚:范围→对象→内容→方法,通过层层领属关系构成复杂的偏正短语充当题目,这是题目的基本格局,是最标准、最典型的题目撰写方式。另外,短语作题目占绝大多数,句子作题目的比较少。有的题目加副标题,副标题是主标题内容的细化,起着补充主标题内容的作用。了解了题目的构成要素和结构类型,写作者就可以根据所要强调的部分调整词语的顺序,或添加认为重要的信息,生成内容简明扼要、既不笼统又有专业指向的论文题目。

(二)掌握题目的特点。好的、有特点的题目最能抓人,它让读者过目不忘,眼前一亮。究竟什么样的题目才是有特点的好题目呢?要在“新”上下功夫。“新”就是抛弃老路子、旧套子的出新求异的题目。如毕业生的每一篇论文都是翻阅了大量的资料,经过多方面的调查取材,并付出了大量心血撰写成的。因此,写作者就应该紧紧地抓住这一独特的、个性化的内容,准确、新颖地凸现在题目当中,尽量不去套用“试析”、“浅谈”或千篇一律地冠以“探讨”、“体会”之类的陈词俗套。当然,谦词和“探讨”、“分析”等词不是不能用,而是应在必要时用。只有生动地表达论文的特定内容,醒目地反映研究的范围和深度,这样的题目才是有特色、不落俗套的好题目。

(三)加强知识储备。一是努力学习科研写作知识。写作有自身的特点和规律, 要想写好论文, 首先必须学习必要的写作知识, 特别是论文题目的写作技巧, 掌握论文的写作要求和写作过程, 掌握基本的写作技巧。

二是做到“三多”.多读。主要指多读范文。读范文不仅要注意范文的写作格式, 更重要的是学习范文的表达方式和语言选用, 以及范文的论文题目拟定。多练。做任何事情都一样, 认识和实践是两回事, 都需要在深刻认识的基础上进行认真练习。多改。俗语说“文章不厌百回改”, 科研论文由于科学性、逻辑性较其他文章要求更高, 特别是科研论文题目, 需要下苦功百般推敲和修改。修改科研论文题目要注意做到检查论文题目的准确性、合理性、通顺性,要敢于删改; 初稿形成后, 可放几天再改; 有勇气请别人改, 或请专家指点, 做到精益求精。

三是规范语言,简明扼要。论文的题目要力图用最简洁、最鲜明的语言,贴切地传递出文章的精髓,尽可能地删除那些可用可不用的字词。论题过长就会使逻辑关系变得复杂,很容易引发读者的理解障碍。另外,论文题目应严谨得体,少用文学语言多用科学术语,少用口头语言多用书面语言,少用模糊语言多用精准语言,不用非公用的缩略语、符号等。

剧本主题类型论文

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表演,是一个极具创造性的过程,是塑造角色的重要手段。下面是我为大家整理的表演艺术类论文范文,希望你们喜欢。

表演的分寸感

摘要:真实与自然是舞台表演的根本灵魂,这无关话剧的内容,也无关话剧的表演手法。一个脱离了真实和自然的舞台话剧哪怕有再好的演员,再好的剧本,其灵魂依旧是空洞的,是无法满足观众需求的。而真实与自然具体体现在表演的分寸把握上。本文分析话剧表演中分寸感的重要性,并提出了相关的改进措施。

关键词:话剧;表演;分寸感

0引言

高尔基先生曾经说过:人就是人,他们是普通、正常,没有扭捏作态,也不会装腔作势[1]。这在话剧表演上就体现为分寸感,正常、普通的去表演,通过真实而自然的肢体和语言的表达,传递出话剧中心的灵魂思想,给予观众以“是的,就是这样,我就是这样(我看过的就是这样的)”的感觉。分寸感的控制和掌握可以有效提升话剧表演的感染力,引起观众的共鸣,保证演出的顺利进行。但是表演的分寸的依据是什么,如何去把握这个分寸,这是积极值得我们研究的。

1话剧表演中的分寸感

所谓的分寸感其实可以解释为一个字:度,是指在表演中通过恰如其分、恰到好处的肢体、和语言表达出真实而自然的人物形象[2]。万事万物都存在一个度,这表现为人们常说的临界点,一旦某一事物超过了自身的临界点,必然发现质的变化,转而形成另外一种事物。人们常说的“差之毫厘,谬以千里”就是指这种情况。话剧表演中也存在这种度的要求,也就是人们常说的分寸感,这就要求话剧表演中,人物外在形象、人物动作、人物语言以及人物表情符合观众的潜在审美期待,究其实质就是要符合事物发展的规律,符合人物的常情。

