后现代技术文化与网络生物的身份技术特征

　　半个世纪以来，以网络生物（cyborg）为题材的文艺作品占据着全球创意文化产业的大量市场份额，如《星球大战》《银翼杀手》《机器战警》《终结者》《变形金刚》《阿凡达》等。这类作品，不仅对各种社会关系进行学术性反讽，同时也为公众提供了投射未来的鲜活素材。
　　一、概念滥觞
　　网络生物一词的缘起，可追溯到1948年罗伯特·维纳（Robert Weiner）的控制论（cybernetics），该研究的重点是信息流组成的具有自我控制功能的系统。该系统不仅包括机器和芯片，也包括分子、动物和人。其理论中革命性的假设是：人体的构成部件并非仅是血肉组织，亦可是硅钢等技术元件。①实质上，该理念已孕育了“网络生物”的概念萌芽。1960年，美国学者Manfred E. Clynes和Nathan S. Klin正式提出“网络生物”（cyborg）一词，它是“神经控制装置”（cybernetic device）和 “有机体”（organism）的结合，意为“能够自我调节的人机系统”。该系统具备一切人的特质，如感知与思维，亦拥有机械装置运作精确、寿命长久等特点，以应对星际航行中的种种恶劣环境。
　　时至今日，随着人类研究的日渐深入，真实版网络生物呼之欲出。例如，美国已实现一个名为“陆地勇士”的项目，将步兵变成一个完整的武器系统。该项目将微型电脑、传感器（热像仪、摄像头、激光测距仪、数字指南针等）等武器装备，通过“外骨骼”与士兵合为一体，这岂不恰与科幻电影《钢铁侠》《环太平洋》等如出一辙？
　　尽管有人认为，无论技术如何强大，也仅是影响人类的物理环境，尚未触及人类的情感、欲望等精神层面。其实不然！因为，即便机器不模拟人的行为，人类却已经在迎合机器的口味。比如，在网络购物时，只需两三次，机器就记住了我们的偏好。以后每当我们拿起鼠标，机器就会殷勤地呈上它的建议。既然有“人”代劳，又何不欣然接受呢？人的欲望受到环境的制约，而环境似乎越来越多地由机器指令生成——樱桃味、柠檬味的饮料并非真的含有草本果实，人工合成口味却也“真实”；虚拟模特和网游女神也一度成为宅男的心仪对象。日本甚至生产出了欲望机器人，试用者只要带上头盔，接上传感器，该套系统就会提供“特殊服务”。因此机器不仅影响人类生存的物理环境，也产生出类似于自然/天然环境的人工环境，影响人的欲望、嗜好、愉悦程度，更不用说影响人的感觉、知觉和认知了。
　　总之，随着遗传技术、纳米技术和电子通讯技术的不断发展，人类主宰自然的权力越来越大，禁区一一被打破，人类正进行着一场前所未有的变异。变异的推手并非生物基因（gene），而是文化基因（meme）。这就注定了要使人类生长出新的“器官”，适应新的环境。
　　二、是天使还是魔鬼  
　　在上述理念的影响下，“网络科幻”（cyberpunk）文学应运而生，代表作家有菲利普·迪克（Phillip Dick）、布鲁斯·斯特灵（Bruce Sterling）、 威廉·吉布森（William Gibson）、帕特·卡蒂甘（Pat Cardigan）、杰夫·努恩（Jeff Noon）以及尼尔·斯蒂芬森（Neal Stephenson）等。这类作品通常以网络生物为主人公，以网络技术为主题，围绕着黑客、人工智能等展开矛盾，背景多为未来时代的外太空或反乌托邦（dystopia）的社会。
　　在这类作品中，网络生物往往是人机参半、威力无比，但是他（她）们没有灵魂，也不受任何意志的束缚。在网络科幻作品中，技术已经生物化，不包含技术成分的生命不是真正的生命。帕特·卡蒂甘如此描绘道：“有一天你走进屋子，会发现这个可笑的东西——肌肉和操纵杆紧紧联合在一起，你不由自主停下脚步细看，却无法区分肌肉、芯片和电路的分界到底在哪里……有一部分操纵杆和肌肉一样鲜活而有弹性，而另有一部分肌肉却像操纵杆那样冰冷僵硬……”② 而与之相对的是，“正常的身体”只不过是用处不大的一堆皮肉骨头，经历着熵的递增而逐渐进入热寂态（Heat death）。因此，纯粹生物的人类极其脆弱，既死板又僵硬，远远缺乏灵活性，只能生活在线性时空中，其唯一的命运就是像肉一样化脓、腐烂。
