《面纱》 【英】毛姆著，田伟华译 开明出版社出版 豆瓣评分： 毛姆的《月亮与六便士》时隔百年经久不衰，其中那句“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”尤为经典。《面纱》是继他的《月亮》之后又一部长篇小说，故事情节简单，它以中国内地为背景而创作，讲述了一个虚荣美丽的少妇基蒂婚外情被识破，情人抛弃她后，她无奈跟着丈夫来到中国一个霍乱正流行的小城，亲历生死，逐渐在寻找灵魂自由的过程中，获得自我觉醒。 面纱是什么意思呢？ 面纱是毛姆取自雪莱的一首诗《别掀开那华丽的面纱》，主题是歌颂揭开生活，勇敢追求真理的人。原文开头就写到： 别揭开那些活着的人们称之为生活的华丽面纱； 尽管这都是些不真实的假象， 但却模仿着我们所相信的一切...... 本书中的面纱，是不同的人生观和价值观、爱情观等，是面对生活选择生成的防护面具，防护的同时，自我慢慢萎缩和阉割了。基蒂母亲的面纱是“赶车人”，她总是毫不留情，不断唠叨，“驱赶着自己的丈夫在她想走的路上朝前走，野心勃勃”，“算计和密谋了一辈子，追求的都是低级无聊的东西”。看，像不像所有对现实不满，抱怨平庸的丈夫或把全部压力施加在孩子身上的势利妈妈？基蒂父亲的面纱是妥协和沉默，他不得不在妻子的唠叨中压抑着自己，他从来没有得到过重视，大家把他不过是当作养家糊口的工具，因此妻子的死对他来说是一件快慰的事情；基蒂丈夫沃尔特的面纱是严肃和苛责，他崇高又自卑，总是沉默，不肯自我原谅。“他用一袭华丽的袍将一位轻浮的女子装扮，然后将她放在教堂里供着她，膜拜她，到头来却发现她败絮其中，于是他既不肯原谅他自己，也不肯原谅她。他的灵魂受到了伤害。” 而基蒂的面纱，有虚荣、轻浮、逞强、天真，她仗着年轻时貌美百般挑剔追求对象，为了抢在妹妹前结婚嫁个自己不爱的沃尔特，婚姻生活乏味，她和风流倜傥的查理勾搭，不料偷情被发现，她以为查理斯会为她离婚，到此时才知对方不过是玩弄，她的爱情幻想破灭。只好在沃尔特“要么离婚要么跟随他去霍乱地区”的二选一中选择了后者。直到此时，面纱慢慢揭开，她见识了世界上另一种苦难：疾病瘟疫，人像苍蝇一样死去，她结识了修道院的为信仰远离故土的修女、庄重威严的院长、可爱的孤儿们，她由衷的善良和真实，就像一棵树在河水里的倒影，时而显现，时而隐蔽在黑暗中。她慢慢摆脱了自我鄙夷的桎梏，而当沃尔特死后，她的面纱最终脱落，心灵的宁静和灵魂的自由从无知中觉醒。“我愚蠢、缺德、可恨。我已经受到了严厉的惩罚。我决定不让我的女儿沾染这些。我想让她变得勇敢、直率。我想让她成为一个不依赖别人的人，因为她能够掌控自己。我想让她像个自由的人那样对待生活，比我活得更好。” 另外，书中有许多关于霍乱的描写，总是让人忍不住想到现在的疫情。“在那里，离他们很近的地方，一座城市正处于惶恐之中——突如其来又冷酷无情的死亡在迂回曲折的街上狂奔”。“人们在痛苦中挣扎，在恐惧中死去，而这美丽的自然（蓝色的天空清澈得像婴儿的心）却是那么冷漠。”，“男人、女人、孩子正像苍蝇一样死去”“剩下的那些，那些滑行在弯弯曲曲的街上的人，还有那些已死的人，都是无名的配角”....... 我对书封的“女性精神觉醒之作”持有异议。谁都有自己的阴暗面，人性中卑贱、虚荣、势利、苛责的因子会在某个时刻作祟，在精神觉醒的路上，每个人都需要正视自己的那面纱，不要把自己，变成你鄙视的样子。
--“我经过了一段艰难的路途，但现在已经全好了。” --“死的那个是狗。” 这是毛姆小说《面纱》的最后，身染霍乱的沃尔特在临终时对妻子凯蒂说的两句话。 那一刻，沃尔特可是放下了对妻子凯蒂的全部怨恨？ 他所说的“死的那个是狗”，是对自己一生的自嘲，还是悔悟？ 小说《面纱》的英文标题是The Painted Veil直译应为“描画的面纱”，据说是取自雪莱的十四行诗：莫去掀起那描画的面纱，那芸芸众生/称之为生活。 小说女主凯蒂因为虚荣，因为急于赶在妹妹结婚前出嫁，尽管并不爱男主沃尔特，最后却依然选择嫁给了他。她在面纱中一路挣扎跌撞，在经历无爱的婚姻、偷情出轨被发现，又被情人抛弃，无奈之下被起了杀意的丈夫带到中国的霍乱疫区，直到在那里遇见“道”的化身——古怪又有趣的沃丁顿和疫区修道院坚守的修女们，在这日日夜夜惶恐中，她撞见了人性中最阴暗的一面，也见证了人性中闪着耀眼光芒的一面，最终她看见了自己的内心，并坚定了心意。 男主沃尔特自始至终都带着面纱，旁人看不清他，他也看不清自己。他是个聪明又自我、敏感克制又冷酷无情、内心压抑而生活无趣的人。 他明知凯蒂不爱自己，却依然求娶了她。对于外界，他始终保持着冷淡的距离，令人琢磨不透。他以自己的方式“深爱”着妻子凯蒂，为博红颜一笑，极力讨好她，却始终不懂也没有给予妻子内心渴求的东西。 他自信洞悉一切，掌控一切，包容一切，但在得知妻子出轨后，却又心起杀意。 而在中国疫区，他却又成了一个众人眼中的“神”及“英雄”一般的存在。他无私无怨地救助疫区苦难的人们，给人们以希望以温暖，夜以继日，不辞辛劳。 很难用简单的“好坏”来评价沃尔特这个人物，而现实中也不乏这样复杂多面性格的人。其实在小说里，毛姆并没有直接刻画沃尔特的内心世界和品性，只是借助女主的观察和揣测、周围人的描述和评价来塑造这个人物。但不得不说，沃尔特是这部小说里形象最为丰满也最为真实的人物。 刚开始，在凯蒂心中，情人查理是一个多情有趣、温柔体贴的男人，是可以不顾一切深爱着她的男人。 然而，在生死关头，她不得不直面这份深爱的破碎和不堪。 “一个男人可能很爱一个女人，但并不希望跟她一道度过余生。”情人查理这句虚情假意的话让凯蒂心生绝望，而随后查理的表现也一如沃尔特所推测的那样：“为了公平起见还是告诉你，如果你的丈夫提起离婚诉讼并打赢了官司，我也不可能跟你结婚。” 查理的这番话彻底击溃了凯蒂内心对这份爱情的所有幻想。 “隐约中，就像刚学一门外语时读文章，一开始你什么都看不明白，然后某个单词或句子给了你一点线索，突然间，细微的理解之光闪过你杂乱无绪的大脑。她隐约明白沃尔特的心里到底是如何盘算的了，就像一片黑暗而不祥的景象被一道闪电照亮，马上又隐入黑夜之中，所见的一切让她打了一个寒颤。” 一席谈话，让凯蒂看清了情人查理戴着的面纱，以及那面纱下一览无遗的自私、懦弱和虚伪。 凯蒂的母亲，那位一生精于算计、谋划的贾斯汀太太最后依旧是带着精致而刻板的面具离开人世，即使是死后也不愿揭开面纱，做回自己。她生前心心念念丈夫的升迁却在她死后意外得以实现。毛姆这番不动声色又夹带着讽刺意味的描述实在令人感慨。 而那在压抑和克制中生活了三十年的老父亲，刚刚还在为重获自由而欣喜时，又瞬间打算因为责任不得不继续压抑和禁锢自己。 此刻的凯蒂早已洞悉了这一切，她感同身受父亲内心的苦痛与挣扎。她敞开心扉，也鼓励父亲打开心门，最终以真心唤回了父女之间的真意。那一段细腻的描写，让我读来不禁眼眶发热。 “他掏出手帕擦去她的眼泪，微笑起来，那种微笑她以前从未见过。她再次伸出胳膊搂住他的脖子。” 毛姆以冷静的笔触将这面纱下的人物，以及人物内心的挣扎、龌龊、冷酷、虚伪、自私，以及每个人伪装的欲望一层一层地有节奏地揭开，让人读来仿佛身入其境，不觉渐生冷意，然而又对这人性并未绝望。就像凯蒂眼中的中国寺庙，在破晓时分所散发出来的圣洁的光芒，还有疫区那些心怀大爱、无畏面对死亡的修女们驱散了我们内心的阴霾。 即使合上书许多日，我依旧记得毛姆写下的如此冷静又近乎残忍的一句话： 但是，毕竟她不爱他，从来没有爱过他。 我曾一度以为在疫区经历生死的凯蒂会对沃尔特生了些许爱意。然而，那只是她心中对此时的他多了些敬意罢了。仔细想来，经历了种种波折与苦难的凯蒂，此时也的确更明了自己的心意。她撕掉了自己的面纱，不愿再虚伪地苟活。即使曾经爱错了人，那也是自己真心付出的爱。而不爱也是真的不爱。凯蒂是不会再对她的爱情她的人生稀里糊涂的了。我倒是要为她这份坚定的勇气而喝彩。 现实生活里，有多少人终其一生是戴着面纱与世界相处，与他人相处，与自己相处？又有多少人有勇气揭开那层面纱，坦然面对生活，面对他人，面对自己？我们虚伪，我们压抑，我们碌碌生活，却忘记了生命的本意。殊不知，当我们看不清这世界时，我们也蒙蔽了自己。我们以为那就是生活。其实是我们早已忘记了那真实清晰的一切。 唯有撕开那层面纱，才能窥见真心。唯有你我的真心才能抵御这个世界阴冷的冬季。 焕发新生的凯蒂内心充满了勇气和力量，虽然她对未来依旧一无所知，但她无疑已经清楚地看见了修道院修女们一直谦卑而遵循的路： “那是一条通往内心安宁的路。”