2表演分寸的依据

莎士比亚认为表演分寸的依据就是:接受你自己的常识的指导,认为表演的分寸就是“自然的常道”。也就是说所谓的表演分寸依据就是要符合日常的生活、生产常情,符合所表现人物角色的社会地位以及人物个性情况。在进行表演分寸把握时,需积极分析人物在特定环境下的特定心里状况以及其行为状况,做到真实而自然,这就是表演分寸的依据。笔者在观看话剧《贺方军》时,其中一个场景让笔者感悟最深:贺方军身患绝症,斜靠在沙发上,忍着身体的剧烈疼苦,但是为了不让女儿担心。他故作轻松,面带笑容的鼓励女儿要自立、要坚强,要求女儿好好的生活。在该话剧中贺方军的饰演者将人物贺方军当时的心里状况和肢体状况真实而自然的表现出来了,其分寸控制得完美无缺。表演者眼神刚毅、深沉,眼角闪现着对亲人和世间的留念,他伸出小指与女儿拉钩许愿的场景感动了无数观众。在该话剧表演中,贺方军的表演者将贺方军的硬汉形象和儿女情长表现了淋漓尽致,其在分寸上的把握更是让人拍案叫绝,一个小小的拉钩动作,真实而自然的再现了贺方军对女儿的难舍难分的感情。

3话剧表演中分寸感的重要性

审美的需求

话剧表演最终是服务于观众,没有观众的话剧表演只能称为自娱自乐。观众作为话剧的审美者,自身有一定的美学理解能力。是以,在表演时,表演者如何在观众已有审美基础上传递话剧的美学思想,这是表演者首先需要考虑的。一个成功的话剧,必先要了解话剧所面对观众的美学情趣和理解能力等问题,再对话剧中实际的表演进行适度的控制和调整,掌握分寸感,满足不同观众的审美需求。但是这种满足并不意味着迎合,话剧必然是要传递积极、先进的美学理念,必然是要源于生活而高于生活。因此,表演者要把握美学格调与迎合观众的分寸感。

实现创造性与忠实性相结合的需求

话剧表演来源于生活而又经过了艺术的创作,其涉及到忠于生活和创作加工两个问题。但是这两者并不是矛盾对立的,通过一定的分寸感把握,可以有效的实现两者的协调统一。每一部话剧作品都是来源于相关人们生产、生活的现实故事,但是要保证话剧作品的艺术性和格调,必然要进行艺术的加工创作。另外,如果话剧只是简单的重复一遍人们生产、生活中的现实故事,那么表演者就只能称为艺匠,而不能称为艺术家了。话剧在表演时,需要考虑舞台、灯光、服饰、人物、现场气氛等等因素,这些因素在作品来源的实际生活中是不存在的。如何再加入这些元素的情况下依旧忠于原来的故事思想,成为话剧表演者的重要思考方向。在实际表演时,表演者需通过合理的舞台布局、语言以及肢体动作来还原原故事思想,并通过这些动作和语言增强原故事的艺术格调,从而保证两者的协调统一。只有通过两者之间度的把握、分寸感的掌握,才能完美的实现创造性与忠实性相结合。

4表演分寸感的把握措施分析

表演者需拥有较高的表演素养

话剧表演者首先必须具备较高的表演素养,对相关人物形象的塑造能力较强,可以较好的利用音乐、场景以及人物背景进行表演。话剧表演者不但要求一定的表演能力,同时还要求表演者掌握相关的舞蹈、音乐知识,尤其是要求掌握较高的舞蹈知识。传统的话剧表演一般都会夹杂一部分舞蹈表演。除了这些必备的基础素养要求外,表演者还需具有较强的节奏控制能力,通过自身的节奏掌握能力调动观众的情绪,引发观众的共鸣。