　　网络生物表达了人们对无限完美身体的幻想。在Bruce Sterling的小说Schismatrix Plus中，妓女被带去手术，取出子宫，大脑植入快感中枢，屁股、脊柱、喉咙连上了导线。术后，她排出的不是汗液，而是香水，她感觉比上帝还妙。在电影《蝙蝠侠》《钢铁侠》中，主人公不知疲倦、勇往直前，在危急关头力挽狂澜。Ca Vallaro指出，嵌入了硅钢元器件的身体是理想的身体，该身体不流泪、不出汗、不射精、无月事、无需吃喝拉撒，该身体密封无缝、干净坚硬、不受污染，无疑是绝对纯洁之身。③
　　然而，网络生物也有“杂交、罪恶与堕落”的意味，作为一件纯粹的工具，与丧失了灵魂与意志的浮士德类似。在电影《非常任务》（Johnny Mnemonic）中，主人公将大脑出租，作为存储秘密数据的工具。在最后一次任务中，他被输入过量的信息，若不在二十四小时内输出，则有毁灭的危险。小说Count Zero中的主人公一觉醒来，发现自己生活在借来的躯体中，而且已经被强迫为某公司工作。在小说Synners中，帕特·卡蒂甘描述了某种化身为电脑病毒的恶魔。人们受它诱惑，放弃自己的身体来到电脑网络中。这些被称为synner（即sinner）的人改变了自己的大脑，通过心灵感应与网络互通信息。然而受到感染与伤害的首先是他们自己。上述作品中以网络恶魔或病毒构建出一个后现代寓言，以探索人类成为网络生物所经历的深刻变化。由于数字化、网络化带来的是纯粹去语境化的信息，因此偏执狂（panaroid）与精神分裂（schizophrenia）是数字化、信息化的必然后果。④
　三、本体追问
　　网络生物，最初可以说是源自先辈的幻想，通过改变身体结构，突破极限。此类愿望自古有之，原始的萨满教、酒神仪式中均可寻根觅踪。种种宗教、仪式、故事、神话都有 超越身体极限、自然禀赋、人类行为规范和道德规范的范例，网络生物可以说是对其的某种延续，其中也包含了摆脱社会压抑的愿望。
　　网络生物到底意味着什么？ 丹尼尔·迪内罗提出了“技术浪漫主义”与“网络哥特主义”两种概念。⑤ 前者表达出精神渴望从肉体中释放这一理念，在物质主义与技术主义的语境下，超验由源源不断涌入大脑的0和1信息流诱发而生。⑥ 这种由电子引导的精神回归或新柏拉图主义的“神入”（ecstasy）境界，只能在网络空间实现。此处所隐含的假设是精神凌驾于肉体的无上权威，身体不再是单纯的血肉之躯，而是与外界沟通交流的一个实体，精神过程与抽象、虚拟或现实之间的联系空前凸显。
　　而网络哥特主义呈现出的却是一个充满黑客、异形和吸血鬼的世界。布鲁斯·斯特灵指出，网络生物体极端自私自利，是对当代人类心灵孤独、乖戾怪异以及唯我论（solipsism）的后现代阐释。通过与机器融合，网络生物在自己周围筑起了一道藩篱。没有肉体的心灵寄居在网络，与世隔绝，丧失了与他人沟通交流、互相印证的机会。这种生活方式易致自我迷恋与偏执，而精神分裂亦为网络哥特主义噩梦的主题。
　　然而，对二者来说，网络生物的身份认知是一个无法回避的问题，而身份认知的关键在于对身体的认知。由于技术入侵，对生命、智力、意识、稳定生命状态的界定极其困难。网络生物对稳定的身份确认提出了挑战，因其在自我与他者之间互相渗透，在机器与人类之间反复徘徊。自然与文化、本质与形象、男性与女性等诸多二元对立一一被颠覆。⑦
　　一个有生命的肉体，可随意愿转换成任意社会客体——经济目标、性欲指向、文化载体、生态系统，或者是网络生物，以致本体并不明确。在网络科幻作品中，网络生物的身体是集各种信息于一体的，具有分裂倾向的无中心结构。作为对均质统一生物身体的替代，网络生物的身体柔性、弥散、可渗透，类似于万花筒中的拼花图。因其由一系列异质因子或成分互相嫁接而成，所以是异质的他者。