初读完毛姆的面纱，看到书半以为只是一个“老实人”追上女神，然后女神出轨，最后幡然醒悟的故事。可看完最后，才发现大大不同。 女主角只是一个很平常和爱慕虚荣的女人，因母亲的不断地待价而沽，最后为了逃离家庭和维护自己的尊严才选择了一个自己不爱却爱自己的男主角。这段婚姻的起初就是男主单方面的付出和沉浸在自己的幻想中，他所以为的女主形象和实际的形象完全不符合。而当女主遇到一个幽默风趣而得体的老渣男时，毫不意外就出轨了。 而真正地展开就在他们来到疫区之后。在疫区，看到了一群完全不一样的女人的生活。那群修女完全放下了一切，家庭和对男人的依附，而全身心地投入到帮助他人的事业中，践行着自己的道。在女主眼中木讷的男主，也在疫区得到大家的敬重与爱戴。女主看到了与自己的过往人生完全不同的一群人，一群圣人。他们找到了属于自己的天命并为之奉献一生，女主感觉到了自己人生的空虚与贫乏。女主看到了男主的高光和圣人般的崇高，反思自己的人生，但是女主依然无法爱上男主，再回到香港后依然避免不了和老渣男纠缠在一起，最后才下定决心离开。 女主就是平常的人，正常的世俗的观念下成长。当遇到修女和男主崇高的人生境界不可避免的全面溃败，人生观的全面冲击不停反思自身。当遇到修女时，自己是如此格格不入，一道明显的墙将自己阻隔。心想往之，可当遇到老渣男时，又不可避免地沉溺其中，精神上的崇高与向往完全不能抵挡实际中的肉体的美好。 而男主完全就是简单而又纯粹的人，纯粹地做着自己的研究和单一地沉浸在自己的对女主的美好幻想中。全身心地对女主好，可是没想到她会出轨，完全打破了自己心中的美好形象。圣人般的男主能得到修女的爱戴，却最终只能得到女主的尊重而不会有任何爱情。 而男二完全就是精明的老渣男，会沉溺于女主的漂亮和肉欲，可又是绝对不会承担任何责任。情话是一句接一句但绝对不能损害到自己的利益，否则就会抽身而去，果断而毫不迟疑。 爱情不会因崇高的道德而改变。男主人格上无论多么高尚，如圣人一般，却只能引起女主的羞愧和改变，却不会引起爱情。女主还是无法避免陷入老渣男的甜言蜜语和情欲。 译文的翻译很有意思地翻译出了“道”的概念。男主和修女都是一群脱离了凡俗的欲望，而在追寻自己的“道”中奉献一生的人。而女主只是一个普通而又庸俗爱慕虚荣的人。他们两者之间有着天然的隔离。女主不就是我们大多数人。商品和资本完全充斥着全社会，我们比女主的那个时代更加崇尚拜物主义。只有不断消费，尽情地消费才能证明自己的存在，而男主那样单纯追寻自己“道”的人早就不再是主流。 如见圣人，必心想往之。女主最终看到了自己人生的空虚与贫乏，去追寻自己的“道”，崇高的道德并不能成为爱情的条件。矛盾的女主才是更加真实的人，见圣人能心想往之，却又不可避免地在肉欲中挣扎。女主会感动于崇高而改变，但始终不会爱上。只是道德和理智阻止了女主，情感上女主还是爱的老渣男。 圣人下凡，感化庸俗的凡人，最终脱离低级的人生趣味去追寻自己道的故事。“我向来愚蠢、无德、令人憎恨。我已受到严酷的惩罚，并决心让我的女儿远远避开这一切。我要让她无所畏惧，真诚率直。我要让她独立于他人，把握自我，像一个自由的人那样接受生活，要比我活得更好。”万事莫向外物求，只有不停地追寻自己的“道”。
--“我经过了一段艰难的路途，但现在已经全好了。” --“死的那个是狗。” 这是毛姆小说《面纱》的最后，身染霍乱的沃尔特在临终时对妻子凯蒂说的两句话。 那一刻，沃尔特可是放下了对妻子凯蒂的全部怨恨？ 他所说的“死的那个是狗”，是对自己一生的自嘲，还是悔悟？ 小说《面纱》的英文标题是The Painted Veil直译应为“描画的面纱”，据说是取自雪莱的十四行诗：莫去掀起那描画的面纱，那芸芸众生/称之为生活。 小说女主凯蒂因为虚荣，因为急于赶在妹妹结婚前出嫁，尽管并不爱男主沃尔特，最后却依然选择嫁给了他。她在面纱中一路挣扎跌撞，在经历无爱的婚姻、偷情出轨被发现，又被情人抛弃，无奈之下被起了杀意的丈夫带到中国的霍乱疫区，直到在那里遇见“道”的化身——古怪又有趣的沃丁顿和疫区修道院坚守的修女们，在这日日夜夜惶恐中，她撞见了人性中最阴暗的一面，也见证了人性中闪着耀眼光芒的一面，最终她看见了自己的内心，并坚定了心意。 男主沃尔特自始至终都带着面纱，旁人看不清他，他也看不清自己。他是个聪明又自我、敏感克制又冷酷无情、内心压抑而生活无趣的人。 他明知凯蒂不爱自己，却依然求娶了她。对于外界，他始终保持着冷淡的距离，令人琢磨不透。他以自己的方式“深爱”着妻子凯蒂，为博红颜一笑，极力讨好她，却始终不懂也没有给予妻子内心渴求的东西。 他自信洞悉一切，掌控一切，包容一切，但在得知妻子出轨后，却又心起杀意。 而在中国疫区，他却又成了一个众人眼中的“神”及“英雄”一般的存在。他无私无怨地救助疫区苦难的人们，给人们以希望以温暖，夜以继日，不辞辛劳。 很难用简单的“好坏”来评价沃尔特这个人物，而现实中也不乏这样复杂多面性格的人。其实在小说里，毛姆并没有直接刻画沃尔特的内心世界和品性，只是借助女主的观察和揣测、周围人的描述和评价来塑造这个人物。但不得不说，沃尔特是这部小说里形象最为丰满也最为真实的人物。 刚开始，在凯蒂心中，情人查理是一个多情有趣、温柔体贴的男人，是可以不顾一切深爱着她的男人。 然而，在生死关头，她不得不直面这份深爱的破碎和不堪。 “一个男人可能很爱一个女人，但并不希望跟她一道度过余生。”情人查理这句虚情假意的话让凯蒂心生绝望，而随后查理的表现也一如沃尔特所推测的那样：“为了公平起见还是告诉你，如果你的丈夫提起离婚诉讼并打赢了官司，我也不可能跟你结婚。” 查理的这番话彻底击溃了凯蒂内心对这份爱情的所有幻想。 “隐约中，就像刚学一门外语时读文章，一开始你什么都看不明白，然后某个单词或句子给了你一点线索，突然间，细微的理解之光闪过你杂乱无绪的大脑。她隐约明白沃尔特的心里到底是如何盘算的了，就像一片黑暗而不祥的景象被一道闪电照亮，马上又隐入黑夜之中，所见的一切让她打了一个寒颤。” 一席谈话，让凯蒂看清了情人查理戴着的面纱，以及那面纱下一览无遗的自私、懦弱和虚伪。 凯蒂的母亲，那位一生精于算计、谋划的贾斯汀太太最后依旧是带着精致而刻板的面具离开人世，即使是死后也不愿揭开面纱，做回自己。她生前心心念念丈夫的升迁却在她死后意外得以实现。毛姆这番不动声色又夹带着讽刺意味的描述实在令人感慨。 而那在压抑和克制中生活了三十年的老父亲，刚刚还在为重获自由而欣喜时，又瞬间打算因为责任不得不继续压抑和禁锢自己。 此刻的凯蒂早已洞悉了这一切，她感同身受父亲内心的苦痛与挣扎。她敞开心扉，也鼓励父亲打开心门，最终以真心唤回了父女之间的真意。