立足事实,不做作

有人说过:表演舞台上永远不要去夸大真实的要求,也不要去夸大虚假的作用。话剧表演中要想提高自身的分寸感,就虚立足在事实上,不做作。在实际的表演中,表演者要立足于事实,再通过艺术的手段进行阐述,保证话剧表演的美学格调。在艺术加工时,要把握一个度,在真实的基础上进行艺术的放大,不让观众产生距离感,认为表演脱离了实际生活。一个表演者如果过分的去夸大,就会显得做作,但是过分的谨慎又会导致情感无法准确传递。是以,表演中虚立足于事实。

重视细节

观众是敏锐的,尤其是在话剧高潮内容时,表演者的每一个手势、每一个表情、每一个眼神都能让观众产不一样的感觉。表演者在进行高潮部分的表演时,需严格把握分寸,每一个细节动作都需经过反复的揣摩。话剧表演者在表演前需积极对人物、社会背景、环境等因素进行全面的分析,将自身代入人物形象中,掌握人物心里、动作、习惯的每一个细节。在潜意识里构造一个人物形象,并将这个人物形象真实而自然的表现出来[4]。例如在话剧《世纪风流》在塑造某开发区的主任这一人物时,表演者就将细节表现得妙到颠毫。该开发区主任面对社会诱惑时,没有经受住糖衣炮弹的考验,但是又小心谨慎。表演者在进行受贿那一场戏安排时,设计极其精妙。该表演者通过将一杯咖啡打翻,然后假作公文包被打湿,对着送贿人打开,然后转身假作整理身上水迹,让送贿人直接将金钱放入包中。巧妙的将受贿过程展现出来了,将人物形象和人物性格完美的呈现出来了。可以说,该表演者在动作设计和语言表述上的分寸控制妙到巅峰,是一场极其成功的戏。

5结语

表演是一个将真实生活通过艺术加工而传递高于生活格调的艺术行为。如何掌握真实与艺术加工的分寸,成为表演者必须关注的重要问题。这要求表演者具有加强的表演素养,并且对整体表演节奏有较强的掌握能力,与此同时,还需加强不做作,不谨慎,从细节上进行控制。表演者还需扩展日常生活阅历,通过长期的生活和艺术实践,总结相关生活、表演经验,提高自身对表演的度和分寸的掌握能力。

参考文献:

[1] 刘露.是薛涛.又不是薛涛《浣花吟》中饰演薛涛的体会[J].中国戏剧,2010(06).

[2] 吴戈.我们的时代需要什么样的舞台创造? 从导演艺术家查明哲说起[J].中国戏剧,2011(06).

[3] 王亚兵.怀梆名家赵玉清的唱腔特色[J].中国戏剧,2013(06).

