论市场经济下中国油画的改变的论文_美术论文
发布时间：2015-07-08 09:36
论文关键词:市场经济;油画市场;演变;精神需求;前景
论文摘要:从多方面探究油画市场的现状，充分的讲述了在市场经济迅猛发展的时代油画市场上作品风格，题材的演变。并对中国油画市场的发展前景做以展望。
市场经济的不断发展，人民文化生活与精神需求的不断提升，使现今处在活跃的油画市场的艺术家们，他们的创作和研究必然要受到市场经济的影响。
一、中国油画风格的改变
风格的演变是艺术家在艺术思想，艺术语言上不断探索，不断提炼的表现。在消费主义时代，市场经济的影响下油画作品大多处在新古典，新具象，新表现，抽象四种状态中，风格产生了多元化的形态。当市场经济与艺术文化发生撞击后，油画作品在艺术思想，艺术风格上发生了转型。当新的文化意识不断滋生时，旧的东西也逐渐的萎缩。油画家们不再受旧思想的禁锢，更看重个人的经验，价值的判断及市场的走向，并把它们作为了艺术创作风格上的标准。
其中抽象艺术，新表现艺术在90年代时被排斥市场之外。90年代它们有效的控制了80年代文化批判情绪下肆意张扬的风格，坚守着纯粹的艺术思想，当新表现艺术和抽象艺术坚守的任务结束后，在市场经济的冲击下便又开始了新的建设任务。自1910年康丁斯基画出了美术史上第一幅纯粹抽象画后，抽象艺术和新表现就越来越理直气壮起来，风起云涌，成为现代艺术重要的探索领域。抽象风格表现出来的是美的也是丑的，是最简单省力的，也是最复杂费力的。从体现出来的是人的主观意识。现今无论是国内还是国外，都有相当大的一部分人热衷于抽象艺术，看似繁荣，其实并不尽然，因为在这诸多的主张抽象的画家中，有才气的画家视抽象艺术为最美但又最难画，其中包含的艺术内涵太丰富，难以表现得有“理”有“术”。但实际上真正能理解抽象艺术和新表现艺术的人并不多。有许多从事多年艺术事业研究的人也坦言“看不懂”。国内具有经济实力的收藏群体对这种艺术风格也知之甚少，他们大多对写实风格的油画较为接受。
进入到市场经济时代以后，新古典，新具象的艺术风格在这个时代已不再是油画自身发展而自然发生的。是油画家们不得不许多方面屈从于商品社会的结果。
90年代出现的架上绘画尽管在风格上缺乏统一的识别标志，而且有些混乱。但也恰好显示了现代油画艺术面临着的信息充斥，图象饱和的境遇。市场经济影响着90年代以后的中国油画艺术，油画创作进入到了理想主义的黄昏，处处显露出工作后疲惫需要调整修养的状态。90年代的油画作品呈现着一种暧昧的景象，分不清“真善美”，辩不明“崇高”与“下流”，看不透“意义”和“无意义”，不能“以作品哲学地思考宇宙人生、政治地位改造社会现实的尽可能尊重‘本身’地位。”有些画家甚至认为自己不比观众高明多少，进而自觉“下蹲”，表现出一种“逼近”和“敛迹”的姿态。就连新古典主义绘画也无暇顾及艺术上的深层次的内容以取悦人的视觉为能事。近年来，新古典风格和新具象风格的作品拍卖的成交率和价位都有明显提升，与抽象风格和新表现风格的作品相比，各种不同层次和不同水平的新古典风格和新具象风格的油画作品都易于找到买家。
在市场经济飞速发展的刺激下，现代油画风格趋向多元化状态，变化快而混乱。但从油画作品本身来说这种变化仍然有一定内在规律可遵循的。在消费时代当今中国油画作品的风格紧紧的抓住大众的口味，时代的脉搏。
二、中国油画题材，语言上的改变