那一段细腻的描写，让我读来不禁眼眶发热。 “他掏出手帕擦去她的眼泪，微笑起来，那种微笑她以前从未见过。她再次伸出胳膊搂住他的脖子。” 毛姆以冷静的笔触将这面纱下的人物，以及人物内心的挣扎、龌龊、冷酷、虚伪、自私，以及每个人伪装的欲望一层一层地有节奏地揭开，让人读来仿佛身入其境，不觉渐生冷意，然而又对这人性并未绝望。就像凯蒂眼中的中国寺庙，在破晓时分所散发出来的圣洁的光芒，还有疫区那些心怀大爱、无畏面对死亡的修女们驱散了我们内心的阴霾。 即使合上书许多日，我依旧记得毛姆写下的如此冷静又近乎残忍的一句话： 但是，毕竟她不爱他，从来没有爱过他。 我曾一度以为在疫区经历生死的凯蒂会对沃尔特生了些许爱意。然而，那只是她心中对此时的他多了些敬意罢了。仔细想来，经历了种种波折与苦难的凯蒂，此时也的确更明了自己的心意。她撕掉了自己的面纱，不愿再虚伪地苟活。即使曾经爱错了人，那也是自己真心付出的爱。而不爱也是真的不爱。凯蒂是不会再对她的爱情她的人生稀里糊涂的了。我倒是要为她这份坚定的勇气而喝彩。 现实生活里，有多少人终其一生是戴着面纱与世界相处，与他人相处，与自己相处？又有多少人有勇气揭开那层面纱，坦然面对生活，面对他人，面对自己？我们虚伪，我们压抑，我们碌碌生活，却忘记了生命的本意。殊不知，当我们看不清这世界时，我们也蒙蔽了自己。我们以为那就是生活。其实是我们早已忘记了那真实清晰的一切。 唯有撕开那层面纱，才能窥见真心。唯有你我的真心才能抵御这个世界阴冷的冬季。 焕发新生的凯蒂内心充满了勇气和力量，虽然她对未来依旧一无所知，但她无疑已经清楚地看见了修道院修女们一直谦卑而遵循的路： “那是一条通往内心安宁的路。”
烟雾笼罩中的景色往往比实景更美，犹如戴着面纱的女人，美在朦胧中，美在真实与虚幻中。毛姆的《面纱》，刚看书名，倏地想到面具，读完后，方知面纱迥异于面具。面具全然以一幅假面示人，面纱尚能看到些许真实，“剥去一切面纱，一切如旧，却又宛若新生。”女主角凯蒂在背叛后的爱与救赎中慢慢揭下面纱，走出自我。书中每一个人物皆戴着面纱，普鲁斯特说：“生活的最大真实在艺术之中。”现实中的我们不也戴着面纱，那美是给别人看的，面对自己还得揭下，即使丑也无可逃避。透过《面纱》感受到毛姆对人性的真实解读，冷酷、不留情面，像面镜子照见面纱下的你我，然而，那仍是艺术，用艺术让我们走出自我。一 《面纱》中的角色虽皆戴着面纱，却大都在灵与肉中较量。凯蒂尽管漂亮、虚荣，却也同普通人一样，时时面对灵与肉的搏斗，特殊的境遇操纵着她在灵肉搏斗中哪个取胜。凯蒂的丈夫瓦尔特是一个高尚、正直、善良的人，虽也有狭隘、偏执的一面，却能始终让灵占上峰。凯蒂的情人查理·唐生外表英俊潇洒，却是一个十足的虚伪、卑鄙小人，只有肉没有灵。海关官员沃丁顿是现实的冷静旁观者，聪明睿智，犹如作者的代言人。凯蒂与不少漂亮女孩一样，自负、虚荣、浅薄，希望通过美色找到如意郎君，过上有钱有地位的生活。凯蒂之所以如此，与她母亲的教育有很大关系。在女强男弱的原生家庭中，孩子很难得到健康成长。对母亲的惧怕、对父亲的漠视，自然要影响到她的人生观、价值观。漂亮虽说是女孩是资本，若徒有这幅皮囊，反而比长相普通的女孩更难获得幸福。比凯蒂相貌逊色多的妹妹就比她更易获得幸福的婚姻。挑来拣去，到了二十五岁，凯蒂还未把自己嫁出去。母亲渐渐对她失望，随着妹妹的出嫁，凯蒂慌忙中嫁给了不爱的瓦尔特。瓦尔特却深爱着凯蒂。可悲的是，他明知凯蒂不爱他依然娶来，卑微地爱着。瓦尔特对凯蒂的爱之深，“我知道你愚笨轻浮，知道你头脑简单，但我还是爱你。我清楚你的追求和理想庸俗不堪，可我爱你。我知道你就是个二流货色，但我爱你…”抑或，爱一个人真是没有理由，然而三观不一却很难获得幸福。毛姆说《面纱》是他写过的唯一一部以故事情节而不是人物形象为契机发展的小说。人物形象与情节紧密相连，让人物来适应逐渐发展的情节。故事一开始的情节似悬疑惊悚小说，不仅吸引读者，更是将故事最重要的情节、起因道出。转动的门把手，紧张万分的女主角，一对偷情的男女。显然，他们的偷情被男主角发现了。然后，作者再交待女主角的成长背景。凯蒂在此时的情节中就是一个漂亮、愚蠢、虚荣又轻浮的女人。她随在香港殖民地工作的丈夫瓦尔特从英国来到香港，瓦尔特是一个细菌学家，每天早出晚归的工作。有着英俊潇洒外表的香港助理布政司查理·唐生用甜言蜜语迷倒凯蒂，看不到面纱下的虚伪和卑鄙，她以为这就是爱情。瓦尔特当然看清了唐生的真实面目，却不能直言相告陷于情欲想与他离婚与唐生结婚的凯蒂，为逃避尴尬处境，惩罚背叛他的凯蒂，抑或也是带着自杀的情绪，瓦尔特让凯蒂随他到霍乱肆虐的小城湄潭府，平息当地的瘟疫。凯蒂满怀希望求助唐生，唐生立刻露出小人的嘴脸，拒绝了凯蒂。心灰意冷的凯蒂只得随丈夫来到湄潭府。二 毛姆来过中国，从《面纱》中可看到一个西方艺术家眼里上世纪二十年代的中国乡村。美丽的乡村自然风光、破败、肮脏的农村环境、被瘟疫折磨的苦难百姓。养尊处优、心如死灰的凯蒂历经九天来到穷困且霍乱肆虐的湄潭府，刚开始天天以泪洗面，虽说看到了唐生的真实面目却依然想他。瓦尔特则全身心投入工作，用工作麻痹自己也是逃避现实，全然不理凯蒂，连看都不看她一眼。书中有一个细节，佣人端上蔬菜沙拉，凯蒂正要吃，瓦尔特阻止她，预防霍乱不能吃生食，凯蒂赌气似的仍往嘴里送，瓦尔特见状也大口吃起来。两人似乎都带着自杀的情绪。让站在一旁的海官沃丁顿起疑，聪明的沃丁顿从这对夫妻的异样之后举应该看出了端倪，但不问也不说，他那对世事、世人的独道见解，与凯蒂貌似无关紧要的闲聊，震撼着凯蒂的灵魂。毛姆并未采用全知全能的叙述，唯对凯蒂的心理作了细腻而深刻的描绘，用内心自白、梦境幻觉等艺术技巧将人性刻画得真实而生动。用凯蒂的眼光看其他人，又用旁观者的眼光看凯蒂和其他人。难怪张爱玲喜读毛姆。他们皆是冷静的旁观者，不迎合读者，不拔高角色，揭开面纱，还原生活，从中可以找到你我的影子，甚至连自己也不敢面对的自我。在湄潭府，凯蒂一点点淡去对肉的欲望，灵得到逐渐升华。沃丁顿带她去修道院，修女们的清心寡欲、无私奉献让她感动，在照看孤儿中获得了成就感、幸福感。尤其是看到一个个鲜活的生命因霍乱不断死去，让她震惊、感慨。瓦尔特忘我的工作、救灾，在修女、当地官员中的崇高形象、好口碑让凯蒂也对他心生敬意。凯蒂原本心地善良，这些都一点点影响她、改变她。忘掉唐生，虽仍不爱瓦尔特却渴望得到他的原谅。就在凯蒂醉心于修道院工作时，一件改变他俩命运的事发生了，也将故事推向最高潮。凯蒂怀孕了。当瓦尔特问：“我是他父亲吗？”凯蒂泪流满面，她完全可以用谎言获取瓦尔特的原谅，但现在的她已不同于过去那个沉浸于金钱与情欲中的她，灵魂得到升华，有了独立人格，找到了人生理想，不愿用谎言欺瓦尔特，面对自己的内心与瓦尔特，她只能讲真话。一句“我不知道”彻底击碎了瓦尔特。读到这，深深同情瓦尔特，也为刚觉醒过的凯蒂惋惜，然而毛姆如医生般客观、冷静，不同情、不偏袒，让角色自己说话。这个情节与后面凯蒂再次面对查理·唐生，坚决对他说：“是瓦尔特的孩子。”可以看出，觉醒后的凯蒂揭下那层虚荣、自私、轻浮的面纱，人性的良善在特殊的境遇中彰显出来，此时的凯蒂是一个善良、富有同情心、爱心、勇敢、正直的人。她的灵魂正一点点得到救赎，然而，真话的结果则是凯蒂永远得不到瓦尔特的原谅。瓦尔特感染了霍乱，临死前，凯蒂渴望得到瓦尔特的原谅，她以为“如果他原谅了她，也就原谅了他自己。”然而，直到死前，瓦尔特的两行眼泪掉了下来，竭力说出的竟是“死的却是一条狗。”此话出自于《挽歌》，好人收养了一条狗。