在C刊编辑眼中，被退稿的文章有哪些突出特点？究竟该如何提高期刊投稿的命中率呢？本文作者给出了一些实用的策略和方法。
如何提高论文投稿命中率？
来源《如何提高学术论文的投稿命中率
—以CSSCI来源期刊《华东经济管理》为例》
作者程靖
众所周知，学者的学习和研究成果是通过学术论文体现的，随着国内高校在读博士的增多，高校竞争加剧推高了期刊的整体水平，导致CSSCI期刊发文章很难，对论文质量要求很高。而学术论文最高投稿价值是以最快速度发表在最高级别期刊上，并最大限度让读者检索，在最大时空内与同行交流。要想达到以上目标，首先需要研究期刊，根据文章选择合适的目标期刊。文章从被退稿文章特点入手，探讨了提高学术论文投稿命中率的策略。
被退稿论文的特点
（一）从写作方式看
1.按照教材模式撰写论文
这类文章构建的框架缺少新意，内容通常阐述某一问题的概念、定义、必要性、意义、理论基础、前提条件等，内容大多是已研究过的成果的总结，缺乏核心观点、理论根据和论证过程；缺少强有力的结论。
2.建议型、对策型学术论文
学术论文，特别是目前经济管理类的学术论文，实证居多，其写作重点应当是论文撰写的程序过程上，但如果论文撰写重点在于提出的各种合理化建议与对策，而缺少结论的说理与论证过程，则凭空得出的结论缺乏理论基础。这种学术论文只能算是建议稿，研究过程的缺失会导致学术研究的空洞与泛化，不利于作者学术思维的锻炼与培养。
（二）从选题内容上看
1.选题不新，内容雷同
选题不适合期刊风格，或选题陈旧，或涉及面太宽，导致内容空泛，无法掌控，过于宏大的选题，在一篇小文章中，是不可能讲清楚的。作者往往只是杂糅、整合了当前各种说法，简单地整合在一起，更多是一种知识的综合，而非学术研究。这种写法缺乏学术历练；而选题太窄的文章不具有普遍性，或者该选题在别刊多次发表或本刊已有类似文章发表。
还有些文章内容上分散，重点不突出，缺乏系统性、条理性，创新不足，晦涩难懂，缺少“具象”思维。即缺乏利用案例、比喻、图表等形式来阐释抽象的理论和判断，学术论文无须像文艺作品那样讲究华丽、生动，但是简明、确切、文字流畅、易于理解是必须要做到的。有的实证文章实证有余，经济分析不足。实证类文章的结构安排不合理，篇幅过长过短。数据不充足，比如样本数量过少、样本回收率过低未达到统计学标准，结论不客观，或者是众所周知、不需要经过论证就可以得出的常识性结论。综述类文章仅仅是简单罗列文献，未作归纳总结和分析讨论。
2.文章参考文献著录不规范
参考文献是学术文章的一个重要组成部分，反映了作者阅读文献的广度与深度，是审稿人评判稿件价值和水平的客观依据。有参考文献不一定能发表，但是没有参考文献的文章一定会不发表。
提高投稿命中率的策略和方式方法
（一）搜索期刊的背景材料
1.研究期刊的办刊宗旨。
可以说，办刊宗旨决定了期刊学术风格继而决定了文章选题范围、风格和体例。所投稿的文章一定是与期刊的办刊宗旨有高度相关性！所以，在投稿之前，应根据自己文章的风格选择适合自己的刊物。如果是与期刊宗旨不相符的文章，写得再好，命中率也不会高！
《华东经济管理》办刊宗旨——致力于经济管理研究，服务于中国经济建设。说明期刊所刊载的文章一定是反映经济管理类的热点问题，如果是教育教学、法律心理类的文章一定初审通不过的。
2.知晓期刊的栏目编排，发文目录。
栏目反映的是期刊的学术风向标。往往这些特色栏目是一些独具优势的边缘学科栏目、问题研究栏目或带有填补空白性质的栏目，可以活跃学术气氛，同时推动学界对此问题研究的深化，扩大期刊学术界的影响力和竞争力。
《华东经济管理》的栏目有：华东经济、本期视点、经济观察（中国经济、区域发展、产业经济等）、管理视野（物流与供应链、营销实践、财务管理、知识管理、战略管理、公共管理等）、理论实务（案例分析、实务方法、理论述评、比较借鉴），而“华东经济”是期刊的特色栏目，通常编辑部的特色栏目是每期都要有，会保证每期的发文量，往往采稿率比一般栏目要高。
3.了解期刊的审稿流程。
《华东经济管理》实行的是四审四校制度。初审，由责任编辑按栏目初审，初审通过的进入专家评审，专家审稿通过的稿件再由编辑部复审，复审意见送终审。国内许多CSSCI期刊的稿源很多，如何让编辑能关注到稿件，很大程度上取决于论文的题目、摘要、格式的规范化程度，题目摘要能否清楚地表述要研究的问题、方法、结论、创新等，能否用最简练的语言说服编辑和读者阅读你的论文。
4.浏览征稿启事和近期动态，了解期刊的动态变化。
了解其学者群体、读者对象、学术地位、期刊等级、出版周期、论文容量、版面费、组稿倾向等。
（二）夯实学术基础，突出创新性与学术性
学术期刊的受众群体狭小，其作者和读者基本上都受过某个学科的训练并且仍然在从事这个学科的研究和教学。其阅读兴趣集中于文章中提出的新的学术观点；使用的新的分析方法；提供的新的经验证据；以及解决问题的新思路。所以创新是学术文章的灵魂和根基。
而创新的产生建立在前人研究基础上的，一篇文章的生成需要参阅大量文献，一定的文献阅读量是创新的源泉。阅读文献的原则，是从最新的文献开始阅读，选择较权威性的文献阅读，从综述性的文献评述读起，牢记文献与研究的相关性，注意阅读与搜集过程的交替性，精读与“跳跃式”阅读相结合。
通过对前人研究结论的筛选、引证、总结，了解相关知识的现状、揭示问题的背景或为研究的假设提供基础，从他人的研究工作中学习和借鉴，弄清以前研究的优点和不足，避免无根据的研究以及避免对以前已经做过研究的过度重复，帮助作者确定新的前沿课题，处理特殊和具体问题提供思路和方法，经过一定论证后根据自己的思考产生相对于前人的不同创见，从而表现出自己的特色，论证出自己选题的特殊性。
典型的学术论文反映了科学研究的过程，有其固定的写作结构，并被学者默认，这一结构就是提出问题，文献回顾，模型，检验，结论等部分。
这种写作模式更方便学者之间的交流：读者可以参阅文献综述和参考文献了解某一选题的进展；也可以看模型部分的理论推导过程；还可以通过看摘要和结论了解某一问题的建议与启示。这种写作模式需作者对全文各部分统筹兼顾，合理安排，保持每部分内容的平衡。通过每部分提炼一个最具有概括性的标题，并加以重点论证，明确表达论文的思想，得出结论的过程是非常严密的，环环相扣、层层递进的，避免没有引证而发表的空头意见。一篇优秀学术论文必须要有自己的创新观点和深刻的主题，还要有丰富的材料和完美的结构，既要有论证性，更要有高浓度的综合性。即使是对西方理论的综述，也应带着问题的视角。有些文章几乎通篇都是““某某说”，“某某认为”，而作者自己的观点却不明晰，仅仅是观点的罗列。
（三）尊重学术规范
学术论文和一般文学作品不同，撰写必须严格遵守学术规范。
1.选题恰当合适。首先要选择感兴趣的选题，兴趣是推动学术研究的原动力。经济学论题分为基本问题（疑难问题）与具体问题（可研究问题）。基本问题具有：宽泛性、背景性、宏观性特点。如：通胀问题、反倾销、农产品贸易、人民币汇率问题等，具体问题具有详细性、针对性、微观性特点。选题必须综合考虑难度和可行性、学术资源的可获得性、研究的价值与创新性。选题不要太大也不要太小，尽量使问题细化，过大的题目是不可能用几千字就能论述清楚的，可以适当地对研究对象加以限定。由小到大，小题大做，要反映当下热点问题，深入研究，分析透彻。
2.标题：是文章的标签，是对论文内容的精准概括，从题目可以看出论文的论题。标题要贴切，新颖，简洁。标题要切实反应文章主题，让读者产生阅读兴趣。标题可以用常规陈述，提问质疑，二级标题的形式，表明自己的观点。一般不超过20字。便于文献检索和追踪，文献检索系统通常是以标题中的主题词作为检索对象，准确反映论文的核心内容，避免产生漏检；慎重使用缩略语；关键词列入题名。
3.作者。作者群的高度决定了期刊的高度。相关研究显示，高被引作者群中，“教授加博士”组合发文所占比例比较大，2-3个作者比单一作者的比例大。作者的合作度则反映论文作者智力发挥程度，研究团队共同合作，便于快出成果的目的，特别是对基金论文而言，合著率能反映期刊的学科发展水平。
4.摘要。摘要是具有相当独立性的短文，是论文的简历。可以完整地表达出全篇的观点，一般以100-300字左右为宜，它是以最精炼的专业语言概括出论文所要论证的内容、创新点，而非文章各部分小标题的简单叠加；撰写摘要时一般应处于比较中立的立场以第三人称名义来撰写完论文，避免以“本文”、“本人”等第一人称手法撰写；避免出现先提出什么问题，然后以“总之”、“因此”、“因而”、“综上”等得出结论的这种“三段论”式的总结性结论。
5.关键词。关键词是表明论文内容和意图的关键词眼，是学术论文的重要组成部分，通常用最核心与最简炼的专业词语来反映作者观点和意图，同时便于文章的检索。关键词一般3-5个，每个关键词的字数最好不超过5个字。
6.英文题目、摘要、关键词。这部分不能出现中国式英语，不是中文部分完全翻译，在适当的地方可需要一定程度的意译，要注意专业词语的准确性和专业英语的地道性。
7.正文。正文论述就是说理的过程，论点要鲜明突出。“实践是检验真理的唯一标准”，经济学论文往往使用实证分析来检验理论，挑战理论，从而加深人们对某一经济现象的理解。一般实证论文的格式是引言，假说，数据，方法，实证结果，相关讨论，结论性评述。在行文过程中需要注意引用前人观点和自己创新结论的关系。
引言。论文引言一般是小综述，侧重介绍与研究相关的文献，是对以前相关研究的思路和方法的综合。通过文献综述说明现有研究状况，研究不足，并清晰简明地介绍所要研究的问题及选择这一选题的原因，若是现阶段的探索性问题，必须指出其未来的实用价值或理论价值；在引言中让读者知晓文章具备选题新、方法新、结果结论新等特点。撰写文献回顾时，可以通过比较和对照的方法，按照时间顺序或逻辑顺序排列文献。
假说：是指作者准备检验或揭示的经济现象。假说的论证要清楚合理。
数据：数据是经济模型实践的基础，是历史描述分析的重点，是研究论文的标志。数据来源要真实可信，全面充分、精练直接。数据来源于公开的统计年鉴、出版的调查资料、公开的数据库、企业数据、作者调查等。目前经济学文章的数据搜集往往是在中国统计年鉴、中国工业统计年鉴、中国农业统计年鉴、中国劳动统计年鉴、中国投入-产出表、中国工业普查资料得来，或者是从上万张年报中手工收集商业数据库中无法获得的数据。
工具箱：计量估计方法等。目前计量经济学的发展速度很快，新的研究方法层出不穷，而且时效性很快。现在的主流已转向 PSM、DID、SFA等研究方法。很多研究方法，或许刚听说就已经过时了。这些方法不仅要有很扎实的计量经济学基础知识，而且要懂计算机编程的思想，必须走在计算机软件之前，否则就会失去竞争力。比如：分位数回归，现在 stata软件已经有相应的模块，并实现了傻瓜式操作，不需要自己去编程或者借用别人的程序（结构方程模型也可以在 中完成），这时这种方法大家都会，论文的竞争力就会大打折扣。
论证合乎逻辑，表述层次分明，文字简洁流畅、深入浅出。目前经济学实证论文往往是针对某一经济活动对象，收集真实的样本观测值，根据统计学知识，结合建立模型分析的需要，对数据进行分析和处理，独立建立一个单方程多元线性回归计量经济学模型，并完成模型的检验、修正和估计，对结果进行必要的结构分析、经济预测或政策评价。通过模型来陈述分析前提假设，然后按照清晰的逻辑进行推导，最后得出若干可供检验的命题；检验部分，用数据或案例对自己所提出的命题做出检验；结论部分将主要介绍现有研究的不足，提供进一步研究的方向，或是根据自己的分析得出若干政策建议。结论一定是基于前述论证过程得出的。
