动画电影空间节奏的结合及声画节奏表现形态分

【摘要】空间节奏和声画视听节奏在动画影视作品中不是孤立存在的,它们之闾存在着同步与对位的关系,是统一体。动画影视作品能抓住观众的不光是画面中精彩的情节、所制造的悬念、镜头的运用、场景色彩的变化,很关键的一环在于空间与声画的配合。
　　【关键词】空间节奏;声画节奏;动画电影;艺术
　　
　　从视听感受的角度而言,影视是视听艺术的统一体,影片通过画面和声音直接诉诸于观众的视听感官,给人以艺术享受。空间节奏和声画视听节奏在动画影视作品中不是孤立存在的,它们之闾存在着同步与对位的关系,是统一体。画面的空间节奏必须与声画节奏紧密配合,才能最大限度地增强影片的主观意图,增加艺术感染力。
　　电影的目的就是要创造和谐完美的视听效果,增加艺术感染力。动画影视作品能抓住观众的不光是画面中精彩的情节、所制造的悬念、镜头的运用、场景色彩的变化,很关键的一环在于空间与声画的配合。现就动画影视空间节奏与声画节奏之间的结合为例,依据动画电影的特点,对动画电影空间节奏的结合及声画节奏表现形态进行相关分析。
　　一、空间节奏及声画节奏在动画影片中的重要地位
　　节奏,作为一种有机的运动,是各门艺术中最基本、最活跃的元素之一。节奏的把握保证了艺术作品的生命活力,创造完美的艺术形式,激发欣赏者的审美热情,保证艺术信息的传递宜于感官和心理接受,实现了艺术作品创作者和欣赏者思想与感情的顺畅交流。
　　在一部好的电影中节奏感是非常重要的,如果一个电影的节奏感不强,观众就会感到没有多少紧张的气氛,就会感到非常的平淡无味。在动画影片中,节奏的把握显得更为重要。作为一种艺术形式的表现,动画片的张力决定着影片的风格。所以动画电影中的节奏理论成为空间节奏和声画节奏把握的基础,动画电影的发展将是在运用这两个节奏的基础上寻找新的突破。
　　二、空间节奏及声画节奏的结合在动画电影中的表现
　　(一)空间节奏的大胆运用
　　动画电影的高度假定性,使它可以在空间观念上,超越现实论动画影视艺术中的空间节奏中的物理空间和一般电影在空间的局限性,在空间的安排、配置和运用以及对镜头画面的变化等艺术处理方面拥有极大的自由,为动画的结构方式和艺术表现提供了广阔的天地。这就决定了的前提条件就是对影片的空间节奏进行控制,这就要求制片时对叙事的整体特点和要求有明晰的认识,对观众生理和心理作用机制有深入的了解,这样才能够真正体会到空间节奏在电影中的作用。
　　例如在我国水墨动画电影《山水情》中,没有一句对白,在黑白交融的空间流动之中,让你隐隐地感觉到那悠扬的琴音似乎也蕴藏在画中。我们仿佛可以听到或感受到自然界的风、水和重重的山峦。自然的天籁与琴音的绝响相互呼应,给你一种空灵的感觉。这一切留给你无限的想象空间,在无言中表现一切,含蓄而洒脱,真正做到了情、景、声交融的意蕴空间,把意味深远的空间意识表现得淋漓尽致。
　　(二)画面节奏与音乐节奏的结合
　　声音在无声电影时期就以配乐的形式在电影的放映和完成中显现着节奏的作用。当电影完成从无声电影到有声电影的演进,成为完整的视听艺术的时候,声音显现着重要的地位,同时它在速度与节奏上也占有重要的位置.音乐与音响在节奏中起着重要的表现,配合、调节作用。恢宏的,优美的,哀伤的、各色民族特色的音乐是电影进入人们心中最好的润滑剂,舒缓与紧张都在音乐的速度与节奏中表露无疑。
　　随着影视设备的进步,剪辑技术手段现代化水平的提高,使音乐与画面的配合更加便捷。无论采用传统的给画面配音乐还是根据音乐贴画面,目的同样都是完成画面与声音的完美配合,达到声音与画面相得益彰的视听效果。在动画片中,由于不是实时拍摄,所以没有演员表演时节奏感的人为误差成分,因此避免了多次拍摄的浪费。

　　(三)空间节奏的神奇效果
　　一切艺术的最高原则都是表现美,因此营造节奏的目的也应当是表现美,只有在真正理解美的基础上,才能更好地利用节奏创造出高品位的影视作品。电影中,不仅画面内的形象在运动,而且画面与画面之间也在不停的运动变化着产生节奏,和其他电影叙事元素一同达成观众对影片主题的理解,并在这种理解中获得艺术的享受。电影是时空结合的艺术,时空突破在动画电影中成为影片叙事表现的有利武器。
　　例如,人类对飞翔对天空始终充满期望,工作的压力,生活的压力,将人类压得喘不过气,我们每个人都幻想着能够自由的呼吸,体会身体轻盈地掠过湖泊、草地、房屋,云轻浮过脸颊的滋味。在宫崎骏的动画电影《天空之城》电影中的两次飞行都是处于俯视角度,突出了坠落时的强烈视觉效果。从节奏上看,当飞行石发挥魔力时下落的速度和整体气氛都缓和了,夜空的黑、落入矿井的黑暗加强了与飞行石光芒的对比,这使观众感受到飞行石神奇的魔力。宫崎峻动画带有强烈的东方含蓄美,意寓深刻,耐人寻味。电影《天空之城》就是有效地进行了空间节奏的运用和形态表现,在空间上营造了不同的感觉,也就塑造了不同的人物性格,不同的节奏变化,不同的心理感受。带给观众心灵上的满足。
　　三、结论与启示
　　对于变化运动着的空间以及画面与音乐的安排、配置及运用,是电影思维所特有的技巧和手段。空间节奏与声画节奏在电影艺术中是一种形式因素,对它们的关注和把握,必然是以其服务与影片的主题为目的,而它服务于影片主题的意义就在于它们在叙事中发挥其不可代替的能动作用。
　　总之,创造出的空间节奏与声画节奏必须服从于情节的内部内容。这就要求导演要深入研究所要表现的剧作的本质。只有深入的理解了剧作的本意才能以恰当的节奏来表现它。只有这样才能创作出一部成功的电影。
　　作为精神文明建设之一的影视动画,任重而道远,我们应该立足于动画行业的现实,坚持高质量追求,坚持走市场和教育统筹兼顾的道路,认真研究包括空间节奏及声画节奏等现代影视技术在动画电影中的结合及其表现形态分析,广泛融入中国的市场和国际市场,动画才具有一排延绵异彩的景观。
　　参考文献
　　[1]马塞尔·马尔丹;电影语言[m];中国电影出版社;2008年
　　[2]王志敏;《现代电影的美学体系》;北京大学出版社;2006年
　　[3]刘彦婷、陈伟;寻找中国动画发展之路;中国文化报;2008年
　　参考影片:
　　《千与千寻》、《天空之城》、《山水情》、《龙猫》、《唐老鸭和米老鼠》