一直和谐相处，一天狗发疯咬伤了人，人们以为狗会死，结果人痊愈了，狗却死了。多大的讽刺呀！爱之深恨之切，至死也走不出心魔，只能痛苦自嘲。以前，瓦尔特活在虚幻中，当现实把虚幻击碎，他错以为现实被击碎了。瓦尔特不能原谅凯蒂，因为他无法原谅自己。凯蒂最后知道，瓦尔特极有可能是拿自己做实验，最后才感染致死。凯蒂说他死于心碎，她一生都要背负这个沉重枷锁，故瓦尔特死后，她也不愿离开修道院。唯有爱才能得到救赎！凯蒂始终未爱上瓦尔特。过去不把他当一回事，对他的爱视而不见，甚至心生厌烦；出轨后对他是害怕；灵魂得到救赎后敬重他，真心想让他灵魂也得到安宁。太可悲了！凯蒂生平第一次也是最后一次叫瓦尔特“亲爱的”竟是在瓦尔特临终前。凯蒂企望帮助瓦尔特走之前解出心魔，平静离去。然而等来的却是瓦尔特一句“死的却是一条狗。”爱真能救赎吗？然而没有爱，只能是毁灭。好心疼男女主角，背负着如此沉重的枷锁活着、死去。同名电影是温情的，瓦尔特临终前，彼此说出了“原谅”二字。这是读者、观众喜欢的结局，然而真实的人性不是非黑即白，毛姆所展示的更多是人性中的灰色地带。爱情不仅是甜蜜、愉悦、幸福，还有背叛、心酸、痛苦。毛姆敢于揭下面纱，把人性中丑陋的、肮脏的，自己也不敢面对的一面描绘出来。恰如《红楼梦》中僧人送给贾瑞的镜子，谁都愿意照正面，反面只能让人望而生畏，但却真实存在着。抑或我们只有多照照反面才能变成正面的样子。三 小说、电影可以在最美的时候结束，浪漫、温馨的画面能给读者、观众带来瞬间的抚慰，然而真实的人生在浪漫温馨之后更要面对平淡琐碎，甚至千疮百孔的生活。怀孕后的凯蒂被安排回国，途径香港时又逢查理·唐生，面对查理·唐生的勾引，凯蒂先是愤怒拒绝，后又慢慢投入他的怀抱。已洗心革面的凯蒂早已认清唐生的虚伪、卑鄙、自私，但在理智与情感、灵与肉的较量中，情欲再次获胜。凯蒂太渴望爱，需要爱，即便不是爱情。哈代笔下的裘德，那样一个有理想有抱负的青年，倘若不是一时让肉欲操控，何至于死得如此悲惨！《面纱》并非彻底的悲剧，从唐生怀里挣扎出来的凯蒂立即离开香港回到英国，悔恨让理智再次战胜情感。回家后，强势的母亲因病过世了。凯蒂准备陪同羸弱的父亲，一起前往父亲即将就职的巴哈马群岛。在陌生的地方，凯蒂将生下孩子、陪伴父亲。她想生个女儿，让她不要走自己的老路，教育她成为一个能自己掌握命运而独立的人，希望在陌生的地方获得心灵的安宁，找到生命的归宿。故事就在这里结束了，也如《飘》的结尾“明天又是新的一天”。年轻的凯蒂真能陪父亲走完余生吗？抑或，又会遇到新的诱惑，仍会在灵与肉中挣扎。然而，无论如何她曾犯过的错和遭受的不幸也不是完全没有意义的，因为她已走向一条通往安宁的路。海关助理专员沃丁顿在书中是一个特殊人物，起着穿针引线的作用，既在故事之中又在故事之外。他冷冷地看着周围的一切，把瓦尔特和凯蒂也看得很清楚，正所谓当局者迷旁观者清。他一点点指引着凯蒂揭下面纱，走向净化心灵之路。深受东方文化影响的毛姆甚至通过他道出对老子“道”的理解。“征服自己的人是最强大的人。”凯蒂在灵与肉的曲折迂回较量中一点点征服自已，也如在迷雾中穿行的你我。爱似阳光帮我们揭开面纱，从混乱中创造出美。素面朝天，唯爱永存。
《面纱》是英国作家威廉·萨默塞特·毛姆创作的一部长篇小说，他用犀利的笔触为我们展现了人性以及一个女性的成长。 起初气愤于凯蒂的不忠，鄙视她的轻浮、肤浅愚蠢。再往后读，了解到更多关于她的家庭对她的教育方式，她所成长的环境，她和不爱的人结婚的缘由，不认可她的做法但能够理解。 就像书中沃尔特所说：“ 我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你；我知道你的企图、你的理想，你势利，庸俗，然而我爱你；我知道你是个二流货色，然而我爱你 ”。 后来凯蒂在霍乱的环境中成长，遇到不同的人，不同的事，有着亲身感受，也有着深刻交谈。她不同于过去那个粗浅的自己了，得到了灵魂的洗礼。 最让人难过的是，沃尔特被感染将要死去的那一段。作为读者的你是否能接受死亡呢哪怕只是一个小说虚构的角色，我其实不恐惧自己的死亡，甚至小时候无数次幻想自己死去。但我会为别人的死亡感到悲伤，共情。沃尔特善良、勇敢、聪明、深邃，尽管有时显得无趣、古怪，深深爱着凯蒂却不被凯蒂爱过的他，死前的时刻被女主用亲昵的称呼着温柔的被恳求原谅。 突然觉得死亡好沉重啊，以至于世界在你死前都变得格外温柔。书中凯蒂所迷恋的汤德森，金玉其外 败絮其中。他的外在充满光环，有好看的外表，又才华横溢，钢琴、马球，地位光鲜，在官场如鱼得水，他言谈举止风趣幽默，且颇有英国绅士的风范，他很会撩人让人觉得温柔体贴。可实际上他是一个内心卑鄙、自私自利、没责任心、没道德底线、虚伪的小人。 有时候人总是被一些浮于表面的东西所吸引，被那世俗意义的光鲜蒙上面纱，而忽视了那些真正难以看清的品质。 看清一个人，再去爱一个人。而不是被那些光环蒙蔽自己的双眼。
继《月亮与六便士》、《人生的枷锁》之后，毛姆敏锐的观察力、审视冷峻的叙说风格以及他对隐藏在人们心底深处的思想活动的探索深深吸引着我。轻轻地打开《面纱》的序言——它曾在2006年被搬上荧屏，拍摄地就在广西的黄姚古镇。茕茕山峦，悠悠古桥，氤氲水汽，茂林浓阴，梦中的远方萦绕脑海，挥之不去。 一段怎样的故事会发生在战时的中国？ 上个世纪二十年代，作为殖民地的香港汇聚着众多英国政界、科学界之流。沃尔特便是其中之一——一个年轻的博士，从事细菌研究。 少言寡语，不善沟通，他爱上了一个自小被母亲“包装”以嫁入豪门望族而几近落单的虚荣女人——吉蒂。 吉蒂为逃避母亲对她年龄的揶揄，同意了爱她，她却不爱的沃尔特的求婚，随夫远渡重洋来到香港。天性活泼，喜爱交际的她哪能忍受丈夫那沉闷的性格，她不出意外地发展了一段婚外情，全身心爱着香港的布政司——唐森。 婚外之恋被沃尔特发现，他不动声色地向吉蒂提出要么要带她去往湄潭府（一个霍乱横行的地方），要么起诉离婚的选择。吉蒂求助于唐森，得到的却是推诿和拒绝，女人看清了唐森的虚假面目，心如死灰，决计随沃尔特去往霍乱之地，自生自灭。 在湄潭府，吉蒂最初沉溺于唐森带给她的心灵伤害中无法自拔，沃尔特的冷落加重了她“向死而生”的愿望。韦力顿——当地海关英国负责人的到来，让死寂的生活泛起波澜，从韦力顿口中他知道了唐森的真实面目，自己的愚蠢，也通过这个新朋友，她找到了安放她内心苦痛的栖息地——修道院，结识了无私、真诚、善良的院长和修女，在那里度过了一段充实、向善的别样生活。 正当她渐渐被治愈之时，怀孕症状的出现让她和丈夫沃尔特的关系愈加尴尬。当沃尔特问：“孩子可能是我的吗？”“我不知道”，吉蒂经历内心的挣扎说出这句。而后，故事向前发展中沃尔特感染霍乱病逝。临死，他身边的同事们无法确定是他不小心感染还是拿自己做实验。吉蒂对沃尔特没有爱，只剩下同情，可随着沃尔特的死，她连这份“求和”都无法弥补，她深陷对沃尔特的愧疚之中，她知道她自己无法被原谅。 回到香港，唐森的妻子热情关怀失去丈夫的吉蒂，并在吉蒂返回英国之前，邀其住在自己家中。吉蒂盛情难却，住在了唐森的家中。不想，她再次迷失在唐森的巧言令色中。 离开这片悔恨之地，回到英国的吉蒂得知母亲去世，父亲孤身一人即将前往殖民地一小岛上做法官。吉蒂拥抱着父亲，向父亲忏悔曾经在母亲影响下对父亲的“轻视”，希望以后的日子陪伴在父亲身边。 至此，仁爱和善良让吉蒂获得了心灵的平和与安宁。 小说读完了，故事讲完了，一本书在你的心里泛起了怎样的涟漪？思维与阅读之间隔着一层怎样的面纱？ 以思维导图揭开小说的面纱 读完《面纱》之后，对故事的讲述、概述不能满足我对小说阅读的自我要求。