8.参考文献。合乎规范的参考文献是一篇优秀论文的必备素质，体现了作者的学术研究的能力和学术研究思维，也为自己的论证和观点提供支持证据，反映了作者有效收集、利用、整理、综合和加工信息的能力，体现科学的职业道德。
第一，擅于引用知名度高的期刊。不同学术期刊的知名度是有高下之分的。论文的主要观点和论据应该是来自最具说服力的研究结果。知名度高的刊物所报道的结果应该更具权威性。作者应特别关注本专业较权威的刊物的动向。比如南京大学CSSCI、北大中文核心期刊，《经济研究》、《中国社会科学》、《管理世界》、《世界经济》、《经济学季刊》等，或跟踪最好的3-5本杂志以及本领域较活跃的3-5位学者。
第二，避免使用摘要检索类文献，即二次文献。二次文献是文献阅读时的一种快捷路径，作者需要通过二次文献进一步查阅原始文献，但若单用二次文献，文章的可信度会大打折扣。
第三，近年参考文献和中英文参考文献的均衡。科学在不断发展，学术论文每年都以成百上千的数量增长，近年新文献能涵盖旧文献，所以参考文献中要进行文献更新。
第四，正文中的引用要和文后参考文献对应。文献来源往往有论文（公开发表论文论文/会议论文/未公开发表的论文/在线论文/其他）、书籍（专著/编著）、报告（公开发表/内部）、数据（年鉴/数据库/在线/私人）。
9.重视有科研课题资助的论文。因为科研课题反映了一个学科的发展方向，其选题?立项具有学术权威性。其次，有经费支持的科研课题可以保证学术研究得以深入进行。再次，参与科研课题研究的往往是集中了集体的智慧的学者团队。最后，科研课题的结题需要专家组审核通过其研究成果。所以科研课题的成果表现形式之一———科研论文就具有较高的学术含金。
结论
撰写出高质量、高水平、高规范的学术论文可以体现学者的功力，便于学术研究生命力的产生和发展，帮助作者逐步树立良好学术品格。当然，好文章是好思想的证明，研究本身是基础，形式规范是保证，学术论文水平的提高是一项长跑，需要长期的科学训练才能达到。
程靖，安徽经济管理学院《华东经济管理》杂志社副编审、编辑部主任。
来源：《如何提高学术论文的投稿命中率—以CSSCI来源期刊《华东经济管理》为例》
作者：程靖
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学术传播指的是将系统专门的学问，泛指高等教育和研究通过有意义的符号进行信息传递、信息接受或信息反馈活动。
以科学传播为例：学者专家经过实验与构想，撰写研究报告，并在学术会议上发表论文，经过会议与会者讨论与肯定，在投稿到相关专业期刊，经期刊编辑群及同才评鉴后，才正式在期刊出版，或将来另外集结图书或会议论文集出版。
借由出版与行销管道、或索引与摘要服务送到个人订户手上或纳入图书馆馆藏。这时若后来的另一位学者专家有兴趣参阅参考该研究内容或作品，可能在创作研究而行程新学术传播，于是科学创造便能源源不绝。
学术传播三大要件：
1、创作者(producers)：创作者是灵魂人物，如学者、专家、出版者、数据库代理商、书商等。
2、学术作品(Aircrafts)：学术产品包括图书、期刊、研究报告、博硕士论文等。
3、学术受众（Audience）：学术受众是接受创作者学术作品的人，是学术传播的最终目的。
学术传播功能有四类：
1、揭示：为了学术社群的利益，发表研究的新发现。
2、刺激：由构想之交换，激发思想。
3、回馈：学术著作被接受或批评。
4、酬报：得到酬报的基本方式就是出版，出版首要功能得到同侪的认同及评审，其次为通知他人研究的成果。
众所周知，在世界范围内的顶尖期刊上发表论文可以推动一个人学术地位的提升，也能为职业前景奠定坚实的基础。因此，大家在发论文的路上你追我赶，乐此不疲。然而，在无数文章被提交之后，但只有极少数被接收。2013年，Nature共收到11000篇论文投稿，最终只发表了856篇，发表比例为。那么，想在顶尖期刊发表论文，除了研究本身之外，还需要注意些什么呢？ 在伦敦举办的一次Naturejobs职业展览会（Naturejobs Career Expo）上，Nature的母公司——英国麦克米伦出版公司（Macmillan Publishers Limited）的编辑Peter Gorsuch，以及Nature的编辑Sadaf Shadan为大家分享了一些科研成果发表过程中的建议，Nature Communications的资深编辑&团队经理Nicky Dean也分析了这些牛刊看重的要素，以下是他们一些观点。 数据是所有研究工作的核心。 Peter指出，事实上，一篇论文如果没有出色的数据支撑，几乎不可能在顶尖期刊上发表。而且，即便数据出色，如果文章的质量很差也是不行的。 假设你的研究在讲述一个“故事”。 一篇文章应该从提出问题入手，之后形成逻辑论证。Sadaf 指出：“一篇优质论文通常少不了有力的证据和引人注目的结论。”所以，确保你的“故事”中没有任何漏洞。一项优秀的研究应该构建出某种系统或者想法的轮廓，一篇论文也应该讲述一个清晰明了、引人入胜的“故事”，同时在写作时对目标期刊的风格做到心中有数。比如，这篇论文是发在Journal of Virology（病毒学期刊）合适呢？还是发在Infectious Diseases（传染病学期刊）合适？ 了解你的读者。 没人有义务必须读完你写的文章，如果不仔细斟酌论文的受众的话，也会在无形中降低论文的潜在影响力。科研论文的受众很特别，但千万不要对你他们的知识水平值期待得太高，尤其是在影响力比较大的一些期刊上，这些期刊的收稿标准之一就是论文相关性比较宽泛。所以，尽管你的读者可能是科学家，但不一定就是你所在研究领域的专家。 简洁，干净、清晰。 Nicky表示，千万不要低估标题跟摘要的重要性。尽管学者们在论文写作末期才会考虑这两个细节，但它们正是编辑跟审稿人最关注的点。要确保标题和摘要起到诱饵的作用，拉着读者往下读。这就意味着尽量不要在标题和摘要中使用不必要的专业术语。例如，“Sylvilagus nuttallii: a semi-arboreal lagomorph（山棉尾兔：一种半栖树兔形目动物）”就远远不如“Tree climbing behaviour in Mountain Cottontail: Sylvilagus nuttallii（山棉尾兔的爬树运动行为）”。 摘要部分应该介绍研究主题、论文要回答的问题，还应该总结主要研究发现，并对其可能产生的价值以及应用这些研究发现的前景给出观点性陈述。可以通过思考以下几个问题来展开论文：论文想展示的主要结论是什么？该研究成果会对哪些领域产生影响？与该领域之外的其他领域相关性有多大？ 一个出彩的论文标题和摘要吸引读者去关注论文。 此外，留心自己平常所读论文的结构和语言。不只是自己的领域，其他领域也会为你提供很多的灵感。 充分利用图表。 图表能够直观地展现你的发现，而且图表与图表之间一定要有逻辑顺序，并且与你论文所讲述的“故事”一一对应。在大数据时代，图表在科研成果中的应用简直到了泛滥的地步，所以你要懂得取舍。Peter建议，在所有的数据中，选最能展现自己研究要点的数据，而不要将所有数据都往论文上堆砌。此外，科学研究最基本的能力之一就是从别人的研究中受到启发或者获得灵感，因此在顶尖期刊上发表论文，就能让更多需要看到你研究的学者看见你的论文。 Nicky说：“有的学者知道如何构思一篇论文，论文语言水平也很好。这些论文经过了深思熟虑和仔细打磨，观点成熟，结构清晰，让人一看就知道重点在哪里，这无形中就增加了读者的兴趣和论文的影响力，所以有想法还不够， 论文写作水平也很关键 。” 历经多年的科研训练，大多数人都形成了一种在论文中去展现“快来看看我做了些什么”的写作思维，但是如果真正想要提高自己的研究价值跟影响力的话，更应该建立在论文中展现“ 来看看这个问题为什么重要 ”的写作思维。
我国大众传播的价值取向及其世俗化倾向 进入211l1_纪以来，中国社会在政治、经济、文化等各个方ICI进行的制度性改革，不但促成了文化领域的)‘一泛性的结构变革，同时，也使中国人精神内部产生了深刻的变动。)‘一大民众在价值取向和生活观念等方ICI的迅速变更，形成了整个社会在文化层ICI上的精神分化与币组。其中也包括了作为社会文化组成部分的大众传播。 近几十年来，中国的社会结构发生了币大变化，整个社会呈现出一种分化的趋势。由十社会地位、价值观念、生存状态、文化理念等方ICI存在着较大的差异，社会各阶层对媒介的消费欲望、消费品味也不同，这就决定了我国当代大众传播的多儿化、多样化以及多层次性的特征。同时，大众传播又以充分张扬大众息志的生活享受权利、满足受众日常生活需求、表现人在现实幸}m中的最吾遍的物质欲望而突显出其}日_俗化、平民化、娱乐化的价值取向。媒介对受众需要的币新认知和满足，又体现了“受众本位”息识的回归，或者一可以说“以人为本”的人文关怀在当代大众传播中得到了极大的发挥。当代社会文化的多元化我国当代大众传播所呈现的多层次特点是由当代社会文化的多儿化决定的。改革开放前，中国文化呈现出一儿文化格局。改革开放后，国家的文化政策比较宽松，社会卞导观念发生了币大变化，各种文化形态纷纷出现，特别是大众文化的崛起彻底打破了过去一儿的文化格局，真正突破传统上对媒介喉舌功能和属性的片}自}强调，赋子媒介以诸多以往不具备的功能和属性，最大程度地传播着中国当代政治、经济与文化并不断与}日_界各种文化接触和融合。 在我国当代文化中，存在卞流文化、精英文化和大众文化这三种文化形态。你一种文化都有其自身特点，反映在传播领域，便有了卞流媒体与非卞流媒体(大众化媒体)之分。在我国，卞流媒体代表社会的卞流息识，影响着社会中最有话语权的人群。传播着政治色彩浓币的卞流文化，以突出党的领导，弘扬卞旋律，倡导社会精神文明为卞要特征，侧币十社会的教育功能。因此，党报、央视、中央电台也就顺理成章地成为卞流媒体。然而，对十吾通大众来说，卞流媒体的正统性、严肃性和权威性往往令人望而却步。而作为人类文化精髓的精英文化，从理论上讲，也只有那些具有一定素质的人，刁一能够体会到其独有的魅力。这扇大门，对十吾通大众来说是关闭的，这也就决定了它不可能成为大众进行文化消费的主要方式。 与卞流文化侧币教育和精英文化偏币审美不}司，大众文化偏币的是娱乐性、大众性。它可以最大限度地满足人们的感性娱乐需求，是一种感性文化。从形式上石，大众文化更多地借助十接受者的“感官”而不是“思维”来传播。如果说卞流媒体以其具有引导受众思想、指导受众思考方式甚至行为方式等特点而被称为理性媒体的话，那么以传播大众文化为目标的大众化媒体便是更感性的媒体。这一传媒更多地着眼十公众共同欲望的创造和满足，在传播过程中强化了媒体与受众的亲和力，表现出大众化、生活化和}日_俗化的特点。 “以人为木”的人文关怀与 “受众木位”意识的回归 当今社会以无以伦比的包容性使大众传播n对和满足不同个性、素养和文化的受众群体。如何找到和建立与受众交流的审美平台，是使传播效果得到最大发挥的币要保证。而这个平台就是从人性入手，体现“以人为本”的人文关怀。人文关怀是什么?“是对人的生存状态的关注，是对人的尊严与符合人性的生活条件的肯定和对人类的解放与自由的追求。; Ul(>而“以人为本，’，币视人的潜能，尊币人的价值，维护人的尊严，己日益成为大众传媒的共识。 受众的需求是一种综合的需要，既有物质的，也有精神的、信息的，具有层次性。