在市场经济发展的触动下，中国油画家们更多的是想通过对自我生存状态的描绘来表现当代人普遍存在的精神问题。在题材和语言上他们表现出多样化的形式。尤其是在90年代后，这种多样化不仅仅表现在油画题材上的突破，还反映出中国油画在社会和文化上的转型。在这个阶段油画家们拥有文化自觉性，在丰富和发展自身的同时也为整个艺术界注入了新的观念。在消费主义时代，油画市场在新观念，新题材，新语言涌现的同时，也挣脱不开大众观念的束缚。
在80年代初期文化大革命以后，大批艺术家们都用作品来表达对过去那段黑暗的历史时期发生的深重灾难的深刻反思。油画作品打破了以弘扬和歌颂为题材的禁忌，出现了一股有文学性和强烈反思性的“伤痕美术”。例如反映文化大革命期间悲剧事件的油画作品：《1960年x月x日雪》（程丛林）；《为什么》（高小华）等。另外还有反映农村题材和知青生活的作品：《春》；《再见吧，大路》等。80年代后期“新潮美术”运动风云一时。有以王广义，张培，毛旭辉等为代表的突破现行美术规范作品的“大批判”系列画：《红色人体》；《今晚没有爵士乐》等。还有以靳尚谊，孙为民，杨飞云，王沂东等画家将新古典主义油画带进了繁荣阶段。他们以人物肖像画为主题，将原来的以半身像为主的创作作品扩展为全身人物肖像。但确切的说，这类作品不仅仅是肖像画，而是有主题的人物画。例如靳尚谊先生的《塔吉克新娘》；杨飞云的《妙龄少女》《同行》《盛夏》《姐妹》；王沂东的《沂蒙山村》。
90年代中国油画市场飞速发展的同时，在油画语言和题材上油画家们更多的是通过自我生存的状态来描绘当今这个时代人们普遍存在的生活和精神状态。在艺术表现语言上利用了现在流行的高科技图象进行再创作，这是对这个时代直接的反映。这种技术上的处理经验符合了现今社会和艺术市场的视觉需求。在消费主义时代油画市场大力发展的刺激下作品题材更加多样化。诸如“摩登女郎，老北京的商贩，各民族风貌，古老的中国历史和传说，戏剧，陶俑，甚至麦当劳等现代化标志。”都被纳入了画面当中，被刻画的丝丝入扣。各种不同的图象都是画家们各种不同“瞬间”的体验。有画家用各种不同的表现语言和形式来描绘历史上发生的重大事件。如：《三峡新移民》等。也有些画家为了表达理想被破灭以后人们急于回到世俗生活中的愿望。在对作品表现语言上采用了漫画式的夸张，使市民戏谑的笑声成了时代情绪的标准。像：刘小东的《违章》；《电脑领袖》等。
这些巨大的变化使我们不能否定在市场经济迅速发展的时期，画家们对现实，对社会进行了一定深度的深刻思考。但是我们也不能忽视他们在绘画的题材，表现的形式和技法上仍摆脱不掉的“共性”。有些画家们的作品有着某种程度的相似，这种“共性”在油画市场上显示都由为突出。
当一个新兴市场崛起，新的机遇出现在面前时，我们没有丝毫的理由不去把握住它。望所有关心中国油画艺术市场以及中国艺术市场发展的同仁们，共同去努力去创造这一伟大的历史进程。
参考文献:
[1]张晓凌、孟禄新著，《抽象艺术—另一个世界》，吉林美术出版社1999年5月版。
[2]吕澎、易丹，《中国现代艺术史1979－1989》，湖南美术出版社，1992
[3]《“中国式”抽象艺术向着未知的方向摸索前进》
[4]《写实风格作品在拍卖市场上一统天下---------谁来买抽象画的“账”》新民电子报
[5]余丁著，《新古典风艺术—世纪末的回声》，吉林美术出版社1999年5月版
[6]思维，《中国市场经济发展研究》，湖南人民出版社，2002
[7]李晓西，《2003中国市场经济发展报告》，中国对外经济贸易大学出版社，2003