作者简介:陈刚(1963―),男,吉林长春人,吉林艺术学院教师。

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问题一:论文种类有哪些? 1.专题型论文。这是分析前人研究成果的弗础上,以直接论述的形式发表见解,从正面提出某学科中某一学术问题的一种论文。如本书第十二章例文中的《浅析领导者突出工作重点的方法与艺术》一文,从正面论述了突出重点的工作方法的意义、方法和原则,它表明了作者对突出工作重点方法的肯定和理解。 2.论辩型论文。这是针对他人在某学科中某一学术问题的见解,凭借充分的论据,着重揭露其不足或错误之处,通过论辩形式来发表见解的一种论文。如《家庭联产承包责任制改变了农村集体所有制性质吗?》一文,是针对“家庭联产承包责任制改变了农村集体所有制性质”的观点,进行了有理有据的驳斥和分析,以论辩的形式阐发了“家庭联产承包责任制并没有改变农村集体所有制”的观点。另外,针对几种不同意见或社会普遍流行的错误看法,以正面理由加以辩驳的论文,也属于论辩型论文。 3.综述型论文。这是在归纳、总结前人或今人对某学科中某一学术问题已有研究成果的基础上,加以介绍或评论,从而发表自己见解的一种论文。 4.综合型论文。这是一种将综述型和论辩型两种形式有机结合起来写成的一种论文。如《关于中国民族关系史上的几个问题》一文既介绍了研究民族关系史的现状,又提出了几个值得研究的问题。因此,它是一篇综合型的论文。 问题二:文章类型有哪些 小说、散文、散文诗、戏曲、剧本、小品、诗歌、寓言、童话、科幻故事、议论文、说明文、记叙文、书信、启事、合同、广告、座谈会纪要、声明、日记、说明书、报告、总结、摘要、演讲辞、辩论辞、简章、简报、序、采访记、BBS、广播等 我想补充说明一下,文章有文体或体裁之分。但是实际上很多文体没有明确的界限.比如散矗,就有抒情散文和叙事散文.叙事成分较多的散文把它归为记叙文也并没有错.所以不必太在意文章的分类. 问题三:文献有哪些类型 参考文献应是公开发表的文献。参考文献表应按文中出现的先后顺序编号。文献作者在3名以内的全部列出,超出3名的列出前三名后加“等”,英文加“et al”。外文作者书写时,姓前名后。参考文献具体请按下列格式给出: (1)期刊文章(文献类型标识:J) [序号] 主要责任者。题名[J]。刊名,年,卷(期):起止页码(任选)。 (2)专著(文献类型标识:M) [序号] 主要责任者。题名[M]。出版地:出版者,出版年,起止页码。 (3)论文集(文献类型标识:C)中析出的文献(文献类型标识:A) [序号] 析出文献主要责任者。析出文献题名[A]。论文集主要责任者(任选)。论文集题名[C]。出版地:出版者,出版年,析出文献起止页码。 (4)学位论文(文献类型标识:D) [序号] 主要责任者。题名[D]。出版地:出版者,出版年。 (5)国际、国家标准(文献类型标识:S) [序号] 标准编号,标准名称[S]。发布年。 (6)专利(文献类型标识:P) [序号] 专利所有者。专利名称[P]。专利国别:专利号,出版日期。 (7)电子文献 [序号] 主要责任者。电子文献题名。电子文献出处(或可获得地址),发表(或更新)日期/引用日期。 (8)未定义类型的文献(文献类型标识:Z) [序号] 主要责任者。文献题名[Z]。出版地:出版者,出版年。 问题四:学术论文摘要的类型分为哪些 摘要根据内容的不同, 摘要可分为以下三大类: 报道性摘要、指示性摘要和报道,指示性摘要. (1) 报道性摘要(informative abstract): 也常称作信息性摘要或资料性摘要, 其特点是全面、简要地概括论文的目的、方法、主要数据和结论. 通常, 这种摘要可以部分地取代阅读全文. (2) 指示性摘要 (indicative abstract): 也常称为说明性摘要、描述性摘要(descriptive abstract)或论点摘要(topic abstract), 一般只用二三句话概括论文的主题, 而不涉及论据和结论, 多用于综述、会议报告等. 该类摘要可用于帮助潜在的读者来决定是否需要阅读全文. (3) 报道-指示性摘要(informative-indicative abstract): 以报道性摘要的形式表述一次文献中的信息价值较高的部分, 以指示性摘要的形式表述其余部分. 问题五:毕业论文题目类型 要搐你具体内容,也就是研究思路、方法。 如果你是以调查研究为研究切入点,是F 如果你是以基本点品牌理论、商标理论为研究基础解决发现的一些问题,是G 问题六:论文文献[N]是什么 【N】――报纸文章 根据GB3469-83《文献类型与文献载体代码》规定 M――专著(含古籍中的史、志论著) C――论文集 N――报纸文章 J――期刊文章 D――学位论文 R――研究报告 S――标准 P――专利 A――专著、论文集中的析出文献 Z――其他未说明的文献类型 问题七:论文参考文献后面【M】【D】等都代表什么 参考文献可以在百度学术中找到。 参考文献规范格式 一、参考文献的类型 参考文献(即引文出处)的类型以单字母方式标识,具体如下: M――专著 C――论文集 N――报纸文章 J――期刊文章 D――学位论文 R――报告 对于不属于上述的文献类型,采用字母“Z”标识。 对于英文参考文献,还应注意以下两点: ①作者姓名采用“姓在前名在后”原则,具体格式是: 姓,名字的首字母. 如: Malcolm Richard Cowley 应为:Cowley, .,如果有两位作者,第一位作者方式不变,&之后第二位作者名字的首字母放在前面,姓放在后面,如:FrankNorris 与Irving Gordon应为:Norris, F. & .; ②书名、报刊名使用斜体字,如:Mastering English Literature,English Weekly。 二、参考文献的格式及举例 1.期刊类 【格式】[序号]作者.篇名[J].刊名,出版年份,卷号(期号):起止页码. 【举例】 [1] 王海粟.浅议会计信息披露模式[J].财政研究,2004,21(1):56-58. [2] 夏鲁惠.高等学校毕业论文教学情况调研报告[J].高等理科教育,2004(1):46-52. [3] Heider, . The structure of color space in naming and memory of twolanguages [J]. Foreign Language Teaching and Research, 1999, (3): 62 C 67. 2.专著类 【格式】[序号]作者.书名[M].出版地:出版社,出版年份:起止页码. 【举例】[4] 葛家澍,林志军.现代西方财务会计理论[M].厦门:厦门大学出版社,2001:42. [5] Gill, English Literature [M]. London: Macmillan, 1985: 42-45. 3.报纸类 【格式】[序号]作者.篇名[N].报纸名,出版日期(版次). 【举例】 [6] 李大伦.经济全球化的重要性[N]. 光明日报,1998-12-27(3). [7] French,W. Between Silences: A Voice from China[N]. Atlantic Weekly, 1987-8-15(33). 4.论文集 【格式】[序号]作者.篇名[C].出版地:出版者,出版年份:起始页码. 【举例】 [8] 伍蠡甫.西方文论选[C]. 上海:上海译文出版社,1979:12-17. [9]Spivak,G. “Can theSubaltern Speak?”[A]. & L. Gros *** erg(eds.). Victory in Limbo: Imigi *** [C]. Urbana:University of Illinois Press, 1988, . [10]Almarza, . Student foreign language teacher’s knowledge growth [A]. In and (eds.).Teacher Learning in Language Teaching [......>> 问题八:青春期性器官发育成熟 所以呢