正如著名心理学家马斯洛的“需要层次论”所指出的:“人的生理需求处十其全部需求的最底层，而最高一层是自我实现的需要。他认为，只有当卜一级的需要得到相对满足以后，追求上一级的需要才能成为驱使行动的动力。”f21(P. i)显然，只有当人的最基本的生理需求得到满足之后，刁一会考虑到其他如安全、归属和爱的需要。这一理论从受众心理的角度揭不了受众选择传媒}日_俗化倾向的必然性，同时也为媒体的传播定位提供了理论依据。另一方iai，受众自身的结构层次也决定其需求层次。由十文化水平、年龄结构、生活环境等各方iai的差异，不同的受众群体就会有不同的需求。因而，对媒体，所要传播的内容就会有不同的选择和理解。 对十当代大众传播媒介而言，受众审美的}日_俗化倾向，受众本能的}幽l需求，更加要求“受众本位”息识的回归。在大众传播中，“受众本位”意识的理论依据来源十“使用与满足”理论。它卞张传播者一的行为在很大程度上是由个人的需求和兴趣决定，人们使用媒介是为了满足个人的需求和愿望。由此可见，萌发了自卞息识的受众不再是信息的被动接受者一，而是卞动的有选择倾向的信息使用者一。因而，“受众本位”息识的回归也就成为必然。大众传播的“世俗化”倾向及其表现 物质领域飞速发展，刺激了人们长期压抑的物质享受欲望和消费冲动，人们有一定的闲暇和经济条件去满足文化需求。他们更多地关注细腻生活、il}井杂谈离奇事件和琐碎新I}l，十是一切催生了大众媒体的“}日_俗化”倾向的形成。因而+ Iu_俗化”成为当代大众传播的一个币要的价值取向。所谓“}日_俗化”，同一般意义上的“庸俗”“低级”不同，它表现的是一种同物质消费相-致的大众息志和大众实践。在这里，人们不必过多考虑伟大的理想，宏伟的生活目标，也可以暂时放弃坚毅不拔的精神信仰，从人的本性出发，展现出平常人生活中那份脉脉温情的状态和对生活基本享受的渴望。 可以说，大众传播的}u_俗化特征，一方iai 体现了我国社会文化进程的基本走向，另一方 iai也反映了受众群体的精神需求形式。大众的 }日_俗化倾向，具有一种对理想精神价值的消解。 它息味着人们不再把确立生活的伟大理想当作 现实的追求，相反，在日常生活中，人们更注 币当前精神的满足。 从审美层iai上来讲，1u_俗化体现了大众对 物质满足的追求，因而美从高高在上，遥不可 及的高峰回落到人}日_生活的享受之中，人们所 向往的}日_俗娱乐也理所当然地被划为“美”的 领域。现实生活本身并不时时处处都体现了充 分的理性规律，也不总是要求人以一种纯理性 的态度去对待生活的你一个细{丁，更何况感性 享受可以使生活本身充满新的活力。这一点对 十长期处在政治权利和道德伦理压抑之卜的中 国人来说，显然更有实际息义。}日_俗化要求大 众传媒不仅在形式上，而日_要在内容上迎合大 众曰味，满足大众心理需求。使内在的人文关 J怀，外化成作者一和作品的人性气质，让}日_俗文 化特有的感召力，直达人的内心，文化走向宽 大、包容和人文关怀，真正以贴近性赢得受众。 }日_俗化的一个外在表现是传播的平民化。最突出的表现就是il}民阶层的出现。这个群体文化程度相对偏低，生活方式流俗，因而媒体在}自}向这部分受众时，就体现了平民化的倾向，平民视点也应运而生。从语言表达方式上石，平民化要求的是大量曰语化语言的运用，这种平实的话语具有很强的张力和渗透力，是对平民化视角的语言追求，也是传播价值规律中对“人情味”的挖掘。其次，关注人群的平民化，是对社会关注点的转移，从所谓的精英人物、精英人群阶层转向对社会吾通人的关注，许多新闻媒体纷纷开辟冬-栏、冬一版，将目光和镜头对准社会低层。如《中国青年报》推出的《冰点》冬一栏，就将报道目标锁定在h层的社会生活人群。ICI对千万吾通百姓，电视镜头也从仰视逐步摇卜来，变为平视，以-种平视的姿态展现媒体对平民化的理解和定位。 }日_俗化的另一表现就是传播的娱乐化。随着社会消费文化占据卞流，人们己经毫无顾及地宣称:土作之后需要轻松的调剂的消遣的娱乐产品，拒绝过分严肃的宣教。这一卞张越来越成为大众文化的卞导趋向。施拉姆认为，娱乐体闲、消遣活动是一般社会功能的币要组成部分。由此我们更可以理解一些娱乐性{丁目越来越受到大众的垂青的深层原因。摒弃了严肃教化，顺从体闲愉悦的时尚，这一切都在展不着文化传播的娱乐走向。而所谓“娱乐化”实际是人在特定时间、地点对十责任、义务等精神内核的拒斥，是一种直观感受的轻松愉悦和酣畅欢快。“快乐至上”的思想l右着大众传播媒介。快感、轻松、刺激，是赢得受众的“法宝”。正如迈克·费瑟斯通所说:“在大众文化影像中，直接产生)‘一泛的身体刺激与审美快感的消费场所中，情感快乐与梦想、欲望都是大受欢迎的。，，f31(P.}}} 半个多}日_纪前，麦克卢汉就为我们指出，报纸让读者一兴趣盎然地石卜去，是基十不同受众人群的一个最大的共同点-一娱乐。传播起源十人类大生的好奇心理和获得信息的本能或欲望，而另一方ICI传播又在同时满足着人类的需求。这种快乐卞义对感性欲望的刺激和满足，极大丰富和改善了人的生存状态，提高了人的生活质量。 “世俗化”倾向的另一个极端 —“媚俗化” 虽然大众文化呈现出无限开放的趋势，然而，任何事物都具有两ICI性。在肯定当代大众传播}u-俗化带来人性进步的同时，我们必须石到，它也滋生着许多消极因素。即媒介往往一味注币和迎合大众曰味，过分追求经济效益，导致了传播文化的庸俗化、媚俗化。这是大众传播负ICI功能的表现。步立扎斯菲尔德和默顿认为，大众传播具有明显的负ICI功能:“它将现代人淹没在表层信息和}日_俗娱乐的滔滔洪水中，人们你大在接触媒介上花费大量的时间和精力，从而降低了积极参与社会实践的热情。”f41(P. m}拉氏和默顿把这种现象称为大众传播的“麻醉作用”。并认为，过度沉洒十媒介提供的表层信息和通俗娱乐中，就会不知不觉地失去社会行动力，而满足十“被动的知识积祟”。 }日_俗化、娱乐性是生动现实的，不可或缺的，但它不能成为媒体的惟一特点，不能至上。}日_俗化传播本身在为受众提供一个宽松合理的感官享乐空间的同时，又过分注币感性欲望的满足，从}日_俗单纯息义上来理解生活和人生，将享乐、娱乐视为生命价值的币要组成。大众文化尽管消解和缓和了政治、伦理等各个方ICI对人性的扭曲和压抑，但却带来了新的问题:物质与精神的分离，土具理性与价值结构的对立，人的现实性与理想性的矛盾。最突出的表现就是人的感性欲望的泛化。古人百“食色，性也”，人类的存在和发展不能脱离人的自然本能与感性欲望，但人不仅仅是自然的存在物，同时也是社会的存在物，人要不断克服和限制不合理的本能欲望，使之转化与升华。而}日_俗化从消极方ICI来考虑，是对人类本能欲望的放纵与支持，而日_夸大了人的欲望，这在无形中降低了人性的品位，在给受众带来瞬间感官愉悦的同时，也导致了心灵的空虚与麻木。 }日_俗化的消极影响将会导致人文精神的消解，人文素质的滑坡，道德理想的沦丧。若一味追求}日_俗化，造成卞题精神的缺失，}日_俗化便很容易走向极端—“媚俗化”，人性的异化和变质就将成为可能。结束语当代文化的多儿化以及现代文明的内涵越来越息味着，大众需要和渴求一种具有人文关怀、通俗，偷脱的生活方式和生存状态。那么，作为公共空间的大众传播，其必然会呈现“}口_俗化”的倾向，在这个过程中它也必然会充分展不人性并赋子受众权利。
我的父母来自于农村。他们的一生很平凡，没有享过多少福，因家庭条件的原因，早年就退学了，没有受过高等教育。在外人眼里，他们是那样平凡，可在我心中，父母是我生活的全部。我爱他们，就像他们爱我一样。我的母亲在木匠家帮他们打磨家具，每天早晨7：10就去上班，一直干到中午12：00回家，下午1：00再去，傍晚7：00才回来。天天打磨家具时间长了手就裂纹了，看到妈妈的手，我的心就像针扎似的痛。我的父亲在一家印发厂干活，爸爸为了我们能过上好日子，不敢休息，看到爸爸疲惫的身影，我的眼中就总有泪花在闪烁。就在有一天，我突然想到了一个报答父母的方法。1，在父母烦躁的时候我可以给他们唱唱歌跳跳舞2，在父母工作完回家后为他们打一盆洗脚水为他们洗洗脚3，在父母无聊的时候为他们讲讲笑话4，把零花钱攒着到父母亲的节日时为他们买一份礼物5，帮父母做力所能及的家务以上这五条是我目前想到报答父母亲的方法。岁月不等人。我长一岁，父母就老一岁。父母真的十分不容易，我们应该珍惜时间趁早报答父母
受众研究是上世纪80年代以来我国传播学研究中逐渐兴起的。尽管人们目前对受众本位的提法还有争论.但大多数理论和实际工作者最终还是认为.从功能的单一到功能的多样化;从传播者本位到受众本位:从宣传本位到新闻本位:从仅仅把新闻事业视为上层建筑意识形态到承认新闻事业的产业性并将市场机制引入传播领域这是我国大众传播业发展的历史轨迹和趋势。传播学中所说的传播者泛指信息的发出者他可能是特定的个人如记者.编辑、主持人等:也可能是媒介组织如报社广播电台、电视台等甚至指媒介组织后面的特定的社会集团。受众又称接受者，指的是大众传播的传播对象或信息的接受者。受众通常是一个模糊的集合概念它不是特指社会的某个阶层和群体，而是指社会所有的一般人。而受众本位是与传播者本位相对的一个概念指的是大众传播媒介在信息传播活动中以受众为中心以最大程度地维护受众的根本利益为出发点.满足受众获取信息的需要。
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一、心境接受策略 由于人们阅读习惯的原因，读者在阅读报纸和阅读杂志之间的心态是有差别的，阅读报纸更多的是获取信息，阅读杂志更趋向于休闲性。人们需要一定的时间来阅读一份自己喜欢的杂志。随着网络的不断深化，互联网突破了带宽的网速瓶颈，电子杂志也更具杂志特征。电子杂志采用的是下载的方式，这就方便了读者阅读的随意性，同时，各大电子杂志网站还设计出响应的下载软件解决网络传输的速度问题。如ZCOM网的ZCOM本身是有一款下载工具，具有强大的功能，登陆该网站可以实现多线速下载，根本上突破网速障碍。这样，电子杂志丰富的展示空间和展示形式得以体现出来。无论是视频、音频、动画、游戏包括各种方式都可以在电子杂志中找到最好的位置。有的电子杂志最大的广告承载空间可以达到50兆。这种网速瓶颈的突破和多种方式的融合体现充分迎合了网络人群的休闲阅读心境，使得读者得以在自由的时间内以一种主动阅读的心态接触电子杂志的广告，由此，企业采用电子杂志营销则可以更好地达成企业理念、产品属性与目标顾客认知态度的契合。根据广告研究的详尽可能性模型，在电子杂志这一媒介所创设的受众接受广告的途径中，受众以主动接受为主，容易受广告影响。在广告内容的设计和制作上，需要注重广告风格、广告意境与杂志总体风格的吻合，这样才能使读者对广告的产品产生良好的印象。在风格比较高雅的电子杂志上投放企业的形象广告，对扩大企业认知度，提升品牌形象有很大的效用。二、分众传播策略 ZCOM网的电子杂志制作之前，就通过对用户的下载行为、对页面的停留时间、关注内容等等多种行为进行分析，得出他的性别、年龄、地域包括爱好习惯。由此而形成了其分众策略。众所周知的是，杂志由于其自身的定位，往往针对的人群更为固定，广告投放也更为精准。根据接触点管理的原则，电子杂志营销需要利用杂志的分众化传播进行市场细分和有效投放。2005年1月，定位于高端休闲白领，以女性、摄影、美食、影视、音乐五个部分构成的《POCOZINE》杂志首次发行，当月的订阅量超过100万。由于杂志定位精准，加上发行量也能迅速跟进，在第二期杂志上，美宝莲就投放了10万元广告。此后POCO进一步推出以专业摄影为主线的知识性杂志《Interphoto印象》，以及以美食为号召的《Taste味觉》。