[8]马洪，《中国市场发展报告》，中国发展出版社，19989.周敦仁缟，《末来新世纪的中国市场经济发展》，四川人民出版社，1999．02．
论文摘要:从多方面探究油画市场的现状，充分的讲述了在市场经济迅猛发展的时代油画市场上作品风格，题材的演变。并对中国油画市场的发展前景做以展望。
市场经济的不断发展，人民文化生活与精神需求的不断提升，使现今处在活跃的油画市场的艺术家们，他们的创作和研究必然要受到市场经济的影响。
一、中国油画风格的改变
风格的演变是艺术家在艺术思想，艺术语言上不断探索，不断提炼的表现。在消费主义时代，市场经济的影响下油画作品大多处在新古典，新具象，新表现，抽象四种状态中，风格产生了多元化的形态。当市场经济与艺术文化发生撞击后，油画作品在艺术思想，艺术风格上发生了转型。当新的文化意识不断滋生时，旧的东西也逐渐的萎缩。油画家们不再受旧思想的禁锢，更看重个人的经验，价值的判断及市场的走向，并把它们作为了艺术创作风格上的标准。
其中抽象艺术，新表现艺术在90年代时被排斥市场之外。90年代它们有效的控制了80年代文化批判情绪下肆意张扬的风格，坚守着纯粹的艺术思想，当新表现艺术和抽象艺术坚守的任务结束后，在市场经济的冲击下便又开始了新的建设任务。自1910年康丁斯基画出了美术史上第一幅纯粹抽象画后，抽象艺术和新表现就越来越理直气壮起来，风起云涌，成为现代艺术重要的探索领域。抽象风格表现出来的是美的也是丑的，是最简单省力的，也是最复杂费力的。从体现出来的是人的主观意识。现今无论是国内还是国外，都有相当大的一部分人热衷于抽象艺术，看似繁荣，其实并不尽然，因为在这诸多的主张抽象的画家中，有才气的画家视抽象艺术为最美但又最难画，其中包含的艺术内涵太丰富，难以表现得有“理”有“术”。但实际上真正能理解抽象艺术和新表现艺术的人并不多。有许多从事多年艺术事业研究的人也坦言“看不懂”。国内具有经济实力的收藏群体对这种艺术风格也知之甚少，他们大多对写实风格的油画较为接受。
进入到市场经济时代以后，新古典，新具象的艺术风格在这个时代已不再是油画自身发展而自然发生的。是油画家们不得不许多方面屈从于商品社会的结果。
90年代出现的架上绘画尽管在风格上缺乏统一的识别标志，而且有些混乱。但也恰好显示了现代油画艺术面临着的信息充斥，图象饱和的境遇。市场经济影响着90年代以后的中国油画艺术，油画创作进入到了理想主义的黄昏，处处显露出工作后疲惫需要调整修养的状态。90年代的油画作品呈现着一种暧昧的景象，分不清“真善美”，辩不明“崇高”与“下流”，看不透“意义”和“无意义”，不能“以作品哲学地思考宇宙人生、政治地位改造社会现实的尽可能尊重‘本身’地位。”有些画家甚至认为自己不比观众高明多少，进而自觉“下蹲”，表现出一种“逼近”和“敛迹”的姿态。就连新古典主义绘画也无暇顾及艺术上的深层次的内容以取悦人的视觉为能事。近年来，新古典风格和新具象风格的作品拍卖的成交率和价位都有明显提升，与抽象风格和新表现风格的作品相比，各种不同层次和不同水平的新古典风格和新具象风格的油画作品都易于找到买家。
在市场经济飞速发展的刺激下，现代油画风格趋向多元化状态，变化快而混乱。但从油画作品本身来说这种变化仍然有一定内在规律可遵循的。在消费时代当今中国油画作品的风格紧紧的抓住大众的口味，时代的脉搏。
二、中国油画题材，语言上的改变