　　网络生物是由空间交织和物种杂化而成的话语，其本体恰恰反映出这种时空的纠结。对于网络朋克作品来说，存在只能理解为一种由生物、技术和文化重叠而成的多样性。网络生物的身体既非纯粹同一性的生物，也非生物与技术的二元对立，而是一块疆域，其间共存着各种能量。这个复杂性与多样性统一的身体，既可以在物质世界存在，也可以稀释融化到精神世界、网络空间乃至无限的维度之中。⑧ 这类似于法国后现代学者德勒兹（Deleuze）在其名著《反俄狄浦斯》（Anti-Odipus）与《千座高原》（A Thousand Plateaus）中提出的“类卵身体”（egg body），该身体无任何固定器官，但功能完善，隐藏着深刻的社会意义。该身体既是“原本身体”，又包含对将来的种种展望。
　　对于网络生物来说，身体只不过是多样性他者的一个寄主，被寄居的身体既没有携带他/她的本质人性，也没有携带他/她的所属物质。这个自我发散的身体随机散播着自己的意识，就好像身体可以同时出现在许多地方。要成为社会存在，必先成为信息载体。后生物社会的网络生物必须成为一个信息块，具有便于携带、易于传播的信息结构。Bukatman名之曰“终极确认”（Terminal Identity）。⑨在此模型中，身体只能存在于生物框架之外、信息网络之中。然而，这并不意味着再也没有身体，相反，会有更多的身体。身体没有去自然化（denature），而是过度自然化（overnature）。过度自然化呈现出过度物质化的身体，该身体多形态、多自我，可以同时出现在好几个地方。可以是活着的有机体、计算机终端或者信息空间。
　　四、结 语
　　总之，网络生物的身份确认问题早已引起受众的遐想与追问。“植入机器的身体真的威力无比吗？身体真的是多形态、可流动吗？身体还是实实在在的吗？”所有这些问题，不禁使人联想到中国的先哲老子《道德经》中的话，“吾所以有大患者，为吾有身，及吾无身，吾有何患？”网络科幻作品为后现代社会竖起了高高  的瞭望塔，开辟了肥沃的试验田。至于网络生物的身体是一个连续的实体、一次献祭，还是一次超验体验，这些都还无法肯定。网络科幻与后现代主义解开了现象学的紧箍咒，如一只看不见的手，把我们揉捏成将来我们要成为的样子。我们意识到自己将要成为什么了吗？
　　[基金项目] 本文系2013年广东省教育厅人文社科一般项目 “加强网络文学批评 构建和谐社会中国梦”（项目编号：2013WYXM0168）成果之一。
　　注释：
　　① ine Hayles：How We Became Posthuman： Virtual Bodies in Cybernetics，Literature and Informatics，The University of Chicago Press，1999，P84.
　　② Pat Cardign：Synners，Bantam Books，1991.
　　③ Dani Cavallaro：Cyberpunk and Cyberculture： Science Fiction and the Work of William Gibson，The Athlone Press，2000，P479.
　　④ MariaGoicoechea：The Posthuman Ethos in Cyberpunk
　　Science Fiction，Article 9，Volume 10 Issue 4，December 2008.
　　⑤ Daniel Dinello：Technophobia！Science Fiction Visions of Posthuman Technology，University of Texas Press，2005，P11.