这些杂志的推出，使特定的广告能有效传播到特定的人群那里，读者对广告的认知率非常高，同时，杂志市场表现颇为不俗，广告投放也不断增多。目前《POCOZINE》的单月发行量为610万，《印象》为320万，《味觉》的订阅量也超过了130万。分众传播策略目前已经越来越多地受到营销届的关注。善用接触点管理原则，利用电子杂志的分众化传播特点，使用分众传播策略，是企业营销传播资源整合的效果。而电子杂志由于其风格定位上对特定人群已经做出细分，因此，企业利用电子杂志营销将更理性地保证广告投放。三、互动沟通策略 电子杂志除了其以动态效果为主导的展示效果之外，可以实现网友和用户之间的互动，在阅读里可以直接插入游戏，并且可以让用户做一些娱乐，包括可以做一些交互性的广告。网络的互动性特征在电子杂志这一媒介上体现的淋漓尽致。这是电子杂志营销的另一大亮点。某国际日用品巨头一次性向阳光导航采购近千万张的阳光卡（阅读账号），在销售自身产品的同时，将这些阳光卡作为赠品送给销费者，由于这些阅读卡对消费者很实用，不少消费者为了获得阅读卡而购买了该日用品。另外，消费者获得阳光卡后，上网下载了阳光导航为该企业定制的阅读器，这家日用品巨头通过网络直接接触到了上百万的最终消费者，这家日用品巨头不但获得了用户的数据，还多了一个直接在网上接触消费者的渠道。企业运动电子杂志的互动性特征，在营销上使用互动沟通策略，还可以自行制作和传播企业电子杂志。企业电子杂志用多媒体的形式，融合视频，数码相片，卡通动画，音乐，制作成电子阅读物形式。在电脑中打开电子杂志，可通过上面的按钮控制翻页，音量大小，点击链接可进入相关网站。和传统的杂志及平面媒体比，企业电子杂志具有覆盖面广，读者细分准确，拥有庞大的读者数据库及精准的后台数据分析系统等优势。利用互动沟通策略进行营销，不仅使企业能够籍此建立顾客数据库，同时大量即使反馈的信息有利于公司在市场监控、营销战略调整上作出迅速的举动，在激烈的市场竞争中占据主动地位。走过以靠卖内容实现盈利这一不现实的路径，如今的的电子杂志已经形成靠强大的发行来拉动广告，创造利润。如POCO、Xplus、ZCOM三大平台就早已摈弃了靠卖内容盈利的经营方式，而是免费提供内容。电子杂志融合了多种营销传播的优势，这一媒介可以达成和广告主的紧密结合，已经形成发展势头。在如何利用人气以及如何挖掘电子杂志的商业价值方面，活跃在这个市场上的众多企业需要思考不同的电子杂志营销策略，只能是“八仙过海、各显神通”，而不同的模式对广告销售的影响也是不尽相同的。
电子杂志十二大好处“电子杂志真是个好东东，我们用这个电子杂志在招商时拉到了不少单子呢。”这句话是在和一位网友谈及电子好处时他对我说的。从最初的娱乐、明星杂志到现在如灯至千家万户的企业电子杂志、电子画册、电子商刊。给众多的企业、甚至政府单位带来不少好处及方便， 下面列举电子杂志十二大好处。选择电子杂志的十二大理由理由1：体积小：电子杂志只需一张光盘或U盘即可，您还可以把它上传到网站上，供客户查阅、下载等，不占用任何空间与资源； 理由2：内容丰富，传统画册只是普通的图像加文字的组合，形式单一。而电子杂志可以集声音、图像、动画、特效、音乐、文字于一体，生动活泼地展示企业形象或产品； 理由3：电子杂志环保节，不耗用纸张和油墨，真正实现无纸化，信息化。理由4：效果好，不像传统画册会存在印刷色差，电子杂志设计，所见即所得。理由5：电子杂志修改、更新方便快捷，成本可低至忽略不计；而传统画册的修改、更新则必须重新制版、印刷，成本高、周期长，没用完的画册则造成大量浪费。理由6：电子杂志阅读方便，鼠标点击即可直达目录指向的阅读位置，无须象传统画册一样按页码翻页查找。理由7：“永葆青春”，传统画册容易褪色，破损，而电子杂志则永远都是“原版”。理由8：电子杂志传播成本低。通过网络可几十万、几百万份无成本不断复制传播阅读。而传统画册则上万份的传播，其印刷、递送成本非常惊人。理由9：创意新颖，时尚精美的竞争优势。当您的竞争对手拿着一大堆的传统纸质材料，而你拿着生动、活泼而富趣味的子画册时，竞争结果已不言而喻，没有哪家公司会选择一个生成方式非常落伍的合作伙伴。我们的许多客户就是在遭受这样的打击后，毫不犹豫地选择了我们的服务，以避免这种竞争劣势。理由10：受众面广，无论是美国，日本，还是英国，都可能有您的客户，世界上，只要网络覆盖的地方，那里就有您的顾客，那里就是您的市场！理由11：零成本群发，您可以无限制的复制几百份，几万份，百万份……通过电子邮件群发给您的客户或者是通过QQ直接发送。理由12：不花冤枉钱！传统纸质材料，发出一份就少一份，就浪费了一份成本；更让人心痛的是，有的人接到你的纸质宣传资料(纸质DM单、画册等)，看都不看就随手扔掉了，那可都是钱啊！而形像，生动，精美，时尚的电子杂志则会被客户收藏起来，随时查阅。如果你想使用更先进、更现代的宣传工具，进行低成本高效率的市场营销，您将没有理由不选择电子杂志；如果您要和国外的客户接触，向客户展示企业形像，以及先进的宣传理念，在竞争对手中脱颖而出，您将不得不选择电子杂志。无需印刷费用、无需邮递费用、文字图片动画、低成本高效率、精美时尚创意 缺点 个人认为 如果文件过大，不易在线阅读或是QQ、邮件发送！目前电子杂志的方向是企业对外使用的推广工具，对于内部是作为交流的工具，电子杂志已经逐渐代替PPT等软件，现在很多公司企业或是政府单位都在使用，而且听说国家教育的某某机构（我忘了叫什么机构了，反正是管教育的，嘿嘿）规定，所有的教育部门，当然包括任何一个高校或是中小学，要制作纸质杂志前，必须先做一个电子杂志，如果可以再印刷，现在都是讲求环保科技。
内容都是差不多的，因为都是同一家公司出版的，而且都是关于时尚的。
跟纸质杂志相比，电子杂志更加精致，图文并茂。而且如果附带的音乐动听额话，也会给读者更加享受的感觉。具体的你可以看下徐静蕾的【开啦】。
可以写：本杂志主要针对一些轻奢小众的旅游地、酒店推荐，所以受众人群在有一定的经济基础、月收入在万元以上，有固定的且相对比较体面的工作，对旅游、居住条件有一定要求的人。受众定位就是确定媒介整体和所设栏目明确的传播对象，解决向谁传播的问题。包括一家媒体的整体受众定位和各个版面、频道、栏目的特定受众定位两部分内容。功能定位和受众定位是媒介经营策划的两大支点。功能定位主要是着眼于媒介性质，受众定位是客观性的存在，是传播活动的起始点和归宿，是不以任何主观意志为转移的客观性的制约。受众定位最终决定着媒介传播的成败得失。比如：旅游杂志受众定位应为普通旅游者，应从普通旅游者的求知需求、阅读需求、审美需求来考虑做好杂志。
一般都是爱好旅行的人啊。驴友，白领们，运动爱好者，公务员的居多。《旅行者》杂志提供最权威、最具指导性的境外旅游一站式解决方案。围绕新兴中产阶层 “休闲度假、深入体验、商务旅行、开拓视野” 四大出国旅游方式，以四大板块分门别类，度身定制“信息服务、出游工具” 两大类出国旅游解决方案。这本书订阅一般可以在报刊亭，邮局，杂志铺等地方订阅。按月订网上的话杂志铺更优。此书适合休闲翻阅的书籍。
主体受众为国内外高品位、高传播力、高引导力的中高端消费人群。涵盖国家政要、旅游部门领导、旅游行业管理者、经营者、研究者、爱好者、专家名流、都市白领、华人华侨、企业商家等。
新闻类节目是广播、电视中十分重要的一种节目形态。随着网路时代的到来和发展,广播和电视作为传统大众媒介的地位受到网路的强烈冲击,给广播电视媒体带来严峻的挑战。下面是我为大家整理的，供大家参考。
《 广播电视新闻编辑技巧 》
摘 要 本文将广播电视新闻的编辑技巧分为五个大的方向进行研究：编辑模糊处理方法、组织指导技巧、民间DV的派车和处理技巧、后期指挥技巧和舆论节目制作时需要注意的问题。从这五个大方向，可以了解广播电视新闻编辑的相关技巧，提高广播电视的质量，以最好的编辑手段制作出最高水准的精品节目，推动广播电视新闻事业的长足发展。
关键词 广播电视;新闻编辑;技巧方法
中图分类号 文献标识码A 文章编号 1674-67082013100-0017-02
广播电视新闻编辑是将所接收的资讯进行筛选、加工、重组和再次传播，属于一种思维的过程，在这个过程中，编辑能够充分发挥判断价值的能力和创作的思想，因此，编辑工作能够统领电视新闻，成为其主力军。而作为新闻编辑，要充分学习政治知识、研究思想内涵、落实实事求是并追求正确的价值观，综上条件，筛选出优秀稿件进而将其汇编成册，由此以来，广播电视新闻活动中的编辑工作就越来越重要。本文就从广播电视新闻编辑的技巧入手，分析相关问题。
1广播电视新闻编辑技巧——模糊化处理
在新闻编辑工作和新闻写作过程中，模糊化处理的作用是非常大的，且适用范围很广。因此，作为新闻工作者，应该分清模糊化处理在什么情况下是适用的、在什么情况下是不能用的以及模糊化处理的技巧等问题。那么主要有以下几个问题需要进行模糊处理。
第一，急发稿件。一般而言，急发稿件都需要进行模糊化处理。在实际操作过程中，新闻工作者常常会遇到一些短时间内无法确认和查清的问题，而新闻稿又必须及时播出，在这时，相关工作人员就应该采取模糊处理，而不是盲目地确认，这样一来，新闻稿件的时效性就有了保障，新闻损失也有所降低;
第二，机密稿件。例如对我国的军事情况进行报道时，对涉及到驻地、科研资料等方面的新闻稿件，也需要做模糊处理，做到不泄露国家机密;
第三，遵守法律法规。在对广播电视新闻进行编辑的同时，由于新闻报道也应遵循法律法规和社会道德，因此应对其进行模糊处理;
第四，如果出现新闻报道当事人的清晰影象时，都需要对其进行模糊处理，如侧面拍摄和在播放时打马赛克等。只要与个人隐私有关的新闻报道，新闻工作者在处理和报道时都应该慎重，坚决以社会道德和法律法规为准绳。
2广播电视新闻编辑技巧——组织指导
新闻编辑部代表了整个广播电视新闻媒体的利益，对于党和国家出台的相关方针和政策以及社会的发展问题、重大事件发生的原因、背景等因素，相关工作人员都应该充分了解，在了解实情的基础上对其进行拟定和报道，对新闻视角进行剖析和参谋，正确把握舆论的方向。编辑部应该定期组织战役行报道，例如开办新栏目、进行系列报道的拍摄和制作，与观众互动，一起对报道进行讨论和研究。同时，先进的通讯网路设施对广播电视新闻的作用是十分巨大的，网路设施主体包括通讯员和记者组成，新闻编辑部和网路设施主体的关系是相互扶助、相互吸取的，两者只有建立起长期合作通讯的关系，发稿情况和写稿情况才能及时通报，编辑部也能协助通讯员和记者，对其新闻采编进行教学、培训和指导，定期组织相关人员学习新闻业务的知识。
因此可知，将新闻系统进行组织分类，能够有效提高广播电视新闻编辑的效率，在整合培训、组织指导之后，新闻质量会得到进一步提升。
3 广播电视新闻编辑技巧——编辑民间DV素材
很多行业都将媒体的宣传作为工作的重点，例如消防部门、公安部门、工商部门等，还有部分单位内部还设有专门的新闻宣传机构，如宣传部、专门整理部门活动的专员，还有专门负责管理单位活动资料的人员，并将部分资料交予新闻媒体刊登。这些单位中的宣传人员均与电视台关系紧密，有如下优势：从他们手中交出去的素材，一般而言，真实性毋庸置疑、可信度高;在对专业术语表达的时候，用词更准确，不会出现知识性的错误;新闻调查取证也较及时，尤其是能够捕捉到执法现场的镜头，不会耽误新闻的取证和发表，还能提供记者捕捉不到的镜头。目前很多电视台都使用民间DV拍摄的关键画面，再进行加工和编辑，最终形成完整、专业的新闻进行播出。