联系先前对整本书阅读的思考，走进一本书，我们可以以思维导图的形式，将思维可视化作为阅读支点，以此揭开思维与阅读之间的面纱。 思维导图关注大脑所接收到的信息之间的关系，通过关键词、图形、颜色等外显符号，在信息与信息之间建立思维连接，最终形成可视化的思维图表 。树状图:梳理人物关系 外国小说的人物名字较长，有时相似的名字会混淆我们的感官，增加阅读的困难。阅读中随记做标志，以 树状图 梳理人物与人物之间的关联，这对大部头小说来说不失为一种把书读通的较佳方式。 用 流程图 梳理故事情节可寻找小说线索作为支架，地点变化、时间进展都是常用的线索提示。《面纱》中的地点变化推动着故事情节的发展。从英国到香港到湄潭府再到英国，主人公吉蒂的命运遭遇脉络清晰地演变着。 外国小说注重心理描写，关注心灵世界，何况毛姆尤其擅于剖析人性，探索人物心理。《面纱》亦不例外，小说主人公吉蒂的心理变化是埋在小说中的一条暗线。一个以美貌为傲的虚荣女人历经怎样的波折才得以回归灵魂的朴实与心灵的安宁。从心理出发，借助情节发展，借助 流程图 梳理人物心理变化助推着我们向文本深处走一步再走一步。 小说阅读最典型的所在是人物形象的塑造。书中的主要人物有着怎样的性格、品行，给你留下了怎样的印象？引发了你对善恶是非怎样的判断？初读小说，气泡图可用来描述 人物形象，用关键性词语概括，不必考虑语言文采，自由发散。 “一千个读者有一千个哈姆雷特”，阅读过程中灵光闪现的点会触动你的知识经验和实践经验，书中隐含的思想与你产生共鸣，你便有了一吐为快的写作欲望。当你将这闪现的光勾勒在括号图上，层层推进，直至逻辑显现，阅读小论文便有了雏形。 比如，《面纱》的女主人公浅薄而虚荣，她对婚姻的背叛不免让人想到《人生的枷锁》里那个荡妇德尔米尔德，还有《月亮与六便士》里背叛爱人的冷酷女人布兰奇。毛姆为何喜欢塑造这样的人物，且她们的背后总有一个痴情深爱她们的男子。 小说的题目也值得细细品味。 “面纱”隐喻着什么？小说中没有出现过面纱，却似一种神秘氛围笼罩着一切。对吉蒂而言，面纱的背后是对浪漫情欲的憧憬，对唐森来说，面纱后面隐藏着不负责任的肉欲，而沃尔特——这个受人尊重、品行崇高的细菌学家却以极端的自杀报复出轨的妻子，毛姆直接揭开了唐森的面纱，对沃尔特则是颇为用心地隐藏，只叫读者去慢慢体味。 吉蒂的心灵觉醒贯穿小说始终 。一个女人要有怎样的依靠才能心安神定？美貌会随岁月消逝，爱情会因错付爱人而变得失去意义，婚姻亦可能会沉入枯燥、无趣，唯有爱与善良才能拯救孤苦的灵魂。这是吉蒂在湄潭府的修道院做了义工之后才领悟的真谛。虽然她不能像修女们那样义无反顾，远离故土，守住孤独，但她终于在母亲去世以后，向父亲表以深深的忏悔，救赎自己那颗迷失良久的心灵。 我们这样普通的读者，普通的母亲是否看到了 原生家庭与她命运遭际的关联 。母亲极强的控制欲下父亲无法掌控自己的事业。夫妻不睦，缺乏爱与尊重的家庭，儿女将家庭地位较低的父亲当做挣钱的工具，从未真正关心过父亲。直至爱人、母亲相继去世，吉蒂才对父亲的爱倍感珍惜。 苏霍姆林斯基说：“ 学生的智力发展水平取决于良好的阅读水平 。”以 思维导图的形式走进《面纱》，以树状图理清人物关系，用流程图梳理故事情节，分析主人公的心理变化，用气泡图概括人物形象，用括号图发散思维展开小论文写作，层层揭开思维与阅读之间神秘的面纱。 读故事，读人物，读思想，读真情，读方法。阅读，一直在路上。
《面纱》这本书的文化价值很高，这是一个让人心痛又无可奈何的故事，教会我们要学会正确表达爱。
这是一部近乎完美的爱情题材类的小说，而且这本书对于女性的婚恋帮助也是非常大的；是能够让后世感受到爱情的力量，而且也能够让后世的人们对这种爱恨有一个非常深刻的认知和理解。
解读《面纱》，一种克制的爱，一张藏在面纱下的脸，创造了一个爱与责任的故事，唤醒了沉睡中的人。这就是毛姆的《面纱》中讲述的故事。作为一个经常诠释人性的作家，毛姆的每一部小说都是对人性的揭示和诠释。在他的笔下，无论是《月亮与六便士》还是《人性的枷锁》，每本书都有他对人性的控诉和揭露，也达到了通过人性批判社会的目的。
毛姆的作品都是现实主义的，因此他的写作与现实密切相关。为了写作，毛姆走遍了很多地方，而当时的社会环境，整个中国和西方都是一片混乱，这样的环境使得毛姆的小说有了源源不断的素材来源。毛姆的《面纱》是毛姆来中国时创作的一部小说。这部小说的情节并不复杂，但毛姆描写人性的技巧无疑是高超的。因此，《面纱》受到了许多人的喜爱，成为毛姆的代表作。
《面纱》这本书之所以能得到广泛传播和高度评价，并不是小说本身的情节有多好，而是这本书给读者带来的对人性的解读和思考，才是这本书的价值所在。毛姆的写作是关于人性的，所以在故事情节上毛姆一般写的都不是那么精彩，在我看来，他小说的成功就在于此。
如果一部小说注意情节和故事的起伏。那么这部小说在其他方面就会比较薄弱，读者在阅读的时候也会注重情节，但是书却不能给读者带来深刻的思考，所以毛姆小说在对人性的解读和塑造上是一个亮点和特色，也是毛姆小说值得一读的原因。
毛姆善于通过对小说创作中人性过程的理解，揭示人性的缺点和弱点。他甚至把人性的多变性、复杂性和不可知性在他的小说中进行了戏谑，将其编织成故事，使我们总能在他的作品中看到善恶的结合。
三七毛面料是指纱线的成分中含有30%或70%的羊毛、澳毛、兔毛等,其余的成分可以是棉、晴、涤、莱卡等非动物类毛的物质
毛纱面料是以羊毛为原料纺制而成有捻向的单纱面料称之为毛纱面料;毛线也叫绒线，是以羊毛为原料纺制而成的股线。
标准名弹性纱：学名弹性自发卷缩纤维。（雨琪纺织）
毛纱面料是指纱线的成分中含有30%或70%的羊毛、澳毛、兔毛等,其余的成分可以是棉、晴、涤、莱卡等非动物类毛的物质。 毛纱、毛线主要用于手编和机织。毛纱是以羊毛为原料纺制而成有捻向的单纱；毛线也叫绒线，是以羊毛为原料纺制而成的股线。
中西广告传播比较：文化的差异【摘要】 在全球化浪潮的冲击下，文化正进行着前所未有的大交流，现代广告是社会的新生代文化形态 ，广告人在这个机遇与挑战并存的时代，更应该未雨绸缪，“知己知彼，方能百战不殆”。本文着力探讨中西广告文化的差异，希望能够为我国的广告文化把脉，找出我国广告文化的弱点，效法对方的精髓文化的创造，为我国的广告文化正确导向。【关键词】广告 文化 差异人类文明经过数十个世纪的洗礼、孕育千年之后，伴随着科技革命的惊涛拍岸，跨入了二十一世纪的门槛，我们已经真切地聆听到了新世纪的风雨涛声，更感受到了经济、文化全球化浪潮到来之际的那种心灵的悸动和震撼。马克思曾指出，人类历史是一个“自然向人生成”的历史。这意味这个人生存的自然条件不断被人化了的文化条件所代替，也意味着民族的单一文化背景不断被国际文化背景所代替。在当今世界全球化的浪潮中，文化正进行着前所未有的大交流，任何一个民族都必须将自己的文化纳入世界文明发展的轨道，按照社会运演的规律走向文化的现代化，并且通过彼此间的交流，各自采撷对方文化的菁华，弥补自己的文化弱点。作为新生代的社会文化形态的现代广告，既肩负着传承文化的使命，又承担着推动社会经济发展的重任，而在这个瞬息万变、急速旋转的星球上，中国广告要想不辱使命，必须学会观照他者，在差异中寻求对话，在对话中寻求发展。和合与分析，家族本位与个人本位，直觉思维与逻辑思维，尚敬与尚爱是笔者归纳出的中西广告文化的宏观层面的差异，希望能为比较中西广告起到抛砖引玉的作用。和合与分析中华文化，博大精深，源远流长。古往今来，已经融汇成一派浩瀚的巨流。