在市场经济发展的触动下，中国油画家们更多的是想通过对自我生存状态的描绘来表现当代人普遍存在的精神问题。在题材和语言上他们表现出多样化的形式。尤其是在90年代后，这种多样化不仅仅表现在油画题材上的突破，还反映出中国油画在社会和文化上的转型。在这个阶段油画家们拥有文化自觉性，在丰富和发展自身的同时也为整个艺术界注入了新的观念。在消费主义时代，油画市场在新观念，新题材，新语言涌现的同时，也挣脱不开大众观念的束缚。
在80年代初期文化大革命以后，大批艺术家们都用作品来表达对过去那段黑暗的历史时期发生的深重灾难的深刻反思。油画作品打破了以弘扬和歌颂为题材的禁忌，出现了一股有文学性和强烈反思性的“伤痕美术”。例如反映文化大革命期间悲剧事件的油画作品：《1960年x月x日雪》（程丛林）；《为什么》（高小华）等。另外还有反映农村题材和知青生活的作品：《春》；《再见吧，大路》等。80年代后期“新潮美术”运动风云一时。有以王广义，张培，毛旭辉等为代表的突破现行美术规范作品的“大批判”系列画：《红色人体》；《今晚没有爵士乐》等。还有以靳尚谊，孙为民，杨飞云，王沂东等画家将新古典主义油画带进了繁荣阶段。他们以人物肖像画为主题，将原来的以半身像为主的创作作品扩展为全身人物肖像。但确切的说，这类作品不仅仅是肖像画，而是有主题的人物画。例如靳尚谊先生的《塔吉克新娘》；杨飞云的《妙龄少女》《同行》《盛夏》《姐妹》；王沂东的《沂蒙山村》。
90年代中国油画市场飞速发展的同时，在油画语言和题材上油画家们更多的是通过自我生存的状态来描绘当今这个时代人们普遍存在的生活和精神状态。在艺术表现语言上利用了现在流行的高科技图象进行再创作，这是对这个时代直接的反映。这种技术上的处理经验符合了现今社会和艺术市场的视觉需求。在消费主义时代油画市场大力发展的刺激下作品题材更加多样化。诸如“摩登女郎，老北京的商贩，各民族风貌，古老的中国历史和传说，戏剧，陶俑，甚至麦当劳等现代化标志。”都被纳入了画面当中，被刻画的丝丝入扣。各种不同的图象都是画家们各种不同“瞬间”的体验。有画家用各种不同的表现语言和形式来描绘历史上发生的重大事件。如：《三峡新移民》等。也有些画家为了表达理想被破灭以后人们急于回到世俗生活中的愿望。在对作品表现语言上采用了漫画式的夸张，使市民戏谑的笑声成了时代情绪的标准。像：刘小东的《违章》；《电脑领袖》等。
这些巨大的变化使我们不能否定在市场经济迅速发展的时期，画家们对现实，对社会进行了一定深度的深刻思考。但是我们也不能忽视他们在绘画的题材，表现的形式和技法上仍摆脱不掉的“共性”。有些画家们的作品有着某种程度的相似，这种“共性”在油画市场上显示都由为突出。
当一个新兴市场崛起，新的机遇出现在面前时，我们没有丝毫的理由不去把握住它。望所有关心中国油画艺术市场以及中国艺术市场发展的同仁们，共同去努力去创造这一伟大的历史进程。
参考文献:
[1]张晓凌、孟禄新著，《抽象艺术—另一个世界》，吉林美术出版社1999年5月版。
[2]吕澎、易丹，《中国现代艺术史1979－1989》，湖南美术出版社，1992
[3]《“中国式”抽象艺术向着未知的方向摸索前进》
[4]《写实风格作品在拍卖市场上一统天下---------谁来买抽象画的“账”》新民电子报
[5]余丁著，《新古典风艺术—世纪末的回声》，吉林美术出版社1999年5月版
[6]思维，《中国市场经济发展研究》，湖南人民出版社，2002
[7]李晓西，《2003中国市场经济发展报告》，中国对外经济贸易大学出版社，2003
[8]马洪，《中国市场发展报告》，中国发展出版社，19989.周敦仁缟，《末来新世纪的中国市场经济发展》，四川人民出版社，1999．02．