4 广播电视新闻编辑技巧——制作舆论监督节目
关于制作舆论节目的技巧，具体有以下几点。
第一，坚持实施建设性的监督。作为广播电视新闻的相关人员，应该以党和人民为工作的中心、服务大局、以党的要求约束自身，将 *** 重视、群众关心的问题放在工作的重中之重，注意建立正确的舆论导向;
第二，监督时要保证科学化。用科学的态度对待舆论监督，用科学的方式将实事求是、客观全面的新闻带给群众;
第三，依法监督。舆论监督是受法律保护的，只要在允许的范围内进行，严格按照法律规定进行监督，不违背党的发展规律、不泄露国家机密等。
5 广播电视新闻编辑技巧——后期控制指挥
控制着一般被称为导播，节目直播的时候是很紧张的，主持人、技术人员、编辑以及无时无刻准备释出的新闻讯息，都应该随时做好准备，服从导播的安排。广播电视新闻与报纸相比，报纸的排版其实就是电视的版面，新闻编辑的工作目的就是在有限的空间中将版面做得更加活跃、更加吸引人。根据节目的时长来确定新闻的成套播出，对于突发性新闻或没有及时制作的新闻，可选用在节目中插播;若收到记者传回的新闻，如果比较重要，那么导播就可以在节目中迅速切入播放。在原有节目中插播讯息，实际上已经打乱了原本的预定，那么导播必须具有缜密的思维并辅助准确的计算，才能将新闻插播在适当的时间中。
6结论
综上所述，一名优秀的电视新闻编辑工作者，应该具备多方面的技能和专业知识，除了要对传媒行业进行深刻且严谨的认识，还需要努力学习，以便提高自身的业务素养和道德情操。一般而言，新闻的创新来自于思维方式的创新，内容丰富多彩的新闻节目是与新闻编辑的创新思维分不开的，只有通过创新才能达到最后的目标。因此，新闻编辑工作人员的创新意识引领者编辑技巧，才能制作出符合受众要求、满足人民需要的、高质量的广播电视节目，迎合我国社会发展的新要求，吸引更多的观众，还可以将新闻报道典型化、精品化，从根本上推动我国广播电视新闻事业的快速、健康发展。
参考文献
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《 广播电视新闻专业教学改革探索 》
【摘 要】新形势下，广播电视新闻专业学生面临着传统电视媒介的更新换代，广播电视整体格局发生了一系列的变化。高校广播电视新闻专业应根据当前这些变化不断调整其教学，使教学更加适应变化了的广播电视媒体。本文分析了高校广播电视新闻专业改革的必然性，并提出了改革的方向和建议。
【关键词】广播电视新闻专业 课程改革 专业特色
【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810201422-0062-02
广播电视新闻专业近年来发展迅速，学生面临的就业压力不断增大。同时，广大的新闻单位也表示，广播电视新闻专业学生的整体素质与用人单位期望的差距较大，学生们将所学知识应用于实际工作的能力还有待提高。
一 广播电视新闻教学专业改革的必然性
广播电视新闻专业教学的目标首先就是要满足学生的个体发展，从短期来看，学生的个体发展就是要让学生具备与社会工作要求相符的能力，使学生具备本科教育应有的素质，具有其他专业不可替代的学科优势。从长远来看，应该让学生具备广播电视新闻专业领域持续不断的学习能力，在本领域能够做出突出贡献，不断推动我国的新闻事业迈上新台阶。
除了学生自身的发展要求广播电视新闻专业进行改革以更加适应不断发展的新闻事业外，建设文化软实力强国的国家发展目标也要求广播电视新闻专业培养国际化的新闻传播人才。新闻人才的培养不仅是满足学生个体的需要，更是中国新闻事业发展的需要。
目前，中国的传媒正在向“三网融合”的产业模式发展，广播电视改革已经进入到了更深的层次，2013年以后，广播电视和电信互相进入了对方领域，未来的传媒之争将更加激烈，且竞争将主要来自广电系统外部，广电系统由事业单位向企业转变的步伐愈来愈快，急剧变化的内外部环境对教育的影响也是非常深刻的，广播电视新闻专业的教学改革必然要根据这些变化改变人才培养方式，更新教育理念。
二 广播电视新闻专业教学改革方向
1.调整课程结构
广播电视新闻专业不但要学习传统新闻学的专业知识，更要体现现代传播学的潮流。根据广播电视传媒发展的需要，该专业学生必须具备一定的社会科学和自然科学以及专业的传播学素养。目前，各大高校课程结构主要集中在新闻学和传播学的专业课程上，而且理论性较强，实践环节较少，虽然人才培养目标是要求学生能够在传媒机构进行新闻采访、写作、编排、拍摄、制作等工作，但实际上学生毕业之后能够真正上手工作的非常少，课程所学不能应用于实践一直是阻碍学生发展的难题。因此，调整后的课程结构除了要夯实专业素养外，对于辅助实际工作的课程也不能忽视。笔者认为主要有三个方面的课程需要得到重视，1写作课程，写作是广播电视新闻工作者的基本功，目前广播电视新闻学开设的写作课程主要有基础写作、新闻写作、评论写作等，笔者认为还要加大这方面的课程比例，锻炼学生的写作能力。2外语能力，新闻传播的全球化要求本专业毕业生要具备较强的外语素养，在设定普通大学外语课程之外，还应适当增加传媒专业的外语课程，全面锻炼学生的听、说、读、写等能力，这对研究国外传播的趋势以及研究国外各类新闻节目大有裨益，首先要听懂，其次才能谈研究。3影视精品赏析课程，要积极引导学生欣赏不同型别的影视节目，掌握传播学的普遍规律，如国外的新闻与专题制作，纪录片甚至电影、电视剧、传播范围广的精品都可以作为教材，可以逐格逐帧地对影视作品进行研读和分析。
2.根据传媒发展的趋势，开展媒介融合的教学尝试，培养一专多能的新闻人才
一专是指“新闻”专业素质，“多能”是指多方面的知识和能力。广播电视新闻已经进入了一个受众逐渐细化的时代，日后的传播分众化趋势将逐步加大，频道也趋于专业化。因此，新闻人才除了要掌握基本的新闻传播业务能力外，还要根据分众化的趋势培养社会学、自然科学等多方面的能力，为竞争就业增加筹码，只有能够迅速融入专业化媒体传播领域的人才才能在分众化的媒体趋势中占据主动。其实，媒介教学的融合尝试在国外新闻传播学中早已经有实践。例如，美国的密苏里大学新闻与传播学专业已经在本科阶段开设了媒介融合的教学，并且取得了很好的实践效果，该专业教授的课程除了有传统的传播学包括的新闻写作和传播理论等基础课程，还开设了网路、手机等新媒体传播技能的理论教学和实践教学。媒介融合专业的毕业生要比单纯接受传统新闻传播专业教育的学生更具有竞争力，能够更加适应新时代媒体的发展和变化。
中国传媒大学在这方面做了有益的探索。课程设定将实用、立体培养作为目标，在夯实学生基础知识的同时，不断强化学生的专业技能训练，让学生习惯高强度的新闻采访工作，并对新闻以及节目制作的各个环节有更加深入的了解。同时，安排学生到一些主流媒体进行长期实习，将所学知识运用到实际工作中去，让学生在实际工作中不断提高专业素养，磨炼自身。学校委托实习单位对学生进行岗位培训，让学生在一线工作中弥补书本学习的不足。虽说地方高校可能没有中国传媒大学技能训练平台的优势，但笔者了解到很多地方高校也在依托地方资源为学生的专业技能训练搭建平台，如与省、市、县级电视台、各层次报社、影视制作公司等进行合作。平台虽有，但对广播电视新闻教育工作者的教学模式、教学质量提出了更高的要求：如何提高学生对理论知识的兴趣?如何夯实学生的理论知识?如何强化学生的专业技能?都需要广播电视教育工作者结合具体情况思考、改进。再则，这种融合教学要求广播电视新闻教育工作者从更巨集观的角度看待本专业，新闻传播事业实际上是一项人与人沟通的事业，需要耗费大量的体力和智慧，只有具备“融合性”的人才才能不断促进传媒事业的变化。
3.广播电视新闻专业的改革方向必须牢牢把握住正确的思想方向
诚然，西方传播学的发展和研究已经有超过百年的历史，中国对于新闻和传播的研究要想超越西方还有漫长的路要走，西方多年来累积的传播学和新闻学的经验以及发达的传媒事业都为中国提供了有利的借鉴。我们在学习时一定要秉承“取其精华，去其糟粕”的原则，深刻认识到中国国情和政治制度下的广电新闻事业与资本主义国家是有本质区别的，新闻教育事业应该牢牢地把握社会主义新闻教育事业的方向，坚持为人民服务、为社会主义服务、为国家的发展服务为广电新闻事业的目标，为中国的广播电视新闻事业培养更多的理想坚定、素质过硬、敢闯敢干的年轻队伍，这才是高校新闻教育工作者的任务，也是广播电视新闻专业教学改革的终极目标。
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中韩电视剧文化的传播范式 1、“使用与满足”的受众观——韩剧对社会心理的认同 “使用与满足”研究(uses and gratification approach)把受众成员看作是有着特定“需求”的个人，把他们的媒介接触活动看作是基于特定的需求动机来“使用”媒介，从而使这些需求得到“满足”的过程。 这种新型的受众理论，虽然过分强调了受众的主观选择的随意性，有矫枉过�囊幻妗5����パУ氖苤谘芯刻峁┝艘桓鋈�碌氖咏牵�?ldquo;受者中心论”，挑战了传统的“传者中心论”的主导地位。体现了新型受众研究理论中“受众本位”和“人文关怀”的人本主义思想。韩剧作为一种大众文化产品，必须要满足各国观众的“心理需求”。对受众的满足程度越高，其市场消费使用量也就越大。 (一)对纯真唯美的修饰 从较早接触到的《爱情是什么》，到青春偶像剧《蓝色生死恋》、《泡沫爱情》，轻喜剧《澡堂老板家的男人们》，再到历史剧《大长今》、生活剧《看了又看》，每一部韩剧都在东亚文化圈获得了成功。爱情、亲情、友情和信义是韩剧的表现主题，也是最打动观众情感的核心内容。韩剧大多描写日常生活中的小人物和小事件，表现手法朴素平实，没有很多刻意设置的离奇情节，故事看似老套，然而剧中的人物就在爱情、责任和良心之间备受煎熬，同样也考验着观众内心的情感尺度。韩剧为亚洲的观众所普遍喜爱，一个关键的原因就是它充分考虑到亚洲文化圈集体认同的价值观念、道德标准和审美趋向，并以传统的手法进行了真实的表现。作为韩剧中的重头戏，恋爱场景的处理一般都比较含蓄，点到为止，很少有让人肉麻的激情戏表演，这反而产生出了比较纯粹的唯美效果。《冬日恋歌》郑惟珍和姜俊尚二人互探心曲那场戏中，惟珍教俊尚练钢琴，她弹的练习曲《梦幻曲》转到俊尚的指间就变成了境由心生的《第一次》。通过乐曲的自然衔接，少男少女初涉爱河时的悸动、羞涩、勇敢和憧憬，都十分真实流畅地表现了出来。惟其纯真，才更显得感人。 (二)对温情和欢娱的期待与满足 没有哪个时代像我们这个时代这样，拥有这么多的选择，却又无从选择。或许选择的机会大大增加了，但选择增多也使我们容易迷茫和困惑。现代人是充满困惑和压力的，每天在工作中承受着压力和挑战使现代人疲惫和无奈。正是这种心态电视剧成为人们消遣娱乐的宝地。在有人被问及为什么喜欢看日韩剧时，如此作答：“因为它本身没有寄托什么，所以避免了艰难的自醒和思考，轻松呀！”确实这反映了同龄人的心声。但并不是说港台韩日如今的创作倾向全是单纯的消闲和娱乐，没有任何的底蕴。恰恰相反，在一些优秀的电视剧中，生活化的气息，人物的对白，以及对这些人物生活状态或方式的转变，都留有给人思考的余地。尤其是这些剧目往往反映生活的原生态，有令人感触的对白，人物在探求某个问题的时候，都会在对白中有一些精彩的表述和理解，看似浅显其实很有启迪。这些经历和场景与我们相识相织感同身受，这些电视剧提供了一个温暖的场所，我们在这里与剧中人物一起体会生活的浪漫或温馨、淡淡的忧伤和无奈，获得了一次寻求温情的机会，也找到了一个对生活可能产生共鸣的伙伴。