在这巨流之中，那亘古不绝、一脉相承的精魂是上应天理、下合人伦、贯穿于万事万物之根本的一个“和”字。中国的传统文化强调，人是自然的一部分，人与自然是一个统一的整体，是一种自然协调、平等相处的关系，他们和谐地并存发展。儒家强调超越自然，化自然为人文，化天性为德性，达到道德上的完美。道家则认为自然本身即是一种完美的状态，自然人化的过程是对自然的合理状态的破坏，主张“无以人灭天”，“法自然”。儒道两家互补，构成了中国传统文化的基石，二者的主导思想都是天人合一。“和”，乃和平、和解、和睦、和谐、和乐、和美、和合、和祥之谓也。这种“和”的哲理，充分体现在道家的“无为”思想、儒家的“仁义”思想和佛家的“慈悲”精神之中；这种“和”的精魂，是伟大炎黄始祖肇造的基因，是我们东方文明固有的特质。它看似柔弱而实则强劲，它具有无所不包的融合性与无所不至的渗透性。因此，在儒释道综合影响下的中国人的人生哲学一向是智慧的。它崇尚综合和圆融，不似西方的分析和极端。中国人极重亲情、友情，在世界各民族中，再没有一个民族比中华民族更注重团圆了。所以，说到团圆，在我们民俗文化的底蕴深处，可谓是流传深广。中国热闹在阴历除夕有“团圆饭”、合家团坐守岁的习俗。农历八月十五中秋节，是我国的“团圆节”，每逢这一天，家人必须团聚，同吃象征团圆的月饼。团圆的习俗产生的渊源大概和中国古老的“天圆地方”的哲学宇宙关联。《大戴礼 曾子天圆》上说“天道之圆”，《易经》上说过“圆而神”。因此，在中国人看来，圆就是“天道”，就是“运而不穷”的神力。香港老字号“荣华月饼”的电视广告正是深谙“团圆”之道，大打文化战，赢得了消费者的心，成功占领了市场。在广告中，父亲曾志伟打电话给女儿，希望她回家过中秋，但忙碌的女儿要赶到台湾做节目……当女儿准备上飞机的时候，看到了手上的“荣华月饼”，毫不犹豫地从机场工作人员手上抢回机票，说：“我还是回家和爹啲（父亲）过中秋。”这对父女的真情演绎，诉说着中国千百年来“血浓于水”的亲情……中国文化强调人在社会中的位置和责任义务，重孝道。中秋节是中国的传统节日，这一天，远方的游子想方设法赶回家，和亲人聚在一起赏月吃月饼。实在无法回家的，总在苦苦的寄托着“千里共婵娟”的愿望。现在，西方文化的入侵，交通的发达，现代人的思乡情绪不再像古人那么浓，但在人说应团圆的中秋节，那抹来自几千年的文化积淀传统感情，却是挥之不去的。老字号的荣华月饼就是抓住了消费者的传统感情，用最真实动人的亲情，唤起人们对家的眷恋和怀想，特别实远在海外的华侨，荣华广告更是撩拨起他们对祖国的思念。于是，荣华月饼取得成功自不待言。西方文明的特质刚好与中华文化相反，在于一个“争”字。因为西方文化是多元的。欧美人士注重变化、多样性或多元论。由此，在多样性和多元论的指导下，西方广告崇尚自由，张扬个性，强调与众不同的特征尤为显著。曾经在苏美冷战时期，百事可乐为了与可口可乐竞争，大唱自己的“世纪颂”，提出了“百事可乐，新一代的选择”广告口号。虽然，百事可乐的本意是针对可口可乐，意在与可口可乐争夺市场，但从其广告语中我们不难看出，“新一代的选择”不仅划清了与可口可乐的界线，而且暗示了年轻一代应该与其父辈、祖辈们不同，应该摒弃旧的选择，走自己的路，因为他们是新生的有个性的一代。仅仅是因为对饮料的选择不同，在无形之中，百事可乐的广告把年轻一代与上辈分别开来，这一点也刚好与西方文化的特质吻合。家族本位与个人本位中国人长期生活在以家庭为基本单位的农业社会，以家族为社会活动中心，以致社会人际关系都家庭化了。所以中国很多政治制度和思维意识都与家庭意识有关。人和人的关系有家族宗法维系，长幼有别、尊卑有序。因此，家国同构是中国文化的基本点之一。中国人重家重园，以家国为本位，对家国有强烈的眷恋情结。所以，对家国的眷恋、对亲人的思念是中国人极其敏锐的心理感受，国内一些成功的广告往往懂得满足消费者对文化心理上的需求，安徽高炉家酒就是一个典型案例。高炉家酒“情满中秋，家好月圆篇”和“徽文化篇”广告给人的印象极其深刻。高炉家酒的市场定位主要是象征着家的亲情，而中秋节是中华民族的传统节日，在这一天，家人团聚，赏月吃月饼，与高炉家酒的市场定位非常融合。再看画面表现是选取的远山和明月做背景，黄色的月亮象征着安逸、祥和的氛围，“举头望明月，低头思故乡”，还有什么比月华更能勾起人们对故国故乡的浓郁的思念呢？而对于文字部分，作品主要考虑到中秋意境，以引起消费者的共鸣，采用了“情满中秋，家好月圆”这一广告语，巧妙地把产品的特征——家与团圆的关系融合进去。 高炉家酒产品的包装设计也别具匠心，它取意于徽居的建筑风格，浓厚的徽文化底蕴是创作的源泉，整体背景的基调是清淡素雅，符合徽州民居黛瓦粉墙的风格；以经过减淡处理的徽州民居做背景，进一步凸现了“家”的主题。一座徽居，黛瓦粉墙，恬淡清雅，营造一种家的和睦温馨；一扇格窗，精雕四方，美仑美奂，祈福一份家的四季平安；一樽瓶身，丰满圆润，寓意万家百事其昌。家，是遮风避雨的所在；家，是温暖的港湾；家，永远是我们无论身处何处心底最牵挂的地方。高炉家酒成功地借助“家”的主题，给人留下深刻印象。当然，除了高炉家酒以外，以“家”为主题的好广告不胜枚举，像金龙鱼油的广告“快回家，快回家，你的心，你的心不要再流浪，黑夜的人们快回家……”没有停留在对产品本身特质的诉求，而是对产品的社会意义进行了挖掘，很精心地给“油”赋予了一个“家”地更深刻的主题。另外像果珍饮品的广告也是以妈妈总是给家人调制最好的饮品为主题，强调了“家”的温馨等都是中国广告文化中家本位思想的最好佐证。西方文化与中国文化另一个重大区别就是西方社会是以个人为本位，强调个人的突出和冒尖。从中世纪到近代到现代，西方世界始终在团体与个人之间进行冲突和斗争。在西方，个人主义是近代文化的主流，它是集团生活下激起的反抗，整个社会弥漫着尊重个人自由及个人英雄主义的气氛。作为西方社会生活现象之一的广告当然无法摆脱与文化本身的粘着关系，并受制于其所属的民族文化。“JUST DO IT(想做就做)”看耐克这句与鞋子并无直接联系的广告语，我们似乎就已经感受到了西方世界迎面刮来的强风，正是这股时尚、反叛、进取和充分展示个性的的劲风创造了耐克神话。可以说，耐克广告把西方个人英雄主义发挥到了极致，它把品牌忠诚度演变成一种新的信仰，把运动明星“神化”，使得耐克品牌不单是代表运动鞋，更代表体育运动、代表运动文化、代表勇于挑战的运动精神！青少年市场是耐克公司拓展市场的首要突破口。这一市场上的消费者有一些共同的特征：热爱运动，崇尚英雄人物，追星意识强烈，希望受人重视，思维活跃，想像力丰富并充满梦想。针对青少年消费者的这一特征，耐克公司祭起“明星攻势”的法器，相继与一些大名鼎鼎、受人喜爱的体育明星签约，如乔丹、巴克利、阿加西等，他们成为耐克广告片中光彩照人的沟通“主角”，尤其是经典形象大使乔丹已经成为努力奋斗的代名词，更是颇具西方传统色彩的、无数青少年心中不可替代的个人英雄。直觉思维与逻辑思维思维方式是人类文化的重要组成部分，是人类文化的最高凝聚，是人类文化的主体设计者与承担者。也就是说，思维方式是人类文化现象的深层本质，属于文化现象背后的、对人类文化行为起支配作用的稳固因素。人类思维方式可以分为逻辑思维（理性思维）和直觉思维（非理性思维或顿悟）两种基本类型。逻辑思维是人们所熟知的。广义地说，它包括人类的一切认知形式，即通常所说的感性认识形式——感觉、知觉、表象和理性认识形式——概念、判断、推理等。狭义地说，它是理性的思维方式。人作为主体，精神生活并不是纯理性的，也还存在非理性的成分。