杨大侠版权所有,禁匿名转载。电影文学剧本原创,禁商业使用。导演|编剧:杨大侠(Hero Yang)第一场: 一口宝剑;室内;晚上【(淡入)一口宝剑,通体呈赤,古朴沉重,吹毛断发,铸造的技艺精湛。俯视剑身,如同登高山而下望深渊,有一种飘渺而深邃之感……】(淡出,近景)片头字幕出:射雕屠龙杨大侠(第一集)【(旁白)据传说这把剑是由两大高人联手呕心沥血所铸。为铸此剑,竟然凿开了一座山,放出山中溪水,引至铸剑炉旁。武林盟主杨长歌杨大侠得到此剑,奉为掌上之宝。朝廷奸人心存歹意,欲致杨长歌于死地。万般无奈下,杨大侠带上宝剑亡命天涯。】第二场: 杨大侠、楚国兵马若干;大江边;白天【远景(WIDE SHOT)】【(淡入)朝廷兵马穷追不舍,荒不择路下,杨大侠逃到长江之滨。只见浩荡江水,波涛万顷。前阻大水,后有追兵,杨大侠暗暗叫苦不迭。杀喊声由远而近,震得树丛中的鸟儿扑腾乱飞。】【特写(CLOSE UP)】【杨大侠心乱如麻。】杨大侠:莫非天要亡我,今天就要命丧于此?【突然间,他眼前一亮,发现上游有一条小船急速驶来,船上渔翁连声呼他上船。】第三场: 杨大侠、渔翁、朝廷兵马若干;大江上;白天【接开镜(ZOON OUT)】【杨长歌杨大侠内心狂喜,施展功夫,轻盈地落在了船板上。上船后,小船迅速隐入芦花荡中,眨眼间就不见踪影,岸上追兵悻悻而去,渔翁将杨大侠载到岸边,为杨大侠取来酒食饱餐一顿,杨大侠千恩万谢】杨大侠:请问老丈姓名?渔翁(笑言):自己浪迹波涛,姓名何用?只称:“渔丈人”即可,【杨大侠拜谢辞行。走了几步,心有顾虑又转身折回,从腰间解下宝剑,欲将此价值千金的宝剑赠给渔丈人以致谢。】杨大侠(嘱托状):渔丈人千万不要泄露自己的行踪。【渔丈人接过宝剑,端详一阵后】渔翁(仰天长叹):搭救你只因为你侠肝义胆,并不图报,而今,你仍然疑我贪利少信,我只好以此剑示高洁。【跳离镜头(CUT SHOT)】【渔翁横剑自刎。】【出字幕:杨大侠悲悔莫名,后来寻到了渔丈人的家人,将此剑赠予。渔丈人的孩儿们感念剑上沾了父亲的高洁之血,便作为传家之宝,庇护儿孙,激励后人。】

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