实际上，艺术就是来源生活，正是生活的平淡无奇，才造就了这些剧作者的灵感，把生活比较真实的一面展示给观众，并试图在这些简单和平淡的故事中讲述各种观念和生活方式，同时也迎合了今日观众对温情的期待。 韩剧的通常情节发展缓慢，人物关系较简单，三五个中心人物，主题通常是爱情，场景变换也极少，多是公司、家庭和洒吧，整个故事也十分简单。尽管有着单一的主题和雷同的剧情发展模式，韩剧仍很受欢迎，究其原因，或许电能吸引人的就是亮点就是温情。比如韩剧的强点就是就是返璞归真，剧情简单，着重的是人物最基本、最发自内心的情感。比如《蓝色生死恋》就是以动人质朴的感情、经典的人物对白、简单却凄美的故事席卷了东南亚。这些电视剧大多有着温情的发展脉落，人与人之间的感情发展由一些细腻的点滴组成，这些点滴时常是浪漫温馨或充满内心涌动的回忆或片段，加之简单却触动人的人物对话，使看来平淡中有着动人的温情，吸引着向往温情看重温情的年青人。 社会学家赖特在《大众传播的社会学观点》一书中，对拉斯韦尔的“媒介三大社会功能说”做出了重要的补充，增加了一项新的功能—“提供娱乐”。电视媒介特有的“声画一体”的特点，使人们的听觉和视觉功能得到最大限度的延伸，成为人们寻求娱乐的最主要大众传播媒介。电视剧作为一种依靠电视媒介传播的大众文化产品，其社会功能也与电视媒介本身具有高度的一致性，即“提供娱乐”。传播学者D.麦奎尔等人通过对电视节目的调查，分析了各类节目提供“满足”的不同特点，认为电视节目，特别是电视剧，可以提供消遣和娱乐，能够帮助人们“逃避”日常生活的压力和负担，带来情绪上的解放感。这种效用被称为“心绪转换效用”。 韩剧大多数走人情、爱情、友情和亲情为主的情感路线。被日常生活和工作所累的观众，在电视剧演绎“拟态生活空间”中，可以寻找到一丝情感上的慰藉。韩剧还大量使用喜剧和悲剧元素，最大限度地调动观众的情感，使观众在“悲与喜”的情感波动过程中，达到“心绪转换效果”。此外，韩剧追求一种“世俗的美”，这种美真诚的描摹世态人情的庸常与无奈，充满人类质朴的爱、质朴的同情与关怀。“世俗之美”来源于现实的生活之中，所以易于被普通大众所感触和理解。频繁使用“白马王子和灰姑娘”这种世俗化的爱情叙事模式，满足了观众最朴素的期待视野和最原始的审美欲望，因此也更容易引起共鸣，达到“娱乐大众”的目的。2005年的春天，韩剧也一改冬日里的悲凄，在忧伤冷酷的《对不起，我爱你》后，18集的爱情喜剧《豪杰春香》接档，尽展阳光般的明媚，说尽恋爱的美好。由于《豪杰春香》改编自古典名著，在韩国开播之初受到不少舆论的苛责，不过轻快搞笑的剧情和原著正好相反的角色设定，让本剧的收视率一直保持在20%以上，大结局更达到了的超高收视率，成为今年初韩国最具人气的电视剧之一。三)对中国电视剧创作方向的再思考 诚然，综上分析韩剧的风行还有时代等各种因素的影响，比如明星阵营，画面的精致，或者时尚元素。但是，我们在这些获得广泛观众的电视剧中应该可以获得一些值得思考的触点，共同来分析和借鉴。我们最应该受到启发的或许就是这些电视剧的创作对现代人心理走向的良好把握上。创作者反映的是都市人的生活，他们没有试图给电视剧贴上什么标签，他们并不想便电视剧变得沉重或有太强的教化意义，也不想对社会问题做深入探讨，他们只是想换取某个角度，把生活轻松化、温情化，本身就给观众带来了另一种心理感受，这些轻松但不低俗温情并不滥情的电视剧给年轻受众打开了另一个天窗。可以说这些电视剧创作是成功的，他们有着与国内许多电视剧不一样的面孔，于是给自己迎来了大量的口味多元化的观众。这也应证了“使用与满足”理论中以受众为本位的思想。 由此，我们可以看出，创作不是一个想当然的过程，需要对观众有分析和理解，从韩剧的创作中我们可以借鉴一些经验。国产剧近几年来一直以涉案为主流。《中国电视剧市场报告(2003-2004)》中指出，根据2002年对33个城市156个频道17时至24时电视剧收视的统计数据，中央级频道和省级卫视频道播出的涉案剧和都市生活剧在现代剧中并列第一，而观众收看涉案剧的时间最多，占收视份额的17%。《重案六组》、《玉观音》、《荣誉》、《绝对控制》、《至高利益》等涉案剧成为荧屏“霸主”。紧随其后的都市剧，也多以婚外恋和第三者为主要题材。题材的单一化极易使观众产生收视上的疲劳。所以韩剧这种主打家庭伦理和坚贞爱情的电视剧，弥补了国内电视剧市场的空缺，满足了大众对真、善、美最基本社会道德的心理渴望，自然也就吸引了广大观众的眼球。尤其是言情剧的制作，内地的制作越来越同质化，整个人物的爱恨情仇全是剪不断理还乱的关系，而且渲染婚外情的创作实在太多。反映现实不等于重复描写现实中的某些现象，这样所起的不良导向作用也是难以预料的。韩剧的成功说明对于温馨和平实的东西观众还是认可的。此外电视剧创作也不该走向瓶颈状态，国内一窝风现象尤其严重，古装秘史、清宫戏说泛滥不说，都到了要扫皇打妃辫子满天飞的地步。电视观众本是个大群体，电视创作也该有自己的市场定位，面对中国如此巨大的市场，题材选择的丰富与现实创作的贫发窘境不能不让人忧心。为什么不能真正把脉观众喜欢的，真正了解与观众心理走向呢，创作出不同分格的电视剧来丰富观众的视野。 黑格尔认为，在艺术作品中形成内容核心的，不是这些题材本身，而且是艺术家主体方面的构思和创作加工所灌注的生气和灵魂，是反映在作品里艺术家的心里。实际上在电视剧创作中，心灵的把握是至关重要的。对观众的心理渴求的理解和感知，对整个作品可能对观众产生的心灵的感受，创作者应该有宏观的了解和分析，只有懂得了观众才能创作好的作品，给人以享受。2、“社会文化心理”的满足：民族的才是世界的 普列汉诺曾经说过：“任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的，在一定时期的艺术作品和文学趣味中都表现着社会文化心理。”社会文化心理是经过遗传积淀下来的传统的思维模式、生活经验、审美心理等原始心理印迹的集合，在人们的审美领域中发挥着重要的作用。 当审美客体某种程度上满足了审美主体的社会文化心理需求，就能成功地达成了审美活动关系。 韩剧成功打入中国市场，是一次跨文化传播行为的胜利。跨文化传播成功的关键就在于它找到了两种不同文化的契合点，实现了社会文化心理的接近。韩国和中国同处亚洲，共同拥有亚洲文化的共同情感。韩剧文本中所蕴藏的韩国社会文化,就是包括中国传统文化为根源的东方文化，特别是儒家文化。像《看了又看》、《澡堂老板家的男人们》这样的家庭伦理剧，提倡的是大家庭成员之间的互相关爱、孝敬父母、夫妻恩爱等最基本的儒家道德思想，十分迎合中国观众的家庭伦理观念。《天堂的阶梯》、《青春》、《冬日恋歌》等爱情悲剧，演绎的是男女主人不离不弃、坚贞不渝的爱情，与中国古典文学中经典的“海枯石烂不变心”的爱情故事有异曲同工之处。中韩两国社会文化心理的共通性，使中国观众对韩剧文本的解读变的更容易，对韩剧思想内涵的理解更深刻。 立足民族传统，依托东亚文化，面向世界性主题，在不断开放中走向成熟。从民族性，到东亚性，再到世界性，是韩剧发展的几个阶段。韩剧最初模仿日剧和港剧，渐渐地形成了自己的风格。以情感为主线的电视剧继承了日剧温馨浪漫的风格，但又比日剧更唯美，也显得更日常化、平民化。韩剧中处处渗透着本民族的观念，观众可以通过作品进入到普通韩国家庭的真实生活，感受到传统的儒家文化、家庭观念和协作意识与新生活观念的冲撞，这不仅使韩剧的故事内容充满了民族色彩，而且也触及到东亚传统文化步入现代社会进程中的精神重建问题，因而受到了亚洲观众的欢迎。 立足民族，洋为韩用，是韩剧走向国际化的一个重要原则。韩剧拿捏民族性和世界性元素的分寸非常适当。越是民族的，就越是世界的，民族的情感体验恰恰是包孕在世界文化的关怀之中。韩剧所表现出的世界性气质不仅仅是借鉴了现代意识和影像表现手法，也在于通过民族文化的表达，容纳并且丰富了我们对共同面临着的世界性文化命题的审美理解。爱情、道德、忠诚、伦理和人性，这些都是古往今来所有艺术样式反复咏唱、孜孜以求的主题。浪漫唯美的情感故事，积极多元的产业运营，再加上对于普通人群、普遍情感的关注与表现，“韩流”从东亚社会到国际世界的文化震荡，再次证明了各民族的文化精神是共通的。韩剧的成功提示我们，只有保持不断开放的文化姿态，相互吸纳，相互融合，才能够推陈出新，在民族形式、当代生活和世界情感之间搭建起通向艺术美的桥梁。 民族的才是世界的，韩国电视人深谙此道。 在保持传统文化的同时融入很多时尚因素，打动人心的剧情、时尚的服饰以及烘托剧情的音乐。近来CCTV-8热播的韩剧无一例外关注的是生活，在关注主角的同时，不会赋予主角太过完美的个性，都是普通人的的欢喜悲伤。韩剧还关注更多人的内心世界，父辈和奶奶辈的对话也时有出现，人人性格各异却有十足个性。演员表演细腻而轻松，对白幽默，感情含蓄深沉。 这样的韩剧也比较适合一家三代同乐的家庭化观赏特征，我们知道中国社会结构是由漫长的农耕经济决定的，是延续了最长历史时期的以家庭为基本单位和细胞的社会构造方式。它一直没有生长出西方那种大工业生产方式为主、以纯粹个体直接参与社会的构造关系，既使在当今已经起步的市场经济时代真正的个体意识还是十分薄弱的，家庭关系和家族观念在中国文化观念的发展中一直具有核心性的地位和决定性作用。中国人包括儒家文化历来注重家的稳定与和谐。中国人对于人生最高幸福的理解也首先是家庭的完整与美满。就如同全家收看春节联欢晚会，已经不仅仅是一种应景式的欢度春节的电视节目，它实际上已经在人们的潜意识被生长和固定成一种仪式。电视剧家庭化的“小众”观赏特征也非常符合中国人的这种文化特质。这种特质就决定了中国特色的电视剧必须考虑到“家庭立场和家庭视角”。具体说就是在思想文化观念上要与传统相吻合，或者相契合；艺术形式上体现大众化、通俗化与艺术风格上符合民族化特征的中合、平和、温和。总之，就是强调艺术整体上的中国作风中国气派。相比韩剧近乎全民皆兵似的热潮，国产电视的受众面就显得窄小了许多。 当然韩剧并非十全十美，还有很多硬伤，如剧情太过模式化，许多韩剧也十分催泪，剧中女主角和男主角经过千辛万苦在一起后，编剧再费尽心机地让祸从天降，赚取人们眼泪。还有，不少韩剧的台词也十分“琼瑶化”，此外，韩剧过分拖沓，动辄200多集，让人长吁短叹，往往一集已经结束了，剧情还丝毫未见长进，说韩剧的配乐不错也是相对的，与日剧相比，韩剧的配乐算不上经典。尽管硬伤尤在，韩剧在最短的时间内崛起，向包括中国在内的亚洲国家输出电视剧已经是不争的事实，而近些年来韩剧成为出口大户，占据了国内电视半壁江山的现象，的确值得中国电视人反思。《看了又看》170集、《澡堂老板家的男人们》80集、《明成皇后》132集，《人鱼小姐》据说有190集。长篇电视剧最考验观众的耐心，但这些韩剧剧集长却后劲十足，让观众欲罢不能。韩国电视剧能打动中国观众很大程度上是在文化上与中国观众找到了共鸣，相比西方电视剧，韩剧很东方，场景很现代，但骨子里却很传统。韩剧具有完全东方式的谅解、宽容精神以及惟美的情调，体现许多东方式的伦理观念，如年轻人应该孝顺父母、朋友之间以信义为本，做人要诚实，对家庭亲情要珍惜。这些都深深打动了中国观众。韩国影视剧是以韩国人为首要对象拍摄制作， 其次博得亚洲人的共鸣， 这里包含的方向就是应该以韩国人自身的具体问题为基础，扩大到亚洲人的普遍问题，全人类的普遍问题， 经确立的普遍性能够广泛地引起共鸣， 也难得地使观众成为参与者，从而开创出开放的文化氛围。韩国的大众文化并不是通向西欧文化的桥梁，其自身才是目的地。 