非理性成分与理性成分互相联系、互相作用、相辅相成地共同构筑了主体意识的丰富内容。而中西广告创意对此则有明显的差异，中国广告重直觉思维，而西方文化则尚逻辑思维。中国先哲们提出的“体认”、“诚明之知”、“湛然之知”、“藏识”、“禅定”等等都不同程度地表达着直觉地含义。庄子认为，穷竭思虑充其量不过是获得“小知”，而神秘直觉能获得“大知”（即道体合一）。朱熹曾将与直觉异名同义的“体认”、“体道”、解释为”置心物中”.他认为直觉是指一些真正渗透道主体自身之中的内在经验，这种内在经验的本原源于客观物质，其内容也是如此。同时这种内在经验以感觉为主，它既能单刀直入、简洁明了，又能刺入底蕴、揭示本质。中国化的佛教——禅宗是以“不立文字，教外别传，直指人心，见性成佛”著称的，是以“顿悟成佛”为精髓的。由此可见，儒、道、释都注重直觉思维，使之成为中国传统文化中占主导地位的思维方式。爱因斯坦在总结西方文化成就时曾说：西方科学成就应归功于两大因素，即亚里士多德创立的形式逻辑合近代兴起的科学实验活动。逻辑学在西方文化中是一支耀眼的奇葩，逻辑思维则是西方文化中占统治地位的思维方式，他是其本位观念之一。中西这两种不同的思维方式在诸多广告种均有见证，留给我印象最深的是中西两则不同的电信形象广告。为了传达“电信沟通，心意互通”这个理念，中国电信广告不惜用五个不同的生活片断：沟通就是关怀（父与子篇），沟通就是爱（矿工相亲篇），沟通就是分担（夫妻吵架篇），沟通就是理解（父与子篇），沟通就是尊敬（老师与学生篇），很直接、明白地告诉消费者,电信拉近人与人之间的距离，方便了人与人之间的沟通，电信可以使人达到心意互通，你我之间没有距离、没有芥蒂，只有真情真意流动。中国电信的这则广告片可谓浓墨泼彩，运用多个生活场景，耗时之长，如此不惜笔墨，不惜成本，其目的只有一个：直接、清晰地把广告理念传达给受众。从这则广告中，我们不难看出其创意的思维方式就是直觉思维，既符合中国传统文化的思维方式，也符合中国受众的文化习惯，在“传情达意”的同时也收到了良好的广告效果。而同样是电信广告，美国的一则广告则只巧妙地采用了一个生活细节：打哈欠。一名男子走在街上不经意地打了一个哈欠，不远处一名女子跟着打了一个哈欠，接着一个老人也受感染似的打了一个哈欠，更为有趣的是连老人手中牵着的宠物狗也不例外的打了一个哈欠，刚看到这组画面时我一时还没反应出广告到底要诉求什么，而文案一语道破天机：“communicating is very simple”(沟通其实很简单)，在为此广告拍案叫绝的同时我不得不佩服西方人的逻辑思维能力，打哈欠本是人的一种平常的生理现象，通过西方广告人的逻辑思维加工，由个别引出一般，一个人打哈欠会感染周围的许多人，甚至连动物也不会幸免。沟通就像打哈欠这么简单，只要你愿意，你可以随时随地与他人沟通。尚敬与尚爱从某种程度上说，敬与爱是一对同义词，因为它们有着高度的相通之处，由敬生爱，由爱升华至敬都只是一个量变与质变的问题。但并不是说二者可以等同，敬是自下而上的，而爱则是平等的，不分高低，不分上下。受各自传统文化的影响，中国的广告文化偏重尊敬，西土广告更倚重“爱”的主题。如果追根溯源的话，中国文化崇尚尊敬是因为自古以来，中国家庭偏大，亲属众多，相互之间也容易产生猜忌，所以不得不以礼法维护秩序，而子辈视父母如严君，夫妻之间则相敬如宾。西方家庭一般都比较小，家人父子之间，没有太多的礼仪约束，因而其亲子夫妇相爱之情，都大大方方地展现出来，不似中国人之含蓄而蕴藉。这一点在西方广告中有明显体现。让我们来看两则药品类广告：今日洋参保健品电视广告：画面上由影星黄日华扮演的儿子因为关心父亲的身体，给他买了整盒的今日洋参，但可能因为平时慑于父亲的威严而与父亲沟通极少，不知道该以怎样的方式把洋参送给父亲，也不知道对父亲说什么好。正当儿子小心、紧张地面对父亲紧闭的房门练习说：“爸爸，我爱你”时，房门突然开了，露出父亲惊讶而又迷惑不解的脸孔，儿子终于把洋参递到父亲的面前，大胆地说：“爸爸，我爱你。”父亲的眼里闪烁着激动的泪花。Adalat Oros预防心血管病的药品广告：画面上一个白发苍苍但是精神矍铄的老年人和他年轻漂亮的穿着婚纱的新婚妻子站在教堂的前面，脸上露出自信迷人的微笑。广告语是：“他比他期待的活得要长。”这两则广告都不失为好广告，也正好说明东西方不同的文化底蕴，一个尚敬，一个尚爱。今日洋参广告通过儿子给父亲送洋参这一事件，展现了中国家庭中，孩子对父亲首先是敬，然后是爱，广告片充分利用中国文化中的敬，达到了洋参不仅仅只是是保健品，而且是父子之间传递“爱”的信物的广告效果。同样是药品广告，Adalat Oros则利用幽默的表现手法，让一老一少年龄相差悬殊的两人结为夫妇，略带调侃的广告语轻松而又直率地传达了品牌理念：“爱”使你珍惜健康，珍惜生命！从自信的女士高昂的头和小老头狡黠的笑容，我们分明看到爱与生命的较量。求同存异，和而不同——中西方广告文化的发展方向任何民族都有自己独特的文化，任何民族都离不开文化的滋润，任何民族都必须借助于文化的装扮。文化体现着一个民族的智慧和才能，折射着该民族的独创性和质朴性，装饰着人们的精神和生活。正是文化的这种独特性既使一个民族在人类发展史上流淌奇光异彩，同时又令该民族在民族间的文化交流中增加了难度。广告，作为社会的一种文化形态，自诞生以来，也无时不刻体现着文化的独特性和民族性，但一个民族的文化背景毕竟是单一的，在当今世界一浪高过一浪的全球化浪潮中，无论是中国的广告还是西方的广告要想生存和进一步发展，必须进行文化的对话与跨文化的传播，也就是要实现中西广告文化的互跨和融合。大胆一点说，通过这种互跨和融合，要使当今的广告文化达到“求同存异，和而不同”的境界。应该说，中西的广告文化各有其优势和劣势。中国的广告文化承袭了中国的传统文化，它强调人与自然的关系是天人合一的关系，注重人与自然的和谐，一切顺应自然。这种注意人与自然关系相协调的态度于无形中既保护了自然，又求得了人生存的和谐。但另一方面，过分顺应自然，知足长乐，很容易导致中国人在自然面前的碌碌无为。西方人则认为天人相分，将天人置于对立状态，为了征服自然，首先得认识它。研究自然界中的各种问题和现象，努力去寻求答案，导致其哲学和科学的长足发展，也形成了其民族性格中开拓进取、勇于探险的精神。但是，其广告文化中所宣扬的征服一切，改造一切的理念也会带来一系列的环境问题和社会问题。科学主义的膨胀，人的贪欲，向自然无止境的索取，会导致生态环境的被破坏，人文家园的日益丧失。在处理人与人、人与社会的关系上，中国传统重视和谐，也就发展了一套调解人际关系的礼仪制度，强调服从秩序，主张妥协和宽容，便有了忠、礼、义、人等伦理说教，因此中国广告文化注重对社会责任与义务感的提携，重视个人的修身养性，以此来求得整个社会的和谐与完善。但在重群体的同时，却往往忽视了个人的权利。西方广告文化以人为本，以人为中心，注重人格和尊严，注重个体，强调个人的权利、人与人之间的竞争，通过个人奋斗和竞争确立自我价值。它在充分激发了人的主观能动性、创造性的同时，又往往导致个人主义的盛行，人对社会的义务感、责任感的淡漠，人与人关系的疏远。总的来说，西方的广告文化是一种外向型的文化，具有很强的扩张性和渗透性。中国的广告文化是一种内敛型文化，重国、重家、重情。每一种文化都有它存在的合理性，也都有一定的局限，所谓“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，因此，观照他者，反思自我，以子之长，补己之短，是21世纪中西广告文化的必由之路，求同存异，和而不同则是中西广告文化的发展方向。
