现代设计的本质特征与设计精神

摘　要：现代设计在20世纪初逐形成，在经历了波谱运动等后现代主义运动后仍然在世界舞台上占有重要地位，它功能主义的设计思想得到普遍的认可，也正是由于它的功能主义设计思想的发展使得绿色设计等具有环保意识的设计思想发展起来，引导人们正确认识产品的功能及意义。

关键词：设计; 现代设计; 设计思想; 设计精神
　　设计就是人们做事之前的设想、运筹、计划与预算，它是人类为了实现某种目的而进行的创造性活动。它是社会行为、经济行为审美行为的综合，他的最终目的是改善人环境，工具及人自身。当“设计”作为动词是指人们规划构想研究的活动和过程。当作为名词时，指人类对事物设想规划，研究的结果或成果。而设计的本质就是解决问题。郝伯特.西蒙曾说“凡是以现成情形改变成相望情形为目标而构想行动方案的人都在搞设计。”由上来看设计最基本的意义是满足人的需要。
　　艺术在经历了工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动以及现在主义萌芽后迎来了现代主义运动。工艺美术运动时期和新艺术运动时期都是古典主义(新旧)向现代主义发展的过渡期。而现代主义运动的发展推动了现代设计的发展。“现代设计”通常被称为“功能主义设计”、“现代主义设计”。现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20世纪20年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成了一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步，特别是新的材料的运用，从而把千年以来设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附予木材、石料、砖瓦的传统打破了。继而，从建筑革命出发，又影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和传达设计等等，形成真正完整的现代主义设计运动。
　　现代主义的精神主要体现在：注重形式与风格；具象转向抽象；表现比再现更重要；创造高于审美。西方自古代开始其艺术创作的传统就是求真，注重对客观外物的真实刻画和记录描写，但是资本主义大工业时代的开始让人们发现物质的东西并不是那么重要了，人们因为经济发展变得异化了，变得心理变态了，变得心灵扭曲了，上帝死了，人们没有了精神支柱，孤独无依无靠，信仰缺失，唯利是图，于是作家开始在作品中寻找活着的意义，倾诉自己内心的苦闷，挖掘主体心灵世界深处的意识的流动。现代主义文学的这个转向与佛洛伊德精神分析学科对人的意识的专注也有一定的关系。
　　同时在工业革命的诱导下，随之而来的是经济、政治和文化大规模的全面变革。人们对周围生活环境的要求越来越高，于是设计师在这样的条件下脱颖而出，为了满足人们不断提高的需求设计师们不断的更新原来的设计产品。同时，在艺术潮流中又有一部分带有强烈社会使命感的设计先驱们开始审视这种仅是在原有产品外形上的修改的新设计。而现代主义设计思想其内容既有实用主义和理性主义的成分，也有乌托邦主义的色彩。英国设计师威廉·莫里斯认为艺术不应该只为少数人效劳，艺术不仅应该“取之于民”，也应该“用之于民”，重新确立日常用品的价值首先是社会责任问题，然后才是设计问题。
　　现代主义设计思想经过一个世纪的沉淀已经渗透进世界现代设计文化中，同时在环境问题不断引起人们注意的时代，设计先驱们又提出了“绿色设计”的口号。绿色设计，又称又称生态设计、面向环境的设计等，是指借助产品生命周期中与产品相关的各类信息，利用并进行设计等各种先进的设计理论，使设计出的产品具有先进的技术性、良好的环境协调性以及合理的经济性的一种系统设计方法。绿色设计着眼于人与自然的生态平衡关系，在设计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益，尽量减少对环境的破坏。对工业设计而言，绿色设计的核心是“3R”，即Reduce、Recycle和Reuse，不仅要尽量减少物质和能源的消耗、减少有害物质的排放，而且要使产品及零部件能够方便地分类回收并再生循环或重新利用。绿色设计不仅是一种技术层面的考核，更重要的是一种观念上的变革，要求设计师放弃那种过分强调产品在外观上标新立异的做法，而将重点放在真正意义上的创新上面，以一种更为负责的方法去创造产品的形态，用更简洁、长久的造型使产品尽可能地延长其使用寿命。
　　经过发展如今现代设计精神中“绿色设计”成为其核心内容。绿色设计既是一种实践形态又是一种理想形态，它涉及的首先是人与自然的关系。生态设计是一种整体设计观，世界是“人—社会—自然”复合生态系统，具有整体性，它的特征表现为和谐性、有序性、动态性。我们设计一种产品，它不是一个独立的存在，面是与人、与环境结合的整体性存在；产品本身从使用到报废的过得程是动态的，与人、与环境的关系也是动态的。
　　例如斯堪的纳维亚国家因为本身资源有限，他们的设计师们早就考虑到了自然资源保护的问题，将现代设计的平民化的理想与自然的、有机的设计思想结合在一起，从而形成了斯堪的纳维亚国家的有机现代主义设计。例如在2010世博会中芬兰馆的设计，芬兰馆定名为“冰壶（Kirnu）”（Kirnu是瓯穴的意思）。据冰壶的主要设计师郭泰睦（Teemu Kurkela）介召，芬兰馆将向大家呈现一个微型的芬兰，向世界展现芬兰及其整个社会的风貌；冰壶可以视作由芬兰人建立的微型城市，其内部空间讲述芬兰和芬兰人的故事；冰壶展现了芬兰人如何以可持续发展的原则构建美好的城市；冰壶传承了芬兰社会的理念，融合了创新、高科技和文化——这种融合给芬兰人带来了美好的生活。
　　结语
　　随着社会的进步，现代设计师的设计思想逐渐成熟，设计师们越来越重视身为一个设计师应有的社会责任感。而现代设计中的绿色设计正是设计师社会责任感所触发出的设计思想，也与掀起现代主义设计运动的老一辈的设计先驱们有着共同的出发点——实用、经济的目的相似，同时又注入了对环境因素的思考。相信在日后的发展过程中，设计师们的设计精神不断提高，这将引导消费者们合理消费、循环使用有限资源。
参考文献：
[1]王受之.《世界平面设计史》，北京:中国青年出版社，2002（7）.
[2]王受之.《设计现代设计史 》,北京：中国青年出版社，2002（7）.
[3]余强.《设计艺术学概论》，重庆: 重庆大学出版社，2006（1）.
[4]中华人民共和国驻芬兰共和国大使馆经济商务参赞处网站，《上海世博会芬兰展馆 —— 冰壶》