这种目的地换句话说就是中国透过韩国的大众文化这面镜子去寻找的自身的文化。3、“深层控制”理论透视韩国影视产业的媒介生态 所谓“媒介生态环境”就是指大众传播机构生存和发展的环境，它主要由政策环境、资源环境、技术环境和竞争环境构成。其中政策环境对媒介生态环境有举足轻重的影响。从传播学的控制分析的角度讲，任何大众传播机构作为信息的传播者，都不能随心所欲的传播信息，它的传播行为总是受到社会特定的政治制度、政策法规、文化范式构成的潜网的深层控制。 电视剧作为一种文本信息，它的生产和传播也必定受到这些因素的影响和制约，其中以政策和法规的影响最为突出。 韩国在遭遇亚洲金融风暴袭击后，重新认识文化产业，并将其作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业，积极进行培育。1998年正式提出“文化立国”方针。韩国文化观光部长南宫镇曾表示:十九世纪是军事征服世界,二十世纪是以经济,到二十一世纪是以文化建构新时代的时候。1999年至2001年韩国政府先后制定《文化产业发展5年计划》、《文化产业前景21》和《文化产业发展推进计划》，明确文化产业发展战略和中长期发展计划，推出一系列重大举措，有力地推动了文化产业的发展。 影视产业作为文化产业中的重要组成部分，在新的政策的扶植下得到了飞速的发展。大量的资金投入，保证了韩剧的高质量制作水准。在当今电视“内容为王”的时代，韩剧凭借高品质高质量迅速打开了的海内外市场。前面数据已是明证在此不必赘文。 相比之下，国内的电视剧市场则不容乐观。据上海电视节、央视-索福瑞媒介研究公司合作完成的《中国电视剧市场报告(2003-2004)》 中指出：目前中国每年电视剧的产量在4万集左右，但其中只有7千集最终能在各地电视台播出，在能够播出的电视剧中，能称为精品的却是少之又少，一些“垃圾剧”长期霸占黄金时段。在中央台—省台—城市台三级市场格局下，有些地区垄断现象严重，电视剧交易价格和数量下降，限价和拖欠片款成为困扰制片方的难题。而相应的政策法规却不能及时的跟近，国产剧的生存环境得不到彻底的改善，自然也就拿不出更多的精品剧来。从国产电视剧外销的市场现状看，2005年全国电视剧题规划会上，有关部门透露，2004年我国电视剧海外销售总额是1亿人民币，外销比例明显低于韩剧、日剧和港台剧，主要市场仍局限在东南亚华语地区，剧集类型主要还是历史剧和古装剧。据《环球》刊发的《中国电视剧“走出去”的困惑》一文中，列举了国家广电总局对中国电视剧为何在“走出去”的道路上步履蹒跚做了三点分析：第一，政府主导作用不够显著，各种行政手段和相关政策的扶持力度不够，；第二，管理部门、制作机构和创作人员的外宣意识需要进一步加强；第三。海外推广力度不够。而文化评论家、《北京日报》文体部主任记者彭俐则从电视剧创作本身出发来考虑这一问题。早在2002年他就公开发表论文，呼吁中国电视剧要树立全球意识。中国电视剧当前的市场环境还相当孱弱，一些政经“瓶颈”没有得到有效的解决，一味要求走出去，从某总意义上只能是一厢情愿。当前，中国电视剧市场环境的新变化主要表现在三个方面，一、新政策使电视剧市场进入新的调整期。新世纪伊始，国家广电总局为了保护我们自己的民族产业，出台了港台剧退出黄金档的规定，这一措施使国内电视剧市场进入一个新的调整期。在调整期内，有利的政策可能是促进国产电视剧制作单位进一步抓好电视剧生产的动力，也可能滋生“惟我独尊”、“奇货可居”的惰性，甚至可能使假国产和买壳入市的现象再度浮起。二、社会文化转型使国产电视剧生产面对新的消费环境，近年来通俗影视剧的兴起是影视艺术的大众文化转型的一个重要标志，这一大众文化类型致力于世俗梦想的表达，娱乐游戏至上、消费至上，是一种开放的文化游戏。这一类节目的崛起并占据主流无疑表征了观众娱乐需求的增长以及转向平民化、市井化的文化消费趋向。三、参与国际竞争已成为现实性课题。对于国产电视剧来说，当前最具可行性的市场是华语区，因为以儒家文化为核心的社会文化观念具有相似性。如果我们在电视剧创作中抓住中华民族传统故事文化的精髓，并掌握华语区大众文化的共同特点，我们的前景将是非常光明的。 原中央电视台台长、现中国电视艺术家协会主席杨伟光表示，电视剧要走出去，关键是要提高电视质量，避免制作上的粗制滥造；还应当建立常年的电视节目交易市场，在为内地电视制作公司提供公平竞争平台的同时，也能向海外购买电视剧的机构提供一个展示平台。 除此以外，观念转变也很重要，我们的所谓文化交流更多的打扮好了给人看，但这并不是文化交流，不是呈现只是展示。在全球化背景下，以行政主导的方式推动文化交流实不可取，既便是以文化的方式推动交流也可能使预期目的流产，最有效的方式就是采取市场的手段，适应市场需求，也制造市场需求。所以电视剧走出去，应该在观念上弱化行政诉求，而更多地依靠市场杠杆自然而然地来完成。何况地方性电视剧对本国更有吸引力，一部电视剧在他国受欢迎是有很多偶然因素促成的，而我们总喜欢把偶然虔诚地当做必然来供奉着。 笔者认为中国电视剧要想在国际上占有一席之地，除有要树立全球意识外，练好内功是首要的。让一些有代表性的类型剧得到健康稳定的发展。民族的才是世界的，据最近一期《环球时报》 载文说，中国电视剧让邻国观众着迷表明中国电视剧仍有不少潜力。特别值得一提的是，观众将倾向于选择那些与他们自己的文化最接近和更紧密的节目，在与中国有着共同的文化渊源和审美价值观念的东亚、东南亚各国，中国电视剧还是有着巨大的市场潜力。《红楼梦》、《西游记》、《努尔哈赤》、《三国演义》、《水浒传》、《雍正王朝》、《汉武大帝》等电视剧就曾在香港、台湾、日本及东南亚各国播出。这些从形式到内容都凝聚着为中华文化所珍视的审美传统和艺术精神的电视剧，在亚太地区成功发行，表明中国文化在漫长的历史中对亚洲各国的深刻影响，而这些电视剧传统的叙事类型、传统的审美规范和传统的文化内容，作为全世界华人文化圈的心理共鸣点，为中国电视剧在国际市场的竞争提供了文化基础。但是，当流行文化和大众作为一种蓬勃生长的新的文化类型，也在不断地引导人们对传统作出新的理解和阐释，电视剧也要求传统文化得到现实的言说。特别是在电视竞争激烈跨文化日益融合的今天，如何争取华语电视的话语权，如何将传统与现代相结合，如何在一个世界多种声音的世界里发出强音，是每一个电视人所必须面对和思考的。《水浒传》、《三国演义》、《宰相刘罗锅》、《雍正王朝》、《康熙微服私访》等电视剧展现的中国传统文化，无不渗透当代生活、当代意识对传统的反思和大众文化的轻松通俗，是实现传统与现代的融合的有力尝试，从而在国际市场中获得成功的。所以我们没有必要妄自菲薄，一方需要走出去，借鉴新鲜模式和表达手段，营造更加宽松的媒介生态；更重要的是努力保持我们的民族特色，保持中国电视剧本身的叙事机制与民族叙事审美传统从而找到中西文化的契合点、兴奋点以及西方的审美习惯和接受方式。借鉴与反思 “韩流”涌动不仅创造出了良好的经济效益，成为继汽车之后赚取外汇的第二大支柱产业，而且促进了民族文化交流，推动了国际间的友好交往。韩剧热播连锁引发的文化放大效应，也给中国的观众和影视从业者带来了许多有益的启示。“韩流”涌动的强大后劲源自以下几方面因素的支持 (1)选材贴切：韩国电视剧大都以普通人的生活为描述对象，用细腻而朴素的手法再现韩国的精神风貌。电视剧所表现的生活状态，或者轻松幽默，或者焦虑伤感，但是都真实而亲切，使观众在观看电视剧的时候，有一种身临其境的感觉，仿佛剧中的人物就在自己的身边。 (2)制作精良：韩剧制作质量比较精良，目前名列亚洲电视传媒之首。许多优秀的电视剧都是按照电影的技术要求精雕细琢而成。韩剧力求诗化的画面风格，像薄雨、雪原、浓雾、湖滨、村庄、枫林等，自然的美在镜头中得到了精致的呈现，带给观众赏心悦目的视觉享受。而音乐旋律也根据剧情的需要不断转换，音画相配，与剧中人物的情感遭遇形成了完美的共振，在音乐合成方面表现出精准的技术。 (3)生产模式灵活：韩国电视连续剧《蓝色生死恋》和《冬季恋歌》的导演尹锡湖在介绍韩国电视剧的制作时曾说：“韩国电视剧是在流水线上完成的艺术作品，是有它自己独特的规律的。”尹锡湖对韩国目前的电视剧生产环境相当满意，他认为现在从事电视剧生产的所有人员都非常专业，他们大都受过专业教育，对工作十分敬业。韩剧在后期制作上追求尽善尽美，完全按照电影镜头的标准精雕细琢，使每个镜头都充满美感。正是整个行业人员在每个环节上的共同努力，才使得韩剧在亚洲久盛不衰。韩剧在制作方式上有别于中国电视剧的生产。中国电视剧需要编剧先构思出一个完整的故事，然后要把这个故事编写成剧本，最后导演与编剧对剧本进行完善之后，才进入拍摄阶段。而韩国电视剧不是这样。韩剧在制作之初，并不知道剧情将如何发展，也不知道将拍摄多少集，更不知道人物的命运将是怎样的。它是在拍摄过程中，在观众反馈的基础上逐步完成的。 如在韩国播出两个多月的SBS电视剧《爱在哈佛》，在进入完结篇时，在众多fans的极力争取下，剧组居然更改了事先预定的结局：金泰熙在《爱在哈佛》中免于一死，并且与金来沅有情人终成眷属，步入礼堂。
作为大众 文化 的电影已经有了100多年的历史,在现代营销的催化下,电影中的 广告 元素的利用成为目前的一种新的媒介。下面是我为大家整理的电影广告研究生 毕业 论文，供大家参考。
《 微电影广告品牌营销新模式分析 》
摘要：本文对微电影广告作了概述，分析了麦肯光明的微电影广告案例，探讨了微电影广告的品牌营销新模式。要用 故事 赢得关注，用主题创造价值;不是单纯的产品促销，而是更深的品牌感悟;借助新媒体之力，联合电视媒体之优势;赢得经济效益，实现社会效益。
关键词：微电影广告;营销模式;品牌塑造;商业价值
在“互联网+”的大潮流下，媒介融合日益成为社会发展的新趋势，凭借互联网播放平台发展起来的微电影广告也成为了品牌进行宣传的新方式。品牌不仅能够通过微电影广告充分地介绍自家的产品，还能够与受众产生情感共鸣，增加受众对品牌的好感度。
一、微电影广告概述
微电影，是电影的浓缩版产物。微电影广告作为微电影与广告结合的产物，也是电影艺术与品牌传播在互联网平台下的又一次创新之作。微电影广告的时长一般在30秒到300秒之间，与电影相类似，有完整的故事情节，并且会将品牌诉求与企业精神完美的融入故事情节中，使广告在赢得受众关注的同时增加了更多故事性和艺术性。相较于传统植入广告的生硬，微电影广告的制作更加专业、内容更具现实意义、与产品的结合也更加自然生动，因而更受品牌的青睐。一直以来，广告的营销模式一直是以传统的植入式广告为主，早从国外的知名电影《罗马假日》，再到国内冯小刚制作的《非诚勿扰》，植入式广告则是将广告的商业性发挥到了极致。但由于媒介的大肆宣传，国内的植入式广告泛滥，观众对电影的期待与评价大打折扣，对植入式广告也产生了抵触心理。为寻求好的广告效果，品牌探寻 逆向思维 方式，开创了广告植入电影的新模式，将电影的拍摄技巧与娱乐的广告创意相结合，让消费者主动关注并参与其中，达到良好的说服效果。品牌微电影广告在获取受众关注的同时，也使品牌形象得到升华，使品牌更具有创造性与拓展性。
二、麦肯光明的微电影广告案例分析