穿越冰封岁月遇见你
摘要:服装在现代来说已经有了新的意义,他已经渐渐淡化遇寒的得到作用,而走想一个新的的领域,它是一种符号,一种文化的氛围在服装领域越来越浓,服饰开始成为了一种文化的象征,它不仅仅在是为了遇寒,更重要的是装饰自己,打扮自己,在更高的一个层次上他就是表现人气质,精神面貌,它边县一个人的内在美,透露出人的高贵的品质.因此服饰在当代成了一门富有丰富内涵的文化的科学. 关键词:男人,女人,西装,婚纱. 我们先从男人的角度谈谈服饰文化,男人的装束有好多,西装,夹克,衬衣,衬衫,T恤,风衣等等.这里我们主要说西装,毕竟西装在现代对于男士来说,是十分正规的衣服,也是十分普遍,十分具有代表性.西装作为一种符号,一种服饰,它具有丰富的内涵和历史渊源,西装来源与西方,现在它渐渐地作为一种正式的服装在世界各地流行,它可以从场合,搭配上来具体的阐释. 衬衫,在套装与衬衫的组合上，衬衫的下摆要放入裤子里，整装后，衬衣领和袖口均要比外衣长出１－２ｃｍ左右.净白色或白色带清爽蓝条纹的长袖衬衫是必不可少的基本服装配件。请留意：领口和袖口一沾上污渍就不应该再往身上穿，一定要洗得干干净净、熨得笔挺的衬衫才悦目。西装净色而颜色偏深的整套西装适于多种场合，最派用场。由于中国人脸色偏黄，在选择颜色时应少选黄色、绿色、紫色，宜选深蓝色、深灰暖性色、中性色等色系。脸色较暗的男士，可选择浅色系和中性色。有明袋的上装只适合在较随便的场合穿着，暗袋上装适合正式场合。袜子,深色袜子可以配深色的西装，也可以配浅色的西装。浅色的袜子能配浅色西装，但不宜配深色西装。忌用白色袜子配西装。袜子长度的原则为宁长勿短。鞋子黑色皮鞋是万能鞋，它能配任何一种深颜色的西装。灰色的鞋子决不宜配深色的西装，浅色的鞋也只可配浅色西装。而漆皮鞋只宜配礼服。鞋子擦得锃亮的人，会显得特别光鲜，容易给人以好感，脏兮兮的鞋子最不宜登大雅之堂。皮带深色西装可配深色腰带，浅色西装则可深可浅的皮带都配得上。此外，皮带的颜色应与皮鞋协调。插袋巾,锦上添花的装饰品，颜色不一定要跟领带一样，只要质料够软，插在袋里服服贴贴挺自然就行了，即使一条白手帕也照样能胜任，但不能把它折得死死板板地插在袋里，否则易被人叫着“老土”。另还常用鲜花做装饰的“插袋巾”.西装饰物,西装上的饰物作为衣着整体美的组成部分，是浓缩了的文化艺术标志。随着男士对于着装的重视，西装的饰物也成了人们关注的话题。了解一下西装饰物的来历，就不会在穿西装时把花眼割开、穿正式西装不打领带、上衣袋里装钢笔等等，避免在社交场合出现不协调(续)与西装搭配的另一个重要的就是领带,可以说领带是窗西装的灵魂所在,西装服饰的是否恰当就是看领带打得是否好了,有是在一些正规的场合,领带换成了领结,还有 什么样的西装配什么样的领带,颜色的选择,条纹的布局还有领带的长短这些都是要根据不同的西装来搭配的,有人说男人的领带要有一打这话说得的确是恰当,这是西装的搭配问题.另外西装还有在不同的场合中的选择在大型会议就要穿着庄重的西装,而在家却可以穿稍微宽松的西装,看起来不是很庄重严肃,使家里充满温馨,充满幸福. 总的来是说西装给我们的是大方,风度,要充分显示男士的绅士风度.这是西装在现在最为重要的功能,而御寒和装饰的作用将会随着社会的发展变得越来越小,但将会持续着.这是随着社会的发展和文化水平的提高造成的. 2.下面就谈谈女士的着装,说到女的着装,更是五花八门,丰富多彩.女性衣服种类和款式的丰富在很大程度上是由女士的性格特点决点的,因而在这里就主要就谈谈女士的婚纱艺术.婚纱同男士 东西状有这异曲同工之妙,不仅是为了装饰的需求的,更是为了体现女士内在品质.不过相对男装来说他在装饰的层面上作用要大于男士的西装.婚纱的来源也是有一定的历史背景的,因而在不同地域婚纱的文化也有区别:东西方新人对婚纱的避讳不同，在美国，结婚典礼之前新郎是不能看见女方的婚纱款式，所以挑选婚纱时，女方多会和姊妹或女性朋友前往挑选，也因此美国新人的结婚照，多是婚礼现场所拍摄;在东方社会中，较无此项避讳，台湾及香港的婚纱公司除了提供礼服租赁之外，还延伸出婚纱摄影行业，提供专属的摄影棚、摄影师与婚礼相关服务，帮新人拍摄婚纱照，并设计成册和谢卡，放在婚礼现场供来宾翻、取阅.在传统的婚礼上，戴在新娘头上的头纱，通常在双方交换戒指，牧师或证婚人宣布两人成为合法夫妻後，由新郎揭开。过去只有第一次结婚的新娘才可以披头纱，改嫁的不可以，但现时不少人已不清楚过去有这一种习惯。 婚纱由西方国家传入我国不过百年时间。现代的白色婚纱起源於18世纪法国拿破仑时代。白色给人的印象是安静，纯洁。一目了然却能引发无穷的遐思。张爱玲曾以白玫瑰与红玫瑰来比喻姑娘与少妇，白色犹如少女不设防的心，散发著独特的魅力。白色作为婚纱颜色中的主流颜色，是有其深厚的历史根源的。在君主统治时期，妇女的社会地位十分低下，人们十分看重女子的贞洁，女孩子在婚前一定要守身如玉，这种想法也反映在新娘穿著的礼服的颜色上。过去有的地方就规定：白色婚纱是少女的专利，而二婚或已失身的女子是不能穿白色婚纱的，因为人们认为：结婚那天的新娘应该是最纯洁、最美丽的，而白色是唯一能和她的纯洁美丽相配的颜色。随著时代的发展，越来越多的女孩已不满足於单一的婚纱颜色，她们在举行婚礼时大胆的披上了各色婚纱，恬静的蓝、明朗活泼的黄、华丽高贵的紫……很多新娘还会在婚礼当天不同的时刻换不同颜色的婚纱，多种的色彩充分体现了新娘不同的性格，让新娘在这个属於她们的日子里分外的光彩照人。但在婚礼当天的正式场合，白色婚纱一直是大多数新娘的首选。因为在人们，包括新娘自己的内心深处，都希望婚礼当天的女孩是一朵「清水芙蓉」，乾净、恬静；纯洁、美丽。在这纷乱的尘世中，人们都渴望能有一方净土让自己歇息，爱情是世纪末的童话，而收获爱情的女孩是幸运的。阳光、绿意，蓝天、白云，披著洁白婚纱的新娘是美丽的天使，是上帝的宠儿。在瞬息万变的潮流中，白色也一直以其独特的魅力占据著流行色彩的主位，一切的绚烂终归於平静，人们内心渴望著平静和自由，而白色赋於生活更深刻的内涵。而婚纱的款式七月也很丰富:极简派,极简的线条往往最能烘托出穿衣人的特质，如何利用简单的线条来强调自己的优点，就是极简派的一大学问了。精湛的剪裁和高档的面料是极简派过人之处，它可以非常好的体现婚纱的档次与品质，使新娘在众人中脱颖而出。适合独立意识强的女孩;浪漫派,一说到结婚大家马上就会想到“浪漫”这个字眼，如何在婚纱上营造出自然又浪漫的风格呢？镂空的蕾丝花边、缀有小碎花的透明褶皱、多层次的宽松裙摆、曳长的头纱。。。都是浪漫风格婚纱的完美体现。适合人文气息浓厚的女孩;华丽派,不可否认，华丽的风格总是会让人眼前一亮，但是在呈现华丽之余还要彰显高贵，所以注意搭配是华丽风格的基本原则。繁杂的手工缝制加上层叠的梦幻裙摆，这种法国宫廷式的婚纱，可以将新娘大户人家的华丽气息一显无余;典雅派,这是最常见的新娘装扮，只要打扮得当，再朴素的原料都可以呈现出新娘最完美的状态。而按找款式又可分为:公主型,贴身型,王后型,蓬裙型等等. 通过对西装和婚纱的概述,可以看出在现代服饰作为一种文化成为一种科学受得到了社会的关注,这个每一个人都直得研究的科学,他和每有人的成长,发展都是密切相关的,服装不在停留在御寒和装饰的层面,更为重要的是他体现人是气质,人的精神面貌.因而他的这种作用会随着社会的发展越来越显著,为了美好的明天,对衣服关注吧,不,现在不应该是衣服,恰当地说,应该是为了服装.