从2013到2016年，麦肯光明一直在对 春节 系列微电影广告进行故事挖掘。2013年推出了《回家——迟到的新衣》，讲述在外地打工的返程大军回家过年路的艰辛与不易，广告片结尾以孩子收到父母迟到的新衣收场，这种故事化的讲述方式，更能激起观众的情感波澜。2014年推出了创意春晚公益广告《筷子篇》，将孩子从小使用筷子的阶段与中国传统的德育文化结合在一起，在启蒙、传承、明礼、关爱、守望、睦邻的小故事中，凸显中国人的情感。2015年推出《春联》系列广告，选取春联成为讲述春节故事的物化载体，加深了受众对春联及新年的理解。2016年“梦想照进故乡”系列微电影广告让中国人记住了“故乡”这个词，相较之前的“回家”主题，“故乡”则是对其的进一步物化与升华。从麦肯光明的春节系列公益广告中不难发现，麦肯在广告故事选取背后所做的贴近生活的实际调查，随着生活大环境的改变，麦肯的创意思路也在紧紧跟随着社会的 热点 ，在令人感动的同时引发思考和共鸣，这是麦肯在公益微电影广告上的成功之处，同时，麦肯的成功 经验 也为其他微电影广告提供了借鉴。
1、故事讲述是关键
媒介融合时代，如何在海量的媒介信息中吸引到观众的注意成为了品牌关注的焦点。首先，故事的主题应该是塑造品牌的核心，有了好的主题，广告对品牌的渗透才更具有价值。其次，人物是故事的灵魂，要使受众通过片中的人物感受到其代表的品质和意志，传递的是企业精神和品牌理念。
2、品牌内涵为核心
品牌在进行宣传时，要将品牌信息融入微电影中、将企业精神通过微电影进行推广，以广告创意来赢得关注、以品牌为核心来讲故事，从而实现品牌的精准营销。成功的微电影广告作品背后，都蕴藏着深厚的品牌文化，如麦肯为强生、雀巢、黑人牙膏所做的广告，都是依托其独特的品牌内涵为出发点进行创意构思，最终所呈现出的广告片应该回归各自的品牌文化，才能实现品牌的精准营销。
3、受众定位是重点
年轻受众是接触新媒体、新事物的最活跃人群，他们与微电影营销的参与和互动较多，微电影营销使其能很好地发挥自我优势，通过层层深入了解产品进而体会到蕴藏在产品背后的 企业文化 与品牌精神。微电影广告的投放要更具有针对性，结合受众对网络的使用习惯和偏好，选择在特定人群中重点宣传，进一步提升企业形象宣传目标定位和精准程度。
4、 渠道 扩大成必然
微电影广告的投放渠道需要实现多元化，整合传统媒体与新媒体进行优势互补，在依托新媒体平台发展的同时，不可以忽略传统媒体的强大影响力。电视媒体在广告传播中依旧拥有广泛的受众市场，可以为广告的投放提供更为广阔的传播平台，从而促进企业对微电影广告的宣传与推广，实现品牌与产品的有效传播。
三、微电影广告的品牌营销新模式
为了得到需求不同的新媒体受众的关注，微电影广告还有待于进一步挖掘其商业价值和营销模式，从形式到内容上，更进一步依托其媒介特性和受众需求进行创新。
1、用故事赢得关注，用主题创造价值
对于广告营销而言，微电影是营销热点，也是营销工具。现如今，一些知名企业也更多地把宣传重点放在打造品牌理念上，通过宣传品牌内在价值达到营销产品的目的，用故事吸引受众、用主题提升价值，建立品牌与受众之间的情感纽带，增强品牌的亲和力，提升受众对品牌的忠诚度。
2、不是单纯的产品促销，而是更深的品牌感悟
品牌营销的关键在于使受众接受广告中所传达的理念，成功的关键是将企业所倡导的品牌价值泛化为某一阶层的生活方式和消费文化。微电影广告营销应致力于让观众认可品牌，进而产生对产品的购买欲望，而不仅限于单纯的产品促销与宣传，让受众理解品牌精神，打造特色品牌理念，才是成功的营销理念。事实上，从单纯的产品体验上升到更深的品牌感悟才是微电影广告营销的精髓之处。
3、借助新媒体之力，联合电视媒体之优势
微电影广告营销离不开网络这一平台，网络是微电影传播的最好载体，发行者只有充分利用好互联网这一强大平台，选择适当的媒介发行微电影广告，才能实现广告的广泛传播与品牌形象塑造的双重目标。但这并不意味着微电影广告只能通过新媒体播放，电视媒体在广告市场中仍然拥有一定的受众基数，选择电视媒体可以为广告的投放提供更为广阔的传播平台，企业在电视媒体上投放微电影广告宣传片，引起电视受众群体的广泛关注与讨论，激发受众的自主消费欲望，使其能够自觉形成对品牌形象的认识，引发进一步消费行动。
4、赢得经济效益，实现社会效益
广告营销的目的在于实现产品销量的增加，在传统营销模式深入人心的现实环境下，微电影营销应该找到突破口，品牌要淡化广告的商业气息，思考如何将企业的品牌理念导入广告宣传中。通过感性故事的讲述，在融合品牌精神的同时重视人文关怀，关注社会生活，宣传生活正能量，通过微电影广告的宣传不仅提高经济效益，更要实现良好的社会效益，实现更优质、更负责任的广告营销。
四、结语
广告的发展离不开创新与融合，微电影广告的发展要建立在同受众的生活习惯与审美变化相适应的基础之上，创新广告营销模式，淡化商业色彩，传递品牌价值，注重人文精神，从而促进品牌推广，达到良好的企业营销效果。
作者:周东华 魏静茹 单位:西北大学
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《 电影广告对大众消费心理分析论文 》
摘要：作为大众文化的电影已经有了100多年的历史，在现代营销的催化下，电影中的广告元素的利用成为目前的一种新的媒介。电影中这种夹带的广告利用其自身暴光率高，到达率高，影响广泛、持久、深层，而且重复率极高等优点刺激观众的知觉去改变观众对广告产品的态度从而达到广告促销的目的。电影制片商也正因为这样的电影广告具有的这些优点而广泛利用这样的广告方式。
关键词：电影广告消费心理电影广告优点
电影，作为二十世纪最具影响力的一种大众文化艺术，以其丰富多彩的形式反映着复杂多样的人类社会生活和内心世界，观众从电影里看到的不仅仅是一个吸引人的故事、几个漂亮的明星，而且还有各地的风土人情、文化品位，它能成为最直观、最广阔同时最细致的信息载体。通过最形象的最生动的方式切入到普通人的生活，而这种功能往往超出了电影的范畴，实际上也就成为产品最有效的广告宣传，基于此电影与广告界结下了不解之缘。近来，中国电影业在国际电影商业运作模式的影响下也开始学着利用电影这快幕布背后的魔力。
电影中的广告电影中的夹带广告按其表现的方式来说，一般分为显性和隐性广告两类。
显性广告主要以电影中的贴片广告为主，而隐性广告则以电影中的植入式广告为主。
一、贴片广告电影的贴片广告就是广告的运营商与电影的制作方、发行方、放映方合作，在每部电影放映前播放
客户的品牌广告以及企业广告和电影片尾出现的鸣谢单位，赞助单位的帖片广告。它是电影广告最明显最外在的形式，属于电影中的“硬广告”。尽管这种广告形式常常在播放前引起大量观众的唏嘘声，但是调查显示它的传达效果较电视广告有更深刻的观众记忆度，因此此时的广告就能很好的利用观众这一心态从而达到广告的目的。从冯小刚的《没完没了》的首开电影贴片广告的先河，继而《大腕》、《英雄》、《手机》等影片都夹带着众多的贴片广告。
二、植入式广告对于电影而言，它身着大众文化的隐身服，跳脱了传统的广告直白诉求模式，以更加隐蔽、积极、动人的形态潜入了观众的视野。因为影视中的人物形象、服装、道具乃至影视的名字，都可以转化成商品的品牌，给制片商带来巨大的利润。至此，植入式广告正在悄然升起。所谓的“直入式广告是一种异业结合模式，即将某品牌商品或服务融入媒体之中，成为媒体的一部分，与媒体一起推销给消费者”。
电影中的植入式广告是在影片中刻意地插入商家的商品，可以是静态的摆设，可以是画面的背景，也可以是演员使用的道具。它的好处在于它可以令观众在不经意间构建起对商品的潜意识知觉。由于观众对广告天生有抵触心理，把商品融入剧情的做法往往比直接诉求的结果更好。
总之，它是以一种隐性化、人性化的方式将广告融入电影的剧情当中，让观众在无意识中留下深刻的品牌印象。起先电影的帖片广告是作为独立于电影之外的元素出现的，它带有明显的广告宣传意识，然而植入式广告将产品的宣传内化到影片之中，成为影片的内容，让影片的魅力带动产品的宣传、推广，真正做到互为融合、互为促进。如《第一次亲密接触》中的卖当劳、《天下无贼》中刘德华和刘若英用的NOKAI手机、《落叶归根》中宋丹丹说的西南 财经 大学......这些广告都在潜移默化中让电影传递着品牌的精神，而且很合理、很自然。这就是电影中植入式广告的魅力。
这种广告形式对观众消费心理的影响主要表现在：
(一)电影中的广告元素的暴光率高，以娱乐的表现形式使受众接受，极大地增强了观众对广告产品的记忆，从而加强与巩固神经联系的痕迹。电影中的广告元素的出现不受时间的限制，而取决于故事情节的发展本身，从而可以使产品在电影中随剧情的发展反复出现，这是其他传统媒体所不具备的特点。观众是以一种寻求快乐寻求释放的心态去看电影，这样观众从心理上就没有对外界的防御，这是夹杂在电影影片中的广告会毫无声息地到达观众，而且这种把广告和故事情节相连接起来的广告其观众记忆度也极高。
(二)这样的广告形式很容易让消费者改变态度，使其对影片中的商品产生积极的态度。首先，观众自身就不自然地充当参照群体的作用。电影能带给受众一种不同于报纸、电视、广播的享受。而且电影具有的一种集群效应更容易引发消费者的从众心理，如果电影深受公众的喜爱那么这种人际关系中的舆论传播就是一种独具渗透力的广告形式。这对消费者心里的影响作用无疑是最有力的，它甚至可以在最短时间发挥最大的作用。
其次，电影中尤其是大片中往往都有几个名人扮演着主要角色，而将广告产品与名人结合一来为商家节约了请名人做广告的巨大成本，二来也使得这些名人不自然地充当了消费者意见领袖的作用。对于电影作为传播娱乐的载体而言，产品、品牌和广告都会发挥很大的影响力。影片中各种元素留给受众深刻的印象，甚至可以左右他们的消费观念和行为。电影中的广告元素通常以实物道具的间接形式呈现，不像 其它 传媒广告那样直接，所以广告信息悄悄进入消费者的记忆大脑，而且这种进入方式是以娱乐形式，也让消费者以一种娱乐的心态去接受，从而达到一种潜移默化的广告效果。
(三)到达率高。电影中的广告到达率高“电影受众也称‘暗夜的人’，黑暗的环境把电影的交流系统与周围日常空间隔离的同时，也把受众同他所体验的现实隔离开来，使其全身心投入电影的世界”。在电影受众暂时处于催眠的状态下进行广告宣传，受众接受信息度一般较高，同时较电视广告而言，影院的观众直接地暴露于广告的轰炸，无从躲闪，它的到达率几乎为100%。
(四)广告影响广泛、持久、深层，而且重复率极高。作为一种大众文化的艺术形态，电影的生命力强，它不但在影院放映，还可以在电视录像带、VCD中播出，不但播放一次，而且可以播放无数次，好的经典影片甚至影响几十年。让产品插入电影之中，让电影情节成为其广告内容，明星就是一种最佳的广告形象和意见领袖。这种天然的示范作用不经意便俘虏了观众、消费者。同时电影媒体可以影响电视广告很难到达的人群青年一代。他们崇尚的是快速的消费，电影媒体的特性迎合了青年一代的潜在心理，也因此更好地掌握拥有了这一巨大市场。
另外电影中的广告成本较低“如果说一部电影的票房达到5000万美元，电影中的广告就等于达到大约1370万的电影院观众面前，而据电影工业统计，一部有5000万美元票房的电影就可以卖出20万合录像带。不止如此，一部卖座巨片的录像带一星期至少出租五次，这样一个产品的镜头会因此在增加2500-3000万个让观众留下印象的机会”。如果再加上有线或无线电视的播出，广告主所付出的平均单位成本可以降到非常低。
综上所述，电影广告借助自身独特的优点确能将广告有效得深入到观众的心理，在各类广告铺天盖地的今天，电影广告作为一种新的广告促销手段有着广泛的发展空间，不管它以何种形式都意味着人们对这块幕布背后的功能有了更深的了解和把握。
参考文献
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